大明王朝1566

说到《大明王朝1566》，首先要从导演张黎和编剧刘和平说起。

2007年的《大明王朝1566》是张黎与刘和平自1997年的《雍正王朝》后的第二次合作，也是至今的最后一次合作，并且是张黎作为导演的唯一一次合作（在《雍正王朝》中张黎担任艺术总监一职）。

张黎依靠这部作品和之前的《走向共和》彻底超越了胡玫，奠定了内地电视界第一正剧导演的身份，此后的《人间正道是沧桑》等不过是锦上添花而已。

刘和平虽然争议更大，但此人在编剧界的地位也无须我在此处再多言，作为一名学者型编剧，虽然他的作品往往冲突激烈集中极富戏剧性，但他的骨子中往往还蕴藏着某些超越戏剧性本身的追求，这使他的作品往往在戏剧性的情节之下还有深厚且富于张力的内涵。

如果说前者是对一线编剧的基本要求，那么后者就是编剧个人身上的独特烙印。

除去两人本人各自的强劲实力之外，大家可能有这样的感觉，张黎和刘和平合作往往让人有种1+1大于2的惊喜，而事实也正是如此。

刘和平擅写大场面大格局大冲突，而对于曾经的冯小刚御用摄影师，以《夜宴》的摄影师身份获奖无数的张黎来说，转行导演后，以镜头语言再现刘和平笔下的大格局不在话下。

在这一点上，刘和平的上一个本子《北平无战事》就做的一般，远没有《大明王朝1566》那样令人印象深刻。

山影+孔笙团队虽然近年拍了不少优秀的正剧，但是格局上显然较黎叔仍然有差距。

此外，刘和平的作品整体风格较为内敛沉郁，其中又往往在深处蕴藉着某种民族的蓬勃之气，这样的独特风格，放眼内地电视界也唯有张黎可以最好地呼吸领会之。

两人的合作可以说是真正的天作之合。

这样的黄金组合为这部剧集的成功打下了一个很坚实的基础，试想，正剧领域的上古大神陈家林碰上朱苏进，照样在《江山风雨情》这么好的题材上走了麦城，而《人间正道是沧桑》虽然也是优秀的作品，但张黎极富个人风格的摄影与剪辑与江奇涛歌剧风格的剧本总有微妙的方枘圆凿之处，相较而言，《大明王朝1566》中的剪辑则往往令人印象极其深刻（比如大家非常熟悉的黑白闪回，当然有相当部分要感谢剪辑师刘淼淼）。

张黎对刘和平的剧本的理解是深刻的，这使他在导演本剧时常有丰富剧情内涵的神来之笔。

举个例子，在剧情的中后半段，司礼监掌印太监吕芳被嘉靖打发去南京守陵，这里有一段他与自己的干儿子冯保告别的戏，是刘和平原剧本中没有的，而张黎将这一段拍的十分精彩。

这一段不仅在结构上呼应了第一集吕芳训斥冯保，指责他不懂为自己谋后路的情节，也进一步丰满了吕芳老成宽厚，冯保伶俐隐忍的性格，两人之间关于“一朝天子一朝臣”的一席对话也深化了全剧的主旨与内涵。

这一情节甚至还为可能的续集剧情发展打下了草蛇灰线般的伏笔——冯保最终应验了吕芳的预言，爬到了吕芳的位置，而最后也遭到与吕芳相同的命运。

仅举一例，可以看看导演对剧本的理解已经到了一个怎样的程度。

接下来说说这部电视剧的选角。

刘和平擅写群像戏，因此选角和表演是重中之重，他的戏如果选角没做好，起码要砍掉一半剧本的魅力。

比如《北平无战事》中，很少有人在刘烨出场时会想到“方孟敖”出场了而非演员刘烨。

这一点上，《大明王朝1566》做的相当好，甚至可以认为是整个内地电视剧工业上的一个巅峰，它的卡司选用了一群实力派演员，其中大量是话剧团的老演员，整个剧集的台词都拿捏的相当稳。

几乎所有演员都和角色没有距离，皇帝说话有皇帝的样，高官说话有高官的样，小吏说话有小吏的样，平民说话有平民的样。

即使是龙套角色，也少有苟且出戏的现象产生，这是相当不容易的。

（《亮剑》几个主要角色形象那么经典，龙套一说话就出戏）这种集体演技爆发的现象至少可以证明一点：整个剧组是在认真对待这个戏，把它当成一个艺术品而非流水线上的作品来做。

对此，张黎导演接受采访的时候有一个回忆：那个组出奇地平静。

陈宝国也一样，也住在北五环的一个烂楼里面，他自己住一间，给他安排了一个套间。

早晨起来，试装，对词，每天就这样，很松散，该锻炼就锻炼。

给他们找了一个健身房，像严世藩，杨金水，他们都锻炼。

黄志忠每天跑一万米。

安安静静，这其实是一个摄制组应该有的状态。

有的演员偷点懒，词不好，大伙那种不屑，他的压力太大了。

所有演员词都溜溜的，戏都好好的，一个演员打磕巴了，那真是对不起，不用说，回去以后肯定是在背词呢。

他形成的习惯是，一般早晨五点起床背词，七点钟出发。

现场再背词的演员，全组人都看不起。

倪大宏不拍戏时，我们就见不着他，据说天天憋在屋里琢磨呢，他从化装开始就进入到严嵩80多岁的状态，寡言少语、眼神呆滞、动作缓慢等。

而扮演郑泌昌、何茂才的演员，要求住一个房间，哥儿俩没事儿就掰扯戏，很有上大学排一部话剧的感觉。

他们在拍摄期间都是‘守得住’的演员。

下面还是把这些演员列一下，感谢他们带来的精彩表演，大家可以看一下这些实力派的履历，看完之后也大概能琢磨出当年看一群大叔飚群戏为什么那么过瘾了：陈宝国的嘉靖，雄猜与天威难测的最佳注脚，也是陈宝国皇帝戏的巅峰。

黄志忠的海瑞，人物可能立的稍微正了一些，导致演员发挥空间有限，不过这是剧本的原因，黄志忠的表演几无可挑剔，几幕高潮戏中爆发出的台词功力真是百看不厌。

王庆祥的胡宗宪。

也有人物立的太正的问题，但王庆祥将其诠释的颇有层次感，绝非普通的忠臣形象所能概括。

倪大红的严嵩。

完美诠释大奸似忠，40岁演70岁应该可以作为教科书案例了。。

可贵的是竟然还没用配音。

<图片4>张志坚的严世藩。

形象和历史有所不合，但是演技没的说，一口京片子念白很有韵味。

张志坚是南京话剧团一级演员，饰演过《人间正道是沧桑》中的董建昌。

王劲松的杨金水。

这个不多说了，经典角色。

<图片6>赵立新的沈一石。

曾在《走向共和》中饰演罗文，本人毕业于中戏，现为中戏表演系主讲教师，其才子气质与沈一石的角色设置殊为相合。

<图片7>倒严三巨头：肖竹的徐阶（前立者），刘毓滨的高拱（前二立者），郭东文的张居正（后立者）。

三人都是话剧演员出身，肖竹有一个典故是他1956年报考北影，成为北影第一批学生，当年的面试官是陈佩斯之父陈强，出的题目是朗诵《海燕》，肖竹刚念几句就被陈强打断。

后来才知道原因是肖一开口就被陈强听出功底非常好。

刘毓滨是国家一级演员，国务院政府津贴获得者，古装剧常客，最有名的角色应该是《康熙王朝》中的朱国治。

郭东文为广州话剧团国家一级演员。

三人虽同属改革派阵营，而性格迥异，徐阶外示忠厚而内心机心深重，高拱刚直而嫉恶如仇，张居正才华横溢，进取心重。

虽然三人经常在同一场景中出现，但演员的诠释都截然不同，观众甚至可以看台词便一眼猜出说话者。

<图片8>宦官群：徐光明的吕芳（右一），刘立伟的陈洪（右二），赵雍的黄锦（右三）。

宦官作为可以左右政治局面的一大群体贯穿整部剧的始终，徐光明、刘立伟都是话剧演员出身，赵雍是北影78级学生（张丰毅、张铁林同学），功底都没得说。

这群宦官的表演又是闻音识人的群戏经典，文字形容失味。

<图片9>此外徐敏的赵贞吉，甘雨的郑泌昌，王戎的何茂才，徐成峰的冯保，祝希娟的海母，谭凯的高翰文，郑玉的王用汲，等等……都是非常经典的角色。

此外，《大明王朝1566》的思想高度是一大争议话题，很多人喜欢将他与《走向共和》对比，并得出前者思想性逊于后者的结论，甚至张黎本人也表达过这样的看法，他在一次访谈中表示：其实这次《大明王朝》观点上退步了。

但我必须先退一步。

其实我明是退步了，但比以前更加务实了。

我还真是考虑到中国目前的国情，这种缓慢的，但仍然在行进中的这种体制改革。

不怕慢就怕站。

我为什么提海瑞，海瑞真正的存在的意义不只在于他骂皇帝啊，他清廉啊，反贪啊。

海瑞的真正意义在于那六个字——正君道，明臣职。

我们还有一个想法，这个电影表现了君臣共治。

现在董事长级的领袖很少了，各国领导人都是总经理。

过去有毛时代、蒋时代、邱吉尔时代、肯尼迪时代、斯大林时代，现在已经很少了，现在都是责任制，总经理，任期几年，有个名誉上的董事会，管理人员多，这个时候都不可能再做到政由己出了。

而这个政不由己出，在历史上，包括过去的文景之治，贞观之治，都是因为有一个弱权皇帝，这种弱权皇帝造成了一种军臣共治的局面，我们呼唤一种君臣共治，一种稳健的改革。

张黎的观点我部分接受，部分则加以保留。

《大明王朝1566》是一部有现实关怀的戏，甚至其缘起也有部分出于反腐宣传的考虑（贺国强访问海南后表示要宣传海瑞精神），但若将这种现实关怀完全落在廉政文化上，未免落得太实，也不可能是刘和平的本意。

很显然，《大明王朝1566》的模式绝非是那种传统的清官斗贪官，如果从这个角度去理解这部剧，那么就会得出下面这样啼笑皆非的结论：中宣部文艺局副局长孟祥林认为，该剧中正面主角海瑞的形象有些单薄，不如反面主角嘉靖皇帝的形象鲜活。

而且，对于抗倭名将戚继光这样一个应该着重表现的著名英雄形象，剧中的戏份太少。

显然，孟祥林对此剧的理解是非常浅薄的，而张黎点出的这一层对渐进式改革的向往的意思，虽然在剧情中有一定对应，但我认为仍然不是刘和平剧本中冰山下的核心。

我认为《大明王朝1566》真正宣扬的不是反腐，甚至也不是制度改革，而是对某种完美人格与社会形态的追求，这种追求背后坚实的支撑就是民族精神。

王用汲在大堂对质中称海瑞有“古君子之风”，这是一个被刘和平寄寓了无限寄托的形象，也是他心中完美的古代知识分子形象——儒法结合，外法内儒。

剧中不断出现海瑞口称“大明律”，将对方驳的哑口无言的场景，这是某种乌托邦式的美好想像，大明讼堂不是美国联邦法庭，引援数百年前的大明律于事无补，但我们至少可以在这样的场景中看出编剧的某种模糊的追求。

法治与人治是剧中海瑞与嘉靖分执的天平两端，前者如海瑞手中的大明律，后者如嘉靖修道的房间中醒目的阴阳标志，还有他最后训示海瑞时说的一番话：君既不是山，臣民便不是江。

古人称长江为江，黄河为河，长江水清，黄河水浊，长江在流，黄河也在流。

古谚云‘圣人出，黄河清’，可黄河什么时候清过？

长江之水灌溉了两岸数省之田地，黄河之水也灌溉了数省两岸之田地。

只能不因水清而偏用，也只能不能因水浊而偏废，自古皆然。

这个海瑞不懂这个道理，在奏疏里劝朕只能用长江而非黄河，朕岂可乎？

反之，黄河一旦泛滥，朕便治理，这就是朕为什么罢严嵩杀严世蕃等人的道理；再反之，长江一旦泛滥，朕也要治理，这便是朕为什么要罢黜杨廷和、夏言，杀杨继盛、沈链等人的道理。

比方这个海瑞，自以为清流，将君父比作为山，水却淹没了山头，这便是泛滥。

这是一番充满中国人玄妙精神的对话，也于不经意间道出了中国封建王朝构筑的本质——所谓外儒内法，便是以调和阴阳为主，法律条文为辅。

在道德的精心包裹下，再严明的法律也失去了自己的力度，日益腐蚀，和光同尘，就像紫禁城的回廊一样，无论是徐阶还是张居正，改革者依靠自己的力量无法走出这样的怪圈，因为他们对抗的不只是严嵩严世藩也不只是嘉靖，而是强大的传统。

（说到这里，剧中有一集有一个镜头，张居正退朝时斥责严世藩，严世藩怒而离开，此时镜头俯视拉远，张居正站在紫禁城高大的城墙下，剧情中意气风发的他在镜头前显得非常渺小。

本剧的镜头运用真是出神入化）作为完美的人格，海瑞秉承的是外法内儒的原则，行事的原则是大明律，支撑行事的动力则是儒家文化，也就是源源不息的民族精神。

这也就意味着他在道德上必须保持完美，否则最大的支撑力便会瞬间坍塌，这个人物形象就会瞬间黯淡并被扫进历史的垃圾堆。

但在中国封建王朝的构建模式中，儒是一层包裹在外面的外衣，外衣光鲜，却可以肆意揉捏，内核灰暗，但必须保持坚硬。

海瑞和嘉靖的冲突从一开始就是不平等的，这便是奥妙所在。

但对人类来说，保持人格的绝对纯净本来就是不可能的任务，因此“外法内儒”这样的理想社会永远只能是不存在的乌托邦。

但这并不意味着世界上不存在海瑞这样的人，不存在某种苍凉中的奋进。

如此，《大明王朝1566》的悲剧被提升到了一个新的层次，腐败是一时一事的悲剧，制度是一朝一代的悲剧，而这种纯净人格与社会形态和现实的冲突所产生的悲剧则是永恒的。

当我们在观剧时不自觉地开始和剧中的衮衮诸公一样，对海瑞的一些不切实际的行为不以为然时，转而赞同更加实际也更加讲权谋的胡宗宪、赵贞吉时，我们也就成为了这种悲剧的一部分。

这是其他剧集很少会带给我们的观剧体验。

我想刘和平想告诉我们的是，一个大家全部是海瑞的世界是不存在的乌托邦，但如果世上多出一个海瑞，那么这一定是一个更好的世界。

题外话：本剧的剧本严格来说是个未完稿，刘和平曾多次表示初始的构思中是要写到海瑞去世的，也就是胎死腹中的《大明王朝1587》。

最后没有拍出来的原因大概还是第一部投资与收视不成比例的原因，这令人感到非常惋惜。

上部中为下部作准备的草蛇灰线的情节也不在少数，除上述所述暗示冯保命运的情节外，万历朝的其他两巨头——张居正与李妃的性格与人物关系也慢慢铺陈开来。

此外在剧集开始时亲密无间的倒严三巨头在最后几集中已貌合神离，暗示后来他们争夺首辅的情节，海瑞退徐阶田的历史情节也有了明确的暗示。

此外高翰文和芸娘在剧集末尾再次出现，明显是为下部做准备，从张居正改革的悲剧结尾来看，这对夫妇多半要步沈一石后尘。

芸娘曾哀求李妃不要令自己和丈夫再卷入政治漩涡，也草蛇灰线般暗示了这一悲剧结局。

张黎接受采访时也曾印证过这一猜想：“女人戏”是我的弱项，李妃和芸娘的戏张力的确不够。

但也有另外的考虑，她们将成为第二部《大明王朝1587》的主角，在《大明王朝1566》中只是铺垫，李妃在万历年间起到很大的作用，虚构的芸娘和高翰文将成为沈一石后的商人代表。

湖南台好不容易制作了一次精品电视剧，结果收视率惨败（全剧未过0.7%，作为比较，《武媚娘传奇》的收视率一度破5%），计划中的后半部也因此流产，按照张黎导演担任摄影的另一部电影的名字来说，当真是“一声叹息”了。

来源：知乎吴易 链接：http://www.zhihu.com/question/22694023/answer/40519074

不算评价，只是一些零碎的个人观后感。

《大明王朝1566》应当算是一部历史同人剧，既是同人，就不像一些说史的书籍影视是用作者的思想去解读前人的历史，而是借前人的身份作为演员，去出演作者头脑中想说的事情。

如导演张黎所说，拍剧就是为了“资治”，《雍正王朝》定的调子是“当家难”，《走向共和》则是“找出路”。

《大明王朝1566》没有明说，只说是退回去了些但也更务实。

但我想，这也是一切尽在不言中了。

剧中有很多对比、参照、衬托、比喻，值得说上一说。

全剧充满了真实的谎言与虚伪的真话。

就比如第一次殿前议事，严嵩提出改稻为桑的建议。

浙江易种桑，桑田收成高过稻田，这些句句都是真话。

再加上稻田改桑田赋税不增，表面上看仿佛都是利国利民的好事。

问题就出在从外省增调粮食这件事上。

改稻为桑、赋税不增，两件事皆有圣谕，偏偏增调粮食这一件关乎农户生死存亡的现金流之事被刻意忽略了。

到浙江议事时可知，外省调粮“和往年一样，一粒也不愿意多给”。

严党从一开始，打的就是逼死农户、兼并土地的主意。

严嵩一开始，说的便是掺杂了假话的真话。

于是一个表面上的好政策，变成了压在百姓身上的双重枷锁。

又如只说国策必推而不谈执行方案利弊，只说苦苦百姓而不提百姓命悬一线，这样只见局部不见整体，只见理论不见现实，只见结果不见过程的伪忠伪善之言。

等等等等，《大明》整部剧的对话密集，像这样真伪掺杂、逻辑混乱的话术，随处可见。

这样的话术，不但剧中人用来自欺欺人，甚至还要骗了剧外的观众。

剧里有一个深入人心的“媳妇”理论，分别被用来形容胡宗宪、严嵩及出任首辅后的徐阶。

剧中有两个真正的媳妇形象，一是海妻，一是李妃。

乍一看二位都是贤妇，海妻与海瑞同尽孝心毫无怨言，操持家务忘乎自己，而李妃言语大义心系百姓，退回赏赐勤俭律己。

“会做媳妇两头瞒”，说的是总顾着别人，体谅别人的苦，把对别人的不利都隐去了，把责任和错处都担在自己身上。

胡宗宪确实担得起贤妇，他是真正的忠君爱民，不顾自己。

可这严嵩与徐阶自称的媳妇，却是顾了君父，肥了自己，只苦了子民。

严嵩的媳妇论，也是真中有伪的高级话术。

他的言行更是骗得胡宗宪团团转，让他以为恩师如自己一般，只是被人所累，直到受命消极抗倭，方知严嵩才是真正的大伪似忠，这份忠的外表，正是构建在严嵩的九真一伪之上。

再来看海妻和李妃，海妻为尽媳妇之孝，从无私心，最终赔上了自己。

而李妃在剧尾之时，面对芸娘的请求，神色终是一变，一番巧舌如簧，把芸娘夫妇再次推入轮回，李妃之弟，不过是又一个杨金水而已。

片头时李妃的贤，是为了辅佐裕王上位，片尾时大患已除，形势变了，想法做法也就变了。

真真假假，不观其言，而察其行，不在一时，而在长久。

嘉靖称自己，“卧不过一榻，食不求五味，服不逾八套，紫禁城广厦千间避而不居，思天下尚有无立锥之民也。

故迁居西苑，唯求一修身之所，以避风雨而已。

”话是没错，再高的地位，一人只有一个身子，可一张床八套衣服就能代表简朴了吗，那些一次性的松木盆，燃的檀香炭，敲的和田玉杵呢。

用数量取代金额，不过是诡辩而已。

更不要说饮食清淡，修建宫殿，只是为了修道长生而已，与民何干。

号称用道家思想治理天下，修炼的却是道教的长生之术，将道家道教混为一谈，自欺欺人而已。

所谓的“万方有罪，罪在朕躬”都是假的，真相是“天下无不是之君父”。

不能苦了君父，唯有委屈子民。

冠冕堂皇之言，不过又是假大空的诡辩话术而已。

什么是天下的君父？

君为权，父为责。

再引申一步，皇帝是天下人之父，亦是天下人之子。

先举天下之力供养之，再以其独特的权力回馈于天下。

可惜这本意为富养的供养，却变成了无穷尽的宠溺。

嘉靖只想享君权，不愿负父责，他的为父爱民，只是一种面子里子都要的谎言，只要在朝野百官面前自欺欺人即可。

所以会有英雄查英雄，好汉查好汉。

把矛盾转嫁出去，让他们内部去推卸责任，好给自己争出一个面子上伟光正来。

嘉靖擅长制衡御下，一番长江黄河言论仿佛至理名言，自称无为之治而隐身幕后，以谜语治国，操纵宦官群臣为木偶、为枪手，以太极云手将责任通通推出去，使自己立于不败之地。

但这种制衡并非真正的平衡，制衡的局中只有宦官群臣，以整个国家通盘来看，皇族以嘉靖为代表，只发力而权力不受制约，而百姓只受制约，却没有代表他们角力的一方身处局中。

所以这个制衡之局，以皇帝为最高，而百姓为最底。

宦官与群臣，则是互有攻守损益，他们努力练就的，也是一手往来间将责任关口推出去的太极功夫，还有一口真伪难分的诡辩话术。

而海瑞冒死上疏，就是要戳破这一层谎言的窗户纸，把嘉靖的责任摆到他面前不能逃避，更要改变这个不对等的制衡之局。

《大明王朝1566》的副标题《嘉靖与海瑞》，海瑞即是嘉靖的一体两面，是被权力忽视了的责任。

嘉靖与海瑞，是一体两面，是帝王与百姓的代表，是权利与责任的代表，更是皇权与律法的代表。

国有大明律，又以皇帝之言为至高，法治之上又有人治，以人治国，人治便成了法治的漏洞，于是官场处处潜规则横行，视法律如无物。

而“本朝以孝治国”，忠孝一体。

忠的是一个皇上，“孝”的却有许多人，有父母，有恩师，有恩师的恩师。

当忠与孝冲突时，该考虑哪个，先考虑哪个，人人做法不同。

一朝有恩，便是一党之人，以孝治国，反而成了变相支持党争的源头。

以孝治国，造成了被动全员结党，结党便成了忠君的漏洞，于是朝臣的奏疏都成了另有目的，无论公允与否，都不再是公允。

比如胡宗宪，夹在忠孝之间两难，因为所处的阵营尴尬，不得已背上党争的骂名，宁愿以死殉国，也不愿违逆忠孝中的任何一字。

反倒是海瑞，一个至孝之子，却本着至忠之心，宁愿放弃对老母尽孝的机会，以死谏君。

汝贞，汝贤。

胡宗宪忠贞，而海瑞更近先贤，皆因海瑞可以做到抛开“小孝”而放眼“大孝”。

百官的“思危思退思变”，多是为了谋权、谋财或谋性命自保。

胡宗宪的“思危思退思变”，是为了谋百姓生计安危，他的“置之死地而后生”，是为了谋衷心自证。

而海瑞的“思危思退思变”，是尽臣职，为君为国为民“思危思退思变”，宁愿置自己于死地。

海瑞其人，心有圣人言，手执大明律。

以法为术，对权贵平民一视同仁，以儒为道，求的是江山社稷长治久安。

片尾时嘉靖与海瑞的会面，嘉靖指出的只是海瑞对于用人的局限，他的理论根基是皇族权威不容动摇，而海瑞指出的则是嘉靖治国眼光的局限，要论格局还是比嘉靖高出一筹。

殿前对论后，至此嘉靖与海瑞这一体两面终于汇合，彼此心照不宣，嘉靖讨了面子上的胜局，海瑞也了无遗憾。

嘉靖和海瑞是一体两面，也是父子君臣。

说起在牢中时，海瑞未被执行死刑而感到失望的原因，绝非为邀直名，而是为了代圣贤立言。

海瑞上疏，计划中本就难逃一死，但需要有个审判定罪的过程，在这个过程里，必然要对奏疏中的内容有所定性。

这一计，迫使嘉靖不得不将奏疏内容公开给众大臣观看，将大明的积弊摆到台面上来讨论。

在整个讨论过程中，无论面对百官，又或面对嘉靖，他自信没有谁能够驳倒自己奏疏中的内容，嘉靖将不得不扯下遮羞布面对现实，被迫思考与承认自己犯下的错误。

更重要的是，这一道奏疏，即使不能唤醒嘉靖，自己的死，也会再次引起世人对先圣贤言的再次重视，尤其是裕王的重视与反省。

这样，海瑞的目的便达到了。

在这之后，海瑞心愿已成，但求一死，一是因为他自知詈骂君父犯了大不敬之罪，甘愿伏法，二是他知道嘉靖龙颜大怒后，进谏之臣恐怕必死无疑。

海瑞所做的一切，既是为民，更是为国、为君，在他心里，为民即是为国，即是为君。

事情做完了，他也愿为君、为法而死，以正视听，全了君王的尊严，正了大明律的庄严，向天下人证明了心中的真理。

而他的死，也是对下一任继位者裕王建立革除弊政决心的最好的献祭。

如果嘉靖判海瑞无罪，则代表嘉靖承认了奏疏所指出他犯的错误，这个结果几乎不可能发生。

如果嘉靖赐海瑞一死，海瑞至少已为大明积弊的遮羞布捅开了一个窟窿，以生命为大明的未来开了一个好头。

无论哪一个结果，好的开始是成功的一半。

可嘉靖也是狡猾得很，他要保全自己的面子，不做纣王，就令百官为海瑞定罪，来判海瑞死罪，又用黄锦的跛足，以天命而非自己的名义饶海瑞不死。

绕开了以上两个结果，让海瑞活得名不正言不顺。

这就是海瑞在狱中对王用汲所说的，“求仁不能，取义不得。

遗骂名于君父，博直名于己身。

皇上不让我死，哪里还谈得上代圣人立言。

”此外，海瑞亦知道，自己的言被嘉靖听进去了，自己的直也被嘉靖认可了，只有嘉靖认可海瑞是真的忠直，才会特意饶自己不死。

求仁取义不成的遗憾，和君父留情的感动，这两点加起来才是海瑞意识到午时三刻已过后哽咽的原因。

再到殿前辩论时，嘉靖并未真正驳斥海瑞奏疏中的内容，而是指出了海瑞建议只用清流的不妥之处。

跟着，嘉靖先指出了海瑞的计策关键，以嘉靖的赐死为圣贤之言再度惊醒世人做宣传。

再指出，海瑞这样算计君父，便是大不敬大不孝，是违背圣人言的大罪过。

而自己亦有解法，等裕王即位以孝为名便可赐死海瑞，这样便不会让海瑞的计策得偿所愿。

而海瑞听过嘉靖的言论，明白嘉靖虽然可以做到从表面上让自己的计划破产，里子上则是认可了自己上奏的初衷与内容，更见到嘉靖不再穿道袍而是着龙袍，以儒家圣贤之言来定自己的罪，对此结果心满意足，感恩戴德。

嘉靖认可了海瑞所言的，自幼丧父，以君为父的真心。

赐他一句无父无君，是评价他大不敬大不孝的行为。

而一句弃国弃家，表面是评价了他放弃尽孝扰乱朝堂安宁，实际是理解了他背负的孤独，源于他心中的有父有君。

嘉靖与海瑞，还是两个孤独的人。

嘉靖是帝王的孤独，海瑞是圣人的孤独。

真要比起来，嘉靖比海瑞要孤独得多。

帝王的孤独，在剧中用了老中幼三代来体现。

年幼世子对冯保的亲厚与依赖，远胜于对父母。

与之对应的，就是嘉靖与吕芳。

在冯保被陈洪从裕王府带走后不久，吕芳也奉旨离开嘉靖，此处有一个嘉靖双目含泪的特写，这时的嘉靖，套用一句网络语，当真哭得像个60岁的孩子，这一刻，他真的就只是个孩子，被迫离开了唯一的亲人。

嘉靖个性凉薄，信奉二龙不相见，与裕王相见甚少，关系并不亲密。

嘉靖位数不多的感情，大多表现在对待吕芳的态度上。

剥开帝王的身份，他始终是一个活生生的人，是人就需要有安全感的寄托。

生在帝王家，注定了不会拥有普通人家的亲情，身边的大伴，是仅剩的一点还算触手可及的温暖。

剩下的安全感从哪里找，只有紧握在手里的权力。

即便裕王这样仁厚懦弱的人，在宠妃进言太多后，也会用身份压制对方，即使后来道了歉，请李妃继续讲真话，可李妃已经不会再犯第二次傻，懂得婉言宽慰裕王，因为她在上一次已经真正亲身体会过丈夫地位的特殊性。

就像世子的一句“把他们都杀了”，足以震惊张居正师父。

帝王的权力，注定要制造他们的孤独。

这也是海瑞可以打动嘉靖的原因，因为海瑞真的把嘉靖看做自己的父，而不仅仅是君。

吕芳离开后，黄锦给嘉靖弥补上了一丝温暖，但嘉靖一次次在紧急时刻呼唤吕芳的名字，或是任性地要把黄锦叫做吕芳，都在说明，嘉靖作为帝王是何其孤独，何其需要安全感。

说是天下的君父，却终生只是个得不到满足的孩子。

做帝王的，能获得物质上最高的享受，代价是失去感情上最平常的温暖。

虽说天下都是他的，可也不是他的，他只有一双眼一双手，走不出这皇宫，一切都要借他人之耳目手脚，每个头脑都有自己的家自己的立场，而自己要辨群臣之真假忠奸，要负责天下之兴亡苦难，压力何其之大。

而天下尽是他的子民，是他要负的责任，却都是些看不见摸不着，从没接触过的陌生人，都是存在于文字里、语言里的概念。

家天下，天下都是帝王的家，而帝王其实不过是个无家之人，所有人都站在帝王权力的对面。

君子海瑞，是个弃国弃家的孤独之人。

帝王嘉靖，则是个无国无家的孤独之人。

吕芳的离开，一来是嘉靖需要改变形势，用陈洪代替严党作为武器，巩固手中的权力，二来是嘉靖对吕芳的感情所致，要他远离危局颐养天年。

在自己寿数不多的时候，把自己最依赖的半个亲人送到远方，这种孤独怕也不是常人所能忍受的。

享乐总比负责容易，爱好总比责任上心。

于是嘉靖渐渐把皇帝这个位子，从肩上重大的责任，做成了一份混日子的、拿来养爱好的工作。

既然帝王的身份注定他们会孤独，会听到很多很多的假话，那他们就是真的喜欢听假话吗。

剧里也给了一些答案。

剧中有三个直人，分别是海瑞、李时珍和黄锦。

李时珍因为反对嘉靖痴迷道教，一气之下辞去太医的职位离了宫，可见嘉靖并没有让他坐大牢更没有赐死他。

这算是隐述。

而除了相伴多年的吕芳，嘉靖最贴心的太监，是宫里唯一敢对嘉靖说不，敢否定嘉靖话的人。

剧中对嘉靖跟黄锦的相处有多处描写，在嘉靖面前，黄锦并不像吕芳那样周密、谨慎、委婉，可嘉靖对着黄锦的拒绝，反而常常一副无可奈何的样子，跟黄锦相处时的嘉靖，会表现出更多开心的样子，这是他身上属于平常人的一面。

这算是明写。

以前两者做铺垫，嘉靖对海瑞的态度便不难理解了。

他是个聪明人，即使一时震怒，冷静下来分析情势，便会明白对方是不是真心对待自己的人。

剧中嘉靖把吕芳第一次召回，是因为解除了对他的疑虑。

而嘉靖从大牢把黄锦捞回来，是因为他知道黄锦只是直，没有私心。

所以你觉得，嘉靖到底喜不喜欢直人，排不排斥直言。

他最后责怪周围的人不早跟自己说真话，又是不是发自内心的肺腑之言。

他如此热衷制衡权术，是真心热爱，还是讨厌群臣官宦对自己耍弄权术的反抗。

直人不怕聪明，因为不藏私。

奸人不怕蠢，因为能力翻不起大祸。

最可怕的就是又聪明又不肯说真话的人，这些便是为臣职却不明臣职的人。

而这样的人太多了，也是推动嘉靖不得不玩弄权术迷恋制衡的原因之一。

于是剧中的嘉靖，前期只是看破不说破，还乐于掌控玩弄这些臣子，而后期被三个直人或以药物或以言行或以奏疏包围的嘉靖，开始一个个说破这些说着漂亮话揣测着自己喜怒试图操控自己行为的婉言之臣耍弄的小把戏。

话说回来，大明不缺死谏之臣，既然连命敢都不要了，却没有一个人敢直指弊政的根源。

就是还不够直，把推倒政敌凌驾在了明臣职之上。

另一方面，就是前面提到的，忠孝治国，反而给党争创造了发源地。

按照今天六度人脉的理论，一个人做的事，随便查一查，就要被强行牵连多少人。

有几个人能像海瑞这样的智慧跟勇气，把自己活成一个无党无派之人，为了证明自己无党，也为了不牵连别人，生生必须要让自己做个孤独之人。

嘉靖的孤独是血缘给的，海瑞的孤独却是自己找的。

即使这样的海瑞，也会不如自己愿，浪费一番心血，连累好友王用汲被一同投入大牢。

但要细究起来，海瑞的内心并没有嘉靖那么孤独，他还有几个好友敬他懂他，而嘉靖的孤独无人能懂。

生在帝王家，身不由己，何尝不是一种最大的不自由。

嘉靖对道教的痴迷，并非真的完全信服，而主是为了追求长生，和隐于幕后操控群臣，是给私欲加上冠冕堂皇的借口。

从剧中那句脱口而出的“她怎么有这个东西”可以窥得真相。

到年老体衰时，对长生术将信将疑，身体却不会骗人，发现李时珍的药是好的。

人老了，就开始渴望亲情，发现跟小孙子见见面说说话也是开心的，而且比起儿子儿媳，小孩子天真，还会蹦出一些真心话来。

到朝堂对辨时，嘉靖已经知道自己命不久矣，靠丹药强行续了命，要儿孙一起听听海瑞的直言，也听听自己的经验，当做对子孙尽一份为父为祖的亲情，对列祖列宗尽一份子孙的责任。

为了世子好，特地设一个圈套，让年幼的世子亲身体验被骗的痛苦，要他明白别人说的都不算，作为皇族一员，这世上有太多人想要骗你，你只能靠自己。

当被骗的世子诚惶诚恐地拒绝嘉靖的赏赐，当世子离开时没有一次如自己盼望中的回头，嘉靖的心是痛的，他的又一份亲情远去了。

好在最后的时光里，虽然没有了吕芳的陪伴，还有自己的儿子背着自己，最后感受一次父子亲情的温暖。

这个儿子仁厚懦弱，聪明不及自己，嘉靖一早已费心为他准备了辅佐良臣，现在又为他留下治国利器海瑞，只待自己身故后由他大赦来施恩。

聪明如嘉靖，也早已知道大明积弊太久，以一人之力为天下人谋划，也是以一人之力与天下人博弈。

帝王与群臣，都是棋盘中的棋子，百姓不过筹码而已。

群臣之中，贤臣已不多，直臣更是太少太少了。

裕王哭问，徐阶高拱张居正之后，还有哪些贤臣可用。

嘉靖答，那就只有天知道了。

确实，嘉靖不可能为裕王谋划到更远了，同样的，嘉靖也不能为大明谋划到更远。

大明朝就如嘉靖的病体，再多的谋划，再多的能臣，不过是吊命的丹药，无法拯救大明于危难。

胡汝贞这样的臣，是杀菌的药，海瑞这样的臣，是治病的药。

可再好的良药，不过续命而已，无法带来长生，哪有什么千秋万代。

续命能到几时？

只有天知道。

之前说到汝贞、汝贤，一贞一贤不辱其名，这是一组正向对比。

剧中还有一组对照，是“二贞”，赵贞吉与胡汝贞，这一组是反相对照。

胡汝贞，公忠体国，不得已身在严党，公也不公，即使如此，也不能辱没了自己肩上的责任，在夹缝中拼尽全力，不过是为了忠君爱民的同时报答恩师之情。

他被恩师严嵩骗得紧，以为对方是大忠似奸，跟自己一样为党羽众人所挟而不得已。

直到一封“缓攻”的来信，方才恍然大悟，恩师原来是一直是大奸似忠。

最终还是听从自己的内心，做了一回不听话的学生，也因此宁愿把性命赔上，也还是不愿辜负恩师之义。

赵贞吉，老成谋国，身在清流，心系只有皇上。

同样是周旋在各方势力中，却跟胡汝贞的理由不同，赵贞吉玩得一手好太极，求的是利益与安全平衡的最大化，不该得罪的千万不要出头，能抢的功劳定要抢得巧妙，党派虽然不能变，做法却可以像太极一样随时转化到对方阵营。

赵贞吉也违背了恩师指令，且发生得自然而然，跟着杨金水们给出的方案接着做了下去，沿袭了严党的一套传统做法。

胡汝贞的夹缝生存，是心中有恩师而受制于党争之苦，赵贞吉的太极周旋，是心中最重要的只有自己而已。

要论能力，胡汝贞曾说，赵贞吉是个首辅之材。

但论德行，赵贞吉只是个尚未成型的严嵩。

剧里悄悄给二贞做了对比，胡汝贞是个爱惜清名，能受得下属反对之言的人。

而赵贞吉最恨下属不听命，说到底，他是个重权力欲的人，对下以权位压制，对上也并非真的忠孝，而是对权力的献媚，他一路在谋的，都只有自己，只有权力而已。

赵贞吉对权力的慕强之情，剧中也有两个对照人物，分别是严世蕃与陈洪。

赵贞吉的大奸似忠，剧中的参照便是严嵩。

胡汝贞的贞，是靠着践行心中的道而做出来的，赵贞吉的贞，则是靠着操纵为官之术向皇上向众人证明出来的，他本人的缩写，实际是个吉字，如何保自己周全逢凶化吉。

人心千差万别，权力如同杠杆。

内心失之毫厘，经过权力杠杆的加成作用，可以造成的结果便差之千里。

二贞的区别，就在这内心的毫厘之间。

奏疏之夜，当嘉靖勃然大怒，众臣惶恐后，终于鼓起勇气，意图做拼死一谏之时，天资聪颖的赵贞吉主动站出来，做了千古一赌，究其根源，我想除了救众人，更重要的是，他自己并不想死。

清流派众臣死谏，赵贞吉身陷其中，没有后路，只有一死。

这一赌，救了自己的命，救了众人的命，也把众人燃起的勇气再次熄灭。

之后的六部会审，百官论罪，文官们亦受海瑞奏疏所动，自保之余，并不愿撒谎对海瑞落井下石，只论一个詈骂君父的实有之罪，并未驳斥奏疏本身。

赵贞吉先在狱中审过海瑞一次，发现海瑞并无连累他人之意，到会审时，便在原样基础上变本加厉，安上“邀直名”之意，表演给众大臣宦官看，意图撇清自己的同时给海瑞强安上一个诛心的罪名，好再立一功。

千古一赌时，赵贞吉成了群臣眼中的英雄好汉，六部会审时，赵贞吉被海瑞扒了个干干净净，成了群臣眼中的跳梁小丑。

大明不缺死谏之臣，赵贞吉决不会是其中的一个。

赵贞吉对海瑞两次所下“以博直名”的言论，心思险恶堪比秦桧的“莫须有”。

剧中伊始，嘉靖颂扬的二贞，实为反衬，二汝才是值得称颂的臣子。

编剧刘和平对笔下人物海瑞之爱，剧中显见。

野史说海瑞饿死自己的女儿，他便让剧中海瑞跟女儿有许多父女情深，一同玩乐的场景，还有齐大柱光着膀子在海瑞家干活，对着海瑞家女眷并无避嫌举动，还抱着海瑞的女儿逗她玩。

不但如此，剧里还安排了一幕海瑞与妻子同房前，抱着妻子逗弄她关门的场景，这是在告诉观众，海瑞也是一个活生生的人，他有温情，也有爱。

更不要说海瑞对百姓的关爱，看到百姓受欺负时的愤怒，安抚灾民时的慈祥柔和，看到尸横遍地时的痛心疾首，一个铺垫了几十集不怕冷的至阳之体，竟然急火攻心到一头病倒。

还有对着挚友李时珍、王用汲时，或谦逊羞涩，或爽朗大笑，谁说他只是一个古板无情之人。

海瑞的至孝，是海瑞对君父至忠的性格根基。

如此至孝之人，却能为了百姓，放弃供养老母的义务，这是一种极度高尚的行为，是整个海家的刚正家风。

海瑞所受的教育来自海母，看到海瑞的清廉作风，便不难理解海母为何坚持带着怀孕的海妻回老家，因为无功不受禄。

剧里其实也有一处对比，胡汝贞的公子经过淳安，县里按照潜规则给予胡汝贞同等级别的待遇，这是不合法的。

而海母若是留在高翰文的别院，这件事一旦传了出去，海瑞的清名便毁于一旦，他有了污点，便失去了成为大明利剑的资格。

而恰恰是海瑞的清廉，他的收入不足以支持妻母在外地的花销，最终落得个家破人亡，悲剧性达到顶点，这正是圣人的孤独，利剑的孤独，水至清的孤独。

剧中海瑞是个大智大勇之人，他明知世故而不世故，明知危险而不畏危险，以七品之身，斗官场众生，斗宫廷上下。

从棋盘一角，一步步直逼上来，走到嘉靖眼前来将军。

剧中海瑞的直，有李时珍和黄锦做对比。

而海瑞的所谓“无情”，有胡汝贞和王润莲作对比。

前者跳不出恩师情的桎梏，后者则太温润而少了锋芒。

如此一对比，方知海瑞这把“大明的利剑”有多难得，他是当之无愧的，更是独一无二的。

而编剧刘和平的历史观，可能就藏在那一句，在史册里，在人心里。

公道自在人心。

就算不在众人的心里，后人的心里。

至少会在自己的心里。

海瑞，国之利器。

抗豪强，斩荆棘，治太平。

明主得之，犹如得一龙泉宝剑。

然而，这一位煮海的张生，可做万世清流之师表，历代官宦之楷模，却万不是可以托付终生的人。

哪个女子嫁了他，可谓前世不修。

就像海妻——《大明》剧中苦人不少，但若论起最苦的人，非这位海氏夫人莫属。

剧中，海瑞登场之前，先有谭纶一番介绍作序幕。

这位谭詹事，为证明海瑞的人品德操，一上来便大讲其纯孝——明朝以孝治天下，自“二十四孝”以下，孝道被推崇到了无以复加的地位。

圣人说过：“其为人也孝弟，而好犯上者，鲜矣；不好犯上，而好作乱者，未之有也。

”即一个人如果事父母而孝，则绝不会犯上作乱，亦即是一个大大的忠臣。

谭纶口中讲的，海瑞这个千古第一忠臣，“说来你们不信，都四十出头的人了，他一个月倒有二十几个夜间是伺候着老母睡在一室。

” 孝之一字，若是出于亲情，自当感慨赞叹，然而做到这般极端，又显然超出了常理。

明朝严苛的理学逼出了许多“亚精神病”，徐文长就杀掉了自己的妻子，海瑞的诸般作为，也曾被后人若有意、若无意地扣上了“偏执狂”的帽子；而从现代心理学揣度，这种近乎荒唐的做法，更让人怀疑他是不是有过分的恋母情结。

理学的“存天理，灭人欲”，第一灭的便是男女情欲。

这种流毒千年不灭，即便是《红楼梦》这样至情至性的小说，也不免有“英豪阔大宽宏量，从未将儿女私情略萦心上”的句子；甚至到了“敢叫日月换新天”的新中国文学，也还是不断出现不食人间烟火、没有七情六欲的革命斗士。

以正统清流自居的海瑞，更是将端方严苛的“君子气质”发挥到了登峰造极的地步。

在他看来，娶妻成家，不是为了夫唱妇随，相濡以沫——他娶妻子，一是要一个伺候他“阿母”的佣人，二是要一个给他海家传宗接代的工具。

至于这佣人有没有尊严，这工具有没有情欲，他是完全不必也不屑去考虑。

于是剧中，海妻动辄得咎，海母稍不如意，做儿子的便立刻将罪过归到妻子身上，言语间不茍言笑，全是一副牢头神色，搞得海妻终日僵着一副面孔，长篇剧集里没记得她笑过几回。

如果海妻是一个无知无识的蠢物，也还稍平人心。

然而，剧中的海妻，是个知书达礼、隐忍善良的女子，既有柔情万种，也有娇憨活泼。

情深至处，能婉转地引《诗经》里的句子来吐露心意；至于侍奉婆母尽心尽力，体贴丈夫无微不至，真是万世修不来的好媳妇。

然而这样一个人，眼睁睁在这种家庭氛围的浸淫下，变得日益木讷、呆滞。

片尾，海瑞获悉妻子千里之外难产而死，终于面露戚容。

我心想：这下该念一念夫人了吧？

哪知这一位，“强作镇静”地以一杯酒祭地，抬头吐出一句话，竟是——“海瑞不孝。

” 我真是出离愤怒了！

一个女人，风里雨里伴了你几十年，如今因你拖累而死。

哪怕是条狗，也该念念它的好处。

可我们的海主事，第一个念头想到的，还是自家，牵挂的，还是他海门添嗣续后无望，至于那个活生生的人，对那个朝夕相伴有血有肉的人，可有一分留恋？

我景仰海瑞的刚毅正直，尊重他的忠勇仁毅，愿做他的同仁，他的仆役，他的子民。

然而，身为一个女子，在我的眼里，海瑞绝对可敬不可亲——即便终生不嫁，也不能嫁这样的人！

大明人物塑造饱满立体，特别突出的是嘉靖帝，一位熟稔于帝王的制衡之术，只审度自己的臣子，自己的儿子，自己的亲信，而轻视民生社稷又自负的皇帝被陈宝国演活了，被张黎拍活了。

相对于嘉靖帝，他的对立面代表，本剧的男主海瑞反而有些扁平。

虽不是一味的顽固酸腐，但也算不上有勇有谋，能被称之为国之利剑，大概只在于锋利这一点了，可惜过刚易折。

另两个对立又统一的人物是严嵩和徐阶。

严嵩和徐阶的统一点在于他们都懂得嘉靖帝的权术心理，并能快速把握得当。

对立面在于一个只为利己而一个还有政治理想和社会责任感。

严嵩进退有度，强势而不外露，徐阶勉力维稳，上下配合，两人虽为两派，派系之间明争暗斗，而两人并未直接正面冲突，这是上位者之间较量真正该有的样子。

本剧的人物塑造大多以这样对比对立的方式相互烘托。

比如欲王与欲王妃，高拱与张居正，严世蕃与胡宗宪，杨金水与沈万三，等等，各人物出场的时机和人物之间的关系，相互映衬，使得三言两语之间可断其人。

这种效果需要演员入木三分的表演，编剧简洁生动的对白，和导演对于整部剧节奏和立意的准确把握共同完成。

一块上好美玉必定是其材质和做工都堪称完美才能得以成形。

这几天在B站重温弹幕版的大明王朝1566，很有基情，十分欢乐，也因此萌上了不少cp可俺非常不爽的一点是每次赵贞吉出来，总有不少人刷“小人“，实在令人难以理解。

注意下面说的都是剧中的人物，不是历史上的。

在我看来，赵贞吉也就是明哲保身，没有担当了一点，可其人还是有才能与大局观的，实在不能称之为小人。

BTW，有人说大局观就是事事想着百姓，恕我不能苟同。

看看这剧里稍微高点的官，徐阶高拱张居正是储君的人，严氏父子执掌大权，连带着胡部堂做事也有底气。

再看看赵孟静，是徐阶的人，徐娘娘自己都在内阁里面装小媳妇，赵出了事能保他？

还不是得像严党放弃郑何二人一样放弃他？

所以赵要明哲保身，因为他担责任，可能就会炮灰了，而徐娘娘也是不希望失去这员大将的，要不后面怎么让他入内阁了？

赵的政绩剧中没有表现，从他被派来救火这一点来看，政绩应该是不错的。

所以从这个角度看，郑何二人才是真小人，赵孟静心中还是有百姓的，只是徐党和他个人的利益是放在百姓前面的。

徐党和他个人的利益在剧中的这个阶段还是一体的，所以骂赵自私的也没骂错。

许多人为海瑞驳倒赵贞吉的场面而欢呼，觉得赵混不下去了，我只能表示无语。

赵同学都混成阁老了，又有徐娘娘，不会混不下去的，再说这种扫面子丢名声放眼古代官场实在是小case。

赵干的脏事和马宁远常伯熙是一样的，你要交差，就得干，没有选择。

再看看嘉靖看到这场对骂的供词的反应，还是骂海瑞目无尊上，因为海瑞以这件事骂赵就是骂嘉靖，赵食君之禄忠君之事，没干错。

忠有很多种表现形式，不是只有海瑞那种。

君不见剧的结尾，谭纶高瀚文干起了和沈郑何三人一样的事？

徐娘娘也贪了。

可见在嘉靖这种朝廷下，很多事是无法两全的。

因此而骂赵，实在是冤枉！

赵在审海瑞的整个过程中想必也想起了自己的初心吧，所以越到最后越坐立不安，惶惑无措。

赵最后说”朋党“那句话，极力撇清自己以保住自己的位置，也是无比艰难地说出来的，可见良心未泯。

可即使是这样窝囊的赵大人，也就只有愤青一堆的都察院和书生一堆的翰林院敢鄙视他，高拱明显是幸灾乐祸，徐娘娘是眼神复杂，也许是看到了另一个自己？

至于大明其它官员，在我看来能干的比赵孟静好的可真不多，比赵孟静干净的也不多，自然没资格鄙视他。

这剧是没拍完，看这发展形势，赵孟静最后应该是在高拱扳倒徐阶的过程中被赶走的。

我这部剧最喜欢的是胡宗宪和赵贞吉这两个人物。

王庆祥（饰演胡）和徐敏（饰演赵）两个演员我也很喜欢，演得也很好，不否认有爱屋及乌的因素。

这两个人刻画得很真实，一个是百姓高于党争，一个是党争高于百姓，都是历史上有党争的时代常见的人。

拿北宋举例，前者的极致是苏轼，后者的极致也许是吕惠卿吧。

智慧如王安石司马光尚深陷党争不可自拔，干了不少蠢事。

有鉴于此，我是不苛责胡与赵这两个智商不及王与马的人的。

（王与马后面好想接共天下啊救命！

）BTW，剧中胡部堂的设定不可能自己不贪的，得同流合污啊！

编剧加条部堂贪但是贪的钱都充军费了的剧情会让形象更饱满的。

（历史上的胡宗宪比剧里的更加复杂，也更难评价，死后多年被平反，谥襄懋，功绩算是得到了承认。

而历史上的赵贞吉从来没有忘记过阳明先生的教诲，是个书生直臣，而且脾气有点像剧里的高拱，死后谥文肃，文臣里算很好的谥号了。

）最后果然还是得评价下两位主角。

朱厚熜同学是我在明代第二喜欢的皇帝，智商绝对是明代皇帝里的第一。

他智商够高以至于不需要也不愿意用建功立业来证明自己。

所以人还是蠢点好！

像我在明代最爱的朱棣就不错，够蠢但智商也够用。。。

（难道这才是大智慧ORZ）。

海瑞嘛，个人没有好恶。

他是一把剑，那时候的大明需要这把剑，也只需要一把就够了。

这部剧在当时播出收视不佳，既有观众观剧习惯的锅，也有历史剧本身严肃不好戏说的原因。

在我看来，大明里处处打机锋的台词，首先就推走了一部分观众。

历史题材和现实题材不同，很难让不怎么热爱历史故事的人有共鸣。

所以同样是逼格剧，人义因为立足现实，老百姓感同身受，大明立足历史，多数人一脸懵逼。

不是好剧老百姓不想欣赏，而是因为种种的爱好、习惯而很难懂。

即便是借古喻今，也需要一定的文化素养才能看得明白。

这剧是一个比较硬的戏，父权社会的恩威并重让人喘不过气来。

女性角色的点墨很少，感情戏也很少。

少了一点家长里短的烟火气，很难吸引全年龄层的观众。

这样的电视剧如果放在今天，让运作公司炒一下，可能水花会大一点。

但是题材很难找到梗，估计运作起来也很麻烦。

明粉推崇这部剧，不是因为剧情细节多么贴合历史，而是电视剧在表现明朝官、宦、商、民的精神风貌上有一个比较好的诠释。

现在吹历史正剧的那些电视剧我都不想吐槽了，哪一点都做不好，就会吹比。

所以无论这部剧的影响大不大，我都要给它打满分。

文章首发于本人新浪微博@嘿玉金香功力有限，不敢叫做“声评”。

内含科普、表白、吐槽，喷者不拒，欢迎围观！

最近，十年前的《大明王朝1566》突然又热了，我也跟风完完整整追了46集，发现好看得根本停不下来。

把片尾字幕从演员表一直盯到最后的联合出品，却发现和配音相关的演职人员只打出了录音师、对白编辑、声音编辑，连“配音”两个字都没有！

看到网上间或有关于此剧配音的结果不明的讨论，某百科关于此部分的内容也并不完善，作为一个配音粉，我觉得有必要写点什么。

先上干货——《大明王朝1566》配音表嘉靖——陈宝国（原声）海瑞——黄志忠（原声）胡宗宪——齐克健严嵩——党同义海母——张欣吕芳——李志新严世蕃——张坚（原声）裕王——郭广平（原声）李妃——郑建初徐阶——翟存元高拱、齐大、戚继光——蓋文革张居正——曲敬国杨金水——王劲松（原声）陈洪——刘立伟（原声）黄锦——赵雍（？

）赵贞吉——徐敏（原声）王用汲——谷峰郑必昌——甘雨（原声）何茂才——王戎（原声）李时珍、冯保——吴凌云高翰文——谭凯（原声）芸娘、海女——唐烨谭纶、旁白——任亚明沈一石——赵立新（原声）朱七——宣晓鸣齐妻——李婧（？

）海妻——王俪桦田友禄——马小宁（原声）马宁远——高扬世子——穆泓屹（？

） 整理出这个算不上完整的配音表我花了三个晚上，大多数配音演员的声音我都非常熟悉，有些甚至一呼一吸间便能认得出来，反倒是遇到使用原声的演员，我不得不听听他的其他作品（而且还要保证该作品他同样使用原声）来确定那确实不是配音，总共十好几个人，我得翻了有二三十部剧，感觉好疲惫，不过总算有所收获。

有好几天，浏览器的搜索记录全都是“XXX分集剧情XXX”…… 抹完一把辛酸泪，就要诚惶诚恐地进入主题了。

如题，这是一篇没正经的“伪”声评，喜好纯属个人感受，上面那个凝结了我的执着与智慧的配音表才是重点。

黄志忠——海瑞 这部剧我看的最爽的地方就是海刚峰“咆哮公堂”了，前一秒还在低声“蓄力”，下一刻突然就是惊天霹雳，言辞激亢大义凛然，而且吐字清晰让人根本用不着看字幕（其实本剧几乎所有演员都难能可贵地做到了这一点，当然不包括“大舌头”的世子小朋友，哈哈），听得好不过瘾！

声音不但爆发力强，更是可刚可柔，“天下第一疏”的视死如归，挚友间的推心置腹，对妻女的为数不多的温存，我差不多要感叹世间怎会有如此好听的声音了！

一度以为这是哪个我不熟悉的配音演员，直到前几天专心求证时看了他的一段采访方知是本嗓，瞬间就被圈粉了！

陈宝国——嘉靖 宝国叔的声音相信大家都很熟悉，我就没再找片子求证了。

大概是为了突显帝王气质，宝叔 故意拖长了声音并且带着浓重的鼻音，就这样端了整整46集。

不知各位发现没有，每每有在一个比较大的空间里皇上和人对话的戏，总是只有宝叔自带混响效果，混音师你是故意的么……（私以为此剧应该是后期配音，因为感觉现场收音效果大概不会那么好，而且是十年前的，去听听《大秦帝国》就有对比了。

）齐克健——胡宗宪 等 参与此剧的配音演员几乎个个都兼配了N多个角色（弹幕刷的最厉害的是“张居正”），所以接下来的配音演员除了主要角色我就不再写“等”了。

齐老师的声音我太熟悉了，那么多配音角色和纪录片解说，以至于都觉得这有什么好介绍的，气沉丹田声如洪钟，深沉大气充满磁性，一听便知是忠臣的声音，附简介http://baike.baidu.com/link?url=Y6I09mqwQPwA-eaDNfAJKKxkepTTz6JpV5iGmtACrFSsnuisMkwCa7VPXOKCETfbwr44ld15FLlemsHQd0RdLSHjKzpt4GGQfExNVYft2_bvT_ry4uJVPAsdFWvxd51U党同义——严嵩 最不像配音的配音，直到严嵩的戏份都结束了我还以为就是倪大红原声，以为百科上瞎写。

谨慎起见我找了《北平无战事》，谢培东的声音确实和严嵩太像了，但仔细听来确实还是不一样。

骗过了我的耳朵，我是服气的，七老八十的人，说话略有些气喘吁吁含混不清，配的真好，只是听起来实在不像个坏人。

不知道各位有没有看过迪士尼版《花木兰》，里面的老祖宗还有印象吗？

简介戳http://baike.baidu.com/link?url=oBcxF6F77I4CPkx4AJfkCQEM4ODlawdtfbFW_D09FYaHDWvJ67M2qteeZZl_6KzcQwnxl92GmV2EiiV98KrcxjBjcsX8xuY8WcR_z0oZ8fGK_ZQuB2vqPdghrJ_qJB1B张欣——海母 说实话一开始并没有听出来，习惯了她在央八深夜外国剧里养尊处优的大小姐，辈分一下子高了两级没反应过来， 还是翻《汉武大帝》时无意间听到刘彻母亲说话才意识到这原来也是张欣啊！

陈宝国的汉武帝也比嘉靖听起来要舒服，剧里饰演刘彻舅舅的张世，操着那么一口浓重的台湾腔演完了他的戏，《神话》里他演的赵高也是如此，在古偶剧“千人一声”的时代，人家都可以自己去配音啊！

感叹的有点远了——海老夫人听上去还挺硬朗的呐，感觉浑身是劲的，似乎没有七十岁吧……http://baike.baidu.com/item/张欣/1098#viewPageContent李志新——吕芳 “奴婢在。

”语气平稳不温不火。

又是一个不能再熟的配音演员，声音听起来特别和善又有智慧，印象最深的当然是小时候看的《海尔兄弟》里面的爷爷，还有什么《大明宫词》李治啊配了好多，详情见http://baike.baidu.com/item/李志新/65717?sefr=cr张志坚——严世蕃 “你们就闹吧！

”底气深厚铿锵有力，把严世蕃的鲁莽和跋扈演绎得淋漓尽致，在《湄公河大案》里饰演方厅长，那又是另一种感觉了。

郭广平——裕王 此剧为数不多的不太看好的声音，平时老给我一种死气沉沉爱答不理的感觉，在《DA师》一听到同样气质的桂平原便知是原声没错了。

虽然个人不喜欢，但还是要给好评的。

郑建初——李妃 对闫妮的印象还停留在《武林外传》，并不清楚她讲普通话是什么样子。

郑教授一开口我仿佛又回到了深夜的央八，捏着嗓子提着一口气字正腔圆说台词，但毕竟是王妃，还是可以端着。

百科http://baike.baidu.com/item/郑建初/1317873?sefr=cr翟存元——徐阶 声音挺好配的也不错，就是没有什么要拿出来特别说的。

翟存元的资料也很少，又是一个在深夜央八认识的，配一些地痞无赖……不过我觉得这位应该也配过不少叫得上名字的国产剧，只是我阅剧量有限吧。

蓋文革——高拱、齐大柱、戚继光 声音豪放明亮，也没找到太多资料，大都是国产剧里兼配许多龙套。

倒是其兄——已故上译配音演员盖文源的介绍多些。

曲敬国——张居正 反正广大网友都知道他在这剧里兼了多少角色。

忍不住吐槽了，这么大一部剧，除了十几个用原声的演员，配音演员加起来总共不到20人，一人分饰N角，这样真的好吗！

不过减配的传统一直延续到了现在而且目测还要一直延续下去……简介http://baike.baidu.com/item/曲敬国?sefr=cr王劲松——杨金水 这个可把我忽悠惨了！

杨公公一开口我就觉得这声音似乎被“做了手脚”，听起来有点像机器人电子音的感觉。

找来《北平无战事》的王蒲忱对比，这个人偏总压低声音装深沉，最后翻了个不太有名的刑侦剧《现场铁证》才确定了。

虽然经过了音调处理声音听起来有点奇怪，但间或咬字语气上的个人习惯还是没被完全遮盖。

杨公公好嗓子啊！

刘立伟——陈洪 一个狠辣的角色，蛇蝎心肠，一听就不是什么好人（又来了……）。

原声参考剧《圣天门口》。

赵雍——黄锦（？

） 对黄公公印象不深，只记得是个不错的人。

这位演员的戏，不是太老杂音大听不清就是太龙套找不着，只是因为不觉得哪位配音演员是这个声音就武断地认为大概是原声吧。

徐敏——赵贞吉 声音清晰透彻，原声参考剧《孝庄秘史》代善，这次才注意到这部十多年前的古装剧居然是同！

期！

声！

又忍不住要给好评了，小时候看的时候也没觉得马景涛的台湾腔违和啊。

宁静的大玉儿真好听，对比《大秦帝国》芈八子，不知是不是要刻意表现出太后气质，总觉得端得有点过了反倒没端好，听着不是那么舒服——哎又扯远了快回来！

谷峰——王用汲 温润如玉，平稳醇厚。

这个声音很熟悉，却经常被我忽略（差点和王明军混淆了，看完此剧打算把王老师演播的《明朝那些事儿》复习一遍，这是题外话），偶然查《康熙王朝》资料才知道他配过顺治。

详见http://baike.baidu.com/item/谷峰/10710687?sefr=cr甘雨——郑必昌 全剧最讨厌的声音没有之一！

心狠手辣奸诈圆滑，集各种低劣品质于一身的角色，演员自己也是配的十分传神，我觉得郑必昌就只能是这个声音。

原声参考电视剧《手机》李时真（这名字倒也挺有意思）。

王戎——何茂才 一个张牙舞爪粗暴鲁莽的坏人，我找的原声参考剧《喋血大汉口》里他恰巧又演一坏人，貌似还是个鬼子，叫大田。

吴凌云——李时珍、冯保 既是尖嗓的小太监，还是稳重的大名医。

凌云大概是这些配音演员里面现在最火的一位了吧，毕竟近年配了不少热播剧，《美人心计》刘恒，《北平无战事》蒋经国，戏路宽很宽呢。

百科贴上http://baike.baidu.com/item/吴凌云/1343713?sefr=cr谭凯——高翰文 从《神话》里的项羽知道他，那部剧他也是自己配音，于是颇有好感，最后那一句“今日我虽死，但仍是西楚霸王”气壮山河，令我记忆犹新。

所以我一直隐隐觉得高翰文其实是个武将……唐烨——芸娘、海女 永远的甜蜜清新美少女。

芸娘“声音纤细而磁，似有千愁万怨淤积于心，又如檐滴秋雨，粒粒皆玉珠也”，海女则完全是个天真无邪的小姑娘了，世子小时候有一段咯咯笑也是唐烨配的，那真是银铃般的笑声啊！

现在唐导大部分时间从事话剧导演和译制剧配音工作，最近配的国产剧大概是《芈月传》的魏美人吧。

更多作品请戳http://baike.baidu.com/item/唐烨/3041633?sefr=cr任亚明——旁白、谭纶 亲切平稳的男中音将故事向您娓娓道来。

又是一位深夜央八，可查的资料不多，尤其配了很多译制片，我说了恐怕你也不会知道。

赵立新——沈一石 这位很厉害，不但是个拥有众多粉丝的著名演员，而且去年他去为CCTV6的一部英国电影配音，片名是《万物理论》，他为“小雀斑”饰演的霍金献声。

和外面那些为院线公映电影配音大搞宣传的明星不同，他就这样悄没声儿地“不务正业地”去电影频道玩了一圈。

沈一石的声音就如同他的人一样复杂，欣赏赵立新的演绎，也越来越对中戏有好感了。

有兴趣的可以感受一下霍金http://mp.weixin.qq.com/s/rz1tMr5lHYDm0Sf4rGcgCg宣晓鸣——朱七 深沉而沧桑的男中音，你信不信他配过加菲猫？

《让子弹飞》比较有名，配周润发。

详情见http://baike.baidu.com/link?url=vI-Ekvfp-OvnaNVMks5rgKzIHXF-uNfQD0P0YJht5cQ_feuYNct595ARoP_OrbH12hP_SNiL1vZ80mC4rEtmnktHcPEDEb8j0L1kDRd1EYNnFO8YpJMTQpmYBiarjNWZ#2_2李婧——齐妻（？

） 查不到演员也听不出配音，清亮干净的声音很好听。

海妻——王俪桦 此剧里我最心疼的角色，知书达礼，却始终很苦很压抑，就连笑声中似乎也略带几分忧郁。

还是在深夜央八认识的这个声音，也是个万能的女主声线。

详见http://baike.baidu.com/item/王俪桦?sefr=cr#2_1马小宁——田友禄 莫名觉得这个声音特别有喜感哈哈哈哈，总是一副想横又横不起来做贼心虚的样子。

原声参考《圣天门口》马镇长，似乎也是差不多的角色。

这是位话剧演员，偶然看到他为某培训班拍的宣传视频，是位好老师。

高扬——马宁远 这个角色挂得有点早，高扬也兼了N多路人，现在记得的只有六必居的老板（吃货本性暴露）。

简介点这里http://baike.baidu.com/item/高扬/14850519#viewPageContent穆泓屹——世子（？

） 这个口齿不清回皇爷爷的话时候喜欢大喘气的小朋友真的萌到我了，如果是小演员自己后期配音那就真厉害了。

总算全部介绍完了，一个配音粉的自言自语，你也看累了吧。

不过我还是要把话说完： 看完这部剧才知道原来我们还有这么好的剧这么好的演员，光我能确定是原声配音的演员就有12位，关键是都配得毫无违和感。

不知道众多借口没有档期自己进棚配音或者声称不拍古装戏是因为不想“被配音”的明星们脸疼不？

做这个配音表，你首先得有一定的观剧量，还要有一双敏锐的耳朵，更得感谢那些配音“开荒者”之前编辑的百度百科，这样你才能把前前后后联系起来合理推断出哪个角色是谁配的，因为长长的字幕实在是没有配音演员的一席之地。

不过随着近年来大众对配音越来越多的关注，片尾字幕也从只有配音导演到有配音演员再到配音和角色一一对应，更涌现了一波“配音明星”，欣慰地感觉我以后不会那么孤独了，一定会有一大波粉丝听得出这个角色是他们家大大配的。

文中若有不正确之处，还望各位积极指出，毕竟我真的特别想知道自己拿不准的那三位到底怎么回事，以及有没有遗漏哪位原声演员或配音演员。

PS：有权限的亲可不可以帮忙编辑一下《大明王朝1566》百度百科的配音部分？

发现好多配音演员的百科都许久未更了，原谅我就这样随意地贴过来了，我真的是个很懒的人啊，最后一次编辑百科都是三四年前的事了，大概它已经不认识我了？

纵然穿破了乌云，乌云的上方依然是乌云。

所以商人沈一石不能向任何势力求助。

在黑帷重重密不透风的紧压下，商人沈一石也能转圜出空间，让自己安全隐秘地存在，又能掌控官僚大人的心理轨迹。

在事情远远没有浮出水面的时候，他已经推算到很远。

如果要逃生，他大概有几百万种方法。

于是一直困扰我的问题是，他为何认为自己非死不可？

他大可以效仿范蠡与张良，然而他选择了屈原。

对他来说，独自逃生太容易了，但他走之后，会留下一个替他受罪的人。

他不仅要确保她不受到伤害，还要给她一个——好的未来。

余心之所善兮，虽九死其犹未悔。

他让我看见人类最伟大最舍我的情感——爱情。

其实一直困扰我的问题并非“他为何认为自己非死不可”，而是他为何令我这么难过。

从他对待芸娘的态度，可看出他是个充满自我厌恶的男人。

只有毁灭内心重要的东西才能达成对自身的厌恶，他用难听下流的话语侮辱芸娘，让芸娘痛彻心扉了，他才能得到心理平衡。

他还有着断绝子孙的自绝自灭的想法。

这种人有自杀倾向，一点都不稀奇。

投火自焚是一件很适合他的事，正如他挑断琴弦之后，他很适合将琴砸碎焚毁。

他越是清高，就越不齿自己的恶劣行径。

清高的人往往会有性格洁癖，有强烈的排他感，这让他的自我厌恶成倍地放大。

人为的罪恶已经积重难返，“生”已是一件附赘悬疣的事，唯有以死为决疴溃痈。

其实也从来没有“为何他令我这样难过”的问题在困扰我，我不过一直在难过而已。

我用自相矛盾的文字，自言自语地说着只有自己才看得顺眼的话，但是真正在意的部分，依旧远没说出来。

从他在琴房弹琴的时候开始，他就是我最另眼相看的人。

他死之后，《大明王朝1566》再也没有人。

那是胡宗宪上了奏疏，杨金水撂事留京未回，高翰文拒绝签字，当天的夜晚。

那个夜晚沈一石脱了蓝色布衣，披散着长发穿着白衣在别院琴房弹琴。

芸娘在百绦争艳的绸纶间跳舞，我被芸娘的笑容所震，名为“爱”的情感是这样美好，就因为这个与沈一石在一起的平静的夜晚，之前那些天在杨金水身边难过的时光，都似乎已经被原谅了。

然而沈一石出言侮辱，气氛僵固。

他将一根琴弦“嘣”地挑断，振音在冷窒的空气中震鸣不止。

冷暴力——我对这种环境下的人，无论是施暴者还是受虐者，都有一种特别的情愫。

施压的那个人有一种恐怖的气场，他说话的语调，咬字的声色情感，就连停顿的空气，都让受虐者非常害怕。

受虐者的本能反应是躲着他，远远地绕开，但就是因为绕不开这种监禁般的束缚，不能突破令人窒息的精神牢狱，惟其痛苦。

越是聪明，就越是清醒，所感知到的痛苦就越大。

我总是以为，影视作品中的冷暴力施压者，需要很强的精神力和智力才能施发作用。

这种人在其它领域一般是成功的（或者自认为是成功的），对眼下的受害人极尽轻蔑，居高临下地给她在道德和行为下耻辱的定义。

能像芸娘那样哭过之后坚韧地说出“你说过你不会再碰我”然后再对太监们笑，固然是了不起的勇气，但也有受害者所经历的，是勇气和韧性远没成型前就被扼杀掉。

我并非将以上与老沈强行做比，只是有点发散联想，表述自己为何对老沈另眼相看。

但是老沈这样的人，是个大大的好人，善善而恶恶。

他不是奸商，是伪奸，只是很会做商人而已。

不知他发生过什么事，他放弃了仕途、厌恶官场，转而做商人。

商人本是那年代最低下的职业，因为从不勤勤恳恳下地劳作，干的都是投机取巧的事，不仅地位受到轻视，人品也无端受到文人的污蔑。

但沈一石喜欢这个既能发挥智谋，又能弹琴打鼓的职业，因为自由，因为不是复杂庞大黑暗如深渊的官僚体制中的一环。

作为商人他本没有权力，但他能借力打力，从中斡旋，察人知性，二十年来做了好大的生意，赚了好多钱。

然而不可避免地，他将永远，与贪墨横行的官僚们混在一起。

杨金水是能辨善恶之人，知晓善恶的人都知道善善而恶恶是值得赞许。

他知道但他不这样做，因为他要赚钱，他要地位，他要在危境之中生存。

对杨金水的恶行：杀李玄，毁堤淹田，沈一石都是知情者，而不是执行者和决策者。

我不知道他以前有没有帮杨金水决策什么恶事，但是从高翰文的事件来看，他决计不会为了谋钱而伤害善良的人。

他陷害高翰文，是连秘密账册都给了他看也没有让高翰文弯折的结果，是如果改稻为桑搞不成大家都难逃法网的结果，是圣旨下压的直接结果。

他让高翰文违背良心，签下名字，但是高翰文的一句“若嵇公在天有灵，会雷殛了你们”，都让沈一石难逃自责而疯狂碎琴。

他喜欢高翰文，希望像高那样读满了圣贤书、已经看透官场却没沾染官场邪恶风气的人，能够在这罪恶滔天的社会稍微安全地生活。

他肯定也希望百姓衣食无忧，希望国家富强能够抵御外敌，也梦想商海畅通，中国特产远销重洋。

但是与此并存的，是他对贪墨横行官场的绝对憎恶。

他尽管不是直接作恶者，却是恶行的直接得益者，他的巨商身份是发生罪恶的直接原因，他于是对依附于官场的自己也心生厌恶。

他很欣赏海瑞。

在淳安县的码头和海瑞对面时，故意多做刁难，海瑞的无畏强权，海瑞的机警善辩都让他心生敬佩。

在船舱内，海瑞谨慎地检查粮船账册的时候，那一整个时辰，他都一丝不苟地默默观察着海瑞每一寸的神色——他想：如果是因为这样一个人，自己不得不走向自绝的道路，他倍感安欣。

我想，有必要说一下整个事件他是如何策划的。

当别人能看见前方一米远的距离的时候，他已经能看到好几十丈，这是智者的优势。

当别人在为繁冗艰难的事而焦躁不堪的时候，他一门心思策划着自己的计谋，这是纯专者的优势。

当朝野上下都为他的幌子而炸翻锅的时候，这是他下了先手的优势。

他将归去，而诸公锒铛于九泉，此日不远。

我曾经简略地写下他的三层意思：“瞒着郑何是第一道，瞒着杨公公是第二道，第三道是玩弄一下牵扯进来的官僚，在临死之前表达他对污浊之事的恨意……”而他最底层、最不欲人知晓的目的，是保护芸娘。

要达成这个，要先确保杨金水“置身事外”的安全。

只有杨金水上了“浙江有人以宫里的名义买田”的折子，杨金水才能是“不知情”的人。

而这，又要瞒过郑何。

我想“瞒过郑何”这个事，要么是非常简单，要么是非常复杂。

要说“简单”，我觉得是因为刘和平把这两个人设定得比较无知。

郑泌昌所说“船是织造局的，打什么牌子，他们无权过问”便是证据。

那个夜晚，他们二人焦头烂额，才刚刚搞定了高翰文，还要安抚他，还得赶紧上一道奏疏，这当头沈一石却不见人影，他们愈发烦躁不堪。

就当这热锅蚂蚁的状态是他们无暇在意“织造局的灯笼”的理由吧。

要说复杂，还是因为“船是织造局的，打什么牌子，我们无权过问”这句话。

沈一石明明是商人，是士农工商人中最低级，最受歧视的行业，郑何却对他倍感尊敬（表面上对沈一石呼来唤去，其实不然，而相反），甚至把“一个织造局当差的商人打着织造局的牌子买田”视为理所当然。

郑何二人未必就是蠢人，在他们眼皮底下挂织造局的灯笼本是件很冒险的行为，如果说这是沈一石的特殊身份对他们潜移默化的结果，就不得不让人觉察到沈一石洞察人心的智慧，甚至还有对官僚施于无形的控制能力。

他对官僚的行为的判断力在他死后的剧情中更有展现——比如知道抄他家的人必然是高翰文，杨郑何必然会打开箱子。

以上两点，我觉得后者对沈一石过于神化，从剧中那匆忙的剪辑来看，也有点证据不足。

相反郑何的贪婪愚昧是有目共睹的。

我觉得沈一石瞒过郑何的过程，双方都有作用力，但我70%地侧重于前者。

与杨金水做最后道别的夜晚，明明是总结归纳、真相大白的一段，但沈一石仍然在说谎。

他将郑何二人赤裸裸地推到前面，将所有的罪行都堆在他们身上，遮掩了某个事实，只是为了将最后的真相以他的策划来展开，在杨金山的惊愕与崩溃之中，对大明王朝官官相护的体系做出尖锐的一击。

那个月朗风清的夜晚，谭纶与海瑞月下话别。

党争之人，哓哓詹詹，说什么上面有压力下面有阻拦，以求自保，却聪明反被聪明误，触了龙颜自己找死云云，谭纶说的这些话，实在让人听不下去。

海瑞多般质疑，言语中为沈愤愤不平，但事已定局，他无权力挽救，只有一腔无处发泄的愤怒：朝廷挥霍无度，官场贪墨横行，可见立国不正！

——第一集被打死的周云逸，说过同样的话，至今都留有余音，振聋发聩。

严嵩仍旧没到倒台的时候，早在很久，就听见他桀桀的笑声在深宫帷幕内传至漆黑的上空：历来造反的都是种田的人，没听说商人能闹翻了天。

下达旨意的嘉靖最难看，但难看又如何，面子还是要装。

那天他将裕王、吕芳、严嵩召集了开会，说主题是“父子”，道貌岸然，其外敷着的金粉纷纷剥落，其内腐烂的败絮阵阵恶臭。

他脸皮厚于城墙，做法卑鄙如血蛭，用高傲金贵的口吻拐弯抹角地说：“总不成胡宗宪在前方打仗，跟朕要军饷，朕还要看别人的脸色行事吧？

”那不是一个酣畅淋漓的时代，世事是迟缓滞塞，人心都是帷灯匣剑，说话都是含沙射影，人臣雄猜其弦外之音。

真正该挤破的脓疮，究竟是严嵩，还是嘉靖？

涉及到制度的积重难返，没有马蹄战争的洗礼，就不知该如何结束。

嘉靖用高等数学的方式问了一个“一加一等于几”的问题，老严嵩颤巍巍拜伏：一加一等于二啊，皇上。

“把沈一石的家抄了。

”严嵩提议说。

瞬间插入的镜头里沈一石的画面变成了灰白，然后天空又涌起了密云。

杨郑何打开箱子里的信函时，沈一石的留书语重心长。

玩弄他们并不是沈的目标，他只是将必然的抄家结果以自己灭亡的方式展现给诸公看而已。

城府越深的人，其实越孤独。

但是那种人经常有很重要的事要干，“感到孤独”不过是无聊的闲人按摩心灵的享受而已。

他们通常都步步为营，苦心积虑，毫不放松。

他们深邃的城府不能与任何人共享。

因为只有这样，才能成其为他。

鼓声在燥热的夜晚，在烧起来的大红火光之中，在汗水奔流的表情之下，在高翰文飞驰的马蹄声下，在黑发与白衣的痴缠之中……鼓声隆隆，沉闷而压抑，不与人道，不为人知，鼓声只管隆隆。

所有的虚伪与真相，所有的响声与说话声，所有曾经的存在过的和未知的死亡的，都糅杂在其中。

然而鼓声什么都不能叙说。

“……衮衮诸公，皆不足道也。

上下挥霍无度，便掠之于民，民变在即，便掠之于商。

然以沈某数十年备受盘剥所剩之家财，果能填国库之亏空否？

……沈某先行一步，俟主公锒铛于九泉，此日不远。

”账册累累，触目惊心，刀刀见血，孰奸孰恶，明晰不已。

丝绸如何经手，钱如何流通，从哪里来，又将流向哪里去，都经过他的手。

他处在一个再好不过的观光角落，将外面那些个衣冠禽兽，一一看得清楚。

腰缠万贯又如何，附庸俗雅又如何，谋财害命又如何，死生又如何。

长寿或短命，已不在考虑之中。

白衣飞舞，汗水奔流如注，火光熊熊，别院琴房与情感都付之一炬。

魂归邙山，邙山，传说是忠诚之人死后的灵魂收容所。

——到时候你愿不愿跟随嵇康，魂归邙山？

吾从嵇康。

我也从嵇康。

——然后琴声激昂，再无错弦。

沈一石听见芸娘的决意之后，终于下定了决心，将芸娘分给高翰文。

时间不顾任何人的意志自顾奔流。

前方仍然要筹募军需，这个残局仍然需要有人来料理。

飞灰的烟末依旧盘旋在乌云滚滚的上空，然而许多事情都还未发生。

严嵩还没有倒下，戚继光还未告捷，海瑞的天下第一疏还未上奏。

我已经被沈一石的死亡抽走了大部分的力气，却又望见高翰文戴着枷锁被追赶在赴京路上，他路程颠簸，前途渺茫，然后睁不开两眼看命运光临，然后天空又再涌起密云。

2008.09.22

观《大明王朝1566》距离上回看全的电视剧（胡子版《西游记》）至少已经过去了一年有余，在这一年多中，我知道电视上的热剧已经播了一茬又一茬，事实上，我真的还都没怎么看，一则时间有限，二则真心不喜现在的标配整容脸，就连《甄嬛》，也只看了一集就溜走了。

没办法，我好像对女人太多的戏（除了《红楼》）没有很大的兴趣，而加上又是一群辫子飞来飞去，除了孙俪，其余无不使我有十分脸盲的感觉，所以，诚然兴趣很低，可以忽略不计。

就在这样的情况下，我翻翻老剧，翻出了被自己忽略了很久的《大明王朝1566》。

现在锱铢积累，看掉了。

史实什么就不追究了。

说实话，完全符合24史的电视剧我还真没有看到过。

我的吐槽点主要在官服设计上。

比之上上周我在大都会看的一幅明朝《杏林雅集》，上面的大学士如何肃穆端然，衣帽如何方正简约，就觉得此片的官服还是流俗了一点。

弄得还是更接近辫子的地气。

但是，便服头饰，物什摆设，甚是精美。

取景找的也是明式风格的居所，除了不幸地板还是因为翻修原因是水泥地外，但看窗，瓦，都有明式的温婉精美。

这自然是除了情节和演员外，吸引我看掉的重要原因。

情节上，以“倒严”为主线。

贯穿始终的其实无过如何为官为臣。

当然看后心情还是很沉重的，因为觉得其实今天的官场也没什么本质的两样。

民生当然是要好些了。

毕竟现在信息传播迅疾，有些事要一手遮天，瞒上欺下，难度太大至不可为之。

但，所谓贪墨，所谓上意，所谓权衡，并非消失。

为人为官，夹缝生存终居大流，逢迎拍马者总是多数，刚正清廉者依然屈指可数。

既然是大众化的电视剧，就不做长篇累牍的陈词滥调了，直接谈些对几个人物形象兼演员演绎的看法。

1 海瑞 对于清官的渴望，自古及今，依然如是。

哀乎？

无容置疑，本剧第一主角其实，当然是海瑞。

虽然出场直到第五集，但之前的各种铺垫，都是为了刚峰兄的浪漫主义登场啊 欣喜当然在于，这里的海瑞比历史上的那个怪诞之人有意思的多。

演员很本色。

瘦的很实在。

—— 诚然，演海瑞要是不够瘦，那就首先让人不可信。

黄志忠年纪还很轻，但是却把中老年人的沧桑给演出来了。

很不错。

我本来是对海瑞完全不感冒的，但这个海瑞，刚直但不迂腐，清廉而不自高，居然还懂得体贴老婆（好吧，这个我们就还是不要管那个对老婆苛刻的要死的历史本尊吧），气场强大足以震慑人心（尤喜初任淳安县令面对郑徐二人的那段），虽然依然是一根筋的人，但并非不懂人情世故。

反给人一种自然的坦荡情怀。

因为坦荡，所以两袖清风，所以不惧死生，所以为民请命。

说白了，就是他其实什么都懂，明知不可为而为之。

总之，这个海瑞，是很理想化的一个人。

一个美化了的形象。

有时，我还是情愿看到故事里的人。

2 王用汲 把润莲兄直接提到第二位，不得不说有些私心。

因为这本来只是一个小配角，而且存在的本义是为了反衬海瑞筒子的。

但个人很喜欢这个人物的形象。

虽然出场不多，但是丰神朗朗，很得我意。

郑玉大叔演的很好。

以至于我又有要HC的嫌疑 o(╯□╰)o。

我之爱润莲有那么几点： 1. 温雅 —— 出场即便穿了过于灿烂的官服，但举手投足之间，温文尔雅。

与刚峰的凌厉正好形成互补。

而穿直裰拿个湖扇的样子，真是可以入文人画了。

2. 正直 —— 润莲从没有逼人的言语，但到了原则问题上，则毫不含糊。

亦是可以舍生取义的真君子。

无论是与刚峰的初相遇，共审案，还是到后来京师再遇，为友直言不惜丢掉身家性命。

（命是没丢，不过挨了80棍子居然还能在诏狱里吃得下饭，即使只是走过场一下，恐怕至少也要将息一阵不是？

这个，您老的身板也真够结实……）皆自正直之心。

3.真诚 —— 懂得世故但不老成狡猾，反而有一种自然的化世故为真诚的胸怀。

4.关怀 ——除却为民父母之外，剧中不遗余力叙述的是老王对海瑞的关怀。

一直觉得，能对朋友慷慨解囊急人所急忧人所忧的人，心中的天地是很宽阔的。

……非常的喜欢二人相处时流露的深厚友情。

这样的友情，基于平等的地位和彼此的欣赏与理解，承受的，是共同进退，不惧丢官身死的结局，末了，是可以托付妻儿的担待与凝重。

至此 —— 我想，这应该就是士大夫交情的最高境界了吧。

两位演员演对手戏的时候，也是有够投入的。

郑玉大叔看着眼熟，再一想，原来是在《金蚕丝雨》里演了个大反角。

演技了得，竟无一丝当年的奸邪之气。

虽说我一开始十分担心海瑞要做孤臣去了，估计那个王用汲未必顶事，但是等到润莲一出场，起身一拱手，一个温暖微笑，我就知道，刚峰不会孤独了。

虽然知道这个人物十分虚构，但是，只能说一句：假如是真的，多好啊！

唉，自古英雄多寂寞。

（这篇评论貌似一直都还有人会阅览，自六年前得观此剧之后，我已经很久无法再看国产电视剧了。

大明在我心里已经成为了某种巅峰。

轻易难以再被越过。

说起来，因为这篇影评，饰演王用汲的郑玉先生在新浪微博上私信我表示感谢。

我也算是在人生头一回，对一位优秀的老演员有了直接的接触和认识。

这份额外的欢喜，在我，当然也是写影评时不曾预料的。

在此补记一笔。

2018.3） 3. 胡宗宪，马宁远 演员王大叔我过去不大喜欢，老演个义正言辞的市长共产党干部什么的。

但是这个胡宗宪却很不错。

我心目中的历史本尊应该是个老狐狸，老色鬼，老人精，但心还是好的正的。

本剧的胡宗宪，却很国士无双。

是个绝对的为国为民之人，为了国家大计，不惜得罪上司，宁可自己受苦受非议，也要办好自己的本职工作。

好了，这样的人怎么能让人不喜欢呢? 不过我觉得太好了，太悲剧的英雄了，所以反而有点不觉得如何。

而且老拖了个病体在那边呕心沥血的样子，嗯…… 诸葛附体？！

好吧，我还是喜欢健康的精力充沛的国家干部。。。

最喜欢的一段还是处死马宁远一段。

在中国玩政治的要多少个心思才能装下这层层罗网？

而依然能破茧而出？

据说把胡宗宪改的这么好，有拍马之嫌。

不过我觉得被拍马者假如看了这个剧，一定要自拍2耳光。

因为，事实往往是冲不破罗网，而心已老，人已倦。

且事也没办好。

这里还想说说马宁远的演员，叫什么不清楚，就出来酱油了1,2集，但是却使人印象深刻。

最后赴死时从内屋中走出，甩着袖子大步流星释然慷慨的样子，真令人心痛啊。

大概是我在全局中觉得最心痛的时刻了。

4. 严嵩， 严世蕃 倪大红大叔演了新的《三国》司马懿，我看到一则评论说他“状若中风”。

现在看这个严嵩，也是状若中风的模样。

笑。

首先，演技了得，把82岁的老人的表面的老迈昏聩，演的太逼真了。

走路的姿势，说话的语气…… 一身是戏。

其次，这里的严嵩形象，仿佛很智慧，很高瞻，很有人情味，很心如明镜，很能享受生活…… 总之，这个严嵩不讨厌。

看这个严嵩，我完全想象不出他曾经如此残忍的杀害了无数忠良。

估计是人都会想，都是严世蕃这个败家子给害的。

其实老头子没有那么恶劣。

最后，老头子其实很恶劣。

在严嵩昏聩的表象之下，一直都有一双忽然可以警醒的眼睛。

这一双眼睛蕴藏了无数的官场哲学下残酷的杀机与心机。

这个倒和司马懿有那么一点点异曲同工之妙。

只是一点点。

总之，严嵩虽然仿佛每时每刻都会中风，但其实人家筋骨好的很呐，最终活的令自己痛恨的长。。。

严世蕃的电视形象完全是个二货。

二得惊天动地。

演员也算是把这个二货演绝了。

基本存在的意义就是反衬自己的狐狸老爹和展现严党的愚蠢腐败无耻等等等的一系列负面用词。

但必须肯定，这个演员其实面貌是很周正的。

红披风穿在身上，很挺拔。

甚至挺拔得超过了叔大。

5. 嘉靖 嘉靖这回还真是被编剧弄得精分到家了。

我只能说，谁演这个精分的嘉靖都比不上陈宝国。

包裹从懦弱的唐高宗一路演到精分的嘉靖帝，唉，多少悠悠岁月。。。

包裹是真的有演技的人。

说句实在话，比明叔演技好。

嘉靖本人，我觉得算是一个极品。

万历隔代遗传，到底也遗传了嘉靖的基因。

但这个电视剧里的嘉靖，就很不一样。

聪明，神经质，偶尔耍脾气，挥霍而不自知，搞迷信同时紧紧的攥住实在的皇权，做法时常无情但心地还是善良的……于是，造成了最后的最后，好像是无心犯错而不顾民生，有心补救却无力回天的样子。

于是本剧结局里嘉靖的表现使我感觉特别假。

这是本剧最失败的地方。

到底还是主子圣明了！

囧。。。

但是念在道袍很飘逸，我就不多说什么了。

6. 张居正 虽然叔大的戏份不多。

但我很喜欢这个演员的声音。

不知是不是本人。

温和，沉着，儒雅，又有种坚定的力量。

演员也很周正。

身材倾长，胡子也符合历史。

和李妃的擦边球对手戏，使人不由起了八卦之心。

搂抱着小万历在怀里的场景，很温馨…… 比起毛躁的高拱，过于宽厚的徐阶，这里的太岳显然已经具备了未来首辅的胸襟，远见，实干，抱负和一颗真正的良心。

相比之下，那个唐老伯那个是什么玩意儿！

我要看这样的《万历首辅张居正》！！！

重复一千遍。

7. 吕方，陈洪，黄锦，杨金水，冯保 这几位太监都很到位。

无论是演员形象本身，还是演技的发挥。

吕方的忠心宽厚，陈洪的阴险机变，黄锦的善良温情，杨金水的多面（实在是最最难以捉摸难以总结的一个经典太监形象啊），冯保的忍辱聪敏…… 可以写上几页书了。

但是最近比较语塞，等有空了再补充一点感想吧。

8. 李时珍 李时珍的作用和王用汲差不多，但是表现就只能说中规中矩，没什么不好，也没什么特别出彩的地方。

张子健因着李元芳算是半红了一阵。

其实我认识他早在《甘十九妹》了。

那时候还是个少年郎，这么多年过去，倒也不见老，也算是一个奇迹了。

基本上，李时珍发挥着武侠剧中神医的角色。

他只要一出现，我就知道人有救了。

海瑞赈灾后病倒那段，我的眼睛基本就停留在润莲身上，觉得李时珍的存在感太弱了，尽管这段他是戏份更多一点的。

总觉得张子健演戏是不温不火的，总是少了点忘我的投入感。

眼神比较木，演李元芳这样的角色，作为晚辈对长辈的关切，还称职，但表现同辈的友情，就寡淡了一些。

好吧，也许我口味比较重，或者是郑玉大叔的眼睛太有情了。。。。。

９. 裕王一家 裕王郭广平，古装扮相很清秀的一个大叔（现代装完全比不上古装，胡子修饰脸型的作用还是很大的！

），看到他晕倒那段，忽然觉得可以去演六叔。

但是，看着看着，又觉得温柔有余，内刚不足了。

裕王在这里的表现还是很到位的，仁慈，宽厚，虽有优柔，不乏抱负和理想，且和李妃的对手戏，不多不少，正正好好。

闫妮的李妃，很好。

这个女人演技也了得。

假如李妃确是如此，那就难怪会受宠。

陈洪来弄走冯保时，那段戏张弛有度，不过叔大一出来，她就泣走，这个……也太暧昧了吧 小万历的娃娃很口耐，浓重的北京童声，耳朵大，面貌饱满，真有帝王之相呵。

真实的万历1米64，嗯……我还是不要去追究历史比较好。

嗯，做妈后对正太的热爱与日增加。。。

１０. 沈一石 赵立新饰，我最近看到的是他在《永不消逝的电波》中演男主（谁叫我是孙道临的影迷呢，所以就怀着爱屋及乌的心情去看了），于是先看现代装后看古装，觉得还是更喜欢现代装。

大叔据说是个才子。

沈一石这个人物，颇有胡雪岩之风，但，风度心机又甚多矣。

沈代表了中国至今为止的官商结合问题。

唯一和古代不同的是，现在有办法把米转移到国外去了。

研究古代经济的人会对此有很多感慨。

这个也可以写一篇小论文。

题目是《论明朝成熟市民经济的缺失》。

１１. 高翰文，芸娘 高翰文的演员很文气，文气里透着清高，疏离，还有一点点的迂。

高翰文一出场，我就知道他属于清流派，肯定是个正直的人。

果然，一切如所预料。

和海瑞初遇，那块玉佩的妙用，说明了他并非一个百无一用之书生，对于人情世故，早也沉浮其中。

只是比起那些卑鄙的没有底线的小人，到底算计不足。

喜欢高翰文，一直到他接受了芸娘才开始。

芸娘的形象是个可人儿。

只是演员偶尔间会让我想起芙蓉。

高翰文最后和芸娘又成了皇商，福兮祸兮？

只有天知了。

高翰文毕竟无法放弃他心目中，自幼便根植的仕途理念啊！

其实，最好的结局，我想，应该是学范蠡。

１２. 郑泌昌，何茂才作为本剧的绝对反角，二位演员大叔的表演各有千秋，时而令人厌恶痛恨的牙痒，时而又令人感到树倒猢狲散的凄凉。

很到位。

演郑泌昌的这位大叔，好深的酒窝啊，要不是演个奸人，很萌的说。

（酒窝啊酒窝）特别是喝茶吃点心的时候，可爱的简直让我要忘掉这是个坏蛋了。

声音不知是否本人，建议配译制片里的诙谐角色。

何茂才的这位，就是一个十足的恶霸了。

虽说我一看到他就知道他肯定没好下场，但是其实，又有多少个何茂才能被正法啊。

１３. 朱七 七爷威武。

杨光华很男人。

面貌不算好看，但是个纯爷们。

纯粹的男人的魅力。

—— 健壮，忠诚，坚韧，重义，同时，有良心。

那一掌把严世蕃的轿子拍散了，真爽啊。

锦衣卫要真是这样的人，估计也没那么多臭名了。

事实上，锦衣卫有什么好鸟？

搞恐怖主义的一群坏蛋们！

哼 又是美化了国家特务人员。

１４. 徐阶，高拱 两位老戏骨了。

尤其是高拱，从《武则天》的长孙无忌，到《贞观长歌》的房玄龄刘毓滨大叔，不知道演了多少股肱老臣了。

算是老臣专业户了。

这里，徐阶还是很厚道的。

有这么位老臣谋国，至少不会出大乱子。

高拱就叫嚣多了些，不过他的敢于说话，我还是很欣赏的。

和叔大的不合拍，也能隐隐见出端倪。

就是年纪真的，太大了…… １５. 赵贞吉 看了半日，眼熟了半日，才猛然大悟，这竟然是《雍正王朝》的废太子！

果然人老眼神不济了。

《雍正王朝》是少数看了两遍的电视剧。

对里面的人物风貌，太熟记于心了。

以至于看不下去后来任何一版的关于这段时期的电视剧，因为诸如王绘春的八爷，焦晃的康熙，都算是我心目中的经典了。

胤礽当然也是一个经典形象了。

徐敏大叔，多年不见，演技更加精进了。

赵贞吉不是个可爱的人，虽然也有行事的原则，但功名心大过社稷心，于是就没有一种浩然正气，使人钦服。

最后在陈洪面前不肯为润莲说句公道话，被众人冷落鄙视了，落寞独坐…… 忽然又有了废太子的影子。

１６. 谭纶 王宇饰。

虽说出场早得很，不过就像一锅清汤水，没什么特别的滋味。

谭纶这样的形象，本来也就是一个比较清汤水的角色。

所以假如能演出这锅清汤底下的波澜壮阔，就是上乘了。

可惜没有。

演员面貌也是很端正的，白净清秀。

倒是更适合演腹黑。

发挥么，基本上符合了导演要求。

就是，眼睛里还是少点了东西。

照理说和老胡的对手戏也是很重要的，但是没有让人感到很多的知交之情。

趁着年轻，多多练练眼神吧。

（不是说要学章老师的孙悟空啊） １７. 齐大柱和老婆 看看我这遗忘劳动人民的德行。

居然把大柱兄弟放到了这么后面。

作为小民百姓的绝对主角，大柱是个比较脸谱化的人。

一般么，我们都知道的，人民都是善良滴，勇敢滴，勤劳滴，爱国滴，懂事滴……所以大柱就是这样的。

所以无功无过。

晋松的身材很棒，和七爷啪的一起一脱衣服那一瞬，嗯，真是令我要喷鼻血啊。

演大柱老婆的演员也不错，这样的长相，正好就是有三分姿色的女子。

我真是恨死现在的千篇一律的锥子脸了！！！

重复一万遍。

１８. 还有很多的其他 还有很多其他的小角色，出场不多，却很生动。

譬如那个田县丞。

譬如戚继光。

譬如海瑞妻子老母和女儿。

这里就不一一列举了。

看到最后一集，忽然很意犹未尽，明史读得使人流泪。

因为无奈。

看完片子又翻出《万历十五年》看了几页，一下子看不下去了。

回到卧室，看着包子安睡的小脸，想，还好，我们都在今天活着。

文化悲观主义者会觉得今不如昔，我虽也有微词于今日种种不良现象，但，依然相信，the better angels of our nature. 写毕于2012.12.10 -

二零零三年，某中央政治局常委到海南视察时专程拜访了海瑞墓，在参观海瑞墓的时候他说：「海瑞的精神今天仍然深深地感染着我们，共产党的干部来海南一定要到海瑞墓看看。

」二零零四年，张黎和刘和平在一起做一个历史剧本子《曾国藩》，当时已经做了十七集，第一集就是琦善去审林则徐说他贪名，明眼人都知道这样写是几乎播出不了的，事实上他们也确实只是图个自己开心。

后来实在没钱吃饭的时候，海南省委宣传部副部长张松林找上了他们。

二零零五年三月，刘和平开始创作海瑞题材的相关作品，他把嘉靖和海瑞的像挂了起来，每天写作之前先给这两位焚香叩拜。

二零零六年三月，电视剧开机。

关机前一天，横店暴雨，很多人档期都到期了，但大家都还在等最后一场戏的到来。

刘和平远在北京，决定去嘉靖帝的永陵拜祭，香一点，跪在那，横店那边立刻就雨过天晴，等最后一场戏拍完后，雷阵雨又来了。

二零零七年一月，这部剧在湖南台播出。

当时的湖南电视台台长欧阳常林亲自为这部剧的片尾曲谱词，整个湖南台都对该剧寄予了厚望。

然而事与愿违，该剧最后的收视率「惨不忍睹」，待该年湖南台出品的《恰同学少年》和《血色湘西》全部播出后，湘剧的黄金年代业已告终。

但放眼湘剧乃至于整个国产历史剧里，刘和平和张黎合作的这部剧都可以算得上是前无古人，也许它还将后无来者。

《大明王朝1566》。

一 谁在书写明朝？

明朝是中国历史上最后一个汉人王朝，中国历史几千年，周秦汉唐宋，时间线进展到明朝时，整个政治体系已经非常完备，明朝的皇帝吸取了历代王朝灭亡的经验，罢黜了丞相的职位，规定了后宫和外戚的权力，牢牢把宦官把握在自己手中。

可以说此时权臣、外戚和宦官所带来的威慑力已经荡然无存。

因此研究明朝，本身就相当于在研究中国政治体制的成熟形态。

从中可以更明朗地发现其先进的所在和固有的矛盾。

同时，明朝的史料之丰富是其它朝代无法比拟的。

研究先秦史的朋友常常寄希望于出土各种上古时期的材料，否则就只能在寥寥几部故纸堆里扒拉；清朝灭亡后，整个民国军阀混战、民不聊生，根本没有空去编写一部清朝国史，同时由于满文档案长时间不被重视，直到二零零二年国家才开始启动编纂《清史》的计划。

而明朝除了官修张廷玉版《明史》外，还有万斯同、王鸿绪等人的《明史》原稿，同时由于遗民情结，计六奇、张岱、査继佐、王夫之等人也都有各自的私修明史，此外明朝还有着完整的明实录、圣旨、奏折、民间笔记，加上各地的县志、讼状，还有没有被风干破坏的大量墓志铭，可以说这些史料能从各个层面还原出一个明朝。

哪些层面呢？

由于史料过于完备，后人在翻阅史料时能发现有明一代政治斗争之激烈被记载地异常清晰，也因此书写明朝的方式从明代起至今都没有定论。

先看官修《明史》。

清兵入关以后，从顺治二年设明史馆，直到乾隆四年才刊行，整个修纂过程历时百年，通过对其中一些细节的观察我们能发现这部《明史》是站在谁的立场。

首先，编修《明史》的人是万斯同，这是著名思想家黄宗羲的弟子，而无论从黄宗羲《明夷待访录》、《弘光实录钞》来看，还是从他父亲和自己的生平经历来看，都能很清晰看出他的立场是站在东林党人这边的，因而这一贯的书写方向被继承到了《明史稿》中。

此外，由于清朝和明朝本质上都是封建王朝，所以为了维护自身的统治，是绝对不能将前朝统治者说得太差的，也因此查阅康熙谕旨时发现，他曾多次表达过对《明史稿》里明朝皇帝和某些大臣的指斥不满，同时指示纂修大臣应严格掌握分寸。

可以说，官修《明史》是站在统治阶级和文官阶级共同体的立场上书写的，所以前期的很多史料的可靠性还是足以令人信服的，只是由于万历以后「大清龙兴」，很多事情才不得不进行掩饰，比如南明的几位皇帝就被暗搓搓隐藏到了《列传》里。

建国以后，由于马克思的历史唯物主义理论，看待历史的角度站在了人民立场上，因而在南炳文《明史》里我们能够看到史学家们对文官阶级和统治阶级的批判。

而后在顾诚的《南明史》里，我们也能看到史观的再一次转变，这次顾诚没有一厢情愿地对文官阶级里的「清官」们进行歌颂，而是真正将他们的言行和动机区分开来，扒开他们名为爱国实则为了私心的真面目。

网络时代，书写明朝的人就越来越多，如当年明月、杜车别、李晓鹏，他们各有立场，有的观点和《明史》一样，有的歌颂着统治阶级鞭挞着文官阶级。

每个人都在书写明朝，国家、清流、奸臣、百姓，每个人都有自己站的队伍，明朝的历史是如此迷人、如此精彩。

这次，书写明朝历史的那个人叫做刘和平。

他说：「我们《大明王朝1566》这个戏出来，标志着中国长篇电视剧的成熟，让任何文学艺术门类的人看了之后，不敢小瞧电视剧。

我敢在这里说一句，我们这部电视剧出来之后，不管你哪个界，文学界的、史学界的，方方面面的，最后都得承认，这是一部不折不扣的文学作品。

」

该剧播出以后，得到了文化界的一致好评，刘泽华、冯尔康、古伟瀛、胡忠信等多位历史学家都给这部剧打了高分。

那么，刘和平是怎么书写明朝的？

二 历史的承受者为什么选择嘉靖时期？

除了上面安排的任务外，我们还能找到嘉靖朝的一些典型之处。

因为统治阶级和文官阶级的斗争激烈化始于嘉靖。

从嘉靖即位以来的大礼议到后来多年玄修不上朝却牢牢把控着朝政，嘉靖不像他伯伯弘治那样「听话」，也不像他堂兄正德那样「惫懒」，嘉靖本身就是权力中心，他时刻将权柄掌握在了手中，却又不肯像自己后代万历和天启那样担骂名，因此必须要找一个可以替他「遮风挡雨」的人出现。

于是严嵩应运而生。

大家都说严嵩是大奸臣，后来在《明史·奸臣传》里他还被排在了头一位，但严嵩又何尝不知道裕王才是未来的皇帝，他为何要跟裕王对着干呢？

因为不跟裕王对着干的话，严嵩死得更快。

他做了内阁首辅，就是要替皇帝「遮风挡雨」，所以杨继盛和沈炼要杀，却不能由皇帝来杀，骂名得由严嵩挡着。

因此我们看到，嘉靖朝有着很多个性人物，不仅有徐阶、高拱、张居正等清流，还有严嵩、严世蕃、鄢懋卿等严党。

最重要的是，嘉靖朝有海瑞，有着大明朝最厉害的人之一，海瑞（不像黄仁宇和当年明月说的那样，关于海瑞的真实面貌会在下文中提及）。

在这样一个权力漩涡中，刘和平选择再虚构一极，那就是以吕芳、陈洪和黄锦为首的宦官势力，将整个中国政治体系下形形色色的人纳入到一个故事里，一个阴阳八卦里，看他们如何运转、如何博弈。

刘和平没有彻底表现出自己的立场，而是像他曾经说过很多次的那样，选择了让笔下的每个人都承受历史。

无论是后来写《北平无战事》，还是在给《十月围城》写推荐时，他都说：「我们在写历史题材的时候，一定要自觉地知道，我们笔下的这些人物，他们都在那个特殊的历史时期承受历史，而非创造历史。

简单地写他们创造历史，反而会流于表面，没有一个人或者一群人我们在后世评价他们的时候可以说他们创造了历史，事实上只是历史已经进入那个阶段，需要有人来承受它，完成历史的转型。

再往下说，我特别反对说，哪一个人，哪一群人，哪一个阶层的人，就能改变这个世界甚至世界的意志。

改变不了，唯一值得推崇和歌颂的最伟大的精神，是一种承受的精神。

」我们看到，当刘和平笔下的人物在承受历史时，他写每个人的时候都会站在那个人的立场上，观众能通过那样的主观感受去理解人物，更加能还原成一个人。

但同时由于每个人都有自己的立场，那么在看待他人时一定会产生不一样的看法和评价，因此当这些多元评价同时出现时，我们对历史情境就完成了「肯定、否定、否定之否定」的三步哲学思考。

在《大明王朝1566》之前，刘和平还写过一部描绘帝王的剧《雍正王朝》，在那部剧里面他沿用了托尔斯泰的命题「帝王是历史最大的奴隶」，站在了雍正的角度进行一元化创作，虽然一改过去史书里对雍正的暴君塑造，却依旧停留在了从某一固定立场看问题的创作方法上，因此有不少观众批评这部剧说过于美化皇帝。

《雍正王朝》是一个开始，它的编剧是刘和平，它的艺术总监是张黎，两个人从这部剧相识。

后来的张黎沿着《雍正王朝》的路子拍了他最有争议的一部剧《走向共和》，在这部剧里主创者站在了李鸿章、袁世凯等人的立场上，依旧处在了颠覆形象的思想层面上，让许多观众为他们遭受的非议抱不平，而没有真正产生对历史情境的真实还原。

可以说《雍正王朝》和《走向共和》确实在艺术上完成了对历史人物的同情和理解，但也都才走到「肯定、否定」的第二步。

只有到了《大明王朝1566》，在同情和理解的基础里加上批判的环节，才能真正做到「看山还是山，看水还是水」。

三 云在青天水在瓶很多观众在看完《大明王朝1566》后，会开始学会体谅严嵩、体谅严世蕃，他们会说严嵩和严世藩并非是一个奸臣，他们有血有肉，有自己的苦衷，这一点我们在剧中确实是能看到的。

比如第十七集胡宗宪和严嵩相见时，老态龙钟的严嵩对自己学生的爱护之情就感动到了很多人。

严嵩这个首辅当得并不像通常意义上的权臣那样一手遮天，而是有很多难处，在他和对手徐阶的交集中，就完全没有剑拔弩张的气势，而是在以一个长辈的口吻和徐阶交流，言辞间十分诚恳。

同时，严世蕃也并非人们以为的无恶不作。

从第一集开始，严世蕃就表现出自己的跋扈，他替皇帝做着事，所以从不担心会出事，观众从严世蕃的角度去看问题，自然能理解他。

可是如果只看到这一层面，那这几个人物就和《雍正王朝》里的雍正、《走向共和》里的李鸿章没太大区别了，其实刘和平依然在作品里表现出了他们大奸似忠的模样。

皇帝知道严党贪墨吗？

他知道。

第十七集，嘉靖皇帝就在胡宗宪向他表陈自己误国的时候对他说：「你又不在内阁，更不是首辅，误国还算不到你头上。

一个浙江盯着一个织造局二十年便贪了百万匹丝绸，还有两京十二个省，还有盐茶铜铁瓷器棉纱，加起来一共贪了多少？

严嵩这个首辅当得真是值啊。

」

但是嘉靖为什么不追究呢？

因为嘉靖是一个人，而且是一个孤独的人，是一个有着极强私心的人，所以他需要严嵩的存在，只有严党存在，他才能享受荣华富贵。

因此严党的任务是替嘉靖敛财。

同时嘉靖还是一个皇帝，作为一个皇帝他必须要维持国家的运行。

所以当严党一方面替嘉靖敛财，另一方面也必须承担起维护国家稳定的指责。

在故事后期，严家要倒台时，严嵩让严世蕃写信给胡宗宪，只交代了一句话：「打好了这几仗就休整。

倭寇不能不剿，不能全剿。

」因为朝廷不可一日无东南，东南不可一日无胡宗宪。

倭寇在，胡宗宪就在，胡宗宪在，就谁也扳不倒自己。

这才是严嵩老谋深算的真面目，他为了保住自己，才不得不维护国家稳定，如果看明白了这一点才知道刘和平确实是还原出了历史上的那个大奸臣本来面目。

只是人不是标签，符号和定论是我们在完整了解了一个人的形象后提炼出来的定论，但是在还原一个人的时候一定要让观众自己感受，而不能代观众去评价。

奸臣是有血有肉的奸臣了，那么清流们呢？

上文说了，嘉靖是皇帝，作为一个皇帝他必须要维持国家的运行。

所以他不得不保裕王这一帝国的未来继承人，同时为了防止严党坐大，他也需要裕王身后有一批人能和严党抗衡，那就是以徐阶、高拱、张居正为主要人物的清流们。

可是清流就真的是清者自清吗？

为了斗倒严党，他们冠冕堂皇、想方设法，但是剧中张居正的一番话却暴露了这一点：「王爷，长痛不如短痛，这一次干脆让浙江乱了，就当做我大明朝身上烂了一块肉！

」谭纶听了这话后深表赞同：「是大谋略！

只是苦了浙江的百姓。

」

说出这话的，正是后世被称之为明朝第一政治家的张居正，为了大局居然想靠牺牲浙江的百姓来引严党上钩，如此的清流究竟是为了百姓还是为了自己的权力？

更赤裸裸的描写是在严世蕃的视角上，在嘉靖将高拱、张居正和严世蕃逐出内阁时，严世蕃直截了当地点明了脾气暴躁的高拱和装模作样的张居正的私心。

「高肃卿，你要还是想赖着等内阁首辅那把椅子，我告诉你，徐阶现在都还没坐上呢。

就算徐阶坐上了，也不会传给你，江南他还有个学生赵贞吉在等着，你身边他也还有个学生张居正在等着。

」

而到了第二十九集，高拱严厉指责赵贞吉、暗中腹诽徐阶，借题发挥，可以说是名义上的「替海瑞不值」，但是否也存了自己的私心呢？

从这里可以看到，严党并非是好人，而清流也不见得就真的一身正气，每个人都是复杂的，每个人也都是身不由己的。

二元对立很容易产生一家独大的局面，所以嘉靖在这里面引入了第三元，于是以吕芳为首的宫中势力不断调和着两方派系。

由此诞生出吕芳、冯保、黄锦、陈洪和杨金水等不同形象的太监。

这是嘉靖的哲学。

故事的主角之一嘉靖在第一集早早就登场了，却在第三十三分钟才开口自己的第一句台词，出场后他背诵了唐朝李翱的《问道诗》：「练得身形似鹤形，千株松下两函经。

我来问道无余说，云在青天水在瓶。

」

这首诗里嘉靖最爱最后一句，他说：「你们这些人有些是云，有些是水，所做的事情不同而已。

都是忠臣，没有奸臣。

」这正是嘉靖一贯的想法，整部剧里面他都这样控制着手下的臣子，直到最后一集觉察到自己快不行了，决定给儿子裕王交个底的时候，他说：「没有真正的贤臣。

贤与不贤有时候也由不得他们。

看清楚了，贤时便用，不贤便黜。

」

嘉靖皇帝信奉的是「长江黄河论」，所以他需要云在青天水在瓶。

第一集开头，从周云逸被杖死，到御前会议闹闹哄哄，这一切都是「混沌」的，可以用无极来形容，直到太阴嘉靖出现，立刻趋于统一，作为至高无上的统治者，嘉靖把玩着这一切。

于是阴极运转下，我们看到了三个典型人物的出现。

一是胡宗宪。

第十七集里，嘉靖问吕芳胡宗宪像谁时，吕芳说：「他就像个媳妇。

上面有公婆要孝顺，中间有丈夫也得顾着，底下还有那么多儿女要操劳。

辛苦命，两头不讨好。

」

这句话就表现出了媳妇的两难境地，整部剧里出现过三次对「媳妇」的描写，除了这次外还有严嵩对胡宗宪自承媳妇和徐阶对嘉靖自承媳妇，徐阶说：「大明朝两京一十三省，百兆生民，就像这一家的子女，皇上就是这一家的父祖。

臣等便是中间的媳妇，凡事但按着媳妇的职分去做，能忍则忍，该瞒则瞒，尽力顾着两头。

实在顾不了，便只好屈了子孙也不能屈了公婆。

除此以外，别无他法。

」所以在这部剧里，最难的是胡宗宪，他既不愿公婆难为，也不想子女受苦，最后只能在严党、清流、皇帝、百姓间充当润滑剂，操劳一生。

二是沈一石。

中国古代重农抑商，作为商人虽然表面上生活富足、雍容华贵，可实际上出了事谁也不去保他。

沈一石要是做小本买卖，那是成不了气候的；但要是想做大，就必须和政治挂钩，一旦跟江南制造局走在了一起，那么只要出事，大家都会往他身上压。

同时那些官员们要保的也是黎民百姓，谁也不会去管一个商人的痛楚。

作为最无助的商人，沈一石在生命的最后把祸顶上了天。

他选择鱼死网破，用生命书写了自己唯一的一次抗争：「侯非侯，王非王，千乘万骑归邙山！

我之后，谁复伤。

一曲《广陵散》，再奏待芸娘。

」

第三个人，就是本剧中的另一主角，阳极的象征，海瑞。

四 阴阳：海瑞与嘉靖刘和平在接受访谈时说：「首先从天象说起，也就是从『无极』说起，书的开头就说嘉靖三十九年整个腊月到四十年正月十五都不下雪，然后说到『太极』，太极先是生太阴，这个太阴就是嘉靖，由于只有太阴在发动，所以开始时的局面乱成一团，接着阴极阳生，太阳出来了，海瑞就是太阳。

嘉靖、海瑞这两个人是故事的发动机，周围所有的人都是八卦，都围绕阴阳两极，也就是这两个人旋转。

」第二十四集里，即便是沈一石想把事情往上面捅，也有很多人比如杨金水、比如严世蕃、比如赵贞吉，无论是清流还是严党，都不愿牵扯进宫里，虽然他们都知道根在哪里。

但海瑞一意孤行，他说：「我不是『越中四谏』，也不是『戊午三子』。

我姓海名瑞字汝贤号刚峰。

……历来参劾严党者都因牵涉皇室反罹其祸。

我看恰恰相反，就是因为他们只敢参严不敢直言天下大弊，才使得严党能够藏身大弊之后肆行贪墨而不倒。

天下大弊不革，就算倒了一个严党还会再有一个严党！

这样的道理我不明白为什么就不敢向皇上进言？

」

这就是海瑞的目的，他比其他人都更纯粹，更坚决，剧中其他人都有私心，海瑞没有，他无党无派，只一心期望政治清明。

《大明王朝1566》开头第一集的第一幕是打死周云逸，原因是腊月没有下雪，周云逸说是上天预警，刘和平在原著里这样描写：「于是朝野的浮言又悄悄漫向了皇上。

一场由天象引起的政潮已经暗流汹涌。

」比较一下就能看出海瑞和周云逸的不同之处。

要知皇帝又叫天子，周云逸说上天预警，这番言论其实是从根本上否定了嘉靖皇帝的合法性，同时由第一集里的对话可以知道，周云逸其实是裕王的人，嘉靖要杖杀周云逸也是为了给裕王警醒：不要结党。

而海瑞呢？

海瑞十分聪明，无论是现在的这番言论，还是在后来呈给嘉靖的《治安疏》里，他都谈的是实际问题，在那篇奏章里他先将嘉靖比作尧舜禹汤，然后再不断提出皇帝的各种毛病，从一开始都没有否定掉皇权。

可是无论周云逸还是杨继盛，都在否定嘉靖的合法性。

这是根本上的威胁。

不像很多人从黄仁宇《万历十五年》和当年明月《明朝那些事儿》里对海瑞只能作为道德楷模却不能办实事的评价，历史上的海瑞其实是一个十分有能力的官员。

潘叔明和许苏民两位老师就曾撰写过文章来澄清《万历十五年》里对李贽作品的误读，李贽的原文是这样的：「夫青松翠柏，在在常有，经历岁时，栋粱遂就。

噫！

安可以其常有而忽之！

与果木斗春，则花不如，与果木斗秋，则实不如。

吁！

安可以其不如而易之！

世有清节之士，可以傲霜雪而不可以任栋梁者，如世之万年青草，何其滔滔也。

吁！

又安可以其滔滔而拟之！

此海刚峰之徒也。

是亦一物也。

」而这时我们才能发觉，李贽其实在描述海瑞才是「栋梁者」，而《藏书》里李贽也说过「至今小民得保守田业，相率绘公像而尸祝之，比比也」等话，均是在赞扬海瑞，至于认为「可以傲霜雪而不可以任栋梁者」是形容海瑞的，都是受了黄仁宇先生的「荼毒」。

那么海瑞究竟多有能力呢？

海瑞在担任江南巡抚期间，就解决了困扰了几百年的吴淞江淤塞问题，海瑞以精准的判断凭一己之力力排众议，「由是旱涝有备，年年丰登，吴民永赖，乐利无穷」，在当时就连他的政敌都不得不感慨「万世之功被他成了」。

而当我们将目光放得更长远一点就能发现，海瑞的治水工程还引发了一场开埠设城运动，从而形成了一个世界级的大都市，上海。

可以说没有海瑞就没有现在的上海。

此外，海瑞在针对后来导致李自成造反的驿站问题上也有极大的贡献，如果当时没有权贵极力劝阻而最终罢策，这项政策对明王朝的延续也许会产生非常大的作用。

这样的一个海瑞，根本不是什么只有道德没有能力的无用之臣，而是真真正正的孤臣，没有私心、无党无派。

也因此嘉靖不可能杀海瑞，嘉靖杀别人可以说是他人搏名、结党，但对这样一个海瑞，他杀了就意味着承认自己是纣王，海瑞是比干了。

嘉靖要做的是逼迫海瑞认错。

其它所有官员都在自己控制之下，海瑞没有。

嘉靖必须要留下自己的历史形象。

然而直到本剧最后，他们也没有得到互相认同，刘和平也没办法让他们互相认同。

很多观众都认为，本剧最高思想的凝结是嘉靖的那一番长江黄河论：「长江之水灌溉数省两岸之田地，黄河之水也灌溉两岸数省之田地，只能不因水清而偏用，也只能不因水浊而偏废，自古皆然。

这个海瑞不懂这个道理，在奏疏里要朕只用长江而废黄河，朕其可乎？

反之，黄河一旦泛滥，便需治理，这就是朕为什么罢黜严嵩杀严世蕃等人的道理。

再反之，长江一旦泛滥，朕也要治理，这就是朕为什么罢黜杨廷和夏言杀杨继盛沈炼等人的道理。

」其实不然，本剧剧名是「大明王朝1566——嘉靖与海瑞」，上述这段话只是对嘉靖思想的精华总结，而不是海瑞的，更不是刘和平的。

在刘和平与海瑞灵魂共通的那一刻，当嘉靖问海瑞他奏折里妄谈的那些尧舜禹汤、汉文帝、汉宣帝、汉光武、唐太宗、唐宪宗、宋仁宗、元世祖都去了哪里时，刘和平和海瑞齐声说：「都在。

在史册里，在人心里。

」

画面立刻切到了饥寒交迫的百姓在鹅毛大雪（本剧中「雪」是一个重要意象）中的凄苦情状。

我们也能很快清楚，刘和平与海瑞的立场，那是真正站在人民叙事的角度。

人心，一个看似云雾飘渺、捉摸不定的词，却是历史的本来面貌。

很多精英人士都认为历史是可以篡改的，群众是可以煽动的，人民是盲目的、愚昧的。

但其实他们忘记了一件事，之所以能够煽动群众，是因为他们本身就迎合了群众的心理，试想如果有人想歌颂日本侵略者，会有多少群众被煽动呢？

第一次世界大战里，萨拉热窝的「理想主义」青年向大公开了第一枪，然后第一次世界大战开启，但如果群众的情绪没有被挑起来，又怎么会有这样的「理想主义」青年呢？

不像很多精英推崇精英治国看不起民众，在刘和平的作品里，永远以「民心」为第一位。

想利用群众的早晚被反噬。

《雍正王朝》片尾曲是「得民心者得天下」，《北平无战事》最后一集里说：「让国民党把钱运走，把民心给我们留下。

」

回到《大明王朝1566》，虽然在这部剧里很多人认为替严党翻案、替嘉靖翻案、替徐阶翻案，但如果真正探究进去才会发现它才是真正写给劳苦大众的作品，不歌颂文人、不歌颂奸臣、不歌颂皇帝。

在将这些人全都还原到历史情境后，观众自然能够理解为什么要站在人民的角度进行批判。

刘和平在剧中使用了官员便是「媳妇」的设定，于是产生了「嘉靖——百官——海瑞」这样的三元结构，而在海瑞身上，同样有着「海母——媳妇——海瑞」这样的三元结构。

可以说这是刘和平刻意为之的，有很多观众认为海母不近人情，儿媳夹在其中处处掣肘，其实恰恰是刘和平所希望的。

嘉靖是皇权（国）的象征，海母是父权（家）的象征，在二者如此高度统一的时代，海瑞举步维艰。

刘和平说过：「1566年封建体制走到了尽头，明朝的特点是家国不分，朝廷不分。

具体说，紫禁城乾清宫是分界处，乾清门以外是国，门以内是家；门以外是朝，门以内是廷。

明朝皇帝可以不经过法律程序直接在廷内也就是在皇帝家里将大臣杖毙。

嘉靖是在这一年去世的，裕王朱载垕继位，几十年来皇室与文官集团争头在这一年结束，朝和廷开始区分了，隆庆帝把权力交给政府机构，起用了徐阶、高拱、张居正，嘉靖一死他第一个就把海瑞从牢里放也来升官。

」所以整部剧的基调是悲怆、隽永的，每个人都在这样的社会里沉浮。

观众心里清楚，他们遇到的是社会的固有矛盾，即便有海瑞也无法解决。

我们看到，在故事最后，裕王看到徐阶的家人圈地不法，大发雷霆：「什么六、三、一，六成归田主和棉商，三成归朝廷，才一成给百姓，这样做和严嵩严世蕃他们当年在浙江改稻为桑有什么两样？

你这就给我把徐阁老叫来。

」

斗倒了徐阶，痛骂了嘉靖，海瑞还被关在大牢里，清流领袖的家人就已经「和严嵩严世蕃没有两样」了，仿佛一切都是注定的，从本剧开始到本剧结束，这一切的轮回昭示着：在那样一个社会里，找出路是找不到的。

嘉靖的法子不行，徐阶的法子不行，张居正的法子不行，有海瑞也不行，只要有官僚阶级，就会有圈地、贪污。

张黎说：「其实这次《大明王朝》观点上退步了。

但我必须先退一步。

其实我明是退步了，但比以前更加务实了。

」他说的「退步」是相对于《走向共和》的「找出路」，但考虑到《大明王朝1566》的故事背景，再考虑到《走向共和》结局里孙中山先生的演讲，我们似乎更能明白一点，家国不分的大明朝，哪怕有着前所未有的繁荣，也只是薄纸一张、吹弹可破，虽然除了海瑞没有人敢捅破，但捅破后却无法出现一个真正的手工匠，只能陆陆续续出现类似胡宗宪、张居正这样的裱糊匠，一个接一个，直到大厦倾塌。

结语 前无古人，也许后无来者同样是最顶尖的历史文本，《北平无战事》和《我的团长我的团》在呈现上就不及《大明王朝1566》。

《北平无战事》过于缓慢明亮，开头第一集方孟敖在雨中奔跑时居然用了慢镜头，实在没有必要。

《我的团长我的团》则有很明显的剪辑失调问题。

虽然在主题表达上，这三部剧都触及到了灵魂，触及到了本质，但只有《大明王朝1566》堪称接近完美。

说是「接近完美」，是因为该剧的服饰几乎是没有一件是对的，当然也只有在观众对剧本、画面、剪辑、表演都无从挑剔的情况下，才会对服化道进行苛刻的要求。

这部作品的表现手法可以说是很超前的，在刻画人物时会不断闪回黑白画面以表现人物内心，舞台剧式表演给观众的震撼绝非二者相加的简单效果。

这一手法后来被张黎运用到了《人间正道是沧桑》里，更加成熟。

只是到了《中国往事》和《圣天门口》里，略有些「走火入魔」。

与此同时，无论是四十岁的倪大红扮演八十岁的严嵩，还是饿了好多天肚子为了炼精气神的黄志忠，亦或是说不再拍皇帝最后爱不释手的陈宝国等，该剧的所有主要演员都贡献了一次完美的表现。

王庆祥、徐光明、刘立伟、王劲松、郭广平、肖竹、刘毓滨、郭东文、徐敏、张志坚、甘雨、王戎、赵立新等，可以说每一个演员到其它剧里都能算得上是演技担当一样的存在。

刘和平曾经透露，他打算写一部续集《大明王朝1587——海瑞与张居正》，但是在查找史料的过程中始终无法对张居正产生认同，因此最终弃笔。

确实如此，作为被誉为「第一政治家」的张居正，无论是一条鞭法还是考成法，实则都是在维护乡绅的利益，而非真正为民众祈福，这样的人在海瑞面前应该是自惭形秽的，又怎么会真正能与之对抗呢？

（我甚至怀疑刘和平是因为张居正才想到写蒋经国的，毕竟《北平无战事》原先主角是蒋经国，剧名也叫《最后的王朝》。

）所以说，这部《大明王朝1566》在国产历史剧里只能是前无古人，也许后无来者了。

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