白鹿原

白鹿原,White Deer Plain,Bailu Place

主演:张丰毅,张雨绮,段奕宏,吴刚,刘威,成泰燊,郭涛

类型:电影地区:中国大陆语言:汉语普通话,陕西话年份:2012

《白鹿原》剧照

《白鹿原》剧情介绍

白鹿原电影免费高清在线观看全集。
传说中白鹿庇佑的白鹿原上,世代居住着同根家族白、鹿两姓子孙。时代变迁,清朝覆灭,民国建立。现任族长白嘉轩(张丰毅 饰)之子白孝文(成泰燊 饰)、乡约鹿子霖(吴刚 饰)之子鹿兆鹏(郭涛 饰)与白家长工鹿三之子黑娃(段奕宏 饰)情同手足,成年后各赴前程。黑娃与渭北郭举人家的小女人田小娥(张雨绮 饰)私通败露,田小娥亦被族长拒于祠堂之外,两人遂迁至慢坡窑洞内度日。加入共产党的鹿兆鹏从城里带回革命浪潮,黑娃成为中坚力量,国共分裂后兄弟俩被迫逃亡。鹿子霖乘机霸占独自留守的田小娥,并设计利用她陷害下任族长白孝文,引发族内轩然大波……风云变幻的时局下,素有“仁义”之名的白鹿村内纷争不断,古老的土地面临着翻天覆地的变化。 本片改编自陈忠实先生第四届茅盾文学奖作品《白鹿原》。原著时间跨度长达半个世纪,影片截取其中1912年到1938年间的动荡变迁,原生态的秦腔演绎与苍...热播电视剧最新电影童话公主的罪与罚不离不弃吸引法则碰撞搜查线外星也难民:情人节特别篇我不太懂你转折点:911与反恐战争和反派同居的日子红右手极限飞跃:冒险的内涵辣妹甜心人生马戏团犯罪心理第四季灰色的灵魂我的父亲我的兵这个美好的世界黄蜂蜇三周跳机动战士高达UC欢乐饭米粒儿蝎子夫人咱家那些事骄阳伴我杀出僵尸镇金币灰黄恶名虎山行旋风管家OAD我的姐姐古玩迷局

《白鹿原》长篇影评

 1 ) 《白鹿原》观影笔记

小说《白鹿原》对我的特殊重要意义,我已经没羞没臊地说了很多次了(http://book.douban.com/review/4999507/这篇文章说了很多)。

所以我坐一个半小时的地铁去深圳看电影《白鹿原》也是很符合逻辑的一件事了。

这篇文章不会重点分析电影整体的好坏,仅是观影过程中对一些技术细节的笔记。

当然很多分析是结合原著文本的,毕竟从预期到结果,我从来没把电影和原著视为地位相等的艺术创作。

1.电影大致从原著的第六章开始,即反正,辛亥革命。

这样做当然是限于电影篇幅,受影响最大的人物是白嘉轩。

因为前六章基本上写的是白嘉轩成年的过程,期间有他重振家业、种罂粟、娶妻生子等等人生大事,包括那个著名的“白嘉轩后来引以为豪壮的是一生里娶过七房女人”的开头(不知为何电影里鹿子霖跟田小娥说白嘉轩娶了五房女人,口误还是特意的设置?

)。

电影的处理,使得白嘉轩一出场就是一个庄严族长的形象。

再加上张丰毅过于突出的个人气质,使得人物显得脸谱化了。

白嘉轩身上典型的中国地主的狡黠、节俭等特点毫无表现,倒是一体两面的鹿子霖剩的东西都还在。

如果说原著里白嘉轩算得上是男一号,那电影里基本上是一个空洞的符号化的族长形象。

2.上面说张丰毅的形象太过威严沉稳,大概也是拜身上戏份删减所赐。

不过他个人气质太鲜明确实是对人物有伤害的。

白鹿原选角结束后,我对主要人物的演员选择非常满意。

觉得他们大概就是中国演员里最符合我想象里书中人物的形象。

尤其是黑娃、白孝文、鹿子霖等人,他们甚至连脸型都是原上人特有的凹斗脸。

从最终影片的效果来看,出色的选角和导演先让他们扎到农民生活里的良苦用心,使得影片有了难得的土味儿。

3.关于电影里的陕西话,群众演员的自不必提,听起来相当亲切。

主要演员除了郭涛是西安人,其他都不是陕西人。

不知道是因为陕西话相对好学,还是演员们下了功夫,,最终的效果都还不错,比较地道。

最好的是段奕宏,难得之处在于不仅语调几乎么马达,经常还有比较到位的语气词、发语词。

张雨绮也不错,可惜东北女孩发音方式绵柔的特点太过明显,没有陕西女孩嗓子里的铿锵金石之声。

最差的还是张丰毅,他的陕西话相当生涩,语调语气基本上还是普通话的。

如果说台词是进入人物的窗户的话,也就可以理解我对他整个表演的失望,最大的问题是没有土味,他的白嘉轩更像白家老号的饱读诗书的老爷,而非白鹿原上面朝黄土背朝天的沧桑老地主。

4.延续陕西话的话题,白鹿原在西安城东,现在属蓝田、长安两县,灞桥一区。

原上人的方言比较有特点,跟西安城内的略有不同。

最有名的一句话是,原上娃,不念书(fu1),上树(fu1)耍(fa3)水(fei4)逮老鼠(fu)。

sh音发成了f音,而一般关中话只是把sh发成s,常见的平舌翘舌不分而已。

大家看的时候可以再注意听一下,群众演员的发音还是很到位的。

不过书中写黑娃当麦客的地方是渭北,即渭河平原的北部,那里的方言应该是不把sh发成f的,电影里郭举人的有把sh发成f的音,这是不合理的。

再抠的细点,渭河平原的景也不对,八百里秦川确实是山原相夹,但南山的秦岭显然比影片里内蒙古大草原的山包险峻许多。

5.反正后的农民抗交粮行动的戏摄影很棒,风雪中的低对比度大视角固定镜头,拍出了冷峻感和泥土气息。

只是我还是对此处的改编表示反对,一来事件的性质是“交农”,即一起相对和平的游行示威活动,而并非电影中真刀真枪干的不合逻辑的战斗。

而且书中有打砸烧不参与活动的农民的细节,电影没提。

这不是篇幅限制,而是改编时对有戏的细节的极度不敏感。

这也是这部电影最大的败笔所在。

二来,白嘉轩是事件策划者的细节也没了,体现了对这个人物的全面主动舍弃。

6.这场风波之后的白孝文和黑娃的童年友谊的摄影也很棒,金色余晖下的麦田,风卷麦浪,“仁义白鹿村”的牌楼静静伫立。

我猜想这大概就是王全安对于本片所想象的最初的画面。

但是以这场戏的长度而言,完全可以把鹿兆鹏加进来,以表现这三个孩子从小的性格特点和关系(书中黑娃跟鹿更亲近,这是之后人生轨迹的铺垫)。

7.照相这场戏很有趣,注意看的话,群众演员里只有一个人很到位地践行了“憋住气,眼瞪圆”的指示。

就在第二排的正中,很可爱。

说道群众演员的表演,张丰毅对于非主要人物都用非专业的当地人颇不以为然。

我想这是导演对于又脏又土的真实农民气息的追求,通过用这些演员也确实达到了效果。

但他对于非专业演员的调教显然不如张艺谋,非专业演员的表演虽然所谓贴地气,但第一次面对镜头的表演显然太不自然了。

8.黑娃去熬活,影片里把他叫麦客。

这也不对,麦客是收麦季节出去帮人割麦,是真正下苦力的重体力劳动。

由于麦子成熟有早晚,他们或者从南往北,或者从东往西,一路割过来,挣一些养家糊口的辛苦钱。

麦客的存在是因为在没有收割机的情况下,割麦是一项形势严峻的农活,因为不抢收麦子就有可能倒伏或者下雨后烂在地里,所以需要短时间的大量人手。

大概十年前,六月份的时候我还会见到甘肃来的麦客,现在有收割机,麦客就消失了。

我母亲上中学时,农忙季节会组织他们去帮割麦,割麦既是重体力劳动,又很有技巧性,对于学生们来说很是煎熬。

9.黑娃熬活时有几场戏都在吃面。

蹲着西里呼噜吃面是老陕的生活特点,我曾经给大学同学现场演示过。

这虽然是一个很有生活气息的设置,但我总怀疑东家会不会给长工吃这么好。

白面条管够始终是一个太过奢侈的伙食条件,事实上书里的描述是馍跟稀饭。

像电影里那样有菜有油的吃法,实在太过奢侈,鹿子霖吃的也不过是苞谷糁而已。

这里讲个故事,我爸的表哥的女儿从原上出来到我妈的学校读书。

刚来两天,她惊讶地问我妈,姨,咱这儿一天吃三顿饭啊?

俺原上都是一天吃两顿。

这事发生在十年前。

10.说到吃,跟黑娃一块干活的长工意淫田小娥时,说过一个很有意思的“四大香”:头茬子苜蓿二淋子醋,姑娘的舌头腊汁肉。

我表示还是最后一个最香。

11.跟很多人一样,我的性启蒙是由《白鹿原》这本书完成的。

所以看情欲戏的时候,从文字到图景,大致相当于你们看了一整个少年时代的苍井空,终于见了本人的感觉。

当然电影肯定没有书里那么直白露骨。

但大张旗鼓宣传的戏,真的只是浅尝辄止。

书中关于尿的两个重口味情节:泡枣和在鹿子霖脸上撒尿,前者不知道拍没拍,后者剪掉以后,情节都不连贯合理了。

12.黑娃带田小娥回村有个逻辑上的不合理,郭举人派人杀黑娃没杀成,田小娥还在郭举人家啊,不是要卖窑子里么,黑娃咋接出来的?

这是改编删节的不严谨,原著中田小娥被休回家,黑娃又去她娘家干活,假装不知情地让田秀才感恩戴德地把女子嫁给了他。

他们回村的那场戏,背景音里有一个普通话的声音,大致是“这就是你一个人才加的”。

录音该打屁股了。

13.白嘉轩有一句台词,“白鹿原的祠堂”。

白鹿村是白鹿原上一个村,白鹿原不等于白鹿村,白嘉轩掌管的祠堂只是白鹿村白鹿两姓的祠堂(原来是一家人)。

祠堂的象征意义不用多提,而在原著中最后黑娃是又娶了新媳妇进了祠堂的。

14.小说中作者表现出了明显的对黑娃这个人物的偏爱,电影里继承了这一点,也使得虽然同其他人物一样没有结局,黑娃还是最出彩的角色。

跟鹿兆鹏吃面聊天时,他说了一句话,不管啥时候,农民最可怜。

15.穿黑色制服的镇嵩军,是豫西军阀刘镇华的部队。

刘镇华本是冯玉祥的同盟,后来倒向吴佩孚。

1926年春天号称十万大军围困西安城,二虎守长安,城困八月,西安城内冻饿而死的军民多达数万。

后来冯玉祥率军解了西安之围,现在西安的一个城门就叫玉祥门。

再讲一个故事,我姥姥家是洛阳人。

她的三叔就是镇嵩军的一个团长,围西安的时候跟几个老乡不想当兵了,准备跑。

跑之前抢了个金店,被人在火车站抓住,枪毙了。

16.原著中黑娃和鹿兆鹏烧的是镇嵩军的粮台。

电影里改成了烧了地里的麦子。

这是一处我比较喜欢的改编。

不仅在于可以拍的更美,而且植根与土地上的麦子,是架起农民和土地深沉关系的桥梁。

只有挨过饿的人,才能体味人和土地那种深厚的情感,魂灵的羁绊。

我没挨过饿,我爸小时候在原上挨过。

所以这场土地上麦子的大火,隐约中可以感受到乱世、革命的疯狂和对传统秩序的破坏,好。

17.黑乌鸦排长说都说白鹿原的麦好。

现在的情况是,都说白鹿原的西瓜好。

已经是个品牌了,每年积压卖不出去,报纸就会号召大家去买。

18.全片最喜欢的一场戏,是那个老汉说,白鹿原是个好地方,杀了我你们也拿不去。

然后被乱枪打死,身贴大地。

看到这里几欲落泪。

19.风搅雪的一段很好。

要说审查机制损害艺术创作,但对于打土豪分田地的表现跟书中一样直接,都没有被删。

算是对白灵和之后鹿兆鹏视点缺失的补偿。

20.鹿三去杀田小娥的一场戏不好,太拖泥带水,不利索。

而且镜头似乎在暗示,鹿三是因为觉得自己受了田小娥裸背的引诱,才下决心杀她的。

不但损害了鹿三这个人物的形象(忘了说,我觉得刘威演得是最不着痕迹最到位的),还让整个田小娥的故事线糟糕了起来。

21.原著中鹿三屡次被田小娥的鬼魂上身,电影不谈怪力乱神,但是这就让鹿三的上吊很突兀。

22.黑娃回来的时候,鹿三对着黑娃骂了一句“你个狗日的”。

借此机会提醒所有父母骂子女时注意措辞,以免误伤自己。

23.原著中白嘉轩挨了黑娃的一下,伤好了之后就变得“狗一样的佝偻着背”。

这里边既有永远挺的笔直的腰杆弯了下去的意味,又有他伤好后激动于自己还能操持农活的对土地的眷恋。

电影里他只是拄了个拐杖。

反正这个人物是被毁了。

24.最后一场戏,饥荒和瘟疫都过去了,人们在麦场上扬场。

一切都很好,只是有没有人告诉我,为啥收麦的六月间,所有人都穿着棉袄呢?

对于一个其他技术细节上做的很好的电影来说,这样的失误不应该。

25.结尾的演员表上,成泰燊被打成了陈泰燊。

26.没有朱先生,没有白灵,没有鹿兆海和后来的鹿兆鹏、黑娃、白孝文,视点被严格局限在了白鹿原上。

即使在白鹿原上,格局也显得小了。

这算小结吧。

 2 ) 为什么《白鹿原》是广电剪刀手都剪不出的烂电影

对于一直期待着《篱笆、女人和狗》的剧场版的观众,《白鹿原》的上映可能会满足你们的愿望。

但作为一个准备看一场《白鹿原》的观众,经过一夜之后,我仍然不能从我有限的知识里,找到一句在力度和准确度方面恰如其分的脏话,来表达我对此片以及对导演本人的看法。

不过既然如此,那么我就不妨客观一点谈些有价值的话题,比如为什么王全安的《白鹿原》,是一部任何广电剪刀手都没有能力剪出来的超烂电影。

其实要拍《白鹿原》,首先我们不能不搞清楚白鹿原究竟讲了什么,任何接触过这本书的人都知道,白鹿原是一个原上,两个家族,许多人物的兴衰史,而任何读者无需更多的敏锐,就能看出《白鹿原》所投射到,是某个特殊历史时代,一个典型中国社会的微观版。

这些内容,相信对任何识文断字的读者,都是不难发掘的内容,同时,也正是导演王全安,编剧王全安所完全无法理解的内容。

那么白鹿原是一个怎样的社会呢?

简单点说,它是一个以道统(或者说传统儒家价值观)为核心来运转的世界,在白鹿原世界中,这套道统决定了善恶、正邪、兴衰,是人们行为处事安身立命的某种正当正确的标准。

乡约,又或者是朱先生种种的圣人言辞,就是这种道统伦理进入世俗社会后被具体化的价值观念。

这套法则所包含的内容具体而微,有大有小大的比如,白鹿原与政权的关联,是“纳皇粮不当兵”,小的就比如约束乡党行为的“乡约”。

任何违反这一道统的人,或则家破人亡,或则盛极而衰,或则堕为匪类,或者在肉欲的汪洋中成为行尸走肉,总而言之是绝无好下场。

那么与之相反的,遵守这一道统的人,不仅在行为上有了明确的方向和指导,更可以拥有无比强大的力量与庇护比如朱先生对道统的信仰,就让他超凡入圣,他的种种预言,以及在乱世之中游走于军阀、土匪、刀兵等等之间,仍然独享一份敬仰,其力量的源泉就是他实则是这个传统道统的代言人。

不仅圣人如此,凡人也一样,白嘉轩就是对道统信仰的凡人的代表,由于他的这种信仰,同样使他拥有了对恶人、暴力、甚至鬼神(塔镇小娥)非凡的勇气。

小说中反复提到了“学为好人”,这个“好人”其实就是道统的信仰者而在小说《白鹿原》中,既描绘了这个世界,也为我们展示了这个以道统为核心价值的世界,在新时代冲击下的完结。

而这主要与四个人物有关:白灵、白孝文、鹿兆鹏、黑娃。

如我们前面所言,道统世界的法则是,信仰者会获得力量与庇护,违背者会遭遇惩罚和不幸,除非你再次“学为好人”。

但这四个海兽、败家子、叛逆子、不孝子;这四个丝毫也不尊重,甚至以最恶劣方式破坏道统的新一代,却逃脱了这种道统法则,甚至以道统之外的方式,取得了社会价值。

这四人的人生起落,无疑正宣示了道统世界或者传统社会的瓦解与覆灭。

而这种瓦解与覆灭,不仅仅体现在人物沉浮,也体现在社会关系的瓦解纳皇粮这种乡党与权力的契约关系,变成枪口威逼之下的无原则征粮;不当差,变成暴力威胁之下的抓壮丁;这种大原则的破灭无疑也宣告了家庭、婚姻、爱情甚至xing等等方面小原则的沦丧,而这四个道统世界叛徒的人生命运,革命与反革命,也都与这些破灭之后的沦丧密切关联。

总之,所有这一切归纳起来,就宣告了朱先生、白嘉轩甚至作者本人所钟爱的道统的世界的瓦解和崩溃。

而最终宣告这一世界正式完结的,则是四个道统叛逆中最激烈的一位——黑娃。

黑娃和其他三位道统叛逆一样,都是背叛了道统,然后受到惩罚与不幸,最后却通过非道统法则的方式(受招安),重新获得社会价值社会认可。

但他,却是四个道统叛逆中,唯一一位在获得社会价值社会定位之后,重新选择回归道统世界的人。

甚至他成为了圣人朱先生最后的关门弟子,也是朱先生口中“最好的弟子”。

而之所以他是朱先生口中最好的弟子,实则是圣人朱先生已经看到了,黑娃将会是这个道统世界最后的传人和最后的代言人。

而黑娃这个最后传人的最终结局,却并没有能够延续这个道统,而成为个人权利竞争和政治运动的牺牲品。

所以他的死亡,就宣告了道统世界、传统社会最后的覆灭。

黑娃与白孝文,白灵与白孝文,他们彼此之间结局的戏剧性和不公正的结局设计,之所以看起来充满了扭曲感,并不是为了讽刺谁家天下。

而是为了展示一个后道统时代的规则差异,所以读者、观众所体验到这种扭曲感,实则是与道统法则的扭曲说到这里,我们不难理解,维系白鹿原这部作品,最重要的不是讽刺国,也不是挖苦共,不是床戏,也不是各种角度的麦田和牌楼,而是道统本身的存在感而这恰恰是电影所没有体现,甚至导演本人压根就没意识到的。

任何看过这部电影的人都不难发现,无论被删减的是20分钟,还是200分钟,这部戏的结构缺陷和理解错位,已经决定它弥补不了这个问题,因此@张雨绮 @老恺(应该是摄影师)之类的,反复强调审查、删减是多么的无意义。

因为即使补上解放之后的内容,让全部床戏都无损呈现,这仍然是一部糟糕到失去了灵魂的作品。

甚至可以大胆的说一句,广电总局就算能派出再高明的剪刀手,也决计剪不出整部电影结构和立意上的失败。

如果这部电影真的能在电影历史上留下一点痕迹,那么我想它只能是与《战国》并列,成为奇葩的泡妞两部曲之一。

    所以对于王全安导演,我只有一句话,在如今电影圈导演天天哭诉没有好剧本的当下,对这样一部伟大作品的糟践,拿《疯狂的石头》里道哥的一句台词来形容:你泡妞还真下血本啊 ————————————————————————————————————————————————————————————关于《白鹿原》的问答1、为什么以小娥为中心,会彻底的毁灭这部电影答:如前所言,白鹿原讲的是道统的世界以及道统世界的瓦解,因此所有的人物以及他们的命运,都是围绕着反应这个道统世界规则来设定的。

以各种方式毁灭或得到拯救的人,都是这个法则的一个侧面。

肉欲同样如此,而过分的突出某个侧面,则会使得观众对于道统世界全貌的认知有偏差,从而将影片拍成《篱笆、女人和狗》的剧场版2、为什么补上全套的床戏,改变不了这部电影的格调?

答:白鹿原是一部有大量性描写的作品,但白鹿原不是废都不是金瓶梅,性不是这部作品的本身。

性、饥饿、死亡是人类生存本质的内容,所以要展示道统世界的模样,性的存在就是必不可少的,同时也说明性的作用也同样是为了还原道统的法则。

看过白鹿原的读者可能还记得书中小娥因为种种主动或者被动的淫乱行为而受到惩罚,唾弃,直至死亡;但道统捍卫者白嘉轩自己的三子孝义,因为功能问题无法留后,于是白嘉轩就安排了孝义媳妇与兔娃(黑娃的弟弟)“借种”。

那么问题是同样是性乱的行为,为什么前者是被唾弃的,后者就可以归于道统法则下呢?

道理很简单,因为道统的规则下,性是为了繁衍延续,而并非由于欲望的需要。

所以可见,白鹿原中的性,还是为了解释这个道统规则。

所以就算张雨绮的床上功夫再骇人听闻,也不过是把王全安版白鹿原,提升到3D版肉蒲团的水平。

丝毫改变不了本质的问题。

3、为什么说广电剪不坏这部电影呢?

答:因为它实在无法更烂了。

如前所言,白鹿原的成败,首先取决于道统世界的构建和描述,要让读者观众感受到这种道统法则的存在。

所以,乡约的建立、朱先生的角色等等,这些在整个故事前半部分内容,其实非常重要。

而广电剪刀手剪的主要是床戏和后半段政治敏感时期的内容。

换言之,广电剪来剪去,剪掉的是一个道统世界如何瓦解的过程,甚至都不能说过程,就是个瓦解的结果。

那么王全安世界上压根就没有把这个道统世界给观众建立起来,你剪掉它如何瓦解,还意思说剪刀手破坏了这部电影么?

4、为什么这么肯定导演王全安和编剧王全安没有看懂这本书呢简单个最简单的例子,电影中将白孝文和孝义的功能障碍问题合二为一,这个没有问题,但是王全安有没有搞懂白孝文对小娥从偷情时的不行,到捉奸后反而行了的原因呢?

显然是没有事实上白孝文从行(夫妻间)到不行(与小娥偷情),又从不行到行(捉奸后苟合)用书中白孝文原文原句的陈述就是“过去要脸,现在不要脸”所以就行了那“脸”是什么呢?

就是道统、乡约等一些了的规则标准和法则了。

这是全书中最生动的片段之一,也是对道统世界最重要最平实、精炼的诠释之一。

那么王全安拍了200多分钟的废胶片,容不这九个字的台词?

还是广电剪了这九个字的台词呢?

所以,很显然,王全安从这段台词上去省笔墨,足见他大概是过分沉湎于白鹿原的性描写,而压根没看懂这本书想要描述的内容。

 3 ) 小娥无罪,众汉有责

抛却原著不谈,电影《白鹿原》究竟讲了什么?

听闻很多人出场后摇头叹息:“光看田小娥出风头了”。

我暗暗羡慕王全安爱妻之情,早作好了看“一个女人搅乱一堆男人”的心理准备。

谁知希望越大,失望越大,看完后发现浑不是那么一回事儿。

电影开场将近三十分钟,这妖媚女人才在轿中惊鸿一现,粉墨登场,而在影片结束前二十分钟她已一命归西,掐指一算,其银幕时间不过百来分钟,实在难称贯穿全片。

而即使在这百来分钟剧情内,她的影响力也着实有限,砸祠堂风波、烧麦反抗军阀、国共势力的来回拉锯,这种种波澜壮阔,哪一次不是男儿们站在风口浪尖,她在后边远远观望,偶尔带着兴奋搞点小破坏。

你看兆鹏给黑娃“普及”共产知识、子霖设计拆散白家父子、黑娃事变后逃亡等桥段里,她始终被甩在一个典型的不被重视、也无力掌握局面的从属位置。

那她干了什么呢:烧个面、打个酒、抽个烟、哭哭啼啼、被侵犯、被鞭打……在亮相的大部分时间里,她个不折不扣的附属品、牺牲品,不要说接近《杰克•布朗》中一个蛇蝎女用心机玩转群男、撑起一台戏的水平,就连达到《黄飞鸿》里十三姨的控制权都很勉强。

当然,她有数次令人印象深刻的荡妇(抱歉用了这个词)举动,也是影片最招揽受众的卖点,但屡屡“压错宝”的结果,总是叫人啼笑皆非,只剩下同情了。

这么一个如假包换的大配角(虽然从分量看是女主角),却能造成影片是“白鹿原之田小娥”的错觉,是很有意思的现象,但其原因并不难判断。

首先在为数众多的原著党眼中,田小娥理应是白鹿原众爷们中的过客,一片存在感较强的绿叶而已,绝难爬上女主角的宝座,想象一下《敢死队2》的余男摇身一变,戏份和气场都堪比《杀必比尔》的乌玛•舒曼,动作片迷会有何感想,同理便可推《白鹿原》小说迷们的不满情绪。

更重要的是,在一众男女老少中,田小娥是唯一命运有始有终的一个,提供了一份近乎完整的戏剧满足感。

她虽然不直接参与跌宕起伏的大事件,但作为旁观者,充当了完美的线索人物,尤其是不了解原著的观众,看片后若想串联回忆剧情,以她为中心做发散思维无疑是最省力的。

讽刺的是,田小娥的形象丰满,完全衬托出了其他角色的贫乏。

大刀阔斧删减的弊端,在此暴露无遗。

笔者所指的并非万夫所指的广电所做的删减,而是指王全安对于原著情节的取舍。

影片以三个孩子做开端,显然是将年轻一辈做了叙事重点,但看看这仨:兆鹏似是一个进步思想代言人,一开口就滔滔不绝的宣传加推广,把台词和服装一换,能直接演保险推销员,除此之外就是那谍战英雄附体的一跳了;孝文是典型的“老二决定老大”,底下一硬起,人也瞬间雄风了,窝囊劲儿倒是没了踪影,但吃喝赌一番闹腾后充了军,居然下文全无;而最着笔墨的黑娃呢,一开始倒是突出了他的人情味、悲剧气息和抗争意识,可当他毫无交代的蜕变成返家复仇的土匪时,这角色还是没守住晚节,彻底崩坏了。

本该如万花筒般折射出大时代万紫千红的三个年轻人,就这么戴上了脸谱,被处理成了单线条,或者也就比单线条强了一星半点的皮影小人。

与之一比,姜还是老的辣,嘉轩与子霖的故事虽然被砍了头尾,倒算坚挺。

最起码激烈的对峙铺垫到位,两人分别代表的不同人生观的碰撞,擦撞出耀眼的火花。

从表面上一团和气、暗地激流涌动,到终于摊牌亮话儿,着墨不多但脉络清晰。

影片结尾三个年轻人不知所踪,只剩下两个斗了一辈子的老家伙,对着被炸的祠堂老泪纵横,王全安选择以此作结,虽然突兀但分量足够。

只是在这个改编剧本中,家族恩怨被从整体上弱化了,明争暗斗让位于时代变迁,史诗味很浓,人际味太淡。

看片时我期待的是《黑社会》那种对抗,嘉轩的沉稳威严、凛然义气,子霖的功利阴险、小丑式的举动(下跪钻裆),与后者中任达华和梁家辉的角色颇有对照,家族斗争与帮派夺利也颇具共性,可惜我未能如愿。

观赏商业片,观众都会抱有某种确定的期待,看动作片,是看好人如何打败坏人,爱情片,看情人如何共沐爱河,悬疑片,则是等待或猜测真相的揭晓……但《白鹿原》越到后半,越发接近编年事件的罗列,全失了观众的参与感,王全安像是完全没有了讲故事的心思,从书中拼凑出一段段情节,旨在机械的交代完每个角色的归属——在剧场版中甚至连这点都没完成。

所有男人都被不同程度的潦草对待,这在影片进入后半段后尤其明显。

其结果是,他们的追求趋向暧昧不明,他们的行为动机让人无法捉摸,观众无法预知故事的大致走向,更不知道要移情于谁,只能对着一连串突发事件做出错愕的表情。

王全安反复利用田小娥,编织出一张蜘蛛网,将支离破碎的人物关系勉强粘连到一起,甚至在她死了后,还要利用剩余价值,制造“修塔还是修庙”的冲突,再往后,用无可用,彻底一溃千里,影片于焉止息。

正是男人的集体乏力,才凸显出一个女人的给力。

一只母鸡在公鸡群中高耸醒目,不是它高,而是公鸡都太矮,它也成不了鹤。

好比片中的孝文,惊觉下身的变化,对小娥来一句“你咋弄的”,满脸都是惊奇,在这女人的神奇手法下,性无能瞬间成了好男儿。

作为观众,也免不了对王导道一声“你咋弄的”,同一个女人招蜂引蝶一番,竟让一堆真汉子全沦为了感官上的陪衬物,这故事讲的,想不苍白都难啊。

文/方聿南

 4 ) 观后杂感21条

1这是一部由众多优秀演员及导演老婆参与的影片。

2张丰毅中气十足,站在那儿就是戏。

3单看影片我不太知道鹿三是个长工。

4成泰燊的白孝文,好人的表情和变坏的神色都在一张脸上,可惜没能坏够,剪刀的问题。

5鹿子霖一点都不奸,剪刀的问题。

6段奕宏确实演成精了,抖个鸡毛毯子也得用上话剧舞台的步法身姿。

7人物的到位全是表面上的到位,心理层面的细节没表现出来。

8心理活动没有也没关系,反正导演没在讲故事,只是展示场景画面罢了。

9景色比较美,麦地辽阔,牌坊总是在那遥远的地方,朋友怀疑是P的。

10陈忠实笔下的朱先生显然是个传说,于是导演索性就让他成了传说。

11冷先生还是有存在感的,在白嘉轩的嘴里,once。

12白灵和鹿兆海私奔到戏外去了?

13“卖房卖地”没有了成年后相反的呼应,只能是JQ。

14黑娃和鹿兆鹏的饭局,前者讲大实话,后者抖冷笑话,,正反吐槽,裆外人士赞一个。

15一直很为张雨绮额前那缕小头发捉急。

16有前戏和后戏,勉强算是床戏。

17窑洞在雨中轰地就崩溃了,却想到爱伦坡《厄舍古屋的倒塌》,不知是本人高端了还是导演高端了。

18早先海报上写明“中国最难拍的一部电影”,他们的确很诚实,不是剪刀的问题。

19一开始想模仿亲王当年黑哈4的调调(http://tieba.baidu.com/p/74298846)写一篇,比如《田小娥的妆容真是太精致了》,想想有点不值,就算了。

20 观众,请你们自由地,笑场。

21特意挑九一八这天写下二十一条,奉劝大家都去看白鹿原,支持国产,不转不是中国人。

 5 ) 人性原

传说中白鹿庇佑的白鹿原上,世代居住着同根家族白、鹿两姓子孙。

时代变迁,清朝覆灭,民国建立。

现任族长白嘉轩(张丰毅 饰)之子白孝文(成泰燊 饰)、乡约鹿子霖(吴刚 饰)之子鹿兆鹏(郭涛 饰)与白家长工鹿三之子黑娃(段奕宏 饰)情同手足,成年后各赴前程。

黑娃与渭北郭举人家的小女人田小娥(张雨绮 饰)私通败露,田小娥亦被族长拒于祠堂之外,两人遂迁至慢坡窑洞内度日。

加入共产党的鹿兆鹏从城里带回革命浪潮,黑娃成为中坚力量,国共分裂后兄弟俩被迫逃亡。

鹿子霖乘机霸占独自留守的田小娥,并设计利用她陷害下任族长白孝文,引发族内轩然大波……风云变幻的时局下,素有“仁义”之名的白鹿村内纷争不断,古老的土地面临着翻天覆地的变化。

《白鹿原》的原著之所以引人注目,在当时语境下颇为大胆的性描写当然是一个因素,但更具突破性的是陈忠实对白嘉轩这个人物的定位,不同于以往符号化文学叙事中“地主盘剥农民,农民揭竿而起”的写作,作为地主的白嘉轩并不是一毛不拔,作为农民的鹿三也安于自己的命运,即使作为反抗者的黑娃,并不是因为盘剥过不了日子而反抗,而是因为他的偷情不为传统礼教所容纳。

关于人性——人对人是狼与超越善与恶人性,人的本性。

科学的说法是,人具有绝对的自私性与有条件的利他性。

翻译一下,就是人的根基上有“趋利避害“的天然属性(其实雷同于“兽性”),也在一定条件下具有高尚的超越“兽性”的“人性”。

文明社会是以压抑了人的原始欲望和冲动为代价的。

这个论断由奥地利的大夫弗洛伊德提供理论基础,由德国法兰克福学派的马尔库塞大张旗鼓地提出,专著有《爱欲与文明》。

如果人肆意张扬了自身的原始欲望,那么文明社会将会怎样?

那些杀人如麻的匪兵,那些抓兵无情的军队,其实都是中国人——自大的爱过狂人请息怒,你臆想中的美好家园其实只不过是一片臭气熏天的粪坑而已!

其实都是人,是霍布斯所说的“人对人是狼!

”这些是“兽性”对于通过制度、规范、民俗以及“集体无意识”建立起来的“人性道德准绳”的彻底反动!

其实,这个地球上,最可怕的生物本身就是人。

这不是对人类本身的绝望,而是对人类怀有希望的自我警示。

 6 ) 西安纺织城向上就是白鹿原

气候:对于一个在白鹿原上玩过的人,当然希望把电影画面和记忆联系起来,但是不能,那海拉尔干裂的风完全不是狄寨原(白鹿原的一个原是宋天圣年间(公元1023年)大将狄青曾在此安营扎寨)那种 钟灵厚实。

看记录片将令 真是奇怪 王全安 童鞋在哪儿拍了那么久的风是为何,又不是你家陕北导演,不要自我西北化吗导演,关中是气候温和四季分明的地区啊。

人文:虽说华县老腔确实是古悠劲烈 ,但是白鹿原周围还是以秦腔的阿宫调为主的吧,既然是史诗级就多做点研究吧故事:早有人说是 田小娥外传 ,望之果然,家与国呢?

父权呢?

宗法制呢?

家族党争呢?

阴与阳之变呢?

魔幻色彩呢?

山寨百年孤独味呢?

人生偶然必然呢?

革命与改良呢?

白鹿精魂呢?

如果都没有拍,觉得难拍导演你就别拍了,捧老婆甭胡花钱了事实证明导演们一想拍老婆就会拍不好,张艺谋,冯小刚,陈凯歌(满神),姜文,甚至卓别林最后还是给了四星 完全是可怜曾经的始祖陕西在中国的边缘化最后贴白鹿原历史白鹿塬,远古时期,就是人类居住繁衍生息的最佳之地,依山傍水,水上之洲,也叫“华胥之渚”,古称“长寿山”“首阳山”“首山”;因位居灞河之上,史称“霸上”;自公元前770年周平王在此狩猎发现白鹿,得名“白鹿塬”沿称至今。

平王东迁时,有白鹿游于此塬,以是名“白鹿原上听鹿鸣,鲸鱼沟畔观鱼跃”1952年在白鹿原旁边的半坡村发现新石器仰韶文化遗址大唐第一学问僧玄奘曾葬于原上

 7 ) 一次等于没有

四月初,《白鹿原》作为香港国际电影节的闭幕片,开始了它在华语地区的第一场正式放映。

第一时间想要确认的有两项内容:是否有龙标以及片长到底多长。

最后多方求证确认,HKIFF版本的片长是175分钟,而且挂了醒目的龙标。

组委会除了张贴出三级影片的告示,还提示字幕为简体中文和英文,请当地观众注意。

得知是龙标版本,南都的何谓老师长出了一口气,他觉得,错过了也不可惜。

看完电影,我的第一感受是关于下半身的台词桥段真是多,偷情之类的自不必说,像泡枣这样的敏感细节居然反复出现(不过内地公映版删得只剩“泡枣”两个字),直叫人怀疑龙标是怎么挂上去的。

这也大大贴合了原著前几十页予人的第一印象,同时也远超当年张艺谋们的情欲尺度。

为何龙标版能有如此大的尺度?

坊间有说法是片子拿到龙标送国外参展时,导演自己会往里面添加东西。

然而,对比完整版试映传出的风声,这个版本依然有太多被修改或删减的痕迹。

在1938年(抗战爆发后),《白鹿原》就草草了结,几位主角的命运甚至还没交代完毕就落幕了,实在令人想高呼一句:有心杀贼,无奈剪刀。

很显然,这个版本不同于柏林版本(柏林版本有诸多说法,例如放映和评委看的是两版本),也会不同于即将在内地院线上映的版本。

这很可能是它唯一一次公开放映,而看完这一次,恐怕它也就不存在。

换句话说,除了同一场次的近千名观众,我所看过的《白鹿原》,再也找不到合适的交流对象。

因为对绝大多数人来说,这一次放映,其实等于没有。

以我所见的版本,王全安的发挥比他以前小有进步。

观看《白鹿原》之前,对这名导演也不抱任何期望,对众口一致的“牛逼到不能再牛逼”也极为反感。

片中,他极力试图去描摹第五代的气象,还原并展示了很多乡土场景和民俗细节。

同时,黑娃等几个人物也怪有灵气。

不过,依据这个版本去想象完整版,《白鹿原》也难当史诗或划时代大片的言论,顶多就是一件上世纪末的行货,形式陈旧。

至少在镜头调度上,王全安依然没有形成自己的一套东西,讲起故事也是安全第一,不见神采飞扬。

最致命的一点,当他把重头戏全部押在了女一号兼自家老婆张雨绮身上,这就注定了《白鹿原》会有股小家子气,无法把农民、土地和宿命的东西给整明白了。

【南都娱乐周刊】175分钟版本比内地公映版多出的内容(完全依靠回忆,必然有出入。

反正,看过完整版的都宣称大家需要自行脑补,请把它想象成一部“史诗大片”)1、三人孩时内容有小幅删减,看牲畜交配等。

2、前后两段泡枣谈话,大幅删减内容,只剩提及一次泡枣。

3、田小娥戒大烟情节(?

)。

4、兵痞征粮恐吓百姓,强奸民女,小段删减。

5、折磨农会分子的场面被剪掉。

6、鹿子霖强奸田小娥……删完只剩穿好裤子。

7、提及狗蛋和田小娥也有奸情(?

)8、田小娥骑驴撒尿,大段删减。

9、白孝文突然行了,内容删减。

10、大旱求雨,删除(莫名的展示性段落,完全在学《黄土地》,删了也好,反正结尾已经凌乱)。

所谓完整版(220分钟)或200分钟多出来的内容1、黑娃当了土匪,打劫裁缝店,删除。

2、白孝文率领共产党,收复白鹿原。

3、解放后,县城和县政府的戏全部删除。

排戏。

白嘉轩见白孝文,替黑娃说情。

白孝文送冰糖。

老腔戏。

黑娃被枪毙。

传说中的、不知道哪来的素材版本,估计把拍的东西都添上了。

1、白鹿村上匾2、白灵一角完全删除3、……

 8 ) 不见白鹿,只见小娥

【Spoiler Alert! 以下内容涉及轻微的剧情泄露,可能影响观看。

本篇评论所涉及的电影版本是2012年香港国际电影节(HKIFF)版本,即175分钟的龙标版。

所叙述内容如果与完整版、柏林版以及内地公映版有较大出入,本人概不负责。

】 上半年会引发版本争议的有两部片子,一部是台湾魏德圣《赛德克·巴莱》,一部就是王全安的《白鹿原》,他们的最初版本都是片长惊人。

相比之下,魏德圣还可以解释为删减能让观众更好地去欣赏,但王全安更多是以受害者的形象出现。

从去年制造首都文艺各界好评如潮的声音,再到年初参赛柏林抛出删减过身的无奈。

这一出戏,内地观众似乎并不陌生,那就有如虚造个禁片之名,立马增加了同情分。

以顾长卫为例,他的三部长片无一不是说遭到了删减,损害了创作。

但类似的事情,你身在中国,拍禁锢最深、钳制最紧的电影,实在无人能够幸免。

然而,《白鹿原》引发的声音反弹似乎更为强烈,这一方面大概是跟有国营背景的西影厂参与投资有关,另一方面,《白鹿原》是荣获过茅盾文学奖的长篇小说,读者众多,影响深远。

如果引述作者陈忠实的说法,他对《白鹿原》的成片效果很满意,超乎想象。

然而,他针对的是最初的220分钟版本,至于后来版本,包括国内公映版的面目尚无从知晓,去年卖力猛夸的恐怕要找一些托词借口了。

删减对《白鹿原》的损伤确实很大,但是,如果凭借想象去填充整部电影,生造出一些好感,似乎也无此必要。

在我看来,《白鹿原》散发出第五代导演的浓烈气息,影片与《黄土地》和《红高粱》有异曲同工之妙(片名同是颜色系),人的命运与土地密不可分——正如片中不时出现的广袤麦田。

电影通篇采用mastershot(主镜头)拍法,保持身段和距离。

即便有激烈冲突、人物情绪大爆发,镜头始终都不愿意凑近一些,近乎呆板地定在那儿(以远景和中景为主),同时,导演也不想在剪辑上做些调整,前半段的节奏平稳得惊人,后面又失于散乱。

因而,无论看没看过《白鹿原》原著,观众都必须要气定神闲。

王全安暴露了他的惊人野心,他试图通过一部耗资巨大的史诗片来奠定自身地位,引领新一批导演的商业大潮。

如果《白鹿原》真以完整版上映,其规模架势和残酷结局,绝对不逊色于他迎娶张雨绮的“鸽子蛋”。

只是,正如刚开拍时外界的顾虑,《白鹿原》书中有诸多与性有关的描写,那肯定是审查忌讳,一旦去掉这些,那拍摄《白鹿原》又变成了不可能完成的任务。

岂不料,放在中国,当性与政治一起搬上台面,后者反倒成了不能说的秘密。

参照最初的完整版本,《白鹿原》被删减的地方大多是出于政治考量,同时片中也有一些近乎谄媚或者是讽刺的台词。

删减对后半段的损伤尤为明显,直接拿掉了抗战后的段落。

太过直接的动刀,造成了人物命运的不知所踪。

电影开头是三个小孩:白孝文、鹿兆鹏和黑娃。

末了,三个人的命运都没有交代,不知所踪,只剩下踉跄的老家伙,目睹祠堂被炸,灰飞烟灭。

仅就这点而言,《白鹿原》的架构已经被完全破坏,父子反目是铺垫到位了,但上下两代人的传承关系只交代了一半,白鹿的传说估计也成了封建迷信。

至于有些观众抱怨书中白灵等角色被删,这些都是改编剧本要做的牺牲,毕竟光是这样,《白鹿原》已经显得人物众多,内容庞杂。

《白鹿原》的优点和缺点都很明显,它保留了原著里赤裸裸的原始欲望,下半身的台词桥段尤其多。

从泡枣到撒尿,书中得来,全不费功夫.化为影像,当真也是肆无忌惮地挑战着审查尺度。

至于对土地的感情,镜头已经说明了一切。

王全安对那片麦田的爱意远远超过了田小娥,寒来暑往,串接转场,反复出现,反倒有偷懒和不会讲故事之嫌。

基本上,王全安还是采用了第五代的叙事方法,不重细节,偏好全貌。

众多人物极力克制着情感,惟有田小娥这样的女性风骚难耐,愈发张扬。

此外,电影的场景道具和美术服装也还不错,时代还原做得挺到位。

大银幕上看老腔的演出,气势不凡。

当然,这背后原因很可能只是砸钱二字。

缺点方面,删减占去了很大一条。

删减以外,《白鹿原》依然犯了群众演员糟糕的中国式大片通病,他们要么表情木讷,饥民不像饥民,要么只会振臂高呼,把领便当的心思暴露无遗。

可以说,在有名有姓的人物角色以外,王全安完全放弃了这块领域的努力。

仅就群演这点,那些看过最初版本就大喊划时代杰作的,当真可以休矣。

尽管有人解释说,那是为了制造舆论,进行施压,但回头来看,类似前期宣传的案例太多,无异于另一种形式的捧杀。

相比之下,其他职业演员的错误和不到位都可以原谅,比如说张丰毅太收、吴刚太放,那是眼光问题,并不是硬伤。

当然,所有人都可以原谅,惟独饰演田小娥的张雨绮无法原谅。

我并不反对导演把女演员当缪斯女神,只是,当女演员是他老婆,这般情况大多会搞砸。

我更无法理解柏林电影节时有关张雨绮演技脱胎换骨的传闻,在其他人都有不可逆的损伤时,田小娥的命运是有始有终,甚至死了还有戏(造庙)。

光是这些,足可见王全安对张雨绮的爱意有多深,指导过度,近乎过火。

准确说,在前半段,在段奕宏(黑娃)出跑前,张雨绮的戏份都还可以接受。

但这黑娃一跑,她就失了魂似的。

跟人莫名其妙地搞上,各种太超过的演绎方式。

饿了个半死还要躺在床上,露出香艳的锁骨。

可以说,她后面的表现,完全游离在故事需要以外,也把整部电影变成了“田小娥”。

只是明眼人都看得出,从祠堂到白嘉轩,他们的存在才是白鹿原的悲剧所在,压抑引发了叛逆,导致反抗。

《白鹿原》遗憾的地方在于后半段,当故事离开了主线索和轴心人物,田小娥栖息的破窑洞成了主场景,更有不搭嘎的进城一段,演起了皮影戏,暴露了王全安过度展示传统的缺陷,当真是走电影节路线导演的一大通病。

相比苦难的横陈,这类脱离于剧情故事的陈列型段落,实在毫无必要。

至于苦难本身,说起中国的农民,就连剧中人都会兀自感叹一番。

因为本来就很苦,无所谓再苦一些,再惨一点。

电影《白鹿原》的背后,家族恩怨被弱化,同时白嘉轩也并不知道,他在成为受害者的同时又扮演了施害者的角色。

与主动施害不同,他是恪守祖训族规,进而引发了一系列的惨剧。

由白鹿原往上,历次政治运动以闹剧般的方式开始,又闹剧般收场。

无需联想,这大抵也说明了二十世纪中国的政治环境,家长与族长的大家庭,无法逾越的权威,总是难以动摇。

当下一代急欲摆脱上一代(父辈)的命运悲剧,结果他们挣扎一番,又重复着他们的故事。

“风花雪月评凡事,笑看奇闻说炎凉,悲欢离合观世相,百态人生话沧桑”。

本来接着麦田与粮食的话题,电影在结尾处大可抛出农民与脚下土地的关系影响。

只是,当几个人物凭空消失后,电影也草草结束,这故事都没讲完,剩下的只能去依靠想象吗?

【城市画报 2012年五月刊】http://ww4.sinaimg.cn/large/623f5850jw1drp4m7hhqcj.jpg

 9 ) 「白鹿原」最不该删减掉的5个场景

由于看过「白鹿原」的原著小说,也看过之前的纪录片「将令」,所以对电影「白鹿原」非常期待。

可能正式这种超高地期待,等到真正看到电影的时候,不免有些失望。

而最主要的,就是删减的太厉害了,如果说删除情色或政治的内容还尚可理解,而有些删除则显得非常突兀,甚至影响了故事情节的交待。

甚至很多预告片里有的镜头在公映版都已经没有了。

田小娥为武举人「泡枣」田小娥一直都是一个命苦的女人。

在武举人家做妾,表面风光,实际上却是守着活寡。

更甚者,武举人因为迷信女人私处泡过的枣子可以保持雄风,而命小娥每天晚上在自己的私处泡一颗枣子,第二天早上供举人服用。

而田小娥天生具有反抗性,她偷偷地把枣子放到了夜壶里。

这个细节,非常明确的表现出了小娥当时的处境。

正式这种处境和其具有的反抗性,才会导致他与黑娃的偷情来得那么彻底。

也正是因为这种反抗性,才有了后来与鹿子霖交易并果断翻脸,勾引白孝文等事情。

而正式上映的版本有提到「田小娥泡枣」这件事,不过并没有交待,让人看的莫名其妙,未能达到应有的戏剧性。

妇女们揭露「鹿子霖糟蹋自己」鹿兆鹏和黑娃领导的农会占上风的时候,公审区长田福贤和乡约鹿子霖。

妇女们纷纷上台揭发鹿子霖曾经糟蹋过自己。

是否”糟蹋」另当别论,但这个是对交待鹿子霖的性格是有重要意义的。

鹿子霖作为乡约,表面上和组长白嘉轩壹刀维护正统的「仁义」。

但背地里却是一个阴险狡诈而好色成性的人。

所以这才会使他逼奸田小娥顺理成章。

而剪掉这一段之后,会有”鹿子霖酒后诉衷肠,田小娥情定鹿伯伯“的假象。

田小娥交欢时尿鹿子霖身上下面是铁凝看过公映前的版本后的评论。

不过铁凝也有她的看法,「我也有不满足的地方,比如说田小娥尿鹿子霖脸上的戏,张雨绮演得很给力,但是我觉得还不够劲儿。

鹿子霖也应该一下子火了,甚至毒打她一顿。

这样田小娥的处境就更能出来,更震撼人。

悲催的是,正式上映的版本将这一「还不够劲的尿」的镜头删掉了,镜头直接切到尿完之后翻脸,多少让观众看的不明就里。

白孝文杀死黑娃少年孝文对黑娃说:无论你做谁家的大牢,我卖房卖地也会救你的。

黑娃领田小鹅会白鹿原进不了祠堂,孝文帮他们找出路。

黑娃落草,孝文睡了他的妻。

解放后,从国民党军队转投共产党后并当上县长的孝文奉命将黑娃打死在了白鹿原上。

这是一个强烈的反差,可就因为最后白孝文杀黑娃的戏份被删,这种反差大打折扣。

上面这些剪辑都是不涉及政治的。

而原本的女二号白灵的戏份全部被删除就是因为政治原因了。

女二号白灵的全部戏份女二号白灵,是白嘉轩的三女儿,一个地下共产党员,后来因为没法说清自己的地下党身份,被共产党给杀了。

同时也爱上了百家对头鹿家的儿子鹿兆鹏。

被认为是「白鹿原上最干净的女人」,「白鹿原上的精灵」。

被错杀一事被认为不符合D的形象宣传,所以删除了。

这个可以理解。

但这种删除也使白嘉轩的悲剧效果大打折扣。

 10 ) 烂.........................

我今天看了公映版的,不知道所谓的其他版本.公映版一个烂字了得把.和原著出入不是一般的大.应该不是所谓的剪切的问题.只能说王全安糟蹋了白鹿原

《白鹿原》短评

流水它带走了光阴的故事,改变了他们。

5分钟前
  • Sharon
  • 推荐

「片子有點長 但是歷史的事情值得這麼多時間去表現」 原話記不清了,今晚王全安大概這麼說來著,电影里命运的无奈绝望压的我时时喘不过气,「白鹿原」没有一分钟让人失望,这样的电影不能说好看,而是可怕。

10分钟前
  • Q
  • 力荐

全是前戏,不见高潮。让这种欲望仅在不停的铺垫,却没法释放,这个有点遗憾了。以田小娥或是任何人为核心都没问题,只要故事足够吸引人就好。无论是否删减版,这版始终是不让人满意的一版。好的地方还是那些,摄影、服化、华阴老腔、台词、吃面,还有剥蒜

15分钟前
  • 桃桃林林
  • 还行

黄金麦子田和门出现太多次觉得太矫情,看过原著的人都会觉得失望吧,捧老婆可以理解,但是没截好原著。场景的切换也嫌生硬,化妆道具还原很好,张丰毅不错。到最后结束了,我会说这都什么和什么嘛?

16分钟前
  • 夜空飞行的银鱼
  • 较差

我没有看过原著,我不知道王全安到底想说什么。只是满眼都是张雨绮。啊!我真是不喜欢张雨绮!!!!!总体来说!幸好没去电影院

20分钟前
  • 默默仔是呆萌仔
  • 还行

开篇干涩,推进精彩,收尾错乱。画面质感偏朴实,台词很出彩,期待完整篇。

21分钟前
  • David
  • 力荐

我想看未删减的

22分钟前
  • 大浦洞二号
  • 还行

看完后立马想冲到陕西面馆吃一海碗儿油泼扯面,再来一把生蒜。叙事上有点温吞水,画面真美。遗憾的地方看不到白鹿原本身,可能场地不好找吧,只能见到几个场景的反复使用。秦腔的加入够味儿,麦客唱戏的那一幕太惊艳了。向王全安致敬!

24分钟前
  • 邓安庆
  • 推荐

妈的,连骂的心情都没了,毁了小说

29分钟前
  • 流风焰火
  • 还行

王全安的电影语言成功,演员也是稳定发挥,结尾确实草草

32分钟前
  • 金属
  • 力荐

一切都刚刚好。

35分钟前
  • 你的芝士
  • 推荐

张雨绮太美啦,她的戏份交代得最全,不知道是不是因为导演的原因,就是穿的有点多。。段奕宏也一直好喜欢他! 是因为看的不是全版么,还是篇幅有限,觉得只是把大概的故事拍出来,没有原著那么让人感慨,为每个人的命运感到揪心,而且很多精彩的人物也没有拍出来。3年前看完的小说,今天只能说又把故事

37分钟前
  • 9号球
  • 推荐

瞎了这么个好故事。

41分钟前
  • 阿士匹灵
  • 很差

劲儿挺足

44分钟前
  • 尤嘉攀
  • 推荐

摄影配乐布景色调加分;群众演员水平太差;对看过小说的观众,情节就是2小时20分钟的灾难:支离破碎得一塌糊涂,也真是为难广电总局那帮大爷了,您把这片子利索禁了好了,干嘛弄成这样上映恶心人?王全安现在的版本就值3星,4星期待220分钟导演剪辑版

47分钟前
  • davekozg
  • 推荐

删减太多了,本应该是部绝对六星经典,但只能指望以后的导演重新剪辑版了。打个四星支持下。

49分钟前
  • 浪客建心
  • 推荐

浓浓的陕北味儿。

52分钟前
  • 予晨
  • 力荐

两个半小时的影片看完了,感觉就像看了个宣传片,一头雾水

55分钟前
  • 午夜巴塞罗那
  • 较差

即便没有原著,即便不阉割,也就是三颗星。导演似乎在完成一套规定动作,要把故事说完,所以节奏结构啥的也顾不上了。麦子是第五代和海子的儿子,油泼面倒是本色,所以看完后,和哥嫂去一人哙了一碗油泼面。

60分钟前
  • 青年哪吒
  • 较差

时代变迁中乡土中国的农村氏族社会,各路人马你方唱罢我登场,起起伏伏,各领一时风骚,有点《芙蓉镇》的味道。频繁插入的秦腔、皮影和看淡人生悲欢离合的老族长白嘉轩又有点《活着》的味道。但整部电影显得散乱,野心太大,实现的不理想,离上两部作品差距甚远,最后的结尾也莫名其妙。

1小时前
  • ewquyy
  • 推荐