小心为上

我们的创伤大都来自于那过去的悲惨记忆——甚至有时强烈到我们无法承受的地步，它被深深地压入了潜意识，而这样的状况就如同我们的主人公，带着负罪的念头、犯下错误的痛苦记忆苟活于世。

我们踏出的每一步似乎都应该发生在当下，但却总是回溯过去或遥望未来——而这也就像许多灵性大师所说的——去体验当下，去除掉那些过去的情感记忆，无论它是好是坏，否则你的生活便仿似一个地狱。

塔罗牌的审判牌也同样揭示了这个秘密——审判意味着立足当下，并从心里真实的宽恕我们自己。

当然也有别人。

而我们的每一天都如同一个审判，需要我们充分地活着、绽放，而不是沉湎在过去的痛苦之中。

真正的末世并不存在——用克里希纳穆提的话来说就是——我们每天都要大死一番。

从开始到结束，你在哪里？

你现在在做什么呢？

一错再错，直到被负罪感与漆黑吞噬，麻木于自我伤害，更伤害爱自己的人，可爱的人。。

什么样的人不配拯救命运，向命运发起搏杀？

地狱的人都拥有这项殊荣。

start at the end, 在任何时候说你还活着救赎在一瞬，救赎在一世，享受飞翔

曾经，克里斯（约瑟夫·戈登-列维特）有着完美的人生。

出身于美国中西部一个富裕家庭，当着高校曲棍球明星，还有一个漂亮的女友和几个要好的哥们儿。

这一切，从那次意外车祸之后，就统统结束了！

虽然逃脱了死亡魔爪，但身上遍布疤痕、大脑严重损伤的克里斯，人生发生了天翻地覆的变化。

事隔几年，碌碌无为的克里斯应征为银行看门人。

这个昔日的幸运儿，如今只不过是一个连最简单的工作也常常出错的健忘症患者。

没有复原的身体像噩梦一般折磨着克里斯，他缺乏组织能力、逻辑混乱，甚至连家里固定的开罐头的起子放的位置也记不住。

安慰他的，只有室友刘易斯（杰夫·丹尼尔斯），一个善良、耐心、偶尔讽刺人生的盲人。

一次偶然，克里斯重遇了高中旧识加里（马修·古德）。

加里不仅陪着克里斯回味当年快乐时光，还给他介绍了一个女朋友，前脱衣舞娘莱弗莉（艾拉·费雪），克里斯枯燥无味的阴郁生活似乎渐渐地开朗起来。

但克里斯不知道的是，和加里的偶遇并不是巧合。

加里本是犯罪集团的成员，而记忆混乱的克里斯不由自主地被卷入了一场计划周密的抢劫大案...... 看点：“犯罪”高手捧出黑色佳作 他是7岁就出道的童星，他是哥伦比亚毕业的高材生，去年，他被列入了纽约时报最伟大表演者的名单，于是，这个名叫约瑟夫·戈登-列维特的年轻男人吸引了一串好奇的目光。

列维特的身上流露着孤傲又略带无辜的帅气，可在独立影界之外，这个81年出生的男人尚属济济无名。

《诱惑肌肤》里的男妓、《追凶》里的校园追凶人，对游走绝望边缘的故事和叛逆不羁的角色尤其钟爱的列维特，缺的只是票房大片的铺天盖地。

在1999年曾以《战略高手》力压《拯救大兵雷恩》与《莎翁情史》获美国影评人协会最佳导演，最佳影片和最佳剧本三项大奖的名编剧斯科特·弗兰克，便决定在自己的导演处女作《监守之盗》中，再次释放列维特的演技魅力。

黑白难辨、斗智斗勇的犯罪剧情片本来就是弗兰克拿手的戏码，转行导演的他把干净利落、毫不脱泥带水的风格一并融入了镜头，影片扑朔迷离的悬疑有增无减。

银行劫案、黑帮插手、神秘性感的女人、总提供着大量消息的朋友，抽丝剥茧般的剧情层层推进，构思巧妙且人物性格鲜明的本片，俨然具有新黑色电影（noir）的气息。

而上一部由列维特出演、深得经典黑色电影神髓的电影《追凶》，正是获得2005年圣丹斯电影节特别评审团奖的佳作。

其他： 一个记忆支离破碎的男人，一个只能凭借零碎小东西努力回忆过去的点点滴滴的主角，一个精心设计的意外结局，如果不是少了几分倒叙糊涂，多了些许生动流畅，你很容易模糊《监守之盗》与《记忆碎片》的分辨界限。

没有了纹身刺青，也没有了语焉不详的段落记忆，靠着记事本和快照把记忆联系起来的这个故事，干净清爽了许多。

导演兼编剧的斯科特·弗兰克，很有耐心地深入挖掘角色，一切皆有源头，绝没有一惊一乍的匪夷所思。

如果说《记忆碎片》把重重迷雾和真相大白玩得炉火纯青，那么神采颇为相似的《监守之盗》的抽丝剥茧和低调黑色则另有一番风味，有人甚至认为，它暗含着《冰血暴》和《落水狗》的影子！

要重现破碎记忆、营造迷幻气氛，影片男主角列维特至关重要。

邻家男孩般英俊的外表下，困惑、不安、迷惘、躁动和心理挣扎都恰如其分，表现相当精彩。

片中还有两张熟悉的面孔，凭小成本独立电影《鱿鱼和鲸》获得金球提名的杰夫·丹尼尔斯和《婚礼傲客》里惹得文斯·沃恩差点发疯的艾拉·费雪，。

不知这回在电影里瞎了眼的杰夫·丹尼尔斯，又会怎么施展自己的戏剧才能。

如果世界是由片刻记忆组成的，那么选择还有什么意义呢？

如果世界是由人类内心最无助的情感组成，那么选择则是改变或保持这情感的唯一方法！

―――韩兮克里斯是镇上一个很有前途的运动天才，但正是由于夜晚一次极具浪漫主义色彩的放纵令他的生活从天堂堕入了地狱！

毫无疑问，导演并不打算将这个人物描绘成一个浪子的形象，所以他所犯下的错误其实是可以原谅的，大多数人都会抱有一种惋惜的心态。

尤其是克里斯自身也为这个错误付出了惨重的代价，不但无法继续他运动员的前程，更由于车祸而造成了他的大脑严重受损，即便是刚刚发生的事情，他似乎也根本想不起来，只能依靠随身携带的一个小记事本来生活。

可以想象，车祸前后对于这个年轻人是何等的打击，失去朋友的自责，美好前程的毁灭以及不得不以一个残疾人的形象出现在世人面前，这些现实的情况必然会造成人物的自曝自弃，生活也只是苟延残喘而已。

一般来说，这样人物的出现往往会将影片引向两个方向，一是励志类型的，二则是赎罪，但无论是哪一个方向，影片都很难将这个残疾人与一桩犯罪联系到一起。

但编导偏偏把此片做成了一部悬疑的影片，这是非常具有新意的。

一个残疾人是如何阻止犯罪的？

这个疑问将引导着观众们继续看下去。

职业无疑是影片的重要前提，作为一家银行的守夜人，克里斯注定要与犯罪相联系。

匪徒们由于克里斯的绝对身份而对其产生了浓厚的兴趣，并且慢慢地接近他。

可以想象，成为残疾人的克里斯其实仍然具有着一颗年轻的活跃的心，但现实的情况令他无法象正常人一样的生活，甚至爱恋。

而失去的女友同时也成为克里斯心中最大的包袱。

在这种情况下，匪徒实际上找到了克里斯的软胁，知道这个曾经的运动天才到底需要些什么？

生活于是在平静中开始掀起了波澜，克里斯恋爱了。

女人的诱惑对于一个男人来说在某种程度上是一种鼓励，她能够给与克里斯极大的信心与勇气。

鲁伍莉的出现令克里斯找到了自己作为一个正常男人应该拥有的力量与自信。

而匪徒加里更是诱导克里斯超越自己，恢复以往的辉煌，当然所要采取的办法便是把那家银行里的钱财归自己所有。

当这个劫银行的计划暴露了出来以后，所有观众都知道加里是在利用克里斯，都不禁为克里斯的抉择而担心。

但克里斯还是答应了这个计划。

很明显，克里斯在与加里与鲁伍莉的交往中获得的自信其实是很狭隘的，在他的内心深处，他依旧认为自己无法得到社会以及家庭的认可。

所以这种自信完全是由加里的计划而膨胀起来的自信，并非一个真正的自信。

而克里斯虽然记忆力受到了损伤，但他的社会判断力并不混乱，所以他很显然明白抢银行的罪恶以及加里等人对其的利用，但“财富就是权力”这句话却时刻萦绕在他的耳边。

克里斯已经不满足鲁伍莉与加里所给与他的自信，他要以财富而获得真正的自信，真正的社会地位！

当一个人需要用财富来表现他的权力的时候，说明他其实是极度不自信的，他是绝对依赖与社会而需要社会认可的。

在这个时候，影片出现了两种力量的对峙，一是加里对克里斯自信心的故意夸大，二则是克里斯宿友刘易斯对现实的无情揭示。

刘易斯双目失明，但他却是一个乐观的人，他能够正视自己的残疾，也能够以一个残疾人的身份融入到这个社会中，能够默默地承受许多身为残疾人而带来的生活上的不便，更重要的是他相信通过自己的努力，一切都会慢慢变好的。

但是，克里斯显然无法能够象刘易斯这样乐于天命，他被匪徒们点燃的自信被盲目扩大了并且继续膨胀着，于是他拒绝承认自己的残疾身份，拒绝一切在他看来是对残疾人怜悯的好意。

这种心理动机是极具现实意义的。

影片发展到这里便涉及到了导演对故事采取的态度。

说实话，笔者认为克里斯这样的人物完全可以将案情进行到底，或者以一个残疾人的身份获得最后的财富。

但事实上，导演仅仅通过一两个社会示好的细节便令克里斯临时改变了主意，最后通过自己的努力战胜了匪徒。

克里斯如何战胜匪徒的段落是影片的高潮戏份，节奏明显加快，也极具戏剧性。

可以想象，一名残疾人在这个由匪变成警的过程中不但要战胜坏人，更要战胜自己，这里面的细节可谓丰富。

虽然其创意以及演员的表演都是可圈可点的，但事实上却多少有些跳跃感，与影片整体的风格稍显脱节。

造成这一感觉的主要原因在于影片前半部一直以一种冷静而客观的形态表现着克里斯的生活，通过一些细节慢慢地渗透出克里斯的心理动机，显得是那么地平实，而影片结尾之处，由于这段戏剧性，克里斯的内心动机立即消失了，取而代之的只是一些有目的性的行动。

回到结尾的选择中，无论克里斯是赎罪还是通过极端的方式拯救自我，但战胜匪徒这一段落的确令他重拾了自信，这显然是具有一种社会意义上的自信，是一般社会人也许都无法办到的自信。

于是，克里斯变成了刘易斯，但问题是克里斯是否真正地找回了自我呢？

也许这是一个疑问吧？

很显然，这是一部由人物内在心理而推动故事发展的电影，而所有情节的设置也诱发了主人公的心态变化以及选择。

在有条不紊的叙事过程中，我们看到了一个残疾人心中的渴望与变化，这本身似乎比克里斯这个人物更有现实意义！

韩兮2007-8-14于通州

不知道为什么评价会很高，对我来说这是一部乏味的电影，一个因为交通事故而迷失自我的男孩，困扰于短暂性失忆的疾病中，在一场银行抢劫案中找回自我的故事。

很平凡的一个故事，悬念也不是很强，看了但是说不出好在哪里，平淡的如一碗白开水。

。。。

偶居然会为一个打3★的片子写长评_( : < 丿∠)_(￣﹏￣m)不是因为有囧囧估计这片偶都不会看吧。。。

以下有全剧透总结＝　＝观后感为主 请酌情阅读-好吧偶是以下正文的分割线-怎么说呢开场的时候就一直崩的很紧因为知道表面上瞬间欢乐之后必然是悲剧可是萤火虫真的好美两死两伤的事故不能坐电梯 间歇性痉挛 平衡感失调 视嗅觉障碍 记忆损伤从之前的闪闪发光突然间变得连普通人都不如然而生活依然得要继续至少他在努力继续参加康复训练班 练习讲故事——虽然总是只能从结局开始往前跟在互助班上认识的盲人室友学习做饭——虽然有时候会弄成一团糟在银行做夜班清理的同时还练习着前台的工作——虽然经理并不相信他能做好听冰球比赛的时候也会想起之前的那个自己——虽然只能用那些清洁道具模拟小细节一点一点拼凑起了事故之前的人生家境良好 教养优秀 房间里的那排奖章彰显着过往的辉煌还有幸福美满的姐姐和事业有成的哥哥那些仿佛都是为了反衬他现在的落魄有时无法正确表达自己 要靠着小本子记下所有会忘记的事情住着不愿意让家人看到的租房 干着不愿意告诉家人的工作终归还是有落差感的所以才会有人乘虚而入伪装成朋友 诱惑他 Do you want your old life back?几乎就要堕落的更远然而在最后一刻 那些不经意的小温暖构成了回头的理由着急的打电话给盲人朋友的时候他说I messd up朋友说别担心 whatever you messed up, I'll clean it up.（这段真是 戳到我了QAQ可是他还是没法阻止一切发生——又怎么能强求一个头部曾重伤过的家伙真的能在被枪指着头的时候正确冷静处理一场连他自己都被计划被迫卷入其中的抢劫呢一连串的砰砰砰之后他开着装满钱的车逃开再次在黑暗中开上Road 24那些丢失的回忆 瞬间无声的爆发（555囧囧表现的太赞QAQ（（↑终于还是忍不住花痴了喂不过从这之后的处理倒是略令人费解几个可以转折结尾的地方偏偏每个都选了让剧情微妙的发展下去的那一条感觉有点呃。。。

累赘？

嘛 不过最后那个猎枪爆头还是蛮赞的——曾经我也很擅于打猎 神马的经历过的那些 总是会留下痕迹也许大脑忘记了 但是身体的记忆还留着无论是之前的辉煌还是大转折后的落魄 那些经历过的总会在不经意的时候冒个泡出来或者撕心裂肺 或者温和平静I Wake up in the morning;Take a shower with soap;And try to forgive myself.If I can do that, then maybe others will forgive me too.

大量运用音桥，让很多时候声音先于人物出场，使得一部可能会搞得像《记忆碎片》一样错综复杂的电影有了克制而流畅的节奏。

刻意简化情节，总结一下就是讲了车祸后失去长期记忆的囧瑟夫被一伙银行劫匪利用来偷银行的钱，最后被囧瑟夫反杀的故事。

单线叙述，没有运用复杂的形式。

故事本身也没有悬疑惊险之处，甚至动作、枪战戏几乎都是一带而过。

所有的画面都被剪辑在一个略略迟疑、停滞的质感中，再强烈的感觉，不久之后都会变成起床、洗澡、穿衣服：对的，就是那种失忆的感觉。

囧瑟夫车祸后幸存下来，自然而然会有一般励志电影中的心灵创伤，比如囧瑟夫演的另一部电影《抗癌的我》，就是纯粹的和心灵作斗争。

这里他因为是事故责任人，懊悔、内疚、自责种种标签贴满。

但他同时要面对类似于《记忆碎片》中盖•皮尔斯所遭受的大脑的物理伤害。

盖•皮尔斯的角色比较单纯，每天早起痛苦回忆一番就意志坚定的进行复仇之旅。

一部电影中囧瑟夫经受心灵和生理双重的创伤，经常不知道要干什么，又要努力融入社会，还永远处于他自己都不太理解或者说可能忘了的负疚感之中，使得这个角色充满了复杂矛盾的情绪。

并不是说这就比《抗癌的我》《记忆碎片》更牛，只是它自有独到的特色，不能、也没必要去相互比较，非要分出个胜负来。

情节简化的同时，细节上的细腻和呼应却毫不含糊，尤其囧瑟夫的小记事本上的一条条记录的来历和作用，还有几次直击人心的眼睛镜头的叠化。

最感动的两个场景，一个是囧瑟夫开着满载钞票的车从银行逃出来，配合着强烈的音乐，闪回车祸场景与当时场景的快速切接，看到肝都颤了。

另一个是结尾，伴随的是舒缓的音乐，囧瑟夫一段普通的鸡汤式的独白，不知不觉真实地被感动了。

无论如何这是一部值得一看的电影，哪怕只冲着画面中映透出来的静谧的美感。

主人公支离破碎的记忆一直掌控在导演编剧完整的构思之下。

故事很完整，里面有让人心疼的丑恶，有简单的超越常人的智慧和洞悉，有善良，有真实的感情我喜欢Chris的独白，喜欢他从远处看着因他致残的女友的眼神，那隐忍的感情，深入骨髓的内疚，充满了人性的暖意。

还有那个“多纳圈警察”，可爱的简单生活中的人，他被杀的同时塑造了这个电影里真正的坏蛋，让这个电影变成了一部真正的好电影，观众们开始希望Chris能够振作起来干掉这些坏蛋。

只是“whoever has the money has the power”太简单了，不够支撑角色的转变。

我喜欢这电影里的很多东西，那洁白的雪，真实的生活场景，生活的絮叨，感情，没有了美国式的荷尔蒙肌肉男，其实每个人都可以拥有力量，而每个人都可能失去它，每个人都有可能在下班的时候购买多纳圈去表达善意之后被人枪杀，传奇有时候来的很突然。

Joseph的演技还是很不错的，很好的刻画了一个遭受打击后敏感的心灵。

从感到被整个世界遗弃，到完成自我救赎。

不错的影片。

Chris再次开上Road 24，没有开前灯，然后一瞬间的爆发。

这是我最爱的画面，来回看了不知几遍。

无声的爆发，被回忆瞬间冲垮。

那时的Chris看起来让人感到撕心裂肺，JGL的演技相当到位。

很欣赏当时的无声处理，原声音乐也是全片最高潮的一段OST。

最欣赏的设定：You've got an end, then you can go back to build up your story. 谁说这不是最有力，但同时也是最绝望的方法呢。

这是被逼到绝境之时的爆发。

绝境已然摆在眼前，Then start at the end. 从结局展开的故事，将世界颠倒来看，疯狂变成了平常，平常中充斥了疯狂。

Chris到底是怎样。

Gary在问，are u that stupid or that smart. Chris的极端，充满了魅力。

Simple Power：Chris的本子上，简单的词句构成了巨大的力量。

Chris只身一人最后与Gary大斗，靠的是两句话——“start at the end”和“who have the money have the power”。

这是简单思维的力量，是直线的力量。

片尾，Chris回归到最简单的生活，并不是强力地试图改变，但却在一点一滴改变自己（这样的情节一向是我最爱）。

他不再去管别人怎么想，不再去管家人、Kelly究竟如何对待自己。

这是一种无力，但也是一种回归。

不是better or worse，是一种如甩手沉肩一般的感觉。

如果你可以试试看这样的动作，会发现在放松之中，竟带了钝钝的疼痛感。

就是这样。

真的，若能“简”下来，力量自然而然地爆发。

沉静无声。

不知导演的主线是何，在我来看，就是“简”的力量。

像是一个姿势，一个态度，一种表情，一个目的。

一条Road 24。

最后一句。

Never loved anyone that much before JG-L。