开头是,我非常非常欣赏这种硬科幻式的背景宏大。
氪星是智慧生命发展的高级形式。
他们对自然资源的掠夺,已经足以毁灭他们的星球本身。
这是绝对的唯物论。
在氪星,人们已经不需要自然繁殖,而是如古代一样,每个人出生以后就基本上确定了自己的一生。
只不过,在地球上,古代确定自己职业的是父亲的职业,在氪星上,是codex里面十亿个DNA。
而 Kal-El 正是几个世纪以来,氪星第一个自然出生的孩子。
地球之于氪星,以一个不恰当的比喻来说,正如婴儿之于成人。
Clark的父亲说,要指引地球人,以正确的发展方向。
以氪星为诫。
正如他们从黑洞里面出来之后说的一样,对氪星人来说,道德是一种退化,而氪星人类对自然无止境的掠夺最终导致了氪星的灭亡。
其实Jor-El就已经表现出了他超凡的胸怀与见识。
作为一个codex设计出来的科学家,他的远见与智慧自然不必说,然而他的人文关怀,对生命的尊重,则与Zod形成了对比。
他的hologram对Zod说,This is genocide! 作为Zod,他并没有错,为了自己种族的生存,消灭一个遥远的种族,无可厚非。
其实超人跟Zod搏斗的时候,我就在想,如果Zod能够豁达一点,在地球上让新一代氪星人重新适应地球,倒也不错。
Zod死的时候,Clark那一声悲嗥,到底仅仅是为了一个与地球人一样的生命,还是因为自己不得已,杀死了一个自己几亿光年以外同宗同祖的长辈,这个自己与故乡为数不多的连接。
拥有Jor-El 这样一个伟大的父亲是Kal-El的恩赐。
同样的,拥有Jonathan and Martha这样的地球父母,也是Clark最大的幸运与恩赐。
Clark,被地球人,堪萨斯Smallville的五氏农民养大。
却继承了地球人最可贵的部分:善良,忍耐,没有虚荣,对生命的尊重。
多么可贵!
Martha在学校对小Clark说:Imagine my voice is a small island, swim towards it. 多么温馨的画面,让我误以为她是psychotherapist。
其实父母全心无私的爱,比什么都伟大。
青春期的小Clark在龙卷风来到之前还跟父亲争辩,笔触细腻,一下把我这种青春期消失殆尽的大叔搞伤感了。
他的父亲是一个平平凡凡的农民,但是他对孩子的爱和智慧,让他为了保护孩子而牺牲。
从后面人类被Zod威胁时的种种表现来看,如果Clark过早地接受到这种对待,青春期的性格扭曲,其实对人类,可能是一场灾难。
这个电影触动我的地方,一是这宏大的硬科幻背景让人摒息;二是父母的爱,人性的善;三是Zod的人物的充实与立体,让我们看到枭雄的陨落的悲伤。
Clark,也许心底就是人类吧,从他小时候学堪萨斯历史开始?
还是从Martha的第一首摇篮曲?
至于他心底的Kal-El的孤独,又有谁能懂呢?
大叔最后犯个花痴,尼玛男主角不要太帅啊!!!
蝙蝠侠却还在用内裤套头……最近这几年潮流变了。
以前扛坦克接飞机追导弹的超级英雄们集体玩起了小清新,一个个穿着颜色各种鲜艳的夹蛋紧身服明媚忧伤45度角望向天空「虽然我又高又帅,一年拯救地球365次还带找的,但是我真的真的好寂寞好空虚好冷」(请一定要用琼瑶腔念这句话)蝙蝠侠这样,蜘蛛侠这样,连钢铁侠也要这样。
你们都吃黯然销魂饭是可以的,但是超人你就别跟着屁癫了吧!
你想一个最根正苗红的美式超级英雄:能力最超,制服最鲜,发胶最多,妹纸最少(整个系列就只有一个啊天地良心),出身最村,工作最白领,伪装术最瞎,长得最像Cary Grant。
一脸三好学生四有青年有木有,永远伟大光荣正确有木有。
要是去The Voice当coach那必须得是村夫Blake啊(脑补了一下好像哪里不对),突然在台上吉它一扔扭腰提臀摆出骚当的pose……要是本来不认识你那抖两抖也就算了,可我特么在我自己还内裤外穿的时候就认识你了,你特么把内裤一脱开装文艺青年,我特么控制不了想糊你一脸薯片啊(再想想,这么俊的脸还是算了罢)!
把Clark的淳朴风味还来啊混蛋!
你谁啊你!!
仗着下巴有坑就cos超人算怎么回事?
我特么要吃乡村原味的!!!
让超级英雄「人性化」有很多种路数,早先版本《超人》里的罗曼蒂克和幽默感已经成为经得起时间和地域考验的「标配」。
旧瓶新酒老桥段想点新玩法,吾辈图的也就这点乐子。
你就非跟着蝙蝠侠走黑路!
这下可好,连个冷笑话都没有了!
全场没有笑过一声啊我勒个去!
没有笑点是啪啪啪片的大忌讳啊根本没有情绪起伏好嘛!
轻松我也感觉不到于是紧张我也提不起来啊。
Lois的形象还可以再单薄一点没关系,反正感情戏只有戏没见有什么感情。
Amy抱着小弟弟开啃的时候我整个翻白眼——导演你到底有没有看过《超人》?
这两人感情的看点也是最见女主角个性的地方,就是她爱上平凡的Clark,超级英雄么谁不喜欢?
能一边飞一边啪啪啪什么的终极幻想啊。
弄美国妇女解放运动大潮的Lois这就变成再普通不过的超女郎……美国最近是又流行起无脑甜姐儿还是怎么的?
当我们还在寻思超人系列要怎么才能拍得比《超人归来》更难看的时候,Zack Snyder已经找到了个中秘诀:先让超人装文艺小清新,再找个不合适的配乐师傅还不给人工资,大工就告成了!
ohyeah!
直到可无隙搭配美国国歌使用的超人主题乐响起的时候,我才意识到:这片子原来有配乐师傅咹。
可是之前师傅你都到哪里去了?
连爸爸桑离开这么重要的狗血时刻你居然也不出来跟观众挥一下手!!!
再加上那坑爹的手提摄影——你要不就做出跟拍纪录的「私人」感来,要不你就别晃了,你不知道这是3D么?
整部片子完!
全!
没!
有!
情!
绪!!!
BGM对于一部啪啪啪片有多重要,本片完全可以作为反面教材!
下次要记得给配乐师傅发工资啊,亲!
可以从摄影师傅那里扣么反正。
还有两位爸爸桑跟大boss你们其实都是在别的片场赶戏过来探班被导演抓住了没办法打打酱油随便演演的吧。
三位蜀黍你们还可以再面瘫一点没关系,我们观众能理解的。
最后PS一下,这片子各种儿童期、青春期、成年期无序闪回「我好空虚好寂寞好冷」的时候我就在心里吐槽说「要不要追诺兰追得那么紧」。
结果字幕一出,泥妹诺兰还真的有份写剧本!
于是我也不知道是要恭喜自己眼光如炬呢,还是吐槽诺兰:喂,你是不是真的只会写这一个套路啊?!
当我们老了以后,孩子可能会问我们,“你知道超人吗“(如果大超还活跃在银幕上的话),而当我们给出回答,诸如”超人穿着一条红色的内裤“,"Lois Lane很长时间都不知道超人是她身边那个笨拙的Clark Kent“,”超人经常在电话亭里变装,有时候也在电梯里“,则会被孩子们因为难以置信而否认掉,认为我们老糊涂了;或者即使相信,也反驳说,“那是什么老掉牙的故事”——就像本片导演调侃说内裤外穿的超人是封建残余。
证明Lois是个名记者的不再是普利策奖,而是她在冰天雪地里掏出了1250刀的泥坑D3S,1889刀的2.8广角镜头,就连一个闪光灯也要326.95刀。
看到一篇影评说,Amy Adams塑造了符合21世纪现代女性形象的新Lois。
照此说法,整部电影是否也意味着21世纪的超人在推翻20世纪的“自己”?
本片通过讲述了堪萨斯州一个乡下男孩的童年回忆反映了米国校园的霸凌现象;另一方面,用氪星上普遍存在试管婴儿这件事情讨论了在地球上存在争议的科学伦理话题。
最后不忘以大超和将军的对比给出了片方的观点——小孩还是自然生育的好,心智容易健康发展‘;尽管电影里对自然环境的破坏程度不逊于对城镇的拆迁程度,这也吓尿了很多珍惜保护动物。
根据我当时痛心疾首的目测,其中至少有一只北极熊和两头鲸..但请相信这不是导演的初衷,因为电影里甚至涉及了动物保护(或者说关怀宠物的话题),态度前卫而又大胆:狗比人重要,要狗命不要人命。
由此可以看到,《钢铁之躯》是一部严肃题材构成的电影,拒绝任何笑点,也没有什么彩蛋。
于是有了一个不苟言笑(这方面更像黑暗骑士)的超人。
但你说他阴沉吧?
他又经常展现自己的咆哮。
综合起来说,卡维尔的护球又很像亨利。
什么,他就叫亨利?
好吧,他的超人很像黄晓明的杨过——要么在忧郁迷茫地作,要么在咆哮。
即使这部片子充满了创新,还是有很多地方可以勾起我美好的回忆的。
比如说,开头魔幻色彩浓厚的氪星,真心希望剧组请来了阿凡达里的设计师,那就不会有那么丑的飞禽坐骑了;放下world engine的几个画面让我回想起的就太多了,这是多么熟悉的场景;超人大战章鱼博士也不错;壮烈死去的灰行员和那句“Good death is its own reward"简直让我又回味了一遍前阵子刚看过的阿汤哥和摩根自由人在《Oblivion》结局处准备自杀性袭击前所说的"How can man die better: than facing fearful odds, for the ashes of his fathers, and the temples of his Gods."真是让我泪流满面——虽然我看他起灰就知道又要拍《独立日》了;而超人被一男一女氪星人一顿胖揍很想《全明星超人》里大超被他亲戚虐待;将军头盔碎了听到万物之声直接跪了和最新动画里Braniac掉落地球被声音折磨如出一辙...上述种种都令我激动,但最屌的还是将军爬大楼冲向大超,让我想起了很久以前猩猩队长和霸王龙碰撞的瞬间。
暂时能想到的槽就是这些。
我想明白了,关于20世纪的超人,我会对21世纪出生的小鬼们守口如瓶。
没有必要告诉他们我眼中的超人是什么样,只要他们心里的大超和我心里的大超一样,都是好男人,都是能够承担责任的英雄。
至于电影,只是为了顺应时代潮流罢了:人人都有手机了,谁还进电话亭;记者不再被称为无冕之王了,媒体的新闻道德还备受质疑,何必在此耗费太多笔墨;暗恋多年默默付出那他妈是穷屌丝,屌丝是不可能逆袭的。
现在,一个受欢迎的女主角,时而变成彪悍女汉纸”梆梆梆“弹无虚发;时而八一八人家的出身和家庭条件,还总能八出东西来。
21世纪的大都会爱情故事,不求你还能如滚滚红尘里那般,小鸟依人被搂着,并把脚放在男主角的脚背上...观众们但求你有泷泽萝拉的鼻孔,还能像她一样整部戏拍下来能贡献几次叫床声。
深度解析《超人:钢铁之躯》:最被低估的电影_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili剧情回顾氪星即将爆炸,有两个人想要拯救氪星人,一个是身为鹰派的佐德将军,他发起了一场政变,但是失败了,他和他的氪星军团被关押到了幻影空间。
另一个是身为鸽派的科学家乔-艾尔,也就是超人的生父。
氪星爆炸前,乔-艾尔将超人放入太空舱中,发射到了地球。
超人在9岁的时候发现自己有了超能力,他的感官变得非常强大,可以透视,以及听到普通人听不到的声音。
这里是一个铺垫,预示了佐德刚到地球的时候无法适应。
13岁的时候,校车掉进河里了,超人将同学们救了起来。
超人的同学皮特经常欺负他,但因为这件事,皮特改变了对他的态度。
有一次,超人一家遇到了龙卷风。
超人想去救乔纳森,但被乔纳森阻止了。
乔纳森就这样被龙卷风带走了。
乔纳森的死解读空间非常大,后面我们会详细说。
超人长大后,在一艘渔船上工作。
有一天,海上钻井平台失火了。
超人为了让人们安全撤离,以一己之力推着钻井平台,防止它倒塌。
但钻井平台最终还是倒塌了,超人也掉进了海里。
超人掉进海里后,我们可以看见他的身边有两条鲸鱼游过。
为了不暴露身份,超人每次展示了超能力后都要换工作。
超人在酒吧听到顾客说,有人发现极地有情况。
超人来到极地,发现了一艘氪星飞船。
根据科学家对飞船周围的冰孔的同位素的分析,发现这艘飞船已经存在18000年了。
与此同时,星球日报记者露易丝也来到了这里。
露易丝被飞船里的人工智能打伤,超人不得不暴露超能力,用热视线为她止血。
从这里我们也能得知氪星的科技已经发达到了惊人的程度,攻击露易丝的人工智能不是一般的人工智能,而是可重构的活性液态金属游动纳米机器人集群。
后面的打桩机(全星系发动机)上的武器比这个更先进。
《终结者2》里的T-1000也是类似的技术。
当年乔-艾尔把超人发射到地球时,把主控钥匙也放进了太空舱。
超人用这把钥匙获得了氪星飞船的权限,然后把它开走了。
超人在飞船中见到了已经成为人工智能的乔-艾尔。
乔-艾尔给超人上了一堂历史课,将一切来龙去脉告诉了超人。
《银河护卫队2》伊戈给星爵上历史课这段也致敬了MOS。
超人从乔-艾尔那里获得了自己的制服,并且得知制服上的符号是艾尔家族的族徽,它象征着希望,同时也终于学会了飞行。
超人开着飞船消失后,露易丝就一直在寻找他,最终找到了他的养母玛莎,从而找到了他。
不久之后,一艘氪星飞船降临了地球,驾驶飞船的人正是佐德和他的氪星军团。
原来,当年佐德被关押在了幻影空间,自从氪星爆炸后,他们就恢复了自由。
佐德一直都找不到超人,而极地的氪星飞船其实是一艘侦察船,超人启动它后,它就发出了一组信号,于是佐德终于知道了超人的位置。
很多电影人类在其它星球都不用穿宇航服,搞得好像全宇宙都有氧气一样。
而MOS就很严谨了,佐德在其它星球漂泊的时候是穿了宇航服的,他们来到地球也必须戴头盔。
氪星人将露易丝带上飞船后,也给了她一个氧气面罩,因为地球人无法适应飞船上的空气。
虽然超人也是氪星人,但他一直生活在地球上,所以他感到很不适,这是为BVS蝙蝠侠用氪石对付超人做铺垫。
同样的,后来佐德的头盔被超人打坏了,他也感到很不适应,就像超人刚刚发现自己的超能力的时候一样。
后来有一次他打开头盔,想看看自己能否适应地球了,结果他仍然感到很痛苦。
大家都知道佐德的战斗力很强,但他也并不是一来到地球就无敌了,而是有一个适应的过程。
而且这个过程是极其痛苦的,所以佐德一定要将地球改造成氪星,而且他宁愿死也绝不改变主意。
那佐德是怎么适应地球的呢?
其实是超人无意间教会佐德的。
乔-艾尔把佐德的飞船改造成了地球的空气,因此露易丝不用戴氧气面罩了,反而氪星人需要戴氧气面罩,与此同时超人也恢复了战斗力,细节方面真的很严谨。
佐德要超人交出一个叫做中枢宝典的东西,当初乔-艾尔将超人连同中枢宝典一起发射到了地球。
有了中枢宝典,佐德就能量产氪星人。
如果佐德只是想量产氪星人,那也没什么,但他还想用打桩机(全星系发动机)改造地球,把地球改造成氪星。
这个过程会让地球人灭绝,所以超人拒绝交出中枢宝典。
佐德逼迫玛莎交出中枢宝典,被超人暴打了一顿。
佐德的头盔被超人打坏了,只好派两个部下出战。
女副官菲奥拉大家应该很熟悉了,DC最飒的女角色之一,可以和荒原狼一样徒手接导弹。
另一个大个子的氪星人也很强,他叫纳美克,尤其是三段跳砸飞机那段让人印象很深刻。
菲奥拉和纳美克的战斗力都是很强的,要是他们在其它人的电影里,都可以当大BOSS了,只可惜他们是在超人的电影里,所以戏份只有6分钟。
最终两人落荒而逃,还是只能靠佐德亲自出马。
相信很多人都发现了,MOS和BVS里,都是有军方参与的。
虽然说这种级别的战斗,军方的作用不大,但有他们的参与会让电影更加真实。
因此,《正联》导剪版应该也是会有军方的。
佐德发现中枢宝典并不在太空舱中,而是被乔-艾尔植入了超人的体内,所以佐德有两件事要做,一是用打桩机(全星系发动机)将地球改造成氪星,二是杀死超人,从他体内提取出中枢宝典。
然而超人打爆了打桩机(全星系发动机)。
佐德的飞船上有幻影驱动,有点类似于曲率驱动。
而送超人来地球的太空舱上也有幻影驱动。
于是美军用超人的太空舱撞佐德的飞船,导致产生一个奇点,将除了佐德之外的其它氪星人全都吸了进去。
佐德和超人展开了一场惊天地泣鬼神的对决,最终佐德被超人杀死。
超人决定找一份能够耳听八方的工作,于是他成为了星球日报的一名记者。
MOS中的彩蛋海上钻井平台失火后,超人掉进了海里,随后,两条鲸鱼从超人身边游过。
MOS上映时,很多网友猜测当时超人是被海王救了。
2017年《正联》院线版上映时,“海王”杰森·莫玛证实了这一想法。
2018年上映的《海王》中也有海王操控鲸鱼的桥段,从而和MOS形成呼应。
《海王》中奥姆说人类污染环境的时候出现了MOS的钻井平台。
极地的氪星飞船18000年前就来地球了,而且飞船中有好几个休眠舱,其中一个休眠舱还是开启的状态。
也就是说,早在18000年前就有氪星人来过地球了。
超人并非地球上唯一一个氪星人,还有一个氪星人隐藏在地球人中。
MOS前奏漫画显示,这个人就是超人的堂姐超女。
当然,也不排除MOS 2会改为其它人的可能。
编剧大卫·S·高耶承认空舱的确是刻意安排的,但后续剧情如何编排还没想好。
他可能是真的还没想好,也可能是为了避免剧透才这么说的。
总之,这个人到底是谁,MOS 2应该会把这个坑填上。
不过就目前看来,华纳拍MOS 2的概率无限接近于零。
什么《亚马逊》单人电影、《猛禽小队》《海沟族》才是重点项目,超人这个十八线英雄还是往后稍稍吧。
MOS中出现了好几次超人死敌之一卢瑟的彩蛋。
超人大战佐德的时候,出现了一辆莱克斯集团的卡车。
超人和佐德中路对狙的时候,佐德被撞到了莱克斯集团的建筑上。
人造卫星坠毁的时候,出现了莱克斯集团。
有网友说酒吧里的地痞开的卡车也是莱克斯集团的,不过我没看出来。
这个地痞调戏女服务员,还挑衅超人,于是超人把他的卡车做成了烤全羊。
如果这辆卡车真的是莱克斯集团的,那超人也算是和卢瑟交过手了。
超人和佐德打着打着打到了人造卫星上,这颗人造卫星正是韦恩企业制造的。
超人和佐德打架期间,佐德觉醒了热视线,把一座大楼射塌了。
看MOS的时候我们不知道这栋楼是什么楼,看了BVS开头我们会发现这是韦恩大厦。
超人上了佐德的飞船后感到很不适,这是为BVS蝙蝠侠用氪石对付超人做铺垫。
超人上了飞船后跪了下来,和BVS中呼吸了氪石烟雾弹后跪下来是一模一样的。
BVS中的氪石是哪来的呢?
这正是佐德用打桩机将地球改造成氪星时产生的。
如果佐德没有用打桩机改造地球,卢瑟哪儿去找那么大一块氪石?
卢瑟搞不到氪石,又如何利用蝙蝠侠打败超人?
虽然就算不拍打桩机,也可以用其它方式解释氪石的由来,比如氪星爆炸的残骸坠落地球,比如人工合成等等,但相比之下还是打桩机最合理。
露易丝为了查超人的真实身份,一路查到了玛莎。
这个细节说明超人的真实身份并不是很难查,既然露易丝能查到,财力更加雄厚的卢瑟也能查到,这就是为什么BVS中他能找到玛莎。
超人说:要是我不想别人知道我的故事呢?
露易丝说:早晚人们会知道的,早晚会有人拿到你的照片,或者找到你的住处。
这也暗示了反派虽然可能打不过超人,但他们可以查到超人的真实身份,然后对他的亲人下手。
以上细节都说明扎导早就为拍摄BVS做了铺垫。
超人和佐德打架的时候还出现了一个漫画公司Blaze Comics,这是DC旗下的漫画机构,出品过超级英雄金色先锋。
他是埃米尔·汉密尔顿教授,在星际实验室工作,和钢骨父亲塞拉斯·斯通是同事。
BVS中的珍妮特·克莱伯,以及《正联》导剪版中郑恺饰演的四代原子侠,也在星际实验室工作。
国防部长斯旺威克将军的真实身份就是火星猎人。
斯旺威克将军的下属是卡萝·费里斯,她是绿灯侠哈尔·乔丹的女友,同时也是紫灯军团成员。
校车上,皮特在骚扰超人。
超人旁边的女同学就说:你别碰他。
皮特说:你是谁呀,他女朋友吗?
她叫拉娜·蓝,是超人的初恋。
你看,一部MOS就出现了蝙蝠侠、海王、钢骨、火星猎人、绿灯侠、金色先锋、卢瑟的彩蛋,扎导早就为DCEU铺好了路,然而MOS上映8年了都没出续集,可能也不会有续集了。
MOS的世界观超人的母星叫做氪星,由于氪星的重力比地球大得多,所以氪星人在氪星只是普通人,但来到地球后就仿佛拥有了超能力。
就好比一个普通人在地球的弹跳高度只有0.5米,但在月球可以达到2.7米。
再比如你在谷神星上可以跳到16米的高度,在火卫一上可以跳到845米的高度。
地球的引力小只能保证超人可以跳得很高,那他为什么会飞呢?
一方面是氪星的重力太大,所以氪星人就进化出了反重力的体质,这是自然选择的结果。
另一方面,氪星的恒星是红太阳,它会消除氪星人的超能力。
而地球上的黄太阳对氪星人有增幅作用,从而让氪星人衍生出各种新能力,比如飞行,再比如视觉和听觉更敏锐,眼睛可以透视,还能发射热视线,而且身体刀枪不入。
而且晒太阳的时间越长,超人就越强大。
所以他小时候最多只是把校车推上岸,长大后就可以推钻井平台了,但还推不动,又过了几年就可以直接拉轮船了。
甚至用核弹都炸不死,晒晒太阳就满血原地复活了。
这个故事告诉我们,没事多晒晒太阳,对身体是有好处的。
所以佐德真蠢,他来到地球第一天就去和超人单挑,当然打不过了。
要是他像超人那样先晒个30年的太阳,然后再去找超人单挑,那胜算不就更大了?
不过假如他真的先晒30年的太阳再去找超人单挑,那时候超人都晒了60年的太阳了,他还是打不过超人。
那为什么超人没有掉到其它星球,恰好掉到地球上呢?
电影里明确提到,超人的太空舱的目的地不是随机的,乔-艾尔专门将目的地设为了地球,就是因为地球上有黄太阳。
而且乔-艾尔知道地球上有智慧生命,他还预言了超人会成为地球人的上帝。
氪星是一个科技高度发达的星球,十万年前氪星就进入了星系扩张的年代,氪星人散布在各个星球之中,寻找可供生存的新世界。
极地的飞船就是氪星人向宇宙各处发射的上千艘侦察船中的一艘,这就是为什么乔-艾尔没去过地球却知道地球上有黄太阳。
氪星人在各个行星都设立了前哨,使用打桩机,也就是全星系发动机或者世界引擎,改造这些星球,将它们改造得和氪星一样。
十万年来,氪星文明蓬勃发展,但是最终还是走向了衰败。
氪星人走向衰败有两个原因,一是他们对人口进行了人工干预和控制。
所有氪星人都是在生命起源室里通过人工受孕出生,而且所有的生命都经过事先设计,以满足社会特定的需要。
也就是说,所有氪星人还没出生就已经定下了他未来的角色,比如工人、战士、领袖等等等等。
这种人工干预生殖的剧情在科幻作品中很常见,比如《分歧者》《西部世界》《美丽新世界》等等。
佐德的职业是战士,他主张用暴力解决问题,所以他不会和长老会讲道理,而是直接造反。
来到地球后,他也没有制定任何计划,而是直接叫地球人交出超人。
超人不同意他的做法,他也一定要毁灭地球,没有任何商量的余地。
最后超人勒住他的脖子,叫他停下来,他也说:绝不。
他宁愿死也绝不改变主意,这是他的基因决定的。
“我的存在仅是为了守护氪星,这是自我出生以来的唯一目的。
我所做的一切,无论多暴力多残忍,皆是为了我的人民的福祉。
”乔-艾尔是科学家,所以虽然他早就知道氪星要爆炸了,但他没有像佐德那样造反,而是试图向长老会讲道理。
长老会是政客,所以他们不干实事,只想巩固自己的地位,所以让氪星人不再探索星空,而是闭关锁国。
氪星即将爆炸的时候,他们首先是不相信氪星会爆炸,其次是就算他们相信了,他们宁愿坐着等死也不会向祖先那样去其它星球。
人工干预生殖的后果就是,每个氪星人的性格和思维都高度固化。
而且社会底层永远是社会底层,社会高层永远是社会高层,阶级极度固化,这样的社会是没有希望的,注定会走向灭亡。
而超人是自然分娩出生的,所以他是氪星人的希望,这也正好和超人胸前的标志、艾尔家族的族徽相呼应。
氪星人走向衰败的第二个原因,是随着科技越来越发达,氪星人也变得越来越聪明,长老会控制氪星人也就变得更加困难。
要想控制氪星人,最好的办法就是像清朝那样闭关锁国。
于是氪星人不再探索宇宙,而是龟缩在氪星。
他们逐渐遗弃了其它星球的据点,并且用完了氪星的自然资源。
然而氪星人仍然不思悔改,甚至吸取地核的能源,导致氪星的核心变得越来越不稳定,最终爆炸。
氪星爆炸并不是无解的,乔-艾尔说:虽然氪星的自然资源用完了,但他们还可以像祖先那样寻找其它适合居住的星球。
然而长老会觉得乔-艾尔是在造谣,他们拒绝离开氪星,也没有把氪星即将爆炸的事告诉氪星人,以至于所有氪星人都被蒙在鼓里,只能在氪星等死。
后来乔-艾尔被佐德杀了,佐德也被关起来了,再也没有任何人能阻止氪星爆炸了。
眼看氪星即将爆炸,有两个人想要保全氪星人,一个是鹰派的佐德,另一个是身为鸽派的乔-艾尔。
佐德发起了叛乱,而且差点就成功了,还要乔-艾尔加入他。
长老会的确很昏庸,佐德也的确可以让氪星人活下去,只可惜他犯了一个错误。
我们都知道,氪星人人工干预生殖的做法肯定是错的,一个人都还没出生,就确定了他的未来。
而佐德并不这么认为,他觉得一个人的高低贵贱是由基因决定的。
他说:我们要消灭劣等的血统,正是因为他们让氪星没落。
虽然他想拯救氪星人,但他不会拯救所有人,而是将氪星人分为三六九等,由他来决定谁生谁死,这显然是很反人类的。
当然,如果没有乔-艾尔的话,佐德的做法也是可以拯救氪星人的,虽然他很反人类,但他也比那些眼睁睁看着氪星爆炸而什么都不做的长老会更好。
长老会的做法会导致氪星人全部灭绝,而佐德至少可以让一部分人活下来。
而乔-艾尔的想法是什么呢,所有氪星人都是为了满足社会特定的需要而出生的,他们还没出生的时候就注定了他的一生,他们就像机器一样,毫无自由意志和人格可言。
他觉得氪星失去了一种宝贵的东西,这种东西就是选择的自由。
因此,他决定和妻子通过自然分娩生出超人,而超人也是无数年来第一个自然分娩的孩子。
超人的人生没有被定义,他可以成为任何他想成为的人,他拥有无限的可能。
说得通俗一点,普通的氪星人只能从射手、刺客、法师、坦克、辅助、战士中选一个,而超人是氪星人中的氪星人,所以他可以同时是射手、刺客、法师、坦克、辅助、战士,他不仅血量高,射程还远,输出还高。
所以乔-艾尔对佐德说:超人比你厉害两倍。
超人出生后,乔-艾尔将中枢宝典植入了超人体内,中枢宝典是氪星人的基因库,包含了氪星人的全部DNA,只要超人没死,氪星人就不算灭绝。
要想让氪星人重生需要两个东西,一个是中枢宝典,另一个是生命起源室。
生命起源室在电影开头出现过,可以理解为生育机器。
极地的那艘氪星飞船里就有生命起源室,后来卢瑟就是在这里把佐德改造成了毁灭日,《正联》院线版中超人也是在这儿复活的。
这艘飞船是18000年前氪星人发射到地球的,所以乔-艾尔知道地球上的黄太阳可以让超人变得更强。
除了黄太阳之外,乔-艾尔将超人发射到地球的另一个原因就是地球上的氪星飞船有生命起源室,超人将体内的中枢宝典上传上去就可以量产氪星人。
乔-艾尔不支持人工干预生殖,所以超人量产几百个或者上千个氪星人就够了,等他们成年了就让他们通过自然分娩传宗接代。
可能有人会问,这么做不会毁灭地球吗?
人工智能乔-艾尔对佐德说:我们和地球人可以共存。
佐德说:就像超人那样,常年累月痛苦地去适应地球吗?
从他们两人的对话我们得知用打桩机改造地球并不是必须的,不改造地球也可以让氪星人重生。
但佐德觉得适应地球的过程很痛苦,所以他一定要将地球改造成氪星。
其实佐德不需要这么做,他适应地球很痛苦,是因为他是这么多年来第一次来地球,当然无法适应。
假如他通过生命起源室培育氪星人,这些氪星人一出生就是在地球,肯定没有佐德那么痛苦。
比如超人就是从小在地球上长大,所以他觉醒超能力的时候就没有佐德那么痛苦,只是感到很害怕而已。
而且他感到很害怕是因为没有人教他,后来玛莎教了他,他就能控制自己的感官了。
佐德也是一样的,超人无意间把诀窍告诉了他,他也就能适应地球了。
所以用生命起源室培育氪星人后,完全可以开一个氪星人学校,请专门的老师教他们怎么控制超能力。
而且你看超人不也活得好好的吗?
氪星军团来到地球后也活得好好的,再次说明改造地球并不是必须的。
就算佐德一定要将一个星球改造成氪星,也不一定非要选择地球,他完全可以去把火星、木星、土星改造成氪星。
这么做就不会对地球造成影响,超人肯定也会很配合地交出中枢宝典。
他之所以不去改造其他星球,一定要改造地球,同样是他的基因决定的。
他的基因注定了他的世界是非黑即白的,不懂得变通。
佐德根本不需要改造地球,但他一定要这么做,所以超人摧毁了生命起源室。
超人和佐德谁对谁错呢,那当然是超人是对的。
因为佐德完全可以让氪星人和地球人共存的,但他一定要毁灭地球人。
而且超人之所以是对的,和他是不是站在地球人这边无关。
并不是因为我是地球人,而超人站在地球人这边,所以我说他是对的。
就算我是氪星人,我一样会说超人是对的。
原因很简单,佐德是侵略者,而地球人是受害者,而超人帮助受害者战胜了侵略者。
所以这件事和种族没有关系,重点在于谁是侵略者,谁是受害者。
就算氪星人和地球人的种族对调一下,假如佐德和超人都是地球人,佐德想以氪星人灭绝为代价让地球人重生,而超人阻止了他,超人也是对的。
因为你明明不搞种族屠杀也可以拯救同胞,为什么一定要将毁灭别人呢?
《阿凡达》不就是这样的剧情吗,地球人侵略纳美人,男主角杰克帮助纳美人赶走了地球人。
杰克自己就是地球人,但他却“背叛”了地球人,但没有人会说《阿凡达》三观不正。
恰恰相反,假如杰克帮着地球人侵略纳美人,最后还打败了纳美人,那才是三观不正。
MOS是外星人帮着地球人对付自己人,《阿凡达》是地球人帮着外星人对付自己人,表面上两部电影的剧情是相反的,但本质上是一样的,因为都是主角帮助受害者打败侵略者的故事。
再次说明这和种族无关,只和谁是侵略者、谁是受害者有关。
解读乔纳森的死超人眼睁睁看着乔纳森被龙卷风卷走却没有救他,这段剧情遭到很多人吐槽。
其实你仔细看,超人并不是不救乔纳森,他是愣了一下。
等他回过神来的时候,乔纳森已经被龙卷风卷走了。
事后他也很后悔,所以后来再有人遇到危险,他都是毫不犹豫地去救人。
那超人为什么会楞一下呢?
因为乔纳森常常教育他,不要暴露自己的超能力。
我们回过头来看校车掉进河里后,超人也并不是毫不犹豫地就将大家救了起来,他还是犹豫了一两秒钟的。
海恩法则指出:每一起严重事故的背后,必然有29次轻微事故和300起未遂先兆以及1000起事故隐患。
虽然超人犹豫了一下,但并没有什么影响,他还是把所有同学救了,所以他没有吸取教训,也没有意识到有时候一两秒钟就是决定生死的关键。
虽然这次没什么损失,但总有一天他会为这个坏习惯付出代价。
终于,在一家人遇到龙卷风的时候,超人为此付出了代价。
成长是有一个过程的,谁也不是一出生就是完美的,超人也不是一出生就是超人,他也需要经历各种事情才能逐渐成为更好的自己。
所以自从这件事之后,他就再也不犹豫了。
所以当钻井平台失火后,他立马就飞过去了。
船长叫超人把望远镜拿过来,他转过身去发现超人已经不见了。
佐德降临地球后,他也没有躲起来,而是主动向佐德投降。
那乔纳森为什么不要超人救自己呢?
大家先回答我一个问题,假如你明天醒来发现自己有了超能力,比如你发现自己可以控制火,又或者是可以控制雷电,你会干什么?
可能很多人会觉得很爽,从此就可以成为超级英雄打击犯罪了,甚至连超级英雄都不用做了,直接做超级反派,统治世界。
但你细想一下,你发现自己有超能力后,你真的敢轻易暴露你的超能力吗?
如果别人发现你有超能力,谁能保证他们不会把你抓去做人体实验呢?
你觉得普通人抓不到你?
那蝙蝠侠是怎么打败超人的?
法老王是怎么打败曼哈顿博士的?
被抓去做人体实验是其一,其二是既然你有超能力,这就意味着可能还有人也有超能力,而且说不定别人的超能力比你更加强大。
虽然你是善良的,你如何保证他也会友善地对待你,而不是选择杀了你呢?
你暴露了你的超能力后,他知道你有超能力,但他担心你发现他也有超能力,你会杀了他,所以他要在你杀他之前先杀了你。
就算你心里想的是,如果还有其它人有超能力,你不会主动杀了他们,但他们也不知道你是怎么想的,所以还是直接杀了你最保险。
这就像是《三体》里的黑暗森林理论,你要想保证自己的生命安全,最好的办法就是隐藏自己的超能力。
乔纳森真的是一个深谋远虑的人,这些问题他全都想过了,所以他从小就教育超人不要轻易暴露超能力。
校车坠河后,超人把校车推上了岸。
乔纳森说:你不能让别人知道你特殊的一面。
超人说:那我该怎么办?
眼睁睁看着他们死吗?
乔纳森说:也许吧。
乔纳森还说:皮特的妈妈被吓到了,因为人们对无法理解的事物容易产生恐惧。
而且乔纳森并不仅仅是叫超人不要救同学,他叫超人所有人都不要救,包括自己的父亲遇到危险的时候也不要救,就当他没有超能力,是个普通人。
当然,也并不是所有情况下都见死不救,如果可以不暴露超能力就没问题。
普通的超级英雄电影就是出现了一个超级英雄,又出现了一个超级反派,于是超级英雄打败了超级反派。
这就叫“爽片”,这种电影给人的感觉就是当超级英雄很爽。
而近些年的超级英雄电影逐渐开始探讨得更深了:当超级英雄真的很爽吗?
比如《黑暗骑士》三部曲,《守望者》,漫威的《美队3》,探讨的都是这个问题。
当然,也包括MOS和BVS。
你觉得超人是好人,那是因为你是观众,你站在上帝视角,整部电影发生了什么你完全一清二楚,但电影中的老百姓对此是不知情的。
就算他们知情,他们也只知其一,不知其二。
他们是有视觉盲区的,他们只知道事情的一部分,不可能像观众那样看得那么全面。
这就导致他们很容易就会对超级英雄产生误解,也很容易被煽动。
比如超人打败佐德这件事,你一看就知道这代表正义战胜邪恶,没有任何好讨论的。
但这件事对电影中的人来说远远没有那么简单,因为佐德的计划只有少数几个人知道,并不是每个人都知道他要以毁灭地球人为代价让氪星人重生。
虽然打桩机让城市成为断壁残垣,但老百姓怎么知道打桩机是佐德启动的还是超人启动的?
很多人并不知道佐德要毁灭地球,也并不知道超人打佐德是为了拯救世界。
他们只看到了两个超人类在打架,把一座城市打得稀巴烂。
就连蝙蝠侠这么聪明的人,他的第一反应都是愤怒,因为超人的存在让这个世界生灵涂炭。
连蝙蝠侠都没有在第一时间看清真相,普通人就更看不清了。
随之而来的就是被陷害。
卢瑟陷害超人,让大家觉得超人是坏的。
你一眼就看出来超人是被陷害的,还觉得蝙蝠侠很蠢,那么轻易就被卢瑟骗了。
还是那句话,因为你有上帝视角。
你想象一下,你只是哥谭或者大都会的一个普通老百姓,你不可能知道卢瑟做了什么,你只知道他是一个成功的企业家。
而对于超人,你不知道他是好是坏,你只能通过他的所作所为来判断他是怎样一个人。
你看到他和另一个超人类把城市打得稀巴烂,你在电视上看到有人说超人滥杀无辜,你还亲眼看到有人炸了国会,超人就在现场,他却眼睁睁看着炸弹爆炸,不救大家……你还会觉得超人是好人吗?
你看,想陷害超人就是这么简单。
蝙蝠侠为什么恨超人,原因之一是超人和佐德毁了韦恩大厦。
华莱士为什么恨超人,因为韦恩大厦倒塌把他的腿压断了。
我们回过头来看MOS,摧毁韦恩大厦的是佐德,所以蝙蝠侠和华莱士恨的人应该是佐德。
但是佐德和超人是在韦恩大厦里面打架,外面的人怎么可能知道这个热视线是谁射的?
所以蝙蝠侠和华莱士恨超人也是合理的。
因此,假如你是超能力者,假如你使用超能力来打击犯罪,你绝不可能保证永远都不犯错,你一定会在打击犯罪的过程中误伤无辜。
就算不是你误伤了无辜,而是反派干的,你也解释不清楚,一定会有人把责任归咎于你,然后想报复你。
华莱士都算温柔的了,只不过是在超人雕像上乱涂乱画而已。
假如是蝙蝠侠、卢瑟之类的人来报复你,你觉得你今后的日子会好过吗?
因此,如果你真的成为了超级英雄,绝对不会像YY小说那么爽,你会遇到很多问题,这些问题都会让你后悔过早暴露了超能力。
你会感到很不公平,为什么超人都有人提醒他,为什么你没有乔纳森那样的养父,为什么没有人提醒你不要暴露超能力。
乔纳森的眼光很长远,他知道暴露超能力会发生什么,所以他再三叮嘱超人不要暴露超能力,哪怕是自己的父亲遇到了危险,也不要去救。
“因为他相信世界还没有准备好,我必须等待下去。
”
后面我们会讲,超人就是耶稣,MOS讲述的就是超人的牺牲和重生。
而乔纳森则是以身作则,亲自向超人示范牺牲,从而让超人学会了牺牲。
MOS中,乔纳森和玛莎帮助超人实现了三次成长。
第一次是发现自己有超能力,玛莎引导超人掌控自己的超能力,从此超人开始用超能力救人。
第二次是乔纳森教育超人,如果大家知道了他有超能力,会发生很多后果,于是超人变得谨慎起来。
第三次是乔纳森的死,让超人从此再也不犹豫了,二话不说就去救人。
但是他也把乔纳森的话放在了心里,所以他每次展示了超能力后都会换工作,从而既可以帮助他人,又不会暴露身份。
超人说:如果人们找到了我,我就再次消失。
露易丝说:你不会彻底消失的,除非你不再帮助别人。
超人被露易丝说中了,不再帮助别人不是他的作风。
所以佐德降临后,他没有躲起来,而是主动投降。
佐德要毁灭地球,他没有坐视不管,而是明知道可能会输也要试一试。
MOS是超人的三次成长,后面我们聊BVS的时候,我会和大家聊聊超人的第四次、第五次成长。
校车坠河,他出手相助。
他救了人们的命,人们却感到害怕。
同学安全生还,同学母亲的第一反应不是感谢,而是恐惧。
人们对于无法理解的事情容易产生恐惧,因此他不得不隐藏自己的超能力。
这个世界还没有准备好接受他,因此他眼睁睁看着养父遇难却什么都做不了。
他得到了很多,也失去了很多。
面对佐德,人类选择交出超人;战胜佐德之后,人类仍然用侦察机监视他。
他肩负着最艰巨的责任,却又遭受着最不公平的待遇。
纵然人们害怕他,怀疑他,误解他,他也德报怨,坚守人性的光辉。
他是超级英雄,也是一个忍辱负重、砥砺前行的布道者。
MOS中的隐喻以下内容有一部分是我自己总结的,有一部分参考了油管网友“谁不重要”的解析。
很多人都知道,DCEU中超人就像耶稣一般的存在,耶稣牺牲了后来又复活了,而MOS、BVS、JL三部曲讲述的就是超人的诞生、牺牲、重生。
其实不仅仅是超人三部曲讲述的是超人的诞生、牺牲、重生,MOS讲述的也是超人的诞生、牺牲、重生。
确切地说,是卡尔-艾尔诞生、卡尔-艾尔牺牲、以及卡尔-艾尔以超人的身份重生。
所以MOS中有大量关于宗教和生育的隐喻。
电影开头,卡尔-艾尔出生了。
未来他会成为超人,但现在他还不是,现在他只是卡尔-艾尔。
佐德的氪星军团被关起来了,关押他们的飞行器很像生殖器。
乔-艾尔将卡尔-艾尔发射到地球,发射台也很像生殖器,
而卡尔-艾尔就代表精子,而且太空舱的造型显然就是精子。
太空舱的目的地是地球,意味着氪星是卡尔-艾尔的父亲,地球是卡尔-艾尔的母亲,卡尔-艾尔是氪星和地球共同的孩子。
而这也是乔-艾尔的原话。
乔-艾尔还说:你会成为沟通氪星人和地球人的桥梁。
桥梁梗在《神奇女侠》和《海王》中也出现过。
乔-艾尔将包含所有氪星人的基因的中枢宝典植入到卡尔-艾尔体内,隐喻卡尔-艾尔是所有氪星人的希望的种子。
虽然氪星毁灭了,但只要卡尔-艾尔还在,氪星人就不算灭绝,因为卡尔-艾尔可以利用中枢宝典让氪星人重生。
氪星的片段是隐喻射精,而地球的片段则是隐喻受精。
卡尔-艾尔乘坐太空舱降临地球,下一个镜头切换为了长大后的卡尔-艾尔在渔船上工作。
无论是卡尔-艾尔在渔船上工作,还是后来将落水的校车推上岸,还是被酒吧里的地痞浇啤酒,这些镜头都和水有关。
人体内有70%水,而地球也有70%是海洋,所以太空舱掉到地球上切换到海洋的镜头,是隐喻精子(卡尔·艾尔)进入母体(地球)。
同时也是隐喻精子进入母体后就像汪洋大海中的一艘小船一样。
另一方面,卡尔-艾尔掉进海里也隐喻接受洗礼,而海鸥则象征鸽子。
卡尔-艾尔掉进海里后,想起了小时候首次发现自己的天赋的经历。
卡尔-艾尔发现自己的感官突然变得异常敏锐,他感到很害怕,于是躲了起来。
他还说:这个世界太大了。
这是隐喻精子进入母体后茫然无措,找不到方向。
卡尔-艾尔不知道如何控制自己的感官,玛莎说:你就想象一个小岛,位于茫茫的大海之中,然后你就游向这座小岛。
卡尔-艾尔就是精子,小岛就是卵子,游向小岛就是精子游向卵子。
那卵子是什么呢?
就是氪星飞船。
精子和卵子相遇后并不能马上结合,第一步是要破除卵子外围的保护层。
所以卡尔-艾尔用热视线打开了这层“保护层”。
第二步是卵子会释放皮质颗粒,使透明带硬化阻止其余精子再进入,以免多个精子与一个卵子结合。
所以卡尔-艾尔用主控钥匙获得了飞船的控制权。
乔-艾尔给卡尔-艾尔上历史课的时候,出现了一幅一对夫妻抱着一个婴儿的图片,这对夫妻可以理解为乔-艾尔和劳拉,也可以理解为氪星和地球。
卡尔-艾尔走出飞船后的构图和那幅图很像,中间是孩子,也就是超人。
左边是一颗破碎的球,右边是一颗完好的球。
左边破碎的球就是卡尔-艾尔的父亲氪星,右边完好的球就是卡尔-艾尔的母亲地球。
甚至那幅图和耶稣登山变像图也是一样的构图。
中间是耶稣,也就是卡尔-艾尔。
左边是旧约圣经的摩西,右边是新约圣经的以利亚。
隐喻氪星的时代已经过去,现在是地球的时代,预示了超人会站在地球人这边,阻止佐德的计划。
超人用热视线扫射飞船的时候,佐德说:如果你毁了这艘飞船,就是毁了氪星。
卡尔-艾尔说:氪星已经成为过去了。
同时也解释了为什么乔-艾尔和劳拉不来地球。
乔-艾尔是被佐德杀了,那劳拉为什么不来地球呢?
卡尔-艾尔说:为什么你们不跟我一起来地球?
乔-艾尔说:你母亲劳拉和我,连同佐德都是这个世界失败的产物,注定将和氪星一起消亡。
卡尔-艾尔偷衣服的时候,那家人的门牌号是536。
扎导专门给了门牌号特写,说明门牌号有深意。
这是隐喻《路加福音》第5章第36节:没有人把新衣服撕下一块来补在旧衣服上;若是这样,就把新的撕破了,并且所撕下来的那块新的和旧的也不相称。
这句话放在电影中有两层含义,一是预示了佐德不会和地球人共存,他要先毁灭地球,然后再让氪星人重生。
第二层含义,是乔-艾尔打破氪星人保持了无数年的人工受孕的传统,通过自然分娩生出卡尔-艾尔。
乔-艾尔决定将卡尔-艾尔发射到地球的时候,劳拉说:他会被遗弃,被当成怪物。
乔-艾尔说:不,他会被当成上帝。
后来已经成为人工智能的乔-艾尔也说过:你可以拯救露易丝,你可以拯救所有人。
这句话也是隐喻卡尔-艾尔是耶稣。
随后,卡尔-艾尔以十字架的造型飞出了飞船。
还有他向佐德投降的时候,头上有一圈光晕……
太多太多的镜头暗示了他是耶稣。
卡尔-艾尔被打桩机打到了地上,下一个镜头是珍妮被困在废墟中,这是隐喻卡尔-艾尔牺牲了,而超人也即将重生。
超人站了起来,此时的构图很像十字架,这是隐喻耶稣被钉在十字架上,为了世人得救而牺牲,不过没关系,因为不久之后他就会复活。
卡尔-艾尔把氪星飞船打了下来,生命起源室也水漫金山,隐喻羊水破了。
士兵说:哈迪上校正火速赶来,超人也要来了。
注意,士兵的原话就是Superman,超人。
“超人也要来了”的另一层含义就是婴儿即将出生,而且是以超人的身份出生。
哈迪上校准备投掷太空舱撞佐德的飞船,他说:守护者正在前往大都会,包裹也同行。
包裹当然是指太空舱。
然而哈迪上校说完这句话,镜头就切到了超人。
所以包裹还有第二个含义,就是指超人,意思是婴儿(超人)即将在大都会出生。
佐德用打桩机改造地球,隐喻母亲(地球)已经开始宫缩。
打桩机产生的一阵阵的冲击波很像宫缩时一阵阵的疼痛。
而且打桩机很像是生孩子时的辅助器械。
珍妮被困在废墟中,发出了一声叫声,很像母亲(地球)生孩子(超人)时的叫声。
佩里·怀特去叫伦巴第帮忙,珍妮说:不不不,别离开我。
很像孕妇生孩子时不希望丈夫离开的心情。
佩里·怀特和伦巴第想要把珍妮救出来,佩里·怀特代表的是丈夫,伦巴第代表的是助产士。
伦巴第说:使劲。
就像是助产士在叫孕妇使劲。
珍妮说:我被卡住了,我出不来。
这是隐喻难产。
为什么会难产呢,因为婴儿(超人)不是头先出来,而是手先出来。
佩里·怀特握着珍妮的手,像是陪伴孕妇生产的丈夫。
此时珍妮和佩里·怀特的表情是很绝望的,一方面是他们觉得珍妮活不下来了,另一方面是隐喻孩子会因难产而夭折。
就在这时,卡尔-艾尔把手放下来了,让头处于整个身体的上方,于是婴儿的胎位正常了。
卡尔-艾尔打爆了打桩机,珍妮从废墟逃了出来,隐喻婴儿出生了。
卡尔·艾尔牺牲了,重生成为了超人。
珍妮出来的时候,伦巴第去搀扶她,因为刚生完孩子的孕妇需要搀扶。
此时离婴儿出生还差最后一步,这一步就是剪断脐带。
我百度了一下脐带,没想到有意外收获,第二条结果就是“脐带是胎儿和妈妈沟通的桥梁”。
超人是氪星和地球之间的桥梁,那超人(胎儿)和地球(母亲)之间的桥梁是谁呢?
是佐德。
因为在佐德来临前,超人只不过是一个偶尔用超能力救人的小伙子,和普通人并没有太大区别。
正是佐德的到来,超人和地球的联系才变得密切起来。
其次,脐带的作用是让母体和胎儿之间进行物质交换。
正是佐德的到来,超人(胎儿)才从地球(母体)身上获得了信任,开始相信人类,而地球也从超人身上获得了希望。
所以佐德是注定是会死的,而超人杀死佐德也是重生的最后一步,即剪断脐带。
而且剪断脐带并不代表脐带就会完全消失,还会留下一段脐带残端。
脐带护理并不是件容易的事,如果护理不到位后果很严重,这就暗示了佐德死得并不彻底,之后还会被卢瑟改造成毁灭日,继续为非作歹。
脐带血中含有大量的干细胞,而干细胞具有强大的再生能力,同样是预示佐德会复活。
乔-艾尔曾经对佐德说:我很怀念曾经的你,而非我面前这个怪物。
超人也曾说:佐德,你这个怪物。
这些都是暗示佐德后来会成为毁灭日。
超人杀了佐德后哭了,他哭有很多原因,一是他杀了人,二是他为了阻止佐德摧毁了打桩机和生命起源室,亲手葬送了氪星人重生的机会。
最重要的是,他哭是因为他重生了,婴儿出生的时候当然会哭。
电影结尾超人重生和电影开头卡尔-艾尔出生是完全对应的,这不是巧合,而是扎导精心设计的。
开头站在卡尔-艾尔旁边的是劳拉,结尾站在超人旁边的是露易丝,所以露易丝代表耶稣的生母,圣母玛利亚。
露易丝进入氪星飞船后,遭到人工智能的攻击,导致肚子流血了。
以及超人杀死佐德后抱着露易丝的肚子,这些细节都是隐喻露易丝的母性。
之前超人救露易丝的时候是面对面抱着露易丝,后来他救露易丝时改为了公主抱,因为此时耶稣即将诞生,耶稣的母亲圣母玛利亚此时是一个孕妇,抱孕妇的时候只能用公主抱。
耶稣受难时,圣母玛利亚一直陪伴着耶稣,而露易丝也一直陪伴着超人,包括佐德叫超人上飞船的时候,她也一起上去了。
圣母玛利亚以处子之身生下耶稣,与之相对应的是露易丝是一个怀着赤子之心的记者,她只报道真相,不会考虑发了这篇报道后会产生什么后果。
BVS中,珍妮特·克莱伯查子弹来源,以为子弹是国防部制造的,国防部把这些子弹给叛军做实验。
露易丝说:把活生生的士兵当小白鼠吗?
珍妮特·克莱伯说:难怪你能成为一个出色的记者,这种事情还能震惊到你。
后来露易丝就给国防部部长斯旺威克将军打电话,但斯旺威克将军不接她的电话,她就直接跑到男厕所去找对方,而且她一点都不拐弯抹角,非常直接地问:我国有向非洲的叛军提供武器吗?
这些细节都体现了她的赤子之心。
虽然打桩机让大都会成为断壁残垣,超人和佐德的大战也让大都会满目疮痍,但正是这一切让超人诞生了。
正如虽然生育的过程是痛苦的,但每位母亲(地球)看到孩子(超人)诞生的时候,都会觉得之前的痛苦是值得的。
电影的片名叫man of steel,并没有超人二字,因为前面都是卡尔-艾尔的故事,直到电影快要结束的时候超人才正式诞生。
超人去星球日报上班,露易丝对他说:welcome to the planet。
这句话一语三关,既是欢迎新人来到星球日报的意思,也是欢迎外星人来到地球的意思,还有欢迎新生儿来到这个世界的意思。
乔-艾尔曾经对超人说:你能同时吸收两个世界的精华。
那两个世界的精华是什么呢?
氪星的精华就是指希望,因为超人胸前的符号就是艾尔家族的族徽,它就象征希望。
“希望”一词在MOS中多次出现。
“让我来控制中枢宝典,我会保证族群的生命传承,希望还是存在的,我所说的希望就捧在我手里。
”“你能给地球人带来希望,这就是艾尔家族的标志的含义。
”“这个S代表什么?
”“这可不是S,在我们的星球上它代表希望。
”而地球的精华,则是耶稣为了世人得救而自我牺牲的精神。
是乔-艾尔让超人理解了希望的含义,而乔纳森以生命为代价教会了超人牺牲。
是乔纳森让超人明白,纵然世人恐惧他、误解他、敌视他,只要他愿意为了世人牺牲自己,总有一天人们会理解超人,会发现自己错怪了超人。
超人打爆打桩机后,他躺在废墟之上,伸手去触摸阳光。
之前我们已经说了,超人被打桩机打到地上是隐喻卡尔-艾尔的牺牲。
而超人触摸阳光,则是隐喻他看到了希望。
为什么他看到了希望,是因为他用牺牲换来了希望。
因此,希望是无法独立存在的,只有先牺牲自己,才能给大家带来希望。
所以BVS中,他看到美军发射了核弹,他没有躲开,而是死死抱住毁灭日,确保毁灭日会被核弹击中。
后来他在对抗毁灭日的过程又牺牲了一次。
不仅仅是付出生命才叫牺牲,只要是付出自己的权益都叫牺牲。
比如他打爆了打桩机,葬送了重建氪星的可能。
假如打桩机还在,他就可以去其它星球重建氪星,不会对地球人产生任何影响。
再比如他毁了氪星飞船的生命起源室,葬送了让氪星人重生的可能。
他放弃了自己的族人氪星人,站在了地球人这边,这同样是牺牲。
虽然乔-艾尔和乔纳森都死了,但他们成为了希望和牺牲精神的化身,以另一种形式陪伴着超人,帮助超人将他的大爱传递给世人。
超人打破生命起源室的时候,有人说超人是在杀人。
你仔细看,生命起源室是空的,没有胎儿,什么都没有,所以超人根本没有杀人。
至于那个像乌贼一样的东西,我们看电影开头就能发现它是机器人。
而且看了BVS你会发现这些像乌贼的机器人并没有死,超人既没有杀氪星人胎儿,也没有杀机器人。
还有人说,超人让氪星人灭绝了。
虽然前面我也是这么说的,但我的话只说了一半,另一半是:超人自己本身就是中枢宝典,他随时都可以让氪星人重生。
地球上的氪星飞船只不过是氪星人发射到外太空的上千艘飞船中的一艘,超人去其它星球也能找到飞船,然后用这些飞船的生命起源室量产氪星人。
更何况生命起源室的技术含量也不是很高,无非就是人工受孕,蝙蝠侠应该有那个能力造一个生命起源室。
生命起源室可以在其它星球找到,还可以重新建造,所以关键不是生命起源室,关键是中枢宝典,因为中枢宝典包含所有氪星人的基因。
所以只要超人不死,氪星人就不会灭绝。
超人杀了佐德后,超人就是唯一幸存的氪星人了吗?
答案是否定的。
首先,氪星飞船中有一个空的冬眠舱,这就说明了至少有一个氪星人隐藏在地球。
其次,佐德的氪星军团被吸进了奇点,但并不代表他们就死了。
如果拍续集的话,他们是完全有可能逃出来的。
而且氪星人以前是很繁荣的,像地球上的这种飞船他们发射了上千艘,氪星人在宇宙各个星球都建了据点。
虽然乔-艾尔说后来这些据点都被废弃了,佐德也是这么说的,但谁能保证其它星球的氪星人一定全部死绝了呢?
无论是飞船上的冬眠舱,还是被吸进奇点的氪星军团,还是其它星球的据点,都是为其它氪星人出现做铺垫。
扎导真的是搭建了一个无比宏大的世界观。
只可惜我们再也看不到这个宏大世界观的后续发展了。
超人,出生于我们生活的这年代再提前20年(无论现在是哪一年,超人也活跃在我们的时代的年纪),真实身份是外星流浪到地球的偷渡客。
以农夫or渔夫的伪装身份成长。
超人从小就是五好学生,一直是学校里的优秀学生,热爱美式足球,但实际上他从小就有与众不同的超能力,——简称啥都能做到。
跑起来是最快的、飞起来能飞到任何地方、能听到最远的声音、能看到最深的秘密、能举起最重的东西,在古老传说里一直是眼睛能喷火、身上能冒火的恐怖大魔王。
然而,以上并非他最强大的地方,他的最强能力俗称“打不死”。
自从小时候他发现了自己的这一能力,平时最爱的事就是对着别人说:“有种你打我!
”(当然蒙住脸隐藏自己的身份)。
自从小时候一次救了别人后,超人一直以打不死的能力而自豪,他按照养父的教导,一面每天披上老爸留下的红色斗篷装逼扮高强帅的生活,致力于玩着“有种你打我”的游戏。
同时,他又一直以眼镜高个男的记者身份扮猪吃老虎,在装逼与装熊中过着自己快乐闷骚的偷渡客生活。
然而,高强帅的超人引起了地球上另一名高富帅的嫉妒,至于他的真实身份就是……难道超人你一直忘了小时候坐在你旁边的小光头吗?
光头高富帅嫉妒上了比自己更高、更强、更帅的星球偷渡客,决定与超人完成一场基情四射、你不死我就死的决斗。
趁着超人玩“有种你打我”的游戏时。
先后与其进行了子弹、炮弹、导弹、硫酸、毒药的热火朝天的交流。
结果一次又一次地被超人推倒。。。。。
还好,在小光头爱上了屡次被推倒的感觉之前,他终于找到了超人的弱点。
那就是一块块闪光的、绿油油的小纸片……哦错了,是小石头才对(凡人才爱绿色小纸片)。
小光头历经千辛万苦,终于打倒抢走超人的爱的女记者,对超人亮出了绿色的小石头倾诉他的爱意。
明白真相的超人终于懊悔地跪在地上,痛苦地站都站不起来,哭泣着向小光头忏悔自己的无情,未能理解小光头对他深沉久远的爱。
可惜,由于小光头一时心软,逃过了一劫的女记者来到了超人面前,冷酷地抢走了小光头爱的宝石,并指使超人再次将小光头打倒。
并头也不回地离开了伤透了心的小光头。
临走前,心里还残留着最后的良知的超人冷漠的对小光头说:“虽然我很想杀了你、我的女朋友也很想杀了你,但作为21世纪文明和谐的现代人,打打杀杀实在不好。
所以我要留你一条命——我会把你关在监狱里,让你永世不能出来!
”这就是这部电影所有的剧情。
当然,作为准备拍续集的英雄系列电影,片尾一定会有彩蛋:打倒了善妒的小基友小光头,超人满以为能与女记者玩着我爱你你爱超人但你又爱我又发现超人就是我所以有些心里不爽但还是爱我的游戏,一直幸福地过下去。
然而当小光头被关进监狱后,超人手捧着鲜花来到星球日报社,准备向女记者求爱求交往求FUCK时,却发现女记者出门去采访星球上另一位超级高富帅了,那人的名字叫做:布鲁斯-韦恩。
3个月后,我再来看这份剧透有多么完整。
——我怎么发现自己写得这么腐呢?
二刷之后的感觉比一刷还好,也让我发现了本片最令人满意的地方——进步空间很大。
这并不是黑,作为正联开篇,就算有很明显的瑕疵,但不妨碍MOS各方面都达标了,如同Batman Begins一样,而且可以改善的地方不少,让我对接下来的系列很期待。
基于很奇妙的原因,现在的欧美圈观众双重标准玩得很溜。
对于某些电影,大家会说“这种片子你还能要求什么,还看什么剧情啊,只要人帅打得爽有JQ就好了”,而无论角色做出了多蠢多不合逻辑的举动,用“卖萌”就可以轻松幌过去。
但是对于其他一些电影,出现一点点Bug都会被评价为“无力吐槽”,更炫的场面则被指责为“从头打到尾砸来砸去都要睡着了”——这是好事,说明大家对华纳和DC的期待很高,要求更严,这无疑会督促片方和编导在以后做得更好。
毫无疑问,做得再好也不可能让所有人满意。
举个栗子,弗兰克米勒亲口承认诺兰的蝙蝠侠三部曲完全抓住了黑暗骑士归来的精髓,塑造了他意图创造的Gotham,即便如此,还是有相当的原作粉觉得这个蝙蝠侠不是他们想要的蝙蝠侠。
那么更别提MOS里这个和其他任何一个超人都不一样的超人了。
原因:1、超人灭族了;2、超人杀人了。
第一点让很多人怀疑扎克和卖拷贝师出同门,毕竟后者让擎天柱在月黑之时毁灭了老家赛博坦,为了保护人类。
第二点看起来更无法接受,诺兰在得知故事结局后都干脆地说了句No way,但是两个编剧说服了他。
扎克认为,超人不是从开始就是完美的神,尽管人们普遍认为超人不会犯人类的错误,但在这个世界的设定里,超人很年轻,需要成长,需要吸取教训,他为什么以后不会再杀人?
是因为他经历过了类似的痛苦。
面对Zod将军,超人无从选择地下了杀手,因为他当时找不到更好的办法,这是第一次也是最后一次。
这个原因同样可以用来解释第一点。
银幕下的我们在回想起那段时,仔细想想也许能想到不让氪星灭族的方案,但是对于身处危机和挣扎之中的Clark来说,这个要求就略高了。
Zod来势汹汹,步步紧逼,没有人类的道德观,可以想象,就算找到替代星球,他还是很乐意毁灭Clark生长的地方。
那个飞行器意图破坏制造黑洞的计划,Clark只好选择让它坠毁,灭族并非故意,而是一个很严重的附加伤害。
这是一个经验不足的超人,以后的他在回想这个时,会为自己未能做到最好而懊恼。
但我想这就是开篇意图展现的超人——他不是一开始就完美得流于平庸,他会犯错,他会在焦急之余做出不完美的决定,成长期的他更接近于人类,而非“假扮的人类”。
尽管通篇没有诺兰的烙印,故事也不是他的,但显然华纳默认了正联会走类似的现实路线,至少尽可能做到现实。
这也是MOS与以往超人电影不同的地方,把它和其他超级英雄片完全分离了开来。
我们看到的是写实的英雄、被真正的困难(也许是成长中的琐事)所烦恼的英雄,这样的危机并非是片方想塑造黑暗氛围而故意加之于角色,而是更接近现实生活、让人信服的类型。
被很多人诟病的养父,似乎不像任何一个鼓励英雄“能力越大责任越大”的长辈,比起那些NPC,养父显得很“自私”,竟然宁愿让Clark不去救人也要掩护他的身份,哦,这显然太不英雄主义,太“残忍”了,但并非不能理解,请想象一下你们的父母,碰到类似的情况,爱你的人总会显得很自私,自己孩子的安全胜过一切。
类似非典型的设置也许让部分人不能接受,但它就是基于“现实”的原则搭建,只是细节方面处理得不够好。
比如养父完全没必要为了一只狗而牺牲,把狗换成一个小孩都说得过去。
这是全片我最不满意的地方,明明是个煽情点,却因救狗的荒诞性搞得人哭笑不得(*更新:看了好几遍MOS后,觉得这段里父亲最主要的目的是避免儿子的身份这么早暴露给全世界,所以还是为了儿子)。
第二个瑕疵就是剪辑。
闪回段落没什么可说的,衔接得挺恰当。
但是从审讯室突然转移到沙漠的场景就很惊悚了,我从没在扎克的电影里看到过如此突兀的剪辑,不知是剪辑师换了还是大卫高耶的剧本就是如此,简直是一秒山居图的恐怖感。
就是切到沙漠和军队也比银幕上突然出现一对异性恋要合适啊【。
至于很多观众对砸来砸去感到审美疲劳,我想是因为我们习惯于破坏性有限的小打小闹了。
事实是,一旦遇上一个认真的、严肃的外星高智慧反派(不是卖萌、玩票、愚蠢的反派),两个神造成的破坏力有如此天崩地裂的效果不是很正常吗?
难道只是因为色彩不够鲜艳,只有红蓝灰,没有浅绿色、深绿色、基佬紫色、金色、国旗红、番茄红、铁锈红,所以被嫌弃了?
是因为反派目的明确,意志力决断力强大,没有废话且砸得稳准狠让人目不暇接,所以大家各种不愉快觉得对白好少剧本太偷工减料了是吗?
Take it。
这就是DC做出的选择,风格鲜明,不同于任何类型片。
值得高兴的是,Batman Begins开启了一个黑暗时代,让跟风者觉得片里不带黑暗元素都不好意思拿出来卖;而MOS尽管由一点都不光明的扎克导演,却出乎意料地摒弃了黑暗。
就算超人杀人啦太不可思议啦,但这并非因为他是个内心阴暗的小变态,他只是个年轻人,经验不足,却积极向上充满希望——拥有爱意满满的养父母,从小就开始救人,影片也从各个角度展现了人类光明的那面,比如小伙伴伸出的友谊之手,捕鱼船船长把他从坠落物前推开,报社三人组的自救,这些细节多少暗示了超人“人类值得被拯救”。
真是十足的治愈系。
所以它很符合华纳对正联系列的定位,至少向观众传递出了这样的信息——这不是一部纯爆米花片,我们在创作的时候考虑了很多,让它看起来更正经,更现实,让英雄的成长之路更可信,可是相信我们,这和矫揉造作的暗黑向一点都扯不上边。
我很想表扬一下扎克。
300是个MV,守望者和sucker punch的个人印迹也很重,毁誉参半,但从MOS可以看到他极力控制住了内心的躁动,却也并非是个一心讨好原作粉的胆小鬼。
也许故事层次达不到诺兰的水平,但他的优势在于动作场面的调控,从氪星空战到砸穿城市,效果绝伦。
而情感线的塑造足够表达他的诚意,扎克从来都不是爱的战士,却能轻松用闪回制造泪点。
至于大卫高耶剧本里的硬伤(对,就是救狗),听说下一部乔纳森会亲自指导其写作文,那么这个问题也不用担心了。
如我所说,和BB一样,MOS作为开篇已经达标,而且在剪辑和细节方面有不少可提升的空间。
打四星,是因为五颗星要留给第二部。
续集无需交代背景,也不需为完美的结局做铺垫,大概会有一个更好的故事。
而第二部的制作想必会像超人的成长一样,日臻完美。
ps.因为一点都不花里胡哨,也没什么明显的bromance分散注意力,更不是蠢萌杀必死向,所以我才能安安静静来观看MOS吧。
这点华纳还是很有骨气的,鼓掌。
========这条回复很好:2013-07-01 10:53:56 lahael-cabiria (答案在风中飘。
) 我不觉得超人背叛了什么,他是氪星的血脉没错,但事实上他从小到大在地球成长,受人类的养育和教化,甚至他的超能力也是拜太阳所赐。
而且他所作的也遵从的是生父的遗愿,同时受到生父的价值观引导(不应为一己之利而残害无辜)。
氪星上的纷争是父辈的事情,而且父辈也争取做到了最好,只是没能斩草除根。
生父把遗传基因(类似的东西忘了具体叫什么了)全都植入超人的身体里其实也是寄复兴之望了吧,怎么看超人的所作所为都和背叛搭不上边。
只是最后杀死ZOD将军并非他所愿罢了。
不知不觉,我的看片生涯里已经看到超人被第二次重启了。
第一代Christopher Reeve做超人时,我并不是movie fan,只有零星印象,不过他当然是最成功的超人。
这一点,只从2006年重启时他们选了长相酷似Reeve的Brandon Routh来演超人就足以证明。
我还记得那部《超人归来》里有Orlando Bloom当时的女朋友,长得像个瓷娃娃,也记得里面的台词颇有宗教意味。
后来这部超人反响平平,没有下文。
不过超人是所有漫画超级英雄的鼻祖,粉丝无数,基业根深蒂固,怎么可以弃之不顾。
于是再次重启,而且大牌云集。
先数一下吧。
开场两分钟看到老熟人Russell Crowe,接着是Diane Lane和 Kevin Costner,他们都演得很好。
Amy Adams演Lois让我小吃了一惊,她可是比Henry Cavill大很多啊。
果然后面的感情戏非常蜻蜓点水也罢了,主要是Lois在这个片子没有表现出应有的分量。
选角不好。
再后来吹胖了的Laurence Fishburne以报社老板的身份出现,我就乐了,他真的圆了好多。
之前不小心看到一条评论说这个片像《雷神》加《变形金刚》——胡说!
明明像The Matrix Revolutions好吗!
为什么?
因为第一,它们都是关于救世主发现自己的身份和能力以及宿命的故事。
(啊?
那是The Matrix第一部?
OK. 划掉第一。
慢着,Neo是到第三部才明白自己的宿命啊,保留第一)。
第二,它们都有Laurence Fishburne。
别急,我知道很多地方都有Fishburne大叔,但是这部里,有大叔在废墟里无助绝望地仰望天空,而那时他的救世主正在跟机器肉搏(跟机器怎么肉搏?
嗯,那是电脑特效部门的事)的桥段。
第三,超人和Zod将军在纽约上空飞来飞去打架那段,不像变形金刚,像Neo和Smith最后那场大战。
看过你就知道我在说什么,嗯,变形金刚哪有打得那么细致。
第四,是的,我还有最后一个最强有力的论据:这片里还有老熟人Harry Lennix。
什么?
不知道他是谁?
他是黑客第三部里那个废物指挥官,在这里仍旧是个废物指挥官,就换了套衣服。
我上个图给你看(请点击连接。
豆瓣到现在评论都不能上图,逊)。
http://i.mtime.com/huaxiren/photo/6579429/什么是即视感?
这才是即视感。
结论:《钢铁之躯》有很多部科幻/动作大片的即视感,因为我的本命是The Matrix,所以我看到了The Matrix。
如果你的本命是变形金刚,那么恭喜你,你就会看到变形金刚。
如果抖森是本命呢,你自然就会想到雷神。
但如果你的本命本来就是超人,那么你才是那个中大奖的,因为超人就是超人。
于是该夸的还得夸。
这部超人比起2006年那部要阳刚,故事也比较复杂,剧本还是不错的(变形金刚一边玩去),看得出用过心,虽然给技术宅一扒拉必定bug无数。
这部的优点是对超人母星的刻画比较详细,反派的动机清楚,笔墨也比较浓。
弱点是如此一来,最后大战又没地球人什么事了,只能沦为炮灰。
说到炮灰,那是大面积地产生啊,纽约又被砸剩没多少了。
要看动作戏和特效的同学,管饱。
这片最让我满意的是新超人Henry Cavill。
他能不能被漫画粉原著粉老版粉受落,不得而知,但是在我眼里,小帅哥魔鬼身材天使面孔,着实不错。
他对超人的处理偏重于含蓄隐忍,还没充分发现自己的能力之前,就已经对自己的命运想了很多,再上过生父的虚拟补习课之后,就成了一个很稳重的超人。
唉,想想这个人物也真不好演。
这回起用一个跟旧超人没什么关联的相对比较新的演员,是制作方一个很重要的决定吧。
Henry的超人,形象满分,健美俊朗。
表演稳重有余,灵动不足,(但是超人跟灵动有关么),偶尔流露脆弱与可爱一面,花痴就只好中枪。
我在06年的Tristan + Isolde注意到他,觉得他很帅气。
后来看过他演的《Immortals》(2011),电视剧《都铎王朝》里也有他。
英国小伙啊又是英国小伙。
所以他也是第一个出演超人的英国演员。
总之,《钢铁之躯》是很有诚意的制作。
有像样的故事,各种视效风格混搭,黑的够黑,亮的够亮,也许值得看3D IMAX。
如果你从中看到很多部片子的影子,实在不是你的错,也不是影片的错,纯粹因为过去十几年,所有能玩的视效都被人玩过了。
至于我,想想Henry,就心满意足了。
但是,他要进我的后宫,还不够。
二刷3DIMAX补充:前半部分的3D效果较明显,后半部分则跟2D区别不是很大,起码对欣赏故事和场面的影响不大。
而且某些高速镜头显得更蒙,近身格斗的场面也看得更不清楚。
音效更强大,但配乐的刚性缺点也被放大。
以下花痴:二刷更觉得超人哥可爱,虽然稍嫌不苟言笑,但表演细节经得起琢磨。
Bug实在不少。
但片子给人一种饱足感。
也许是最后一个镜头,超人哥的太阳神般的笑容瞬间夷平所有质疑。
ps.他的腰令人变成一滩果冻。
这是一个好故事,但是没有成为一部好电影。
从视觉效果来说,这是一部很漂亮的电影,画面很出色,爆炸效果也很绚丽,服饰和造型体现了古典和现代的融合,超人的服饰既时尚又实用,为续集做足了准备。
新超人亨利-卡维尔外形俊朗,艾米-亚当斯的样子也很讨巧,这会成为一个很棒的荧幕组合。
此外,从超人的诞生到他逐渐成长的故事切入也很有新意,一个难以合群小男孩坎坷的成长经历,以及他内心的挣扎,与地球人类的融合,这些主题都有所反映,对超人的内在挖掘明显上升了一层高度。
只是这一切都只是一个片子“好” 的必要条件,而不是充分条件。
这部影片的灵感来源,是诺兰和高耶的点子,高耶负责编剧,诺兰出任制片,参与了选择导演、选择主角的过程之中。
这就仿佛是在烧一道菜品时,一个富有经验的厨子精心挑选了一系列的原材料,挑选了一口锅,并且几乎把流程完全写了下来,但是他没有掌勺。
这部影片的失败之处,在于那个掌勺的人。
如果扎克能胜任这部影片,那么这会是一部杰作、一次伟大的重启,并且能够让华纳有信心继续后续的制作。
只是单纯从票房来论,这部影片或许是6月最好的票房,或许在今年的总票房榜上会有一席之地,或许能让华纳今年收益不少,只是口碑呢?
整部影片缺乏节奏感,虽然抒情和激烈的场面相互交织,理论上说能够互相促进;但是很可惜,在扎克的手下,这一切都没实现。
快慢的节奏把握不当,加之太想融入太多其他元素,如人类的自救,超人与军人的相惜,以及超人的爱情故事,让这部影片显得过于拖沓。
此外,超人与佐德将军最后的搏斗,也只是“你害死了我的手下,我要找你报仇”的逻辑,仅仅重复了此前上映的Star Trek: Into Darkness。
超人以新姿态重启固然是好事,只是以扎克的处理,这桩好事本身的意义被削弱了不少。
如果他继续指导后面的正义联盟,我觉得自己可能不会有太高的期待——毕竟,对这部电影的期待,来自“一个好故事”的美丽假设,而扎克-斯奈德所做的,就是狠狠地粉碎了这个美丽的假设,让我完全无法去期待后续的超人作品。
本月电影院全部半价,看了那部“划时代”的富春山居图后,顿时觉得其他片子都好可爱。
这部超人3D效果很好,特技很好,有些设定也不错,几个镜头文艺范儿也挺好,在没啥好片的情况下可以推荐一下。
算了,还行。
但是,是的,重点就在这但是里,打斗要不要闪这么快,说,是不是按了加速键,加速1.5倍把片子时长控制住。
打着打着镜头一闪,美丽的农场美丽的天空,美丽的世界,噢……噢啥噢,这TMD完全是两种风格好不好,Zack你跟我说实话,你是不是只负责慢镜头,是不是还有另外一个我不知道的导演在。
以下全是剧透。
黑洞开启时,大家都被吸进去了,为啥露易丝是往下掉的。
好,你可以说她正好在黑洞磁场之外,但后面超人来就她的时候也差点被吸进去了(哦对,吸进去的那几位之后还被压的粉碎),怎么就她拥有“超越黑洞的力量”。
鉴于露易丝将来是要和超人一起的,这点小挂也就不介意了,编剧你赢了。
接着就是数数咱这位超人本片做了些什么。
老妈被外星人威胁,很好,超人爆发了,一下子就把外星人“冲”走了——然后砸烂了半条街。
不,不是打斗的时候咋的,是“冲”的时候冲坏了半条街以及某些建筑的墙。
杀了佐德将军,灭了生命室里据说十亿条生命。
我是人类没错,但我看到这时候却忍不住想说一句,活该你一个人。
别说我圣母,这种东西我才没有,也许只是看到那些孵化室里的小鬼被那么毁掉有点可惜罢了。
要么死一群人类,要么死氪星那么多人,这个选择无论选哪个都是种族毁灭,都是错。
而编剧和导演却没想尝试着告诉观众超人下这个决定有多难。
对不起,说我过激也好没人性也好,当超人和露易丝在废墟上接吻时,我想我大概有点明白Lex Luthor想弄死超人的心情了。
早年在Marvel《复仇者联盟》中的大宝贝们挨个像贩卖单行本漫画一般欢脱无比地出着个人电影的时候我曾对DC正义联盟的日后集结表示忧虑。
主要差别在于两者的营销策略 —— Marvel较为讨巧,懂得迎合影迷和漫迷的需求,先将几位人气超级英雄单独销售吊足观众胃口,然后煞有介事地在每一部的某时某刻塞入彩蛋将几部作品串联。
直到有一天忠实的粉丝们像集龙珠一样集齐了所有英雄拼图后,Marvel暗爽着微微一笑说,来,我可以为你实现一个愿望。
于是乎,集万千宠爱于一身的《复仇者联盟》含着金匙来到了这个世界,甫一落地便以风卷残云之姿大杀四方不亦乐乎。
而DC则主要采取先把正义联盟的超级英雄们打包捆绑起来让观众们先一次看个够,然后再趁热打铁让联盟的成员们轮番披挂上阵,以便给不计其数欲求不满的影迷们带来绵长而持久的二次高潮。
乍一看来DC似乎显得更有底气,先集结后单飞的营销战略毫不含蓄地在向全世界宣告着DC对本家英雄们票房号召力的绝对自信,相比之下Marvel那种卖一个算一个先捞一票的买卖多少有些发耸。
但问题也恰好在于此:Marvel先单卖后捆绑的方式确保了即使《复仇者联盟》不幸首秀惨败,至少前期靠几位人气英雄的电影已经揩够了油水,日后东山再起绝非难事;DC则更像是在豪赌,一旦初次集结不能如预期般惊艳世界,那么之后的单飞电影势必受到波及,续作亦可能就此告吹。
单看几位超级英雄的人气的话照理来说并不需要为DC担忧,放眼诸如《生活大爆炸》这样的美剧到处可见的蝙蝠侠周边、Sheldon的绿灯侠T恤、四人毁三观的变装COS等等就能窥知一二,尤其是在这个Geek文化像病毒般流行扩散的时代,可以说“全世界有多少耳朵粉便有多少Star Trek和DC漫画粉”的逻辑并不过分。
但纵使坐拥了如此地利与人和的情况下06年的重启之作《超人归来》仍是票房口碑双惨败输得几近连红内裤都不剩,真是让人免不了自我解嘲 “一切都是时臣的错!
” DC漫画英雄一哥出师不利首秀扑街,好基友蝙蝠侠又被诺兰打造成三部曲自成一派与大部队格格不入(据悉蝙蝠侠克里斯蒂安·贝尔将缺席2015年的《正义联盟》),小弟绿灯侠表现尚可但也难扛大旗…… 这一切的一切无不让人忧虑起正义联盟的未来。
留给DC的时间不多了,再度重启也使得超人肩负前所未有的巨大压力,一飞冲天或是一蹶不振,雪耻与重塑的使命只在一役。
在凌晨和基友从影院走出后我如释重负心中好一阵舒坦 —— 嗯是的,这位新超人简直棒极了。
《超人:钢铁之躯》如同天神下凡般穿云破雾而来,锋芒之盛远远盖过之前的《钢铁侠3》、《遗落战境》、《星际迷航:暗黑无界》等超级英雄&科幻电影,新超人举手投足间满溢的王者之气不仅让这位千呼万唤始出来的DC一哥满血重启成功,更似在向世人宣告唯我独尊的豪迈。
在评论这一版超人之前不得不先说说其扮演者亨利·卡维尔。
在新老三代超人的对比中卡维尔在各方面都是显得如此独特:身高185的卡维尔为三者中最矮(第一代超人克里斯托弗·里夫193,第二代超人布兰登·罗斯191),但却给人一种无与伦比的挺拔伟岸之感,这位英伦绅士的气质分所带来的加成要远胜于那几厘米看不出区别的身高差;新超人的形象也算是颠覆前作,不但摒弃了超人家族红内裤外穿的尊贵传统,就连那身酷似自家外婆手织的蓝毛衣红战袍都撇得无影无踪,换上了和神奇蜘蛛侠奸情满满的同材质情侣紧身衣,那一身激凸的肌肉板和自带深沟的胸脯四两肉可谓美不胜收让直男都巴不得上前舔个几口。
卡维尔版的超人全新的粗狂野性兄贵形象的魅力非里夫版(这绝对不是在对前辈表示不敬,里夫的一代超人形象深入人心无可超越已是事实,尤其是在他意外坠马瘫痪之后,里夫所展现出的坚强让他在电影与生活的两个世界中都扮演着令人敬仰的超人)的怀旧经典和罗斯版的玉面美颜白嫩小受可媲美。
除此之外,这一版的超人在发型上还去掉了那用发胶都捏不出感觉的额前呆毛,(关于超人呆毛的毁三观恶趣味吐槽请戳《电影43》Movie 43,亲爱的你一定不会失望)清爽的发型配合洁净的面容无疑又为超人健康阳光的荧幕形象进一步加分。
至于亨利·卡维尔与理想中的超人形象的契合度而言,本片导演扎克·施耐德如是说到:“老天,我简直疯了好吗,他也太超人范了吧!
举个十分生动的例子,有一次我们让他穿上克里斯托弗·里夫的戏服,因为当时我们还没有自己的服装。
他换好衣服走出来,所有人都震惊到无语了,他用实际行动告诉我们‘成为超人’和‘装扮成超人’的区别所在。
” 的确,在卡维尔那种几近无瑕疵的英俊脸庞上观众可以自行代入几乎一切和超人匹配的特质:光明、正义、善良、温柔、完美。
新超人给我的最大感受是正,无论是外貌、言行,抑或是个人情感,都端正如字帖,一撇一捺横竖分明,纵使集高大全与真善美于一身也并不显空假,庄严但不刻板,沉稳却不木讷的人物性格则为新超人注入了活力,在一丝不苟之余显得风趣而富有朝气。
比如影片中超人戴上手铐与准女友露易丝·莱恩见面时那句调皮的“不戴手铐哪有点自首的样子( ´ ▽ ` )ノ”,又如临近片尾的吻戏过后露易丝百般傲娇地来了句“听说在初吻之后热情就会褪却”后,超人不紧不慢地接过话茬以一句“那或许是对人类而言”完美调情。
这样一个有血有肉,柔情似水的阳光邻家男孩形象的新超人让人很难有不爱的理由。
此外,本片中超人的的妆容之多同样令人惊喜,从满足胡须控胸毛控爷们儿控的“斯巴达300勇士”裸上身兄贵,到可以为吉列锋速3代言的俊朗型男,再到追溯至童年时期的天真呆萌和青少年时期的忧郁迷茫,还有影片末尾那众望所归的西装眼睛男记者造型,绝壁不输二代超人白嫩小受布兰登·罗斯萌得观众一脸血,从男孩蜕变为男人的过程中,新超人乐此不疲地满足了直男腐女们贯穿正太到大叔的所有审美观。
(关于其他几位演员在此只简单提几句,艾米·亚当斯虽然微有发福但马尾配制服的造型依旧清爽干练,素以甜美著称的艾米在本片中尽管称不上美得惊艳,和亨利·卡维尔之间的化学效应也并不浓烈,但却有一种小鸟依人的微妙登对之感;《星球日报》Daily Planet的上司请来了美剧《汉尼拔》的黑人大叔劳伦斯·菲什伯恩,让剧迷好不亲切;超人之父乔·艾尔的扮演者罗素·克劳虽然开篇不久就壮烈领了便当,但感谢有记忆残影这样的设定存在,让我们亲爱的罗素·克劳大叔得以用魂态的方式继续穿插在影片后程,也算是让广大影迷不留遗憾)在剧情方面我个人尤为欣赏本片的基调,但凡开战皆是正儿八经有模有样酣畅淋漓绝不叨逼矫情,光这一点上卡维尔版的新超人就有资格叫板单挑《复仇者联盟》全队 —— 钢铁侠妮妮的骚贱时常无法把控一个合适的度,嘴炮和颜艺使用过于频繁多少让人厌倦,所谓一次撩人,两次卖萌,三次节操成路人,妮妮的存在总是容易让气氛变得过度轻松,再危急存亡的生死关头都变得阴阳怪气死不正经,戏谑调侃略显浮夸,《钢铁侠》系列如此,《复仇者联盟》更是如此;而无论身高还是身材上都有比头的雷神克里斯·海姆斯沃斯则因为情系自己那奇葩的弟弟小基基洛基而充满了奇妙违和的质感,解读起来远没有超人这般正派阳光;至于人民的精神领袖美队,每每看到他戴上头罩后我都不可控地脑补起动感超人的卡通形象,因而除了一声“噗”我还真不知道该如何评价……相比之下本片的战斗方式则要硬朗得多,拳拳到肉的近身搏斗以男人的方式开始,也用男人的方式终结一切的恩怨纠结,导演扎克·施耐德刻意大幅度调快了超人的飞行速度也让每一次的出拳迎击充满了令人血脉喷张的快节奏打击感,每一次振臂翱翔也是撕天排云呼啸而起,其中的快感怎一个过瘾了得。
对于超人性格的刻画不同于诺兰蝙蝠侠三部曲的阴暗系,影片中几处插叙的“回忆杀”的使用虽然也有自我寻求的意味,但那更多地是为展现超人作为克拉克·肯特这个第三身份的凡人面 —— 这个在堪萨斯长大的少年也会迷茫、会忧郁、会无助会受伤,但也正是这些残缺和磨难使得超人的形象更为健全丰满。
点到为止的自我探寻让超人不像黑暗骑士纠结于存在主义式的自我诘问在道德执念的取舍中进退两难。
另外值得一提的是影片对于佐德将军的刻画,前中段迈克尔·珊农饰演的佐德将军充其量只能定位在一个表现中庸的好莱坞式酱油脸反派,长相平平其貌不扬,也不曾经过变异或改造掌握任何一种稀奇古怪的超能力,人物的走势也是跟着传统大片的既定模式发展,在受到惩戒制裁后大难不死上门寻仇毁灭地球。
可以说在全片的绝大部分时间内佐德将军都是一个极为单薄经不起推敲的反派,然而最后其与超人的生死对决中,在佐德回天乏术地喊出自己只想用一切方式延续氪星的文明,说自己作为将军生来的使命就是为了守卫氪星的子民的那一刻,即便只是这么简短几句浮光掠影般地一带而过,也足以让佐德的角色形象瞬间饱满起来,那种眼睁睁看着自己家园和星球的希望被毁灭的悲凉感让一切的恩怨是非都显得微不足道,这场战斗没有赢家,两个人都不过是在捍卫对于自己而言更重要的的事,佐德将军失去了复兴家园的机会,大超也丢掉了拯救氪星的最后希望。
由此观之佐德将军的角色巧妙地加入了诺兰的创作特点,在道德层面的取舍上没有加入绝对的评判,正与邪、白与黑的界线并非分明可辨,超人在将佐德击杀时那一声撕心裂肺的哀嚎已经道明一切。
选择即失去,这也是人在成长和自我寻求的过程中不可避免的阵痛。
影片最出彩之处在于对超人这一文化符号的重新诠释,“S”不再仅仅是艾尔家族的族徽,而是人类灌注在超人身上的希望,它给予人类一个奋斗的目标,“他们奋起直追、步履蹒跚、一路坎坷,但总有一天,他们与你相聚在阳光下,总有一天,你会帮助他们创造奇迹。
” 有人说:如果不了解超人的话,就无法彻底了解美国。
无论和平或战争,繁荣或萧索,超人不灭,与美利坚同在。
为什么说人人都爱超人,不只是因为他是剔除了人类历史上英雄品格暗斑的光明价值之集合,更在于超人是人类飞天梦想和自由意志的载体。
正如《当幸福来敲门》中所说,You got a dream, you gotta protect it. People can't do something themselves,they manna tell you you can't do it.If you want something, go get it.You will believe a man can fly.我没有翅膀,却觉得能飞行。
好吧,确实有些诺兰的影子,比如对人物心理刻画什么的,可是。。。好失败啊。那个codex就如同是金坷垃一般的存在。。
剧情只能给三星,感觉像是看了个段子集锦,段子本身控制得不错,但就是捏不成一个整体。主角不是我的菜,但我喜欢这个角度的解释。开头那段不停地联想起Gallifrey的CG,还有父母辈的所有人,尤其是两位父亲我真是太喜欢了。投影公公和实体儿媳合作无间什么的萌死人了好么……就算是这样也不给加星。
超人内裤居然没有穿在外面,扣一星!!!超喜欢女反派,超不喜欢女主角……女主角跟超人的感情发展莫名其妙的,如果这部片子加时的话大概故事会说得更好呢XD!
感觉像诺兰和高耶拿拍侠影之谜的类似架构拍了一部超人的起源,最后整体执行出来的感觉只有半吊子的效果。前期大量蒙太奇和交叉剪辑没有诺兰顺畅,后半段给人感觉打的很多但是疲惫。看完离场感是打了折扣。观众情绪是断断续续,没有得到100%的释放,不说那些节奏硬伤,整体节奏就拉不起情绪,不过还算有缺点有优点。如果当年就此打住,换个导演和方向就不会有那么多惊天地泣鬼神的扑街。
无聊到爆,故事又臭又拖拉
美国农民的生活方式,蜘蛛侠的剧情模式,蝙蝠侠的装备模式,奥特曼的充电模式,变形金刚3的打怪模式,连发型都不像超人了。剧情,一颗星。
以後不再看這種商業片了,看了就完了,除了打鬥還可以,剩下什麽都沒有。
其实吧作为一个普通商业大片是合格的,特效+特效+特效,没有很突出的缺点也就差不多了。但是我对扎导还有更高的期待,他能比这做得更好。就吐槽一件事,不是说AA不美,但她比Henry大了10岁啊,怎么都觉得有些违和。难道要我从此入坑大亨,真是太帅了,分分钟舔屏!
好看死了!!!!故事丰满 细节都交代得很清晰 最主要的是超人他本人好吗!打不死!
没人发现女主的配音演员是嬛嬛吗?“尔等氪星人,端端欺负到本宫头上,幸而有我家克郎在,虽说引来这帮子恶徒,难辞其咎,却断然不会辜负本宫一片心意。”
典型的施耐德风格,金属质的黑暗风。但对于高耶和诺兰参与编剧的剧情,实在有些失望,不少细节经不起推敲,这对于想走高端路线的影片来说是欠缺的。当然,影片好歹以独特风格塑造出了虽不再那么阳光但好歹更接近正常人的超人,并开门见山地交代了来龙去脉,还是可以一看的,当然期待就谈不上了。
最后二人打斗部分我觉得编剧应该疯了,而片尾女兵的一句台词才是道出了全片关于物种进化争论的真谛。Hans Zimmer 的配乐真的太牛逼了,明明全片都被他的配乐包裹的却能尽量不引人注意,总也不知道他什么时候开始的,只有高潮的一段他没有忍耐住展现了一下个人风格。
无生理软肋,纠结出世入世问题,老牌英雄,拍得也一本正经。手持、急推拉,清冷文艺腔,喜欢先导预告那些闪回。后面又是毁城游戏,施奈德第一次这么快,超人破坏王,借地打内战,计划生育有后患。阴魂不散的克劳真搞笑,彩蛋没剪干净留一声?3D质感棒,万达屏幕亮,多年没买过全价票,还算值。
作为一个超人片,情节这种硬伤不用多说,可是大反派的死法未必也太让人崩溃了...
感觉140字肯定不够写。画面音效特技不错,男帅女美。一直觉得屌丝靠变异,超人这种高富帅,与生俱来能力,不够接地气。不太喜欢超人的我,也开始喜欢他了。不过仁兄的肌肉估计是激素打的吧,服装那蓝,那网状花纹一看就是和蜘蛛侠一家淘宝店买的吧?反派就穿了套猫人保暖内衣。后半段太拖拉,
因肉吸引结果也只记住了肉 被胸晃晕 被灰来灰去晃晕 颜太像Dan不停出戏 灰暗毁灭真是处处可见300和蝙蝠侠影子 插叙节奏太累逻辑有点乱恋爱戏莫名其妙 IMAX效果很烂 触手系是雷点!和想象太不一样 把穿内裤有小刘海傻白甜大超还回来!这版超人不是我的菜 全场唯一的笑点是星星眼牧师(`✪ω✪๑)
昏昏欲睡好无聊。超人若然是最无聊的超级英雄。氪星就是以前的中国,破坏环境赚GDP,搞计划生育,孩子出路工作都包分配。。。。
从电影院出来,我迷茫而困惑,这不再是我那个熟悉的超人了。我最不能接受超人是如此阴郁,童年像个问题少年。在《超蝙》之前,我再看了一遍《钢铁之躯》,我能感受到导演文艺的笔伐,但文艺并不意味要变成“惶恐”。
诺兰只提供了剧本大纲,整体还是施耐德的东西,前半段的铺垫典型英雄重启段落,只是超人本来没什么压力,非要按这个路子来,比蝙蝠侠少了人物深度,后边如《龙珠》般的打斗,眼花缭乱,大银幕效果奇佳,可为以后人物PK段落提供参考,但时间长了眼睛疼,音乐加一星
太恶心了。。。剧情就是屎,白瞎100多的票钱,基本上雷神什么的特效一样,格局太小了,飞飞飞,打打打,几个人瞎打,一点不大气!次奥!!!