电影《神秘巨星》讲了一个彻底的悲剧。
当然,我们看到的是个励志故事:主人公小女孩尹希娅喜爱唱歌,但因为父亲的阻挠,所以只能蒙面拍摄自弹自唱的视频上传到Youtube上。
没想到她天籁的嗓音在网上一炮而红,还得到了阿米尔汗饰演的备受争议的音乐人的鼓励和加持,于是生活发生了翻天覆地的变化。
最后,她意料之中地成名了,站在领奖台上,为了自己的母亲歌唱。
但追梦只是一个外壳,它里面所包含的远不止是一个梦想成真的故事。
它讲的是,一个女孩从小被包办婚姻,嫁了个高学历但不把她当人看的工程师老公,怀孕发现是女儿后差点被强制流产,为了保住孩子,她不得已离家出走自己生了下来,然而因为要活下去,她不得不回到丈夫身边,继续忍受他的暴力虐待。
就连最后女性觉醒的场面,也并不像看上去的那样振奋人心。
【以下有剧透】阿米尔汗被称为“印度的良心”,在《神秘巨星》中,他也坚持为妇女权益发声,一连揭示了包办婚姻、杀女婴、家暴等等备受争议的社会问题,其中,家庭暴力无疑是这部电影最想要表达给人们的议题。
母亲娜吉玛在电影中的第一次出场,就是眼眶带伤的形象。
她摘下墨镜之后,笑着跟女儿解释是“自己不小心磕的”,但眼周的淤青和血块告诉了观众,暴力是这个家庭中的便饭。
丈夫法鲁克可以从任何事情上找到打妻子的理由,事实上,当任何事情都能成为他家暴的理由时,那么家暴也就不需要任何理由了。
因为忘记了烧热水,娜吉玛的手被打断了;因为晚饭做的太淡了,丈夫直接把餐盘掀翻到她身上;
因为没有给丈夫收拾出差行李,而被骂脑子里都是垃圾;卖掉了自己的项链给女儿买电脑的事情被丈夫发现之后,她被一个耳光扇到跪在地上。
这个情节中还有个恐怖的细节,在法鲁克准备殴打妈妈前,他希望弟弟古杜能够回避,却丝毫不关心在场的尹希娅会看到什么,甚至认为女儿应该留下来“好好受受教育”,潜意识里他认为女性就是应该被打的。
电影中的法鲁克完全可以媲美“童年阴影安嘉和”。
作为丈夫,他不把妻子当人看,只将她作为生育机器和佣人,以及随时供他发泄的沙包。
作为父亲,他丝毫不关心女儿的生活,只要她完成学业能增添嫁妆的资本就好。
除了愤怒之下的暴力,就算是平时生活中,法鲁克也并不能像个正常人一样说话。
刚一到家,就因为没有人给他及时倒水,就阴阳怪气地说:“在这个家里,我连杯水都喝不上了吗!
”法鲁克就是家里低气压的存在,从女儿尹希娅快被逼疯却仍要隐忍的样子,儿子古杜惊恐的表情都能看出,这种压抑无疑给每一个家庭成员都带来折磨。
父亲让家里的每个人都生活得战战兢兢。
但当法鲁克离家去工作时,一家人的氛围就完全不同了。
电影中有一个镜头,是娜吉玛送走丈夫,关门之后马上暗喜地攥了攥拳头。
可见离开了丈夫之后的娜吉玛,只是一个乐观可爱的女性。
娜吉玛和儿女通过电脑网络认识了大千世界,全家人只有在法鲁克缺席时,才真正活了起来。
然而就在这种精神和肉体的双重折磨下,观众也一定和尹希娅一样,发出了“怒其不争”的斥责:“你为什么就不离开他!?
”
站在局外人的立场,我们很容易评价受害者“蠢得无可救药”,但他们所做的一切,其实都是在表达:我要先努力活下来。
在影片中,通过姑奶奶的讲述,我们能间接知道母亲娜吉玛曾经“反抗”过一次。
得知怀的是女婴之后,法鲁克要把孩子打掉,但娜吉玛坚持要留下女儿。
为此,她甚至不得不离家出走,自己将女儿生下之后,才迫于生存压力回到了丈夫身边。
也正是因为娜吉玛在那一次离家出走后,才认清并屈服于现实:她需要丈夫,不然就无法活下去。
所以她忍受着暴力、虐待,却努力地调整自己的情绪,永远展现给儿女乐观开朗的一面,用自己的力量抵挡住所有的困难,就是为了维护孩子追求梦想的一片净土。
就如她对女儿说的那样:“你可以对我提任何需求,但对生活不行。
”影片中尹希娅一直在努力让父母离婚,她通过求助音乐人找离婚律师,但当她兴冲冲地将离婚协议递给母亲,以为可以帮她脱离苦海时,却遭到了母亲的斥责。
娜吉玛说:“当年我爸爸没问我要不要结婚,现在女儿也不问我要不要离婚,从来没有人在意过我的想法!
”她拒绝了离婚协议,女儿当时的反应当然是吃惊和恐慌的。
她无法理解,为什么遭受家庭暴力的人,却要主动留在这个环境中继续受苦?
但每一个行为背后都有它的动机。
首先,一个人相信会对自己的人身或心理上的有威胁的时候,她就不容易离开施虐者。
这样的威胁有两种。
一种是可见的暴力人身威胁;另一种是间接的恐吓:比如说你永远都不能离开我,以前离开我的都没有啥好下场。
在影片中,法鲁克对于娜吉玛的恐吓就是暴力殴打+言语威胁的。
其次,施虐者时不时给予受害者一些小恩小惠。
因为受害者在努力寻找一切希望,这些小恩小惠可以是任何东西。
在一段虐待的关系中,如果施虐者给了一些哪怕是“嘘寒问暖”,都会让人觉得“事情也许就快有转机了”、“Ta也不全是坏的”。
就像法鲁克在心情好的时候,会带家人去看电影,会买一些糖果给家人吃,最重要的是,他是这个家里的唯一经济来源。
因此,他每一次态度好转,就给了妻子一个继续忍受的借口。
第三,受害者主动或被动地(心理上或者生理上)和外界隔离。
受害者往往觉得自己在关系中如履薄冰。
这时候来自家人和朋友的意见,只会使她招致更多的被虐待。
所以受害者会主动地隔离自己,与其说Ta在和施虐者结盟,不如说,Ta在试着隔离开那些会使得Ta遭受更多虐待的来源。
所以当娜吉玛得知女儿为自己搞定了离婚协议时,那种抗拒的第一反应是很真实的,她怕这份协议,会带来更多的麻烦和灾难。
最后,受害者觉得自己没有能力逃离开这个环境。
正如娜吉玛在第一次离家出走生下女儿之后,又回到了法鲁克身边。
影片中没有讲述她离家出走的几个月是如何生存下来的,但想必一定万分艰难。
现实告诉她,她自己的力量是养活不了儿女的。
一个处理家暴的咨询师说,在控制和被控制的关系中,产生的影响就像“钟摆”。
即便受害者有机会离开,受害者会觉得恐惧、愤怒、甚至仇恨,而之后,他们会开始觉得愧疚、羞耻、焦虑不安……这非常容易使得他们转身回到那个被伤害的情境中去。
所以娜吉玛“认命”了。
她并非不想逃出魔掌,而是整个社会就是个大魔掌,当她失去了丈夫之后,她在社会上根本没有能力立足,也无法获得任何的资源支持。
当她孤立无援、无处可逃时,她只能忍下丈夫为14岁女儿安排的婚姻,跟着丈夫去到陌生的国度,径直地走回那段被她描述为炼狱一样的生活,头也不回。
在影片的最后,娜吉玛终于产生了女性意识的觉醒。
在法鲁克一次次对妻子施与暴行、扔掉女儿的电脑、毁掉她的吉他,扼杀所有的梦想之后,逼着家人跟随他的工作调动去了沙特。
机场登机时,因为行李件数超额,法鲁克想要尹希娅扔掉吉他——女儿与梦想之间唯一的联系。
这时,一直逆来顺受的娜吉玛终于爆发,公然违抗了法鲁克,并带着儿女离开了丈夫。
她一直以来都是默默忍受着暴力,只是因为丈夫的给的经济支持能让孩子接受教育,但就如阿米尔汗的谈话类节目《真相访谈》中,这位同样为了孩子而忍受家暴的女士说的那样:
所以,当娜吉玛看到女儿马上就要伴随着去沙特而永久地与梦想告别时,她再也无法忍受了。
从电影讲述的角度来说,很多人觉得这个转折有些过于戏剧化。
但其实从细节中,我们能够看到,这个看似振奋人心的转折,其实充满了无奈和向现实的妥协。
在法鲁克扬言要在公开场合揍她的时候。
娜吉玛对他说的是:“如果你现在打我的话,就会被监控拍下来,我会跟机场要来录像,让尹希娅发到视频网站上去,你女儿的视频有几百万浏览量,到时候全世界都会看到,你的工作也别想保住了。
”到最后,遭受暴力恐吓的情况下,娜吉玛选择的是用舆论来威胁丈夫,而不是直接报警。
因为她也知道,报警没用。
一方面,舆论的力量确实是强大的。
如果尹希娅把父亲对母亲施暴的视频发到网上,一定会引起轩然大波,甚至可以毁掉法鲁克的职业和生活。
就如每次微博上出现家暴受害者发声时,民众的舆论足够强大到可以人肉施暴者,让他变成人人喊打的公敌。
但不是每个人都有求助于舆论的渠道和力量,有更多沉默着忍受痛苦的女性,在家暴中受伤,甚至丧命。
《真相访谈》中,很多女性都表示,家暴是印度社会太常见的事情。
一项调查显示有84%的女性曾在婚内遭受来自丈夫或婆家至少一次的暴力。
甚至在印度最富裕、被认为是最安全的地区,医院每天接待的问诊鲜有伤寒、结核、疟疾这些疾病,更多的是遭受家暴的女性们:中毒、骨折、浑身是伤的妇女们。
而在普通的城市中,那些像娜吉玛一家的中产阶级家庭妇女,和更加贫穷的地区中,底层的妇女们,她们所遭受的暴力更加不堪想象。
在对男性的街头采访中,大多数丈夫都可以理直气壮地对着镜头说自己打过妻子,甚至把这当成了一种权威地位的象征在炫耀。
有的人说自己打过1、2次老婆,但是计算的时间单位是每个月。
有人认为打老婆是天经地义的正当行为。
他们可以公然这样说,正是因为没有法律的约束,没有舆论可以伤害到他们。
我们不能只教育被家暴的女性,鼓励她们要站出来为自己发声。
家庭暴力大多是因男性产生的痼疾,最需要被转变的是父权的思想。
至今仍有很多人打心里觉得,你要是没打过人,你就不够男人。
不仅是受家暴残害的女性应该考虑,自己想成为怎样的人,想要过怎样的生活。
而是(实施家暴的)男性们也要思考,自己想要成为怎样的丈夫、怎样的父亲。
所以《神秘巨星》的诞生,你可以说它是一如既往的洒套路、一如既往的洒热血。
但是,它也一如既往地戳中印度社会、乃至全球范围内家庭暴力的痛点。
我们仍然欢迎这种套路。
我国在2016年3月起开始施行《反家暴法》,越来越多的人们有意识在遭受家暴,或目睹家暴时诉诸于法律,执法力度和水平也会在监督下越来越强。
但对于我们每一个个体来说,当你遇到你的家人或者朋友陷入这样令人担心的家暴情境中,其实也有很多努力是可以做的。
你可以做些什么?
不要时不时地去问Ta,你最近有没有逃脱魔掌?
不如固定一个时间电话或者会面,只谈一些猫猫狗狗。
你的唯一目的是,让受害者知道,当他们决定求助的时候,你在这里。
常常以家庭的身份,逢年过节问候。
让他们知道,家庭是在的。
给受害者一定时间和空间。
让受害者感受到,无论他们做什么样的决定,我们都支持。
不要因为他们没有马上改变而让他们觉得我们抛弃了Ta。
不要轻易伤害施虐者。
在改变尚未发生的时候,伤害施虐者只会增添受害者的负担(他们甚至会觉得这些都是自己的错造成的,如果不跟你诉苦,施虐者就不会受伤了!
)寻求专业的帮助。
永远鼓励Ta寻求专业的心理帮助。
改变是个过程。
我们要做的是,给予这个过程开始以空间和时间,并提供稳定的支持。
而当这个过程开始,和这个世界上任何一件事情一样,会充满反复曲折。
请抱持、并耐心等待。
家暴一件坏事,就算形式再微小、再普遍、再频繁,它也还是坏事。
我们需要一直意识到它的存在,关注它、谈论它、抵抗它。
有温度有态度的心理学知识:关注公众微信号“简单心理”听心理课/参加心理训练营:www.jiandanxinli.com/learns预约心理咨询:jiandanxinli.com(或下载简单心理APP)心理咨询师专业学习课程:https://uni.jiandanxinli.com/ >>>>>>你可能感兴趣的文章<<<<<<我和蛙的关系,比我和人类的关系都健康女友:“每天给你2小时独处,你感动吗?
” “我不敢动”你越上火,他越沉默 | 你遇到过“不说话”的沟通对象吗?
① 印度电影为什么很长?
主要原因不是歌舞,而是编剧习惯把故事铺开,拿《神秘巨星》来说,在女主实现音乐梦这条主线之外,支线极其丰富:对抗父亲,甜蜜初恋,家人相爱互助,逃学威龙,与音乐人结成忘年知己,以及音乐人的事业历程。
每一条都起伏跌宕,有声有色,还互相交织催化。
两个半小时一晃而过,即使扩充到三小时也大有料可以加。
② 预期是一部音乐励志,看最毒舌评委与最天才歌手的碰撞,事实远不止此。
除了传承汗叔反抗父权社会的主题,最后上升到为无私无畏的母爱点赞,颠覆“神秘巨星”的涵义,实在是妙到毫巅的酣畅。
看电影越多,越喜欢这种货不对板,立意的变换,让套路也有了新鲜。
③ 穷凶极恶的父亲,伴父如伴虎的焦灼恐惧,使前半部几乎成为惊悚片,让人提心吊胆。
家庭暴力虽然大部分虚拍,气氛非常真实,我那一场竟然有人受不了出去躲了一会。
④ 这电影不是告诉你人必须有梦想,没有梦想的人也绝不是咸鱼。
但假如很不幸,是的,很不幸,你有了梦想,请竭尽全力去捍卫它。
梦想是一种奢侈品,是梦想者必由的使命,一个梦想者一旦放弃梦想,相当于普通人放弃了生存的欲望。
⑤ 这两年,从华语片到好莱坞再到印度,音乐励志电影都要毁一两把吉他,虽然毁法各不相同,还是希望以后能让别的乐器也沾点光。
⑥ 有人说女主传个视频就爆火不太现实,其实2014年我微博几百粉时还上过一次热门,机遇无处不在。
油管有大量专职编辑,一个天籁嗓音的少女一旦被发掘,火起来只是个时间问题。
⑦ 女主初次试唱把汗叔气歪鼻子,简直是韩红与波澜哥的翻版,期待鬼畜调教!
⑧ 后知后觉发现:原来官方管油管叫优兔网,乍听到还以为BAT的某个票务网站呢。
太喜欢尹希娅的妈妈娜吉玛了,很美,很为女儿着想,在自己力所能及的情况下给女儿更多的自由。
可是那个不长眼的爸爸居然还家暴她,只是因为一件小事就打折了她的手,恕我直言,这种男人都是渣滓!
妈妈好美因为重男轻女的糟粕一直存在,所以尹希娅总是不如古杜重要,不可以有吉他,不可以有电脑(虽然好像有一部分是因为她当时成绩不好的原因在),去别人家吃饭尹希娅也不可以去,甚至连她这个人都不一定能存在,如果不是妈妈逃家尹希娅根本不会出生。
(可是尹希娅知道这件事后放弃让父母离婚的想法我就有点儿不太明白了,妈妈说的没错,没人考虑过她的想法,可尹希娅为了让妈妈脱离苦海,难道不应该是和妈妈道歉之后再请她认真考虑一下吗)两个小男孩都很得我心:古杜很乖,会帮妈妈和姐姐打掩护,费尽心思给姐姐做礼物,粘电脑看哭我呜呜呜;钦腾好好啊,想着法子哄尹希娅开心,被她当众凶了一顿也不生气,帮她完成梦想,简直想嫁呀!
大叔阿米尔汗真是每部作品都长得不一样啊,哈哈~夏克提虽然有点油腻,但我还是看出了阿米尔汗的帅气啊🙈片尾彩蛋里这个大叔又油腻又有趣
油腻的夏克提大叔尹希娅唱歌很好听,很喜欢。
颁奖典礼那里摘掉罩袍的时候特别帅气,也特别美!
(就是这个颁奖让奖的剧情有点…假。
)
14岁的印度少女尹希娅热爱唱歌,因父亲阻挠,她只能蒙面拍摄并上传自弹自唱原创歌曲的视频,孰料凭借天籁歌喉在网上一炮而红,备受争议的音乐人夏克提·库马尔也向她抛出橄榄枝,尹希娅的生活发生了翻天覆地的变化。
当你的心中有了理想,有了目标,那么就不要轻易放弃它。
可能生活会很艰辛,会有很多因素阻碍你去向你的目标靠近,但是我觉得,信念是最重要的,只有你一直心中有这个目标,你才有努力前进的方向。
这部电影,就我个人来说,我觉得没有摔跤吧爸爸好看,可能是因为表达的点不同吧,每个人也有每个人自己的看法,但是总的来说,还是一部挺不错的电影,近段时间上映的印度电影,都还是不会让人失望的。
做电影人的初衷有几个级别,最自私是为出名的;其次是为表达自身价值观的;最勇敢,是为改变社会的。
电影是否有能够改变一个社会价值观的能力,还不得而知,但有人迈出了第一步,就是伟大的。
印度国宝——阿米尔·汗在百度上输入“印度国宝级演员”,自动出现的搜索结果,一整页全是同一个人,作为国人最熟悉的印度演员,阿米尔·汗不可撼动的演员地位不仅在印度,即使在中国都不同凡响。
最早因《三傻大闹宝莱坞》及《我滴个神啊》等轻松而不乏教育意义的剧情片为国内观众所知,去年《摔跤吧爸爸》一片意外成为一部票房黑马,让如今电影产业蓬勃发展的中国,再次全新认识了这位印度演员。
《摔爸》在“励志”、“合家欢”的好评之下蒙受着另一番批评,不少国人认为片中父亲将自己的理想强加在女儿身上有失偏颇,过于大男子主义。
首先我很感动21世纪的中国能有这样的一股声音,它反映了中国女子地位的提升,男女之间的日趋平等。
然而我们应该注意到电影反映的印度社会现实,其实正是我们20世纪以前的样貌——贫穷之中,男权至上。
从《摔爸》到《神秘巨星》在网易云的《神秘巨星》原声带中见到这样一句评论高居榜首——“《摔跤吧爸爸》献给严父,《神秘巨星》献给慈母:希望真正女权在路上。
”正如此评论所说,这两部倾入阿米尔·汗大部分心血的电影,分别从父、母两个角度,讲了一个相似的故事——被社会轻视的女性群体在周围怪异的眼光与倒彩声中,坚持不懈追逐梦想。
不同的是,《摔爸》中作为女主角主要后盾的父亲这一角色,在《神秘巨星》中成为了最大的阻力。
实际上,后者可能更贴合印度的现状。
在印度男女地位悬殊的社会环境下,大部分家庭中的妻子往往对丈夫唯命是从,甚至像片中展示的——认为遇到这样对自己打骂的丈夫是自己的宿命。
我们应该庆幸,在中国有一定的法律保护家暴中的受害者,这样的现象也随着社会文明的进步在逐渐减少,但不可否认的是,家庭暴力依然存在,不止在印度,还在世界各地不为人知的叫嚣着。
不一样的《神秘巨星》《神秘巨星》不同于寻常意义上载歌载舞的印度片,它作为一部以唱歌为主题的电影,很克制的,没有舞动起来,甚至略显生涩的女主角在舞台上也是僵硬地展示着自己的歌喉。
(此处的克制不包括片尾汗叔的彩蛋【微笑】)影片最为鼓动人心的,在于它敢于去打破男权主义。
心怀梦想的印度少女完全可以拿着这部片子,理直气壮地对阻挠自己的父亲说出自己的梦想。
“银幕上的人都在这样做,为什么我不可以?
”电影是许多爱电影人的梦,它用几个小时的光影呈现普罗大众的一生,或绚烂或令人叹惋,或是丑陋不堪的现实,或是充满魔力的想象世界。
银幕是一个独特的载体,人们可以在银幕上无所顾忌地做梦,它在承载人们梦想的同时,也在指引着千万人追逐,让梦想也可以像幻灯机投射到现实中来。
对电影的预期不过是《摔爸》第二部,前半部分也确实八九不离十,只是母亲这个角色,用自己母爱的坚强为女主角庇佑出了一片不大的自由天地,母爱是非凡伟大的。
女主角在Youtube上演唱的第二首歌曲就是关于母亲的歌曲,这一系列良好的铺垫都让最后女主在舞台上宣布“母亲才是真正的secret superstar”时显得格外动人,也顺势升华了影片的主旨,倒让我忘了之前影片中叙事的拖沓繁复及演员的夸张生涩,而是怀着满满的感动离开了影院。
(可见电影叙事节奏的重要性。
)本来还有一小段想谈“为什么中国拍不出这样的电影?
”(其实也没有什么答案)竟有些犯懒,不如他日再续。
从《三傻大闹宝莱坞》开始,阿米尔汗这个名字,开始为中国观众所熟知。
因为这部电影的好口碑,人们开始愿意为“阿米尔·汗”这个名字买单,随后的《我的个神啊》和《摔跤吧!
爸爸》都印证了阿米尔汗不仅是个好演员,更是一个愿意关注社会问题的艺术创作者。
他的佳作也绝不仅限于此,《地球上的星星》《未知死亡》《芭萨提的颜色》等都是在豆瓣电影评分8分以上的好电影。
此外,还有一档叫《真相访谈》的节目,连着三季都是9.5分以上的高分。
他在这个节目的开头,有一段非常诚恳的独白。
《真相访谈》的每一期的主题也都直面印度社会问题。
正是这些节目和电影,让阿米尔汗在公众中的形象渐渐树立、饱满起来。
当一个演员,不仅仅能够做到演什么像什么,还能不遗余力地关注社会问题时,他的身份也就不仅仅是演员这么简单了。
相比起《三傻大闹宝莱坞》和《摔跤吧!
爸爸》的高分吸睛,新作《神秘巨星》的评分好像显得略逊一筹。
说这部电影之前,想先来说说印度女性在社会中的地位。
在《真相访谈》中,阿米尔汗不止一次地探讨了关于女性的话题,比如印度妇女被迫堕胎、巨额的嫁妆、自由恋爱与包办婚姻、家庭暴力、大男子主义的危害等等,这些都是印度实实在在面临的社会问题,它的核心就在于“歧视女性”。
在印度,“祝你生个女孩”是骂人。
女性没办法决定自己嫁给谁,自由恋爱可能招致杀身之祸,包办婚姻才是生活的常态。
所以《神秘巨星》里的尹希娅,要嫁给一个从来没见过的男人,就因为父亲的一句话。
不仅如此,嫁女儿还需要支付给男方巨额嫁妆。
所以尹希娅的奶奶说,她到现在都埋怨自己的母亲,为什么把她生下来。
好不容易嫁人了,怀孕如果被查出胎儿为女,还有可能被强制打掉。
所以尹希娅的妈妈必须独自逃离十个月,才有可能生下她。
可能有人会认为,这是不是发生在落后的农村或者穷人阶级。
印度的调查数据显示,并非如此,那些“歧视女性”的人,可能是大学教授、政府官员、企业高管等所谓的知识分子,歧视并没有因为教育水平的提高而得到改善,更可怕的是,你的婆婆可能还会残忍地“谋杀”你的女儿。
比如这个嫁入高知家庭的女人,她的公公是印度大学教授、婆婆退休前曾是某校副校长,本以为家人会更开明,没想到当生下双胞胎女儿后,她婆婆把孩子踢下了楼梯,差点摔死。
可见,“贫穷和无知”并不是印度重男轻女,甚至杀害女婴现象猖獗的根源。
所以《神秘巨星》里的尹希娅和妈妈被如此“残暴”的对待,并非特例,可能恰恰是印度妇女生活的常态。
但是,正因为在这样一个残酷的环境下,妈妈对于尹希娅的爱,才显得格外珍贵和令人感动。
挪威戏剧家亨利克·易卜生当年有一个著名的剧本叫《玩偶之家》,女主人公娜拉在遭受婚姻创伤之后,毅然决定出走。
鲁迅先生借此写了一篇《娜拉走后怎样》的演讲稿,探讨当代女性自我意识觉醒之后,该何去何从?
他给出的答案的是:不是堕落,就是回来。
《神秘巨星》看似讲了一个女孩追梦的俗套故事,实则却包裹着关于女性独立和伟大母爱的核心。
影片中的母亲就像是娜拉,最后的结局是带着两个孩子出走,但是离开丈夫之后的他们怎么办呢?
影片当然没有给出答案,她没有文化,没有工作,常年做着家庭主妇,一点社会竞争力都没有,最后不是改嫁靠另一个男人,就是要靠小尹同学赚钱养家。
但至少,影片中的母女都有了另一个选择,妈妈鼓起勇气反抗了命运,女儿揭开面纱实现了自己的梦想,那一刻,她们就不再是男人的附属。
仔细一想,或许尹希娅才是“娜拉走出之后”的答案。
作为升级版的娜拉,她才是那个具有独立意识,知道“做梦是人应有的权利”的新时代娜拉。
一个不想认命,只想将自己的人生掌握在自己的手中的女孩,就算做不成明星,也一定是一个有独立人格的女性,不依附、不委屈、为自己、为梦想。
最后回到标题想要讨论的问题,阿米尔汗的电影为什么一直得高分?
《三傻大闹宝莱坞》探讨了教育体制的局限性;《我的个神啊》思考宗教到底意味着什么;《摔跤吧!
爸爸》想表达不管是自己的梦想还是下一代的梦想,不是只有男孩才能去做;《地球上的星星》告诉家长,每一个小孩都是一个天使,我们要小心呵护;《神秘巨星》揭露印度严重的性别歧视,女孩要走出一条独立之路到底有多难。
以上这些或许就是阿米尔汗的电影能够得高分的原因。
越来越多的人,开始关注起演员的演技了,所以周一围、凌潇肃、翟天临在《演员的诞生》中脱颖而出。
但是再深入想想,演员或许还可以再承担些什么,比如一个公众人物最宝贵的社会责任感。
作为曝光率极高的明星,有些人甚至自带流量,不需要作品就可以吸引无数粉丝的目光。
但是,他们的作用不仅是向大众“出卖颜值”,制造八卦。
反之,只会制造热点、捆绑炒作,上微博买热搜的,只能叫做流量黑洞。
而那些真正耀眼的星星,总想着如何把光传递给更多人。
2月5日加:看到评论很多朋友说,反观中国电影市场拍的电影都不走心,或者由于制度问题拍不出好电影。
其实真正的原因并非三言两语可以说的明白。
简单说几句:首先,审核制度是一大原因。
但是要知道伊朗这个国家比我国的审核制度更加严格,人家也拍出了《一次别离》这样的好电影。
此外,拿最近的《嘉年华》来说,电影拍得好不好暂且不论!
但是它所反映的社会题材已是一大突破。
所以,拍不拍得出好电影,并不能单纯地归结到审查制度上。
其次,资本逐利也是很大一个原因。
大家可以去查一下票房,还是拿《嘉年华》举例,这部电影的票房和乱七八糟的贺岁电影比比看,就知道为什么没人拍社会题材了。
即使《嘉年华》这样的电影投资并不大,但是也收不回太多盈利。
最后,观众的观影心态。
其实扪心自问一下,对于很多进影院看电影的人来说,看电影图什么?不就是图个开心,图个轻松嘛。
所以喜剧片有市场、英雄主题大片有粉丝,我花钱去电影院看一个还需要我回家好好思考一下的电影,我累不累啊我。
再说回这部《神秘巨星》,其实电影本身反映的社会问题,并不是什么新鲜事,但是放在印度这个国家,用这样不沉重,还略带轻松和搞笑的形式表现出来,确实可以用“寓教于乐”来形容了。
夸阿米尔汗拍得好,也并非是为了贬低我国的电影市场,只是觉得不管是什么行业,都需要有一个包容的心态去看待别人的作品,我们不是常说“取其精华去其糟粕”吧,所以,在别人的电影中找出值得我们学习的优点,正是这样一个“取其精华去其糟粕”的过程。
台版譯名印度是个很奇葩的国家!
虽然从里到外处处透露着鲜艳色彩,骨子里却是非黑即白、难以撼动的父权世界!
继Dangal『摔跤吧!
爸爸』之后,印度导演阿米尔汗的新作Secret Superstar『秘密巨星』,再度将电影聚焦于女性的梦想与男女平权之上。
一百五十分钟的电影依旧毫无冷场,感人至深的母女情背后,是印度女性对自我认知的觉醒!
不管在世界的哪个角落,如何成为真正的自己?
永远是值得思考的问题。
才华洋溢的14岁少女茵希雅,从小热爱音乐,梦想着能让更多人听见她美妙的歌声,却碍于父亲反对,无法参加音乐比赛,只能当起蒙面歌手。
她偷偷将自弹自唱的影片上传youtube,不料竟一夕爆红!
成为家喻户晓的隐藏大明星。
网络世界之外,茵希雅的生活与一般印度少女无异,除了念书还是念书,一样有个重男轻女的父亲,不同的是,她有一个看似平凡却独一无二的母亲。
【被珍视的梦想,才有飞翔的翅膀】自信满满的茵希雅与温柔怯懦的母亲看似是两个极端(她也一直这样以为)。
然而,没受过什么教育却对音乐有着天生敏感度的母亲,轻而易举就能辨别出音乐的好坏。
隐藏在平凡家庭主妇背后的,是对音乐满满的热爱!
正因如此,从来不知道人生能有梦想的母亲,自然而然让女儿成为一个有梦想的人。
「梦想」与「自我」向来密不可分。
在印度这样一个视女人为男人财产的国家,「梦想」对大多数女性而言,绝对是奢侈品!
许多女孩还来不及意识到自己是谁?
就早早被嫁作人妇,往后漫长的生活,再无其他可能。
茵希雅很幸运有一个即便伤痕累累仍努力守护她的母亲。
而她也为了保护母亲,逐渐长成一个面对不公敢于发声、不再胆怯的女孩!
母女关系,始终是女性成长过程中极为重要的部分:女儿彷佛是母亲年轻时的自己,母亲彷佛是女儿未来的自己。
母女连心,若不想让过去的遗憾与未来的局限重蹈覆辙,就一起携手为对方改变现状。
这世上没有无法撼动的威权,就怕母女为敌!
父权至上的家庭最悲哀的莫过于:深受其害的母亲不自觉成为女儿命运的加害者!
【隐忍家暴,是对子女最大的伤害】电影中对家暴的着墨颇多,这在印度可能是很普遍的现象。
但事实上,在世界上的其他国家,家暴也不算少见。
还是有许多像茵希雅妈妈一样的女性,为了维护家庭完整,默默忍受一言不合就暴力相向的丈夫!
她们总以为只要忍过了就好。
但事实上,忍了也不会变好。
暴力不制止,只会变本加厉!
这是人性的问题。
而最可怕的并不是眼前的施暴,而是日积月累之下对身边子女内心的伤害!
茵希雅与年幼的弟弟每次见父亲殴打母亲,神情都极度恐惧!
那恐惧不仅是当下对父亲的害怕,还会逐渐演变成「愤怒」与「认同」两种截然不同的感受。
茵希雅对不敢抗拒的母亲从原本的同情渐渐转为轻视。
而电影中的两个男孩:茵希雅弟弟与茵希雅同学钦坦,简直是天使的化身!
这似乎也在暗示男孩们尚未被父权至上的思想污染前,本性皆善良纯真。
然而长此以往,茵希雅弟弟长大后,不知不觉就会变成父亲的翻版。
茵希雅父亲之所以认为丈夫打老婆是天经地义的事,想必也是原生家庭耳濡目之下的结果。
真正完整的家庭并不是形式上的完整,表面上的和谐,而是家人之间彼此尊重、平等相待。
父母关系平和,子女才会有健全的心态。
一定要记住:若一味隐忍眼前的伤害,只会造成日后更大的伤害!
【这世界总以为看见的就是全部】这回导演阿米尔汗饰演特立独行、风评不佳的搞怪音乐人。
在音乐比赛节目上毫不留情地狠批水平不够的参赛者;与妻子闹的满城风雨的离婚官司。
大部分观众都认为他人品极差,包括茵希雅,因而连带否定了他的一切。
事实上,表面看起来坏,未必是真的坏;离婚,也不是人品好坏的问题。
这世界总以为看见的就是全部,对与众不同之人才总有贴不完的标签。
当大多数人都把偏见当成真相时,整个社会就会走上一条越来越狭窄的路。
所谓「最佳歌手奖」,不是颁给最会唱的歌手,而是颁给形象好、且人到现场的歌手。
电影讽刺了印度这种以偏概全、本末倒置的现象,以及「重男轻女」观念下造成的「堕胎」(女婴)、「童婚」、「家暴」等诸多社会问题。
一个有社会责任感的导演,就像黑暗社会的一线之光,替人们照亮那些长久被视而不见的问题。
同样身为权力在握的男性,有在飞机上理所当然占据茵希雅的靠窗座位的男性,也有像阿米尔汗这样鼓励茵希雅大声要回自己位置的男性。
阿米尔汗:批判自己和自己的国家是我们进步的第一步。
没必要为自己祖国被放在聚光灯下羞耻,应该羞耻的是我们的国家在哪一方面还有欠缺。
这或许就是每次看印度电影总能被纯真眼神打动的原因。
他们确实不够好,但他们也从不遮掩,赤裸裸地贫穷、不公,也许一时半刻也改不了,但只要人们能透过电影开始思考这些问题,社会的进步指日可待。
我想,喜欢『摔跤吧!
爸爸』的朋友,应该都会喜欢『秘密巨星』。
两部电影就像姐妹作,在泥泞与蒙面的背后,女孩们被珍视的梦想,让她们有了飞翔的可能,并有足够的底气在飞机上要回属于自己的靠窗座位!
原文發表於微信公眾號: 愛永(ID:aiyung32)
从电视节目到票房奇迹2012年,印度影坛头号巨星阿米尔•汗尝试涉足电视领域,制作了一档节目《真相访谈》 ,这档节目邀请性侵儿童、家庭暴力、种姓制度等不平等事件的亲历者走上小银幕,讲述他们的经历,让全印度的电视观众直面印度社会最阴暗的角落,成为当年印度影响力最大的电视节目之一。
在《真相访谈》开播之前 ,阿米尔•汗的电影早就开始表现出对社会问题的反思。
节目成功后,他在接下来的电影项目中持续关注平权话题。
他接受了《摔跤吧!
爸爸》剧组的邀请,出演训练女儿赢得摔跤比赛冠军的父亲,该片在全世界范围内广受好评,特别是在印度和中国市场表现优异,成为票房奇迹。
阿米尔•汗的新片《神秘巨星》灵感直接取材于《真相访谈》。
编剧兼导演阿瓦提•钱德安看了节目第一季提到的真实的家庭暴力事件,随即在剧本前期准备工作中找到了一对母女,女儿鼓励妈妈学开车、找工作,母女俩相依为命,这个人物关系设定被编导拿来用作《巨星》的故事基础。
后来他又在《真相》第三季中看到了小男孩从社交网络上学会打高尔夫球的故事,体会到社交网络为现代印度中产阶级生活带来的冲击,将这个素材改头换面,设定为《巨星》女主角成名的途径。
这个故事最终成为了平权故事和美妙歌声的结合。
影片于去年年底在印度上映,再次获得口碑票房双丰收。
印度童星泽伊拉•沃西姆在《摔跤》中饰演摔跤冠军吉塔的少年时期,《巨星》阿米尔•汗再度与她合作,她一改前作中短发硬朗的动作演员形象,更多地为角色加入情感戏,时而收敛时而外放。
为女主角配唱的16岁女歌手Meghna Mishra是印度歌坛一颗新星,她的声音和主演泽伊拉•沃西姆非常相似,声音和表演在音画剪辑的帮助下完美结合。
故事从头到尾贯穿美妙的音乐和歌曲,让影片具备了音乐剧的娱乐性和感染力。
家庭、思想和社会框架下的平权问题《巨星》和《摔跤》的人物关系设定有相似之处,两个故事都提到父权下的女性生存问题,无论是《摔跤》母亲屈从于父亲的家庭权威,无法改变他训练女儿成为摔跤冠军的想法,还是《巨星》一家老小都听命于父亲,父亲可以随意殴打母亲,都很直接很不留情面地表现了两个家庭中女性地位卑微的现实。
不同的是,《摔跤》女摔跤手面对的更多是社会上的阻力。
尽管父亲一开始非常希望要一个儿子,但是既然孩子们都是女性,那就索性用训练男孩儿的方式训练女孩儿,帮助他们在男性主导的社会里争得一席之地,父权在这个故事里助推了女儿对抗社会阻力的积极因素。
而《巨星》女主角的阻力来自家庭和思想层面。
父亲是家里绝对的权威,说一不二,动辄大打出手,女主角的这位直系亲属成为她追求梦想和幸福生活的最大障碍。
社会上的情况也没好到哪儿去——阿米尔•汗饰演的知名歌星聘请了大牌律师,他老婆和她的女性律师花费九牛二虎之力才打赢了离婚官司,身为弱势群体的女性仍然要为哪怕多一点的正义而费尽心力。
《巨星》所表现的问题更加严峻,女主角为了自己的幸福生活,需要主动付出更多的努力争取。
这个故事比《摔跤》更具有全面平权的意味,父亲不仅不支持她的想法,而且是家庭暴力的根源;为了实现自己的理想,女主角需要借助一切手段,发现陌生人心中最深处的善意;又因为她未成年,属于限制民事行为能力人,她必须说服自己的妈妈打破思想上的束缚,寻求法律的帮助,才能最终达到目的。
社交网络助力意识形态改进为《摔跤》剧组培训基本摔跤技能的教练曾经提到,印度社会对于女性参与摔跤运动仍以抵触态度为主流,《摔跤》的意义在于说服大家女性不仅可以参与摔跤,而且可以在这项运动中成功。
故事中的父女为了战胜舆论,不辞辛苦地训练、赶场比赛,与摔跤界有地位的权威教练对抗,获取为国参赛的资格,直到走上英联邦运动会的舞台,他们的成绩才能被国际观众所看到。
《摔跤》这条平权之路是传统而艰辛的。
幸运的是,《巨星》的女主角拥有社交网络的支持。
编导在《真相》第三季中看到,小男孩可以通过社交网络视频学到至少60%的高尔夫球技能,进而在比赛中取得好成绩,他大为震动,意识到社交网络对一个人技能的提升能够给出重大的影响。
因此他设计了《巨星》女主角成为网红歌手的剧情,与《摔跤》父女一路披荆斩棘才能获得关注的情况不同,神秘巨星只要把她唱歌的视频上传社交网络,全世界立刻就能看到。
反过来,全世界无数陌生人的支持成为她进行平权斗争的资本,成为她能够比一般女性追求更大幸福的前提。
女主角的母亲对父亲摊牌时,直接搬出了女儿粉丝数众多作为筹码,导致父亲不得不事实上同意离婚。
没有唱歌的才能,她可能会安于现状,只享受母亲给她的有限的自由;如果没有社交网络,她不会意识到自己的才能如此出众。
这比《摔跤》单纯靠摔跤的技能追求平权,速度更快,波及面更广,更具备划时代的意义,在现代科技环境的加持下,平权思想将会更快更好地成为现代社会意识形态的主流。
《神秘巨星》值得我们走进影院观看,除了能欣赏到美妙的歌声,《巨星》还能启发我们关注邻国印度影坛最大牌的电影明星,如何利用自身的影响力为全社会传播正能量。
希望华语影坛能出现更多关注社会现实的好作品。
讲真,这个片子我是冲阿米尔汗去看的,但阿米尔汗在其中只是个配角,虽然他贡献了里面最搞笑的片段,让我很是惊喜,但这剧的硬伤太多了,豆瓣评分略高了。
第一女主成名太过容易了,只是发了一个视频在YouTube上,就有一万多人观看,然后以火箭般的速度成了大明星,电视报纸哪哪都有,虽然歌唱的还不错,但真心不觉得这声音有多出色啊,辨识度很低,歌曲也比较一般,这段表现的太过女主光环了。
第二妈妈在机场的勇敢略微生硬,仿佛上上一幕还吼自己的闺女,说不要离婚,下一秒就敢在机场和丈夫叫板,一瞬间就完成了思想的进化,这一段对妈妈的转变交代的不够细致。
第三竟然会有人在颁奖典礼上把奖杯让给别人,个人感觉这是最bug的地方。
领奖人不知从哪冒出来,上来就说自己不配得这个奖,应该给女主,如果你非要做这种感人戏码,起码也得给个理由吧!
第四女主是怎么喜欢上那个小男友的,这段感情线过于模糊,看到女主竟然把小男友的名字作为密码,我都惊了,明明之前还是很很不耐烦的对小男友啊。
第五女主妈妈长期被家暴,但还保有小孩子的天真和可爱,这点太不符合人之常情了。
可能是对阿米尔汗的期待有点太高了,本以为这部影片也能传达一种与世俗抗争的力量,但过多的硬伤和过于俗套的剧情让这部影片沦为我心目中阿米尔汗最差的一部电影。
补充说明:看到很多小伙伴的回复,有同意的也有不同意的。
不同意见的说的也都有理有据,有的甚至比我的影评还要长,我渐渐明白观影确实是一件很私人的事情,有的人觉得这是一部非常好的电影,也有的人觉得很糟糕,一部150分钟的电影能勾起不同人不同的理解,再正常不过了。
不论如何,能收到很多小伙伴的回复、点赞,对我来说就是一件很意外和惊喜的事情。
谢谢各位!
2015年,BBC广播公司拍了一个叫《印度的女儿》的纪录片,通过一个残忍的强奸杀人案反映了印度保守、冷漠的社会现实,片中印度男人(甚至女人)“女人有罪,活该被强奸”的观点,很多网友看过都觉得虐心,庆幸自己活在中国,片子在国际社会引起了轩然大波,导致该片在印度被禁。
同样是讲述印度女性的境遇,1月19日即将上映的《神秘巨星》可能会给很多人提振一下信心,再一次让国人感受到印度电影直面现实的强大魅力,一边载歌载舞,一边又哭又笑,然后心满意足地走出影院,在阳光下感受世界的美好。
简介一下,《神秘巨星》讲的是爱唱歌的女儿和善良的母亲,在一次次屈辱之中,终于鼓起勇气摆脱家庭暴力上瘾的直男癌父亲,最终靠唱歌成为网红,登上大舞台、变成大明星的故事。
有幸看的点映,很爽,开年第一部五星电影,音乐好听,剧情精彩,感情饱满,在故事完整度,剧作张力,触及的印度女性现实议题上面,显然比《摔跤吧,爸爸》更深,电影院一片嘘唏声,很多人在抹泪,母女对峙发飙,夫妻机场对峙两个场面,紧张,太抓心,完全无力招架,催泪催得太猛了。
片子由阿米尔·汗和塞伊拉·沃西(《摔跤吧爸爸》里演小吉塔)主演,看过的人,会不由自主想地起《摔跤吧,爸爸》,确实,除了阿米尔·汗继承担男主角,片子还是以他命名的工作室拍摄制作的,题材上几乎和《摔跤吧,爸爸》一脉相通,只是在这里,父亲成为彻底的反派。
很多人知道阿米尔·汗是一个大明星,还是一个非常有社会责任感人,在他创办的电视节目《真相访谈》里,他毫不忌讳印度社会问题,经常讨论“残杀女婴、儿童性侵、女性地位、巨额嫁妆、家庭暴力、种姓制度”等丑陋现象。
《神秘巨星》的故事创意就来自这个节目,有很强的社会性和群众基础。
因此,叩击实现的《神秘巨星》,虽然有笑有泪,有校园爱情,有青春情绪,家庭伦理,美妙的音乐,但整体上是一个包装精巧的现实主义电影,观众被触动内心世界来自于女性:尹希娅,她的母亲,以及和她们住在一起的姑妈;她们才是片子的核心,在男权社会的苦难里散发着独立、自强的光辉。
尹希娅、母亲和姑妈,三个女人是印度女性的缩影,在男人的蔑视、打骂、责备中忍辱负重,一度消沉,恨自己为什么诞生到这个世界。
尹希娅是新女性的代表,拥有天籁一般的嗓音,在视频网站发了唱歌视频成为网红,想要一心唱歌去追逐梦想,父亲和母亲却阻拦了她前进的脚步。
尹希娅理解暴君一般的父亲的阻拦,却无法理解懦弱、认命的母亲也做“帮凶”,她认为母亲一辈子浑浑噩噩没活出过自己的人生,爆发了激烈争吵。
在姑妈的讲述里,她才知道妈妈曾是一个勇敢、善良、活泼的女性,怀上她的时候父亲不想要女儿、要她堕胎,是妈妈不惜逃出家庭也坚持要生下,后来又不得不回到父亲身边。
母亲不是懦弱,而是在男权社会里屡屡受挫,已经安知天命,直到天使般的女儿再次激发了她的斗志。
影片高潮,一家人即将飞赴异国,十多岁的尹希娅面临嫁给从未见过的男人,在机场,母亲又一次站在女儿身边,有理有据地和暴怒的父亲抗争,毅然和他决裂,不再过屈辱的生活。
“神秘巨星”这个名称,一语三关,明面上是通过蒙面唱歌出名的尹希娅;本质上是不惜被殴打辱骂也要和男权世界抗争,托起孩子梦想的母亲;更深一些讲,阿米尔·汗饰演的油腔滑调、声名狼藉的过气明星,也是“神秘巨星”,作为音乐人他通过听尹希娅唱歌,帮她圆梦,也发现了自己遗失的美好,丧失的初心,从此不再迷失。
仔细想了一下,《神秘巨星》里母女二人和父亲决裂后,还能继续生活,是因为尹希娅成名了,经济独立,可以养活一家人,不需要男人也能好好生活。
可是,对于广大没有独立经济来源的印度女性,如何摆脱男权社会的阴影,依然是一个深刻的命题,就像尹希娅的母亲当初离家出走,后来无法独自生活,又回到“暴君”身边,只能“认命”了,这是再强大的电影也无法解决的难题啊!
2018第2部@台东万达。是自己在万达闲逛时现买的票,因为喜欢阿米尔汗,上一部《摔跤吧爸爸》看哭了印象特别深,但是这一部就有些简单了,比较天真和理想化。如果看过摔跤吧爸爸,再看这部,会觉得索然无味。我只看到了一个父母花高昂学费不好好学习的女主角,Youtube红人哪有这么好当!
阿米尔汗是在为印度女性发声了 希望这些声音越来越多越来越大
不如摔跤吧爸爸。
其实没有摔跤吧爸爸好看,故事非常套路,但妈妈和小姐姐演技都很好,歌曲好听,米叔这次人设好像印度版汪峰...
继续关注女性与社会话题,甚至比摔跤爸爸更深更勇敢。虽然过程满是套路与俗梗,但看到最后还是感动到不行,关键人家还是更懂如何在适当的时候煽情。关于梦想、女性觉醒与反家暴,阿米尔汗一直在做他的努力。歌真好听,音乐一响起,你就会觉得,她就是大明星啊!以及妈妈才是本片核心,是真正的神秘巨星
入戏难,表演尬,模板故事,神经病转折……
账号密码写在手上,粘满胶布的笔记本电脑,垃圾桶里的吉他……套路狗血但就是过瘾,别人家能把商业主旋律电影拍得如此批判解恨,也只能羡慕一下了
直接尴尬癌晚期
槽点太多 女主又作又蠢 大型玛丽苏的故事情节
故事老套没新意,最后颁奖典礼甚至有点扯...和摔跤了爸爸相比差距悬殊,或者此类电影意义大于影片本身吧,最大的亮点是妈妈好美以及歌还不错...
虽然故事套路,励志剧情老套,但编剧和导演水平太高了,每一个感情的点都踩得精准,就算你知道它在煽情也还会被打动。通过主流媒体传播女权的信息,阿米尔汗真是值得敬佩的电影人。
想起一些印度老电影,简单的故事和主题,传达出普世的社会反思和情感力量。阿米尔汗公司的A字logo时间很长,电影也打着强烈的米叔烙印:片外他是推出新导演的脸面和制作人,片中他再度饰演了父亲式角色。米叔真是带着光环出场的巨星,这次角色浮夸骚气又可爱,是亦庄亦谐的好演员。小女主转变也惊艳
这是一种叫做“印度梦”的新的电影类型吗?父亲这个角色作为男权的符号不可信(不具备必然性),抗争就变得没有意义,也没有力量。斗争从来没有这么容易。让女性撑起半边天的,不可能是灰姑娘的水晶鞋。
印象最深是,那个老爸刚脱完袜子就直接用手抓饭吃。震惊了。以及,依旧是阿米尔汗的风格。
传递的价值观细思恐极
故事的问题在于,主角的成名历程没有经过任何挫折与磨难,非常顺利一次通关,这样的故事是行不通的,就像汽水里的气泡自己就会往上冒,但是仅仅只是汽水怎么行呢。
儿童、女性、教育……始终将重要议题以商业电影的形式展示给更多人,一种被需要的政治正确的主旋律才是真正的主旋律吧,不得不说阿米尔汗真的很厉害。而针对这一部,被父亲伤害的女儿,被丈夫伤害的妻子,以及被隐藏在后的社会文化原因,被电影圈伤害的作曲家,音乐确实是讲述这一切最好的语言。
三观上可能比摔跤吧爸爸好,某些设计也挺有寓意的,但是,故事太差,滥用音乐根本不能忍
讲真,人家虽然还在用4:3的电视机但人家能上youtube,facebook,这太出戏了。另外youtube被翻译成很二次元的优兔网,更加出戏。。。。
摔爸的卖惨价值观问题,继续延续到这部。但是电影只要有一个点触动到心里,你就不能说它烂。要说全片,当然有很多太过圆滑的问题,和奇迹男孩一样遇到的都是大好人,现实却更加艰难。人家的歌,就是可以代替叙事,融合得恰到好处,不是一言不合就唱歌的马戏。是深陷平庸还是创造价值,源于脑中要有梦。