在看到Ben Stiller的时候我才知道当初下载《Greenberg》的原因,从《拜见岳父大人》到《博物馆奇妙夜》一直都很喜欢他最近集中看了两部和神经性官能症有关的片子,从《Mary & Max》到《Greenberg》,自卑、焦虑、完美主义倾向其实在每个人的身上都会有或多或少的体现,在快节奏的生活中学着放慢脚步,试着让自己不必太顾及周围环境的影响或许会好一点小队长的《慢灵魂》,慢慢飞放慢节奏是为了更好地前行因为往往追逐得久了,在过程中会忘记最初的心情显而易见的结果易得,难以忘怀的过程难寻。
本来对本斯得乐的片子并不感冒,总觉得他只会插科打诨,装疯卖傻。
但这不是一部恶搞喜剧。
很平的片子,几次情节上的反复也说不上有任何节奏的高潮冲突。
曾经有过的那么些小小自我,点点伤人,逐渐积累,不断逃避,乃至于强迫症般的社交障碍。
谁又能说自己身上就看不到一星半点呢?
谁又没有过那种越发在乎谈话对象,却越是对自己的语言力不从心的经历?
也许每个人都需要那么一点reset的机会。
看了豆瓣才发现竟然不只我一个对女主角印象深刻。
很绝。
罗杰格林伯格其实是个挺有趣的人,但是异于普通的有趣通常不被普通人发现并视只为可爱。
哪有人给刚堕完胎的女人送汉堡包的。
但是他也会感激,也会道歉(虽然他自以为那是道歉),也会说喜欢也会想念,甚至还记得去医院接她。
这些小物似乎让他慢慢脸色红润,又回复过来。
说真的,人一封闭自己就容易做傻事,容易伤害身边的人。
但我相信,慢慢都会好的。
没有激情的两个人,就跟我们一样。
不过,慢慢都会好的把。
看似平淡和无聊的对白,却透露着对角色性格极其细腻的分析。
胆小,自我,偏执,害羞,神经质…但同时又自负着,认真着,隐藏着一股热情。
总是很孤独,也很讨厌这种总是存在的孤独。
面对人群,会很急切地想参与进去,却总好像找不到准确的切入点,反而造成奇怪的尴尬。
而尴尬又是他最最难以忍受的东西。
以至于朋友好心送上的生日惊喜——餐馆里的乐队表演,却给他造成了意外的尴尬,让他几乎失控地离去。
交际上很无奈地不擅长,所幸会有个最好最铁的朋友陪伴着。
也许是和其他都无法太近,所以这个能稍微理解自己的人才显得更值得去好好对待,因为会缓释那些像泥浆一样孤独。
总是叫朋友来自己家里小酌,回忆,唱歌……也不管朋友是不是出于应付。
对于所有事都要求公平,足够公平的规则才能平衡他的极度自我。
所以他要不停的给各种机构写信来表达不满,所以他总是在大学乐队解散的问题上面强调自己付出了多少,考虑了多少,也许并不会得到多少所以他会很介意女孩有过几个男朋友又装作不介意,因为自尊突然又占了上风。
在脱离对他有着既定认识的那个同学同事圈子,出现在一群新鲜感十足的80后聚会上时,他竟然也是可以那样放开地喝酒玩药,幽默十足,那样自如的挥洒自己真正的激情。
好像找到一个新的舞台,以前那些不愉快的感觉并不会在这群新观众的判断意识里存在,自己也就能更好的发挥自己,没有任何压力。
其实这些导致表达不畅的压力,都是自己给的吧。
为什么女孩会看上这个挫男?
厌倦了无爱的两性生活后,也许她看到了他隐藏的那部分,激发了一股涓涓细流却源源不绝的爱怜…可能吧,哈哈我有点恍惚,似乎是在照镜子,对于他的所有怪异,我都能立马从脑中迸出合理的解释。
好像影像里的一切其实只是另一个平行世界里的我的存在。
当然,人际交往缺陷还没他这么严重,不过确实很能理解。
但我还是认为他未必是处女座的。
我有一种认识,草食是物质经济发展到一定程度的产物。
比如曾经的米国,后来的日本,现在的中国。
草食这个词就是从日本来的。
草食人表面看起来很安于现状,实际心理充满了愤恨。
有时候也摸不清自己想要的是什么,对生活充满憧憬对社会有着不满,开始接受生活中的不如意。
就好像你并不需要有很多钱,够花就行。
但你却有着高品质生活的追求,并不是整日休闲着享受生活安静思考甚至是改变社会到理想状态就能得到的物质生活享受。
于是你的生活就是这样了。
草食人们多很理想化,很容易融入人群甚至成为焦点,但心里又常常与周围格格不入,双方都不能理解彼此对世界的认知。
他们也许就是一种人类思想的过度,这种过渡来自于社会经济的发展,由此引发价值观的矛盾——好像没有获得传统意义上的成功而且并不在意成功,但内心实际又向往成功,因为毕竟生活在这个时代。
所以他们矛盾,他们常常不了解自己想要的是什么,无论对社会对爱情甚至对自己。
一直都出于价值观的矛盾当中。
深夜所想,捉急睡觉...语言用词欠推敲也可能又不符合逻辑。
大致认识如此,欢迎提出意见。
电影里充满了日常细节,几乎没有戏剧性,只有人物面对日常世界的情绪,这些人物没有被赋予任何必须的职责和所谓的使命,只是在使用时间,寻找一种在自身看来正确的生活状态,其实,这也就是所有人的常态,从这里到那里,遇见这人和那人,然后不断地努力修正自己和世界的正确位置,却总是不得其法,充满了不足以表达的哀怨和无法表达的不满。
当伯格被指责无所事事不务正业的时候,他激动地反击:“我大老远飞过来,给我弟弟修狗棚啊!
”这就是一个木匠该有的正常逻辑,可是在常人关于成功的定义里,木匠本身就是个失败。
还好佛罗伦斯也有和伯格一样的逻辑:她看上了伯格对成功没有任何渴望的样子。
这个爱情故事到这里真是美不胜收,因为它没有铺垫任何关于爱情的主题在里面,只是两个快要老无所依的人,在几次不得要领而莫名其妙无极而终的性爱之后,表达了对彼此的爱慕之情。
人到中年却过的如此凄凉,在普通中国人的眼里不能不说是这个人生是个杯具,但在外国人眼里却是不成熟的标致,本斯蒂勒大概一直是喜剧演的心烦,想体验一下所谓学院派的演技流,也想体会一下奥斯卡的味道,但对冲本斯蒂勒去的人来说也同样是个杯具。
本来自己也快相同的年纪了,估计会有同感,可惜很少,在同学会那段应该是本片的亮点了,想当时都是青春年少,意气风发,可如今个个是拖儿带女,家长里短,让人唏嘘,(我不愿丢人,所以同学会是一概能推就推,没什么可去的)但本片的深度我觉得没有前几年的那个强(那个中年危机,喜欢女儿同学的中年男人的片子)。
尽管本斯蒂勒演的很入戏,但过于纠缠于爱情的剧情有点拖后腿了。
太沉闷了,所以不推荐!
离开学校没多久,很多人就开始感慨青春的小鸟一去不回来,好像过去10年虚度,该学的没学,该做的没做。
然后又过5年,结了婚生了孩子转眼间都变了中年大叔和黄脸婆,工作生活了无生气,现实和预想的轨道离得太远,突然发现自己这辈子就这么完了。
这才知道青春残酷个屁,传说中让广大中产阶级妻离子散 上吊跳楼的中年危机才是真恐怖。
当然中年危机也是因人而异的,像Greenberg这样的悲剧男+潇洒哥是世间少有。
一个失意的40岁纽约客刚从精神崩溃中恢复,决定去探访在LA的弟弟 - 为他这个事业有成的弟弟一家人出去旅游的时候看管房子。
但是他骄傲的对所有人说:”我想这段时间什么都不做,我要努力的什么都不做。
“ right now I'm trying to do nothing for a while” 于是他把所有时间都花在无所事事上,他每天蛋疼的写各种投诉信给starbucks和american airline,拿把剪刀坐在沙发上扣扣手指甲修修头发,唯一乐此不疲的事情是为他弟弟的狗修狗屋,却意外发现弟弟的宝贝狗得了不治之症。
就这样一个活生生的中年悲剧男,因为他的坦率却意外的得到了很多人的认可:从来没有人敢这样践踏世间所有的评判标准,了无牵挂,坦然勇敢。
这确是所有人都不敢想象的潇洒的中年。
所以他和Florence的爱情比大话西游都要无厘头,更莫名。
她说:"You seem really fine doing nothing. It's like you don't feel the pressure to be successful, I mean by other people's standards. " 什么都不做,让他看起来在所有事情上都有置身事外的cool. 这个潇洒的怪叔叔就这么赢得了他弟弟的美女助手的芳心。
这时候我脑子里很不厚道的冒出一句“人不要脸,天下无敌”, 但我心里却暗暗羡慕,这家伙的状态其实又是多少人想要做到却这辈子都放不下的。
还有,奥妙的是,这些表面天不怕,地不怕的人往往怕死。
即使无牵无挂,钢板脸皮的Greenberg也担心狗的病会传染到他身上,毕竟一命呜呼是一点都不潇洒的。
Greenberg:" 年纪慢慢变大大真是一件奇怪的事情。
Ivan:"Youth is wasted on the young."Greenberg:“ I go further, life is wasted on people.” life is wasted on people.这句话说出了一条已经许多人证明过但是我们还是不愿意相信的真理:人生它从娘胎里开始就注定是悲剧的。
大家还纠结个球,学人家大叔潇洒起来。
好莱坞商业电影就像没营养的人造鸡汤,喝两口感觉热血沸腾,连续灌,不仅会消化不良,还可能“气血两亏”。
再看看那些独立电影,踏踏实实关注现实,不再为迎合而卖弄,拍出了真实感人,兼具思想性的细腻生活,就像为观众的灵魂在做按摩。
《格林伯格》就是一部美国独立电影,人物状态的叙述尤其细腻。
虽然是一部喜剧电影,但身为喜剧演员的Ben Stiller一反常态,在其中并不承担喜剧角色,而是一个“掉档”的中年人,一个生活的“loser”,内敛下沉的表演很吸观众的心。
Roger Greenberg刚从精神疗养院出院,他弟弟Philip Greenberg邀请他从纽约来洛杉矶,趁他全家去越南度假之际,来给他家狗狗做个狗屋,同时负责帮助照看房子,Roger也可在此当放病假休息6个星期。
回溯Roger的过去,是个将一手好牌打得稀烂的“典型”。
27岁刚毕业的时候他的乐队得到过出唱片的绝好机会,可是看了唱片公司给的标准合同条款,觉得不合自己的意,没谈也没商量他就拒绝了合约,让自己和乐队与飞黄腾达的机会擦肩而过。
此后,他去了纽约,与人合伙当了个木匠,一个体力劳动者。
当他回到洛杉矶,对比自己的弟弟,住着带泳池的大房子,还将在越南开酒店,家庭事业都成功;曾经的好友也已成家立业,为人父母,上有老下有小,只有他还“自由人”一个,一个勇敢的暂时无业者。
在真正的年轻人面前又无法假装年轻。
与20出头的年轻人在一起,他明显是“老”了,在那晚侄女办的派对上,明显没有他立足的空间,与毛头小子在一起,年龄差一句话现形。
导演对这种“错位感”的描述很形象,用纵向、横向的对比来突显Roger这个40岁的“年轻”人在现实社会中的格格不入,年龄与心理的“错位”,这种对比具体、真实,没有任何夸张,观众不仅容易有代入感,而且能产生强烈共鸣。
Roger的掉档似乎是他对当下的“时间”概念比同龄人要迟滞10几年,他的“掉档”充满逻辑,是有意识地自主退避。
他不喜欢“被控制”,不想活在别人的期望里,以自己的疏离对抗社会规则。
这是有意识地不愿被世俗规定左右,也不想被别人的“成功”定义限制,他这13年里的“堕落”和“掉档”是自主的,所以心安理得。
就像他自从去了纽约不开车,对社会公共生活🈶不满就写信投诉抱怨一样,他就是喜欢这样“费劲”又“笨拙”地生活。
他有颗敏感的心,对噪音,对动物的病痛,都会转门写信件去投诉期望改善。
他也离群索居,远走纽约去做木匠;来Philip家见到邻居用泳池他也从不出去打招呼;甚至自己主动放弃开车,宁愿走路去超市买日常吃用也不开车。
但他心里不免也有遗憾,感叹青春已逝,遗憾时光不等人,人无法与时间对抗。
而大大咧咧,善解人意的Florence,对神经敏感的Roger很包容,从不给他施加压力,她或许能让他勇敢一点,对生活不再退避。
Rhys Ifans扮演的Ivan很出彩,戏份不多,台词也精简,存在感却很强。
他就那样闲适自在地开着车,坐一旁,气场丝毫不输Roger,Roger的偏执易怒碰到Ivan就像子弹落到棉花上。
两人性格完美互补,当初组队没能出唱片真是可了惜呢。
这部电影入围2010年第60届柏林国际电影节金熊奖。
片子依然是Noah Baumbach式的,但Ben Stiller却是另一个Ben Stiller,一个活生生的“人”,那种错位感在他身上鲜活又生动。
美国近年来出了一批优秀的独立电影,普通的人物,现实的题材,细腻的情感,不再仰仗激烈、标新立异的情节制造冲突来博取观众注意,而是展现生活的真实性。
2006年夫妻档导演乔纳森·戴顿和维莱莉·法瑞斯执导的《阳光小美女》,它讲述了一家六口陪7岁的奥利弗去参加“阳光小美女”的选美比赛,一路上经历又丧又好笑的事。
这部电影曾创下当年圣丹斯电影节有史以来的最高卖价。
Maya Forbes 2014年自编自导的《永远的北极熊》,讲述患有躁郁症的父亲在家照顾两个女儿,和迫于无奈担起养家责任的母亲的故事。
浓浓的亲情和独特的父女相处模式绝对会让你感动涕零又忍俊不禁。
Alex Ross Perry 2018年的《黄金出口》,讲述布鲁克林区两个貌似幸福的家庭,因为一个澳洲女孩的出现让两个男主人对其产生微妙感情,从而使得两个家庭濒于破裂的故事。
人物关系处理得非常轻盈灵巧,绝对会在你心里泛起涟漪。
美国的“独立电影”是指导演自筹资金,甚至自己负责编剧、导演,发挥创作者自身的才能,拍出更具自身思想性和个性视角的电影,它是相对于完全迎合市场,追求利润最大化的“制片人制度”的商业电影而言。
通俗点说它就像欧洲的“作者电影”。
为了支持和培养新生的电影编剧、电影导演;支持和帮助新的剧情片和纪录片参加美国国内影展和国际影展;保护美国电影文化的多样性,1981年在罗伯特•雷德福的倡导下成立非盈利性“圣丹斯研究所”。
这个研究所每年预算1000万美元,其中35%是研究所自己挣的,65%是捐赠收入。
这促使了“独立电影节”圣丹斯电影节的产生。
圣丹斯电影节是创造商业奇迹最多的独立电影节之一。
但这些美国的独立电影似乎还是没有走出对“故事情节”的依赖,人物性格还不够鲜明,时不时还会撒点鸡汤,比如《海边的曼彻斯特》,媒体对它聒噪热捧,但对比欧洲电影,这种故事其实也没那么好,就取决于对标的标准是哪个地区/国家。
总之美国的独立电影还是有很大成长空间的。
人年轻时的优点会很明显吧,这个男生怎么样,喜欢帅的还是有内涵的,女孩很温柔,不只是脸蛋漂亮,人也聪明...少做点错事,在彼此心里留下点好印象。
但过些年要负起些担子再看呢?
总有一些电视剧里干净的白领和成功人士令人向往,不过,这些人都大多不好伺候。
到三十没奔头那时又是一个什么状况:年轻时的优点都褪色了,外面都是自顾自家,事业、家庭、爱情、娱乐,哪样也会叫人没法轻松。
会像罗杰这样脑子里每天想的都是抱怨吧。
青春的志向没往物质富裕方面靠,怎么看也都是这么个下场,都怪年轻时什么都想的开,现在你想不开才叫正常。
如果永远孤独着一辈子,也就不要再想着再怎样活得自我,把剩下的生命时光打发完也就算了。
很想看导演安排这么一个看不出有什么优点的男人和一个还有几年青春正在对放荡生活产生排斥和反思心理的女孩怎样擦出火花:可看到的都是些日常的家务活动。
一个女孩帮一家富人干完家务,偶尔去聚会找找刺激;男人来到新城市已经在家呆到不会娱乐了。
两人相遇,很简单就可以上床,给看片的人不能带来一点荷尔蒙反应。
然后互相个说个的,只是把彼此的话都听了进去。
我不记得罗杰哪句话心动到罗伦斯了,只知道两人应该喜欢上电影里也就喜欢上了。
到了那个年龄,爱情应该不是吸引而是需要了吧?
两个孤独的人相遇,因为彼此孤独彼此应该需要。
人孤独的原因都是相同的应该。
一个人形单影只,想保持独立,灵魂注定贫乏,遇到一个和自己一样想坚持的人,注定会去爱..
一个有逻辑的疯子,何必在没有逻辑的人群中挣扎。“每一天都是新的开始“,这句话显得是多么的深刻。
不知道是不是因为有Greenberg的反衬,女主角的性格真的是太好了。准备看看Noah Baumbach以前的片子。
【140422】很喜欢鲍姆巴赫的电影。它向我们展现的是平常人生活中的笨拙模样,从而营造出一种奇妙的喜剧效果。Roger不是want nothing at all,不过是随着一次次期望的破灭降低自己生活的expectation而已。我挺喜欢这个本子,就是有感觉几处剪辑有点弱。Greta真适合鲍姆巴赫镜头下这种笨拙的角色。
喜欢Noah Baumbach一贯关注人生的小主题系列,松松散散甚至歇斯底里的填满人生的洗衣筐,那所有的论及,无非是人生历史与现时岔路的种种纠集。。。 喜欢结尾,和BEFORE SUNSET的ending神似,平静有韵。
communication between people is complicated.
对于角色设置很普遍,我看不出这部探讨爱情和中年危机的电影有什么特别之处,它太普通了。格林伯格这样的怪人角色和题材重复,让很多人对鲍姆巴赫的这一套路已经审美疲劳了。也许导演想表现的东西更多,可惜我们从影片里没看出来,希望以后发行DVD的时候可以听导演自己好好讲讲。★★★☆
一个"标准豆瓣青年",10年后可能就变成greenberg......
诺亚鲍巴赫人到中年对自己生活和爱情的审视(拍完这片子夫妻就分居离婚了...),整个电影和主角一样,无力、喜欢自嘲、散漫并且和LA格格不入——但也让人讨厌不起来因为太真切了。
我的第三部Baumbach,我想我很喜歡他。Baumbach眼中的“現代”:散散漫漫沒什麼大驚喜,比起面對失望更願意選擇不要期待,假裝不在意的過著每一個今天,討厭每一個昨天,然後不知怎麼的,就明天了。
可能我离人到中年的岁数还早。所以看起来完全没感觉。
故事过于乏味,音乐还是蛮喜欢
闷得喜欢!
浪荡人的中年危机。。
本斯蒂乐,你的幽默我不懂
无趣没劲,没有最只有更。
好闷
格林伯格,不是一个人,而是一类人,敏感,挑剔,难以控制情绪,却又胆小,中年危机中牢骚满腹,空想,不甘,给自己内心设置很多规矩、期待别人又拒绝别人,给世界很多所谓“应该的样子”又处处无奈于现实……像不像一面镜子,巴纳姆效应。hurt people hurt peole,这句挺经典的,其实那不是精神病,而是一个害怕受伤而不断伤害别人以保护自己的回避型可怜人。影片注重细节,很细腻,从只言片语中自然表达出信息,注重真实的反应和人与人之间的对话。没想到本斯蒂勒除了简陋的喜剧,还能表演出这么有层次的人物。而且影片情色部分也不错。但由于情节上过于随意,作为下午茶时光的人物心理分析小品是不错的,但很难能有更深层次的观影价值。
2013/12/18 Baumbach是我的菜!两个"loser"的相遇,一个沉溺在一事无成中,逃避承诺,逃避努力;另一个表面坚强,乐观开朗,其实也在受伤,也那么需要关怀。于是他们互相取暖,又害怕太快太多的付出。其实肯定自己,去爱别人不是那么难的一件事。Ben Stiller居然也有这么严肃带戏的一面,很惊喜。
表演真诚,情结炙烈,但结构松散,格局封闭,对话过于自恋,缺乏情感高潮。
应该不是很多人都喜欢的片子。有过相似的经历才会感兴趣,让我想起了以前的很多事。很能理解ben在片中的心情,但是结尾并不是终点,两个世界的人,未必可以在一起。。