怪物岛

怪物电影是人类焦虑的化身。

人与人之间的信任危机成就了[怪形]，嫉妒心的膨胀促使[变蝇人]诞生。

对核武器的恐惧化作[哥斯拉]，对科学的非理性追逐，让[弗兰肯斯坦]踏上自我毁灭的路途。

好的怪物电影始终告诫人类要敬畏自然，或提醒人类要正视自我。

墨西哥动画电影[怪物岛]属于后者。

这是一部足以让怪物电影粉丝为之尖叫的作品，你能从中看到导演对怪物电影和恐怖文化的迷恋，亦不乏对经典怪物电影的致敬，且这些致敬或是怪物的塑造又能始终围绕人性的弱点。

盘点下[怪物岛]中的致敬彩蛋，有助于你更好的在岛屿登陆。

1.[魔女嘉莉]（美国1976）导演：布莱恩·德·帕尔玛

[怪物岛]讲述的是男孩卢卡斯在一次舞会上意外发现自己是怪物，并不断接受这个事实从而发现自我的故事。

陈奕迅有句歌词是：“若你喜欢怪人，其实我很美。

”从某个角度讲，怪物不单单是指非人类的生物，也可能是某个边缘化的个体，因为自身存在某种差异性而不被主流认可和接受。

他渴望融入集体，却一再被排斥在外，那种孤独和愤怒要么成就一个人，要么毁灭一个人，成为超级英雄或超级怪物就在一线之间。

卢卡斯在校园舞会上被同学恶作剧，当装满青蛙的脏桶从天花板落在他的头上，内心中的愤怒再也无法克制，他变身为怪物。

这显然是致敬布莱恩·德·帕尔玛[魔女嘉莉]中女孩在舞会上被撒猪血的经典桥段，校园欺凌，让一个默默无闻的姑娘转瞬间将校园化作人间地狱。

2.[金刚：骷髅岛]（美国 2017）导演：丹·沃格特-罗伯茨[怪物岛]中卢卡斯一家所在的岛屿名为卡尔韦拉岛，它是平行存在于人世间的另一个世界，这座神秘的岛屿上充满各类自然奇观，是多个怪物族群的栖息地，岛屿上的怪物文明十分发达，无论是社会体制还是文化风貌、建筑景观，都在证明这座岛屿已存在了很久，它们世代在此繁衍。

卡尔韦拉岛的设定致敬了[金刚]系列中的骷髅岛，骷髅岛是金刚的“故土”，与卡尔韦拉岛不同的是，骷髅岛充满死亡气息，大量未被人类记载的史前生物存活在这片土地，彼得·杰克逊版[金刚]及今年的[金刚：骷髅岛]都对骷髅岛这个地标有了更多的展示和挖掘。

3. [弗兰肯斯坦]（美国 1931）导演：詹姆士·威尔卢卡斯的舅舅若卡特是本片的大反派，而讽刺的是，他是整个家族中唯一无法兽化的人类，这让他无法释怀，渴望化身为兽的执念让他面目可憎，作为人，但看上去却比兽更可怕。

已失去理智的若卡特整日沉迷于他的各类恶魔实验中，他拿家人进行实验，无恶不作，这个角色的疯狂是在致敬经典的“科学怪人”，也就是弗兰肯斯坦，且若卡特的外形气质更贴近于1931年詹姆士·威尔版[弗兰肯斯坦]。

悲剧是把有价值的东西毁灭给人看，玛丽·雪莱创造的弗兰肯斯坦就是典型的悲剧人物，心地善良的他因为自身的特性，被周围人类作为仇视的对象，社会的冷漠让他愤怒，对科学的变态式追逐和内心的闭塞让他毁灭。

若卡特不仅外貌神似弗兰肯斯坦，就连他那不被人理解的罪恶实验以及阴森恐怖的实验室和大量器材都像是弗兰肯斯坦再生。

4.[古堡惊魂]（德国 1921）导演：F·W·茂瑙古堡几乎是中古背景恐怖片的标配场景，也是怪物题材中常见的建筑。

在[怪物岛]中，若卡特的实验室位于一座古堡式建筑之下，他在这座充满哥特风情的黑暗古堡中开始自己的变态实验，这里充斥着犯罪和恐怖的味道。

这座古堡是导演对F·W·茂瑙[古堡惊魂]的致敬，本片是一部1921年在德国上映的恐怖片，片中的古堡阴风阵阵，里面的贵族们被一桩悬案搞得心神不宁。

片中的伯爵成为人们怀疑的对象，他本性不坏，但人与人之间的脆弱关系让其他贵族将杀人犯的矛头指向了伯爵，这种众人排挤的局面一如若卡特在[怪物岛]中的境地，只不过伯爵选择自证清白，而若卡特选择了自我毁灭。

只有这座古堡是同样的阴森。

5.南瓜与牛头[怪物岛]中可爱的两位怪物警官宏泰和吉尔拉多，分别是南瓜头和牛头，这两者恰好是两种不同文化中的恐怖符号代表。

南瓜头是西方万圣节的象征，在万圣节之夜，如果你在窗户上挂上南瓜灯，那么穿着各类鬼怪装饰的的人就可以来到你家门口捣蛋要糖了。

而牛头则是中国传统文化中的地域勾魂使者，常与马面被一同提及，甚至引申出“牛鬼蛇神”等成语，在中国的地狱文化或旧时迷信中，牛头是阴曹地府中严酷的鬼卒，生前犯下罪过的人将要等待他的处理。

与中国的牛头略为不同的是，[怪物岛]中的牛头警官是一个骷髅牛头，整体画风设计与片中其他怪物保持了风格统一。

但这种东西方文化的巧妙结合还是颇具匠心。

6. [变形蜘蛛人]（美国 2001）导演：斯科特·齐尔[怪物岛]中的还出现了形似蜘蛛怪的物种，它在是若卡特的党羽，身材高大颇具威慑力。

蜘蛛怪不仅是中国神魔小说中时常出现的妖精，也是西方怪兽电影中的常客，片中的蜘蛛怪的人设致敬了多部怪物电影，如[惊天蜘蛛怪]和[冰冻蜘蛛怪]等一系列怪物cult片，但人身蛛腿的造型与[变形蜘蛛人]较为贴近，片中的昆廷因蜘蛛血的变异实验而化身为人形蜘蛛状的嗜血怪物。

7. 双头怪兽庞敦王和茅山道士[怪物岛]中双头怪的外形又不免让人想起经典的特摄怪物庞敦王，庞敦王是8090的童年经典回忆之一，它初次登场于《赛文奥特曼》。

不过[怪物岛]中的双头怪体型较小且十分滑稽，重要的是它们身着颇为中国风的道服，且太极形的住处也暗示它们道士的身份，仙风道骨的外形让人想到道教中的茅山道士。

以茅山道士为原型的电影最知名的莫过于林正英的[僵尸道长]，作为恐怖片粉丝的里昂珀多·阿格拉，一定有从本片中获取创作灵感。

8.[透明人魔]（美国/德国 2000）导演：保罗·范霍文片中具有隐形功能的双面人实际上同时致敬了两个经典角色，其一是《蝙蝠侠》漫画中的双面人哈维·丹特。

第二则是[透明人魔]，前者是蝙蝠侠的宿敌之一，后者则是保罗·范霍文经典科幻惊悚片中的形象。

9. 克苏鲁神话[怪物岛]中的怪兽种类多而杂，从整体上说，导演里昂珀多·阿格拉有使用克苏鲁神话体系中设定怪物的画风，克苏鲁神话的特质是恐怖且隐秘的古老力量，一旦将其开启将万劫不复。

[怪物岛]的怪兽和世界观的建设能明显感知到克苏鲁神话的影子，无论是形状十分猎奇的外形设定，另一方面则是对恐怖力量的暗示，无论是卢卡斯内在的潜能，还是若卡特实验后形成的巨大畸形体，若不被这种力量吞噬，唯有战胜自我。

10. [再生侠]（美国 1997）导演：马可·A·Z·迪普若卡特在变身之后化作体型庞大、肌肉纹理复杂粗壮的怪兽，尤其是外露的心脏特别显眼，正如刚才所说，非常规形态且组织结构复杂的怪兽往往是克苏鲁神话体系下的产物，但裸露的内脏和组织更容易让人想到科幻惊悚系列的品牌麦克法兰旗下的诸多角色。

麦克法兰一向以大胆的造型设计和过于恐怖的形态而著称，旗下的生命法庭系列以及最知名的再生侠都是被怪兽迷奉为经典的神作。

[怪物岛]中出现的各类生物，哪怕是路人，但都给观众留下了深刻印象，除了人设的情怀致敬，性格的塑造是最重要的原因，导演给予这些怪物的人情味，让怪物电影变得温暖。

它们与我们不同，但它们也可以非常独特，也可以很美。

“正视自己，哪怕你是一只怪物。

”

在电影《怪物岛》身上看到了很多经典游戏的影子！

比如《荣誉勋章》！

太过瘾了！

除了《荣誉勋章》，还能在影片的近身格斗场面上，找到《拳皇》的影子。

作为亚洲乃至世界对战型格斗街机游戏的代表，《拳皇》影响整整一代少男少女。

草薙京、八神庵和神乐千鹤等三大杀器红极一时。

毫不夸张地说，如果你是一个《拳皇》的重度玩家，就一定会为影片的终极之战感到兴奋。

剥去超能力的外衣和花式的拳脚功夫，卢卡斯与舅舅之间的博弈，是真正的肌肉互搏。

几下实打实的拳头冲着对方挥舞过去，留下拳伤的画面，会不会重新拾起你对游戏厅时代的美好回忆。

美式游戏体验与日本街机理念的双重作用，将剑拔弩张的敌我博弈渲染的淋漓尽致。

近两年，诸如[最终幻想15：王者之剑]、[魔兽]等由游戏公司或直接打造、或参与打造的影片，在中国内地均取得了不错的票房成绩。

游戏质感的电影，除了会得到死忠粉的拥护外，更多非游戏玩家的关注。

9月7日在ume超前观影怪物岛，我从来没有在地图上见过这个岛，唉～我怎么变成这个样子(￣◇

面用色大胆，故事简单，集合大咖的配音邦邦硬[强]，陆川处女音完美[OK]石头爸的声音超有磁性[色]刘仪伟不做厨师改声优也是前途无量啊[呲牙]昨天在石家庄ume超前观影怪9月7日在ume超前观影怪物岛，我从来没有在地图上见过这个岛，唉～我怎么变成这个样子(￣◇￣;)，带有墨西哥风情的人设，整个画面用色大胆，故事简单，集合大咖的配音邦邦硬[强]，陆川处女音完美[OK]石头爸的声音超有磁性[色]刘仪伟不做厨师改声优也是前途无量啊[呲牙]

拉美人民独有的死亡观，让拉美文化与暗黑故事天然登对。

作为拉美文化旗帜和符号般的存在，加西亚·马尔克斯的《百年孤独》道尽了拉美人民对于死亡的态度。

这是一部描绘死亡的佳作，死亡也是这部名著的重大主题之一。

作者透过死亡关注生存、关照普通人的内心，以及每个人的精神状态。

作者笔下的死灵与活人并无严重区别，死者依然保有喜怒哀乐，可以自由进出生者的生活。

印第安人认为生与死并没有绝对的界限，死亡只是另一种“生存”，生命也可以在“死亡”之后继续存在。

没有什么比亡灵可以在自己的世界继续生活更有想象力的了，他们以另一种方式成长、衰老、经历又一次死亡。

生与死在平行空间下互不干扰，却又互相感知。

亡灵和生者的情感，足够打破人与鬼的界限。

墨西哥著名作家，诺贝尔文学奖获得者奥克塔维奥·帕斯强调：“死亡其实是生命的回照，如果死的毫无意义，其生必定也是如此。

”死亡是墨西哥人的玩具，也是墨西哥人永恒的爱。

在[怪物岛]中，死亡的元素随处可见。

男主角母亲的意外去世，岛上种类繁多的骷髅形象以及阴郁的天空，有层次地为影片定下暗黑世界的基调。

尽管暗黑，但这些直指死亡的元素就如同拉美人民赋予它的意义般，展现出非比寻常的活力和趣味。

导演居然在影片中融入了其他恶搞的另类趣味。

岛上连体的怪物法师西罗和库罗，居然是一对以道家智者形象示人的怪物。

除了一身道袍为怪物的东方性提供佐证外，室内室外茂盛的莲花，供奉着怪物先祖的“佛龛”，香火满盈的厅堂和牌匾上“平和”二字，都是丰满这对儿东方怪物形象的道具。

此般满满的恶趣味，在一部以拉美文化为叙事基础的影片中，是难得一见的，它为中国观众带来的惊喜，不亚于在昆汀的[杀死比尔2]中，遇见刘家辉。

有意思！

虽然卢卡斯已是怪物，内心还有孩童般的好奇心，这驱使他渴望探索自己身份的答案。

卢卡斯独自一人寻找“怪物岛”，虽然有着怄气的成分，但这条冒险的旅途同样也是每个男孩子心中的探险梦。

[怪物岛]卡通的人物外形，不代表角色都是粗线条的性格。

不论是叛逆还是懵懂，卢卡斯的身上有着每个人感同身受的青春期。

角色尴尬的处境背后，投射出更加复杂的社会和家庭的问题，这些都是青春期的残酷物语。

今日上画的《怪物岛》，告诉我们，英雄何以为英雄，怪物又何以为怪物。

小男孩卢卡斯，在学校是不起眼的受气包。

跟所有类似的小孩一样，在“校霸”的欺负下战战兢兢过着日子，暗恋着不属于自己的女孩。

不服也没用，那姑娘是校霸的女朋友。

在一次派对上，卢卡斯遭到校霸和女神的羞辱与惊吓，竟然变成了一个力大无穷的橙色怪物。

为了寻找自己的身世之谜，他独自前往自己的真正故乡——怪物岛，卡尔韦拉。

卢卡斯是个瘦弱的小孩，他的突变，来源于受到前所未有的侮辱，自己的弱小被极端放大的时刻。

如同一般生物的应激性，一触即跳，没什么特别的意义。

就像一切遭遇突变的超级英雄，虽然日后明白了“力量越大，责任越重”，但这会儿刚刚发现自己的力量，还不明白责任是什么。

他的父亲尼古拉斯就不一样了。

听说儿子独自登上了凶险万分的旅途，这个中年汽修工人急得如热锅蚂蚁。

当他追到卡尔韦拉的时候，为了救回儿子，他必须变回怪物，重获力量。

可过了几十年庸常生活的他，变不回去了，任由岛上的两个神棍怪物使尽千般手段，一点用没有。

但当他想到落入险境的家人时，瞬间顿悟，化为原形：一个力大无穷，翱翔天际的巨兽。

小孩变异，是源于被羞辱。

父亲变异，则源于对家人的爱与责任。

后者，是真英雄，而前者，即将成为英雄。

当尼古拉斯终于找到儿子时，得知家人被恶人抓走。

为了拯救家人，卢卡斯第一次主动变成怪物，与父亲一起冲向敌人。

当他可以为了某种重要的意义，利用自己的超能力去战斗时，他才真正成长起来，怪物就变成了英雄。

人，不穷极，不思变。

当我们所珍视的事物被践踏破坏，却又慑于破坏者的强大力量，而无能为力时，自然如同卢卡斯父子一样，渴望巨大的力量，不惜变成怪物。

即使表象恐怖，也挡不住为了心底所爱，勇闯千难万险的奋战之心。

然而外貌的狰狞，与内心的丑恶，只存一念之差。

如果能战胜对力量的贪欲，对统治欲的渴求，哪怕表面是怪物，内心也是真英雄。

但当内心的自卑、狂妄、贪婪占了上风，即使是看似弱小的凡人，最终也将扭曲蜕变为令人畏惧厌恶的枭獍。

卢卡斯的舅舅若卡特，是怪物家庭中唯一的人类。

该有的他已经有了：不仅生活在家人的关爱当中，还是个天才科学家。

但他有一个迫在眉睫的梦魇：作为人类，至少从体格上来讲，永远低怪物一等。

为了变成最强大的怪物，心存自卑的他，在研制变形药剂时，失手伤害家人，从此被放逐。

没了亲情的束缚，他开始肆无忌惮，收集怪物来完成自己的实验，甚至将魔爪伸向家人。

最终，逞凶一时的他，也获得了应有的下场。

由于对力量的渴望，选择变成怪物，若卡特的动机，原本与卢卡斯父子是一样的。

但父子二人对力量的渴求，来源于爱与责任，为了保护自己与家人不受侵害。

若卡特则是因为自卑与贪婪，不能比别人强大，他绝不甘心。

这种目的，或许能激发人奋进，但手段，会决定一个人能在奋进路上走多远。

不改初衷真豪杰，不择手段，却未必是英雄。

这样一部动画片，显然不只是给小孩子看的。

如果你是大人，看完后会发现，它所阐释的内涵，依然适用于进入社会的我们。

如果你是孩子，欢迎前来观看，在被这群怪物逗笑或感动的同时，也许就知道，明天该怎么走了。

当你的心绪被激发，选择勇敢地去做一个“怪物”，那就是成为英雄的第一步。

看完电影竟然有些泪目。

其实很久没看动画电影了，还是合家欢类型的但想起来好久没跟爸妈在一起看电影了就拉着他们一起去看了虽然我已经是个大小孩了看到爸爸为了卢卡斯，受了那么多苦变成怪物看到卢卡斯勇于追寻自我，不言败的勇气看到出场时间很多，但为家人无私付出的妈妈所有的这些这些都打动了我看完就抱了抱爸妈，告诉他们，我永远爱他们。

看完了《怪物岛》，我自己感觉也怪怪的。

对墨西哥这种诡异的画面风格，和独特的配乐还是挺难接受的。

故事倒是很温馨。

处在青春期的孩子正在叛逆期，父子之间很难沟通。

经历了一场回归怪物岛的大冒险，孩子慢慢才明白父亲是想保护他，父亲慢慢才明白孩子已经长大了。

最后父子合力打败大反派，大团圆结局。

总体还是值得看的（不过慎重考虑带小童去看）

提及暗黑童话，就很难回避蒂姆·波顿。

尽管老顽童蒂姆不是讲述暗黑童话的开宗法师，却是这一领域的集大成者。

在波顿执导的[僵尸新娘]中，鬼才用邪恶的画风娓娓道来了一个凄美的故事，“纵然承受了邪恶的背叛，死亡也难以夺取她的甜美天真”。

此后，无论是由波顿参与编剧的[圣诞夜惊魂]，还是后来深深受其影响的[鬼妈妈]，均沿袭了波顿氏的暗黑准则，即轻轻拨开邪恶和死亡的迷雾，会发现最厚重的人类情感隐藏在其中。

在探寻生死真谛的道路上，生死两隔不再是阻碍，而是桥梁。

墨西哥著名作家，诺贝尔文学奖获得者奥克塔维奥·帕斯强调：“死亡其实是生命的回照，如果死的毫无意义，其生必定也是如此。

”死亡是墨西哥人的玩具，也是墨西哥人永恒的爱。

在[怪物岛]中，死亡的元素随处可见。

男主角母亲的意外去世，岛上种类繁多的骷髅形象以及阴郁的天空，有层次地为影片定下暗黑世界的基调。

尽管暗黑，但这些直指死亡的元素就如同拉美人民赋予它的意义般，展现出非比寻常的活力和趣味。