深夜食堂

弄个达达杀猪菜都比这个有强烈要求豆瓣增加负分！

就冲着黄磊脸上那道反人类的伤疤也必须负分！

什么样的钝器才能打出那样的伤疤。

我承认我只看了两分钟就反胃了！

恶心至极！

内涵！

强烈要求豆瓣增加负分！

就冲着黄磊脸上那道反人类的伤疤也必须负分！

什么样的钝器才能打出那样的伤疤。

我承认我只看了两分钟就反胃了！

恶心至极！

强烈要求豆瓣增加负分！

就冲着黄磊脸上那道反人类的伤疤也必须负分！

什么样的钝器才能打出那样的伤疤。

我承认我只看了两分钟就反胃了！

恶心至极！

看了最新更新的两集。

只能说太……烂……了……且不说黄磊把老板这个角色诠释的怎样，就说这部剧本身:1、深夜食堂装修风格不符合中国本土的特征，而是以为模仿日式。

2、食堂选址不佳，让观众一眼看上去就觉得假，连行人都假的那种。

3、演员服装与场景布置。

演员服装明显跟不上今年的时尚潮流，不求穿的多好看，但像我这种不懂服装的第一眼看上去也觉得穿越到了二零零几年，妆容也一样。

还有场景布置，不知道是因为加了滤镜还是怎样，场景布置也像是穿越回了二零零几年。

4、食堂菜式。

我觉得但凡导演编剧用点心，都不会只是根据原版菜式只改了一点点。

他们更应该做的是符合中国本土绝大多数人都吃过的家常饭菜，让观众感受到最起码的尊重与共鸣……而不是一味地抄袭，要知道原版里面的饭菜都也只是最普通的饭菜而已……然后再来说老板:当我听到黄磊要来演老板时，我开始并没有觉得有什么违和感，但是当我真正看到这部剧是，我……1、老板那哑哑的嗓音是怎么回事？

难道你觉得这样很符合老板的经历与身份？

excuse me?2、老板的装扮，你从日本来的？

3、眼神，不管发生什么事的时候，都呆呆的看着人家是怎么回事？

还有就是其中几个人物的诠释:玛丽莲→马玲玲。

小寿寿→小寿叔。

还有……尴尬的阿龙哥……总之我不知道是我国一些政策上的限制还是怎么回事，放不开，反正我最喜欢的人物还是被毁了……总之看完前两集，我觉得只有四个字可以表达我的心情:迷……之……尴……尬……还有就是，我再也不想看以后的发展了……最后劝编剧长点心吧!我们能不能拍一部符合我国国情的剧？

不管是服装、剧情等等等等，我觉得大多数人都在这部剧中得不到共鸣!over!

不考虑方便面和广告，不考虑制作，单纯聊剧情。

以下剧透：马克聋哑人，船员，不识字。

有天在码头看见一伙人（实际是一伙人贩子）驾船逃跑，过去看发现人贩子遗留下一个婴儿，婴儿随身带着出生证明。

惊慌失措的马克抱着婴儿去找食堂老板。

然后……就特么这么把孩子留下来收养了，一帮人还无视出生证明强行给孩子取名乐乐。

（生过孩子的都知道，出生证明上有婴儿姓名，父母姓名，父母住址和父母双方身份证号）期间没人报警，没人提到要寻找孩子父母度过了相当欢乐的五年后，一次偶然事件，孩子找到了亲生母亲，原来当年乐乐出生后被人贩子在医院就给偷走了，乐乐妈妈就这么找了女儿五年。

然后马克不想把乐乐还给她亲妈，还带着孩子逃跑，被警察抓住。

再然后就开始跟乐乐亲妈打官司争抚养权。

最后结局，孩子跟了亲妈，亲妈原谅了马克，马克被判无罪。

哎呀，就是这么个让人蛋疼的故事，竟然有那么多人被感动的一塌糊涂。

现在说下里面的问题：1，马克本质上就是人贩子，虽然没有买卖，但是捡孩子不报案私自收养就是拐骗，是要判刑的，没跑。

2，孩子不是有出生证明吗？

上面啥信息都有，捡孩子在哪个医院出生的都清清楚楚，你就不去找，非要自己养，是有多不要脸？

3，导演编剧瞎特么煽情啊，五岁的孩子没有分辨是非的能力，她只知道谁最亲，不关心谁是亲妈，食堂里的大人们你们也是法盲也傻？

4，警察发现乐乐跟马克不是亲生父女，孩子不是有出生证明吗？

上边就有孩子亲妈的所有信息啊，还特么上网上比对dna去，你傻呀？

5，出生证明写着孩子叫啥名字呢，你们一帮人还在那其乐融融地取名字，编剧你的脑子啊！

6，马克的行为至少十年有期徒刑好吧，不管他跟乐乐感情多好，犯罪就是犯罪，导演偷换概念啊。

总而言之吧，这一集就是除了演员演技好外一切都是低劣到一比的，完全忽视逻辑和道德和法律，硬煽情瞎编排。

举个例子，我大街上走着，碰见个走丢的孩子，孩子小不会说话，我是把他抱回家呢，还是找孩子父母呢，再不济打110会吧？

就不，我就把孩子抱回家，心肝宝贝似地养起来，孩子大了，孩子她妈来找了我就不给，凭啥给你，孩子是你生的了不起啊？

我跟孩子感情好，这就是我孩子。

这剧不就是这么个逻辑吗？

单从这一集来看，给一分都是多的，混淆黑白颠倒是非，三观不正，价值观扭曲，作为出品方和主创人员的黄老师，您也是有孩子的，怎么就把故事讲成这德行呢？

看完《深夜食堂》汉化版的第一集，我如赴盛世般上豆瓣打了一星，看它从2.4滑到了2.3。

剧组心大，也艺高人胆大，错把金主当金刚钻，以为大卡司、大制作、大宣传，就能揽下这瓷器活。

看他们一边套磁又一边碰瓷的改编，轰然倒塌的心情，不亚于目睹心中的白月光被资本的哥斯拉给强暴。

虽说集体泄愤式的一星，有极端情绪“作祟”，但在捍卫审美情操这件事上，我不想放弃说不的权利。

道歉有用的话，要豆瓣评分干什么。

对不起，你对“深夜食堂”的侮辱有多不手软，我捍卫说真话的自由就有多不心软。

我们先来说说《深夜食堂》的“食堂”，论吃，在我们这个舌尖上的国度，一半人是吃货，另一半是美食家。

即便在号称“美食界A片”的《孤独的美食家》里，对着“鸡肉刺身”这种料理，我等也曾仰天长笑呵呵呵。

所以较真的重点其实不在食物本身，而是食物与人之间的惜存，还有食物作为艰难人生一丝回甘、曲折世道片刻温存的存在意象。

想想看，大半夜的，被泡面、炸鸡、手抓饼卷油条（剧中叫煎饼果子）这么不用心的料理粗糙对待，只会感觉人生更糟吧。

再来谈谈人，泡饭三姐妹、脱衣舞娘、娘气大叔、黑道大哥……在原版里，他们是生动的、真实的，哪怕处于边缘，也像活在身边。

食物为帐，撩开繁华都市的暗角，在主流高光覆盖不到的一隅，亚文化的涓涓细流，暗涌着对中下阶层和边缘化人群的悲悯与抚慰。

他们因浸透世情而通透，因挫伤愈合而练达，在高度商业化的社会，对物质的淡泊，才会生出入世的温柔。

反观国语版，遍地流金的密集植入令人发指，原版价值观里深深摒弃的一切，就是他们在做的事情。

诚然，形式化地保留了原本人设，注意，是人设，不是人，其中的区别在于，如果是人，你会觉得他们是为黑夜而生。

但在人设里，你会满腹狐疑：为什么他们宁愿尬聊也不去睡觉，可以提前约的饭、续的摊为什么要夜半2点完成，接近凌晨5点还想睡个美容觉，是连常识都不要了吗？

架空的情节，不合理的倒时差，无视国籍语言转换后的鸿沟，填塞悬浮式的表演，把深沉演成面瘫，把酷演成失明，把佻达演成花痴，把天真演成造作，令我们想起了被越南版《还珠格格》与《西游记》支配的恐惧。

尤其一盒方便面引发的悲剧之后，企图用生硬如“真正的友情就该像方便面，在任何时刻给你最暖胃的陪伴”的台词圆场，说着自己都不信的道理，良心不会痛吗？

作为黄老师前文艺时代的迷妹，我不忍倒戈相向。

但摸着良心说，不是所有的刀疤都叫故事，有的也叫塑胶感。

小林薰的老板，神秘沉默，甚至有种静水流深的慈悲，对任何事，他不强行干预，让它自然发生，自然结尾，他的存在就是慰藉，是有点禅意的。

再看黄老板，有时硬憋着不说话，但片长注水到40分钟，拖沓婆妈，他又不得不像居委会大叔，为这一片区的婚嫁丧娶、撕逼调解操碎了心。

这用力过猛歪了楼的毛病，跟所谓“挽尊”的马克单元是一样的。

我承认，马克的故事看得我涕泪四流。

老辣的导演，在每一秒都花狠劲，死掐观众的泪点，如果翻拍的是《我是山姆》或原创八点档苦情戏，我不吝给五星。

很遗憾，母题是《深夜食堂》，其精髓或者说高级的地方，就在于适可而止。

咸淡话寻常，有味是清欢，而不是往鼻子灌芥末，可劲儿煽。

日版的故事不一定让你流泪，但是心酸、体谅和释然，这些感性沉淀后的历程，足以百转千回好几趟。

世道的浇漓诡谲，点到为止，光阴的凉薄无寄，哀而不伤。

不炫示，不漫溢，不泛滥，其间的留白，才是时常捉襟见肘的人生在舒服角落伸展出的一点点余裕，是生命的韧度，是绝佳的治愈。

观众的泪腺不是自来水开关，不要把情绪撩得太廉价和随便。

在《深夜食堂》的语境里，不管是整容般的演技还是毁容版的演技，很可能，吃相之难看，无甚差别。

俗话说得好，未尝长夜撸串吹瓶者，不足以语人生。

可怜这部从根源上就错了的剧，为了蹭热度IP，千里迢迢求了一副水土不服的偏方。

时而凌空蹈虚、悬置于浮云，假装自己踩的是烟火气。

时而跌落到泥浆打滚，担心重口灌溉的收视群，无法习惯日式小清新。

可珠玉在前，过分下猛料，在我看来，都是对原本意境的偏执、片面理解，更是不自信的露怯表现，由此洒出的鸡汤就算再滋补，我也拒绝享用，因为满口都是味精——烧心。

我发誓，这是我真正意义上最后一次写长评给国产烂片，除非以后有低于2.3分的旷世奇作。

我衷心希望，再也没有了。

这个世界，每天都在用他的所作所为，刷新我对他认知的底线。

《长城》之后，我发过誓，再也不给自己讨厌的国产电影或者电视剧写长评了。

直到2.3分的中国版《深夜食堂》石破天惊，横空出世。

我告诫自己，生气不好，为烂片生气更不值当。

但每每看到某视频播放器首页该片的剧照时，我都无法遏制地怒从心头起，恶向胆边生——一个拥有“半个娱乐圈”明星阵容，拥有9分改编原作的国产电视剧，怎么能差成这个样子？！

该片的制作人，请你摸着你的良心（如果还有的话），告诉我你究竟花了多长时间制作了这部40集的拷贝电视剧？

如果你真的用心过一点点，请拿出那么一点点证据，告诉所有观众，你们说的都是错的。

这一次，我多么希望我说的是错的。

1. 满屏“雷同”，是谁给翻拍“照抄”的权利？

1.1 角色、服装、场景、情节全部照搬，我从来没有见过这么懒的剧组关于“为什么眼里透着机灵的温柔月半黄老师脸上要有一道疤？

为什么一个好好的中国大排档要弄成日式居酒屋？

为什么一个中国人要穿着和服？

”等老生常谈的问题，我就不再多言了。

我看了一天的吐槽，都是这些。

服装、布景、角色一样，我还能稍微表示一下理解，毕竟日方说“基本信息不变动”。

但是制片人可不可以出来解释一下，日方要求的基本信息不变动指的是不是连关键剧情都得一毛一样？

我们以第一集的重头戏黑帮老大出场为例（对不起我实在拉不动片了，谁想举例论证就接着自己拉吧，我先闪一步）：·日版第一阶段：马仔进店，顾客离席。

马仔让老板做蜗牛，老板稍微回了个头，露出轻蔑的神态，接着背过身去，说“不会”。

马仔说，“那就燕窝吧”，老板头都不回，说，“这样的高级货我这里没有。

”

·国版第一阶段：顾客意欲离席，马仔不让。

【这个前后位置调整，可以接受。

】马仔让老板做龙虾三吃，在场的顾客面露难色，一副既害怕又嫌弃的样子。

老板说，“做不了。

”【身为一个不吃龙虾的南京人，身边几乎所有人都在吃龙虾。

非常认真地问一下全国的朋友，你们是真心无法接受龙虾吗？

我确实觉得日版的吃蜗牛可能比龙虾更适合这个场景。

】马仔让老板做鱼翅，老板也说做不了。

国版相对于日版，可谓是丢了西瓜，捡了芝麻。

改了两道菜名，反正对塑造人物没啥帮助。

少了老板背身的细节，营造的距离感就不如日版得强烈。

·日版第二阶段：老板拿起刀，放在身后。

画面切黑社会老大，老大问，“这里有红香肠吗？

”老板撩起门帘说，“有的，要做成章鱼的样子煎一下吃吗？

”

·国版第二阶段：黄老师露出了一个有点若有所思的“凶狠”眼神。

画面切黑社会老大，老大像是没睡醒般问“有红香肠吗？

”黄老师答道，“有，要切成章鱼的样子吗？

”

先说这个非常搞笑的切章鱼，日本说切章鱼是很自然的，但是你见过哪个中国人没事把章鱼当很常用的食物吗？

我们需要注意两处细节：1. 为什么日版黑社会老大会问老板有没有红肠？

这与他之前看到老板手拿长刀是密不可分的，加之老板脸上的疤，老大经历丰富，自然知道对方也是不好惹的主。

就靠这一个拿刀的动作，就能渲染出当时双方剑拔弩张的紧张情绪。

对比一下国版，黄师傅露出一个好像有那么一点凌厉的眼神，对面半死不活的老大就立刻接收到信号，说出规定台词。

这气场真的是黑社会老大吗？

他戴墨镜的样子，明显就是一个初入江湖的骗子郎中啊。

2. 日版中听到老大的话，老板转过身来，撩起门帘问。

这是一个很关键的动作，在电影中，遮挡物往往代表隔离，老板撩起门帘，说明他放下了戒备。

这一来一往，是在情理之中的故事。

国版整体而言非常粗糙，即便是一样的情节，也就是镜头一来一回，一切都是程序设定，没有什么情感。

改编的时候，能不能稍微学点走心的细节？

退一万步，如果日本人确实说你不能改我的故事，啥都得一样，你花钱买什么版权啊！

你直接引进日版，把头抠掉，再配音中文，搞定（反正前辈这么做过嘛）！

电视台和视频网站继而转念一想，与其这么麻烦，为什么我不直接买日方版权？

如果日方真的有这么严苛的版权要求，这根本就是不想给外人翻拍嘛！

你还费那么大的劲吃力不讨好翻拍干嘛！

连中学生都知道写作文不能抄袭，抄袭了也要改一改，至少要把词语顺序换一下，万一老师读过鲁迅的文章呢？

好遗憾哦，好像改编的原作确实非常有名呢！

也许有人说，你只看了一集，你凭什么说“照搬”了，凭什么说什么都没改，拍了煎饼果子，你没看到！

我确实得为我无法支撑看下去表示道歉。

但是各位亲爱的制片人，既然你们很在意豆瓣评分，麻烦你稍微听一下这句话——第一印象很重要！

《纸牌屋》第一季第一集还是大卫·芬奇导的呢，你凭什么第一集这么随便对付！

如果预算不够，麻烦至少把50%的预算砸在前几集，认真学习一下韩剧的开篇，前几集把观众哄开心了，大家后面懒得改评分，不是你我都很欢喜吗？

综上，套一句流行语，把片子拍成现在这样，既蠢又坏。

1.2 把吃的拍得再好看有什么用啊？

它没有灵魂啊！

如果你一定要让我说国版相较于日版有什么优点？

可能画面的饱和度更高，再者播放器的确高清，看上去食材更好看一点。

想看好看的食材，为什么我不去看美食节目？

为什么我不去看纪录片。

舌尖作为一档美食纪录片，在剧情上都比这部号称暖胃暖心的故事片上心，真实事件，哇哇哭了一片。

关于《深夜食堂》能吐槽的角色太多，就说一个小细节吧，国版强调了龙哥第一次来是三天前。

那马仔小哥也是厉害啊，三天就从原先的盛气凌人变成现在的乖乖闭嘴，有分寸的不说难听的话，这个龙哥是很会调教下属呢。

我真想把我身边的熊孩子都送给龙哥训练一下。

左图国版；右图日版由于片中大部分演员都在用浮夸的方式表现十分脱离正常生活的角色，就显得剧本很廉价。

加之临时搭建的摄影棚和高饱和度的配色，整个画面都充斥着城乡结合部非主流洗剪吹既视感。

片方似乎一直在用西式元素强调自己的高级，彰显自己的文艺。

但是显然，你在片头放一只明显没有好好做旧的欧式复古钟只能算是毫无美感的矫情；放几辆红色有轨电车，更像是完全与中国实际情况脱轨的意淫。

不要以为你穿个日式，拍几个pose就好像很文艺，现在文青都是骂人的词，实打实的文青表面上都是放荡不羁的抠脚大汉。

左图国版；右图日版真的不要再吐槽为什么中国观众去看《速度与激情8》和《加勒比海盗5》了，毕竟剧情再烂，人家至少有前面那么多部的铺垫打情怀。

中华美食博大精深，袁枚的《随园食单》写了横跨400年的326种南北菜肴，你就是找个厨子来也能跟你唠半天，《深夜食堂》偏偏选择了方便面，我想中国历年的美食家都会被气活过来。

廉价的观感，泛滥的狗血，一如现代化进程中的中国城市般，雷同而又死气沉沉。

我看不到历史的印记，我听到的只有钱的声音。

1.3 日韩改编，真的不是中国电影的出路自打中国文化产业多了IP这个词，就像给投资方创造了新的摇钱树。

这几年，片子但凡套上IP，票房和收视率就像是有了保险。

我看这不是保险，定时炸弹差不多。

苏有朋拍《嫌疑犯X的献身》，四个字概括，诚惶诚恐。

苏导也用实际行动证明，导演这碗饭不是谁想吃就能吃；但我觉得苏导还算是有进步的，毕竟他没强行用小鲜肉当主演，城市的选取和气氛的塑造也算不错，好得观众给了一个及格分。

改编难，改编被反复翻拍的经典作品更是难上加难。

即便是以真诚之心面对，还得看有没有能力完成。

《深夜食堂》的制片人，如果你算不清，我帮你算一下，去年九月立项，今年六月播出，九个月时间走完全部流程。

低于行业平均水平的制作周期，真的能拍一部好作品？

即便手握优质团队，为什么非得砸人力物力在改编这条道上一去不复返？

中日韩三国，历史关系错综复杂，调查显示，哪国人民都看另外两国人民不太顺眼。

为什么非得逮着对方国家本来水土就不服的故事改来改去？

这句话不仅是对中国投资人说的，韩国改编中国的《步步惊心》，收视也低的可怕。

韩国的政治比电视剧还精彩，赶紧抓住条件黑zf，不要浪费这么好的现实题材作品！

黑zf才是你们的套路！

所有的艺术创作者都是戴着镣铐跳舞，有的人选择不痛不痒，以所谓暖心拼盘小故事遮掩，但现实还是一样的惨淡。

这种惨淡，与荧幕上的虚伪的笑脸和满足形成鲜明的对照。

我想起两句诗，“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书。

” 2. 强硬植入，赞助商才是真正的客户，观众不是在第一集的前15分钟里，我看到了某房产中介的名字，某购物商店的名字，某包的牌子和某方便面的名字以及该方便面长达1分钟的特写。

这不禁让我想起《欢乐颂2》，又让我想起有三十多个出品方的《西游伏妖篇》。

利益方多了，片子就不纯粹了。

广告商们已经习惯被叫做金主爸爸，但好像大家都忽略了一个事实，真正的爸爸不该是观众吗？

这两天，《李雷与韩梅梅》的制片人在网上叫嚣豆瓣，说豆瓣CEO阿北操控评分，让水军黑本片。

XXX（你叫什么名字来着？

），你不应该怪阿北，更不应该怪这些可能还给你贡献过票房，尽管一出门就在豆瓣上打了1星的观众。

你浪费了大家的时间，浪费了大家的钱，让所有剧组成员的简历的作品一栏上都写着一部豆瓣3分，大家没把你骂死，就是对你的宽容。

但是宽容对你是没有用的，因为你是没有脸皮的。

如若是有一点点自知之明，都会先从自己身上找原因。

敢挑软柿子豆瓣捏，你敢不敢骂前面那些拍狗屁青春片的同行，是他们拉低了观众对国产电影的观影期望；你敢不敢骂影院经理，是他们没给你排片？

你不敢，因为你的词典里只有这四个字——向钱看齐，从来没有这四个字——尊重观众。

我所说的尊重，不是迎合。

2016年我看过的最满意的风格化国产作品就是《罗曼蒂克消亡史》。

程耳导演接受采访时说，本片初剪是给好莱坞团队操作的，花了几百万。

结果程耳剪了现在这版非线性叙事，王中军看到之后知道肯定要亏了，跟程耳说，华谊有让导演自由发挥的实力。

所以，尽管《罗曼蒂克消亡史》只有1.5亿的票房，但是它永远都会成为中国当代电影史上很特别的一部片子。

我不知道按照线性剪，这片子会多少票房多少分，但至少能看到，导演试图对得起观众的脑子，也对得起自己的良心。

某位制片人，如果我拍了一部3分片，有3000万票房，就赶紧偷着乐捂着钱包跑了；人家7.7分巨亏都没说话，你在这里丢什么人现什么眼。

看到满屏的1星，我突然觉得这个世界有救了。

除了我以外，好像还有很多朋友讨厌尴尬的IP，毫无演技但霸占荧屏的小鲜肉，滥俗剧情与造作的台词。

如果“供给侧”还是我行我素，闭门造车，不痛不痒制造低劣品，以期捞一笔快钱就跑，那我们只能尝试着短期内需求拉动供给。

你当观众没脑子，观众就以不看抵制，真当我们人傻钱多随便欺负吗？

如果一定要我摸着良心非得说一句很客观完全不带主观感情的话，我觉得中国版《深夜食堂》和《摆渡人》一样烂（确实《摆渡人》4.0的评分有点高了。

）我还得承认，《深夜食堂》确实比一些下三滥的网络大电影要好一些。

但这就是我们中国半个娱乐圈从业者的目标吗？

超过网络大电影？

一想到这个阵容里还有我很喜欢的刘昊然，我心很痛（就像看到白敬亭去拍《夏至未至》那般心痛！

）我是多么希望，中国影坛，能够给清纯不做作的孩子们多一点选择优秀作品优秀团队的权利啊！

中国人当中最懂日本电影市场的电影人顾晓东认为，早前《摔跤吧！

爸爸》的逆袭是一种报复性的观众反映——“其实从去年年底开始，演员的高片酬、替身等各种问题就一再地被诟病，整个社会对中国演员特别是小鲜肉持一种强烈的批判态度。

这时候，来了一部主要演员为了拍片让自己增减25公斤的电影，而电影又具备了很高的质量，这就跟之前的《大圣归来》一样，产生了一种报复性的触底反弹，带来了‘自来水’的泄洪，一下变成一个社会现象，挡也挡不住。

”我从来不觉得豆瓣评分会发挥那么大的作用，毕竟还有更广大的人民群众不用豆瓣。

但是你要说今儿这个评分是一场战争，我同意。

这是一场观众与某些无良制片商和无良媒体争夺话语权的战争！

想要钱，就拍好作品出来要，不要打着所谓正义的旗号干着妖魔鬼怪的事情！

有本事像姜文那样说句，“我站着把钱挣了。

”中国观众不仅容得下差评，还在心里空出了很多位置给优秀电影。

钱包也为你准备好了，有能耐明着来拿，我巴不得全给你！

我发誓，这是我真正意义上最后一次写长评给国产烂片，除非以后有低于2.3分的旷世奇作。

我衷心希望，再也没有了。

彩蛋时间---既然你看到了这里，就发一个彩蛋吧。

不仅荧幕上拼盘式故事横行，现在写文的也是左拼右拼，前面还换一点表达方式，后段就直接抄了。

我要是光看最后两张图，还真以为是我自己的文章上了“南周知道“呢。

怎么办呢？

你写不出来东西只能抄，我也很心痛啊。

原文链接：要借鉴就好好改句子嘛，不要写到最后照抄，你怎么这么懒呀

观影时间短的普通观众看深夜食堂华语版，并不会有太深的想法，只会感觉如下：“哦，广告好硬！

”，“天哪，演技浮夸！

”，“OMG，为什么中国会有居酒屋？

”，“神经病啊，谁天天半夜跑出来吃泡面，家里没热水？

”，“我日，哪家小孩天天吃宵夜，编剧带没带过孩子啊？

”很可惜，如果你是这样的观众，那么接下来的日子里，你将会被洗地洗到怀疑人生，因为剧情有跌宕起伏，演员有好有坏，无论什么剧，总有可洗之处。

随着赵又廷的来去，大量的水军果然开始充斥豆瓣微博微信公众号还有影评人当中，更有很多逆反心理的普通观众发出声音，为什么大家都不理性客观的看待这部剧，这样真的公平吗？

赵又廷和小朋友演技好好，好感动啊流泪了，为什么评分还是这么低，为什么隔壁的XXX和XX都有4/5/6分，而这部剧只有2.X分，这样是跟风，是煽动，是无脑黑！

那么，下面我就跟你们讲讲，为什么深夜食堂华语版必须死，献给想不明白的理性逼和赚昧良心钱的水军。

因为你目光短浅，只能看到这部剧，看不到未来的N部华语版。

深夜食堂华语版，绝对是中国影视史上留名之作，但绝对不是流芳百世。

为什么？

因为他的制作开创了一种全新，强大而完美的资本运作模式。

那就是流量广告剧：1.大IP引流；2.强人气阵容；3.利润全部来自播前广告赞助；4.播后随便洗洗甚至保持沉默；5.恶评反而会吸引观众带来流量；6.流量进一步推热广告商的产品。

这种模式完美的解决了各种翻拍和改编经典的名声和利润很难两全的问题：1.评价不好？

没有关系，口碑不好可以洗，重要的是这部剧投资方和演员都提前确保赚钱了，赞助商因为恶评反而吸引了热度，钱花的值，共赢！

合作愉快，这个模式环保可持续，下次继续；2.利润来源？

别幼稚啦，早就不再来自于票房和收视率了，改为播前的广告商赞助，观众的播后感不再重要，从而让影视商和投资方都从作品和内容上都解脱出来了，再也不用苦苦思考剧情和逻辑了，可以随便强推三线小明星了，编剧也可以网上随便雇个人改编一下IP就省钱了，从而完美的避免的因为播后收视率和口碑下滑带来的利润负面影响，甚至因为恶评如潮，广告商产品的热度大增让下一部IP剧的广告商赞助标准提高了；3.最后也是最重要的一个问题是，很多从业人员还是要脸的啊，周围亲戚朋友都知道自己做的是什么，回头没法和大家好好玩耍了怎么办？

好苦恼啊，没关系，你看第一个吃螃蟹的人是谁啊，是黄磊啊，是人民教师，是老戏骨，是精明人，是徐志摩的扮演者盛世美颜，是那个在视频里大喊着“做演员就是一颗心，没有心就不要做演员”的热血青年啊，是他，开创了这个模式，我们还怕什么，我们影视圈的普通从业者难道还不相信黄老师开创的模式？

难道还不紧紧跟随，等什么呢，现在不做IP剧十年之后就失业！

那么这种模式的后果是什么？

1.国产剧纷纷追风，导致流量广告剧盛行，迫使观众放弃国产影视；“老王，最近有啥好欧美日韩剧推荐啊？

我剧荒了，新的老的我都刷了3遍了。

”“啊，老于，我最近在看一部玻利维亚的剧啊，虽然特效假了一点，但是据说都是真脸演员，而且不带广告！

”“唉，老王老于，你俩聊什么呢？

电视剧怎么可能不带广告啊，我老婆现在都不逛淘宝京东了，看电视就足够了，现在最热的APP《IP购》都支持当前最新剧中的心仪产品一键购买了，整剧产品打包购买还能八折加包邮！

”2.不再追求剧情和评价，演员和剧情门槛进一步降低，劣币驱逐良币；“黄总，你手上还有IP剧嘛？

人家好想红啊黄总你就给人家一个主角演演嘛”“小丽啊，好好好，你放心，我肯定让你当主角，喂，小黄啊，你现在的那部IP剧主角是谁啊，啊，硬汉张涵予啊，这样，你上网随便找个编剧，把男主角给我改成女主角，把他换了让小丽演，对，就是上次一起吃饭那个小丽，什么？

播后预期评价会进一步下降？

太好了，我给你多找几个资本雄厚的赞助商，记得谈得时候多收钱啊！

咱们可是按照流量收钱的！

”3.以前的老戏骨和专业人士也无法免俗，纷纷下海，并义正言辞；“老张啊，你赚的也太少了，孙子最近要结婚了，非要买北京三环之内的大三居，要1个多亿呢，你这一年兢兢业业演戏才几百万，连个厕所都买不起，还总被抢角。

”“老婆子啊，我要带着我的好名声进棺材，不能临老了晚节不保啊。

”“呸，你个穷酸，老娘自从跟了你就没暴富过，你看人家黄老师，都60了，还在生第10胎，拍IP剧给老十的房子嫁妆私人飞机早早就准备好了，你再看看你，你是有人家原来的名声好还是你赚钱足够多啊？

”“唉，好吧好吧，我打个电话，喂，黄总啊，黄总你好，我是老张啊，上次你说的那个IP剧里面的角色能给我说说吗？

啊？

这个角色脸上要贴广告二维码？

这可不行啊，连脸都不要我做什么演员啊，什么？

2000万？

嗯，我考虑考虑，什么？

5000万不二价了？

好吧，二维码就二维码吧，比穿海报的那个角色强，演员不就是出来卖的吗，卖演技也是卖，卖脸卖名声也是卖，就这么说定了啊黄总，我马上就去你那签合同。

”4.发现了稳赚不赔的模式，资本大鳄开始跨入影视圈，追逐绝对利润。

“黄总，我是小黄啊，最近这部IP不行啊，观众审美疲劳都懒得评价了。

”“真的假的？

怎么回事？

这样下去没有流量了可不行，什么？

又有穷鬼发文章让大家不要再上IP剧的当了？

哪个论坛？

”“是豆瓣，黄总。

”“娘希匹，喂？

是豆瓣的X总吗？

我是黄XX啊，你好你好，听说因为影视圈观众流失你们也人气大不如前了？

是啊，谁能想到呢，那我想问问，你们豆瓣转让吗？

我出2个亿，毕竟你们网站的框架也值点钱，好那就这么说定了。

”“小黄，回头你去看看业内水军哪家强，给我买下来，把豆瓣的各种用户数据刷上去，我再给豆瓣买点流量，流量引流量，子子孙孙无穷尽也。

”“不愧是黄总，不愧是流量大亨，高，实在是高！

”写了这么多，也不知道大家看明白没有，深夜食堂华语版的模式是一种崭新但极具传染力和破坏性的模式，再加上黄磊的个人效应，资本追逐利益，圈里追逐流量，极有可能创造出一个利润流量广告大增但极其空洞无内容的中国影视圈，而这其中，深夜食堂华语版就是先遣军，是资本和黄老板的一次试探，如果你作为观众，选择沉默，选择忍让，就会有白夜行华语版，三体华语版乃至斗破苍穹华语版，如果你还不理解，那可以理解为这是日军侵华的918事变，是试探国力，如果你作为民众，选择沉默，选择忍让，就会有沪淞会战，731部队乃至南京大屠杀。

而且更细思恐极的是，深夜食堂华语版的发行计划和这个华语版的起名，本身就代表了资本的野心，所有的华语圈，大陆港台甚至东南亚，都是资本规划好了的跑马地。

综上所述，作为资本新模式先遣军的深夜食堂华语版，本身就是带着颠覆性和破坏性而诞生的，它存在的意义不是剧情泪点，不是明星嫩模，不是场景特效，甚至不是流量，就是资本运作，所以深夜食堂华语版必须死，而且必须死的很难看，这是杀鸡给猴看，也是以儆效尤，否则当第二部流量广告剧开播的时候，你就明白我说的是什么了，现在资本还好，还把你们观众当人，只不过是当成傻子，如果你们现在反应不过来，将来只能做资本家圈里的猪，让你出笼你只能出笼，因为你没得选。

如题，强忍着胃里的不适看完了到现在为止的所有评论。

说说我自己的看法，首先我是通过深夜食堂的主题曲发现的这部剧，然后用了一个晚上看完的前三季，看的有些囫囵，但是晚上看日剧的时候真真切切的让我感受到了以前看舌尖的感觉。

后来又重新看了一遍，这次看的是故事，每一个来到食堂里的人都有一些让他们执着的，不愿意放弃的东西。

比如龙哥的香肠，美食评论家的黄油盖饭……很多很多都可以感动到我。

反过来看看中版的，我的天，有一个词叫做不知所措，刚好可以形容我刚看的心情。

街道上的垃圾是什么？

老板坚强的疤怎么就化脓，变黄了呢？

……这些都可以归功于化妆，造型，场务工作不认真，建议剧组注意一下，钱不能这么白赚了。

尴尬的是为什么是泡面三姐妹？

为什么是泡面？

亲，难道楼下没有便利店的么？

还是说便利店的都是康师傅或者是今麦郎的？

还有，龙哥。

你是什么货运公司的？

就算是不正经的，也不能出场就感觉到一股尴尬的气息弥漫出来吧。

角色的失败我就不提了，毕竟才是第一集，设定还没有全发现。

但是三姐妹的妆是什么情况啊？

上了一天班的姑娘，下班休息不卸妆？

反倒是在食堂坐半宿，脸都不要了么？

我不是说中国的就没有日本的好，我也想夸他们啊，我也想心烦的时候看国产的啊，但是你得给我一个坚持的理由吧？

我从来没有看一个45分钟一集的电视剧5分钟就看完的时候，好伤心。

本来呢，是对这部片子抱有很大的期望跟希望的，现在从第一集来看，我很没信心，觉得好难过。

写出来呢，是想发泄一下对这部片子的不满，顺带怀疑一下，你们打两分以上的大神是通过什么审核的，还是我们看的不是一个东西。

以为微博沦陷了，没想到豆瓣也是这样，真是尬到了极点。

不接受任何形式的质疑，谢谢要是非得质疑，那我就骂你！

我的女神，就这么给毁了？

求求各位导演，编剧，各位娱乐圈的大拿们了，别总用情怀说事了好不好，我每天晚上想要的就是安安静静地看看别人的故事，能领悟就领悟不能就当个乐呵，别再强灌鸡汤了好不好。

还有说我不配看这部剧的，真的，不跟你们多BB，我是真不看了！

大家都说第6集开始才是本剧的开始，好吧，我再多BB两句，等今天看完，我重新写上一篇。

新开了一个评论，说了一下我为什么给一星，别跟我bb什么真正开始了，我不听我再重申一遍，都看好了，要不你就给我一个能让我信服的你打五星的理由，要不就赶紧走开，妈的，你们是从小没挨过打吧？

说我水军的，说我无脑黑的，说我是傻x的，你们都牛x都厉害，别上我这找jm存在感，傻吧？

我说了，你在我评论里多bb一句，我指定骂你，所以你们别特么找骂了好么？

我就看了前六集，我就是再多看一集都特么觉得恶心，所以，一天没事干瞎几把水的都看好了，我真是尼玛太和蔼了，不骂你们你们是真特么以为我好欺负呢？

还有那些可能特么连剧都没看过的，上我这刷什么赵又廷的，我不想骂你，赶紧走，愿意那刷那刷，多bb一句我指定骂你。

日本原版9.1分，中国版本第一天首播3.2分，这脸打的啪啪的。

广告硬性植入，老旧斑驳的木屋改成了大酒吧，黑社会龙哥被小年轻的刻意莽撞模仿的彻底让我看的想打人，吴昕看的我想骂人，频频出现的统一方便面让我想捅人，最后黑社会小弟送葵花油的广告也硬性植入了，看到这我想杀人。

把我的日剧经典糟蹋的一塌糊涂。

只能用丢人现眼评价。

这可能也是豆瓣上国产剧翻拍就低分了。

丢人现眼～～～

日剧看了一季，日漫一直都在追。

而这部国产剧，只看了一点片段、截屏以及评论（就知道不用看了）不过还是想说两句“公道话”其实作为编剧，听到圈里说要做各式各样的“中国版深夜食堂”已经听了四五年了，但想必做出来的都不会比黄磊版的好多少。

理由有很多，随便举几个要紧的：A原版的深夜食客很多都不是“正经人”：黑社会、人妖酒吧老板、AV男优、脱衣舞女、扒手、诈骗犯、公关小姐及妈妈桑、牛郎、色情小说家……上班族只是少数。

而这些“小众职业者”又都和平常人一样充满人情味，这构成了作品的基调——夜幕之下众生平等。

但这些人的出镜在国内统统有问题。

所以只能变着法地作假，结果就是真的很假。

B国内在一部戏里凑不齐那么多可以称得上“演员”的人，不解释。

C这故事设定让资方馋唾咽不停的一大原因就是“一部吃各种东西的剧，这他妈太好植入了”。

但从内容上讲，没有比一个希望让人看了想起自己楼下大排档的剧更不适合做植入的了，出戏就死的典型。

但在中国，没有制片方抗拒得了“举手之劳”加二两老坛酸菜的诱惑。

至于黄磊老师怎么也没长一张能让人相信那道疤不是化妆化上去的脸都算是小问题了。

也被人邀请过搅类似浑水，果断拒绝。

因为觉得有时候，好东西就放在那里吧，未必要拿来，真的。

第二集，看了不到2分钟，已经看到客人拿着安居客招贴在店里比划，并有客人拎着两瓶金龙鱼油茶籽油来吃饭了。

厨房墙上赫然挂着三条没开封的妙洁保鲜膜和两盒泡面，还贴着一张思念汤圆的广告，案板上的抹布妙洁二字一定要朝上，然后黄磊端出一口永丰源logo特写的锅……都这样了，最后还能口白一条徐志摩式的画外音。

商业化ZB我是服气的……