心急吃不了热豆腐

最近有一本小津安二郎的书很火，叫《我是开豆腐店的，我只做豆腐》。

论风格，这部片和小津是有点搭边的，都是在写平淡的生活。

自然在水平上是无法跟小津比的，最明显的就是电影缺乏艺术性，不只剧情中没有，连镜头也没有，都是平淡的。

这部电影的平淡是表面的，也是深层次的。

表面是它选取的题材就是平淡的生活中的一面，深层次是它的内涵也是平淡的，没有深刻的地方。

不过作为喜剧片来看，也没有必要要求它做得有多么深刻。

喜剧片第一要务是好笑，导演是小品相声表演界的多年老手，自然懂得如何引发笑点，电影中好几个画面都能看得出是导演的刻意搞笑之作。

而这也是它的，可以说是缺点吧，太明显了。

你看美国的伍迪艾伦，同样拍喜剧片，搞笑片，但就是能够拍得深刻，让人也笑得深刻。

毕竟修养不同，经历不同，很难要求冯巩也拍出这种片，这是我看他的第一部片，也应该是最后一部了。

里面竟然又有张嘉译，张嘉译笑起来好看。

我之前一直想用来消遣的就是这种轻喜剧，不用动脑子，还搞笑。

这几天看了好几部，演员也就是这几个人。

之前看冯巩的《谁说我不在乎》还有《别拿自己不当干部》都很好玩儿。

昨天看了个《没事偷着乐》，之前看过电视剧版《贫嘴张大民的幸福生活》，北京生活，电影版也挺好看的，也都是些角儿。

电影是天津生活，我喜欢天津话，而且发现冯巩的电影都是方言的，中午看了个《埋伏》，里面竟然有张嘉译，那时候还叫张小童，现在看《心急吃不了热豆腐》，里面还有他，哈哈。

我发现我现在好像不是很喜欢唐山话，之前新鲜，现在腻了，觉得土。

幸好陈道明在《唐山大地震》里说的普通话。

（看到后面提到火烧，难道是保定话？

）也很喜欢这种片子里面的配乐，之前的片子也是，我也不知道是快板什么的，看到一评论里说是西河大鼓，确实很好听，时代感～冯巩确实很适合演这种小市民，不需要英雄式人物，就很普通很平常的生活，《别拿自己不当干部》也是这种感觉，回想起刚才电影里有个镜头，家属院进出门口有铁栅栏，自行车要扶着立起来进出，哈哈，太生活了，我喜欢，刚才突然回想起在北京的某个周末，一个人骑车回来在798晃荡，一闪念。

有评论说这次是冯巩“演而优则导”，这话并不过分。

说他演的优，有的人可能想不起来他演过什么角色。

但是，如果看过他的几部为数不多的作品，我们便会感到他每部都给我们带来不一样的感动。

这次，息影三年的冯巩又给我们塑造了一个立体的“小人物”。

《那五》《站直了，别趴下》属于冯巩早期相声之外的“副业”，不能算他表演风格成熟的作品(虽然他凭借《站直了》获得了“百花奖”最佳男配角)。

他的表演是在与黄建新合作之后趋于成熟的。

从早期的《埋伏》到今天这部作品，冯巩的电影有两个特征：一是与黄建新的合作，二是剧本改编自小说。

我也是从《埋伏》(1996)开始真正认识并关注冯巩的电影作品的。

这部不太有名的片子至今也可谓是我看到的最好的国产电影之一(冯巩作为男主角凭此获得当年“金鸡奖”和“百花奖”最佳男主角提名)。

这也是他与第五代导演黄建新合作的开始。

黄建新的风格与同代的张艺谋、陈凯歌不同，他一直关注与城市里小人物的生活与情感状态。

而冯巩朴实的表演风格可以说天生适合这类片子。

当然，方方的同名小说为这部片子打下了非常坚实的基础——《埋伏》和《过程》也是她最好的小说。

冯巩在《埋伏》中塑造了一个外表软弱平常但内心刚毅坚韧的“小人物”形象——替警察破案守住塔楼这块“阵地”，他可以舍弃一切而寸步不离，坚持到最后一刻直到山穷水尽几乎付出生命。

这个外表默默无闻的小人物散发了英雄般的性格力量，而冯巩把这种反差表演到了极致。

当影片最后，冯巩终于凭借坚持等到了罪犯的出现，当他胡子拉碴、蓬头垢面的虚弱的走下塔楼，那种感动带给我的绝不亚于当年同时期上映的大片《阿甘正传》或者汤姆汉克斯另一部讲述生命毅力的作品《荒岛余生》(Cast Away)。

《埋伏》标志着冯巩表演风格的成熟，还从此捧红了另一位演员陈好。

之后几年，《谁说我不在乎》、《没事偷着乐》都成为他受人关注的作品。

前者通过一个看似荒唐的突发事件表现一对普通中年夫妇隐藏着的婚姻危机，并带了些幽默的色彩；后者虽然不是和黄建新合作，但冯巩依然保持了他对城市底层百姓的切身感受，并真实的融合到了表演中。

这部电影为他带来了“金鸡奖”最佳男主角，也使同名小说大红大紫，又被翻拍为电视剧。

沉寂几年之后，冯巩又带着这部新片回来了，而且身兼编导演三职。

同时，我们也再次看到了一个久违的名字：黄建新监制。

目光依然是城市里的底层百姓的情感生活，而且全用方言。

没有交代故事的时间，但都市生活的变化和时代特征——手机、婚姻和性观念的冲突、大款与情人——依稀可以从片子中感觉到：这不是《没事偷着乐》的年代了——虽然片子中的一个重要矛盾仍是为房子而争吵。

同时，我们可以看到，虽然同是表现底层百姓的油盐酱醋，但是《心急吃不了热豆腐》与他以前的片子比较并没有重复，或者说着眼点都不同。

《埋伏》当然也写了婚姻，可主要是用来烘托人物性格的力量；《谁说我不在乎》是些中年人的感情危机；《没事偷着乐》写底层人的生存环境和生存状态；《心急》则更多了加入了现代元素来表现现代思潮带给底层百姓人生观和婚姻观的变化。

爱情和父子亲情仍是电影的两条线素。

男主角身边的三位女性代表了三种时下不同类型的女人：她们或耐不住寂寞，或攻于心计爱慕虚荣，或平实本色。

相对于她们，男主角仍是静态，他以包容的心态来看待每件事情，最终等到了第三种女人的出现。

电影在讲述这种选择中展现了当下人的心理状态，也用喜剧的结局讲述了中国传统价值观的胜利：在男主角刘好终于和曾经失足但是本性仍善良朴实的漂亮姑娘陈红的特殊的结婚仪式——拉三轮的男主角拉着新娘回家的道路上，他的前妻——为生别人的孩子把他当作跳板，而后又耐不住诱惑跟着曾经的混混、靠诈骗发达的男人私奔而最终东窗事发——望着他们幸福的背影远去，那表情和心态的反差造成的蒙太奇效果简单而深刻地揭示了好与坏的结局。

而全剧的中心，冯巩的本色表演对于这部片子的成功功不可没。

结构(主线和复线)的简单明确是冯巩，或者说是黄建新电影的一直没变的特色。

在看完了又一部同题材的小人物生活剧之后，我们更期待着他们的创新。

都说人善被人欺，善良老实的好人容易吃亏、活得也清苦，所以，已经越来越少的人愿意做好人行好事了。

好人不是没好报，只是有时来得稍微晚了点。

心急吃不了热豆腐，命运的礼物是急不来的，得先把诚实为人认真做事的基础打稳，路才自然会慢慢走顺，福报也才会慢慢到来。

一切都只是时间的问题。

再普通的小人物，即便过着再狼狈的生活，也有权利保持心中的一份善良。

请相信，善良一定会带来希望。

愿平凡的你都有勇气做个好人过个知足常乐的小日子。

冯巩的《心急吃不了热豆腐》是一部体现小人物挣扎“诗意”的悲喜剧，影片中以蹬三轮的刘好这个小人物为主角及线索，来展示小人物的无奈生活，及其应对生活之道。

刘好的人生可以说是一部苦情戏，生长于河北保定一个落后的县城里，年轻时帮厂花摆脱无赖的纠缠后，貌美如花的厂花羞羞达达地说要嫁给他，虽有配不上厂花的自知之明，但还是庆幸自己伸出对厂花的救援之手从而得到厂花的青睐。

哪知洞房花烛夜时晴天霹雳，厂花被人强暴过而且还怀了孩子，且要把孩子生下来；都到这一步了，也只得答应她一起把孩子养大。

由此可见，厂花选择他并不是觉得他人品好，值得自己托付终生，仅是想找个能容纳肚子里孩子的便宜老爸以及容纳自己不白之身的老实丈夫。

之所以这个人选是他，只是因为他老实、善良、能够忍气吞声。

所以，后来无赖发迹后再次找上门时，他的厂花老婆毫不犹豫地抛夫弃子跟人跑了。

在老婆跟人跑之前，因为厂里有双员工必须辞退的政策，他虽有犹豫但也无可奈何，在两人中选择了自己离开工厂，所以，他华丽丽地失业了，这是他既结婚后遇到的又一苦逼之事。

老婆离家了，可他得一直扶养前妻跟别人生的孩子，这不仅在物质生活上给他添加了不少负担，在心理上更是一种折磨，苦逼又更甚了。

之后拿钱去婚介所找对象，一百块钱介绍一个，心疼肉疼还是花了两百。

关于第一个对象，第一次见面时连连认错人，自己的挫样被真正的见面对象看在眼里从而被无情的嫌弃，还没开始聊就掰了。

第二个对象杨倩跟他相处的时间长些，对方看中了他没有孩子，老实敦厚好掌控，想让他把房子卖了给她凑钱买裁缝铺，在得知他家房子早被抵押出去后就跟他没完，带俩五大三粗的年轻男人去他家，看见了被他救下的陈红后，立马让人把他家砸得稀巴烂，还把他给弄伤了。

在与杨倩的相处期间，救下了因宫外孕晕倒的陈红，紧急之下拿出了自己积攒多年的5000块给陈红付了医药费，过后却得知陈红跟她姐也很穷，还不起医药费，一边不间断地在陈红和她姐面前晃悠期望她们赶紧还钱，一边又因为她们的可怜而心生怜悯滞后还款日期。

就连他是否真是因为对陈红有感情而和她结婚还是仅因为她对他有意思、自身条件还过得去且不嫌弃他的“儿子”刘小好所以跟她结婚我们就不得而知了。

如此种种，足以让我们透视刘好这个悲喜剧中小人物的人生与生活，似乎一切都处于不幸之中，似乎他的一生都是得过且过，从来都是被动地接受生活，从未主动去选择过生活。

他前妻向他表白所以他选择结婚，在和杨倩见面后杨倩觉得他不错主动和他联系所以他继续和她交往，在陈红想要报答他给他收拾屋子洗衣做饭到想嫁给他所以他娶了她，这一切都是他被动接受的证明，是因为他性格被动习惯性的被动接受，还是他没有选择，被动接受的那些都已经是上天给予他最好的恩赐？

我觉得最令我难受的是影片中的人物在选择生活时，如选择对象，是因为对方还过得去，勉强能搭在一起所以选择，而不是自己出于真心喜欢而选择，当然，他们生活中的其他选择亦是如此。

难道这就是生活，或者说这就是小人物生活的真谛？

另一个方面，影片中也不乏有积极乐观的一面，刘好无论遭遇什么都不悲不喜地继续生活下去：前妻走了，但有孩子能陪在他身边，不乏聪明与体贴理解；给陈红垫上的钱没有即时收回却得到和陈红接触的机会，从而抱得能照顾一家的新妻归。

影片中给我印象最深的是各色人物（刘好，刘小好，杨倩，陈红等）性格，他们性格中有讨喜受推崇的一面，也有让人不喜的一面，但综合在一起人物形象异常饱满。

此外，电影片段里加入了河北的戏曲和歌曲使影片更加大众化和生活化，使观众置于真实的小县城的生活当中。

或许年纪渐长，慢慢喜欢那种有年代感的电影。

《心急吃不了热豆腐》第一次看是和寿奶奶一起看的，结果看完了还冒出来一句河北话。

那时纯粹是看喜剧，现在却慢慢注意到那些灰暗的线索。

影片里的棉纺厂、双职工、下岗，听起来好熟悉，九十年代就是这么过来的。

那时家里有个亲戚，是国营厂厂长，反对市长要求的工人大规模下岗，厂长干不过市长，最后他一同下岗。

那时候我们那个小城有好多的工厂，标准件厂、耐火厂、机修厂、棉纺厂、无线电厂……那时还是工人的天下，这是八零年代末九十年代初的事情了。

我老娘本人也是工人，长期上夜班，还把无人照看的我一同带进工厂放进小筐子里。

她回忆起这段时间时还是很感慨，常说还是工人最好了，同事间互相帮助互相关心。

后来她调工作到了零售业，95年左右遭遇下岗，自己承包柜台开始了个体户的经历。

那时候工厂多，就有了厂花。

红颜薄命，被人称作某某花的女孩子往往没有特别幸福的。

戏中常有小流氓调戏美女，这真是九十年代的写照。

到了现在，都成了美女往流氓怀里钻。

男主角养子的女老师也叫人印象深刻，当刘小好和另一同学的富豪爸爸发生冲突时，女老师第一反应不是保护孩子而是指责刘小好，训斥的语言也是非常熟悉，一个班级都叫你带坏了之类的，一个时代都好像。

说点喜剧的吧，那个野狼的扮演者居然是张嘉译，晕倒啊。

本片有一个设定令我从小困惑不已，始终意难平。

那就是明明是前妻婚前被人强暴与别人生下的野种，为什么同时见了大小好的人都脱口而出“这外甥长得可真像舅舅”。

能有多像？

朝夕相处就能长得像吗？

还是母亲怀着他期间跟刘好发生关系，小好的基因就能受到影响？

这些推测有科学依据吗？

小时候我曾不惮以最大的恶意揣测刘好同志。

贺文兰既然说不出强暴他的是谁，那么会不会就是刘好本人，但他必须一辈子死死咬住这个秘密，拒不承认自己的亲生儿子？

我不愿意这样辱没一个本质善良宽厚、只是性格有些懦弱油滑的好人。

所以费了好大的工夫用脑补来替冯巩填这个坑。

我的脑补，很可能就是冯巩导演为了补偿刘好这样一个好人，不便明说，却又执着地用“长得真像舅舅”这样的台词去暗示的情节。

贺文兰确实是被野狼或者其他坏人强奸，但并未怀孕，只是验孕棒失效或妇科问题造成的误断（那个年代她很可能不敢去医院查）。

她太急于找刘好当这个接盘侠，所以二人几乎是闪婚，然后很快真的怀上了刘好的孩子。

当时生活条件差，刘小好可能是早产。

所以刘好才笃定这孩子不是他的。

这么一想，心里舒服多了。

刘好这个人物，看似桃花运不断，实际只是因为“人好、老实”而不断地被不检点的坏女人和命不好的好女人选来当“接盘侠”罢了。

虽然我从不认可这个词，但为了大多数男同胞好理解，暂时借用一下。

万年接盘侠刘好，终于遇到一个跟他一样善良本分勤劳朴实、且条件跟他差不多相配的女人。

贺文兰人品低劣配不上她，杨倩精明世故对生活规划十分明确，老实说他可配不上，也难怪杨倩打他。

天下的确多的是称得上善良本分，却偏偏让你恨铁不成钢的男人。

正如天下的确多的是功成名就衣冠楚楚却败絮其中衣冠禽兽的男人。

可气就可气在，衣冠禽兽的女儿本就享有更多资源还学习那么优秀，本就与爷爷姐姐相依为命的可怜小子却贪玩闯祸不为老师所喜。

这片子可以说十分写实了。

结局也许是善有善报大团圆，显得有些童话，但每一个过程的细节里都藏着笑中带泪的酸楚。

这就是我为什么喜欢本片，多次重看。

许多人控诉主人公的懦弱使本片传递了不好的价值观。

事实上，有几个平凡的小老百姓，有胆子在黑社会面前为了正义亮出拳头呢？

别的不说，现在还有骑着声闻十里的大摩托招摇过市的小青年，而你只是个骑共享单车挤地铁的普通上班族，如果不是别无选择，你愿意跟这种人起冲突么？

还不是指望国家扫黑除恶，替你伸张正义？

野狼最后还是被公安抓了，这样设定是最符合实际的。

刘好虽然明知不敌没胆还手，但至少，他在明知可能会被责难的情况下，毅然天天护送心仪却没勇气表白的女人上下班，硬着头皮扛下那些打，才换来抱得美人归（虽然他遇人不淑）。

扪心自问，换做是我，想要有这样的勇气，除非我真的很爱这个女人。

许多人的心态其实跟郭冬临演的那位差不多——大家都一样怂，凭什么接盘侠都挑他不挑我？

嗯，这也就是刘好的过人之处——如果你安于小人物平凡的生活，愿意在知足常乐中获得小确幸，那么他会是个非常安心的选择。

偏偏，女人的野心说大不大，不过愿得一人心白首不相离，说小也不小，想要白首不相离就得人能靠得住、日子有奔头，二者不可缺其一。

电影最后刘好有了一个美好的结局，但我却不自觉的感到不真实和担忧。

一穷二白靠蹬三轮为生的刘好他的未来能好吗？

他赚的钱能撑起这个家吗？

看电影的过程中，我的内心总会不住的冒出这些念头。

我明白在我的潜意识里刘好的生活是艰辛的，他的人生是不幸的，下岗、离婚、低收入…剧中的一切我代入进去只感受到生存的压抑，幸福这两个字好像和他毫无关系。

但我电影的走向又提醒我等待刘好的会是一个美满幸福的结局，所以我总在想是不是在结尾刘好会迎来机械降神式的一笔横财，不然他怎么娶媳妇？

又怎么改变自己的生活？

结婚后他们就住在这个小破楼里吗？

现实的我面对这些只会觉得喘不过气，而电影里似乎大部分人并不为此担心。

导演用一部电影明明白白的告诉我幸福和金钱没有绝对的关系。

幸福和金钱无关？

我可以确定如果今天出现了与本作价值逻辑相同的电影一定会被批判脱离现实。

我想不起来一部近十年来主角住在狭小的房间干着体力劳动却感到幸福的影视作品，甚至这样的角色在当今的荧幕上已经消失了，即使出现他们也是以市侩的丑角形象沦为衬托主角品格的工具。

没有物质的爱情就是一盘散沙，很恶心的一句话，很烂俗的小说，但回过头发现我们的价值观也是如此。

我早些年可能相信过平淡的幸福，但慢慢的我发现平淡是有门槛的，而且门槛并不低。

婚姻、买房、薪资、升职这些东西对我们来说不是轻飘飘的几个词，而是啃食我们人生的怪物。

当年的人比起二十多年后的我们似乎更看重一些本质的东西，二十多年来我们得到了很多，社会不断进步，我们有了更丰富的物质生活、更多元的精神享受。

然而看着他们脸上洋溢的笑容我却十分嫉妒，嫉妒到怀疑这个故事的真实性。

电影以中年出租车司机寻找对象为故事的主线，小市民的生活图景以较缓慢的速度展开，就如同冯巩脚下那吱呀吱呀地运走着的三轮。

好男人，工厂旧事，与新女友喝酒，把路边倒地的女子送往医院，结婚时的三轮车队，为整个电影塑造了一种“老清新”的氛围。

如同现在的“小清新”的人物关系和剧情安排如出一辙一般，这种老电影也是由冯导精心拼凑的产物，离不开一个“巧”字。

影片中有一个致命的缺点—人物形象的自我矛盾。

电影中力图表现着个主人公温和憨厚善良的性格，但冯巩却始终对几位女友隐瞒自己有一个孩子，还当着儿子的面说这是他舅舅家中的孩子。

他并不“心急”群盘托出，因为他还有心机。

他与那位做衣服的女工交往的已经很深入，却还不告诉她，莫不是想先结婚再说？

尽管如此，把这部片子放到现在看，还是能引起人的一些怀旧情绪的，如果你只是看它的话。

他的镜头运用，还是自然的。

逻辑，还是大体合理的。

冯巩徐帆们真是有水准。

一个人力三轮车夫，做好人做到窝囊，一个小裁缝，现实精明里掩藏了单身妈妈的艰辛。

看着他们嬉笑悲欢，我想起了我家那个院子那些老邻居。

河北保定，湖南常德，中国的小人物都有差不多的喜怒哀乐。

刘好这样的爸爸，我也见过；刘小好这样的儿子，也见过；刘好周围前前后后出现的女人，也见过。

这个故事有什么稀奇啊？

没有。

可是，从一开始，大家就在笑，笑到后来，我都要哭了，可我还是在跟着大家笑。