工作与时日

第七个小时迎来首个超现实画面（也可能前面看漏了）—— 田间亡灵 ｜ 对日常致以最高礼赞 顺逆无二道 鉴照在神明。

【B】“日子”。非单纯的记录，景观选取，画外音，还有声音系统的运作都算惊喜。

超长版“东京物语”。导演意在还原观众进入生活的体验，纪录片风格是一种设计，另一种设计是通过日夜更替、田间城市、生老病死、饮食男女、坊间邻里的长时间观察。明暗变化和声音设计是十分耐人寻味的，但电影毕竟也不是生活，过长的时长带来的疲劳感也时刻提醒着这是电影。

花费了三天分段看完，第二天的那些近乎静态的图像更加得意，人间无非如是

雷鸣、落雪、春雨、暑气、蝉鸣、蛙叫、晨雾、秋风、山林、溪流、闲谈与喝酒，其实这个电影好像可以概括成“一次偶然的旅行”？旅途中当然会有很多昏昏欲睡的时刻，偶然惊醒看到窗外才发现风景不错，更多的时候对着空景凝望、发呆，思绪飘到八千里之外。在所有碎片化时间都被刷手机填满的现在，能有一整天的时间沉浸到这一家人的生活里，放空发呆，跟随他们走过四季还挺好的。电影到最后也说“没什么特别”，只是每个家庭的故事而已，花一整天将近10小时看下来是很奇妙的体验，看到最后我开始觉得自己已经记不起来在电影院看一般剧情片应该是什么感觉了。喜欢的几个点一是写日记时纸张轻轻翻动的声音，另外是两个魔幻时刻：隐没于道路尽头的路人身影以及行走在路上穿着制服的军人。

应该叫“在乡村的光阴与劳作”，说剧情片更像纪录片，镜头很少推拉摇移，机位几乎不动，八个小时太长，剪成二个小时更好。

选择它更像是对今年的祭礼。错过了太多，所以才能在这个寒凉的早晨准时起床。后劲儿是有的，但这个长度里也确实不少冗余。

【北京电影节展映】极为难得独特的观影体验。整整8小时沉浸在京都附近的塩谷小村中。始终围绕女主日常反复的劳作生活不曾离开，将本就无法快进的时间慢下来，像拍纪录片那样将推动剧情的关键信息、对白天女散花地洒落在宽广的空镜记录中，星星点点不求甚解。看得见四季更迭阴晴变化花草树木人聚人散劳作看护，看不见无灯夜晚郊外人影，甚至字幕颜色都黯淡下来。听得见蝉鸣鸟叫流水潺潺汽车轰鸣火焰噼啪演歌悠扬围棋解说，听不见消音但难忘的茄子花故事口述。大银幕体验细致丰富的声音处理真是愉悦。始终采用固定镜头也许是致敬片中提及的小津电影吧。电影是虚构的，故事却是真实的。女主角通过扮演自己、阅读亲笔写下的日记，亲口表达对逝去丈夫的爱与理解。正如那茄子花士兵努力弥补天人永隔的遗憾，令人动容。愿塩尻先生与乌拉在天之灵得以欣慰

银幕里的人说着“看他睡得老香了”，银幕外的人啥也没听到

意思不大

平凡与爱情

用一天标准工时看完，与同时长的纪录片相比，导演两人明显不是沃霍尔将现实时空等比投射到银幕的制作方式，期间自然景观是以细密琐碎的拼贴构成的整个日常场所，在内容的时长配比上，明显的将惯常电影内寓情于景的空镜提到了与主题剧情脉络等同的地位，因此在27周拍摄时长内的自然变化是其观看点之一，但矛盾点在于，组接这些景观镜头时，并未展露变化，仅以即时性记叙，之后又脱于同一景象的对比，使其只有环境采样的感觉，缺少一份长时间的浸入感（与本身片长相抵），只有几个延时摄影才有这份感觉，但真实时长内的变化未搬上银幕。主体脉络与人物展示上，因导演的域外身份自认难以细致的进入，因此一种距离感始终存在于中，但这也正是本片躲避剥削性与提供好观察角度的地方，加濑亮等人也在于提供一个入口，但我们真能够体味多深，实在需要再探讨。

犹豫了一下，还是三星。不值得我五点起床一路折腾，但这种电影如同薛定谔的喵，你不看怎么知道。它吧，可以归纳成“带背景音和人声的动态图像小说”，甚至小说都不到程度，散文吧。绝大部分镜头都是固定机位的定格画面，这小村子里里外外能固定摄像机的点大概都拍了吧😅 但单纯定格远比不上《24帧》，而用定格镜头拼成一个故事这个手法虽新，但只能用一次，不可复制啊。内容本身很普通的日系乡村生活。比起这片，我觉得我充满仪式感地跨城赶路为了一部电影在影院坐九个多小时这个行为，更加有艺术感呢。

恕我毫不客气地睡了醒醒了睡看完的此片。场内不少人是带着頸枕來的～我覺得和此片搭配得剛剛好。鼾聲四起～睡倒一片，花320塊錢和9個小時坐在這裡看這個片子本身就是一場行為藝術～

请从天而降双面照妖镜，一面照向无能溃败的导演，另一面照向自我欣赏的影迷。提前离场，恕不奉陪。

树木在十年里生长，稻米在数月内成熟，万物自有其时限；香鱼去上游吃水藻，父亲在泥土下盼儿归，万物自有其流向；梦里的茄子花煮沸就能退烧，门上的玻璃窗豁口就能飞燕，万物自有其通路。计较分数的孩子很焦虑，记录琐事的女人很幸福，既然老去都很悲哀，结婚便是注定。注定死后，依然听得到尘世之音。

真的是看了很久才发现这竟然是一部剧情片…全片从家庭影像的框架出发，回归到最原初的、一个普通人的劳作和艰辛，绝大部分时间没有任何戏剧性时刻，就是时日而已：种地、吃饭、聊天、照看亲人，而这种影像实际上又真的是太罕见了。每个章节开头用俳句和长时间的黑屏+环境音来提示季节的变化，让人感受彼时彼地的真实氛围。至少三次明显指涉《东京物语》（夫妻到京都寺庙的构图、直接提到看了这部电影、最后的葬礼），各种鬼魂在田间地头游荡。影片看似持续时间很长，其实无处不充满巧思。镜头关心最普通的事物的取向一直延续到最后一刻：摄影机不停地寻找景物，似乎总想找到什么可以作为影片终结的画面，但最后它好像放弃了，定格在一片极其普通的草丛上。这个决定真的让人很安慰，因为这部电影本身，不也就要求着这样看似平凡的结束吗？

也许很多观众是被自己八小时的坚持所打动的，我仍觉得这部更偏向一种行为艺术，本可以剪成三小时以内的。看这部片子的时候，清醒的时刻可能不超过三分之一吧，蝉鸣鸟叫是乡村的声景，我也曾在这样的环境里睡过觉。和工作相等的八小时却走过了主角丈夫的一生，也表现着老年女性对生活的长久时间的幻想和真实生活的不变。火车的进出隧道光影变化与小车监控视角的红绿灯印象深刻。

声画结合确实很美，实验性太强了以至于我都不知道该夸还是该骂好，但是也确实有可取之处：对于声音和念白，对话以及画面的拼接设计以及叙事结构的新颖，你是无法否定导演这种大胆的尝试是成功的，但是过多无意义的场景让这“520分钟”的噱头显得索然无味，但是这段故事令人发自内心的动容是无法否定了，如果让我再来一次去选择是否要看的话，我还是会选择买这张票在电影院里呆上一天

中间影院的座椅像火车硬座，时睡时醒的状态像火车上的一场长途旅行，醒来四季变化，梦中溪水长流。更神奇的是，人的一生真的睁眼闭眼间结束了，忽然醒来，一群人正在为男主人天堂之路送行。真如一位豆瓣网友所说，大家有人带着颈枕，有人裹着薄被，有人会流泪，有人会睡着，320块钱，9个小时，一个表演出来的"纪录片"，这本身就是一场行为艺术。突然想到散场时两个观众聊天，一个说冻死我了，一个说热死我了，两人相视大笑，“看来你应该带个暖手宝，我应该带点冰。”