木府风云

从接受者观：阴谋与爱情影视接受美学告诉我们，只有经过观众的检验，影视产品才能叫完整的作品，否则仅仅是放在主创桌上的成品。

因此，电视剧最表面的表现实际上就是最本质的内容，观众看到的阿勒邱是什么样，就是什么样。

观众不像读者，没有想象空间，也不存在一千个人眼里有一千个阿勒邱。

秋瓷炫（韩国）、潘虹、于荣光等演员形象观众已经很熟悉了，该剧一开始就不存在有新人力捧。

我们和以前一样，最想关注的就是剧情。

电影某种程度上说，讲好一个故事不是最关键的，因为电影自身的视听表现力很强；电视剧却一定是以讲好一个故事为核心的艺术，它的时长和电视本身的媒介特征都决定了电视剧绝对是一门内容决定一切的技艺。

不同于以往国家主流价值植入和输出所依据的故事，这次观众看到最多的就是阴谋和爱情，而且是非常纯粹的阴谋和爱情。

阿勒邱和木增之间的爱情是纯爱，俩人之间没有任何利益瓜葛的考虑而相互吸引，实际上是罗密欧与朱丽叶的重奏，与此同时，阿勒邱的身世决定了她和木增之间的仇家关系，再次成为了罗密欧与朱丽叶的二重奏。

千百年来的戏剧经典告诉我们，观众永远喜欢的是什么：阴谋与爱情。

这就是其中一种情境。

美学里有一个理论，就是人类有向生或者向死的欲望。

爱情，就是向生；阴谋，就是向死。

由此可见，观众对《木府风云》的痴迷源于人类根深蒂固的欲望。

选择阴谋与爱情这一情境，证明主创完全站在观众内心感受考虑电视剧的播出效果。

这是中国电视剧进步的最关键因素。

电影诞生之初，就有理论家指出电影的第一任务不是教育，而是娱乐，这符合大众审美趣味，也是最终决定影视产业向前走的核心。

你拍的东西不吸引人，植入什么也没用，什么也无法输出。

观众最先接受的最强信号就是阴谋与爱情，从而被打动也是毫不稀奇的事情。

且不谈古往今来，有过多少阴谋与爱情的绝唱，大众在职场内生存的挣扎，在无房无车无户口就免谈婚嫁，把交朋友当谈恋爱，把谈恋爱当同居，把结婚当离婚，把离婚当复婚的“道德坐过站”趋势愈演愈烈的今天。

荧屏内出现了和现实如出一辙的阴谋和内心期盼已久的纯爱——既有共鸣，又有梦想，深深抓住观众的心，欲罢不能。

国家主流价值的植入和输出在完全尊重观众审美趣味的前提下，就变得很容易了。

我们现在已经看到了，往往是爱情因为阴谋出现的危机，在化解后就能听到木增的理想，阿勒邱的坚持。

他们的理想，他们的坚持，恰恰就是国家想要告诉你的话语。

但观众第一反应不是国家跳出来告诉你什么，而是吸引你的人物告诉你的，当你反应过来这是“广告植入”的时候，下一轮阴谋又到来了：这才是电视剧应该有的样子。

在播出者眼：少数与大局当前中国电视剧市场进入了民营公司当道，各电视台甚至是国家级频道热盼质量高的好剧阶段了。

身为中国第一电视剧频道中国中央电视台电视剧频道不仅仅要播出有市场效应的作品，还身背国家责任：弘扬国家主流价值。

新中国成立以来新出现的少数民族题材影视作品一直是闪耀世界的亮点。

它开掘了许多少数民族的题材，争取到了人类少数民族的话语权，为世界价值观和艺术形式多元化作出巨大贡献。

尽管现在已经很少有人提起中国少数民族电影了，但阿诗玛的歌声已经传唱全世界的唐人街了，可以说，有华人的地方，不仅有李铁梅，还有刘三姐。

这就是少数民族题材的力量。

现在有学者指出，在十七年时期少数民族电影里的歌舞形式和爱情情节就极大补充了观众内心的渴望，甚至那一代的许多人对银幕内的爱情饥渴，也是由少量的少数民族电影满足的。

少数民族题材电影很长时间是国家机器与观众之间建立意识形态的润滑剂，是国家主流价值植入和输出的不可替代的组成部分。

新世纪以来，电视剧逐渐成为大众艺术主流，但少数民族题材电视剧鲜有突破。

我们偶尔能听见什么片子获奖的消息，但却从未听说哪些少数民族题材电视剧名利双收。

为少数民族拍片，好像仅仅是批着民族大旗的遮羞布，成为掩盖创作者和播出机构诚意和实力均不足的理由。

《木府风云》自从预告开始就先声夺人，“纳西族女子传奇故事”逐渐成为引人瞩目的焦点，让少数民族题材重新回归主流荧屏，这是电视剧频道的一次勇敢的尝试。

这个广告点既不是婆媳妯娌间的家庭琐事，也不是战争片那种男儿豪情和国家之间的仇恨渲染，更没有投机取巧的说这里面充斥着古装剧里的宫廷斗争。

中国第一电视剧频道在宣传上从来不重复，找出能够填补中国电视剧空白的新鲜点是国家级频道一贯的追求，去年的《医者仁心》就是如此，那时医疗剧还没有成为热点，但从现在一系列医疗剧的热播可以看到当初CCTV-8的小改变最终演化为整个电视剧产业的变化。

从行业现状看，《木府风云》也应该由国家电视台扛起播出的使命，目前所有地方卫视都在靠重播已经火过的题材来保证自收自支，难以找到新角度新题材新思维的市场检验空间。

中国第一电视剧频道恰恰立起一个标杆，成为中国电视剧产业里少数打头阵的“先锋艺术实验”场所。

这对于整个中国电视剧产业大局是一个非常重要的环节：没有敢于先吃螃蟹的少数频道，整个产业大局的更新换代不知又会减缓多少年。

以创作者论：通俗与诗意《木府风云》的内容是阴谋与爱情情境，形式是少数民族和明末边疆包装，但如何实现既能通俗到让大众接受，又能拍出丽江的诗意。

毕竟主创内心对美的进一步追求才是拍出精品的核心动力。

节奏。

主创者对节奏的把握和设计是实现通俗与诗意平衡把握至关重要的因素。

整部剧集可以说是制造悬念和突变的教科书。

例如阿勒邱被老夫人派去平定金矿罢工，没想到一路上被自己的卫队和山匪追杀，每次阿勒邱即将掉进鬼门关那一刻，都会被神奇救起，阿勒邱知道老夫人要杀他，却不敢告诉嫡亲孙子木增，到了金矿，观众都以为木罗是不男不女的坏人，没想到却是当年逃难的难民，为了保一方平安，顶替了木罗，更加想不到的是木增竟然允许木罗继续假扮自己。

这都是在3集以内发生的事情，几方势力，几十年的前因后果，比一般剧多几个心眼的心计都在这种紧张的节奏中展示出来。

没有任何舒缓，没有任何休憩，这种一张一张王牌的打出去，这种一样一样硬货的搬上来，充分说明了主创的真心实意和自信满满。

他们不糊弄观众，他们以拖时间灌水，天下文章一大抄为耻。

通俗，是对观众的尊重；诗意，是对主创的要求。

国家主流价值的形象就在这个目不暇接的剧情里满满的植入，最终都会和剧情中表现的所有美好愿景输出到观众心目中。

主创的思想境界决定作品的精神品质，国家主流价值的植入和输出当然需要主创者有博大的胸怀和健康的心智，否则，主创自身歪门邪道，传达出来的价值观也必然属于危害社会的精神污染。

《木府风云》的出现告诉所有影视学习者，好的作品不应该局限于自我狭小的眼界。

主创的世界观决定作品一切。

主创者自身的审美能力，对观众的包容，对自身的严格要求，最终都会表现在创作意志和所容纳的艺术胸怀里。

多一种艺术就多一种美。

纳西族歌曲变成说唱形式，找韩国人演纳西族女子等等，都说明了主创不仅仅是拍一个国内捞完钱就拉倒的行活儿，他们一定是想在国际市场上有所作为，这恰恰和国家希望文化产品“走出去”不谋而合。

如果说之前喜欢《舞乐传奇》那是在意料之中，悬疑侦探的故事，配合武打和逗逼的爱情，这都是我喜欢的，那喜欢《木府风云》那就完全在意料之外了，虽说两部剧是一个制作团队，主打的也是悬疑，但画风还是有不少差别，后者安静多了，爱情线走的也是浪漫委婉，不是我喜好的风格，所以在没看剧之前，光看剧名我以为这是部狗血爱情剧，再配合着俗套的家斗情节，但真的刷了剧之后才发现简直停不下来，服装好！

三观正！

剧情紧凑！

人设有新意！

再粗略总结有以下几点：1）少爷虽然痴情但不会像传统偶像男主那样一旦有了爱情就没了IQ，对内对外一手抓，双Q爆值，办事能力和处事手段都让人佩服2）女主IQ高识大体不拖后腿（漂亮就不多说了这是圣母标配），人设属性秒杀一堆傻白甜，看过阿勒邱，没高智商你好意思做圣母吗3）受韩剧和琼瑶剧影响不太喜欢男主哭哭啼啼的，但少爷哭戏好棒哭戏好棒哭戏好棒说三遍！

被深深触动了，少爷你哭得太美，多哭几场（喂）4）外斗家斗相结合，轮番上演不乏味！

其实把BUG演化成反转的戏码早在本剧中就上演了，毕竟两部剧是出自同一个编剧之手呢！

最后，难怪B站上一堆先看王子后看少爷的人，最后都纷纷倒戈成了少爷党，让王子哭晕在厕所里呢，吐司夫妇的魅力真的直逼王子夫妇，连我这个一向对苏剧不感冒的人都看得小鹿乱撞《舞乐》《木府》两剧齐刷那过瘾谁看谁知道；同一个团队，两种风向，同一位女主，两位男主，任君选择，最后赢家总归是秋瓷炫姐姐，或者是像我这样两部剧都喜欢的大龄少女心忘了说结局，补上有人说《舞乐》是强行BE变HE；而《木府》是强行HE变BE，真有趣，不过《木府》也是我少数可以接受并且喜欢的BE，看似BE但也还是HE，因为两人已经终成眷属了，N年后少爷才随着阿勒邱的病故而殉情（我觉得这要给少爷剧里一直要做而没成功的殉情点题），关键它还给拍出来了，拍得还很美很美，配上粉丝以一眼万年为配乐做出来的MV，唯美动人，我已经彻底被洗脑、被这个“BE”折服了

很喜欢《木府风云》，不只是喜欢木增与阿勒邱之间纯洁真挚的爱情，其中那些女性角色，我都很喜欢。

罗氏宁，木府后宅最高权力的拥有者，她睿智，大气，运筹帷幄，心有丘壑，心中最高的是木府的荣耀，丽江的繁华。

她果决有谋略，也了解人心的细微之处，正如她一路对阿勒邱的试探怀疑，对于两个儿子的了解。

阿月拉，敢爱敢恨，心有所钟却愿意成所爱之美，对于阿勒邱，欣赏她的温柔聪慧和善良，以一颗宽容的心等待着，守候着木坤，并守护着他所爱的人。

她勇敢真诚，可以提刀上战场，可以说是武力值最高的女性角色了，为求真相不惜生死。

她如此的可爱，勇敢，坚强，包容，美丽，最终等到了情之所钟。

阿室于，一个有些娇蛮任性的大小姐，骄傲自负，她对木增无意，只不过争一时之气。

在阿照的设计下，她和阿勒邱的误会不减反增，她虽设计构陷，可是她的计谋并不是那么的精妙高深，也只是个不服气的小姑娘而已。

后来，她遇到阿虎，在与木增婚姻有名无实的情况下，她也勇敢追求心中所爱，也会思念，会寻找机会与阿虎见面。

她真挚，火热，骄傲，任性，温柔，同样可爱。

阿照，她迷恋权利，汲汲营营，同样的聪慧，走出尼姑庵不发一语，一步步寻找机会，在阿勒邱身边，帮助她，利用她，通向自己的追求之路。

看见她，我相信，人与人之间，可能利用是真的，但是感情也是真的。

她清醒不为情所困，虽然绝情却目标明确，而对于真心待她的阿勒邱，她也有所感应。

最终她回到了庵堂，做了一场梦，又回到了来时的地方，可是她已经超越了自己，打破了自己的桎梏。

阿勒邱，作为女主角，自不待言。

她善良，仁慈，智慧，忠贞，有谋略有胆色，不贪恋权势，始终有一颗纯真的心。

她始终以一颗仁慈善良的心，迎接遇到的一切考验。

她对待感情清醒理智，并不利用一开始对她有意的木坤；她有谋略，以危害最小的方式拿回被偷走的印章，对于步步紧逼的阿室于，有防备之心却也真心以待；她仁慈，动用黄金，与米铺掌柜谈判，压低价格，身先士卒，帮助灾民；她查清事实真相，前往永宁与木隆谈判，化干戈为玉帛，也勇敢的坦诚错误，并愿意为之负责。

我永远喜欢这种角色，善良却不软弱，通透却不凉薄，宽容退让却不助纣为虐，体察人心却不利用人心。

能够守护自己善良澄明的心，历经背叛欺骗不改初心。

善良很重要，能够守护自己的善良更重要，我也想成为这样的人。

这些女性角色，追求爱情却不为情所困，甚至有的心中所求并非如意郎君，她们聪慧，善良，有勇有谋，坚韧，果敢，不逊色男儿，自身风采足够令人敬佩，可能这是我如此喜爱《木府风云》的原因吧，没有二女争一男的俗套戏码，有风采各异的女性，有野心，有格局，有胸怀，有仁义，有女性对女性的欣赏，我永远喜欢复杂而真实的人。

从今天起，让我们杀遍这世间所有的喜鹊！！！

晚上蛋疼去了客厅三趟，电视上再演《木府风云》。

第一次去看到一个女的被许配给一个大胖子；第二次去看到那个女的和一个帅哥商量着去殉情；第三次看他们俩在雪山冻得哆哆嗦嗦，很多人在找他们。

大概明白讲得是啥了。

那个男的说，按照当地的风俗，殉情是最神圣的，殉情不是私奔，私奔的话留给家人一大堆事，要打架的，殉情的话就不打架了，因为他们为爱情可以付出生命，化为雪山的灵魂，就圣洁了。

我觉得这个男的大概很鸡贼，他根本没计划着死，演戏感动一下大家，他们就可以在一起了。

你们以为愚公傻吗？

愚公其实是在演戏，不演这一出，怎么“帝感其诚”法?现代人几乎没有殉情的了。

阻止两个情投意合的人在一起的阻力越来越小了。

法律几乎开放了所有的口，但是道德还是来横插一手。

殉情比私奔神圣就在于它是一种证明，证明我们的举动并不仅仅是出于两个人的自私，如果是自私，我们一定要得到利益，但是我们死了，得不到任何东西。

我们的道德观通常是，如果一件行为没有让他获得利益，那么这件行为是道德的。

所以殉情是用道德来对抗道德，是严格按照道德体系的游戏规则玩的，与其说是道德的反抗者，不若说是道德的献祭。

但是我认为，世上的殉情会多起来，自从人类发明了人肉搜索，你们私奔的人又能躲到什么地方让我看不到你的泪光？

在未来的兵荒马乱里，个人主义固然没有容身之地，就连一对平凡的夫妻也容不下哈哈哈。

我想到了另外一种殉情。

前几天我们来了一个神经病亲戚，现在还在第四医院待着呢。

我妈妈说很久以前他爱上一个理发的女人，那个女人说要和他一起学理发开理发店，他就四处给她借钱（还借了我们家500元），后来那个女的捐钱跑了，他就疯了。

我当时对这个故事很不解，他是因为明白了之前所爱的都是幻觉而那个爱他的人不是离开了他而是根本就没存在过而疯了呢，还是因为被骗了出于对自己智商和这个世界残忍的失望才疯了呢？

我爸爸说其实不对，在那之前他就有神经病了，是因为村里一个女的不喜欢他。

这就是我说的殉情，为了情葬送到自己的理性。

没有她的世界作为一个清醒的人他实在忍受不了，所以他放弃了自己的理性。

我们家的亲戚都很功利主义，没有那么多的血雨腥风，这是我见过的唯一一个“殉情者”。

其实这个世界挺残酷的，你要么死得像个英雄，要么活的足够久，眼看着自己成为恶棍。

殉情的人——无论是殉掉了自己的命，还是殉掉了自己的理性，都是英雄。

那些在爱中挣扎的人，我不忍心看他们难过，我更不忍心他们最后变得人模狗样该怎么活还是怎么活。

我想着这些，听到身后哒哒的马蹄声，仿佛头一次认识这些纳西族人，看着他们奇怪的装扮，看着他们从我身边穿过，朝雪山走去。

我知道那对男女现在在雪山顶上彼此哈着热气，说着情话，冻成一对冰清玉洁的璧人，我知道不久他们会被英雄一样迎回自己的家园，从此喜乐幸福。

我看见玉龙雪山顶部的白云，分辨不出它们和雪的区别，我把它们想象成一杯雪顶咖啡。

人为什么要因为别人的幸福而生气呢？

我想。

其实人从来不会为别人的幸福生气，他们生气的是自己的不幸。

我又想。

多处剧情不合理，以为是还原历史的介绍木府的一部剧，哪知道是一部狗血剧，啊乐秋在历史上也算是有智慧有成就的。

这里演的完全就是一个为了做个善良的人，却害了很多人的人，剧情太差，明知道西和和啊照不择手段，一直就一副我相信我相信他们会变好的，纵容他们不断害人，呵呵了。

给一星都多了。

剧情还特别墨迹。

前几年去丽江的时候，走在古城里，经过木府，并没有多余的意愿要进去，于是到了离开云南，与它无缘。

去年我再一次去了丽江大研，也只是走走停停，在被雨水打湿的石板巷子里散散心。

这一次没有路过木府，更与它无缘。

直到前些天，假期里的我，开始放空自己，开始从忙碌中回归到一个人的独处，看看电视，上上网，喝喝茶，忽然间想起了云南的丽江和大理，于是在电脑里打开了网页，无意间看到了几年前的这部电视剧《木府风云》，因为有些想念那边的风俗情节，慢慢的看了下去。

【一定是特定的缘分，才会体会到的心疼】觉得有时候，每个人的缘都不一样，当下的感悟也会不同，心境带来了很多的不一样的情绪，一路看到木增对阿勒邱的爱，便看到了自己的许多泪点，我承认我没有他那像雪山一样的对爱情的坚贞与纯粹，没有他那对爱人勇敢的付出，甚至包括了自己的生命。

他的一见钟情，默默关心，到为爱表白，在责任和担当的压力下还一直坚守着对阿勒邱的爱后来他殉情，他哭，他不愿意阿勒邱离开，他疯狂的去找，他疯狂的追，他疯狂的保护。

他眼睛里，总有着那一筐为阿勒邱保有的眼泪。。

我心疼了，哽咽了。

木增的眼睛，眼泪，拥抱，最后的吻，我都将会记得，并好好保藏好当时看到的情绪和心情。

木增的演员演的很好，我并不知道什么是一个好的演员，但是，我一直都相信所谓的眼缘。

木增，他的爱，像雪山一样洁白，或许，要特定的缘分，才会懂得心疼。

最近在重温木府风云的时候发现了一句台词:“有个关心的人，有个自己信任的人，有想念你的人才会有勇气。

”这句话虽然简单，却极具震撼力和温暖。

这可能就是剧中一直想传递的亲情，爱情，和友情的力量是人世间最强大的力量。

正好最近刷到了如懿传，现在大多数影视中描写的上位者总是宣扬自己站在孤独地站在高处，如懿传男主在和如懿决裂的时候说“朕不爱惜自己，又有谁会爱惜朕呢，有谁对自己是真心的呢”他们把自己封闭在最高处，人为地疏离了所有真心和真情。

这样的人眼里恐怕只有权力和欲望，因此他们把自己孤独归咎于周围所有人满心满眼也都是欲望，真心于上位者而言是根本不可遇，也根本不可求。

而这一切在木府风云里面恰恰相反。

引用网上网友评论的一句话:“ 现在好多剧里面都是刻画出的形象是身居高位，高出不胜寒，因为这些事情而变的冷漠孤独，木增不一样，他一直都是他自己”木氏土司作为明清云南丽江的封建领主之一，在剧中却不只一次地提及了对于亲情的重视，男主和男主的父亲曾不只一次地提到过:他们希望木府之内可以有亲情，他们是一个大家族而不是尔虞我诈，针锋相对的敌人。

就连剧中反派色彩比较浓厚的男主的二叔在受人误导，被反派挑唆斩草要除根之后都会说出:“他不是草，他是我大哥。

”最后回到开头的那句经典台词:“有个关心的人，有个自己信任的人，有想念你的人才会有勇气。

”这句话说简单点就可以理解为爱的力量。

但是中国人有一种世代流传的理想追求叫做“修身，齐家，治国，平天下”当然是先齐家才能治国和平天下，一个高位者如果连自己的妻子和家人都无法信任和关心，他怎么会真正关心百姓和子民。

（这可能在封建社会太过于理想化）但正是理想化，才与众不同。

最近在读一本书叫做《弃长安》里面也多多少少提及了天家父子少亲情这件事，在盛世将落之际，唐玄宗和其子终其后半生都执着于父子之间的权力斗争。

木府风云中着重刻画了男女主生死不渝的爱情，可能在现在看有点极端，但这种生死都要在一起的爱情和现在的一些仙侠剧那种需要在拯救苍生或者需要毁天灭地的爱情又有本质的不同。

很多人可能对男主对于爱情的执着很不理解。

其实正是他从始至终对于自己妻子的关心，也可以理解为对于亲情和真情的看重，正是这样才让他能够理解阿虎因为战乱流离失所，失去家园而成为山匪，从而愿意给他机会。

也正是因为他对于真情的相信，才让他设身处地的理解木罗那种底层人民爆发的无奈。

最后引用剧中多吉大师说的一句话:哪怕世间诸多烦恼哀怨，仇恨悲伤，都无法动摇人的本心，都无法破坏人心底的仁慈。

其实上位者不是生来就必须孤独，如果身居高位者终其一生愿意与权利欲望，猜忌为伍，那他终其一生只能在高处孤寒，如果高位者永远相信真心，执着于真情，那他会更有力量，也会另有自己的一方天地。

结束啦，最后用神圣的玉龙雪山做封面，希望这对世间最美好干净的爱情犹如雪山上终年不化的积雪一样永不消逝。

在丽江逛了木府之后，就决定看《木府风云》。

弹幕中有不少人也是同样的原因。

这是一部尽管充满主旋律但十分好看的好剧。

最印象深刻的是金矿篇，反转又反转。

《木府风云》的剧情比不上《舞乐传奇》，但是是一部用心之作。

朱晓渔的表演细腻真挚，他饰演的木增作为木府最伟大的土司，虽然不会功夫，但是仁者无敌。

不仅博学多识，而且善于纳谏，有勇有谋。

当然也是恋爱脑的情话小王子。

他和阿勒秋的爱情虽然有波折，但是二人始终心意一致。

这部剧中女性角色的刻画都十分出彩。

阿勒秋作为女主角，是一个背负着秘密的复仇者。

心善但绝不懦弱，有魄力，有智慧，有能力。

当流民纷纷涌入丽江时，木府老太太罗氏宁动了杀心，是她提出了启用金矿的备用金救急，并挺身而出和企图涨价的米店布店老板谈判。

他们一同在烈日下耗着，当老板们都既饥且渴时，提出要喝水。

她提出一碗水十两银子。

最后在软硬兼施下，老板们纷纷妥协，木府用原价收购木布，救济难民。

其中最大的刺头，马老板说如果木府是以强权压迫那他的屈服是心不甘情不愿。

但是阿勒秋让他心服口服。

当木增的「死讯」传来时，木增的母亲和正妻都十分慌乱，但阿勒秋就是不相信木增会这样死去。

她忍住悲伤竭尽全力调查土司之死和木增失踪的真相。

当罗氏宁让她暂管暗枭卫队时，她的领导和决策让这个秘密队伍发挥最大作用，但她并不贪恋权力。

当事情解决后，她将权力交还罗氏宁。

剧中处处在彰显着「仁义」二字，宣扬民族大团结。

老太太罗氏宁是木府后宅的女主人，她比土司更具有智慧和格局。

当难民们手持莲花聚在木府门口感谢阿勒秋时，罗氏宁毫无嫉妒之情。

她之所以不同意木增和阿勒秋在一起并不是基于门户之见，觉得阿勒秋配不上木增，相反她看到阿勒秋卓越的能力。

但阿勒秋身上的谜团让她始终放不下心来。

阿月拉是大将军阿雄的女儿能征善战，她和木坤青梅竹马。

当木府赐婚她和木坤时，她看出了木坤对阿勒秋情根深种但阿勒秋并不爱他。

她和木坤同病相怜。

但是她并没有自怨自艾或憎恨阿勒秋。

相反，她和阿勒秋成为朋友，真心实意地帮助她。

这个女孩的爱恨都坦坦荡荡。

她人如其名，如月般皎洁美好。

还有木隆的妻子高氏菊。

这是一个充满缺点的可爱人物。

她贪财爱权，但始终没有坏心眼。

木隆的妾室与人私通，只有木隆的原谅才能让她获救。

高氏菊主动为她向木隆求情。

木增有危险时，她作为二婶也是真心实意地担心着。

思想，题材很好，服装，音乐，场景是亮点。

故事情节硬伤太多。

简单举几个例子：1.木增遇刺那场，场景回放阿勒邱跳舞，木增才想起原来是她！

前边剧情是捡阿勒邱时木增是在场的，难道长大就不认识了吗？

或者木府捡的侍女很多？

这个场景回放真实画蛇添足。

2.水流传信，这个方法可靠性、弱智的程度就不多说了，说说剧情，前边宣扬那么神秘的掌控木府生死的暗枭卫队用的这个传递信息，后边突然被西和不经意就发现并利用了，那木府这卫队应该早该被敌人灭N次了。

3.最后西和自语，不是阿勒邱的舅舅，而是边匪。

为了安排劫持他外甥而交待的这个更是一大败笔。

西河如果想复仇，利用边匪杀死木府土司后，完全可以再利用边匪灭掉木府军队，毁灭木府。

他为什么又帮木府灭掉边匪呢？

如果是为了自己的野心，掌控丽江，那木府的影响远远比边匪要大的多，利用木府再推翻木府的统治取而代之，比利用边匪直接推翻木府要难度大的多。

因为丽江的老百姓只认木府不认他西和。

他为什么要绕远呢？

他到底想要什么？

就是为了演一坏人吗？

看到《木府风云》评分这么低，真心觉得不应该。

就算过了几年，这部电视剧也快被大家忘记的样子，但还是决定写下这篇评论，这部电视剧被肯定和传扬的评论始终还是太少了。

其实对于这部电视剧，值得细说的太多了，从题材到剧本、从表现手法到表演，我都绝对的给予100%的肯定。

但是我在这里想要说的，是一个在所有评论中基本上没看到的、也是我觉得这部剧中十分新鲜的表现手法——戏曲乐器与人物内心戏的表达。

听过戏曲或看过戏曲表演的人我想应该都有知道，戏曲表演时最鲜明的打击乐元素，被运用在这部戏的很多场景中。

在戏曲表演中，打击乐是最普遍也是必不可少的成分，用来做什么？

最明显的是武戏里表现打斗场合的激烈，还有很重要的一个作用——表现人物的内心戏。

打击乐与人物的内心表达，创作者很好地将两者绑在了一起。

通过特别设计的镜头语言、表演细节与不抢风头但纯净的打击乐声（钹较多、鼓点节奏超赞），无论是个人场合的内心戏还是两个人的对手戏，尤其是木隆、木坤和西和的内心表达，表现木隆内心戏的场合比较多用这个手法，不但恰到好处地表现人物当时的心境，集合下来，更塑造了鲜明的人物性格和形象。

木隆好武好胜，有欲望也有顾虑，但勇有谋不足，打击乐使用在这个人物身上，最合适不过了。

说实话，真心被震撼到了，至少我没看过什么电视剧有吸收戏曲元素而且吸收得这么妙的，所以觉得《木府风云》十分难得。

除了这一点，其他的真的很想多说一些，比如表演上的表情、动作，道具上的刀（老夫人手上掌控暗枭战队的刀、木府杀人的那把刀）、庭院门口的那排鼓，还有那首歌，那些人物的塑造……各有安排、各有作用，细腻又顾全大局。

最后，很想再次赞赞这个题材和打击乐的运用。

中国本来就是个多民族的国家，这些民族的文化弥足可贵，我本身就是少数民族的人，因为亲身感受到少数民族的文化正在日渐消失，所以看到像《木府风云》和《舞乐传奇》这样的好电视剧的时候，内心里无法言说地感激、感动。

而对打击乐这个元素的关注，也源于毕业论文时挂上的情结，那时候写的是关于一个面临着消亡危机的戏曲曲种的论文，整个调研过程中都感同身受从业人员们的心有余而力不足，传承人在减少、观众在减少、支持政策在减少……很多该曲种中的传统优秀成分，正在无奈地被放弃、被遗忘……所以每当看到和中国戏曲相关的东西，都十分感叹。

中国的文化，有着令人骄傲的外表，但当你拨开它的壳一层层看到它的内心，是担忧与感动的泪水。