华丽上班族

最近看的电影，都是告诉我，生活别折腾，因为很多事情，天注定。

尽人事，听天命。

华丽上班族，职场黑社会，有陈奕迅的电影，总觉得会有一些“神经质”值得人思考的东西在里面。

这部片子情节没有太复杂，可以不动脑子就看明白谁和谁之间有怎样的恩怨和纠葛。

其实，影射的就是我们身边的一幕又一幕。

生活、上班，最重要的就是搞清楚自己几斤几两，能做多少事情，吃几碗干饭。

很多事情，你努力到头，你也得不到，所以，人间繁华，影中一览即可，何必非要争个你死我破。

悠然心境，挣多少钱，住什么楼不重要，重要的是，你自己的心理建设。

看一看这部片子吧，有钱是好，可是很多事情，是强扭的瓜不甜。

知足常乐，多买书看看，加强心理建设是重点。

当看到周润发、杜琪峰、张艾嘉、罗大佑的阵容表时，有些惊着了。

惯拍了黑帮片的杜琪峰此次执导一个看起来貌似都市轻松的题材，不知道会擦出怎样的花火。

怎样的一个故事外壳，才能尽情盛放他的黑色哲学、简约手法和对暴力诠释的审美态度？

周润发与张艾嘉对戏，汤唯搭配陈奕迅，更是让人充满了无限想象。

除了雄厚班底外，该片制作可谓不惜血本。

为充分呈现3D效果，张叔平搭建起了三层楼的华丽写字楼，每一层占地高达一万多尺。

唏嘘之外，其实最初我是有点疑问的：这样一个题材，到底有没有必要做成3D制式？

哪怕是为了将布景的耳目、穿透效果更好体现出来。

因此，即使知道制作团队为达到最好效果苦心孤诣，每每看到无数个条条框框分割开的私密空间，看到卧室犹如街道一览无余毫无隐私，仍是生生觉得不习惯了。

我猜，这或许也是导演要体现的主题之一：揣着无数秘密谨慎度日，惶惶不可中日，却难敌败露的最终宿命。

故事情节很简单，时间轴推进单线索。

简而言之，不过满篇写就“秘密”与“利用”两词。

不管张艾嘉与周润发，不管汤唯与陈奕迅，不管张艾嘉与陈奕迅，不过都是利用与被利用的关系。

这在现代社会中，几乎已经成为常态，尔虞我诈口蜜腹剑时时就在身边。

因此，并不是什么深邃主题，只是有几点存疑，比如李想和琪琪的爱情线推进的太不明显略显生硬，另外，大伟最后在天台上当着苏菲的面吻了张威，也让人有些摸不着头脑。

因此，值得玩味的是该片的表现形式。

总体来说，这是一部“形式大于内容”的片子。

说说音乐。

杜琪峰与罗大佑，一个黑色严肃，一个温暖怀旧，是太有趣的碰撞。

民谣教父罗大佑曾表示，这次创作《华丽上班族》是按照拍动作片的思路，摇滚乐、电子乐、民乐、管弦乐等风格都有运用，试图表现人性中的惶恐不安。

因此，每到情节回折，或者剑拔弩张时，突然其来的、夸张的音乐剧就开唱了。

这些演员是个个都有音乐剧的功底吗？

让人不禁紧捏冷汗。

不过好在，插曲大多由陈奕迅和汤唯演唱。

巧的是，汤唯刚刚在《三城记》里秀了一把歌喉。

基本过关。

林夕作词，有些却着实不朗朗上口，听起来极其费劲。

把音乐剧搬上大荧幕，并以其推动情节发展，对于这个大胆做法，自然是仁者见仁。

有业内人士分析《华丽上班族》有望在影片风格和类型上实现颠覆性的飞越和突破。

但在某些人看来，只是不好好讲故事罢了。

首先要说这部电影非常好,剧情连贯一气呵成,优酷上一口气没暂停,憋着尿看完的.刚看完我也以为这剧是一部小清新商场宫斗剧,后来晚上睡觉前回味了一遍剧情才发现错了,这根本是一部腹黑男主迎娶白富美坐上CEO走上人生巅峰的成功剧,,,,,,张艾嘉说男主像以前的陈奕迅,是她完全看错人了.她以为男主只是当个想努力工作最后当个副总每月炒炒股赚点零用钱生活滋润的小资?怪不得会被周润发耍的团团转 ...因为男主明明就像以前的周润发:贫穷出生,努力工作,迎娶白富美,走上人生巅峰.不难看出,这里最重要也是难度最大的一步其实就是迎娶白富美...看完电影如果各位观众以为真的靠愣头青和纯真的爱情就赢得大小姐的芳心,那我想各位这辈子估计没机会迎娶白富美了.这部电影完美的展示了当今社会一个穷小子应该怎么做才能赢得大小姐芳心的步骤.具体步骤我就是不说了,看电影就行了,这里说说大小姐身份暴露的几个地方,关键问题就是这几个地方男主全程都经历了首先电影开头5分钟就有2个地方直指大小姐身份问题了,一个就是总裁电梯,第二个就是陈奕迅面试他们的时候问为什么没看到大小姐的履历,接着直接问大小姐是不是高层有人.其实这里男主应该就已经知道大小姐的身份肯定不一般了,因为他开头见过女主搭总裁电梯.陈奕迅如果知道这个线索也肯定能确定女主身份了.之后是奔驰司机,再之后是男主试探性的问了女主司机的问题,女主扯了个叼炸天的老爸 不是卖叉烧的是给别人当司机的谎后男主居然不深究了.这时候男主如果看不出女主身份有问题那我真怀疑他的智商了,问题的男主的智商真不差啊,开头那么多饮食习惯一遍就记住了.之后一切都顺理成章了,男主不小心把计划告诉了女主,不小心告诉了周润发,赢得了女主芳心,拿到了走上人生巅峰的总裁电梯通行证...最关键的是张艾嘉还以为男主出卖他的无心的!这就是张艾嘉和周润发和王紫逸之间的区别啊.张艾嘉的最高目标可能就是公司上司的时候能进创始人名单吧,结果最后还是和陈奕迅一样进的高管名单,最后更是落得惨淡下场.相比张艾嘉,以前的周润发现在的王紫逸走的才是正途啊!

一：20岁的他：二十岁的他，叫李想，因为导演喜欢少年派，所以他的李是李安的李，因为他代表理想，所以他的想是梦想的想。

初入职场的他，和所有憧憬未来的青年一样：礼貌，热情，莽撞，身上满是只懂傻傻附和的呆和初生牛犊不怕虎的冲的矛盾；初入职场的他，和所有憧憬未来的青年一样，努力着适应，默不作声地勤劳，等待着直通71楼的命运；初入职场的他，和所有憧憬未来的青年一样，即使不上班了，也惦记着还没打好的文件，时刻牢记着把衬衫熨平，高唱着“我是李想”。

他唱着“我是李想”的时候，一定没有注意到窗外被悄悄抬走的病床上的病人（经指正是推垃圾车的老人），今天的窗内笑，什么时候会变成明天的窗外哭？

他对电梯的保安的71楼哲学深信不疑，其实那只是保安为了掩饰老板女儿的特权而说的套话；懵懵懂懂的喜欢上了那个她，却听不到她的一句真话，不知他爱上的是她自己口中的那个她，还是那个藏在真实的心里的她；费尽心血地维护的创意，又同时受到了CEO与董事长的赏识，他高兴的合不拢嘴，却“无意间”杀死了CEO，并直接促成“真心人”成为了他的上司。

20岁的他被欺骗了。

他终于知道了什么叫“枪打出头鸟”。

时间，如同无处不在的时钟一般叮咚叮咚，我们来到了30岁……二：30岁的她30岁的她，叫苏菲。

一个感情和她的名字一样不稳定的女人。

她的家乡，像广告里说的一样，农妇、山泉，有点甜，没有拥挤的街道，没有行色匆匆的人们，当然也没有多少钱。

耗费了比常人更多的努力，她离开家乡，离开未婚夫，踏入了职场。

照片上的未婚夫看着很朴素，说难听点就是土，与漂亮的她仿佛隔着一条大大的沟壑。

电话里他们争论的也永远都是“你什么时候回来结婚、生子”，争吵、猜疑，在一次次“我错了，我真的错了，我从一开始就不应该从老家过来，如果我不从这个地方过来我的夫君就不会和我吵，如果我的夫君不会跟我吵，我也不会沦落到这么伤心的地步”以后，她终于切断了和他的关系。

这个时候，30岁的他出现了，他在暴风雨之夜给了她顺风车，在她烦恼求烟的时候与她赛了歌喉，在她最失意的时候，她的脑海里只有他。

然而等待她的却是他走投无路时的怂恿与利用，她看到的是他的见风使舵和逢场作戏，流干了最后一滴泪，她决绝地走下了天台，迈向了深渊。

30岁的她被欺骗了，她终于知道了为什么办公室中无真爱。

三：四十岁的她四十岁的她，叫嘉玲。

她仿佛已经脱离了情与爱的纠缠，她的曲子里也没有对青春已逝的哀愁。

她的曲子里尽是对上司的犀利讽刺，对同事间的八卦的喋喋不休，或是对买不完的品牌服饰的忘我追逐。

她精明、能干，会吃苦，嘴上骂骂咧咧的嚷着战靴，背地里一个人摸着肿起的脚跟黯然神伤。

然而这些优点在同事面前却又不值一提，风情万种的反面是风骚，生意伙伴在酒桌上盯着她口水四溢，嘴上说着生意心里已经想着酒店的地址；同辈人对她百般戏谑，后辈在背后尖酸地嘲讽她，不过问这些事的CEO更是在万人之前捅破了这层窗户纸。

迷失在利益和众人的偏见中，她最后又不得不留在了公司。

四十岁的她被欺骗了，她终于知道，胸大的女人注定是没法让人看到大脑的。

四：五十岁的她五十岁的她，叫张威。

二十多年来，她与五十岁的他山盟海誓，败给了更有钱的女人之后，她阴差阳错又成了他的得力助手。

她是这个职场故事里男人的润滑剂，在五十岁的他面前，她尽心尽力操持着业务，她唯一的曲子，就是一句“何夫人”；在三十岁的他面前，她游刃有余，放出小道消息，让他拜倒在她石榴裙下为她卖命，却永远不给结果；而二十岁的他就是三十岁的他的开始。

然而她还是躲不过五十岁的他的背叛，苦苦寻找下，股东名单里没有她的名字；伤心愤怒的她想另起炉灶，却不知觉中被二十岁的他“出卖”；三十岁的他在绝望之中找到了她，吻了她以后，葬送了他们间的最后一点可能。

终于，她一无所有，三个月前她带着二十岁的他飞上71楼，三个月后她被他“送”到底层，无奈离去。

五十岁的她被欺骗了，她想着掌控感情掌控职场，却不自觉地被掌控了。

---（未完）篇幅原因，第五章后将在下一篇放出第五章：五十岁的他第六章：四十岁的他们……第九章：六十岁的老杜（下）链接：http://movie.douban.com/review/7589718/

　　《华丽上班族》是一部导演和观众拔河的电影。

　　观众喜欢的我统统不拍，全片厂搭景拍摄实验空间美学，玩的就是任性，这是导演的选择；你不拍我喜欢的我就是不看，这是观众的选择。

　　最终，杜琪峰输了一部电影，可是他还是杜琪峰；观众用票房给了导演最大的惩罚，可是却失去了更多部好电影。

　　这样的结局还算公平：杜琪峰没有输，观众没有赢。

　　谁输了？

华语电影输了。

　　　　　　　　　　承认吧，杜琪峰拍了一部不叫好不叫座的电影　　《华丽上班族》上映之前，杜琪峰说，成本过亿担心收不回本。

现在影片内地上映3天，累计票房3480万，预计总票房难过8000万。

失去内地这个大票仓，杜大炮这回真成了自己的乌鸦嘴。

　　口碑更不乐观，影片豆瓣评分6.4，时光网评分6.8，比起杜先生的黑帮片作品不可同日而语，即使是爱情喜剧的评分也比这个高。

看起来，《华丽上班族》已经成为杜琪峰北上以来最大的一次滑铁卢，而汤唯小姐的票房魔咒仍在延续。

　　很多人佩服杜琪峰，在60岁的时候仍在突破自己，杜琪峰的努力当然可敬可佩，可惜这样的努力终究未尽全功。

　　电影借用了原话剧的舞台风格，去做了一个非常舞台的布景。

观众看影片中的办公室会觉得假，这种强烈的形式感，恰是杜琪峰的目的所在。

除办公楼外，医院、人物住宅等外景也均是用搭景方式完成，影片最拉风的道具，则是那只硕大无比的大钟表。

这一切的布置，当然是用舞台剧的方法去表现压抑的职场生活。

　　作为艺术尝试，当然精彩，可作为一部商业电影，这样的设计初段或能吸引观众，但当一部电影的形式感成为它最抢眼的东西，却不是一件好事。

　　黑帮导演杜琪峰转型文艺导演杜琪峰，舍弃了过去的枪火、运镜、宿命等一切轻车熟路的东西，当然值得敬佩，但隐喻、表现主义这些新玩意观众接受了吗？

这是另一个问题。

　　可是为什么形式感被凸显到不正常的位置？

因为韦家辉也走掉了。

影片故事无外乎其话剧片名——《华丽上班族之生存与现实》。

也就是借三组不同的主线，去表达职场的生死计算与生死疲劳，爱人情侣终究比不过利益计算，露水姻缘还是不如血脉重要，作为一部职场题材的电影，职场男女螳螂捕蝉黄雀在后的故事，本可以拍得如同《黑社会》选大佬般火花四射。

如今却是不过不失。

　　如果只是看故事，笔者宁愿找两集《大时代》来看看，故事松散之下，形式感自然盖过一切。

可是让观众一路看着明星在导演搭建的舞台上唱着不好听的歌，这样坚持90分钟，内地观众基本没谁受得了。

　　你当然可以说，导演坚持自己没有错，可杜琪峰拍的是商业片。

　　　　　　　　　　　　　　　　杜琪峰就是输了，可是败亦灿烂　　可是，这样的失败却令杜琪峰更加值得尊敬。

　　所谓败亦灿烂。

　　或许，在电影上映之前，杜琪峰已经猜到了这样的结局。

　　《华丽上班族》当然不是烂片，杜琪峰从来没有拍烂片的能力。

可是，这也绝不是杜琪峰最好的的那部分电影。

　　甚至可以说，与其说这是一部杜琪峰电影，倒更像是一部张艾嘉电影，在探索之中，杜琪峰走丢了杜琪峰。

　　不成功的观影体验之下，观众看着不再年轻的发哥和张艾嘉在荧幕上尔虞我诈，陈奕迅和汤唯一路梦游，又如何能爱上这部电影？

　　残酷地说，杜琪峰的探索，并不成功，黑帮片拍到尽头，歌舞片未必就是彼岸，杜琪峰的电影路，终究要另寻他路。

　　可是这样的杜琪峰，依然令人尊重，不是因为电影故事、角色、节奏、场景尚在水准之上，这本来就是杜琪峰应该做到的。

　　而是杜琪峰以华丽音乐剧的样式，拍摄了一部内地观众从来没有见到过的职场电影，今后可能也再也看不到了，这样的失败之作，虽然失败，却比一众票房成功的作品精彩得太多。

　　　　　　　　　明星们在大荧幕上载歌载舞，也许是最后一次了　　汤唯小姐最近运气真的不是太好，毁片不是问题，可是她毁的是电影类型：挑大梁的《黄金时代》结束了民国剧情片的黄金时代，打酱油的《华丽上班族》之后，观众也许再难再内地荧幕上看见明星载歌载舞了。

　　作为一部歌舞片，电影表明上最大的问题是：歌不好听。

　　大凡舞台化作品，角色多会突然唱起歌，而且，不少歌是参与叙事的，推进剧情的。

此前陈可辛的《如果爱》好歹红了一首《如果爱》一首《外边》，《华丽上班族》却一首也没有，对这个问题，陈奕迅有点尴尬，罗大佑更尴尬。

　　杜琪峰把影片音乐都打包给了罗大佑，如果用大数据分析，这个决定也再正确不过。

　　两人上两次合作，一次是《阿郎的故事》，结果出了一首《你的样子》；一次《黑社会》，罗大佑苍凉肃杀的配乐成就了整部电影。

可是当罗大佑遭遇舞台剧的时候问题就来了，那就是一向高冷的罗大佑根本不适合写这种热闹的音乐。

音乐写得有问题就算了，除了陈奕迅这个“嗓指担当”之外，让张兆辉、卢海鹏用国语边唱边跳，这个效果想想都是醉了。

真正的问题是：中国观众不是印度观众，如果你硬把他们当成印度观众斥候，观众就不斥候了。

　　类型片的观众从来都是被惯坏的，习惯了几种类型，再接受新的类型必须有一个强有力的理由，所以《如果爱》之后，等了这么久，才有另一位香港导演带来一部《华丽上班族》。

　　《华丽上班族》也失败了，导演可敬，可是内地观众不会再看到大场面的歌舞片。

　　　　　　　　　　杜琪峰输了一部戏，观众失去了很多部好电影　　《华丽上班族》真正的输家，既不是观众，也不是杜琪峰，而是华语电影。

　　杜琪峰输了一部戏，依然是杜琪峰。

观众看了一部不好看的歌舞，还可以看别的戏。

　　但是对于华语电影来说，不仅是歌舞片类型沉没了，更大的代价是：还有多少投资人愿意跟着导演一起冒险？

　　影片的一个卖点是：美术指导张叔平光是搭建影片中的“华丽办公楼”就花了4000万，每层办公楼占地一万多尺。

　　4000万是个什么概念？

《煎饼侠》的制片成本而已。

《华丽上班族》输了，还会有老板掏出4000万给导演华丽的失败吗？

　　电影市场是最大的势利鬼：《捉妖记》赢了，自然有无数部《捉妖记》跟在后面；《华丽上班族》输了，就没有下一部歌舞电影了。

　　杜琪峰最多不玩歌舞片了，华语电影呢？

　　一个繁荣的电影市场必定是多元的，因为市场越是多元，创作人越是敢于尝试，才能拍出更多有创意的电影。

　　而一个市场如果越来越保守，来来去去不是一群小鲜肉在雪中拥吻，就是一群猴子在长空中血战，这种类型收紧市场的市场如同便秘的身体，离盛极而衰也就不远了。

　　所以我们敬佩杜琪峰。

一个已经写入华语电影殿堂级的人物，明知会输还是去试，虽然未算成功，也没有荒腔走板。

可惜了华语电影，再拍出一部成功的《华丽上班族》，谈何容易。

　　杜琪峰输了一部戏，但是他不会为理想改变少少性格，因为他是杜琪峰。

　　至于失败，对他来说倒没有关系。

哪个导演的一生，不拍几部失败的电影，即使他是杜琪峰。

首刷，场景灯光画面歌曲歌词人物刻画都非常好阿，难得的佳作，经历过激烈竞争的人经历过勾心斗角的人会有强烈共鸣。

中国少有的歌剧式电影，敢做不一样的电影，这种勇气值得佩服。

而杜琪峰在过了花甲之年还敢于挑战自己从来未拍过的类型，更是可贵。

但是观影期间有人说“怎么一直唱歌啊”“我都睡着几次了”“好无聊”……当然一个是凌晨首映比较容易困然而，我想说，本片最大特点就是歌剧式，如没有看过这类型的电影也起码了解一下才进场。

另外在一些小地方，竞争没那么激烈的地方，或者没有工作经历的学生们看，没法跟片中的沉浮有共鸣，才会觉得无聊。

这样美丽的场景灯光歌词乐曲都无法欣赏、不懂欣赏的人才会睡着，他的梦甚至没有画面美。

巨大时钟分秒不差，你的情我的爱，一场交易一场空，编织成了再美丽也终将痛醒的梦。

整部影片的风格无法准确定义，只能说是一种新的类型。

整个故事都发生在一间巨大的公司里面，而这个公司的建筑相当的出色，结构的构造以及各种钟表的挂饰都给人耳目一新的感觉，整部影片所有的场景基本应该都是在搭建的这个公司里面，无论是苏菲的家还是李想的家都是简易搭建的，很明显可以看出来，就像一个巨大的舞台，而故事便发生在这里。

也有听到有人给出的定义是歌舞片，实际上舞是不算的，只有歌。

陈奕迅在歌的表现上还不错，找他来演可能也是看在他是个歌手的原因吧，歌的部分的话有小小瑕疵，毕竟不是每个演员都是专业歌手。

演员方面，发哥，张艾嘉，果然是姜还是老的辣，气势上就遥遥领先了，一举一动都是戏，张艾嘉气质真好，年龄对她来说不是问题，优雅极了。

俩新人，特别是女新人 扑克脸全程，样子看上去有点神似倪妮呢，模仿天心那一段是她演的最好的一段戏，男新人不予置评。

本身看过舞台剧，也知道改编方向，及耳闻这是一部「没有舞的音乐电影」，已经有足够心理准备下进场，但还是觉得怪怪的【注：并非不好看】…可能是杜琪峰的实在风格搭不上张艾嘉原本的舞台剧抽离风格？

毕竟虽然电影以杜琪峰挂帅（导演），但实际上仍然是属于张艾嘉（监制、编剧、女主角）。

全室内景，舞台剧式有个大挂钟在中间，有点架空的港铁场景（不存在的车站），像老电影那种棚内高速公路场景，有歌舞剧那种忽然唱歌（却没有跳舞）的安排…如果拆开来看，其实可堪玩味的地方有很多，但综合来看就是怪怪的，「到喉不到肺」，就连戏中歌亦是听时过瘾，完场后没印象的水平。

【但总觉得有点像当年舞台剧版的歌曲就是了，可能是记忆混乱…】也可能因为周润发没有唱歌XD他戏份少但很亮眼，有点搞笑但尽在掌握、满腹城府的大老板气势很足，而且说广东话也令他比《满城尽带黄金甲》挥洒自如得多。

可是…最大问题是他没有唱歌喔！

尤其电影其余角色全是前一秒认真演戏，下一秒认真唱歌－－像汤唯，这一刻肉紧地跟陈奕迅演激情戏，下一刻跟着他用力唱歌（而且也唱得不差），甚至连明显听得出是幕后代唱的张兆辉，他也有唱歌戏份！

周润发会否太过避忌呢？

大家岂会不接受你的歌艺喔！

他不唱歌，令的戏份进一步抽离…不过其他演员的表现还是可圈可点，最大惊喜应该是陈奕迅。

可能受舞台剧影响，总觉得大伟应该是个对两性关系游刃有余的帅哥（舞台剧版是王耀庆），如果是十多年前，他饰演的应该是李想吧？

但现在不可能了，只是他适合演这个男女及金钱关系都混乱不清的大伟吗？

看罢后疑问全消，现在的陈奕迅的确适合演这种滑头的中层主管，对下属有一定的上司气势，对上司（如周润发）的隐性刷鞋，无论跟张艾嘉或汤唯flirting或激情戏都不太兀突【尤其跟汤唯对戏并没有被比下去，就像汤唯的歌喉没有被比下去一样惊喜www】，后来被钱迫疯转变自然，大伟这名疯狂上班族应该算是电影的第一男主角吧？

为了他，值得一看。

是的，《华丽上班族》是一部以全程贯穿音乐歌唱的形式讲述职场欲望斗争的电影，具有强大的类型突破性。

除了在预告中出现过的公司准备上市时的大合唱，天台上的《老地方》，以及青年男女的爱情对唱，都是其中我很喜欢的歌曲。

又有一首歌词实在戳心，勤劳的猪要活得美好，谈什么人道。

在电影中穿插众多歌曲，从某种层面上来看，或许会打断观影情绪的连贯度，然而曲调的轻重旋律，歌词的修辞引申，却又带来另一重的解读和体会。

因此看《华丽上班族》并不同于普通的叙事情节，需要新的适应，也能带来更丰富的感受。

歌词有直抒胸臆，有铿锵有力，还有诙谐吐槽，细细品味，颇有滋味。

电影以全景式的视角，巧妙地编织融合了不同年龄层、不同职位不同身份的上班族的故事，尽管歌词中对老板表决心时，大家唱的是，“我们不分老中青，高低上下一条心”，但显然在实际职场中，不同级别差异甚大，而从表演上，老中青却更是明显分出了高低上下。

老的一代，周润发、张艾嘉的确起到顶梁柱的作用，气场强大、细节处理精准，为全剧格局的铺开与最后强有力的收尾做出了卓著的贡献。

坐我邻座的一对情侣，电影全程都在用花痴的态度在仰视发哥，一直感慨，有范儿的人在路边吃小面包，都是那么有范。

这里的周润发，阴郁沉着，老谋深算，即使是高大挺拔的背影慢慢远离，依然宣示着此人对全局强大的掌控力。

而张艾嘉身为公司的女高管，捉摸不透的情绪化、教训下属的刻薄尖锐、处理事务的坚定自信、对成为正室的内心渴望，以及终究惨败后的勉力强撑，都刻画得丝丝入扣。

两位影帝影后级人物与杜琪峰在《阿郎的故事》多年后再次合作，交出的表演答卷依然那么出色漂亮。

而董事长和CEO的人物形象，对于上班族来说，也很容易在生活中找到似曾相识的场景，共鸣度极高。

中间一代，陈奕迅、汤唯，中规中矩，算是完成任务，特别是几场需要强大爆发力的重头戏，两人都完全投入了剧情，也颇富感染力。

然而遗憾的是，陈奕迅缺乏风流倜傥的外在，大头大眼袋短粗的身材，对于塑造风流意气，在公司平步青云后自我不断膨胀、欲望不断扩张的形象，具有先天的不足，那么对于其能赋予角色的吸引力，如何能令汤唯所饰苏菲为其铤而走险，总归显得说服力欠奉。

汤唯的角色难度不小，为了事业不断打拼却不为恋人所理解，却依然必须在工作中苦苦支撑，她需要在有限的空间里不断表演出为爱所受的内心煎熬，失去爱情的悲伤痛苦，反复的表达考验着她肢体语言与表情的丰富性，然而遗憾的是，始终略显单薄。

她为何会在极度苦闷中把情感转换投注到王大伟（陈奕迅）身上，突然抱住她这根心灵的救命稻草，陈奕迅的个人魅力不足支撑，汤唯的表演也遗憾未能填满。

有些观众认为该电影的情感走向略显突兀，中间一代有部分问题。

但更难堪的是年轻一代。

由郎月婷饰演的琪琪，与王紫逸饰演的李想，在职场中是新入职的“菜鸟”，遗憾的是，在整部电影的呈现方面，也仅仅是菜鸟级别。

李想，正如他的名字，李安的李，梦想的想，本应更传递出一种年轻朝气、积极奋斗、努力进取的阳光感，然而王紫逸面相老成，且时不常一脸沉重苦逼，很难让观众切实感受到他作为新人新风的感染力。

李想与琪琪在工作中互相扶持，日渐生情，又需面对办公室恋情中的身份的猜忌与怨怼，或许这种略显复杂的感情走向对两个新人来说还太难掌控。

琪琪没能记住每位领导的口味，为张总端上一杯低因咖啡，李想义气之下挺身承担，一个成熟的演员，会用一点细微的表情来传递对自己犯错的惊恐，对李想的感激，以及感激之外的点点心动，如此丰富这样的细节，能让两个人的感情变得更圆融自然，但遗憾的是，这时的郎月婷，仍只是一张木然皱眉的脸。

然后再来聊聊天心的角色。

除了几位主角，天心的角色是最抢眼的，导演更是安排琪琪与李想聊天的时候，以模仿天心和张艾嘉来调侃取乐。

她身材傲人，穿着性感，总是蹬着高跟鞋巡视业务。

剧中专门用一首歌来表达她对名牌的追逐，其过分夸张的语调和肢体表达一时令剧院里传来观众低低的“我擦”声。

谈生意时，领导会放他与客户勾搭，生意失败时，她的资本又会成为领导直接讽刺谩骂的出口。

她一直这么摇曳着存在，只有坐在地铁里，她静静地把穿着丝袜的双脚从十厘米的高跟鞋中放出来，观众似乎能体会，欲望拜金的背后这一类上班族所选择的承受。

也许这样老中青三代的表演差距，也正是如今港片后继无人，新人乏力的现实反应。

不论如何，有杜琪峰娴熟的镜头与整体驾驭能力，有上千次话剧成功出演而后张艾嘉亲自改编的扎实剧本，有张叔平精心打造的全钢架结构的华丽布景，有罗大佑林夕合作贯穿全剧的众多歌曲音乐，《华丽上班族》或许对大众来说是全新的电影形式，然而总体质量在水准之上。

适应了其中的表达后来审视，这实在不失一部诚意之作。

1、不要为了感情，把自己的职场才华投入进去。

电影里，张艾嘉是周润发的小三，跟着他打天下，一步步建立现在这个有71层办公楼、即将上市的公司。

几十年苦熬，50岁时仍未转正。

贵为CEO，却还是会为了客户几声“何太太”欣喜不已。

她教训他的女儿，不许她穿名牌、不许她乘直达电梯，她以为他把女儿交给她是为了让她调教。

不是的，他根本没拿她当自己人，让女儿来，只是等待合适的时机，让女儿替代她。

她拼了几十年，以“自己人”自居，无意中发现他二十几岁的女儿是即将上市公司的股东，而她只是高级职员。

不甘吗？

他从来只是利用她而已。

2、上串下跳的，再风光，也可能只是个小人物。

陈奕迅饰演的大伟，年纪轻轻就做到了管理层。

工作上表现平平，几次被张艾嘉批评。

那么，他是怎么做到管理层的？

我不信他是凭借和张艾嘉的肉体关系上位。

张艾嘉爱的明明是周润发，而张艾嘉，也生活在周润发的眼皮子底下。

张艾嘉说，李想很像大伟年轻的时候。

李想是一个有理想的人，有想法有激情肯拼搏。

想必大伟年轻时也如此。

年轻时那么拼，人到中年，有了职位、有了单独的办公室、有了“小弟”，却蓬头垢面，工作应付。

仗着和高层关系好，能拿到内幕消息，空闲拿公司的钱炒炒股，赚double。

为什么会变成这样？

因为就算做到了管理层，薪水仍赶不上不断膨胀的欲望。

看不到未来，才会想要投机取巧。

3、私人感情别带到工作中来，很容易被有心人利用。

汤唯从大陆到香港，成为大公司的财务，不是不优秀的。

她的男友远在国内，盼她回去。

一边是看起来还算风光的工作、一边是感情，如何抉择？

异地久了，终究会分手。

不过就是个分手罢了，却在公司里哭，被大伟察觉，暴雨天送她回家，一次次言语挑弄，心防被突破之后，他第一时间要求她帮忙做假账，掩盖用了公司钱的事实。

到后来，她才知道，她不是第一个被他情感利用的财务。

到后来，她才知道，他跟ceo张艾嘉一直不清不楚。

她为了工作丢了男友，结果呢？

还不是因为和大伟的露水情丢了工作。

这只是电影里的结局罢了，在中国的法律里，她可能会坐牢。

4、所谓的理想，很可能一戳就破。

电影里职场角色不少，大家都只谈生存，只有一个新来的愣头青谈理想。

因为大家都看清了现实：职场丛林法则只有弱肉强食，做好自己的事，管好自己的嘴，被裁员没事，只要不是我就好。

那么，这个谈理想的李想呢？

在他眼里，能跟高高在上的ceo同乘电梯就是荣幸。

她却利用他的青涩，在起反心时，把无知无觉的他拉入她的阵营中，丝毫不管他被揭穿之后，可能连工作都保不住。

同事们都在八卦公司里的事情，他多嘴一句，却被告诫看破不要说破。

同事们的告诫看起来是告诫，背后的意思是，你还嫩的很呢！

5、要相信教育的力量。

周润发的女儿，富二代何琪，毕业于哈佛，上司说写一个邮件，中文刚说完，她英文邮件就写好了。

她是天才吗？

不是，几个管理者爱喝什么饮料，行政部只交代了一遍，李想记住了，她却记不住。

她的才华、她的素质和涵养，都是久经培训的，来自于多年的精英教育。

她一定还有些电影里没有体现出来的素质和才华，那都是她的资本。

而这个资本，是她的原生家庭用钱一点点砸出来的。

6、要相信人与人之间，是不同的。

张艾嘉拼搏了几十年才能穿的名牌，何琪二十多岁就能穿。

张艾嘉想得而得不到的股东位置，何琪一进公司就有。

一个是披荆斩棘、一个是繁花似锦，这是命。

张艾嘉说，李想和大伟年轻时很像，和周润发年轻时也很像。

哪里像？

不过是二十多岁一切都没定型时，某些性格像罢了。

但一辈子的际遇，除了初始性格设定以外，还跟机会、遇事抉择等各种因素有关。

初始性格，只是其中的一个点罢了。

周润发做了多年老板，城府之深不可估量。

大伟人到中年，还在折腾，说到底不过是因为单打独斗。

李想被老板的女儿、未来的公司ceo何琪选中，都以为他会成为第二个周润发，我看未必。

两人之间感情已有嫌隙，拼搏的精神即使很像，骨子里的某些东西，却未必会因为环境而改变。

有些人就是学了一辈子，也根本不懂得什么是“城府”。

比如说张艾嘉，她是被周润发带出来的，却“死”的很凄惨，离开时看起来优雅，狼狈处却只有她自己知道。

7、职场中，谁能不受委屈？

为了生活罢了。

苏菲能力怎么样，同事自有评价“她能力很强，只是被她的大胸给害了。

”张艾嘉背后的小动作，被周润发从中截断，找苏菲撒气，质问客户是藏在她胸罩里还是底裤里。

这是赤裸裸的打脸。

苏菲哭、苏菲闹，却没有辞职。

她是为了赚钱买名牌。

而她的同事们，却是为了挣家用。

8、斗争不赢是道行不行，每个大公司，都有一个掌控一切的大boss周润发的戏份很少，台词也少，他是整个公司的精神象征。

他的每一句都是点睛之笔，能直接影响下属的心情和命运。

他让张艾嘉心甘情愿为他卖命到五十岁，走的时候还说“我是你教出来的，我懂怎么做”，败的一塌糊涂。

他眼睁睁看着女儿因为他找小三而怨恨，说出一番冠冕堂皇的话。

眼睁睁看着女儿喜欢上一个穷小子，不干涉不参与，却推波助澜在开大会的时候用两句话让他处于“出卖者”的角色，把他推到女儿的阵营中来，他知道，女儿才上位，要有能用的人，这个人，最好是有理想却没有心机、对他女儿有感情的愣头青。

他能说出浅显易懂的鸡汤，鼓舞全部人心。

他很少到公司，却有本事做到让ceo单干时，只能拉到一个有肉体关系的男人和一个愣头青。

他是大boss，却跟躺在病床上，全程只醒过来十五分钟的妻子说“你赢了”。

那么，究竟谁是大boss？

是那个躺在床上的植物人，还是她背后的家族？

她若醒来，他现有的一切会不会立刻消失？

他所走过的路，是否步步维艰如履薄冰？

细思极恐。