星球大战8：最后的绝地武士

《星战：最后的绝地武士》：一切失败中什么是值得的？

廖伟棠“只有为了那些没有希望的事情，我们才获得希望。

”看完《星球大战：最后绝地武士》，目睹反抗军凋零丶绝地武士全灭丶而凯洛·忍无悔，我陷入每个老星战迷相信都会陷入的悲哀之中，想起本雅明那句话，才恍然释怀。

这一部星战，充满大大小小的失败丶没意义的失败丶费了巨大力气（和片长）最终一场空的失败，让观众沮丧不已，甚至把这归因到导演莱恩·约翰逊的无能。

其中最为人诟病的“闲笔”，是为了阻止第一军团舰队对反抗军最后一部巡洋舰拉杜斯号的追踪，芬恩与萝丝两人冒险潜入军团指挥舰破坏的这一条线索。

这一“闲笔”以失败告终，但“闲笔”当中还有“闲笔”，两人为了潜入敌舰，需要寻找一个解码师，于是就有了大闹赌场星球的一幕戏。

这一幕戏怎么看都像笑话，连环套式的过关方式也很Low，可正是这无比之闲的一笔，显示了莱恩.约翰逊对星球大战精神的参悟，草蛇灰线之余，还阐释了反抗军那些绝望的反抗的意义。

首先是当芬恩与萝丝释放了赌场囚禁的天马，让它们纵情奔跑践踏那些星际军火商们的奢华乐园，直到他俩被赌场卫兵们包围逮捕，芬恩看着天马获得自由远去，对萝丝说：“我们虽然没找到（解码师），但这也值了。

”——这句话，跟不久后芬恩被原来的上司辱骂为垃圾的时候，他的铿锵回答相呼应，他说：“是的，会反抗的垃圾！

”朝闻道夕可死，反抗一天丶 自由一天，也比不自由苟活要好，天马们如是，曾经是第一军团风暴兵的芬恩和矿场星球奴隶的萝丝当然也如是。

这里就涉及到价值观的问题，到底什么是值得的，什么是不值的？

就像对于反抗军空军队长波.戴姆伦，他不适牺牲所有的轰炸机去击沉一艘第一军团的无畏舰（Dreadnought），损失惨重，莱雅公主觉得不值，他觉得值得，难道波.戴姆伦不珍惜他的战友吗？

我只知道在生死决断之际，每个人有自己的一具天平。

赌场星的设置令人眼花撩乱，但不是千星之城那样徒具形式。

当芬恩被这个悠然于银河系战火之外的乐园所迷醉的时候，萝丝冷冷地丶带着仇恨地回忆起自己与姐姐没参加反抗军之前在稀有金属矿场星球的悲惨生活，她让芬恩用望远镜细看纸醉金迷的角落，暗处是被鞭挞的天马与小马僮。

无可否认，这段“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的场面设计，带有强烈的左翼控诉电影色彩，华语影迷最是耳熟能详，也许就会有本能的反感。

但回到反抗军的成立，回到整个星战世界的善恶观里看，这又理所当然——追踪到最初，安纳金天行者也是一个小奴隶，和那些小马僮没什么不同。

相对于安纳金时代的传奇，这一集星战是低调的悲剧，芬恩与萝丝并没有像奎刚·金和欧比王·肯诺比那样发掘出未来的宇宙最强安纳金，他们只是无奈离去最后还身陷陷阱。

但是种子已经埋下，镜头跳转到电影最后，路克天行者回归原力，绝地武士神话终结，但小马僮们保留了反抗军的指环和故事，甚至那个眺望星空的男孩伸手取得地上扫帚的时候，我们从他的倒影中看到的，是一个用原力拿取光剑的武士。

谁敢说，他不会成为未来的路克？

与其说《最后绝地武士》是《原力觉醒》的续集，还不如说它与外传《侠盗一号》更有精神的血脉相承。

在第一军团以黑暗力量一统宇宙之际，在路克天行者选择隐居等死的时候，在莱雅公主发出私人电码求救也得不到任何盟友呼应的时候，什么是反抗军继续存在的理由？

正如索忍尼辛所说：“世界正在被厚颜无耻的信念淹没，那信念就是，权力无所不能，正义一无所成。

”这岂不是我们身处的时代的状况？

但是也是索忍尼辛说：“我绝不相信这个时代没有放之四海而皆准的正义和良善的价值观，它们不仅有，而且不是朝令夕改丶流动无常的，它们是稳定而永恒的。

”“稳定而永恒”，这说的，不就是原力的平衡吗？

这是路克天行者与莱雅公主相信的原力，是这种信念使他们像《一代宗师》里的叶问和宫二一样坚持：有一口气，传一盏灯。

使最后的反抗军像当年最初的“侠盗一号”反抗者一样相信：功成不必有我。

从星战世界引申到电影本身，作为这个浩瀚系列的第八部，莱恩·约翰逊亦有路克天行者的悲困：旧的传奇成为沉重的负担，新的神话才刚刚缔结，是要摧枯拉朽扫荡出一个新天地？

还是要重整河山传承正朔？

莱恩·约翰逊选择的是高难度的综合两者，并且在视觉形式上突破《原力觉醒》保守的纳粹式美学。

全片的几个高潮：凯洛·忍和芮联手决战第一军团最高领袖史诺克（Supreme Leader Snoke）及菁英禁卫兵(Elite Praetorian Guard)那一幕，简直是武侠片的拍法；路克对决凯洛·忍，完全以虚化解实，也是胡金铨式武侠风范；拉杜斯号与第一军团“至高无上号”同归于尽的一刻，死寂和黑白，这些都打破星战美学常规。

凯洛·忍和芮所结构成的阴阳互动，也较之过往单纯的光明与黑暗的对抗更为复杂。

这都为下一部星战的张力准备着去到了临界点。

本片的思想亮点再次由尤达大师式的东方哲学引领：最后的绝地，在具体的层面体现为路克的肉身消逝以及绝地经典的焚毁，但实际上是一种放弃的哲学，让一切回归一无所有，置之死地而后生。

失败到头的反抗军，也试图从中学习，没有绝地武士的世界，人人都在原力之中。

在英雄遍地的漫威时代，星战依然选择了特立独行，演示着反抗从贵族化向民主化的演变：芮的身世秘密解开，她根本不是什么神秘力量的后代，她的父母是卖废品的酒鬼而已。

这一层是政治意味的颠覆，天行家族的辉煌到凯洛·忍为止，最后的绝地之后，是一个拥有强大原力的nobody。

当然，这无法不让人黯然神伤，最后路克天行者也刻意败给凯洛·忍，因为他信任芮对黑暗力的摸索，相信绝地之后的两个原力持有者将有可能认识彼此的力量，而不是互相排斥而延续银河系数百年（甚至数百万年）的争斗——在史诺克殿中分裂成两半的安纳金光剑，就是那个旧世界的象徵。

只是那欻然倒塌的背影，终结了我们星战一代的童年，这种电影意义上的弑父之举，比《原力觉醒》里凯洛·忍杀死韩·索罗更让人惘然。

未来的世界，注定是一个失怙的时代，芮和凯洛·忍以及我们，都只能靠自己了。

【剧透需谨慎】【剧透需谨慎】【剧透需谨慎】

彩蛋与细节（按时间顺序）传统开场星战系列电影有个传统，这部续集当然也不例外。

开场必先出现一句话“A long time ago in a galaxy far, far away”（很久以前，在一个遥远的银河系），紧接着经典音乐响起，浩瀚星空中出现“STAR WARS”的黄色空心大字，以及说明故事背景的滚动字幕，接着镜头往下摇，出现一艘飞船，故事正式开始。

（外传电影不会遵循这个套路，如《侠盗一号》和2018年的《Solo》）

拉杜斯号开场出现的第一艘大型飞船是抵抗组织的主力旗舰——拉杜斯号（Raddus），以抵抗军英雄拉杜斯上将（Admiral Raddus）命名。

拉杜斯曾在《侠盗一号》中出场，在斯卡里夫战役（Battle of Scarif）中协助抵抗军窃取死星设计图，最终光荣牺牲。

经典台词著名台词“I have a bad feeling about this”（我有一个不好的预感）在星战系列电影中至少会出现一次（《侠盗一号》里只有半句）。

然而，有观众反映在整部电影里都没有听到这句话，但导演在社交媒体上却表示这句话确实在电影里。

那是因为，这句话是BB-8说的，没错，它被翻译成机器语言了，也难怪大家听不懂。

影片开场波·达默龙单人匹马面对第一秩序的舰队时，BB-8发出了紧张的哔哔声，达默龙回了一句"Hey, happy beeps here, buddy, c’mon"（乐观点，我的老伙计），莱娅将军接着回应"I am with the droid on this one"（这次我站在机器人这边），一切迹象都表明BB-8说的就是那句话。

导演原本为达默龙设计的台词是“Oh, I got a good feeling about it. Keep your chin up”（噢，我有一个很好的预感，乐观点我的老伙计），但考虑到提示太过明确就更改了。

赫克斯的母亲开头波·达默龙戏弄赫克斯时，提到了赫克斯的母亲，令他瞬间恼羞成怒。

根据小说《余波》，赫克斯是帝国军官父亲和一名厨房妇女私通生下的儿子。

C-3PO的手臂还记得C-3PO在《原力觉醒》中的红色手臂吗？

其实很多人可能没注意到，在《原力觉醒》结尾欢送蕾伊的人群中，可以看到C-3PO已经换回了金色手臂，所以在星战8中他的手臂不再是红色的。

莎拉·贝波·达默龙的项链上的金环，是他母亲莎拉·贝（Shara Bey）的订婚戒指。

莎拉·贝是一名优秀的A翼战机飞行员，参与过《绝地归来》中的恩多战役，多次协助卢克和莱娅执行绝密任务。

从抵抗军退役后，莎拉与同属抵抗组织的丈夫克斯·达默龙（Kes Dameron）在雅汶四号卫星定居，过着相夫教子的生活。

所以波·达默龙高超的飞行驾驶技巧，都是他妈妈亲自传授的！

卢克的手蕾伊向卢克递去光剑时，注意看卢克的机械手，上面还保留着他在《绝地归来》中被枪击打伤的痕迹。

《绝地归来》中卢克的机械手被打伤X翼战机蕾伊在岛上看见一艘被海水淹没的X翼战机，令人想起《帝国反击战》中卢克驾驶的X翼同样沉没在达戈巴（Dagobah）的水潭中，这让我们不禁期待卢克会像尤达大师一样，训练蕾伊用原力举起战机，结果……它始终就在水里待着。

不过这架战机还是有发挥用处的，留意看水里的战机，机翼上似乎少了一块东西，再看看卢克小屋的门，那正是从机翼上取下来的铁块。

波波Ahch-To岛上的小萌物波波（Porg），设计灵感来源于拍摄地斯迈克尔岛上的海鹦。

片中有一个镜头，一只波波在踩踏光剑的开关，而另一只在发射口探头张望，虽然它们最后都被蕾伊赶走，但实际上影片的原稿的确画了那只可怜的波波被射穿的画面。

红色水晶卢克的小屋里，墙上挂着一条项链，上面镶嵌了一颗红色的凯伯水晶（Kyber Crystal）。

根据《视觉图典》，这是绝地圣战团（Jedi Crusader）的吊坠，水晶碎片来自一把西斯的光剑。

书里没有指明水晶属于哪个西斯君主，他可能是卢克的父亲达斯·维达，也可能是游戏《旧共和国武士》中的达斯·瑞文（Darth Revan），瑞文曾经是一名绝地武士，绝地圣战团的领导人 ，因受黑暗原力诱惑而成为西斯君主（但这个角色不一定属于正史）。

指南针小屋里还有一个造型别致的指南针。

这个指南针在电影里出现了两次，一次是开场不久卢克在屋里叠衣服时，一次在青年本·索罗的床头柜上。

正史游戏《星球大战：前线II》里面提到，卢克在水生行星Pillio上发现了帝国的宝库，其中藏有绝地的古老遗物，卢克拿走了这个指南针，并可能利用它找到了绝地神殿的所在地。

禁卫军斯诺克身边的精锐禁卫队（Elite Praetorian Guard），一身鲜红造型，令人想起帝国皇帝帕尔帕丁的御用禁卫军。

他们身份成谜，拥有十八般武艺，精通各样武器，盔甲上有一种高科技材质，能挡开激光攻击，甚至在一定程度上能抵御光剑。

神秘人在斯诺克王座室的第一个镜头中，除了斯诺克、赫克斯和八个禁卫外，还有两个神秘的黑影。

他们是斯诺克的随从，来自未知领域（Unknown Regions）的外星领航员，头脑发达，善于处理多维运算，王座室中的观察镜就是他们设计并操控的。

近看神秘人斯诺克造型最高领袖斯诺克的真身登场时，他身穿金色长袍，坐在红色宫殿的正中央。

根据扮演者安迪·瑟金斯，这个角色的造型参考了著名的《花花公子》创始人休·海夫纳（Hugh M. Hefner），因为他总是以一件深红色的睡袍示人。

斯诺克与西斯斯诺克虽然不是西斯君主，但他与达斯·维达和帕尔帕丁却有一点渊源。

斯诺克戒指上的黑曜石，来自维达在穆斯塔法星（Mustafar ）的圣所下的火山熔岩（《侠盗一号》中有出现）。

安纳金正是在这个星球被欧比旺斩去了手脚，最终被烈火焚身，成为令人闻风丧胆的达斯·维达。

另外戒指上还刻有“德瓦蒂四贤”（Four Sages of Dwartii）的雕文，“四贤”分别是Faya、Yanjon、Btaata和Sistros，他们是旧共和国早期具有争议的思想家和立法者，其中Braata更是黑暗原力的支持者（有粉丝提出斯诺克可能就是Braata本人）。

在《克隆人的进攻》和《西斯的复仇》中，“德瓦蒂四贤”的铜像曾出现在帕尔帕丁的办公室中。

帝国进行曲斯诺克向凯洛·伦提及达斯·维达的时候，背景音乐响起经典的《帝国进行曲》（The Imperial March）。

激光剑蕾伊劝说卢克出山，卢克严词拒绝：“你还要我怎样？

拿一把激光剑独自面对第一秩序？

”（然而最后他的确这么做了）。

注意卢克说的是“激光剑”（laser sword）而不是光剑（lightsaber）。

实际上，在乔治·卢卡斯撰写《新希望》的初稿时，光剑的名称就叫做laser sword。

据说卢卡斯本人平常也是这样称光剑的。

绿奶影片中我们竟能一睹绝地大师挤奶的风采……一脸谜之享受的“奶牛”叫做Thala-siren，是Ahch-To岛上的一种慵懒的大型海洋哺乳生物，拥有四个乳头，能生产绿色的奶，且安全无毒（至少卢克喜欢直接饮用）。

绿奶致敬了星战系列著名的班萨奶（Bantha milk），也就是《新希望》里卢克家中的蓝奶，这种奶也曾出现在《侠盗一号》女主的家中。

原力树蕾伊在Ahco-To感受到原力树的召唤，发现了保存在树洞里的绝地典籍。

这棵树叫做“乌内蒂”（Uneti），一颗古老的原力敏感树。

在星战7的前导漫画《破碎帝国》（Shattered Empire）中，其中讲述了卢克与莎拉·贝（波·达默龙的母亲）在一次行动中从帝国手上取回了两株原力树，后来达默龙夫妇将其中一棵树种在了他们雅汶四号的新家。

另外，《侠盗一号》中奇鲁特·英威（Chirrut Imwe）手中那支“盲人杖”的原材料也是来自乌内蒂。

超空间追踪这是一个连接星战8和《侠盗一号》的彩蛋。

在《侠盗一号》中，琴·厄索潜入帝国基地偷取死星图纸，在搜寻资料库时提及到“超空间追踪”（Hyperspace Tracking）。

星战8与《侠盗一号》之间相距大约三十多年，中间隔着正传三部曲，根据抵抗军得知超空间追踪时的诧异程度，可见第一秩序不仅继承了帝国遗志，还攻克了前人留下的技术难题。

动力机器人GNK动力机器人（Gonk Droid）几乎在每一部星战电影中都有出现，外形像一个长着两条腿的垃圾箱。

这一次它出现在凯洛·伦攻击抵抗军旗舰前，机库里的一架战机后。

翻滚吧，钛战机！

凯洛·伦驾驶钛战机进行滚筒翻转，这是他的祖父安纳金·天行者所擅长的飞行技巧，在《魅影危机》和《西斯的复仇》中均有展现。

像祖父一样，凯洛·伦拥有一架与众不同的限量版钛战机——钛·沉默者（Tie silencer）。

经典过场凯洛·伦驾驶战机准备攻击莱娅的主舰时，他们的脸交叉淡化显现，这种过场方式曾应用在《帝国反击战》中，卢克与黑武士的脸相互渐变，代表两人之间的原力感应。

另外，影片中“擦除式”的过场方式也是星战系列电影的标志和常用手法。

莱娅·天行者根据《视觉图典》，莱娅在《绝地归来》中的大战结束后开始了她的绝地训练，这就解释为什么她能在太空中运用原力回到了飞船。

幸运骰子卢克在千年隼上拿走了悬挂在驾驶舱里的两颗骰子。

据说，韩·索罗正是凭借这两颗幸运骰子，在一场赌博中从兰多的手里赢得了千年隼，相信这个故事会在即将上映的索罗外传中呈现。

金色骰子最初仅在《新希望》中出现了一次，后来在续集里也不见了踪影，据说是因为它们在片场被人偷了。

R2D2卢克与R2在千年隼中重遇，R2二话不说放出了回忆杀：莱娅公主的全息影像（也为了纪念逝去的伊人凯丽·费雪）。

在《新希望》中，莱娅公主录下这段影像，请求隐居的欧比旺协助抵抗军，当时正值少年的卢克正是因为公主的倩影而踏上了改变宇宙的征途。

另外，卢克对R2D2说“说话注意点”（watch your language），这是《新希望》中C-3PO对R2说过的话。

（好奇R2到底说了什么） 看护者Ahco-To岛上的“看护者”（caretakers）都是雌性的，她们属于一个叫Lanai的种族。

这个种族也有雄性的，他们叫做“访问者”（visitors），会在一年中某个时间造访Ahco-To岛，目的是为了……你懂的。

最初的绝地武士蕾伊进入绝地圣庙后，注视着地面上的一个图案。

图案中正在冥思的人是“Prime Jedi”，也就是历史上第一个绝地武士。

（呼应这部影片的片名：最后的绝对武士）

奥德兰遗产赌城坎托湾（Canto Bight）街道上的树来自莱娅公主的家乡奥德兰，由于奥德兰在《新希望》中就被死星炸毁了，所以这些树也变得十分稀有。

妙想天开芬恩和罗丝在坎托湾被捕，警卫宣告他们违反了禁停条例"27B/6"，这个梗致敬了特瑞·吉列姆的经典电影《妙想天开》（Brazil）。

影片中山姆为了赶走家中讨厌的修理工而问“你们有27B/6”表格吗？

”，其中一个修理工立刻口吐白沫，发起了羊癫疯。

DJ本尼西奥·德尔·托罗的角色名叫DJ，一个身份神秘的黑客。

在千年隼上，可以看到DJ头戴一项帽子，上面的铁牌刻着一句Aurebesh语，翻译过来就是“Don't Join”（不要加入），片中DJ也说过这句话，代表这个人物并不可靠。

绿色光剑好久不见的绿色光剑，卢克起念痛杀徒弟本·索罗时所持的绿色光剑，正是他在《绝地归来》中使用的那把。

本·索罗电影中仍然没有解释本·索罗这个名字的来由，但大家肯定会联想到卢克的导师欧比旺·本·肯诺比（Obi-Wan Ben Kenobi）。

在“传说宇宙”小说中，卢克有一个儿子叫本·天行者（Ben Skywalker），他的名字正是为了纪念欧比旺而取的。

实际上，本·索罗的经历更接近于“传说宇宙”中韩和莱娅的儿子杰森·索罗（Jacen Solo）。

杰森曾经是卢克的学生，但却误入歧途堕入了黑暗面，改名为达斯·凯杜斯（Darth Caedus），并统治了银河同盟（Galactic Alliance）。

尽管小说中杰森没有杀害自己的父亲，但他却杀了卢克的妻子，也就是自己的舅妈玛拉·杰德（Mara Jade）。

达斯·西迪厄斯在绝地圣殿中，卢克与蕾伊对话时提到了达斯·西迪厄斯（Darth Sidious），这是卢克第一次说出这个名字。

实际上，在正传三部曲中，这个角色通常被称作“皇帝”或“帕尔帕丁”，直到在前传中，我们才得知他的西斯名号为“达斯·西迪厄斯”。

义军戒指罗丝给小孩展示的戒指上暗藏抵抗组织的标志，这枚戒指的历史可以追溯到银河内战时期，是帝国议会中的抵抗军成员用以识别同伴的重要道具。

邪恶洞穴影片中蕾伊进入神秘的黑暗洞穴，在幻境中请求见见自己的父母，结果迷雾散开后却是自己的脸。

这一段呼应了《帝国反击战》中，卢克走进一个充斥黑暗面的洞穴，在那里遭遇了达斯·维达（后来揭示是他的父亲），卢克把维达的头砍下后，发现面具下的人是他自己。

尤达大师正当卢克准备放火焚烧绝地古迹时，尤达大师惊喜现身！

以强大的原力引出天雷把古树烧个精光（居然还有这种原力操作？

）

尤达的形象沿用回老三部曲中的人工布偶，而不是前传中的CG版。

值得一提的是，弗兰克·奥兹（Frank Oz）回归担任尤达的配音演员，并再次亲自操控布偶。

熨斗影片中的熨斗梗来自一部1978年的恶搞短片《Hardware Wars》，该片是第一部恶搞星球大战的影视作品，看过的人应该不多。

BB-9E“暗黑版”BB-8出现在斯诺克的主舰“至尊号”上，它的官方名字叫BB-9E，但剧组人员都管它叫BB-H8，因为BB-Hate……

老鼠机器人芬恩一行人潜入“至尊号”后，BB-8用垃圾桶伪装成第一秩序的机器人，它还模仿了著名的“老鼠机器人”的声音。

“老鼠机器人”MSE-6曾在多部前作中出现，第一次出场是在《新希望》中被丘巴卡的叫声吓跑。

法斯马队长《原力觉醒》中，法斯马队长（Captain Phasma）被芬恩丢进垃圾压缩机，不过居然没有死，还在本集中回归了。

漫威曾出版迷你系列漫画，讲述法斯马死里逃生后的故事（还目睹了蕾伊和凯洛·伦在雪地中打斗）。

皇帝的音乐斯诺克与蕾伊会面时，背景响起了皇帝的主题音乐（The Emperor's Theme），这个段落中的剧情设计很大程度上呼应了《绝地归来》，例如蕾伊主动上门直面斯诺克、斯诺克让蕾伊看到抵抗军被击溃的景象、斯诺克折磨蕾伊、凯洛·伦反水斯诺克等。

断手梗“断手梗”源于星战，由漫威发扬光大。

在本集中，想不到“最高领袖”斯诺克被腰都被斩断了，注意看斯诺克上半身掉落后的画面，他的手还扶在椅子上。

蕾伊的父母蕾伊父母的秘密终于被揭开，不是天行者，也不是科诺比，而是一对卑贱的酒鬼，为了酒钱把女儿卖给了贾库商人当奴隶。

这就解释了《原力觉醒》的回忆片段中，小蕾伊为何对着远去的飞船哭喊。

克瑞特星抵抗军的秘密藏匿地点克瑞特（Crait）是最早的抵抗军基地之一，由莱娅的养父贝尔·奥加纳（Bail Organa）领导。

根据先导小说，年轻的莱娅公主正是在Crait星球发现抵抗军的存在，并加入了组织。

红色机尾抵抗军的飞行艇划过克瑞特地面，扬起盐层侠的红色泥土，这番景象令人想起电影《红色机尾》（Red Tails），这部片的制作人正是星球大战背后的男人——乔治·卢卡斯。

卢克与莱娅卢克与莱娅兄妹重逢，莱娅打趣说她知道卢克要说她换了发型，实际上这是《原力觉醒》中韩与莱娅见面时韩说的话，此时的背景音乐也是老三部曲中的《Leia and Han》。

追逐战千年隼在克瑞特与钛战机展开追逐战时，背景向起了《新希望》中《Tie Fighter Attack》的旋律。

随后千年隼在山洞中四处穿越躲避障碍的镜头，与《绝地归来》中千年隼穿行于死星2号的段落如出一辙。

概率控C3POC-3PO对达默龙说他们的生存概率是1/15428，结果被达默龙叫停，类似对话在《帝国反击战》中也出现过，3PO还被韩回怼“不要跟老子谈概率”。

绝地归来卢克大战凯洛·伦的最后，揭示了卢克并没有亲身应战，而是利用原力投射出自己的影像。

实际上影片中留下了很多线索，例如：卢克突然在基地中出现，并非从正门进入，秘道也还没被打开；他的样貌更年轻了，头发也更短，更像回忆片段中那时的样子；卢克手持的蓝色光剑，早在蕾伊与凯洛·伦的对抗中被摧毁了；最后，如果细心留意，你会发现此前卢克走过地面时，他根本就没有留下脚印。

绝地英灵卢克收起武器，让凯洛·伦攻击的一幕，令人想起《新希望》中相似的师徒对战，最后欧比旺故意被维达击中，化身绝地英灵，给在场目睹整个过程的少年卢克产生了极大的心里冲击。

原力投影这是“原力投影”（Force Projection）首次在电影中出现，但实际上在很早之前的扩充宇宙（Expanded Universe）中提及过这个技巧了。

在《黑暗帝国》（Dark Empire）系列漫画中，达斯·西迪厄斯借用克隆复活，并引诱卢克坠入黑暗面，这时卢克拥有了制造原力分身（dopplegänger）的能力。

在漫画《绝地的黎明》（Dawn of the Jedi）中，黑暗原力者能利用“原子影子”（force shadow）进行星际间的远距离穿梭。

双子太阳卢克在双子太阳下化身绝地英灵的画面，致敬了《新希望》的经典一幕，从农场小子到银河英雄，命运的圆环此刻终于完满，愿原力与你同在。

绝地典籍最后在千年隼上，芬恩照顾着受伤的罗丝，他打开了一个抽屉，里面竟然放着珍贵的绝地遗物，原本以为都被烧尽的绝地典籍，原来蕾伊在离开Ahco-To前把所有书都带在身上了！

还记得尤达烧毁古树后对卢克说的话吗？

“蕾伊已经拥有她需要的所有知识了”……

原力传承影片的结尾，马场小子用原力取过扫帚，望着满天繁星，手握扫帚的姿势俨然一个绝地武士的模样，预示着革命之火生生不息，星球大战的传奇故事仍将继续。

莱娅公主为了纪念2016年逝世的“莱娅公主”凯丽·费雪，片尾字幕中有一句“纪念我们的公主，凯丽·费雪”（In Loving Memory of Our Princess, Carrie Fisher）。

客串（人真多啊，有的可能是不属于客串的小角色，或者回归的老角色都会写进来）凯莉·费雪的亲女儿比莉·洛德（Billie Lourd）在影片开场后不久就出现了，扮演抵抗军中尉康尼克斯（Connix）。

这个角色曾在《原力觉醒》中短暂出场，而且在本片中戏份大增。

扮演第一秩序军官Captain Peavey的是英国演员亚德里安·埃德蒙松（Adrian Edmondson），在80年代主演过英国喜剧《超现实大学生活》。

第一秩序的一名女监测员（向Hux将军报告敌机靠近的那个），看着十分面熟，她是英国女演员凯特·迪基（Kate Dickie），也就是《权力的游戏》中溺爱儿子的莱莎·徒利，凯特琳的妹妹，最后被小指头推下了月门。

无畏舰的指挥官Captain Canady由马克·路易斯·琼斯（Mark Lewis Jones），他曾在《权力的游戏》第一季中扮演高山部落石鸦部首领Shagga。

说起《权力的游戏》，不要忘了还有“美人布蕾妮”格温多兰·克里斯蒂（Gwendoline Christie）饰演的法斯马队长。

其实，在《原力觉醒》中更有多达七个权游演员参与演出（详见上一篇文章），新星战系列可以说是实现了权游演员再就业。

赫敏·科菲尔德（Hermione Corfield）饰演A翼飞行员Tallie，这个美丽的妹子曾在《碟中谍5》中出演阿汤哥的迷妹（可惜很早就领了便当），在《极限特工3》和《亚瑟王：斗兽争霸》中都有演出。

越南女星吴青芸饰演抵抗军轰炸机的一名炮手佩奇·蒂科（Paige Tico），她也是新主角罗丝·蒂科（Rose Tigo）的姐姐。

阿克巴上将（Ackbar）在抵抗军被袭击前出场，这个角色因为《绝地归来》中的一句“It's a trap”而深受星战迷喜爱，可惜在本集中牺牲了。

顺带一提，阿克巴上将的配音Erik Bauersfeld在2016年也离开了我们。

抵抗军被第一秩序追踪后，一名黑人女抵抗军成员报告"They found us"，她是演员米凯拉·科尔（Michaela Coel），相貌很有辨识度，在黑镜S04E01（戏仿星际迷航的一集）中饰演了一个类似的角色。

劳拉·邓恩（Laura Dern）饰演阿米琳·霍尔多（Amilyn Holdo）。

霍尔多年轻时曾加入帝国议会的学徒立法会，与莱娅公主成为知己好友，后来加入抵抗组织，在对抗第一秩序的战争中担任中将。

不知道大家是否觉得这个女演员很脸熟？

其实她是1993年电影《侏罗纪公园》的女主角。

导演埃德加·赖特（《僵尸肖恩》、《热血警探》、《极盗车神》）在片中客串出演抵抗军士兵，一同出演的还有他的哥哥Oscar Wright，编剧乔·考尼什和助理Leo Thompson。

客串饰演抵抗军士兵的还有演员纳温·乔杜里（Navin Chowdhry）和诺阿·西甘（Noah Segan），后者几乎出现在导演莱恩·约翰逊的所有作品中。

他们很可能出现在Holdo发表讲话时的场景中。

《绝地归来》中兰多的副船长尼恩·农布（Nien Nunb）在会议中出场，他在《原力觉醒》中也有登场，成为了一名X翼飞行员。

露皮塔·尼永奥（Lupita Nyong'o）扮演的玛兹·卡纳塔（Maz Kanata）继《原力觉醒》后再次出场，为芬恩和罗丝提供了解码大师的重要信息。

约瑟夫·高登-莱维特和导演在《环形使者》中合作过，这次友情加盟星战8，客串配音一个外星人，在Canto Bight向警察提供芬恩和罗丝线报的贵族就是他。

值得一提的是，这个外星人的名字叫Slowen-Lo，来自“野兽男孩”乐队（Beastie Boys）的歌曲《Slow and Low》。

《原力觉醒》中已经出现过几个以“野兽男孩”作品为名字的角色，如Ello Asty（Hello Nasty）、Illco Munica（Ill Communication），Roodown（Root Down）和Brasmon Kee（Brass Monkey），估计下一部续集还会出现类似的梗。

Canto Bight赌场中有一个矮小的外星人是由侏儒演员沃维克·戴维斯（Warwick Davis）饰演的。

Warwick算是星战系列的“老面孔”，在《绝地归来》中他饰演了那个最抢戏的Ewok，当时他只有11岁。

而且他每一个角色的名字都是以“W”开头的，像《绝地归来》中的Wicket The Ewok，《魅影危机》中的Wald和Weazel、《原力觉醒》中的Wollivan和《侠盗一号》中的Weeteef Cyu-Bee。

凯莉·费雪的爱犬Gary Fisher在影片中客串了一只外星狗，出现在Canto Bight的赌场场景中。

在这张剧照中Gary貌似在直视镜头，可能是首个打破四次元的星战演员了。

生活中，费雪视Gary为自己的知己好友，走到哪里都会带着他，无论在节目中还是红毯上都能看到他们在一起的身影。

据说费雪的助手说，她带Gary到电影院观看了《最后的绝地武士》，每次费雪出现在大银幕时，他的耳朵都会竖起来，似乎仍心系着已经离去的主人。

赌场中调戏BB-8的外星人Dobbu Scay是由“卢克”扮演者马克·哈米尔配音的。

贾斯汀·塞洛克斯（Justin Theroux）在片中出演解码大师，芬恩和罗丝寻找的佩戴红花的人就是他，可惜只有露个脸的戏份。

花边新闻一则：此人是詹妮弗·安妮斯顿的现任丈夫。

婴儿脸超模莉莉·科尔（Lily Cole）出演了Canto Bight赌场里的一个宾客。

《侠盗一号》导演加里斯·爱德华斯（Gareth Edwards）客串饰演抵抗军士兵，出现在结尾的克瑞特大战中。

战壕里有一个士兵尝了尝地上的盐，在旁一脸问号的那个人正是加里斯。

星战导演在系列电影中客串屡见不鲜，乔治·卢卡斯在《西斯的复仇》客串过一个外星人，本片的导演莱恩·约翰逊和制作人也在《侠盗一号》里客串出演了死星的发射员。

众人皆知，007扮演者丹尼尔·克雷格在《原力觉醒》中饰演了一个全程不露脸的暴风兵，还被蕾伊原力控制了一番。

《最后的绝地武士》中也有鼎鼎大名的人物来客串暴风兵，包括英国俩王子威廉和哈利、歌手加里·巴洛、还有本来就不喜欢在电影中露面的汤姆·哈迪老师。

至于他们在哪个片段中出现，或是戏份不幸被删减，就要继续等待相关人士发声了。

卢克现身抵抗军基地，走向大门英勇赴战时，在一个镜头中，有三个抵抗军士兵探出头来望向卢克，这三人正是马克·哈米尔的子女。

C-3PO仍然由安东尼·丹尼尔斯（Anthony Daniels）饰演，R2-D2则由侏儒演员吉米·维出演（原版演员肯尼·贝克已于2016年去世），而出演丘巴卡的老演员彼德·梅犹（Peter Mayhew）由于年事已高，演完《原力觉醒》后正式将薪火传给了年轻演员Joonas Suotamo。

-未完待续-【如需转载请联系授权】文章有点长，读到最后的话就点个“有用”吧还会陆续修正和更新，敬请保持关注！

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①注定是口碑两极化的一部，我很喜欢，也能理解他们为何讨厌，这是一艘巨轮驶向新航道时的必然命运。

②恭喜星战宇宙进一步迪士尼化，大眼萌物、无厘头笑料、政治正确的种族大熔炉，都让上世纪的古典太空歌剧味所存无几，越来越接近《银河护卫队》的演绎，商业策略很正确，却也不免伤一些老粉的心。

③比《原力觉醒》大大强化了爆米花气质，不乏苦大仇深和温情脉脉，但绝不拖叙事后腿，从头到尾洋溢着一鼓作气就是干的精气神，四线并进马不停蹄，狂追滥炸不含糊。

④开头高潮两场精彩的太空鏖战，异星越狱大暴走，红蓝光剑2V多，白色星球猩红战场，配角争相舍身成仁，迟暮英雄壮烈一击……好戏一场接一场。

⑤舰队交锋的战术运用竟然有几分《星际迷航》，光剑对决头一次拍出了武侠片的浪漫意境，都是新玩法，好得很。

⑥又有新CP可以撸，先是跨星际视频联络感情，再由酱油大帝当月老，夸完男方夸女方，把自己都夸死了终于牵手成功。

迪士尼一贯给反派加同情分的思路，正好打破正邪不两立的脸谱化，触到光明与黑暗的复杂本质。

⑦ 几条主线，都是开局伪装俗套，中途各种颠覆，出乎意料的转折目不暇接：师徒反目的罗生门真相，二代黑的性格执念，天行者的致胜锦囊，影迷以为能一眼看透却遭打脸的角色发展，都带来柳暗花明的惊喜。

⑧依然对旧三部曲充满敬意，但不是《原力觉醒》对《新希望》那样的乔装移植，而是把《帝国反击战》的精华随机打乱回炉重造：逃亡，前辈，训练，幻象，叛徒，举东西，冲撞，身世，死亡，雪地，步行机……为免剧透，懂的人自然懂。

⑨一代新人换旧人，银河后浪推前浪，史诗新气象终于确立。

这是有破有立、意义非凡的一部，摆脱卖情怀和吃老本，把星战宇宙推入新纪元。

周三晚上9点开始的3d imax第七部和第八部 double bill，看到周四早上3点才结束。

现在激动到睡不着。

其实之前完全没有太多期待，所以周一才想起来订票，导致premeir位子全都没了！！！

连正常位子都所剩无几，最后只能定了倒数第二排唯一两个连着的座位。

可见腐国的星战迷实在是太多了。

这也是我看过最多人的零点场。

先开始真的没想看double bill，心里还不高兴了一会（毕竟影响作息），看完之后觉得真的好。

尤其是新的一部，你也不能说它抄袭原来的剧情了。

2个半小时的电影我一直处在要结束了吗和莉娅公主会不会挂的担心中（虽然我知道她是拍完8才去世的，但迪士尼已经确认不会用cgi做了）。

因为很多次的小高潮都让我认为是要结局了，但居然还在往下进行，也不突兀，缺点就是不算有个大高潮，虽然方式很新颖，但是并没有再上一个层次。

几次选择和最终走向还是很好猜的套路，但这部真的多了很多现实感。

从来战争都不仅仅是正义和邪恶的对决，人性也不是永远都是正面积极的。

虽然主角光环依旧存在，但是起码人物没有过多的buff加成。

算是个群戏，几条线同时进行，每个人物的成长和刻画还是很完整的，和剧情发展与人物决策息息相关，看起来并不突兀。

但也因为是多线并进，剪辑有点混乱，老有种a已经到6了，b才到2，c怎么4才做事情，不是应该在2的时候就做了吗。

每个人物都有自己的特点并且很完整。

自从老韩挂了之后丘把卡的戏份明显下降，搞笑担当也从一个人变成了每个人都平分笑点。

虽然我没法接受sw变得搞笑，但时不时逗个乐也算没那么紧张了。

画面依旧很漂亮，每次定格都比较能烘托气氛渲染感情。

有几处音效特别好，完全让人出乎意料又恰当好处。

演员感觉比上一部上手很多，finn也比上部自然很多（连着看上部的f真是尬啊）。

但小小吐槽下女主，我知道岛上有些镜头是和上部一起拍的，但咱能连戏吗，有的时候很明显人就胖了一圈啊。。。。。

这次也算是sw走入了新的纪元。

抛出原有的元素不说，新的思考和角度也让这个系列有了新的延续。

剧透分割线--------上来就是反抗军派飞船炸要消灭聚集地星球的fo的武器，结果因为poe小哥哥自己炸敌人炮台炸high了没有及时听从命令撤退，再加上敌人也出动飞机，导致最后只有一艘炸弹飞船以牺牲自己为条件在最后关头炸毁武器（死的是rose的姐姐）。

大家摆了个空城计，其实早就逃到飞船上了，炸了武器之后匆匆逃走。

这边rey终于找的luke说服他出山。

可是luke把剑一扔直接拒绝。

然后开始自己有“意义”的一天。

rey一直都在努力说服。

这边反抗军正在往旧基地星球飞，结果发现fo已经可以用光速跟踪了。

kylo出来攻打飞船，关键时候放了自己老妈一命，可公主还是被炸到太空抢救。

代理舰长决定一直逃。

Finn决定去找rey，被rose误会去逃跑（但其实也是逃跑，因为他知道了大飞船的燃油不足了）。

最后两人和poe一起决定去破坏fo的曲速追踪器。

在经过了在纸醉金迷城找开锁大师和潜入fo堡垒，Finn和rose最终被开锁大师出卖被捕。

莉娅则苏醒过来带剩余人一起坐小船逃跑。

最后因为代理舰长牺牲小我撞向飞船，大家才得救，登录到了旧基地的星球。

但反叛军舰队的人数起码减半。

同一时间rey跟luke在进行3堂jedi课的协定，互相了解更深，rey和kylo还心灵相通了。

同时rey也从luke和kylo嘴里听到了不同版本（或是不同视角）的当初ben solo为什么会turn to darkside，并且现在只剩下luke自己一个绝地武士。

在几次和kylo的接触中，rey觉得他还有救，结果rey就抱着拯救kylo的身份去了fo基地。

两人最后联手干掉了snoke，（反派死于话多）但kylo想取而代之，并且邀请rey一起建立新的秩序，rey没同意走了。

最后大家在旧基地星球开始最后的对抗。

luke出现，以一抵挡所有的枪，然后给大家争取撤退的时间。

kylo和luke最后1v1决斗，但是输了。

kylo最后被luke的元神拖住了时间，其他人都逃到flcon飞走了。

中间finn想牺牲自己尝试破坏破门的武器，结果在最后关头被rose救了，rose表白之后昏死过去。

反叛军在rey爆发原力清除石块后登上了falcon逃走。

最后luke圆寂，小rey的父母其实就是普通人。

--其实看完之后我真的很惊艳，可能也是因为之前没有太多的期待。

换了导演之后（我知道上部也是换成jj）赋予了sw新的生命。

相较于上jj的策略（我不一定拍的很好，但拍的也不会烂），这部明显在各个部分很好的完成了老一代sw到新一代sw的交替和继承。

最后的绝地武士从luke交棒到了rey或ben手里。

随着luke的去世，现实生活中莉娅的去世，下一部星战里估计能以实体出现的老sw生物估计只剩丘把卡了。

（当然还有万年不坏的c3po和r2d2）luke就算出现估计也是会以这部里yoda那种形态出现去指引。

老一辈的天行者家族因为各种原因退下历史舞台，新一代的现在已知天行者独苗又已经黑化，希望之后会有不一样的故事。

其实这部给我印象最深的就是对每一个人物刻画的完整。

rey，最明显的成长变化。

从最先开始对luke的盲目崇拜和对自身原力的不确定性。

到决定和luke不一样，正视面对darkside并且战胜自己的心魔。

坚定了自己的信念。

其实她才是人们希望的火花。

绝地和西斯从来都不是绝对的敌对，相反，两个还存在了相互依存的关系。

就像没有绝对的光明与黑暗。

只有勇敢的正视二者并坚定自己的信念，才能做到真正的平衡。

Finn，其实我对f小哥还是挺意外的，毕竟上部里总给我一种演戏用力过猛而且还没解释清楚的感觉。

但在这部里，整个人物丰满立体起来。

从最先开始想逃跑找rey，因为在他心中活下去才是最重要的。

到决定和rose和poe一起去炸毁追踪器，面对开锁大师非常现实的出卖的之后能勇敢的面对旧日的上司。

不知不觉中Finn成长很多，也从一个单纯的逃离者变成了坚定自己的信念决定为之牺牲的人。

在经历抵抗军大批量领盒饭之后，他最终也做出了牺牲自己放手一搏的决定，虽然最后没有成功，但他也成长为一名真正的战士了。

如果说rey是开启Finn真正审视自己内心信仰并且召唤他走向光明的开始，那么rose就是在现实中陪伴Finn成长的同伴。

我并不觉得f和rey之间就是爱情，更像是一种导师的关系，至于他和rose，就看编剧怎么安排了。

kylo， 这部里全方位感受到了小哥哥的个人魅力，比之上一部里的中二少年，这部里就是不折不扣的男人（忽略掉一些幼稚的想法。。。。

）这部里他有过动摇，不管是对自己母亲的手下留情还是最后杀掉snoke。

他完成了从一个中二少年到强大的自己的一个成长。

他原本被自己的血统所困扰，但当他发现比他原力更强的rey原来只是一个普通的孩子的时候，他释然了。

虽然天行者家族确实都是原力天才，但绝地和西斯更多的是个人选择。

比起luke一看到黑暗面就想扼杀，kylo在经历种种之后决定对rey伸出手一起建造一个不论绝地还是西斯，你的血统如何的新秩序。

虽然最终看起来kylo算是黑化了（连自己老妈也不管）但是他所说的新秩序在原力的世界里又如何不是一种平衡呢。

poe， 飞行员小哥哥这部刻画的全面多了，再也不是一个单纯开飞机+打 飞机的小哥哥了。

从开始的热血冲动不计后果，到莉娅昏迷时并没有让自己当代理舰长的失望，并且刚愎自用觉得只有自己的办法是对的，代理舰长就是个叛徒。

到最后知道在紧要关头并不需要做无谓的牺牲，保全大家的安全，并带领大家走出洞穴。

poe是一直在往领导者的岗位前进。

可以预知的是，在下部莉娅肯定没有的情况下，poe一定会成为整个团队真正的领导者。

luke，最后一个虽然没有看过绝地古籍，但是是正统训练出来的绝地武士。

隐居在岛上，乍一看宗师风范，仔细一看不羁的汉子。

ben的转变一直是他心中的那根刺，不光是因为他觉得自己创造出天行者家族又一个西斯，也有对自己本身血液里黑暗面的恐惧。

绝地庙被烧，徒弟全都被侄子杀死，luke只能守着绝地古籍来安慰自己绝地精神的传承还在并且赎罪。

直到他遇到rey，一个和他不同敢于面对正视黑暗面的人，yoda让他明白了绝地精神绝不仅是体现在物品的传承，更是信仰的延续。

他终于勇敢面对自己一手造成（？

）的反派，去牺牲自己留下希望。

其实最后的油尽灯枯对luke来说何尝又不是一种解脱。

从小身负天行者家族血脉的他一边被给予厚望一边又恐惧自己堕入黑暗面。

他是大家的传奇，也是绝地的希望。

因为自己的恐惧，加速了天行者下一代的黑化和绝地的毁灭。

他的存活早就不是自己的决定，他早已是人们希望的象征，他在，希望就还在。

但是自己身边老友的离去和家人身处险境，让他终于正视自己勇敢走了出来面对自己种下的祸根。

当然，他也知道绝地的精神已经被传承并且真正在rey的身上做到了他一直梦寐以求的平衡。

莉娅，对于sw来说，莉娅已经是一个象征符号。

在这部里，她也很平缓的对反抗军头领身份的交接起了最大的作用。

她老了，也累了。

失去了丈夫、并肩作战的战友还有自己的哥哥。

儿子也再也不是自己的了。

其实公主一出现我就提心吊胆，很怕导演让她领便当，经历过han的死之后，我有点难以接受正传里的人物一个一个离去。

虽然知道这是她最后一部sw了。

但我真的很怀念这个坚韧不拔的领袖。

代理舰长，这估计是抛去主线人物以外最完整的人物之一（另一个是开锁匠）从最开始的不作为，到被怀疑弃船逃跑。

最后牺牲自己拯救大家。

反转的很精彩。

开锁大师，这个也是一个肩负反转任务的角色，同时也给这集添加了很多现实感。

其实每次故事的小高潮多少都会给人意外的感觉。

这部还出现了比如没有盟友过来搭救孤立无援的反抗军。

让sw不光是一部科幻电影，还多了很多现实主义的意味。

让整个sw宇宙观更真实了。

“5星，从此再无绝地武士，绝不仅是演员的退场，更是语境的更迭。

40年前卢卡斯用坎贝尔理论构建起的语境和符号在这一部中被最大程度的破题。

新世纪的互联网语境在二战遗留的对抗语境的消亡中华丽登场，随之一同消逝的是几代人的青春。

会不会有点怀念那个简单到粗暴但也因为简单而纯粹的语境呢？

见证消逝。

”

Star Wars: The Last Jedi 不谈各种解读，只谈直接观影，我对这部电影的评价也是两个字——好看！

但对于喜欢这个系列认同这个系列语境和符号的人而言，真的存在“直观”观影体验吗？

星战系列，尤其是传统正传三部曲脱胎于坎贝尔的“单一神话”，大量符号和人物建置都有试图影射的神话原型。

而星战8存在大量对系列符号的使用、破坏和重构。

所以，对本片的观影太难撇开对创作者放置在影片中的星战系列的各种符号、意象的觉察和解读了。

《The Anatomy of Story 》中对星战原型的还原那就冒着过度解读的风险谈谈这部星战8吧。

文章太长，先抛关键论点：1. 星战8是对传统星战叙事语境的颠覆和革新——并不是简单的沿袭或者完全的抛弃。

这里需缕清一个逻辑，就像反情节不是没有情节而是对传统情节设置的颠覆一样。

抛弃一个语境是无法实现对一个语境的颠覆的。

颠覆和革新星战语境势必要建立在对传统星战语境和符号的使用上，这会导致某种似曾相识，但实则相似越多，颠覆越烈。

如果不意识到并认同头盔的象征意义从何判断凯洛.伦摧毁头盔的情节设置的优劣和分量？

2.所有的颠覆不是为了颠覆而颠覆，它们共同指向叙事语境的变更——更为现代的互联网语境对于上世纪尤其是二战遗留下的对抗语境的取代。

3.三条线缺一不可，是对同一母题三个层次的讨论：①雷伊线——人与自己的关系。

②芬恩线——人与他人的关系（利己还是利他）③波·达默龙——人与世界的关系（消灭所恨还是保护所爱）。

此外，三条线还对应了星战的很多经典场景和议题，如芬恩线中涉及的贫富议题，波.达默龙线保留的太空战场景等。

而主创之所以这么贪心的要让每一个符号都出现在这部电影中还是为了那个目的——颠覆、革新。

一. 雷伊+凯洛·伦+天行者.卢克 (英雄之旅）

主角的成长之旅——与自己对话1.承载主题——人与自己的关系。

你就是你一直探求的秘密。

——约瑟夫.坎贝尔《英雄之旅》 雷伊这条线是真正意义的主角线，也是三条线中切入点最个人但也最本质的。

它处理着一个恒古的主题——人与自己的关系。

具体来看，这条线的内容包括：①雷伊登上阿克托岛寻找到了卢克——映射正传中卢克在达戈巴上找到尤达大师。

②卢克对雷伊不太完整的教导 ——映射和颠覆尤达大师对于卢克的教导。

③雷伊对镜子洞穴的探索——应对卢克在洞穴中接受的试炼。

④雷伊和凯洛.伦之间相互试图影响对方的角力 ——映射着卢克和达斯.维达之间的角力。

2. 被延续和颠覆的符号 ①洞穴中的自我——母题的更迭 你害怕进入的洞穴,蕴藏着你寻求的宝藏。

——约瑟夫•坎贝尔 洞穴隐喻深层的隐秘的自我，而所有英雄之旅其实都是对自我的探索。

雷伊进入镜子洞穴（Mirror cave）一如卢克在星战2进入洞穴，是对主角英雄之旅目标的点破。

那么卢克和雷伊在洞穴中所发现的自我的指向是否相同呢？

如不一样，差异中又包含何种深层语境的变化？

先看正传的洞穴。

卢克击落黑武士的头颅，却看到了自己的面容 卢克进入洞穴后首先就看到了自己的宿敌——黑武士，一番光剑激斗，卢克最终将对手斩首，滚落的头颅却是自己的面容。

发现最大的敌人就是自己，这一情节是很有隐喻性的，高度贴合着20世纪人类的心理主题。

19世纪及之前，人的自我探索还更多被引向人性与神性的矛盾上。

20世纪，科技飞速发展，人似乎成了自然的主人——无需屈服的“大写人”。

但马上，科技的黑暗面就暴露了，它放大人类的善的同时也放大着人类的恶，而这种恶在上个世纪给人类带来了深重的灾难。

光明和黑暗在一人内心的纠葛，是卢克和达斯.维达在正传中一体两面探索的主题。

20世纪，科技武装起的大写“人”，让人自己都感到恐惧 再看星战8中的洞穴。

罗伊进入洞穴，看到了自己——无穷无尽的自己，当她祈求被告知自己父母的身份时（寻找归属感），她最终看到的还只有自己，这让她陷入至深的孤独。

这一意象正是21世纪互联网时代人类困境的写照。

梁文道此前发表的《互联网时代的自我》一文中构建了和本片极其相似的意象： 我们就变成了进入一个明明资讯如海量一般庞大的互联网时代，我们进入了一个各种声音都存在的百花齐放的这么的一个空间里面，但是不晓得为什么我们好像走进了一座镜厅，这座厅堂里面到处都是镜子，我无论往哪看都只能看到自己的脸，它是一个密室，我无论跟谁说话我都只听到自己的回声。

——梁文道：《互联网时代的自我》

镜墙——没有办法获取正片截图的替代 这是怎样一种困境呢？

这是一种自我确认的困境，互联网时代人的所谓自我被无限放大，却忘了人的自我一直都是依赖着他者来确认的。

互联网中我们可以恣意筛选，只看、只听我们想看想听的，于是乎，不同于自己的他者被消亡了，自己也便迷失在了自我的海洋中...... 我们来听听影片中雷伊自己对镜子洞穴的经历做何描述吧。

雷伊：“这里看似无穷无尽都是我，但一定会有尽头，在那我能找到答案...但是我错了，什么也没有，我从未感到如此孤独。

” 真真一个互联网时代人类的心理自白——到处都是自己的镜像，但这个无穷无尽的自己却无比孤独。

所以，凯洛.伦和罗伊一体两面在星战8中探讨的主题已经和正传有了很大的区别，表现出了互联网时代人类自我探索的新母题：自我真能彻底摆脱他者得到完美存在吗？

②原力内核的破题：向虚无主义的深渊前进——卢克之死“人之所以伟大在于他是一个桥梁而非一个目标。

人之所以可爱乃是他是一种过渡和一种毁灭。

” ——尼采 对原力内核的破题是星战8对星战系列的另一重要颠覆和延展。

做了前7部要么不想做要么不敢做的事——凝视深渊（凝视有点言过其实，但至少是大大的楸上了一眼），我不确定这一楸将会把星战系列引向哪，但否认不掉的是其意义的非凡。

之前无论是前传还是正传，对于原力的叙述最多也止于两者的同宗同源，相互转换。

细心的观众会发现，沿着这个逻辑再向前迈一小步，没有障碍的就能到达星战8的这个可怕破题，但前7部的选择都是坚定的绝不再往前迈半步！

在我看来这种止步是审慎和值得尊重的，原因简单但深刻:往前半步，就是一个深不见底，无处立足的深渊——虚无主义。

面对深渊，星战8的主创和罗伊一样表现出了无惧，而正是这种无惧让作为观众的我和卢克一样感到了无以复加的恐惧！

最初的绝地武士，和太极八卦高度契合的符号 这种恐惧的指向是点破虚无之后，神话和故事何以存在的困境。

因为，说到底，神话和故事所承载的使命就是赋繁杂的生活以意义，从而使人类免于直面虚无。

其实对于这一困境有一种很极端的解法，且也被影片展示了，那就是卢克的方式。

卢克在悟出原力的虚无之后做了一种非常有道家色彩的应对：彻底身退。

从而他切断了和原力的联系——宛如老子言下的退回“鸡犬之声相闻，老死不相往来”。

一个感恩受孕的圣子的孩子，在这一部中被还原为人而后又完成作为人的超越 但这种解法有个问题，就是它无法成为神话和故事成长的土壤，于是被点出的同时它又马上被打破。

打破它的是一种颇具尼采色彩的自我觉知——“我”不是目标，而只是道路。

因此，卢克在这部星战中完成的是从“新希望”到“前往新希望的道路”的蜕变，其中传递的是一种超越虚无的伟力。

卢克势必要在这一部中退场，主创索性牺牲他的完美形象换取后人迈向深渊的力量，或许这也是最死得其所的方式？

擦干眼泪，继续前进吧！

③ 头盔——被消解的形式感

头盔，一种形式感的象征在星战7中曾被试图传承但在这一部中却终被舍弃 星战被指为“太空歌剧”是颇有道理的，作为歌剧，形式感尤为重要。

如果说头盔的打破某种程度上可视为反向的形式构建，那加入的很多漫威电影式笑料就真是对星战形式感的破坏了。

可说到底，互联网时代还有多少形式感能存续下去呢？

以往高高在上的明星，现在纷纷放下架子在微博和综艺娱乐中以平民姿态示人。

歌剧艺术本身也已被流行音乐几近蚕食殆尽。

如此看来，星战向平民化语境的靠拢也是大势所趋，虽然少了些质感但或许更加亲民？

但不管怎么说，看到这么多观众对此表示出不满总是让人欣慰的，希望星战不要这么快也被“大势”侵袭。

④师徒、古树、古书——互联网中被革新的教学与传承 本片中卢克和雷伊的师徒关系与正传中卢克和尤达大师的师徒关系相互映射。

而本片中的这段剧情也为很多影迷所诟病。

——为什么卢克最终也没有教授任何实际的东西，而且在这种条件下罗伊竟也能无师自通到了能与大BOSS斯努克的近卫兵对抗的境界。

但某种程度上这种安排却是最为恰当的。

传统星战，绝地武士的技艺传承颇具中世纪行会色彩，学徒制，统一的服装安排，徒弟对于师傅的尊从。

到了互联网时代，这种师徒关系早已不复存在，甚至连对它的缅怀都淡薄了。

当下，只要连入互联网人就能自行搜索到需要的知识。

各种自助性质的书籍和网站不但指导着我们对外部世界的探索也指导着我们对内心世界的探索。

岛上卢克在向罗伊道破原力的内核前，只教授了一个有现实指向意味的知识。

那就是“伸出去（reach out）”。

这个教导是如此动作化以至于一开始罗伊理解为了伸出手，我觉得这个动作和现实生活中的另一个“伸出去”的意象是异常契合的，那就是——上网。

如此，从实际层面看卢克所谓的教授就只是教会了罗伊如何连接互联网。

正传中的苦修变为了星战8中和原力（互联网）连接的教学，而后雷伊就能自行变强了（上网自学）。

甚至我们可以说卢克对于雷伊和凯洛.伦原力的恐惧也像极了对互联网过分庞大和强大的恐惧。

而卢克消解这种恐惧的方式也很互联网语境，他选择切断和原力的连接。

切断——断网，又是一个契合度极强的映射。

再说古树和古书，被烧掉的古树和里面的书籍（虽然最后揭晓已被带出，但尤达大师的话还是判了它们死刑——反正也不会被细致的翻阅了）。

尤达大师说：“或许该被销毁的不是绝地武士而是那些书。

”不知道写这段台词的主创想销毁的书里是不是还有这一本。

约瑟夫.坎贝尔《千面英雄》 不再需要像中世纪僧侣那样去反复研读典籍，一切知识快餐化的自助自取，那老师还能教授什么？

我们还需要学习什么？

尤达大师对卢克说的话概括起来就是：你能传授的不再是知识本身，而是你对于知识进行探索的全部努力，包括并且特别是其中的失败。

对于互联网时代的我们而言，这真是一条很深刻的训诫。

二. 芬恩+萝丝+DJ线1.承载主题：人与他人的关系——利己还是利他。

安.兰德的利己主义在美国企业家中一直颇有市场 传统星战正传中的利己主义讨论大多是由汉.索罗承载，从一名自利的太空混混到一名反抗军英雄，汉.索罗的英雄之路是最能反映美国精神的。

利己主义，美国人精神内核的一个重要方面，贯穿着美国人生活的方方面面，枪支合法化等法律背后体现出的都是对个人利益的至上关注。

大多美国人都坚信一个信条：一种有道德的利己是可以导向正义的，根深蒂固。

那对这一主题这部星战8中会怎样展现呢？

2.被延续和颠覆的符号 ①莱亚公主——萝丝 从星战8前半段来看，其对于该主题的探讨还是很传统的。

一个非常内核的逻辑被延续，那就是——两者必须得捆绑在一起出现。

为了实现这种继承，在雷伊自有使命的情况下，萝丝这个角色登场了。

萝丝这个角色确实为我们奉献了比正传中莱亚公主更立体和真实的女性形象 萝丝的登场对于芬恩而言其实起到了莱亚公主在正传中对汉.索罗的引导作用——对的，芬恩或多或少代表着汉.索罗（别说人家不帅嘛）。

而最后舍身救下芬恩也使萝丝成为对传统星战女性角色有推进作用的角色，姐妹情深的动力也很有《冰雪奇缘》的感觉。

②芬恩的两次近观：第一次传承，第二次拓展——再次被展现的虚无主义 星战8中芬恩两次被要求重新细看他自以为看到的景象。

第一次，赌场，芬恩感叹赌场的富华，不解萝丝为何如此厌恶这里，萝丝让他去细看。

于是芬恩看到富华下的隐恶，被压迫的奴隶。

虽然仓促，但芬恩就此完成了他在本作中的第一次转变，关心与他无关的他者（而不是像影片开始时只关心他心仪的罗伊）。

然而，对芬恩的考验并没有就此结束，主创又给他安排了第二次细看。

飞船上，在萝丝影响下已偏向公义的芬恩在表达对军火商的愤慨时，DJ要求芬恩进行了第二次细看。

而这一细看再次展现了第一条线中想要探索的虚无主义话题。

被芬恩指为“恶”的军火商，其实也在为反抗军提供武器，于是虚无化了芬恩对于“善恶”的判断标准。

而DJ适时的甩出了自己对于处理这种困境的方法——Don’t Join.（不要参与）

DJ存在的本身其实也代表了利己主义的另一种不趋向于正义的可能性，很真实。

某种程度上说，从这时起，DJ反而更像是当今美国某种精神流向的代表——一种保守主义抬头下的利己主义，不谈国际责任的利己主义（谁能说这种责任不有可能是一种自以为是呢？

），一副真正的商人嘴脸。

同时这种利己也导向了罗伊线中提到过的隔绝他者。

值得高兴的是，在DJ出卖芬恩和萝丝说出:“战争没有正义与错误，只是一场今天你打我明天我打你的游戏。

”时，芬恩还是努力的反抗了一下这种虚无主义的观点，坚定回击了一句：“你是错的。

”且随后又在最终大战中试图去践行自己的言语，芬恩目前来说算得上一个知行合一的英雄。

但是，DJ临走时的那句：“也许吧。

”总是让人警醒的，是一种超过简单神话语境，面向现实提出的担忧，相当有深意。

不知道DJ下集还会不会出场，但是我想主创对于芬恩的考验定未就此结束，必将逼着他进行更多的细看和更多的抉择。

三. 波·达默龙+莱娅公主+ 阿米琳·霍尔多线1.承载主题：人与世界的关系 ——消灭所恨还是保护所爱 波.达默龙在这条线中其实也是以学徒身份出现的，他最精彩的表现不在于几次空袭和几近成功的政变，而是最后下令的撤退和逃亡。

其背后是这条线中的两个女性角色或多或少成为了导师一般的存在，教导着波.达默龙理解一种更女性主义的非对抗的英雄主义。

理解了这个语境，再看这条线中发生的多次反转才能真正理解其中味道，其实重要的不是哪个方法最终成功了，而是做出这种选择的出发点是否是保护所爱。

（但其实还是存在BUG，在能接受范围内。

）四.结 总的来说，我对这部星战是满意的，有心惊肉跳感。

心惊肉跳的不是画面中的特效或血脉喷张的打斗，而是它居然如此大胆的打破了星战固有的框架，将观众引向了惊栗的未知深渊前。

对于一个有着40年历史的老系列来说，这点实属不易。

其语境转变背后表现出的勇气和对爱的强调也是值得尊敬的，其探讨的矛盾是更加贴合互联网时代语境的。

种种这些让我觉得，这或许会是一个更适合互联网时代的精神神话。

只是，互联网时代前生人的我，对于过往难免有些眷恋…… 最后预祝星战9成功，并希望它优秀到足以让我无惧的喊出那句：Let the past die!

今天一口气看完了两个半小时的星战8，原因很简单：我觉得拍得很好！

星球大战的前八部电影我都看过，但是并不喜欢，甚至最早的三部曲看得我昏昏欲睡。

本来这部星战8我以为和前几部相比只会更差，然而一口气看下来简直不能更爽，所以我在这里分优缺点谈谈我为什么喜欢星战8。

鉴于这是我第一次写长篇影评，如有不足之处还请大家多多指教。

还有，我现在人气不够，不喜可以喷！

优点：宏大的太空战争场面，优秀的视觉特效。

星战系列作为好莱坞科幻电影乃至整个电影工业技术的扛把子，其特效一直走在世界前列，曾多次提名奥斯卡最佳视觉效果奖，这部星战8自然也不例外，保持了系列前几部一贯的水准，虽说现在观众能够看到越来越多的特效大片，但星战8仍然能让人眼前一亮。

还有宏大的太空战争场面使人肾上腺素激增，各种先进的太空武器如太空无畏舰，太空巡洋舰，钛战机，X战机，太空轰炸机轮番登场，让人目不暇接，一手打造了我心目中最接近三体太空决战的史诗场面。

片中各种黑科技也令人印象深刻，如光速飞行，激光攻城炮等等。

多线叙事。

我个人将星战8的故事分为三条大的主线，分别是女主寻找卢克天行者和她与凯洛伦之间的爱恨纠葛，黑人男主与亚裔女寻找破解第一秩序追踪反抗军的方法，以及莱雅公主带领反抗军逃离第一秩序的追杀。

这三条故事线可谓各有特色，虽采用多线叙事但并不让人感到智商不够用，每一条都能让人印象深刻，最后三条主线交织在一起上演最终决战。

我在这里简要分析一下每条故事线，第一条女主一开始寻找卢克但他并不愿意教女主使用原力，加上女主中了皇帝斯努克的圈套引出与凯洛伦的关系并最终使得卢克说出真相，几下子就把主要人物性格中的优势与缺陷淋漓尽致的展现在了观众面前，同时突出人物内心的挣扎（这个下文再讲），推动整个剧情的进一步发展。

第二条黑人男主与亚裔女的故事线看似无关紧要，却为观众展现了银河系百态，从奢靡的上层贵族到穷苦的底层奴隶，从阴险狡诈的江湖骗子到恪尽职守的帝国军士兵，表面上只是为了寻找拯救反抗军的方法，实则像一幅画一样逐渐展开宏大的世界观。

第三条莱雅公主带领着反抗军想用计谋逃离第一秩序的魔爪，但却被敌人识破，这是为什么呢？

主要原因还是想突出一种大难临头的危机感，让观众跟着把心提到嗓子眼，同时也为最后大决战做了铺垫，引申出决战的地点反抗军废弃的星球。

人物内心的挣扎以及人物形象的塑造。

这一点我主要分析卢克和凯洛伦。

卢克一开始因为自己曾经犯过的错误不愿意教女主使用原力到最后为了弥补错误而运用原力为反抗军争取最后的时间，他之所以会做出这样的改变表面上看是因为女主和尤达大师的话，其根本原因还是作为绝地武士，卢克内心还是善良的，他的原力也就会倾向于光明面。

而凯洛伦则不同，他的内心是纠结的，挣扎的，一方面是对亲人和爱人的爱，另一方面是对卢克的恨，正如原力有光明和黑暗两面，凯洛伦就在这两面之间徘徊不定，最终一系列的变故导致他最终走向了黑暗面。

通过分析这两个人物，可见星战8中有坚定的人，有纠结的人，人物形象塑造还是成功的。

本片中的政治隐喻。

这一点可能很多人没有看出来，比如黑人男主和亚裔女在靠卖武器变得富裕的星球上发现反抗军也买了他们的武器，这其实和地球上的五常类似，大流氓们经常会同时卖给交战双方武器，自己却赚得盆满钵满。

再如皇帝斯努克死后赫克斯不想听从凯洛伦的号令，但在凯洛伦强大的原力面前也不得不屈服，地球上何尝不是这样，现在世界的主题表面上是和平与发展，但本质上还是弱肉强食，五常不但合法拥有核武器，而且能够一票否决其他国家追求这样的权利，依靠的就是自身强大的武力和自己制定的游戏规则。

笑点与泪点恰到好处。

星战8中笑点如卢克训练女主初次感受原力的片段，机器人BB8的各种卖萌耍宝，让人捧腹大笑的同时也使片中人物变得有血有肉。

泪点如最后卢克为了争取时间牺牲自己更是让不少情怀党泪奔。

星战8优点还有很多，如原力的哲学讨论，限于篇幅不一一赘述。

接下来开启吐槽模式，谈谈本片中的缺点。

缺点：部分演员的演技欠佳。

特别是女主（虽然长得挺漂亮），总是一副认真脸的看着镜头，能不能换个表情！

至于有些观众说部分选角是出于政治正确，我只能说肯定有这种考量，但其实无伤大雅，既然是星球大战而不是白人大战怎么着也得每种都选几个来代表人类吧。

女主和凯洛伦的关系。

凯洛伦仅仅因为和女主能够心灵互通就莫名其妙的爱上了女主，然后又莫名其妙的背叛了女主，最后又莫名其妙的救了女主，不知是我没有看明白还是怎样，反正是接受无能。

写了这么多，总之，可能是老版三部曲的落后特效，也可能是前传三部曲的黑暗结局，使得星球大战8成为我心中最棒的一部星战电影。

个人觉得星战7、8都不应作为星战系列来看，它更多是一个披着情怀的全球扩张的新商品，不是因为《原力觉醒》和《最后的绝地武士》多烂，而是因为星战六部曲的好，好看到我一天看完了整个六部，甚至披着帽子低着头感觉自己就是一个绝地武士了。

首先我有很大的一个疑问，《星战》为何从曾经的阿纳金、卢克这种帅哥英雄，成了女性与黑人为主角的变化。

这个变化不知是不是坊间传言的美式政治正确，就像是《月光男孩》那种思路，总之有一点让我没有办法代入曾经看《星战》的英雄情结，不是因为对身份的歧视，而是这两个人物都做得很平，一个被抛弃而一直想看见父母的面瘫女主，和一个从敌军阵中逃出的愣头青男主，真的撑得起《星球大战》的主题吗？

其次看看女主角这条线，她这里有两个问题。

一个是她在卢克这里拜师学艺，到底学到了什么？

上一部她无法很好的控制原力，那么这一部当然是要学会控制好。

那么很好，卢克开始不愿意教，这里（不知道为何）答应了女主，教了三堂课。

三堂课的指向性都是告诉女主，要站在光明面，不要去到了黑暗面。

但问题是，卢克讲述了自己和本的师徒恩怨，这里和女主毫不相关，它丝毫不能解决女主心中的困惑：父母当初丢弃了我。

可女主这里拜师的结局是，她觉得本是可以劝回的就走了，这和她本人的成长毫无关系。

另一个问题就是和本的关系。

全片说白了，她和本一直都在较劲，相互拉拢对方来自己的阵营。

我们看不到她的武功、决心还是什么的成长，这样一个英雄片的主角，如果只是拉拢对方，是不是会太苍白了。

这就涉及到《星战》一个永恒的命题——原力。

从星战六部曲中我们大概知道，原力是一种平衡的力量，你可能会去到光明，像卢克；也可能走向黑暗，像阿纳金。

这样一直推到卢克、阿纳金的父子对决，我们看到的是一个和故事糅合的很自然的原力博弈。

那么本片是怎样的，用一个我劝你加入，你劝我归降的主线，破坏了“原力”本身的那种禅意，变得肤浅不已。

女主角说完，来看看本片问题最大的黑人、飞行员和维修女孩的线。

个人感觉三人扮演的就是害死队友的猪队友吗？

我们看到的是三人忙活了半天，殊不知莱亚公主和指挥官演了一场戏（虽然也不知道为何要演戏，不能直接和下属说明），准备放弃大船乘坐三十艘运输船去基地。

在这条线中，黑人和维修女孩去关追踪器，人家都告诉了他们去找胸前有红花的大神，结果俩人狱中结识了一个神偷，就莫名的相信了他，结果被他出卖，透露了抵抗军弃船逃走的计划，害运输船一艘艘被毁灭，队友死伤无数。

而他们的好队友飞行员，更是发动一场兵变不允许大家弃船逃跑，差点害死所有人。

犯下这样的大错，个人觉得不以军法论处，也得是惩罚吧。

结果飞行员被公主拍拍脸说真是难搞的小家伙就没事了，另外私自行动的黑人和维修女孩也啥事没有。

而在黑人要舍身开飞机撞向大炮，以阻止第一军团毁灭城门，在这个要燃起来的时刻，维修工女孩忽然驾机出现撞开了他。

维修工女孩微笑着说，自己救人才是对的。

OK，那她的思路就是救黑人很重要，背后的整个抵抗组织被灭就不关我事了，这个难道不奇怪吗？

最后就得说说卢克了，不知道本片是以什么勇气和逻辑去写死星战粉的绝对偶像，女主、黑人什么的似乎都不如他对我们的情感深远吧？

卢克在全片一直都是一个颓废不已的老头，连妹妹和银河安危都不顾，而这都是拜侄子本的黑化所赐，这一点是否矫情姑且不论。

那他最后必须得去面对这个侄子本对吧？

OK，当他出现一己之力对抗本率领大君时，什么子弹无效，刀剑无效给人感觉真的是曾经的星战主角王者归来！

可令人大跌眼镜的是，这居然是他的影子，是他本人躲在大后方施法变的，更令人啼笑皆非的是，我们的卢克在没有涉足任何危险的情况下，居然因为变影子原力耗尽灰飞烟灭了！

请问是不是马克哈米尔不想再演了？

这样死或许还不如在战场上保护众生，力战而死呢。

而更奇怪的是莱亚公主等人听说卢克死了，他们的反应给我的感觉是，大家保住了新的希望就好，卢克死不死并不重要，还有下一个卢克的。

而且请问新的绝地希望到底是在女主身上，还是最后停留在一个莫名其妙的小孩身上呢？

总而言之，这部《星战8》还是一个资本捆绑的东西，给了你所有该给的情怀元素，属于过去回忆的机器人，战斗机，战舰，各种生物以及光剑PK，但它绝不是我们曾经如痴如醉热爱的那个《星球大战》系列。

【剧透注意，没看的不要点进来。

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本文没想说服任何人】

Opening Crawl本片是一颗包装精美的巧克力，舔一舔是甜的，咬下去发现是屎。

和JJ在原力觉醒里采取的抄袭ep4大法不同，ep8另辟蹊径，运用了无视前作、强加设定、强行反转、硬塞卖萌、尬笑集合、有毒鸡汤、种族平衡、无意义支线、老角色去死等方式避重就轻，干脆利落地砍去了前作的铺垫和悬念，拒绝解释 30 年来、78之间的一切疑团，成功让自己从关键问题里解脱，结束了名为星战的系列，为乐呵呵的新观众们打开了以原力直播CP为中心的新宇宙大门，并让它加入了MCU一分钟一小笑、三分钟一大笑的相声体系。

在名为迪士尼的帝国淫威下，创作者权益、核心粉丝的心声被迫躲进了宇宙的黑暗角落，等待被解放。

Plot What Plot？

在成为好的星战电影之前，它本应该立志成为一部好电影。

然而纵使拥有代表了好莱坞最尖端技术的特效，它也缺少好电影最重要的东西——好故事、在理的角色发展和符合逻辑的剧情，它的每一处都应该为故事服务，有它存在的意义。

然而ep8在这点上做得十分差劲。

先来看反抗军V第一秩序的主线。

Finn和Rose线占了全片约四分之一的篇幅，完全无意义可以全删。

主舰被追踪，他俩打算潜入敌舰破坏追踪装置，因此需要去某星球找一个密码破译员，这才有了这条赌场星球支线。

但是这支线问题多多：Rose对赌场消费者的解读片面而单一，有钱人都是坏人，她和Finn高高兴兴地越狱放走了驼，贡献了一场无趣至极的街道追逐战，觉得来这趟搞了一次破坏撞碎好多东西碾压好多有钱人好值得哦，我们反抗军就是除暴安良厉害极了，那么为你鼓掌哦；破译员这个角色恰好是两人的狱友，会开锁会偷船会潜入，世界上不存在比这更ex machina的玩意儿了，如果用在其他电影里会被diss上天，但它是星战所以我们暂时原谅；破译员归还了护身符显得超有义气的样子最后仍然把两人卖了，进行了一番“战争是一场交易”的说教，自己拍拍屁股全身而退，同时宣告了破坏任务的失败，也宣告了这条线的毫无意义。

因为你看，F&R的行为没有对结果造成一点点影响。

他俩在主线之外一颗完全无关的星球上耗了大半部电影，认识了一个看似重要的角色，然而最后被证实是无用功，而那个角色一点都不重要。

这情节最好做成一集rebels，而不是放在剧情满满的ep8里磨时间。

我不知道编剧在写这段剧情时是怎么想的，大概是——“嗨，你看，我们有了白女、拉丁男、黑男，现在我们必须加入一个亚裔女角色让全世界赞赏我们星战的种族多样性！

”、“让她和Finn好好发展吧这样还可以和Rey扯出大三角”、“多一颗赌场星球吧这样可以加好多笑话还能体现星系风土人情呢”、“更别提还能趁机增加电影深度了，解放当地人民（aka. 放一群驼）、给小朋友们带来希望什么的！

”哎呀简直太有用了。

Kill me now 回到主舰，第一秩序和反抗军开始了争分夺秒的比蠢。

前者有Snoke、Kylo、Hux坐镇，偏偏优哉游哉不主动进攻，就静静看着反抗军三艘船慢慢开。

这么近的距离了，死活不再派TIE Fighter因为担心支援跟不上。

惹，你多少架机？

反抗军多少架机？

Kylo是不是一开始就把反抗军机库炸了？

是不是舰桥连着指挥官们都被炸了？

这你们知道的吧？

数数会不？

用脚趾算算主动进攻的胜率啊，跃迁拦截义军很难吗？

ep7里二话不说一炮轰了新共和国的第一秩序究竟在哪里，什么鬼战术设定？

你们都全员蓝奶中毒了吗？

反抗军被剧本硬生生制造出一个内讧、一起叛乱，而这完全可以避免。

紫发阿姨，你告诉波波运输船的真实目的有多难？

你让他知道你的计划又怎么样了？

非要表现出一副无能又固执的样子就是为了最后一个大反转让观众大吃一斤——哇原来是这样哦，剧本好不按常理出牌、好有想法哦！

我知道这条线服务于两个目的，一是波波的角色发展，他们想让波波从冲动勇猛的愣头青变得更理智成熟负责任；二是带出Leia的说教，即年轻人啊不要光想着逞英雄要学会做领袖。

这个结论肯定是站不住脚的。

没有先驱们不惜牺牲性命的孤注一掷，你特么哪来的死星计划？

侠盗一号整个不存在的。

而波波又做错了什么？

不是他下令炸了Dreadnaught，特么之后一被追上就要全灭了。

他之所以捉急要“叛变”，还不是你们非要演戏，让他蒙在鼓里、给他营造一种“反抗军被傻子接管”的假象？

这哪是角色发展，这叫视剧情而捧踩。

而且电影口口声声要压制的个人英雄主义，最后自己还把它推翻了——拯救义军全员的是谁？

Rey。

电影用这样一种方式去塑造作战双方，让我失去了对他们的尊重以及对战场的严肃态度，产生不了任何绑定的情感。

即便开场就爆炸、运输船一艘艘炸毁、紫发阿姨牺牲，场面很漂亮，但是Rogue One里那种水到渠成的感动这里是不存在的，因为不走心的情节、各个支线里强行的反转已经耗空了你的感情。

在我看到美轮美奂的跃迁撕裂时，我只能想到“哦，他们希望我在这里痛哭流涕，编剧一定为此感到超级自豪”——算了吧，在我想到那条线的死蠢和强行时我根本不感动（而且Rian Johnson啊特么谁告诉你hyperdrive可以这样用，这种重大改动会对星战宇宙产生多大影响你想过没啊？

）。

况且这场战事与整个宇宙的命运是割裂开的，他们没有与外界产生联系，你不知道谁赢谁输对宇宙会产生什么作用，以及人们为什么要care？

或者为什么不care？

明明是星系的格局，却被缩得如此之小。

有很多的电影元素可以被打破，但是其中的一些，没有金刚钻就不要去碰，比如一条很基本的准则——一个情节、一个设定，都要有它专属的目的，它必须要在之后的故事里派上用场，否则就毫无意义。

在ep8里，原力线总是伴随着这样的错误。

因而大家格外期待的原力er在这部中的表现可谓……百花齐放。

Kylo开场感受到了妈妈的存在，这是预告里的画面，非常妙，可惜转瞬即逝。

Kylo没有开火，证明其内心仍存光明，那么这时应该对这种光明有一种嘉奖，他要么会因为动作犹豫而受到Snoke的惩罚，要么会在回去后陷入人生思考。

但是影片让他的wingman开火了。

这也可以。

Kylo目击妈妈死于同伴的火力，且不提他脸上的表情还不如我在地铁被人踩一脚那么痛，就说他身为目击者这点……这种创伤应该体现在他的相关剧情里。

考虑到父亲死亡对他的影响，亲眼见证另一个亲人的死，也应该激起一些反应，并且让“Leia之死”的影响扩散到敌方、扩散到反派角色发展的层面。

但是没有。

Kylo把他妈死了的事情抛在了脑后，很快沉迷于视频聊天。

伟大的最高领袖斯诺克，在首部里只闻其声不见其人，也是个隔hologram就能锁喉杀人的主儿。

这个厉害角色的来历、上位过程引起了诸多猜测，但是剧本决定不写。

气死你们。

这位原力大师死得跟只蟑螂一样，也只履行了原力一线牵的红娘任务，what a tool.本片中的类似情节不叫反转。

反转是在营造一种假象的同时小心地铺陈着，直到某个时刻揭露出一个意外的答案，但是你仔细一想也在意料之中。

它的效果不是让你的“WTF”脱口而出，而是惊叹，“哦好神奇啊原来是这样”。

本片中的“反转”只能让你“呃”。

另外一些碎碎的细节也一直让我烦恼。

比如，任何人为了剧情需要可以出现在任何地方！

Fucking exposition everywhere，就为什么Luke应该回来这件事，Rey跟他重复了两遍生怕观众看不懂；ep7里尊重Rey选择的Finn，竟然想带着信标逃走以让Rey避开危险，而他明知道Rey肯定会要求留下战斗；Rey和Kylo对战Royal Guard为啥不用原力啊，你们忘了自己有原力吗？

前一部里酷炫的中二金属乐队Knights of Ren哪里去了？

别告诉我他们就是Royal Guard啊，还是剧本失忆了？

斯诺克的背景和他如何腐化Ben就不打算说了是吗？

Hux降格成了喜剧角色你们觉得很骄傲哦？

法斯玛干不过Finn绝对正常哦我们义军力量大。

以及别瞎扯什么任何人的原力都可以很强大了，你给我解释解释，Anakin生于原力，他儿女和孙子的力量还不如一个出身普通、未经训练的Rey？

这是为什么？

你这鸡汤细想起来有毒啊。

最起码前传老老实实告诉我们这要看血液中的midichlorian含量，ep8则遮遮掩掩，让一个扫地小孩表现出原力，好像人人均可以成为force user，而这实际上还是看天赋。

至于为什么反抗军如同在抗X神剧里一样……就说嘛，这种剧情发生在动画片rebels里就适配很多了，放在真人电影里，就如同权游第七季抓异鬼一样扯。

一篇Reylo镇圈文如何写出一部在AO3获得几万kudos的文？

你不需要好文笔，不需要好故事，只要故事里和CP相关的那部分狗血酸爽肝肠寸断相爱相杀就好了。

踩其他角色？

不要紧的，shippers don't give a shit about other characters。

他们会是Luke粉吗？

那样写Luke会冒犯他们吗？

哦，我想他们不会在意的。

当你的读者看到他们的暗黑王子终于和现代独立女性Rey心灵相通、手指相触、并肩作战时，他们狂喜的情绪足以掩盖一小部分观众的抓狂（这另一些人看到了tag中那些不可原谅的部分被具象化了，唯独少了“Alternative Universe”的标签，更是生气到冒烟。

是谁的星战？

不是你的星战！

是shippers的星战！

是大众的星战！

）Rian Johnson，镇圈大手，先抛出一个类似Soulmate的设定让他们视频聊天，为同人圈中的污梗埋下伏笔。

然后立刻让Rey忘了自己先前的质问“你为何杀你爹”，在知道Kylo的起源后立刻和Luke交恶跑去找Kylo宣称他是新希望。

接着一段傲慢与偏见paro让shippers内心尖叫，“哇，这就是我们喜欢的角色发展！

” 但是好事多磨，他们必定又要经历一场相爱相杀，让群众感慨好虐心并写万字小论文支持。

太讨喜了，其他的都不重要了，可以无视了。

你瞧，从同人文的思路去看，这部电影变得很有道理——它的所有卖点都在“ship”上。

想想，你是不是在他俩分道扬镳之后就以为电影要结束了？

是不是潜意识里把他们的线当成了唯一主线？

对反抗军和赌场线的着墨，有这一半吸引人吗？

没有。

它们是在凑时间吗？

是。

第一秩序按兵不动、反抗军内讧磨蹭是为了什么？

当然就是为了给Reylo争取时间好好交心啊。

你以为Kylo戏份多了角色就更丰满？

你错了。

Kylo最有力的两个镜头，一个是意识到妈妈的存在，一个是对战Luke时愤怒地转动光剑特写，其余时刻的情绪表达加起来都不如TFA里的一个镜头。

在TFA里，我为他的矛盾和挣扎所吸引，他那张脸就是一张饱受折磨的脸，他对自我内心的审视更是让人感慨，哪怕是站在舰桥前目睹新共和国毁灭的背影，也是能让人看出五味杂陈，这是演员表演的功劳，也是JJ镜头的功劳。

这部里的Kylo没有了自我审视，观众通过Rey的角度去看他，之后又通过第三方视角看他发疯。

他在弑父之后的情绪被描写得太少，仅通过斯诺克的台词来传达（fucking exposition）；在碰到打败他的Rey之后不要太冷静，立刻化身校园王子；明明朝着成熟的方向发展，最后却又变成了一个乱发脾气的小破孩儿。

他和他师父再次相见了，他们之间的问题解决了吗？

有机会说清吗？

剧本才懒得写这个呢。

毕竟这在Reylo面前不值一提。

LukeLuke，从把完全黑化的父亲从黑暗面中拉出来的英雄，变成了仅仅因为怀疑侄子被黑暗面吸引就深夜潜入其房间试图将之谋杀、被发现之后又逃离一切自我放逐不收拾烂摊子的毫无责任心之凡人。

我不知道他们在写出这种剧本时是什么心态。

有谁知道Luke为什么不想被找到却还要留下地图？

他为什么要无礼地拒绝Rey不想听他说话？

是谁允许他把别人递过来的光剑随后一抛？

那一刻你是不是觉得自己的心被践踏了几万次？

Luke，曾经的新希望，无数人的inspiration。

有个entity用这种恶意的方式宣告了自己对角色的所有权。

请不要跟我说，“人都会犯错，Luke也不例外”。

你标准可真低。

他想杀Ben Solo，他问过他姐吗？

问过孩子他爹吗？

你犯错你偷偷摸摸对亲侄子下手啊？

Rian Johnson才不敢这样写Luke，外传都不敢这么写，同人也不敢这么写。

这还不是迪士尼的授意？

老粉算什么？

我们要新观众。

过去的都死了吧，来给你个犯错再得到救赎最后光荣牺牲的arc，你就知足了吧。

继往开来新篇章要开始了。

我一直不愿意提到新加的设定，因为它们太可笑了，无论是Leia被冲进真空原地复活敦煌飞仙状自动导航回舰，还是Luke远程精神决斗幻影战Kylo……这些设定其实都是工具，它们要表达的，是迪士尼在说——这是我的星战，我可以对它为所欲为。

为了开启新剧情，我想怎么来怎么来，你只有接受一个法子。

建立在新设定之上的ep8，没有新设定就不存在了。

这并非是他们没能力沿用过去的设定和TFA的记忆拍续集，而就是故意不那么干。

这部电影里的新东西甚至不能称为“创意”，因为它们太糟了，恰恰是好创意的反面。

另一方面却没有好故事、好逻辑，情节还冗余。

然而经过流水线一整顿，它还是轻松拥有了让部分观众忽视剧情的超能力，被目不暇接的美景、特效和反转吸引了注意力。

这部电影不为星战粉而服务。

它为那些看到porgs就忍不住吃吃发笑、对着每一个流水线添加的蹩脚笑点爆笑出声的观众服务。

这同一批观众只看特效和动作场面，他们不在乎剧情也不关心角色，他们对Luke没什么感情，他们对新设定毫不介意因为本身可能就不知道老设定。

他们还相信烂番茄评分（当然有一种更糟糕的情况，那就是有部分人是非常死忠的星战粉，他们为星战的一切鼓掌）。

遗憾的是，现在几乎所有的院线片都为他们而拍。

但我们比他们幸运。

我们曾经拥有Luke Skywalker。

而就当今这个情况看来，这些人是无福见证另一个Luke的诞生了。

当然，迪士尼也可以派出他们的指定作家，为扫帚小孩和Rose写特么十本三部曲。

ps.1. 也不是一无是处。

Rey的身世我比较满意，Rey的试炼也和5对应起来了；2. 都这个年代了还有守着船一起死这种设定，你们义军droid不是很牛逼吗？

让droid留守说不定还能一举全歼第一秩序。

以及如果hyperjump attack这招杀伤性这么大，之前也没人研制出这种武器哦？

想出这种设定的时候也不动脑子？

3. 和朋友讨论，我们都觉得TFA尽管也不要脸地抄袭，但是JJ的电影比较流畅，有一种麻痹的作用，最起码让你看的时候比较过瘾；ep8连麻痹神经都做不到，所以大家才会不自觉地挑错。

要说逻辑问题，Rogue One也一大把，但人家就拍得一！

气！

呵！

成！

情感到位到让你无暇顾及bug。

这就是水平问题。

4. 我也不知道为什么，在尤达大师出现、绝地典籍焚烧成灰的时候我特么当场爆哭（后来看到好像出现在了千年隼上）。

那一刻我想到了Clone Wars。

在当时看来，Clone Wars是好艰苦又绝望的时刻，但是我看到了义军的火苗、Rogue One的奠基，我知道那些集数最终将导向新希望。

新希望就是Luke。

我想到了那些曾经活跃在各个星系的绝地，在几千年来光明和黑暗面的交锋中保护着弱者，而电影告诉我们，新希望Luke一度把他们全否了。

So sad.5. 刚看到，Mark看完剧本告诉RJ，你对Luke一角做出的所有决定我都不同意，但是事已至此，我只有好好演了。

FUCK YOU RIAN JOHNSON. FUCK YOU DARTH MICKEY.

对于#NotMyLuke的讨论…《最后的绝地武士》虽然充满缺点，但对于卢克∙天行者的塑造以及讨论却堪称完美！

《最后的绝地武士》在我的另一篇影评中（https://movie.douban.com/review/8986904/），我提到了《最后的绝地武士》将会是系列中最有争议性的作品。

而上映三周后的今天，对于很多星战迷甚至普通影迷来说，觉得这是系列最差的作品却已经不是什么标新立异的看法了。

在我看来，《最后的绝地武士》有着不少系列的最低点，但却同样有着众多系列的最高点。

它是最好的电影吗？

当然不是。

但它是最坏的电影吗？

同样不是……非黑即白，这是绝地武士在《星球大战》系列中的最大原罪。

对于年轻的观众们来说，这大概是1977年所上映的原作《新希望》（对于很多星战迷而言，或许称作《星球大战》才对吧？

）最大的卖点之一吧？

好人和坏人之间是那么的分明，只要看他们手上的光剑便能分辨出来；黑白之间是那么的明显，听到约翰∙威廉姆斯的配乐就能清楚了解。

但对于长大的星战迷而言，非黑即白的作品虽然可以凭借简单的设定而提升作品的娱乐性，却不能对更大的命题进行更深入的探讨。

在我看来，绝地武士的这种黑白分明的原罪，正是限制着《星战》系列脱胎换骨的最大束缚。

非黑即白，是绝地武士最虚伪的谎言。

而直面这个谎言的《最后的绝地武士》，只能注定成为最充满争议性的作品了。

友情提示：以下讨论将含有剧透，请未观影的朋友尽快离开。

本作极度适合未被剧透观赏。

反绝地武士？

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本作极度适合未被剧透观赏。

-绝地武士，到底是什么样的一个存在？

作为没有看过任何番外小说甚至动画作品，只看过电影作品的普通星战迷而言，相信我代表着绝大部分观众对绝于地武士的理解。

当我们第一次见到绝地武士所代表的原力“光明面“（《新希望》中的剧情）时，我们看到的是原力被用来对暴风兵守卫进行”绝地武士心灵控制术“（Jedi Mind Trick）；我们第一次见到星战系列最具有代表性的光剑时，它的使用者在酒吧争执中把对方的手砍掉（砍手也似乎变成了星战系列最让人调侃的传统）；光剑是那么的强大，以至于围观的群众们害怕得纷纷退下。

但这种酒吧中的随便砍手，在《星战》系列中却并不是什么大事件吧？

毕竟这位光剑使用者的徒弟（阿纳金∙天行者，是的，就是你最喜爱的黑武士的前身，一位绝地武士）在之前使用光剑屠杀了无数的平民，却无须承担半点责任（《西斯的报复》中的剧情）。

而我们第一次见到的这位光剑使用者，正是欧比旺∙肯诺比。

从某种意义上来说，他或许才是最后的绝地武士。

而在《新希望》中，我们从他的叙述里多少能了解到他所想念的那个久远的年代：绝地武士们翱翔在银河中，履行着他们作为无情的执法者以及处决者的职责。

当然，他当时的师父除此之外还会使用原力在赌骰子时进行作弊（《幽灵的威胁》中的剧情）。

“A more civilized age” （一个比现在更文明的年代），欧比旺是这么描述的。

在《星球大战》的电影作品中，绝地武士以及他们所拥护的银河共和国实际上是一个极不民主、效率极低的政府。

孔武有力的绝地武士委员会，从来不听外界的意见；组成这个委员会的成员，在小时候便要离乡背井进行修炼，只因为他们是被强大的原力所选中的人；而那些从小就强加于他们的训练，为的是能更好地把弄他们的光剑，以及操纵别人的内心，那些”the weak-minded”（思想软弱）的人。

在那个久远的年代，整个银河系都相信着这帮无情的审判者，尽管权力强大的他们注定会腐化。

而当这帮绝地武士的权力真的腐化时——当阿纳金∙天行者屠杀平民时，他甚至没有受到任何的谴责。

所以，绝地武士从来都不是一个完美的存在。

最好的卢克∙天行者而当新希望卢克∙天行者出现出现在我们面前时，他同样不是一个完美的存在。

但屡败屡战的他，依然在原作三部曲中完成所谓的“英雄之旅“，成为银河系里传说般的偶像。

而他的这个史诗英雄的形象，在星战迷中是那么的根深蒂固，以至于很多人对《最后的绝地武士》中的卢克∙天行者无法接受。

#NotMyLuke——这是众多星战迷如今最耀眼的勋章。

而他们似乎也有着卢克∙天行者饰演者马克∙哈米尔的支持，因为哈米尔在接受采访时表示《最后的绝地武士》里的卢克∙天行者与他所想象的大相径庭。

但大家心里面的卢克∙天行者到底是什么啊？

真的就如电影中所说的那样“一个人拿着激光剑走出去摧毁敌人“吗？

《星球大战》，不应该是那样的。

至少对于需要继续前进的《星球大战》，不应该是那样的。

与其让卢克∙天行者走一夫当关、万夫莫开的路线，与其让卢克∙天行者满足粉丝们的心愿怒耍光剑，编剧兼导演莱恩∙约翰逊选择的是让卢克∙天行者走一条更走心的路线。

代表着绝地武士的他，因为对侄子兼徒弟产生杀意而感到耻辱，终于理解到绝地武士的原罪。

但走向另一个极端的他执意归隐，只有在先辈尤达大师的提点之下才终于选择出手。

这难道不是比卢克∙天行者无敌地屠杀着敌人更为走心、更有戏剧性、更让人深思的路线吗？

Search your feelings, you know it to be true!那些说因为卢克没有与凯洛仁正正当当较量而称卢克是懦夫、那些认为本作所表现出来的卢克是一种错误的星战迷，回想一下卢克在系列中最让他感到骄傲的时刻吧。

他最值得骄傲的时刻是在《绝地归来》的末尾，卢克选择熄灭自己的光剑，从而对父亲黑武士进行了救赎。

而到了《最后的绝地武士》，让他感到最羞辱的时刻，则是动了杀掉本∙索罗的心而点燃光剑。

这是那么的具有呼应性，同时也让卢克∙天行者这个角色显得那么的充满挣扎、那么的人性化。

所以当最后他一人面对整支军队时，或许我们也有期望过他能以寡敌众。

但当我们终于得知他实际只是使用原理幻影来拖延时间、让盟军撤退时，这却是最卢克、也是最配得上他传奇的时刻——不动一刀一枪退敌，这不仅显示出卢克作为最后的绝地武士操控原力的能力已经到达登峰造极的状态，更显示出了他对善恶、对生命本身最好的了解。

这才是银河所需要的绝地武士——不是前传那些食古不化的独断制裁者，而是卢克这样的饱经历练和冲突、几经挣扎和沉思后才得出结论的更人性化的绝地武士传奇。

（此文首发百度星战贴吧）本文涉及具体剧情，属于超级无敌大型剧透，前方无关战斗人员请立即撤离。

或者在1.5之后再参与讨论。

这部电影更适合在没有剧透的情况下观影，也更适合对故事情节了解透彻的星战粉丝参与讨论。

当然，电影本身，我是会打五分的，作为从录像带时代看正传过来的老星战迷，星战情节无与伦比。

提前打上五分，也是为后来可能出现的大批“看不懂什么jb玩意儿”的观影人群的提前矫枉过正。

请谅解。

这部电影，从来就是粉丝向电影，同行的人每次都会问我讲的什么，a与b是什么关系，可见后星战时代的电影，对普通观音群众真的不是很友好。

--我是可爱的剧透分界线-首先说说 其实这个电影的剧情走向很完整很切题的诠释了ep5里尤达说过的 fear leads to anger, anger leads to hate, hate leads to suffering. （也是星战系列描述绝地精神最精髓的一句话之一）凯洛堕入黑暗原力面的整个过程，并不是因为Snoke的出现, 而是因为最开始对卢克的畏惧，以至于到仇恨，伴随着每一个原力使用者与生俱来的不可抗拒的黑暗面。

这一点的刻画上，比前传三里安纳金的黑化，不仅是逻辑关系上，还是饱满度上，都优出了不少。

古老的绝地教条教育决地"adventure, excitement, a Jedi craves not these things" 然而卢克在反复后来训练中，发现克制或许并不是解决黑暗面原力的方法。

卢克之所以当初想手刃凯洛，也正是从“畏惧”开始，因为畏惧他预知到的，从而害怕，最后跌入了原力的黑暗面。

记得吗“FEAR leads to anger" 卢克越是惧怕凯洛的黑暗面，他自己也会越快堕入进去。

下决心烧毁绝地古籍和古树，对雷伊说“it's time for the Jedi to end"不破不立，从新审视自己,乃至整个绝地系统的失败。

从这点看，卢克或许是看清楚原力本质的第一个“后绝地武士”。

比起Snoke这种非黑即白的低级玩家，应该是高明了不少。

（电影中那一幕最后卢克不忍心下手，yoda出现帮他下手，就是从大师的角度认可卢克的看法：“你是对的。

”第二个就是对卢克实力的定位，我觉得很多人大大低估了卢克在剧里的实力，主要来自两个原因：卢克被开罗压制毁了他的所有心血；卢克在岛上被Rey击倒。

从第二个说起，其实我个人倾向于卢克从第一次凯洛事件后，是拒绝使用原力的。

注意一个细节，Rey在被反复拒绝后，第一次被卢克接受，在岛上展开原力感应，卢克问她看到了什么，蕾说了很多，但最后说“i didn't see you in the force, you shut yourself out?"事实上点的很清楚卢克是把自己阻隔在原力之外的。

和蕾那次战斗，实际上卢克除了第一下用原力拿起棍子，全程基本都是见招拆招，也根本没想拿光剑对抗蕾，相反是蕾最后愤怒上身，用原力拿起光剑，将卢克击倒。

在整个过程里，一个学徒，一个师傅，一个被愤怒冲击，一个一直后退，其实卢克保持了很清醒的头脑，没有因为在凯洛之后又一次遇到类似的情形而暴走，很难得。

想一下蕾在至高无上号上和斯诺克的战斗场面和最后卢克原力的展现，蕾其实想击倒卢克，基本是痴人说梦还有就是和凯洛那次事件了，片中一共闪回了三次这个画面，前两次都是铺垫，第三次才是真实的场景：卢克在一瞬间战胜了自己原力中的黑暗面，然而无比惧怕和疑惑的本，被黑暗面彻底吞噬，暴走，用原力拉下整个屋子掩埋卢克，杀死学徒变成凯洛。

实际在这个过程里，在掩埋之前，卢克和本索罗对峙很像和蕾的第二次对峙，其实卢克在清醒过来之后，并没有杀掉本的意愿和动机。

然后就是注意卢克和蕾的对话：卢克说自己配不上凯洛身体里的力量，说的是“黑暗面”。

卢克知道这股“raw untamed power"超出了自己能控制的范围，然而并不是说凯洛的力量大大超过了自己。

记得卢克说他为什么失败吗，他说"I failed, because I am Luke Skywalker, a Jedi master, a legend"自己错在自己太自信，太以为了解了黑暗原力的本质，自以为作为天选之子的后代，能够掌握黑暗原理于股掌，任其心意的培养下一代决地。

其实并没有。

至于凯洛能击败卢克，凯洛也击败了斯诺克，然而能证明凯洛的原力造诣比斯诺克强吗？

不能，事实上就是卢克对本根本没有杀意，不管是暴走当晚，还是成为凯洛之后，我认为这点恰恰是最难得的。

这部电影里五个原力使用者，除开蕾娅，其他四个频繁使用到原力的，不管是斯诺克，凯洛，或者是蕾，都是频繁的处于一种愤怒，怀疑，畏惧的状态，这些都是黑暗原力的特质；而只有卢克，自始自终虽然频繁怀疑自己，但在绝地学徒被杀害之后，一直保持了虽然颓废但是清醒和镇定的态度，能拒绝被原力所影响，也是比较难得的。

最后就是犹达的出现实体化的触碰到卢克，和犹达与卢克两次开大，简直都是巨大无比的伏笔。

在片中原力展示最强的两个人，应该还是犹达和卢克，这两次展示，是电影宇宙里“前无古人后无来者”的。

而对原力使用最流畅，最手到擒来的，就是斯诺克了（卢克是一度拒绝使用原力的），斯诺克的原力到底强到何种地步，其实片子里并没提，但看好斯诺克和卢克在ep9里以某种方式回归。

（卢克自然是死透了，但犹达的现身，注定以后卢克还会以很强大的原力面现身，英灵抑或实体化，都有可能。

而斯诺克惨一点要不就压根没死，要不就以后再也不会出现了）整部电影营造了一种错觉，就是新生代接班上位，强出星战宇宙天际，其实我觉得仔细看，还是能看出差别的，天行者家族的bloodline，还没崩。

另外Kylo rey都说Rey 父母是nobody,Rey怎么看到的我不清楚，kylo恐怕也是从Rey的内心看到的，以这部不停反转强烈的特性，我觉得这个父母梗，也没说死。

最后就是顺口一说，马克哈米尔在结束采访时说过“I fundamentally disagree with every choice you've made about Luke Skywalker."而这句话现在也反复被一些星战迷拿来攻击莱恩约翰逊。

其实可以理解，从新希望到西斯的复仇，绝地大师们无一例外地被塑造成“冷静，睿智，通晓宇宙与未来”的智者的形象，然而这一部里的卢克，作为天选之子的子嗣，星战EU里有史以来最强大的绝地大师，却无时无刻的不处在自我怀疑和审视里，甚至拒绝融入原力，这个刻画无疑是非常大的一个挑战，和对旧正史的否定。

这毫无疑问的会引来死忠粉丝的一些反感甚至愤怒。

然而电影总要继续，卢克天行者的原力再强，故事总有落幕的一天，我没有权利站在星战粉丝的角度来讲卢克在这一部里落幕是过早还是适当，但至少我认为，这一部里卢克落幕的方式，还是让我一时感动，落泪，痛哭流涕。

以至于过后我认为，这一切都是可以接受的。

正如卢克自己所说，“ i failed , because I am a legend." 我认为没有比这句话更能击中我内心的台词了，世界上没有无所不能的人，那是上帝，而我们的天行者，也是人，也曾经是翩翩少年，现在的迟暮老者，他之所以有魅力，也正因为他和我们一样，有悲欢离合，有所期待，有所畏惧，这或许就是最让我感动的吧。