爸爸去哪儿

不怕争议大，就怕没争议。

一星与五星两个阵营越是针锋相对，就越是鼓噪出《爸爸去哪儿》烈火烹油般的喧嚣。

观众对此片最大的争议在于，该片到底算不算电影，我们甚至可以进一步由此开始思考电影的定义。

这部片子，究竟是形式的创新还是对影迷审美的侮辱？

乘着电视剧的成功衍生出充满圈钱味道的电影版，并打着纪录片的旗号上映，这大概就是那些对“电影”二字有所尊重的影迷不能接受的吧。

有深意的剧本、有才情的导演、有实力的演员、有水平的灯光化妆道具剪辑……这些元素共同花费心血打造出来的诚意之作，才是影迷期待并值得付出时间精力与金钱的。

即便所有人都付出诚意，尚且不能保证成就一部传世之作，更何况这是一部赤裸裸地彰显敛财目的的产物。

对国产电影有些期待的影迷们如何能够平心静气地接受，并且是以“纪录片”为名呢？

但是，需知电影这一娱乐形式从诞生之日便与金钱相关，它的商业属性不觉间已为票房与艺术性的矛盾埋下伏笔。

用最短的时间、赶上最热的档期、赚最多的钱，经济的标杆使得这部功利作品从策划、拍摄、上映到大卖都显得理所应当。

更何况在观影之前，大家都心知肚明这就是一部超长版的综艺节目，明知如此还是选择了去观看，那么看到预期之中的内容后也没必要对其艺术性的匮乏横加指责，毕竟这就是一部纯纯粹粹的商业作品，就是一部电视节目的趁热打铁之作，对其苛求艺术表达无异于缘木求鱼。

这部电影的主要目标观影人群无疑是同名综艺节目的粉丝，粉丝们可不管其他，只要还是有那些明星和可爱的孩子们，只要充满童真的笑点，再加上之前电视节目所培养的情感联系，买单就是如此的心甘情愿。

大家所珍惜的，不过是已泯的童心，以及孩童的天真喜乐。

也许我们需要考虑的问题是在影片之外。

一个成功的节目如何借势形成产业链，培养出稳定的目标客户，甚至形成完整的文化体系，创造更大的市场价值。

此外，我们可能也要忧虑，这样成功的娱乐行业案例一出，所起到的榜样力量是否都是正向的。

如果5天的拍摄，两个月的筹备和制作就能获取巨大的利益，那么有此制作力量的个人或团队还愿不愿意在知道稳赚不亏的情况下还投入更多心力只为精益求精？

因为工作关系看了这部“真人秀电影”，其实说实话真有点难以下手打分。

从电影工业的角度讲这首先是一部周边产品，也可以说是中国影视产业链进一步迈向成熟的表征。

当所有观众都陪着几位亲爱的小朋友一路走来，那种逐渐建立起来的熟悉感、亲密感和成长的快乐，即使是隔着一层大荧幕，也丝毫不减。

所以其实一开始就可以预料到，每一个花钱走进电影院去给这部片捧场的观众，不是看在导演或明星的份儿上，也不是冲着什么艺术品位去的，甚至不是为了猎奇，应该说，他们单纯就是为了去看看这几个可爱的小朋友和暖心的“爸比”，如重逢老友。

粉丝电影——一般是这么称呼这类影片的——显然是本片的首要属性。

电影的类属很大程度决定了其风格特征。

就如在国内更早的先行者郭敬明所言，他了解他的粉丝在乎的，根本不是什么影片的艺术成色，而是对陪伴已久的熟悉角色投射到荧幕上的形象充满了激越的期待。

既然原班人马上阵，老熟人一个都没少，那观众也满意了，票房贡献一点，又何妨？

当然，从电影艺术的角度来讲这首先并不是“真电影”，只是把一期综艺搬上大荧幕的“真人秀电影”，所以必然没有可谈性。

这大概也是豆瓣这样的网站上一片杀伐之声的罪魁祸首。

“中国电影被毁掉了”、“滚出电影院”一类的声音此起彼伏，而成功的商业运作者则极力捍卫他们的胜利果实。

那么，“真人秀电影”进入院线应不应该？

在我看来，这只是一个电影市场向前走的必然结果而已。

粉丝电影也好，真人秀电影也好，小众电影也好，只是类别不同、针对人群不同的电影子类型。

而一个真正成熟的电影市场的标准，必然是高度细分，且能充分满足各类人群关于需求的趋饱和市场。

知乎上有一篇贴借对分级制的探讨对电影市场下了一个普遍性的论断：“没有分级制就没有细分化市场，没有细分化市场就没有良性循环的商业格局，没有良性商业格局，就没有中国电影在商业和艺术上的真正繁荣。

”我以为切中肯綮。

回过头来说，在真正理性成熟的市场架构中，不同种类的电影和观众都是可以和平共存的，而不同的院线完全可以根据覆盖人群和观影时间的不同选择不同的影片上线。

这其中当然不会排斥吸金效果极好、三观且正而粉丝良多的真人秀影片。

反之，倘若一个电影市场仍然在毛坯的“丛林”阶段徘徊不前，片方基于逐利本性、剧组基于资本压力，不得不生产出只能尽量迎合大多数人群的喜好的“大数据电影”并对所有人投放，种种乱象就呈现了——首先是观众没得选。

有深度或艺术性稍强的小众影片很难挤入院线。

其次是类型片很难成气候。

没有细分的市场永远处在盲目逐利阶段，就如追逐时尚般，此一阵彼一阵如猴子搬包谷，没有心思去沉淀积累经验。

再则就是观众永远在掐架，因为这样一个市场的边界永远是模糊的，“井水”“河水”相犯，为一些根本没有意义的喜好问题乱扣帽子、唾沫横飞、冷嘲热讽、大肆征伐。

“爸爸”也好，“跑男”也好，本来就是粉丝请进，不喜勿看，那些拿它的艺术性做文章的论者，不得不说是吃饱了撑的。

如果说这部电影真的让人哪里感到不对劲的话，对我来说，也许更多是看到了背后电影产业根深蒂固的症结：用反市场的态度来对待市场化带来的诸多问题，无论是诉诸道德、艺术还是意识形态，恐怕都只是缘木求鱼，自说自话。

说了这么多，最悲剧的是本人还不得不背负起这样一个吃饱了撑的任务——奉旨批判。

布置的主题除了指责其“不算电影”、“三观不正”（这个真没看出来）之外，主要是要加上“扰乱市场”的罪名。

这才是关键所在：真人秀电影真的有能力扰乱市场吗？

我细思一番，觉得这个问题的本质就好比去质问当前中国手机制造业，为什么小米、酷派、锤子手机品位都不行？

为什么你们产品比不上苹果？

满手沾满铜臭气，拿些劣质品出来忽悠人这不是扰乱市场吗？

为什么不能把经济利益放在一边，多想想怎么做出有利于改善中国人民生存条件的真正优秀的手机？

假使看官还不明白这个问题的荒谬性，那我也无言以对了。

最后，作为一位有立场有态度的评论者，必须声明节操先安放在此。

饲后若有同我之名的任何一篇观点迥异的杀伐之作，请记住真容在此。

在爸爸去哪儿（电影？

）宣传初期我就在想会写个什么剧情呢，当然它是在我毫不期待的等待中哗的降临了。

说实话我是没想到它会这么原汁原味的把一个电视娱乐节目搬到大屏幕上，虽然我之前是有些担心它写出的剧本会破坏这档节目的趣味性，我还是又被它亮了我的钛合金狗眼。

那些从电影院里出来笑疼了肚子的人，别再这么鄙视这些逼格高给这电影打低分的人了，它能让你快乐不是因为它作为一个电影的成功，而恰恰只是因为它作为一个娱乐节目的职责所在。

然而把电影和娱乐节目放一起竞争本身就具有它的不公平性。

它们分属两个不同的领域，所表达的内涵也不相同。

娱乐节目通过话语、表情、动作来达到娱乐他人的目的，这与喜剧电影有类似之处，但它最具优势的一方面是它可以在互动中不经意的制造笑点。

另外，这档娱乐节目做出来时就是逗人为乐为主旨，更何况它打了半年的旗帜，早拥有了一大群的死忠粉，又在年尾扔了个饵吊足了人们胃口，一群人趋之若鹜无可厚非。

而电影却需要根据一定的剧本要求适实的发挥自己的表演才能，演员再随心所欲也不能为所欲为，它有一定的局限性，同时一部电影再差也会表达某种思想。

在娱乐他人这方面本来就具有很大的差异。

所以，即使我看它会笑，我也不能说它就是一部好电影。

不是每一个放在镜头前，能够让你笑的就能称之为电影，它只是戳中了你的某个笑感神经，但是在电影这条路上它要学习的确实多，还有好长的路要走。

有人说它是一部纪录片，也只能说是一部摆拍的纪录片。

如果真要拍成纪录片应该是这样子的，早晨有个摄像机从一个小朋友睁开眼睛开始，穿上衣服吃了早饭，他爹地说要带他去动物园玩，他们高高兴兴的去了，不知怎么地，今天他认识的小伙伴们也都不约而同的和他们的爹地们一块来了，好开心啊好开心，大家就去逛了，有这有那，还有个小伙伴的爹地好勇敢啊，蟒蛇都敢碰，好佩服他，但还是自己的爹地最帅啦。

没有任务，顺其自然，开开心心。

但要真拍成这大概也不会这么多人看了，这就是娱乐节目的优势之处。

虽然票房跟口碑大部分都是相反的，中国电影的无下限总是在刷新，但我要真给它打高分才真是对那些辛辛苦苦做电影的人的侮辱。

这里不是说它仅仅拍了5天的问题，时间短质量高的电影也是有的。

比如，电锯惊魂，筹拍5天，拍摄18天，不照样成了个高口碑高票房电影。

这里说'的是他们不负责、不认真态度。

所以，我逼格高高地再说一次，也难怪它穿着皇帝的新衣在电影院跋扈过市了。

回深圳第二天，跟着二姐和姐夫一起去电影院看【爸爸去哪儿】，话说追了这个综艺节目追了三个月，每回周五就念叨着节目要开始了，并且每期都是看了2遍以上的，没事找话聊都会问一句你看了【爸爸去哪儿】了吗？

你喜欢的是KIMI还是天天啊？

想必大家跟我一样，都有综合征了吧！

当时节目组推出新电影时，我还没有多大想去看的欲望，毕竟综艺节目只是个节目而已，跟电影，在我们的传统概念上完全不沾边。

一个月下来，微博上，芒果台里，到处都是他们几个的影子，放假前，我居然早早的约好朋友到时候一起去看这部电影。

这不，直到前几天才了了心愿，网上查看时，票房已经过了3亿了。

甚至与之相提并论的是大牌云集的【大闹天宫】，我想这就是几个萌娃的魅力所在吧，不但席卷了整个综艺节目，连电影都不放过了，在这里还是在吹一吹湖南台，作为湖南人民，我深深地感到骄傲啊！

当然，还有很多人担心这样的情况会导致很多节目也混进电影圈，不利于电影的发展。

就近几年，中国市场电影业呈现井喷的状态，每年电影的数量是大幅度上涨，然而真正的好片，是屈指可数。

我想有几点原因吧。

一是，在大陆的电影市场，很大程度上电影取决于票房，不管你拍的是什么片，票房一定是最大衡量它是否成功的因素。

如果观众不接收，那么你把自己说的再好也无用。

可是就是这样一个因素，就导致了制作电影的单位和人，都在想方设法讨好观众，而不是在探讨电影本身。

无论是投资方、宣传方、还是制作方，对电影的要求都是它是否好卖，能够有多少市场。

我想起了一句话：“终究，是电影改变世界，而不是世界改变电影。

”二是，在大陆有着电影审查制度，当然我不是愤青，不会一上来无头无脑的就讽刺这样的制度，“任何一项制度都有它存在的必要性，当然，即使它不存在，也会有理由。

”且说韩国这近十年，由于废除了审查制度，所有关于情色、政治、恐怖，很多都成了大卖的电影，就拿【熔炉】来说，一部电影的上映，一个月后就诞生了两部保护聋哑儿童的法律。

还有【恐怖直播】、【实尾岛】等，都拿当今敏感的政治话题开刀。

电影是文化的一部分，我们总说如今的文化越来越淡，可要知道有个掐脖子的一直对着我们，哪能生出好的文化来。

三是，我想最后，是我们现在这个社会环境的问题了吧。

如今人们压力太大，所有的娱乐活动都是为了释放压力，大家选择快餐文化是有其因果的，至少不必费脑，至少不必给自己添堵。

自己的生活都是说不出的委屈，说不出的不满意了，看到太多不公平的，不仗义的事情，也都麻木了。

我们的国家还在发展中，所有尖锐的问题不是不去解决，而是没发一下子解决。

不论是电影还是任何新闻，不能把所有的民众矛盾全部激化，那最后的结果，不但问题得不到解决，会产生更大的问题。

这也是我们政府不断平息和掩盖一些事情的原因吧。

一场电影引发的思考，我愿意在此与大家探讨，新年到来，也希望大家都能够开开心心的啦！！！

【注：由于本人在海外所以电影没有条件去看，当然即使有条件也不会吃饱了撑的砸钱看。

所以，以下就是一些个人感想，无关电影，更不是影评】本来到去年为止我还恨不得和芒果台划清界限活在异次元井水不犯河水，但自从有了《爸爸去哪儿》我也稍稍对此台略有改观，也曾天真的以为它要就此从良了。

所以即使综艺办的每况欲“水”，广告变得越来越多，每当《爸爸去哪儿》的主题曲一想起我每每还是很不争气地哭成狗——尤其还是在这异国他乡的潮湿地带，彼时我还情不自禁仰天长啸：原来劳资也有成为脑残粉的一天啊！

怎料“爸爸去哪儿大电影”这一盆冷水浇下来，我对湖南台的感情又一夜回到了解放前从来——没见过——这么——糟蹋——自己的节目——以及孩子的！

简直就是把灵魂出卖给了煤老板！

当然，要说这部所谓的“电影”会影响整个华语电影市场那就有点太夸张、太杞人忧天了，就算日后《天天向上》《快乐大本营》《超级女声》《我要上春晚》集体进军影视圈，当市场趋于饱合再没人肯买帐，这伙虾兵蟹将自然也就散了，再闹腾也闹腾不了一年半。

但对于这档节目本身的影响却是毁灭性的，起码足以动摇我这种残的不是那么彻底的“脑残粉”，问了问看过的朋友，大都反应现场很活跃，熊孩子熊家长乐作一团。

可你再问他们这叫电影吗，和你在电视上看的综艺有什么不同——纷纷笑而不语——坦白说就是一部加长版综艺SP省去了中间的插播广告——因为广告都改成了隐性植入，这货从本质上来说和电视上播的毫无差别，你放电视上播说是为了回馈观众来个新年特辑肯定一片叫好，可你非把它剪成电影版的长度放到大荧幕上滥竽充数又让观众花钱凭票观看，这种行为也实在是太急攻近利、太令人作呕了。

有一就有二，是不是每年逢年过节都会有一部《爸爸带我去动物园》《爸爸带我去水族馆》《爸爸带我去爬山》《爸爸带我去迪斯尼》《爸爸带我去海天盛宴》呢，然后每年趁着大好假期，我们的脑残粉爸比妈比就带着自己家的可爱小宝贝躲进电影院去欣赏“别人家的爸比”带着“别人家的宝贝”一起玩泥巴，数星星…不要以为这不现实，凭芒果台的尿性这大有可能成真，因为被宠溺的总是有恃无恐，典型例子就是五月天的《科幻演唱会》系列，自从几年前他们丧心病狂的把演唱会搬上了大荧幕，加一点特效就冒充电影，如今一年又一年演变成了保留剧目，这种不要脸的圈钱行为是连脑残粉也忍受不了的，算一算自从有了这货以来五月天掉了多少粉？

无耻圈钱，迟早是要还的。

我真的受不了孩子们天真笑脸的背后站着的是为眼前利益而无所不为的大人，受不了连小宝贝们喝的牛奶，吃的粉干都别有深意暗流涌动（韩国综艺节目会把商标都遮住），这部“电影”赚钱是肯定的，因为成本实在是太低廉了，一共拍摄五天，几个摄影师，十几个场记，最后再做做后期加点特效，甚至连个编剧都不需要就可以出片，真是怎么拍怎么赚翻天。

可是会掉粉几乎也是版上钉丁的，原本讨厌的会更加讨厌而且也更有讨厌的理由，而粉丝中也会有一大波像我一样愤而倒戈的半吊子“脑残粉”，剩下的估计就只有百分之百的、与世无争的、24K纯“残”脑残粉了。

所以制片方是准备用它来精简脑残粉队伍，看看究竟谁残的更彻底、更牢靠、更加忠心耿耿吗？

我就不明白了你们有工夫没完没了的重播还珠格格一、二、三，新版还珠四、五、六，就没工夫给这个特辑排一个档？

你放到电视上我们皆大欢喜，来年好相见，放到电影院用来圈钱，拿天真的孩子来套现，不心虚、不脸红吗？

你们就这么缺钱吗？

更恶心的还有贵台台长的一番言论 ：“首日票房9200万，好多人说是一匹马年的黑马驹儿…这符合我的预期。

什么票房五要素，什么喜剧的AB线，电影，作为一种最早的长视频，来到了重新定义的时刻。

包括电视剧包括春晚包括选秀季播包括一切视频，都是变化的终端惹的祸。

这一切都只是开始。

”@张华立这就是典型的赚了点钱就不知东西南北中、妄图改变世界的爆发户心理，别人说你这不叫电影，你就说你要重新定义电影，明摆就是在耍流氓嘛，走路还不会就想着要参加世界田径锦标赛，可笑不过是利用投机倒把发了笔横财，却大言不惭地对电影市场指手划脚，就跟煤老板赚了个百八十万就计划着要冲击福布斯500强一样，马桶台下一步是准备把大荧幕也当作自个家的后花园般玩耍吗？

听我一句劝，干完这一票，咱就收手吧！

这种杀鸡取卵的方式最终伤害的还是孩子，别把大人的罪恶让孩子来还债。

PS：我衷心的希望下一季可以换人第一，天下的孩子都是一样可爱的，而且都有自己的独特之处，大家也是时候走出来，去看一看别处的风景了。

第二，为了五只可爱的小宝贝，请让他们回到“正常的”环境，“正常的”成长吧，他们要清楚地认识到虽然自己的老爸是明星，但自己不是，自己不过是在一档亲子综艺节目中当了一把嘉宾。

那些口口声声“舍不得这五只”“只爱这五只”的大人们，你们还想把孩子圈养到几时？

PS：以前的公号因为不可抗力关了，我的人生也发生了巨大的变化——怀孕、生女，以及仍然是未婚，并且亲手撕渣男。

两年前处女膜都要长茧的我，一定想不到自己会经历这么多泼天的狗血，于是乎，我又砍号重来了。

为了我那“睡遍人间花美男，操尽世上小狼狗”的伟大宏图，我要做一枚富婆。

为了让我女儿吃最贵的奶粉，上最壕的幼儿园，我要变成一个富妈妈。

新公号名字叫“老母亲渡劫日记”，主要关于养娃，但也会有正经的剧评，和不正经的小黄文流出。

哭着喊着求大家关注了，二维码在下方。

【微剧透慎入！！

】——————————正文开始的分割线——————————今天刚去老家的电影院看了《爸爸去哪儿》，感觉非常不错。

如果仅用一句话形容这部电影的话，那必须是排名第一的答案中所说的那句——“笑劈叉了都，萌，还有轻温情”。

观影的全程中整个影院都充满了笑声，平均每10秒钟就有一个笑点，以至于占据了影院半壁江山的熊孩子们都完全不会吵闹，因为他们光顾着笑了……！！

看到微博上有个朋友评论说——“就是无广告版的综艺节目”，其实这个评价一点都没错。

这90多分钟的电影估计放在湖南台当一期节目来播也没什么违和感。

但是它作为一个贺岁档的电影来说，也是合格的。

起码作为一个观众，我感觉这个电影让我在这观影的90多分钟里面感受到的欢乐，绝对值得这个票价。

也有人说这部电影是“圈粉丝钱的行为”，这点我也认同。

不过个人认为，”任何希望盈利的电影都是圈粉丝钱的行为”，在你看任何一部电影之前，虽然你对电影的质量情节可能已经有所耳闻，但只要是没有看过，就还是不知道的。

而吸引你心甘情愿走入电影院观看的原因，基本上无非是出于对这部影片的导演、演员、甚至推荐它的影评人的喜爱，这又何尝不是一种粉丝消费呢？

郭德纲在他的相声里面经常说：“相声不是教育人的”，同理，电影也是一样；虽然有些电影确实兼具了教育人的功能、或者是不以盈利为目的的，但这不能成为你将教育功能或者公益属性强加于电影身上的理由。

严肃的话题说完了，下面说点儿好玩的事情吧话说作为一个天橙党，看这个电影的时候好开心啊电影里面天天和森碟的每一套衣服都是情侣装有木有！！

而且有限的两人在一起的镜头都是偶像剧即视感啊！！

#佳偶天橙#这个话题让多少我这样的怪阿姨们发现，原来异性恋也是很萌的有木有！！

还有电影里面许多小动物们的智商真心很高啊，不但可以运用肢体语言与萌娃们活灵活现地交流，甚至还会使用工具呢KIMI的头发又长长了不少，看起来更像漂亮的小女孩了；石头模仿的港台腔惟妙惟肖；angela不放弃任何一个向长腿男神表白的机会；天天和森碟你们长大之后在一起吧在一起吧，不然怪阿姨们的心会碎成渣的……！

总之，每次看到这五对儿父子，都有一种心要化掉的感觉

#爸爸去哪儿# 带老妈去影院看了这部超长纪录片，果然合她口味。

预料之中影院里熊孩子吵得人头疼，熊家长麻木得理所应当。

这节目基本一集不落看过，连同这一部电影，给我最大的感受就是：其他几个小盆友各有特色和萌点，只有KIMI愈发不让人待见。

节目这么久，他始终搞不清状况，不懂感恩与互助，各种任务里从来没主动给爸爸帮过忙，没主动对爸爸表达过明确的感情态度，没有参与和团队意识，心智偏低。

大多人最初看这个节目估计都是被林志颖父子吸引，看到最后发现这一对实在是最弱的。

男神果然还是只适合活在云端，一接地气就露馅儿了。

呵呵

我去看的时候已经是大年初六的晚上九点，上座率还是很高的，很多是带着孩子一起的一家三口，更多的是情侣，坐在我旁边的一对，男生显然比女生更激动，观影过程中high的很，也会在看到angela脸上的蚊子包时心疼的感慨小孩受罪，我觉得之前媒体说的这节目让没孩子的想生娃是靠谱儿的啊。

天天真是可爱爆了，大屏幕上孩子们的影像非常清晰，天天又帅又可爱，cindy依然又漂亮又女汉子，天天跑过来借油，田亮给了一整桶，天天犹豫着拿不拿得动，cindy立刻自告奋勇的给抱回张亮家。。。。

这俩孩子若真在一起，真有点男女颠倒的feel啊。

给小老虎喂奶时天天跟饲养员阿姨说“阿姨您帮忙看一下，别挠了kimi”时已经非常有哥哥的样子了，看到孩子们的成长总是让人欣喜的。

先说，片子还没看，本来也没打算看，就是准备等高清资源的。

但是我知道，看完之后感觉一定是一样的。

作为综艺五星都不够，作为电影一星都不值。

综合了一下，三星吧。

我一定会喜欢这部片子。

就目前的评论来看，应该是电视版本的延续，所以，非常喜欢是毋庸置疑的。

之前我就跟朋友说，很多爸粉儿反驳的用语都是“就是看个乐呵何必在意” “总比看那些烂片强” “孩子们很可爱，当时的气氛很和谐，一起大合唱的氛围你们根本感受不到” “就是喜欢花钱看他们你们管得着么” 这一类的，而这些话是根本没办法用正常的道理去说通的，我以前看过的几部片子，也被封为大烂片，可是我看得很高兴，所以也会用类似的语言去反击。

带着感情色彩去评论一部电影我觉得是人之常情。

于是我觉得整个局面陷入了死循环。

最近看了很多相关的评论，发现不少人都说，以前不喜欢去电影院看电影，但是这部片子就去了。

我其实很想问问那些死命维护爸爸去哪儿的粉丝们，既然你们觉得电影这两个字没什么高逼格的，你们觉得让你们开心肯掏钱就行，那么如果就此开辟了中国特色的电影模式你们觉得怎么样？

电影人们不用费劲八力的写剧本了，写完了也是烂片，以后国产电影就靠爸哪儿这样的来撑你们觉得怎么样？

不需要再做综艺了，改成每月一集的或者每周一集的院线“大电影”，反正你们觉得人多看着更开心啊！

中国好声音之类的也放到电影院呗之前我是歌手不是放过，据说音效超级好，这样多棒啊！

你们觉得呢？

这样编剧们不需要绞尽脑汁写剧本了，影评人不用浪费口舌和时间去看了，观众乐呵了，想要赚钱的都赚到了，我觉得简直共赢！

你们真的接受这样吗？

虽然很多片子我也觉得是烂片，不过最起码那是电影。

不管怎么样都是人家费心费力演出来的。

粉丝们平心而论这部真的叫电影吗？

我知道你们掏钱是为了自己开心，可是想没想过这样的做法可能会带来什么样的后果？

究竟你们是因为这个综艺的火爆延续而掏钱还是真的出于对这些孩子的爱？

我喜欢这个综艺节目，非常喜欢。

但是我不希望因为这个节目现在卖座了，火了，让芒果台膨胀，让他们觉得自己已经足够好了。

真的够好了么？

芒果的综艺一年不如一年的不在少数。

老牌的什么快本就不想说了，我是歌手今年的评价就不如去年了。

我不希望他们再毁了爸爸去哪儿。

其实说实话，尽管很多人说韩国的爸哪儿没意思，但是看完韩版的以后，已经觉得芒果版的不对味儿了。

至于怎么不对味儿我就不想说了。

但是我依然期待芒果的第二季，因为有的孩子真的很萌很可爱。

希望他变得更好。

我知道大过年的，找一部全家都能看的电影不容易，这部真的是老少皆宜。

而且春节档，有人可能一年就进这么一次电影院。

这部片子高票房其实也没什么惊讶的，只是如果再出同类的片子，这些纯粹为了找乐子的人真的还会去捧场么，真的会一点怨言都没有么。

纯粹是因为最近我见过的，每一个说爸哪儿不是电影的人都被喷了觉得很悲催。

我看着都吓人了。

怎么说都被喷。

写在这里好歹是我自己的地盘儿，而且不一定有人看。。。

说出来好受多了。

反正大家开心就好。

当大屏幕电视已经开始赠送快门3D眼镜，当巨幕投影早就可以安装在客厅，电影院还有机会么？

不过电影院嘛，可以被爆米花香与一群同样想看这部电影的人环绕，想想还真是带感呢。

当青蛙王子去渍霸的广告按顺序播完，灯光调暗，五对主演下飞机的镜头出现，感动就回来了。

这就是那几个月我每个周末至少看三遍的娱乐节目啊，这就是我去年唯一看过的电视节目啊。

我被作践糟蹋的去年一整年的生命，幸亏可以在这群孩子身上得以救赎。

观影过程中总有孩子声吵吵闹闹，这要是平时我早就生气让家长注意环境了，可这场电影一点不违和，有这样的气氛才是最好的吧。

片尾大合唱最有爱了，如果不是怕丢人，我也想跟唱呢。

我不否认爸爸去哪儿确实谈不上技艺精良炉火纯青，最多也就只能算是情怀片，打动下去年年底一起欢笑一起感动的一小撮群众，与那段刚刚过去的岁月作别。

这样说来，这片子确实是取巧的。

但是，一个行业的健康不在于铲除一切投机取巧，而在于让认真辛劳的人得到回报。

在电影工业最发达最完善的美国，电影根本就不是什么艺术，而是一种不能享受完全的言论自由的商品。

电影院在哪里也都不是圣堂，开办电影院并不需要去小女孩身上找到主教请神审批。

所以电影没那么纯洁，有个热卖的跨界电影就会失去贞操；电影也没那么脆弱，韩国本土电影堕落了那么多年现在不也渐渐走回上升通道了嘛。

刚刚看了《五月天追梦》的评分，7.4。

对了，这个演唱会剪辑中间插入大量无用广告的片子我也在电影院看了呢。

有很多人在平时会在电影院包场看球赛、看电视节目，我若是影院老板，一定会对这些拿着电影院的资源去看庸俗至极的电视的大爷们点头哈腰，然后告诉保安：把那几个建议看快播的穷逼拖出去。

这种接地气的电影让被阉到残废的国产类型片多了一个内容保险收益保底可以工业化量产的模板，让一直处于盈亏边缘困兽犹斗的三四线电影城赚得盆满钵满，让对电影还停留在露天放映的上一辈人进入电影院了解更好的光影体验，让终日iPad的宅男宅女领略爆米花和电影世界的美好，让一进电影院就被家长要求不许大声喧哗的小孩子们发现原来看电影不是一二三木头人不许说话不许动的酷刑而是实实在在的想笑就笑想唱就唱的欢乐。

从这个意义上说，这部电影，对电影产业和给电影人的各种好处，着实很多呢。

人民喜闻乐见，你不喜欢，你算老几？

——周恩来