刚从影院回来,心里有点不相信的再来看了下豆瓣的评分,彻底无语了,这样的片子也能得7分多?!
刚发了一篇2星的短评,随即就找不着了...惊@@,豆瓣难不成都被收买操控了评论?
怪不得满篇的四五分= =怀抱着对新龙门客栈和徐克的美好印象,加上豆瓣上超过7分(如今中港的古装武侠片要达到这多不容易啊)的信心加持,于是走进了影院。
...........观影过程略...观影中心里难以抑制的出现2个字"烂片。。
烂片。。
",中间想睡觉N次,看表N次。
虽然客观上说,它比今年的战国白蛇之类要好一些。
但,加上这片炫目的标签,你入选烂片当之无愧。
徐克,经典武侠,江湖,侠义...是关键词还是3D、飞刀,龙卷风特效。。。
是关键词?!
谁能告诉我这武侠片到底看到啥武侠神韵?
有任何江湖儿女侠肝义胆情更重的感动么?
数年后,你是记得林青霞和梁家辉的江湖儿女情、张曼玉的绝版金镶玉、甄子丹的阴深妖戾扎实功夫,甚至小伙计举世无双的菜刀剔骨神功,还是这版炫目3D里的一堆面目模糊不知谁是主角谁是酱油的明星阵,是怎么看怎么不来电的脸谱版周迅李连杰?
是角色莫名其妙的范晓萱?
是一对细胳膊吃力舞着关公大刀总是一出境就让人出戏的春哥?
还是满屏的飞镖和好莱坞龙卷风?
3大烂点:1,编剧。
一如这几年国产(包括港产)古装大骗的通病——剧本!!
台词!!
真奇怪,现在好好的写一个哪怕简单但通顺合理的故事,好好的写几句符合那个时代的台词,有那么难么那么难么那么难么?
2,武打设计与剪辑。
通篇热闹下来,不要说剧情无忆,连徐克片的卖点——武打设计和剪辑,都弱到没有记忆,只记得满篇都是飞刀飞镖,而且似乎最高武功招式 也就是飞刀了? 整几把飞刀搞个3D让你刺激一下,这片就好了?
我们出过不少武设精彩,或硬桥刚劲、或浪漫唯美的武侠戏,中国武侠片在技术上的精髓是凌厉的剪辑,本片动作戏过于依赖特技,天上地下乱飞,但没有质感,剪辑的水准退步了很多。
3,演员和角色设计。
无话可说,新龙门客栈个个闪闪发光,无论从外形塑造还是角色演绎,完爆该片。
本片堆砌了一堆内地港台大牌,结果无一能出彩,不是没有好演员,编剧和角色设置如此,管你陈坤周迅还是桂纶镁李连杰,真搞成了毫无亮点的群戏。
只有陈坤还略看出是主角,其他的?
唉。
自从徐克吴宇森刘镇伟等香港老艺术家加入中国老艺术家大片战队,就再也找不到自我了。
在老年徐克眼中,侠这种东西,就只是个玩笑了吧。
视觉效果极佳,一颗星徐克已经60岁了,一颗星陈坤,可男可女能上能下忽1忽0,一颗星周迅+范晓萱,两个不到一米六的娃娃脸搞基,一颗星春哥+桂纶镁,看的我还挺开心,半颗星后半段剧情真的有点渣,减一颗星综合评定,三星半不多说视觉效果,不多说徐克。
视觉效果真的牛逼,谁看谁知道,一定得是imax徐克绝逼是个模子,60岁的人了,捣鼓出的东西还能站在华语电影的技术顶峰,就跟贝利现在能过梅西一样神奇。
明年金像奖的技术类奖项是跑不掉了。
接下来,我要剧透了,其实透了也没啥,我看之前也知道哪里会反转谁会倒戈,一点没影响效果。
因为,比起视觉效果来,那点小剧情简直弱爆了。
龙门飞甲,不是新龙门客栈的翻拍,是一个新的延续。
周淮安变成了赵怀安魏忠贤变成了雨化田金镶玉成了凌雁秋,但除了都是龙门客栈老板娘之外,并无其他相似之处邱莫言的角色蒸发了,只是凌雁秋口中的和赵怀安定情的那个人,一定就是绝逼让人讨厌的前女友的角色,并且最后赵怀安一点都没有想起前女友的意思。。。
加入了鞑靼人常小文,纯爷们儿顾少棠和雨化田的分身风里刀新龙门客栈的故事主线是保护忠良遗孤,龙门飞甲的主线有些混乱,开头以为是忠臣屡遭陷害江湖义士挺身而出的快意恩仇,结果才十分钟被解救的忠臣就开开心心躲起来了,中间以为是保护龙种不受奸妃屠戮,结果根本没丫这回事儿,看到最后才知道,就是个寻宝的故事。
故事的结局是,好人得偿所愿,找钱的有了钱,找人的有了人。
情节很满,台词很密,加上突出的视觉效果,作为观众的我实在无暇分心。
但还是要说,徐克在这个年纪还能在技术上笑傲华语影坛,但是情怀上真的比以前差了许多。
一样是江湖儿女,一样是刀光剑影,却再也没有从前的感觉了。
陈坤是亮点中的亮点。
一人分饰两角,西厂大太监雨化田和小江湖风里刀,忽风忽雨,都演得十分到位。
未来五年,大陆小生头把交椅都是他了,小明叫煮还是不要眼红了。
陈坤的雨化田和甄子丹的魏忠贤并不相同,抛去了过分夸张的化妆,看起来只是寻常人,但是眼神凌厉冷峻,不怒而威。
最后和李连杰大战时头发散开,哎哟喂,那叫一个风情万种啊,难怪金镶玉的角色没了大半,片中那个女的比雨化田更百媚千娇啊?
风里刀就是另一种做派了,投机取巧世故又算有情有义,多么可爱的一个小gay形象啊。
片中一大笑点就是,风小gay柔弱的对春哥说,分手的时候说好的只谈生意不谈感情,全场爆笑,原来他们俩是一对!!!
看着很违和可又觉得般配,还真tm神奇,6年来,老娘第一次觉得春哥和一个男人配。
看来不光是大春非寻常女人,坤姐也非常男人也。
友情提醒大陆的年轻女演员,要加油了,前面不光有迅哥冰冰子怡,还有陈坤啊,保不齐那天陈坤不满足现状,把女一号也演了。
桂纶镁,我对这一挂的小清新素来无感,但片中她演的是一个鞑靼女人,还算可以。
当然她最大的亮点是,片尾和风里刀混入宫中,她的宫女造型实在是。。。
成功把自己塑造成了片中最难看的女的。
推荐周杰伦看龙门飞甲,然后他绝逼不会再唱《我不配》了,转而守着昆凌好好过。
千万不要让戴立忍看到,我怕他一时接受不了回头去找张凤书。。。
当当当当当,重点就是周迅X范晓萱徐克是个同人男,这是我们都知道的。
青蛇啊,刀马旦啊,东方不败啊,哪个不是赤果果的好基友好朋友啊?
最近的狄仁杰,徐老怪还能拍出刘嘉玲和李冰冰的暧昧情愫了,哪怕李冰冰和刘德华都肉帛相见,我们还是坚信那俩女人才是真爱啊真爱。
所以,徐克是同人男,这是毋庸置疑的,他热爱搞基并且把搞基拍的很美。
回顾徐克过往的好基友作品,多是御姐级人物,阿霞阿玉阿红阿贤阿玲阿冰。
但这次大颠覆,周迅和范晓萱,两个都是五官无比精致的万年萝莉脸,配上双双一米五出头的身材(我一无比热爱迅哥的朋友也不得不承认,周迅不能叫娇小,只能叫短),哎哟喂,看她俩相虐相杀,简直就像是看俩小孩搞基,我好有罪恶感哦。
可是我又看的好性混哦,掩面ing。
范晓萱最后的大反转是情理之中的事,这么个牵扯着一群人汇集龙门的角色,肯定得是有故事的。
让她最后变坏是没有办法啊,不变坏的话怎么解释这个莫名其妙的角色呢?
李连杰,我真的是不想提他,他和我上述提到过的那些人完全都不是一挂的。
陈坤两个角色忙着自攻自受不亦说乎,四个女的忙着好基友好朋友。
只有李大哥,没有人愿意和他搞基(老柴大概是想,可李大哥又看不上人家),没有女的喜欢他(凌雁秋对着他的时候的表情明显没有对着素慧蓉的时候鸡血嘛),所以说,他何苦哪?
赶快领盒饭去吧。
“八月十五庙门儿开,各种蜡烛摆上来。
红蜡烛红,白蜡烛白,小妹我一把攥不过来 ……”二十年前的那夜龙门客栈,大漠沙如雪,燕山月似钩。
那夜的天地间不闻好汉歌,但闻点蜡曲,于是苍凉之中有了妩媚,不露杀气却咫尺江湖。
唱曲的是身无寸缕的金镶玉,听曲的是翩翩而来的周淮安,“请问龙门客栈在哪?
”裹上店幡的金镶玉,羞意在双颊,风情到发梢:“我身上的就是龙门客栈。
” 龙门客栈就是金镶玉,而不是二十年后似曾相识的那几间东倒西歪屋。
那面店幡尘土依旧,可怎么看,都不合“凌雁秋”的玲珑身。
周迅是江南檐下燕的风姿,断不似大漠里讨生活的女子。
“大碗酒一泡尿,大漠的汉子爱妹娇”,这龙门客栈的老板娘,本就应千娇百媚、酒一般热烈醉人,少不了杀人越货的胆识,八面玲珑的心窍,外加点遍天下蜡烛的风流手段。
偏偏凌雁秋人淡如菊,冷貌冷心,一副“百厮不得骑姐”的架势,倒似店幡上写的是“龙门庵”,浑然置身江湖之外。
周淮安是骑着骆驼身入龙门的,慢得自信雍容,慢得充满力量——纵是天罗地网,我自一身悠然。
长笑间翻身而下,取剑系缰绳,一旁裹着“龙门客栈”的金镶玉,媚笑里藏着小银刀:“八方风雨比不上我们龙门山的雨。
”他长身玉立,目光莹然:“龙门山有雨,雪原虎下山。
”……周淮安是个好看的男人,即便处江湖之远,也不失庙堂气度;一身忠肝义胆,却又深藏城府;像一片曲径通幽的景致,耐人玩味。
这边陲土屋因为有了他,竟似有了京城里勾栏瓦肆的旖旎风光。
那年梁家辉三十出头,江湖正是血色的浪漫;而如今李连杰已老,若无快马加鞭,就顿失精神。
那曾经的面如冠玉,多了岁月的坑坑洼洼,不见方世玉的少年得意、令狐冲的神采飞扬,即便黄飞鸿式的沉稳刚毅,都有了英雄迟暮的味道。
48 岁的赵怀安,37 岁的凌雁秋,两人对视的眼神里,难觅爱情的踪迹,一桩情事的线索只剩那只长笛,靠二十年前的剧情来补白。
长笛于周淮安,是爱情信物,是风流道具,是打开龙门密道的钥匙;而于赵怀安,是二十年后牵强的藕断丝连,是龙门小卖部的打折纪念品,证明当年徐老怪曾到此一游。
今天的龙门客栈,无歌亦无酒。
少了金镶玉的荤曲,江湖平添了寂寞;少了塞外的烈酒,江湖就淡了血性。
二十年前的酒里,喝得出春心荡漾,品得了尔虞我诈,有借酒浇愁的忘情,有生死相托的豪情,怎似如今这酒淡出了鸟来?
酒无味,剑亦无趣。
当年邱莫言冒周淮安之名前去行刺,三招两式,便被东厂之人辨出真伪:“周淮安不是这种江湖武功。
”那时的武功路数,有板有眼,有江湖与庙堂之分,而如今呢?
我们是不是可以感慨一声:这已不是徐老怪当年的武功…… 二十年光阴,江湖离我们有多远?
九七之前,江湖是一个叫香港的岛;九七之后,世上已失去江湖的讯息。
“邱莫言”早已嫁作商人妇,“金镶玉”又和法国小男友分了手,幸好我们还有“周淮安”,只是沧桑如许……如果作品无所谓前世今生,那此作定会有更多好评。
只因有了二十年前的经典,顿觉再广阔的沙漠,也难现当年的寂寞苍茫;再炫目的特效,也不敌曾经的刀光剑影。
--- 【篇外篇】 ●凌雁秋继承了金镶玉的身份,举止气度却是邱莫言的化身。
邱莫言的人物设定平淡,即便当年的林青霞,也只是中规中矩,风采全在那身男儿打扮。
而周迅的男装,似书童而绝不似大侠,再好的演技,也无法摆脱先天的条件。
徐老怪真是强人所难了。
●陈坤无疑是全剧最出彩的一个。
“雨化田”走阴柔一路,以帅酷示人,可惜用力过猛些,不如当年的甄子丹举重若轻却气场强大。
但决战时,挑拨离间的一大段台词极好。
让人耳目一新的是“风里刀”,当他拉下面纱的那一刻,之前平淡的剧情陡然峰回路转、疑窦丛生。
三次冒充“雨化田”,在表演上都各有亮点,让观众都拿不准他的底细。
●“风里刀”是实至名归的“周淮安”,担起了周旋于女人和太监的大戏。
而“赵怀安”只是将故事引到龙门客栈的一条气若游丝的线。
李连杰的戏份不多,人物语言更苍白得像游击队长。
他的存在,标签的意义甚于其他——票房广告的LOGO徐克巅峰期的遗产。
李连杰和刘家辉的那场交手,显然是徐克向武侠电影的两个黄金时代致敬。
对片中那些年轻演员而言,这是一场叔叔辈和爷爷辈的对决。
●本片的故事奇诡,陈坤的分饰两角和范晓萱的反戈一击,都不失为妙笔。
但BUG也极多,不胜枚举。
感情戏的盘子拉得过大,黄昏恋、三角恋、百合恋、宫闱畸恋……样样俱全,徐老怪,你到底是要闹哪出啊?
《新民周刊》2012.1
徐克的武侠之所以好看,因为符号化,善就是善恶就是恶,美就是美丑就是丑,侠就是侠,BOSS就是很难打但最后一定会被搞死,必贯彻以侠义之名。
故事戏剧化造型漫画化,简单而回味十足,而后该如何呢?
很多人都爱着的徐克在香港片的那个黄金时代,你们爱着王祖贤爱着林青霞爱着张曼玉爱着哥哥,无可厚非,你可见到徐克的努力?
2001年他做出了《蜀山传》,你们不买账,说视觉大于内涵,而十年后悬浮的蜀山出现在了潘多拉,你们开始惊呼大师的惊人想象力了?
2005年他做出了《七剑》,你们不买账,说太肉感不美。
而我被饱含的张力深深触动了。
你可看到侧漏的侠气?
他们不是受农民所雇佣的七武士,是保护受政府暴虐人们的侠客,是为兄弟赴汤蹈火的侠客,是敢于直面强权的侠客。
是年文化机关针对电影市场颁布了"禁武令",你可看到徐克拔剑成片,探路问道?
2008年他做出了《女人不坏》,你们就疯了,徐克在干吗?!
他可以跨领域拍烂片了么?
徐克,50年生,年已花甲,他有着辉煌的过去,大可以封刀避世,享受江湖人对他的景仰。
他仍然高产,每部片子都在探寻,如今是3D了,我相信已经没有人能阻止他了,所以看他的电影每一部都有盼头,都有所期待,被称为大师或许还早,但他是一个值得尊重的导演。
好了,坐等被喷。
看完这电影后,坑爹之声不绝于耳。
真没法想象这片子也能有7.6分。
我回到家第一次事就是翻短评看给5星的都是哪些货。
只看了五页,就看到7个给5星的豆民只看过《龙门飞甲》一部电影!
敢情分全是水军顶起来的啊?
要不要脸啊?
还有一个名字叫啥13053311056a一看就是水军的,给1星,好奇点进果然这货只看过两部电影:《龙门飞甲》1星《金陵十三钗》5星+2篇长篇影评!
尼玛真敬业啊,老谋子和徐克的水军还打起来了啊?
整个片子全是很缺的剧情和笑点。
和《新龙门客栈》真心没法比。
最大的二个缺情大家都心照了,那个怀孕的女人还有龙卷风一段。
范晓萱前边乱七八糟的手段推剧情我就不说了,她最后乱捅周迅那几刀和个普通女人的刀法一样哪有半点高手的样子,高手不是应该直接捂嘴抹脖子?
所以当周迅说出她的身份时、她跳来跳去很叼的拉蛛丝时,我真的惊讶了!
龙卷风那段,是人都不会跟着跳进去好不好?
我要是陈坤我就答好,然后等李连杰进风里我直接进洞这片就结束了主角自杀了还演个鸟。
还有那个啥啥“龙门飞甲,便知真假”,这笑点真的太冷了,我想起某银行前几年一著名广告语“大兴德广,伴你成长。
”都能凑成对朕了,好短句不带这么糟蹋的啊!
槽点太多无力评说。
二星,一个给桂纶镁、一个给樊少皇。
我不是一个喜欢武侠的人,也不是一个了解徐克电影的人,所以,一切从观影体验说起。
便知真假之3D我是一个3D黑。
不是嫌弃架两个眼镜的困难,也不是嫌弃只有字幕有3D效果的“低端”(毕竟做3D字幕也是要付出劳动也是值得尊敬的),但是每次看3D都要体验白天像傍晚,傍晚像黑夜,黑夜更加黑的感觉就真是太可怕了。
而《龙门飞甲》的不得不看之处就在于,这部真正的IMAX3D电影完完全全将我恐3D的病治好了。
那么《龙门飞甲》的3D效果是什么样的呢?
你们知道《哈利•波特》里面的冥想盆么,看《龙门飞甲》就像掉进了冥想盆。
周围的人触手可及,你碰得到他们,他们却看不见你,是为身临其境。
别人抬轿子你跟着,两个轿夫中间就那么点空隙,你会觉得,咦,我是怎么站得下的呢;官员肃穆而立,垂首听命,你在一边看着,会害怕,下一秒自己这个闯入者是不是会被侍卫发现而五花大绑。
对,就是一个闯入者的感觉,一个历史的闯入者。
因为不一会儿,你会反应过来,在那个空间,你是安全的或透明的,没有人会看到你,而他们却被一览无余。
于是,自己开始变得大胆放肆起来,面前这个人脑袋这么大,伸手摸他一把怎么样?
或者,万公公衣服看起来好贵的样子,拽拽袖子可不可以呢?
思维就在窥探历史的羞愧和神奇感官体验的兴奋中来回纠结,实在妙不可言。
两遍我都是看的IMAX,第一遍时坐在倒数第二排,很高,应该一直是有俯视感觉的,开篇字幕时最为明显。
开篇字幕是我最享受的一个部分,场景逼真得让我如伏地魔一般飞了起来,就是这几十秒的飞翔也值回票价了。
而第二遍时我坐得比较靠前,开篇字幕时是有些晕的,还要躲避迎面而来的桅杆,很是慌乱。
不过当巨幕撑满视野,视线与剧中人物水平时,就可以和剧中人物同呼吸共命运了。
前排与后排最大的不同,是前排的烟雾效果很明显,烟雾飘来时,自己置身其中免不了想要挥开它。
那么水底的小气泡,河边的芦苇丛就更不用说了,我现在还忘不了凌素二人在河里那场戏时,右边那一根突出的芦苇有多碍眼,真想伸手拨开拔掉让它不要再来烦我啊。
所以看IMAX的话,我更推荐79排的位置(如果总共1213排的话)。
我从来没想过自己可以钻进冥想盆,恐怕就算是魔法界的人也并不都有机会钻进去吧,而徐老怪这个技术狂人让我在敢于做梦之前就实现了梦想,收获了大把体验,又怎能不激动?
徐克用技术把人带进了历史,带进了那个成化年间的江湖,带进了他的武侠世界,我们又有什么理由不跟着快意恩仇,尽情享受呢?
至艳至美至高贵 妖而不娘最难得整部电影的美色基本都由雨化田一个人负责,大觉寺一场戏,从声音到仪态,从五官到谈吐,从气势到服饰,活生生把人震住。
不见其人先闻其声,雨化田的声音出场立刻给人高贵质感,好一个在朝廷肆意妄为的高贵妖孽,若不是长居百官之上,若不是天下人都不在他眼里,怎又能如此气定神闲居高临下地回答同样奸佞权倾一时的东厂质问?
长袍一挥端庄入座,那气势真让人恨不得钻进他的“石榴裙”下(督主的美貌真心让人自甘渺小俯首称臣只为一睹芳容啊)。
媚眼如丝,偶尔慵懒傲慢瞟一眼东厂太监。
在东厂看来是赤裸裸挑衅,在我这种旁观者眼里就成了:啊,让雨大人的美色来的更猛烈些吧!
如果你以为雨大人只是个花瓶,那就真是错了。
敢于叫板东厂是有叫板的资本的,在大觉寺待了不到五分钟,说了几句话,踩了两次地抬了一次手,就毁坏了寺里不少公物,内功是有多高自是不必说。
酷爱干净,生活精致,即使翘兰花指也没有一丝女气,便是所谓妖而不娘。
所以从头到尾,我都知道雨公公一定不是太监,就算是弯的,也一定是要做攻的。
难怪贵妃喜欢的不得了,这样的美人儿不喜欢,难道要去喜欢你们一帮皮肤粗糙面有老年斑,被打了还要娇羞托腮的太监么?
如果你以为厂花只是因为一身华服才有的这种气场,那么你也错了。
结尾风里刀假扮雨化田毒死万贵妃,一样的衣服配饰,却是猥琐之气扑面而来;中间雨化田穿着和风里刀一样的书生白衣,也挡不住那股出尘贵气。
反观风里刀瑟缩在披风之下的胆小混混样,真是猥琐好多啊,谭鲁子什么的一看就不是厂花死忠粉儿,不然怎么会让风里刀把暗语骗了去?
所以陈坤绝对是本片最出彩的演员,厂花的美艳逼人,风里刀的窝囊与小聪明都被他演得恰到好处,一个妖而不娘,一个一身臭毛病却让人嫌弃不起来,反差极大又转换自如,好演员也不过如此了。
好大的江湖 好小的大侠记得一次采访,记者问陈坤,片中的女孩子喜欢哪个?
周迅抢先答,你还不就喜欢晓萱和小镁?
我和春春在里面都算男的。
其实,这两个“男的”,才是影片里最招人喜欢的女孩子。
我一直喜欢有英气的女孩子,不管是倒挂铁索,还是与西厂打斗的几个剑花;不管是为素慧容挽发时的利落,还是拿笛子敲打素慧容时的潇洒;不管是“来两碗素面”时抬手一挡的明媚沉着,还是在地道里高举蜡烛的挺拔;凌雁秋一举手一投足都透着翩翩公子范儿,让人直呼好看。
不过,我真正喜欢上凌雁秋,是在她嫌弃素慧容的时候。
环境恶劣的时候,娇小姐总是很麻烦,一会儿摔一跤啊,一会儿有身孕不能跳啊,一会儿忍不住尖叫一声啊,一会儿嫌人肉恶心啊……这就算了,关键还话多,总是没眼力见儿地想问大侠问题,话多就算了,还偶尔想趴大侠身上勾引一下大侠。
哎,阿容你是宫女好吧,不是公主妃子啊喂,宫女的特点难道不是吃苦耐劳吗?
你怎么总是娇滴滴柔弱弱的样子?
哎,阿容你是钦犯好吧,就不能低调一点吗?
这种笨手笨脚又爱大惊小怪的宫女早就应该被开除了好吧。
我要是大侠我早就嫌弃死她了,于是大侠凌雁秋就真的嫌弃她了。
于是我发现凌大侠真的是个正常人诶,真的和除暴安良怜香惜玉不管你多么麻烦累赘我都对你好言好语不离不弃的一般大侠不一样诶。
于是凌大侠每嫌弃一次素慧容,我就多喜欢一点凌雁秋。
(这是什么恶趣味。
)你说什么?
你说你没看出来凌阿秋嫌弃素阿容?
你不记得凌说“再问我就扔下你不管了”吗?
你不记得小凌扭头一瞪小素立刻不敢说话了吗?
那绝对不是温柔宠溺的一瞪啊亲;你不记得地道里小凌扶起小素后那句声调下沉的“小心”吗?
那意思绝对是:走路要看路啊你到底知不知道知不知道啊,你真是麻烦死了啊!
当然证据还有其他的,只是我不记得了。
凌雁秋身上很有几个点特别让我感动。
我看到有好多评论说,周迅身量太小演凌雁秋还是少了些英武。
但凌雁秋瘦弱的小身板反倒是让我觉得最巧妙的地方。
第一次注意到凌雁秋身板小,是一个她和素慧容并排而坐的背影,一下子就被感动了。
再是大侠,也是一个女子在独闯江湖,三年里,她仗剑孤影,走过多少恶劣的环境,救过多少危险的人,就算武功再高,也还是一个女子啊。
如果只身闯荡只是为了除暴安良也就算了,偏偏还是为了女人最碰不得的“情”字,偏偏爱上了一个不爱自己的人,偏偏不知道自己还要找几个这样的三年,就像凌雁秋对赵怀安说的:“这三年,我每一天都觉得这个江湖好大。
”是啊,这么大的江湖,没有人知道她的赵怀安在哪里,凌雁秋那么小的身板,又如何承担得了无边无尽的想念和寻找,更不要说行走江湖的辛苦了。
说到底,凌雁秋也不过是个叫人心疼的寻找爱情的弱女子,武功满身,也还是不能保护自己不受“伤”的弱女子。
第二个感动之处,就是凌雁秋去而复返投入战斗的时候。
我当然不是因为凌雁秋回来帮赵怀安而感动,女人啊,你这么痴情未必值得啊。
当时是什么战况呢?
当时的战况是江湖大侠们集体处于劣势,死的死伤的伤。
扛大旗的老柴死得很悲壮,红旗孤零零倒在沙漠上,让人难过得不忍看。
这时,凌雁秋伤还没好利索就从天边策马奔来,抄起红旗就投入战斗。
红旗在我看来是很有点特殊意义的,怎么说呢?
好像一种正义的化身,只要红旗不丢,就算死得只剩下一个人,我们也有骄傲俯视敌人的资本;就算死得一个不剩,只要猎猎寒风吹得红旗飘扬,让人唏嘘的也只有江湖侠士,而不会有人想起那是一群西厂的手下败将。
所以加上那段振奋人心的配乐,凌雁秋孤胆英雄的形象随着我沸腾的热血一起奔涌,激动,感动,豪气冲天。
其时,在凌雁秋潇洒地解决掉几个人之后,局势逆转,她也终于来到赵怀安身边,他想替他独自面对雨化田,其实是有点心已死,生死已没什么重要,不如去替老赵对付雨化田的意味的。
而老赵颇为正经的“不,我去对付他”不知道是有多少对凌雁秋的感情,有多少是想实现自我价值呢?
也算生死离别之际,两人只互相留下一句“就这样”,我只想说,老赵啊,你又把我们秋秋的心伤了呢。
只是凌雁秋被伤再多次心,真面对生死时,对老赵还是放心不下,龙卷风来临时非要冲进风里找赵怀安便是明证。
不过,女侠就是女侠,和一般女子还是不一样的。
相比赵怀安,凌雁秋大气得多,我爱你时,即使飞蛾扑火即使遥遥无期,我敢爱敢恨敢餐风露宿找你三年是我愿意;我放不下你时,我走了又回抵死相拼也要帮你救你;我放下你时,我了然一笑一身轻松相忘于江湖逍遥快活。
凌雁秋痴缠赵怀安是真,凌雁秋放下赵怀安也是真,拿得起放得下,行动绝不违背内心。
最后凌雁秋骑马离开的时候,整个人都是轻松的,连音乐也既不同于之前的悠远空灵,也不同于打斗时的壮烈,倒带有一种特有的江湖气与侠气,狂放不羁,明亮向上,让人也忍不住想跟着快意江湖一番。
可以说凌雁秋是老爷给足了时间去体现的人物,她的深情,她的英俊,她的漂亮武功,甚至她的小幽默都是让人喜欢和感动的。
老爷对凌雁秋的器重,周迅没有辜负。
借着买卖谈感情《龙门飞甲》里面,因声音而感惊艳的人有两个,一个是前面提到的雨化田,另一个就是顾少棠。
顾少棠门外一声“放屁!
”,底气十足,直让人拍手叫好,爽利畅快一扫前面的略微压抑,噎得狗官气焰尽失。
怎么,你们在里面听得不耐烦扔凳子砸门?
那也太瞧不起人了,顾少堂主早就忍不了一脚踹门进来了。
可会踹门的顾少堂主绝不是暴躁粗鲁的人,进门后语气与门外大不相同,反而平静低沉,一派大将之风,潇洒亮相怎个英俊了得。
其实,顾少棠才是电影里面最为血肉丰满的人物。
为什么这么说呢?
赵怀安,很脸谱化的大英雄,整天想着怎么和坏人打一架,打赢了找下一个,打不赢找别人帮他一起打;凌雁秋,外表是潇洒英俊的大侠,内心是只要爱情的小女人,心里想的永远是赵怀安赵怀安赵怀安;雨化田,聪明有计谋,骄傲威严,可是作为一个坏人他难道不是应该再坏一点吗?
风里刀,机灵胆小喜欢和女孩子玩儿,江湖混混什么样,他就什么样;布噜嘟,除了参与打架就是勾引风里刀(其实人家还好啦偶尔也是会触景生情的)。
而顾少棠呢,根本无法用一句话概括出来。
顾少棠的第一场戏,我是捏着一把汗的。
龙门客栈本就是黑店,然后两大拨人还在里面打起来了,一帮官兵一帮外族,都不是善类。
偏偏你们这时候掺和进来,偏偏还只有两个人,偏偏其中一个还是要靠顾少棠保护的风里刀,这要真打起来势单力薄的顾少棠根本就没有胜算啊。
可直到老柴地道里一声“老大”,我才知道,原来顾少棠你隐藏好深呀。
顾少棠什么地位?
人到齐前是在地道的小隔间里待着的,小门帘儿一挡,搁现在,就是有独立化妆间的大牌;人到齐后才被一声“老大”请出,搁现在,就是压轴出场的嘉宾;随身携带小跟班,搁现在,那也是有固定助理的巨星;会议的主持人,我说你们坐你们才能坐,出力的人是我找的,带消息的人是我找的,有地图的人还是我找的,你们都要听我的,搁现在,就是项目经理就是工作室老板啊,这一声“老大”,叫得够不够清楚?
可是说她是江湖老大,她又偏偏很年轻,小孩子一样的。
顾老大买了二档头的账,赏脸入座喝杯酒,可是老大在把帽子放进小跟班的小背篓时却鼓了下嘴巴,不知道老大是在想:“这到底是哪来的鸟人,我风尘仆仆赶回来还要应付他们。
”还是在烦躁:“风里刀这个家伙,除了招女人还会干什么啊啊啊啊啊啊!
”为了探这帮人的底,小LOLI只好一秒钟变御姐,可是表情变了,心中的小调皮却没变。
调戏的语气,戏谑的表情,纵然是因为老大行走江湖什么都不怕,可若不是心中的孩子气,又怎么说得出“你们不会是土匪吧?
”这样的冷笑话?
所以当年轻的顾少棠老成地劝说凌雁秋:“江湖人要放下一个情字”时,我是笑了的,真是个小屁孩儿,“情”字说放下就能放下吗?
凌雁秋也是个老江湖了,过去开龙门客栈时也是以无情闻名的,这些话又怎会没想过,只是哪知道“情”字拿起来,就再难放下了。
所以凌雁秋才对顾少棠说:“你总有一天会明白。
”可是说她很年轻,她的斗争经验又是极其丰富的。
武斗就不用说了,腰斩了二档头,终极对决时一人拿下素慧容,飞镖探路,防守进攻,大刀近身互搏,下手稳准狠,这些吃饭的本领不过硬是不可能的。
偏偏文斗的段数也在一般土匪之上,担得了一个侠字。
虽然公认顾少棠是天蝎座,但我觉得她一定是有天秤座特质的,客栈和黑水城两场谈判专家似的精彩表现足以证明。
抓住对方话语里的槽点,不遗余力地吐槽,说话击中要害抓到本质字字见血。
“你们这些人,有几个不是为了钱?
”我听到这句话的时候,一种惺惺相惜的知己感油然而生,说得好!
“天下熙熙皆为利来,天下攘攘皆为利往”,顾少棠早已看透本质,大家不过都是土匪,谁又比谁更臭呢?
于是有了和雨化田一来一回的对话,高手过招,极为过瘾。
顾少棠的智商是和雨化田这样的高手在同一水平的,这时的她早已不是邀请别人留下找宝藏的小屁孩儿了。
除了智商,心理素质也是极为过硬,地道一战,凌雁秋的剑尖直抵脖颈,没想到她却不屑地来了句:“想挟持我?
”简直是泰山崩于前而不变色的最好注脚。
而到真正被挟持的时候,她更是没有一丝慌乱,斜着眼连珠炮似的劝说劫匪,居然还敢对劫匪用反问句:“为什么?
”,好像是对手下一个不长进的弟兄说,啊你能不能动一下脑子啊。
布噜嘟飞快的回答更是衬托了女王不可动摇的地位,老大的气场气质气势气度是抹不掉也学不来的。
“不谈感情,只谈买卖”,顾少棠说这句话的时候特别洒脱,可是棠棠啊,不谈感情你为什么会在布噜嘟跳到风里刀身上的时候觉得走背呢?
不谈感情你怎么能抽前男友耳光抽得那么顺手呢?
不谈感情你怎么在黑水城看到风里刀搀扶着素慧容时那么不爽呢?
不谈感情你怎么撞开风里刀以身相替得那么毫不犹豫呢?
我怎么越看越觉得像是借着买卖谈感情呢?
(就像有篇影评里说的,有什么事非找ex不可呢?
不是忘不掉对方是什么?
)风棠这条感情线一直若隐若现,好不容易唯一的一句明示还是:“分手时我们不是说好……”哦,原来你们分手了呀。
若隐若现也很好,所有的小感情小感动都由观众自己来挖掘,都由他们自然而然毫不做作去表现。
于是我们发现,美女在怀,风里刀总是用眼瞟着顾少棠,不管什么时候,两人一定站在一起趴在一起。
于是我们发现,当赵怀安早已决定与雨化田同归于尽时要拉上顾少棠作牺牲品,当布噜嘟并不打算回去蹚浑水时,只有风里刀用那么自然的语气说:“不回去顾少棠怎么办?
”不管是因为爱情、亲情还是因为他的善良,这时的风里刀比里面任何一个人物都来得高大(除了替风里刀挡开雨化田的顾少棠)。
于是我们发现,当顾少棠支持不住快要掉下去的时候,是风里刀的手拉住了她(尼玛我当时简直太感动了啊)。
于是我们发现,买卖不成本应一拍两散的时候,风里刀留下的是:“我等你。
”不知道这对小儿女能不能如我这个旁观者般看得清,你们的心里根本就没有过别人啊。
“天下的男人都是这么自私。
”不谈感情的顾少棠替凌雁秋不值也是替自己难过。
可是棠儿你又知不知道,赵怀安无法接受凌雁秋是因为放不下为了自己而死的爱人,他对凌雁秋是感动是好感是知己但不是爱情(至少当时还不是)。
因旧爱而不能接受新欢,是自私还是不自私?
棠棠,若是换作你,你又该怎么办?
想是顾少棠智商再高,这样复杂的问题也是想不通的,索性先打了在说。
再坚强智慧的女孩子,碰到一个“情”字也总是一团乱麻,HOLD不住的。
风里刀和顾少棠之间能讲的有太多,我们不知道他们以前有什么故事,我们也无法预测他们以后会发生什么,我们只要知道他们的感情曾经很好,好到现在分开了也只是容不下别人的,就可以了。
满口的黄金宝藏,满嘴的金钱利益,原则是“江湖人要放下一个情字”,然而,谁都没有想到,这样的一个人却是所有人物里最有情有义的。
赵怀安基本算有义无情,为了他所谓的“义”——打败雨化田,他可以轻易留下顾少棠陪他们同归于尽;凌雁秋是有情的,但她的情只对着赵怀安一个人,所有的第一反应都是赵怀安赵怀安赵怀安;风里刀是有情的,可是他的情只在危急时刻对着顾少棠一个人,当一切归于平静他可以过更好的生活时,也还是离开了顾少棠;布噜嘟更不用说了,一句“你真的要回去吗”揭示了,哎呀我们只是合作伙伴,我达到了我的目的,你的死活我为什么要管?
顾少棠又是怎么对他们的呢?
曾经说着“挡咱们财路的人全都给他咔嚓了”的财迷顾少棠,曾经怕凌雁秋渔翁得利的顾少棠,可以轻松邀请凌雁秋“留下来一起找宝藏吧!
”,只是不想让凌雁秋太伤心,只是想以这样的方式安慰她。
当布噜嘟与二档头恶战处于劣势时,刚受了伤的顾少棠一怒冲冠大刀一挥救了她;当龙卷风来临,所有人都急着往回躲的时候,只有顾少棠迎着风,像孩子一样将凌雁秋死命往回拖;当风里刀差点被雨化田杀死的时候,也只有顾少棠把他撞开,这时布噜嘟又在哪里?
最后的决战,打败素慧容后,换别人早跑了吧?
而顾少棠还要提醒赵怀安小心素慧容布的陷阱。
只有顾少棠是把所有人真正当成了一个团队,我们一旦合作,我就要保证大家每一个人的安全,只有顾少棠,是可以以性命相托的人。
所以这个有情有义的武术青年最后干了一件非常文艺青年的事也就不那么奇怪了。
她温柔地掏出笛子,决定留在沙漠等待他们两人回来。
她感动于他们之间的感情,在她看来龙门客栈已不是普通的寻宝地,而是有纪念意义的故乡。
她在这里经历了生死,见证了一段感情,她拿了他们的笛子,没有承诺,却一定要等他们回来还给他们才觉心安。
当年金镶玉一把火烧掉客栈是想离开这片无情的沙漠,而现在的顾少棠留在沙漠,却是想守着这片有情的沙漠吧。
只是以赵怀安效用最大化的理科生思维,怕是不会知道沙漠里还有个会武功的文艺青年在浪费着青春等着还他笛子吧。
不过赵怀安凌雁秋回不回来对于顾少棠并不是那么重要的,顾少棠是个心怀希望的人。
徐克也说过赵怀安和顾少棠他们是两代江湖人。
老一辈的走了,新的一代留了下来。
赵怀安一代的大侠总是把大义挂在嘴边的,为了大义的完成,只要大方向对,过程中的棋子是可以牺牲的。
而顾少棠一代呢?
他们看似每天只想着金钱利益,好像眼界很小,但其实一旦需要他们负起责任的时候,他们一定是奋不顾身的,同时也是不愿意牺牲任何一个别人的,他们不像老一辈那么沉重,但是更加有担当。
新的江湖,是顾少棠这样的新一代的,年轻的江湖,有年轻的希望。
如果说凌雁秋是老爷给足了时间去表现的人物,那么顾少棠就需要在有限的时间中来完成了。
这么复杂矛盾特质多元的人物,怎么能在短时间内演出来?
李宇春用了最巧妙的方法:复杂回归简单。
我的顾少棠就是这个样子的,吃醋是真吃醋,生气是真生气,不屑是真不屑,着急是真着急,动情也是真动情。
你看着她清澈的眼睛,就知道,每一种情绪都是发自内心,每一种特质都是从里到外。
这样的方法,只有本身简单又分裂的李宇春能用,这样真的顾少棠只有更真的李宇春能演。
人不可无傲骨关注《龙门飞甲》很久,也知道这是一部投资很大的电影,2亿投资,中国第二贵了。
但是看到片尾字幕时还是被震撼了,片尾的字幕,工作人员是一个个项目那样列出来的,“龙卷风效果项目”“天空效果项目”“擦维亚项目”“二次天空效果项目”……一个场景就是一个大项目,背后都是一个庞大的制作组,便可知道整部电影是一个多么浩大的工程。
我曾看到一篇文章里有这么一段话:“导演和各种后期公司开会,我们在门外等着,听到他一阵阵地拍桌子,叫‘你们怎么那么贵呢?
我拍30年电影,一直就想着怎么追上好莱坞,到今天,总算觉得到,能有点希望了,你们这么贵,我们什么都做不起,我……’导演说不下去了,韩国的特技指导,激动得热泪盈眶,就降了。
还不是一家,一降这就降了半个亚洲。
” 才知道徐克是怎么用《阿凡达》十五分之一的投资拍出了同样的效果。
记得当年《阿凡达》热映,所有的评论都带有对外国电影想象力的推崇,对中国电影的恨铁不成钢,所有的结论都是我们追不上人家,或者追上人家要用几十年,却看不到我们应该怎样努力的反思。
如今,《龙门飞甲》的效果终于也让中国电影扬眉吐气了一把,想想剧组在沙漠里苦中作乐,想想徐克的拍桌子,想想我们本身落后的技术和不足的资金,不是不感动的。
从大场面到小细节,每一处都是精致的制作,告诉我们中国电影也有它的傲骨。
说《龙门飞甲》是鸿篇巨制不为过,有诚意已是太轻,我们见证的是一场技术革命,一个梦想国度。
《龙门飞甲》这部电影,我关注了一年多,等待了一年多。
2011年12月15日下午两点,公映首场,我在电影院,好像在等着这个我看着长大的孩子交上成绩单。
下午四点半,我看着滚动的字幕,心想,所有的等待都是值得的。
最后的最后《龙门飞甲》的后劲儿很足,总想跟顾少棠说话啊,心疼凌雁秋啊,想起风里刀就要笑啊,怨念第一次没看到厂花的小眼线啊这些统统都不算什么。
严重的是,我现在看到片状的东西,就想一挥手扔出去直达别人脖颈,偶尔也想双拳交替体验一下赵怀安打万喻楼的痛快。
而且自从我发现长袍实乃摆POSE利器(参见雨化田各种POSE,凌雁秋入座和素慧容撕破面具与老赵小顾正面对阵的一刻),就总忍不住想挥一挥长外套的衣摆再坐下了。
能激起人心中的武侠气质,才是真正打动人心的武侠电影吧。
简单说几点:一,关于《龙门飞甲》——这是一部大片,毋庸置疑。
可能硬派的电影爱好者会说,它骨子里还是充满了一股刻意的工匠气息。
然而3D特效,武打,道具,甚至剧情、人物设定……每一个细节,都散发出了徐克浓厚多汁的诚意——至少和今年国内那些连电影都没资格称得上的烂片相比,它还是对得起那张电影票钱的。
二,电影的主线剧情很简单,一句话好像就能说的清,故事的开头就能猜到结尾,没有什么大起大落,很多人看完都木然了,感觉一路就是打打打打打然后看春哥耍个大刀再然后美丽的陈坤就这么死了。
实际上徐克这次的故事信息量是非常大的,每一个场景、每一个动作、每一句话都有可能是后面某个事件的伏笔,或者旁敲侧击想表现一些东西。
经典的暗号部分和范晓萱故意扔荷包透露行踪就不说了,我印象比较深的是陈坤用道具服务张馨予(陈坤到底是真太监吗?
据说陈坤问过这件事,徐克一直没说。
),周迅给范晓萱防身的匕首最后被用来捅了自己,诸如此类的地方有很多,感觉都是一些小细节,但是品味起来蛮有意思。
其实中途有段时间自己是很尿急的,但是就怕离开那么个几分钟就错过了一些关键性的小剧情,影响观后感。
影毕。
我径直冲进公共厕所,撒了一泡欢畅的尿。
今晚我算是彻底委屈了一回自己的膀胱了。
三,我始终搞不懂的地方是,为什么明知道周迅是假扮李连杰,而扮演着引李连杰出洞的诱饵角色的范晓萱还会跟着人家周迅小姑娘走,甚至在龙门客栈又丢了一回荷包留下线索误导陈坤的手下。
范晓萱这个内奸当的真是糟糕。
只能说陈太监可能对至亲的部下也隐瞒了一部分的真相,一切的一切只是想演一场戏给东厂看罢了。
至少从看得见的台词上来说,陈坤在李连杰袭击船只之前他对外表示对周迅的存在是一点都不知情的。
四,丰富的信息量,紧凑的剧情,加上群像式的故事,实际上给演员的发挥余地就不是很大了。
尤其觉得没劲的地方就是两个高大全的主角,让本来就平庸的故事显得更加平庸。
李连杰,一个个标准的高大全侠客。
但是令我想不到的是,周迅出演的角色三年前明明是个黑店老板娘,看看人家《新龙门客栈》的张曼玉,按理应该是个很出彩的亦正亦邪的角色,在周迅的表演下却丧失了所有的气场,成了另一个伟岸的高大全,最多算有点痴情,但是没啥味道。
说到桂纶镁,一开始登场时说外国话和勾引陈坤的时候真的奔放地让人喜欢,心想真是个好可爱的鞑靼女强人,可惜开始说国语之后感觉个性也被磨灭殆尽,成了一个善于嫉妒的普通小女人,真是可惜了。
陈坤的演技就不用多说了。
谁看谁知道。
表扬必须献给春哥,发自内心,她应该是算本色演出,很明显,挥舞大刀时候的霸气,以及思想上从最初的青涩到最后还是略显得青涩的成熟,将顾少棠这位外表上似乎经历许多,看穿一切,只对金钱感兴趣的纯爷们,内心里却仍然想要相信一次爱情的小女人演的非常真实。
除了陈坤,她倒是为数不多地能给这部电影加分的演员了。
总结一下。
其实打心眼里,我是只想给这部电影四星的,因为它本来可以更完美。
徐克并没有真正把握好观众的情商和智商,本来有一些很出彩的地方,比如多方博弈时的心理暗战,从各自利益出发到最后战强权的侠义之心的升华,还有男男女女各自背后的感情纠葛,说的好听点,徐克都留了伏笔,或者通过台词表现了出来,可是却试图让观众自己领悟,说的难听点,就是什么都像说点,却什么都没说好。
主线剧情太过简单,关键性的悬念设置的不够,包括盗宝人之间的关系,范晓萱起的作用,秘密揭晓不仅没有一种让人恍然大悟醍醐灌顶的感觉,反而有种“哦,这样啊”的失落感。
也许是巨大的期望带来失望吧。
然而徐克毕竟是徐克,不是王家卫,不是刘伟强,不是吴宇森。
《龙门飞甲》本来就该是一部充斥着各种华丽特效、从头打到尾的武打镜头、江湖儿女快意恩仇的武侠片,不需要纠结缠绵的儿女情长,不需要尔虞我诈的黑白博弈,不需要文艺十足的暴力美学。
徐克就是徐克。
可是我还是希望,如果能有一两句足以流传到后世的台词,如果黑白道的暗斗能刻画地更赤裸裸更让人值得玩味,如果像陈太监战东厂时那种气场大于武打本身的精妙战斗更多一些,《龙门飞甲》,或许便真的,能够成为一部完美的神作了。
绝处逢生的江湖,有情有义的江湖人。
刨除3d也是好故事。
龙门里面可圈可点的东西太多,才让人忽略故事本身的,比如陈坤的妖孽,素容的亮点,大小姐的霸气,技术的给人的赞叹的视觉效果,色彩绚烂等等,甚至是每个人的皮肤都纤毫毕现。
有人脸上有坑,有人脸上有包哦。。。
观影第一遍忽略剧情的人太多了,甚至有人说看不懂,说故事没有龙门客栈好。
那先回答我3个问题。
第一,素容为什么会到龙门客栈。
第二,这部戏的主角到底是谁,抛开戏份说,灵魂是谁。
第三,风里刀和顾少棠是什么关系。
弄懂了这三个问题,就会比较激动了,也不会去和新龙门客栈的故事去比较了。
一个是直白一个是暗藏玄机。
故事性我更偏爱龙门飞甲。
第一个首先就不好回答,我直接写答案。
其实,你解释好了素容这个人物的来龙去脉,你才能真正看懂这个故事。
但我相信,看过的人对这个问题都有点糊涂,素容的目的性好像不强。
至少我出影院的时候就有人问这个问题。
素容是四个宫女中的一个。
是逃跑的一个。
但,是不是宫女都是雨化田一人说了算。
在完结之前,大家就先入为主了。
大家都被这个如水的女人固化了角色。
其实她就是一个杀手。
一个西厂的暗人。
杀手本是是冷酷的,能出色完成任务的,没心的人。
但是,她最后对凌艳秋表现出来的,诸多眷顾,比如骗凌离开,这个对杀手来说其实就已经动情了,要凌离开是要救她,也是不愿意跟她正面冲突的表示。
这种爱不一定是情爱,是周迅让她感受到了被爱,那种关爱。
是她以前人生没有感受过的一种奇异热血。
而且这段绝对没有别的阴谋。
因为周迅是高手,一旦离开她的视线她是很难控制,就是完全失去掌握的。
这对杀手来说是危险的。
这不是有些人说的,是为了去掉一个高手,其实就她的心机和武功,杀周迅是易如反掌,这是有心算无心,一杀一个准儿。
但她没有,这样做确实是放虎归山的。
所以,她 是违背职业道德做了一件尊重内心的事情。
她杀凌艳秋的时候,她说了,武功比他们高,计谋比他们高,为啥她就是捅不死周她,还是那个情字,这次是手下留情。
她说,你明明已经走了,为什么还会回来,说明她是极其不想她回来的,不想和她正面为敌的。
她对凌艳秋说的话,虽然很厉,但看得出表情是痛苦的。
所以,她内心是愧疚和挣扎的,她杀她是愧疚,但杀不死是对不起杀手这个职业的,所以她内心痛苦。
她返回杀赵怀安,一路布下陷阱,其实只是阻止他们回来,并没有杀人的心,这里可见她已经有怜悯之心了,不再是个冷血杀手了。
但她对赵怀安说的话:我就是来帮凌艳秋杀死你这个负心汉的!
这句是她本心。
她确实觉得赵怀安负了凌艳秋。
也确实替凌艳秋不值。
另外她自己愧对凌艳秋加上违背了职业道德的双重压力,就把所有的压力释放在了赵怀安这里,所以她眼神是特别的凶狠!。
在戏里,她 就这一次显露了蛇的本性。
补充一下 ,有人问,素容恶狠狠的通了艳秋那么多刀,不像是手下留情的样子啊,高手下刀讲求稳准狠,你们看到了狠,看到准头了没?
表说捅那么多刀都不在要害,哪怕就一刀捅进去,握住刀柄一转,里面内脏全碎了,不死都不行。
可她没那个动作,纯杀手手法她没用。
第二个问题,这部戏的灵魂是谁。
我的答案雨化田。
是老爷让雨化田当了主角,不是指戏份,是说,所有人物都在被雨化田牵着鼻子走,包括万贵妃,包括东厂,包括赵怀安,只有那伙冒险家是他的意外,他也间接死在了这个意外里。
他野心很大,大到他自己都不晓得他要什么。
他武功很高,高到他对赵怀安这个东西厂的煞星到了痴迷的境地。
野心大,所以才在西厂坐稳就去东厂砸场子。
砸的漂亮,他也有能力砸。
他安排了假宫女上演追逃戏。
当时西厂一对人马出来,我就咦了一声。
我说,抓一个小宫女,为啥要那么兴师动众。
后来我想明白了,当时,那队人就是要赵怀安看见的。
西厂的标志,西厂的杀气。
要让侠士自己去找答案,侠士自然就现身。
素容在水里丢荷包,不是丢,其实是在引西厂人注意。
并不是一开始我们理解的,丢掉宫里的标志,要丢早丢了。
其实就是留信号。
当时已经有人在铁锁上了,自然会救她。
大家都知道,西厂的人也看到了。
当然,当时当差的西厂人是不知道这些幕后的。
但素容知道,所以,她下手了,结果她钓上的是假赵怀安,当她发现这个假赵怀安很可能就是当年的金镶玉的时候,但她还是按照计划一步一步把他们往龙门引,不要以为是凌艳秋把她带去的,其实当时的情况看,最安全的地方就是出关,出关必经之路就是龙门,所以是素容设计了他们都集结到了龙门。
当然素容是雨化田设计的。
这就是为什么陈坤对赵怀安回去驿站感到很有自信。
因为他才是什么都知道,还有,素容在厨房外又一次掉荷包,这个就不用解释了吧。。。
依然是信号,告诉主公,我们到了。
这条蛇,从来不会主动要求,只会默默引导。
比如,她骗周迅离开。
她没有对周迅说,这里真危险,我们走吧。
而且设计,让她迷乱心绪。
凌艳秋嘴上说,我知道你们不是这种人,但事实上她还是受刺激了。
雨化田想借杀赵怀安上位,这是很明显的动机,是野心的一面,所以他费尽心机,倾尽人力来做这件事。
西厂的大当头,二档头,甚至他本人亲赴龙门。
有句话:你们东厂管得了的事,我要管,你们东厂管不了的事,我也要管!
他正在实践他的诺言。
为啥我又说他痴迷赵怀安呢。
在他心目中,万贵妃就是个工具,东厂是群废物,只有赵配做他的对手。
他的痴迷表现在,赵邀请他去飓风里面打,他去了。
赵要在地宫里和他殊死一战,他居然是让素容先走,可见他对何赵的决斗是有多么大的兴趣,或者说,权利财富,都不再能满足他了。
他就是要赢赵怀安。
否则这两个地方解释不通。
他是个高手,不仅仅是功夫的,还有心智的,他是个真正位高权重的,心机深成的人。
他不会不知道,进入飓风的危险,如果是个算计的人,是不会做这么没有把握的事情的,只能说明他对这场对决很有激情,非常期待。
同理也解释了他为什么叫素容先走,这是完全不合逻辑的问题。
任何传统反面大boss,在最后一定是让小的挡路,他先走到安全的地方,再回头来算账的。
所以才有坏人活千年的说法。
坏人都惜命得很啊。
他们都懂得留得青山在不愁没柴烧的道理,可是两次他都选择了义无反顾,哪怕他知道赵完全就是和他玩儿命。
基本上,有雨化田才有龙门飞甲,没雨化田就只有一群冒险家。
那群冒险家的线索是比较清楚的,不用多分析了,唯一没交代的是,店里的伙计是大小姐的手下,还是大小姐纠集的江湖人。
这个我要再去看一遍才能弄明白。
本片的亮点,真情。
两条线,第一条很清楚,就是死心塌地的凌艳秋和不想拖家带口的赵怀安的追逐恋情。
第二条,风里刀和顾少棠-小混混和大小姐。
小情侣青梅竹马问题不大。
因为这个时候他们都年纪轻,有在一起过,有分手过,有分手后一起做生意,这个时间周期是太长了,如果不是青梅竹马解释不通。
他们的感情显然不是过了就算的感情,有亲情在里面。
大小姐应该是去关外接风里刀的,因为不放心他一个人,风暴要来了,所以她要把他安全带回来。
回到客栈的一场戏,很直白的表达了她的醋意,这个不难看到吧:“好臭,我吃不下去了,臭死了,我要去洗洗。
”她就是这样表达醋意的。
这就是爱意本身。
小混混在布鲁度跳到身上的时候,眼睛就一直无辜的瞟大小姐,可见他是怕大小姐多想的。
可他就是个张无忌的性格,对谁都好,都不得罪,都讨喜,讨多了就讨厌了,至少大小姐是觉得他这点很讨厌的。
在老板例举大家都不能陪风里刀去的时候,只有顾少棠说:“风里刀是靠嘴吃饭的,功夫实在是。。。
”嘴巴里面是贬低,其实是担心,是在帮风里刀找借口,要么别去,要么找人陪他去。
老板那句话太明显了,你有危险我们一帮人冲进去,傻子都知道那是不可能的啊,江湖这点事,到时候一刀下去,死就死了。
所以,只有大小姐是真担心他安危的,只是她用贬低他的方式。
打耳光不用说了,这是大小姐第一次直白的面对她对他的感情,她有感而发,所以打了这个负心汉,至少当时的顾少棠是觉得风里刀是负心汉的,当时他们都年轻。。。
如果她心里没这个人,就不会有那么一巴掌。
看吧,她就是这样表达感情的一个人,如果不了解她的人,早就被她气死了吧,可风里刀不,他就喜欢,他虽然委屈,但他好这口。
皇宫里,她扑过去大喊一声,闪开,结果半招她就成了雨化田的人质了。
为啥。
因为,她对他的保护已经成了条件反射了。
对于雨化田,她明知自己是以卵击石,她也义无反顾。
其实风里刀和顾少棠在雨化田手里,都是一样的不堪一击,谁都知道。
所以,她对他的爱是由心而外的,她甚至自己都不知道,所以最后她说,我留下,他们会回来的,我想等她明白了,自己要什么,说不定会和凌艳秋一样离开龙门。
所以,几年前的赵怀安和凌艳秋,就是今天的风里刀和顾少棠。
所以才有,周迅说,你迟早会和我一样的。
如果说大小姐对小混混的爱是很铁不成钢,是出自本能的保护,那么小混混对大小姐的爱就是包容,和毫不掩饰 的关心。
大小姐从来口不对心,他无所谓。
对他冷嘲热讽,他顶多是撅个嘴。
对他打耳光都只能捂脸而已。
大小姐的任性在他这里都化成了绕指柔。
可最后布鲁度出来的时候,问了一句,我们真的还要回去吗?
他想都没想就回答,当然,我们不回去少棠怎么办。
没有坚定,没有强硬的语气,只有自然的脱口而出。
所以,他对大小姐不是义气,而是责任。
少棠其实也是他的一部分,根本不用跟任何人比轻重的。
最后布鲁度跳上他的马,其实他是意外惊诧的,他希望的是少棠跟他走,所以才有那个惊诧的表情。
但少棠的脸是坚定的,坚定到他无法开口阻止,所以他才说,我等你。
就“我等你”三个字,已经就天荒地老了。
爱是尊重,是包容,是等待,是忍耐,这就是小混混。
他们从没说爱,但爱意浓浓。
少棠对混混是有误会的,所以少棠心里才会一直有那句话:等到风景都看透,也许你会陪我看细水长流。
混混其实心里是有她的,但以为她真的追求理想,也就一味的谦让,他们的感情一直不坦白。
少棠的口头禅:江湖人只谈买卖不谈感情。
小混混当真了。
对小混混来说,别的女人都是好妹妹,少棠是自己的一部分。
虽然最后咫尺天涯。。。
所以,我理解了,微博有人说,如果有续集,主角必是李宇春,因为她有爱,有真爱。
其实这里面每个人都爱恨分明,哪怕是纠结的爱意。
雨化田对赵怀安是纠结的爱意,素容对凌艳秋是纠结的爱意。
少棠和小混混是明明白白的爱意,只是小混混在等少棠自己明白。
布鲁嘟的人物设计其实是游离于主线情感之外的,所以更类似于当年金镶玉的角色,是主线之外的惊喜,如果当年你只记住了一个金镶玉,记住了分羊的伙计,那你这部估计也就只记得住影片的特效了。
必定错过更多风景。
徐克的江湖,没有道理只有故事,细节精彩锋芒甚至可以盖过故事本身,幸亦不幸也。
整部影片还有我特别喜欢的武打部分,江湖理念太强了。
确实不是一般人能随便拍的,尤其喜欢众人进洞,飞镖开道的场景,分秒必争,飞镖开道,没有对白,没有明星,但是我最喜欢的一个设计。
动静相宜,节奏很好。
特效没啥好描述的,必须看imax。
我回头会再去比较一次普通3d和2d,看看区别,这部imax太强大了,清晰度,色彩,场面。
唯一可以挑剔一下的是飞甲的年代,不应该是3年后的龙门,如果我没记错的话,里面对白说,3年前金镶玉烧了龙门客栈远走他乡。
但其实新龙门客栈发生的年代是1457年,于谦死的那年。
而现在的万贵妃,是死于1487年。
除非此万贵妃非彼万贵妃,但显然人物设计就是史书上那个万贵妃。
求高人解答。
http://movie.douban.com/review/5218315/龙门一壶酒,逍遥沙尽头徐克之写意江湖(续)推荐:http://movie.douban.com/review/5220341/?post=ok#last“龙门飞剑” 气象万千——《龙门飞甲》兵器谱
《龙门飞甲》,与十九年前一样的画外音,一样的片头曲,一样的开场,加上东方不败般破帆而出的身形,几乎让我以为那些东西要回来了。
可终究是回不来的,大把浅景深的特写,平淡无奇的色调,似是而非的开始。
有剑无招。
对于老徐而言,3D不是问题,但因为3D的缘故而动辄放暗器则确凿是一种问题,总朝观众丢飞镖,实在算不得高明的路数。
而如金蚕丝、盾上站人般的奇技淫巧确是有趣的,但那些不成章法、身法杂乱的剑招未免敷衍了些,当年那个神乎其技的屠夫则更是没有了,元彬老师的活只干了一半。
角色里唯一有戏有气场的是雨化田,余人虽造型怪诞,却皆趣味不多。
当年人人脸上那股神采飞扬、泰山崩于前依旧谈笑风生的豪气哪里去了?
那股台面上把酒言欢暗地里剑拔弩张的张力哪里去了?
“为这个没名没姓的年头干一杯”,编剧还能写出这样的台词否?
人人都似乎得了焦虑症,全无耐心,言语无味,面目亦不可爱。
同样打头阵的两名档头虽有笑点,却实在不聪明,哪里比得上刘洵吴启华角色之万一?
樊少皇的绿袍档头,与当年熊欣欣扮相相似,勇则勇矣,却几乎连台词都没有。
更不要提邱莫言、金镶玉,即便再有同样的角色,又到哪里去找一个林青霞一个张曼玉?
编剧无功,演员亦尽是木口木面之辈,人气再高又如何。
当年的龙门客栈,情义是一切所为的动机,快意恩仇,简单明了,周淮安一心救孤,邱莫言情深一往,金镶玉痴心相随,就连鞑子屠夫也是铁了心要跟老板娘赴汤蹈火。
今天的龙门客栈,另有所图的诸公,居然是被一句“雨化田也会杀你”就骗了过来,未免轻易了些罢。
如撞脸对暗号的无厘头把戏不是不能玩,但若无情怀则近乎无聊闹剧。
或许今时今日已经不是浪漫的年头,但那确是江湖故事与徐克电影里最动人的东西,可惜心急火燎的诸位怕是再无浪漫的心情了,多拿一点时间出来都是奢侈,如林青霞张曼玉浴室那场打斗般的闲篇自然不可能再有,就连谁有情谁有意谁慷慨仗义,都是三言两语便交代了事,镜头里只留下脸上的咬牙切齿。
周迅老师倒是卖力的很,但又从何说起呢?
话说回来,当年周淮安与邱莫言重逢一场,几秒钟光景,两人的眼神加上扭头叉腰的小动作就能交待出彩来,易求无价宝,难得有情人,罢了。
3D武侠,实是徐克之盛举,但既然在龙门客栈,总该是有一些念想的。
龙门客栈,它是写给曾共度青春之永恒爱人的炽热情歌,是深藏心底、留给故交知己的衷肠心曲,是只有在上一世纪才能吟诵出的绝妙诗篇,是一场最可宝贵、早已逝去、永不可追的昨日梦中之梦。
十九年前,金风玉露一相逢,风沙无情亦有情,十九年后,有情人已远,无情人唱情歌,终归是有心无力,徒有其形,再难动人。
大多数看过《龙门飞甲》的影迷可能都在赞叹电影华丽丽的3D特效,的确,在《阿凡达》掀起3D电影革命近两年后,中国人终于也拍出了一部3D效果丝毫不逊于任何一部欧美真3D大片的作品,这是让所有华语电影人扬眉吐气的一件壮举。
但在今天,似乎我们应该更加重视《龙门飞甲》的内容,因为这部电影在古装宫廷片、权谋片泛滥的今天真的找回了武侠电影应有的尊严。
《龙门飞甲》是一部内外兼修的电影,3D效果好,同时也具备一切你能想到的武侠电影的元素:复仇、夺宝、江湖儿女情长、花样百出的兵器(没想到唐佳之后还有武指喜欢研究武器,并且真的做出了新意)、阴谋骗局、刁钻迅猛的武功。
最重要的是电影的故事不再是宫廷谜案或者历史名段,而是真正回到了“侠以武犯禁”的侠之精神的根本上。
江湖豪侠因为看不惯东西厂独霸朝纲,杀害忠良,毫不犹豫地拔剑而出,以自身武力和性命反抗暴政。
进入新世纪以来武侠电影开始变味,正统的武侠电影开始淡出影迷视野,像《英雄》、《夜宴》、《十面埋伏》这些被冠以新世纪武侠电影重磅作品之名的片子中,你根本闻不到一丝侠义精神的味道。
侠义精神的根本是什么?
就是反抗!
不畏强权、不惧淫威、不怕牺牲,重气节轻生死,这才是侠义的风骨。
但我们在这些作品中看到了什么呢?
看到了大刺客放弃刺杀暴君,看到了血腥的宫廷政治斗争,看到了香艳的激情戏。
再想想一直到最近的《鸿门宴》,当然你不能说这些电影品质差,只是这些电影说白了只是古装片,根本不具备侠义精神的任何特质。
所以《龙门飞甲》此时追溯侠义之源,显得弥足珍贵,意义也举足轻重。
要知道武侠电影绝不仅仅是一种供大众消遣娱乐的商业类型片,它的实际意义和社会作用是观众无法想象的。
举个简单的例子,上世纪六七十年代张彻拍摄的武侠电影为何大行其道,就是因为当时香港社会不稳定,贪污腐败现象严重,市民生活困苦,对当局的不满无处申诉,唯有借助热血的武侠电影发泄情绪。
当然武侠片在为观众提供情绪发泄平台的同时,也潜移默化地影响着观众的心理,最浅显的现象即看了一部正宗的武侠片后你很容易感觉到自己热血沸腾,浑身充满了力量,甚至像贾樟柯一样出了录像厅就老想着找人打架。
从某种程度上讲武侠电影确实可以帮助观众建立自信和树立反抗意识,这对于健全人格和维护社会公正都有着一定的积极意义。
试问当你看到赵怀安杀了东厂头子的时候;当你看到陈坤和桂纶镁混进皇宫,毒死了残暴的万贵妃的时候,有几个人能忍住不拍手叫好抑或心里暗爽?
因为大家看到了草根凭借自己的力量和智慧毁灭了强权,伸张了正义,满足了观众的心理期待,同时也为新世纪以来疲软的武侠电影出了一口恶气。
其实你很难想象徐克能在自己60岁的时候做到推陈出新,既能做出技术上的革命,又能放下执着追溯武侠本源,要知道像张彻等导演在这个年纪的时候已经开始在重复自己。
对于徐克来讲,《龙门飞甲》是证明自己再创高峰的力作;对于观众来讲,《龙门飞甲》可能是一部让人在并不公平的当下、在穿着制服的人一句话就能让老百姓背着沉重的包袱满大街狼狈躲藏的今天,真正燃起热血的启迪之作;对于武侠片本身来讲,《龙门飞甲》则是一部找回武侠电影尊严的作品。
效果很不错,超过预期,所有的商业元素都有,还有亮点,一定要看IMAX的!
动作不错,故事在哪里?那么多打酱油的人中,还属变身关公的春哥最出戏了……
技术流,好是好,灵气完全磨平了,只剩下恶趣味@华元
跟新龙门客栈比,真是有点差,港片怎么了?武侠怎么了?
这片儿看2D的感觉就跟看生化危机4差不多——屯的一逼!吹牛B谁都会,但你也应该做到“来源于牛B,要高于牛B”啊~瞎J8吹有意思么?你让春哥扯掉上衣、光着膀子暴走一下也比这强啊!
有很多我喜欢的演员,是我喜欢的故事,巴特,怎么就没有龙门客栈那么让我魂牵梦绕爱不释手百看不厌捏?
作为铁杆徐克粉,就是徐克拉泡屎我都要高喊着“好香啊!”然后把它吃掉!
徐老怪终究是武侠的。情节处多有不足,台词更是幼稚有余,但是整个故事的野心、场景的设置以及配乐,仍然让人想起曾经的江湖,风流儿女、侠骨柔情,有情亦有义。如今,这些许的缅怀当然不能满足,却也足以安慰。【以前有金镶玉,现在有厂花~讯哥和范晓萱的cp太美好了><
什么时候真脱出组队打boss的套路就牛逼了
对徐克毫无抵抗力。。。
结尾多余,整体东一榔头西一棒子,角色太多,没有新龙门客栈干净利落,李宇春说话太恶心,一出场脸上就印着傻逼俩字。。陈坤居然和春哥一对?我吐。。。龙卷风那里忒扯了。。
爱徐克
为妖冶的厂花加一星!
除了特技外 这片子还有什么内容好看的?不知所谓的N个情节穿插一气的大杂烩 居然那么多人个5星 说明自己真是落伍了。
前面那一截我差点以为徐克真的回来了,后来春哥出来后,我才明白徐克有事先走了……
思来想去,凭着私心又为大侠和妹纸的奸情加了一颗心
@Mbox电影院 #Mbox微博观影团#朝廷的恩怨需要武林中人解决的年代,徐老怪真是会挑演员,范晓萱真是惊艳到我了,迅姐不愧是精灵,春哥虽然稚嫩但是不乏进步,桂纶镁颔首一挑每次都羡煞我。几个女人的电影。不喜欢说阴气太重,迅爷出场的时候你们没有讶异到么。
陈坤好棒!《真假雨化田》!
一颗星给迅哥 一颗星给坤姐
大赞徐克!徐导还是拍武侠靠谱!