中国乒乓之绝地反击

确实是邓超和俞白眉历史最佳。

平心而论，是一部还值得一看的体育电影。

体育电影要见事见人，《中国乒乓》把事儿说明白了，人也说了个七七八八，在体育电影的维度是及格了。

但如果跳出来说，仍然有很多问题存在：人物刻画有问题，群像模糊，拿体育比赛的情绪点做电影最后的情绪点，几个主要人物的故事线都没实质完成；过度着墨于比赛本身，对于社会环境、各方博弈、民众声音都浮皮潦草带过，导致电影分明处于那样一个有很多话题可讨论的历史年代，却自我阉割了。

还有一个显然的优点：虽是主旋律，却并未周旋于鸡汤、口号、煽情，尽管仍然有那么几句类似的台词在，但是对人之努力的描写，却始终大于浪里淘沙的残酷体制。

这其实是基本要求，这是电影区别于宣传之所在，但现在反而成为优点了。

更远来说，这部电影在电影外遭遇的那些事情：更名、删改、调角色名和配音、调整档期、紧急下映、小范围点映、票房危机。

恰恰正与电影中：明明拿了亚军，却被视为打了败仗；明明全国第二，却被当做垫脚石；明明苦练多年，却因为被敌人研究了而雪藏。

戏里戏外形成了有趣而悲情的的互文。

《中国乒乓》比想象中要好不少，但问题是，所谓的好，几乎完全是因为此类题材本身的刻板所反衬出来的，就好比之前的《夺冠》，让人印象最深的台词无非是“我郎平从来不装”，但《中国乒乓》中是有点缀的幽默在。

但这种几乎可以说是“恰到好处”的喜剧点，想来并不是本片编导自身的功劳，而是因为受到了严格的限制，不能多加。

如果任由邓超“人来疯”一样的发挥，即使把人名与事件全都改了，影片本身也可能会是场灾难。

我一向认为，喜剧的本质是厌倦，而这厌倦并不特指对于人生，或人际关系……而是所有一切无法创新，停滞不前的东西。

《中》中的喜剧点谈不上什么创新，只是因为限制与反衬，于是成就了某种可遇而不可求的“可贵”，而邓超此番归根结底也只能说是正常发挥……想来他除非遇到极大的人生挫折，或者奇迹般的顿悟，不然，像他这样的电影人，对于喜剧，甚至正剧，或者两者兼而有之的认知，都是不太可能再有精进的，而这种奇迹的发生，其几率可能跟彗星碎片在某一特定时刻，撞碎地球上某一特定乒乓球，一样大。

提起中国乒乓，我们能想到的也许会是“马龙”、“樊振东”、“金牌”、“制霸”这些词汇，而影片副标题“绝地反击”则告诉我们，故事的讲述时间是在中国乒乓以往的那段灰暗岁月。

作为体育片题材，电影抓取了群像视角，并且围绕着以蔡振华为原型的教练（邓超 饰）作为主视角切入。

从邓超的视角看来，展现了很多不同于运动员为主体视角的东西，同时也回望了那段中国男乒队的特殊时光。

对手崛起、技术更迭……面临着各种压力的男乒队，该如何走出这样的泥泞关口，是电影主线要讲述的一部分内容。

在这持续多年的漫漫长夜里，这位教练临危受命，不愿服输地带领着大家走出阴霾。

尽管我们以经历者的角度回望过往，但还是会忍不住为他们担忧——在这么困难的时刻，他们到底是怎样“重返巅峰”的？

这种忧虑能让我们对角色命运产生关心，除此之外，在体育片题材，一场场刺激的比赛永远能调动观众们的情绪，也能牢牢抓住大家的共情。

电影也花了些笔墨展示应对比赛的过程，分析战术、训练、调整战略，各种接地气的细节让剧情也显得真实。

《中国乒乓》在比赛呈现方面，也追求着高水准比赛的对抗感。

有的比赛即便你知道结果，但还是会提心吊胆地观看着整个过程，在这种状态下，一种极度紧张的悬疑效果也产生了。

动作特写的镜头搭配着解说，似乎真的置身于比赛现场一样，周围的观众都看得很投入，部分镜头也会让大家忍不住叫好。

整部电影的完成度不错，观感也很可以。

虽然没有经历那个年代，但这部体育片里面的那些热血和情绪，真的可以穿越时空，非常能够共情。

在年初选择这样一部影片，我觉得非常能振奋人心。

我总是会被这些运动员努力拼搏的身影所打动——他们登上了巅峰，又再开始新的旅途。

我想大部分观众，在观影结束后，都能从中汲取到一些勇气和力量吧。

海报《中国乒乓之绝地反击》，这个片名取得好，因为中国乒乓的概念很大，历史跨度很久，而电影取材的正是90年代中国男乒处于低谷的那个时段。

虽然电影中角色的名字都是虚构的，但我们很容易找到其原型：戴敏佳的原型就是带领中国男乓走出低谷重新夺回斯韦思林杯的重要人物蔡振华。

而片中的男乒五虎就是出战1995年天津世乒赛的马文革、王涛、丁松、刘国梁和孔令辉。

作为国球的乒乓，在大众的认知中一直都是常胜将军，编剧、导演能把目光投放于此，可见其在选材上眼光独到。

在影视创作中，体育题材是最不好拍的一种，其专业性就已经令一些导演望而却步了。

印象中，中国的体育电影有谢晋的《女篮5号》，以及陈可辛的《夺冠》等。

篮球、排球，我们都拍了，但作为国民度最高，最能牵动所有国人神经的乒乓球却一直无人敢碰，可见邓超、俞白眉的野心不小，胆子也挺大。

从小我就知道，中国最厉害的运动项目就是乒乓球，一直处于领先不败的地位，甚至有的时候，冠亚季军都是五星红旗飘扬在上空，中国几乎垄断了整个乒乓赛事。

这么重要的乒乓球，想拍成电影，难度很大。

拍好了没事，拍不好肯定会被骂得狗血淋头。

幸好，这次邓超和俞白眉交了一份满意的答卷。

《中国乒乓之绝地反击》做到了这一点，137分钟的电影，不仅把故事讲清楚了，几个赛事的紧张感、节奏性把握得也很到位，人物之间的戏剧张力也有，起承转合比较流畅，没什么掉链子的地方。

接下来，我们从几方面来分析一下，为什么邓超的《中国乒乓之绝地反击》是一部好看的电影。

1、人物戴敏佳的原型是蔡振华。

蔡振华的特点是头发一直梳得光亮亮的，对自己的形象很在意，这一点电影中邓超表现得也很好，虽然两人长得不是很像，但是能做到形似兼神似，可见邓超是下了一番功夫的。

电影始于蔡振华在意大利期间，当时他在那里执教，带领意大利队进入了世界前几名，因此被意大利人民称为“乒乓教父”，他是唯一一个被印在瑞典邮票上的中国体育运动员。

但是当中国队总教练许绍发叫他回来时，他丝毫没有犹豫，放弃了国外优渥的条件和薪资回到祖国，并住在简陋的宿舍里。

回来的原因很简单，作为一个中国人，如果能带领中国队获胜，那这种荣誉和成就感是在意大利不可能获得的。

戴敏佳的原型是蔡振华当时中国乒乓队的打法落后于欧洲，连设备都不如欧洲先进——无论是训练场馆，还是捕捉动作的回放监视器，都没有。

就是在这样艰苦的条件下，蔡振华，也就是电影中的戴敏佳通过自己独特的排兵布阵法，将几个之前不被看好的队员编入国家队，用当时的话说，就是一群虾兵蟹将。

蔡振华的伟大之处，除了会用人外，还有对当时僵化的体育制度的改革。

他第一个大刀阔斧地把“竞争机制”引入国家队，成绩好的得到重视，成绩不好的逐级下放。

他曾经破格从省队把小将孔令辉、刘国梁提拔到国家队，即电影中那两个最年轻小伙子的原型。

原型是孔令辉和刘国梁再来说说传说中的“乒乓五将”，现在有些人已经成了传奇，有的人也成为了乒乓队的主教练。

许魏洲饰演的白民和，其原型是马文革，而马文革也参与了电影的拍摄，字幕中多次出现他的名字。

许魏洲在片中的造型也十分贴合原型，完全认不出是他，角色塑造上已经成功了一半。

电影抓住白民和的肩伤做文章，从戴敏佳担心他的伤开始，到他刻意隐瞒伤病，到带伤上阵，白民和是中国乒乓队的主力，擅长横版弧圈结合快攻。

如果没有他的话，中国乒乓很难拿到冠军。

原型是马文革龚枫的原型是丁松，上海人，性格很奇怪，常以自我为中心，沉浸在自己的世界里。

但他是一个很厉害的削球手，有“乒乓球”魔术师的称号，是蔡振华特地找来对付瑞典队员卡尔松的。

为了这个秘密武器，好几年都不让龚枫出战，直到把他培养成一个可攻可守的绝世高手。

就像武林奇才一样，外界只知道龚枫擅长削球，但不知道他还有别的绝招。

原型是丁松黄昭的原型是王涛。

王涛是个左撇子，有点胖。

演员段博文为此增肥30斤，让人敬佩。

王涛的著名战绩是在天津世乒赛上打败了瑞典名将佩尔松，一雪中国乒乓屈辱史。

之前，中国乒乓队屡战屡败，都是败在了瑞典人手里。

真的没想到，瑞典这个民族居然诞生了那么多会打乒乓的人。

乒乓球不是瑞典人发明的，也不是中国人发明的，是英国人发明的，但是英国乒乓球早就没落了，反而是中国人，把小球推向世界，而瑞典人，不断创新不断进取，有些运动员甚至打了一辈子乒乓球，和中国几代乒乓球员都打过，这种竞技精神，也值得敬佩！

原型是王涛片中两个最年轻的队员，从青年队一路走来的冠军，其原型是刘国梁和孔令辉。

对于我们这代人来说，他们俩是比较熟悉的。

1995年天津世乒赛上，年仅19岁的小将刘国梁击败了瓦尔德内尔和萨姆索诺夫，其实力不可小觑。

但是除了这些原型外，最让我唏嘘的反而是因为一次错误离开国家队回老家开饭店的陈文，不知道他的原型是谁，如果有的话，我想对他说，无论你现在是不是在打乒乓，你都是值得尊敬的。

就像在片中，他哭着对着电视机说“我也赢了，我也赢了”。

那一刻，荣誉属于所有爱乒乓的人。

陈文可能是虚构的2、比赛的紧张感电影中有三场比赛.第一场是韩国世乒赛;第二场是哥德堡世乒赛得了亚军;第三场就是主场天津世乒赛拿到冠军。

这三场比赛选得很有意义，真正扣了主题“绝地反击”。

当戴敏佳夸下海口两年夺回斯韦思林杯的时候，我们以为奇迹会上演，没想到在哥德堡依然输给了老对手瑞典人，这种挫败感也带给了在场的所有观众。

直到两年以后的天津世乒赛，最亲近的人都不敢再看比分，生怕又一次希望落空，结果众望所归，夺得冠军，这个冠军来得太不容易了。

在这三场比赛中，导演用了慢镜头、快切等视听手段来营造紧张的氛围感，还有现场的解说，真的有一种身临其境的感觉。

瑞典球员3、年代感细节加分电影描述的是90年代的环境，所以无论是意大利还是中国、韩国、哥德堡，都在细节上做足了功课。

包括电影的色调，也极具年代气息。

特别是中国本土的部分，人物的衣着、发型，家里的布置，乒乓训练球馆，都能找到90年代的影子，让我们也重回到那个美好的、充满希望的年代。

最后，我认为最有意思的几个点，一个是乒乓球赛制的变化，我们现在所看的乒乓球赛，都是11个球一局，而当年，是21分制，所以在片中看到两个对手都打到22分了还难分胜负的时候，有点懵，回来查资料才发现，2001年9月1日，乒乓球21分制改为11分制了，据说以后可能会改到5分制。

还有就是中国乒乓球拍的胶水问题。

为什么中国的胶水屡次遭到国际诟病？

这几年也存在，总是有一些人认为中国人乒乓球打的好，是在球拍上做了手脚，所以国际乒联的规则一而再再而三地改。

可是无论他们怎么改，都无法阻止中国人在乒乓球上的一路高歌，说我们胶水有问题，我们就把胶水问题解决，然后把对手打得哑口无言。

中国乒乓是值得尊敬和骄傲的，中国乒乓也不是从始至终都战无不胜的，我们也有过低迷有过彷徨，但是正因为几代乒乓人坚持不懈的努力和拼搏，才把乒乓球这种小球玩得出神入化，变成了我们的国球。

中国乒乓精神激励的不光是一代代的运动员，同时也激励着一代代的中国人，然而就像电影里的一句台词一样“如果赢总那么容易，那赢还有什么意义”，感谢《中国乒乓之绝地反击》让更多的人知道了这段曾经的乒乓传奇往事，也希望这部电影能激励到那些正处于低谷的人——看，现在在世界乒坛称霸的大魔王们，也曾有过人生的至暗时刻，但只要你还有一颗想要赢的心，那你也能捧起那座属于你的奖杯。

从银河补习班到我和我的家乡再到这部中国乒乓，超哥的演技毋庸置疑，满分的演技配 5 分的剧情着实可惜，话说相爱十年之后超哥好久没演电视剧了，比起电影，我更期待他的电视剧呀！

（超哥不搞笑的时候真的很帅！

）尽管这次的票房不尽如人意，但是还是希望超哥能振作起来，拍出更优秀的影片，完成真正的绝地反击！

在观影前看了太多吹《中国乒乓》的评论，称“好看”“工整”“节奏好”“完成度高”“克制不煽情”……差评也基本比较客气地表示是一部平庸之作。

从上映前“业内普遍认可质量并对票房比较乐观”的不知是不是通稿到后来的各种为《中国乒乓》的票房叫屈，一度也想过要不要买张票——毕竟我是竞技类作品爱好者。

如今，花了两三周时间才终于一点点看完了这部电影，只能说，幸好没被营销和部分影评骗进电影院——之前的经验是对的：取大而泛题名的片子都是大而泛的鸡肋片。

很多人把这部片子的票房不如预期归根于题材太冷和上映背后的波折，但同样上映有过波折、同样略平直的本国主教练视角、很多评论拉踩的《夺冠》，可是拿了8.37亿元？

更别提同样以教练视角为主、叙事更巧妙、燃点泪点笑点齐备的《摔跤吧爸爸》，票房更是高达12.95亿元。

粉丝怨念题材冷，能冷得过摔跤？

所以，这部片子的本质问题就是：拍得不好看。

举个例子，电影中国家队送球员出国训练这个情节，用了15分钟左右来演绎“从有这个想法到队员出国”这段剧情，来看下具体的叙事安排、节奏和人物刻画：（前情提要：中国队在韩国大胜，外媒表示这是集体智慧的胜利，并不是个人实力的压制，但要警惕中国还有没有类似的小将。

）1分多钟用来写国外俱乐部经纪人怎么试图挖角国家队新秀，被邓超（主教练兼主角）发现，队员心虚，邓超霸总一笑：开个价吧；2分钟用来写国家队教练组对于现役选手出国的争论，在此邓超发表了慷慨激昂的演讲：他们能学我们，我们为什么不能学他们？

2分钟写邓超孙俪家常，再30秒观看对手赛后表示对手也在努力的访谈，然后孙俪喊他们肯定是怕你们了（这句话的意义是？

）；15秒队员认真训练的全景，其中一半时间贡献给了邓超从背影到转身的长镜头运镜；1分钟不到用于告诉观众国家队私下指定了名单，具体是谁不知道；半分钟是某选手入选了出国名单后给家里的详细报讯电话，其父知悉后非常不悦地挂了电话（为什么入选的选手本人情绪不高，为什么其父不悦，不知道）；1分半用来写队员们在宿舍揣测名单，互相恭维吹水，用望远镜看街对面的妹子（为什么前面那个选手能知道自己入选了，另一个选手为什么没被通知还要猜测，出国的选人标准到底是什么，不知道，也不知道刻意安排看妹子的情节意义何在）；半分钟刻画吹水群众之一、猜中名单的某队员被拎到办公室挨训，教练们让分析为什么会这么猜，答曰xx走了军心就乱了，xx是国之重器不可示于人（这是不是真实的选人标准，不知道）；5分钟写落选的一个队员有情绪，以至和其他队员起了冲突，被开除出国家队时说：“整个国家队，除了xx是不是我打得最好？

因为我打得好，让我当垫脚石。

”作为教练的邓超默然（队员说的是不是真的，邓超无言以对是因为他本人不擅长劝人还是被说中了点，不知道）；半分钟左右写教练组以走人的队员为反例，训队员们：运动员赛道是残酷的，他已经走了，你们下一个谁想走？

（如果上面的言论为真，那么让一个优秀选手“当垫脚石”，对方忍不了放弃运动生涯后却被指责是选手自己熬不住的错，这能体现教练判断的优秀和用人策略的优秀？

我只能看出不合理。

）…………论叙事，长达15分钟，信息量只有邓超主演的教练创新型地提出了出国训练的方案，说服了其他教练，并选出了两名队员；国家队训练比较艰苦，不允许队员冲突；运动员道路很残酷。

至于出国的选拔标准是什么（选精英、中层还是潜力？

总不至于是炮灰吧……本竞体路人可是听说过外训提高实力的）、为什么要这两个队员针对性地去这个指定的国家、落选者为什么被淘汰（比如占了全段1/3篇幅的被淘汰队员临走时的话，是自我定位过高失败后的无能狂怒，还是一针见血、确实是教练组愧对的牺牲品）、队员们对出国训练抱持什么样的态度（积极争取还是不高兴去）、入选者家属直接挂了电话到底是什么意思……统统不知道。

这段的节奏和详略重点是否有问题就不说了，大家可以自行判断。

再论人物刻画，虽然作为高光主角的教练邓超占据一半多时长篇幅，但除了他的霸总身影、逼王风度和鸡汤口号外，有给观众留下其他印象吗？

其他人，作为家属的孙俪，一个全力支持男主工作的周全家庭工具人。

队员……有点脸盲的我除了被开除的光头外甚至没分清到底谁是谁。

再接下来写队员出国训练，三分钟用来刻画队员在国外待得很不适应，语言不通，比赛状态不佳，哭喊要回国，教练淡然处之，然后就是队员顿悟拼搏，六个月后精神饱满地回来，向队友们讲解分析其他国家对手们的技术要领。

这些技术要领有没有用上，不知道；队员怎么克服苦难的，只有一句喊口号，你说苍白不苍白。

更别提从哥德堡输球后男乒国家队解散、教练组前途未卜，5分钟后立马转到天津世乒赛所向披靡，过渡只有新一届国家队组成了，主教练依旧是邓超，他发表了几句鸡汤演讲，全队立誓雪耻……然后就是转场两年后，就大胜了。

中间发生了什么，为什么仅仅两年就能赢了呢？

不知道（别跟我说靠鸡汤和医生治好了其中一个主力的肩伤）。

赛后邓超又灌了一波鸡汤说中国人勤奋，瑞典队练一千次，中国队已经练了一万次，那为什么之前赢不了呢？

意思是之前还不够努力不够勤奋吗？

当然，我后来看到很多i乒快乐地解说，戴xx就是蔡xx啊，xx就是xx，某段之间发生了xx，那个吹水群众其实是刘xx，那段分析体现了他极高的教练天赋……可是，你们之所以知道这一切，能补全这一切，是因为电影外的原型人物和事件不是吗？

你们之所以能肯定那位被拉到办公室挨训的吹水群众是“正确的分析并体现了他的教练天赋”而不是信口开河，是因为你们根据他=刘xx，刘xx后来成了厉害的主教练，所以倒推出的这番话为真，再倒推出的这段话是用于解释国家队的选人标准，不是吗？

这是我要说的《中国乒乓》的另外一个重要问题：定位问题。

我不知道乒乓球观众尤其是乒粉对这部片子的普遍观看体验怎么样，虽然我看过部分乒粉表示不如大赛燃和好看，甚至有部分乒粉表示看电影不如看比赛，但毕竟也有不少说喜欢积极写科普的人。

没关系，姑且算乒粉们都是口嫌体正直，就算嫌弃也基本都买了票，但这是一部剑指春节档的电影，那么，像我这样“虽然是基本只看奥运的跟风大赛党，但热爱观看一二次元竞体作品”的人，本应该是电影的目标观众吧？

那么，电影是不是应该解释清楚：为什么路人印象中王者之师、天下无敌的乒乓队，会进入“绝地”？

问题究竟在哪里？

我们的境况糟到了哪一步？

中国队到底是靠什么走出低谷的，换了一批选手？

引进了2万美元的分析机器？

出国外训？

反复体现的体能锻炼？

甚至我看完电影后去查蔡xx才意识到，影片开头队员夜间出溜被抓到，是想表现他上任后雷厉风行地整顿纪律，改变了男队的态度和精神面貌。

同样去查了资料才知道，1981年第36届世兵赛，中国乒乓球队囊括了七个项目的全部冠军和五个单项的亚军，创造了乒乓球历史上从未有过的辉煌成就，后续的36届男队5比2胜匈牙利队，37届男队5比1胜瑞典队，38届5比0胜瑞典队，39届5比0再胜瑞典队，但在1989年第40届多特蒙德世乒赛，男队丢了团体、单打、双打冠军，瑞典队还是以5比0大胜的。

而1991年，日本千叶世乒赛，“中国男队在1/4决赛中意外输给了名不见经传的捷克斯洛伐克队，最终以团体第7名饮恨赛场”，舆论哗然，悲观到质疑男乒是否沦为二流水准，时任主教练引咎辞职……所以说是低谷。

作为男主原型的蔡xx，正是在这个关头临危受命的。

他执教一年后拿下了1992巴塞罗那奥运会男双冠军，恢复了男乒士气；片中被视为低谷大书特书的1993哥德堡世乒赛，男团成绩提高到了1比3，根据部分媒体的总结，当时舆论悲观，部分人提出“口号：别输得太惨，就行了！

”“国家队的目标很明确：双打拼一下争金牌；团体运气好争银牌；单打捡个漏拿铜牌，就算完成任务了”。

对比男乒的成绩，怎么也不可能是电影中2年前千夫所指要求下课、两年后一雪前耻的“三十年河东三十年河西”情节，而应该是“本届世乒赛，中国男乒虽然在男团和男单比赛上再度失利，但是团队士气以及整体实力都有了很大提升。

尤其是团体赛，队伍已经有了可以与瑞典队一较高低的整体水平，这也为两年之后天津世乒赛的翻身仗埋下了伏笔”才对吧？

你们管电影这种叙事叫“节奏佳、完成度好”“克制不煽情”，恕我直言，真没有媒体的报道节奏合理、完成度高。

至于能夸出燃、热血、飒的……如果是真情实感的，你们真是平等地热爱竞体的一切……人与人之间的观感差异真是具有鸿沟。

更不用说这部电影题为“中国乒乓”却特指男乒这种有意无意的傲慢、女队员只配调侃和花痴男队员的恶俗设定。

写到这里甚至想打一星了……但还是打了两星，导演的态度还是挺认真的，据说从造型到打法真的有去极力模仿原型，有几个镜头还是挺巧妙的（比如乒乓台翻转的运镜切换）。

先说结论，比“夺冠”“我心飞扬”好，目前为止国产第一（主旋律）体育片。

没有俗套烂梗，不整无聊笑点，没有胡乱煽情，没有刻意过度宣扬某种主义精神，容易让观众诟病的地方都没有大面积地出现，全片妆造还原度高，细节掌控的非常好，剧情打磨的非常稳，把那个年代硬件条件的落后，大多数人认知层面低，拍的很清楚，90年代特有的政治生活体制环境下的比赛与生活也侧面点出，相对群像地塑造了那个年代不安分的青春期体育生训练生活，全片几个长镜头与哥德堡比赛的体育竞技镜头值得点赞，相对于“中国女排”的段落式疏解心态式的体育纪录拍摄，那个年代国际体育赛事，国内没有那么容易放下输赢的心态，拍摄的也相对真实。

全片整体剧情推进有些平庸，邓超的表演有些脱离时代背景，主教练多面形象塑造没有立起来，大杂烩式的角色塑造，没有详略，能看出导演骨子里既要又要还要，群像塑造稍显僵硬，高潮段落平庸，故事性强，但对于一个已知结果的比赛故事，只有隐约的精神主义，没有拍摄出该项体育运动的魅力，且几乎所有角色都是以功能性为主，全片剧情推进都给人一种走流程的敷衍感。

还有对外国球队的心态、形象，解读的过于片面化。

但相对邓俞组合，这部电影的确能看出他们用心的打磨，已经是该组合目前的最佳出品，但此类题材在过去三年已经被观众审美疲劳，不知在“高手”云集的春节档胜算几何。

刚把这部电影刚看完了，我想说整部电影中规中矩 就是你能想到的 他都给你上了幻灯片 完美教案 我呢是一个对体育项目尤其球类运动，特别感兴趣 喜欢研究 说实在 辣眼睛 电影里比赛对决的动作 连乒乓球业余爱好者都不如 打得都是什么鬼 特效满分💯 我给你点赞 当然 不要求这些演员打的像马龙 但是至少也要会打球 吧 极其的搞笑和业余 牛顿都要从棺材里出来 电影里邓超1991年接手主教练职位 在前2年用了所有手段 录像设备 分析比赛 后面出国打球 地狱般的训练 到1993年面对瑞典依然不堪一击 好了 起承转合还没几分钟后就回到了1995年天津世乒赛邓超灌了点鸡汤 然后中国队就打赢了瑞典队？

国乒的崛起就那么简单和儿戏吗？

几个平局赛点拉锯就完了？？？

最让我吐槽里 137分钟电影时长 却把大量篇幅放在了一些极其业余的体能训练 什么雪山冲刺 爬长城 在海水里跑步等等 你要笑死吗？

如果靠这些训练 那中国足球早就拿世界杯冠军了 忽视了这项运动最核心的技术对抗革新和人才成长 励志体育主旋律 本来难度就很大 不管怎么拍出来 事后都🈶争议 但贵在坚持自己原则 打破常规 尤其 要敢于直面现实残酷 ……扯远了 据说最近有一部电影非常不错，斩获了奥斯卡11项大奖，叫 瞬息全宇宙 杨紫琼 更是凭借该片 得到奥斯卡影后 这个大奖代表了国际上 中国女演员 最高荣誉 受制于国内的审查体系，该片不可能在中国上映。

所以有空翻墙上外网 看一看[微笑][微笑]

《中国乒乓之绝地反击》经历了春节期间的改档为后面上映可以说是很明智的，要不真的可能就充当炮灰了，确实想在春节档期间上映杀出一条路来对中国乒乓来说很不容易，虽然主题立意都非常好，很主旋律而且这部电影是作为我们单位党组织宣传日主题观影活动的一起看的一部电影。

影片是根据我们中国乒乓真实的故事改编的，主要讲述了90年代初，国乒女队稳定发挥，拿下一个又一个冠军，而当时国乒男队则正处于低谷时期，队员克服重重困难最终重回巅峰的故事。

该片致敬国球，重温历史瞬间，再现自我博弈与家国情怀 。

这部电影里总是能感觉到《夺冠》的影子，有些相似，但是细节和剧情处理方面没有《夺冠》呈现出来的细腻，人物刻画的有点问题，群像模糊，拿体育比赛的情绪点做电影最后的情绪点，几个主要人物的故事线都没实质完成。

不知道为啥每次邓超和俞白眉搭档的作品总是有些“尬”。

不过最后想说邓超演技其实可以很好，不要油腻。

我觉得可能是题材选择上就很勉强，乒乓搬上大荧幕，可能本身就不太能吸引人，正如有些网友说的那样，光听名字就能猜到结局了。

实际上，看完也确实是如此，先是陷入僵局，体现出了困境，然后出现某人拯救团队，然后努力拼搏，然后嬴。

这样的套路，能有啥吸引力呢？

让观众去忆苦思甜吗？

倒也没必要，我们这代人确实是习惯了中国乒乓的无敌，但也不至于苛刻到不允许中国乒乓输。

或许主创团队也有这方面的考虑：应该让现在的观众们看看当时的国球是有多不容易，现在的无敌是有多难得。

心思是好的，但是如果你拍个纪录片，我觉得这种教育意义更有明显直接，但是你是一部商业片。

说回电影本身，只能说差强人意。

其一：老戴的作用没有丝毫发挥看完整部电影，我都没觉得老戴的作用体现在哪里，这个人物塑造地就很牵强，就凭印在其他国家的邮票上来体现牛逼吗？

但是回国后除了放出两年夺冠的豪言外，找了几个人，然后就讲几句打鸡血的话，就，没了...把队员送到外国俱乐部，可以算一个作用吧。

但是也就一笔带过。

另外，最后跟黄昭在更衣室里说的那段老生常谈的话也算一个，但给我感觉很牵强，刻意升华主题。

比赛中，给队员的话就是该咋打咋打，连谁谁谁都打不过吗？

之类的毫无营养的话，这些能体现出教练什么价值呢？

还不如不给这个镜头。

最可气的是，陈文离队，不做丝毫挽留，竟说了句打乒乓的人脑子都活络，（下海）肯定没有问题的。

我要是陈文，非得失望透了不可。

陈文用离队这么大的代价，却换不来他想要的答案：“凭什么技术好的要当垫脚石？

”我也有这个疑问？

凭什么？

给答案了吗？

最后在烧烤摊看你们夺冠与有荣焉的眼泪也让我觉得有点突兀，他自己想通了吗？

另外，那两万美金到底怎么来的？

米头说老戴脑子活络，自己想办法，老戴立马接茬并且表现出你瞧好吧的神情，原本这里倒是有些期待，期待老戴发挥个人魅力，搞定一件难事，但是呢？

影片中有介绍吗？

除了一个与一些商人喝酒的镜头，我不知道这个镜头的意义在哪里，说明老戴应酬能力强？

关于这件事，陈文在离队的时候说了一句话，说你不要让小董（没记错的话）去翻跟头，以后要钱跟我说，我来当冤大头。

可能这才是2万美金的真相？

但是具体也没有展开，就莫名其妙搞来了设备。

其二：比赛镜头多且散乱其实，这部片子说了其一，基本就是不合格了。

比赛镜头很勉强，为了结果而设定，这里要你嬴，你就可以赢，要你输，就让你输，太明显了。

我都知道，哪里要嬴，哪里要输。

没有紧张，刺激，悬念，甚至是过程的痛苦挣扎没有体现出来。

镜头杂乱，除了运用一下慢镜头来渲染一下紧张感外，没了。

关键丝毫没觉得紧张...整个观影过程中，我多次有种，为什么要在电影看乒乓比赛的感慨。

还是剪辑版。

其三：剧情割裂有几个疑问：1、龚涛藏了这么久，但是他的性子到底是咋回事？

米头说的活在自己世界的人才是最可怕的是啥意思？

他有啥过去，至少交代一下吧。

2、瑞典铩羽而归后，又是什么重拾了老戴的信心？

就凭吴京一句，你都是死过一次的人了，还怕输吗？

有点牵强。

3、重拾信心后，队员投票，老戴重掌帅印，到天津杯夺冠，中间是什么原因导致这次夺冠？

中间有什么困难？

怎么解决的？

没有交代，镜头一转就是到了天津站。

还是这批人，但是突然就牛逼了。

黄昭就因为更饮食里一段话，可以封杀曾经死活打不赢的对手，这段时间的努力有点太忽略了，似乎就是急于给观众一个结果，我们赢了，激动吧？

不激动...所以，王莹最后的落泪也没能感染到我，害。

其四：画面暗调太浓不知道是否有意还原当时的真实情况，灯光也好，演员的脸也好，都偏暗，许魏洲直接黑到认不出来了。

还原没错，但可以适当做点艺术加工吧？

总结或许要求太苛刻，但是并非故意找茬，有更高期待自然会有更高的要求，邓超是我很喜欢的演员，演技很棒，综艺消费的娱乐形象很神奇没有影响他的演技，或许这就是他的专业之处。

但，要导一部片子，跟演一部片子，是两码事，深度广度精力都不一样，这是一个比较大的命题，也很难。

演而优则导，多少人能功成身就得呢？

但好在超哥时间还多，还是会继续保持期待。