1.Because I could not stop for Death – He kindly stopped for me – The Carriage held but just Ourselves – And Immortality.由于我无法驻足把死神等候— 他便好心停车把我接上— 车上载的只有我们俩— 还有永生与我们同往2.It’s all i have to bring today -This,and my heart besides-This,my heart,and all the fields-And all the meadows wide.我今天要带的就是这些— 这,还有我的心— 这,我的心,以及所有的田野— 还有所有广阔的草坪I have never seen "Volcanoes" —But, when Travellers tellHow those old -- phlegmatic mountainsUsually so still --Bear within -- appalling Ordnance,Fire, and smoke, and gun,Taking Villages for breakfast,And appalling Men --我从来没有见过“火山”— 但听旅行家们反映 这些古老—冷漠的山 平常是如此安静— 却怎样在心里蕴藏—骇人的军火, 火与烟,还有枪炮, 把村庄当早饭吃, 叫人们心里发毛— 3.Wild nights - Wild nights!Were I with theeWild nights should beOur luxury!Futile - the winds -To a Heart in port -Done with the Compass -Done with the Chart!Rowing in Eden -Ah - the Sea!Might I but moor - tonight -In thee!夜夜风狂雨骤—夜夜雨骤风狂!
如果有你在身旁 哪怕夜夜雨骤风狂 都该是我们的温柔富贵乡!
风狂—白费气力— 因为心儿已经入港— 罗盘已经入库— 海图早已下放!
泛舟伊甸园— 啊,一片汪洋今夜—但愿我能系缆于— 你的心上!
4.In the name of the Bee — And of the Butterfly — And of the Breeze — Amen!代表蜜蜂— 代表蝴蝶— 也代表微风—阿门!
5.I am afraid to own a Body—I am afraid to own a Soul—Profound—precarious Property—Possession, not optional—我害怕拥有肉身一我害怕拥有灵魂一深奥的一危险的财产一拥有之物,非关选择一6.Tell all the truth but tell it slant —Success in Circuit liesToo bright for our infirm DelightThe Truth's superb surpriseAs Lightning to the Children easedWith explanation kindThe Truth must dazzle graduallyOr every man be blind —要全讲真理,但要歪着讲— 成功就在于三弯九转 真理高超的惊奇 对我们虚弱的快乐太刺眼 闪电会吓着孩子,好言解释 方能使他们放心 真理必须逐渐放光 否则人人都会双目失明— 7.Nobody knows this little Rose --It might a pilgrim beDid I not take it from the waysAnd lift it up to thee.Only a Bee will miss it --Only a Butterfly,Hastening from far journey --On its breast to lie --Only a Bird will wonder --Only a Breeze will sigh --Ah Little Rose -- how easyFor such as thee to die!这朵小玫瑰无人知晓— 它兴许只会流离辗转 若不是我从路上捡起 把它举到你的面前。
只有一只蜜蜂会把它思念— 只有一只蝴蝶, 匆匆地来不辞遥远— 在它的胸口安歇— 只有一只鸟儿会惊奇— 只有一股清风会叹息— 啊,小小的玫瑰—像你这样 凋残是何等的容易!
8.There's a certain Slant of light,Winter Afternoons –That oppresses, like the HeftOf Cathedral Tunes –Heavenly Hurt, it gives us –We can find no scar,But internal difference –Where the Meanings, are –冬日的午后, 有一股斜光— 给人威压,宛如 教堂乐曲的重量— 它给我们的,是天伤— 所以不见疤痕, 但内在的差异, 能体现出意蕴— 9.i heard a fly buzzwhen i die我听见苍蝇嗡嗡作响当我面临死亡10.One Sister have I in our house -And one a hedge away.There's only one recorded,But both belong to me. One came the way that I came - And wore my past year's gown -The other as a bird her nest,Builded our hearts among. She did not sing as we did -It was a different tune- Herself to her a MusicAs Bumble-bee of June. Today is far from Childhood -But up and down the hillsI held her hand the tighter - Which shortened all the miles - And still her hum The years among,Deceives the Butterfly;Still in her Eye The Violets lieMouldered this many May. I spilt the dew -But took the morn, -I chose this single starFrom out the wide night's numbers -Sue - forevermore! 我家里有一个妹妹, 还有一妹在篱墙那边。
尽管户籍上只有一个, 但两个妹妹我都眷恋。
一个与我同走一条路— 还穿着我去年时的衣衫— 另一个如同鸟儿筑巢, 把巢筑在我们的心间。
她像我们一样地唱歌— 但是曲调全然不同— 她自己就是自己的音乐 恰如那六月里的蜜蜂。
如今已经远离了童年 然而上山下山 我把她的手抓得更紧— 这样能把路途变短— 岁岁年年 她的哼唱, 仍哄得粉蝶儿翩翩; 她的眼里 紫光依旧 让多少春光黯淡。
我把露珠儿洒落— 却把晨光带走— 从长夜满天的星河 唯独挑这么一颗— 苏啊—天长地久!
I felt a Funeral, in my Brain,And Mourners to and froKept treading - treading - till it seemedThat Sense was breaking through -我觉得一场葬礼,在我的脑海举行, 吊丧的人来来往往 不停地踩踏—踩踏—最后 好像感觉在突围一样—
年度好剧狄金森!
天才少女艾米丽·狄金森,才华横溢,与众不同,甚至是les。
她是不幸的,时代和家庭所迫不能发表作品,只能被当成未来的主妇培养。
可她有自己的追求。
可以说和身边人格格不入。
曾有想要共度一生的爱人,无论是苏还是本,前者性别不允许,后者阴阳两隔。
她也是幸运的,家庭富裕,亲人和睦,没有生存的压力,被屡次催婚未果后家庭也接纳了她做一个“老姑娘”。
她还有一个可以懂她的好朋友,苏。
她和死神也是老朋友,经常坐他的马车遛弯。
最重要的,她有诗歌,她的一切情感的寄托。
《狄金森》第一季的季终集收尾很美好。
艾米莉写下表达爱意的诗送给苏,两个人私自跑出房间,在郊外的林间起舞。
哥哥看到苏弄脏的婚纱,气愤地认为艾米莉在破坏他和苏的婚礼,故意戳艾米莉的痛处:父亲禁止她投稿出书。
受到打击的艾米莉又一次进入自己创造的想象世界,死神为她举办葬礼仪式。
用笔记下诗歌灵感的念头压过了祈求死神带走她的冲动。
艾米莉回到自己的房间,用缝制苏婚纱和母亲礼裙剩下的针线,将自己一页页散落的诗歌手稿连缀成册。
(艾米莉的母亲穿着女裁缝修补好的礼裙说了一句台词:“只要有针线,就没有她解决不了的问题。
”艾米莉也用针线解决了她自己的问题。
全剧最爱这段女诗人的“针线活”)
回顾一整季艾米莉的成长,事先瞒着父亲投稿校园期刊,女扮男装去学校听讲座,借用哥哥的名字参加诗歌比赛,装病待在房间偷偷写诗,就像她写下的“成功之道在于迂回弯绕”。
“真相闪耀的过程一定缓慢。
”最后一次站在房间门口面对父亲,艾米莉坚定地说出了自己是诗人的真相:不论你做什么,都阻止不了我写诗。
“另一个就像小鸟 她的巢筑在我们的心中 她不像我们那样歌词 她有着不同的曲调 她沉醉在自己的歌声里 就如同六月的黄蜂 今日 我们已远离童年 但一路走来 我紧紧握住她的手 路途因此不再漫长 她哼的歌声 这些年来 骗过了蝴蝶 她的眼睛里 满是紫罗兰 随着她走过无数个五月 我拨开露珠 但选在清晨 我从满天繁星中独独选中了这一颗苏 永恒的爱”
《狄金森》这部剧实在太让人惊喜了。
现代音乐的质感和美国田园风景的画面搭配产生的化学反应实在太过奇妙,像在雪莉酒里撒了一包跳跳糖。
说唱和电子乐本来是我以为我很难欣赏的风格,但是在这个剧里太合适了,Apple TV真是有点东西!
当然,将自己和美国历史上最伟大的诗人之一类比实在太不要脸了,但我还是要说我在狄金森身上找到了太多共性。
神经兮兮,前言不搭后语,想起一出是一出,犟的像头驴,这不就是我本人吗?
她的诗里全是没有实现的梦。
在诗里她去了从没有去过的马戏团,和死神喝着交杯酒,恶狠狠地跟阻挠她写诗的父亲说:Well,try to stop me. 和罗南演的《小妇人》比起来狄金森稍微少了一丝英气,多了些古灵精怪。
和她在一起的分分秒秒都是新鲜刺激的,她和她不知疲倦的鬼点子像星辰一样发着光,我没有办法不爱她。
放弃社交闭门不出又美艳动人的少女时代里,她把蓬勃的爱都献给了创作。
所有没有公布于众的表达欲,都被写在零星纸片上的诗小心翼翼地呵护着,其他任何方式的认同和赞美都显得多余。
她是火山,诗是她沸腾的岩浆,咕咚,咕咚,冒着泡。
我真是无比渴望这种漫无目的地的生命力。
Puberty 28.6Mitski / 2016
1⃣️ 开头几秒就能吸引住你。
现代感的流行音乐用于这个年代非常可爱,看过《花魁》后一直试着理解苹果为何如此配乐的想法,果然有不一样的火花。
没有想到艾米莉和苏会接吻啊哈哈。
画面精致美丽,喜欢马车前的马。
初中时听海莉的歌,现在看她的剧,滤镜厚起来,厚起来!
2⃣️ 苏给艾手着,一点一点堆砌,最后,高潮来了,火山爆发了。
3⃣️开派对的场面像油画一样,打光真美。
女孩子们的仪态真好。
一开始还是优雅缓慢的舞蹈,接着就变成了狂放现代的舞蹈,好看又好笑。
4⃣️ 你为什么痛恨科技。
有时候慢下来未尝不是一件坏事。
她哭了,她靠在了他的肩上,他笑了,他把头靠在了她的头上。
感觉艾的想法都很勇敢,但一到实践时却又总是退缩,是太封闭所以才小心翼翼吗。
她爸爸的种种举动总是不太理解,是有点宠的,固执封建也是真的。
结尾的梭罗有点傻。
孤独是最好的朋友。
关于树,你知道我为什么喜欢这棵树吗,我喜欢它的树根,它在地下,和树一样大,像是树的倒影,我们现在就坐在两棵树之间,只不过我们只能看到一棵树,地下的,我们看不到。
5⃣️ 我宁愿做个老处女也不愿当别人的妻子。
你的人生不该如此。
乔治大傻子。
照片非常好看。
6⃣️ 快要失去某个人的时候就会想起她所有的好。
这集和上集的奥斯汀都有点可爱。
我宁愿一辈子都不理解她,也不想娶一个我能看透的人。
艾为什么要把苏推开,是因为有了本吗,本真好,苏也好,奥斯汀也好。
7⃣️ 我不能去看大象,但我见过像大象的云。
她爸爸无论如何也不能原谅,以为自己没选上就打了女儿,这不是迁怒吗。
马戏团的蒙太奇好妙,最后落下的那滴眼泪既开心又心疼。
和本牵手的地方非常喜欢,所以本是gay对吗。
8⃣️奥斯汀又可爱又美好。
苏,可以为我献曲一首吗。
好,为了艾米丽。
雪景好美。
散步的感觉真好,我好像是一个人一样。
这是我听过最美的情话。
9⃣️ 你愿意不嫁给我吗。
我愿意。
本真美好。
日食好美,月牙形状的光影映在书上真好看。
苏看着裁缝一家露出了微笑,我也跟着笑了,希望和奥斯汀还有baby一直幸福。
妹妹把自己的裸像夹在了每个人的画板前,干的漂亮!!
1⃣️0⃣️本英年早逝了。
奥斯汀非常幼稚,他不可爱了。
虽然你是个男人,但你可以选择不做个烂人。
艾米莉葬礼的那一段,本就是gay没错了。
你不是个诗人,因为你的诗没有出现在书籍里。
所以我就用针线,把它们小心订起来,爸爸,我是个诗人,我是个诗人,我要在这个房间里写成千上百首诗。
眼界不是最重要的,想象力更加可贵。
待续。
差点忘了葬礼上梭罗也来了,可爱。
《尼古拉斯·奥古斯汀:第二次革命战争》(1)我们奔赴战场_哔哩哔哩_bilibili最近终于又发现一个几乎值得五星的很接近美利坚大革命叙事的电视剧了,十分出乎意料——竟然是这部剧。
我太喜欢其中对废奴主义者的支持和对奴隶制的批判了,着墨不多,但句句到位。
第一季第一集老早就听说这位女诗人要被拍成电视剧了,但是因为她不是时代的主角(主角是华盛顿,加里森、老布朗、林肯、格兰特等人,是男人,现在有所改变了吗?
但同时,也永远是战斗在一线的人),对她不太了解,没太关注剧的进展,没想到再一看,不光是第一季都出了,第三季都预定上了。
历史和历史传记电视剧好的太少了,只有《亚当斯》一个可以算数,因此我对本剧没报什么期待,没想到第一集就被惊艳到了。
这大概是我第一次觉得加入现代元素的历史剧是好的。
人们对“严肃的历史剧”总是有误解,严肃并非在于表演风格或剧本,而是指对待历史真相的态度。
因此本剧和《被解放的姜戈》是相对严肃的,看似异常严肃的《众神与将军》却是纯粹的下流闹剧。
有些历史就不该开玩笑,有些则很适合。
不该开玩笑的开玩笑,该开玩笑的却一本正经,都是灾难。
本剧的导演、编剧们很明智。
其实,本剧已经引发了观众(也就是本人)对死亡等问题的思考,这本身就是严肃的,相比起来《上帝之鸟》就显得十分苍白和尴尬了。
第一集对同性情谊的表现,对死亡的思考,都很棒。
主人公的思考借死神之口说得很好:“循规蹈矩就不会永生。
百年之后,我将是家族中唯一被世人谈论的那个。
”第二集女扮男装去听教授关于火山的演讲。
第三集在派对服用鸦片。
第四集拜访梭罗(对他的虚构有点过分了)。
第五集莎士比亚戏剧社。
第六集为了写作而装病。
第七集堪萨斯,共和党兴起。
第八集奥尔科特小姐(又是虚构梭罗那般过分……)第九集第一次看到有影视剧表现日食,而且如此美轮美奂,震撼人心。
照顾生病的男友。
与女仆谈论宗教信仰。
男友之死。
本来每天都忍不住看两集,片中最善良最讨喜的本死去之后,好几天不再看这个剧了。
我的意思是,我曾经嘲笑过读者因为奥尔科特小姐在《小妇人》中把贝斯写死而不买账的行为,但是这次我有点理解这种感觉了(再看还有什么意义啊……)不过区别是,本大概是历史人物吧,本集非死不可。
再看在道德上毫无原则(支持奴隶制)的乔治献媚的模样,对比之下,更加显出本的可贵。
第二季第一集可能陆陆续续看了一个月才看完这一集,想起了写这段评论。
为了B站频道(特利安),最近太忙了。
一开头人们看报纸的情形,就揭示出国家正在朝美利坚大革命的第二场革命战争步步迈进,而人们都明白这一点。
(那个此后频频出现的蓝衣鬼影也说明了这一点)主人公眼花去看病,父亲问会不会好转,医生回答说“不会”,这个情节很搞笑,但也借医生之口,暗示了主人公为了写作不惜一切代价的决心。
第二集主人公大展厨艺,赢得比赛,但是一个报纸编辑告诉她,她的写作才能不该浪费在厨房。
这个编辑,很可能是死去的本的代替者,但是长相确实不如本高大英俊,所以我没记住他的名字。
第三集降灵会之后,主人公得到启发,决心公开发表自己的作品,但之前热情鼓励他的编辑,只是例行公事一样的接待了她。
第四集主人公在提交给编辑自己的作品之后,就陷入了写作困境,这一集解围的人是中央公园的设计师:设计公园是一种艺术,也会遭遇困境,那时候要停下来,这个艺术品要为之后几个世纪的人服务,甚至会拯救民主,因此不能操之过急。
忘记一切沉浸在创作中,如果失去了这种感觉,就让自己再次“迷失”,找回那种感觉。
弗雷德里克·劳·奥姆斯特德(Frederick Law Olmsted)
时隔几个月回来看,我才发现这一集的主角奥姆斯特德是位废奴主义者。
在堪萨斯自由斗争中发挥巨大作用的詹姆斯·阿伯特的榴弹炮,就是奥姆斯特德捐赠的。
人们经常忽视那些真正的废奴主义者的废奴主义者身份,就像忽视那些真正的奴隶主及其走狗的邪恶势力的身份一样。
一个显著的例子是,wiki的奥姆斯特德条目,至今没有写明奥姆斯特德是废奴主义者,就像许多奴隶主被没被提及他们是奴隶主一样。
相反,为了污蔑击败奴役军的英雄格兰特,格兰特那根本不能被称之为奴隶主身份的身份被反复夸大、炒作,甚至被捏造新的“事实”。
没错,一切都太不公平,太不合理,而这是错误的,我们应该去纠正。
奥姆斯特德将首次出现在我的SRPG《美利坚英雄传说:第二次革命战争》中。
哦对了,顺便一提,奥姆斯特德那段时间在忙着给堪萨斯自由斗士凑集武器,大概没工夫像本剧里一样游山玩水。
第五集哈德森河画派的桑福德也在第二次革命战争爆发后加入纽约第七民兵团了哦!
纽约第七民兵团第六集观众心里想什么,看作品就看出什么。
有人说歌剧就是垃圾,其实吧,什么艺术形式都分作品,不妨看看第二次革命战争的歌剧《特鲁斯》。
在渴望成名的鬼话下面,你真正想要的是什么?
是美,是爱……《特鲁斯》第一场:全能的上帝,我叫贝尔第七集传说中的水疗真的是那样的吗?
第八集她的作品终于发表了,但第一集的蓝衣鬼影向她揭示了名声的真相。
黑人评论她这段时间的诗没有政治立场,让人昏昏欲睡,我赞同,一切伟大的艺术必然是为政治的,为自由和平等而呐喊的,她还没有达到这个高度。
尽管精神的力量是隐形的,但世界正是靠这些隐形的东西运作的,它是一种无比强大的力量,可以摧毁邪恶的奴隶制,带来光明和希望。
蓝衣鬼影最后吹的口哨是老约翰布朗之歌,果然证明我一开始的猜测,他是来自未来的自由斗士中的一员,一个为人类自由和平等而战的无名烈士。
之后是黑人聚会给老约翰·布朗筹钱买武器,为革命而奋斗的场景。
革命,是革命!
电影里说到了革命这个词!
第二次革命战争!
为什么如此简单而有意义的真相,那么难得才能在电影里看到一次呢?
我要再加一星,给这个剧满分。
老天,这是伟大的第二次革命结束一百多年来第一次通过电影如此生动呈现这个场面!
不知道后面是不是该把老布朗给弄跳梁小丑了,千万别,我不想看到像《上帝之鸟》那样的道德沦丧(十分痛心的长篇评论和差评),但如果不幸言中,我会毫不犹豫坚持原则,让我们往后看看吧。
真的太好这个剧,瞧瞧这个表情,好像历史活过来了一样,由衷的让我为当时的情况感到喜悦。
我也得反思一下,目前开发的《美利坚英雄传说:第二次革命战争》游戏里到目前的进度还没出现过一个黑人角色,可是毕竟黑人在整个故事里就像隐形的,白人废奴主义者仍然是主角,这是历史事实,没办法。
箱中人布朗,地下铁路的一个著名真人真事。
与之相比,还在关注写“田园诗”的名声的狄金森简直没有资格出现,也确实不会出现在我自己的《美利坚英雄传说:第二次革命战争》里。
这段辩论太精彩了,这也是我的感想,很早我就说过。
只不过我的频道,我的媒体现在还在挣扎求生。
看来不太可能对老布朗的良知不敬了,目前这部剧对伟大的为人类普遍的自由和平等而奋战的废奴主义者以及被压迫的人们从来都是恭敬和仁慈的。
黑人们热情地跳舞,而保守腐朽的工商业利益集团在呆板的拉小提琴,一个是革命的,一个是行将就木的,看这个剧你不要看表象,你看它想要传达的感情。
第九集狄金森家的儿子真好样的,崇高和卑劣的区别在一百多年后这样呈现出来,让人看得分外清楚,那些为良知而说话的人的在天之灵也会宽慰。
老约翰·布朗根本没露脸,一句话带过了他的起义。
虽然台词在侮辱这位烈士,但是由于出自小人角色之口,实在是对烈士另一种赞美。
而《上帝之鸟》是直接让老布朗像小丑一样在镜头前跳梁,这是本质的区别。
那个鬼魂的真相终于有了,是儿子的一个在西点的同学。
第十集另一个女儿的男朋友要去新奥尔良,在第二次革命战争前夕!
幸亏没跟着去,不然就身处邪恶的阵营中了!
我的朋友朝圣者给这个剧打一星差评我不是不能理解,不过我觉得还得看剧的立意和风格。
如果一个剧本来就是恶搞的立意,比如《被解放的姜戈》,那恶搞的情节就不在话下。
相反,如果是弄一个高大上的立意,比如《众神与将军》的所谓史诗,再配那种胡说八道的情节,就不只是垃圾,而且是居心叵测的历史修正主义了。
考虑到《狄金森》里对好人基本上充满了仁慈和称赞,一星确实有些苛刻了。
一星我个人一般留给《众神与将军》那种颠倒黑白,为奴隶主唱赞歌的烂货。
话又说回来,另一部剧《上帝之鸟》的立意,就很模棱两可,你说它恶搞,人家看了以为是历史。
说是历史,又绝称不上,倒是充满了对好人的污化,这种拧巴的东西,当时我是恨不得打一星的。
影片
编者按:这个剧集似乎是对一位受人喜爱的诗人的现代演绎。
两季过后,它看起来更像是对诗歌本身的一种激进解读。
By Katy Waldman 原址:newyorker——Alena Smith’s Subversive “Dickinson”February 25, 2021
Alena Smith在《狄金森》拍摄现场,Emily的卧室。
远在21世纪初,《狄金森》编剧和剧集运作人Alena Smith,彼时刚刚大学毕业,住在她父母哈德逊河谷的房子里。
她在一家书店工作,同时等待着耶鲁大学戏剧学院的录取通知书。
她曾以编剧的身份申请该学院,但也只写过一个剧本,名为 《爱丽丝吃掉你的话语》:通过维特根斯坦的方式对Lewis Carroll的《爱丽丝漫游仙境》故事进行重新编排。
在瓦萨学院对面的那间小书店里,Alena偶然看到了一本学者Alfred Habegger写的艾米莉.狄金森传记,顿时感觉火花四射:如此充满讽刺意味的人生,有一种令人着迷的东西。
狄金森在世时默默无闻,这与她的才华和热度不符;她的诗歌似乎急切地想与人联系,想被人理解。
Alena也感到自己的声音被忽视了,这与狄金森类似;她卧室的窗外,也是一片狄金森式的田园风光:农田、马匹、墓地。
她喜欢这本传记是如何颠覆了人们对这位诗人的看法:狄金森不再是一个在废纸上涂鸦的幽灵,而是通过诗歌一丝不苟地构建她的遗产,将无限世界藏于小小诗歌。
Smith考上了耶鲁大学。
她唯一能说得出名的剧作家是莎士比亚和汤姆.斯托帕德;她认为田纳西.威廉姆斯是个女人。
在大学里,Smith主修哲学。
研究生院重塑了她的书呆子气质,将其中的一部分气质转移到角色故事上。
毕业后,她搬到了布鲁克林的Park Slope,开始从事戏剧行业。
她发现她自己擅长在现有的基础上,以一种很诡异的充满流行文化幻想的方式来传递理念,这种本能让她从同行中脱颖而出。
她最成功的冒险作品《坏家伙》,在百老汇上演,并赢得了《泰晤士报》的好评。
多年的准备工作,几周的演出时间,该剧为创作者带来了大约5000美元的收入。
戏剧工作越来越难以为计。
Smith的几个研究生朋友在西海岸找到了待遇丰厚的电视编剧工作。
Smith本人倾向于社交媒体,并进入了自己的社交媒体探索之旅。
2011年,她开设了一个讲笑话的推特账号@TweenHobo,这个关于一位东游西逛的女孩一路对Justin Bieber大唱赞歌的构想,吸引了一大批名人粉丝,其中一些人鼓励史密斯到洛杉矶来推销她的节目。
一年后,Smith和她当时的男友(他们现在已经结婚)搬到了好莱坞,在那里Smith开始为美剧《婚外情事》和《新闻编辑室》写剧本,同时酝酿自己的项目。
一天下午,她开车去参加几个制片人的会议。
在会上,她挨个估摸了一下她的英雄们:John Cage, Louise Bourgeois, Wittgenstein。
Smith不敢想象观众会观看关于Wittgenstein的故事,这是位生活在第一次世界大战期间的奥地利哲学家。
她意识到,她想做的是一部实验性质的关于阿默斯特镇美女的半小时喜剧。
在会议上,Smith把她的想法说成是" 由Emily Dickinson主演的喜剧《路易不容易》"。
"那真的很酷,"其中一位制片人说道。
然后她停顿了一下。
"你说的那是个啥?
"
@TweenHobo 时期的Alena Smith《狄金森》于2019年首播,如今已成为苹果原创剧集中的突破性作品。
这部剧可能是从一个清醒的英语研究生的大脑中萌芽、生长起来。
第一集中,饶舌歌手Wiz Khalifa扮演的死神在马车上呼唤Emily,向她许诺不朽,并预言了内战的屠杀(藉由一位黑人演员之口说出的内战警告浸透着寒意和报应)另一集是Emily的情欲觉醒,基于实际的狄金森学术研究,探讨了她与她哥哥Austin的未婚妻Sue的关系。
这一集名为 "我从未见过'火山'"。
该剧将真实的狄金森诗句置于首位,它们在屏幕上以金色的笔迹呈现出来。
狄金森》本可能在几方面步履维艰: 它可能成为一首空洞的赞美诗,因为对诗人的生平肆意篡改,同时淡化她的奇怪之处。
它可能完全依赖于当代俚语空投到19世纪的笑话。
相反,这个剧既诡异和大胆,又庄重和古典。
Smith似乎对历史上的狄金森不感兴趣,而对由Hailee Steinfeld扮演的诗人的声音的某种化身感兴趣。
Smith最近说,这种声音 "拥抱悖论,蔑视权威"。
有鉴于此,该剧中的Emily比真实生活中的她更具有颠覆性——例如,支持女权主义和反种族主义的信念。
当下的口音——Cue到Mitski,剧集笑话——服务于一个更冷酷的论点:狄金森的诗惊人地现代化,它们一直在与未来对话,这个未来既是现在。
第一季的结尾,Sue苏和Austin的婚礼——这对Emily来说是一个创伤性事件——和艾米丽参加自己的葬礼的梦境交织在一起。
死神在那,在场的还有最近去世的Emily所爱的一个男人(她的某本自传中的一个人物)。
这时,Billie Eilish的声音飘了进来。
死神给自己倒了一杯威士忌,宣告他们聚集在一起,向 "一个平淡无奇的Bitch(Emily)"道别。
Emily打断了他的话,问他的悼词是否愿意接受点评。
这一幕荒诞、刻奇、天马行空;它用极端的情感表达方式将原始材料与超现实主义联系在一起。
狄金森的诗歌常常似乎是从灵魂的牢房中发出的,在那里,奇怪的折磨方式即将展开。
"我的脑海中,有一场葬礼,"本集即得名于此,接着:"哀悼者你来我往/在墓地上践踏——践踏——直到灵魂要破土而出。
" 阅读《狄金森》是为了理解那种意识在受到冲击时是如何产生奇怪的转折、闹鬼的咒语,甚至是干巴巴的笑话。
观看《狄金森》是通过僵尸男友和模糊的时间来体验这种启示。
在新冠大流行前的一个冰冷的下午,我在纽约摩根图书馆的咖啡馆里见到了Smith。
我们来得很早,但她更早,她立即道歉:过去几周她一直五点起床。
她点了一个三明治,穿了一件黑色的创作服。
当我提到她的剧让我想起了文学批评(对一行诗进行半小时赏析)时,她提起了 " Emily Dickinson的哥特式风格",这是学者Daneen Wardrop的书。
Smith解释说,作为一种体裁,哥特式风格大多指的是小说,而不是诗歌,但它还是阐明了《狄金森》这个剧的风格。
她说:"家庭的压迫,囿居的环境,死神如影随形,"她说。
"我的剧是哥特式的,是关于作为一个女人的哥特式经历,无论是现在还是在1850年。
每当我被要求总结《狄金森》的美学时,我都会想到有人在第二季编剧室里说的一句话:'凄凉而冷峻'。
外面天气寒冷,阳光明媚。
咖啡馆大部分时间是空的,在其玻璃墙的俯视下,人们有一种坐在空气塔中的感觉。
Smith开始谈论她读过的一本书中的一句话,多年之后,这句话仍然对她有影响。
"那句话是这样的:'对Emily Dickinson来说,没什么比出版更容易的了'," Smith说。
"你想一想,Emily的家人订阅了杂志和报纸。
她被写作包围着,沉浸其中,包括同时代女性的作品,如Louisa May Alcott.,是什么阻止了她呢?
"《狄金森》的每一季都可以被看作是对这个问题的不同阐述。
第一季在Emily和她的家庭之间的冲突中展开:她的父亲尤其希望她停止写诗,并禁止她接受高等教育。
Emily到Henry David Thoreau的小木屋朝圣,在那里,不穿上衣的John Mulaney用他的矫揉造作让她感到沮丧。
她偷偷溜进大学讲座,穿上了男性学术界的羽衣。
但Smith也希望以能够引起当代观众共鸣的方式探索她的角色的挣扎。
这一季不仅仅是关于十九世纪的性别歧视;它是一个关于内心生活的哥特式研究,一个关于Smith所说的 "女性总是被困在错误的时间 "的故事。
本周五结束的第二季扩张问题的角度,考虑到了名声、真实性和自我的表现。
在第一集里,Emily遇到了Sam Bowles,一个新的日报《春田共和报》的风流编辑。
Bowles是文学声誉的浪漫化身,他对 "注意力经济 "和印刷新闻的需要——19世纪50年代的一项颠覆性技术——"快速发展并打破旧规 "发表了看法。
他似乎也在试探Emily做他最新的 "It Girl"。
她将诗歌给他去出版,但这种曝光有它的坏处——有一次,出现在印刷品上使Emily真的隐形了。
她像一朵云一样孤独地在阿默斯特徘徊,想知道别人对她作品的反应("如此相关"),但却无法回应;更糟糕的是,她意识到Bowles在她的想象力和出版之间插手了。
正如Emily的一位导师所建议的那样,名声是一个陷阱,而匿名则赋予权力:"世界在无形的东西上运行"。
这个想法贯穿了本剧的架构。
《狄金森》的两个突出特点是对黑人角色的强调,他们的故事没有被阿默斯特的白人注意到(第二季特别关注Ayo Edebiri扮演的仆人Hattie),以及它认为Emily的天赋是对别人错过的东西的关注。
(这一主张是通过视觉幻觉——一只巨大的蜜蜂、一个好色的Edgar Allan Poe ——以及通过Emily的近视的隐喻来推进的)。
在Smith的寓言中,艺术记录了一种亲密的观察方式——而Bowles,这个诱惑者,引导作家们为了快速的肯定而背叛了这种视野。
对于一个在Twitter上成名的人来说,这种束缚可能是熟悉的。
Smith说:"我们知道,上网已经打破了我们的大脑构造,因为Emily Dickinson的情况[写作但不出版]现在感觉几乎无法想象,"。
"每个人都渴望在这个巨大的、疯狂的对话中找到一个立足点。
2020年,《狄金森》赢得了Peabody奖,Smith与苹果公司签订了多年的协议;在成功的阴影下,如何按照自己的条件进行发明创造,这个问题感觉很紧迫。
在该剧中,赞誉会招致创造性的衰落,但默默无闻的感觉也不安全。
第二季介绍了另一个神奇的现实主义人物:无名之辈。
Smith将其描述为 "一个联邦士兵的前幽灵"。
(狄金森最著名的一首诗的开头是:"我是无名之辈!
你是谁?
")他的故事线,以及一个黑人角色Henry的故事线,他匿名发表的文章使他处于危险之中,表明无名和孤独的状态还没有完全摆脱其恐怖。
被名声迷住的Emily也必须提防那种需要一个人根本不存在的隐形性。
在拍摄《狄金森》的第一天,Smith告诉演员和工作人员,她是一个女!
权!
主!
义剧集运作人;《狄金森》的拍摄现场是一个女!
权!
主!
义空间。
她希望她的演员在探索那些感觉危险的东西时感到安全,知道他们的界限将永远得到尊重。
这并不是Smith自己在电视界的经历。
2014年,Smith正在为《新闻编辑室》的最后一季写剧本,这是Aaron Sorkin的一部关于有线电视新闻网的电视剧。
她反对这样一个场景:一位执行制片人为了公平起见,对一位强!
奸受害者进行了说教,说她选择在网上说出侵犯她的人。
这一集播出时,众人惊愕。
Smith在推特上说她对故事线的反对使她被踢出了编剧室。
Sorkin对此发表了一份冗长的声明作为回应:"我听说了Alena的反对意见,以及一些健康的争执,"他写道。
"过了一段时间,我需要继续前进(时钟在滴答作响),但Alena还没有准备好这样做。
我给了她更多时间,但后来我真的需要继续前进。
Alena还是不让我这么做,所以我让她离开了房间。
"《狄金森》第一季第7集考察了Emily所在的阿默斯特小镇的政!
治背景,以教科书式的索金式的走马灯开场。
狄金森先生以温和派的身份竞选国会议员,带着关于辉格党和一无所知党的调侃性论述,大步走过他的庄园。
这种敬意虽然很有魅力,但有一个锯齿状的边缘:后来,这位家长把他女儿对奴隶制的知情讨论斥为 "无意义的闲谈"。
我问Smith,这一集是否在一定程度上是对她的老上司的非难。
"我的第一份电视工作是在#MeToo之前,在特朗普之前,"她说的是她在 《新闻编辑室》的时间。
"而且,对我个人来说,在这五年里,中间路线似乎越来越不像是解决我们所面临问题的好办法。
"《狄金森》第二季释放了Smith对边缘人的吸引力,或者至少是对进步人士的吸引力。
内战日益临近;Austin和他的朋友们审议了 "布朗兄弟"——激进的废奴主义者John Brown的信徒——是否疏远了更多中下层的选民。
然而,并没有出现索金式的论战;相反,该剧通过丰富的细节体现了同理心。
例如,在第八集里,Emily仍然隐身,偶然闯入包括Hattie在内的阿默斯特黑人居民的会议,他们聚集在狄金森的谷仓里,庆祝他们的废奴主义报纸的成果。
他们在跳舞,先是随着与时代相适应的小提琴演奏翩翩起舞。
随着夜色加深,伴随着Cakes da Killa的 "Gon Blow"的曲目,舞蹈也越来越深入。
这一幕,其奢华的编排——翻滚的身体、在阴影中划出弧线的灯笼——展现了《狄金森》的所有美感。
它也充满了焦虑感。
Smith被指责为重塑历史;她的剧中,马萨诸塞州的精英们与黑人角色交朋友,并陶醉于黑人文化,有可能伪造过去。
Smith和共同编写这一集的Edebiri似乎意识到了这种危险,有时甚至似乎在追求这种危险。
在会议上,Hattie脱下她的长外套,露出她偷了Sue的华美的舞会礼服。
在昏暗的谷仓中,她唤起了一个不可能的生物,一个穿着金色绸缎的幻象--人群中的喘息声和笑声加剧了这种效果。
姑且不论Hattie是否能逃脱这样的偷窃(或者她是否想尝试),这块布料看起来就像另一个世界;它非常适合她。
下一句话几乎是在向难以置信的观众讲话。
"让我看起来很性感,"Hattie说。
《狄金森》在某种深刻的意义上,游走于事情的原貌和我们希望的原貌之间的微小间隙上。
该剧迎合了对十九世纪女性作家的迷恋——从Greta Gerwig在2019年改编的《小妇人》,到CW即将推出的《现代奥斯汀》系列,都让人感觉是出于对旧日宠儿的渴望,希望她们能有不同的意义,与我们一起发展壮大。
尤其是狄金森,她一直居住在对女性身份的约束中。
Adrienne Rich在1976年写道:"诗人本身已经被塑造成一个多愁善感的对象",她的 "合法的陌生感 "被降低为 "一种天真的感觉"。
她认为,狄金森的公众经常误解她,这让Smith有机会牺牲掉过去的某些质地。
她不认为我们需要翻译历史来理解它;相反,她认为现代框架可以帮助捕捉曾经从缝隙中溜走的东西。
Smith引用了作家和学者Saidiya Hartman的话,她对过去的重构感觉不像是猜测或愿望的实现,而像是试图创造条件,使真相能够被了解。
第三季将完善和测试这种方法。
这一季是在新冠隔离期写就,时值民权抗议运动盛行,它们将人物直接提升到了19世纪60年代,探讨了内战的创伤是如何渗入Emily的心灵的。
由于covid-19的原因,Smith在Zoom上召集了她的编剧室,聚集了一批老手、演职人员和新鲜血液。
后者包括剧作家Lynn Nottage,她在耶鲁大学教过Smith("我是年龄多样性的雇员,"她告诉我,也许淡化了她的两个普利策奖的吸引力),"Baited with Ziwe "节目的Ziwe Fumodoh("我被Alena的爆炸性、超级热的拍摄吸引...我们在我的Twitter D.M.s中聊了起来"),以及作家R. Eric Thomas,他有时想,"我是Emily Dickinson吗?
" (他澄清说:" Emily是谁,她意味着什么,"我试图保持开放,因为在剧中我们不是在讲述一种类型的人的故事")。
当我加入Zoom Room观看编剧们计划本季的结局时,加州的野火正在熊熊燃烧,美国的新冠死亡人数已经达到17万人。
在被问及团队士气时,Smith采用了一种嘲讽的深刻语气:"一场龙卷风一直在我们周围肆虐”。
一块白板和一盏灯在她身后闪闪发光;在其他地方,作家们都被植物和书籍所包围,这是家庭办公室的礼貌性的商务休闲。
"我们来看看黑板上的这些粗略的节奏,并把它们搞清楚,"Smith说。
她开始读:"美丽的春日清晨"。
作家们听着她飞快地念着大纲。
Smith讲到一个场景,背景是Emily的卧室,诗人要求她的朋友,镇上的女裁缝,一个名叫Betty的黑人妇女,帮她做一件衣服。
"一种全新的服装,"Smith说。
"不是紧身胸衣。
舒适。
前面有纽扣。
" 她停了下来。
"我的意思是,这不确定,对吧,因为我不希望Emily有所有这些答案。
事实上,Emily是令人难以置信的含糊不清,一开始。
就像'我看到了这个......东西。
我看到了这种新的东西'。
"Nottage举起了她的手。
她建议,Betty在帮助指导艾米丽对裙子的设想时,应该揭示她自己的创造力。
"它应该感觉到完全的合作,就像这是他们第一次在平等的基础上合作。
Smith点了点头。
"艺术家对艺术家,"她说。
房间里的人都同意:妇女们在一起工作。
" Alena," R. Eric Thomas问," Betty是否穿着紧身衣呢,这个问题大家是怎么想的?
""我是说,我喜欢你说的'我不需要穿,我通过裁缝解决了',"Smith说。
"但是Betty在这场戏中必须看起来非常漂亮和伟大。
她不可能穿着一件Schmata。
"执行制片人Silas Howard说:"让它发挥作用的一种方法可能是通过恋物癖。
"一种被迫但能表达意图的美学......" "但是她是否能够穿着那个时期的全套紧身胸衣工作?
”Nottage说。
"她需要舒适、自由。
也许她穿的是她自己设计的改良胸衣?
""很好!
" Smith说。
"Betty说,比如,'我自己做了这件胸衣。
我不得不重新设计我的每件衣服。
我不得不使用松紧带。
"她看起来很担心。
"等等,松紧带是什么时候发明的?
""贝蒂发明了Spanx!
" Howard大叫起来。
有人对着电话打字。
"1820年!
"有人叫了起来。
会议爆发出了欢呼声。
"我也觉得有机会探索,比如,有运动,但也有呼吸,"Thomas说。
他一直在特别认真地思考这个情节;根据房间的任务安排,他将写剧本首稿。
"如果她蹲下身子,处理下摆,她的横膈膜被压缩了--""哦!
" Smith说。
"然后Betty开始说,比如,这都是关于运动、结构和呼吸。
而艾米丽说,'我的诗也是如此!
破折号就是呼吸。
"史密斯愤怒地打着字,嘴里念念有词,使它们以一种微弱的狄金森式的腔调念出来。
" Emily......将......思想......与她的......诗歌......连接起来,破折号......就是....,是呼吸。
" 1998年,《诗歌》杂志发表了Billy Collins的诗歌《脱掉Emily Dickinson的衣服》。
Collins离谱地从 "薄纱制成的披肩 "到 "白色长裙,一个更/复杂的问题",再到狄金森内衣的 "别针、扣子和系绳",演讲者 "驶向她裸露的冰山"。
对Collins来说,狄金森都是诱人的模糊不清的。
(抓住诗人的本质,即隐藏在层层风格之下的本质,就像 "骑着天鹅进入黑夜")。
在他解开扣子的幻想中,没有任何工作服的概念,也没有任何与性浪漫无关的衣服。
这种对狄金森着装的理解体现了作者被贬低的方式,她的艺术被轻视,但它也捕捉到了一种参与历史的常见方法。
传记片或古装剧通常会提供一些时期的细节,让人分心,暴露出 "真实 "的主题。
他们可能会问,在所有的神话和褶皱之下,谁是Emily Dickinson?
Thomas继续说。
他对这次谈话有其他想法,整个房间都开始点头。
"啊!
" Smith说。
" Emily的衣服是由诗歌制成的。
" 在阅读Collins的诗时,我想到了Hattie的长袍,以及 "狄金森 "对脱掉裙子的关注似乎少于对谁能穿上它的关注。
最近在电话中,Smith告诉我,1月6日的叛乱和特朗普随后的无罪宣告提醒了她,"我们不能一直重复自己。
我们需要找到新的方法,把过去的事情往前推进"。
另一种表达这个想法的方式可能是说,如何将历史——事实和叙述、肉体和薄纱的堆积——付诸实施很重要。
Smith的剧并不专注于一个真实的女人,而是想知道:我们能不能把我们的遗产做成有弹性的、优雅的、有用的东西?
我们如何在对这些材料的珍视和侵犯下进行创造?
Smith经常谈到 "活生生的过去",这个短语对于那些在历史的废墟中构建了她的现在的人来说可能很熟悉。
该剧的时间坍塌是在多季的过程中艰难实现的,但这也是Smith开始的地方。
这是她看到的,当时她还不到20岁,她从父母家的窗户向外看,打开一个笔记本,用自己的手写下了一首狄金森的诗。
我承认是被les标签吸引来的,看完第一季我才发现我上当了。
这一家子真就是“奇葩”,女主角Emily开始与Sue是秘密的“恋人”关系,随着Sue家里最后一个亲人去世,因为继承了债务和无处安身等问题接受了Emily哥哥Austin的求婚。
那时的Emily那股忧郁就像是夏洛克福尔摩斯对着约翰华生说“我永远不会结婚,以免影响我的判断力”。
那时候的Emily面对死神也不畏惧死亡。
在一次派对上Austin因为目睹了Emily和Sue亲密行为而和Emily起了冲突,Sue因为忍受不了他们俩就逃离去了另外一个城市。
期间Emily写了几首诗,信中还写到自己将不久于人世,然后寄给了Sue,但是没过多久Emily就喜欢上了一名叫Ban的男子。
就在Emily和Ban腻歪的要死要活的时候,Sue回来了。
当她看到那个“将不久于人世”的“恋人”喜欢上了另外一个男人我觉得她内心是悲痛的,就像是她对Emily说的那样“我从没想到我会因为一个男人对你心动而吃醋”。
很不凑巧Ban染病去世。
Emily再次面对死神时什么不结婚不畏惧死亡都不作数了,甚至怀疑死神是嫉妒她爱上了别的男人而做了手脚???此时的Sue因为怀了孩子最终决定嫁给Austin。
结婚当天Emily和Sue的对话更是有意思。
穿着婚纱的Sue对着一身黑衣的Emily说“你真的很爱他”,Emily接着话说“和我爱你的程度不相上下”。
我当时满脸的???????这要是性别一换Emily妥妥的渣男好吧。
现在回头想一想Emily根本不是喜欢Sue而跟她在一起的,因为自己喜欢“独处”的性格导致自己接触的人太少了,小镇上的人都认为她是“怪胎”只有Sue懂得她写的诗。
说难听点,就像古代宫中的宫女和太监,只是为了相互排解寂寞作了对食。
Sue逃走之后Emily又碰到一个懂她的男子Ban出现,转身就投入Ban的怀抱了。
所以Emily根本不缺爱她的人,只缺一个能读她诗能懂得欣赏她诗的人,不管ta是男是女。
希望第二季Emily对Sue能做到奋不顾身或者说一往情深,也算是打我脸了,那也值得我为之高兴。
还有Austin,他娶Sue最大的目的也不是爱,是Sue身上那股所谓的“新鲜感”“神秘感”吸引着他。
就像Emily装病那天Austin对她坦白说“我爱那种不了解她的感觉,我宁愿一辈子不了解Sue,也不愿意娶一个能轻易看透的女人”。
说完这话Austin还问Emily这有道理吗?一直都在寻求别人能了解自己的Emily却认同了这个观点........Emily是那种生下来不愁吃穿住行,每天就是睡睡觉写写诗,心情不好给父亲撒个娇欺负欺负妹妹怼怼哥哥的千金小姐。
在那个时代一个身无分文无依无靠又负债累累没有任何地位的人,就算是男生也很难苟活下来,何况是Sue这种柔弱的女生。
她做不到Emily说的靠着才华成为作家。
因为没身份地位,在Emily和Austin争吵的时候逃离去了另一个城市当了保姆挣钱糊口,却被男雇主给强上怀了孩子。
因为穷没有任何选择的余地,只能选择嫁给一个男人才能有口饭吃才能活的下去。
结婚以后我觉得Sue就像是Emily的母亲说的那样“只有厨房才是我的地盘”。
最后一集Ban死后,Emily哭着对Sue说“我从来不了解你背负的有多沉重”。
诶,当时真的想替Sue抱不平,你只是死了一个刚刚认识不久的男生,Sue失去的是全部的亲人诶,活在童话世界的公主怎么会明白底层人的心酸呢。
就我目前看第一季的感受就是她们俩不存在什么爱情。
Sue只是Emily写诗时间外排遣寂寞的“对食”而已,Sue喜欢Emily写给她的诗,而我完全看不出Emily喜欢Sue哪一点....感觉她们俩在一起蹭不出啥火花。
在我看来可不是俩女生抱一抱搂一搂亲一亲就算的上是lesbian。
Austin好歹能给Sue一个身份一个不愁吃穿住行的地方,能满足Sue一切的物质需求。
Emily呢?
只有14岁她们俩约定的一起成为作家而已,用Sue的话来说“我当时就知道那是谎言了”。
最后吐槽下Emily的姐妹Lavinia,这妹子真的很饥渴了......整天幻想自己能嫁出去也就罢了,派对上拼了命的勾搭上一个男生,没想到第二天碰到这男生和另外一个女生在一起,我想着这对算是吹了,没想到这妹子居然原谅他了。
后来Lavinia把自己的果体自画像当做礼物送给这男生,然后第二天全镇人都知道了。
在她伤心欲绝的时候在公共厕所门口随便和一个陌生男搞上了 .......我的妈撒哈拉沙漠里也没见过你这么饥渴的,这剧情我真的很想套在国产剧上看看演出来是什么效果。
需要一点时间适应的风格:19世纪美国背景下,这部剧在田园风景的画面中穿插了很多节奏感很强的现代音乐(一开始很不适应,但后面和着情节出现Billie的 all the good girl go to hell的时候我就直呼bravo了 )
还有一些类似美国青春高校的拍摄手法(一些疯狂瞬间的定格拍摄、party,etc)
情节人物塑造:剧中塑造的Emily Dickinson跟我心中的她还是有一定出入的,没有想到会增加鬼马俏皮的特性,大概是贯彻轻松的基调。
编剧脑洞真的很大,大量想象力极其丰富的情节去刻画更丰富饱满的人物形象,但个人觉得有些情节过于丰富,反而弱化掉了ED的一些独特点,有时候也会让我产生混乱,比如为了Ben成为家庭主妇的这个转变,还有Ben喜欢Austine,我??
还捉摸不透的是为什么开始几集要加一些EM和父亲之间强调, 加了一些情节但似乎又没能成功呼应到一些情节或者突出主题,确实有做到把重点drama放大,但非重点上并没有完全简化,显得有点繁冗。
以及个人比较期待的关于Emily和Gardening的联系没有被重点突出,有点失望咧
叙事上,电影去挖掘ED的每一首诗歌,然后结合人物经历还原创作过程,这一点上我觉得还是做的比较好的。
在看了两三集适应了风格之后,就逐渐期待每一集情节怎么融入到诗歌里。
我最爱的就是每一集结尾的读诗部分了,太美了太美了,就挖掘诗歌和还原创作过程的结合而言,我最喜欢的是 Tell the truth还有Emily写给Sue的那段话(录屏反复观看)
情感线上:作为Emily生命中的引路光线 ,Ben出现的那两集我真的很惊喜,两个人的默契和相互理解太令人欣喜了,Emily和Ben确立un-husband-and-wife关系,那种soul mate的相处真的太令人向往了,之前做pre查ED资料的时候就知道了Ben会死,以至于那些情节看的我小心翼翼呜呜呜
另外关于Emily和Sue,两个女主都是独立意识觉醒很到位的前卫女性,后面Sue对Emily发表诗歌的鼓励和帮扶也让我看到姐妹情深哈哈哈哈。
les的情节也朦胧耐人寻味,第二集里用火山的意象去展现两个人之间的情感,危险、未知、强烈无一不吸引着Emily,引导着她感知和创作。
最后Sue结婚前和Emily跑出去疯玩的那段情节也太美了吧!!!
真的太喜欢了!
你站在那里,吃着蛋糕,演着话剧,说着人生不该这样,你的人生很轻松,你总有父亲在保护着,狄金森你根本不懂。
你会成为唯一一个被记住的狄金森
风格非常混搭,以青春美剧形式去勾勒狄金森的少女时代。喜欢吐槽梭罗的一集,乔治也很可爱,虽然未能脱离时代的局限性。苏真的好美!让人感到压抑的依旧是女性无论在其亲人还是爱慕者以及整个社会,都不得不附庸于男性。最后几集剧情不太喜欢,很不喜欢本这个角色。
女性意识很强,并一直践行着。喜欢她对写实的执着和她的幻想世界。阶级是另一个话题了,阶级不是她选择的,她很好。喜欢苏,好美。
編劇刻意不要呈現出太沉重的東西,所以做了很多想讓情節妙趣橫生的處理,現代化的背景音樂啦,奇幻元素啦,但是第一集看下來讓我有點不適。海莉和狄金森長得好像,演員選的不錯。不知道喜歡狄金森的人看了會不會認同,但是死神那句“两百年后被記住的狄金森只有你”真的很感動。
除了蝙蝠女侠我还没打出过这么低的评分
觉得苏很好看
第五集弃我不认为-听到自己心爱的女孩由于贫穷失去家人要嫁给别人,只是叫去森林亲吻,说不管你嫁给谁,你不能爱他多过于爱我,转而只关心自己的诗在期刊上发表;派对上苏逃走去波士顿,她只是写信,仍然只是照常轻松快乐的生活-是爱情。我不认为-一直念叨死神,自然,出现黄蜂的幻觉,听火山的讲座达到高潮大喊出来,组织戏剧社,强迫大家演不喜欢的角色,不考虑别人可能被当众羞辱的感受,听到黑人念黑人角色的台词说是完美-是艺术家。我不认为-扮男装听讲座,请佣人省下时间写诗,占有女人,说自己穿西装肯定很帅-是平权,还是男尊女卑逻辑下的一点幼稚的叛逆。你生来轻松,你有爸爸的保护,你凭什么对别人说人生本不该如此。你觉得灾难是妈妈不愿请佣人,你却完全没有考虑过眼前你声称最爱的女孩,负债累累,要通过卖身来活下去。
……
赶在2020年最后一天看完了此剧,2021年1月新一季即将开播。狄金森的诗歌永远是那么短小隽永,押韵清新,例如Ep1里面的“Because I could not stop for Death--He kindly stopped for me--The Carriage held but just Ourselves--and Immortality.”将“死神”拟人化为黑人似乎有些为了政治正确的味道,以及第Ep7里面嘲讽The Know-nothings也准确预测了川普的败选:Honesty and decency will prevail.
不是我印象里的艾米莉狄金森,对比这版宁静的热情好像更符合我心里狄金森的人设,然而她究竟是什么样我又怎么会知道。但是这版好跳脱,又爱又恨的感觉太喜欢了,演员演技全员在线,配乐剪辑调色都喜欢,还有搞笑的成分。取名狄金森也是想说这不只是艾米莉一个人的剧,是狄金森家族的事,人物还可以丰满
融入现代风真的是完全不搭好吗。真的像是校园剧。
生与死并不能中和人生的艰辛与苦难,但它如光与影组成并推展开生活静默与无限的层次。
错位的各种搭配非常具有活力
像个MV,这杂乱的音乐和叙事,不要自作聪明
不可
并不介意用现代的手法来拍摄,但内核实在是太贫瘠了。艾米莉狄金森是一个坚信自己天赋但也清楚在那样的环境下,她只能用倾斜的方式说出真相的诗人。海莉是很棒的演员,但她完全不贴艾米莉狄金森的诗人气质,至于里面拍摄的狄金森的思考更是不过每集挑一首诗配个音乐就罢了。狄金森的唯一和独特不是给她一个女性恋人就可以表现的。
跳脱了一般人物传记片的拍摄手法,古典与现代的结合,有时觉得挺酷,有时又觉得突兀不合时宜,很难评……
quite something/you jump yourself into / or otherwise I climb to thee / mountain that disappears / what can a bee become / a butterfly is dying / thoughout all the time being
美剧式英剧,对话太别扭了