喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊

2015年贺岁档，由号称灰太狼之父的黄伟明导演亲自操刀的动画贺岁电影《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》上映了，这部为庆祝喜羊羊与灰太狼10周年而打造的周年庆电影没想到却成为了喜羊羊与灰太狼电影生涯的最后一部作品，我还清晰的记得当年刚上映时豆瓣的评分是4.8分，当时略好过马年电影，并且票房也比较凄惨，不少的豆瓣网友都给予了烂片的评价，有的还拿着同期上映的熊出没电影之雪玲熊风做对比，一边捧得天花乱坠一边骂的分文不值，首先我得承认15年上映的熊出没电影是一部很优秀的国产动画电影，但是一部分网友就喜欢拿熊出没去贬低这部作品，实在让人觉得有点太过火，其实黄伟明导演的这部喜羊羊电影理论上是要好过虎年之后的四部作品的，反正再我看来是这么觉得的，而这部电影目前的评分还在5.2分，还没有13年上映的开心闯龙年评分来得高，但从影片目前的实际质量而言喜羊羊的最后这部电影是要完完全全超过龙年电影的，如果怀疑我的观点的你自己可以去看看这部电影，绝对没有评价的那么烂，我希望网友不要那么盲从，这部电影再我看来绝对算得上是一部合格的片子

◆长-春-华-山◆相信大家都知道，近日央视著名主持人柴静为了给自己的孩子一个干净、安全的生活环境自费花了百万调查的空气情况，我们知道空气中很多致命的毒物和废气物，然而这些危害物对我们造成的伤害远不止我们看见的这些。

皮肤是我们人体最外层，也是最脆弱的器官，导致现在有那么多的皮肤病，其中有一种是我们常见的，就是牛皮癣　　牛皮癣关节炎是指发生在牛皮癣病人的一种炎症性关节炎。

因为血中类风湿因子通常阴性、部分病人可有骶髂关节炎或脊柱炎，因而被列入血清阴性脊柱关节病类。

　　牛皮癣关节炎多为慢性发病，三分之二的病人在出现牛皮癣5～10年后才发生关节炎;约15%～20%的病人关节炎可先于牛皮癣前，另有少部分病人二者同时出现。

　　牛皮癣关节炎主要表现为不对称性关节炎，以累及手指末节关节为主，也可发生在近端指间关节，掌指关节，足和四肢大关节膝、肩、肘等。

手指、足趾关节可红肿，有时像腊肠样。

也有病人表现为对称性关节炎，与类风湿性关节炎相似。

HLA—B27阳性者，易发生骶髂关节病变，影响到脊柱的病人以男性多见，一般症状较轻。

　　除皮肤关节表现外，—部分病人还可有手指或足趾甲的改变，尤其远侧指间关节受累者更容易发生，表现为甲板增厚、浑浊，失去光泽，甚至发乌发白，表面可高低不平有横沟及纵嵴，重时可有甲剥脱。

眼睛的改变包括结膜炎、巩膜炎、虹膜炎、虹膜睫状体炎及角膜炎等。

动画电影《喜羊羊与灰太狼》已经陪伴了观众们了七个年头，今年很巧合，也是“喜羊羊”动画品牌诞生的第十个年头，同时还是中国农历的羊年，所以第七部“喜羊羊”电影就名为《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》（以下简称《喜羊羊与灰太狼7》，突出羊年的喜庆氛围。

作为十周年的纪念作品，《喜羊羊与灰太狼7》也算是大招频出，这一次带上了穿越的主题，喜羊羊和灰太狼开始了远古的历险，也让喜羊羊成为一个来自远古的传说。

这又是一个更加奇妙的冒险世界，羊和狼的势力在远古是对调的，远古的羊硕大无朋，灰狼们比较弱小。

从场景设定来看，接近于好莱坞奇幻片的构思，片中还有邪恶的飞龙捣乱，喜羊羊这次面对的敌人可以说是空前的强大。

《喜羊羊与灰太狼7》的一个主题显然是冒险，另一个主题就是友谊。

喜羊羊和懒羊羊是这部动画电影中的双主角，喜羊羊一如既往的勇敢和善良，懒羊羊想要改变自己以往懒惰形象，要挑战喜羊羊的勇敢权威，并且懒羊羊很在意喜羊羊忘掉童年时那段拯救经历，因为他救过喜羊羊的命，不过喜羊羊忘掉了。

喜羊羊忘性大也情有可原，因为喜羊羊拯救过懒羊羊太多次，想要记住的话，那真的太困难了。

影片的故事自然是有趣欢乐的，毕竟这是针对少年儿童的电影作品，同时还有教育和启蒙的作用，影片的配乐也非常悦耳，而且还仅有2D版本，这些都方便了小朋友与家长一同观赏。

从技术角度来讲，每一年每一部的《喜羊羊》电影都是有进步的，这一次那条远古飞龙就做得很精致，有动画大片的感觉，不再是以前那种合家欢的中型成本电影的感觉。

中国动画电影目前仍处于发展阶段，面临的敌人并不是来自于内部，好莱坞电影才是真正的市场敌手。

但是这位敌手的强大不言而喻，学习学习再学习，技术上的差距非一时能够赶超，但是在故事上做到接地气与更有趣是可能的，《喜羊羊与灰太狼7》给动画电影注入了更多的元素，让小朋友在娱乐的同时也在被正能量给影响着，这种潜移默化的教育方法是正确的。

“喜羊羊”动画品牌走过了第一个十年，不妨今后把想象力和步伐放的再大一点，让“喜羊羊”不仅仅是孩子们的专属产品，让青少年和成年人也喜欢“喜羊羊”才是更成功的一步。

其实很多18岁左右的青少年已经是“喜羊羊”的粉丝了，他们就是看着《喜羊羊与灰太狼》电影长大的一代人，继续拓展更为广阔的观众群体，才是国产动画电影的发展之路。

由于成功的市场推广，现在《喜羊羊和灰太狼》贺岁系列大电影已经成为了寒假期间电影院里的一道例行招牌菜。

从2008年开始，每年都如期而至，然后拿一份该拿的人民币，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

就像过年领红包一样，给钱的和拿钱的都开心祥和，各得其所。

而在2015年，摆明凑齐十二生肖节奏的《喜羊羊》大电影迎来了自己的本命年——羊年。

对于这部《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》，这个仍然面向儿童观众的FLASH动画，去苛求它的制作技术是毫无意义的，重要的是它能够给小盆友小童鞋带来欢乐，有这些就足够了。

片子延续着该系列电影那轻松、欢乐、搞笑的风格。

本集故事讲述了喜羊羊与懒羊羊因误会而友情出现裂痕并意外回到远古时代。

在陌生的时代，他们遇到恶龙来袭。

在对抗过程中，兄弟终于冰释前嫌，合力打败恶龙。

经此一事，懒羊羊与喜羊羊不但重拾旧日友情，兄弟间的感情还得到了巩固和升华。

这集故事其实是玩了两个小把戏，先是灰太狼与懒羊羊错用变身毯来了一次身体的互换，又因错用时光相机他们和喜羊羊穿越到遥远遥远的远古时代。

片子就是利用他们灰太狼与懒羊羊的身体异位，来制造一种错进错出的喜剧化差异，而远古时代背景形成的陌生环境，使得初来乍到的狼与羊，在融于当地动物的圈子的过程中产生爆笑经历。

于是我们看到狼貌的懒羊羊，阴差阳错成为古狼族首领，好吃的他带领众多奇笨无比的蠢狼觅得食物。

而羊貌的灰太狼，机缘巧合当上古羊族的准驸马，为躲避花痴羊公主的求爱苦不堪言。

喜羊羊则成小鸟威哥的跟班，并最终与之成为好友拍档。

这三个小伙伴遭遇一系列有趣的乌龙事件，使得孩子们乐得欢蹦乱跳。

而片中新添的萌宠角色，也一个个争相搞笑卖萌。

作为懒羊羊使用的飞行器，吉祥如意这对小鸟不吃松子不飞翔，一次次将懒羊羊从空中摔下；碎嘴的小鸟威哥，嘴上总是喋喋不休；还有胖羊公主活像痴心恨嫁的剩女；保护她的黄猩猩更是超有喜感。

影片以打恶龙的历险，旨在凸显喜羊羊与懒羊羊这对产生嫌隙的兄弟是怎样重修旧好。

渴望当英雄的懒羊羊，误认为喜羊羊阻止其成名。

而被误解的喜羊羊则不离不弃，为化解两人的矛盾不遗余力。

而恶龙之所以被打败，完全在于友谊的力量。

灰太狼在片中依旧被捉弄，保证着倒霉蛋本色，但他在恶龙肆虐下竭力保护老婆孩子，对痴情一片的胖羊公主躲躲益善，好老公好老豆的名头继续得以强化。

而从片中带有流行色彩的台词，可以看的出影片还算是与时俱进的。

而这些台词的设计，其实针对的是成年观众中的中青年群体，所以有不少白领也会追看此片。

套用一句网络流行语来说，他们看的不是喜羊羊，看的是逝去的童年。

从多家长带着孩子去电影院看喜羊羊的架势，很有当年春晚刚刚兴起时的势头，感觉过年不看春晚就和没吃饺子一样不是个滋味。

细致算来，喜羊羊与灰太狼的动画形象已诞生了十个年头，贺岁系列的大电影也做了七部之多。

这个动画系列影片所制造的“票房奇迹”，其实只是正在蓬勃发展的中国动漫产业的冰山一角。

这是一个成功的动漫产品开发案例，从电视到图书，从玩具到电影，创意核心就是用简单、通俗、不说教的动画故事，打动儿童观众，并横跨媒介，逐步引发家庭性消费。

照此形式发展下去，“喜羊羊”和“灰太狼”会逐渐成为中国自己的米老鼠和唐老鸭。

2005年，广东原创动力文化传播有限公司推出了一部以羊与狼两大群族的斗智斗勇为主线的动画片，也即《喜羊羊与灰太狼》，凭借着搞笑的剧情、幽默的对白、轻松诙谐的风格，还有接地气的台词等，迅即吸引了众多的儿童观众，也成为了新世纪国产动画片的一道亮丽风景。

今年恰逢其诞生十周年，也是电影版问世的七周年，黄伟明导演结合了当下流行的穿越元素，把羊、狼之间的争斗回溯到陌生的远古时代，使得影片既保持了这系列作品的诙谐风格，也较之前几部电影版改进了不少。

影片讲述喜羊羊与懒羊羊因为误会而友情出现了裂痕，并在机缘巧合之下，懒羊羊不仅是与长久以来的“敌人”灰太狼互换了身体，还借助于时光机返回到了远古时代，喜羊羊、红太狼等也因为找人心切回到了过去，而在历史的过往里，生活充满着更多的磨难，包括有一只凶恶的恐龙不断的骚扰着村民们，而传说将会诞生一位屠龙勇士打败恶龙，于是，喜羊羊、懒羊羊、灰太狼等，也都成为了远古时代的英雄……过往的《喜羊羊与灰太狼》系列，常被诟病过于低幼化，包括最初的几部电影版，而这部最新的一集明显有所改善——影片不再拘泥于过往的喜羊羊与灰太狼之间的矛盾冲突，而是让原本是处于敌对状态的它们，无意中回到了远古时代，并有共同的敌人（恶龙），它们也就必须要齐心协力才能打败这强大的对手。

于是，尽管影片的开场不久时还会涉及到灰太狼与喜羊羊它们之间的矛盾，但随着它们相继回到远古时代后，矛盾已经转移至恶龙的身上。

与此同时，影片也充满着乐观积极的正能量。

尽管影片在开场不久时是喜羊羊与懒羊羊之间的因为误会而产生的友情的裂痕，但到了远古时代后，喜羊羊早已抛下了过往的矛盾，一心想要帮助、搭救懒羊羊，而它在远古时代再次遇到懒羊羊/灰太狼时，神情里便是充满着关怀。

成长，则是影片的另外一个重要的积极因素，就拿影片的懒羊羊来说，原本懒羊羊是一个好吃懒做的羊，常常被灰太狼抓走后，再靠喜羊羊发挥聪明才智才救回它，而在回到远古时代后，它最初是被误认为是传奇英雄，到了后来时，则勇敢的肩负起英雄的责任，完成了自我的内心蜕变与成长，也让青少年儿童观众可以从中获得共鸣及潜移默化的影响。

更何况，影片《喜羊羊与灰太狼7》里还不断的穿插了一些贴近于现实生活世界的流行用语，比如很多人在网络上使用的“亲”，还有一些口语，都被移植到台词之中，使得在观影的过程中不断的会心而笑，毕竟，对于这类动画片来说，其目标观众群体不应该只是满足于低幼化的儿童，还应该包括了家长，力求以老少咸宜的风格元素满足合家欢的需求。

文/麦克疯《喜羊羊与灰太狼》大电影每年都会承载着唯一国产动画贺岁片的重任如约而至，今年也不例外，何况2015年是羊年，又恰逢《喜羊羊》系列诞生10周年，因此这部《羊年喜羊羊》基本是以一种庆贺的形式与喜欢它的粉丝们共享的，除了保留故事中最受欢迎的角色之外，故事也在一定程度上抛开了以往陈旧的俗套而做出了一些革新，如加入了一些穿越回远古的主线冒险故事，甚至还加入了一些友情爱情的元素，对于喜欢《哆啦A梦》的观众来说，这种延续生命的创新模式应该不会陌生。

换了前几部的导演简耀宗和赵崇邦，这部《羊年喜羊羊》由“喜羊羊之父“黄伟明亲自上阵操刀，足以证明他对这部贺岁电影的重视程度，其实《喜羊羊》系列在十年间面对了太多争议，这些争议主要也是目前国产动画片大环境下的争议——到底是应该低龄化还是成人化？

通过《羊年喜羊羊》，黄伟明告诉我们的则是另一种答案——通过动画片简单易懂的表达复杂的社会与人性学。

其实《羊年喜羊羊》已经不是单纯的复制它最初被孩童们所接受的标志性风格，一些感情元素和社会学元素也逐渐被加入进来，如片中喜羊羊和懒羊羊之间由产生矛盾误会到同仇敌忾的友情变奏就是情，如从懦弱到英勇抗击恶龙的心理蜕变则是人性学，如古代羊群和狼群生活习性的颠覆性反讽等等正是社会学，这些复杂的人生哲学和社会学在动画片中以不加掩饰、最直接的角度和方式展现出来，对于成人观众和低龄观众都是最佳也是最不费脑的诠释方式。

娱乐性上，作为一部”双贺岁“作品，这部《羊年喜羊羊》比起前作多了更多诙谐和趣味性，如灰太狼与喜羊羊互换身体，如懒羊羊阴差阳错成为英雄，还有时间穿越重新认识自己的经典桥段等直接师承香港娱乐电影，然而与许多国产动画片将对于电影元素的借鉴仅是用于丰富旁枝末节相比，《羊年喜羊羊》更多的是将这些桥段进行合理的改动并照顾渴望寓教于乐的观众群体，《喜羊羊》十年间经历了太多的市场和观众反馈的磨砺，原作者黄伟明不可能不知道这些，但从另一方面而言，《喜羊羊》在用一个儿童化的符号逐渐丰满着血肉和灵魂，让它成为国产动画系列片的标杆之作。

毫无疑问，”喜羊羊“和”灰太狼“都已成为国产动画片中最重要的符号之一，这与系列大荧幕小荧幕联合主攻不无关系，然而作为系列第七部大荧幕作品，《羊年喜羊羊》突破意味也呼之欲出，这表现在主角被刻意淡化，配角也开始成为闪闪发光的明星，其实论影片中其实最让人深刻的是懒羊羊的形象，在原作中它呈现在观众眼前的一直是个好吃懒做、无所事事的形象，然而它的个性和细节在这部电影中逐渐丰富了起来，这样一个渴望被认同，希望体现自己的价值感的诙谐形象成长为严肃的个人英雄，其实与好莱坞动画电影的主流意识如出一辙，然而黄伟明将中国观众最习惯于接受的”个人成长“精神放在了影片当中，而”屌丝逆袭“的意识也与目前中国主流电影形态充分结合起来，证明《喜羊羊与灰太狼》MADE IN CHINA的魅力。

今年的预告来的很晚，但是导演黄伟明的消息却胜过了所有的预告——期待着“喜羊羊之父”给我难忘的喜羊羊十周年纪念。

在这个特殊的年份，喜羊羊不觉间已陪我走过十载春秋，回首过往的岁月，它在我的人生道路上留下的是那颗不变的童真的印记。

当友谊的醇酿随着时间不断发酵，他会愈发甘甜，变化，升华为一种近乎“手足之情”的“兄弟之情”。

而这次的电影就攫取了这个珍贵的题材，通过对喜羊羊与懒羊羊十年前的回忆，与十年后他们的经历，向我们诠释了真正的“兄弟情深”。

而这次的作品，由喜羊羊的创作人黄伟明导演，也有着前三部无可比拟的优势，在这里我将和大家一一分享。

1.【剧情丰富，选材独特】。

作为一部连载式贺岁档的动画电影，既要遵循一贯的传统：向孩子们传递快乐与正能量，又要别出心裁不断创新，实在是非常考验制作人的能力。

而喜羊羊7却很好的规避了那些陈旧的题材，或者是在旧的题材上创新，从另外的角度来看待友谊——它不是单方面的给予与获取，而是要互相反馈。

通过通篇对懒羊羊的心理活动的刻画，反映出他不想一直被喜羊羊保护，而是用自己的力量去像十年前一样成为喜羊羊的勇士。

将这样的思想传递给孩子们，让他们学会与朋友交之法，我想是必要的。

而选材的优势必然会在剧情上有所体现，整部电影的内容分支多，后统一，从每个角色的形象塑造上又表现出不同的意义，使剧情更加丰满，在欢笑之余不乏反省与思考。

2.【主次分明，有张有弛】。

想塑造的多了，想表现的广了，自然在布局上就会有矛盾了，如何分配和安排好这95分钟，这就要看其重点所在。

前几部电影都出现了这方面的问题，而这次却做得很好，它巧妙的运用分支的方法，既使情节丰富，又能够让主次分明——在不同的分支安排不同的时长。

例如，在通往古代的过程中，通过时间的先后，和空间的不同，先后分为三条线：喜懒灰主角线，众羊配角线和红太狼配角线。

这三条线以主角线推进剧情发展，其他的线条简单勾勒，在主角线难以推进时，插入其他的融合进来，这不得不说是种高明的手法。

而在情节上，则做到了有张有弛。

动画电影的观众主要是孩子们，而孩子们所接受的元素主要是两方面——紧张和幽默，其他的感动，教育等等都是次要，因此结合好这互相矛盾的两点，是成功的必要条件之一。

这次电影在这点上是成功的：在战斗的情节上刻画的仔细，让观众也在为与恶龙战斗喜羊羊捏一把汗；在轻松的剧情发展中及时添加笑料，诙谐的“老佛爷”引起观众的捧怀大笑。

3.【物尽所用，伏笔丛生】。

在电影中出现的每个场景，每个人物都是有意义的。

电影在其进行的过程中所留下的东西都在以后的情节中发挥了作用，也可以这样说，在其开始所埋下的伏笔，都会被一一挖掘出来。

这样的例子在影中数不胜数：开头的“恶龙传说”描述了穿越后的时代背景也暗示着懒羊羊打败恶龙的结局；十年前的信物贯穿全片，既是友情的象征，也是战胜敌人的法宝；村长的溶石枪、拯救的小青虫、族长的巨象和他女儿的猩猩都是最后情节的钥匙。

如此多的伏笔与再现，不会让观众有“唱戏不够，神仙来救”的突兀感，就像《风雪山神庙》林冲的解腕尖刀一样。

如此安排，看完后不禁让人拍案叫绝，只叫得“妙！

”4.【敢于继承，勇于创新】。

喜羊羊电影历年都会推出不同的插曲，无论合适与否，认为这要宝新音乐插进去，就叫做“创新”，这就是喜羊羊6的诟病所在，白白浪费的好的音乐。

而这次的喜羊羊7大胆的使用了去年的插曲《和梦想飞翔》但是却没有全套照搬，而是找到了去年出现的种种问题，更换了演唱，使用场景等方面，使旧的曲子焕发新的活力。

于此同时，为了纪念喜羊羊10周年，采用了将经典主题曲变调改唱，让观众在新的体会中回忆起过去的时光，取得更好的效果。

而在该创新的方面，对人物形象，开场模式，插曲都做了大的变革和更新，同时没有加入该生肖的新人物作为主角，打破了”每年一新人“的套板模式，不得不说是非常勇敢而成功的。

以上的四点，是喜羊羊7转变的体现，从5开始的下坡路终究没有走到底，而是在”父亲“回归后再次崛起，但我相信 这并不一个人的功劳，而是制作团队意识的转变。

喜羊羊本来就是小孩子们最纯净的东西，切不可掺入过多的杂质。

只有拥有像动画一样质朴的心，才能做出真正好的动画电影。

十年，是足以让一个孩童成长的时间。

许多人在前进的路上，忽视了许多重要的东西。

其实成熟永远都不是失去童心的原因，其实你从未泯灭过童心，只是在与人的交往中刻意的隐藏罢了——害怕被带上”幼稚“的帽子。

其实在成长的路上，带着那颗”明察秋毫“的童心，才能好好欣赏路途上的”物外之趣“ ，从现在起，丢掉别人的偏见，再一次去寻找自己的童趣吧！

感谢这一路上有你——喜羊羊与灰太狼

看完喜羊羊第七部大电影《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》竟颇多感慨，又恰巧在微博看到这样一段文字：“去年初雪时全微博的炸鸡和啤酒，今年下雪已无人再提。

在快要遗忘那架飞机时，传来了确定无人生还的消息。

网友从忙着骂文章到忙着骂陈赫。

“什么仇什么怨”和“100块都不给我”说着说着就落伍了。

时间太奇妙，有时感觉我们在前面被它盲目地推着走，有时又觉得我们和那些热点一样，总被它甩在身后。

”时间总是过的飞快，当你觉得每年的喜羊羊电影内容都差不多时，这个卡通形象已经陪着观众走过了十个年头，就像你觉得自己这些年好像没有太大变化，可是不经意间已改变太多，有人长大了，有人变老了。

只是喜羊羊还是那么机智，灰太狼还是那么惧内，十年之后，童真依旧。

同场看的都是一群小孩，所以完全可以想象那是怎样的一种场景。

七部大电影，也意味着记录了七个春节，即使七年前一个还刚刚出生的孩子，如今也已经上小学了。

如同《还珠格格》承载了80后的童年一样，《喜羊羊》同样承载者10后的童年。

看似柔弱的羊群总是能同心协力打败看似凶残的狼群。

都说大人看利益，孩子分对错，其实孩子很多时候也并没有那么在乎对错，从起初对灰太狼恨之入骨，到后来竟能发现它的可爱之处，你可以说观众在长大，也可以说这就是一个经典卡通形象的魅力所在。

年终岁末，亲朋好友的聚会自然是少不了的，大人的关注热点无法取代孩子的注意力。

这对于如今独生子女的孩子来讲，是一个绝佳的相互交流的机会：炫耀玩具，探听成绩......或许这些都不如慷慨激昂的讲一段自己最新看到的动画片桥段来的更有优越感。

在他们无意识的交流当中，除却可爱的卡通形象、弱者逆袭的快感之外，必然会再现影片中小伙伴们互相帮助、互相鼓励的桥段。

这就是动画电影对孩子的潜移默化，而关于友谊、成长和团结这些正能量，喜羊羊与懒羊羊为观众真情演绎，这些在《喜羊羊》中一个都不少！

即使放寒假小朋友也需要解压，而《喜羊羊》则完美的承担了为小朋友解压的任务。

作为类型片，继爱情、悬疑、喜剧之后，《喜羊羊》为华语动画片树立了十年不倒的好口碑。

“喜羊羊”之父黄伟明显然是深谙儿童心理的高手，他有意丰富影片的剧情，将“穿越”“互换身体”这些时下最流行的玩法融入其中。

这样做的结果就是孩子们不用费尽心思的去猜测“穿越”意义何在，也不必花费时间去考虑恶龙为何如此可怕。

他们可以尽情的把兴奋都保留到“打怪兽”的过程，孩子本来就是很容易激动的群体，导演利用这一点，强化喜羊羊最终获胜的情绪渲染。

诞生十年，喜羊羊终于在大银幕迎来自己的本命年。

十年之后，童真依旧，希望再过十年，依旧有他们陪伴，做乐天派，快乐生活。

喜羊羊这部动画是在我上小学的时候开始播的，一开始的时候觉的挺好看的，这是真心话。

但是吧，你们也知道，太多集了，现在算下来也有十几部了吧，而且每一集剧情都差不多，这让人产生了审美疲劳，越看越觉得没意思。

后来喜羊羊系列出了大电影，凭良心说，当时我还在上小学，并且快期末考试了，我爸说如果我能数学100分的话，就带我去看喜羊羊大电影，那时候真的挺开心的，考试的时候很认真，然后我美梦成真了。

前几部挺好看的，虽然画风不太成熟，上色也比较幼稚，但毕竟也算是童年吧。

后几部吧，我也不知道该怎么说呢，咱能不能走点儿心啊，制作方越来越不上心了，在故事结构和走向上实在有些偷工减料，态度上有些懈怠。

还有喜羊羊能不能不要总是时不时的从背后拿出一颗炸弹来炸灰太狼，然后。。。

灰太狼没死。

红太狼用平底锅把灰太狼打飞出去了，它还是没死，甚至没受伤，我去这原地满血复活的大招是跟谁学的？！

如果你说这是主角光环的话，这也太强大啦，比葫芦娃还小金刚呢。

我说这些并不是要批评这部动画，这只是我的个人意见和看法。

再说说人物性格吧，喜羊羊算是个比较完美的人物了吧，它机智勇敢，重情重义。

但是懒羊羊吧，这就要好好说说了，这个人物形象是挺可爱的，但是它懒的过分！！！

而且性格过于乐观甚至有些消极。

每当它被抓了就哭然后等喜羊羊它们来救它，你就不能自己想想办法吗？！

太喜欢依赖别人了，因为它坚信会有人来救它的，我就呵呵了。

美羊羊吧，完全是在给我们女孩子丢脸，人家都说巾帼不让须眉，可它只要一有麻烦，就会说：“5555.。。。

喜羊羊怎么办啊，快想想办法吧。

”只能用一句话慨括：贱人就是矫情，就知道哭。

沸羊羊属于头脑简单四肢发达。

灰太狼，最大的缺点就是骗小孩，小灰灰最常说的一句话就是：爸爸，你又骗我！！！

我说做人再怎么丧心病狂，也不能接二连三的骗你自己的儿子吧，既然不能做到，那么当初就不应该轻易许诺！

红太狼简直就是家庭暴力的典范啊，它是你老公啊，你也不能动不动就用平底锅抡他吧，灰太狼辛辛苦苦给你抓羊，你却天天打他，良心给狗吃了！

相比之下，我倒觉得葫芦娃，黑猫警长，旧版大头儿子和小头爸爸，邋遢大王更经典，更好看，既有童年的天真，也比较符合实际，起码里面的人物没有满血复活的奇葩招数。

国漫需要我们广大青少年的支持，但也请制作方走点心，别让支持你们的孩子心寒。

这是我站在一个未成年孩子的角度上给你们的一个忠告。

大家可以不同意我的说法，1000个人眼中有1000个不同的哈姆雷特，这只是我的个人见解。

就算你有意见，你可以好好说话，大家都是文明人，中国是世界上最大的文明礼仪之邦，所以不要爆粗口，别让他们外国人看低了我们大中国！！！

文/满囤儿“喜羊羊”的生父黄伟明，在拍摄了两部《开心超人》的剧场版大电影后，终于在品牌创建十周年的历史时刻回归。

在生父的亲自打造下，《喜羊羊与灰太狼》的这第七部剧场版大电影展现了强劲的回归势头。

对于品牌来说，生父黄伟明是个慈父，关怀着每一个他亲手打造的角色；对于创作来说，生父黄伟明是个严父，第一次操刀亲儿子的十周岁生日大趴，自然要精益求精咯。

之前每年的剧场版大电影，主创们都喜欢与TV版做到一定的同步效果。

TV版在这一年里新出现的角色，往往会聚集在剧场版中给粉丝们来个团拜。

殊不知这种扎堆的效果大大冲淡了电影的情节凝聚性，显得散乱。

《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》片名中就包含了多达5个“羊”字，甚至比王家卫所有电影的片名都要长，可见其焦点的集中。

没错，本片就是聚焦在“羊”身上的。

主创在对“羊”角色进行了纵向上的挖掘和横向上的联系。

那些其它物种的配角，被明智地放弃了。

即便是羊里，本片也第一次没有一股脑把那几个主人公以团队性质推出来，而是重点发展喜羊羊和懒羊羊两个。

本集故事的开端是喜羊羊与懒羊羊因误会而出现友情裂痕，并因此意外回到了远古时代。

一切混乱由此展开。

这就在场景上同时给了粉丝和非粉丝以新鲜感。

在这个陌生的时代，喜羊羊与懒羊羊遇到远古的羊和狼，以及恶龙的来袭。

于是影片又在角色上借助新登场的小恐龙、原始羊、小鸟等给出了新鲜感。

在对抗恶龙的过程中，《喜羊羊与灰太狼之羊年喜羊羊》展现了更加娴熟的动作戏设计。

前几部喜羊羊的剧场版虽然在视觉上提升幅度很明显，但是动作设计一直不太炫，很直接。

黄伟明在弄《开心超人》的时候，把动作戏的分镜水准提升到了堪比日本电子游戏的级别，曾让内地动漫迷兴奋不已。

这次回归“喜羊羊”，立即让片中角色犹如拜了师学了艺般功力大升。

各种动作场面之细腻、逃亡场面之惊险，都远胜前作，直逼好莱坞一线。

在解决困难和轻松幽默的时候，“喜羊羊”系列还有一个特别有代表性的元素。

至少这个元素对我而言是有很强烈吸引力的。

那就是奇思妙想的道具。

看《哆啦A梦》长大的70后和80后可能对各种奇妙道具有着天然的好感。

于是本片也一股脑地放出了更多更奇的道具。

亲切喷雾、西瓜大炮、溶石枪等，即便不是每一个道具都直接作用于剧情，但是每次有这么新鲜的玩意儿登场，总还是觉得好玩的。

黄伟明的慈父本色，体现在了技术力表现力的提升，而严父的本色则体现在故事内核上的微调。

之前的剧场版大部分是羊群作为群体与另外一个群体的矛盾，这次关注的是羊群内部的矛盾。

故事的结尾，在经历了众多患难后，喜羊羊和懒羊羊兄弟俩也终于冰释前嫌，合力打败了恶龙。

重拾旧日友情后，两人发现兄弟情被巩固和升华了。

这愈发让我期待“喜羊羊”系列在我的属相那年会有什么精彩呈现了。