阿索卡7.4分确实有点低,再看看安多居然有9.1分了。
看评论好多人对阿索卡有不满,但是我看来,虽然有情节上的不合理,不过节奏也算可以,有些人物也挺好看的,特效,景物也不错,至少不算闷。
安多 9.1分我是有点费解,剧情也有不合理,而且我感觉很沉闷,差点弃剧了。
波巴·费特之书我也觉得不错。
阿索卡 第一季 (2023)7.32023 / 美国 / 剧情 动作 科幻 奇幻 冒险 / 戴夫·菲洛尼 斯戴芙·格林 詹妮弗·盖辛格 吉塔·瓦桑特·帕特尔 瑞克·法穆易瓦 彼得·拉姆齐 / 罗莎里奥·道森 刘承羽第八集片头出现了特别像tardis启动的声音,加上DTT配音胡杨教授(哈哈,又演了个姓胡的)——盲猜14代Doctor在重生为15代之前产生了一个类似10.5的分身,称为14.5,14.5在他自己的时空里变成了赛博人,并被卷入了“很久很久以前,一个很远很远的星系”,但保留了少量意志,记得有人叫他[hu],记得要献身“阳”面,于是自称[hujæŋ],与绝地共事了漫长的岁月,被尊称为教授。
或许,在这一集里觉醒的不只有萨宾,还有听到了tardis引擎声的14.5。
很高兴看到了更多的女性角色,请资方保持这种做法,看过《芭比》的后劲是确实更不愿意为缺女的影视作品买单了……大多数的角色的演绎都很符合我的口味。
萨宾仍然像在《义军崛起》的时候那样会把心事藏起来,经常显得有点纠结有点别扭。
这合理,她是孤单的。
在不被家人接受时是那样,在曼达洛大清洗之后也是那样。
因此如果剧集里一开始就出现了一个不掉链子的或情绪外露的或讨人喜欢的萨宾,会很怪。
谢谢罗莎里奥道森演出了1:1复制动画+增龄的阿索卡。
赫拉和埃兹拉也是。
埃兹拉和他的龟龟朋友给人一种兰多卡瑞辛和树屋熊仔的感觉,在严肃的基调上加一点无厘头。
似乎星战系列多少有一点搞笑元素,除了《安多》。
《安多》无可挑剔。
安纳金化为英灵的同时也大洗白了,不仅成了大美人,还没再表现出善妒偏执的一面,也可能是在面对阿索卡时才这样hhh。
我觉得他跟前传相比更漂亮了,脸和身材都是,当然也可能是因为有正派滤镜。
摩根很不幸地成了暗夜姐妹工具人,千辛万苦找到索龙,变身也没能改变领盒饭。
她的动机是“为了达索米尔”,希望这个坑能在第二季填上,别让我们的动作戏好手死得不明不白的。
这个索龙是纸老虎,他的丧尸白兵也一样,不过考虑到对手是这样的新共,或许是不想塑造太过分的实力悬殊……《阿索卡》剧没办法像《曼达洛人》和《安多》那样独立。
它的节奏过慢,如果没看《克隆人战争》和《义军崛起》,或者不喜欢那些关于“失落的原力世界”(不记得具体是怎么翻译的了,就是有father、daughter、son的那几集)的内容,可能会难以忍受。
那个故事是在《克隆人战争》里我最喜欢的故事之一,有点像在引入JRR托尔金的《精灵宝钻》里“伊露维塔大乐章”的那段,在架空世界里讨论哲学、信仰设定,是一条插入得有些刻意的暗线。
影评在2023年播出的女性主义科幻美剧《阿索卡·塔诺》中,我们再次看到了星球大战的影子。
这部剧集显然是星球大战的延伸系列,它把观众带回了那个充满冒险与战斗的星系。
而在这个新的剧集里,焦点更加集中在女性角色和她们的成长上,这无疑是对科幻电视剧的一个重要贡献。
《阿索卡·塔诺》的开场就给人留下了深刻的印象。
一艘新共和国飞船在未知的星系中探索,飞船的形状明显是以乔·约翰斯顿在40多年前为《绝地归来》设计的“义军巡洋舰”概念画为基础。
虽然官方尚未明确这艘飞船的类型,但它无疑将观众带入了熟悉的星球大战世界。
剧中的主角阿索卡·塔诺,曾是绝地武士阿纳金·天行者的学徒,后因某些原因退出绝地武士团,并在克隆人战争后进入义军地下网络进行反抗银河帝国的活动。
在雅文战役3年前,她和义军小队前往马拉科,在与西斯黑暗尊主达斯·维德战斗后一度生死不明,最后被埃兹拉·布里杰救出。
本剧的另一大亮点是它的女性主义视角。
在《阿索卡·塔诺》中,女性角色不再是被动的配角,而是成为故事的中心。
剧中的主要角色阿索卡·塔诺、摩根·埃尔斯贝思以及欣·哈蒂和贝兰·斯科尔等女性角色,都以她们独特的个性和能力在故事中发挥着重要作用。
她们不再是男性的附庸,而是能够独立生存、战斗和领导的人。
此外,《阿索卡·塔诺》也向观众展示了星战世界中的多样性和包容性。
尽管这是一个充满危险和不确定性的世界,但剧中的人物仍然找到了希望和力量。
无论是新共和国飞船上的海尔舰长,还是义军小队的成员,他们都在这个无情的宇宙中找到了自己的位置和价值。
本剧的视觉效果也是值得称赞的一点。
从飞船的设计到星球表面的景色,从角色的服装到科幻的特效,都充满了想象力和创造力。
尤其是“Η级”穿梭机的设计,它出自动画连续剧《克隆人战争》,是绝地和共和国议会常用的飞船之一,因此也被称为“绝地大使穿梭机”或“共和国大使穿梭机”。
它的出现,无疑为观众带来了更多的视觉享受。
总的来说,《阿索卡·塔诺》是一部精彩的科幻电视剧,它不仅延续了星球大战的世界,而且通过引入新的角色和情节,为这个熟悉的世界注入了新的活力和想象力。
它以女性主义视角展现了女性的力量和智慧,打破了传统的性别角色设定。
无论是喜欢科幻、冒险还是成长故事的观众,《阿索卡·塔诺》都是一部值得一看的电视剧。
以下是对女性主义科幻美剧《阿索卡·塔诺》的简要影评和推荐。
一、关于机器人的思考在《阿索卡·塔诺》中,出现了一个令人印象深刻的角色——机器人胡安。
他不仅具有情感、思念、同伴、同理心、担忧等复杂的人类情感,甚至还具备了更复杂的人类才有的感情。
他是训练绝地幼徒和打造光剑的机器人,他活了几百年,见证了绝地的历史,从诞生、巅峰,到消亡。
在他的身上,观众可以看到对人类情感的深度理解和机器人与人类之间的复杂关系。
胡安的存在提出了一个引人深思的问题:机器是否可以具备人类的情感和思维?
在科幻领域,这是一个常见的话题,但在《阿索卡·塔诺》中,这个话题被赋予了新的内涵。
二、复杂纠结的师徒关系:阿索卡与安纳金在《阿索卡·塔诺》中,我们看到了阿索卡与她的师傅安纳金之间的关系。
他们的师徒关系因为对战争的看法不一致而破裂,最终导致两人分道扬镳。
这个情节虽然令人遗憾,但也为两人的关系增添了更多的深度和复杂性。
作为观众,我们可以看到阿索卡对安纳金的忠诚和敬仰,以及安纳金对阿索卡的关心和教导。
尽管两人最终因为观念不合而分开,但他们的关系仍然为整个剧情增色不少。
三、智慧外星生物——鲸鱼的善良与超能力科幻电影中常常出现各种外星生物,而在《阿索卡·塔诺》中,我们看到了一个拥有超能力的外星生物——鲸鱼。
这些鲸鱼不仅具备了超能力,还表现出了极高的智慧和善良。
他们帮助阿索卡等人寻找失踪的徒弟,并在这个过程中展现了自己的超能力。
这种设定不仅增加了剧情的趣味性,也为观众展示了外星生物的善良与超能力。
总之,《阿索卡·塔诺》是一部充满想象力和创造力的科幻美剧。
它通过机器人胡安的思考、阿索卡与安纳金的师徒关系以及外星生物的善良与超能力等情节,为观众呈现了一个充满未知与奇迹的世界。
在这个世界里,我们看到了人类的勇气、智慧和善良,也看到了机器人与外星生物的复杂性和多样性。
这些元素的融合让整部剧集充满了惊奇和吸引力,值得每一个科幻迷一看。
以下是对女性主义科幻美剧《阿索卡·塔诺》的简要影评和推荐。
机器人的思考在《阿索卡·塔诺》中,出现了一个令人印象深刻的角色——机器人胡安。
他不仅具有情感、思念、同伴、同理心、担忧等复杂的人类情感,甚至还具备了更复杂的人类才有的感情。
他是训练绝地幼徒和打造光剑的机器人,他活了几百年,见证了绝地的历史,从诞生、巅峰,到消亡。
在他的身上,观众可以看到对人类情感的深度理解和机器人与人类之间的复杂关系。
胡安的存在提出了一个引人深思的问题:机器是否可以具备人类的情感和思维?
在科幻领域,这是一个常见的话题,但在《阿索卡·塔诺》中,这个话题被赋予了新的内涵。
阿索卡与安纳金在《阿索卡·塔诺》中,我们看到了阿索卡与她的师傅安纳金之间的关系。
他们的师徒关系因为对战争的看法不一致而破裂,最终导致两人分道扬镳。
这个情节虽然令人遗憾,但也为两人的关系增添了更多的深度和复杂性。
作为观众,我们可以看到阿索卡对安纳金的忠诚和敬仰,以及安纳金对阿索卡的关心和教导。
尽管两人最终因为观念不合而分开,但他们的关系仍然为整个剧情增色不少。
外星生物的善良与超能力科幻电影中常常出现各种外星生物,而在《阿索卡·塔诺》中,我们看到了一个拥有超能力的外星生物——鲸鱼。
这些鲸鱼不仅具备了超能力,还表现出了极高的智慧和善良。
他们帮助阿索卡等人寻找失踪的徒弟,并在这个过程中展现了自己的超能力。
这种设定不仅增加了剧情的趣味性,也为观众展示了外星生物的善良与超能力。
总之,《阿索卡·塔诺》是一部充满想象力和创造力的科幻美剧。
它通过机器人胡安的思考、阿索卡与安纳金的师徒关系以及外星生物的善良与超能力等情节,为观众呈现了一个充满未知与奇迹的世界。
在这个世界里,我们看到了人类的勇气、智慧和善良,也看到了机器人与外星生物的复杂性和多样性。
这些元素的融合让整部剧集充满了惊奇和吸引力,值得每一个科幻迷一看。
三个思考1、机器人的思考,机器具有情感,思念,同伴,同理心,担忧,和甚至更复杂的人类才有的感情2、阿索卡和她的师傅安纳金,回顾师徒两因对战争看法不一致导致师徒关系破裂,分道扬镳。
3、科幻电影中的外星生物,如鲸鱼,拥有了超能力,依旧善意,乐于助人,帮助她们寻找,推进线索。
阿索卡和赛缤纷纷被敌军黑暗势力所抓走。
它站在这里“伤感”,伤心它的好朋友她们被抓走机器人甚至拥有了人类一样的感情,这是训练绝地幼徒和打造光剑的机器人,他活了几百年,见证了绝地的历史,从诞生,巅峰,到消亡。
被黑暗势力困在星球海面以下,与自己的师父安纳金打斗
克隆人战争中作为绝地,指挥克隆人的少年时期的阿索卡
少女时期的阿索卡
师徒对战
安纳金在彻底黑化之前,还收过一个女徒弟,阿索卡。
师徒两人因观念不合,安纳金绝地觉得战争在所难免,而索卡厌恶战争的残酷和屠杀,在克隆人战争中师徒两人分道扬镳。
侧颜绝美
人机对视
太美了!
鲸鱼漫天背景和索卡的战士身影
绝地的神秘对话
飞入嘴里
鲸鱼开始跳跃,星际穿越,嗖~像飞船一样瞬移鲸鱼准备进行星际跳跃,看起来这是一种神奇的生物,可以利用自己的生物特性进行星际之间的穿梭和旅行。
不像人类或者外星人造出来的宇宙飞船,它们与之俱来这种穿越星际的能力。
关于地球动物的造型:巨大的鲸鱼群绝地可以和它们沟通,寻求帮助,让他们带她去寻找她的徒弟
(截止前两集,后面看到有惊喜应该会改,不过挺难的啦)在波巴菲特欧比旺和曼三之后,阿索卡确实是个戏份更重要积极的主角了,服化道也让人能抓到TCW里那种赏心悦目的感觉。
但好话说完,迪士尼+的星战剧本就到这了,一切情节都是机缘巧合和低级的子供向的推理连接,比如开头那个舰长白痴地让两个陌生人上船?
机器人来遗迹不抢星图就自爆只为了来点紧张气氛?
星图像魔方一样转几下就开了???
刚好一个战斗机器人闲得没事干留下来给阿索卡送人头强行推进故事,然后也只是卖了自己在哪生产,刚好就在那又碰到反派干活?
在造船厂阿索卡和马洛克进行了一场调度设计很精彩的打戏,不过话说回来,逻辑上这场打戏也没存在的必要……最终,一切叙事只为几个充满怀旧感和设计感的空镜、对视和战斗姿态正反打服务,缺乏情感核心和有趣的可供拓展的概念,有一个老套无聊的麦高芬驱动,叙事手段最终只是笨拙的串联,再也回不到安多那种成熟厚重的文本深度了;人物……没看过动画也好理解大概发生了啥,但有什么魅力真称不上,无论在动画里多么生动活泼充满表达欲的角色,在真人化之后变得沉默寡言神情紧绷?
阿索卡经历了很多好理解,其他角色我就不明白了,最关键的比如萨宾的心境转变简单潦草。
对了,迪士尼的星战宇宙又多了一员挨了一光剑和搔痒一样的怪物,奎刚金在坟里都要气得跳起来除非你是动画粉真的想知道故事的发展,不然我感觉这剧给你的新鲜感和场面体验都相当有限,更不要说期待和安多一样打动人心的故事了,而且以戴夫菲洛尼的一贯调性,索龙的出现也不会给故事带来压倒性的威胁,估计也就和主角打一照面就未完待续了……
义军崛起的几个老角色根本不还原。
内在和外在都不还原,赫拉还那么难看。
萨宾漂亮但是性格不还原。
而且星球大战现如今和漫威一样联动过度,本来就没几部作品,非要下部有其他作品的角色。
和阿纳金见面的剧情还是老套的训练。
没有想象力。
这帮子人作到目前为止,精彩的部分都是卢卡斯的角色回归或者卢卡斯的剧情回归。
原创角色和剧情比较成功的也就是曼达洛人前两季。
不打破在九部电影之间塞东西出续集的思路是行不通的。
还有人评价说粉丝向,有人问粉丝也不一定觉得好看吧。
我会说,我也是粉丝,特别粉,但是都觉得无趣。
我觉得说一个片子粉丝向有时候是委婉的说它不好看。
还有人特别关注设定,徜徉在世界观的想象里。
我觉得故事比设定更重要。
我觉得卢卡斯先生一开始设计的那些飞船星球目的是服务于故事,而不是一本本随时可以推翻的设定书。
自从看过高地幸运老王的剧集之后,对星战衍生剧彻底放弃希望了。
快进看完第一集。
不喜欢女主角自以为是沾沾自喜的表情,更不幸的是女配角也是这种表情。
倒是两个西斯的表情还算正常。
剧情看不懂,打斗看不上,看在上帝佛祖老子撒旦的份上,请个武打指导很难吗?
很难吗?
很难吗?
打斗动作明显不连贯、卡顿,看上去就是故意摆姿势,再配上主角那个做作的表情,简直。。。。。。
好吧,第二集发现那个挨了一剑的女的没死?
奎刚·金的棺材板按不住了。
另外,第二集那个小个子犹太男人,应该在豪斯医生里面扮演过角色,如果我没记错的话。
没看第三集,真对不起我的硬盘磨损。
导演原来是戴夫啊,看来他最终没保住房子,所以被僵尸吃掉了脑子(参考植物大战僵尸)。
阿索卡 第一季 (2023)7.32023 / 美国 / 剧情 动作 科幻 奇幻 冒险 / 戴夫·菲洛尼 斯戴芙·格林 詹妮弗·盖辛格 吉塔·瓦桑特·帕特尔 瑞克·法穆易瓦 彼得·拉姆齐 / 罗莎里奥·道森 刘承羽
我觉得这部星战电视剧里面那个女反派颜值挺好看的,而且实力挺强的,我觉得他真的是一位特别强的一种掌握原力的战士吧,可能我不太确定他是不是西斯,而且我感觉他和他的师傅关系挺不错的,不仅怎么样,我觉得他们两个都是这部电视剧的主角,感觉星球大战阿索卡,第二季可能会更加精彩,就是感觉第一季讲的过于分散,而且好多新人都不咋喜欢看!
“Ah!So…My God!”看到最新星战剧《阿索卡》的第五集时,我惊了!
我在《欧比-旺》电视剧的观后感中痛斥该剧“AI式”的粗制滥造时,曾声称干脆“我行我上”,提出一些将全剧彻底回炉重做的建议。
其中一项建议是这样的:“不要非让主人公各个星球来跑。
尤其是第六集那种赶路,完全是为赶而赶。
Obi-Wan火线回到Tatooine,却没亲手救到Luke,从创作角度来说属于废笔;然后又回去Alderaan探望Leia,更加再次突出Obi-Wan拿不清主次。
如果觉得Tatooine场景太老掉牙、太单调,不如搞个西斯古墓之类,把克苏鲁、后室怪谈之类都杂糅进去,或者搞个能读取Obi-Wan过去记忆的结界,好让剧集有理由展示沙漠之外的场景。
甚至Anakin能借这个机会以Hayden本尊的形象出现在回忆杀中,卖情怀效率更高。
这样又有特效奇观,又能保持场景新鲜感。
”(我的《欧比-旺》影评全文见此链接:https://movie.douban.com/review/14471161/)《阿索卡》全系列的编剧为Dave Filoni,第五集也由他导演。
我大胆判定,Filoni看了我的影评,因为我写《欧比-旺》影评时并没有看到Filoni的剧本(严肃脸)。
第五集里面,“结界”出现了——就是那个在动画《义军崛起》中出现过的“世界之间的世界”(World Between Worlds);“读取记忆”出现了——Ahsoka Tano穿越回克隆人战争期间多场刻骨铭心的战役;“怪谈”出现了——本来要死的Ahsoka在结界中历险完后“死者苏生”……哦,还有后面几集,“古墓”(或者别的什么古代遗迹)出现了——那是黑暗绝地Baylan Skoll协助Morgan Elsbeth和Thrawn元帅的真正目标。
而最重要的是,“Hayden Christensen本尊饰演的Anakin Skywalker”出现了。
不像他在《欧比-旺》中淡如水的客串——那场原创的光剑切磋并没有触及到Obi-Wan Kenobi与Anakin师徒情感深处的矛盾——《阿索卡》中的Anakin有血有肉,令观众有笑有泪。
Hayden游刃有余地演绎出Anakin/Darth Vader的一体两面,渲染出Ahsoka对其爱惧交集的复杂情感。
再加上那些将动画场景真实化的师徒冒险、那些“Snips”与“Skyguy”调侃背后的彼此关心,在《克隆人战争》动画完结的九年后(是的,我没把2020年的第七季算进去,因为本季是第六季结束多年后才打上的“补丁”,而基本不涉及Anakin和Ahsoka的互动),Anakin与Ahsoka从情谊甚笃变成各走各路的命运变故,再次激起星战迷心中的涟漪。
《克隆人战争》是首部由Filoni主持大局的重要星战文艺项目。
聪明刁钻的绝地学徒Ahsoka与重情重义的克隆人军官Rex,这两位动画原创的新角色成为星战宇宙新一代人气人物。
星战版权进入迪士尼时代后,Filoni操办的星战项目的规模更不断增大。
《义军崛起》《抵抗组织》《曼达洛人》《异等小队》……传奇新角色也不断涌现,有的一登场就注定成为焦点,例如“Mando”Din Djarin;有的逐渐赢得观众的认可,例如《义军崛起》的“Spectres”主角团;有的本以为只是单元剧角色、其后的活跃度却不断提升,例如海盗Hondo Ohnaka、曼达洛人悍将Bo-Katan Kryze、赏金猎人公会头目Greef Karga……Ahsoka当然属于“登场焦点”的类别,而且她获得“Filoni宇宙”中独一档的塑造待遇。
也许当初通过2008年《克隆人战争剧场版》认识到Ahsoka的影迷——尤其是年轻影迷——很难想象,他们和Ahsoka将一起经历以十年计的人生成长。
从《克隆人战争》的学徒到《义军崛起》的“支点”,再到《曼达洛人》的绝地大师和《阿索卡》中终于担当了“师父”的角色,Ahsoka在星战宇宙中经历的20多年岁月,在现实中也用了15年来写就。
所以我如今对《欧比-旺》的严重问题有了新的体会。
在星战宇宙设定中,《欧比-旺》与《星战3:西斯复仇》间隔约十年,而实际创作上映时间的差距则是17年。
对于一个当年在电影院看过《西斯复仇》的星战迷来说,他已有一定阅历,去品味对十年人事变化的沧桑感。
但《欧比-旺》的主创却不像具备这种阅历,或者他们不关心影迷对表现这种阅历的期待。
结果《欧比-旺》照搬了一个烂俗的美式中年危机故事框架,这个框架完全不适应Obi-Wan的角色定位。
前传时期的Obi-Wan沉稳幽默、正传时期的Ben老练睿智,而《欧比-旺》的主创在期间的“空窗期”给Obi-Wan搞出个“颓废十年”。
《西斯复仇》上映的时候我念高中,《欧比-旺》播放的时候我奔向不惑之年的路程刚好过半。
无论是我个人经历还是身边朋友,都看不到这种精神状态的大起大落:要么大小挫折固然免不了,但终归秉承“桥到船头自然直”的正面态度;要么是作出错误选择后持续为此付出代价。
Obi-Wan这种“十年一度”地精神状态“急转弯”,在日常生活中鲜有蓝本,很难让正常人动情。
更容易令我理解的,应该是Obi-Wan不断克服隐居Tatooine的大小困难,同时内心保持坚定。
就好像我认识的大部分同龄人,求学时期的学历危机、踏入职场初期的新人危机,再到近年的疫情危机、中年危机……面对挑战,大家不一定像绝地大师那样可以通过信仰调整心态,但至少认同“关关难过关关过”的朴素道理。
Filoni也秉持同样的态度。
Ahsoka经历了离开武士团、共和国覆灭等变故,也一度与徒弟理念不合、产生龃龉,这些经历在她内心烙印成无法磨灭的伤痕,但这不影响她成为义军英雄、绝地大师,不影响她在银河危机爆发时全力以赴、救危济困。
普通人无法拥有Ahsoka般的传奇经历,但大多数人明白,我们不能否认过去的经历塑造出今天的你我,却可以活好当下换取未来的希望。
得益于Ahsoka故事创作的进程与星战时间线的推进几乎同步,星战迷甚至可直接共鸣Ahsoka的澎湃情感。
《义军崛起》中,当Ahsoka意识到恶贯满盈的Vader的真实身份时,观众是否会回想起某些曾经在《克隆人战争》播放时期引为知己、如今已成陌路的故人?
《阿索卡》中,当Anakin恢复慈爱友好的面貌时,观众又是否会期盼故人重逢、共叙当年的欢喜?
《阿索卡》第五集,Ahsoka在Anakin形象引领下探索“世界之间的世界”;《阿索卡》结局第八集,Anakin英灵对着Ahsoka宽慰微笑。
这两个段落实现了一场跨度近20年的救赎。
一场救赎来自Anakin。
相比起《星球大战6:绝地归来》Hayden版英灵替换掉原版Sebastian Shaw所引起的“侮辱前人”争议,《阿索卡》中那个Sabine Wren没看清的模糊形象,才是Anakin Skywalker成为传奇绝地大师的真正标志。
过去,Hayden只演绎出Anakin的黑暗之路,如今终于塑造出投奔光明的Master Skywalker。
另一场救赎是Anakin与Ahsoka的师徒关系。
Ahsoka退团时与师父形同恩断义绝的不甘、与Vader交手时对天才/挚友堕落的绝望,这一刻烟消云散。
就凭这两场救赎所表现的达观精神,我在评价系统中给《阿索卡》打上五星满分。
这是我首次给迪士尼时期的真人星战作品打满分。
打满分不代表我认为《阿索卡》完美。
Filoni本身也不是一名完美的创作者。
不少他主导的桥段引人争议,还有一些我个人不敢恭维。
例如《克隆人战争》Quinlan Vos成为丑角,Barriss Offee相较于《星球大战2:克隆人的进攻》时期仍保持学徒身份、且最后“黑化”;又如《义军崛起》Alexsandr Kallus无厘头的改弦更张,Hera Syndulla和Kanan Jarrus的“一吻生子”;再如《波巴·费特之书》对Boba Fett的“乡贤”化处理,强行乱入的“《曼达洛人》2.5季”……《阿索卡》的问题也显而易见。
Sabine的叛逆设定略不讨喜,最后确认为原力敏感者更显俗气(其实我最想吐槽Sabine的部分无关创作,就是总觉得演员刘承羽的紫发+指甲油的造型,活脱脱就是“星战版杨千嬅”——或者准确点来说、“星战版余春娇”——常常令我出戏);Rosario Dawson演绎的Ahsoka派头有余、人情味不足,与印象中的“Snips”稍有差距;Thrawn的具体行动有点配不上其设定上的宏才大略(这个我一向认为是Thrawn的原创者Timothy Zahn的问题。
Zahn把Thrawn过度神化,新正史小说中Thrawn甚至在武术格斗方面都能通过迅速洞察对手出招风格而击败强敌,其他创作者处理稍有松懈就会导致Thrawn“降智”)……
写那么多废话,其实只是为了传这张图……然而,这些问题并不至于埋没Filoni的最大优点。
Filoni是一个懂“情”的人,他的创作思路完全契合《星球大战》当初吸引我的浪漫主义、英雄主义情怀。
Filoni的作品中,有Mando和其伙伴们的江湖豪情,有“Spectres”群英的患难之情,有“Baby Yoda”、Loth-Cat的萌物心情,然后还有15年来散播于各个Ahsoka故事中的人生曲折感悟之情。
我在同好聚会或者公开发文时都曾表达一个观点,《星球大战》归根结底是“成人童话”,能把观众追求爽快的情怀调动起来,就已经基本胜利。
所以,无论Dave Filoni是不是看过我的影评才写的《阿索卡》,他胜利了。
我出生那年,有个电影叫星球大战,但是我在自己的时代,看的是星球大战前传,年轻的黑武士七个不服八个不愤,真是让人讨厌。
总是觉得老年人看卢克天行者会泪目无法理解,现在阿纳金是老年人了,我们看前传的一代也是老年人了,当看到阿纳金亲自出演的星战电视剧,有一种特别的喜悦和酸楚,忘记了当年对阿纳金的那种反感,涌现了莫名其妙的亲切。
好吧,我忍住泪水,我承认我被消费了。
但这是我评价一个片子的原则,阿索卡超越了这个标准,它赢了!
看完第八集还是再啰嗦几句,DF你真是雷踩完了,当年数字重制版就因为安纳金英灵形象问题闹得满城风雨,最后卢卡斯都妥协了,你还敢直接拿海登上去直接摆英灵,真是活该在国外你都要卡在8这种上不来下不去的位置。
听说元帅的剧情要留到电影再讲,你猜猜当年暴死票房的TCW电影原因是什么?
不是每个观众都有闲心给你看完你的劝退作品再看一部电影的,真是活了快二十年都不吃骂不记打,麻烦滚回去社区学校把书重新念一遍,早点让贤给安多组!
sabine刚出场 哇!然后就。。。。安多果然不能复制
太平淡了,哪怕是索龙出场带来的一点刺激,也被平缓迟滞的节奏带垮了,所有兴奋的点基本上都是粉丝效应在撑着,只有 e4 的光剑决斗还算是值得称道,e8 虽然没出,但我想已经可以盖棺定论了。
还不如欧比旺剧集…万人期待的索龙元帅大肚腩版真的令我迷惑:给俘虏萨宾安排吃喝甚至坐骑告诉她矮子拉位置放走 前一脚云淡风轻不会管他们死活 后一脚让第一集登场出净风头的角色去追杀 反正动画版义军崛起里的索龙是不会这么煞笔的
我已经不是15岁,以后再也不看迪+的剧了
除了奎刚金之外,其他人被捅穿了都不会去见奎刚金是吧
【23.8.2023-4.10.2023】4. 結尾瞬間淚目… 5. 就真的很會虐人... 結尾Purrgil好震撼 7.C3PO 8. 這集舞劍的擺爛程度前無古人了吧,依迪士尼的尿性肯定後有眾多來者... 我一直不滿意D+真人劇裡對Ahsoka的塑造,這次擔正主演問題就徹底浮現出來!!年輕時她對jedi order有多失望,年長後成為一個古板的master這件事就有多奇怪!!!跟Luke甚有異曲同工之妙... 但又不能跟後傳一樣把此劇歸檔為「全當不存在的星戰作品」裡,畢竟都把Anakin拉出來了,整集的回憶殺外加最後的笑容調理了看完tcw後一直至今的意難平,給五星不過份吧...
看了一集,对不起,节奏这么慢我直接弃了哈
继续涉及共和与帝国的一体两面/循环往复,虽浅但赞。不过主角们的表情和肢体怎么比机器人和全身盔甲的曼达洛人还僵硬不生动...喜欢贱嘴但好心的DTT
儿童剧质感,打戏和剧情都比较低幼,主要是第五集卖AA师徒的情怀让人比较感动,Sabine和Ahsoka又是一对关系复杂的师徒,不知道这个有太一人神像的河外星系有什么后续故事。
第一集略显流水账,三星观望一下,达斯米奇的新角色如丁贾林、琴厄索、卡西安安多一个比一个鲜活,老角色如后传卢克、波巴菲特、欧比旺一个比一个糟蹋,希望阿索卡别步他们的后尘。看了六集了,给后来者一句劝,想看克隆人战争情怀的可以一试,受不了低智情节和面瘫演技的观众千万别来看。10.04完结,我的评价是抗帝神剧,真人剧中仅次于欧比旺的烂。
加一星給tcw安納金!我知道這是情懷元素但這確實就是我白天想夜裡哭做夢都想見到的畫面啊!更何況15分鐘內讓我看遍幾種安納金,加上海登的打戲一如既往地流暢,我真的哭死。整個劇還是有那麼一些迪士尼式不知道發生了什麼還一定要整得很重大的毛病,前幾集節奏和台詞都很怪,後半部分逐漸精彩。打戲站樁太多,大結局Morgan一出手再次向我證明了打架還得看東亞女。Sabine和Ezra也都不錯,當然最佳還是機器人和小動物,which is 星戰影視裡從來沒有翻過車的物種。
sabine的渐变发色我爱了。奎刚金说我想捅迪士尼一光剑。更新季终,后面集又水又降智影响体验,还有不稳定的战力(上一秒用原力连光剑都抓不起下一秒能把人推上船),总体来说比老王的剧强一些但依旧还是个卖安纳金的情怀剧
除了情怀以外只剩一坨大便!
一般般
阿索卡总是贼笑,拜蓝的徒弟总是瞪着眼睛,女巫的表情永远很奇怪。完全就靠莎宾的惊世美颜在看。
有阿索卡·塔诺和刘承羽还有什么好说的。给我按照当前水准拍十季谢谢!
女人们的极限拉扯|肤色的正确使用|一如既往的反派魅力👍
收尾好烂,整部剧都好一个情怀贩卖
在波巴菲特欧比旺和曼三之后,阿索卡确实是个戏份更重要积极的主角了,服化道也让人能抓到TCW里那种赏心悦目的感觉。但好话说完,迪士尼+的星战剧本就到这了,一切情节都是机缘巧合和低级的子供向的推理连接,比如开头那个舰长白痴地让两个陌生人上船,星图像魔方一样转几下就开了???最终只为几个充满怀旧感和设计感的空镜、对视和战斗姿态正反打服务,缺乏情感核心和有趣的能极大拓展的点子,叙事最终只是精心设计的串联,再也回不到安多那种成熟厚重的文本深度了;人物……没看过动画也好理解大概发生了啥,但有什么魅力真称不上,最关键的比如萨宾的心境转变简单潦草,挨了一光剑和瘙痒一样,奎刚金在坟里都要气得跳起来
尽管全员装逼,不好好说话,但是刘承羽演技依然还是里面最差的,就会穿个皮衣耍帅。整部剧大家之间好像都是友情点到为止,看不出有什么要你死我活的。最后居然还挂了一个暗夜姐妹,我都惊讶了