冠军的心

在拳台上，谭凯可以被打倒，但绝不会认输。

一次意外，拳台夺走了谭凯相识多年的兄弟，打击之下他选择退役离场；一次偶然，他得知兄弟的心脏移植到了女孩丽川的体内，为了救赎这份生命的延续，他再一次拾起拳套。

没有优异的体能，没有先进的战术，甚至没有为他喝彩的观众。

但从来习惯孤独迎战的谭凯，冠军的心是他最强大的意志，足够支撑他不倒下。

谭凯在台上不断用生命向对手挥出重拳，而下一个他要战胜的，正是他自己。

当杨坤身陷黑拳赛场背水一战的时候，注定他就是观众心止中的冠军。

为了自己热爱的事业，他从来都不曾离开过属于自己的赛场，无论遇到再多的艰难险阻，依旧都无法改变他对赛场的炙热情怀。

众所周知，导演刘奋斗最擅长的就是男性题材、硬派风格，而电影《冠军的心》也是他耗时五年呈现出来的作品，影片中的谭凯，就像是为杨坤量身定制，满身肌肉，荷尔蒙爆棚，拳拳到肉，充满了激情和热血。

从头至尾也未使出自己歌唱的杀手锏，当片尾音乐响起的时候，瞬间让人觉得潸然泪下。

每个人都有一颗《冠军的心》，谭凯就是这样一个最令人敬佩的角色，在拳台上，可以被打倒，但绝对不会认输。

所以，面对黑幕，他勇敢的选择了坚持自己的初心不改，不被世俗所左右，用全心全意换回在拳场上的尊严。

一次次跌倒，一次次爬起，一次次被击中，又一次次进行最有效的反击。

杨坤完成了这样一个角色，就在于，他对电影的热爱，也是一样的，从配角一步步走到了主角，从来都没有放弃过表演。

同样，为了塑造这个角色，他也是在背后默默的付出了许多。

为了打造出和拳手人设契合的胸肌，粗略估计，他半小时内挥汗如雨300拳，每个招数之间也只是休息1分钟，这种超强度又考验耐力的训练，即便是专业演员完成起来，也是相当困难的。

也正是对于这个角色的珍惜，也正是对于表演的热爱，才有了这份最真挚的付出，而呈现出来的人物，也是扎扎实实，令观众印象深刻。

杨坤说，作为以拳击题材为载体，展现自我救赎的故事，虽然最后以悲剧收场，但他所带给大家的感动与希望、光明能够传达出正面及积极的意义。

也正是被这个角色和故事所打动，所以才有了他愿意为这部电影花费一年的时间去精心打磨，推掉所有的工作，只为拍好这部电影。

2004年，杨坤出演了自己的个人首部电影《十三月》，估计很多人并不太清楚他所饰演的角色，15年过去了，他用时间来证明，只要你敢想敢做，就有演主角的机会。

的确，也正是因为自己的不舍和一路追逐，才让我们看到了一个更加饱满立体的谭凯，也正是这个角色，不仅丰富了杨坤的演艺生涯，同样也让人感受到他的更多可能。

谭凯这个角色，真正的魅力在赛场，即便是被打的头破血流，依旧用愤怒的冷眼给对方压力。

然而，《冠军的心》并不仅仅只有拳场上的表演，还有一些情感细腻的感情线。

因为意外，好兄弟离世，又因为偶然，好兄弟的心脏移植到了女孩丽川的体内。

于是，就有了谭凯和丽川之间复杂的感情戏。

杨坤在处理这种感情戏的时候，没有太刻意拿悲伤说事，只是风淡云清式的表演，就足够有力量将观众征服。

同样，伴随着这样一线感情戏，插曲《要死就一定要死在你手里》的出现，也丰富了故事，渲染了情绪，女声的版本让人耳目一新，这也让人想到了杨坤在《歌手》舞台上的翻唱，很有带入感，两者完美的融入在了一起，也让观众觉得感同身受。

杨坤为了塑造好角色，与武指一遍又一遍的练习打拳的精髓，同样，因为《冠军的心》有大量的动作戏，所以，导演也请来《洛奇7》《谍影重重4：伯恩的遗产》的动作指导Clayton Barber，为影片的动作戏保驾护航。

也正是有高效专业的团队，才激发出杨坤更多的可能，难怪动作指导都说，杨坤是“最努力的演员”，“每天都让我充满惊喜”。

男主角是一名职业拳击手，没什么本事每次在擂台上都是被对手打成🐷一样。

他的老婆在他身上看不到任何希望，觉得男主角就没有那个冠军的命。

于是男主角的老婆就和男主角离婚了，上了一辆老男人开的宝马X6走了。

因为男主角开出租一直不怎么挣钱，所以连女儿的抚养权都没有争到。

男主角的教练让男主角在比赛中放水，结果男主角不听。

男主角的实力根本就不可能赢，但男主角有些时候却可以逆袭。

问题是男主角也不是回回都可以逆袭。

有些时候能，有些时候不能。

他可以干掉非常厉害的对手，也会被无名小卒打败。

临场发挥极其不稳定！

上了擂台就应该和古罗马的角斗士差不多，不是你死就是我亡。

如果没有这个觉悟，趁早别去打擂台。

男主角有一次就在擂台上把对方打死了。

那个人死后，他的母亲也伤心死了。

于是那个人的朋友们就来寻仇，男主角被对方拿酒瓶砸中脑袋。

本以为男主角会反击回去，不曾想男主角搬起了石头砸了自己的脚。

男主角就是太怂，我甚至怀疑他不是暴力倾向而是有自虐倾向。

男主角失去了女儿，所以男主角就把女主角当作自己的女儿。

女主角第一次心脏病手术的时候媒体报道上了电视。

然后女主角需要二次手术，费用30万。

然而这回媒体却没有了任何报道。

以前一堆记者追着男主角，如今他们全都消失的无影无踪。

如果媒体依旧像以前一样关注，那么30万很快就可以募集到了。

男主角找大魔王帮忙，大魔王是在泰国组织地下黑拳比赛的。

大魔王同意帮忙，但是要求男主角在比赛中放水。

男主角提出要4万美元。

大魔王爽快答应，但是男主角拿了钱就翻脸不认人。

一点水也不放，大魔王只好掏出枪对着男主角脑袋开了一枪。

看完这个故事，我们明白某东方大国的个别人极其缺乏契约精神。

既然跟大魔王要4万美元，对方也爽快给付。

那么男主角就应当放水。

就是男主角极其不诚信的做法，激怒了泰国那些老大们。

所以男主角就自然回不来了。

还有开头男主角打死对手，台下一堆人群情激愤的样子让人感到很好笑。

让胜利者跟失败者道歉，这算是哪门子规矩？

杨坤这些年虽然一直活跃在歌坛，但他在表演层面，却是大有潜力可挖的，从之前在《边境风云》中扮演的变态杀手，便可见一斑，虽然寡言少语，但眼神犀利，令人不寒而栗。

而今，由他主演的《冠军的心》又要在全国公映，这一次的杨坤，更是为了影片进行了长期的准备，系统的学习格斗技巧，还练出了一身健硕的肌肉，俨然是又一头愤怒的公牛。

一个“跨界”的演员，对表演的执着与坚守，近乎到达了痴迷与癫狂的程度，放眼国内，也未见几人。

在电影《冠军的心》中，杨坤饰演的是拳手谭凯，这是一个可以被打倒，但绝不会认输的格斗勇士，但是因一次的失误，将自己的好兄弟王耀打成重伤，而后不治身亡。

备受打击的谭凯从此退出拳坛，在街头开出租车潦倒度日。

而兄弟的心脏，被移植到了女孩丽川的体内，为了救赎这份生命的延续，谭凯再一次披挂上阵，远赴泰国打黑拳，为丽川筹集手术费用，曾经的兄弟情，又以另一种形式，开启了别样的依存与报答。

“意志力强悍，但技术有些老化”，这是影片中对谭凯拳术的评价。

杨坤在诠释谭凯的时候，也确实紧紧抓住了谭凯的格斗风格。

虽然相对来说，他没有强悍的力量，迅猛的速度，过人的技巧，但却俨然是“打不死的小强”一般，即便被对手迎头痛击，依然能反败为胜，凭的确实是坚强的意志力。

因此，这样的拳手，很难在上场后全力绝杀，而总是于逆境中奋起，KO对手，也因此，谭凯也总是带着满脸满身的伤痕，肿到几乎睁不开的眼睛，甚至还有被打断的肋骨，一次次倒地再爬起，在鼻青脸肿、皮开肉绽中反击致胜。

不得不说，虽然隔着大银幕，杨坤十二分入戏的精彩诠释，都让人觉得好疼。

其实还不止如此，当年拳台的失误，令兄弟殒命一事，给谭凯带来巨大的影响，他在生活中自暴自弃，他在拳台上寻求惩罚，时而会大喊“来啊！

来啊！

”任由对手将自己打个遍体鳞伤，或许唯有肉体的剧痛，才能刺激到精神的愧疚。

这样有情有义的男人，很难将过往抛之脑后，也终极要背负太多的沉重踯躅前行。

在看过《冠军的心》之后，无论是对杨坤的演员角色，还是对杨坤的拳手身份，都有了一份全新的认同，仿佛这一切，都不是表演，而是真实的发生。

从《密室之不可靠岸》中的玩票儿式现身，到《边境风云》中的惊鸿一瞥，再到《冠军的心》的拳挑大梁，杨坤的努力和实力，人人都能看得见。

据说在影片的拍摄过程中，为了追求真实感，很多场景都是真打，杨坤也俨然成了真的拳手一般，受伤更是家常便饭。

但是除了这些身体上的疼痛，杨坤为这个角色所付诸的时间，更让战台烽感到心疼。

据说他为了《冠军的心》这部电影，用了两年多的时间来筹备和训练，期间放弃了太多的商演与代言。

对于一位当红一线歌手而言，这将是怎样的经济损失，真的无法估量，但确实让人在肉疼之余，又感到了无比的心疼。

幸而如今影片所呈现的效果证明，杨坤所付出的一切，都是值得的，《冠军的心》作为中国少有的格斗题材影片，谭凯作为中国影厅上少见的拳手角色，也终将被公众长久记忆。

1994年，22岁的杨坤为电视剧《陌生的海岸》演唱了主题曲《陌生海岸》，算是正式出道，像很多歌手一样，杨坤的入行还算比较顺利，但是拿到了敲门砖也并不意味着能够获得成功。

3年后，他录制了自己的首张个人专辑《无所谓》，demo寄出后却屡屡碰壁。

外人很难知道他是怎么坚持下来的，只知道整部专辑的歌漫迷着一种自怜自爱的情绪，让人无法自拔。

直到2002年，竹书文化也就是现在的天娱音乐的老板沈永革，偶然听到了杨坤为陈琳写的歌，才意外发现了这颗一直努力却鲜有机会发光的流行音乐新星。

这段经历对于杨坤来讲恰恰成了他诠释刘奋斗导演的新作《冠军的心》的生命底色。

在电影中他饰演一个叫做谭凯的拳击手，并没有极高的天赋，而且在一次拳击练习中无意打死了自己的队友，从此退出拳击界，过上了一位普通出租车司机的生活。

后来了解到一位病重的小女孩的心脏正好来自于他那位逝去的队友，这种命运的相遇将他们联系在了一起，可是小女孩的心脏却出了问题，为了支付小女孩昂贵的医疗费用，于是谭凯开始走上一条自我救赎的道路。

为了失去的好友，为了天真单纯的丽川，他终于鼓起勇气从颓败的人生中站起来，重新锻炼，重新出拳，选择到泰国去打黑拳，最后战死在拳坛上的故事。

昔日的谭凯也曾成功过，结婚生子，战绩也说的过去，只不过好友的意外死亡，让这一切戛然而止。

家庭破裂，身心崩溃，就连他全心热爱的拳击，其实也充满着苟且，输赢提前设计，过程哗众取宠，生活真相永远残酷无情！

杨坤把这个彻头彻尾的失败者塑造得非常成功，他咎由自取的形象令人惋惜。

但是为了自我救赎，为了生命危急的丽川，他重新拾起责任与爱。

虽然拳击手谭凯没能听到丽川在舞台上完整地唱完《要死就一定要死在你手里》，但你他人生中的最后一刻还是在拳坛上，他实现了自己的宿命。

杨坤的角色在剧中反复谈及的是自己的命运，很多人都说他没有冠军命。

在丽川出现之前，他没有勇气再回到擂台上，也没法接受一事无成的自己。

可是就是那个“要死就一定要死在你手里”的小姑娘给了他重新站起来的勇气。

坚持不是等待一个不可预料的机会，而是调整自己的状态，时刻准备着挥出自己的拳头，给对手致命一击。

杨坤接受导演邀约的时候正是他职业生涯的巅峰，巡演和音乐综艺的合同追着他跑，大众的崇拜和欢呼确实证明了他的成功。

可是当《冠军的心》这样一个剧本出现在他面前的时候，他毅然决然推掉了所有的工作，选择回归内心，用电影的方式来反思自己的人生经历。

于是我们在电影中看到了“只要我还站着，我就不认输”，永远在坚持，永远在热泪盈眶的斗士杨坤。

几年前他在程耳执导的《边境风云》中就以冷酷杀手令观众惊艳，而在《冠军的心》当中，他以更加专注的姿态来接受电影给他的馈赠，这就是他最好的状态，也是最适合他的角色。

在五棵松见面会的那次看的，期望非常高，然后看完真的恨他，怎么就那么倔，我是他闺女我也不认他，我是他媳妇我也离婚，我是他兄弟我也反目的感觉！

怎么就那么傻呢！

演技还是认可的，然后就是剧情和情感，毫不打动人！

甚至连最差点评都不想给他然而！

然而！

最近看了个综艺节目，叫极限青春，一群滑板小子（和滑板老男人），一次次伤痛，一次次，从高处跌倒，膝盖摔伤还要滑，年纪那么大还要滑，一次次挑战失败还要滑，最难的那个动作做不好，一次次挑战！

看的我心慌，心里难受的不行，他们还在坚持！

这大概和杨坤剧里的角色心境一样吧～如果是这样，我也没有什么话可说，点赞！

厉害！

确实，我做不到，我们大多数，也做不到～

杨坤一直给人的印象就是实力歌手，魅力大叔。

出演角色的时候，担心会因为歌手的身份让角色很出戏。

然而并没有！

之前也看过杨坤主演的《边境风云》，和期待还是有很大差距的。

但是《冠军的心》里，没有放原来的那些期待，反而觉得很好。

整个表演行云流水，自然到位，还有大叔的魅力，就给演员杨坤也给个赞吧！

期待了好几年的刘奋斗作品，第一时间冲过去看完，上百人的大厅就我一人儿抠着脚吧丫子想咋就咋～

三星吧虽可点滴看到刘奋斗的硬核，比如王耀丽川，比如像倾诉般的拨弦配乐，比如只要我坚强，就不倒下！

（像极了绿帽子里廖凡的真爱不倒）……但是，符号话太明显，强行背负使命，强行压抑忍辱，按理说杨坤的型男硬汉感很强的，之前他首次触电的边境风云就让我眼前一亮，但是在这里就总有一种装逼的矫情，咋就像便秘一样不痛不快！！

唯一打动我的是配乐，莫西子诗的要死就一定要死在你怀里，在这部电影里恰如其分的合适！

一个清纯女声也可以唱的心碎被击中！

可以说我很失望，被阉割不能说脏话竖中指的刘奋斗，完全是另一个人，语焉不详，強说烦愁～平庸极了～中国电影啥时候能有分级制？？？？？

有生之年能等到吗？？？？？

我都想竖中指🖕🏻🖕🏻🖕🏻

这样的电影，真的是连打发时间都觉着不对。

整个故事，完全就是散的，没有电影所应该那样的层层递进。

电影名字叫《冠军的心》，却没有看到任何有关，在拳击比赛场上所展现出来的那种为了夺冠而拼命的感觉。

去泰国打地下拳的时候，前面任由对方宰割，后面就因为钱汇出去了就开始爆发，老天爷，这价值观又是什么？

片尾还加上一句打假拳的被调查，明显的中国电影特色，可前面的这些呢？

怎么就不去重新梳理一下，前面梳理清晰远远比最好加上这么一句无关痛痒的话更有意义吧。

当年莫西子诗的这首《要死就一定要死在你手里》，一开腔就直接让我惊为天籁。

后来，杨坤不断的改，每改一次就多了几分的油腻味道。

这也就算了，这次竟然在电影里不断的用这首歌，想表达什么呢？

我真心觉着这首歌并不能完全衬托出故事里男女主人公在当时状态下的那种心境。

难得就因为里面有句“整颗心就稀巴烂”？

如果被问，最喜欢哪一种体育运动，我一定会选择拳击。

因为拳击是体育界的“摇滚乐”，毕竟我们这种“最后的倔强，握紧双手绝对不放”的热血之人，最爱看“拳力以赴”的人生会是怎样的。

如果被问，最喜欢哪一种类型电影，我一定选择犯罪类型片。

因为这一类型的影片看起来紧张又刺激，尤其是一些打斗场景，算是平淡生活里可以爽一爽的娱乐方式吧。

而由杨坤、夏梓桐、余皑磊领衔主演的电影《冠军的心》，不仅通过一个拳击手老炮儿的故事诠释了倔强、热血与“拳力以赴”，还充满了商业类型片的爽感，有一种又丧又燃的气质。

说起杨坤，在电影《边境风云》里让人眼睛一亮，那时候就感觉，他对表演，是很有自己想法的人，到了《冠军的心》里，则是非常惊喜了，脱衣有肉，穿衣有型。

这部戏里，杨坤不再是《歌手》里的歌王，而是和角色融为一体的拳击手老炮儿。

高强度的训练、有意识的增重增肌，杨坤为角色所付出的努力，都不断体现在男主角谭凯（杨坤 饰）那一拳一拳的汗水和力量中。

不服输，永远不肯被安排，这个敢于对别人说不，只忠于自我也勇于坚持自我的拳台老炮儿让人不得不敬佩。

除了倔强不服输，这个角色身上的层次感十分值得品味，而杨坤，也很好的诠释了角色的复杂。

在影片前40分钟里，我几乎没看见杨坤的笑容，你从他的的士工作和生活中，看到的是一种无尽的孤独和绝望，他已经丧失了生活的热情，既不想活，也没力气死，可以说连毛孔都散发着“丧”。

但通过交织的回忆和剧情的发展，角色的形象越来越清晰，越来越立体：他的丧是有原因有故事的，他曾是一个诚实面对自己的欲望，把“我想赢”，“我可以被打倒，却绝对不认输”的倔强刻在脸庞和人生信条里的人，一次意外让他永久背负着愧疚生活，他在受罪，他在赎罪。

但就在你以为他从此一蹶不振再也不会打拳再也不会想赢时，他又能为了赚钱保护逝去兄弟的心脏，重新站上打黑拳的拳台，这时影片的基调又重新燃了起来。

无论是疯狂训练的场景，还是打黑拳时拳拳见血的血腥场面，都使得他在丧里，带着一种单纯的、竭诚的燃。

不怕千万人阻挡，只怕自己投降的谭凯，生动展示着生命的“钝感”和能量。

有人嘴上说着不在乎，可口是心非，男主谭凯则是知行合一，戏里，他站上打黑拳的战场，即使被打到血肉模糊，也一次次站起来，眼神里永远都是刚强不屈的狠劲。

一次次突破体能极限，研究怎么把对手打倒，就算没有一个观众鼓掌，他也要把每一拳打的漂亮！

这里要重点提及一下影片两段打斗的画面，一次是雨中遭遇打劫的戏份，一个是打黑拳的过程，打斗场面都非常刺激，都是真枪实弹的打和被打，观众甚至可以真实的感受到疼痛，泰国打黑拳的整个过程中也一直弥漫着悬疑和紧张感，尤其泰国方的黑帮大佬，心狠手辣，一瞬间还以为在看港片。

除了戏里面的丧和燃，戏外，歌手杨坤为了这部电影，花了将近一年半时间，把大好的歌唱事业晾着，潜心拍摄一部电影，充分展示了演员杨坤的倔强和不轻言放弃的果敢，不用替身也不怕苦累，在这过程中如果没有自身意志力和专业精神的鼎力相助，估计就是另一版本的故事了，所以观众对杨坤的服气，最终是一句赞叹，原来他是被歌喉耽误的演员啊！

其实，除了杨坤的倔强，影片中其他主要角色也都有着不可妥协的“倔强”，这一系列的倔强人物促成了打黑拳的动因。

谭凯的好兄弟郑重（余皑磊 饰），一个拳击手经理人，一次意外后失去了双腿，每天酗酒，丧吧？

丧。

为了去世的兄弟的心脏，他才找到了生活的目标，他坐着轮椅，陪伴兄弟去往泰国打黑拳，就是一步一步爬，也要圆满完成朋友的嘱咐。

为了共同的心愿，出生入死，燃吧？

燃。

女主角丽川，从小被弃养，被断言活不过14岁，好不容易顽强的她活了下来，还很有唱歌的天赋，却因为心脏承受不了过多的情绪波动被告知不适合唱歌，你觉得她值得同情，但她一次次倔强地站在舞台中央，大声歌唱，让你打心底里承认，她比你活的倔强活的精彩。

几个跌到生活谷底丧到尘埃里的人， 倔强的和命运做斗争， 如果没有他们的倔强，就不会有后面的燃。

看完这部影片，你大概会想起自己一直坚持或未坚持到底的事情，倔强一些，燃起来吧！

“我和我最后的倔强，握紧双手绝对不放，下一站是不是天堂，就算失望，不能绝望！

”