烈日当空

从表面上来看，港版“九降风”《烈日当空》似乎要比台版的残酷，可在接近两个小时的观影中，却主要看到了雷同且冗长的青春铺陈，难以触摸到其精神内核，如果确有内质的话，那也是散落的，此种散落或许应和着青春的某些特征，却不能算应和了光影再现的需求。

《烈日当空》是由曾志伟监制的两岸三地“九降风”系列同名电影的香港篇(另外两部分别由来自于台湾的林书宇与来自内地的韩延导演)，由城市大学创意媒体学院毕业的当时年仅23岁的麦曦茵导演执导，今年年初在香港国际电影节展映时评为“以跳脱幽默的手法，呈现年轻人向往灿烂青春却身陷残酷异境的成长故事”。

虽然两部电影都是出自同一个剧本的青春主题，但是却呈现出截然不同的风格，一部如微风般含蓄而忧伤，一部如烈日般灼热而残酷。

《烈日当空》活脱脱是香港这座城市的产物，永远都是车水马龙，人流如潮，每个人都带着追赶时间的表情快步向前，电影中充满了急速和炫目，暧昧和诱惑。

所以在《烈日当空》中充满了闪电般的、碎片化的镜头，跳动的影像，为观者带来了青春的躁动和残酷。

《烈日当空》的青春是黑色的。

电影起用出生于1984年的麦曦茵做导演，虽然有利于捕捉90后的青春成长特点，但却暴露了导演因太过年轻而引发的不足，认识流于表面。

人物的性格塑造也缺乏立体感，整部片子看下来都没有找到让人印象深刻的人物。

青春固然残酷，是因了它的不谙世事和无所畏惧，是因了它的用教训买经验。

它拥有欣欣向荣的朝气，而不是腐朽的气息。

《烈日当空》中的青春那般残酷灰暗，有刻意为之的嫌疑。

我们可以在这部片子中找到多部青春片的影子：七少年站在铁轨旁，面对着呼啸而过的火车吵闹着、叫嚷着，让我们想起了《猜火车》中的那些坏小子们；家庭暴力、同伴之间的斗殴让我们想到了《莉莉周的一切》中的压抑和颓废……当影片中的男孩在涌动的街头缓慢地、优雅地跳起了芭蕾的那一刻，我的脑海中不断闪现的是《花与爱丽丝》中在阳光下舞蹈的爱丽丝。

但是《烈日当空》之前的那种跳跃的镜头却怎么也无法和如此缓慢、柔美的镜头融合在一起，显得突兀而怪诞。

有人说不要苛求如此年轻的导演，就像不要苛求青春中规中矩一样。

青春本就没有剧本，没有条条框框。

所以电影的跳跃性和碎片性也因此得到了合理的解释。

姑且不去深究电影拍摄的好坏，只是那句“用无聊抵抗无聊”还是抓住了青春空虚、迷茫的尾巴，让那些在青春中挣扎的人们心头为之颤动。

总体看来，影片结构略显松散，节奏稍有拖沓，为表述7个高中男生之间的人物关系就花去了不少章节，而朋友间的嘻笑打闹、结伴消磨又显得铺述太多，容易令观众分神。

再者，该片叙事流于表面化，不稳定的手摇拍摄如果用的好，会有惊艳效果，可此片的几个出色画面处理都不出在手摇晃动上，当然部分手摇的使用基于剧情所需，片中涉及了手机拍摄，如伊始的模糊画面，人物全是虚影，而此时的“肥毛”正忙于记录“球场青春”。

除了有几处亮点外，整个剧情缺乏新意，青春一如既往的迷惘，考验依旧突发而残酷，友情终究变得飘忽，信任与背叛，亲切与疏离，在一夕间兜转。

除却增加了“性爱手机门”外，其它青春片所惯用的元素，如翘课、早恋、早性、吸毒、自杀、砍杀、援交、昏迷、同性萌芽等，一个也没少。

有人说它是山寨版的《关于莉莉周的一切》，可它还缺了一个核心，即少年的心灵寄托“莉莉周”。

片中引入性爱视频传播的桥段倒是比较新，但对性爱短片女主角最终的跳楼处理略显考虑不够，何况她的内心戏尚不如跳传送塔的“苍井优”。

而男主人公“怒荣”的戏份略显凌乱，仿佛只是各重要事件的见证人或亲历者，缺乏统筹而有致的梳理提点。

毕竟，只要活得够本，谁都有过青春，亲历者都明白，虽然每个忧郁、困惑、叛逆乃至打击都看上去大同小异，可实际上其中的痛苦、压抑、忧戚和折磨都不尽相同，如何拿捏出其中的微妙滋味，才能释放出独特的魅力来，从而使其和诸多青春片有所区隔。

本着支持青年人创作的态度，还是打算多提及这部23岁女导演麦曦茵处女作中的那几抹亮色。

眼镜男“牛蒡”的街头芭蕾秀，是片中令人眼前一亮的地方，此段舞蹈轻盈出挑，仿佛一种寻觅和题解，青春不是旁人眼中的样子，一贯沉默寡言的补习天王“牛蒡”有他的诉求和渴望，那飞扬轻灵的跳跃和旋转，是其内心语言的激越与延伸，只是，不幸的“牛蒡”再也不可能继续这样的舞蹈了。

片中有关“牛蒡”戏份都设定的比较用心，有着强烈的反差，还有着悲剧性的张力。

如升学考试时，最有希望的他却无法参加。

幼齿的小古惑仔年纪不大，已经出来混世界了，他年级虽小却最狠，就是他让眼镜男躺倒成了植物人。

而小古惑仔的报应式结局来得快且巧，无需愤怒的超市员工“头抽”出手，小他已经在“7－11”门口被另一帮人砍了，此时断了手的他嘴里喊的是“妈咪”，有点小讽刺。

在“牛蒡”昏睡时，对他的照顾成了离异父母争吵的焦点，在呼吸器被拔的刹那，“牛蒡”的眼睛是突然睁开的，但他没有活下去的机会。

拔掉呼吸器的好友阿摺缓缓地走出医院，此时影片很具耐心和用意地以一组画面的同帧契合来表现其中的意味——阿摺的正向行走和镜头中倒转的事物形成了瞬息交错的时空，此时慢镜和快镜的精巧连接，似乎表述着时间的不可逆、青春的不可逆、命运的不可逆，即便那是个错误的决定，也覆水难收。

曾经晴空下天台上的共享便当，白色水泥管上的共享一只烟，共同议论过的女生，一起爆粗口的爽快，一同翘课翻墙而去的喜悦，都已是昨日云烟，青春的残梦醒后，得到的不是伤痛，而是落寞。

结伴而行的日子是脆弱而不堪一击的，人总要孤独地学会成长、面对未来。

于是，在空寂的画面中，穿得很得体的“怒荣”独自踯躅，他将会踏入成人世界，经受另一种的苦痛。

在表演方面，久违了的米雪在片中只有短短的几分钟出场，却十分精彩，将一个爱美爱自己胜过关心青春期儿子的母亲呈现得惟妙惟肖。

另外，如果非要确定该片所述的青春风格，那就是窒闷和焦躁，一如片名《High Noon》所带来的感受。

青春只是一条经过你身边的河流，永远在流淌，或者是处女手上的一个守宫砂，当这个印记消失的时候意味着你终于要进入成人的世界，或者是那些放在柜子里随着整个春秋一起静静老去的白衬衣，发霉发臭的时候你才想起原来你曾经穿过这样一条白衬衣。

青春是他们，它们构成了青春。

你再和别人谈起青春的日子，其实青春什么都不是，它不过是你漫长人生中的一段日子，和一群人开心饮过酒的日子。

你想在恍惚中抚摸着他们的脸，他们就像弥漫的雾气，被路边的街灯照耀的泛着惨白的光，你再也看不清他们的脸，你在梦中醒来的一刻突然很想要回家拥抱喧嚣的人间烟火，然后你顶着肚腩走在那条熟悉的小路上。

大时代下的小人物命运，是导演喜欢拿来说事的最好的理由。

但是奥运无论从那个层面来讲，对中国人都是好事，这样的好事和几个屁孩的青春轨迹有什么直接的关系。

难道说导演仅仅是利用了这样一个集会，来推动群殴戏的发展，集会人多，产生摩擦的机会会比较大吗？

那春节人更多。

老早就听过这个电影系列，同一个青春题材给中港台的三个年青导演拍的三部青春电影，大陆版的还没出来，但我估计不会比香港的这部《烈日当空》好看。

影片的风格让我自然而然地想起《猜火车》，相信不止我一个人会这么觉得，可能是致敬吧，也是讲由叛逆到成长的故事。

头抽，肥毛，笠啫，贤仔，阿摺，怒荣，牛蒡，七个穿着校服，被社会定义为差生的年轻人，一起逃课，一起打架，一起在铁路边抽烟，咆哮，恣意挥霍青春，从不去思考未来，旁人眼中他们不思进取，目无尊长，但当夜幕降临，每个人会脱下白天所带着的面具，有人彻夜不能眠，有人借毒品麻醉，有人打工养活自己。

联考完后，七个人各散东西，有的继续打工，有的继续求学，更有的死了。。。

电影发生的时代离自己的中学年代是有一段距离了，还是在香港，电影中那些年轻人的好多事情可能跟那个年代的我们有比较大差别，但青年人的特质都是一样的，还是能从当中的一些对话一些事情看出当时的自己“唔知系我埋距地堆，定系距地埋我堆”（这句一定要用粤语写出来才有那种味道）天台吃饭这一段，也许是电影最温情的一幕了。

真的很羡慕学生时代的这种情怀，随便三两句玩几玩就能熟起来变好朋友变兄弟，相互间不会互相猜度，暗伏防范，再对比看看出来社会后的情形，算了吧，不说了。。

“五年后我们会在做什么？

”“叼！

最讨厌这种问题，就好像被罚写“我的志愿”一样，通常说了出来也做不到的。

” 曾几何时我们也经常拿这个问题去问别人或在心中问自己，但肯定都没有明确得出过一个结论，我们唯一能做的就是毫无目标地继续见一步走一步，每天上课，放学打球，抽烟，喝酒。

高考，也许是当时唯一的所谓目标，每个人对待的态度都不同，有的拼命，有的松散，但讽刺的是就是那些用功学习的人也可能只知道一定要去高考，但不会真切的明白为什么一定要去高考，还是会有抗拒心理。

我们当时都太稚嫩，对社会没有概念，对未来一片模糊。

"I don't fucking care!”当每个人被书本习题逼疯时，或者面对打架逃课等种种违规行为可能发生的处罚时，甚至对未来一片惘然时，热血上冲，肯定都说过这句话，甚至还有或多或少的实际行动，这是那个时期的特有的桀骜。

步入社会的我们已经不可能再有这种态度，但会非常羡慕这种态度，也常常会沦入这种态度---一会儿，还是思想上的而已。

“有病就看医生嘛，现在又不是没有得医。。。

”一个十几岁男孩对女朋友说的一句话，相信很多人都被这句话感动到。

青涩的爱情通常都是强烈而纯粹的，全心的投入和付出，无条件的原谅对方所犯下的错误，单纯的只是为了不想感情消亡，当然得到的伤害也是最大的，这种爱情的态度过了那个时期基本不可能再有的了设想当一个四十岁的老公知道自己的老婆不但出来接客，还把性病传染了给他时，你会觉得他能说出上面这句话，只为能留住她吗“少女性爱短片流出，万人观赏受辱自杀”整件事首先错的是肥毛，是他贪玩先偷贤仔手机转发视频到自己手机上的（我不觉得贤仔拍这种视频有错）。

但最内疚的肯定是怒荣，是他错发了号码才导致视频外流。

后来我觉得也是他导致了那个女孩走上了绝路，如果当天晚上他能伸出手搂住那个女孩而不是把手缩回去的话，女孩可能就不会选择死。。。。

贪玩是年青最大的特性，也往往因为贪玩而伤害到别人而自己不知，伤害的程度自己并不知道，可能道个歉或者喝一次酒就能平复，也可能永远不能弥补。

“第一个打是你，第一个逃也是你”“我当时只是在想，你们还未成年，捉到了最多就是守行为，但我不同，我被捉到了马上就入狱了”打架，很多人都干过，热血冲动，不能眼看兄弟被欺负，头抽也是这样，他一直是这帮人的领袖，所以他要当起大哥的责任，但真开打时他却第一个退缩，不是怕死怕痛，只是怕坐牢而已，在那一刻他成熟了。

其实那个年纪的我们也并不是不知道有些问题的严重性，但只是大多数时候不会去想想了也不会去管而已，真要到那个点了才会突然变成熟起来，会退缩，会软弱，会开始按大人们平时教导我们的我们一向不屑一顾的那一套去做事情，这其实是好事，但却会被那些还不懂的朋友们埋怨，耻笑，孤立，不知道这算不算是一种悲哀。

当然，电影里面的他们的那种生活和我们的生活真的有很大差别，我们绝大部分当年就是坐在教室里一个劲的学习，就在一张张试卷一本本习题集中过完了自己穿着校服的年代，一切都是按大人们制定的路线走，远远没有他们随意挥洒拳头和精液来得精彩，看完这部电影，相信很多人都会庆幸或后悔一些当年没有做过的事情，但那又怎样，都已经过去了，当你青春时是不需要也不会回头看的，当年突然想到“青春”这个词回过头去看时，表明你已经不再青春了。。。。

以前看了《九降风》之后，就非常期待香港版和内地版，不过看了这个香港版之后，再不期待内地版了。

相似的人物设置，相似的故事，相似的青春无敌和残酷青春，呈现出来的电影气质却迥异于《九降风》。

个人觉得青春片还是用朴素一点的手法表现比较好，这样才能体现青春的稚嫩和青涩，而本片则显得花哨多了，那么多MTV式的快速剪辑。

或许这个形式也没问题，只要有相应的合适的内容可以表现，毕竟青春的神采飞扬是可以用快速灵动的镜头和剪辑来体现的。

然而，本片的那些镜头却让人觉得无聊，而这又是剧本的问题了。

总的说来，带着《九降风》的良好感觉观看本片，觉得比较散乱，失望。

High Noon,<九降风>的香港版,同样描述一场问题青年的闹剧...突然发现原来香港也有值得挂念的地方,例如铁路边的白色大管,跳脱了香港以往的形象,原来,香港也有美得苍凉的一面.于是无时无刻都记起七个少年游荡在那里讨论以后想干什么的场景"以后还太遥远..."然后发现整个电影就这样被淡淡的黑色幽默和浓浓的蓝色天空占据了不想哭,应该说,不会想哭这,是跟<九降风>的分界线也许是里充斥着太多幽默,指向了太多哲理,被逼迫着思考,没有时间想哭太理性地对待电影,反而开始感到恐惧和无助.血流成河...在雨水的洗刷下流得更远更远以至我不忍心眼睁睁地看着,只能低下头装作无事发生...不完全是出于对血的恐惧,更多的可能是对痛苦的了解长长的十几分钟里,我听到自己的声音在脑海里哭嚎"很痛,很痛......"然后在小孩子被砍伤的那一幕里又重新出现,刚刚好地跟小孩子的哭闹声重合在一起很痛,很痛......瞬间感到荒凉和悲伤它的悲伤是凭空生成的,不同于<九降风>里来自回忆的思潮,它在我刚看到的世界里迅速集聚然后投影到我的脑海里,与我本身的记忆无关.曾经在<九降风>描述毕业的那一幕里哭得稀里糊涂,听着"蓝色蝴蝶",看着列车,蓝天和白云然而在各散东西的最后,男主角漫步在白色大管上,看着列车,蓝天和白云,我从悲伤里突然平静那些曾经不知天高地厚的身影,如今终于也平静了下来,虽然一切都不曾改变......

壹 双城香港和台湾，两座都是南方的岛屿城市，都有温暖和煦的海风。

可是在我眼里，不知道为什么却是迥异的城市。

台湾似乎总是慢腾腾的，悠长宁静的午后时光，知了鸣叫，蔚蓝的海浪拍岸，空气里潮湿的味道让人慵懒，街头巷尾似乎都是恬淡慵懒的时光。

香港却是另一番情景，烈日当空，炙热灼人，车水马龙，人生海海，急切的追赶，无法停歇，也有海，却是汹涌，无数激流暗涌，街头巷尾热火朝天，喧闹无比。

所以，台湾电影适合用长镜头，慢慢拉开，缓缓抬升，最后是一片明亮；香港电影更多的是急切跳跃的剪切，更适合手提摄影跟拍，急速闪过的是各色面孔，各色风景。

台湾电影的伤感是那种缓缓的含蓄，一点一丝的浸透，最后那一下可以撕心裂肺，但之前的过程会让人迷恋；香港电影如果要让你难过，就会一上来就给你压迫给你难看，随着推进，一下下的狠狠推进，最后那一下必然是狂风大雨，你满脸是雨水混着鱼腥味。

所以，台湾拍了九降风，香港出了烈日当空。

贰从片名看，似乎就预示了什么。

你一定有个在夏日街头行走的经验，正午的阳光，灼热至极，可以滋滋的烧烤了。

纵算你短袖短裤凉鞋，也还是满头大汗，苦不堪言，满心烦躁。

7个少年，在这样的烈日下要走过中学最后时光。

他们表面叛逆反抗，目无尊长，撤下面具之后，有人夜夜失眠，只好求助毒品，有人要打工到天明养活自己，有人内心藏着另一个自我，可却又无法释放，有人家庭不和，内心烦躁。。。。

社会定义他们是差生，在差学校，成绩糟糕，家长老师几乎失望。

他们惶恐的去恋爱，去讲兄弟情义，去争吵，去打架，去嬉闹玩乐。。。

他们慌不择路的开始青春，手足无措的结束青春。

叁九降风，是指猛烈的季风，但开始的时候却是平静缓和，一直在积蓄能量，最终爆发。

七个少年，也要在六月到来的时候各奔东西，他们在天台一起吃饭，一起逃课，一起半夜去游泳，一起看职棒。

其实这样的日子也不赖，就像你我曾经经历过的某些片段一样，安静美好，不是吗人生的奇妙之处就在于你不知道下一秒会怎样，更不用说下一个月，下一年。

于是突然的急刹车，原本的安静美好突然脆弱无力，摇摇欲坠。

有人死去，有人远行，有人退缩。。。

最后，小汤带着一箱棒球踏上开往屏东的火车，去开始属于自己一个人的毕业典礼。

青春在此画上句号，这个句号却是沉甸如山。

肆这两部电影其实是同一个计划下的产物，所以两相对比，会发现一些相似的场景。

九降风，节奏舒缓的，只是平静的和你说一个故事，里面会有你我的某些影子。

导演的手法相对纯熟，秉承了台湾电影一贯的特质，给人更强的代入感，不自觉的会跟着电影走。

烈日当空，更尖锐，并不满足简单的和你说故事，似乎更多的是要你去接受这样一种事实，逼迫你去看到一些你不想看到的不想面对的，但那些可能是你生命过程中曾经经历的时光，曾经遇到的人，也许是你曾经犯下的无心错误。

回到开头，九降风是让你看这样一段青春，它绚丽但是脆弱无力，抵不上人生粗暴的冲突。

而烈日当空是要你看这样一段青春，从一开始就手足无措，焦虑的寻找出口。

九降风的结尾是小汤击出那记球，配乐是张雨生的《我期待》，伤感落幕。

烈日当空的结尾，阿荣穿笔挺的西装，打着领带，去学校面试回来，走在曾经和朋友一起玩闹的地方，无云的天空。

回忆中，七个少年在海边嬉戏玩闹。

残酷收场。

结构还是挺散乱的 通过新年倒数打架事件完成人物的成长 还要啥通过好朋友的死去 这个有点立不住 没有人物自己的自主选择 以及行动 主角和父亲的关系线我觉得挺合适的 完整不突兀 男主和团体的线 感觉一直是个参与游离者 直到打人事件后 就莫名变好了 成长了 男主和女学生的线 开始莫名其妙网聊过 然后见面已经是贤的马子 接着就是不小心还是有意发送了做爱视频出去 最后就是地下通道见面 最后就是女子跳楼 他大哭 这或许是个晦涩的初恋 一如我们的初恋 都是得不到的 所以才耿耿于怀 片子很多地下通道 象征隐秘的青春期少年心事 很多天台 象征着自由不受束缚的心灵 以及火车旁边的大水管的场景 象征少年们对外边对成年的世界对向往 鱼缸 象征着男主就像鱼一样被压抑束缚。

艾滋病女友 其实这也就我们在爱情里 青春期 躁动的热血往往让我们像那飞蛾，一直扑火，失去理性。

挺好的文艺片，让我思考的是gay的那一对 看到那个学霸（原谅我忘记名字）的父母嫌弃儿子拖累的时候，他作出的决定拔掉呼吸器 让学霸死去 这个决定让我挺意外的 我就在想 这个举动 他是多义的 如果说解脱了活着的人但同时让他自己陷入永不可解脱里 以及他解脱的到底是活着的人还是死去的人呢

我很喜歡《烈日當空》，對這類片子的喜歡是一種看完之後不需要任何沉淀的喜歡，還沒來得及思考，感官早就超過理性盡情地耽于電影本身的光色了。

之前我講過我鍾意1997年，那一年有許多維度的浪漫、變動和科技共同發生。

《烈日當空》拍2008年，全香港人8月7日夜未眠，都在期盼或者懷疑“2008年北京會不會更好，中國會不會更好”。

那時我還小，吃完飯就蹲在電視機前等晚會播放，全然不知那一年是怎樣值得歡喜和憂慮。

電影裡他們說“我都快分不清春夏秋冬了…我不知道聽哪個三八説香港快沒有冬天了…太好了，那就不用換冬季校服了…要多久啊…五十年後吧…七八十歲，進棺材啦！

”香港有沒有冬天，會不會落雪不再單純是個死板的氣象問題，反倒是個在文藝片裡反復出現的意象。

《過春天》里佩佩問阿豪，“你好鍾意鯊魚嗎？

”阿豪沒答，“你好鍾意雪啊？

”但是誰都知，香港系唔會落雪嘅。

心情燥热，无心复习怀着看青春片的心情看《烈日当空》却深深入戏结尾的歌让心好痛好痛　“如果按照你所说的正常，那我可能不是太正常。

但什么才叫正常呢？

每一晚，同样时间，有人有工开，即使通宵达旦都很满足，有人什么都有，但是坐到天亮也睡不着，到底什么是正常？

什么是不正常？

跟其他人不一样就是不正常？

或是当大部分人都在做相同的事，就是正常？

不甘心跟其他人一样，又担心别人会觉得自己不正常，但无论别人说什么，我们也没什么可做，除了继续用无聊抵抗无聊。

”这段无敌内伤的独白让我突然一下子从前边的轻松感脱离好吧，这不是青春片了“五年后我们会在做什么？

靠！

最讨厌这种问题，就好像被罚写“我的志愿”一样，通常说了出来也做不到的。

”我们，又何曾没讨论过这个问题只是，我们越来越习惯先做再想，或干脆不想还以为自己有多伟大，不知道世界在笑你的无知"I don't fxxking care!”我讨厌这种态度我又时常沦入这种态度其实，现在真的沦为无语烈日当空，看似和青春无关其实无不为青春很好的诠释想想无数次不打伞走路的烈日午后汗流浃背，苦不堪言，满心烦躁却固执地不愿撑开手上的伞伟人说：世界是你们的。

而我想，世界还是大人强加给我们的。

写于2009.08.08 17:42:00 深夜裹着被子在空调房里抱着手提电脑这个场景出现在我的每个夏季里看到的这么多画面变成了每日的黑眼圈 台风过境的夜里我经历了一曲青春的挽歌关于青葱年华的电影很多 离不开白衬衫和男孩子们帅气的奔跑我看到那座熟悉又陌生的城市里 七个被烈日晒干了的青春 我想起在那晚的咖啡店 女孩对我说 我着实是羡慕你的 随着性子过活其实这样随心随性要付出什么代价也只有自己清楚 可是这样度过的青春 收获的更是让我记忆深刻想想自己也过得平凡 只不过在这个矛盾的年龄里 将经历的细微情感都无限放大 置放在十几岁的年华中于是那段日子在记忆中被拉扯地很漫长 日记里都是起起伏伏的线条而事实上 我还是一朵温室花朵 任性也总是被包容把生活安排成自己喜欢的样子 心是自由的 未来的路也有很多种选择十三岁时经常跷课 用那句用烂了的藉口 说肚子疼要去校医室然后与亲爱的你手牵手一人一杯雪糕坐在大理石阶梯看学长打篮球早早地谈恋爱 以为自己懂得 然后在自以为是的以为被深深伤害自以为是的以为自己爱过然后在很多个夜里哭泣 然后在往后几年的时光中都试图证明自己 在最后心变得丰富的那一刻 回望过去发现一切都只是促使我变得更好的诱因而关于那个男孩和那场短暂的樱花雨 只是朦胧的 回忆不清晰的 自欺欺人的事情曾经叛逆地以为要轰轰烈烈才是十几岁该有的样子 敢爱敢恨 性格棱角分明在很多年后之后变得温和 也是因为一路遇见的人和事 曾经冒着大雨去图书馆 躲在倒数第二排的书架边翻看一本合订的非音乐或是借来生涩的哲学图书 艺术史在晚自习别人都在抓紧时间复习时 我大段大段地抄录当时不一定明白的句子然后在考试前再没命地不睡觉复习 最后取得自己满意的分数曾经写很多信很多纸条 曾经有很多拥抱 有很多牵着手的散步曾经雨天逃课去拍后山的比利时杜鹃 曾经在陌生城市的街头喝醉了做一些傻事曾经为了看流星在天台坐一整夜与一见如故的朋友彻夜聊天流星没看见换来的是一场日出……其实也没有很疯狂过 也不就是翘了一些课 谈过几场不明不白的恋爱 读了很多很多书有的不明了有的改变了心中的态度了心路的方向听了很多很多音乐 将自己封锁起来 看了一些电影然后矫情地写下很多很多字以为生活也该像电影一样我就这样度过了十八岁前的时光有一整箱子的回忆 被小尘埃覆盖曾经写过很多没有结尾的小说 而这些篇章在跟随时光的蔓延变得无穷无尽 什么都没有停止过现在的我过着暖暖的生活 周末去看海 去听一场演唱会 出走一些城市谈一场细水长流的恋爱 虽然有时还是会情绪化可是仍然是不热烈的 棱角被磨得圆滑 有几个贴心朋友 有一些淡交的深刻的朋友 有很多见到面会会心微笑的朋友可以一起笑 一起闹 一起哭 一起沉默生活丰盛有目标 有时迷茫也知道有个让我安心的声音能给我鼓励烈日晒过的青春回忆起来仍然很美好虽然它或许平凡 但是在我的人生中 它们都很不简单我走过了生命中有可能性的各种想象 最重要的是回头看时 没有后悔过

看過烈日當空，是一部悲觀到不得了的電影，充份描述香港年青人的頹廢和浮躁，算是近10年本港最出色的寫實青春片。

可是導演有點貪心，想於片中探討很多課題，有很「哲學」的問題，例如"什麼是正常﹖"、安樂死；有當代社會問題，例如短片、援交、學童性行為、吸毒、家庭疏離、童黨等等等等，有些問題蜻蜓點水，其實不提也罷，幸好沒破壞「頹廢和浮躁的青春」這個重心。

導演說這部戲是關於青春，在戲中經歷青期的主角們有以下人格特徵：1)做事不經大腦2)好色3)愛浪費時間4)愛說粗口5)沒有長遠的願景6)和成年人疏離7)等等有以上特徵的人，容易對自己的未來絕望。

當然，在資本主義體制下，懶人和蠢人都沒有好下場；有以上特徵的人非懶即蠢，他們絕望也是應該的。

但這並不表示他們的人生沒有價值，至少他們的青春歲月有笑有淚有兄弟有女溝，總比終日埋首書堆研究重言句的書呆子們有趣(至少你會花40$看兩小時烈日當空，也不會花20$看兩小時哥德爾證明不完備定理)。

相比起他們暗淡無光的未來，青春生活有如傍晚或黎明時的Magic Hour般淒美而短暫。

既然沒有未來可言，這些青春人做事不在乎後果，不在乎後果的人多會做荒謬的事，荒謬的事做得多生活也會變得荒謬，所以這些青春人的青春生活到頭來是荒謬的生活，加上一些偶然發生的荒謬事件，所以主角會有「每一天都有更荒謬的事發生」這個想法。

「每一天都有更荒謬的事發生」看似是一個悲觀的論點，再加上"I don't Fxxing Care"的宣言，這樣的人生算是頹廢消極到痺。

黑幫有個荷里活中的高瀨允對人生卻另有看法，他問村田大樹：「每個人也希望留住Magic Hour，但是Magic Hour一舜即逝，若果錯過了要怎樣做？

但明天也可能會有吧，只要不放棄，還是有可能遇上Magic Hour的。

」。

當然，Magic Hour不能說是荒謬的事件；但既然稱得上是Magic Hour，當有不何思議之處。

青春人在頹廢和浮躁的青春後還能在這個荒謬的現實活下去，算是不可思議。

不要緊，荒謬的中午過後，Magic Hour也不遠矣