泄密者

纯属个人推测，如有解读错误，应该只是因为记性不好1、“泄密者”这个组织，其实很温和呢。

兄弟两个人，没什么力量。

他们的力量，就是互联网的力量，就是正义群众的力量。

说是“泄密者”，难道不更像是“渗透者”吗？

他们的核心不是因为掌握了秘密，而是所有为真相发声的人都是他们的一员。

想想张俊延用着大学里学到的现实增强技术，为“泄密者”这个组织蒙上一层神秘面纱，迷惑了他们的对手。

真是很酷很热血的男孩啊。

大喊着“我不要屈服！

”，就算用了不正确的方式，就算已经牺牲了很多，也没有向命运妥协。

2、硬盘大概是真的随着爆炸变成碎片了吧。

那个加载页面就算读到100%也不会有什么，就只是赌在张日善会不会做出什么能够定罪的举动。

原本以为是逼迫张日善亲口承认罪状，没想到他揭开伪善的面目将枪指向了自己的亲生儿子。

那一刻所有人心里都很复杂吧。

最后张日善的罪行里只有蓄意谋杀亲儿子一项，关于他发灾难财的依然没证据，但是当他恶人的一面被曝光，他所做的事情就都成了恶事，或者说虽然没有证据，但是人们会倾向于相信那些罪状都是真的，从这一点来说，张日善确实收到了相应的制裁，也算是实现了张俊延最初的诉求。

3、张日善那句“我这么多年来做了多少慈善，我怎么可能是一个坏人？

”，扫射了现实一大片啊。

4、李永勤不是表面上看起来那么一板一眼的人，他与王大伟一冷一热两个警察，反映的是不同的立场和态度。

注意到一个细节，两人跟踪记者的时候，王sir直接翻门而入，李sir在看到前者翻门以后，还要尝试一下能不能把锁打开，无果，才翻门而入。

这是很有趣的点，一是说明李sir内心对王sir是不认同的，二是李sir只是在遵守心中某种规矩。

其实这个角色的最大特点就是公务第一，比如说他心中摆在第一位的是带张俊延回马，那么他就不会顾及到他在香港不能持枪、没有执法权这样的问题。

但是这个设定并没有贯穿到最后，因为他包括马来西亚警方都默许了那个十五分钟，正义大概真的就是心中那一杆秤，其实有点感动，因为正义仍是大多数的人心所向。

5、王大伟大概是个bug了，他作为香港警察，在马来西亚做出这样的事（至少劫警板上钉钉），难道就没有受到处理吗？

可能因为王大伟性格的原因，观众会觉得这个角色比李永勤更加丰富一些。

大体上王sir是一个怕麻烦的人，但是他却插手了“泄密者”，甚至还加入了。

全部的原因应当是他的女儿。

王大伟其实非常重视家庭，但是他是一个到了后悔的时候才想着去补救的人。

他不想听妻子把话说这么绝，大吵一架后，又像认输一样给妻子留了语音；他不知道女儿居然这么关心她，所以才在女儿醒来的那刻下了决心帮助“泄密者”；但最后他还是没能留住家庭，却只有到了这个时候，才有一个久违而真心的拥抱。

6、还是想提一下个人最喜欢的结局那场戏。

李永勤没有换下执勤服甚至没有时间包扎伤口，赶到婚礼会场时，宾客早已走光，收拾残局的应侍生也完全没有注意到姗姗来迟的新郎。

那一刻他的没有懊悔是不可能的，但是我认为他也丝毫不会对自己的选择有所后悔。

小家和大家一直以来都是一碗水端不平的难题，我是保护城市人民的英雄，我也是让妻子在婚礼现场一个人承受尴尬的失格丈夫，我爱我的工作，我也爱我的家人。

李永勤的结局还是有浪漫主义色彩的，他的妻子一直等着他，他们对着空无一人的宴会厅，交杯共饮。

没有过多描写的内心戏码，但是我们却欣慰地看到，互相报以的真心，总算有一个完满的结局。

7、宋丹文墓碑前祭奠者留下的丝带，让我觉得背后一凉，可能是那些帮助过“泄密者”的人，更有可能是被“泄密者”打动的人，正义后继有人。

但我总觉得除了阮嘉岚为了正确的中心思想喊的口号以外，作品是不是更想表达当今时代信息的流通和闭塞同时存在，真相不会永远被掩盖，同时谣言也会引起社会动荡，信息的传播和言语的煽动所具有的能量已经今非昔比。

生活在世界各个角落的人很容易能被联系起来，没有一种交通工具的速度比网络更快。

而人们是不是不知不觉就活在了谎言和操控中？

（感觉这个题材完全有拍第二季的可能啊）

艺术性5分，娱乐性4分。

在没有其他更好的选择下(不想看侏罗纪世界2)，选择了本片。

去年同期曾选择了一部《追龙》，这的确是近年难得的优秀港片。

而本片，故事老派、表达老派，活脱是一部90年代的港产片。

《低压槽》与其相比，起码在表现形式及技巧上明显高出一筹。

而故事性方面，生化危机的确是一个好题材，虽选题有前瞻性和现实性，可惜电影表达手段落后，只能是瑜不掩瑕了。

本片依旧有着很多香港警匪题材电影的经典套路，剧情上跟香港同类的犯罪动作电影大同小异，甚至可以说是千篇一律，没什么太多创新点。

影片前半段可以说悬疑感十足，埋下了无数的伏笔。

到后半段剧情开始发生反转，其结果其实很容易猜到，多半幕后黑手是主角中的一个。

片中各种飙车打斗场面依然非常震撼和壮观，这似乎也正是邱礼涛导演擅长的高刺激感高紧张感大场面镜头。

片中的演员阵容还是相当豪华的，都是香港著名演员和老戏骨，演技都时刻在线。

如题，是不是现在都没有什么好剧本了，剧情没什么悬疑，支撑下去的就是演员的强大。

就是吴镇宇和张智霖的出现让我突然想起了冲上云霄……另外可惜的是张继聪怎么没爆金句就去领盒饭了，是有点不爽！

还希望他能留个亮点呢。

4星是献给原味的港片和演员，毕竟现在能找到粤语的港片还真挺难，一种对纯正港片的情怀吧

泄密者 (2018)5.32018 / 中国香港 / 剧情 犯罪 / 邱礼涛 / 吴镇宇 张智霖有点失望了……冲着张智霖和佘诗曼去看的演员的演技都在线 只是 Emmmmm……情节稍微拖拉了点💡虚：1.辩证唯物论的观点看待世界 有时事物以掩耳盗铃的状态而存在 所有事物都存在双面性 要明辨事理2.也许有机会可以把这场zuo show 以积极的形式运用到实际生活中💡实：药商富豪运用自产自销 以毒攻毒的方式面向市场 提高药价 这是一场蓄谋已久的捞钱计划

老实拍给前老实人看的老实电影，这是真老实。

所以我这个前老实人看完的表情就很……em：）真心实意，老实巴交，本本分分，地告诉你真的，不套路你了。

所看即所得，一点花招不给你耍耍，不费心思去逗你玩。

所以，让我这个前任老实人看完，觉得有很多点，空虚寂寞冷，想抱紧自己。

别抛弃我吧，埋点梗，整点场面给我看看，耍耍我呗。

前期铺垫很多，描述了一个具象的大场面，却没有用笔墨勾勒细节。

人物背景处于半交代的尴尬状态，李永勤和王大伟的情感线实在有些单薄。

对剧情，没起到任何加持作用。

而线索事件上又属于层层上下加盖，没出现圆环安排，最后来个已经猜到的直接反转，导致两方面都非常平淡。

它没出什么大错，也没出什么彩，她的最大优点在于，没有优点也没有致命点。

来，坐，喝口白开水。

今天突然看了这部电影。

2018年的片子，影片开头莫名有点跟2020年的开局巧合。

vr-23和covid.-19。

同样是疫情的剧情。

不同的是病毒发生的本质不一样，性质不一样。

单从影片来说，前半部分还是很精彩的。

充满着悬疑。

但是，到了，后半部分，情节显拖沓。

故事的结局也令我看不懂。

不知道是故意制造悬念还是草率收尾。

一部主题是大义灭亲的影片，故事结果，坏人并没有因他犯下的危害世界公共卫生罪行而受到相应的惩罚。

蹭热点，容易，谁不会？

世界杯，你说俄罗斯，我说韩日，2002年，中国队第一次打入世界杯决赛，功臣，叫董路。

挖真相，巨难，勇敢的人，越来越少。

只有在电影里，靠故事，靠回忆，靠联想。

《泄密者》这部电影，我推荐给，在非典SARS期间，有过痛苦经历的人，观看。

谨以此片献给，2003年的柴静和钟南山。

不理解，SARS，怎么恐惧的，可以先看这3条资料，1. 百度百科，有一个词条：钟南山依赖症。

2. 柴静在CCTV新闻调查栏目，做过一期35分钟的视频，《北京：“非典”阻击战》。

3. 改革开放30年大事记，2003年，是一场没有硝烟的激战。

在电影里，两个星期内，患者70%死亡率的“非典”式病毒，叫VR-23。

电影《泄密者》的真正主角，是一种精神。

为了这种精神，一位总经理，做了内鬼，人死了。

一名好警察，当了绑匪，家破了。

一个名记者，非法直播，名臭了。

一家5口亲人，势不两立，母亲遇害、哥哥被自杀、嫂子被炸成碎片，只有弟弟靠栽赃陷害自己的父亲坐牢，幸存。

这种精神，叫，真相者联盟。

他们不怕牺牲，甘愿以泄密者的身份，用全球互联网现场直播的手段，揭露真相，帮助普通人在灾难下获得公平生存的机会。

【备注】看完《泄密者》之后，我对所有现场直播的APP，都添了一分好感，外加，十分担忧。

虽然一开始就猜到是他们父子play，但总觉得哪里不对劲，因为父子之间要弄到这个地步，钱真的让人六亲不认？

不得不说，拍得还是挺悬疑的，港片的动作元素也在。

真相，是需要牺牲的，无辜也罢（张继聪及路人），罪有应得也好，为正义献身也好，人都是死了。

最有意思的是结局，总体是好结局，但也有些无奈，失望中却透着希望，有人欢喜有人无奈（结婚离婚），这就是现实吧。

不管怎么说，泄密者就是一群有正义感的极端主义者。

（无剧透，只谈极其喜爱的阿佘，想看影评的话，可以多支持其他作者哈）（关于阿佘的《金枝欲孽》与《延禧攻略》→宫斗剧的鼻祖与新贵，四面墙的阴雨与疾风）佘诗曼是公认的劳模。

一年到头，不是大银幕见，就是小荧幕见。

算下来，这样的“约”，一赴，就赴了20年。

而她看起来，相貌似乎没有多大改变，但那戏路与态度，却是越活越开。

就像是在不断绽放一样，看不到终点，只是凭着一股韧劲，不断地打开再打开。

佘诗曼与她的画作这周五，她跟吴镇宇、张智霖联手合作的《泄密者》就要上映了。

在这部电影里，她饰演的是《香港日报》记者阮嘉岚，一个总是冲在前线追问真相的人。

当马来西亚突然爆发由寨卡病毒引发的疫情，她也第一时间奔赴现场。

但随着蹊跷谜团不断增多，几方势力逐渐登台，整个局势变得越来越黑暗。

这样的故事与角色，有佘诗曼的演技加持，期待值是可以往上走一点的。

毕竟，她演什么都好，非但不存在拖后腿的可能，往往还能用一己之力，撑起整场戏的可信度。

这样的评价，放在现在妥当，但在20年前，恐怕犹如痴人说梦。

那时她才刚出道，身份是“香港小姐”季军。

说来有趣，本来资源是在冠亚军身上的，没想到两人闹了些争抢男人的新闻。

于是佘诗曼“捡了个便宜”——但要是以现在的眼光看，是港剧、港片，捡了个宝。

那时她一点经验都没有，就被推到了重头戏里。

在《雪山飞狐》（1999）中，她跟陈锦鸿（饰胡斐）搭配，扮演苗若兰。

这个角色，温软，柔弱，让人心生怜惜。

胡斐柔肠百结地唤她一句“草蜢仔”，她就娇羞地低一下头，笑意漾到嘴边，藏不住。

要哭起来，又当真称得上梨花带雨，楚楚动人。

可以说，佘诗曼接的第一个角色，像是量体裁衣。

披上那戏服，就是苗若兰本人了。

其后参演的两部，是品质更硬的《刑事侦缉档案4》（1999）和《澳门街》（2000），进一步打响知名度。

《刑事侦缉档案4》剧照特别是在《澳门街》（《十月初五的月光》），佘诗曼饰演祝君好，与张智霖饰演的文初，搬演了一出出温情大戏。

自此，开启了二人在影视上的多次合作，这一回的《泄密者》，就是第六次。

回看当时，观众缘是有了，但这个初出茅庐的新人，还是有不少被指摘的地方。

演技青涩之余，“鸡仔声”这个形容，伴随了她很多年。

所谓“鸡仔声”，指声音太娇太嗲，很多时候，连对白都念得含糊。

但要知道，佘诗曼有意思，也就有意思在这里。

你要是给她定性了，没多久，她就给你打破。

你觉得她嗲，她就发狠地，每天大声读报半小时，攻下台词这一关。

你觉得她柔弱，殊不知这个女演员，就跟她自称的“男仔头”那样，坚韧无比。

为了拍戏，她可以一年拍120集，可以五天四夜不睡觉。

颈椎、下巴等大伤小伤不断，她也往往为了进度，枉顾自己健康。

你觉得她只能充当花瓶，她在2006年就夺下了TVB最佳女主角称号。

而这个“视后”，还是迟来的。

短短几年间，能把自己推到这样的事业高度，显然不是运气二字能够概括的。

关键是，得把自己的天赋逼出来。

成为演技派后，佘诗曼依然在不断颠覆各种定论与标签。

当大家以为她戏路窄，只能演纯美角色时，她在《倚天剑屠龙刀》（2001）里演了周芷若。

从善良纯情过渡到腹黑无情，佘诗曼跳出了自己的舒适区。

就跟她本人一样，用别人习惯性定义的甜美，制造出各式各样的惊喜。

那一丝阴损与狠辣，难忘。

于是大家慢慢地从《七姊妹》（2001）的黄玉簪、《帝女花》（2003）的长平公主等娇柔角色中，感知她内里的韧劲。

等到《金枝欲孽》（2004），更是技惊四座。

佘诗曼的演技，突然就惊为天人了。

董佳·尔淳这个角色是内敛的，但所敛的锋芒，格外冷冽。

她工于心计，在宫斗初期就能在上游兴风作浪。

每一招，出得又阴又准。

佘诗曼把那种绝情与孤清，演得滴水不漏。

再淡的妆容，也能在光天化日之下现出鬼气来。

但这个角色哪怕不动声色为多，层次感却丝毫不少。

后来淡风云的惘然，情爱不得的凄然，被她融到那副姣好的相貌上，都是能叫人心惊的。

当大家以为她走到了演技的巅峰，她继续在同一导演戚其义的《火舞黄沙》（2006）中大放异彩。

在各种拉锯的消耗中，家春分这个角色，有更多浓墨重彩的质感。

佘诗曼进一步圆熟的演技，又爆发出一种新的可能。

那年她竞争“视后”的作品不仅有这一部，还有《凤凰四重奏》（2006）。

一个人演四个角色，从清末到当下的四代人，不同性格，不同际遇，一水儿地下来，都让她演活了。

而佘诗曼，继续在各式角色中找自己的突破口。

譬如《法证先锋2》（2008）的疏离，《绝代商骄》（2009）的泼辣，《花花世界花家姐》（2011）的痴傻……

《绝代商骄》剧照等到《使徒行者》（2014），精明市侩而又重情重义的“钉姐”丁小嘉还能让观众眼前一亮。

大家都没想到，佘诗曼能够“放”到这个程度。

这个剧是成功的，但成功很大的理由在于佘诗曼的演绎。

那种市井气息亲切、搞笑、迷人，与林峯的对手戏炸得火花四射。

从这个角色开始，佘诗曼当真是没有什么角色是无法驾驭的了。

再一次，她赢得了TVB“最佳女主角”与最受欢迎的“电视女角色”大奖。

这是毫无悬念的。

因为千差万别的气质，套到佘诗曼身上，都没有违和。

就像千差万别的男星，放到她身边，也都不会突兀。

她自身是有一股劲儿的。

《泄密者》这种不惜以身犯险也要打破砂锅问到底的角色，很契合她。

但她的“劲儿”，更多用在角色塑造上，为人处世上，则是柔和的。

佘诗曼把自己打磨得越来越光润，无论是演技，还是气质。

演员喜欢跟她合作，不仅因为她演得好，而且能别人的光彩给放大。

看TVB的“最后一位花旦”佘诗曼，也像是在看港剧与港片的历史。

跨着一个时代的辉煌与回落，抓过的星光，就尽量多照耀一下。

没有松懈与怠慢，只是处变不惊地走好一步又一步。

佘诗曼给自己的骨气，想来，也是给香港影视的骨气了。

注：本文部分图片来源于豆瓣及网络，侵权立删。

修改版载于“万达电影生活”公众号。