#《王冠》第三季第10集# 女王登基25年与她妹妹玛格丽特公主的婚姻破裂放在一起成为了这一季的结尾。
整个第三季都充满着对“虚空”的探讨,女王对着自杀未遂的妹妹问,“我这25年有何建树?
什么都没有!
我没有开创丘吉尔所期望的伊丽莎白二世盛世,这个国家在每况愈下。
”玛格丽特公主回答道,“不,你很平静!
你所维持的这一切很重要,因为但凡你表现出一丝裂缝,我们整个国家都会覆灭在一个深渊里。
” 我们每个人都太渴望成就感了,玛格丽特公主期望自己可以在外交舞台多多大放异彩,飞利浦亲王希望自己可以征服天空征服宇宙,女王也希望自己治下的英国可以繁荣昌盛。
但是,事与愿违,所有的人对自己都很失望。
我们无法接受自己做不了什么,更不能接受自己不做什么。
每个人都希望自己可以有像第一次登月那三个宇航员那般壮烈的事迹,但没想到命运给自己的使命竟然只是,“Be Calm!” 如果我们可以在自己成功的时候归荣耀给上帝,那也必须学会在坚守平淡无味的职责时体会到其中甘甜的滋味。
如果你有幸触摸过历史的车轮,一定要真心谦卑地告诉自己,“那并不是我推动的!
”
出于感情还是要给五星,虽然还有一点小失望但无论是节奏视角还是摄影配乐都太合口味了,之前担心的换演员问题也完全没有影响本季的观感,科尔曼在与前两季的女王外型差距极大的条件下毫无违和感,神态甚至还能看到点克莱尔·芙伊的影子,不愧是奥斯卡影后。
菲利普亲王也没马特史密斯那么招人烦了(本人并不讨厌马特史密斯,毕竟是演过十一任博士),除了面相温和了以外也和这一时期的人物转变有关。
《德雷尔一家》的大哥演查尔斯实在太招人疼了,对爱德华八世和查尔斯产生了强烈的同情可能是本剧对我最大的荼毒。
为每集故事做一点笔记,希望第四季不要等太久。
E01 ★★★ 政治导师丘吉尔去世,工党领袖哈罗德·威尔逊上台,美苏冷战下间谍风波四起,整个英国在相对无趣的六七十年代开始转向温吞的颓败。
随着女王的藏画鉴定师安东尼·布朗特KGB身份败露,有间谍传闻的首相也与女王误会消除。
时间推移,真理终会显现,安东尼·布朗特可以大摇大摆地讲解《金匠的三面肖像画》和《真理和时间的寓言》疯狂暗示自己身份,甚至可以在女王家里住到退休,更有趣的是他与另外三人组成的剑桥谍帮,四个人最终都暴露了身份,但没有一个因此被捕,Samuel West在16年前的《剑桥风云》中扮演同一角色。
E02 ★★★ 玛格丽特公主大出风头,靠喝酒和黄段子完成了一次天秀外交但邀功失败。
前两季频繁出现的头尾闪回呼应叙事,穿插起了玛格丽特与伊丽莎白从姐妹情深到又一次被无情伤害。
“每个维多利亚都会有个爱德华七世,每个乔治五世都会有个艾迪王子,每个乔治六世都会有个爱德华八世,每个莉莉贝特,都会有个玛格丽特。
”历史每一次都把没有准备好的人推上王位,战战兢兢地维持着一滩死水,同时付出透支亲情的代价,而那些危险的、大胆的、极富创造力的,却连规则的一毫也无法撼动。
结尾出现了老汤米,好希望乔治六世也能在回忆里再打一次酱油啊!
E03 ★★★ 1966年威尔士艾伯凡矿难,116名儿童遇难。
逐日叙事方式讲述灾后惨状甚至令王室两个男成员都现场落泪,女王却迟迟无动于衷,以影响抢救为由拒绝到现场慰问,面对政府甩锅最终选择作秀。
女王理直气壮地对威尔逊说我就是天生缺乏悲悯,威尔逊回应了更惊人的秘密:作为工党领袖,我一天体力活也没干过,我是牛津学者,喜欢雪茄远胜过烟斗,但雪茄是资本主义特权象征,所以在电视上我叼着烟斗,这样显得更亲民,这是我们的工作。
科尔曼贡献了最后考验演技的一幕,反省的眼泪,后来的历史也显示女王将这份工作做得远超过其他人。
E04 ★★★★ 菲利普为维系形象找来BBC拍摄皇家纪录片,在苦心经营面子工程之际最“见不得人”的母亲——流亡在希腊的爱丽丝公主被接进白金汉宫,亲王迟迟拒绝与母亲照面,甚至在暗中阻止她出现在公共视野,然而努力割裂的童年伤疤越埋藏越反噬。
纪录片的播出将王室拉下神坛,变成了一步何不食肉糜的臭棋,皇权就像一个拔掉呼吸管的将死病人,做越多错越多,菲利普救助于女儿,没想到却被母亲的采访救场,两人互相道歉,最终达成和解。
菲利普喜欢给家人起外号,满屋喊“甜心”和“椰菜头”,也许是因为曾经也有人叫他“Bubbikins”。
E05 ★★★ 英国经济崩盘,国民反王室情绪高涨,首相带领内阁独自抵挡媒体的压力时女王却带着赛马经理出国参观马场,开始了一段完全出于私人爱好的假期,饭桌上的中年危机还没讲完就接到首相打来的求救电话。
蒙巴顿爵士研究了一切发动政变的可能性,可堂堂海军大元帅最后却“被一个小女孩教训了”。
70岁一到,可能会不想退休,也可能会发现自己已经不再是一个参与者。
ps.亲王人到中年还在吃赛马经理的醋是不是有点失真了,还不如吃马的醋E06 ★★★★★ 民族主义抬头,查尔斯擅自修改演讲稿并夹带私货以谋求威尔士民众的同情和认可,最终被女王发现后引发两人争吵,诞生本季最经典的一段对话:什么也不说是最困难的工作,它要求你不偏不倚,这不符合人性。
人们总是要求你同意或否定,一旦你说了,你就有了立场。
“没有人想听你表达想法。
”“你是在说我的国家还是我的家庭?
”“没有人。
”查尔斯可能是最有底气的一段自白对峙在duty之下早已经放弃human nature的女王,微弱的火焰被完全浇灭,最后以舞台上的《理查三世》结尾,懦弱一生埋下伏笔。
E07 ★★★★★ 1969年登月大事件背景下,人们从宗教神学的慰藉中走出,转而为理性和科技狂热。
菲利普沉迷登月英雄,却在与宇航员的尬聊中被击溃,从对唯心的不屑(放弃去教堂)到发现唯物的崩塌(航天梦碎),最终回归信仰,通过宗教得到自我释怀,亲王完成了一次“登月”,但只找到了尘土与虚无,最后仍要向上帝求助。
中间穿插爱丽丝公主去世,呼应了E04母亲对他关于信仰缺失的忠告,像是一次对本我探索的续写。
本季个人最喜欢的一集,视角太独特了E08 ★★★★ 温莎公爵临终前与女王和解,上一代的最后一个传奇也迎来落幕,爱德华八世到底是王室背叛者还是牺牲品边界实在太模糊,身在不同立场会有完全不同的判断,想起第一季那个最后身在法国对着远方家乡吹风笛的老者,画面一转是张泪流满面脸,仅用一个镜头四两拨千斤地让人忘掉此人的可憎。
本季把温莎和查尔斯这两个人串联在一起就更巧妙了,命运的相似之处就像神奇的隔代遗传,女王看到最担心的事情发生了——儿子在温莎公爵的身上找到了自己,成为了危险的、大胆的、极富创造力的一方,女王对温莎公爵是同情和谅解,而查尔斯对他却是狂热和崇拜,这之间的微妙差别或许已经冥冥之中让查尔斯不再适合做君主,永远成为一枚废子,更糟糕的是还将得不到自己选择的婚姻。
E09 ★★★★ 煤矿罢工的政治角力隐喻本集婚姻与家庭的主题。
菲利普亲王看到厚厚一沓“反矿工计划书”的时候吐槽:作战计划都没这么复杂。
来自普通家庭的保守党首相对罢工代表说:我们的背景差不多,小时候我家里也买不起钢琴,你我之间的阶级分歧是虚假的,但我选择了民主,必须维护它。
另一边即便是身在同一屋檐下,查尔斯与家庭也到了无法对话的地步,在婚姻上不得不做出的妥协似乎已经成了压死骆驼的最后一根稻草,将他完全地推到了至高体系的对面。
两种完全无法调和的纠葛,最后都已惨败收场。
女王25周年结婚纪念演讲说:我们婚姻的成功源自家庭,亲情和信任将我们维系。
台下坐满了一群为王权牺牲到遍体鳞伤的人,讽刺至极。
E10 ★★★ 威尔逊再度上台又卸任,流水的首相铁打的女王,把一个工党领袖都熬成了保皇派。
玛格丽特婚姻破裂自杀未遂。
没有恳求没有讥讽没有程序,经历了三季的互相伤害后这对姐妹终于有了一次最真诚的对话。
温斯顿说伊丽莎白二世的时代在我看来真的不怎么样,玛格丽特却说只要掩盖的好没人会发现我们正在崩溃。
(最后发现最让我感动的还是姐妹情啊)
王冠第三季有一集的名字叫moondust,内容核心一边是菲利普步入中年后对宗教信仰的缺失和质疑,另一边则是著名的美国登月事件,菲利普表现得对此格外上心。
科学昌明,科技进步,人类可以向太空进发、踏上月球,宗教中某些神秘感似乎被科学撕破了面纱,在菲利普心中出现了无法弥合的漏洞。
他鄙视偏安一隅为自己内心信念局限性而纠结的牧师们,无上崇拜那些敢于冒险登月的勇士们,他认为与其自怨自艾,更应该行动起来,解决实际的问题。
菲利普在要求安排同宇航员单独会面之后甚至写上了关于上帝之外的哲学问题,但当他真正见到面前三位年纪轻轻、稍显稚嫩而且还生着病的宇航员时,可能是年龄差距带来的些许难于“不耻下问”的矜持感,可能是他隐隐意识到自己的问题太过超脱,最后他们只是含糊其辞地寒暄。
菲利普最终发现这些孩子们完全不如之前所想,他们有勇气、胆量以及专业能力来完成登月之旅,但他们并不是参透宇宙奥义拥有终极问题答案的使者。
理由很简单,这是人类的第一次登月之旅,宇航员们全程不断地根据手册和指挥台的指令进行操作,不敢有疏漏,他们关心的可能是飞船下一步需要做什么、待会儿吃什么、什么时候能轮班睡觉、该上厕所了等等这些实操性的细碎的客观问题,完全没有时间、心力或者说是广度与深度去考虑那些形而上的思辨。
宇航员们在这场人类进步的探索之旅中其实只是整体行动中的一小部分,他们更多是执行者,如果看做一个人体,也许不恰当,但他们更像是四肢,而不是头脑。
但他们行动带回来的结果与现象可能会引发地球上更多头脑的运动——超脱原本层面去思考宗教与科学的关系。
当星际飞行、登陆月球这些技术还不为人类所熟练掌握,星际飞行的概念还不普及,每进行一趟飞行仍旧需要多个团队倾注全力的时候,往往我们无法强求进行星际飞行的人多进行主观哲学思考。
电影《星际探索》的发生,披着太空科幻外衣对人类心灵进行探索的故事,它发生的土壤还是需要航空技术的成熟化和常见化。
所谓“饱暖思淫欲”,进行星际旅行时我们可以从安全飞行中分神,次数累计后的宇宙穿梭对我们内心产生的影响可能才慢慢浮出水面。
被本季第七集完全击中了,非常能理解菲利普亲王觉得自己困在牢笼中的心情:不得不日复一日地重复自己并没有兴趣的事务,看上去似乎永无止境,却又没有逃脱这个系统的方法。
这样的苦闷,当然会对登月英雄产生崇敬和憧憬的心情。
但实际接触之后,却发现心目中的英雄一样关心自己不以为然的琐事,完全缺乏滤镜中给对方强加的品质。
祛魅的过程是痛苦的。
只有真正强大和成熟的灵魂,才能坦然接受祛魅带来的幻灭。
但如果设身处地,其实剧中的奥尔德林才道出了真相:宇航员不需要那么多所谓的开创性和想象力,完成任务需要的是可靠、谦虚、按规章办事。
也许只有菲利普亲王才能在飞行时突破那么多规章而不受惩罚,但他自己却是身在福中不知福的——这一点倒和剧中其子查尔斯很像。
他们所厌恶的牢笼,其实给他们提供了常人所不能想象的特权和优待。
这一点又倒映在如今的哈里王子身上,甚至可以说有了一点一语成谶的味道。
话虽如此,还是狠狠地共情了剧中的菲利普亲王,我有多少时候也在感慨自己手上的自由是那么的少,而受到的束缚是那么的多,甚至有了“一眼望到头”的想法。
我当然可以评判剧中的亲王最终选择宗教作为自己的寄托是一种愚昧;不得不和困住自己的枷锁和解是一种不那么英勇也不那么睿智的行为。
但我自己选择相信“谁知道今后会怎么样呢”这种先验式的执念,又比宗教好到哪里去呢?
或许人在安逸的环境中就是会萌生许多这样不切实际的想法,像登月英雄一样按部就班地完成任务才能获得比较多的幸福和快乐——对他们来说,能在白金汉宫合影就已经此行不虚了。
但人一旦有了多余的想法,就很难割除,这不是一条可以回头的坦途。
已经来到了这个心境,就只能在这条陌路上勉强前行,看看到底能通到什么地方去。
《王冠》这部剧实在是内涵太深邃了,它祛魅的不仅是神秘笼罩的王权、君主制和等级制度,现在还有宗教和英雄主义。
或许只有将这饱受赞美和歌颂的一切都剥离,才能真正地思考人生究竟应该是什么样的——或者,是否存在这样的“应该”呢。
S3演员合照英国王室的逸闻趣事向来是咱小老百姓茶余饭后津津乐道的话题。
有个叫Peter Morgan的王室迷把现任英国女王Elizabeth ii的故事拍成了电视剧《王冠》。
第一、二季播出了反响十分热烈,斩获了不少大奖。
Peter Morgan趁热打铁,于2019年11月17号开播更换了主演的第三季,时间线设在1964-1977年间。
对Crown这样基于历史事件的美剧戏服,复刻和自主设计都不容易。
本季新任设计师是奥利弗奖和英国学院奖最佳服装设计得主Amy Roberts。
Olivia Colman:“Amy,这个服装设计师,太出色了!
这是非常大的团队努力。
几乎每个场景都有不一样的女王衣服。
全是手工制作的。
太不可思议了!
”
工作中的Amy RobertsAmy Roberts:“所有女王的衣服、Margaret的衣服、Anne公主的衣服、王太后的衣服,所有王室重要成员的衣服,所有男士成员的衣服,都是手工做的,都是从零开始做的!
”
左侧为Amy Roberts手稿剧组真的有钱啊!
但是如果没有优秀的团队,钱也不是万能的。
一起来致敬一下Amy的服装部成员吧!
服装部在制作Crown服装Part1 历史复刻盘点No.1 1969年Charles在Caernarfon城堡授封威尔士亲王
历史vs剧照女王穿着由Norman Hartnell设计的淡黄色丝质套装(手里的伞是配套的)。
女王在这个重要的场合选择了设计师Simone Mirman的都铎风法式帽,没有戴王冠(这当时威尔士人民颇有微词)。
帽子镶着细小珍珠,像一个头盔。
历史vs剧照Margaret公主穿着玫红色外套连衣裙,深粉色缎束起发髻;王太后的柠檬绿蕾丝裙和鹳鸟羽毛帽十分醒目;Anne公主的蓝色迷你外套连衣裙更为新潮,佩戴的圆盒帽后有很大、易辨识的花状装饰。
其实,Amy在领口和腰间等处做了些许改动。
No.2 1966年Aberfan矿难
历史vs剧照在灾难发生8天后,女王看望受灾的Aberfan小镇。
此时她穿着赤褐色呢子外套,搭配红皮草帽,外套斜襟用帽子同款皮草装饰。
No.3 1977年女王加冕25周年庆典
剧照
历史女王穿着粉色套装,头戴坠着25朵风铃草的圆盒帽,象征女王25年的统治。
绿色丝绸制作成花梗,黄色丝稠制作成花蕊。
Part 2 迷人的自由设计——Winsor姐妹服装部会仔细研究每一个场景,找到最适合此场景的着装方式。
先给每个历史阶段定一个基本准则。
Amy为男士们选择结构性强、有大翻领和领带搭配的现代设计;女士服装选择更有棱角、带双排扣的外套,拥有更整洁的外型。
前两季故事的时间线在二战结束后不久,服装色彩比较克制;第三季是60-70年代了,让我们乐观起来,给生活多添点“颜色”。
剧组事先购足了各色面料Philip亲王:”It’s always been the dazzling Windor's and the dull ones.”(一直以来都是魅力十足的Windor和沉闷的Windor之间的较量。
)在每一季Crown里都有专门的剧集讲述两姐妹之间的竞争。
第三季女王扮演者Olivia Colman约有70-80套衣服;Margaret公主扮演者Helena Bonham Carter约有40套。
Amy Roberts专门制作了“女王心情板”战后女王的服装颜色越来越靓丽,倾向薄荷绿、温莎蓝和粉色。
在对君主和妻子两个身份的转化越发有自信的女王相较婚姻出现问题的Margaret更为安稳。
Margaret是英国王室的Elizabeth Taylor。
她更有好莱坞光芒,着装更大胆、更自由。
她享受自己飞扬的个性,同时也被这种强烈的个性所害。
Amy Roberts在Margaret的着装上多用紫色、橄榄色和橘色。
下面着重介绍女王和Margaret的衣柜,但是Simpson夫人会不时“乱入”...No.1 优雅的女人都爱穿套装第三季Olivia版女王拥有数量众多的套装,颜色较柔和,剪裁极简约。
Amy偶尔在领口搞点花样:加蝴蝶结或打扣,或开V形领,或用丝巾和帽子。
时尚icon Margaret公主在美国受到热烈欢迎。
她穿着湖蓝色套装站在美国媒体镁光灯下,自信地应对各种尖锐问题,机智又风趣。
头上系着橘粉色印花丝巾,左手腕夹着白色手袋,戴白色手套,白色高跟鞋镶着各色小花,非常时髦。
另外一套皇家蓝Margaret套装是其回到伦敦、首相来到机场迎接时穿着的。
此时她戴着橄榄绿手套、头巾式帽子、墨镜,左手挽着棕色手袋。
另外一位穿套装的时装精是Wallis Simpson,衣品好的让你嫉妒(哈哈)。
Vogue上的Wallis Simpson,1936年由Cecil Beaton拍摄。
第三季的Wallis主打小香风套装,粉色这套最贴近真人Wallis的审美。
女王去巴黎看望病危的温莎公爵。
他此时已非常虚弱,所以由Wallis代为接待。
现实中,wallis穿的是海军蓝连衣裙。
剧中的Chanel look是Amy的自我解读。
(其实她的裙子更美丽…)No.2 裙装的较量女王的日装裙装延续套装的简约和柔和色调。
裙两侧装饰假口袋,或胸前做褶皱、前开襟,或凸显接线,或用纽扣装饰,或有清新的印花图案,整体比较朴素。
Amy在揣测女王居家着装时, 跟前两季设计师类似,选用了大量衬衣加半裙、外搭针织衫或者呢子外套的形式。
衬衣多是一些低调的小碎花,很有田园气息。
羊绒针织衫让人觉得十分温暖。
女王的衬衣
休闲外衣Olivia版女王陛下有三套礼服裙是极美的。
一套菱纹格镶金片短上衣配嫩绿色无袖缎面裙,戴钻石王冠和珍珠耳环;一条浅蓝色镶同色系珠子短袖缎面裙,戴钻石王冠、蓝宝石项链和耳环。
现实中,女王在1969年有两件非常华贵的裙子,与剧中上述裙子相似之处。
右图是女王在访问挪威时从不列颠尼亚号皇家游艇登陆;左图为出版协会百年时,女王在市政厅参观皇家照片展览。
1974年,女王和菲利普亲王在伦敦观影时的照片。
此时女王穿的深蓝色丝质长裙,荷叶袖上镶着钻石,非常飘逸。
剧中女王去为妹妹Margaret庆生,穿了另外一条更为飘逸的长裙,蓝白色印染,走动时后背的薄纱会飞扬起来。
着装一直都是Margaret的武器,即用来展现风华,也用来掩饰失落。
Margaret颇耀眼的美国行露肩设计、大胆60/70年代风格印花、鲜艳的色彩、珍珠耳钉/项链、赫本式发型,Amy又一次“不按历史出牌”,她“手下”的公主在白宫吃饭时,还是那位极具个性的时尚缪斯。
据说在美国时,Margaret和Tony感情回暖,应是非常快乐的一对儿。
这是本季Margaret最美的晚宴裙!
Helena和Olivia现实中,Margaret和Johnson总统见面时,穿着粉色长裙搭配短上衣,上衣领口和袖口均有流苏装饰,公主带着钻石耳环和项链,是非常端庄得体的造型。
在Mustique岛上的斑马纹长裙、海洋风印花长裙、热带迷炫印花裙,每一件都是精品,为我们的度假着装提供了参考。
即使在不如意的时候,Margaret都是很有型的。
是Amy用深橄榄、深咖、橘色表达公主的失落。
没有家人安慰的她跑到好友的家里散心。
躺在泳池边的公主殿下,穿着深色印花衬衫连衣裙,同时披着皮草大衣。
Amy解释说这件皮草象征Margaret自我保护罩。
这件自我保护性质的皮草在她的出轨曝光,回伦敦的车上也有出现。
说到裙子,自然少不了Simpson夫人。
1971年日本裕仁天皇和皇后到访温莎公爵和夫人在巴黎的住所。
Simpson本是穿着格纹连衣裙,腰间系突出的白色腰带;剧中Amy把格纹换成了千鸟纹,据说这样观众透过电视比较容易看清楚。
这个最会穿衣服的女人用一条珍珠项链混搭一条金质长链;剧中用的珍珠项链个头偏小一些。
No.3 睡衣风采前两季王冠中,Margaret有很多穿着精致睡衣的镜头,慵懒又迷人。
本季E01公主殿下出场时,穿着紫红色迷炫艺术印花丝质睡衣躺在床上抽着烟;随后去找Tony时,同款睡袍随着步调飞舞,很有气势的感觉。
这一季女王穿睡衣的镜头比较多,尤其是E03中Aberfan矿难一集。
女王的睡衣较为朴素,多有温柔的碎花。
细小菱纹格淡绿色丝质睡袍最惹人爱。
No.4 配饰的较量剧中保留了女王一贯的搭配技巧:珍珠耳钉/项链和珠宝胸针。
正如戴安娜王妃所言,一个女人一辈子如果只能选一件首饰,那一定是珍珠了。
据说女王有三条三串式珍珠项链,一条她祖父乔治五世在1935年给她的,第二条是女王自己在1952年定制的(也是她带的最多的一条),第三条的珍珠最大、项链最长,是正式宴会的不二之选,是卡塔尔国家元首送给女王的加冕礼物。
剧中的珍珠项链颗粒相较现实要小一些。
帽子是英国王室搭配风格不可或缺的一部分。
时尚媒体每年都在盘点女王等皇室要员戴过哪些美貌或搞怪帽子。
据CNN报道,Beatrice公主参加William王子婚礼时戴过的Phillip Treacy大师制作的、那个非常前卫的帽子为儿童慈善事业拍卖得13万美元。
在六七十年代,女王戴过很多花瓣帽。
帽子设计师Sally Victor和Simone Mirman都为女王设计过花瓣帽。
1966年,女王访问比利时时穿的蓝色外套,内搭印花裙子,头戴贴花帽;同年访问北爱尔兰时,黄色纯色外套内搭印花裙,戴着花瓣型帽;1967年女王访问马耳他岛的时候,穿过一件粉色印花外套,戴着贴花帽。
在E05中,女王、王太后戴着花瓣帽、穿着花花衣裳,一起看马术比赛。
这件粉色衣服跟真实女王马耳他行的衣服很像。
当年的大红人Elizabeth Taylor也很爱这些花花帽子!
那么王室的时尚领袖Margaret公主自然也不能落后。
Margaret公主的标志配饰当属烟杆和墨镜。
Helena说扮演Margaret最重要的动作就是握烟杆的姿势。
三代公主握烟杆照时尚达人可少不了墨镜
No.5 女王的最爱和Margaret的泳装Peter Morgan解读女王最愉快的时光:如果不做女王,她真的愿意和马儿作伴一生;养马,马术比赛,才是她最想要的生活。
E05中,女王和Porchester一起出国考察养马技术。
Beburry风衣、丝巾和骑马装是亮点。
Margaret公主穿着泳装、在Mustique度假的照片,最惊艳的是用到一件和式长袍:
剧照
公主在Mustique的真实照片Part3 迷人的自由设计——最酷的公主E04,爱丁堡亲王在广播中呼叫着“sweetie”。
然后穿着马裤、马靴、高领针织衫和格纹衬衫的公主殿下出现了。
剧中Erin Doherty扮演Anne公主。
现实中的Anne可是英国王室第一位参加过奥林匹克运动会马术比赛的人!
公主穿格纹衬衫不是瞎编的!
右图为60年代去看爱丁堡亲王打马球的Anne公主照片。
在王室纪录片中可稍窥见一些Anne公主私服:
剧中年轻有主见的Anne公主:60-70年代最潮的摇摆伦敦(Swinging London)风,A-Line迷你裙(Mini-skirt),70年代的蓬松发式(Bouffant hairstyle)。
穿下面一样的衣裳,听着David Bowie的“Starman”,王室也可以是酷酷的!
(1)红色半高领迷你裙
(2)典型60-70年代花朵迷你裙两件套
(3)60-70年代几何图案Mod迷你裙
结语:我觉得戏服设计最让人心动的原因在于通过设计师的“手”,我们可以感受故事和人物形象,这样的服装是带着感情的。
现代的我们每天都是匆匆忙忙,穿衣总少了一种情绪和态度。
日本有一家古着店,会在衣服的标签上写上前主人的故事和联系方式,通过这样的延续,穿衣就成了一种有趣的、要认真对待的事情。
文化需要塑造,一起努力吧!
从少年到中年,竟毅然舍弃全员优秀卡司,其不破不立的勇气与自信值得反复称道,而奥斯卡级的新阵容在第一眼稍显不适后再无任何破绽。
奥利维亚变色龙般的老道、海伦娜骨子里的癫狂、乔什神似王储的犹疑,连一直如花瓶般只会添乱的亲王也在托比亚斯的演绎下少了分浮躁多了分厚重。
不再将视角集中在女王的人生与成长,而是以女王为切入点,以一集一个故事的方式将政治风云和历史变迁、社会发展和阶层对立与王室的兴和衰、幸和不幸紧密勾连,并带来宗教与信仰、理想与现实、家庭与皇权、婚姻与爱情的深沉思辨,像极了一个人从懵懂少年蜕变为沉稳中年必须要经历的艰苦历练。
彼得.摩根的剧本哲学意味愈发浓烈,个人最爱moondust,堪称信仰思辨的最佳范本。
演技高光俯拾皆是,个人最爱季终集,女王眼角的泪、玛格丽特不经意的心碎,都是优秀的演员对于剧本的杰出解读。
Olivia Colman 饰演女王
Tobias Menzies 饰演菲利普亲王
Josh O’Connor 饰演查尔斯王子Netflix的《王冠》在商业和口碑上都取得了巨大的成功,目前很多剧粉都在翘首以盼第四季的上线。
不同于之前BBC的一些历史剧,这部剧里出现的大部分皇室成员及其直系亲属依然活跃在现实世界的各个领域,那他们会对讲自己家族史的电视剧好奇吗?
会跟我们一样追剧吗?
女王本人又对这部剧怎么看呢?
1. 玛格丽特公主的外孙 Arthur Chatto是唯一本人公开承认过自己看这部剧的皇室成员。
这个20岁的小伙在接受《每日电讯报》采访时说:“是的,我看过这部剧。
我觉得它仅仅只是一个解读版本吧。
而我记得他们在生活中真实的样子,所以并不会让那些电视形象影响我对他们每一个人的判断。
”(小伙本人长这样,是玛格丽特公主和摄影师老公的女儿Lady Sarah Chatto的小儿子)
照片出自小伙 ins2. 女王本人当然不可能站出来说她有看过这部剧,不过也有一些直接或间接的证据证实了这一点。
比如在一次《名利场》的采访中,在一二季里饰演玛格丽特公主的演员Vanessa Kirby分享说:“有次我朋友参加一个派对,在那个派对上他谁都不认识,于是随便加入了一群人聊天。
当时那些人正好说到《王冠》,其中有个女孩说‘我奶奶看了,她真的很喜欢’。
我朋友觉得女孩面熟,之后才突然想起她就是尤金妮公主(女王二儿子安德鲁王子的女儿)”。
公主不仅透露了女王追剧的事情,她本人也评价说,故事好, 音乐美,(看这部剧时)还觉得还挺自豪的。
另外,也有剧粉考证,女王在2017和2019年的圣诞演讲中都有隐隐提及到《王冠》。
出生于1990年的尤金妮公主Princess Eugenie3. 2019年11月,在第三季上线之前,卡米拉的侄儿Ben Elliot 接受《名利场》采访时证实说,他的阿姨很喜欢看《王冠》,但公爵夫人并不期待接下来有自己的那部分(虽然她和查尔斯王子是真爱,但毕竟戴妃太受民众喜爱了,估计好多观众看到“人民王妃”在婚姻里苦苦挣扎全过程再现还是会心疼,当然也有可能对查尔斯和卡米拉多几分同情和理解)
左:年轻时的卡米拉;右:S3扮演她的演员Emerald Fennell4. 约克公爵夫人Sarah Ferguson(安德鲁王子的前妻,尤金妮公主的妈妈)也是这部剧的粉丝,据称,她甚至还介入了谁将在接下来的剧集中扮演她的选角,她个人心水的名单是由Eleanor Tomlinson 和Julianne Moore扮演不同时期的自己(后图大家可以自行对比)。
年轻的约克公爵夫人Sarah Ferguson
年长的约克公爵夫人
英国女演员Eleanor Tomlinson
年长也迷人的 Julianne Moore5. 安妮公主(女王的大女儿)的女婿Mike Tindall透露,他老婆,也就是女王的外孙女Zara Tindall也在追剧。
他补充说,女王演得太赞了(这里说的是一二季的女主Claire Foy),我认为他们诠释这部剧的方式很棒!
Zara and Mike Tindall6. 虽然这部剧还没演到哈里王子的年代(也不确定是否会演到),作家Katie Nicholl在她2018年出版的哈里王子个人传记中称梅根和哈利都看过这部剧:“作为一名厨艺精湛的厨师,梅根喜欢给哈利做丰盛大餐。
然后两人喜欢待在家里,吃着她做的家常菜,一起看电影、或者像《王冠》这样的电视剧”。
--引自《哈里,生活,失去与爱》本文Source: Insider 29 January 2020
时隔两年,Netflix的《王冠》第三季回来了,带着全新而又特殊的姿态。
在更换所有演员之后,这部试图完整重塑女王伊丽莎白二世的剧集变成了“最熟悉的陌生人”。
白金汉宫与唐宁街十号之间的角力还在继续,皇室私人生活依然充斥着鸡毛蒜皮的小事,家庭和国家的界限正在进一步模糊,而女王本人则逐渐习惯周旋于各种问题之间。
作为Netflix耗资最大的剧集,《王冠》身上有着太多特殊性。
从来没有哪个项目会用如此长篇幅描述现代英国皇室——这个万众瞩目的君主集团;也没有哪个剧集敢每两季更换掉所有演员,只为更好的呈现岁月给角色带来的变化。
这些颇具冒险的尝试让《王冠》带有一种独特的气质,游离在主流的传记片之外,冷静而叛逆地做着自己的冒险。
成长与衰落第三季故事从伊丽莎白女王登基的第二个十年开始,此时的女王已经步入中年。
奥利维娅·科尔曼(Olivia Colman)从上一任克莱尔·芙伊(Claire Foy)那里拿过了接力棒,试着去展示一些完全不同的东西。
于是,过去青涩、且带着些许尴尬的笑容消失了,曼妙的身材正被逐渐抹平,藏在端庄的套装背后。
头顶不安的王冠依然还在,只是变得越发沉重,女王需要习惯这种压力。
描述衰老的过程从来都是给人物增添厚重感的神兵利器。
衰老意味着成熟,意味着妥协,意味着接纳自己,弄清楚自己该做什么,以及真正想要成为什么样的人。
从带上王冠的第一刻开始,伊丽莎白二世就在女王和本我之间寻找着平衡。
这两个身份彼此之间的争斗,在步入中年的时刻逐渐分出胜负。
在本季的最开始,女王需要挑选自己的头像用在邮票上。
她饶有兴致地看着两幅画像,停顿了片刻,然后亲自说道:“一个中年妇女。
”是的,她已经接受了衰老的事实。
而显然,中年妇女的外形与女王的身份更加匹配。
当然,无情的时间不会只对女王本人造成影响。
丈夫菲利普亲王的头发变得越发稀疏;妹妹玛格丽特公主的脸庞,因为常年抽烟而有些扭曲;儿子查尔斯王子迎来自己躁动不安的青春期,被一个叫戴安娜的女人迷得神魂颠倒。
同所有家庭一样,女王的家庭面临着各种烦恼琐事。
你瞧,就连英国王室,也需要像正常人一样生活:经历成长的阵痛、时间的考验。
除了自己和家庭,女王统治的国家也正经历着某种变化。
随着第二次世界大战结束,英国衰落已经无法避免。
主导世界的经济话语权逐渐丧失,国内民众正对君主立宪制产生疑问。
即便白金汉宫内依旧富丽堂皇,保持精致而优雅的生活方式,外面的世界仍旧在不停地蚕食着皇室的空间。
虽然贵为一国之君,女王能做的事却少之又少。
除了每周听取首相的汇报,然后给出一些可有可无的建议之外,她不能再有更多行动,甚至不能流露出自己的感情。
所以,当矿难发生,116名儿童死于非命时,女王选择了保持克制。
没人会需要一个歇斯底里的君主,可连她自己都怀疑这份冷静是不是压抑了最基本的人性。
这条如何成为女王的道路没有终点,也不会有完美的答案。
总会有人不满意,总有一些还能做,却没有做到的事。
年龄的增长、心智的成熟、家庭的动荡、国家的衰落,所有这一切都在历练着伊丽莎白二世。
在褪去青涩之后,阳光透过白金汉宫的玻璃照射在女王眼角的皱纹上。
她学会不苟言笑、坦然处之,但这仅仅只是开始。
谎言与真相用编年史的方式描述英国皇室是一项颇具挑战性的工作,稍不留神就会引起巨大争议。
作为世界上仅存的几个君主集团之一,它身上有着太多光环,背后也有着太多谜团。
公众想要了解他们;想要知道在公开场合之外,他们是如何生活。
同时,公众们又畏惧知道真相,害怕赤裸的现实将皇室的神圣性消灭得一干二净。
在《王冠》的影像里,皇室的生活既去掉了流言,也摘除了光环。
它的描述不像《国王的演讲》中那般歌功颂德,也并非如街头小报一样,用杜撰的丑闻博取眼球。
《王冠》中的皇室生活更接近一种冷静的白描,日常、繁琐、带着勇气,也夹杂着更多的无奈。
作为王子的查尔斯,在第三季正式进入了故事的主线。
作为王位的第一继承人,他受关注的程度仅次于女王本人。
将来,他和卡米拉的恋情,闹得英国上下满城风雨;还因为王妃之死,将整个王室拖入争议的漩涡之中。
人们自然会好奇:这位年轻的王子有着怎样的成长历程,他如何理解自己的身份,如何处理自己和女王的关系。
此时的查尔斯,看起来普通年轻人没有什么区别,敏感、瘦弱。
隐约之间,可以感觉到他对皇室生活的茫然。
和他母亲的全盘接受不同,查尔斯想要反抗;然而,更多的时候是沉默。
唯一一次行动,是他对母亲吐露想要成为真正自我的心声;得到的回答却是:“没有人想听你表达真正的自我。
”
于是,与卡米拉的感情成为了查尔斯唯一的寄托。
在描绘这段感情时,《王冠》有着惊人的克制。
卡米拉的出场少之又少,仅有的几个场景里也仅仅只是查尔斯身边的陪衬,从未有过一点自我的流露。
更多的时候则是查尔斯自己的喃喃自语,表达着自己对生活的不满,对恋人的思念,似乎完全没有顾及卡米拉的感受。
这种故意失衡的描述,也暗示了将来的悲剧。
即使出生贵族,卡米拉对英国皇室来说始终是个外人,灰姑娘与王子的恋情永远也不可能得到皇室的认可。
这就是真实的历史么?
没有人知道,《王冠》也无意给出答案。
但这可能是最可信的一种解读方式,没有阴谋论参与其间,也没有独特的光环笼罩。
王子是凡人,灰姑娘也是凡人。
查尔斯在戴安娜面前脱去王子的伪装,亦如整个英国皇室在《王冠》里被拂去身上的迷雾。
神性与人性那么到底什么才是真正的英国皇室?
一群无需工作就可以享受奢华生活的贵族?
一个只拥有名义上的权力、却不用使用的统治集团?
还是一个个身不由己,从出生的一刻就注定背负着重担的个人?
所有不同的身份都融合在了一起,造就皇室这个特殊的存在。
他们首先是人,然后被赋予了某种神性,无论他们愿意与否。
神性和人性之间彼此纠缠,贯穿着整个《王冠》的始终。
女王的衰老、王子的成长,整个皇室做出的所有,都必须在两者之间寻找一个不存在的平衡点。
所有选择都要付出代价,这便是“王冠”的重量,而皇室能做只是学会去承受。
在本季的第七集中为人性和神性之间的纠缠做了最完美的诠释。
已入中年的菲利普亲王对日复一日的皇室生活倍感疲倦,尤其是皇室繁复的宗教活动。
他曾经虔诚的信仰正在日渐衰退,此时,阿波罗登月的成功给他带来了一丝曙光。
看着宇航员们在月球上的身影,他比任何人都要激动。
他觉得这才是真正有意义的事情,是现代科学的胜利,而自己古旧的生活方式已经被时代所抛弃。
于是,菲利普亲王沉睡的人性开始复苏。
在驾驶飞机时不顾生命危险,冲上云层,只为离月球更近一点。
作为亲王,这显然是不被认可的。
但是,亲王根本不在乎,他羡慕登月的英雄,想要的是做回加入皇室之前的自己,而不是被神性裹挟着成为一具聚光灯下的行尸走肉。
然后,人性的胜利只持续了很短的一段时间,当满怀期待的菲利普亲王与宇航员们私下会面时,却发现自己的偶像没有那么值得羡慕。
他们和亲王之间有着天壤之别,却同样被包装成了英雄。
心灰意冷的菲利普亲王再次回归皇室生活,也让神性重新占据上风。
在不明所以的外人看来,亲王本人只是经历了一次心血来潮的兴趣变化。
然而,在《王冠》的镜头之下,我们才知道这其中又有多么复杂的内心纠葛。
相比起皇室,宇航员拥有着更多的人性。
登月是伟大的,但并不代表成为亲王,作为国家的象征就是一个懦夫的选择。
站在月球的表面是一种孤独,在国民的注视下小心翼翼地生活是另一种孤独,没有优劣之分。
或许就是“王冠”的本质,把人的神性和神的人性注入到英国皇室这个特定的群体之中。
我们通过镜头观看他们生活的真实面目,有时候也能看到我们自己,兼具卑微和伟大,挣扎着寻求自我。
本文首发于深焦公众号 深焦DeepFocus ,文字和图片略有改动。
真的不得不佩服女王,七十年里她做到了一个立宪制国家君主所能做到的最佳范本,不参与,不干涉,做好象征和国家需要她做的一切,维护王室的体面和尊严,她也许被诟病不在人民面前展露自己的情感,太过于完美,就像画像中的帝王一样,在剧里可以看到女王没有一刻不注意自己的姿态,任何时刻都是端庄大方,背很直,笑容仿佛都在控制弧度,她经历了一任又一任首相,都得到了高度评价,我们可以看到王室中除了王太后和女王,其他所有人都渴望自由,不希望只去做一个象征符号,在风起云涌的20世纪,民主共和思潮,英国经济的持续衰退,君主制是那么的脆弱,一个不注意就会被连根拔起,但女王从父亲手中接过的责任就是保护王朝,所以每个人都在积极反抗,都在深陷痛苦的时候,相比查尔斯,菲利普,玛格丽特都用一集去描述,整部剧里面只有很短的一个片段,女王对赛马经理说她也许一辈子只想去养马,训马,赛马。
正如最后一集,玛格丽特公主知道这是女王即将换第七个首相时,说到的:我们都如过眼烟云,而只有你屹立不倒。
看完《王冠》第三季第五集其实就有点感慨了,英雄迟暮的蒙巴顿勋爵深情朗诵吉卜林《曼德勒之路》,在高度民主化政体下几乎不可能的一次军事政变的假想破灭……到了第六集,查尔斯体会到普通家庭的温情之后迈向母亲房间的一次尝试,结果换来的是更深的失望……最广受好评的第七集,菲利普深夜一个人看登月的激动,对人类共同体面向未知世界迈向一小步的感慨,对宇航员的无限崇拜在和他们的会面中发现对方也是如自己这些傀儡一样按部就班例行公事的普通人之后而灰飞烟灭。
科学与信仰,亲王的中年危机等话题被一种普遍的迷失与孤独感奇妙融合在了一起……这样一部讲述英国王室、历史、政治的英剧竟然从三个身居高位,身处老年、青年、中年不同年龄阶段的角色刻画出人类深刻而普遍的孤独。
看到豆瓣上都在感同身受的讨论第七集,也算是一种宽慰。
(第四集巴腾堡的爱丽丝公主那集也相当不错)摘抄第六集中的台词:“一位国王之血肉做成的头颅上面箍著一顶空洞的王冠就在那王冠之中死神设立了他的朝廷小丑就坐在那里对著他的威仪嘲弄对著他的排场狞笑准许他一个短暂的时期一个小小的场面,让他称孤道寡受人畏惧,以脸色杀人给他灌输自私自负的幻想使他生起妄念,以为这血肉之躯乃铜墙铁壁一般牢不可破国王这样胡思乱想之际,死神终于到来用一根小针,在那铜墙铁壁上戳一个孔就算完了戴上你们的帽子不要用这么恭敬的样子来讥笑一个血肉做的人抛弃恭敬 惯例 仪式和礼节你们是一直错认了我我和你们一样 吃面包为生同样感觉贫穷 苦痛 需要朋友有此种种你们如何可以对我说我是一位国王呢?” ——节选自《理查三世》
一手好牌打得稀烂… 主创根本没搞清楚重点,剧本层面毫无章法。
创作者似乎喜欢搞双故事线平行隐喻,一边是宫外时政,一边是宫内春秋,往往前者隐喻后者(比如登月与菲利普亲王的人生价值危机),或者互相隐喻(比如查尔斯去威尔士读书那集的威尔士-英国与母-子关系)。故事一鱼多吃既高效,又能以相似性揭示些许特征;但若控制不好,隐喻就会被解释成某种荒谬的因果性,比如反威尔逊阴谋集,蒙巴顿勋爵参与政变阴谋就差点被解释为因“不服老”而欲有为
如果说前二季还停留于着重描绘二十世纪上半叶少女承袭王位后身着华服的独幕舞蹈,那么第三季则轻轻拢上了一层华格纳式的Gesamtkunstwerk:中年危机下是否庸碌无为的担忧、亲人间难以和解的分歧、身处阶层居高临下的孤独,摇摇欲坠走向衰落的君主立宪制——宗教与神学的泉眼几近干涸,伊西斯的面纱已然揭开,人们热切地向象征着理性与进步的思想家们寻找慰藉。君权不再被人们看作需虔诚供奉的神龛,王冠所及之处也成为一道道无足轻重的印痕,却也正是它们构成了这个时代的主导动机,支配着这部作品的戏剧走向。
每集都会看睡着
前两季印象太深以至于我不能接受演员的变化
還是挺狠的
看到最后一集简直无语了,一家子烂人无病呻吟的故事。
还是喜欢第一季和第二节的女主角
反倒不如前两季 这季我就喜欢两个男角:扮演菲利普亲王的Tobias Menzies以及扮演蒙巴顿的老爷子
1. 十集王冠也治不了我的宠儿ptsd,Olivia Colman演技无敌好,但是她的眼睛太绝望和疲惫了,感觉随时会崩溃,女王本尊要平静一些 2. 每一季首相线都很好看,这季个人最佳是E3,“did you weep”又是全集高光。某种真实—感知美好和悲伤的能力—在内心崩塌却没法拯救自己 大概就是王冠的代价 3. 单集都很不错 但整体来看,贯穿全季那种流动的 交相呼应的细节太少了,串不起角色的转变,这也是前两季的观感,导致无法理解第十集突然姐妹就和解了 4. 梅林好可爱嗷 josh(即使演查尔斯也)好可爱嗷 Harry好可爱嗷 海姨好可爱嗷
中年组上场得早了点,1964年,公主M34岁,海伦娜时年已经53,女王38岁,科尔曼时年已经45岁,这大姐从未年轻貌美过,《宠儿》里更是老丑得惊心动魄,历史剧是看主要角色的容貌年纪对应历史,既然演员都不是逆生长高颜值的人,该上特效就上点吧,宣传上亿的制作费这就是毛毛雨。科尔曼有种心机阴狠的矫情,政治觉悟远超演员标准,搁内地妥妥儿就是演而优则仕人大政协委员的那种,八卦说她悲痛难忍,必须戴耳塞不听周围演员的台词才能完成66年威尔士矿难的戏,真的不翻白眼不行,8年后您才出生在不列颠岛另一边,别仗着脸老就整得跟亲历者一样成么。跟青年组家庭主妇一样眼神胆怯空洞的克莱尔·芙伊比,这“女王”不是一秒年华老去,是一秒变慈禧。
e07真心remarkable!
不知道是因为太喜欢Foy演的年轻版女王 还是在英国待了一整年各处景点听历史 对这个王室家族“祛魅化” 这一季看的提不起劲来 往后想必也很难。
一个试图给渣男和小三洗白的电视剧。可怜的戴妃。
大概是自己的心境完全不同了,一路看得有点生气。我们去讲述普通人或名人的故事,无论他们的困境、挣扎或奇情是不是普世的,其实观众都是以共情的方式来获得情感体验。可是这个家庭,他们这么普通甚至平庸,他们所有的问题都是来源于这个变态的、不合时宜的存在本身,那为什么还不去打破它、不去放过所有人?叙事也很有问题,二战后的党派之争、矿难、矿业罢工种种事情,不是说提过就有分量,处理上显得王室在其中只是过客,也毫不在意。几年前看《女王召见》觉得勉强理解了点monarchy的意义,可其实是建立在存在不可打破又天生荒谬上强扭的意义。只能理解为总要有些为之团结的意义吧,对于大不列颠人来说就是女王。Helena演Margaret真的太差,何况珠玉在前。
这部的关键词可能是妥协。对中年危机妥协,对王权的日渐式微妥协。女王之外,查尔斯的塑造可以说非常自圆其说又 spot on,是女王无法回避的败笔。
人老了就是不行嘞惹,拍出一种老帝国随女王日暮的颓唐感,而在这样的剧情走向之下Hans Zimmer的BGM就更加不合适了。综合三季我觉得虽然态度无棱两可时有之但总体而言还是在黑君主制黑托利党,对左派立场的照顾和偏袒简直不要太出面。这一季唯一觉得有点意思的是查尔斯学威尔士语那集,剩下的每一集都让人昏昏沉沉。把爱德华八世和查尔斯串连倒是一种有趣的角度,有种个人主义阴魂不散隔代轮回的宿命感。虽然Olivia Colman的戏是好,但实在太苦瓜脸惹,想念Claire Foy的女王风范
进入中年整个色调肃杀了。觉得olivia有点过于沉。当然还是很精彩的。我娃她爹第一季第二季爱煞玛格丽特公主,对这一季的Helena一开始非常不满,不过渐渐也接受了。他可不知道Helena当年的美艳啊。第四集我科林像一道金色的阳光照进这个黯淡阴冷的故事。在剧集中,查尔斯是被亏待被错养,一生蹉跎,女王你忘了父王当年是如何宠爱你的吗?第三季有几集不想给五星,但后来想想,这就是中年,一切都开始分崩离析,开始错败,开始灰暗。
完全上了一个新台阶!比前两季好!
天下乌鸦一般黑,在艾伯凡矿难上推卸责任的英国国家煤矿局的嘴脸让我想起了某国政客“至于你们信不信,我反正信了”的经典发言。且面对这样的惨剧,女王还能端着贵族架子悠闲地坐在白金汉宫喝下午茶,果然上流人物都是些情感残缺的冷酷怪物。以及科尔曼大妈和海伦娜怪姨都不是诠释女王和玛格丽特公主的最佳人选,一个把女王演得太冷酷,一个把公主演得太疯癫。尤其是科尔曼演的女王真是败笔。前两季克莱尔诠释的女王是能够让人对女王赋予理解和同情的,因为王冠重压下的女王不轻易流露情感的性格是有不以意志为转移的客观因素在内的,尽管如此,克莱尔版的女王依然通过面部细微表情的一闪而过来展现了女王内心深处的人性的一面,展现了一个必须作为圣人的凡人内心的冲突和动摇。至于玛格丽特公主,人家是不羁但不是疯子,海伦娜演得太过了。