#今日观影 《女巫》2015版 🇺🇸 恐怖 4.5/5本片为近一年来个人最佳恐怖电影。
不同于上期个人最佳恐怖电影——20年底看的《咒怨1》,本片恐怖指数恰到好处:重在诡谲、邪恶氛围的塑造,纯粹的心理恐怖相对较轻。
也许是因为文化背景不同,非基督徒的我并不能真正get到那层至纯的恐怖感。
这也并非不是好事,起码让我看着没这么害怕。
本片是《灯塔》导演罗伯特•艾格斯的另一部恐怖佳作。
《女巫比《灯塔》更好懂、更让人入戏。
一切充满宗教和神学隐喻的味道。
那阴森压抑、诡谲可怖的氛围,颇似《巫师3》中威伦的主线任务——林中女巫。
也许是《巫师3》与安雅•泰勒的缘故,我的主观感受对本片有显著的加分效应。
在美国新英格兰地区,一家被教会驱逐的英国移民,独居在荒无人烟、一望无际的森林外围。
这家人孤立无援,一切生计都要靠自己。
他们在这里以种植玉米、狩猎为生。
迁居不久,最小的弟弟塞缪尔便神秘失踪,疑似被森林中的女巫夺去举行黑暗祭祀。
母亲悲痛欲绝,几近崩溃。
一家人以宗教信仰为精神支柱,顽强地生活在这片荒野上。
然而,他们最基本的生存都难以得到保障,更谈何富庶的物质生活。
在压抑的家庭氛围中,任何一件令人不悦的小事都会被成倍放大。
女巫幻化为黑兔子,附身于黑山羊,袭扰着孤独而缺乏安全感的一家人。
不知被蛊惑了,还是为了显示长姐的权威。
长姐托马辛吓唬幼弟幼妹,说自己是会释放巫术的女巫。
一家人信以为真,真以为托马辛是女巫。
不知为何,弟弟凯勒布说有办法可以进入森林筹措粮食。
他与姐姐托马辛一同进入森林。
期间,猎犬悲鸣而亡,马儿受惊远去。
长姐托马辛坠落马下昏迷不醒,凯勒布的老式猎枪早已不知踪迹。
他陷于女巫的蛊惑,不自禁地前往森林深处女巫的宅邸。
女巫面容姣好,身披艳丽红衣,吸引男孩步入她的领域。
托马辛被父亲救回,而凯勒布不见踪影。
凯勒布于暴雨夜中突然回归,浑身赤裸,魂不附体,在羊圈旁展现扭曲怪异的身姿。
凯勒布一病不起,陷入长期昏迷。
本片的剧情发展的主线,是这家人信仰逐渐动摇、不断崩塌的过程。
随着生活中一切异样逐渐变得诡异,无法通过宗教解释后。
他们无法从祈祷中获得福报,宗教信仰开始破裂,陷入集体癫狂。
凯勒布进入狂暴状态。
一家人开始怀疑托马辛是女巫。
凯勒布在发狂状态下说出一系列看似虔诚、实则逻辑混乱的祷告词后,猝然长逝。
生命的最终时刻,凯勒布从嘴中吐出一个染血的苹果。
苹果树,象征着姐弟俩对英国故乡的怀念。
一家人开始相互怀疑。
原先积压的隐性矛盾集中爆发。
父亲真的怀疑女儿托马辛是女巫。
父亲疑似利用计谋欺骗妻子,隐瞒擅自卖掉妻子的银杯换粮食的事情。
他还想卖掉女儿换取农场和财富。
托马辛指责父亲是个除了砍柴一事无成的废柴。
父亲将长女和双胞胎姐弟关在了羊圈(山羊被视为恶魔的象征)。
入夜,他们在羊圈中看到老女巫啃食山羊。
凯勒布和塞缪尔的魂魄,于深夜回归。
母亲还为塞缪尔的幻象喂奶,实为一只乌鸦啃食母亲的胸脯。
山羊无端偷袭父亲,用羊角致使父亲重伤身亡。
母亲彻底暴走,指责女儿托马辛蛊惑丈夫和儿子,企图掐死女儿。
托马辛无奈之下自卫反击、刺死之。
托马辛万籁俱灰。
她向山羊问询。
山羊(恶魔)以丰富的物质生活作为引诱。
托马辛以肉体为代价,在恶魔的协助下写下自己的名字,完成邪恶契约。
托马辛在山羊的带领下,浑身赤裸步入森林,加入女巫聚会。
女巫们在一阵狂乱的舞蹈后集体浮空。
托马辛在癫狂中欢乐不已,也一并浮空。
本片在此时戛然而止。
最后的场景我看了很多遍,极其震撼,充满了邪恶、诡谲的氛围。
我理解的就没你们那么深刻了。
什么七罪八恶什么什么的。。。
PS:生而有罪的原罪说真的很扯淡。
不知道这个蹩脚的论点是怎么站住脚那么多年的。
这部电影告诉我们,做人要圆滑,刚愎自用是做死!
一个愚蠢的信徒,上帝都等着看他的笑话。
所以,想干嘛干嘛,该干嘛干嘛,别把自己憋死了。
信自己,红红火火过好日子才是最真实的,其它的都是屁。
否则,你一衰起来,只有落井下石的,没有雪中送炭的。。。
父亲为了坚持信仰,将一家人置于困苦,就已经埋下矛盾,毕竟不是所有人都愿意。
当信仰不能解决问题的时候,他仍是孤傲自大,不愿回头。
甚至在危及生命的时刻,他仍是祷告祈祷上帝的垂怜,希望上帝来解决他的问题,而不是面对邪恶作出回击,面对逆境做出正确的选择。
其实在现实面前,他早已背离自己的信仰,却仍然因为对自我否定的恐惧,而原地徘徊。
妻子一直屈从于丈夫,面对苦难,她唯一的选择就是祷告,不停的祷告,寄希望于上帝,而非她自己或是丈夫。
她最终沉溺于各种糟糕的情绪而无法自拔,出于对这种逆境的不满,而无法给予家人更多的温情,甚至将各种痛苦发泄到女儿身上。
在承受一系列的挫折之后,天父没能给予她指引的圣光。
终于,她情绪崩溃了,信仰也随之扭曲,为自己的不幸找一个借口,那就是一直看不顺眼的女儿。
儿子对于父亲那一套理论是有所质疑的,但却能接受。
所以他总在欲望和信仰的两面挣扎。
因为青春期,同时也因为这个封闭的环境,他对年龄相仿的姐姐产生了情欲。
这种状态,让他感到既羞耻又罪恶,可又无法抗拒诱惑与渴望,他既无法正视自己的欲望,又不想放弃自己的信仰,所以,最终他把自己憋死了。
(他爹应该早点合群,让他多接触几个菇凉的。。。
)女儿一直是最纯洁的,她只是听从自己的意愿,做自己想做的,想让生活过的好一点。
可信仰并未能让她们一家更好过一点,反而是家破人亡。
最后,她想也不想的选择了魔鬼。
因为上帝很忙,也很高冷。
魔鬼却有那么点闲,也还能偶尔回应你,和你聊两句。
至少,他会和你谈交易,也会满足你的小小愿望。
谁给我肉,我跟谁走。。。
聪明!
一对小儿女无知又懒惰,既不信任自己的家人,又不会更好的融入家庭,这才是本片中真正缺失信仰的。
受到魔鬼的蛊惑而仇视姐姐,总想着要打小报告。
魔鬼的存在就是挑衅,让最纯洁的堕落,让最坚定的崩溃。
而上帝在本片中,依然是”关我毛事“的看戏。。。
所以,关于本片就是——我们还是先把饭吃饱了,喝茶的时候再来谈信仰比较好。
没事儿多出去遛遛,泡妞撩汉您随意,想做嘛千万别太压抑,没准儿哪天就把自己给憋死了。。。
千万不要想着让上帝帮你改善生活,打跑流氓,阿拉很忙。
你一旦穷B起来,鬼都会来欺负你。
《女巫》的故事发生在生活艰苦、宗教强势的17世纪,彼时无数欧洲人漂洋过海,千里迢迢来到美洲大陆生活。
在新英格兰,天主教会的力量还十分强大,它们与以《圣经》为唯一准绳、蔑视教会权威的清教徒产生了冲突。
虔诚的清教徒威廉(拉尔夫·尹爱森 Ralph Ineson 饰)便由于与教会不合而遭到种植园的驱逐,被迫带着妻子凯瑟琳(凯特·迪基 Kate Dickie 饰)、长女托马辛、次子凯勒布、双胞胎兄妹乔纳斯和莫西,及尚在襁褓中的小儿子萨缪尔远迁到一处阴森可怖的森林边缘。
起初,他们为摆脱了教会的阴霾而感谢主的恩赐,但很快艰难的生活就令他们愁眉不展。
就在这时,萨缪尔意外失踪,这给一家人的心头蒙上挥之不去的阴影。
接下来,一系列变故接踵而至,家中人心惶惶,他们相信这些厄运都是林中女巫所致,但他们也相信自己对上帝虔诚的信仰将帮助他们战胜恶魔……但他们真的能吗?
这是一部充满宗教色彩的影片;甚至可以说,这就是一个彻底的宗教故事。
与一些充满模棱两可、暧昧不明的宗教符号的电影不同,本片的立意可谓相当清楚:它与传统的惩恶扬善的宗教故事不同,它从现代视角出发,不仅探讨了善恶关系,还引入了对宗教本身可能带来的负面作用的批判。
《女巫》是一部恐怖、惊悚片,但它并不同于我们一般印象中的恐怖片。
它其实更偏向惊悚,而不是恐怖。
它不会用一惊一乍的影像或是音效吓人,而注重给人造成心理压力的氛围的营造。
打个不全面的比方,这二者的差异可能在于,前者是让一个背对着你的长发女子突然转过一张鬼脸来,吓你一跳;而后者是让一个背对着你的长发女子慢慢转头,还没等她转完,可能你已经被自己吓死了。
如果你看过《闪灵》,你就可以想象到《女巫》从头到尾散发出的是怎样一种气质:阴冷、朦胧、诡异,使人从压抑,到歇斯底里的疯狂。
这种气质的养成是多方面的,在这些方面《闪灵》和《女巫》很有相似性。
第一是天气。
如同《闪灵》有很多阴天、雾天、雪天一样,《女巫》大部分时候都是阴天、雨天,即使是有一点阳光的日子,在导演的镜头下也是一副阴沉沉的样子。
《女巫》的立意是非常鲜明的,甚至是非常类型化的。
这一立意类型中的代表包括《闪灵》、《迷雾》、《鬼书》以及这部《女巫》等等。
这些影片都喜欢用压抑的环境或是外化的魔鬼,循序渐进地逼出人们心中内在的恶魔,由此表达出“每个人都有心魔”、“心魔比鬼怪更可怕”、“魔鬼不是来自地狱而是来自人心”之类的命题。
在《女巫》中,这个家庭中的每个人都信仰《圣经》,相信自己是有罪的。
大家闲着没事儿就是虔诚地祷告和忏悔。
跳出宗教,从现实的角度来讲,认为自己有“罪”是很正常的一件事:每个人都有缺点。
父亲外强中干,种不出庄稼打不到猎物,却很要面子。
这对于以他为顶梁柱的整个家庭来说,是致命的。
真可谓娃熊熊一个,爹熊熊一窝。
母亲遇事只会祈祷、哭泣、怀疑和指责。
值得一提的是片中母亲的扮演者是英国演员凯特·迪基。
莫西当面向托马辛恶言恶语,抱怨弄丢了萨缪尔导致她不能出去玩儿。
大女儿托马辛和次子凯勒布都是懂事的孩子,但也难免有一些缺点。
托马辛常年操持家务,不免心中烦躁。
面对莫西的指责,她直接吓唬莫西。
而凯勒布试图帮父亲分担家庭的重担,调和家人之间的关系,但他也有一个致命的弱点:青春期男孩对女性的向往。
他甚至会偷看姐姐托马辛逐渐发育的胸部。
所以,每个人都是有“罪”的,有轻有重。
这本来没什么,例如父母完全可以告诉凯勒布他的欲望是正常的青春期表现(当然那时候还没有“青春期”这个词),帮助这个青春期男孩直面自己成长过程中不能理解、又难以启齿的改变。
但他们没有。
他们眼中只有所谓“信仰”,为了这信仰,要“存天理,灭人欲”。
本该相亲相爱的一家人没有互相施加积极的影响、没有在逆境中相互扶持,而是用虚无代替了实际。
当这片虚无不能缓解他们的困境时,就以弱者为替罪羊、在猜忌中分崩离析。
这,是本片最让人细思恐极的地方。
《女巫》除了挖掘心魔以外,还讨论了信仰在其中所起的作用。
我们惊讶地发现,宗教,或者说信仰,没有拯救这个家庭,反而加速了他们的毁灭。
这是对迷信宗教非常直接的批判和讽刺。
这个虔诚的家庭始终相信信仰可以拯救他们,于是荒废了物质生产,荒废了亲人间的交流。
信仰是向善的手段,结果变成了最终目的,本末倒置。
面对逆境,他们成了鸵鸟,而信仰成了他们得以埋头的沙地。
于是,他们越是狂热而盲目地追求信仰,他们离真正的信仰越是渐行渐远。
最终,他们言圣人语,行魔鬼事。
最终的最终,只有魔鬼。
这个寓言囊括了人类历史很多令人发指的悲剧事件,如与《女巫》故事相关的17世纪美国萨勒姆猎巫事件、二战时期德国对犹太人的系统性屠杀、1966-1976年的中国、1994年卢旺达种族大屠杀,等等。
普通人,怀着“虔诚”的信仰,行魔鬼之事。
回头再看,彼时他们的“虔诚”是多么虚伪,他们的行为又是多么可憎。
喜欢,4星。
感觉豆瓣评分太低了。
和《罗斯玛丽的婴儿》很像,同属心理恐怖片。
女主角的母亲凯瑟琳长得很像《美国哥特式》油画中的女人。
捋了一遍剧情。
片中的英国清教徒夫妇带着七八岁的长女和四五岁的长子移居殖民地(没有明说是哪个殖民地,默认为美国),父亲由于对信仰固执(傲慢)与殖民地庄园发生分歧,被放逐到人类社会外,在森林边缘开垦荒地。
长女对父亲执意离开种植园的决定有异议但是只能接受,她不仅失去了受教育的权利,也从此与记忆中的文明分离。
长女不仅要农务还要操持家务,还要照顾在襁褓中的次子,一时疏忽,导致未足月的婴儿被林中女巫盗走并杀害。
从此,长女被母亲记恨(愤怒),在家中的地位一落千丈。
幸而父亲和弟弟——长子赖勒布相信她。
父亲为了获取是狼叼走了婴儿的证据,盗取了母亲的银杯,换来粮食和陷阱,他和长子商量好,在抓到狼之前,不把用银杯换取物资的事情告诉母亲。
母亲怀孕后,生下了一对双胞胎,出于对次子失踪的恐惧和对双胞胎的溺爱,双胞胎从不帮助干活(懒惰),这引起了长女的不满(嫉妒),出于对幼弟妹的不满,她自己编造了女巫的故事恐吓他们。
这时长子凯勒布已经是十多岁青春萌动的青少年,对成年姐姐的爱中掺杂了情欲(色欲)。
由于年幼时就离开英国,凯勒布对文明世界全无记忆,而是盲目崇拜父亲,笃信宗教。
当母亲发现银杯不见了,再度责怪长女时,父亲与凯勒布都没有维护长女。
母亲认为长女已经成人,提出要将她送到种植园帮佣贴补家用(这很像中国农村剥削长女的传统),同时也是年老的母亲对青春少艾的长女的嫉妒,因为父亲和长子仍然爱着长女并相信她。
凯勒布发现后与姐姐一同去森林寻找狼的踪迹,在林中被女巫诱惑(色欲),长女被受惊的马摔下后昏迷。
父亲在林中找到长女,长女怀疑这些事与家中的黑山羊(女巫的宠物)有关,被母亲责骂后自愿去羊棚照顾羊。
半夜,凯勒布回家,神志不清(被女巫蛊惑,吃了禁果,同时有强烈的罪感),在全家一同为长子祈祷时,凯勒布死去。
长女被双胞胎弟妹指认为女巫,为了自保,长女指责双胞胎才是巫师。
三小被关入羊棚,半夜,双胞胎发现女巫在吸母羊的奶,随后双胞胎被女巫带走(他们与次子一样是未受洗礼的孩子)。
父亲起床后,发现羊棚中母羊被碎尸,双胞胎不见了,黑色公羊将父亲撞死。
长女醒来后,发现父亲已死,被醒来的母亲认为是凶手,母亲想将长女掐死(暴怒),被长女反杀。
长女对发生的一切感到不解,询问黑色公羊(之前她和家人一样,并不相信女巫存在),被魔鬼用食物、华服和文明世界诱惑(贪婪),和魔鬼签下了契约(此处点明,长女不会写自己名字,由魔鬼教她写)。
最后,长女带着山羊进入丛林,参加了林中女巫的聚会。
七宗罪中唯一没有出现的是暴食,也可能用饥饿(即想要暴食的欲望)来指代了。
很喜欢这部电影。
恐怖片一直处于一种尴尬的境地,由于各种原因导致该片种制作成本普遍较低,作品质量严重参差不齐,内容又大多是怪力乱神,所以在很多语境之下,它都是进不了大雅之堂的东西,除了《闪灵》《魔鬼圣婴》等少数几部重量级杰作之外,恐怖片大多数情况下在一种边缘的境地,目前国内外院线的一些恐怖片大多粗制滥造,几乎和格调不沾边。
恐怖片近来有点青黄不接,这几年除去温子仁的几部恐怖片作品具有可看性之外,很难找到令人满意的作品,即使是去年前年比较有口碑的《鬼书》和《它在身后》对我而言都是差强人意的作品,而我昨晚星夜看完的《女巫》却真的给了我挺大的惊喜,它是一部极有格调的恐怖片,是一部有艺术追求的恐怖片,它让我看到了恐怖片这块艺术荒地上还是拥有希望的,它是一部罕见的佳作。
《女巫》的故事很传统很简单,但是创作者在故事背景、人物设置、布景细节,叙事风格等各方面下了很深的功夫。
《女巫》的故事时代很具有说服力,故事背景放在了17世纪的美洲大陆,这个时代仍然在中世纪猎巫运动的尾期,300年前后成千上万女性被迫害为女巫被教廷和民众活活烧死。
影片中的英格兰清教徒移民家庭与殖民当局的教派发生了宗教上的冲突,一家七口人被迫离开原先居住的殖民村落,独自来到远离人群的森林边缘开垦农场,故事设置的时代虽然已经走出了黑暗的中世纪,但是在乡野农民之中,中世纪宗教控制的遗迹依然存在,家庭中的宗教氛围依然极其浓厚,一家七口人虽然远离了村庄,但是依旧虔诚的沐浴在上帝的泽布之下,努力在新大陆上耕作生存,然而撒旦从他们内心里走了出来。
人物上设置,故事中七个角色的六种角色属性设置非常明显,父亲这个角色是最复杂的,他看似以父权强力的控制着家庭不四分五裂,但是骨子里却仍然隐藏着怯懦,容易动摇;母亲这个角色则是偏见和猜忌的主要力量;大儿子刚进入青春期,对性的欲望刚开始萌芽,开始对姐姐产生欲望;大女儿则是影片中最纯洁的存在,但是在所处时代的父权时代之下,她是最无助的宗教迫害靶子,拥有少女曼妙的躯壳就是她的原罪(在这个男权时代里,女性被当作不能控制自己本性的低劣存在,女人对男人的诱惑导致了死亡与堕落,而女性的自恋和反复无常让她们成为撒旦天然的盟友),中世纪猎巫运动对女性的摧残本质上男权宗教对弱势女性的邪恶迫害。
另外是影片中的双胞胎,虽然是孩子,但设定里的他们是传声筒一样的存在,是谣言“无辜”的传播者;最后是影片中没有受洗的婴儿,他是故事的起点,没有受洗让他带着宗教信仰上的天然缺陷。
这六个角色属性各自带着自己的宗教标签,看似是虔诚的一家人,但是各自人性上的弱点最终让这个家庭在顷刻间土崩瓦解。
蛮荒森林在影片之中是个禁忌,它可以看成是未知带来的恐惧,而黑山羊、红眼兔子、乌鸦都是传统经典的撒旦化身,当这些暗示性的撒旦隐喻反复出现在镜头细节当中时,家庭的内部矛盾开始潜移默化的投射到对外部象征性符号的恐惧之中。
撒旦住在森林里,也住在这家人的内心里。
这个小成本的恐怖故事没有桎梏于“血浆”、“一惊一乍”和“怪力乱神”的小成本恐怖片标配之中,而是巧妙的将这个极具宗教内涵设定精准的融汇进了社会、家庭伦理的内核之中,让电影拥有了独特的思考深度。
此外本片在布景、服装等细节下的功夫和对时代背景深度的写实性考量让故事经得起反复咀嚼,而导演在叙事上的沉稳、简练和对气氛的精准把握竟然给故事带来了让人不寒而栗的诗意,一步一步的将这家看似坚不可摧的虔诚基督徒家庭带入无底的深渊。
这个简单的故事隐含着对中世纪宗教男权主义的批判、对家庭伦理的精准剖析,各种象征元素熟稔于手,看上去波澜不惊,实则充满艺术雄心。
《女巫》是一部相当具有格调的恐怖片佳作,是一部脱离了低级趣味的恐怖佳作,是一部上得了大雅之堂的恐怖片。
影片最后一幕很有趣,裸体女巫们腾在半空之中,极具画面感,让人想起十八世纪末 弗朗西斯科·德·戈雅的画《空中的女巫》,也莫名其妙让我想起宗教黑暗时代结束之后女权主义者歌德所作《浮士德》中的不朽的诗篇:永恒的女性,引领我们上升吧。
虽然看完此片这句话听上去像个黑色的笑话。
很乱,感觉导演抓不清重点,什么也都想要一点,导致电影变成了一锅粥乱炖,故事整体倒是不差,但感觉看完了就是看完了,搞不清想表达什么,总不会就是花大钱拍个电影讲个大家都听过的民俗故事吧?
本以为片名女巫,是讲中世纪的猎巫故事,讲对女性的压迫啥的。
但就这整体下来,感觉就是个普通的民俗故事。
要说宗教吧,电影里一直在论及上帝的存在,但只是迷信而没有信仰可言。
再者,也算是这类恐怖电影常见的问题,就是只有恶魔的存在,却没有天使。
也没《驱魔人》那种感觉出来。
要说传统诗歌吧,措辞上是有那股文绉绉的味儿了,但完全没那种美感。
要说民俗故事吧。
民俗故事都是有强烈的目的性的,河边有水鬼,所以别去河边玩,林子里有女巫会抓小孩吃,所以别去林子里玩。
如果说是女巫花了一部电影的时间把小男孩引诱到林子里了,最后全家出动都找不到,电影结束一家人只能忍着伤痛继续活下去的话那还算个传统民俗故事。
但她这全家死光光了,也没啥教训可言啊。
区别于台湾省地区和东南亚的精神式恐怖,《女巫》可算是展现了西方宗教式的恐怖,黑山羊出来的时间就有点可怕了,女主一家因为受不了区域里的信仰追求而离开了!
没看懂杀害孩童女巫的设定,女主的家人被兔子山羊蛊惑,家人怀疑女主是可怕的女巫,喊冤被诬陷,小男孩被女巫抓到后进行诅咒,也没太看懂,肚子里有个苹果,也好可怕!
深想这个问题其实很意思,或许能探到本片意蕴的核心:因为Thomasin注定成为她们的一员。
Thomasin在家庭秩序中的边缘地位从影片开头便有所隐射,而将她一步步推向深林的契机,是掌权者对其所犯下“错误”的指责及其伴随的怀疑与定罪。
然而,那真的是她的过错吗?
两个弟弟的丢失与疯魔,说到底该归罪于父母的失职:如果刚愎自用的父亲没有举家出走野外、绝望的母亲没有提议将自己尚且年幼的女儿嫁了讨生活,这两次失踪皆可规避。
当惨剧发生,权力上位者对自身的懦弱、愚蠢、无力的愤怒,便都指向了无权抗争的Thomasin,指向了后者莫须有的“诅咒”与“邪力”。
从边缘化到污名化,“女巫审判”由此生效。
讽刺的是,这个为抵制基督教会而出走的清教徒家庭,言行举止看似处处谨遵教喻,在旷野的静谧凝视下,七宗罪的踪影却无处不蛰伏其中,而最终投靠邪恶组织的那个,却是相对而言最为正直纯洁的Thomasin。
想来,在深林中集会狂舞的巫女们,也都曾是Thomasin。
恐惧,是一种人类及生物心理活动状态;通常称为情绪的一种。
恐惧是指人们在面临某种危险情景,企图摆脱而又无能为力时所产生的担惊受怕的一种强烈压抑情绪体验。
深夜看这部片子,一个半小时的过山车让人向深处思考。
在天灾人祸面前所有的人性被利益所驱使,宗教意味浓厚的环境下羁绊的家庭关系和历史关系。
影片名字虽然叫《女巫》,可是从始至终女巫只出现过三次,对于内心的窥探却从头至尾,恐怖阴暗一直笼罩的全片,人们一直被自己的想象牵制。
影片开始,父亲与基督教教会的反目,带着一家人逃离到森林的边缘,对着深秘的丛林行礼,背影下深藏着无数的秘密与鬼胎,深深的林子的或许可以洗礼但也可以放出人类体内的恶魔。
从未受洗的婴儿丢失开始,父亲错误决定和自大被无限放大,为了显示自己的权威,在不懂得狩猎的儿子面前出丑,偷偷把妻子的银杯变卖嫁祸给大女儿托马辛,天灾的的绝望带给这个男人深重的打击。
而妻子的抱怨和没有主见,在宗教的背景下被男权社会压抑扭曲的人性,对于女儿的折磨来释放自己,也是压倒托马辛的最后一根稻草。
善良美丽的大女儿托马辛便是这个时代大多是女性的代表者,忍让和为了家庭的付出,换来的却是父亲的变卖和母亲的猜疑。
而看似无辜的大儿子对于性的窥探和对于姐姐的欲望与自责,也得到了偷食禁果的惩罚,在祷告中死去。
全片的小笑料三四岁的双胞胎装疯卖傻,从中作梗对于托马辛的恶语相向,也正是三岁孩子的有样学样的见风使舵的年纪。
整个片子的最善良的托马辛是整个家庭的牺牲者,她暗喻了当时底层的女性,被宗教的罪恶牵引,而她的母亲对她的虐待便是对自己的一种扭曲的释,当母亲匍匐死在托马辛的身上,弟弟的偷窥,父亲的懦弱,逼得托马辛最后走向丛林的深处,看到围着火把的女巫仿佛看到自己内心最深处的恶,当托马辛裸身升上夜晚的天空时,升上天堂还是入了地狱。
可对于父亲的侍奉和家庭的照顾,并没有换来等价哪怕是一丝的眷怜,四个孩子在失去了最小的弟弟,听见姐姐也要被送去“更好的地方”会是怎样各怀心思。
而看似忠厚老实的大儿子,对姐姐胸部的窥探,使他冲动又被罪恶感束缚,他也是整个影片中被宗教牵累最重的人,在森林深处被红眼兔子牵引,遇见的女巫是他自己内心深处最邪恶恐惧的一面,赤裸的身体回到农庄是影片中他对性的一种解答和隐喻,可抵不过内心的负罪感,在疯狂的胡言乱语掺杂着祷告中死去。
母亲的伤心过度,父亲的几近崩溃把双胞胎和大女儿关进羊圈,也为他的死做了铺垫,当母亲出现幻觉,大儿子抱着婴儿回来的时候,母亲的哺乳又表达了最深处的母性的爱,可乌鸦啄食母亲的乳房又是代表了撒旦的邪恶。
导演在处理父亲的死的时候用黑山羊顶死父亲也是暗喻着撒旦,包括大儿子森林里遇到的兔子,都是在西方宗教恶魔的代表,这也体现在片子的三款同系海报中。
导演善于运用人内心最深处的弱点,而最终人性的恶被自己的恐惧所驱使,当宗教的枷锁被深扣住,一家的各自心怀鬼胎很难不被逼使出来,在整个影片中,每个形象都是饱满的,有自己鲜明的特点,七个人物的站位也明确到位,使人很难相信这是个“新手”导演的影片,他回到自己成长的地方-新英格兰,根据他小时候自己吓自己的记忆中不可或缺的女巫,来映射现实社会人性内心的邪恶和宗教信仰的冲突。
导演对于整个影片的把控力也是很高的水平。
这部片子站在电影的角度不需要与任何恐怖片做比较,当他的宗教的背景,音乐的环环相扣,时代服饰的还原,压抑的冷色系色调,所有的氛围刚刚好的烘托整个剧情的走向,海报上三个动物代表的恶魔隐喻,每个细节的面面具到,也是近些年没有过的精致的恐怖片。
没有特意的渲染,平稳而牵制着看客的思考,在欲望,性,恐惧,懦弱,谣言中,这些看似不堪却实在存在的生活中,我们该如何自处与平衡,这也是最后看完我们需要自己思考的问题。
<图片1><图片2><图片3><图片4>
女巫这部电影的副标题是:新英格兰民间传说。
但导演显然没有把野心止于演绎一个传说这么简单。
与传统的宗教、驱魔类恐怖片不同,这部电影似乎要把一切谜团的答案引向一个并非超自然力量的可能性。
本文也仅以此前提为假设进行分析。
我一直相信人的潜意识远比我们认识到的强大,强大到可以创造出一个世界,强大到可以伪装成神或魔鬼的声音,左右着人对现实世界的判断。
人的物欲在意识里映射为魔鬼,而道德等一些精神层面的约束会幻化成神与之对抗。
真正能从神那里获得幸福的人,一定是斩断了物欲,六根清净的忠实信徒。
而我相信多数信仰者其实处于一个两极之间的尴尬境地,时时饱受现实与精神世界争斗之痛苦。
影片中的这一家人就是一个典型,父亲为了坚持自己的信念,选择离开教会带着家人独立生存,并要以此证明神的眷顾。
但他错了,人不可能从个人独立实践中来试验神,因为宗教的核心需要信徒建立一个统一的价值观。
有着共同信仰的一群人,和谐地生活在同一个法则下,彼此之间的肯定决定了个体和神的距离。
所以选择了直面现实,放弃教条的一家人,其实从一开始就已远离了神的眷顾。
而一家人内部也是同床异梦,不同的内心世界决定了他们各自阐述着不同的上帝。
在精神上脱离了教会支持,物质上选择了更严酷生存坏境的这样一家人,外部矛盾不断激化,最终难免走向内心的分崩离析。
推测一下每个家庭成员的内心,就不难想见他们苦苦挣扎的心路历程。
以最明显的Caleb为例,十几岁的年纪,正是思维成型的时候,一方面受到清教徒家庭根深蒂固的原罪观念洗脑,一方面对自己萌动的春心已无法抑制。
不难猜测他偷瞄姐姐胸部之后用宗教理念无数次地谴责过自己,性的诱惑和对罪的恐惧由此深深植入他的脑海。
我们不知道他端着猎枪进入深林的那晚究竟发生了什么,但可以想象的是,极端的恐惧让他陷入了精神错乱。
在这种状态下,一个丰满的女巫作为他脑海中性的化身出现在了他的幻觉中。
而之后就是传统恐怖片中常有的恶灵附体场景,只不过这部电影里表现得也更现实一些。
他昏迷不醒时反复念叨着的罪,并不是什么神谕,而是他脑海中挥之不去的心结。
在极不稳定的思维状态下,他忽然又转向了神并因此狂喜,只是这已是他意识的回光返照。
自负的父亲、迷信的母亲、遭遇不公对待的Thomasin无一不是在内心经受着这样的斗争。
当这两股力量充斥着人的脑海时,现实世界的一点动静都会是风声鹤唳草木皆兵。
兔子、黑羊这些本就极富宗教内涵的意向这个时候更成了黑暗的使者,也助长了魔鬼的势力在Thomasin心中成长起来。
最后一幕的飞升,暗喻她终于可以抛下来自清教徒家庭的压抑宗教气氛,享受到了前所未有的自由。
回顾全片,如果说魔鬼一开始就选中了Thomasin才让她经受了这一切,实在站不住脚,导演没有花一个镜头在前半部分验证这种暗示。
而更可能的情况是,每个人心中原本就有的天性,被宗教概念处理为“罪”,反而把天性中阴暗面变得更为强大了。
我想“女巫”这个形象,实际上也就是我们内心用来对“神”负隅顽抗,保护自己私欲的最后一股力量的化身。
所以对神,要么尽信,要么不信。
宗教的存在,一方面是把一些人变成了更虔诚的信徒,一方面把人彻底推向神的另一面。
对无神论者说神,也许听上去太远。
但同理的,道德也是:咄咄逼人的卫道士们随时有可能把人推向道德的反面。
无论镜头还是颜都美得不可方物。中间那段林中诱惑仿佛红袍走错片场,最后的篝火Coven实在是太酷了。以及乌鸦啄食那段。会成为经典scene。
好看???????
冲着高分影评看的。怎么说呢,演技挺好的,故事也不觉得拖沓。有个疑问,如果一个故事,没有宗教偏执以及不笃信异性恋的,看完没感觉,应该也算不得高级吧哈哈哈哈哈
非常有想法 无论是个体还是集体 过于单一总会走向毁灭 而盲从、懦弱、虚伪、愚昧都将化身为魑魅魍魉 影影绰绰 如同vvitch本身并非女巫一词 却使一家 分崩离析 人类因在进化过程中具备了意识而能凌驾于万物 却因意识上多疑盲信便发明出宗教为自私伪善开脱 一出手就是这样的长片 导演指日可待
“塞勒姆女巫案”是对女奴,乞丐和丧失劳动力女人的猎杀。VVITCH则展现了森林对于一个随时会滑入弱势地位的强健女性的召唤,既是“堕落”也是成长。Robert Eggers则用左右互搏的蒙太奇很好地展示了这一点。
竟然有那么多友邻不喜欢,why啊?
昏昏欲睡
连恐怖片的标签都不能打
恶魔教会了女孩写字和知识,女孩从此获得魔法,成为女巫。
难得看恐怖片感觉不恐怖,为了看安雅妹子来的,妹子惊恐的大眼睛,白皙的皮肤很是养眼,但是兔子,黑羊,胡言乱语真的恐怖不起来啊!
8.4 信仰的丧失,女巫的入侵,青春新鲜的女性性魅力是撒旦的最爱,而历史中女巫这种概念也是在男权社会对女性性魅力的压迫与责备中产生的。本片有不少带有压迫感的镜头构图与张力不断被提升的推镜,然而它所展现出的恐惧不单是画面与声音上的,更多的是来自于角色的心理层面,其剧本也更倾向于低概念。
A slow-burner, but nicely done. Paints a bleak picture of the lives of early European settlers in North America, and the way religion can be used as an excuse for superstitious cruelty. A strong cast with a stand-out performance from 拉尔夫·尹爱森
比沙玛兰差很多。对欧美系惊悚片实在免疫了,感觉十部有九部的视听都是温子仁“技法”的变种。有些剪辑思路特写接全景太露怯了,“惊吓”之后你知道它也没什么想继续的。另外,躯体抽搐、黑羊杀人、女巫升天不是说不行,只是这类元素显得有些莫名滑稽,如何利用现实元素制造异质感,是每个惊悚片创作者需要深思熟虑的。
真的非常厉害,氛围一流,情节则是一步步走向崩溃的绝望感,作为基督徒则尤其感到不寒而栗。一开始确实沉闷了一点,真的越往后越好,看完后久久感到压抑不能自拔。
看困了,套着宗教外壳的小成本恐怖片,一流的镜头和配乐也拯救不了空洞无力的剧情。
【70/100】
魔鬼来自于我们之间。一直不太吃西方宗教驱魔女巫这一套,但《女巫》落在白人进入美洲的新世界开端,自带了中世纪暗无天日的尾声,凄厉不绝的音效和角色平衡感处理得不错。恐怖来自家庭内部的分崩,男权对女性的审判,正如撒旦来自最虔诚狂热的信徒——他们不容许有任何一点点的背叛与亵渎。
看完非常不舒服,编剧很变态,用尽各种诡异的方法让好好的一家人互相伤害致死。你说有女巫吧,最终也没告诉观众女巫是如何办到这些匪夷所思的事情的。既有在极端环境下展示人性之恶的现实主义,也有杂糅西方怪力乱神的非现实主义手法,结合不好,还有长时间的画面静止,包括全黑和特写,不恐怖却恶心。
所有恐怖的都在预告片里了,横
7.5分,电影的故事主线其实就简单:撒旦化身黑山羊与女主签下魔鬼条约,完!剧情虽然简单了点,但此片无论是场景调度、阴森冷淡的调色与及充满宗教符号的BGM都能看得出导演的能力功底的,而最关键还是选角,女主安雅这张典雅复古的电影脸穿上中世纪的服饰站在那就让人有种穿越到中世纪的感觉,其余演员的选角和演技都全部在线,还是那句话,天时地利人和才会成就一部经典作品。