我的青春期

这个电影应该讲了很多，但是毕竟我不是专业影评人，只是平常人，看出的东西很是局限。

前半段很多有趣的场景，有些我也感同身受，诸如通铺，诸如红色大花棉被，这一切都很乡土，让我想起我少年时的所见所闻，从这一点上说，我觉得电影某些目的已经达到，让所有有过类似经历的人感同身受。

这么多场景中，我记住最多的是赵闪闪一脸春心荡漾臭不要脸的样子说着蹩脚英语的场景。

其实，最初的场景就是从赵闪闪开始上初中的时候开始的。

而且，初中上课的第一个画面是从英语课开始的。

这些并不耐人寻味，可以说因为电影名字，因为男生对性的启蒙开始于这个时期，因为男女主第一次相遇是在初中时。

总之，诸多理由都可说得过去。

但是，我总觉得并不仅仅因为这些。

还有更深的原因。

因为童年不是噩梦，然而在随着年龄的增长意识到童年里那个牛逼闪闪的自己其实是一颗沙粒，所谓梦想是用来破碎的，即便是你学会曲意奉承努力去适应社会后，仍然发现，牛逼闪闪的童年只是自以为，渺小无助才是真正的自己。

于是我们以后决定老死在无尽时间构成的生活里选择继续卑躬屈膝追求梦想，或者选择在平淡生活里如同许多小人物一样混吃混喝。

与个人的人生，我总认为，生命最好的时间是生命的头几年。

最初出生，只需完成生理的需要即可，那时候小小的一团，吃喝拉撒都有父母帮助，对于爱和依恋也只是模糊的一团，不需要太费力。

后来可以爬行走路说话，于是有了伙伴，可以疯玩，每天都渴望白天，日子不要太美好。

就算后来读了小学，也只是有了更多伙伴，成绩不需担心，即使糟的一塌糊涂，父母也不会太过责怪。

然后小学之后的日子，才开始了烦恼。

纵观我自己的少年时期，我似乎无时无刻不再烦恼，小的时候烦忧父母不理我，小学烦忧暑假寒假作业，上初中时的那一刻才轻松下来，我想我终于可以混日子了，每天玩玩闹闹，吃好喝好，三年过后，于是回家，之后外出打工，等我成年，母亲会在邻村为我寻觅一个合适的男人，之后我像父母一样劳作养育子女，如此周而复始繁衍不息。

只是后来，我被家人警告，才开始不敢混日子，努力维持成绩，后来我的人生发展和我想象的完全不一样，成年将近有八年，也至今未婚，更别提要像父母一样劳作养儿育女。

我开始回忆我的发展，才开始明晓，童年的我没什么烦忧，只是庸人自扰。

而一切只真正的烦恼是从初中开始。

原谅我的青春期来的有点迟，初中时的我既没有暗恋人也没有追求人，更没有因为一场执着的恋情至今伤怀。

我只是很近单的走过了那个时间。

但人生的真正的烦恼是从那时候开始的。

我记得初中的英语老师是个极漂亮的人，我很喜欢她的脸，当时的我觉得英语老师长得真的是超级漂亮，我很羡慕她可以如此漂亮。

但是后来，我对她的恐惧超过了我对她的喜欢。

因为她对学生下手极重。

我亲眼看到她闹着一根板凳腿重重的打在了我一个女生同桌的背上，一声巨响后，板凳腿断了。

我当时正襟危坐，一动也不敢动，生怕这场灾难蔓延到我身上。

我的苦痛的学生生涯由此开始。

那时候，我不停的抄写英语字母，生怕写的不漂亮，当然后来我也因此受益，我的英文字体确实漂亮的可以。

我也不停重写英文单词，用蹩脚的发音朗读，带着浓浓的家乡口音，带着一丝来自于小地方的自卑，毕竟我以前的人生中从没有人告诉我我要去学习一门语言。

我以为我只要认识中文就可以，可以用家乡的方言与人交流就够了。

我的生命如此狭小，还从未知道，将来某一天，我要努力学习一门语言，即便这门语言在我的生活中如同鸡肋，但是为了前程，为了高考，也为了学习，我必须努力。

正如高中毕业后，我绝不会在用某个物理公式去计算生活的小事，也不会再记住某个化学方程式如何配平诸如此类，即便我大学时期学的课程与之相关，但是我仍旧不会记得某个元素有几个质子。

一路过来，于生活有用的寥寥无几。

以至于我有时都在我是否生活在虚妄中。

我听着王娟娟、赵闪闪、红苹果用带有乡音的英语介绍自己，就连最标准的李春霞都把middle读成了米豆。

听着这个单词，我一度怀疑我的发音不标准，于是查词听读音，原来这个词不读米豆。

不知道这是不是导演的设计，由此，我却深有体会。

至今，我的发音仍不准确，不知道美式英语和英式英语有什么不懂，读不准英语音标的重音落在哪里。

高考之后，我们与朋友交流不会使用英语，如不在外企，与同事交流也不会使用英语，那么我学习英语的意义何在，因为我不会出国，不会与外国人交流，只会守在自己的一亩三分地上，几十年后化作一抔黄土。

在赵闪闪说着一口蹩脚满满乡音的英语时，我觉得悲剧已经注定，就像所有前兆一样，这是一个充满悲伤的预兆。

即使观众都在笑，演员也在笑，我也在笑，这仍然令我感到悲伤。

长大后我再也不会介绍自己来自于哪个村庄、哪个初中、哪个高中。

我会说我毕业于哪个大学，来自于哪个省市，即便是我家所在的村庄离这个城市很远，我对这座城市了解不多对它没有归属感，但我仍然执着地一遍遍说着它。

我也不会用乡音与人交流，我无师自通地学会了普通话，考了普通话等级证，虽然我也不知道这个证有什么用。

虽然我忘不了家乡的人和事以及我在那里经历的所有的时光，但是日后，我很少会提起，虽然从未忘记过。

我没有像电影里的主人公一样为情所困，为理想所困，执着于一件事情，为少年时的感情耿耿于怀。

我没那多么多的敏锐的感觉。

少年时期谁还没有几个暗恋过的美女或者帅小伙，当时也想着要痴情一片勇敢追求希望最后能够百年好合，但是后来都无疾而终，包括人和感情。

我早就放下，开始想要认真生活，于是丢弃了想做作家的梦想，因为我知道，年少无知的我其实没什么好写的，没生活、没经历、没感情，难道要写虚妄中的无病呻吟。

他们说这个电影是根据导演本身为原型来创作的，我不知道是不是导演的过去和电影是否是完全重叠没有一丝创作的成分。

我想是因为我们最容易对爱情而感怀唏嘘，所以导演才把名字命名为春梦。

毕竟成人之后，感怀的事情，不止这一桩。

毕竟在某种程度上而言，成长本身就是一件悲剧。

当我开始明晓世事艰辛生活不易，我就知道自己应该磨掉我的棱角，在某些时候付出一些代价，屈从于生活本身。

于是我在努力这样做，开始彬彬有礼、笑容满面，也学着说些俏皮话，不得罪人，朝着滴水不漏开始前进，虽然我仍然做不到如此，还会鲁莽前行。

面临工作，我开始学习化妆，穿正装，一本正经地与人交谈，看着镜子里的自己，我与最初那个一尘不染内心放肆又胆小怯懦的自己越来越不像。

但是，我确实是得到了些什么。

但是，我是真的不想用英文如此介绍自己，My name is XXX, I graduated from XXX。

虽然没人再关心我真正的来自于哪里。

1.想的太多，剪得也太多这部片子其实可以分成三部分，一部分是青春期，一部分是物是人非的感怀，另一部分是实现理想。

哪个部分都可以单独拍一部电影了。

其实不用看各种访谈也能看出来这是郝杰的自传，在拍了两部成功的作品后，也许他更想送自己一个礼物，总结总结这小半段人生，跟观众说点心里话。

问题就在于想说的太多，如果不把篇幅铺开，结构做大，该说的也就说不清了。

中间从落榜到成为导演的一大段内容，都被减掉了，原因应该不是尺度问题，而是出于节奏和结构的考虑。

零零散散拍太长了——剪！

结果剪得支离破碎。

深陷回忆，其实是有危险的，不是碎片化就是太罗嗦。

单独拍第一段多好，又傻又好玩的中学时代，增加四大金刚和红苹果的戏份，加点看黄书黄片的段落，把青春期那种懵懂和渴望拍出来，一方面理论探索，一方面结合实践，做一场正儿八经的春梦。

也可以加点大半夜翻墙打游戏机，跟班主任斗智斗勇类的内容，让小城青年们更彻底地缅怀下过去，高中毕业了，大家把书烧了狂欢，高考后怎么样谁也不知道，完了就完了。

可郝杰的野心不止于此，也毁在这儿了。

2自传没问题，要警惕自恋对于最后一段戏中戏重返开头的那段，其实挺无聊，属于“导演”私人的情怀，完全可以留给自己，把电影学院、谈投资、混娱乐圈这些内容都放在电影里，更是私人得有点自私。

一方面请来了包贝尔，又选择了光棍节上映，应该是有商业考虑的，在商业的另一面又夹带了过多的私人情感，这种杂糅令人实在难以接受。

文艺片导演一考虑商业，就很容易玩砸。

商业和文艺至少图一头，要做梦，至少做一个完整的春梦。

3李春霞的女性主义问题李春霞这个角色没什么新意，无非是过去的女神，多年过去结果只能是物是人非。

从影片的开头到结尾，她也几乎没有展示过自己的性格，无非就是被动接受，没有做出过什么选择，即使是最后想跟赵闪闪重归于好，也是出于现实的目的。

赵闪闪对她的欣赏其实也是物化的。

美啊，美就够了。

到最后跟陈浩南其实还挺真实，在小城镇，最美的班花校花，第一个男朋友大都是小混混，哈哈。

但问题就在于为什么李春霞不能有幸福生活呢，非要赵闪闪跑来解救和教育，这一点又是虚伪之处了。

为了避免引人诟病，干脆让他俩都平平凡凡就完了，同学会上相视一笑，过去就过去了。

我看到致谢里有李樯的名字，关于再次遇到初恋的情节，《孔雀》写的已经很好了，吃包子的昔日男神，形象准确得不能再准确了。

干嘛非要整衣锦还乡拍电影这出，好像有青春的人最后都成功了，只剩下灰头土脸的我们，只记得高中的屌丝形象，大学的混日子，好像我们只能叫年轻的时候，不能叫青春。

《我的青春期》向我们揭示了一个藏匿了多年的秘密：中学时代的爱情是到底是如何发生的？

诸位请注意，我说的不是单恋，想必在那个情窦初开的年纪，各位都有过单恋的经验，可能还不止一次，而单恋里面，如你所知，并没有什么秘密可言。

我说的是货真价实的爱情，也叫恋爱，不仅他中意她，而且她中意他，帅小伙和俏姑娘相互看上眼了。

懂了吗？

如果你足够诚实，你便会承认，爱情在中学里是少数人才得以享受的特权，他们将秘密维持了这么多年，要不是郝杰，我们不知道还要被蒙在鼓里到什么时候呢！

那么，这个秘密的答案是什么呢？

或者说，导演是如何将秘密呈现给我们的？

我建议，诸位不妨尽快去影院看看这部电影，那个答案更多是诉诸于感受的，你只有亲自感受一下你才能感受得到——问题是，难道各位一点不感到好奇吗？

你们在初中和高中时候就错失了良机，以至于有些人直到工作多年后还是光棍儿一个，至多靠亲戚朋友介绍相上几次亲，指望借此一窥爱情的真谛——恕我直言，这只能是痴心妄想。

尽管如此，作为一个专业人士，我有责任有义务用一种干巴巴的语言（倘若你不嫌弃）把郝杰先生通过情节设计和视听语言揭示出的答案转述如下。

用一句话概括，这个答案就是：他看她，她也看他。

是的，答案就是这么简单。

你可能觉得难以置信，这也是为什么我推荐各位去一趟影院的原因。

让我们试着回忆一下过去看过的电影。

在大银幕上，我们能看到的是什么呢？

无非是人物看什么，人物做什么，人物说什么，人物听什么。

没有爱情经验的人（比如我），多年来一直百思不得其解：那些幸运儿，到底对其倾慕的对象做了什么，或者说了哪些情意绵绵的告白，才最终抱得了美人归？

原来，我们一开始就思考错了方向。

问题的关键根本不在于他们做了什么和说了什么，而在于他在看什么，并且看什么的时候正好那个什么也在看他。

将一句话概括拆解开来，即导演和另一位编剧设计出来的情节：他一次次地看她，她也一次次地看他；有时在近处看，有时在远处看；有时互相看的两个人都是干的，有时一个是干的，另一个被水给淋湿了；再有时，他和其他人一起看她，而她只看他一个人。

爱情在此间悄然发生了，当赵闪闪试探着用小拇指挨上李春霞的小拇指而后者又没有挪开，爱情得到了确证。

接着，他们散步啦，她坐他的摩托车啦，她们亲嘴啦……清清楚楚，简简单单，并没有锲而不舍地追求，也没有惊天动地的誓言，一切都在我们的想象范畴之内，却出人意料的轻快质朴。

他对她说了什么值得我们借鉴的台词吗？

“李春霞。

”噢，如果这也管用，那全中国早就消灭单身啦。

到此为止，我们仍然不知道爱情为什么发生。

赵闪闪为什么喜欢李春霞，因为她漂亮？

李春霞又为什么喜欢赵闪闪，因为他纯真？

导演完全无意，或者说还没有狂妄到要对此做出解释。

他不打算成为一个爱情理论家，电影也无需承担解释因果的义务，甚而，因果律之外的世界才是属于电影的领域。

他呈现了一种可能性，即爱情可能是这样的。

某种程度上来说，爱情的魅力便在于它包含着无限可能，却并不存在着一种明确的定义。

相比而言，近期上映的贾樟柯先生的《山河故人》因为执着于要将因果解释清楚，在情节设计上令人感到既吃力又笨拙。

《我的青春期》致敬了好几位电影导演，其中就包括中国现实主义电影的主力中坚贾樟柯。

贾或多或少是郝杰的一个启蒙者。

《我的青春期》仍能划归到现实主义的范畴，但是，郝杰不同于其先行者的地方在于，他试图摆脱现实主义加给电影创作的重压。

论及我们的中学时代，我们能想到什么呢？

高考压力、性苦闷、不合理的教育制度、甜美又苦涩的情感、校园欺凌、重复而又无聊的日子、虚荣心的萌动、逼仄的宿舍和难以下咽的饭菜……如何忠实地反映这个重要的生命期和这种繁杂但又单调的生活？

郝杰的原则（我揣测）是，不求忠实，但求有趣、可感。

在此种原则的指导之下，因果被弱化，过程被回避，留在银幕上的是极其松散的情节：发书、英语老师的自我吹捧、班主任教育学生要洗脚、校长被砸、宿舍打劫事件、游戏厅娱乐、毕业烧书……它们就像是随机而来的一些记忆碎片，与爱情主线没有严密联系，拿掉几个也不影响故事的完整性，但却粗枝大叶、云淡风轻地构建了一种触动人心、勾起回忆、有时则引人发笑的中学生活图景。

人物塑造上，两位主人公都难以称得上拥有立体和复杂的性格，他们只不过是陷入了爱情的年轻人；而配角，比如赵闪闪的好朋友四大天王，则完全是一种漫画式的人物，拥有郝杰招牌式的猥琐相貌和油光闪闪的头发。

除此之外，梦境、幻想、电影中的电影也被郝杰引入进来，消解了现实的冷峻样貌。

所有这一切，令影片看上去格外轻快和灵动。

这牵涉到对待记忆（也就是过去的现实）的态度问题。

不严肃，不沉重，不鼓吹理想，不贩卖忧伤，不评判人物与环境的是非对错，也不强行为过去赋予意义。

而这，是不是更接近真相的一种态度呢？

我不知道。

但至少可以断言，郝杰作为贾樟柯的后继者，在现实主义的道路上又新劈出一条珍贵小径。

遗憾的是，郝杰在影片的后三分之一又开始向因果妥协了，他想方设法要给爱情画一个句号。

于是，班主任被请出来棒打鸳鸯，社会小混混横空出世暴力夺爱，赵闪闪高考落榜导致先前的誓言无法兑现。

这样的情节让人感到一种明显的编排感。

好在那爱情结束得随随便便而又糊里糊涂，倒是很符合青春期爱情的特征。

再后来，赵闪闪荣华归故里，李春霞嫁作他人妇，对白交代了她人生的几次戏剧性转折，老师、同学、情敌、朋友们都挨了时光的刀，或变得不再可怕，或变得不再可爱。

这些设计，论剧情论手法都没有什么新意。

但即便是这样，郝杰还是在最后给了我们惊喜：赵闪闪终于跟李春霞上床了。

不幸的因，并未像我们预期的那样结出悲剧的果。

物是人非没有击败两位主人公，朋友之妻的身份也没有构成真正的阻碍。

在这位导演那里，人物不一定非得压抑自己的欲望。

正因如此，我们才得以体味到一种背离了逻辑和必然性的别样魅力。

好，最后奉上法宝一件。

通过《我的青春期》，郝杰老师告诉我们，该上就得上。

泡妞如此，拍电影也一样。

来得很晚，看了前面的影评写的都很好，我就不在此再做什么点评了，毕竟一切都在左上角的星星中。

我就在这里天马行空一下，反正没人看到（应该没人注意我），写点自己想说的，唠叨唠叨。

抛弃所谓的术语，忘掉曾经在艺考班训练出的写影评套路规则，反正我水平也不咋高，也就不在此出大神云集的地方班门弄斧啦。

第一次知道导演的名字是在去年（事实上时间还要早一点）。

去年的时候想参加一个比赛，自己想了一个关于河北省小戏种的调研方向，定位在了二人台这个戏种，因为我是张家口人，二人台在张家口影响比较广泛，好着手进行调研，就开始大量查二人台的影像文字资料，然后就接触到了《美姐》，从而看到了制作班底，导演郝杰就是从此印在了我的脑海里。

百度了导演的名字，发现跟自己还挺有缘，同是张家口人，还是大学校友，一个学院滴，他的创作关注点和自己还有点相像。

不知道为什么上了大学后知道对方是张家口老乡就觉得对方十分亲切，可能是离开家乡，就开始有一种故乡情结，在外面看到莜面内心都要震动一下。

尤其看电影时，听到电影里熟悉的乡音，心里还会有一种自豪感。

看贾樟柯导演的电影时，听到里面的汾阳口音还感到很亲切（因为我姥爷是山西人，从小听着山西口音长大的），在看郝杰导演的电影之前我还从未见过拍张家口并且把张家口口音放在大银幕上的（还有种可能是我见识少，毕竟我只是个大一的学生，阅片量少得可怜），再小声逼逼一句感觉郝杰导演风格和贾樟柯导演有一丢丢像，别喷我啊，个人拙见请忽略掉。

那时看到导演的履历就认为这个导演一路走过来真不容易，非专科出身(只有进修经历），没有人脉，靠着做着独立电影走到了世界。

我觉得这部片子的分打的低了。

现在豆瓣有一种现象就是，涌入了一部分不是很理智的人，有的为了diss一个人把那个人所有出演的影片故意打成一星，事实上打分者并没有看过这个作品，就这样轻易的否决掉了一个团队的努力，相反，还有一部分人，是某个出演者的狂热粉丝，为了出演者把整个作品分抬得虚高。

还有一种现象，是无法避免的是，观影群体，观影群体的水平越高，眼光就越犀利，打分可以是有些苛刻，再小声哔哔一句豆瓣上好多装b的人，看他们的打分感觉全世界影片都是垃圾，这个不行那个不行，我一个路人都能觉得那些人打分的理由简单粗暴冠冕堂皇，这批人的出现把一些片子的分数压得有点低。

还有一些网制小甜剧，动不动就七点几，妈呀，我还以为多好看，点开我天能不能再令人作呕一些，千篇一律的无脑剧情，这是青春吗？

这样的青春，每天什么都不干，一到晚上是去谈情说爱,不去学习吗？

现实中我是没怎么见过这样学霸：不仅是校草，还是年级第一，高冷什么的，谈起恋爱，成绩不往下掉的，还甜的不要不要的……演员说的张家口话很地道，影片最后的那首“民歌”，我没听过，但是我妈也听见，特别兴奋的说这是她们小时候天天唱的。

而且这个歌很完整，一看就是下了很大的功夫去搜集的，毕竟她们小时候唱的也就是那么几句。

本来要写很多内容的，因为一些原因，中间隔了好几个月，现在影片内容都快记不得了。

共鸣最深的就是男主角失去爸爸以后，说着张家口话站在歌厅大喊：爸爸，你去哪儿了？

眼泪刷刷刷的就流下来了，我根本止不住，因为我也是这样，爸爸也是突然去世，再见就是太平间的一具尸体，那个是我最亲的人，也是最爱我的人，世界上再没有他的身影了。

我只自从十月一放假以后回学校到他12月31日去世，正正三个月都没有见到过他，原本是打算1月7号放假，然后他和妈妈去接我，三个人一起出去玩一圈，结果再也等不到了，最后是我去接的他。

导演也是差不多也是我这个年纪失去父亲的，这种打击是一辈子的。

不行了，我现在哭的根本止不住了，不想写了。

怎么这些评论的好像都莫名其妙的。

我自认没看懂，我估计广电剪辑了很多。

这部电影后面老爹死了反映的，和投资人跑路电影拍不成反映的，就是现实。

现实，总是让你在追求梦想的途中一点一点成为压死你的最后一根稻草，到最后，你只有把最美好的回忆雪藏在两个人相处最亲密最童贞还没开始有爱的那个好感的时候，因为闪闪发现自己一直没变，但是春霞变现实了，不是以前那个春霞了。

所以闪闪明白了，但是没有对春霞说什么，闪闪知道自己喜欢的不是现在的春霞，是年轻时候的春霞 是青春的悸动 是对美女就是美好事物的向往，闪闪这辈子做过的努力基本上都是为了春霞的，春霞一下子这样，他整个人迷茫了，他读书为了她，考大学为了她，考不上拍电影为了她，拍不了电影自己拿安家费拍也是他。

你们自己品品，闪闪在和春霞xxoo以后 想通过电影去实现现实没有实现的梦想，想记录自己的青春 最后拉车说明他的青春没结束 而是一直向高处山上走留下悬念给观众。

雪是烘托气氛的 雪的作用一是表达了爱的纯洁，作用二是把美好的回忆保护起来。

额，虽然前面剧情很有意思，但后半部分看的很让人，怎么说呢，闷，心里好像有什么东西，堵得慌，结尾是一种超现实的开放式结尾，有些看不懂，但又好像有些意思，于是乎我有仔细看了一遍。

结合网上一下其他观众的评论，我也就斗胆猜一下导演大大的心思。

电影前半部分是纯正的青春期的故事，有着很多可以与观众产生情感共鸣的情节，除此之外，它又有着独特的地方特性，整个前半部分的风格轻松活泼，青春萌动，可以让人看着傻傻的笑起来的那种。

有着大部分青春电影的气息却又有着属于它自身的格调。

但电影的后半部分的风格突然就不一样了，男主似乎是在拼命的想找回什么。

据说这部电影是导演郝杰自编自导，是他自己的故事，那么我就大胆的觉得电影的后半部分也是导演在拼命的找回一下什么东西。

他想要通过拍电影来缅怀自己的青春，去寻回一种逝去的美好。

于前半部分的流畅剧情不同，后半部分显得有那么一丝跳跃，导演为了拍这部电影几经周折，最后的结局有有些耐人寻味，在现实与虚幻中跳跃，符合这部电影一开始的名字《我的春梦》。

现实中的结局和有可能就是男主与女主一起过日子了，而最后的那几个镜头，暗示着导演想回到过去，那纯真而美好的过去，但是无论如何，他都回不去了，那是他的初心。

一半喜剧，一半悲剧。

在残酷的现实目前，男主无法保护女主，女主也最终抵抗不过，被生活所摧残，结尾的镜头更像是男主或者说是导演的一个梦，他多么希望他的世界就只剩下他与女主一起，在一片白雪茫茫的纯净的世界里，坐在好像是已故的男主父亲所驾驶的滑雪车上，就这样一直走下去，前方是美好的，是满怀希望的。

啊，写了这么多，不知道写了个什么球。

这部电影原名叫《我的春梦》，大概是考虑到商业市场受众的缘故或者原名根本不让过审，因此改成了《我的青春期》。

这样一来，似乎就让电影与同期市场上那些洒狗血的青春电影划等号了。

其实则不然，看过导演郝杰的片子之后都应该了解，其前两部作品《光棍儿》和《美姐》都是那种剑走偏锋的手笔，善于挖掘不加修饰的原生态，其实这部《我的青春期》与《美姐》，只不过顺势搭上了青春片的热潮，骨子里面依旧是郝杰导演的固有风格，独立精神并兼顾着魔幻现实主义的风格，而且电影里的青春，土里土气的闷骚中弥漫着性激素的味道，《我的青春期》非比寻常，依小弟拙见，电影并不是所有人的青春期，但所展现的内容却是最真实的青春物语。

个性的故事VS共性的情感电影的故事发生在河北张家口的一个小镇，那片区域小弟真的去过，在张家口坝上那一片，大概是06年左右学校实习，在万全、康保、沽源等县城，因为与山西接壤，那里的方言有点像山西话，浓郁的塞北高原风情，跟电影里所呈现的很像。

这里也是导演郝杰的故乡，据说本片是根据导演自己的经历改编，然而这一切都是然并卵，就像王小帅的《我11》一样，是不是自己的经历别人根本不会关心，关心的是这个故事是否具有看点，是否有足够的动力令观众买票入场。

依照这个层面出发，《我的青春期》这个土里土气的青春梦根本没有代表性，恐怕河北地区的观众之外不会让其他观众产生如同很多青春片那样“从中寻找集体回忆，寻找自己的影子”的共鸣。

但是具体问题还要具体非常，故事不是大众化的故事，但情感却有着足够空间去在个特殊环境载体下去展开一个具有共鸣性质的刻画，因为在那个年龄段，我们经历的故事不尽相同，但在荷尔蒙的刺激下，那个年龄段的情感却是极为相似的。

如今的商业青春片似乎钻入了一个死胡同，所谓的“青春”无非就像女人生孩子那样，必将经历产前阵痛，所谓的失恋、堕胎外加车祸和绝症，其实大多数的人的青春并非那样轰轰烈烈，过于戏剧化的表现符合市场需要，却无法获得足够的共鸣，只是依靠那些狗血的处理来博得眼球这样的处理方式是很投机主义。

真正的青春，恐怕是一千个读者眼中一千个哈姆雷特的样子，并不是北上广、长得漂亮的才有青春，青春属于任何过来人的集体回忆，没有哪位导演声称我的电影就是讲述大多数人的青春。

《我的青春期》并没有打算还原青春，而是用一个并不是大众化的故事，去还原那种共性的情感经历。

魔幻现实穿插着三段青春电影在故事设定上明显具有三段式，但每段统一格调乃是郝杰的魔幻现实主义。

春梦的乌托邦第一段就是赵闪闪小时候的样子，也是“春梦”的发源地，这段内容有点像《美姐》，尤其是开场从梦中醒来的段落与《美姐》小男孩在窑洞中醒来几乎一模一样，导演特地选用了一个少年演员与一个90后青年演员孙怡（94年的演员）来诠释一段同龄人的故事。

电影前20分钟是我最喜欢的，看上去像是一个小男孩对成年女孩的性幻想，大红棉被、不断攀爬的旗杆、还有小男孩的春梦这些非常具有性暗示的符号在电影中运用非常大胆。

同时特殊环境下，女神第一次出场是坐着驴车，那大通铺的设定等等颇具葫芦屯气质，被小混混抢钱，小四大天王上课调戏老师、原生态的表演和极富喜感的情节，尤其是那四位演员，选择太贴切了，一看就是农村中土里土气却很具有特点的孩子。

主角被欺负后小伙伴撑腰，女神与自己的第一次接触，春梦无限，这部分内容乃是典型的理想主义。

做梦与梦醒的交织随后包贝尔入替饰演高中的赵闪闪，这一段内容其实很跟多青春片类似，与女神的第一次接触，乃至最后失恋，高三备考等等元素一应俱全。

别看电影发生的场所是在小山村，但这段经历却具有共性的，且并无喧宾夺主的戏剧化处理，简单的一个眼神，几句羞涩的对话，被小混混欺负之后的表现等等，很具有代表性。

但你认为这段内容就这么简单的随波逐流吗？

当然不是，在这段内容中个人最喜欢的一个部分，也是最大的亮点就是后部，电影也如很多青春片那样选取了老歌烘托气氛，这里用的是郑智化的《水手》，赵闪闪与女神约定金榜题名时，在大气极富渲染力的背景音乐下，赵闪闪奋发图强，随着音乐的鼓点，然后发现自己TMD的落榜了。

这个戏剧化的处理非常赞，整体氛围与音乐的烘托之下，现实与理想的差别，然后回到家中嬉皮笑脸的一句“落榜了”，并无煽情，确实那样的具有生活化体验。

这是片中最具戏剧化的地方，却最具有说服力，现实并不是电影，根本没有所谓的阳春白雪和高头大马，这是现实主义写照，赵闪闪春梦告破。

现实与超现实融合最后一部分是主角在北京闯荡的故事，由于这部分内容基本上是导演自身的经历所致，内容非常具有个性并无大众化体验，因此所占篇幅也最短。

不过这部分内容要讲述的不是导演求学，而是“功成名就”之后回到故乡，真正一个圆梦的机会，发现当年的梦想竟然是那样可笑。

小时候的梦想在多年之后的变化，李春霞已经不再是当年的女神，所有的理想化事物都被狠狠的摔在地上，更具讽刺味道的是，回到北京之后，发现现实的梦想（当导演被骗）也被击毁，最后还是依靠父亲的赔偿金拍了一部电影。

电影的结尾，赵闪闪在片场指挥演员拍戏，所选的演员完全是本片第一部分出现的人物，一种时空交错的超现实处理手法，也是本片一大亮点。

少男的性冲动的特殊描绘《我的青春期》究竟想要体现什么？

是你的青春还是我的青春？

其实都不是，这一个少年的春梦。

从实现到破灭，再到成年后发现当年的梦想其实是那样的可笑，从一个只会被荷尔蒙刺激到奋发图强的少年，他依靠春梦和单纯性冲动考上了高中，然而这种冲动并在现实面前实则很羸弱，他落榜了也与女神分开了。

多年以后重新圆梦，却发现在现实的面前再也找不回当初的感觉。

平心而论，电影的主旨与市面上很多狗血青春片其实一样，都是对逝去事物的缅怀，但本片所选取的角度不同，一个相貌平平的小男孩的青春，《西西里的美丽传说》般对在荷尔蒙方面的 ，故事所发生的场所也足够个性化，荤段子与方言下其实是对生活的无限接近，导演郝杰一贯原生态的镜头语言，和超现实的手法，让本片成为一部不可多得的青春电影，其实这个题材这个噱头很具有商业噱头，其实骨子里面很文艺，从导演的处理手法上就能看出来。

爬旗杆小赵闪闪一直在爬旗杆是个重要情节，当然可以做过多符号化的解读，但依照导演以往的风格，爬旗杆这个动作，实际上就是“用旗杆去撸”，是一个发育未完整的孩子在春梦之中，追求的那种单纯的刺激。

这个情节非常大胆，很隐喻的色情符号。

另外不得不说一下，该片的公映版应该也被责令删了一些过火的内容，比如父亲的死，还有小家伙春梦醒来，肯定会有梦遗镜头，只不过被删去了，只是小弟猜测而已小四大天王赵闪闪去找四大天王出头，发现这几位还是小孩的样子，这段处理是超现实，意在表明这几个当年为自己出头的家伙在陈浩南面前怂了，怂到连个头都没长，还是小毛孩的样子。

雪原电影的结尾，那茫茫的雪原，也是超现实手法，很多人看不懂，其实这里是对残酷现实的一种逃避，用拍电影这个噱头，所选演员都与当年一模一样，用时空交错的设定“回到过去”，白色的雪原代表着纯洁，孩子想要回家的愿望代表着家是一个可以“做梦”的地方，但家还在远方，年少的青春已经被现实鞭打的遍体鳞伤，多么希望回到梦中、当年的春梦，很冲动也很大胆，但比起现实，当年的春梦才是最纯洁的。

我的青春期 (2015)6.12015 / 中国大陆 / 剧情 爱情 / 郝杰 / 包贝尔 孙怡电影大纲很简单，一个年代感的初恋故事。

不是那种爆泪虐心爽片，就像一个在身边缓缓发展着的真实故事，你能中找到自己情绪爆发点，也能看到包在嬉笑外衣下的刺。

看她美，他悸动，她笑，他也笑，少年爱情干净明亮，也因为年轻注定的遗失和走散。

八年沧海后又见面，她一如既往干净漂亮，却已为人妇，隆起的小腹悄然推开两人间的距离。

他还爱，明明已经长成了得体的大人模样，在她面前说话还是不知道该如何摆放双手。

她伸出橄榄枝，说不如我们凑合过吧，他一惊，直接拒绝，他不要凑活过。

他是一个活在构想的虚拟世界的人，像电影镜头所展示的那样，在梦境和现实之间来回的穿插交替。

现实生活中的他木讷、胆怯、功课不行，甚至长大成人后也混的不如大家。

但另一面，他是敢想敢做的光环主角，不甘于平凡的大梦想家。

现实和理想的唯一重合就是他如愿追到了女神李春霞。

梦也结束在李春霞离开他，就再也做不下去了。

但他不愿意醒，拍电影也是想留在自己的光亮年华里不出来。

所以他接受不了，昔日的女神走下神坛，变成不那么高傲的在身边的触手可及的真实肉体。

同时变得清醒世俗，不愿再陪他做这场梦。

回过头来讲，这部电影的细节做的太美好。

情感表达仅仅点到为止，暗线的剧情，让你钦佩于表达的机灵，同时觉得在心里跟编剧握了个小手。

看不懂的，就只当个笑话也罢。

以下开始剧透，建议观影过后回来再看。

在新学期一开始，男主赵闪闪就注意到了小镇学校里异常清纯漂亮的李春霞。

生理决定了，女孩子比男孩子要成熟的早一些，生理心理都是。

所以赵闪闪的第一个演员比女主矮半头，在她面前像个小孩子。

赵闪闪能意识到这种差距，他太小了，得努力成长。

于是很快赵闪闪就换了个演员，他真的长大了。

也念了高中，但他的朋友们，那些曾经保护他的小混混已经辍学了。

他去游戏厅找他们的时候，惊异的叫出来，你们怎么还这么小。

是真的小，因为他们没换演员，就还是小孩子。

这个表达我觉得全片最妙，真的存在这种情况就是，你的生长速度太快了，一回头发现自己的朋友还在原地，思想和外形装扮都跟不上你。

会有一点走的快了的寂寞。

又不知道跟他们说什么，就是很微妙的一种情感。

女主第一次注意到赵闪闪，感受到他的情意，是他站在冲水管下坚定望着自己，动也不动，水浇满身，这是他一个人的沉浸。

最后在班主任的逼迫下分手了，赵闪闪又模拟当年站在水管下的剧情，想让她回心转意，从头到尾都是他一个人的沉浸。

女主喊停，就像后面让他走出梦境的样子。

分手后女孩和混混在一起了，这里剧情就是很庸俗很大众的那种，不多复述。

高考结束后，男孩问女孩曾经的“金榜题名，请来娶我”还算不算数，女孩笑着说，算。

后来，他落榜，没娶她。

她也直接上了混混的车，这里表达的可能就是青春爱情无疾而终，没什么直接原因。

八年后赵闪闪回到小镇，去找了当年抢了女神的混混算账，看见他在烤街边烧烤，再没往日的嚣张，一脸落魄，确还坚持叫他的助手山鸡，在心里他也有不愿意放下的梦，作为陈浩南的曾经。

女主第一次和男主打招呼的时候，男主扑通跑回了寝室，把羞红的头埋进了被子里，激动的来回翻转，心动拍的很美好。

最后结局白茫茫一片大雪，真干净。

在羊吃草，羊走了，的玄学故事什么都没有中结束了。

第一次写影评，太晚了，有点烂尾，改天修改吧，强推了。

1.后面男主和女主那啥的时候，女主说：你拍电影不就是为了我吗，我嫁给你还不行吗。

男主愣了几下。

这时是因为他才意识到，李春霞已经不是当初的那个李春霞了。

但是男主怀念的却是从前的李春霞，还有更多那种懵懂无知的感觉，是回不去的青春。

2.进去小黑屋，他先关上门，是，过去不堪回首的意思。

进去小黑屋，他先关上门，是，过去不堪回首的意思。

在滑雪，拉车的人是男主爸爸，车上的是两人，但是这些美好都已经失去了，渐行渐去，通往回家的路。

3.我认为李春霞不婊。

女主为了保护男主，才和那个陈 好，却不幸被迫发生了关系，女孩子不好意思就嫁了，陈吃喝嫖赌又坐牢了，才离婚。

后面那个又帮她交房款之类的，也听说男主在北京混的好，以为有女朋友什么的，就和后面那个好上了。

最后，女主又离婚了，原因这人比陈还差，差多了，剧中有显。

最后来找男主了。

.以上是自己理解一点点，再结合小破站评论区n人的评价（别喷我）

爱了ツ

《我的青春期》让我最感动的不是青春期对女神的偷窥与春梦，不是同桌时候轻轻触碰的双手，不是水房里的遮遮掩掩的身体接触、也不是桥洞子底下的相拥相吻，而是大肚子的初恋在不堪的婚姻后一起重新回到校园走一走，最终睡了一次，那感觉就是告诉我：即使青春期的初恋被混子上了，怀了别人的孩子，委身另一个流氓，依旧是你心里的不可取代的女神！

你依然可以为她备胎到老！

可现实是男主角并不是真爱她，只是小时候的一个心结而已，终究会被时间淡忘！