荡寇风云

《荡寇风云》是讲述戚继光抗倭事迹的，我一直觉得这样一部电影几乎是一个不可能完成的任务，特别是对于一个香港导演来说。

香港导演拍历史题材电影，硬伤在于格局，拍着拍着就成了黑社会火并了。

《荡寇风云》截取的是岑港之战到台州花街之战这一段史实，清朝修明史修得很详尽，片中的主要事件都有据可考，包括戚家军的阵法、武器都有比较认真的还原，从成片效果上来看，陈嘉上导演做得比我想象得要好。

也许会招致明粉吐槽的地方在于主要人物的人设方面，如戚继光、俞大猷和胡宗宪。

明史中的党争很复杂，对战事进程影响也很大，影片中有所涉及，但很肤浅。

尤其是为了衬托戚继光，同为一代名将的俞大猷被大大弱化了（开场俞大猷帅军做自杀性攻城的场面太糟糕了，跟过家家一样）。

不过如果要在一部电影的篇幅中深入体现这些东西，确实有难度，这也是我前面说这几乎是个不可能完成的任务的原因，《大明劫》在这方面做得稍好一些。

但中国的古装历史电影的叙事、台词、表演、包括服化道各个方面都受电视剧影响太大了，无论是人物塑造、叙事效率还是视觉系统上，我们距离中国自己的《鸣梁海战》都还差得很远。

作为一部历史正剧，我觉得《荡寇》的创作初衷和态度都是值得尊敬的，而且对于这样中国电影中的稀缺片种，也应该给予足够的关注和支持。

但从目前的票房来看，无疑是被《加勒比海盗5》和《摔跤吧爸爸》碾压了，这也注定不会是一部能迎合主流观众口味的电影，至于会不会像《湄公河行动》那样翻盘，我也很悲观，因为除了题材和制作上的差距，这个电影本身也确实有它很尴尬的地方，这让它在市场上难以自处。

这个电影有两种拍法，一个是战争片，一个是动作片，两种类型，出来效果完全不一样，也谈不上孰优孰劣，把类型做扎实了就好。

而《荡寇风云》尴尬的地方在于，它是一个战争片的底子，却夹杂进了很多动作片的元素和讲述方式，而这两种类型元素又没有很好融合，形成了电影的两张皮，最后两边不讨好。

比如戚继光去锦衣卫监狱探望俞大猷，没来由的要比个武，对人物塑造还没什么用；戚继光去义乌征兵，要把村民打服了才行，这个思维逻辑放在战争片里很奇葩；最不能忍的是最后一场，倭寇头领剩一个光杆司令了，戚继光还要跟对方大战300回合，从长刀打到短刀打到肉搏，这非但在情节上没有合理性，在情绪上也没有必要性，我看到的只是一个中国将领对一个毫无胜算的日本武士的羞辱，这跟《精武风云》中陈真只身犯险虹口道场踢馆是两码事，纯粹是为打而打，因为请了仓田保昭来就是要打一架的。

所以要么就做一个戚继光帅特种部队直捣敌军大营的动作片，类似《突袭》、《飞虎》那样的，只要有基本史实做背景就可以了，要么就扎扎实实做一个以场面、奇谋、阵法、武器为视觉元素，以朝廷党争为人物命运走向的战争片，把类型做纯粹了，都好过现在这样戏不够、打来凑的格局。

还有就是那个结尾是怎么回事？

怎么我一低头看时间的功夫就出字幕了？

现在我连影片最后一个镜头是啥都不知道。

《荡寇风云》故事发生于明嘉靖四十年（公元1561年），戚继光率领3000戚家军在台州附近的花街、新河等地与20000入侵倭寇周旋，九战九捷，是历史上著名的以少胜多的战役，史称“台州大捷”。

此战之后，倭寇不敢进犯浙江，浙江倭患基本荡平。

王朝正规军依仗人数优势获胜的剿匪战争，应该没有什么可看。

戚继光抗倭的传奇性在于，戚家军人数较少，而且是从乡民中培养的类似于特种部队的军人。

其对手倭寇的成分复杂而且战斗力惊人。

在元末及至到明万历年间，倭寇构成多有不同，从日本浪人到沿海的商民甚至是日本藩主的正规部队都成为了倭寇中的一员。

许多人对公元1555年72倭寇（一说53人）袭扰南京城印象深刻，这群倭寇转战浙江、安徽、江苏（按照现在的行政区划，明朝时安徽、江苏直隶南京，属南直隶，谢谢网友 徐草央 提醒）三省，最后虽被全歼，但是给明官军造成的伤亡超过4000人。

这样一群具备超强战力，行动诡异，无恶不作的匪寇成为了大明军民的一场灾难，也是戚继光的强悍对手。

《荡寇风云》聚焦于台州之战。

台州之战是由九次不同规模的战斗合成的战役。

片中重点呈现了新河之战和花街之战。

新河之战发生在1561年4月26日，花街之战则在27日。

其中花街之战颇具传奇色彩：此战明军歼倭寇1000余人，斩首300余人，俘寇首2人，淹死倭寇甚多，缴获武器650余件，救出被掳男女5000余人，而戚家军仅阵亡3人。

这么精彩的故事，从商业片要求的故事性和传奇性来看，绝对是选对了。

那么，陈嘉上团队做了哪些工作呢？

第一， 交代了倭寇的构成和敌我双方的常规战力对比。

片子展示出，倭寇的主力是松浦藩正规军，包括了少主和一群家将，这群人具备一定的军事指挥能力，且纪律严明；倭寇中纠结了一群浪人，这些真正的倭寇烧杀掳掠无恶不作，单兵作战素质较高；倭寇中还有一些中国的商人武装，这些人伙同倭寇劫掠，战力和人数不详。

这支合成部队占据有利地形，携带以火炮、火枪为代表的远程火力以及倭刀为代表的近战武器，给明军造成了惨重伤亡，抗倭名将、武术家俞大猷率军进攻数月也没有攻克护寨，而一般明军对倭寇存在畏惧心理，很多时候一战即溃，无法发挥人数优势； 第二， 展示了戚家军成军的过程。

这一过程包括了戚继光认识到了明正规军的懦弱怯战，发现明军抗倭不力是因为军人战力不足，战斗意识不强；戚继光从永康和义乌两地民间私斗中发现浙江本地人战力惊人，可堪大用；随后，训练军队，改良武器； 第三， 呈现了明受倭乱的政治因素。

当时的明朝权臣严嵩当道，诬害忠良。

即使像胡宗宪这种想为民谋利的官员，也无奈遵从官场规则，夹缝求生，求取了一场即使胜利也可能引来责备的战争； 第四， 展现了戚继光与妻子的生活日常。

着力展示了戚继光妻子生活中的小女人，大事上有担当的巾帼英雄形象，而戚继光则有惧内的嫌疑； 第五， 呈现了几场动作和战争戏。

主要包括了戚继光和俞大猷，戚继光与村民头目，戚继光与倭寇首领三场格斗，以及宁海新兵战、新河守城战和花街遭遇战。

在评价《荡寇风云》时，首先要明确的是，本片是近些年少有的古装历史战争片。

就历史而言，如上所述，台州之战包含了9次战斗，作为本片着力展现的花街之战，片子设定为倭寇的伏击战，但是在历史上此战更可能是遭遇战；片中在力量对比方面，呈现出了1500戚家军击溃并追歼20000倭寇大部的故事，可能并不符合历史。

而且片中有意将戚继光的妻子塑造为巾帼英雄，成为新河城城防的实际领导者可能也不符合历史。

（戚继光夫人确实指挥守城，谢谢 知乎网友 儒雅的子木君 提醒） 但是电影不是正史，不能以是否符合历史作为标准去评判一个电影的好坏。

所以那么书生谨从电影呈现方面说这个片子的优点和可能的不足。

先说优点。

第一，荡寇风云中的武器、盔甲以及演员服饰非常考究、美工布景也颇为精良、画面极富质感。

特别是片中日本官军的盔甲以及休憩场所的布置应该参照了经典日本武士电影，布置考究、细节丰富。

至于我们很多人想要看到的戚家军的鸳鸯阵、三眼火铳、狼筅、藤牌等在片中都有细节体现。

第二，洪金宝、赵文卓、吴越以及仓田保昭的加持，让这部片子的动作表现在水准之上。

比如，洪金宝与赵文卓在展示棍术时，洪金宝棍法刚猛，而赵文卓以枪术化为棍术的打法非常精彩。

第三，陈嘉上作为一个成熟的动作片导演，有意向经典电影致敬，对熟悉这些动作电影的观众简直是会心一击。

比如，抄起棍子的赵文卓口中的，我可是“一寸长、一寸强”，来自《功夫皇帝方世玉》，赵文卓与李连杰对打前的一句台词； 再比如，赵文卓与仓田保召的对打中，赵文卓手中的长刀被削断为短刀，赵以断刀胜敌的设定来自于徐克导演的《刀》，片中赵文卓手持断刀快速旋转打败熊欣欣的场面堪称经典； 还有，洪金宝在片中扮演名将俞大猷，但是在1975年胡金铨先生的《忠烈图》中，俞大猷由乔宏扮演，洪金宝扮演的则是倭寇头目。

40多年过去了，洪金宝转换了角色，却依然是全宇宙最灵活的胖子。

再说缺点 第一，片子由于详略失当，显得剧情拖沓、节奏缓慢。

说其详略失当在于，片子本要着力展现的是花街之战，但是在戚继光与妻子的生活情节、戚继光通过俞大猷之口和自己的观察发现明军的问题等方面着墨过多。

如果这些剧情能够为片子高潮蓄势，那也无可厚非。

问题在于，对戚继光妇人的展示特别是闺中情话的展示除了徒增尴尬之外，与片子主线剧情基本无益； 在呈现戚继光与俞大猷的惺惺相惜、在一群人讲战争战术时，也没有通过精炼的对白将此环节快节奏推动，而是走向了类似于电视剧的对话形式，坐而论道。

国内除了冯小刚能驾驭这样的内容而且保证观众不出戏外，好像还真没有太多的人有成功的经历。

要知道，姜文让一票演员在《一步之遥》中密集对话并没有收获太多的好评，而昆汀则是一个异类，那种叨逼叨、叨逼叨的作风确实吸了一波粉丝，但那是昆汀啊，人家cult片起家的，至今也未入主流啊。

我们可以将这些内容看做是陈嘉上在为片子增加厚度和温度。

但是这种以破坏电影叙事节奏为代价的尝试还是应该适可而止吧！

第二，混淆了历史战争片与武侠动作片，动作精彩，而战争场面呈现不足。

片中出现了三场格斗虽说颇具水准，但在历史战争片中，显得过于牵强，给人一种剧情不够打来凑的观感。

事实上，讲述明朝抗倭的作品有成功的先例，最典型的要数胡金铨先生的《忠烈图》。

胡金铨先生充分发挥自己在执导武侠片方面的套路优势，在打斗方面别出心裁，而且突出了俞大猷作为名将的智谋。

在本片中，虽然有一些战术层次上的阐释，但是并未出现智谋上双雄对峙的场景。

胡金铨以历史为背景做武侠片，大量的格斗动作无可厚非，但是要展现《荡寇风云》这种历史战争题材，则不能拘泥于个人的战斗力。

在历史片战争片中不是着力展现战争，而是大量加入武侠格斗场景，明显不合时宜。

第三，片子缺少富于仪式感的场景，其结果就是想要传达的爱国主义情绪以及战争中伤亡带来的悲壮感时，难以将观众代入预定情绪。

爱国主义情绪的表达在电影中依赖于语言、符号或者是仪式性行为。

但是片子在这方面明显着力不足。

士兵跑步时喊出的口号非常精彩，但是在电影后部分并未展现；军队出征前、两军交锋前或者军队遇到重大挫折时，将领的训话其实是非常重要，也是升华电影主题，传达价值观的宝贵节点，但不知是何原因，荡寇竟然放弃了这些节点； 战士阵亡或者惨烈打斗是要展现战争的悲壮感，但是陈导因为在战争时没有全景展现，也没有刻意用一些慢镜头或者闪回处理，再加上背景音乐没有起到渲染气氛的作用，所以情绪表达不到位； 本片最大的缺失还是是仪式感不足或缺失，对阵场面中，仅在鸳鸯阵新兵对敌时才有阵法的呈现，但在战士牺牲、战争胜利时全然没有适当的情绪引导性的仪式性镜头，整个片子中，我们看不到明显的旗帜特写，也没有太多用于激励战士的口号，没有太多将领发号施令的展现，这不得不说是片子的缺失。

如果将香港的商业导演看做一个群体，我们能够看到一些很鲜明的特征。

比如，与很多大陆导演相比，这些导演商业嗅觉更为敏锐，对桥段的把控更为精准，类型片技法也更为纯熟。

但是这批商业片导演，往往过于拘泥于成熟的电影桥段，有时将商业元素的直接代入，以至于，在具体的历史情境中显得过火夸张，不合时宜；而且，习惯了聚焦于个人的商业导演在执导武侠、动作、爱情片时，在人物形象塑造方面游刃有余，但在面对宏大历史题材时，其内蕴的格局就略显不足；还有，最近的香港电影似乎也在尝试对家庭价值的展现，这点在叶伟信制作的叶问系列中非常明显，但是如果将这种家庭情趣不加选择的生硬代入，就有些牵强了。

比如本片中，导演还给戚继光一段床戏……我非常赞同将英雄人物塑造成有血有肉的形象，但是原谅书生无力消化这样的设置。

总而言之，荡寇风云是一部沾染着武侠风气的历史战争片，就题材而言，香港导演敢于触碰都是一大进步。

作为披着古装的主旋律题材，导演如果能摒弃一些动作片思维和小市民情趣，将历史、国家的大情怀、大格局注入片中，相信会有一个更为精彩的作品。

首先名字就很拉胯，不知道啥原因改这么个原因。

是戚继光抗倭的故事没错，也有描写他们新的训练方式，新武器装备，没看出战术有啥进步。

就像巷战那部分，被别人压着打，除了写戚继光很牛逼就完了，感觉像古代战狼。

倭寇站在房顶用箭狙杀，戚继光自己在那反杀，也没跟手下士兵转达战术，反正自己牛逼就完了。

在遇到敌方首领以后，别人用竹篙挡住他们，他们就完全出于防御，被动挨打，一点办法都没有。

要不是后面两门炮救他们，他们就嗝屁了。

看不出任何战术上的脱胎换骨。

最后就是价值观，船上杀到最后，小虾米没抵抗能力了，就放过了，大头目你比完武就结束了，还让人自己从容走过去拿剑自杀。

搞的好像戚继光他们是坏人，而那个倭寇头目是英雄一样。

就算不抓回去公开处决，那也应该是我方杀掉他，这是士气。

难道跟士兵讲，他们杀我们是错误的，我们应该讲仁慈？

这里一点都没有虽远必诛的霸气，反倒好像我们在欺负他们，放了他们才显得我们大度。

真的就很拉胯。

还有一个细节要吐槽，是不是非要写死几个人才显得这场战争的残酷，吴越那个角色，一招大力抹杀，击杀了倭寇头目，就为了把他写死，被抹脖子的倭寇头目居然把他反杀了，这种烂俗桥段不加上是不是电影播不了？

这部影视，亮点很突出，里面缺乏的也有很多，名字荡寇风云，电影表现这一主题的时间也太草草收场，如果这是一部纪录片，个人觉得效果上一定会电影的排场更有张力。

从情节来看，国产的电影往往比历史电视剧的节奏，渲染，内容丰富，等等方面有更大的艺术效果。

里面也不乏内容不太符合真实客观的逻辑推理，在台州巷战里短兵相接，最后一轮火炮轰炸几下，就让倭寇2万人的队伍四散奔逃。

打仗也是依靠实力的，对方又不是鸡啊鸭啊羊啊，一下子就都赶走了。

用戚继光的夫人关系微妙，带动观众情愫，使电影更有可视感，不过不瘟不火，带不上层面。

与俞将军监牢里切磋武艺，这部分情节就显得多余一点。

另外主题上，是想体现出戚继光的英雄气概，保家卫国。

还是能真正唤醒每一个人心中的慷慨，气宇轩昂还是个人英雄的主题，也不明朗。

就像复仇者联盟一样，每个人都想拥有出众能力，成就自我的壮举。

如果能从这一层面对戚继光这个人物性格，精神，作为，进行多方面的深耕细作，我想这部电影也会更上一个台面了。

观众看类似电影，无不是想带入历史场景，寻找每个人能从历史人物场景壮举作为中寻找精神，情愫上的归属，认同，赞许。

大家好我是一个盗版观影者，大家一定会说你没花钱去电影院看你没资格说，首先我承认看盗版电影不对，是不道德得,这是毋庸置疑得！

但话又说回来，对于电影感想每一位公民都有话语权！

我不了解历史，我只说我的感受，《荡寇风云》演员中有我喜欢的赵文卓，我特别喜欢看赵文卓主演的《英雄郑成功》这部电影很感人也很振奋人心！

参演《荡寇风云》的中外演员演的都很真很好，特别是赵文卓和沧田保昭都演出了大将风度。

但就《荡寇风云》的剧情来说我就觉得像看日本电影《乱》，这片带有太多的日本原素，也许是荡寇得原因吧，也许有太多的日本电影人参与导致的吧，特别是戚家军身后背着军旗像极了黑泽明的《乱》这样的电影让我很失望，服装上看倭兵将领的衣服穿的如此华丽而且是典型的中式半披式 罩袍，这是给倭将乱穿衣，身为统帅的戚继光却穿着普通的山文甲，战神戚继光的铠甲没有护心镜这我完全不能理解，统帅级别的戚继光应该穿着明光铠吧。

影片过分洗白倭军，如果真想真实还原历史，倭兵将领与倭寇的行为是没有区别的都是畜生，日本武士真实的写照应该像日本动漫《剑豪生死斗》一样冷酷无情残忍至极。

电影大多战斗场面中规中矩，但在巷战时作为统帅的戚继光，却独自一人在房顶与敌人战斗这也太不负责任太过冒险了吧，这是兵家大忌，擒贼先擒王这是敌我都明白得，战神戚继光一人扛塔这样的做法简直就是送人头，我要举报！

中国人拍电影我们可以雇用日本演员，但是服装道具摄制组导演制片人什么的完全可以用全华班，何必雇用日本人呢，难道中国就没有这样的人才吗？

拍历史史诗类电影一定要符合当时的历史背景更要的是符合历史逻辑！

上映第一晚就去看了，不知道是没钱还是水平真的低，不像好题材该有的电影质量，不会推荐别人去看！

戚继光队伍击败日本正规军，没看出来击败的原因在哪，好像就是因为戚继光很有名，打着打着就很自然的，3000人击败了对面2万军队，之前政府军队一万打人家一千，打了个平手，不知道这么大转差是因为什么！

主要是对戚继光感兴趣，然而整体的感觉像不是没有能力拍好，但就是太不走心了，有的细节其实还是蛮讲究的，但却极其刻意随意地拼凑在一起，完成任务一样。

最后出来个四不像，武打不武打，纪实不纪实叙事不叙事，尤其是那一段倭寇死三百戚军轻伤的字幕真是分分钟出戏。。。

真当自己拍纪录片呢，那意思就像是：反正就是（大概大家都知道的）一段历史，干脆就走走程序得了。

前因后果都不认真讲清楚。

历史不好，看锦衣之下的时候，有这段岑岗之战，工作之余偷懒被吸引，由于看电视剧的时候对于大勇，戚继光，戚夫人印象深刻，没想到突然看到了这块…我感觉还是不错的。

打星果然打戏特别多，倭寇演员很真实，不是抗战片的感觉，有一句话印象深刻，"故兵无常势，水无常形，因敌变化而取胜者，谓之神。

"来自倭寇总体不错，值得一看，推荐

我看到电影名字的第一眼想起来的居然是小说《荡寇志》，这本书改写了水浒传的后半部分。

原来豪气干云、义薄云天的梁山108将在这本书里都成了“寇”。

所以我觉得本片叫做《荡倭风云》会更贴切一些，虽然名字上不那么顺口了……言归正传。

倭寇盘踞岑港，名将俞大猷久攻不下，无奈之际，胡宗宪表示要让新来的戚继光试一试，毕竟戚继光已经在龙山这个碾麦场率领大军打败了数十鬼子。

这个套路大伙很眼熟，三国演义的著名桥段，温酒斩华雄其实就是这样的，俞涉、潘凤之流自称名将却被华雄斩于马下，最终还得靠区区马弓手关羽前去了结。

这是很常见的名人出场的套路，武侠小说里也再常见不过。

只是这里用俞大猷做背景，真的好吗？

也许导演也是没办法，谁让这仗本来就是俞大猷和戚继光打的呢？

俞大猷这时候“讨贼不力”的锅已经背定了，这当口居然有人来分锅，简直求之不得。

不过戚继光是来砸锅的，并不是来分锅的。

戚继光在导演、演员以及群演的帮助下，轻而易举的就拿下了岑港。

虽然有部分倭寇逃跑，但是他觉得并不不影响大局。

但这只是他觉得，不几日，他就因为私放倭寇被免职了。

明代有些人就是这么闲的没事找事找存在感。

不像现在的公务员，上班没事可以斗地主打游戏。

免得给别人添乱，这是我觉得游戏对现代社会最大的贡献之一。

当然，立了功却被免职。

戚大将军是比较沮丧的。

对此一直耿耿于怀，以至于后来听说倭寇又来，他满怀对长期奔波在外的倭寇身体的关怀，对胡宗宪说：“绝对不能让他们再跑了！

”

戚继光在家赋闲，似乎要浪费他的军事天赋。

好在戚继光自己不这么想，他带着自己的兄弟老婆微服私访当起了驴友。

一开始差点被自己的兵给揍了，幸好戚将军指挥若定，赶走了几个兵痞。

但是他知道靠这些兵痞是不能打赢倭寇的。

于是他经过了一系列我不了解的活动。。。

（比如扳手腕，看泥马？？？

）假装不小心到了义乌这个地方，当时的义务居民还没有开发他们小商品零售的天赋。

但他们依旧同外地人进行着生命上的往来——来就往死里打。

和以往打倭寇的明军简直天壤之别，这是中国人有史以来的伟大传统，“勇于私斗，怯于公战。

”他们的战斗精神感动了在一边看戏的吃瓜将军戚继光。

于是戚继光就想招这些人去当兵，他们去打倭寇那战斗力杠杠的啊！

但是义乌村民都不傻，谁放着安稳揍人日子不过跟你去把脑袋别在裤腰带上过刀口舔血的生活？

征兵遇到了一定的阻力。

但这难不倒戚大将军。

因为他发现，大家不能参军的主要原因是有一个叫大成（真姓大的话，说不定是大张伟什么远房祖宗。

不过历史上好像姓陈）的地头蛇，不让大家去，要让大家好好挖矿。

戚继光苦口婆心告诉大家参军的好处和挖矿的不好，可这个地头蛇就是不听。

最后戚将军无奈。

只好文的不行来武的。

还好我们的戚大帅文武双全，既吃荤又吃素。

终于强龙压过了地头蛇，地头蛇大成带着村民加入了戚继光的部队。

戚继光不仅有了自己的独立团，还捡了个张大彪！

可是打仗是件技术活，新兵蛋子们怎么训练呢？

戚继光对此也很有一套，他发明了几个兵种配合作战的新式阵法和战术。

于是戚家军闪亮或者粉墨登场啦！

不好意思，啰嗦了很久。

鬼子们，你们肯定久等了吧。

果然急不可耐的鬼子们，兵分三路，分别进攻宁海，新河和台州。

宁海和新河都是幌子，目的就是让戚继光自顾不暇，疲于奔命。

主力好进攻台州——江浙总兵胡宗宪所在。

戚继光在轻伤几人的代价下击退宁海的倭寇就发现，鬼子另有所图。

于是派一半部队驰援新河。

另一半兼程赶往台州。

结果在台州城外花街遇见倭寇，打的十分辛苦，胡总兵派来的“书记”都给战死了。

但最终还是歼灭倭寇。

寇首仓田保昭最后说了一句中国著名兵法——兵无常势，水无常形。

瞬间提升了这部打杀剧的内涵，不过一个倭寇显得比我们戚将军还有文化，这还了得？

于是片尾用一个戚夫人无语的镜头来做结尾，估计是要在倭寇跟前扳回一城。

这部电影的人物设定还是可以的，几个主要人物，戚继光、俞大猷和胡宗宪都选的不错。

赵文卓的戚继光像一个初出茅庐但是精明干练的将领，要是能“儒”点就更好了，须知我们历史上的戚大将军不止领兵打仗，武艺高强。

还有很多传世作品，其中包括数十首诗作。

洪金宝的俞大猷除了体型不像常年转战南北，久经战阵的将军之外，就属配音不能接受。

胡宗宪确实像一个深谙官场之道的大明官吏，长得像，台词像，演的也像。

其实我更想说一句，在那个戚继光、俞大猷和谭纶出生入死、大杀四方，誉满天下的时候。

真正忍辱负重的英雄是总兵胡宗宪。

剧情上大概是可以接受的，毕竟这部剧名字是《荡寇风云》而不是《戚继光传》。

所以只讲抗倭，特别是戚家军创立之后一战成名的这几场是没有问题的。

只是有些细节上不敢苟同。

第一：很多镜头之间衔接不够顺畅，很多显得繁冗。

也许是导演跳跃性思维比较高。

但是这样容易导致故事的连贯性差，电影首先要照顾观众的感受，不懂这段历史的可能会看懵。

不必要的镜头也经常出现。

戚继光打完兵痞后扳手腕和看泥马？？

泥马啊！

哦这个泥马后面还有大用，但是这个扳手腕实在是。。。

放在这里简直太突兀。

也许就是为了显示戚继光“惧内”的高尚品格。

但是全片描述戚继光“惧内”的镜头已经不少，这里就显得太过啰嗦。

我们戚将军就这一个优点吗？

居然反复来炒。

巧妇有米只做炊饼？

全片的结尾也很突兀，似乎苍田保昭兵败自杀之后就实在没得演了。

匆匆一个镜头就结束了，，，来两句旁白也好啊！

第二：戚家军之所以强悍，不仅在纪律严明。

而且各兵种配合作战，天衣无缝的攻防系统是其攻击力强悍的主要原因。

鸳鸯阵是它的代表。

影片里只在训练的时候展示了一下鸳鸯阵，实战的时候就成了常规普通阵法。

这…………不能理解。

花街之战，简直就成了双方相持不下的情况，以至于戚家军死伤惨重。

这跟史书记载大相径庭啊，这一战实际上疲于奔命以少敌多的戚家军仅阵亡三人而已。

那打仗还不是跟砍瓜切菜一样就把小鬼子报销了。

也许导演是鉴于之前抗日神剧的风评不太好，束缚了手脚。

其实完全不用担心，戚继光在抗倭的时候那就是“神”。

这个导演倒是可以去横店取点经。

第三：两军交战，要描写战场细节，一般都是三个方面。

兵对兵、将对兵和将对将。

本片这三个方面描叙都挺全面，看得出导演功底还是有的。

不过我觉得戚家军完全没有必要如此描写。

占领绝对上风的正规军打这些跨国流寇哪里还用主将亲自出马，更何况，戚继光设计的战阵根本没有他的位置。

他只能居中调度，这才是主帅最主要的职责。

我这个人比较喜欢有样学样，用一个和电影一样的结尾方式吧，6分，剧终！

那么好的题材给弄成这样。。

失望。

征兵过程竟然是将军和地方官去拜请矿工，矿工爱答不理的态度让我尴尬的要死了，这尼玛是十字军东征去请得道的大法师么？

还是武王拜倒在姜太公的门下？

几个糙汉子好么？

戚继光当时招民夫就是取得他们“简单，好调教，不怕死”么，这边成了请大爷了。。。

事逼五六的还拿起堂来了。。。

还有，戚夫人的戏，也离题比较远，为了写女人而写，掰手腕。。。

醉了《万历十五年》这本书，给我们好多的角度了解戚继光将军，我觉得比较客观还原了那段历史。

日本人组织严密，准备充分，武器精良让我们吃了大亏，我们师夷长技以制夷，戚家军后来的鸳鸯阵武器改造和对于部队焕然一新的管理和改造是致胜的最终保证。

本来抱着很大憧憬座进了影院，然鹅，影片该有的以上这些，都非常巧妙地躲过去了，我们只是看到了一个胖胖的身影和文卓兄在人潮人海中拿把剑砍来砍去，然后赢了。。。

日本人跑得跑，逃的逃，剖得剖。。。

完了。

文卓的原音配音让我想到了他的巅峰之作，“满汉全席”。。。

是的，他不用拳脚的片子反倒是挺好看。

以上