好的电影并不需要在剧情中制造哭哭啼啼的场面,让观看的人也随时捏着纸巾配合。
这是我看了电影版《東京タワー~オカンとボクと、時々、オトン~》以后最大的感受。
很遗憾,电视剧版本没让我坚持到底,大概还差最后2、3集这样。
可能我实在受不了围绕着一个悲伤话题和煽情故事的长篇大论,特别是这样一个一开始就知道故事结局的片子,拖11集也只是考验观众的耐力吧。
电影版,其实耗时也比较久,有142分钟!
但不知为什么,这个故事一出现在电影的画面中,味道就变了,陈旧有陈旧的味道、温情有温情的味道。
电影中出现的人物不少,但有名字的就那么几个;也没有陈柏霖这样的角色,人物之间的关系——真的没有那么重要了——只要记得妈妈和我、有时还有爸爸。
就可以了。
虽说和电视版是一个故事,但是电影版的叙事方式比较蒙太奇,并没有按照时间顺序依次进行,而是过去和现在两条时间轴同时进行,一边回忆、一边是现实。
并且也简化了电视版本的很多情节,言简意赅。
比如影片并没有强调男主角和东京的女朋友的恋爱过程和分手过程,比如影片也没有出现母亲来到东京后因热情好客而为儿子在家中画画带来困扰这样的情节,又比如电影版没有强调儿子的画画成果。
在这样的言简意赅下,电影版就没有刻意去制造催泪的效果,而且,即便是快要到达煽情的部分,情节的进程也戛然而止,一切都在淡淡的吉他音乐背景中缓缓铺开,恰到好处。
妈妈拉着儿子的手离开小仓的丈夫的家,儿子第一次拉着妈妈的手过马路,都很淡,但就是触动了我心里的那根弦。
而唯一花时间去强调的部分,是母亲接受化疗时候她的痛苦和儿子的痛苦。
松隆子饰演的前女友去看望母亲时,还没开门就听到母亲痛苦的呻吟,而开了门后看到的,是小田切让饰演的儿子坐在门边掩面。
此外,比起电视版,电影版更加现实,所以也显得更加真实,比如有裸露镜头、有简单的激情戏、有午夜电台节目“性”话题,儿子在高中和大学求学期间无比的邋遢和颓废也更好地在电影中反映出来。
我看电视版的时候,就觉得这个儿子真他妈的不孝,而且速水饰演的儿子总让我觉得他很嫌弃他妈妈。
而看电影版时,我却没有这样的感觉了,可能是小田切让天生的颓废感让人觉得“他即便是邋遢也是很帅气的呀”。
而且小田切让饰演的儿子并不会把自己的喜怒哀乐全放在脸上,从始至终角色的定位比较统一;速水的角色略微显嫩。
也许我也更喜欢电影版的演员阵容,松隆子、伊藤步,还有随时不经意出现的客串艺人们,他们都带来惊喜。
应该去看看这片子。
而且,应该在父母还在身边的时候抓紧时间对他们好。
根据畅销“哭泣小说”《东京塔——老妈和我,有时还有老爸》改编的电影,注定是一枚重磅催泪弹。
我对催泪大戏本不感冒,觉得那些煽情段落大多不脱矫情,何况年纪渐长,唯恐被情绪负累。
看罢《东京塔》心里却颇为温暖,煽情固然是有,但都静静躺在生活化的故事之下。
要知道感人至深的,永远不是光怪陆离的新奇事,恰恰是真实与平常。
东京塔这个见证时代变迁的道具从《三丁目的夕阳》里一路借过来,岁月流逝、人事变迁,望望这座沉默的建筑,也许会提醒人们“时间”对生活做了怎样的增删。
故事很通俗,病榻前的男人回忆着关于母亲的点滴,乍看上去有点“浪子回头”的意味,讲的道理也很浅近:岁月教我们懂得自己的儿女身。
故事主角雅也的原型即是原著小说作者,今已事业有成的他年轻时有过一段游手好闲的时光,片中也着重描写。
无所事事,拿着母亲提供的生活费吃喝玩乐,这样的生活想必会令许多人心有戚戚。
儿女难免有犯糊涂的时候,不懂珍惜身边无私的爱,所以之后才会试图成倍成倍地报答。
分饰老、青年母亲的树木希林和内田也哉子是一对母女,故而扮相酷肖,眼角眉梢都流露着相似的殷殷母爱。
她们塑造的或许是一个理想化的母亲,然而理想化的母亲形象里岂不就有着“母亲”最基本的品格——温柔、包容、善解人意。
绝口不提自己难处,只是不断激励儿子的母亲,即使儿子不务正业、“啃老”度日,也只是温柔地责备;而儿子的一切成就与喜悦,在母亲则都当作最大的财富与快乐。
贴着母亲长大的孩子只有在离开母亲之后,才会觉察这条亲子血脉之深之坚韧。
对年轻的雅也而言,母亲是最有力、最可信赖的庇护者;然而年迈体弱的母亲在长大成人的雅也面前,却显得如此柔弱、需要照顾。
片中母亲患病一节也许难逃剧情模式化之嫌,但不妨视为人生变故的借代,这些变故会使浑茫无知的人惊醒而成熟起来,就像感觉到被母亲需要的雅也忽然挣脱了以往的颓废懒散,开始努力工作、赡养母亲。
人不是因为被爱而变强大,而是因为爱人。
同样,很多时候心灵的满足来自于付出而非索取。
日文中有“亲子之绊”一词,芥川龙之介也有名言道:“亲子关系一旦确定,便也拉开了人生悲剧的序幕。
”割不断的亲缘虽然是种束缚,是人生许多哀苦的序幕,但也可以是甜蜜的束缚与高贵的悲伤。
就像这部电影中对母亲的追忆无法不令人动容,然而泪中也有欢笑和释然,悲伤中亦有温暖人心的力量。
片中父亲的形象着墨不多却也令人印象深刻,不太懂事但不乏可爱的父亲倒像是迟熟版的雅也,表达爱意的方式始终粗糙而笨拙。
面对这个曾令自己伤心失望的男人,母亲依然选择了理解与宽容。
我想这也正是这部电影令人觉得舒服的原因:真实、坦然、流照着积极明亮的亲情之光。
一部感人的电影作品。
台湾译名叫作:东京铁塔---老妈和我,有时还有老爸。
记录了从有“我”开始,老妈的一生。
我不知道该怎么继续往下写,因为到现在脑子里还有电影里老妈的身影以及老妈和我之间的生活段落。
在我印象中,老妈是一个平凡的,不很漂亮,但是却很爱我的人;文化程度不好,但却永远那么关心我的人;努力工作,为的就是能让我没有忧虑的人。
第一次离开老妈,是在为了上高中。
独自坐在离开小镇的火车上,打开老妈作的便当,狠狠的咬了一口,然后发现了老妈压在便当下的一个信封,打开,里面除了零用钱,还有老妈写的鼓励我的信。
然后我在空荡荡的车厢里独自哭了。
大学里,我并没有读书,还差点没法毕业。
好不容易毕业了,却又找不到工作,还欠了一屁股债。
再次想向老妈要钱时,却告知老妈得了癌症。
基本痊愈了,老妈有回去工作。
这也鼓励了我,打算重新开始。
从此,事业有了起色,一切都顺利了,还把老妈接到东京来一起住。
幸福太多,悲伤就来得越快。
不久,老妈又得了癌症。
看着老妈痛苦的治疗过程,我却什么也帮不上,急得我直掉眼泪。
老妈好点的时候,让我把我大学毕业证拿来,还给我一盒东西,让我在她死后打开。
老妈最终还是没能挺过来,临死前晕晕乎乎的还告诉我冰箱里有我爱吃的菜。
老妈火化前的一夜,我坐在老妈旁,作完了工作,因为似乎有老妈在鼓励我。
然后,我躺在老妈身边,最后陪她说话。
老妈出殡那天,我的眼泪真的止不住了,话都说不了。
火化后,我打开老妈生前给我的那盒东西,里面都是老妈珍藏的关于我的东西。
眼泪,在一次止不住了。
最后,我带着老妈的灵牌,登上了东京铁塔。
“老妈,今天天气真好啊。
”我真的在看这个电影时候哭了。
因为我总是能找到我妈的影子。
考试之前,妈妈也会给我作上一桌菜,虽然不是有多贵,但样样都是我爱吃的。
妈妈也总是努力工作,有点小毛病都是坚持下来,为的就是让我没有顾虑;还有很多....... 然后在老妈病的时候,我又想到,如果自己的老妈也成了那样,会是多么痛苦的事。
所有人都能在老妈身上找到自己老妈的影子。
然后,感动得一塌糊涂。
如果你觉得还有什么可以写下的,总可以记录一些东西。
虽然《东京塔》里满是生活里的细节,而他们却又如此惊喜不断,就象喝下的那杯水一样,悄没声响的就滑落到过你的食道,直到你的胃里。
妈妈,和爸爸,总是在我们最不懂事的时候付出,而当我们汲取的越多,他们也越希望能给予的更多,我们的生活里总是充斥着他们的鼓励,埋怨,嬉笑,唠叨甚至最后的呢喃。
当我在懂得什么的时候,又面临着新的生活,你或许会继续扮演着他们的角色,把你最不修边幅的一面毫无二致的展示给生活里的新角色。
本来应该说说《东京塔》的。
起初想看这部电影,只是见到了那张海报,酷似我姨妈的妈妈,和儿子,携手走在不知名的东京街头,紧紧的偎着,象恋人,其实他们是母子。
电影的文案上写着,老妈和我,有时还有老爸,我们的身边,最早可不是只有他们两个嘛另外那句煽情的话,“我爱我的老妈,但她正在一步步的离开我”。
电影事无巨细的把一点点的生活记忆铺陈在我的面前,也许开头还能看到一些小日本略带变态似的幽默,但生活的温情也在一点点的渗透到我的泪腺里,随着他的,我的记忆,慢慢的说着一些故事。
当小田切让决定高中离开妈妈独自生活,去东京见世面的时候,妈妈也在他的眼前渐渐的变成了一幅剪影,没有了妈妈的日子,我们可以变得更自由,更洒脱,更颓废,更自我,尽管我们的日子没有管教,但抽烟、麻将、恋爱、群居总让我们变得懒惰,少了唠叨、叮咛,我们其实也只是秋风中的落叶。
但落叶终究是要归根的,15年后,小林终于在东京庞大的火车站里见到了母亲,电影也给出了最为温馨的配乐,但什么都难以抵挡母亲略带尴尬的笑容和孩子释怀的微笑。
妈妈不是一个完美的人,她抽烟、喝酒、打牌,但她乐观,豁达、善良并且以儿子为荣,这是每一个母亲的特性吧。
即便儿子在电台做着午夜节目,说着低俗的笑话,并且和那些奇怪的听众沟通的时候,妈妈总是笑着要爸爸把收音机打开,而收音机底下还写着,儿子做节目的频率和时间。
我喜欢电影里的这些小细节,只有亚洲人才具有这样的品德。
尽管妈妈跟爸爸已经离婚,尽管她让爸爸打开广播的时候,正躺在病床上,忍受着癌细胞的折磨而夜不能寐,但她仍然以儿子为荣,就象我的妈妈一样。
半夜的节目,她总要开着广播睡,并且对节目中出现的那些无聊或有聊的听众而津津乐道,第二天总能听到的她的唠叨,虽然会缺少鼓励,但身为儿子的我,除了感动还能有什么呢?
也许电影里对妈妈的化疗镜头有些夸张甚至做作,但如果换了银幕下的我,又是什么心情呢?
也许小林的表演含蓄了一些,但做妈妈的看到那些低头不语、使劲搓手的镜头时又会有什么反应呢?
妈妈,妈妈,我们只是想让你多陪我们一会,尽管从你们诞下我们的那一刻起,我们就注定了要忍受你的离去,但于你的心情,其实只是想让我们活的更快乐一些,工作更努力一些,烦恼更少一些,即便在你们离开的时候也一样吧。
所以,妈妈或爸爸,走的时候,我如果能鼓起勇气的话,一定要笑着送他们离开。
虽然《东京塔》只是一部电影,你注定要跟着导演的脚步往前迈进,但你总不能抵受住妈妈、爸爸在你心里的分量,总想看着下一个镜头妈妈的微笑,母子俩的牵手。
我总想记住电影里母子携手在慢镜下走过东京街头,朋友们聚在一起吃着妈妈亲手做的饭菜时的欢笑,但他们如此珍贵,就象让你我去回忆活了这30年来的日子,能停留在脑海里的永远只是那些只言片语和零星片段。
这些都在提醒你,不要忘记与他们相处的日子,不要忘记!
妈妈,还有爸爸,我其实脑海里不是没想过你们离开我时的样子,包括那些细节,虽然他们是残忍的,甚至于别人眼里是不孝的,但如果不懂得他们的珍贵又如何知道珍惜呢?
总是会和LP聊到上学时学校组织看的那部电影《妈妈再爱我一次》,说有多少男生看了之后哭鼻子,继而转问我有没哭鼻子,呵呵,现在的电影院里再也不会有这样的电影了吧?
当那些进口大片把帝国主义的枪炮送到我们面前的时候,为什么再也没有闲暇去引进这些电影呢?
也许高昂的票价会制止住我们迈进影院的步伐,也许文艺片永远也不能在中国享受动作片带来的票房刺激,但非法的途径总是能让我们感受到一点温情和惊喜,幸亏还有网络。
我只看过这一版本的《东京塔》,而且动机不纯——海报里很有型的小田切让。
看了简短的介绍认为是关于亲情的,但是整部影片看下来我发现这里面不仅仅是儿子和母亲的牵绊,更多的却是普通人生活的缩影。
由于专业原因我接触了一些关于拍片子的事,所以对于导演如何拍摄影片很在意。
他用穿插的手法叙述了现在与过去的交织,每一个时间转换都是在巧妙安排下完成的,例如过去的画面瞬间定格成现在儿子手中相机的“咔嚓”声,这样的转换其实很泛滥,但用的恰当就会很好。
影片最开始回到了1966年的日本。
小雅的父亲是个艺术家,但长期酗酒让无法忍受的母亲最终带着儿子离开了他,回到乡下煤矿的娘家。
在小雅小的时候就对父亲的画很感兴趣,后来也考上了美术高中,那个时候的小雅终于离开了家,逃离了他不想再回的地方,开始了一个人的生活。
高考时小雅决定去东京,用父亲的话说那是一个什么都有的地方,在东京上大学期间他继续着颓废的日子,就这么恍恍惚惚过了四年,大学毕业他在给母亲的电话中内疚的说道其实自己四年来什么都没做。
小雅欠了高利贷,还不起钱只好向母亲求助,得知母亲因长期辛苦工作患上了甲状腺癌,虽然母亲电话里说的很轻松,但是那一刻小雅似乎一瞬间长大,他断绝了过去一无是处无业游民的自己,担负起了身上的责任,在插画与广播等兼职的日子里努力工作奋斗着,终于,他靠自己还清了债。
母亲已经老了,他把年迈的母亲接到东京一起生活,他要补偿自己未尽的孝道,可是母亲还是在癌症的侵蚀下离开了人世,小雅无法言语的痛苦就如同那长久不能言说的爱一样将他吞没。
影片最后小雅带着母亲的灵牌登上了已经建完的东京塔,他知道无论自己在哪里,无论是小孩还是成年人,母亲永远在身边守护着他…东京塔可以说是贯穿整部影片的线索,在儿子幼年时看着照片里父亲身后未完成的东京塔,那时的他对塔充满了好奇,而父亲的一句“东京是个什么都有的地方”又让儿子更加急切的想去那里,于是他来到了东京,在经历了许多后儿子成长了起来,而那座塔也终于完成了。
母亲的病房可以看见东京塔,父亲来到病房透过百叶窗看到了塔,沉默了许久。
儿子承诺有一天会带母亲去爬一爬塔,最后却带着母亲的灵牌登上了东京塔。
东京塔在影片里是一个象征,对儿子对父亲而言是梦想的地方,对母亲而言那里是儿子存在的地方,它在东京市中心,在世界上繁华地区里矗立着,也许它的建造和完成也标志着一代人又一代人追逐梦想的过程。
看到东京塔会让人想起美国的自由女神像,美国对许多国人来说也是一个寻梦的国家,不论是学生还是上班族都有大批的人渴望着去那里看看不一样的风景,于是美国梦成了很多人的心病,它似乎成为了财富、身份的代名词,如果一个人是从美国回来,而他又是在美国比较出名的地区,那么他的身价就变得与众不同了,尽管他可能只是在那边的饭店里打工,可能他的日子混的还不如国内的工薪族,但是大家相信他是从美国回来的,那么他就是与众不同的,这种想法看似可笑可实际上却是很多人内心的真实写照。
在我的身边就有很多人在忙着考试出国,我也不例外在准备明年的GRE,我一个即将考雅思的同学说她不准备考完就申请出国,而是工作一年后再说,我问她为什么,她说那样把握比较大些,不过对于我们这个专业而言这样确实是明智之举。
毕业出国或者工作一阵后出国结果可能不一样,但是我们到底为了什么而出国,我们出去后是否明白自己要做什么,有的时候连我们自己都不一定说得清,想和做毕竟是两码事。
电影里的母亲是典型的日本女人的形象,她勤劳、善良、坚韧,同时又有着独立自主的性格,而且颇为时尚,性格开朗的母亲无论遇到什么事情都会用幽默的话一带而过让周围的人感到轻松。
母亲在癌症治疗期间顶着巨大的痛苦,顽强的想要活下去,她从来不会向家人抱怨,无论是年轻时经受失败的婚姻不得不独自抚养儿子长大,中年时为儿子生活操心,还是老年后忍受病痛的折磨,母亲永远是儿子的避风港,是他坚强温柔的守护者。
电影塑造的母亲是普通的,她长相一般,似乎也没有高学历,家庭背景也不太好,唯有靠她自己不停的辛勤工作才能养活一家人,供儿子读书,所以在母亲来到东京后,她跟儿子说,自己一生的积蓄都花在了这个上——儿子大学毕业证书。
母亲深爱着儿子,在已经拮据的条件下寄给儿子生活费,希望他过的好,但是她不宠溺儿子,她明白儿子是那种心地很善良但是自制力差的人,所以她在每一次给儿子的信中都督促儿子要上进不能荒废人生,在自己生病住院看到儿子在身边认真工作时,母亲感到很欣慰很满足。
这就是母亲,一个普普通通的人,却是很多人身边开心的源泉,是一个家庭的支柱,更是儿子心里做柔软最触碰不得的地方,所以母亲的逝去带走了生活里一部分的欢乐,也带走了儿子的心——那里现在空荡荡的。
母亲和父亲不是正式的分开,名义上依然是夫妻,母亲很爱父亲,但是她不说,她在意父亲的每一件事,可是她不表示出来,母亲有着强烈的自尊心,她不能忍受父亲的无礼与落魄,她选择了离开可她的心还在父亲那里,母亲记得与父亲初次见面的场景,那一刻仿佛昨天一样记得清清楚楚,那是一次很浪漫的邂逅。
即使父亲对母亲不忠,对母亲不那么在乎,母亲还是爱着他的,在年老后,当听说父亲要来东京看她时竟然慌了起来,怕自己形象不好,而当父亲来了后,母亲尽管病痛但依然打扮入时端坐在病床上,她要自己看起来很好,要自己以一个很美的形象出现在父亲面前,这是一个女人的自尊,这是一个女人的爱。
我想起了电影《我的父亲母亲》,山林里那一抹奔跑着的红色,那一低头的娇羞,那一次又一次的翘首等候,还有那一生的相依相伴。
我们的父亲母亲都是平凡人,他们一生都在为家为儿女付出,看到儿女开心就是自己的开心,儿女痛苦就是自己的痛苦,舍不得给自己买几件衣服却拿大把的钱给儿女添这添那,还笑着说“爸妈挣钱干什么呢,不就是给你们用嘛”。
我知道,我们这个年龄的人很是贪玩,喜欢新鲜的东西,有点爱慕虚荣,有点奢侈浪费,但是我们的本质都是好的,所以对于按照年龄把我们分类的那些说法我很是不屑,但是又很无奈,只能告诫自己认真生活,努力工作,挣钱孝敬父母让他们过上好日子,学会珍惜身边爱你的每一个人。
儿子在小时候就想要到外面的世界去闯一闯,真正到了外面又迷失了方向,也许这就是每个人都要必经的道路吧,经过一些磨难有过悔恨的人才明白珍惜是多么不容易的事。
电影里当成人的儿子握住年迈母亲的手过行人道时,导演用了慢镜头,将那几秒钟的时间放大了很久,仿佛那一条人行道已经不是交通符号而是母亲和儿子这么多年走过的路的缩影,当年是母亲领着小时候的儿子行走在乡间的路上,现在则反了过来,儿子终于学会了珍惜,学会了好好去守候母亲,只是时间已经不能倒退,很多事已不能重来。
小雅大学到毕业之后的一段时间里颓废的人生就是我们现在的写照,怀有梦想却总是感到无能为力,真正想做的事没有几件,做得好的事更是少之又少,心虽然好但是自制力就是差,因而我们浪费了很多时间做无聊的事然后发牢骚说自己的人生荒废了,验证了一个事实——我们不缺想法缺的是行动。
就像电影里的父亲,充满着艺术气息却过着糜烂的生活,干过许多职业却始终不能以自己的最爱去谋生,一副佛像画了许多年都没有画完,一只木船就差一点也还是不能完成,不知道是父亲要求太完美,还是他不敢去碰触在乎的东西,在乎的人。
身为大三的学生我看到小雅的生活就像是在对着镜子看自己,回头想想,高中的时候每天都在题海中度过,好不容易考上了大学憧憬着被灌输的观念——大学是天堂,却发现这个天堂是要门票的,你有资格才能进去没有就只能在天堂外面流着哈喇子往里面看,看别人过得五光十色前途一片光明,自己却无所事事前途一片黯淡。
过了几年经历了一些事,我现在很清楚自己的状况,没有什么高人一等的能力,没有什么与众不同的本事,随大流混日子,对未来有着无与伦比的蓝图,却没有绘制蓝图的笔,没有本事就不要想那么多了吧,偏偏还向往着比小资还小资的生活,你说这样的是什么,不就是人人口中的傻逼吗。
好,终于认清现实看到自己啥也不是了,电影里的小雅至少还是美院毕业,还能靠着插画和出色的幽默感谋生,自己如果再不找点事做,再不学样技能就只能喝西北风去了,不仅丢人更会死人。
《东京塔》很长,但是我看得并不累,从头到尾很完整的看完两个多小时的片子,很喜欢里面的怀旧气息,充满阳光的车站,秋季很有质感的大衣,还有鞋子踩在地上发出的声音。
看过很多日本电影,对于里面创造的意境或者说是画面比较喜欢,是一种让人温暖的感觉。
记得前一阵子采访一个民谣酒吧的老板,他在大学时是搞金属摇滚的,过了十几年慢慢的喜欢上了民谣,一把吉他,一个人的自弹自唱,也许,繁华过后真的是一切归于平静了。
这个片子我没有哭,也没有想流泪的感觉,但是对于里面的母亲,父亲,儿子以及儿子那位梦想与现实相分离的朋友我都会有感触,这是一种慢慢渗入内心的感触,不剧烈,不煽情,但是会让我变得和以前有些不一样,我想这样就够了。
【一】荒川良良这个故事,就从荒川良良开始吧。
起因很简单,因为最近总在各类电视电影里看见他那令人生厌一脸不快的痴呆相。
从热海巡查官到杀妻总动员。
然后是现在要说的东京塔。
荒川良良在杀妻总动员里扮演一个杀手和客户之间的中介,杀手嘛,是英国杀手;客户嘛,是日本客户。
所以,假设荒川是个掮客,他负责把杀手从英国搬运到日本,完事后再把人送回人大不列颠去。
又因为吃点中介费,所以又和客户经理似的。
身形魁梧的杀手先生不会日语,操着一口有棱有角让人蛋疼的伦敦音。
之所以说他蛋疼,是因为他逢人便问:What’s your function?
然后,荒川良良顶着一副三分痴呆七分小人的嘴脸从旁翻译:你在世界上存在的意义是什么?
你在世界上存在的意义是什么。
虽然说荒川良良表现得很欠人糊脸,我们还是从这个论题入手,然后再缩小它好了。
缩小到,一个国家,几个城市,一个家庭,几个人,最后落到Franky Lily(中川雅也)这一个人身上,就是故事的开端。
【二】雅也·三岁小仓,1966。
我记得十几岁的时候看藤岛康介老师的《逮捕令》,其中有一集OVA里说到,交通课一枝花葵双叶小姐(伪娘)有一次和一个热情奔放正直爽朗为人正派的男子恋爱,全垒打女人夏实惊讶得下巴都快掉了,因为葵小姐一边巧笑倩兮一边指着电脑上对方PO过来的照片夸赞,他有这些优点,因为他是九州男儿嘛……这都快十年过去了,回想起伊举手投足那做派,还是让人萌动……不过,葵小姐不是重点。
重点是,热情奔放正直爽朗为人正派的九州男儿,北海道北九州市小仓生人,雅也,他爸。
和这些词儿一个不沾边。
电影头一分钟响起的旁白说:那是1966年的某天凌晨,我住在小仓乡下的奶奶家,在乡下正统得不能再正统的门前响起了脚步声,五分钟后,这故事就变成了先锋派的故事。
这个一本正经的声音,预示着一个非常没谱的序幕即将开始。
别说,还真没蒙人。
他爸。
他爸回来了他爸。
他爸回来了带着满身酒臭味。
他爸一掌按在他奶奶五官上把老太太给推了个四仰八叉。
他爸走进卧室他妈让他躲他爸书房里他妈拦住了他爸他爸说你丫别摁我的胃。
他妈摁住了他爸的胃他爸说叫你丫别摁我的胃他妈尖叫着说你丫别耍酒疯了。
他妈回头说雅也你快跑啊雅也他爸狞笑着喊小孩儿回来。
他爸说放手你丫别摁我的胃。
他爸就吐了他爸。
真的。
导演给了一个侧面烘托效果,他爸把脸对准了他妈脑袋,摄影隔着纸门那么一拍,哎哟喂,那简直就是一个人间水泵啊。
然后雅也这小子站门后指着他爸影子说:大猩猩。
不得不引用一连续剧名来概括一下:《瞧这一家子》。
这事儿还没完呢,他爸在书房佛像画后边抓住了这小子,说:小孩儿,你爸给你带这个来了。
完了从裤兜里掏出两串烤鸡串来,挺能得瑟地给了雅也。
雅也却把观众视线引向了他爸的老照片上去,那是一修了一半的在建工程,他爸跟那工程前站着,端着一吉他,挺乐呵。
旁白雅也说,真是个令人不快的青年。
是,这话要搁雅也的妈说,也就这意思。
然后他爸就端着个DV对着雅也,瞎拍。
然后他妈也来了,也瞎拍。
人端着平底锅,照着他爸脑袋,瞎拍。
拍倒丫之后,镜头一转,他爸把俩鸡串全秃噜到这孩子嘴里去了,难怪他爸刚才一直嚷嚷,拍DV呢这儿拍DV呢你摆个哭丧脸干啥呢。
瞧这一家子。
【三】雅也·之后的童年这之后,他爸和他妈就分居了呗。
你们说这日子怎么过?
这头上沾着啤酒沫脸上挂着紫菜汤的日子。
没法儿过了!
你们说是不是,是不是啊?
必须分居,果断的。
我挺讨厌我这个臭贫的开头我决定换个严肃一点的叙事方式接着和大家唠这个宁拆一桩婚不拆一座庙的故事。
所以雅也和母亲回娘家。
临走时父亲跟了出来,意味深长地点烟又掐灭,用眼角瞥了母子一眼,却什么也没说出来。
只是有意思的是,父亲出来的地方,不是中川家的祖屋,而是小巷子里的居酒屋。
然后,母亲带着雅也沿着铁轨走,小小的雅也戴着小黄帽边唱歌边走在铁轨上,母亲拉着他的手和他一起唱,彼时天很蓝,白云朵朵。
然后笔者想到自己的小妹妹,她总说那是棉花糖,这是颇有意思的事情,大概就是童稚的欢乐吧。
再之后,雅也的母亲见到了她的母亲,在筑丰。
雅也的外婆从第一眼看见自己的女儿归来,就隐约流露出一种若有似无的疏离,或许是循了女儿长住娘家不光彩的老派人心情吧。
筑丰和小仓不能比,这是一个正在开发的工业小镇。
雅也的童年就在这样一个什么都没有的地方度过。
所以他在铁轨上绑上蝼蛄,让火车碾过;在铁轨上绑上青蛙,让火车碾过;然后又在铁轨上绑上兔子,让火车……当然,他没舍得那么做。
然后,母亲深夜在家里携兄弟姐妹打花牌,后来就被外婆狠狠批评了一顿。
这是当然的。
所以母亲为了不让外婆生气,就提议:喝酒吧。
……瞧这一家子。
可是这段记忆的结尾,却是外婆被母亲陪酒伴舞时的奇怪扮相逗乐,变成了和乐结局。
这似乎镌刻在了雅也记忆的深处。
然后的然后,母亲遇到了寺岛先生,在打工的居酒屋里。
再之后,雅也看见母亲画了优美的妆,他愉快地决定和母亲一起去玩。
最后,雅也看见母亲和寺岛先生走了,他在陌生的茶吧里到处找母亲,浑身是汗。
最后的最后,寺岛先生走了,母亲回到雅也身边。
伊深夜起床给雅也腌咸菜的时候,问了雅也:“你喜欢爸爸吗?
”雅也回答说:“嗯。
”母亲应了一声,就没再说什么了。
国中一年级的时候,母亲携雅也离开了外婆家,搬到了父亲原来的单身宿舍里。
至此,雅也的童年告一段落。
【四】流水账写日记的时候把一天到晚的事情事无巨细的记录下来,那就是流水账。
写个电影评论,写的和裹脚布一样事无巨细记录下来的,恐怕还不如流水账。
可是,过日子就是流水账,生活就是流水账,或者应该制衡一下。
可是我又有点不想。
还是节制点继续往下说。
【五】有没有试过当混球?
换句话说叫做,有没有做过对不起父母的事情?
譬如姑娘晚归,小伙打架,瞒报成绩,摸家里零钱,等等等等。
少有人从不欺瞒父母。
真的很少。
那个谁说了,勿以恶小而为之;另一个谁又说了,子欲养而亲不待。
有的时候我们的逻辑很简单——因为做着舒服舒坦,所以就(不知不觉)做了。
家长却总是要死死抓住,你怎么不想想后果这个论点不放。
一次二次下来,父母累孩子疲,最后变成很简单的几个字:好烦的爸妈,啰嗦。
就和一标签似的pia贴上去了,就不晓得撕下来,就是一终身标签了。
可,是吗?
是自己的自以为是更多一点吧。
话归正传,说中川雅也。
他上了专科高中,学美术,得住校。
他临走上了电车之后拆开母亲给他的信封,里面是一万元和一封信。
心里满是对他的鼓励,没一句落寞话。
可他知道母亲挺失落,非常失落。
他知道的,然后他就在电车上哭了。
可后来,这小子高中三年浑浑噩噩追妹子,妹子叫他信天主教否则不和他约会,所以他改约了摩尼教信徒,另一个妹子。
拿着他妈的钱可劲儿造呗。
他又忘了,母亲在居酒屋打工。
他挺自以为是就这么忘了。
后来念大学,好歹挣上了个东京武藏野大学艺术系。
好家伙,拿着他妈钱跟东京住着学生寮,成天不是抽烟就是打麻将不是打麻将就是睡妹子。
偶尔心情不错的时候,就看看他爸爸照片里的在建工程,这时候这在建工程早就完工了,就是东京的中心,东京塔。
临到毕业前,他给他妈挂了个电话,说,妈我没钱了。
他妈说,哎,等我再给你寄。
完了这家伙又说,妈我还一事儿和你说,就是我大学四年啥也没学,我毕不了业了我,我估计得肄业。
他妈妈就震惊了。
握着电话一直问:“你怎么没好好学习呢?
你怎么没好好学习呢?
……”这孙子说,对不起哎。
然后这孙子就把电话给挂了。
后来他妈妈又打过来说:“雅也啊,我和朋友商量好了,我们决定一起盘下一家居酒屋,再努力几年。
你也要努力,留级吧,明年能毕业的,能毕业的对不对?
”一句重话没有,这位母亲。
后来雅也这小子好赖是毕业了,母亲把他的毕业证书裱起来挂在居酒屋吧台后面。
这小子却没有工作,天天啃老,借高利贷,打麻将。
打麻将,借高利贷,啃老。
他在东京,母亲在筑丰。
就这么一天天过着。
【六】浪子回头金不换,浪女回头大家看这小标题低俗范儿很衬我说话的恶趣味,其实我不喜欢这句话。
可这句话又是太普遍太大众很具有吠舍气息……错了,其实这话就是很生活化。
很多人年轻走走弯路,然后走回正道来,时不时叹息两句,要是当年怎么怎么就不至于如何如何。
人都无完人呢,能叹息这些的,都已经不错了,比执迷不悟的好太多了。
中川雅也这孙子打麻将又输钱了,给他妈挂电话,妈给寄点钱呗……——这话他还真没好意思说。
他妈说,你给我打电话是要生活费的吧,我明天给你寄,对了,外婆病重,你过来看看她吧,我知道你没钱所以昨天已经给你打了坐新干线的钱了。
然后这孙子就不吱声儿。
然后他妈想了想问他,你是不是把坐新干线的钱都花掉了?
这孙子还是不吱声儿。
……后来他去看了外婆。
老太太一辈子干干净净,临了了,却披头散发躺病榻上;老太太一辈子紧张活泼能收能放,临了了,却神志不清迷迷叨叨。
中川雅也就看了外婆那一次。
外婆指着医院天花板说:雅也,你看,那里有一百万。
你去把它拿过来,我们买锅。
那里有一百万,拿过来,买锅。
然后雅也就走了。
然后雅也给他妈挂电话,在回到东京之后。
结果不是他妈接的,那女的说,你妈病啦,癌症,住院做手术呢,都说不出话来了,你这孩子怎么这么个样儿呢??
然后雅也给医院挂电话,护士找了他母亲来接。
他妈妈说,雅也哎,别担心我,就是个小甲状腺癌,做了个摘除声带的手术。
哎呀只是想说话说不出来啊呵呵呵呵……终于这小子没哭了,他和上文提到的荒川良良俩人在表参道租了间房,开始玩儿命工作。
这是浪子回头金不换,有没有有没有?
可这故事还没完呢……【七】故事没完,我也不往下写了马伯庸老师,提到这位高人的时候,先容我说句“祥瑞御免”。
老师写过一篇妙文,叫做《剧透的艺术》。
此文系统性讲解如何从标题开始将一部电影给剧透了。
我看我是没有人民艺术家苍井空老师那个魄力,我顶多就是个黄宏巩汉林合演一出小品剧——哎,人那也是艺术,我给自己贴金了。
话说回来,剧透剧透点到为止……嘿我这破嘴再叨叨下去你们不用看电影直接看我这评论就足够了已经……其实这个电影我翻来覆去看了三遍了。
写评论的时候抠去了很多原本的插叙情节,我写这半个故事,或者叫做转录这半个故事的时候说话神神叨叨,可是这部电影的温情牌却是小中见大处处见真情。
正是因为我自忖着没那本事好好把电影介绍给大家,有的电影叫评论一写,那白开水没劲的,影响这影像本身,这不好。
我也没按照人科班出身的评论家就甲乙丙丁戊己庚戌那些个法门来写,实话说,我是还没大学会那个写法。
我就想实打实让大家去看看,挺好一故事,我说了一半吞了一半。
忒可恶了。
所以大家就着我这可恶劲儿完整看一遍,就是我写这评论最值的地方了。
以上。
8.4/10于资料馆和想象中相近,不错的观影体验,应该叫上我妈来看。
美且真实,从画面到结构都无可挑剔。
干净纯粹典型的故事,呈现出生活质感,又仿佛浓缩了一生。
相比饮食男女、一一、破地狱和东京物语少了点戏剧化的震撼,但同类片子做到这样几乎很好了,能娓娓道来而不加以说教和煽情引起大家的共鸣,实在是难得。
在资料馆内,旁边两位女士不住掩面抽泣,擤鼻子声此起彼伏。
套路下的故事就像无缝的蛋,给这类电影打分实在很难,我挑不出毛病,也总会有些许感动,我也认同那些真实和美。
但我毕竟没有真实经历过,情感总会淡了一层,这类电影以我目前的涉世未深的阅历无疑是拍不出来的。
但不得不让人思考家庭责任,子欲养而亲不在的悲剧。
一眼看到头的人生,人物完全顺从于命运的安排,似乎只有遭遇却不曾反抗。
电影里只有世俗美好的那一面,把生活的琐事和冲突都淡化和省略了。
(当然,这是电影故事所难以避免的)显得太过温馨和谐了,未免有美化之嫌,只能说是以剧作或回忆的眼光过滤掉了其他吧。
总之,还是觉得缺少了心理和超越的那么一点维度。
这也是很大的两难困境,如何做到既表现外在的真实又表现内在的真呢?
此电影许久之后会二刷,先给4星吧。
↑ 被剧照吸引才标注了“想看”距标注了“想看”这部电影已经有很长时间了,一直没有落实。
后来落实了一次,却发现找错片子了。
对的,标题《东京塔》的片子有很多,2019年落实的是一部同名的,讲述的是姐弟恋,而不是原先想看的那部描述母子情的。
又时隔整三年,终于达成了“想看”变为“看过”的转换。
↑ 2019年5月14日观看了姐弟恋的《东京塔》
↑ 2022年5月14日观看了母子情的《东京塔》在相隔三年的同一天观看了同名却不同剧情的两部电影,也是一种巧合。
这次,想聊聊这部叙述母子情的《东京塔》。
先表达一下个人对片名的想法。
观看完全剧,并不觉得东京塔对整部影片的意义所在,甚至觉得将描述东京塔的情节全部删除,也不会对影片所要表达的内容有多大变化。
东京塔在影片中主要有这样五个场景:第一次出现,是在父亲的照片中。
照片中的东京塔开始建造不久,父亲拿着吉他在未竣工东京塔前拍了一张照片。
第二次是在出现片名时,有东京塔的航拍片段,夜景非常漂亮。
↑ 片名又被译成: 东京铁塔:老妈和我、有时还有老爸第三次是男主将母亲接到东京后,和女友一起带着母亲车游路过东京塔,答应会带母亲一起登塔。
第四次,是母亲住院期间,医院就在东京塔附近,透过母亲病床旁的窗户就可以看到东京塔,影片中此段出现多次东京塔。
第五次在片尾,男主和女友站在东京塔上观景,手中拿着母亲的牌位。
对的,母亲此时已经过世,生前并未登上东京塔。
如果把这五次东京塔的情节删除,个人觉得并没有多大区别,还是能感受含蓄而又饱含温馨的母子亲情,感受得到母爱的伟大。
但原著作者和导演仍然将“东京塔”作为标题,估计这座东京塔牵连着父亲、母亲和男主,也许真是如此。
抛开东京塔的桥段,整部电影讲述了这样一个故事:小雅(片中男主)的父亲整日酗酒晚归,母亲受不了了,带着三岁的小雅回到婆家。
小雅在这里度过了童年生活。
小学阶段,只要是放长假,小雅还是会回到父亲那里。
父亲有艺术细胞,也遗传给了小雅。
小雅闲暇时总是喜欢画船。
父亲为了能让小雅多角度观察,亲手做了一个木船模型给小雅。
这个模型,小雅自始至终带在身边,后面搬了几次家,都会放在家中的显要位置。
↑ 父亲给小雅做的木船
↑ 小雅在东京工作时的住所还摆放着父亲做的木船国中(应该是我们这的初中)一年级,母亲带着小雅搬离外婆家独自生活。
小雅一直怀揣着要离开现在这里去不同地方看看,还要让母亲真正自由的想法。
在父亲的指导下,小雅考上了美术学校(高中)。
高中住校,达成了小雅的第一个愿望——离开居住多年的地方,但也离开了母亲的生活。
小雅第一次一个人生活,变得越来越懒散、越来越堕落,母亲寄来的生活费都变成了烟费和酒费。
后在父亲的引导和母亲的鼓励下,小雅终于考上了东京的一所大学。
↑ 父亲给小雅指明出路
↑ 母亲做了一桌菜为小雅加油到了东京,小雅随时可以看到父亲照片中的东京塔,但在大学阶段,小雅并没有好好学习,而是整天沉浸在花天酒地,四年来什么都没有学成,最终落得可能不能毕业的地步。
母亲知道了这个情况,没有责怪,却只是轻声地鼓励小雅"再加点油嘛”,让小雅不要放弃。
↑ 小雅电话告知母亲可能无法毕业
↑ 母亲让小雅再加点油在母亲的支持下,小雅留级一年,最终毕业了。
毕业证书被母亲一直收藏着,这是母亲含辛茹苦的结果,不仅是小雅的文凭,也见证了母亲的生活不易和辛劳付出。
↑ 小雅大学毕业证书毕业后的小雅留在东京依然颓废,找不到工作,整天浑浑噩噩,只得四处借贷,靠借款虚度时光。
就连外婆病重,母亲寄给他新干线的回家车费,也被他无意间给挥霍一空。
随后,外婆去世,小雅也无钱返回。
可以这么说,此时的小雅活得猪狗不如!
不管是怎样的家庭,如果出了这样的不孝子,估计都会引来父母的责骂,希望能骂醒这样的浪子。
可剧中的母亲没有这样做,母亲一直在默默承受着,对小雅没有一丝责怪。
看到这里,其实我是心有存疑的,总觉得这种情况太不真实,估计是作者或导演为了渲染后面的剧情而做的艺术加工,毕竟前面矛盾越剧烈,后面的反转或煽情才会越打动人。
但又考虑到日本的家庭伦理,孩子大了,特别是大学毕业了,应该是要独立生活的,和父母的距离会变得疏远,甚至形同路人,所以才会各过各的,互不干涉。
可又作为东方亲情体系,父母与孩子的纽带通常是紧密相连(影片后半段也证实了这点),此处没有责怪显得太假。
影片至此,应该就要有转变了,毕竟留下的时间不多了。
首先要解决的就是浪子的回头。
走投无路的小雅实在是被生活所迫,最终干起了正事——为杂志画插画、写文章。
其实,没有特别的外因,这样的转变显得有点刻意。
但剧设如此,也就无法深究了。
也正是因为小雅骨子里本身就具备艺术才华,虽然前期消沉懒惰导致一事无成,但只要振奋起来,有了目标,明确方向,成功也只不过是时间问题。
果然没有多久,小雅就将所有的欠款全部还清了,而且在杂志社有了自己的专栏,靠自己的声音也赚到了钱,还出版了书籍,功成名就。
在毕业六年后,将母亲从乡下接到了东京和自己一起生活,还带着母亲四处游玩。
这一切发生得太快,也太完美。
母亲说,刚到东京的这段时光,是她一辈子的孝行😭
之后,母亲得了癌症,在经历痛苦和顽强的坚持后离世了,影片也结束了。
整部影片并没有让我潸然泪下,也没有令我感慨万千。
而让我共情的,恐怕要算小雅的大学时段。
大把的时间没有用来好好学习,成天有的没的虚度着年华,母亲寄来的生活费肆意挥霍,无法毕业却心安理得,觉得也没什么大不了的,一副欠揍的模样。
若不是母亲的坚持和鼓励,对小雅的信任和不放弃,很难想象小雅的结局是怎样的,但这部电影肯定就不存在了(此电影改编自Lily Frankie的同名自传体小说)。
之前听过“天下的妈妈都是一样的”,现在觉得这句话还是要一分为二的看待。
也许对子女的关怀,全天下的妈妈都是一样的,但在表达方式上,却是迥然不同的。
影片中的母亲选择的方式恐怕是最让人想要的,是最令人向往的,是最完美的,也是最难得的。
在豆瓣上看到一篇影迷的评论,建议每一个小孩都来看看这部电影。
本人不以为然。
往往有些事情只有经历过了,回顾的时候才会有所感悟,而当沉迷其中,不是每个人都能及时醒悟的,哪怕周边人屡次劝阻也于事无补。
片中小雅如此,我也是如此,不知其他人是否也有如此经历?
或者说,有些挫折是个人成长道路上必须要面对的,坚持住了就成功,无所作为注定成为loser。
最后,本片的演员,让我印象深刻的有三位。
第一位当然是德高望重的树木希林,在去世前的那些年演过很多妈妈角色,每一位角色都那么亲切、自然;第二位是树木希林的女儿内田也哉子,在片中饰演年轻时期的母亲,树木希林后继有人,难能可贵;第三位是剧中饰演父亲的小林薰,相信很多影迷对这位《深夜食堂》的掌勺人记忆深刻。
当然,还有很多著名演员参演其中,像松隆子、伊藤步都在片中饰演配角,甚至有些只露了一面(如,荒川良良、宫崎葵),可见此片阵容可谓做到了奢华。
↑ 树木希林(《海街日记》、《步履不停》、《小偷家族》)
↑ 内田也哉子(演员树木希林的女儿,在剧中饰演年轻时期的母亲)
↑ 小林薰(《深夜食堂》掌勺人,剧中饰演父亲)有一种不甘,是想要做一件事时,发现当初说好要一起完成这件事的人已经不见了。
更发现其实当初在一起时,是有很多时间可以完成这件事情的,却被很容易地忽略了。
所以说,想做就做,勿留遗憾。
同一部电影,香港与台湾有不同的译名。
日文原名:东京タワー~オカンとボクと、时々、オトン~(跟原着小说同名) 英文译名:Tokyo Tower - Mom and Me and Sometimes Dad 台湾译名:东京铁塔 – 老妈和我、有时还有老爸(跟中译本小说同名) 香港译名:东京铁塔 – 我的母亲父亲 比较喜欢台湾的直译版本,但这样长的戏名也实在不方便宣传,不好上口,放在电视电台播也多花了airtime。
把戏名改短,也是无可厚非。
不过现在改成“我的母亲父亲”,总令人想起张艺谋拍章子怡的处女作《我的父亲母亲》,虽说都属催泪温情片种,但实在又不是同一回事。
我有个不太满意的:《东京铁塔 – 有妈也有爸》,会不会简短得来较接近原意?
电影的催泪温情部分也的确够催泪温情的,就是后半部老妈癌病开始复发的那段最后岁月。
到了主人公雅也打开老妈遗下的盒子,读着老妈的感谢信时(感谢儿子给她快乐的时光),连我也禁不住留下泪来。
然而电影最令我感叹和沉思的,反而是雅也终于在东京冒出头来之前的那段胡涂日子。
雅也(即作者Lily Franky)写此电影的自传原着时已是事业有成的名人(中译本介绍他是:散文家、小说家、专栏作家、绘本作家、插画家、艺术指导、设计师、词曲作家、演员、无线电导航员、摄影家……等),而且又是个非常孝顺儿子,最后还写了本书来怀念自己的母亲,让全国为她的母亲落泪。
如果我问你,你想有雅也这样儿子吗?
你想有雅也老妈这样的母亲吗?
当然是肯定吧。
可是有几个家长可以做到老妈所做到的呢?
家长总是想塑造出他们认为是模范的子女,走他们认为是好的道路。
在香港,父母会给子女学音乐美术,但到子女决定要以艺术或创作为事业时,父母就会反对。
雅也说要离乡念美术学校,老妈笑着做大餐为儿子送行。
雅也考上东京的美术大学,老妈独自在乡下打工来供养。
雅也说四年大学生涯他一点都没用功过,可能不能毕业,老妈没骂一句,就请儿子再读一年。
老妈甚至没有纵容雅也,反正就是对他绝对的支持,不求回报,也不要求雅也出人头地。
老妈只要雅也毕业就很高兴,一直把雅也的毕业证书当宝。
雅也出书,老妈就高兴,觉得光荣,雅也在电台做深夜色情节目,老妈也高兴,每晚都捧场收听。
雅也的朋友,就是老妈的朋友,老妈都热情招待。
东京的家楼下就是隆隆声的保龄球场,老妈没有埋怨半句,而且保持着乐观和幽默感。
或者说,没有老妈,雅也可能也没那么多朋友。
雅也本来就是个孤寡的人,雅也身边的人都为了老妈而留在雅也身边。
可以肯定,没有老妈,雅也不可能有今天的成就,但你可以教家长这样教导子女吗?
你作为家长可以这样放任和无条件支持自己的子女,让他自己去追寻那不确定的人生吗?
无心插柳柳成荫,为人父母者,可以无心吗?
看着这些近乎不可能的无心(要雅也成才)情节,我特别感到可贵,比后来后半部那些人皆有之的生老病更感动。
老妈是创造奇迹的天使,但不是忘记,书名说“有时还有老爸”。
这不是张艺谋的父亲母亲一对壁人的故事,老妈在雅也三岁时就离开放浪的老爸,但她没有像典型的离婚妈妈,教自己的子女憎恨自己的生父,反而让雅也每年暑假跟老爸生活。
事实上,雅也的特质大部分都是承继自他那个不济的父亲。
对艺术的爱好、对女人的胡涂、还有大学时代的放浪生活,都有老爸的影子。
雅也爱老妈,自己却像老爸。
小说也好,电影也好,令人看得愉快的原因,是因为纵使生活不容易,老妈没有怨恨,所以儿子也没有怨恨,所以电影中的所有人都没有怨恨。
这是不容易做到的美好世界,所以人们个个都跑往书里电影里去寻找。
原文刊于: http://blog.age.com.hk/archives/707
妈妈,在你来东京的那一年,我们曾经在夜色里开车经过东京塔,你一直想上去看看。
可是天色太晚,或者是我懒得走,我说,下次再陪妈妈好好看看吧。
我想不到的是,后来直到你离开,我都没有兑现诺言带你爬一次东京塔。
妈妈,你还记得离开小仓的那天,你牵着我的手在铁轨上一路走吗?
天气很热,我一直以为那只是一次远足,不知道原来那就是我们和爸爸一起的生活永远的告别了。
你和爸爸唯一的一张合影,留着长发,穿着当时时髦的衣服,你脸上化了妆,涂着口红。
我后来才突然意识到,你年轻的时候其实是很漂亮的。
在东京时有一次朋友来玩,你喝了几杯就高兴了,说起和爸爸在东京的酒吧里认识的场景,说爸爸对你一见钟情,二见就已经上门提亲了。
说这话的时候你的脸上还带着少女的羞涩,所有的人都被你逗得哈哈大笑,我也笑了,还有淡淡的伤感。
我也是很后来才意识到,原来你一直爱着爸爸。
有一件事,我一直记得。
有一天暑假,我午睡醒来,看见你在镜子前化妆。
我问你要去哪里,你没有回答我。
只是回过头来茫然的问我,你也想去吗?
我们和一个叔叔一起吃饭。
他在游戏机里给我塞了个硬币,然后你说你们要离开一会。
游戏很快就打完了,我转身已经找不到你了。
那时我很慌,我开始到处去找你,楼上的房间,楼下的浴室,我一个一个屋子的找你,找的满头大汗。
那时我已经有点懂事了,我从每个汗哒哒的中年男女身边跑过,越跑心里越害怕,好像有件我很不希望的事情正在发生。
后来我终于找到你,你们面对面坐在餐桌前,坐在亮堂的光线里,我大叫了一声妈妈,你错愕的起身,我跑过去一把抱住你,抱得很紧很紧,长长的松了一口气。
晚上回到家,你问我,雅也喜欢爸爸吗?
我重重的点头,嗯了一声。
后来,那个叔叔,再也没有出现过。
对不起,妈妈。
原谅我的自私,让你把这一生,都奉献在了我身上。
可是我却擅自按照自己的兴趣,考了大分的高中学美术。
我离开的那天,你送我到车站。
车来了,车站所有的人都跟我一起上了车,只有你留在了站台。
我不是好孩子,从高中起我就荒废光阴,抽烟,打牌,经常跟你要钱,上了大学也是一样,搞到要被退学。
每一次,你都不问缘由的给我寄钱。
现在我回想起来,很难想像在筑丰老家的你,每天那么拼命的工作,是抱着什么心情,一次次的包容我无赖般的要求和索取,明明我无数次让你失望,却还是只会对我说鼓励的话,就连自己得了咽喉癌,作了手术,还是用积极的态度对我说,雅也和妈妈一样,都不能放弃啊。
我是那么懦弱的孩子,明明做不到心安理得,却还是厚颜无耻的对你伸出索取的手,一直都是这样。
在东京游荡若干年后,在经过闲荡、闲荡、借满高利贷无处居住颓废到极至后,我终于幡然醒悟过来开始拼命工作,开始还清所有的欠债,开始有了较为稳定的住所。
而妈妈,却再次患上了癌症。
想叫妈妈来东京一起住,这个话虽然是在电话里脱口而出,但说出口后却无比坚定。
妈妈在电话那头迟疑的问,真的可以吗?
一起住吗?
每次肯定的回答后,我就更加确定,而且,紧张的期待。
要跟妈妈一起住了,哪怕爸爸和另一个女人已经同居并且很多年了。
没关系,妈妈,你还有我不是吗?
我们两个,一起生活,一起在东京,生活下去。
在东京的车站接到妈妈,并排坐在长椅上。
心里涌出不可抑制的充实感,这充实感强烈到快要落泪了。
从15岁读高中开始离开妈妈,到30岁把妈妈接到东京,15年了。
我,终于又和妈妈在一起生活了。
那是现在想起来特别想要去珍惜的一段幸福时光。
每天都有妈妈做各种好吃的。
在生活上照顾我到无微不至。
朋友们都喜欢妈妈,经常过来吃饭。
以至于每天都要煮至少5个人的饭才够吃。
每天在小小的屋子里都充满了欢快的笑声。
在妈妈病重住院的那段时间,我一个人坐在家里,时常会觉得你还在,背着身在水池边洗碗什么的。
有一天,就是我们约好入院治疗那天,我牵着你的手过马路,你顺从的跟着我的步伐走,我没有回头,但能听到你微微的喘息,那时我哭了。
在你住院治疗的那段时间,我因为工作的缘故,没有办法一直照顾你,经常要从医院离开。
你接受抗癌剂治疗那么的痛苦,我什么忙也帮不上,看到你蜷缩在一起颤抖的身体,我甚至要跑到一边去偷偷的哭泣。
对不起,妈妈,在你生命最后的时间里,在你为了我想要活下去而一直没有放弃的时候,我没有足够强大的力量来给予你最大的支持和鼓励。
对不起,软弱到背负不了你的痛苦。
对不起,自私的想让你活下来,让你和病痛对抗了那么久,忍受了那么多的痛苦,对不起!
在你的葬礼上,爸爸跟所有到场的人,说起你们相识的故事。
那是第一次,我看到爸爸流泪了。
有时我想,你这一生是多么不幸,嫁给爸爸这样的男人?
有着算不上多出色的才华,眼高手低,自由成性不受拘束,又爱酗酒,完全不能成为一家之主。
又是什么样的爱,让你独自肩负起抚养酷似爸爸的我,毫无保留的爱我照顾我,毫无怨尤。
在你住院的日子里,爸爸从小仓赶来看你。
我看到你们在医院的小卖部,爸爸手忙脚乱的往你怀里塞很多的食品,你手忙脚乱的道谢,又偷偷地把东西一件件地放回去。
在拐角默默看着的我眼眶湿了:这一生爸爸亏欠你良多,可多年以后,你还是选择了原谅他,包容他、爱他。
赠人玫瑰,手留余香。
我所有的朋友都热爱你,在你入殓前,你在楼上安睡,大家在楼下把酒狂欢,要把热闹的声响一直传到楼上,让你听见。
分了手的女朋友也一直挂念你,把你当成自己的母亲来对待。
从我3岁起和爸爸离婚,你一个人带着我,一定吃了很多苦,而我作为男孩子,在成长的那些年胡作非为,那么不懂事,也给你添了不少麻烦。
可你一直对生活满怀感激,哪怕是刚回筑丰那几年,年轻的你要操持家务,努力工作,却还是会和朋友打牌,喝酒,打扮成小丑的模样来逗大家开心。
在东京的那几年也是一样,你照顾我的每个朋友,让来家里的每个人开心。
你感谢每一个来医院探望你的人,把他们对你的好牢记心上。
你接受世界对你的不公平,用微笑回应每一个身边的朋友,哪怕离开,也留下余温,吹送到每一个认识你的人身边。
爸爸在你去后给我寄来信,说想起妈妈,他会埋怨自己,甚至是自己今后的枷锁。
看,哪怕是爸爸这样自由惯了的人,最后也说出这样的话呢。
原来,一个人是很难独活的,一个人太寂寞了。
无论任何人,如果在生命当中没有他人相伴,人生也没什么乐趣。
上帝就是这么创造人类的。
我这一生,一直都是依赖着妈妈活着的,小时候的紧紧相偎也好,成长那几年在外面的放荡也好,在妈妈最后那几年的相依为命也好,都是依赖妈妈活着的,不管是支柱还是负担。
妈妈,谢谢你。
这么多年的照顾。
谢谢你。
尾段情感的力量还是很有冲击力的。与爸爸的关系让我深有共鸣。
男主角造型是败笔。。。
模糊生硬,镜头语言基本没有,抱着大哭一场的期待看完的,结果很失望。
ぐるぐる、ぐるぐる
母爱
牵老妈的手过马路那段………………
我觉得每个人和母亲间的爱都会有所不同吧...P.S. 最近泪点特别低...
感动死了 混蛋
树欲静而风不止,子欲养而亲不待。一定要对父母好一些。两颗星是因为我实在搞不懂影片中妈妈戴着面具逗大家笑是个什么梗。。小田切让穿各种骚粉色看上去都很合理。。。
整部电影都让我有种错觉,小田切让是游离于电影之外的。拍得没有想像中那么感人和深刻,母子之间的情感刻画得也不够细腻!总之还挺失望的!不过小田切让真是有型啊!这个可能就是跟电影不太搭的原因吧!
一定是看了弹幕,看完一点感觉也没有。剧情发展的太慢,虽然知道是为了气氛但是好想快进,然后整剧的弹幕里其实只有两句话:男主好帅啊我要嫁给他,和我哭了泪奔了 我终于哭了泪奔了。。。
像一盤白灼菜心一樣平淡的故事,比較沉悶,也沒有什麼能夠打動人心或發人深思的東西。
更喜欢电视剧版的妈妈。
雖然我很喜歡那本書,但不可否認電影有限的時長確實無法表現出母子情的深度與廣度...
果然比起书的话还是差很多啊。妈妈没有演出那种默默支持儿子但是又很坚忍努力活着的样子啊,而是把妈妈那种活泼的性格演的太过变得有点疯癫了。虽然一直很喜欢小田切让,但是让人很失望的是这部有较多心理感情(或说心理冲突)的戏小田切没有很好的拿捏好啊
遭烂的剪片,把本来选取的就糟烂的情景演绎的更加遭烂,但不得不说是一个好的题材,而把一个好题材拍成这个样子就更加。。。当然他的功力在于很少会有人说他的不好,但儿子看到母亲的痛楚时的无奈和哭泣,谁不感动那。而唯一的亮点就是男演员,看的时候我就在想他是谁,叫什么,应该是明星吧~爱他
为啥分这么高?
属于没什么可拍的了。
没有电视剧版的感人
阵容强大