温柔壳

近期在电影院看过的所有片子中，我最推荐《温柔壳》，这是一部蛮独特的电影，在国产片中难得一见。

为什么这么说呢？

首先，我认为这部片子初心纯正，颇有公德心，镜头对准了情感障碍症患者群体，且并非以一种消费视角，而是认认真真讲述了一个有关情感障碍者的爱情故事，他让人们对这个群体有了更具体的认识。

这便也蕴含了我想说的第二点，这部电影真正尊重观众，尊重电影艺术，他用非常电影化的语言，为观众描画了一个特别美特别痛的故事。

电影片名“温柔壳”，指的是什么？

片中有一段具体解释，来自尹昉饰演的男主角做的一个梦，梦中的海边，他看见一个用沙子堆城堡的小姑娘，小姑娘说，我要给正在蜕壳的螃蟹做一个遮风避雨的城堡。

从这个段落中，可以知道，所谓温柔壳，可以直接指代“蜕壳期”螃蟹身上的壳子，这层壳子无比脆弱，并不足以给螃蟹足够的保护。

所以“温柔壳”，也可以表示螃蟹“蜕壳期”那虚弱、无助的生命状态。

将这个概念放大，引申到故事的男女主角身上，形容的便是两个心理疾病患者的脆弱时刻，在那些时刻下，他们无法感受快乐，无法自控情绪，失去所有力气，体会不到生命的存在。

而小女孩搭城堡，显然意指相爱的他们相互救赎彼此依托的过程，指他们艰难构建起来的那一个小家。

电影拍得相当细腻，动人，就如同片名本身所具备的引申含义一样。

在故事讲述过程里，电影仍有许多隐喻镜头语言，比如男主为女主，去寻找老家而走过建筑的废墟；男女主开始动情时，身后那转瞬即逝的烟火，某种程度也可以进行解读，这是男主开始走进女主的内心废墟，是男女主角相处中阶段性的美丽与璀璨。

当然，片中，最直白最明显的一处隐喻，它几乎贯穿全片，有关于“身体里的一只鸟”的说法，首次出现，是病友向女主说起，我们身体里都有一只鸟，一直在咕咕咕的叫，等我们好了，鸟也就飞走了。

在电影后来的叙述中，当男女主之间的爱情滋生，女主逐渐从抑郁症中缓过来，能够感受到爱的甜蜜时。

当片子最后，男主再一次将要从康复中心出院时，电影都不同程度上，用或直白或隐晦的形式，去展现了鸟儿在飞走的表达。

某种程度上来说，《温柔壳》是一部相当理想化的电影，两个患有严重心理疾病或情感障碍者，在康复中心相识、相爱，在家人并不看好并不支持的情况下，坚定地走到一起。

他们在电影有限的时长里，遭遇了一连串的打击与挑战，其一是，漫长的与正常生活衔接的努力，不论是女主觉晓，还是男主戴春，为了生计，要花费比常人更多的心力去工作去融入社会。

其二是，在突发的重大的事件中，男女主又是如何排除困难紧紧拥抱在一起，男主具有家族精神病史，其父亲便是病患，当男主父亲也降临这个家，当女主怀孕，三个“有问题”的大人，还有一个不知是否“有问题”的胎儿，他们究竟要如何生活？

所有这些麻烦、困难混合在一起。

即使再难，即使数度崩溃，即使身体里的鸟儿再次飞回来，但始终未曾真正击败男女主，他们始终具备一种在长夜的黑暗里走向光明的勇气和爱，他们渴望触碰阳光，渴望和彼此一直生活下去。

从电影外，在这样的理想化故事里，可以看到的是，创作者们在这个故事里所赋予的某种积极及温柔的心理投射。

这也能够解释，电影的镜头语言为何始终显得抽离、显得旁观，为何总是用一种诗意的、隐喻的方式去表述这个故事。

因为只有这样，现实才可以被放到一边，人们才可以沉浸到这个理想的故事里，去获取到爱与温柔的力量。

电影里，真的可以随时看到那些微小的温柔笔触，比如男主为女主送手表，他为她认真的戴上，说“这样你就不用热天也穿长袖了”，因为手表恰好可以遮住女主自杀未遂后留下的疤痕；比如电影落幕以后，那一声稚嫩的可爱的喊叫声，“爸爸”、“妈妈”，他既是给故事中的男女主，同时也是给观众的，基于未来的一种美好想象。

而我还想诠释的一处温柔，并不是男女主之间，而是女主与她的病友，由周依然饰演，在康复中心，周依然总是呆在女主身边，与她主动讲话，讲身体里的小鸟的故事，同时照顾她、帮助她。

后来，两人在超市相遇，周依然还是像从前一样靠在女主怀里，听她身体里的声音，没有听到鸟儿，听到了小孩。

她自顾自地讲起家里金鱼也怀孕的小事情，翻着白肚子，浮在水面上之类的，她佯装自己乐观、无事的样子，显现出一种难以掩藏的慌张与疲惫。

在她要离开时，女主叫住她，说你给我留个地址吧，我下次去见你。

在我的理解里，这两个女孩之间，同样存在一种相互救赎的温柔与爱。

当女主听到她言不由衷的讲着许多事，大概能够想象到她生活里的无助与孤独，她愿意像她曾经靠近自己一样，去靠近她。

看这部《温柔壳》，看到最后，我突然想起陈丹青在某次采访时，引用木心的话，他说：“世界最后起作用的还是爱，爱人，爱自然，爱生命，爱艺术，怎么样都行，你得有这个爱。

”在《温柔壳》中，我看到了爱，这个爱，不是类型片所展现的一般意义上的爱情，就是，爱。

题图：《温柔壳》剧照你还可以：漫长的，漫长的季节从我家到电影院一共2000步欢迎关注我的公众号：付突突，你也可以点击阅读原文，访问我的个人主页。

🌇夕阳自由计划：//去年7月初，建了个叫做“让我看看你那里的夕阳”的群（后台回复“加群”）//今日份，来自@Peachoo🍹，摄于5月29日。

（更多可查看“夕阳包”）

【整体观感】这部电影的整体观感特别像今年的另外一部文艺片“脐带”，两部电影都是极其简单的故事，都用大量现实细节服务温情与爱的信念去作为主题，并都匹配了非常高级且充满文艺色彩的镜头语言与色彩调度。

不同之处是“脐带”展现的是对家乡的爱与亲情的悲壮，而这部“温柔壳”则是一种社会边缘人的自我救赎与充满希望的未来之光。

【温柔的现实】电影以特殊群体的恋爱作为切入视角，使用了大量生活细节作为辅料，精雕细琢了电影“温柔”的主题，电影虽然也充斥着残酷的社会现实、原生家庭悲剧带来的压迫，但导演并不想去过度批判人性和揭露社会问题，也没有刻画撕心裂肺的爱情，反而用极其高级且文艺拍摄的手法，完成了一幅意味深长的画卷，这幅画卷谱写的是边缘人群质朴而坚强的人生与通过互相救赎从而收获爱情的坚韧不拔。

电影充满现实、艺术感与浪漫，折射的是希望、坚强、救赎的主题。

电影的外壳很沉重，但给人的感受是温暖的。

电影的现实意义在于对边缘特殊人群，对于角色进行了一次外沿延展与大胆尝试，当我们身边不可避免这种普遍性存在的时候除了保护好自己还要多份包容。

因为疾病就是疾病本身，世俗看上去的不可理喻，也许已经是他们尽最大努力地在贴近正常和想把自己推向正轨。

而爱是一件特别伟大的事情，可以救赎很多人，“每个人都可以拥有爱的能力，也是一件很幸福的事情。

两位主演的表演很精湛，不着表演痕迹却又非常出彩，尹防把角色病态时生理反应演绎得极端到位，王子文的哭戏也能很好的引起观众的共鸣，同时电影中几位黄金配角的助力也十分精彩。

【美中不足】电影故事线过于简单，没有波澜壮阔的情节起伏，在商业院线公映中，这种题材的类型片会对票房带来不利。

电影用大篇幅刻画男主的不幸，对于女主的描绘与铺垫略微欠缺，男女主爱情线上的情感互动距离达到刻骨铭心的救赎层面还是差一口气。

王子文演技好神，自从三体之后演戏越来越稳妥细致。

卜冠今老板娘这个角色话少了之后让人瞬间有了好感。

而且好嗑周依然和王子文。

“你为什么跟着我”“因为你长得好看呀”“你身体里住着一只鸟，咕咕咕叫”“我脸上其实是一片云，我不开心的时候这片云就占据了我的整片天空。

”咏梅演觉晓的小姨，她的演技一贯有种四两拨千斤的感觉。

平静语气里强压着崩溃和怒火。

尹昉第一次给我一种蓬勃野蛮生长的素人感，和之前我看到的方法派截然不同。

他的忧愁不像个男孩，也不像个男人，好像就是二十来岁的我们，幸运地不用尴尬局促地活在这世上，代价是孤独。

直到遇到觉晓。

做广播体操居然能让人感觉到两个人之间的悸动，根本不用言语表达。

这部作品里用黑白和彩色交叉叙述，黑白是戴春的思想，是他的恐惧，困惑，和爱。

“你是第一个愿意帮我找家的人。

谢谢你，也谢谢你回来。

”王子文这里又笑又哭笑中带泪，真的会让人代入。

树影斑驳，两个人跑在田间的树林里，很想一直一直看他们跑下去。

晚上戴春带觉晓来她被拆的楼下，一起看烟花。

捧起她的脸，手渐渐滑入她的手里，然后两人的手松开，飞出一只白鸽。

他们的感情被小姨和弟弟看到之后，也顺理成章地在一起平凡的生活着，一起跳交际舞。

白客靠在门框上点起一支烟，感觉看到了董润年电影里的筷子。

尹昉拿掉他手里的烟劝他少抽点。

白客又塞到嘴里。

说戴国平也出院了。

药都按时吃了吗。

感觉白客的气质很像哥哥。

电影里的镜头每一处都很细腻。

比如戴春走进那家“托老所”，透过那扇门看到戴国平头低着坐在凳子上，好像在睡觉。

戴春没捏手柄，自由的骑着车，之后摔倒，哀愁地望着天空。

觉晓怀孕了。

两个人含着泪相对着傻哼哼地笑。

戴国平一口一个河，戴春推倒他，不忍心又带了回去。

戴春走到大海里，走到快淹没他的位置。

岸上的女孩叫着：爸爸，你回来吧，教我游泳吧。

她是戴春的希望。

觉晓看到小马在超市里干活。

小马靠在她身体上，咕咕叫的东西没了，但是多了个别的东西。

她告诉她怀孕了。

戴国平想撞开那扇门。

和戴春扭打起来，扇自己巴掌。

觉晓拉住他。

这里会不会也是隐喻戴国平看戴春妈妈上吊后的崩溃绝望一直延续到今天。

洗车店里戴河欠债挨打，砸车的声音在戴春脑子里轰鸣，他冲上去发疯打跑了债主。

戴河死死抱住他叫着哥，没事了，叫店主拿绳子。

树的颜色在他眼睛里变成了一片血红。

“别告诉爸爸，他会打死我的。

”他喃喃自语。

医生问谁是代春家属，戴河不应声。

觉晓说大夫，我。

（戴河这个人的性格刻画的很真实很悲哀，是行走世间的你我)要进行电休克那刻看到尹昉眼睛里充血的样子让我对他的演技彻底改观了。

电击的时候老板娘捂住觉晓的耳朵这一幕，看到女孩子帮女孩子这样入微的细节真的很让人动容。

戴春坐在病床上说小时候戴国平脾气差，把一壶开水浇到背上。

觉晓细细地擦着他的背。

他妈妈打开那扇门，上吊了。

（镜头表现得很隐晦）戴河来看他，眼神躲闪着不敢看他。

哥，你能不能就当没我这个弟弟啊，这里尹昉抽泣着平静地摸着戴河。

戴河握住他的手也抽泣着。

然后松开转身。

（感觉白客这里的爆发力很强，但是情绪递接比起尹昉来有些逊色）出院之后觉晓和戴春两个人晚上走在大街上吹着晚风，然后手握在一起，手松开，没有白鸽飞出来，觉晓学鸟飞着，扑棱着胳膊。

两个人笑了。

戴春终于还是打开了那扇门，在里面蜷缩躺着。

黑白的幻想里自己手捧着那个女孩教她游泳。

戴春给父亲洗澡，父亲发疯把刀片握在手上。

戴春吓得蜷缩起来说我再也不敢了。

然后戴国平模模糊糊说过去了，会好的。

（王琪老师牺牲真的很大演技老道）用刀片划开了自己的喉咙。

戴春跑了出去。

嘴里和身上都是血。

走在大桥上被觉晓看见。

觉晓向他跑来狠狠抱住了他。

两个人无声的抱在一起。

戴国平去世三个月之后，戴春在医院里，端着苹果做着操。

“我最后一次梦见她她说不害怕了会游泳了。

”他还是回到了疗养院。

“梦见我爸，我摔倒爬起来听到我爸叫我，我有点害怕的回头，爸爸跟我说，别怕，加油。

”我想这是戴春真的和父亲和解了。

地下有个影子，像鸟。

戴春伸手将它放飞。

此时正好有只鸽子在窗前，戴春说，再见了。

然后鸽子扑棱着飞走。

结尾觉晓和戴春两个人跳着交际舞。

这里的配乐一起鸡皮疙瘩都起来了。

不知是小孩子又玩起了水管，还是下起了瓢泼大雨，两个人一直这么起舞着，灿烂的笑着。

画面定格。

直到最后，觉晓也找到了自己的“妈妈”结尾字幕的时候有个婴儿牙牙地叫着爸爸，妈妈。

王沐这部作品里要说的话题有很多，留白非常大，镜头表现力强，演员的情绪都很饱满稳妥合适。

小鸟和那扇门是贯穿整部作品的意象。

是觉晓和戴春心里最后打开的结。

近几年想通一件事情，对我看待这个世界的方式产生了很大的影响。

什么是标准？

什么是社会标准、人生标准？

生活里存在了很多隐形的戒尺，这些隐形的评判标准像一个笼子一样困着每个人，哦，不能说困着，“困”这个词带有贬义含义，应该说是……牵引？

无论这条路带来的结果对某个人本身产生怎样的影响，大多数人都会受到社会的牵引，一旦脱离了，就会收到其他人恶意的责骂。

对于残障人群，他们要走的道路就是“照顾好自己，要减轻给家庭带来的负担，两个有问题的人最好不要生小孩”……“他们明明有更好的选择，比如永不组建家庭，比如两个人之间最好有一个“正常人”，但是他们没有选”……以上选择都可以被选择，但不能说没有按照这条路走就是不对的就是要被骂的。

男女主就是这样。

“他们这么做就是不负责任，不对自己负责任，不对孩子负责任，不对家人负责任，不对社会负责任”。

人就只活一次，对于任何人都是。

你没有办法强制剥夺他们选择人生的权利，或许对你来说可能他们这么选在你的标准来看是苦难的，为什么要把你认为的苦难强加给别人身上，退一步说，就算是苦难，做选择的人只能受着，不要去替别人免去经历苦难的权利。

在尊重二位命运的同时，感慨他们纯粹的爱情，对生活的渴望。

PYIFF 6th 刷完这一部就跑了。

此刻飘雪仍在继续，真实且浪漫，这也正是这部影片给我最大的感触。

今天忙完手头的事，匆忙去回忆那段真实的感受，来自电影与生活的通感。

影片中的男女主身份很特殊，他们是远离人群的，他们同样也生活在我们常规的日子里；他们的爱是简单纯粹的，但他们也同样会面临些坎坷。

那些真实的置景、演员素颜的妆发，总让我感觉是正在探访着一对普通夫妻的家，但那种双向奔赴的坚定、彼此都更关爱对方的品质，又令人不得不羡慕憧憬。

也许这正是导演的现实感吧，当你收获一段能为其放弃一切的爱情时，你的生命一定遭遇着来自其他维度的不幸，是一种极端的浪漫，又是一种极端的现实。

回看生命中那些来往的人、得失的事，得偿所愿。

感谢《温柔壳》，正是我这段时光里，最温柔的壳。

5.24 英皇影院打卡～电影整体完成度不错，拍摄这样的题材说明导演是有所想法的人，关注边缘群体和易被大众所忽视的精神病症，但青年导演难免有剪辑和情节处理上的生涩感，有些片段的把控过于MV的感觉，以至于片段与片段之间的组接不顺畅，流于形式美的呈现，内容着力略显苍白与不足，感觉导演剪辑版与上映版上有所出入和保留（但这次是首映礼，还是以宣传为主，导演本人的观点输出和交流不足，如果导演之后有机会做客资料馆或做导演映后场，希望能多听听导演本人的创作感受）但两位主演、咏梅老师、张琪老师等几位演技出色的演员给电影加大分！

很喜欢这张明信片上的这个片段

我站在你身后 连影子都在说我爱你

磕到啦！

从电影里对角色病症的细腻诠释，对人物性格反转的多种呈现，时而焦灼暧昧时而平和温柔的对手戏份，以及映后交流中对演戏经验的侃侃而谈，都能看出尹昉和王子文是对“演”有自己理解、有要求、有个性的演员，所以他们两位在电影中的演技我是认可且欣赏的。

姐姐好美！

电影中有好几处桥段让我记忆深刻，其中是一组超现实片段：一处是男主幻想自己与未来女儿在海边游泳的画面，黑白灰的冷色调阴郁且沉闷，不停翻滚的海水也预示着男主狂躁难以遏制的情绪；一处是男女主两人相互捧手飞出白鸽的画面，隐喻着不被原生家庭与社会接纳的两人，于黑暗中依偎取暖，找到了舔舐伤口的慰藉与生的希望；一处是男女主第一次相遇的场景，男主于白茫茫一片大雾中走来，错愕惊慌中抱起了自剜倒在一片血泊之中的女主，男主慌乱向前跑去，背后大雾渐渐散开，也预示着男主偶然的闯入，意料之外地拯救了濒临生命情绪死亡的女主，一段不同常人的爱情与生命救赎悄然展开。

在去影院看《温柔壳》之前，没有预想电影讲的是什么故事。

在看完戴春和觉晓的爱情故事后，感觉心里会被温暖的水流填满。

这是一部给人触动的影片。

任何人都值得爱与被爱，生活在世界边缘的人，也要紧紧相拥。

戴春和觉晓，就是不易被世俗所接纳的两个人。

外人眼里的“偏执”、“疯子”、“不正常” ，会被远离、嫌弃，久而久之他们会被脱离正常的群体，越来越疏离，越来越不被常人理解。

在现实生活中，也许看到戴春和觉晓在一起，就会有人议论是“傻子”和“疯子”的搭配，不会被理解，不会被祝福。

但是世俗的眼光不会是真情实感的羁绊，如果外在的议论是山海，真正的爱情也会让彼此跨越山海而来。

现在大家的生活里一切都被快节奏催促着，大家的生活和交往都带有目的性，甚至追求功利性，有的人会因为生活太累选择看一部浪漫的爱情，用甜甜的恋爱治愈为生活疲惫的自己，有的人干脆早已不相信爱情。

《温柔壳》这样一部讲述边缘人物的现实题材爱情片，似乎并不能受市场欢迎，但是它胜在故事现实，感情真挚，足以打动人心。

戴春和觉晓每一次接触，都伴随二人内心情感共振，他们是同频的，是懂得彼此，是可以一起携手，珍惜对方的人。

这种互相救赎是其他人无法替代的，比如戴春的哥哥，觉晓的小姨，作为特殊人群的亲人，也无法填补他们内心的空缺，不懂得他们真正想要的是什么。

人生在世，遇见读懂彼此的人，多么难得。

只因为真正的爱和信任，坚定地站在一起，戴春和觉晓才克服重重困难。

不得不说两位主演的演技真诚动人，尹昉那双大眼睛，纯真明亮如孩童，王子文的微笑含泪温暖柔和却透着坚强。

电影放映到后面愈发觉得他们在一起真的不容易啊，那些困难远比想象中多得多，但是更感慨他们是真的相爱，所爱隔山海，山海亦可平。

看到他们，我相信:如果他们是在世界崩塌的边缘紧紧相拥，那么爱让他们在拥抱的那一刻得以永恒。

看的时候挺难过的，不知道怎么打一个我心中的分。

尹昉怎么会这么有少年感，这身材就是青春期的那种样子啊。

有很多文艺桥段，从手心飞出的鸟（不知道是什么鸟），树影婆娑，那个飞出的鸟太喜欢了。

不过论演自闭症小李子真是无人超越，忘不了不一样的天空。

不管是爸爸还是戴春，总感觉给人一层隔膜，当然我演戏也有这样的问题，能量的问题。

无法接受戴河推卸照顾父亲的责任，很难认同白客这个角色，很没担当。

母亲和父亲都是自杀的，太可怜了，真的看不得别人自己了断生命，看得我很难过，也会回忆起自己的爸爸，所以后半段总是看着看着有点抵触。

很喜欢电影中一些接地气的画面，拆掉的楼房，还有一开始真实的病人，感觉非常棒，不过一对比立马能看出来两位主演是不是真的有精神疾病哈哈哈哈。

觉晓抑郁症没有复发挺牛逼的，还记得我玉玉那段时间走路都是低着头。

至于生不生的问题，我觉得一对精神病人生出来的孩子，其实和极差的原生家庭生出来的孩子没有任何区别，更何况电影中夫妻是很有爱的，也一定会给予自己的孩子，这又是电影诡异奇怪牛逼的一点，两个主角都是那么善良的人，对他们的描写，两个人都是本性上没有一点缺点的人。

觉晓挺坚韧的，一个强大女性，什么善后都能做。

戴春像个小孩，也有担当比他弟强，但是太正了，精神也很正常，只有外化行为奇怪，但是各种理解共情居然没有一点问题。

尹昉在浴室的一滴泪和电击前的眼神真让人难忘。

总结，还是喜欢看尹昉演魔鬼。

还有就是他的肢体真是太棒了，最后跳广场舞和阿姨跳，看着真舒服呀。

还有一个场景，王子文坐在外面的矮大理石上，树一直被风吹动，太美了，太美了。

我也要去享受一下美丽的风景了。

“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

”映后导演王沐这样揭示片中非常重要的“椋鸟”的意象。

而在我看来这应该是一只自由翱翔在海边的鸟。

因为我希望这部现实题材爱情故事拥有这样自由温暖的底色～

每天吃药，做操，劳作，集体活动，这群特殊群体每天都在重复的生活节律，似乎一切都停滞住了。

而戴春是个异数，他注意到了沉静的觉晓，喜欢看她落寞却孤清的背影，想为她寻觅一个港湾，更想天天这样痴痴得看着她～

爱情的发生是悄无声息的。

没有人能预见到爱情会在哪一个时刻降临，但每个人都会真切感受到它的醇美。

爱情也没有任何分别心，每个个体都可能会收获弥足珍贵的真挚情感～而爱情的模样也各不相同，为她买一只能遮掉疤痕的手表，为他做好每一顿可口的饭菜，亦或是携手在泥泞的路上欣赏绚烂的烟花～爱情千变万化，不变的是它的坦诚，醇美和历久弥新！

片中张琪老师的表演更是为本片增色不少，无论是什么样的境遇，都有人记着你的名字，都会记得你的偏好，也会一直爱你宠你，亲情也是可贵的温柔壳啊！

是被题材吸引的。

抑郁症和躁狂症的双向救赎。

优点：1一定程度上展示了精神病院的重复生活。

看的很绝望，是一种不缺钱 仅仅普通活着的情况。

他们的苦难是难以被其他所谓社会人士理解的。

（小说可以看这种 但是赤裸裸拍成画面电视电影真的好冒犯）2有一段黑白镜头拍的很好看。

3王子文演的女主非常会情感反馈 。

和曲筱筱简直是剧抛脸了。

缺点：1拍摄镜头很木，比较无聊的家庭叙事（电视剧）镜头感。

2过于美好化了，男主女主心中的束缚飞走了 变成了正常人，以拥有一个孩子 作为结局。

现实中觉得会有更多苦难 比如孩子的融入社会问题（性格遗传） 养育过程中的问题（身体异常）等等。

感受：1情绪管理是一门必修的课程。

2聪明狡黠比善良更有效。

3电影看多了 接触了更多世界极端情况张力，人很难正常。

而且这种是弱 不是向外攻击是向内攻击，同样看电影 我太敏感了 感受到的太多了且杂乱。

联想：表演从业者太虚幻了。

是自己非常璀璨 寻找刺激的一生。

拍电影好的情况：给人力量感 讲好的事情 启发不鸡汤。