阿岬的善良和坚定给人靠谱安稳的感觉,莫名就是觉得这种人很靠得住,好像周围那种沉默但是总是很能体会别人的心情的好友。
她这么温柔善良,好像不是活在现实世界一样。
接受绘理子女儿过来打工,即使被人提醒违法,也不拒绝。
看似不会做出违背世情的人,却只坚守自己的善良。
绘理子的坚强单身妈妈带着两个孩子,还拖着一个生病的奶奶,这真是不容乐观的局面。
但是她并没有抛下自己的职责,在她能力范围之内,在努力承担责任。
在一瞬间,让我想到了自己的父母,做父母难道就不累吗?
难道不会觉得孤独而绝望吗?
但是做了父母,就没有别的选择。
两个人身上各自美好的品质最后有了交集,也有了一对好朋友,两个快乐的小孩。
如果还要别的要补充,就是有一技之长很重要。
阿岬的咖啡穿越城市和农村,田野和大海,也让她有底气帮助绘理子一家。
最后我幻想了一个画面,阿岬回来后,搬去跟绘理子一家同住,就这么互相照顾互相依靠,温馨快乐,咖啡生意也在继续,民宿也开起来了,现实有稳定的前景,精神上也不再孤独和漂泊。
日本的郊外真的挺美的,好像阿岬女士驱车经过的那段山坡路,两边高高的树林,柏油路上被太阳照耀的发亮,但从车的前窗玻璃看到阳光的闪射是好像有霞光那般炫色而不耀眼,天空也是蓝的一尘不染,郊外停靠的一些车站外观别致实用,背景就是内海和蓝天的映衬,美好的外景。
现今这个世界上,家庭纽带比纸还薄。
(阿岬见到父亲欠债的人,听到他说的话)只要有过一次大家就会这么认为(偷窃就算最后没得手)那我可以借点吗?
借钱不是那么简单的。
(道出了成人世界的辛酸)嘿,要不要在这工作,如果你干得好,我会付钱给你。
你真的,真的吗?
但先要通过测试。
在工作时候我们不能大喊大叫(姐姐亚里沙看到弟弟翔太进来咖啡屋就跟之前一样让弟弟别捣乱赶紧回家)(咖啡屋的主人阿岬教孩子挺不错的,然后说到咖啡豆在我们这只是稍作停留最后要送到顾客手中,所以贴标签我们也要确保工作完整完美,把成品完样交给顾客,告诉了孩子工作的意义是为了让顾客满意,而工作本身也是为了小孩自己填补开支)亚里沙(孩子中的姐姐)问老师,工作开心吗?
也不能说都是开心的,也很累的,也有失败,要负责任,有时候会想怎么办?
(很认真地回答学生的问题)也许这份工作不适合我,有很多事情让你失望。
当然,也有开心的,都是值得的。
嗯!
(很肯定的哦)阿岬小姐,你也真是的,她才小学三年级。
(老师也确实不太了解孩子们的内心)但她像个大人似的,好像有很多心事。
(咖啡屋主人就把孩子当同等人看待,例如之前对孩子中的弟弟称呼“你”,而不是直呼其名)我不是说这个,你违反了劳动法。
(老师觉得有偿劳动不应该是这个年纪的孩子做,就算是让她学会工作才有报酬也不应该,一开始还怀疑孩子但没有商店的人那么直接侮辱孩子,老师也只是把她当小孩看,做过类似的事就想当然是她做的,就好像亚里沙的母亲也是打了她一巴掌然后给个甜枣,为了孩子才要去那么远的地方工作,就算知道孩子不希望她离家太远,所以她也是觉得孩子犯错在所难免,教育得当就行,却不知孩子究竟有没有错,而是把孩子犯错当成这个年龄一定会经历的过程,是理所当然的,殊不知会对孩子的价值观产生自我怀疑)然后阿岬女士对老师(这个老师是教亚里沙的小学老师)说,你第一次挣钱买了什么,老师说给爸爸买了领带,给妈妈买了围巾。
(让老师理解了亚里沙在商店小饰品区是为了给妈妈买东西,而不是好像妈妈安慰她的你还小还没到带耳环的时候,还没有摘耳洞呢,先别买耳饰,殊不知亚里沙可能是给妈妈买的,在那里看,旁边的女高中生被抓到袋子里有饰品却说是亚里沙放进她袋子的,搞得老师去商店领亚里沙回来,亚里沙被妈妈打了,被老师怀疑)阿岬女士等待父亲归来的时间里,给予两个孩子缺少母爱的关怀,弥补他们缺失得就好像弥补当初的自己,教他们如何通过工作获得报酬,快乐地玩耍(大人不仅仅是拼命工作却缺乏对孩子的陪伴就是对孩子的爱),如何认识朋友和对待家庭。
其实也不平静,只是不想让这事影响到我。
(这里是那个独眼男人意图强暴阿岬,被惠理子发现合力制止并报警后,惠理子问阿岬怎么这么平静)孩子真的很可爱,为了他们我做什么都心甘情愿。
(亚里沙的妈妈惠理子)失踪船只亲属的聚会平常他打渔前都是吃一个大福饼的,那天只吃了半个,就说剩下的回来再吃。
他的夫人那天都忘了那半个大福饼导致发霉了只能扔掉,在失踪的八年时间里,她早上吃半个,晚上吃半个,就胖成这样了。
(虽然亲人的失踪可能会伤痛,但伤痛不能贯穿之后的生活,他们笑谈,即使亲人不知啥时回来但交到这么多朋友也是小小的弥补了)阿岬听到父亲的消息(部分船只残骸碎片找到,就算失踪船员亲属劝慰让他们离开冰冷的海底迎接到我们等待他们的地方也好,接受结果吧),不愿日夜听到起伏的海浪声,就算是父亲教会的吉他曲也不能平息,于是选择了离开,亚里沙还有弟弟还有妈妈因为她的离去好像失去了点什么,明明不算是亲人,但好像已经是她们生活的一部分了。
最终阿岬回来了,她们紧紧地拥抱在了一起。
之前是阿岬用自己的关怀给予亚里沙和弟弟缺失的母爱,还有惠理子作为年轻妈妈对孩子的不理解的疏导,也是肩负起责任,惠理子也帮助了阿岬认识了更多朋友,最后大家都成为了不是亲人胜似亲人的一家人,互相都得到了慰藉,各自走进了各自的生活中,失去了之后又得到了,一直好像夜鹰那样燃烧着光,直至永远。
电影节奏安静舒缓,其实如果结尾阿岬没有再回来,或许思考会更深远,虽然可能是阿岬放不下对过去父亲的追忆,但这才是人生的不如意,亚里沙不想再看《夜鹰》,她弟弟独自一人玩玩具,惠理子不断地打开夜鹰咖啡店的立灯又关闭,这一家人的生活好像突然变得茫然,而这才是真实的生活,通过茫然让我们只能依靠自己去走出来,电影是通过再次团圆走出来,不过依然是一部平静如水的好作品。
昨晚梦见了惠理子跟那个独眼男人的关系了,年轻妈妈的缘故,自己外婆也是住院,可能是一次车祸中那个男人是肇事者,从而被判承担一定的义务,但在之后的生活里,原本惠理子一家人是依靠着他,但他似乎颓废了,而且还有强暴阿岬女士的行径,偷拿惠理子工作留给孩子们的钱,反而是他成为了寄生虫。
依附他(人)已经不再现实,唯有好像阿岬那样,自力更生才是出路,电影应该想告诉的是这个吧。
(挺羡慕在偏郊的咖啡屋,或许附近没啥客人,但有自己在大城市的顾客要寄咖啡店过去这种业务,平日的生活就是好像倒咖啡那样,画个圆那样倒,慢一点,停一下,再倒,而且咖啡屋的布置也不是平常椅子配桌子的茶餐厅式,而是好像家里的样子,有放置咖啡豆供人选择的玻璃缸摆在木架上,有书架,有插花,有沙发,有日式的挂灯,有厨房间的洗漱台,有研磨咖啡的蒸汽机器,有窗帘布和木窗,还有各种放置装饰品或者日用品的嵌墙式木具,都给人一种下班回到家,舒服坐下来,有人为自己冲一杯咖啡的感觉)以下这一段摘抄很有影片的感觉:一切都是由心不自禁地开始,自然而然地相遇。
我们成长的时候,咖啡树也在发芽。
我们过着生活的喜怒哀乐,咖啡树在山间也有四季。
我们忙碌,它们晒日光。
我们得到又失去,它们开始漂洋过海。
我们觉得累了,他们正好变成一杯温暖,在我们手里。
时间是会重叠的,正如人和人的相遇。
无论是在人生的哪一个节点遇见,之前错过的都不可惜,因为那些时间都被用来走在见你的路上了。
狭路相逢的时候,就能笑着说,很高兴遇见你。
反正有个bug妈妈惠理子跟那个独眼男人的关系?
那个男人还拿走了惠理子留给孩子多一点的钱?
原本是个民宿,也能看到民宿的被单很多,但为啥不外租呢?
还是说三口子也是暂住?
还以为这民宿是那男的,最后这男的是个有车的,但却像个无赖老是找惠理子风尘之事,根据结尾推测就是这个男的虽然事后付钱给惠理子,但惠理子还是得去城市里打工帮补家用(但男的是付钱,为啥要拿惠理子的钱,小偷小摸还是惠理子因为他是无赖养他一部分?
),男的欲念一起惠理子不在就去强暴阿岬?
反正bug
咖啡屋的装扮挺棒的
郊外的车站个性化,也兼具实用
开头阿岬驱车前来看到的风景
闪射的光
很美的半岛
惊讶的发现,电影里没有出现女主的丈夫,女主的父亲,山崎的父亲,以及山崎奶奶的丈夫……这些男人本该在他们的女人最困难的时期站出来出来为她们遮风挡雨,给予她们一个温暖的家,也许是作者的刻意安排,男人们一直处于不存在的状态。
这样一部极度女性视角的电影中,男人只充当了情感媒介和推动人物关系发展的工具,甚至在更多时候是作为“缺席者”在刻意回避,也许这就是本片略显单薄的根源,但谁又敢否认也是这样的缺憾才成就了本片。
专注于女性之间的疗伤与自我疗伤使主题更加纯粹,视角更加细腻,这就是一首单纯想献给女人的赞歌,这也是为什么我觉得台湾版本译名“宁静咖啡馆之歌”比“海边咖啡馆”更合适的原因。
电影采用很多平和温柔的长镜头,刻意得仿佛是在凝视,每一个节点都极力想让节奏慢下来,这样的慢生活简直太理想化,包括各人物的发展轨迹,理想得让人难以置信,观众都不禁感叹,对,我想的就是她们这样变好,就是她们在一起。
没错,谁不希望生活真的是这样呢,活的太累了,梦还是美于生活才好,导演为我们创造一个梦,一个精神栖息的家园,我们有什么理由不去享受呢,就像美咲最后重返海边咖啡屋的选择,这无关乎救赎别人或救赎自己,最重要的是当一直以来信仰与执著崩塌的时候,我们能否重拾信心重新出发。
无意中看到这部电影的推荐,一句话说如果你喜欢大海和安静那就不要错过。
我看完电影本来是不懂为什么女主会在若干年之后回到她父亲曾经生活过的地方,我想不仅仅是她在怀念他的父亲,并经以正常人的理解,一个四岁的小孩根本不可能做出这样不靠谱的决定,但是换一个方向去想,假如生活并不幸福,假如失去父亲后单独和母亲成长性格的孤独。
关于女主是怎样长大,是怎样从事着咖啡这份工作的经历,片中不曾提到,所以这便给了我去想象的空间,这种安排反而更符合逻辑,符合个人的逻辑。
接着便是海边哪一家人的出现,一个年轻漂亮的女带着两个孩子,为什么说是女生,因为我真的觉得佐佐木希饰演的单身母亲太具有违和感。
从小女孩不断的与永作博美靠近,先是超市的檫身、老师找上门的对话、再后来是通过在咖啡店工作而获得餐费。
樱田日和表演张度相较佐佐木希更加出色,但是也稍显做作。
接下来不得不说佐佐木希这个角色。
单身母亲,在她心中把两个孩子看得很重要,却又不得不因为生活的窘境而不断离开两个孩子到另一个地方做着并不体面的工作。
其实比较感动的是,在永作博美短暂离开咖啡屋的时间里,佐佐木希去学车的场景,几秒不到的镜头,是全片比较感动我的地方之一,我想这个初中毕业,感情不顺,甚至生活窘迫的女子终于在另一个人的身上得到了启发,渐渐变得独立。
以及,在后面佐佐木希每日日落天黑的时候总会把咖啡馆那一个孤单的灯点开的场景何尝不是一个独立女性的升华,她在与永作博美的相处中可能已经渐渐的变成了那个孤单咖啡馆的女主人,真是想不到一个人对另一个人的影响竟然如此之大。
接下来再看看女主是什么样的一种呈现。
一个很坚强的女性,全片可能唯一的莫名其妙转折的地方在于永作博美差点被强奸的那一段吧。
报警之后,她与佐佐木希的对话很自然,悲哀也表现的不夸张但却很到位,试想这样一个女性在面对这些事情的时候她可不可能像一般女生那样表现?
不可能,一个在得知父亲事故后只身一人放弃所有来到偏远半岛开一间咖啡店自我救赎的女子是不会把悲伤和快乐都表现的过于明显,不得不提,永作博美果然也是有演技的。
再后来她帮助了佐佐木希一家找到了救赎,却在一个平静的日子里得知父亲真的离开这个世界的消息,那一晚她辗转反侧,弹着吉他,大海的海浪声似乎让她若然所失,第二天她执意的要离开这里,她其实早已经救赎自己,只是她还没有意识到这件事情,所以她只有选择离开。
再想想,如果影片就到此为止,那么她会不会再回来。
如果让我猜,我觉得会。
为什么?
一个救赎自己的人有了海边那一家人的陪伴,有了日日夜夜的守候,这就是现实中最温暖的事情。
一个人需要多大的决心,多淡漠的感情才能打败现实的温暖。
所以,她回来了。
说实话电影拍的一般,有太多的地方让人切身体会,才能符合逻辑。
我的第一次写的莫名其妙的影评也一般。
但不一般的是它给我的感受和某一种不可抑止的向往。
有人说,大海怎么会安静?
我也无法回答。
我只是在想,我们都是匆匆人海中不被察觉的孤单体。
如果是我,大海对于我是安静的,它让我安静,安静的可以自己属于自己,属于自己的喜怒哀乐。
天涯海角待饮香日本奥斯卡影后永作博美、新生代女星佐佐木希,于台湾导演姜秀琼首度跨国执导的作品中,激荡出一道璀璨而宁静的火花。
原本想---观赏下,至少让我获得一小时安宁!
可惜,日之西风起,民之洋化舞,百多载不变!
此类套着日本地名的欧美文化模仿片,实在难以下咽!
在看这部电影之前,你所需要做的,就是准备好咖啡,然后安静地坐着,让自己先放松下来,否则,你不能体会电影要传达给你的氛围。
先不管现实中在海边能不能有这样一家店,而我相信绝对会有,其实在我们的身边,有很多有故事的人。
这样的店,就是为他们而存在的。
女主从一开始就坚定的要在这里生活,她对有沙说“我会一直在这里”,因为小时候的记忆是永远在她脑海里的,不管她去任何地方,记忆都会把她带回来这个小屋里。
可能她早已知道,爸爸回来的希望渺小,但是心理的这部分缺失,对爸爸的怀念,永远挥之不去。
山崎一开始对女主是很排斥的,因为她靠自己能力生活,而山崎对生活的消极态度使她在自尊心上面接受不了这样的对比,更害怕孩子们也喜欢上她,她面对生活的压力选择逃避,对孩子们也照顾不周全。
如果不是发现渣男的恶劣行为,可能还会继续麻痹自己。
在与女主的聊天中,她终于了解了这个姐姐面对生活是多么勇敢,看着自己亲手“慢慢”做出来的咖啡,她问道:这真的是咖啡吗?
原来她并不了解咖啡,不了解眼前的人,更不了解自己。
“家人的力量是很强大的。
”说出这句话的人,真的理解了“家人”二字的意义,没有血缘关系的家人,同样能让人产生力量。
对于这部电影,不必过分解读,她只需要你能静静地看下去,跟着镜头里的海、云、阳光,感受电影里的人的心情,如果她化解了你的心事,让你也在心里流淌出一段静静的曲调,就可以了。
《宁静咖啡馆之歌》,真是一部温暖的电影。
从岬到绘里子、从有沙到由希子婆婆,她们几乎对应了女人一生的各个阶段。
在她们的人生里,缺席了父亲与丈夫,失去过在意的人,只能独自面对生活给予的种种打击和挑战。
她们很孤独,但这种孤独,并不是寂静无声。
你或许看不到大海深处翻涌的细致浪花,但却能听见从深海传递而来的拍岸的涛声。
在这部片子里,大人和孩子的精神世界是平衡与对等的:柔软而不柔弱,坚韧而不坚硬,孤独却不冰冷。
孤独,是因为内心强烈的自尊,温暖,是因为懂得爱——因为懂得,所以才会沉默与忍耐。
这是许多大人都做不到的事,而有沙和翔太这两个孩子却做到了,为了妈妈。
有沙,就像小时候的岬,一样缺失了父亲的支撑,敏感而孤独的长大着。
她的生活,因为岬的到来而发生了改变。
而岬,也从孩子们和绘里子身上,打开了自己人生的另一个出口。
一间小屋、一杯咖啡,一盏灯,一片海,成为了母亲和孩子、女人和女人之间照见彼此内心的纽带。
终于,在受到伤害的时候,在孤独无助的时候,在绝望彷徨的时候,再也不是独自一个人,她们找到了自己的生命与这个世界之间新的牵连,这份牵连,让她们彼此支撑、互相守候。
“有人为你泡咖啡,真是幸福啊!
” 幸福,有时就是一杯咖啡。
得到和给予的意义,真正幸福的人,应该是也可以让别人幸福的人吧。
在一个没有男人支撑的世界里,女人们的生命一样可以美丽而丰盈——只要有爱的能力。
影片的结尾,在这个并不孤独的有情世界里,女人和孩子们用爱,紧紧相拥取暖。
“欢迎回家”“我回来了”镜头背后,是宁静的大海。
昨天看了一部日本文艺片,片名叫《さいはてにて》。
非常喜欢这部电影的基调,浓浓的咖啡香气氤氲缭绕在平淡温馨的生活里,不疾不徐,一切都是那么的自然和恰到好处。
我能想到最浪漫的事,就是在海边的小船坞经营一家咖啡馆,迎春来冬去,听涛声依旧,等故人归来。
天真的我们以为这种美好的日子可以日复一日,年复一年。
而意外总会在不经意间突然降临,打破了宁静,扰乱了节奏。。。
许久以后,我们开始了悟,生活其实就是一种信仰。
暖暖的咖啡人生,点亮了生命的希望之灯,将细水长流的思念串联成了波澜不惊的流年,在失去你的日子里。。。
也许碍于文化背景,对于两位女主角的冲突化解,并不能理解得很深刻。
但是,片中对于海的热爱,对于咖啡的热爱,对于亲情的渴望,对于生活简朴的期待,却仍然保持了日式治愈系的基调,令人内心安静。
其中,大女儿的懂事和隐忍,相比于大人的不容易,更让人于心不忍,小孩子非常宝贵的生活体验,却脆弱到甚至可以被一句话剥夺,理解和沟通,需要像面对大海一样,不拒绝,常接纳。
另一个,民宿一家融入社区和群体的重要性,不仅仅是经济上的回报,更是感情上的支撑,人之所以为人,总归是要凸显出社会性的一面,除了温饱,更需要内心的安定。
片中许多的细节,令人印象深刻,比全片的情节或者冲突设定,都要更令人入迷。
学习冲泡咖啡。
学习照顾他人的感受。
学习弹吉他。
一个眼神的谅解。
一块削好的苹果。
一个静静无语的海面。。。
海边的咖啡屋电影之初,这两个女生感觉根本不会有交集,即使女儿悄悄在那里打工。
哪怕之前已经做了许久的邻居,没缘分的时候就是这样,如同平行线,垂直距离多近都没用,不会有交集。
因为一个渣男--- 共同的敌人。
这两个邻居瞬间有了交集,成为朋友,分享彼此的生活,真是闪电的速度!
这就是女人,充满情绪的生物,行为常常感性,女人间的友谊常因为一起分享的一个秘密,相似的处境…结合奇快。
有时散的也快,只要某个理由消失,就会渐行渐远。
她,后来走了,还好,最终,她又回来了…为另一个年轻的她开心,不再以工作的名义,坦然地不在家了,生活渐渐开始正常,儿子女儿身边也真的有了大人的存在。
大女儿不用再扮演半个母亲的角色,可以回归只做孩子,妈妈在咖啡馆工作,后来又开起了民宿(借机展现了一把相扑文化),一家人的生活轨迹因为咖啡馆拐了个弯,爬出来谷底,开始向上,有了新的希望;望着窗外时,眼前有了新的风景,原本海边的夜,黑漆漆的,好像什么都可以吞下去,现在,有了温暖的灯光,那里住着朋友;另一个也不再孤孤单单,一个人在海边痴痴地等待父亲,想填上心里的那个洞…因为友谊,因为咖啡天然温暖的香气,两颗受过伤的心,彼此陪伴,一起欢笑,互相治愈,有了可以落地的地方。
海边的咖啡馆,风景宜人,白天,特别是日出和日落时分,有着特别的诱惑; 阴郁的天气,因为咖啡馆里温暖的灯光,也不会太难度过吧。
电影风格宁静,温暖,如小溪缓缓流过心头,即便有暗流涌动......想起曾经出差的一个小城,小餐馆老板在后厨忙乎时,自己在边上和他唠着嗑......看着菜品一个个热气腾腾地出锅,这份烟火气,在大城市哪里有可能享受得到,也算是辛苦的出差生活里的一个亮点吧。
从事烘培咖啡豆事业的吉田岬,4岁时父亲清水俊男与母亲离婚,吉田岬随母亲生活。30年后一天,律师告诉她,清水留给她一间海边咖啡屋。——其实是海边破木屋,吉田岬将其装修成一“夜鹰咖啡屋”。邻居是开民宿的单亲妈妈山崎绘理子,绘理子从事色情交易,对女儿亚理纱、儿子翔太照顾不周,甚至学校午餐费都交不上……吉田岬在绘理子不在家时,接济照顾亚理纱。起初绘理子不领情,但后来二人相互走入对方的生活和内心,绘理子还应职咖啡屋……吉田岬一直期待父亲清水能再次回来,但出海的丰丸号失踪了,似乎等不来父亲了。吉田岬最终失望离开回东京……孤寂的咖啡屋,绘理子一家人一直期待吉田岬能再次回海边,终于,熟悉的车驶来,——吉田岬已离不开这属于她的海……
真的好无聊一个片,不知道有没有咖啡公司投资,没有的话甚至更无聊了,电影模仿广告啊。(但这个设定拿来写同人就算挺好的了😂)
缓慢的温情治愈片。永作博美从不叫人失望,佐佐木希演俩孩子妈,还是挺勉强的
永作博美,真是咖啡香味扑面而来 海边的咖啡店 海边的民宿 两个从未见过面的女人,还有孩子们平静的充实的想念
4-静静地生活,观海浪风起云涌,静静地喝咖啡。
冲着名字来的,寻求的就是一份宁静几处镜头中的风景美得让我怀疑P过不喜欢关于父亲的大部分剧情,因为太煽情,破坏了整部电影宁静的气质岬离去时的干脆让我羡慕,我期望这样的生活吧
人物好平面,转变都简单得让人有点吃惊,好看的点都在烘豆机磨豆机美妙的工业设计,拼配咖啡神秘的名字和那个不知道谁写的夜鹰的故事上了。
童话故事一样的剧情,互相治愈的旅程,很美好却也过于失真,从小离开父亲,在三十年后回到记忆中的船屋,想要等待父亲的归来,却因此与邻居、邻居家的小孩发生了牵绊,由于我很容易被表达形式吸引而忽略了故事的内核,细想,整个剧情的转折和人物性格的转变都太突兀了,但仍旧会被那一片海和海浪声治愈,气人!有的时候不知道怎么去看电影,因为很难脱离现实去和人物产生共情,但却又会被构建出的理想化世界吸引,最终只能一直挣扎在其中。
即使有咖啡馆和治愈这样吸引人的标签,不需要强烈冲突推进剧情,但是人物塑造的也太单薄了,包括主角在内,每个角色都很单薄。人物性格转变非常突兀,人物关系的转变也很突兀。闯入者和遗孤聚会两场戏不合逻辑。情节可以平淡,但要发人深省,逻辑不合理就处处使人跳戏。
两个女性互相治愈彼此的故事,但故事线太弱了。
海边咖啡厅,少有客人光顾全是外地订单,还能让隔壁一家子全来打工,甚至还莫名地拥有很好的口碑让东京人特地跑来一趟。多理想多“清新”的设定啊哈哈哈
面朝大海,春暖花开
不足是一定有的,不过影片的定力不容小觑。令我惊讶的是,如今随处可见那些自以为专业的评论者,口中念念有词,以己度人,批这个贬那个,好像稍微了解点电影知识就了不得了,电影导演就得符合ta们的审美才拍得出好片。豆瓣过去是一片盲目泛滥的感性丛林,如今变成人人强大随时自立门户的莽莽战国。
确实很宁静,真的很羡慕海边的简单的生活,除了容易遇到流氓之外,人这一生都是在不断的治愈自己和治愈别人,女孩子的友谊真的很感人呀我真的好想有自己的咖啡馆呢~在海边听着海浪,弹着吉他,几个朋友聊聊天,简直太美好了当岬被流氓欺负后问:遇到这种事情你怎么还可以这样冷静岬:才不冷静,我只是不想影响我的心情又被触动到!
还债女在十八线乡村卖阿拉比卡咖啡的故事?只能说这是装哔文青在意淫陶渊明的乡村小资生活。连基本逻辑都立不起来,拿什么能让我看进去呢?风景很美、意境很好,拍成言情偶像剧也就算了,偏偏要拍成现实生活剧。尬得脚趾抠出富士山。
谁不想在海边开个咖啡馆呢不过在海边搞烘焙湿度很难控制哎
整个故事都偏无聊,嚼之无味。小孩子对老板娘的喜爱还能理解,但是不知道怎么两位女性的友情突然就这么深刻了
演技也太爛了佐佐木希
即便在佐佐木希旁边,永作博美还是依然出挑,这就是岁月带来的历练吧。非常日式的治愈系电影,“欢迎回家”,“我回来了”这样的对话真好,家,正是有人等待与被等待的地方。
没有经济压力的咖啡馆才能开的面朝大海,春暖花开