给我翅膀

万分激动地向大家安利这部电影，因为它实在太好看了，每个有孩子的家庭都不容错过，我在观影过程中时而姨母笑、时而眼含热泪，看完之后心情舒畅，顿觉大自然如此可爱，而爱护她是如此重要。

🦆在繁忙的都市，当你偶然间抬头看见一群大雁排着整齐的队伍飞翔时，你内心有没有想过“如果能和它们一起翱翔在天空该有多好”，有一个人真的做到了，他就是法国气象学家克里斯蒂安·穆莱克。

🦆1996年，穆莱克在法国第一次带领候鸟进行迁徙飞行。

从那以后，他带领候鸟横穿欧洲飞翔了成百上千次，现年52岁的穆莱克已经和鸟群共同飞翔了长达15年之久。

🦆《给我翅膀》就是根据他的故事改编的电影，只不过在影片中驾驶轻型飞机带领候鸟飞行的是一个十四岁的孩子。

🦆托马斯是个网瘾少年，对手机和WiFi极度依赖，母亲为此焦虑不安，于是将他送到了身为鸟类专家的父亲身边。

🦆鸟类专家迪安一心扑在保护濒危鸟类的事业中，他规划了一条安全的候鸟迁徙路线，但这条路线并不属于鸟类的迁徙本能，他需要带领它们迁徙一次好让它们记住这条路线。

🦆在父亲的影响下，托马斯放下电子产品，也加入到这场伟大的科学实验中，并且仅凭自己的力量成功带领候鸟们从挪威飞回到法国。

🦆成年人往往轻看孩子，但只要带领他们找到生活的意义，给予他们陪伴、爱、支持、鼓励、肯定，他们爆发出来的勇气、决心和责任感也同样令人刮目相看。

🦆看着影片中的白额雁从一枚枚蛋孵化，到变成毛绒绒的小可爱，再长成自由翱翔的大雁，不仅托马斯爱上它们，我也爱上了它们，特别是看到它们跟在托马斯身后无比依恋的样子，连心都被暖化。

🦆影片是美好的，但也是警示：如果不是人类侵占了野生动物的生存空间，它们为何非得改变迁徙路线？

🦆如果有一天我们的后代只能在博物馆看到它们，那真是莫大的悲哀！

这个漫长的假期，大家被困在家里百无聊赖，身体和心灵都被局限在狭小的空间里。

看着《给你翅膀》中的父子驾驶着轻航机，带领一群珍贵的生命，自由翱翔在蔚蓝的天空，发自内心的羡慕这种无拘无束，轻盈广阔。

给你翅膀，是电影中的父子给濒临灭绝的雁鸟条新的迁徙航线，是克里斯提安穆莱克给儿子一打开热爱生命的心灵之窗，是人与自然携手共创奇迹的桥梁。

在这个特殊时期，这个电影有着独特的意义，关于科技对人精神的侵害，关于人对自然的伤害与被伤害，关于生命之间的信任和治愈，关于发自内心的对冒险的渴望。

人可以做野雁的母亲吗，现实中和影片中的克里斯提安用实际行动证明了这一让人不可思议的事实。

当小野雁破壳而出后睁开湿漉漉的双眼，把眼前这个同样稚气未脱，披着宽大“野雁”服的小男孩当成了妈妈。

两双对彼此和这个世界都充满好奇的眼睛像碰撞的一刹那，人与动物之间的隔阂烟消云散，只剩下无条件的信赖和喜爱。

小男孩和候鸟之间单纯的不含任何杂质的彼此依赖，在整个影片贯穿始终，在试飞前的碧波荡漾中，在碧空如洗的天空里，在和煦的阳光下，在狂风的呼啸中，无论任何场景下，候鸟们总是将自己毫无保留的托付给和他们年纪差不多的托比。

人们总爱看孩子和小动物之间的温存瞬间，他们远离所有肮脏与喧嚣，还保留着对这个世界的信任与好奇，两个同样纯洁的生命相互拥抱在一起，这样的场景能洗涤心灵上的任何污浊。

观看这部影片时，我总是想起很小时候看过的《威尼斯骑鹅旅行记》，这本书在影片中也有提及。

它讲述了一个爱捉弄小动物的小男孩威尼斯骑着他家的大鹅跟随南迁的一群大雁旅行的故事。

具体的故事情节已经记不太清楚，但他们在途中遇到各种危险，所带来的惊心动魄的感觉还长留在脑海中。

这是一个关于成长和冒险的故事，飞翔可能是很多小孩子童年时期的梦想，在转化成实际的航天员和飞行家的理想之前，我们对于飞翔还拥有一种不切实际的浪漫幻想，可能是自己长出一双翅膀，可能是骑在大鸟上，坐在白云上，然后在途中去游览世界的奇妙景观。

威尼斯和托比帮年幼的我们实现了这个梦想，并且都带着一群美丽的精灵，漫漫旅途也不会孤单。

这部影片的艺术价值远远比不上其人文意义，很多地方过于“直给”了。

但是当观众感受到迎面吹来的咸湿的海风，体会到候鸟翅膀煽动脸颊的温暖，看到没有丝毫阴暗的善良包容的生命，大家更愿意一头扎进这个美好的不成样子的天堂，影片的点点粗糙早被淡忘在九霄。

除了人与自然的和谐相处，我更愿意把这部影片描述成一个关于爱，冒险和传承的故事，影片的剧情能够承担比人与自然更宏大的主题，关于父与子，关于母亲和候鸟，关于生命的冒险精神，关于人对自由的追求，关于我们渴望却未曾抵达的天堂。

【本文首发自公号：丁香电影】 有人觉得自然生态离钢筋水泥中生活的我们相离甚远，但今年疫情来临，我们直面生死，才发觉原来这么近。

关于人与自然这一题材的电影，在这个多灾的2020年受到更多人的关注。

给我翅膀Donne-moi des ailes

《给我翅膀》是一部法国电影，2019年10月份上映，获得了本土票房第七名的好成绩。

这部影片空降豆瓣后，迅速霸榜两周豆瓣口碑榜，并有过万人给出8.7的高分。

导演尼古拉·瓦尼埃十分偏爱「人与自然」这一题材。

有人形容他的从业生涯不管是拍纪录片还是剧情片，都是在拍孩子、动物、冒险，但也正是他的这份专一，让他的每部影片都属精品。

《给我翅膀》这部冒险片很有他个人风格，既有纪录片中景色的瑰丽壮阔又有法国电影的浪漫情怀。

那么这场治愈的人文与科学的非凡之旅究竟是怎样让人热泪盈眶的呢？

电影男主是由路尔斯·瓦兹奎兹饰演的儿子，重要角色父亲由让-保罗·卢弗饰演。

故事一个法国男孩托马开始。

托马，14岁，生活在一个离异家庭。

母亲因为在暑期忙于工作，只能把托马送到鸟类研究学者的父亲那里，而这位父亲生活在乡下农村。

事业女强人的妈妈，与世俗格格不入的科学家爸爸。

可想而知这样家庭下长大的孩子托马，有些缺爱并且带着青春期孩子常见的叛逆。

沉迷于虚拟世界，是个十足的网瘾少年。

初到乡下父亲家，托马震惊于父亲为了保护鸟蛋，把家里的WiFi拆掉。

没有了信号的托马，把手机吊在窗外，跑出离家很远去寻找信号。

这神奇的操作也是看的人忍俊不禁，这可能是网瘾少年都有大脑洞？

托马既排斥农村生活，又与整日研究濒危鸟类的父亲有着距离感。

但是再陌生的环境也影响不了少年对世界探索的好奇感，所以他偷偷跑去看孵化中的鸟蛋，把耳机罩在了鸟蛋上。

结果鸟蛋却破了，托马慌忙地找到父亲以为自己闯了祸。

但是父亲没有生气，反而一脸开心地告诉托马：我们当父母了！

父亲养的鸟蛋是白额雁，小家伙们出生第一眼看到谁就会认为谁是父母。

而这种现象被称为「铭印」，是生物学中一种不可逆转的学习模式。

在与父亲的相处中，14岁的少年还不能很好的表达自己。

所以托马只能用有些小傲娇以及不以为然的神态，来回应父亲的一切亲昵行为。

但大概人类本质都是嘴里说着不要，身体却很诚实的「真香」性格。

慢慢的托马从平时睡到10点醒变成8点醒，还会偷偷穿上袍子来照顾这些小鸟。

父亲在看到托马也对白额雁如此感兴趣后，就跟托马说他会尝试自己养育白额雁幼崽的原因——随着城市的建设，很多原本属于鸟儿的自然迁徙路径不再安全。

很多电线、猎人、以及光害对这些鸟类产生严重的影响，甚至一度让它们濒临灭绝。

就是这个原因，父亲就想养育一批白额雁，自己开轻型飞机引导白额雁，飞一条他亲自选好没被人类侵占的迁徙路线。

听了父亲的计划后，托马开始每天开着除草机训练白额雁幼崽，为了让他们熟悉轻型飞机的引擎声音，为以后的迁徙飞行做准备。

这个内心善良的少年，还为其中最与众不同，不小心混入白额雁幼崽的白额黑雁起名为「阿卡」。

这段时间里的电影画面，我们看到的都是人与自然最和平共处的状态。

而托马快乐的早已经想不起来玩他的手机，每天做着「负责任的鸟妈妈」。

同时，托马也在父亲的教导下，克服了恐惧学会了开轻型飞机。

父子二人在照顾小候鸟的日子里，关系则慢慢亲密熟悉起来。

其中两人在夕阳西下的高处望着候鸟那一个镜头，真的让人感到十分温暖治愈。

大概就是一种神奇的魔力，年幼的儿子从父亲手里接过了保护濒危鸟类的重任，就像人与自然和平共处中那些一代又一代人传承的信念。

时间过得飞快，白额雁们在父亲的计划之中起飞成功。

随后父亲要开车带着这些幼鸟到北极圈的挪威，再开着轻型飞机引导白额雁们飞回法国。

就当所有事情都向好的方向发展时，在挪威却出了问题。

白额雁们需要进行禽流感病毒检测，但结果出来时却因为刚打疫苗所以显示为阳性。

祸不单行，父亲最开始说博物馆获得批准的计划，也被发现造假，是他偷了印章做了一份假文件。

挪威政府派人来处理这件事，要抓走父亲一行人以及白额雁们。

在事情陷入绝境的时刻，令人惊讶的事情发生了——托马开着轻型飞机带着白额雁们飞走了。

托马不舍得白额雁被挪威政府处理掉，所以他带着只有少年才有的意气和勇敢上路了。

在路上，他与白额雁们一起傍晚睡在森林中，奇幻的场景带来无尽的美好。

但托马路途中遇到了危险的猎豹，他怕白额雁们被吃掉，忍着害怕大声叫喊着赶走了猎豹。

他用勇敢再一次保护了白额雁们。

路中轻型飞机没油，停在了一处沙滩时，托马遇见了好心的小女孩。

两个人用散装英语聊着天，那场景尴尬又好笑。

后来女孩给了他食物以及水，还拍了他的视频发在了网站上。

处于担忧害怕中的父母，通过视频找到了托马的定位，最后喜极而泣。

你以为这就是全部剧情了？

那作为冒险片也太不称职了，所以导演必然是要给主角制造一些麻烦的。

观众都知道电影主角光环不会死，但是当看到一个小小少年，开着飞机在怒吼的海域中孤独飞行，身边是他要保护的幼鸟。

那危险的自然环境，摇摇欲坠的飞机，惊慌失措的表情。

所有观众都会悬起了心，直到他飞向安全领域才算踏实起来。

电影总归是电影，少年总归是少年。

虽然托马梦幻般的旅程有些不太现实，但他突破暴风雨登上云层的那一刻不可谓不美。

在所有人的热烈等待中，托马终于平安地结束了这非凡的旅程。

旁观者为他欢呼，托马的壮举向他们传达保护自然的声音。

而这部电影也在向现实观众传达信息，人与自然从来不可分割。

电影还有很有意思的一个细节，就是对待托马这次非凡意义冒险表现出不以为然态度的博物馆馆长，他认为托马与其父亲这种行为不会成功。

馆长像极了现实世界中，被规矩以及条条框框的世俗禁锢的大人们，不去做事情前就先否定了可能。

还好，在长达六个月的等待后，托马以及他的父亲等来了白额雁们的迁徙成功。

少年送幼鸟迁徙，也是在送他自己成长。

电影给了这个故事梦幻的结局，而根据真实事件改编的现实生活中，这个故事也是一个完美的结局。

影片中给我印象最深刻的两句话：在科技上来说是进步，在生态上却是退步。

土地不是我们从祖先那里继承的，而是向子孙借的。

虽然还是有很多人没有意识到保护自然有多么重要，但是这世界上有无数个托马在为了信念奔赴未知的非凡旅途。

电影讲述的故事很简单，但让人看完这部没有大悲大喜的电影也能哭的原因，就是因为这部电影干净的纯粹，简单的直白。

那种人与自然和平相处的美，是只有你真正看过电影才能感同身受明白的震撼。

值得一看，也值得热泪盈眶。

这部电影包含了对大自然的赞美，对善良的赞美，对勇气的赞美，对热爱的赞美，对责任的赞美。

当托马和雁鸟们一起翱翔天际，共同飞跃山川与河流，当它们一起冲破云层，摆脱暴雨，当雁鸟们朝着等待的托马飞来的时候，那是人与自然融合最极致的浪漫时刻！

而那张所谓的许可证，那些阻拦托马爸爸的警察，那个在电视里嘲讽托马的专家，都该承受鄙视！

观影过程中几次热泪盈眶，对自然与人类命运共同体的那种希冀在这对父子中找到。

14岁网瘾少年的蜕变如同破壳而出的野雁，同他们一起成长，见证他们的变化。

影片里的父母在教育方面真的很好，鼓励孩子在广阔的天地勇敢冒险，会在一些更有意义的事上模糊孩子的标签让他了解作为人的责任的重要性。

少年的热忱带着我和野雁们穿越法国与北极圈，北欧的风光和翱翔在左右的毛茸茸的动物，没有比这更美好浪漫的了！

法国人总有一种偏执的傻瓜式浪漫。

看到希望就去做，义无反顾相信自己或许毫无根据的坚持，做完我们再来考虑后果。

传说野雁会把自己第一眼看到的生物当作自己的父母；传说野雁大脑天生内置GPS，飞过一次的路线会记得一辈子；传说野雁会把自己第一次飞翔的地方当成家；传说......于是法国人Christian决定驾驶飞机，带领20只野雁途径北海、丹麦、德国、卢森堡最后到达法国，冬天到来之前，我带你飞去南方，明年春天，你要记得回来北方。

故事就这样开始了。

巴黎博物馆不批准这个荒谬计划，Christian就偷拿政府公章自己给自己开证明；村里修工程危及野雁的栖息地，Christian就伪造濒危生物幸存现场；为了提前让野雁习惯飞机引擎声，Christian在鸟蛋附近播放噪声；担心野雁怕人，Christian自制诡异服装；教导野雁躲避猎人，Christian安排了逃生演习；......

Christian看着儿子Thomas疑惑的卡姿兰大眼睛说：“多年以后这个物种得救了，这还要感谢我们这些傻瓜。

”但最后驾驶飞机从挪威北方飞往法国南部的，却是他14岁的儿子Thomas。

浪漫冒险，抑或只是，自我感动表演

Thomas的历险记，从挪威北部写到法国南部。

他们在挪威被困住了。

挪威警方以禽流感检测不合格为由阻止他们飞行，之后又发现文件造假。

就在挪威警方即将收缴野雁之际，Thomas启动飞机引擎，独自上路。

一路上，你可以看到北欧人非常冷淡，他们很敬佩Thomas，但也只是默默帮忙加油，悄悄拍视频，偷偷塞饼干，远远微笑赞扬。

那种羞涩和腼腆，像极了你小学三年级给暗恋对象塞情书的紧张。

而法国人就不一样了，他们恨不得在Thomas脸上亲出一片草莓农场。

终于到达法国南部这一天，村里的法国人提着冰冻啤酒，铺好野餐垫，打开沙滩椅，戴上太阳眼镜，早早占据海滩，等待Thomas闪亮登场。

可以看出法国人不是真的想去迎接Thomas，他们只是单纯喜欢野餐并终于找到借口去野餐。

他翔任他翔，我爱晒太阳。

法兰西优良传统不能忘：春天上班，夏天度假，秋天罢工，冬天过节。

工作五分钟，罢工两小时。

但是故事总有但是。

带领野雁飞往法国南方固然浪漫，如果来年春天它们不会回去挪威北方筑巢，那这一切冒险只是自我感动的肥皂剧片段。

人海浩瀚，能当你一程成长旅伴，纵短暂，感激依然。

陪你成长的任务完成以后，剩下的要靠你自己了。

至于春天它们有没有回去北方靠岸筑巢，悬念留给你。

比起故事最后怎么样了，你希望故事最后怎么样更重要。

这部电影叫做《给我翅膀（Donne-moi des ailes）》，改编自鸟类学家Christian Moullec的真实经历，导演是擅长拍动物片的Nicolas Vanier。

豆瓣评分算很高，可能是因为，我们都需要这个少年的热血和勇气，可能是因为，我们天生热爱大自然，可能是因为，我们是人类。

电影最后用一句谚语收尾：Nous n’héritons pas de la terre de nos ancêtres,土地不是我们从祖先那里继承的，nous l’empruntons à nos enfants.而是向子孙借的。

电影很美很治愈，堪称北欧风景宣传片。

主题是热爱大自然保护珍惜物种，而拍摄过程却狠狠打了自己一耳光。

生存悖论，以爱之名，破坏你

电影在艾格莫尔特盐场（Salin d'Aigues-Mortes）拍摄，这里是法国唯一一个火烈鸟筑巢地，火烈鸟也属于濒临灭绝的物种。

2018年6月7日晚上，摄影团队一名成员几次飞跃粉红火烈鸟居住区，为了让它们飞起来，以拍下美丽画面。

这块栖息地有4500只火烈鸟，其中有500对夫妇因为受到惊吓，永久性地放弃了自己的蛋，还有一些蛋在鸟儿恐慌中被踩碎。

从生态保护的角度看，电影做了两种错误示范：一是美化了现代科技设备的作用。

比如小型飞机和无人机，这些机器设备允许任何人伪装成动物爱好者/摄影师/记者，以保护之名行破坏之实，而不必知道会不会造成灾难后果。

二是提供了一种不切实际的幻想。

亦即野生动物可以经过人类驯化，生存在疫苗注射、芯片植入和飞机引航这些人类社会的规则范式之下。

这在科技上是进步，但在生态上是退步。

诡异程度堪比 “闭嘴，我们在讨论言论自由！

”后来法国自然环境协会（l'association France Nature Environnement）就蓄意扰乱和破坏受保护物种卵的行为提起诉讼。

这也是法国人打差评的原因，电影在法国网友票选的2019法国电影Top 100中仅排名51。

正因为我们有能力摧毁其他生命，因此我们有责任确保其他生命没有被摧毁，不论其他生命是人类还是其他动植物。

但是，这部电影从严格意义上讲，并不是一部生态电影，它是一个以法国Camargue湿地和挪威风景为拍摄地的、以自然主义者为主角的温馨浪漫故事。

抛开拍摄背景，纯粹从故事内容和孩子的角度来看，这部电影最可贵的地方，是让人们意识到一个人的作为或不作为都可能对世界产生影响。

这种可贵在于，它满怀希望和感情，给这不确定又充满坏消息的现实世界注入一剂强心剂：个体虽然渺小，但绝非无关紧要。

Humanity是人类的共同语言

Thomas的旅程除了是自我成长，还是一种对欧洲国家间共同信念和文化渊源的坚定回应，这个回应分解空间，消除边界线，联结起人与人、人与他人、人与自然。

1973年，英国面临国际上的角色定位危机，为了解决这个问题选择加入欧洲共同体（欧盟前身）。

2017年，出于同样的原因，英国退出欧盟。

面对因为英国脱欧而引发的欧盟角色定位危机，法国德国站了出来，担起团结欧洲的责任。

而当全球化遭遇危机，艺术站了出来，也就是大家都知道的One World演唱会。

The humanity is our common language。

人类因为瘟疫隔离，也因为瘟疫而联系更加紧密。

One World演唱会最后一首歌的歌词，可以用来概括这部电影："When we lose our way / Lead us to the place / Guide us with your grace / To a place where we'll be safe."

愿你我在经历每场暴风雨之前、之中和之后，能始终铭记自己第一次飞翔的感受，始终记得回家的路线，然后，重新鼓起勇气飞越山海。

你且迷这风浪，永远二十赶朝暮。

一位鸟类学家离异父亲在湿地小屋短暂照看来自城市的儿子，少年从开始的好奇到父亲的言传身教后对自己接生的雁宝宝们组成无惧战队，在父亲受困于文明社会编织的藩篱中无助之际，带领自己的雁群勇敢走上迁徙之旅，面对未知向前飞就够了。

故事取材真实Christian Moullec的事迹，但是选择了少年当主角，总有一种传承在里面。

这种传承是父亲到儿子，以及儿子到鸟儿，同时雁群中混入的一只并不同种雁子并不影响人与雁组成一个团队。

仰望星空并不妨碍扎根地球，只有地球这个大家园和谐共生，才能有扎实的基础向外生长。

不知道从何时起,我渐渐喜欢上了这种不是很戏剧化,不会为了悬念和“抓眼球”而设置各种陷阱和冲突, 它即没有恢宏的背景,也没有复杂的人物关系,甚至没有所谓的反派角色, 有的只是简简单单讲好一个故事的电影.这种电影看起来才不费劲,让人可以心平气和的看下去.类似的电影前段时间才看了一部:海蒂和爷爷.简单平凡却无比感人,发人深思!看完电影的时候我只有一个想法:这才是真正有意义的工作呀!!!相比之下,我的工作就是每天在为可有可无的需求,敲些可有可无的代码,然后整天被困在这一平见方的座位上,为了糊口把一天重复过成365遍,真的是太可悲了甚至感觉不到任何意义... 可是转念一想,他们一定是有钱的吧,或者是至少不需要为明天的晚饭发愁,没有依赖他们给予经济支持的年迈的父母吧?! 啊,(有钱的)发达国家真好!

今晚看了《给你翅膀》。

景美，人美，精神美，也有深度有意义。

注意到中间有一点，托马妈妈的新男友将钥匙放在桌子上离开。

想起来似乎很多电影都有过类似情节。

电影开始是两个人已经分开，一方或者各自已经找到新的伴侣，又因为孩子的原因展开剧情。

往往电影情节都是起伏跌宕、历经艰难险阻终于达成一个目的，而在重新一起经历过这些事情后，原本破裂的感情也由于这段经历以及孩子的天然维系，基本都能够重新走到一起。

这个时候，那个扮演新伴侣的人展现的基本都是黯然离去。

一方面可能是时间敌不过，另一方面是最无解的——缺少孩子这根纽带。

其实不管对于观众，还是对于剧情中的孩子，两个人破镜重圆似乎都是最圆满的结局，但每次我都在心里对那个新的付出过一段时间陪伴的新伴侣心生惋惜，有时偶尔看到一些影片两个人在一起经历过剧情之后仍然挥手告别，回去和新伴侣继续生活，会暗暗在心里替这个新的伴侣松一口气。

很多次，我在看完相关的电影之后，都会去想电影是否过于理想化，可能是看的电影大部分都是欧美，本身对关系就比较开放。

在现实中，能走到离婚这一步的，应该是已经尝试过无数次都无法再继续维系下去才做出的决定，且现实中也没有那么多跌宕起伏和机缘巧合来提供机会给两个相看两厌的人。

我想，自己一直以来喜欢看电影的原因是什么呢？

去体会别样的人生，且在观看之前、观看的时候，心里默认知道结局是可控的，比如主人公过马路的时候知道他不会被车撞，喜欢看电影大概是喜欢那种事事都尽在掌握的感觉吧。

如果现实生活也可以完美运行就好了，但也会少了敬畏和惊喜。

现实不能如电影，那就在每次的一两个小时时间里用力去享受。

每次看完电影都会有一种被掏空的疲惫感，和出门玩了一趟回来之后的那种感觉差不多。

有时候专注写论文的时候，从图书馆回来也会有这种感觉。

如果每天的工作都能有这种投入感就好了。

写着写着就跑题了，其实我好像不会写那种标准化、面面俱到的影评，往往是影片中特别小的一个点引起我的注意，由此引发一些基本都和影片主题无关的思考。

无妨，我喜欢这样的随心所欲。

能有思考才是最重要的，其它都是达到这个动作的途径，这些途径是什么都不重要。

照例，谢谢陪我观看陪我笑的某人。

少年在拯救野雁的途中也在不断成长，收获自我，在人与自然的共生中不断变化，也是一场少年的奇幻之旅，勇气，毅力，坚持，梦想，爱心，梦想，缺一不可，也是在无形中给我们人生的启发，如果真的认为自己是对的，那就不要管世俗的眼光，做好自己，活在当下，就现在，别留给未来遗憾。

这也是留给后代子孙的一笔宝贵财富，我不想我们的后代要观看野生动物只能在书上，在灭绝动物手册上才能看见