三人行

豆瓣之前的高分，在观影之后感觉有些古怪。

作为老杜和游乃海联手之作，虽然中间的桥段和对白分明就是当年《暗战》，《枪火》的摘录，留给影迷怀缅，但本作的格局确实不能算大气，在老杜的电影里只能算作中流。

想来是大陆方的投资让宣传变得火热又游离真实。

压力过大的外科医生，掩盖职务过失的不义警察，身负重伤又欲掌控局面的匪徒，都可算希望通过一个小胜摆脱一场大败的精神翻盘者。

一个故事一场哲学探究，开个头让观者感受自悟，这是符合银行一贯的风格的，不算长的篇幅，交错的线索并不算少，除了医警匪，也穿插代表四种人生态度的不同性格脑科手术病患，但医院场景之内的愁云惨淡与荒诞狂谬也许有几分《夺命金》里的香港末世感的书写况味，但终究过重影射与设定，而忽视了逻辑必然性的汇聚交集，仿佛预设好场景以后，挖空心思构想出必须加入其中的社会你我他，不免有些刻意，不如《PTU》《放逐》《柔道龙虎榜》那样顺应自然。

批评过后，对于最后的长镜头还是要顶要赞。

子弹横飞，立体站位具备过往那些杰作的形式，但出来的感觉又不全然相同。

过往的《大事件》开篇枪战长镜，《枪火》的shopping mall 枪战定置机位镜头，《放逐》里澳门的枪战美学而外，《神探》里对镜驳火的亦真亦幻，虽各有主题，但呈现的重点终究是开枪者在全知万能视野里的渺小，无效的向命运所作的努力却微小抗争。

而《三人行》这一段，慷慨赴死的匪，莫名存活的患，死生之间由快至慢的定格与切换透漏的却不是努力的无意义，因此镜头会苍白渺小，相反这一段却是让停滞感配上荒谬性配上若有所指的主题曲后，使努力显得比以往厚重些。

但两种努力却感觉得到是反向的，不再是过往那般为了破局求生（徒然且滑稽），而更像是努力的绝望赴死（决绝且肃穆）。

如果不是我想太多，杜游二位是在拿香港的民众心态出来影射了。

但这镜头却是是多年后，团队又一次浪漫至极的表现主义，仅这一镜便不容错过。

国内又有哪些导演能这样拍。

无论该片立意与编排有多少不如意，杜氏的电影终究是浪漫的，那个长镜下一整个香港毫无生机绝望赴死的舒缓定格，等同于百年华厦始料不及的轰然崩塌，又如同废墟荒原中莫名开出了任意所之的蒲公英。

在如今的花花世界，电影被赋予了太多功能，每个人怀着不同的目的走进影院，亦或是减压利器亦或是醒脑鸡汤。

喜欢警匪片的老公拽着我看《三人行》，说实话，我的内心是崩溃的。

然而然而然而，这竟然不是我印象中的打打杀杀，这竟然是一部悬念迭起的、抓人心扉的、探讨人性俯瞰社会的人文电影。

他是他，她也不是她，好人真的好吗？

坏人真的坏吗？

医院众生相里不乏幽默，我竟忍俊不禁；之乎者也歌声响起时，我竟眼眶湿润；结局嘎然而止时，我竟心生惆怅。

老公依然对杜氏电影风格津津乐道，我却想致敬电影。

上海电影节展映期间就阅过片了，一直忙着也没时间来补个长评。

正如那天我在短评里写道的，银河二十年警匪片回归之作，大量杜琪峰经典元素，文白大量隐喻。

这几日每每回想，越发觉得其中细节和结局安排饶有趣味，逻辑、线索仍有许多值得玩味之处。

因为自己骨子里还是热爱那种推理烧脑玩儿得飞起的影评，但又写不好，每每遇到这种类型好片也只能巴巴地守着豆瓣上的大神等解读。

不过此次，几乎“情理之中又毫不意外”地，听内部人士透露，这次《三人行》大约又被砍掉了至少20分钟（ORZ）杜琪峰电影每回大陆上映总会逃不脱的“广电审核”这个大问题呀——先打个广告：对于杜片，新来的看官您若尙不了解老杜和广电这些年的相爱相杀，作为不称职的银河传统片粉，在下先推荐两个杜氏经典片：《神探》和《夺命金》（一定要看粤语版！

一定要看粤语版！

一定要看粤语版！

），以及本人私藏并奉为神作的真.影评两篇：https://movie.douban.com/review/1347211/ https://movie.douban.com/review/5292557那么再联系一下这个评价：<图片1>每一次跟广电的交锋，老杜大约都要哭晕在厕所吧。

好吧，既然这回让我赶上了时机，也为了力挺一下喜欢了很多年的杜氏警匪片，那么就在二刷粤语版之前先抛砖引个玉，把我这几日反复回想整理的第一次观影所记之影片细节，及自己揣摩出的可能结局做一个观影汇报，希望能遇有同好能一起交流。

（第一部分列细节，基本不涉及剧透。

分析和推理在后面，建议大家先观影再看，会有提示线分割。

）罗素的火鸡说的是英国哲学家伯特兰罗素有一个关于归纳主义者火鸡的故事：在火鸡饲养场里，有一只火鸡发现，第一天上午9点钟主人给它喂食。

然而作为一个卓越的归纳主义者，它并不马上作出结论。

它一直等到已收集了有关上午9点给 它喂食这一经验事实的大量观察；而且，它是在多种情况下进行这些观察的：雨天和晴天，热天和冷天，星期三和星期四……它每天都在自己的记录表中加进新的观 察陈述。

最后，它的归纳主义良心感到满意，它进行归纳推理，得出了下面的结论：“主人总是在上午9点钟给我喂食。

”可是，事情并不像它所想像的那样简单和 乐观。

在圣诞节前夕，当主人没有给它喂食，而是把它宰杀的时候，它通过归纳概括而得到的结论终于被无情地推翻了。

大概火鸡临终前也会因此而感到深深遗憾。

鲸鱼集体自杀自古以来，人类就注意到一种奇怪的现象，常有单独或成群的鲸鱼，冒险游到海边，然后在那里拼命地用尾巴拍打水面，同时发出绝望的嚎叫，最终在退潮时搁浅死亡。

鲸鱼一旦搁浅后，往往显得惊恐，甚至发出悲惨的求救声。

对于这种现象，人们一直有很多的猜想和科学探究，就其背后的原因做了很多种可能的猜测。

有说法是因为鲸向海边低地发射超声波信号时，其回声信号会失真，使它根本探测不出深水的位置，从而导致迷途。

有认为鲸鱼的社交活动很频繁，一旦有生病者，其他鲸鱼就会游过来将其送回海里。

但这次海浪来临的时候，他们被困在了这里。

值得注意的一种是向导论，亦是本片中比较倾向的：当鲸鱼群中的“头头”因病或遇害而上岸搁浅时，整群鲸也就随之同归于尽。

世界医学会日内瓦宣言（这是医学生从业时需宣读的一份誓言，部分誓词如下）“我将会凭着我的良心和尊严从事我的职业。

我的病人的健康应是我最先考虑的。

我将尊重所寄托给我的秘密，即使是在病人死去之后。

我将会尽我的全部力量，维护医学的荣誉和高尚的传统。

我的同僚将会是我的兄弟姐妹。

我将不容许年龄、疾病或残疾、信仰、民族、性别、国籍、政见、人种、性取向、社会地位或其他因素的考虑介于我的职责和我的病人之间。

我将会保持对人类生命的最大尊重。

我将不会用我的医学知识去违反人权和公民自由，即使受到威胁。

我郑重地做出这些承诺，自主的和以我的人格保证。

”圣经里关于法律和先知的道理所以，无论何事，你们愿意人怎样待你们，你们也要怎样待人，因为这就是律法和先知的道理。

”【马太福音 7:12】《圣经·旧约·申命记》的19篇，摩西受上帝之命，成为在埃及做奴隶的以色列人的领袖。

他发布法令："The punishment is to be a life for a life, an eye for an eye, a tooth for a tooth, a hand for a hand and a foot for a foot."("要以命偿命，以眼还眼，以牙还牙，以手还手，以脚还脚。

" ==========================我是有剧透探究结局的分界线==========================这次的大陆版结局是一场警匪双方枪战长镜头和一场天桥对峙（主角三人）。

对此，私下与部分媒体朋友及影评人讨论过，有些对目前略显“圣母”的结局较为不解。

而杜氏警匪片的结局往往最令人津津乐道的就是相互角力的多方结局如何，谁生谁死。

那么我们就此展开分析。

枪战的部分没有什么好说的，杜琪峰的警匪片，必有icon。

而在我看，最后的天桥之战也一定会发生，杜sir的主角通常会在群战之后还会有一次一对一较量。

其实最突出的不可调和矛盾依旧是警匪双方，不过这最后一战赵薇一定会来，不要问为什么，抬头看片名，谜底就在谜面儿上。

此处可能会有人对天桥之战的结局有所不满，但我想了很久，觉得即使不是为了向广电妥协才“圣母”，这个结果也可以理解。

赵薇一定不会杀古天乐，除非她疯了不想活了。

赵薇可以有一个暗黑的选择：袖手旁观不救钟汉良。

这个可能性是有的，因为她曾经对钟“下毒”——剧本是这么说的，但是我要对此提出异议。

赵薇当初给钟汉良注射的真的是毒药吗？

被戳穿的时候，她的词可是“我这么做都是为了救你”。

而古天乐前面胁迫赵薇“警民联手”，他本人是打算干掉匪没错。

但这一步的操作，应该还不至于这么明目张胆。

此处他安排了与钟同样打扮、同样伤口包扎的警察，在赵薇下药之后，显然是打算上演一出掉包计以便在钟的同伴前来营救时将对方一网打尽。

而跟赵薇的合作到底是什么呢？

联系前情，我认为是把匪交给赵薇进行手术，一来子弹入脑情况危急存活和清醒的可能性不高，极有可能顺势借刀杀人；二来此时的赵薇非常渴望一次成功的手术证明自己。

所以，她主动提出要给钟汉良加的药应该不是直接换成了毒药，而是类似镇定剂之类使对方暂时昏迷的药物。

所以她的本意还是要救匪，我不认为有杀人灭口的需要。

由此可以得出结论，天桥上赵薇的出现决定了她有很大可能性对悍匪伸出援手。

古天乐最好的选择是除掉钟汉良一了百了，这个毋庸置疑。

但是赵薇的不定性因素又导致了多一个需要灭口的麻烦，因为上面我们能推论出的赵薇倾向古也会很清楚。

那么退一步讲，其实摆脱困境只要能证明钟汉良可用右手开枪即可。

现场环境的地理优势导致这个目的完全可以达成：钟汉良用床单结绳意欲逃脱，在已受伤并且陷入病情发作频繁时期，要从高空逃亡已是很困难。

为了支撑身体他一定会选择左手握“绳”，右手持枪，那么古天乐此时不需要亲手杀死他，只要开枪吓唬逼迫钟右手开枪。

到时不管结果如何，捡回这把枪，先前的一系列“错误”都可抹灭。

既然如此，古天乐此时就可以顺理成章地“选择”当一个好警察了。

其实我们一直看到的身为匪的钟汉良在智商气势里的双重碾压，但事实上，他才一直是处于弱势和被动的那个，身处天桥下方又只能用右手开枪是杀不了警察的。

所以在钟汉良不省人事，手枪坠落的那一瞬间，警察逐渐减弱了攻势最终选择弃械加入救援。

那么最后应该怎样交代呢？

片中古天乐与上司的对白大家已经看到了，甚至最后甩出了警员证。

但这样就真的没有别的可能吗？

参考杜sir其他电影被和谐的尿性，这一段的陈情也可以是“Sorry，sir，这次办事不力没能阻止匪徒大闹医院，请辞/请休假”长官应该是会安抚挽留的，然后古进一步提出工作中另一个更大的过意不去的心结“没有切实管理好警队成员，行动中阿升的失误也是我督导不力”然后甩出警员证请辞/请休假。

……这样改也毫不违和啊，完美交差。

咳咳…那么然后呢？

反正古天乐就走了？

钟汉良还躺在医院生死未卜呢！

杜sir在上海的媒体讲堂中说过这一点也是个开放式，留给影迷自己解读。

那么问题来了，说了这么多我还没有点题呢——钟汉良的背后老大到底是谁？

咦？

奇怪，我为什么要问这个问题——纵观全片，怎么看都是钟汉良是匪帮老大，甘愿赴死来营救，一个个对其的重视程度可见一斑。

那么自作聪明的我为何一口咬定钟的背后必有上线呢？

原因有如下几点：1.古的陈词：我抓到他打他逼问那帮人的下落，他嚣张的很什么都不肯说blabla我让阿升吓一吓他，结果阿升误解了开了枪（打中了钟的头）；2.从一开场就已经告诉大家了，钟子弹入脑没有立即死掉已经是奇迹。

而赵薇也反复警告他你现在的情况很危急，这6个小时很关键随时可能恶化。

虽不似《暗战》里直接对刘德华说你也就剩最后四周这么直白，但可以说对任何一个智商正常的人稍用常识也能知道自己的命是危在顷刻，何况对一个设定为高智商的悍匪乎？

但从头到尾，他搞了那么多事就是为了逃出去。

刚一开始我想过他要逃的一种理由是为了保护同伴不来医院赴死。

因为暗喻性很强的那个出自悍匪口中的鲸鱼的故事很明显的是一种双关：这是钟说给家庭完满的监护警察听的，暗示警察们为了保护阿升的集体违法行为；更是说的自己，匪徒领袖危在旦夕，伙伴们终究会似杜导其他所有警匪片里的兄弟们那样抛下黄金前来赴死一战，集体“搁浅”。

道理虽然很懂，但事实上，他的做法却确确实实是把同伴都引到医院里来寻求救援。

一个人困在医院孤立无援，匪一直执着的是打一个电话。

他很轻松就给出了这个讯息，明知道警察一定不会给他通话机会而是选择追踪。

因为这是一个局：警察可以跟踪定位、匪也能反跟踪。

一边打着劫一边就搞到了钟汉良的所在地。

所以当匪方终于在赵薇的助攻下接通电话时对话是这样的：“怎么你中弹了？

（因为前面钟被警方抓获而同伴逃脱，那么定位地址的契机恰恰是该卡上一次通话时）”“打中脑子（进一步定位在脑科）不过没事能走能跑（告知伤势和能战情况）”……由此便推翻了我“出逃保护兄弟”的推断。

那么出逃的理由便还有一个，那就是复仇。

对谁复仇？

是阿升吧，因为钟在电话里也冷峻表态“警员编号***，**升，他开枪打的我，干掉他”。

报复他就真的这一个理由吗？

要说这个阿升也是奇怪，让我们看上面第一条古天乐的陈词，古都能殴打钟了可见这个“抓到”已经是很近距离的压制了，那么他会暗示一个离得很远的警察拿枪吓唬近在眼前的“囚犯”？

而开枪爆头绝对不是什么“吓唬”的指令，这是常识，由此可见，一个应当在近距离“get错”上司指令对匪徒痛下杀手的警察阿升绝对有问题。

不是失误，则必是灭口。

那么古天乐逼问的“那帮人”究竟是指谁就很值得推敲了。

让我们再来看一看片中细节找线索。

罗素鸡的故事是钟汉良说给赵薇听来拒绝手术的，他的意思是“别唬我，知道警察不是什么好人呢，表面上让开刀救我，实则是要杀我的”。

而这个故事里还有更深一层的暗示：农夫喂养了罗素鸡那么久呢！

要杀他那天是感恩节，该罗素鸡回馈的日子。

而钟汉良为了打消古天乐疑虑自己为了逃跑搞鬼这事儿还说过“你们穿制服的官官相护，我们办完事各走各路，少个人分钱不好？

你当这么久差，啥时候听过贼爱兄弟不爱黄金。

”其实这个理论就想打发警方完全没有任何说服力，钟的智商那么高又怎么可能不明白呢。

但联系上一条，我们却得出了一个推论，钟要被抓被杀的这一天匪帮本来是打算大捞一票分钱走人的——可能就像《放逐》里那样，但是一直“喂养”匪的人这一天要杀他们。

而钟汉良还曾列举了两个数据的对比直指HK警方腐败、安防无能——这刺激了古天乐直接上手大肆“摇头虐待”（看了电影就懂我在说什么）。

由此，“喂养”匪又要杀匪的人物已经呼之欲出。

就像《放逐》里那一吨高官跑路的“黑钱”黄金；就像《暗花》里自知不是好警察勾结黑帮的“腐败分子”梁朝伟……按照杜琪峰的套路这幕后的真正大佬应该就是警察（或有其背后扶持的高级贪腐）。

这就能说通了，警察抓到了匪，在古天乐逼问幕后老大的时候，阿升却“失误”开枪灭口，所以这个阿升应该就是长期给钟这帮人提供“生意”线报的人。

而古天乐对阿升可是紧张的不得了，为了他这个失误不惜是搭上全组人费尽心力造伪证、杀悍匪。

听到钟电话下令干掉阿升的时候，古又是虐打赵薇、又是立刻派人联系阿升不得离开警部。

再联系那一句“官官相护”、以及悍匪曾援引圣经“以眼还眼以牙还牙”回应古天乐的愤怒。

我们不难想象，古与这背后的黑幕恐怕又有着莫大的关系。

当钟最终如愿接受手术治疗生死未卜，不管是作为发现了警员黑幕中的巨大利益链进而加盟的联盟者，还是本就为阿升幕后真老大的主导者，古的请辞简直是顺水推舟。

都掰扯到这儿了也该有个ending，我便自顾自说地再编一个“真”杜氏结局：真正黑老大古天乐顺利请辞，某夜再度潜入医院意图杀匪灭口，却被值班观察的警惕医生赵薇当场撞破，而钟汉良也醒了过来，三个人再一次陷入了相互角力的境地。

本文已发表于《上海电视》6月某期，如有转载，请一定注明并联系本人。

《三人行》临近结尾，因颅内子弹未取出而抽筋、瘫软的匪徒（钟汉良饰），企图逃出医院，却被马上就要断掉的白布条掉在半空，之前一直默默想干掉他的警察（古天乐饰）和一直没有是非判断力的医生（赵薇饰）却拼死命把他抓住，往上拉，稍有不慎，警察就会一起落地丧命……看到这里你可能会问，这两个人，凭什么要救匪徒？

这问题既涉及杜琪峰要讨论的主旨，又暴露了它不合情理的弱叙事。

钟汉良此次做得很出彩，这个常常吊书袋的高智商话唠匪徒，一边嘲笑众警察和医生，一边冷静掌控一切，他的话交代了现实背景和人物心事，即香港人面临的巨大压力和高压之下不快乐的焦虑个体。

杜琪峰放弃外景、在封闭空间里拍人物勾心斗角，《华丽上班族》里用过，那种舞台剧的格局，可以让观众更直观地感受公司人际的暧昧、苟且、互相利用等关系。

《三人行》的时间和空间更封闭，它让故事发生在几天之内的医院里，这就强迫我们感受三个人的压力：匪徒将压力转向报复社会，但要面对颅内那颗致命的子弹；医生屡次脑手术失败，一面死撑长期奋斗累积起来的自尊和自负，一面内心自我怀疑，越来越崩溃，她急着向他人和自己证明自己；警察保持苦瓜脸，又很夸张很分裂地对同僚和匪徒大笑，他所奉行的为正义可不择手段的信条，在缺乏经验的慌乱小警察将一颗子弹射入匪徒（疑犯）颅中之后，受到现实考验，他必须做一个个艰难的瞬间决定。

我们意识到，周润发举枪把人扫成筛子那种娱乐性老港片，已经随影业外部和内部环境的变化而一去不复返了。

我们在看和将要看到的警匪片，越来越贴近真实生活：一颗颅内子弹，就能试探法治社会的人心，疑犯跟普通病人一起躺在观察室，警察只能坐床头监视……这是杜琪峰及银河映像群体肩负的类型片突破任务。

群戏调度依然很强大，即便慢动作拍医院枪战已是惯例，但那么复杂的场面，还是很难把控，小清新歌词也把电影里那些议题，抛给了观众。

医生看到那个从医闹走向自毁的病人，竟自己站了起来，她的自信回来了，警察看到医院成屠场，他对正义的坚信也回来了，他们的焦虑虽在片末释放和解决了，但通过救一个匪徒来实现自我救赎，这让整个故事崩掉了。

最后，请注意，看港片，尽量找粤语版看。

文/梦见乌鸦本来不打算写这片的影评，但眼望如今围绕该片这么多的争议，还是要阐明一下自己的观点，粉丝之言。

<图片1>作为银河映像的粉丝，虽然片头没有银河映像的标志，但从电影的风格上，一眼就能察觉，典型的银河映像。

怪异的即视感《三人行》初看有些怪异，也就是说电影的第一印象给人感觉并不是很好，平心而论，第一印象对一部电影很重要，如今快节奏的快餐时代，很少会有观众会在看完一部电影之后，去细细琢磨电影里的内容，去仔细揣测导演的意图，从这一点上来说，《三人行》第一印象不好，不是一部好片。

但是，如今值得琢磨的电影太少了，恰恰是在爆米花的快餐时代，过于风格化的作品很难被大众接受，也会有很多观众专注于作品的表明现象。

就像这部《三人行》，表面上看很简单的故事，看似被大量繁琐而多余的噱头所左右，但这些内容恰恰是一个叫做“银河映像”的团队所固有的风格，用俗话而言，这叫“把式”。

因此别再纠结电影片头到底有没有银河映像的标志，“银河映像”不只是一个公司的名称，而是这帮家伙的代名词。

无拘题材，恣意挥洒故事发生在医院之中，不由得让人想起杜韦的另一部作品《辣手回春》，同样广受争议，同样是癫狂的闹剧。

无独有偶，《辣手回春》个人也比较喜欢，且同样第一次看不知所云，随后慢慢品味，才在片中get到韦家辉的主题风格。

整部戏荒诞和抽离得过分，《三人行》也是一样。

作为一部警匪片，这并不是对以往作品的单纯堆砌，而是在本片总体定位的基础上，对昔日元素的变奏。

作为“香港第一流的风格家”，杜sir已成为东方好莱坞的中流砥柱，所谓高处不胜寒。

从《枪火》、《暗战》到《大只佬》、《黑社会》，再到《神探》，杜琪峰与韦家辉二人组一次次的更新着银河映像的经典履历。

然而对于一部分人“食老本”的说法，不可否认“杜韦”二人创新意识也会遭遇瓶颈，与其说是寻求一种出路，不如索性抛弃束缚，完全自由，无拘无束，恣意挥洒。

这就是《三人行》。

固定主题的展现杜琪峰与韦家辉，可以再加一个游乃海（《三人行》中韦家辉似乎并没有参与，编剧以游乃海为首，还有《冲锋车》的编导刘浩良），几位就像一个房子的建筑师， 他们的“建筑”风格多多少少都有自己固定的主题↓↓顺天意，有因果，讲宿命。

这就是银河“主题先行”的创作模式，无论拍什么电影，主题必须先定下来，随后在是电影的题材，正如《辣手回春》，当时正值tvb《妙手仁心》余热未尽，逆向思维大玩论尽胡闹的批判主义，乍看是讲僵化医疗，事实则是意喻丧失责任心与人情的香港。

而这部《三人行》呢？

杜琪峰这次提拔了游乃海，在编剧栏上还看到了《冲锋车》的编导刘浩良，几人完成的这个剧本，平心而论不算好，但主题深刻，究竟“主题”在一部电影中是否值得重视？

一部电影当然有制作上，表演上等等的标淮，但“主题”却能看出编导者对于电影的看法，始终是一份文以载道的作者心态，即便迎合商业主流拍摄类型电影，也一并将中心思想贯彻到底。

《三人行》的“主题”呈现就是在这样的条件下，迎合主流商业，同时不忘中心思想。

电影以往作品的杂糅，无拘无束的创作，带来的是本片中所有反传统路线。

这是一部警匪片吗，其实更像是一部荒诞喜剧。

一曲乞儿歌，极致三人行电影，内涵很简单，只要你了解卢海鹏这个角色的定位是什么，一个疯疯癫癫的病号，口中一直吟唱着歌曲，那首歌的名字忘了叫什么了，是一种粤语莲花乐，乞丐唱的那种“乞儿歌”，对比于三位主角。

而片中三人有什么共同点呢？

就是他们各自都把自己逼上了绝路。

原因还在于：做人不要逼着自己太狠，最终会无法回头。

★赵薇力排众议一定要贯彻医生的职责；★古天乐不惜手段一定要抓到罪犯和同伙；★钟汉良不惜代价一定要逃出医院；三个主角命运各自交织，他们一意孤行的态势互相影响，直到有了最后长达6分钟的枪战。

在这里某些剪辑的设计，长镜头的调度，灯光的应用已经与杜琪峰早年拍商业片时明显求其的态度大有不同，比如长镜头用的手动调焦这个就是全新的感受，效果因人而异。

一场枪战，都因“逼着自己太紧而一意孤行”所致，反观卢海鹏这个嘻嘻哈哈的角色，依然唱着歌安然无恙，或许在这个快节奏、鱼龙混杂、人机关系繁琐的都市下，只有这样的角色才能泰然处之。

至于那个跌下了楼，站立起来的瘫痪儿，讽刺意味就更加明显了，完全可以对比于《辣手回春》中不断变化的乞丐，神来之笔。

六十耳顺的写照电影很癫狂，每一个人物都在追求极致，而每个角色从头到尾都经历了一场改变，因为在这个被丛林法则控制的社会，大环境即如此，为求生存的改变是必然的。

但可悲的是，当经历了这场改变之后，早已忘记自己姓甚名谁，淡忘了自己的存在感，如果只是为了名利，那么这样的人生又有什么存在的意义呢？

这就是《三人行》在“癫狂”表象下所阐述的观点。

顺天意，有因果，讲宿命，依旧是银河的主题描述。

银河映像的作品确实如此。

《三人行》可等同于他们饱受争议的《辣手回春》、《文雀》等片。

换做往常，口婆心的”银河宿命“式宣泄，在当下也显得不合时宜，而收敛起来的杜琪峰显然并不是像商业妥协，六十耳顺，这个岁数的杜大炮，对北上之后的人情世故和商业潮流有着自己的揣摩。

因此借著电影大开大合，商业电影模式下自我风格化的体现，大可总结为杜琪峰对内地市场的一次嘲讽，卢海鹏的角色，大概是年过60的杜琪峰，对自己的写照，一个完全不合时宜的人，最终却能独善其身，只可惜关心这一点的人似乎不多。

不刻意无银河了解银河，特别是了解杜韦，其实应该看到这个特殊群体作为一位创作人的处世哲学，虽然偶尔有“说教”的嫌疑，偶尔情节编排显得十分“刻意”。

正如《枪火》中几人拿枪对射的场面，已然成为银河的标志，那熟悉的站位，那熟悉的跟焦镜头，十分浮夸，但在浮世中却不妨当作是一种纯粹与坚持，那种对于“真善美”以及“道德”上的追求以及对时下“沦丧”“贪婪”“执念”的批判姿态，相比起某些渲染人情味与糖衣的商业电影来说，更加值得尊敬。

然而也却更加个性。

杜氏电影，一直以其独特的风格笑傲华语影片的江湖之中，无论是枪战片还是温情片，杜导一种表达着自己的想法和诉求。

人性的挣扎，从街头巷尾的枪战到办公室的尔虞我诈，这一次，杜导把故事的环境直接压缩到一间医院、一间病房、一张病床、一间手术室，或许是希望通过在小空间里，给予故事人物更多的表达空间吧。

医生是谁？

医生的职责是什么？

在生命与“正义”之间，医生应该如何选择？

希波克拉底的医学生誓言，最近在影视作品里频繁出现，关于医生的职责问题，在医患关系冲突的当下，备受关注。

赵薇饰演的佟倩，是一位有着善良本性、坚持操守的一位医生。

她坚持“生命第一位”，然而在悍匪借“生命”之名利用她挑衅了“正义”的时候，她的恐惧出自本能。

我是谁，我该怎么做，佟倩在整个事件中一直迷茫、思考，面对自杀和死亡，她有着本能的不安与自责，直到最后“救人”依然是她的选择。

赵薇演出了佟倩的压抑、害怕、和抗争，种种的自我提问，被她用肢体语言表达的很准确。

当在赵薇的身上看不到小燕子的影子的时候，是让人想为她鼓掌的。

警察是谁？

警察的职责是什么？

在法律和“正义”之间，警察必须坚持什么？

这是一场警察的内心斗争的大戏，在“匪”和“法”之间，究竟有没有可以既往不咎的“正义犯罪”？

一个错误的开始，隐藏在剧情之中，古天乐饰演的陈sir，从开始就是一个试图用谎言弥补错误的“反正义”的角色。

整部戏看，陈sir是警队的“坏分子”，是个为了自己的成绩，不顾一切的家伙。

这和古天乐曾经饰演的过其他警察有很大不同，古仔演出了这样的不同。

脏话、黄段子不断的陈sir，不断的用“正义”忽悠着自己的队友，用“义气”给自己壮胆，其实内心已经恐惧到了极点，所以才会有疯甩女主治医生3巴掌的暴行。

警察已经带上污点，团队成员的心理矛盾也彰显出来。

陈sir的助手，那个美女警察一直希望保护陈sir，她不希望他犯错，甚至想挺身而出替陈sir抗罪，她心中的自我抗争也是相当激烈的。

林雪饰演的胖警察是整部电影里里唯一没有陈sir忽悠的，也是唯一最接近真相的警察。

他是一个简单直接的警察，饿了就去吃，想起疑点就去找，遇见了就去追，被插了一刀之后，还要继续追，这是作为警察他觉得自己应该做的。

电影结尾处，陈sir的自首让很多人吐槽，毕竟港式结尾和大陆结尾，应该是不一样的，留一个开放式的会更好匪是谁？

匪的智商应该有多高？

在违法了警察面前，匪应该束手就擒还是应该自救？

匪是坏人，这是个简单句。

匪是笨人吗？

这是疑问句。

常态下，普通人是当不了匪的，因为任何的犯罪都是需要智商的，否则就是傻匪，我想起来《天下无贼》里的傻贼们。

影视剧里的贼、匪等各种罪犯，要么弱智到爆，要么就是高智商，否则戏剧将没有冲突没有故事。

钟汉良饰演的张礼信，是个高智商的悍匪。

首先是悍匪，面对枪战、爆炸，他微笑面对，那种镇静非常人可以做到；其次是高智商，故事、鸡汤、打电话的设计，导演用大段的台词来表现悍匪的智商，这不仅考验演员的台词，也考验演员在只有独白的情况下，如何表现人物性格的能力。

钟汉良成功完成任务。

当匪用自己行动去触动医生、去让周围的病人帮忙、巧妙的给同伙传递消息，这一切除了彰显智商以外，还在说着一个真相：没有人会束手就擒，也没有人能掩盖真相。

本剧中，除了陈sir认罪算是匪扳回一局，来救人的匪们最后也死绝了，也还是真“笨”。

生命的最后是什么样？

没有尊严的或者和生命之间，又该如何选择？

那对夫妻、那个自杀的患者，在警匪片里讨论人生，杜导算是突破。

对妻子百般依赖的那个中年人，那个插了导尿管的年轻人。

在尊严和生命之间，很多人更愿意选择尊严；在生命即将结束之前，可以相伴在身边的爱人，才是最大的依靠。

这间小小的诊室里，亲情和尊严，依靠和自我拯救，随着帘子一次次拉起拉开，作为病人，到底该如何……小空间、小人物、真性情、自我的问答、自我的救赎。

这就是我理解的《三人行》。

《三人行》从头到尾并没有向观众介绍故事的前因后果以及人物之间有何渊源，这也是杜琪峰不走寻常路的表现之一，同时也留给观众大开脑洞的空间。

在如今高压，快节奏的环境下，大多数人更爱追着那些场面大，特技炫情节不太费脑子的电影。

而这不不同与以往的枪战片偏偏要观众在90分钟不到的时间里直面人性，最真实，也最残酷。

医生赵薇执着于救人，本无可厚非，但是当小恶魔穿着执着的外衣出现，便离初心越来越远，直至被悍匪攻心成功。

赵薇紧张又略带激动地抱着电话，打开免提，满以为天遂人愿，却不知道已经被悍匪领着打开了地狱之门。

警察古天乐则执着于自己心中的正义，是匪就该抓，不管用各种手段。

正是这种执着才让他被悍匪看穿，被激怒，被逼得一错再错。

然而在天台连续子弹卡壳，像是在冥冥之中有所预示。

可是又觉得转变好快，像是少了点什么。

悍匪心里的小恶魔，随时守候，并准确出击。

都说他是话痨，其实回想起来，他只是在必要的时刻才说最需要的话。

并不多废一句话，而是注意观察每一个人找到他们各自的弱点。

“所有都在掌控之中，我开心啊！

”日内瓦这段印象最深，台词停顿处就是在注意赵薇的神情变化，对方稍有迟疑时才开始下一段台词，逼到她心理防线完全崩溃。

然而悍匪并不是真的老是笑，第一次出鼻血时候虽然表面显得若无其事，还是掩盖不住内心的一丝紧张。

还有说出“干掉他！

”台眼看赵薇的眼神，从那个拍摄的角度看，更显阴冷凶狠，真有点后背发凉。

这个靠眼神表情和台词来塑造的人物，杜导一定是费了不少力气给演员分析人物的特点。

而钟汉良也必定是有很好的悟性才能把这种又拽又痞的感觉展现出来。

让你气得咬牙切齿却又无可奈何，还撂下一个得瑟的冷笑。

真是没有天理了！

最后一段慢动作长镜头，配合《知乎者也》的悠扬乐声，起初觉得不太搭，回味起来又觉得可能别有用意。

一边是激烈的枪战，另一边是孔老夫子的儒家之道。

像是瞬间让观众从另一个视角另一个空间去审视人人心，人性。

你，会不会就是镜头扫过的其中一个，在某个特殊的时刻，你心里占据上风的究竟会是天使还是恶魔？

是年2016，银河映像20岁，杜琪峯61岁。

作为创作欲最为旺盛的香港导演之一，杜琪峯和他的银河映像总是和几个关键词绑在一起：黑帮，警匪，BGM，镜头剪辑，场面调度，光影色彩，杜氏美学，浪漫主义，宿命论调，构图站位和枪战。

这些标签构成了他的影像语言，浑然天成，不可或缺，而又屡屡不畏于自我突破。

所谓六十而耳顺，一个甲子过后的杜sir，在《毒战》首次试水内地警匪，《华丽上班族》的实验性歌舞之后，将入行30多年来的毕生所学融会贯通，奉上了一道真真正正集大成，从内到外完完整整地体现了整个杜琪峯，和他的一点人生的经验。

这是100分钟的私人时间，这是100分钟的公开课。

左膀右臂之游乃海为之打造的剧本层次之丰富超乎想象，破而后立的情节，极具杜氏特色的人物，在最为逼仄的空间，上演了最为宏大的生命提喻法。

三人行，必有我师。

这很可能是杜琪峯十年来最重要的作品之一。

一曰类型。

悍匪入院，救或不救，祸从四起。

三方私心恶念在此交汇碰撞，将治病救人之地引入不复深渊。

从故事层面上看，《三人行》的设计其实相当简单粗暴不废脑子，警守匪攻，勾心斗角，没有涉及到具体的犯罪细节，来龙去脉仅仅作为背景出现，反派潜入猜也不需猜，一定会上门火并，之后就直通大结局。

电影将时间拘束在短短数小时内，蓄积压力随后引爆，颇为典型，有些大巧不工的况味。

同时，和杜琪峯以往的作品类似，《三人行》在环境细节上下了功夫，尤其是各路背景人物，见微知著。

仅举一例：先生手术前不住呵斥妻子，只为了两人双手能紧紧握住不愿放开。

摄影方面除了经典站位，更加注重画面和色彩的表现力，以此展现人物心态变化。

如赵薇在中段就有光晕模糊处理，而古天乐几乎全程阴冷到底，直到最后自首才给了转换。

这种影像效果配合上杜琪峯卓越的调度能力，很好地规避了此类电影因室内戏众多而导致舞台感过重的负面影响——虽然后半段的三流特效质量依旧捉急，相当出戏和跳脱。

考虑到诸如《龙纹身的女孩》的国外同类电影在特效上的毫不含糊，不禁为这块短板感到十足的可惜。

片中看似三方角力，实则皆因一人而起。

钟汉良颇具灵气的表演配合精雕细琢的引经据典，将这个处处“机关算尽”的悍匪演绎得入木三分。

台面上动辄“罗素鸡”“搁浅鲸鱼”，看似扯皮，实则攻心，进退自如处变不惊。

然而算来算去终究避不开一个“命”字，一颗子弹要不了他的命，最终却依然要了他的神。

和稍早时候的《正义黎明》中，杰西·艾森伯格的莱克斯·卢瑟相比，钟汉良的角色虽然在段位上差了一截，但内里更为本港化，是一次颇为可观的尝试，也是值得日后反复提及的上佳表现。

赵薇则是另一个得以脱胎换骨角色。

作为最早接触香港电影的内地花旦之一，赵薇一直缺乏真正意义上具有代表性的电影作品和形象。

这种状况从2000年起延续已久，直到2014年的《亲爱的》才算逐渐摆脱了对其演技的质疑——虽然依旧用力过猛。

而杜琪峯的调教下，《三人行》中的赵薇将这个从自我肯定到自我怀疑再到自我肯定的内地来港的脑科医生拿捏得当毫不露怯，无论是情绪还是气场，和整个电影的气质有着相当程度的融合。

这种表现力要远远胜过杜Sir之前的作品，无论是高圆圆还是黄奕，都难以达到这个高度（尤其是后者）。

假以时日，或许赵薇就是下一个杜Sir的郑秀文也说不定。

近年来在表演上逐渐走进死胡同的古天乐虽因杜琪峯而成名，但一哥的地位不足以将他送上影帝的位置。

对比同期的张家辉已然功成名就，古天乐的心思似乎并不在奖项上，而是在纯粹享受表演乐趣一样。

《三人行》中回娘家一样的表演让人难以称颂也难以批驳，毕竟这一次真真正正就是回了趟娘家——看看林雪那个从陈年旧账里捞出来的万年角色就知道了嘛。

时至今日，古天乐的御用地位更多的是一种市场萎缩的必然选择，而不是其自身表现和市场需求的完全体现。

作为香港几乎是最后一代的本土一哥，古天乐身上的担子不可谓不重。

本次的灰警形象算是个人层面上的一次挑战，就结果而言不功不过，算是意料之中的沉稳持重。

三人以外另有世界，但除了卢海鹏之外，都较为脸谱化，可见杜琪峯对《夺命金》时候挖掘出来的爱将有多么珍惜。

作为70岁年龄段上既能持续输出又熟悉业务的高龄演员，一尊金像奖对他的提携还是很有效的。

君不见冯淬帆虽然有份出演《意外》，终究只能在《老笠》《拍得不错》这个层级的片子里碾压后辈。

台上台下，人情世故，大抵如此。

<图片2>二曰中港。

除了这个“万般变化终归一”的故事，《三人行》和近期紧随本港社会热点的电影相同，依旧离不开对中港问题的或直接或间接的映射。

这背后自然有香港人对自身命运的关注，也有着社会责任感的思索在内。

首先是细节。

瘫痪病人的床头放着的是讲述谷歌退华的《Google真相》；警察给女儿打电话时问的三个乘法问题，4x6，5x7，8x9只能意会；想搞个大新闻小记者大喊“新闻自由”；“罗素鸡”和“搁浅鲸鱼”的比喻除了揶揄警察窘境之外亦可指代中港关系；而射入脑中的子弹更是直接被赵薇形容为看似没事但一定恶化的“终究是外来物”。

其次是设定。

所谓一花一世界，病房即香港，各色人等都可找到其代表对象。

赵薇似指内地空降的领导阶层，治下病人则是社会百态。

有能走不走享受福利，挺身而出反而中枪的；有指望借机发达却意外落个瘫痪的；更有卢海鹏和夫妻俩这样的市井平民，或大智若愚有食吃食或不敌现实生离死别。

警匪双方也颇值得玩味。

匪，年轻力壮学识渊博但不做正行，要钱？

宁愿去抢。

警，桎梏于条例而无法行事，动歪脑筋走偏门自取其辱。

高潮部分你来我往好不热闹，警一方尽扮成底层杂工，匪一方尽扮成知识分子，是否抢的回钟汉良，最终还是要看赵薇。

尽管如此，杜琪峯为这一困局给出的答案或许还是在最终出了院的卢海鹏身上。

看似痴痴傻傻，可最后得了便宜的也只有他一个。

不郁结不执著，有利就搵利，此种浮生之道又未尝不可。

这种心态，或许正是杜琪峯和银河映像近年经验的总结和归纳。

但话说回来，“罗素鸡”终究还是“罗素鸡”，值不值得又会不会去接受和学习，又是另外的故事。

<图片3>三曰命数。

杜Sir喜讲命数，也善讲命数。

尽管自认《三人行》和银河映像20年的喜相逢仅仅是个巧合，但是多少“意外”是天作之合，多少《意外》是人工雕琢，又有多少是命中注定，莫衷于是。

年过花甲的杜琪峯身上，以往被简单归纳的悲观主义和宿命论，似乎也在《三人行》中得以消解，转而以一种新的姿态得到了正名。

其中蕴含的思想境界，更是犹如当头棒喝般的发人深省。

儒也？

释也？

道也？

且听细细道来。

1993年的周星驰电影《济公》由杜琪峯执导，讲的是救赎。

济公下凡度化九世妓女、九世恶人、九世乞丐，却发现无论怎样幻化开导，三人的命，都是改不了的。

而要改，唯有一种办法，就是转念。

欲救人，人必先自救。

九世妓女不再做妓女，九世恶人不再做人，九世乞丐不再作践，而三人也因而脱离苦痛。

命数既定，无可动摇。

意欲改命，唯有转念。

此为一讲。

2003年，正值创作高峰期的杜琪峯拍摄了《大只佬》，为刘德华带去了第二个金像奖影帝，讲的是因果。

大只佬了因，因为小翠为孙果所杀，打死小鸟而在树下参悟七日得见因果业报，却又为因果所累消极避世。

直到遇见李凤仪，虽无法跳脱因果运命，但始终心存善念舍己助人，由此大只佬因缘际会重又开悟，再次剃度出家。

所谓往生因可导致今生果，今生因也可导致来世果。

有因必有果，有果必有因。

果报不受人力所制，机缘未至，无论如何也改不了因果和业报。

此时此刻唯有一心向善，方能善终。

此为一讲。

然后便是2016年的《三人行》。

三位主人公，对应佛家“五毒”之三贪嗔痴：钟汉良贪于生，古天乐痴于物，赵薇嗔于己。

片中众人依旧是再讲命数既定，只是各自参不透：洪天明，只顾得打电玩，发心不正确阴差阳错屡屡救下了瘫痪的张梓轩，于是自己最后虽挨了一枪，也留了条性命；张梓轩，明明仍有复健希望却被眼前蒙蔽，识不破因果，满腹嗔怒求死不能，最后跌落楼梯竟重新站了起来。

荒谬吗？

其实并不。

一切都是因果使然。

钟汉良，真真是“机关算尽太聪明”，为求自保不惜牺牲他人性命，看似成竹在胸运筹帷幄，末了依旧狼狈不堪，还是做了手术，落得个凄惨下场不得善终；古天乐，总督察为救兄弟不惜以身犯法，知情不报作伪证，自己落得大腿中枪。

而在最后关头动了杀念，手枪却一次又一次卡壳射不出。

而救下钟汉良后，也救下了自己，终能坦白所为，得以解脱；赵薇，一心努力只为救人，却接连害得病人高位截瘫阴阳两隔，无法参透因果业报，自此怀有执念不知如何为是。

是救人？

为钟汉良拨的一个电话最终害的整间医院陷入灾祸。

是害人？

换药不成却把柄在握，自作孽增烦恼。

正如李凤仪之于大只佬，张梓轩的重新站起来，正是让赵薇开悟的因缘。

钟汉良的角色张礼信名字占了儒家“五常”仁义礼智信有二，却空有嘴上功夫知识道理，心生恶念害人为己，是为下；古天乐因参不见钟汉良命中注定深度昏迷而弄虚作假，虽为人却害人，临末幡然醒悟，终于转念，方得解脱；赵薇因领悟因果有常而放下执念，不再为因果命数而担惊受怕，遵从善心指引，是为上。

三人因缘皆从错中起，如何消业止错自修改过，便是最为关键之处。

并非人人都是大只佬，并非人人都能参透因果。

命运既定，凡人无可变更。

求得求不得，皆在命中。

唯有一心向善，以善待人，时刻修己，方能得正道，成正果。

这才是《三人行》的最终精髓。

《论语》云，三人行，必有我师焉；择其善者而从之，其不善者而改之。

杜琪峯和游乃海把题目起在这里，大致也正是为此。

善者而从，不善而改，这就是二人为香港，为世人指出的人间正道。

然而不幸的是，又有多少人真正理解了这两句话，又有多少人是按照它去做的呢？

经典著作之所以传世，正是因其参透了天地人的奥妙轮回，对人性和人心有着不可或缺的作用。

而在文化断代的今天，追名逐利的今天，枉顾因果，恶念不消，自然每况愈下，一代不如一代。

不对吗？

重新编曲的罗大佑的《之乎者也》，不正是对两代人的鞭策和诉求吗：很久以前我们的老师都曾经这么说很久以前我们的老师都曾经这么说现在看看我们的青年他们在讲什么最后你要想想到底他们为何这么做但是你要想想到底你要他们怎么做眼睛睁一只　嘴巴呼一呼耳朵遮一遮　皆大欢喜也大家都知之　大家都在乎袖手旁观者　你我是也<图片5>老子云，道生一，一生二，二生三，三生万物。

三人，三毒，三种心思，三种果报，三种层次。

《三人行》的身上，尽管有着许多新鲜的尝试，但在本质上依然没有脱出杜琪峯的习惯套路。

但在这个套路之上，杜琪峯和游乃海搭建了一个极富层次的大千世界，以前所未有的气量，展现了一场现世浮世绘。

其中蕴含的丰富东方智慧，是杜氏思想的一次集中展现。

银河映像20岁，杜琪峯61岁。

年过花甲的杜琪峯作为一个长者，不再是以往那般玩弄剧情摆弄人物命运，不过是作为一个长者，告诉观众和香港一点人生的经验。

三人行，见众生。

必有我师。

这一课，学生收下了。

<图片4>

一、被世界改变容易，改变世界不易。

很久以前我们的老师都曾经这么说。

1996年，银河映像成立，于渐趋颓败的香港本土电影而言如石破天惊，不媚俗，不跟潮流，只做自己中意的个性化片子。

那一年，许多人尚不熟悉杜琪峰，韦家辉，游乃海……这是个足以被华语影史铭记的改变，转眼间，已过二十年。

于是许多人的光影青春里，有了属于它和他的深刻印记。

是《枪火》的义气浪漫，是《放逐》的唯美复仇，是《PTU》的冷色顶光灯和白雾，是《神探》的悲凉心鬼，是《黑社会》里比黑社会还黑的组织与人，是《柔道龙虎榜》里应采儿飞洒着钱币快乐奔跑的夜，还是《夺命金》里苏杏璇不停重复的答案和刘青云不断挠动的脑壳。

时间也可以让人开始遗忘，忘记最初震撼的心情，究竟是因何而起。

于是在岁月里蹉跎了的观影人们，面对着61岁的杜琪峰，开始追究“逻辑”和“合理”这件事，倒是生生有点黑色讽刺的意味了。

这感觉就像是那年租来盗版碟看神片的毛头小子，原不该对着小荧幕上杜大炮的瑰丽脑洞目瞪口呆，而该是指着刘青云割下的耳朵咆哮说，你神经病啊！

于是这一次面对他讲的故事，有那么一些乱入的人类，频频唠叨的四个字竟然是：莫名其妙。

二、是啊，这是怎样一个莫名其妙的世界呢。

匪徒。

见过五大三粗的，见过老奸巨猾的，却不曾见过决绝狠厉又清冷文艺的他，口里满是格言金句真理，信手拈来，眼里满是镇定与光亮，却仍然过不好人生。

医生。

见过善良的白衣天使，也见过虚伪的衣冠禽兽，却不曾见过心地好却一直办错事的她，敏感善良，偏执倔强。

警察。

见过无耻的，见过无畏的，却没见过这样纠结困乏的他，鲁莽行走在灰色边缘，满腔却仍然是黑与白的道义理想。

杜琪峰这一次在《三人行》里要说的，恰恰是解构二字。

短短90分钟里，被解构了的是身份，是道德，是认知，是善恶，是规则，是世界。

一个不愿认错的医生，一个不愿认错的警察，一个从始至终看穿了别人的心魔却也走不出自己心魔的匪徒，在一家医院狭路相逢。

这个世界的规则是，警察可以为了执法而犯法。

这个世界的规则是，医生可以为了低概率的成功搭上病人高概率的风险。

这个世界的规则是，你是匪，无论你多聪明，多出类拔萃，你依然会无处可逃。

可善与恶终于变得模糊，好与坏也成了相对论，幸与不幸都开始不再确定。

每个人都在挣扎中，无法抵达自由彼岸。

困境里无论沉默还是爆发，结局仍是无解。

难怪林夕写，也爱用整晚说杜琪峰专长揭露命途无常的道理。

编剧游乃海在采访中提到了错误和盲区，提到了执念。

然人性之复杂必然伴随各种艰难反复，救赎往往只是短暂的歇息，却承载了太多牵强附会的赞美。

局内人都以为可以控制当下，哪知早已被无形之手送上命运的审判台。

三、在银河团队费心搭建起来的这个稍显特别的开放式医院里，矛盾冲突全部浓缩于六小时内。

没有前情提要，没有给爆米花派观众提高智商适应节奏的时间，开篇即是血腥手术奠定生僻基调，转即开启三人碰撞对峙格局。

看故事的人心情紧张，讲故事的人笔墨吝啬。

仔细看看，从头到尾杜琪峰都将“不care你们喜不喜欢”几个字写在了自己那张正悠然抽着雪茄吞云吐雾的脸上。

舞台剧般的置景，所有情节推进都带着荒诞色彩，比如临床疯老头的神助攻，比如蠢笨的林雪面对谢天华的仓皇而逃和屁股挨刀，比如力大无穷上演高空杂技助手的赵薇，再比如仿佛拥有上帝视角的钟汉良，完美的不似真实。

是的，老杜根本没想“正统”“规矩”地描画这个世界。

若没有极致的癫狂，何来通透的注视？

许多技术处理相当牛逼。

抽筋的匪和蠕动的疯子同框时个性化十足。

在几个情绪高涨的情节，如赵薇帮错忙崩溃和古天乐向她办公室冲来这里，老杜却选择完全关掉背景配乐，只剩下一点挂钟的声音，于无声中胜有声，举重若轻的能力非尔等小辈可及。

整体节奏紧张，却能在每个区间镜头保持冷静基调，所谓大师当如是。

钟汉良的匪徒是全片最复杂的角色，不同于以往杜氏片子里的任何前例。

神秘表皮下有多层次的情绪，衬托出饱满鲜活的人格。

与警察交锋时满是乖张从容；与病友对话时狡黠兴奋；对着医生洗脑的表情却有怜悯审视；看着自己鼻子流下鲜血的一瞬间孤独感遍布镜头；洞悉了医生帮凶身份后躺平的几秒里，轻轻撇头，眼中已尽是失望与悲凉。

杜琪峰的选角独到，很难想象换个人是否能如钟汉良一样，将天真骄傲的气质和历练深沉的心思这两种矛盾融于悍匪一身，痞气和贵气的杂糅体，凶狠里也带着优雅，相当精彩。

精准的背后是创作者超高的领悟力和诠释力，粤语台词成串吐出时仿佛有呼吸的生命力，好演员能遇上好导演，亦是命途。

故事终于到达荒诞顶峰，是摔下楼梯痊愈的病患，是迷途知返的良心遇上无法唤醒的沉睡。

大Boss笑着说，你傻了。

他指给你们这世界进无可进退无可退的残酷真相，你们却说他落俗了，所以俗的到底是谁。

四、在尾声那段已经传遍电影圈众说纷纭的长镜头里，旁人看到的或许是老杜无与伦比的创意和才华，是表演和调度的牛逼，是炫技，是背后几个月里几百工作人员和演员的汗水，也或者是不明就里。

而我看到的却是理想。

印象中，已经很久没有在杜琪峰的电影里看他这么畅快地通过镜头表达自己的价值观了，观影的一瞬间是有些泪目的。

熟悉的烟雾再次迸发，不合时宜却又太过妥帖的音乐声起。

有关杜琪峰的侠义，杜琪峰的彷徨，杜琪峰的感伤，杜琪峰的信念，杜琪峰的通透，杜琪峰的苍茫，杜琪峰的任性，杜琪峰的洒脱，杜琪峰的冷眼旁观，都在里面。

于是这人生大幕里的每个人，谁不是像极了那长镜头或慢或快的推进里略过的众生相，光怪陆离，拥挤嘈杂，枪声四起，逃无可逃。

三十几年前，罗大佑的《之乎者也》在嘲讽这个世界的迂腐刻板。

三十几年后，这版搭配长镜头强烈反差妙不可言的《之乎者也》，是女声的低浅吟唱，在温柔调戏这个世界的霸道专横。

那么，你被这个世界改变了吗？

好在，杜琪峰尚未被这世界改变，因他一直在改变自己，却不是向着主流期待的方向。

不求假爽，不求一时输赢，只求用属于自己的风格化的方式纯粹潇洒地讲故事。

他要的是痛苦的浪漫，他守的是虽千万人吾往矣的江湖。

那么，纵使这许多人浅薄懦弱。

我很高兴，当他依然怀抱理想。

PS. 友情提醒，没看过粤语版《三人行》的不能算完整看过此片。

微信公号：movie_jimigao

俗话说：悍匪不可怕，就怕悍匪有文化。

悍匪张礼信，男，三高青年，学霸出身，只身被困方寸之地还能仅凭一张利嘴扰乱周遭人士为我所用，随时可能因为大脑的子弹压迫抽搐发病，却还能让大脑机器高速运转。

面对警医信口拈来，引经据典，内容横跨哲学、医学、社会、宗教、心理学，可以说是绝对的学霸才子，嗯，还有，单凭长相当年在学校也应该是校草级风云人物。

别以为他脑袋中枪，就可以让他束手就范，殊不知一切都在他的掌控之中，谁来营救，何时动手，如何逃脱……从一进入逼仄的空间这位悍匪就开始计划，他的计划里甚至除了自己的小伙伴还涵盖了所有可以利用的人。

你以为是巧合？

nonono，像悍匪自己说的，为什么我总是在笑，因为一切都在我掌控之中，所以开心咯！

悍匪的名字，张礼信 ，一个悍匪，名字竟然取自儒家五常，按道理来说家室应该书香门第，有良好的家庭背景，凭他对哲学，社会学，逻辑各种学科的精准理解和最强大脑的记忆力，明明可以是社会精英，却偏偏执着于金钱，嗯，没钱，可以去抢。

从影片一开场，躺在病床上的张礼信张口就来了一个归纳主义里面经典的罗素鸡故事，而后撂下一句这是伯特兰•罗素在1917年发表的《The Problems of Philosophy》（哲学问题）书里提及的。

罗素是谁？

二十世纪最著名哲学家、数理逻辑学家、历史学家。

这个故事是讲给医生听的，也是讲给警察听的，言外之意，医生是救死扶伤警察是正义执法，哼，对我来说，偏不是。

在要求与同伙通话时，悍匪默背《警察通例》中被拘留人士可以行使的权利。

你看看你看看，知己知彼专法律的空子这种律师干的事儿人家悍匪也驾轻就熟！

所以说，年轻人要多读书多学习，否则连悍匪都没得做！

说悍匪学霸不光是他记忆好，关键还在于他对人性的洞察，即使在病床有限的空间，他还一直在观察和分析周围的病友、警察和医生。

说到古希腊哲学家普卢塔赫所作《各种动物的才能》一书中搁浅的鲸鱼故事，不光是讽刺警察为了乱开枪的同伴知法犯法错上加错，另一方面，其实他也清楚自己的同伙过来也会注定自寻死路，只不过他太自负了，你看那看穿一切邪魅的笑容，差点路转匪！

而他看穿了医生急于通过手术来证明自己，所以又发招了，这次背的是《日内瓦宣言》。

At the time of being admitted as a member of the medical profession，I solemnly pledge myself to consecrate my life to the service of humanity：I will give to my teachers the respect and gratitude which is their due；I will practice my profession with conscience and dignity；The health and life of my patient will be my first consideration……内容大意为告诫医生应保持良好的专业措守及向病人作出应有的责任与义务， 这就像一剂强心针，让医生不顾警察阻拦帮悍匪打了那个电话，而悍匪在电话中只用了简单几句就向同伙透露了他的信息“打中脑子，不过没事能跑能走”（我在脑科，伤势不严重可以战斗），而最后对同伙说的那句“干掉他”，悍匪眼里不见了戏谑，眼底是深深的寒意！

接下来面对警察，悍匪流利的说出来自《圣经》利未记24章的内容：“如果有人使他的同伴伤残；他怎样待人，人也必怎样待他；以伤还伤，以眼还眼，以牙还牙；他怎样使人伤残，人也必怎样使他伤残。

”这种同态复仇的理念，让警察气急败坏。

岂止是这样，联想一下，作为一个长期犯罪却从来没被警察拿到可以定罪的证据，以至于警察要让手下用枪恐吓，之后还要一错在错制造伪证来陷害他，你就知道这悍匪的厉害了。

我们不知道如此高智商的学霸悍匪为什么没有选择成为一个社会精英，也许像他自己说的，香港的幸福指数在《世界各国幸福指数排行》中倒数第四，这让立于社会的每个人都倍感压力，三人行中的人物并不是非黑即白，医院的修罗场里也不仅仅是警匪医为代表的三人，其他人物也彰显了人间百态：老年人因老年痴呆而活的没心没肺；中年丧偶的女人在病床上嘤嘤哭泣；年轻人遭遇瘫痪的风险在医院里自暴自弃；青年人死赖在医院里搏一个床位。

也许是悍匪年少时家里产生了什么变故，甚至这个变故和警察有关，所以他也就埋下了仇恨的种子，挑衅复仇把警察玩得团团转。

而拥有过目不忘的超强记忆力的学霸悍匪，在命运巧合的安排下认识了律师，IT男，牧师，4人一拍即合，没有选择靠颜值捞金，反而决定抢劫。

为什么要做贼呢？

明明可以靠颜值。

好吧，也许悍匪是活在自己的世界里：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。

虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。

凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。

我从来就没有太阳，所以不怕失去。

”卿本学霸，奈何做贼？

做就做吧，反正三观已碎成了二维码。