最佳出价

古玩这行古今中外满是仙人跳，本片套路并不出奇。

我觉得看点不在“悬疑”，而是怎么把千年老狐狸栽跟头这个故事讲得合情理，还是归为“剧情片”比较合适。

欧德曼先生纵横古玩拍卖界多年，是火眼金睛的鉴宝权威，直到退休在业界都风头无两。

多疑，刻薄，冷酷，禁欲气质，有洁癖，要给他下套还是滥俗的美人计——怎么可能？

然而看完影片再回过头去看这个至少铺垫了两年的仙人跳，虽然路数老套，但欧德曼上这个当几乎不可避免。

影片一开始他毒舌批评比利的画，说画作主人公缺乏“神秘性”，因而艺术价值不高。

那好，就送个与世隔绝、独承大批古玩的神秘妙龄美女给你。

事实上克莱尔这个人物形象设定就是欧德曼2.0——欧性格孤僻，她就与世隔绝；欧多疑刻薄，她就歇斯底里；欧自私善变，她就翻手为云覆手雨。

欧德曼先生收藏的那一屋子女人肖像油画集中体现了他的审美倾向，这点没有人比他的老搭档比利更清楚，给你弄个现实版也容易。

要引诱买家慷慨出价，光有产品是不够的。

还得有竞争，让你觉得过了这村没这店。

促使欧德曼出价环节，由罗伯特这条线完成。

比利——生产商，克莱尔——产品，罗伯特——销售，还有一拨儿无处不在的托儿，这是一条专业营销链。

当然高级营销是要让客户全程以为自己是主动方，"求之不得，寤寐思服"。

唾手可得的东西谁会珍惜呢。

欧德曼性格孤僻导致他私生活圈子也就这么窄，交叉咨询的是一伙骗子。

骗子们精于欲擒故纵，对涉及彼此的建议都是欲扬先抑，把欧德曼一步步往圈套里引。

要说欧德曼的弱点，一个是对专业的极度自信，一个是骨子里还是艺术家情怀。

文艺基因发作起来不分年龄，老房子着火更烧得快。

欧德曼从小在孤儿院长大，不喜交际、孤芳自赏，所有时间都在跟艺术品交流中度过。

他担心罗伯特成为克莱尔的“竞价者”，竟是从文学角度出发，以为“年轻人要从老家伙手里救出被隔绝的美女”。

其实这是自己内心理想主义和救世主情结的投射。

救世主情结一旦形成，基本上就别指望回头了。

有人说机器人这条线虎头蛇尾，我倒觉得这是仙人跳里比较出彩的一个饵。

这个机器人正是欧德曼上学时的研究课题，专注客户体验的良心骗局啊有没有。

满屋子古玩都是真品，机器人本身就价值不菲。

每次捡一点零件，他跟罗伯特才有更多见面机会，纵深推动情节发展。

至于为什么每次去老房子都能新发现一点零件而不起疑，我觉得当馅儿饼的诱惑力足够大，人们便会被完型心理牵引，主动自圆其说——人们总是相信自己愿意相信的。

如果这个机器人只是昂贵而并非欧德曼的职业情结，估计以他的耐性一开始就拍屁股走人了。

罗伯特早先问他是不是喜欢克莱尔，他说其实是好奇。

其实机器人才是引起他好奇的第一步啊。

欧德曼终究还是败在自己对艺术品神秘性的探寻里。

最后，我不揣测欧德曼没有报警的原因。

也许是因为藏品来路不正见不得光，也许是对假克莱尔不忍心，也许二者都有。

欧德曼在克莱尔提过的布拉格广场边咖啡店独坐，除了理解为是对“赝品亦有真实痕迹”的喟叹，他周围数不清的、不同时间的钟意象强烈，什么是真实什么是存在，也让我看到了一点“等待戈多”的意味。

「A love of art and knowing how to hold a brush doesn't make a man an artist. You need an inner mystery. A knack my dear Billy you've never possessed.」「I suppose feeling a certain interest in a person necessarily engenders a conviction that she's beautiful.」「You should've seen her. Pale, like a Durer etching. She had the look of some creature terrified of the universe. And I could read my own terror in her eyes.↓Every man on earth would like to be as terrified as you at this moment.」「What's it like, living with a woman?↓Like taking part in an auction sale. You never know if yours will be the best offer.」「Do you know, in an old article of yours I found the other day on the Internet, you said there’s always something authentic concealed in every forgery. What did you mean by that? ↓That in simulating another person’s work the forger cannot resist the temptation to put in something of himself. Often it’s just a trifle of detail of no interest. One unsuspected brush stroke by which the forger inevitably ends up betraying himself, and revealing his own, utterly authentic sensibilities.」「If you were forced to choose between Claire and the automaton today, which would you take?This one. (point to the gemstone ring)」「Human emotions are like works of art. They can be forged. They seem just like the original, but they're a forgery.↓Forgery?↓Everything can be faked, Virgil. Joy, pain, hate. Illness, recovery. Even love.」「Claire. I will never abandon you.」「Robert, Do you think it's possible that love can be faked?↓Well, in keeping with what you say about art forgeries, I have to say it can't be completely faked.↓If one could say love is a work of art.↓It'd be amazing if it were, wouldn't it? It could be sold off at an auction. The highest bidder could relive the greatest love stories in history.↓I hope I haven't destroyed your love story.」「I've been collecting them all my life.↓So, I'm not the first. You have had other women.↓Yes. I've loved them all and they loved me back. They taught me to wait for you. And now that you're here, we'd like you to come and live with us and make this beautiful hotel your home.↓Oh, Virgil. If anything should ever happen to us, I want you to know that I do love you.↓I love you too.」「Tomorrow, everything will be back in it's place. To the most tortured and most fortunate catalogue of my career.」「It's finally come home to him that the worst sexual perversion is Chastity.」「There is always something authentic concealed in every forgery. I couldn't agree more. That's why I'll miss you, Mr. Oldman.」「Are you on your own, Sir?↓No. I'm waiting for someone.」

这是一部广受赞誉的影片，从编剧剧本到导演演员，从演员服饰配乐到场景选择，各方面观感都让观众感受到影片的诚意和精致。

　　 　　 说此片高分获奖，让人赞叹毫不为过，或许这位意大利的导演朱塞佩·托纳多雷对于我们大部分中国影迷来说乍一看还很陌生，但说起我们印象中少有的意大利好片，却大多来自这位大师的手笔。

其名下的两部作品：《天堂电影》，《西西里的美丽传说》相信只要提起，大家还是会赞不绝口，津津乐道。

　　 朱塞佩·托纳多雷式电影，总是让电影如同一部歌剧一般，慢慢展开的情节如同大幕，或许刚刚看到的只是冰山一角，随着剧情不断深入和节奏的加快，才徐徐让观众感受到其中早起渗透出来的影片价值。

　　 　　 说回这一部《最佳出价》，依然有很多地方值得我们回味和思考。

　　 　　 我个人出于自身对电影喜好，很喜欢剧情类的电影，而这部《最佳出价》被评价为“没有谋杀案的惊悚片”，并且故事是目前少有的以古董拍卖为背景的影片，着实非常令我期待。

之后再看到电影海报是杰弗里.拉什，这位我在《国王的演讲》里喜欢上，后在《窃书贼》里也有不俗表现的老牌演员，说什么我也要大力支持一下。

　　 　　 接下来的内容，我会梳理一些情节和解读一些疑问，都为我个人观影感受，和各位喜爱这部影片的影迷分享。

　　 　　 影片一开始便是男主角欧德曼（Oldman)在为几位女士评估古董价值的镜头，镜头跟着欧德曼的脚步快速移动看出他是评估行业的一位老手，对各种类别的古董驾轻就熟，手到擒来，在之后的情节推动中也看出他是位行业里的翘楚。

接下来是欧德曼在理发店将白头发染为棕色的镜头，考究的室内装饰，整柜的西服以及一屋的各式手套，这些都将欧德曼对生活极高品味的信息传递给我们，也是意式绅士电影的魅力独到之处。

　　 　　 这时故事要真正的开始了。

　　 　　 故事刚开始是双线发展。

一条为欧德曼接起了生日的第一个电话，来自一位神秘的女士。

神秘是因为该女士不仅居住在一座破旧别墅里坐拥许多古董，更是因为她迟迟不现身，只是通过电话和破旧的墙壁与欧德曼联系。

以至于之后就算是认同欧德曼所有合同内容，甚至把家钥匙给欧德曼，也不曾本人出现。

　　 另一条为欧德曼有一个得力内线助手比例（Bily），那个唐纳德饰演的白胡子老头。

两人多年来合作低价拍回过多幅名画，并且当欧德曼的保险柜门打开，向观众呈现出如此多大师杰作挂满整个硕大的空屋，更加令人惊讶的是，所有的画作都是女人的肖像画。

此时片中响起一男一女的低吟浅唱配乐，空灵而余音绕梁，仿佛白墙上的女士们呢喃低语，跃然纸上。

　　 　　 写到这里我产生了以下几个疑问： 　　 1,、骗子究竟是何时盯上了这位拍卖师，并了解他有如此恢宏收藏。

　　 　　 2、为何如此清高的拍卖师会花去宝贵时间帮助这位神秘女士。

　　 　　 3、片中究竟哪些人参与骗局。

　　 　　 4、神秘女士的古董何以骗过慧眼识珠的欧德曼。

　　 　　 接下来我会试着解释并对一些其他剧中情节进行解读。

　　 　　 首先是神秘女士克莱尔（Claire）即使是在激怒欧德曼的情况下依旧不现身，而是由那位瘸子老管家一点点的向欧德曼透露克莱尔的情况，瘸子老管家每次提到克莱尔都会突然压低声音故作神秘，目的都是引诱欧德曼相信克莱尔“广场恐惧症”很严重。

　　 另一方面克莱尔却态度诚恳，每次争论后主动打电话且同时向欧德曼释放好感，使其上钩。

但欧德曼大可不必为这种伎俩太费心思，耗费时间，但是为什么他一反常态？

我想，原因有三： 　　 欧德曼愿意在雨中等一个陌生人40分钟，说明他好奇心极重，在影片中段他自己也这样说道。

　　 欧德曼被克莱尔的身世神秘吸引，因为收藏界有这样一个女人，让他难免稍有动心。

从欧德曼染回白头发也可以看出。

　　 最后也是引诱欧德曼最初上钩的最关键原因：被地下室故意摆放的古老齿轮吸引。

　　 　　 之后齿轮送往劳勃（器具店年轻人Robert)处进行拼装，但欧德曼并不真正了解这位年轻人，因为在片中我们了解到，他们只相识几个月，并且欧德曼只是赞叹劳勃的手艺。

　　 到这里我们知道克莱尔，跛脚管家，年轻人劳勃参与了骗局，但是是否牵扯他人参与呢，当然还有。

请保持耐心。

　　 　　 齿轮作为最开始引诱欧德曼的工具随着克莱尔和欧德曼的交流深入，已经不再是最重要的部分。

反而欧德曼开始倾慕于克莱尔的坦诚，克莱尔对他的依赖以及从没有女人的欧德曼感受到爱情的愉悦。

那么第一块齿轮我想应该是故意并矛盾放置在地下室，引起欧德曼注意。

但如果该齿轮为假，没理由逃过欧德曼的眼睛。

所以，第一个齿轮应该为真货，是18世纪机器古董的一部分，行骗前骗子团伙应该是针对欧德曼做过大量功课，否则不会拿欧德曼毕业时论文做文章，骗子们知道欧德曼一定会上钩。

　　 但之后的齿轮，我们却可以推断并不为真，应该是骗子们自己做旧制造而成。

因为欧德曼后来再也没有检查过齿轮，甚至后来的齿轮跛脚管家直接装成口袋给欧德曼，因为他们知道欧德曼会直接给劳勃拼接，不再仔细检查其他部件。

　　 　　 欧德曼的心之后却被逐步转移，再也不在拍卖行业上，并请劳勃出谋划策去追求克莱尔。

在两人关系有进展的时候，劳勃的女友来找欧德曼说劳勃整天念叨克莱尔的名字，想必也是为了让欧德曼加紧自己追求爱情的步伐，把骗局推向高潮。

　　 　　 随着欧德曼与克莱尔的交往愈发密切，两人不断共进晚餐，谈心，甚至后来欧德曼进入到墙后面克莱尔的房间，都说明着欧德曼已经彻底进入圈套。

于是有一个疑问是：克莱尔口中所谓的父亲的收藏，为何也骗过了欧德曼？

　　 请大家看一个细节，在欧德曼观察那件隔着玻璃的作品时，克莱尔接了一个电话，来自她的总监，欧德曼的眼神因为这个电话有了细微的变化，他并没有再认真的看这件收藏，而是注意力被转到电话内容上，因为欧德曼知道电话那头的出版商也倾慕于克莱尔。

但其实这只是克莱尔的伎俩，这个故意捏造的总监就是为了让之前躲在雕像后的偷看的欧德曼故意听到，让欧德曼内心有压迫。

这些早已算计好的计谋，深藏功与名。

　　 　　 然后骗子们再自导自演了一出克莱尔失踪，再由年轻人劳勃提醒，最后在阁楼上找到的戏码。

中间那位白胡子朋友比利说了一句耐人寻味的话，“人的情绪就像是艺术品，可以伪造，看起来是真迹，其实是赝品。

”这话其实是在告诉观众，欧德曼受骗了。

只是倾注太多的欧德曼哪里听得进去呢。

　　 这突然失踪目的是让欧德曼彻底迷上克莱尔，或许袒露了心事的克莱尔和心疼的欧德曼那晚两人云雨了一番，呵呵。

不过我们看欧德曼寻找克莱尔失魂的样子，也确实感到欧德曼迷上了克莱尔。

　　 　　 之后便是那个雨夜欧德曼被袭击，克莱尔终于走出了大门克服了自己的恐惧症，顺利成章的欧德曼将克莱尔带回家，得以出入公共场合，最重要的是，欧德曼认为自己该退出拍卖行业和克莱尔过日子了。

我个人认为雨中袭击欧德曼的三人不是一次偶然，这样做既可以让克莱尔有理由冲出门，也可以拉近欧德曼与克莱尔的关系。

　　 　　 最后就已经是骗局的结尾，欧德曼在并未遮蔽密码的情况下带克莱尔参观自己毕生的收藏，正中骗子下怀。

但即便是克莱尔这样的高端骗子，也会被面前的所有杰作所震惊，和之前的配乐不同，这次的配乐没有如此空灵，显得有些平淡哀愁，我想是在铺垫这位可怜的欧德曼即将面临的结局吧。

　　 　　 发现一个有趣的一幕：克莱尔这时转身抱着欧德曼，告诉他，“以后就算我们之间发生什么，也请你记得我真心爱你。

”这里我认为设置的非常巧妙，欧德曼的文章曾说，”所有的赝品背后，都藏有其真实的一面"。

克莱尔在这里其实败露心迹给欧德曼，想想，一个愿意将毕生收藏毫无保留展现给你的人，为什么要残忍的骗他呢。

　　 　　 只是，感情归感情，骗局是骗局。

就像骗子也会藏有自己真相一样，可惜当事人哪里可以参悟呢。

真是设置精湛。

　　 　　 另外结尾还有一个小设置，最后欧德曼在伦敦拍卖会上拍卖的同样是一副价格不菲的女子肖像画，只是这一次，欧德曼不再只对画中的女人全情投入了。

　　 　　 精彩。

　　 　　 但是，请大家别忘了，骗子其实还漏了一个，便是欧德曼的老朋友白胡子比利。

　　 　　 比利在欧德曼最后一次拍卖结束后，走到他身边，告诉欧德曼，自己作有一副画送给退出拍卖行业的他，说话的语气，像是永别。

最终我们也确实看到了那副留给欧德曼的画那个跳芭蕾的女孩画像。

　　 　　 回头想想，影片其实早就告诉了我们比利参与其中：只有比利知道欧德曼有如此多惊人的大师之作，欧德曼曾说话中伤比利的画作’热爱艺术并且会画画的人并不一定是艺术家，内在神秘感是关键，你不具备这样的气质。

‘ 　　 说来嘲讽，最终比利留给欧德曼的画作，真是回敬了欧德曼一记耳光。

　　 当我们看到欧德曼最终抱着那副画作应声倒地的画面和配上的刺耳声响，和之前的满屋辉煌形成鲜明对比。

墙角边的机器人嘲笑着欧德曼，记录着那句”每个赝品都藏有真实的一面”，“我再同意不过了”，反复回放，是劳勃留给他的离别。

　　 这也是本片很巧妙的地方，人们总和自己的信条相违背，生活中处处都是这样的矛盾。

　　 　　 最后欧德曼疑惑由一位记忆超强的侏儒的解开，我突然联想到之前劳勃说过去年代的那个传奇机器人，他说下面藏有一个侏儒才能说话，而欧德曼说，说话好解释，但是为何他都能答对呢。

我想，会不会是一位记忆超群的侏儒呢？

　　 　　 真是一部巧妙的电影。

　　 　　 出于欧德曼对他们几位的真心，想起过去与克莱尔在一起的快乐，并未去警局报警，而是内心挣扎后去了克莱尔当初说的咖啡店，一进门满是齿轮大家便心领神会了。

只是这位没落的老人欧德曼，仿佛还没有从骗局里走出来，内心还期待克莱尔能与他在此相遇。

　　 　　 　　 如果各位读者朋友有毅力读到这，我个人由衷感谢你们的耐心。

请坚持一下，马上熬到头了。

　　 总结下来，克莱尔，劳勃，劳勃女友，跛子管家以及比利组成了骗子集团。

　　 克莱尔负责感情，劳勃负责分析欧德曼的心里变化和前期齿轮戏码，跛子管家负责已有欧德曼进入圈套，比利运筹帷幄手上掌握欧德曼的财产情况。

　　 　　 影片出彩在于处处埋下的伏笔，台词耐人寻味。

影片中的画作有的确实是真品，包括佩特鲁斯·克里斯图斯的《女孩肖像》、布格罗《维纳斯的诞生》、拉斐尔《面包师之女》等等，导演组到藏家或画廊手上借用而来，可以说，不仅是一次电影之旅，也是一次大师画作的评鉴之旅。

　　 　　 又或许，欧德曼失去毕生的画作，得来了短暂的爱情，并不是人生的输家呢。

　　 　　 能洞穿世事真假的大师，总有看不透的事情等着你最佳出价。

　　 　　 以上拙见，感谢阅读。

LA。

评论含剧透男主角，拍卖师，杰弗里·拉什饰 ，一个有钱有品位懂艺术却性格古怪且有洁癖的中年大叔。

他很能发现美，特别是对于女性，（所以他的收藏里面全是女性的画像）但是性格古怪，傲慢，一直不懂得与异性交往，电影前半段一直的铺垫，包括他从电话拒绝人的态度，把送女主角的花丢的一地。

女主角，一个需要卖家当的女人，西尔维娅·侯克斯饰（当然这个是她的老千身份）。

不能见陌生人，见了会晕（说实话，我第一次看到有这个病，|||－_－），而且性格有些竭斯底里...我感觉女主角真心可以，有惊艳的感觉，但不是她的功劳，而且导演托纳多雷选角的正确。

男配角，应该算是艺术品修复师，吉姆·斯特吉斯饰，是一个懂得艺术的帅哥，热爱艺术，同样是个花花公子加老千。

男配角二号，唐纳德·萨瑟兰饰，男主角的合作伙伴，是一位画家，（那副女主角的画像就是他画的，女主角是他的模特，)心里怀才不遇，觉得生活赋予他的太少。

（他是老千的老大，电影后面有提）影片的过程就是女主角加男配角一起片男主角的过程。

这样狗血的情节，看了影片30分钟的人都能猜出来。

但大多数看过这部影片的人都会认为这是一部很不错得电影，原因在于剧情，悬疑外，本质这是一部爱情片，至少导演是这样拍的。

很多朋友看完这部影片后，会觉得女主角是个骗子，却不会恨她。

因为她爱上了男主角。

男主角从送花，送衣服，送化妆品，送戒指，如何和女性相处，应该说什么，应该做什么都是男配角教他的，本来相安无事，骗局就像排练一样轻松。

但人性总是奇怪的，特别是感情，别人真心对自己好，人总是是能感受到的，所以女主角犹豫了。

一起吃饭的那场戏（男配角在雕像后面的那场)，男主角讲了自己的经历，讲了他为什么会爱上了艺术，末了，女主角问了一句，在互联网上读过一篇文章，“假的上面也是会有一些真实的东西”如何理解，实际上是在讲她心情的矛盾。

（男配角在雕像后面当时很害怕她把实情说出来，表情上能看到，）后面女主角消失了的那段时间，我更倾向于她不再愿意欺骗男主角，选择逃避，后面男主角被人袭击，她是真心的对男主角的关心。

最后在男主角的画屋里面抱着男主角，说，“无论以后发生什么事，我都是爱你的”，所有的这些都暴露了女主角的内心世界。

另外那个机器人，男主角看过后，我相信他已经意识到了是赝品，有怀疑，却没有说出来，在女主角失踪时，把疑问问了男配角二号（白胡子那位），他认为是他们感情出现了的问题。

这样就引出了电影的主题：人类的感情就像艺术品，也有可能是，怎么说....假装出来的，它们像真，可能却是假的，--什么都可以假装出来，喜悦，痛苦，仇恨，疾病，痊愈....甚至是爱。

最后导演在结尾把男主角放在警局门口，让他自己做选择，最后男主角还是跑到了女主角所说的欧洲最好的餐馆DAY AND NIGHT 等她出现。

导演并没有直接说出女主角的感情，而是让人去猜想，给出了观众选择的权利。

爱是虚假的，时间能治愈一切，（所以那家餐厅叫DAY AND NIGHT），或者说爱是真实的，哪怕再痛苦，毕竟爱过。

PS。

配乐很不错.。

整个意大利电影史，无论在谁看来都灿若星辉。

偏向写实主义的朱佩塞?托纳多雷是我最喜欢的当代欧洲导演，他的影片曾给我带来犹如神启和梦魇般的体验。

“阅读”（对，这里使用“阅读”远比“观看”更为贴切）他的电影，总是让我有一种恍若在读马尔克斯小说的感觉。

娓娓道来的平凡故事，近乎没有发生过，但却又分明让人惊叹不已。

不同于其他意大利前辈或同辈——比如内敛含蓄的安东尼奥尼，智慧风趣的罗贝托?贝尼尼（《美丽人生》），另类诡谲的帕索里尼（《索多玛120天》）……托纳多雷的作品言语直白，却又总是伴着一种异样的浓稠气息，舒缓的叙事节奏却蕴含着某种如张爱玲所说的传奇性（张爱玲《传奇》）。

在托纳多雷的呈现中，气息、情绪和质感的流动与贯穿远比故事的严密、情节的跌宕更加击中人心，一个可触的平凡故事捧托出直抵人心的似乎可触却又不可及的传奇意蕴。

写实与现实的区隔，在此便不言而喻。

1988年，三十二岁的托纳多雷拍摄出自己的第二部剧情长片《天堂电影院》，正是这部经典影片一举电影了其在意大利电影电影史——甚至是整个世界电影史——的地位。

自那时至今的二十五年里，托纳多雷的产量远不能算高，而这其中的每一步影片却都可以用经典来称呼——《海上钢琴师》和《西西里的美丽传说》不必多数，《天伦之旅》、《幽国车站》、《隐秘女人心》在中国影迷心中的名头似乎没有那么大，但在质量上却从不曾失却水准。

托纳多雷的作品再一次让人们相信欧洲人绝不是平白无故就“瞧不上”美国好莱坞的，不断出现的大师级导演和优秀影片赋予了他们审美的底气和喜好的挑剔。

然而，不可否认的是，在看到《最佳出价》之前有两年的时间里，我都快要把托纳多雷给遗忘了——每天不听上映的新片充斥视听，我已经很久没有再去重温深爱的《天堂电影院》、《西西里的美丽传说》或者其他托纳多雷的作品。

《最佳出价》在这样的时候出现在我眼前，带来惊喜无限。

《最佳出价》以精致（甚至堪称华丽）的镜头呈现讲述了一个带有惊悚和悬疑气息的爱情电影，或者说是一个以爱情故事为主线和表象的悬疑影片。

性情古怪的奥德曼先生作为顶级艺术品拍卖行的鉴赏拍卖师，他凭着自己的天才嗅觉和眼光在几十年的职业生涯中从未失过手，他还能够从众多的艺术品中识别出那些在旁人意识不到的不不远的未来却必将名声大噪的作品。

两个朋友——老头儿比利在拍卖会上帮助奥德曼以低价拍到他心意的画作，这不能不说是拍卖师与其搭档的合谋；年轻的罗伯特是个技术男，他为奥德曼提供鉴别真伪的技术支持，当然也充当奥德曼先生的爱情“顾问”。

故事从神秘电话开始，而电话来自患有官场恐惧症的克莱尔……年老的奥德曼被一步步牵引入爱情之中，醒来后却发现一切竟是阴谋。

影片以奥德曼低调却不容忽视的华丽开场，选择手套的细节第一次透露出奥德曼的古怪性情，而密室中挂满的历代以女性肖像画则告知我们他的另一古怪之处——疑问第一次悬起——如果再联想到已经成为老头儿的奥德曼却从未曾经历过爱情，悬疑就会更加强烈。

第二重悬疑因克莱尔的闯入而升起。

克莱尔的无理“闯入”（打电话“要求”奥德曼上门查看那些将要被拍卖的古董，却又闭门将其拒之门外）看似让优雅的奥德曼第一次历经了尴尬、狼狈，甚至是某种意义上的羞辱，这当然令人大为恼火，但却也激起了从未曾有过此种经历的奥德曼的兴趣和“进取心”——这就像是我们中国的古装剧里，被美貌妃嫔们恭维惯了的皇帝突然遇到了心直口快的民间普通女子，在被噎说不出话的同时，却也对其产生了明显的兴致。

自此开始，导演托纳多雷采用了两条线索相互印证和烘托。

一方面是奥德曼对于克莱尔的兴趣和一步步心生爱意，另一方面则是奥德曼在克莱尔颓败的房子里发现的机器人零件（另一件堪称天才的古董）。

零件被组合重新拼凑在一起的过程，也正是奥德曼与克莱尔关系渐进、爱意丰满的过程。

活了大半辈子却从未曾经历过爱情的奥德曼先生变得火热，年轻得就像一位二十岁的小伙子。

一切势不可挡，一切却又被克莱尔房子对面的酒馆里的侏儒女人看在眼里——善于观察“历史”，并从中发现几乎已经被毁掉的名画的奥德曼迷失在自己的未来之中，当故事结束，他醒来的时候才发现自己迷失在了自己的历史中，而一切都被侏儒女人看得一清二楚，甚至包括奥德曼在克莱尔房子出入的次数。

奥德曼将患有广场恐惧症的克莱尔“拯救”出幽闭的房间，他们堕入爱的梦魇之中。

精美的拍卖目录已经制成，克莱尔却突然改变主意不愿意再拍卖，而迷失在爱情中的奥德曼没有犹豫片刻就讲精美的目录撕毁——在爱情梦魇里，事业的规则不值一提。

而真爱的证明是什么？

是奥德曼将克莱尔带进密室，去欣赏那满墙的著名画作，那些来自于不同历史时期的画中的美丽女人如今都比不上自己身边的这一位了。

然而，这是奥德曼对克莱尔爱意的证据，却无法反过来进行佐证。

在伦敦，奥德曼欢快地挥动拍卖槌，这是最后一次。

人们上前与他握手祝贺，而他却急着回去见自己的爱人，而完全没有在意搭档比利话中有话、意有所指的言语。

返回家中，克莱尔不见了，连同消失的还有那满墙让人震撼不已的名画。

留下来的只有完全被修复好的机器人——这个会说话的机器人，所说的每一个字变成了讽刺。

此外还有，比利的画作，那一样是讽刺罢了。

已经作出放弃原有生活的行动，却并没有迎来新的生活。

阴谋揭开，原来克莱尔、比利和罗伯特设计了所有的一切，也用此夺走了奥德曼的一切。

在疗养院的每一个时刻，大概都是奥德曼先生此生最为狼狈的时刻，头发凌乱，胡子拉碴——而其实浪漫不是从克莱尔第一次出现就来的嘛？

奥德曼在警察局门口停留，那个时刻他所思考的想必绝不会是：如果报警，自己的一世英明将撤离变成笑柄。

我想，老头儿奥德曼大概想起了他与克莱尔的那些短暂的美好时刻。

优雅的天才拍卖师第一次看走了眼，然而仇恨并没有生成，即便是在观众心中——所有的只是失落和同情。

奥德曼同样没有走进警察局，他来到了Day & Night——一个小酒吧，克莱尔与其前男友曾来过的地方。

在“日与夜”酒吧，齿轮和钟表将不同的区域隔开，这些特征让我们在影片的最后一刻还心存疑虑：会不会在这里找到克莱尔和罗伯特这帮“骗子”，复仇或者爱情继续……然而，没有。

故事早已结束，影片在终于在失落和释然中落下帷幕。

托纳多雷似乎对于讲述时间有着一种执迷。

无论是《天堂电影院》还是《西西里的美丽传说》，当故事落幕，一种来自时间的情绪和韵味弥散开来，波澜不惊却又天翻地覆。

2014-2-7

《最佳出价》，2013年意大利电影。

拍卖师奥德曼被人设了一个局，目的是拿走他所有的藏品。

要设好这个局，可要大动脑筋。

首先，奥德曼是一个有钱又精明的拍卖师，也是监察能力敏锐专业知识强大的古玩爱好者，再高明的赝品都不可能蒙得了他。

其次，他收藏的大量精美女性题材的油画藏品都放在家里的密室中，外人很难勘察和进入。

再然后，这个挑剔苛刻没耐心的家伙，除了对油画中的女人有真爱，对现实中的女人却丝毫不动情，并且好像也没别的爱好了。

但是，想要算计他的好搭档比利和好助理罗伯特，依旧找到了突破。

这个突破口，也许奥德曼并没有察觉，那就是，正是他自身的隐射——克莱尔的出现。

克莱尔，一个从十五岁起就把自己关在家里，从不出门，不见家人，甚至家仆都不曾见过她的面。

她最大的活动范围就是从房子里走出来，吃点东西。

一有人就马上躲回去。

她的古宅里拥有大量价值不菲的古董，她想卖掉它们，但始终犹豫不决。

并且，与奥德曼的交流，似乎永远将隔着一扇门。

遇到这样的客户都不摔门而去，奥德曼说来也是一个心大的男人啊。

事实上，奥德曼几次想要放弃这位女客户，但屋子里古董的吸引又让他恋恋不舍，最重要的是，克莱尔那拒人以千里之外又楚楚可怜地想要依赖于他人的矛盾状态，其实已经不知不觉地契合了奥德曼的灵魂。

这个孤儿院长大的男人，一定是缺少什么吧。

家庭的安全感，还是母亲的抚摸，还是与人相处的平静？

这个欣赏了无数油画女人的男人，却从未亲近过一个真正的女人。

也许是曾经被遗弃过，所以不愿再尝试被抛弃的滋味，用上层社会的虚荣光环保卫起内心的脆弱。

中国有句古话，叫四两拨千斤，还有句古话叫五行相生阴阳相济。

这种绝不屈从的脾性，总有一天要损耗在最是弱不禁风的若即若离上。

克莱尔正是如此出现的。

她害怕陌生人，害怕见到他，却需要他的帮助。

她害怕离开，却打算搬家，她问他，她该怎么办。

她遇到惊恐的事情，却第一时间给他电话，要他快来。

她一边推开他，又一边露出伤口，要他来为她包扎。

最惊鸿一瞥的是，人家是真的有颜值。

这个局这样一步一步地扣开了奥德曼的防卫。

直到有一天奥德曼甘愿为卡莱尔负伤，甘愿爱她爱到肝脑涂地，甘愿把她带进自己的密室，让她欣赏世界上最美丽的油画。

在那个一瞬间，克莱尔抱着他说，无论我做了什么，你要相信我爱你。

到了这个时候，克莱尔在这个局的功能，也差不多结束了。

她得以进入了密室，奥德曼的所有油画消失了。

她也消失了。

克莱尔不是贼，只是一个女骗子。

骗到了奥德曼付之一炬的感情。

用聂鲁达在《二十首情诗和一支绝望的歌》中写的诗歌来描述奥德曼的这段经历就是：爱那么短，遗忘那么长。

以至于奥德曼清楚知道自己被骗，在警察局门口也宁愿转身而去。

为了这段“爱请”，奥德曼付出了一切。

可也许，学会爱一个人的代价，许上终身也不为过分。

于是，真正让我好奇的是，那位“克莱尔”的结局是怎样的？

她不是说过吗，无论我做了什么，你要相信我爱你。

关于她的后来，倒是有一部关于做局的书可以参考。

在《我是个算命先生》里，有一章讲述为了圈军统特务的钱，在妓院了安插了一名叫做“花月容”的女人，美貌惊人，文学功底深厚，奈何身世可怜，同样是一步一步地深深地捕捉了某军统的内心。

在这个局做完以后，花月容也按照计划不幸落水“淹死”了，这个局十分完美，滴水不漏，这位军统除了心痛美人早逝以外，对自己出了一大笔钱甚至都没有怀疑过，更谈不上一万点伤害了。

可是关于花月容的下场却是这样描述的：张恩瑞静静地听着，脸上没有一丝表情，最后轻声地问：“这么说，你……真的爱上他了？

”花月容深深地点了点头。

张恩瑞双眼一闭，泪水滑落下来。

黎明前，一声枪响，寂静的夜空跟着一颤，花月容死了。

这个局之于克莱尔，或者也是相同的吧。

电影有很多细节让这几个人物的关系有诸多联想的空间，尤其是在机械修理高手兼把妹高手罗伯特身上，集合了长得帅、做事能力强、懂女人心思几大要素，不仅能一脚两船，让女朋友死心塌地，还能让侏儒姑娘谈起他就春光散发，克莱尔是不是也是他的猎物之一呢？

有一个证据是“日与夜”咖啡馆，是克莱尔在跟奥德曼讲述自己过去时透露出来的唯一她喜欢的地方。

这个咖啡馆的特点就是工业机械复古风，一看就是机械迷罗伯特的菜啊。

说不定，这是她和罗伯特邂逅的地方吧，提到这里才会那么情深意长。

说不定，就是克莱尔曾经因为爱罗伯特而答应为他演这出戏，但是我想，这个局以后，在见识过什么叫“生命的最后一眼只想看到你”的男人以后，克莱尔也将再也不会爱他了。

只是最终，独自静坐于“日与夜”的奥德曼，在走廊两侧都是成双成对的情侣尽头，在齿轮转动日夜兼程的人类感情链上，他的情与爱，却缺了一环。

唯一比孤独更可怕的，是被人知道你孤独。

——《唐顿庄园》这世上有一类人大概是骗子的最爱：他们有钱，单身，没有子女，举止得体而又风度翩翩，事业有成却朋友很少。

他们很聪明，防备严密，但要骗走他们的钱，你只需要让他们坠入爱河，之后的一切便易如反掌。

他们会心甘情愿地为你付出一切，钱，以及心，只为听见你说出那三个字：我爱你。

但等来的往往是：对不起，骗了你。

他们是——孤独的老男人。

性情古怪的奥德曼先生便在此列。

在坠入爱河之前，他是一家顶级艺术品拍卖行的鉴赏拍卖师。

拥有无与伦比的鉴赏力和众人敬仰的权威。

同时他本人又是一名资深的收藏家，最大的爱好是收藏各种时期的女人肖像画。

他的秘密是找一个托儿，帮助他用低价拍到心仪的画作，为此他甚至不惜将原作故意鉴定为赝品以谋求利益的最大化。

从这个角度而言，奥德曼先生除了性情古怪，还城府颇深。

然而他唯一的弱点，也是最大的弱点，便是：他已两鬓斑白，却至今未婚。

前面说到，要骗走老男人的钱，你只需要让他们坠入爱河。

可是如何坠入爱河是一个难题。

对于一个坚持单身的老男人来说，一定有着某种理由。

如何打破这种壁垒，便是所有骗子们需要面对的难题。

而电影里，罗伯特和克莱尔给出了教科书般的标准答案。

在剧透骗局的具体内容之前，我想先介绍一个观点。

我本人一直坚持认为：一个人对另一个人最大的欣赏，在于对TA还保有好奇心。

要不是你听过我的故事，那些故事又有什么意思。

所以爱上一个人，最初的动机一定是好奇一个人。

因此，当克莱尔声称患有广场恐惧症从不露面的时候，这种特殊的交流方式让奥德曼渐渐着了迷。

一个神秘的女主顾，带着大批的古董遗产声称要变卖，但却从不露面。

这种犹抱琵琶半遮面的神秘感成功引起了奥德曼先生的好奇。

当然，一开始奥德曼先生对这种态度是反感的，然而我们都知道，激怒一个人然后再安抚他往往比直接讨好效果更好。

更何况，这样一种激怒其实一直被控制在可控的范围之内。

为了更好的引起奥德曼先生的好奇，在骗局的开始，奥德曼先生便捡到了一个齿轮，一个反常的、却古老的齿轮。

然后奥德曼先生找到了年轻人罗伯特，罗伯特是个技术天才，工科男神，之前一直帮助奥德曼先生鉴定古董真伪。

他发现，齿轮只是某个宏大的装置的一部分，为了复原这个装置，需要更多的零件，而零件散落在克莱尔小姐居住的古堡。

于是乎，奥德曼先生便温和的走进了早已设好的骗局。

每一个零件都是诱惑鸟儿走进笼子的米粒，零件收集完毕的那一刻，也是笼子罩住鸟儿的那一刻。

接下来便是克莱尔的表演时间。

在长达一个多小时的剧情里，这个颜值不算高胸不算大的骗子成功扮演了一名患有广场恐惧症的少女。

她斯些底里的哭喊和莫名其妙的神经质都让奥德曼忍不住想去保护她，在这里，不得不提到另一个技巧，即被需要产生价值感，而价值感让我们觉得存在。

当你两鬓斑白、没有朋友，这种存在感会让你误以为那是爱情。

接下来的一切就顺理成章了。

奥德曼先生深深的爱上了克莱尔小姐，他带她进入自己的密室，观看自己的毕生收藏。

他们约会，接吻，做爱，直到那一天，奥德曼先生买了一枚戒指，他准备求婚。

然后他看到了最不能接受的一幕：密室里空空如也，只有一个齿轮拼成的机器人，机器人反复的播着一段录音，那是罗伯特的声音：总有一些疯狂的事可以把虚假遮住。

我再同意不过了。

因此我会想念你的，奥德曼先生。

至此，我们广大观众再一次领悟到，这世上的骗局往往都打着爱情的名义。

从剧情上来说，这样的反转并不算太过意外，但那些或真或假的艺术品赋予了本片独特的气质，与骗局本身互为隐喻。

而电影开头甚至带着蒸汽朋克的风格：神秘的古董，地上的齿轮，看不见的人却仿佛重叠的时空，这些元素都一度让我误以为是一部关于时间的科幻片。

然而没想到结局仅仅是一个落入俗套的骗局故事。

在骗局的设置上，不够险象环生，而象征和暗示却又过于露骨。

整部电影看下来，虽然精密，却稍显拖沓。

不过好在这部电影最有趣的一点在于，它将视角投向了那些有钱的单身老男人，直接而又残酷的掀开隐藏在繁华背后寂寞而孤独的心，并且赤裸裸地对老男人们说：单身本身即是弱点。

就像最近一本畅销书的书名：单身太久会被杀掉的。

在这部电影里，单身意味着被骗。

对了，我还忘了说，我们的奥德曼先生，英文原名就是Oldman。

还有比这更赤裸裸的表达吗？

如果你是一个有钱的Oldman，那么：坠入爱河便是坠入深渊。

放下防备却是自寻毁灭。

你要面对的，不过是那么残酷的一个真相——唯有爱情，无法信仰。

（首发在微博号LadysSalon～此处为转载～）这部电影对于一个艺术史爱好者来说，简直是一场视觉的盛宴！！！

从最开始，我就是奔着简介里男主的female portraits collection去的。

最后也没让我失望，当Oldman打开隐藏在衣帽间后的暗室，当那密密麻麻铺满三面高墙的画作映入眼帘时，那一瞬间的心情现在回想起来，大概只有一个词可以捕捉。

“breathtaking“！

It's really breathtaking！

啊啊啊什么电影情节，什么貌美女主，通通靠边！

我的全部心神都被这些portraits所占领。

虽然电影里的Oldman是个性情孤傲作风古怪的老处男，心理问题一大把一大把，然而有一点我非常欣赏。

Female Portraits多美啊！

只做关于这个topic的collection多棒！

他干了一件我一直想干的事情：收集那些美丽的female portraits！

（虽然在剧中，对于他这样的老人来说，这样的做法稍显creepy。。。

）由于portrait在整个painting's hierarchy里头等级最低，大牛们都不屑于一生只专注于画肖像画，特别是女人肖像画。。。

但是我喜欢啊！

非常非常喜欢！

喜欢Franz Xaver Winterhalter, 尽管在殿堂级的艺术世界里他不够格，被那些犀利的critics嘲讽一生就画画肖像画，没啥代表的historical painting。。。

但是——他笔下的女人简直美的风华绝代，自带柔光！

技能绝对碾压美颜相机好嘛！！！

至少在portrait的世界里，他绝对是最懂女人心的男画家，之一。

Oldman的品味也是不俗（不如说是导演的），在collection里一口气便上了winternhalter的四幅大作。

电影场景在这以场景里出现的分别是winterhalter的portrait of princess Pauline Metternich（最左）和portriat of Countess Varvara Alekseyevna Musina-Pushkina（中间）

Princess Pauline Metternich这位Pauline小姐出身奥地利的政治贵族世家Metternich，她的父亲是奥地利举足轻重的政客——首相Kelemens von Metternich。

在丈夫驻法国宫廷期间，她与法国尤金妮皇后成为了好友，两人同样喜欢时尚，引领潮流。

据说当年Sisi公主要为在匈牙利的加冕典礼准备礼服，还特意去咨询了Pauline的意见。

而Pauline则把被后世称为“高定之父”的Charles Worth介绍给了她。

Sisi那两套十分出名的裙子，一套加冕礼服和一套白纱坠金色星星的裙子，都是Worth的杰作。

而Worth本人的成名，就是靠着Pauline的慧眼识珠。

Countess Varvara Alekseyevna Musina-Pushkina接下来是他为俄国沙皇亚历山大二世的妻子，皇后Maria Alexandrovna画的肖像画。

电影场景原稿在此👇(不知道为啥每次图放了就是显示不出来。。。

绝望）改放链接portrait of tsarina Maria Alexandrovna以及最后只露了一个角然而我依然能捉到你的portrait of Princess Elizaveta Esperovna Troubetzkaya

电影场景

Princess Elizabeta Esperovna而在Princess Elizabeta的旁边，就是大名鼎鼎的Diego Velazquez的作品。

事情就是这么巧，这幅Velazquez的作品我之前并没有学过，我之前上课学的都是他比较有名那副众人皆知的Las Meninas，看过他给西班牙皇室画的各种肖像画，唯独没有下面这一幅。

但生活就是这么富有戏剧性，上个礼拜，我愉快的溜达到Wallace Collection里去，欣赏到了下面这幅The Lady with a Fan

The Lady with a Fan顺带在Wallace Collection里，我还看到了这一幅，躲在展厅的一角，但是因为我特意细细研究了下女人那精致繁复的三层拉夫领，所以才能在电影里头敏锐的一眼认出。

经典的17世纪荷兰流派的作品，实物细节细腻到惊人。

Portrait of a lady by Michiel Jansz.van Miereveld电影里她被挂在右侧墙的角落

电影场景意大利当然，论起女性肖像画，意大利的那些noble lady是不可能不上镜的。

况且论资排辈，Titian这位master中的master怎么会服输。

他老人家服务于欧洲最有权势的家族，碾转于西班牙，奥地利和意大利宫廷，留下不少笔墨。

他比较有名的female portraits里有专门给号称文艺复兴第一夫人的Isabella d'este画的两幅肖像画，不过电影里并没出现在Oldman的收藏中（看来老头还是不行啊）但是Isabella d'este 的女儿Eleanora出镜了。

正是Titian的作品。

电影场景电影里那幅只截取了原画的一部分。

下面是全图。

Eleanora Gonzaga by Titian同一场景里还出现了Titian的另一幅Violante～画中女人一般认为是文艺复兴时期另一位很有名的威尼斯画家Palma Vecchio的女儿（这位老兄也是有点生不逢时，虽然有才，然而同时代简直可谓是星光熠熠，Titian，Raphael等等）

Violante而在这幅Violante的下面，便是前面提过的Isabella d'este，这位才华横溢，引领Florence时尚潮流的第一夫人，一生中可谓非常讨厌的一位noble lady的画像。

可以说是情敌。

毕竟她勾搭上了她那花名在外的丈夫，虽然这段关系无关于爱，只是肉欲发泄。

这位noble lady算起来，还是Isabella的弟媳。

未出嫁之前，便已是艳名远扬，是出了名的貌美如花，倾国倾城，据说连自己的亲兄长都拜倒在那石榴裙下。

Isabella出生高贵，才华横溢，穿衣打扮样样在行，妥妥的贵女，什么都好，唯有一样——她并不漂亮。

便是她资助的那些artists，每日高歌称颂着他们敬爱的lady多么多么气质超群，端庄大方，也没有昧着良心给他们的patron冠上“第一美人“的雅号。

这个称号只能给予另一个人。

Lucrezia Borgia。

教皇亚历山大六世的私生女，野心家Cesare Borgia最宠爱的妹妹。

高傲的Isabella从一开始便不喜欢Lucrezia，以至于毫不留情的拒绝了Lucrezia每次抛过来的橄榄枝。

她们最终没能做成朋友。

这样故事一大堆三天三夜也八卦不完的Lucrezia怎么能逃的过Oldman的魔抓？！

电影场景Oldman收藏的这幅Lucrezia Borgia是Bartolomeo Veneto的作品。

Lucrezia Borgia by Bartolomeo Veneto意大利有名的家族，除了老牌埃斯特（Este）还有后起之秀美第奇（Medici）势头一度超过Este，以至于有了“没有美第奇，不一定没有Renaissance，但至少这个Renaissance不会是现在这样”的说法。

Oldman的收藏里也包括了三位与Medici家族有关的女人。

她们便是Maria Salviati，Eleanor de Toledo和Maria de Medici。

Maria Salviati是第一位托斯卡纳大公 (Grand Duke of Tuscany) Cosimo I de Medici的母亲，Eleanor de Toledo则是Cosimo的妻子，而Maria de Medici正是Eleanor和Cosimo的次女。

电影场景Maria Salviati其本身便是Medici家族的外孙女。

她的母亲Lucrezia是赫赫有名的洛伦佐（Lorenzo the magnificent）的长女，嫁到了Florence古老的贵族家庭Salviati，生下了Maria，而Maria又被嫁回了Medici家族。

Maria Salviati by PontormoCosimo能成为下一任Medici家族的掌权者，Maria功不可没。

这个聪慧的女人巧用她的家族关系，让她的儿子Cosimo，本来只是个旁支之子，成功的登上权力舞台，成为主角。

接下来是Cosimo身边除了Maria之外，最重要的女人——Eleanor de Toledo。

电影场景由Agnolo Bronzino所作。

Eleanor来自西班牙一个很有权势的贵族家庭——阿尔巴家族（House of Alba)

Eleanor of Alba她的加入，为Medici这个商人出身，起于微末的家族增添了蓝血。

而Maria de Medici的肖像画则被挂在一个很忽略的地方

电影场景这幅肖像也是出自Bronzino之手。

Maria de Medici关于画中主人公是谁颇受争议。

通常被认为是Maria de Medici，但也有学者认为应该是Maria的同父异母的妹妹Virginia。

除了Este，Medici，意大利还有一个家族也是不容忽视。

这个家族是雇佣军（condottieri）出生，大本营位于米兰，通过强悍的军事力量，在visconti家族之后，家族世袭米兰公爵的头衔。

下面左边画中的这个女人，便是出自这个家族，House of Sforza。

她叫Caterina Sforza，是米兰公爵Galeazzo Maria Sforza的私生女。

是一个在那个年代，以强悍能干闻名的女人。

套用她自己的话来说Se io potessi scrivere tutto, farei stupire il mondo（如果我将我的生平写成书，它将震惊世人）不愧是雇佣家的小姐，彪悍的人生不需要解释。

如果有人看美版美第奇家族，就会发现，里头的Caterina就是个相当厉害的角色。

电影场景此画由Lorenzo di Credi所作。

Caterina Sforza by Lorenzo di Credi最后一幅想提的意大利文艺复兴时期的作品，是这幅——portrait of Lucina Brembati

电影场景是Lorenzo Lotto的作品。

Lotto以善于在画中隐藏信息而闻名，这幅画也是如此。

处处藏有隐喻。

Portrait of Lucina Brembati其中之一便是，画中的Lucina，是个怀着身孕的女子。

而左上角的那轮弦月，刻有小小的“CI”字样，则暗指了她的名字，“Lucina”。

而她的家族徽标，则被Lotto巧妙的安排在了她左手的戒指上。

西班牙没有想到会在Oldman的collection里看到这个女人。

虽然有关她的肖像画确实多。

完全可以理解。

毕竟她的出生是这样不凡，可以说是贵女中的贵女。

她来自于欧洲最有权势的家族，出生的时候，正是这个家族最鼎盛的时期，还未见日后的没落，所以一落地，便可以说是被裹进了锦绣堆里；她是西班牙和葡萄牙的公主，奥地利的女大公，拥有一堆尊贵的头衔，与欧洲举足重的人物有着千丝万缕的关系；她的父亲是欧洲当时最有权势的男人之一，拥有幅员辽阔的帝国，而且——他是这样疼爱这个女儿，从她甫一出生，便喜悦万分，说这个女儿的诞生远比一个儿子的诞生更让他满足；他让她受最好的教育，给她写信，落款“爱你的父亲”；她也是他最委以重任的女儿。

她是唯一一个被允许协助他工作的孩子，帮他分派信件，将意大利语翻译成西班牙语；她被父亲任命为尼德兰总督，即使婚后，依然维持着与父亲的通信；也是她，在她父亲人生的最后三年里，陪伴在他身旁，照顾他。

哦，对了，她是Isabella Clara Eugenia, infanta of Spain and Portugal, 婚后因为了丈夫，同时也获得了Archduhess的称号。

她的父亲，便是那个曾经的海上霸主，Philip II of Spain（菲利普二世），Isabella是他与第三任妻子——法国瓦卢瓦王朝的伊丽莎白公主，的长女。

电影场景电影里Oldman收藏的，是Flemish画家Frans Pourbus the Younger为这位西班牙公主所作的肖像画，大概也是关于她，最有名的一幅。

（图不知道为啥显示不出来，改放链接）portrait of Isabella Clara Eugenia of Spain她的人生，便是这样，花团锦簇，灿烂辉煌。

一生中要说有什么缺憾，大概便也是，为等与那不靠谱表兄鲁道夫的婚约整整二十年（对方才说他终生不婚），生生拖大了年纪，过了生育的年龄，之后也未能与丈夫有一个孩子。

便如同大多数皇室贵女一般，日子看着如花隔云端，但内中冷暖唯有自己才知道吧。

法国除了Isabella Clara Eugenia，Oldman的藏品中还隐藏着另一位皇室贵女。

电影场景偏于一隅，闪的又快，好不容易才截图了下来。

她来自法国Bourbon王朝，外祖母是法国国王路易十四与曾经他最爱的大美人蒙特西潘夫人的私生女——Louise Françoise。

在众皇室公主中，实在是不算太高贵体面的血统。

不过感谢她那宫廷中颇为活跃的母亲和外祖母，她嫁的不错，丈夫是奥尔良公爵（Duke of Orlean）Louis Phillippe I。

Orlean是由路易十四唯一的胞弟奥尔良公爵菲利普创建的家族分支，是在法国继波旁家族之后，第二尊贵的家族。

她便是Louise Henriette de Bourbon，出生为Mademoiselle de Conti，嫁人后是Duchess of Orlean。

她的这幅肖像画，由鼎鼎有名的Jean-Marc Nattier，此人最喜欢将皇室贵女cos成罗马希腊的各路女神，这幅给Louise Henriette的画像自然也不例外。

她被绘成了青春女神Hebe。

就是下面这幅👇

Louise Henriette as Hebe by Nattier这幅画现在在美国的MET museum。

作为一个博物馆资深爱好者，当时在美国读书的时候去MET溜达了三天，有幸见到了原稿，柔和的灯光下，笔触非常温柔细腻，让我站在画前陶醉了好久。

这位娇滴滴的法国小姐继承了其母与其祖母性情中热烈激荡的那部分，爱玩爱找野男人，情人一大串，夫妻两个感情自然好不到哪里去（不过这也是法国宫廷尊贵夫妻们的常态）。

不过Louise玩的大概有点过火，以至于后来她那脑子大概被门夹了的儿子还公开说他爸不是公爵而是一个不知名的马车夫。。。

😳😓哎。。。

生活处处是drama。

另一幅法国画家的作品是下面这位👇

Comtesse de La Châtre电影里她的位置在中间的最左上角

电影场景说实话这幅画我能找到出处完全是靠模糊的记忆和运气。

本来我并不知道她的作者是谁。

然而画中人物的衣服和画风都让我联想到了另一幅很有名的画👇

Marie Antoinette by Élisabeth Vigée Le Brun这是法国著名女画家Élisabeth Vigée Le Brun为法国王后Marie Antoinette所画的作品。

这幅画当时还在法国宫廷引起了不小的轰动，因为画中王后的衣服在当时实在是太大胆前卫了！

不是正式宫廷服装不说，还是一件看起来像是内衬的衬裙，腰间只系了跟细带。

这样松松垮垮的穿着可以说是相当暧昧了，简直有损一国之后的形象。

不过批判管批判，这样的打扮还是在法国宫廷风靡了起来，最大的原因大概便是——舒适！

毕竟束胸衣和死板的宫裙是那样令人窒息沉闷。

画中的伯爵夫人便也是和Marie Antoinette王后一样的装束打扮。

绘画者便是颇得王后亲眯的女画家Élisabeth Vigée Le Brun。

二十世纪最后要提的这幅，出自我最喜欢的肖像画师之一的Giovanni Boldini之手。

电影场景然而一开始我并不知道这是Boldini的作品。

是这幅画中那独特的笔触让我冥冥之中想到了他，最后在他的作品栏里挖到了这幅画！

这让我兴奋的像是中了彩票！

Portrait of Mme. Lina CavalieriOldman的品味真的是相当不错，那些画肖像画拿手的大师作品基本被他囊入怀中，即使不是最具有代表性的，也肯定是别具一格的。

藏品之外除了Oldman收藏的女人肖像画外，还有许多幅艺术作品出现在电影中。

其中最让我感兴趣的是这两幅。

电影场景

电影场景一幅是Bouguereau版本的The Birth of Venus。

链接在此 The Birth of Venus这个话题真的是画家们亘古不变的最爱之一。

另一个比较有名的版本是Sandro Botticelli的。

不过我还是更喜欢Bougeureau的法式风情。

他将女性躯体描画的如此细致，柔洁如玉，优美动人，圣洁的让人不会起一起淫亵念头。

另一幅是那没有眉毛的中世纪女人，Petrus Christus的Portrait of a Young Woman。

链接在此 The Portrait of a Young Woman这幅价值连城的画像最后还是被Oldman搞到了手。

然而现实中这幅画其实在德国柏林的一个艺术博物馆，是人家的镇馆之宝之一。

现在大概能识别出的就这二十幅画，如果有新发现再来补！！

豆瓣系统是抽了吗😢两三幅图每次upload完毕最后发表了却显示不出来。。。

首先，老头子不是古怪，而是患有交际恐惧症的一个种类，即女人紧张症，这使得他失去了爱情机会，更无法享受男女欢愉，所以一直是个处男。

而女子也不是脾气暴燥，她患有广场恐惧症，这使得老头子得以和她交流，隔着门说话老头是不害怕女性的。

而且这个女性与其他女性相比的藏身性，隐蔽性，与老头同病相怜的性质使得老头见到女人就紧张恐惧的症状在这里得到缓解。

这样就使两个人的结合成为可能。

第二：艺术真品这个好说。

影片结尾小矮人的叙述已经提到了，所有真品全是租的，后来又还走了。

小矮人把这个情况都记了下来，并转告给了老头。

女孩最后决定不拍卖也是这样。

第三：拿零件装机器人没什么不可理解的吧。

很多人都有这种天份，影片中天份只不过稍高一点儿。

我认识一个男孩，随便给一堆零件，能装出个收音机。

哪怕是以前他没见过的型号。

第四：老头心理疾病很严重，所以没办法和女人交流，更别说交女朋友。

第五：放个追踪器根本不需要什么亲密关系，陌生人也能做到。

第六：小美女不是在不知情的情况下接了外人，即编辑部主任的电话，而是故意的。

因为这个被称做编辑部主任的外人本就没有，小美女也不是什么作家。

这样做是为了让他看到美女的美丽，并相信她的才华和人际圈。

第七：是广场恐怖症，害怕去空旷的地方，因此无法去广场，大街等有人的公共场所。

该症状害怕和人见面，但不排斥用其他方式交流，比如电脑，手机等。

第八：心理治疗很难说，突然解开心结的事是有的。

所以这个治疗是精心设计的。

雨夜老头被抢劫，女方因为深爱老头，而忘记了自己的病症，拦车，送医字是解释得通的。

这就象一个精典作品中，一个其实会走，但因为心理疾病永远坐轮椅的孩子，因为要救他喂了很长时间的狗，突然离开轮椅冲了了去。

结果好了。

秀兰邓波演的《海蒂》也有这一情景。

富家孩子突然会走了。

第九：女孩的病治好了，就能在餐厅吃饭了，这有什么错？

第十：老头可能一辈子无法得到爱情，不知道什么是性的欢愉。

但这个女人让老头得到了。

对老头来说，这些比他的所有名画都重要。

所以，最后老头放弃了报案，而是为了爱情追到了布拉格广场。

对于老头最大的悲伤不是失去了名画，而是失去了爱情。

如果他的病能好，那这笔交易就是“最佳交易”。

所以，如果我是编剧，一定会给他一个新的女朋友。

老头名画的失去变得值得了。

他拥有了这辈子本来不可能会有的爱情，而这是那些贼没要想到的。

这个结尾将更加意味深长。

细细品吧，个人认为并非漏洞百出的骗局。

而是一场精心策划，每一步都很绝妙的骗局。

拍卖师的定位是一个上了年纪的老头。

有着对职业有很严格的要求，也很专业。

但没有职业操守，谨慎（因为差几个小时间就不接受自己过生日）且贪婪（全屋都是以低价拍来的女肖像，一是数量，二是价格（价值800万的画以8万拍到）。

他只收藏女生肖像的画，其实表明了拍卖师是一个内心极其渴望女性的，但是本身失去了爱人的能力，内心有点孤僻（一个人去吃饭，只有一次在自己的大房子里宴请过客户，一个人欣赏画，下雨天，宁愿在檐下躲雨也不进咖啡馆躲雨等等）的人。

所以比利（以低价帮拍卖师的拍下作品的老头）针对拍卖师的定位做出了想对应的骗局的设定，当然一起参与骗局的还有罗伯特，罗伯特女友，克莱尔，克莱尔的仆人。

1.贪婪，比利故意把安卓机器人分解后的齿轮摆出来，勾引拍卖师。

因为拍卖师一定会因为贪婪而上钩。

但比利的主要的目的是为了让拍卖师持续的与认识组装的安卓机器人的罗伯特持续沟通。

所以是持续的出现安卓的机器人的配件。

为什么需要持续呢？

因为拍卖师已经失去了爱上一个人的能力，如果没有人给支招，克莱尔就跟拍卖师好了，拍卖师就会怀疑克莱尔。

就是女孩所说的你什么都没有做，我凭什么跟你好。

而且罗伯特也因为经常与不同的女生在一场，让拍卖师相信罗伯特的方式是有效的（比如有一句台词是： 我有一个好老师）。

2. 神秘感。

其实喜欢收藏古董的人大部分都喜欢作品身上的一些神秘感。

所以克莱尔被设定为患有广场恐惧症的人，来引起拍卖师的兴趣。

在拍卖师看来克莱尔很多发生的事是不可能的（男主台词：你要我相信，在过去12年中，你从来没出门上街？

），除了女主给自己制作的神秘感，还有就是女主的管家也在旁边给女主润色了女主的神秘感（仆人台词：从来没有见过（指女主））3。

共同点。

相信大家都会对于与自己有同样价值观，或者同爱好，或者同样怪癖的人会有更多的信任。

当拍卖师与克莱尔第一次在女生房间门口对话的时候（不是电话通话），女生说男主喜欢戴手套和女主有广场恐惧症是一样的（女主台词是：在我看来两种个人的选择很相似）。

再比如拍卖师家里人很少有客人的大房子与克莱尔一个人在住的屋里，本质上是一样的，都是一个人在大的房子里生活。

其实克莱尔的性格就是在根据拍卖师的性格来设定的，不过是放大了拍卖师的孤僻性格。

4.骗人有一个过程，首先是建立初步信任（初步信任可能就是偶尔工作上的接触，不会谈论私人话题或者隐藏自我的讨论私人话题（也就大家与朋友交流中的无中生友）），随着这个初步信任加深后，骗子会打破这种信任（人与人的信任并非一次就可以被打破的，再多次的失望后你才会对其不信任），变得不信任，但骗子会再次去获得信任，如果再次获得到这种信任后的这种信任就是深度信任了。

例如：比利因为拍卖失误（打破信任），未获得8万元的作品后，比利花了28万买回画赠送给拍卖师，这次的信任就是深度信任。

再比如罗伯特女友告知拍卖师罗伯特整天对着她说克莱尔，就是打破了拍卖师与罗伯特的信任，然后又被罗伯特还给拍卖师支票后又建立了起来。

以及女主开始的一而再的失信（当然也有增加神秘感的部分）再而三的获得信任。

进过这种锤炼拍卖师也就对于他们没有的戒备之心了5.制造恐慌，克莱尔在的失踪就是制造这种恐慌，而且是在拍卖师已经与克莱尔产生感情的时候。

这样做：1.转移目标，拍卖师的重点就会在于我会不会失去克莱尔，而不是我会不会被骗。

2.使拍卖师失去理智，从当天克莱尔失踪拍卖师在拍卖会的现场的表现就可以看出来了。

一个多年的拍卖师会出现这种低级错误，就表明此时拍卖师的思绪的紊乱。

6.对于被骗者行动的掌握。

骗一个人你得知晓对方的大致的行动。

从最后拍卖师的车的后备箱里的发现的定位器就可知晓，比利对于拍卖师行动的掌握。

就可以选择在一个雨天安排打手攻击拍卖师，安排女主冒雨救拍卖师，使其感情最终升华（患难见真情），无比信任女主。

为什么选择雨天，想必就是一：路人少，救援不会太及时，而且路上也不会有人救她。

二：患难见真情，越是天气恶劣你越是被帮忙了，你就对他就越有更深的感情。。

所以说拍卖师在接到克莱尔的电话后就不知不觉中已经走入到比利他们设置的骗局中。

篇名为什么叫最佳出价呢？

首先我们得知晓出价的对象是什么，片子也给了答案，是爱情（如台词所说：假设爱情是一个艺术作品、出价最高的人可以拥有世界上最伟大的爱情）。

那什么是最佳价格呢？

拍卖永远都是最高价为最佳价格。

但我认为拍卖师能出的最高价并不是失去的女性肖像作品，恰恰也是爱情。

就如同我们大部分人会希望我爱你换取你爱我，以我之爱买你之爱。

最终拍卖师都不肯接受被爱骗的现实，也是源于对失去了那份执念的爱的不放手。

备注：1.俗话说一千个读者,就有一千个哈姆莱特。

我的分析不过是提供了我的视角。

如果有不认同的或者解读更深的，可以自己写下来发表交流。

2.一部作品可以解析很深，我这里只是初略的表达了下我的观点（例如：咖啡店窗口的女侏儒，也是可以分析在她在这整部作品里的意义。

比如:侏儒一直在店里，她对咖啡店对面的房屋很清楚，对一切都看的很清楚，为什么拍卖师最后才询问她。

像不像你身边看事比你清楚的朋友或亲人，当你深陷爱情骗局中，你不会咨询他们或与他们交流） 3.本人最近没有什么事，想写写影评挣点零花钱，各位豆友有认识的资源或者有人需要的话可以联系我，本人可以长期合作。

Tel&VX：13717654964（本人还有其他影片作品）