只是只是被忽略的小颗粒没有任何人听过你的故事,从未在陪在你的心旁。
这样不停帮助别人的机会,这样的人生才是有意义的吧?
随时会消失的恋人,我该如何是好?
最后的最后,感动的瞬间终于终于变为触手可及的你恩总而言之,可以骗到仍然相信爱情我
因为怀念死去的爱人,在红色的邮箱旁,看见了天堂的邮递员。
因为爱上了邮递员而淡忘了对死去人的思念。
因为淡忘了对死去人的思念而永远见不到天堂的邮递员。
在现实与天堂中真的有邮递员吗?
人们愿意相信邮递员那一个个并不高明的谎言,因为他们想要安安心心,想对死去的人说一番他们生时没说过的话,用信的形式,告诉天堂那边的他们,这边的我们无尽的思念。
原以为结局会很悲伤,何娜和在俊就这样永远活在两个不同的世界。
可是编剧是慈祥的,他不忍心分开他们,所以让在俊回来了。
他们生活的很幸福。
可是这样的结局怎么看也像是个悲剧,电影开始于空旷草丛,绿色的草中一个破旧的红色邮箱,那个邮箱承载这好多好多人对天堂里的人们的思念与无奈。
而电影结束于在城市里穿插的公车里,公车里有幸福的在俊与何娜。
最后他们也在现实社会中活得很开心。
而那个邮箱就随着在俊第一次消逝时一同不见了。
没有了红色邮箱,没有了天堂的邮递员。
或许,电影是想告诉我们,对死去的人的遗憾,怀念。
都是自己给的。
就像结束前咖啡店的大叔用照片与儿子对话一样。
用心与天堂里的人交流,我们也会变得安心。
偶尔,问问,天堂里的你过的还好吗?
在这边的我们学会了好多好多的事。
年轻的妈妈告诉天堂里的孩子,妈妈可以包寿司不露出饭了。
年长的老人告诉天堂里的老伴,不要怕寂寞,我很快就来陪你,你要等我。
又或许,根本没有天堂邮递员,那片空旷的绿草丛就是我们的心,那邮箱就是我们心里最宝贵的地方。
在天堂与现实之间,我们要认清楚。
要快快乐乐坚坚强强的活。
这样天堂里的人才会放心,也是对天堂的人最好的思念方式。
一片深绿的草丛,一个破旧的红邮箱,一个个人们心中说不出的遗憾,只有对死去的人有深深的思念才能看见天堂的邮递员。
我相信,每个人心中都有他自己的天堂邮递员。
想起了逝去的亲人,其实真正能从痛苦之中解脱出来是自己想明白。
这样救赎了自己也让在另一个世界的人过的安心。
最后结局还算圆满。
当男主人公身着黑衣走向人间,当老太在等着老头幸福的相遇,泪奔了。
珍惜现在的生活,宽容的心,好好的生活。
剧情好。。。。。
客观的讲真的蛮好看的,我几乎从头哭道尾、中间的穿插故事也很感人。
【也许是我泪腺太发达了】暂且不谈演技,剧本写的真是不错,故事很紧凑。
不像一般的情感电影那么枯燥。
能把俗烂的故事拍的这么感人剧本和表演者应该都不简单吧。
感谢那么喜欢在中的北川悦吏子。
我看的是感动死了。
幸好结局是好的,不然真是..............好喜欢结局啊,幸福。
反正就是很喜欢很喜欢。
ps:是的,我是他的饭。
可是还是希望大家看看这部电影。
我都没想到能这么好看的说。
2011-05-22 22:02凑合事吧 景色不错 挺唯美的 就是有点不厚重2012ps
突然有一天,就不再喜欢大团圆的结局了,无法判断哪里是转折点。
如果影片结束于男主的消失,我会更喜欢。
我想我并不是喜欢悲剧,而是不喜欢关于大团圆的执念。
就好比为什么要对活着的人说一些善意的谎言?
难道因为相信了谎言就不再诚实的面对自己一定是幸福的吗?
所以,悲伤是真的,感情是真的,奇迹真的会发生,成熟的人不是不相信爱情,只是多了一些面对已失去的勇气。
我们不需要拥有所有的东西,我们有能力从丧失中汲取力量,就好像努力过不一定必须成功一样,有那些经历就足够了。
我想,懂得欣赏缺憾,不再执着于圆满,是成长的代价,也是成长的收获。
总有一天,那些喜欢风花雪月的我们得学会面对现实,然后,柴米油盐才会让我们踏实。
我们开始接纳有限,开始学会珍惜,开始懂得自律,开始练习感恩,这时候,奇迹才真正开始。
前几日无意当中看到一部电影——《天国的邮递员》,被电影名所吸引。
我是无神论者,不信鬼神,但是天堂一说并不抵触,不是想知道邮递员长什么样子,而是想知道天国的邮递员邮递的是何物?
想象天国的唯美,画面连同意境的唯美。
但最近过于忙碌,下载之后也闲置了,因这种文艺片如若没有足够的空闲,足够的静心是难以体会深刻的。
幸好,今日偷得半日浮生,在午后和煦阳光下看完了。
感触很深,好久未曾写作,趁着这情致写下来。
爱情如果文艺片没有爱情这一主题,那就如同吃饭没有饭,看电影没有爆米花一样,总觉得少了什么,更为甚者没有爱情的电影称不上文艺片。
关于爱情,我有过太多感触,也写的够多了,到如今自己也只是个理论家,邓小平曾说,实践才是检验真理的唯一标准,放诸爱情也是实用的。
可在《读者》上看过一句话,能把爱情描绘最美的大抵都是未曾谈过恋爱的,真实的爱情是简单的,朴素的。
我实在忌惮谈爱情了,爱情没有公式,没有对错,没有标准,怎样说,也得不到所有人同感,留下这些话,这些字,只剩唏嘘。
但无论如何都绕不掉爱情。
我看的文艺片大多都是桂纶镁的,从《不能说的秘密》开始,看着《最遥远的距离》,演绎《36个故事》。
将爱情世界的繁复演绎的足够精致。
看的电影电视剧也大都是华语片。
《天国的邮递员》是韩语片,倒是不怎么感冒,不怕笑话,上一部韩语爱情片竟然是《我的野蛮女友》,两个不对称的人演绎了野蛮的爱情,也是最值得铭记的爱情,结局没有普大喜奔,但这就是现实,爱情故事不一定都能成功。
《天国的邮递员》是日韩合作拍摄的,编剧是日本人百川悦吏子。
在我的观念里,好莱坞擅长科技大片,欧洲自然在古典历史剧上占优,日本是世界上最善于拍文艺片的。
也正因此,这部电影人物不多,场景不复杂,但绿油油的草地,红色的邮筒,仅有的接吻都足够令人印象深刻。
爱情无需轰轰烈烈,无需寸断肝肠,最初的认识,最终的一起,就够了。
《咱们结婚吧》里,果然和杨桃直到结婚之后才有过第一次接吻,这难道不算爱情?
女主人公赵荷娜在最后曾这样说到:如果,如果在街上遇到个陌生的男人说我们是不是在哪里见过, 或者说你是我梦里的主人翁的话 ,也许那不是句空话。
也说不定, 那个男人也许就是你的命运也说不定。
这大抵是一见钟情最好的注脚。
一见钟情和日久生情并不矛盾,连一见都不钟情,怎么会愿意跟对方在一起,如何在时间的纸上书写,如何日久生情?
情字何解?
怎落笔都不对。
女主人公投递邮箱,在怨恨,曾经的爱情,曾经的恋人。
这是故事的开始,没有通往天国的邮箱,哪里会认识男主人公。
他是幽灵,只有对逝去的人无尽的思恋才能够看到他,女主人公恰好如此,更恰好如此的是她偶遇了他。
电影电视剧都是现实的夸张化,但又源自现实。
现实的爱情何尝不是种种可能到必然。
我愿这样理解,男主人公是看过赵荷娜的信之后知晓是怎样的姑娘,我愿这样理解,请她做助手也是因为一见的喜爱。
最近很火的《咱们结婚吧》,欢喜冤家果然和桃子也如此,最终走在一起。
如同里面一句插曲《原以为爱情没有了》原以为爱情这辈子都没有了结果还是等到他了原来他该来时就来了一旦来了就无可救药赵荷娜嘶喊,责怪之前的恋人,她能够看到男主人公申在俊,因为心中还记着之前的恋人。
她恋恋不忘,她不断写信,是忘不掉之前的爱情,也是以为不会再有真爱了。
可当她不介意接吻,当她看不到他的时候,她晓得爱情还是来了。
原以为爱情这辈子都没有了结果还是等到他了原来他会在某处等你然后你只要上前说声你好……是我等到你还是你等到我爱情就这样来了。
在草地上,他们以最令人无语的方式接吻,如若不是情已浓,也不会如此。
在海滩,海风吹,螃蟹横着跑,这是文艺。
她抱着信,他这样说,你抱着信,我抱着拿着信的你,这是文艺。
爱情来了,她逐渐忘记之前的恋人,其实当她不再去写信时候就开始忘记了。
她不希望自己看不到男主人公,可是她现今喜欢的是他,而不再是之前的恋人。
有一首歌写的真好,如此契合。
《一定要爱你》虽然我们相识的日子还是短暂的可是我已深深把你来爱了你的天真和你的纯情已把我吸引了你就是我梦中美丽的天使……如果你能给我机会让我好好的爱你真的只想真心真意对你说我爱你一定爱到花都开了 鸟儿把歌唱爱到牛郎织女为我们点头爱到花儿绽放鸟儿成群把我们环绕爱到每道彩虹映出你的美我爱你一定爱到海枯石烂永远不后悔爱到来生来世也会说无悔就把这首动听的歌唱给心爱的女孩真的希望你能给我个机会让我去爱你女主人公不愿意男主人公消失,强行要男的去点咖啡,可他做不到。
赵荷娜告诉申在俊,我喜欢你。
这就是爱情,来了。
这也是爱情,并不一定能够在一起。
女主人公再也看不到男主人公了,女的失魂落魄,男的也无能为力。
女的拼命寻找,男的说跟荷娜在一起很开心,但是该结束了。
结束了?
爱情就是如此温暖,如此动人。
感动上帝,如同所说感谢一直寄送邮件,感谢拯救了荷娜。
两个星期的故事放在记忆里,是开始,就有结束,结局足够美满,但是也足够动人。
有情人终成眷属。
邮箱电影的最后,那些深刻怀念逝去的人再也看不到男主人公了。
红色的邮筒,寄往天堂的信件,写的只是文字,可是写下的是满满的思念,满满的爱,以及无尽的后悔。
有些爱,就是如此,在的时候无法表达,死去了又来不及表达。
人们相信上帝,只是一种寄托。
电影将其变成现实。
只是希望这份爱可以继续传递,只是希望人们减轻自己的痛楚,可以更好继续活着。
女主人公就是其中之一被拯救的。
还有失去老伴的,有失去儿子为儿子继续拍下最美天空的,有失去弟弟的,有失去儿子并学会包寿司不露边的母亲。
这世上,有人诞生,也就有人逝去。
在真实世界,太多人失去家人,朋友,留下遗憾。
在真实世界,没有拯救,留待时间去冲淡。
现实太冷酷,当我们渴望别人关心的时候,没人关心,我们走的太快,也不去主动关心他人。
我是这样揣测编剧的,编剧希望唤起人们的爱,不是每个人都能够如电影男主人公一般,但现实是需要先行者的,其实人人都献出一点爱,世界会变得更加美好。
当老人失去老伴,如同躯壳一般,儿媳妇劝他淡忘些,好好活着。
可是儿媳妇哪晓得几十年生活的感情是多么深?
当失去儿子,他辞去医生的工作,拿起相机拍下天空,天空是离上帝最近的地方,也离儿子最近的地方,他大抵希望拍到儿子在天空的影子了。
上帝其实只能选择谎言来给这普通却伤心的人来疗伤。
如此上帝也只是普通的。
当谎言被发现,该结束了。
其实是男主人主动拆破谎言的,为何如此,我倒是没有看懂,在电影中也没有找到答案。
唯一的解释就是男主人公不想再用谎言去换取他人的欣慰,因为如此却不能拯救自己,给自己答案。
通往天堂的邮递员却不能为自己送上一封信。
红色邮箱到底代表什么?
信传递的是温暖,是爱。
这是亘古不变的主题。
我们拯救别人,别人再拯救我们。
只是疑问那拯救男主人公的男的要谁去拯救。
痛苦的犹如一道道凛冽的冬风,在本来因为覆满冰雪儿晶莹美丽的世界让人内心刺骨而纠结。
震撼的却又如同香格里拉脚下祭拜时吟唱着奇怪的语言的牧民的虔诚。
信送不到天堂,但爱却能够传递。
后记:人是说不清的,拿怎样的仪器都观察不了内心。
一部电影,导演表达的意思,旁人也只是盲人摸象,看懂其中一二。
我班门弄斧,以敏感的心,以世俗的眼光看完,诉说内心感受。
电影如茶,品一次有一次味道。
待日后再品,看看还有什么味道。
一直以为纯爱的影片只有日本做的最唯美,没想到一部韩剧也能达到如此地步;一直以来都是先看简介再考虑是否有下载的必要,也不知道是不是最近没有什么好看的剧集,晕晕乎乎下了这片子,直到国庆七天长假清理电脑垃圾文件时才发现还没看过的,既然已经下了,冲着孝珠和在中的联手,就没抱着什么希望看了。
在前面的1小时基本还是延续着韩剧类长铺垫的老套路,看得人昏昏欲睡,没有什么刺激点,有点像故弄玄虚,搞不清楚男主到底是人是鬼是神是妖是天使还是魔鬼(虽然有天使的模样魔鬼的身材),女主似乎还是一如《灿烂的遗产》般的演技,纯真了一点。
而当女主开心的在咖啡店选着饮品,目光第二次穿过排队的人群看向窗边的座位,原本坐在那里望向窗外的男主突然消失,背景音随之消失,替代的是窒息的沉闷声时,影片终于进入到了有看点的部分了。
“只有对死去的人的思念强的人才能看见(我)”原来不是空话,“对逝者的思念单薄(不好意思是凤凰天使的错别字,应该是淡薄)了的话,一点点就看不见(我)了”,虽然有点臆想矫揉,此时却没有造作之感,对“他”产生了感情,自然就慢慢从从前的悲痛跟思念中脱离,对逝去的人的思念淡薄是建立在对“他”的情感,而这情感却让“他”慢慢的消失不见,这是一种抉择,主动权却不在自己,因为有时感情就是一种情不自禁,就是一种感性,而这恰恰是令人纠结之所在。
当歌声响起,用男主自语般的读着信作为背景音,女主四处寻觅无果,照片中二人的合影慢慢变成一人,让人不禁无视拍摄的技法,随着主人公一起情感起伏。
最终的结局还算完满,情节交代的也算圆满,毕竟这种影片不能像《盗梦空间》般以挑刺作为一种乐趣。
但是实在忍不住想说的是,韩国人终于把上帝也变成了本国人了,令人汗颜,也不禁为他们感到真是心有多大,脸就有多大.......还有他这个天使邮递员的任务完成了,那还有没有接班人?
难道他的存在只是为了女主?
这算不算吹毛求疵?
当关掉结束字幕后又看了影片的介绍,不禁莞尔,果然如文首所说,编剧还是日本女编剧,而且男主也是其钦点,不过不得不承认,选人的眼光还是不错,并不是个花瓶,青涩的演技被清澈的眼神所覆盖,低沉的嗓音读信时甚至让人想起了《嫌疑人X的献身》里神一般的堤真一。
总的来说是一部值得推荐的影片,感情戏并不是这部影片的灵魂,而只是作为贯穿始终的线索,让现实中的人能够对逝者释怀,更加积极的面对生活才是蕴含其中的主题,邮箱中的不是信,而是心。
最后想说的是,两人坐在邮箱所在的草坪的画面还是很唯美的。
本来只想一睹在中的容颜,却没想到给我带来惊喜。
对一个人有着深深的亏欠,却始终没有时间向他解释。
突然有一天,他死了。
于是,再也没有机会弥补。
斯人已逝,生者却带着这份亏欠毕生无法坦然。
在中和孝珠做的事情就是“弥补”。
爷爷的老伴去世,却一直对儿子的身份有所怀疑,在中制作了假的DNA验证书寄给爷爷,在99.99%面前,爷爷眉开眼笑。
儿子没有听从父亲的话出道做歌手,直到父亲突然去世,儿子不再倔强。
孝珠制作了粘满儿子表演照片的邮册拿给儿子,谎称是父亲落在医院的遗物。
儿子目不转睛地看着。
这是一件好事不是吗?
直到第三次,孝珠制作了假的录音磁带,编造了一系列谎言后。
在中终于忍不住,在当事人面前说出了实情,这一切,都是欺骗。
是white lie还是lie?
这是欺骗,却可以让生者从此坦然生活。
如果是你,会如何选择?
想到两句话,一是真正的强者,会自己在愧疚中站起来,然后代替死去的人好好的生活。
二是及时行乐,珍惜身边的每一个人。
此情可待成追忆,只是当时已惘然,这首诗里的场景并不美好。
7.0/北影节第五部 清冷 肃杀 叛逆 逃离 移动长镜头组成了全部内容 配乐很紧迫惊悚 无睡点但无共情处
7.3 还真是大师式电影,摄影美轮美奂,文本语焉不详,缺乏讲故事的激情让观众难以进一步接近人物。
#76th Cannes# 导演双周
胶片颜色好好看,女生好好看,到最后一幕猛地想起开头那句“这里的水不干净”…啊…是一个有头有尾的故事,话少,喜欢。
一路北上就像成长(问答环节有人问导演Is Lolita one of the inspirations? 导演火速接no no,笑死)
C+/ 如此美丽的推拉摇移,把远处和近处的风景都收聚一体,自然形成了一种语境与物的关系。而面包车在蜿蜒的小路上穿行并逐渐成为镜头中心,就像是在一个传说里浮现一般。这种缓慢的“浮现”、逐渐被注目、被光照亮的过程成为一种灵韵的来源,让人物的目光透过拍立得、透过摄影机、透过电影放映变得坚实而致密。但局部的人物关系构建还是有些中空,导致结尾的几层转折都有些突兀。
#76th Cannes 导演双周# 8.5/10 极其强大的情感洪流,萧瑟荒芜的广袤土地孕生若即若离的依连关系,在每一次凝视下冲发,刻印在孤独的内外隔阂间。@14th BJIFF
14thBJIFF丨十分克制的叙事,十分不克制的视听。在寒冷的北地寻找一片海,风车巨大的风叶挡住太阳吞噬阳光,萧瑟与肃杀的环境中默然的人物,孤独的个体离群索居,缓慢的移动长镜骤变为疾速的林间掠影,转折由此诞生。露天放映的巡回影院不失为一种元电影的小小嵌入。俄罗斯电影真是自成一派。
两种影像风格交织,一种是上个世纪的塔可夫-安哲-阿巴斯脉络,让人动容;另一种是极度烘托主观化的当代影像手法。与之匹配的是两种叙事脉络,失语且无力的男性、荒野与俄罗斯的外在象征性是给欧美电影人说的;另一条是父女公路片,无论什么时期的俄罗斯精神都会在女性身上得到彰显。很棒的片子,非常风格化且有标识度。当代青年导演的四百击。光非常讲究。
大银幕看这个可太酷了。一开始不知道这片要干啥(没看过介绍),只是觉得给这掌机的话我可太high了。看明白这两人干啥之后更是…不就放个盗版露天电影,怎么酷得像2077里的游民+超梦黑客,就逛个大西伯利亚,怎么酷得像辐射荒原+极乐迪斯科😆要说这片有啥很高的艺术成就吗也没,但4月这俩电影节看的所有含迷影元素的电影里这部最酷了没有之一,可谓十分罕有地同时集齐我想看+我想拍+我想玩的内容,看得我全程内心不停敲碗大喊aaaa🥲
看到大家都睡了,我就放心了
偶尔停车,卖几张碟,加一次油,争吵又和好。没有目的地,只有不断延展的公路和一种笨拙的相依为命。
胶片的质感太美了
11th@14th bjiff@北京坊。俄罗斯公路片。中间放电影认识骑摩托车男孩那段睡着了一会儿。颗粒度很高的真电影,像是我猜测的白内障患者眼中的世界,模模糊糊枯黄灰蓝的调子。风景美。海边气象观测站和退潮死鱼画面对我来说是种奇观了,盯着画面仔细地看想把它们深深印在脑中。出现的三个女人加摩托车男孩的背部都很美,薄薄的脂肪加标致的肩胛骨。中间看男主轮廓隐约跟普丁一个模子嘛,又走神想了一下欧亚大陆最标致的元长相在中心而中心是哪里这个问题,从中心往四周人们五官和轮廓脸型都开始逐渐变化。警察打人那段不喜欢,似乎在自我强化野蛮性和非文明性。男主好有魅力。为啥父女俩不多说点话呢。最后字幕出现了摩尔曼斯克,似乎是拍摄于那里。
【C+】一脉相承的俄罗斯电影,这里有空落的地貌观察与萧瑟的寒意,有沉稳的全景镜头与推进节奏,也有在特写中近乎一言不发而渗透出的情感,像是新导演对大师衣钵的承继,虽不能称得上十分的“言之有物”,但依然饱含引而不发的“冲动”。
【BJIFF】第四场,坚决下周来北京要提前保证充足睡眠。这部真的很喜欢,好喜欢结尾的音乐(有人能告诉我是什么吗?)。静态的诗歌。
北影节打卡。可能是我格局太小以至于欣赏无能,第一次在北影节的影院里睡得很香。
外部环境的压力迫使父女靠近,面包车里则形成身体的斥力。摄影机与景物的距离构成人与世界的比例尺,居无定所的状态渗入每一口呼吸的空气,连同凝滞的情节被锁在镜头之中。
镜头语言讲得很好氛围感也很不错,是个独特的公路电影,但是有点压抑了
出町座。荒凉的土地,荒凉的内心。