追港剧的观众一定对去年的短剧《香港爱情故事》印象深刻,看似谈爱情,实则更多的是在讲香港人买房背后的心酸故事。
与其他港剧不同的是,它不仅集数少、节奏快,更是有着电影般的影像质感,创新的同时不忘关注现实的社会问题,呈现出香港特有的凄冷浪漫之感。
这正是TVB这些年所做的探索与尝试,像《香港爱情故事》这样勇于打破常规、在创新中引发共情的短篇剧集,正在更多地被制作出来。
即将上线的《荒诞剧团》便是这样一部港产精品短剧。
《荒诞剧团》聚焦一群不得志的电影人。
接到富翁投资的监制Herman意气风发,召集一众剧组成员筹备新戏,不料意外发生,富翁离奇去世,他们不仅失去了投资,甚至连眼前的晚餐都支付不起。
情急之下,这一群电影人发挥职业所长,过气导演陈志扬当场执导了一出骗局,所有人就此吃了霸王餐,还收获了众多高级食品。
通过演戏逃过一劫的七人非常神气地走上大街,如此炫酷的一幕与先前他们的窘态形成鲜明对比,故事的荒诞之处即刻显现。
之后,为了实现梦想——拍摄《黄金梦》,他们决定组成“荒诞剧团”,用演戏来筹经费拍戏。
如此荒诞的故事,背后却充满着人与人之间的真情。
在叙述主线剧情以外,编剧给每一位剧中角色都留足了讲述个人故事的时间。
表面消沉的美术指导Shell,每天喝酒度日,在酒精中失去了自我。
然而,故事背后还有隐情,原来在很多年前,由于一次误会,Shell的工作能力被质疑,从此被行业封杀。
Shell自此事业一落千丈,家庭也分崩离析,而她还有女儿要抚养。
被酒精迷醉的她失去了照顾女儿的能力,却又不舍得女儿离开。
此时,荒诞剧团的其他成员站了出来,为她和女儿营造了一个温馨的家庭氛围,她自己也就此振作起来。
多年无戏可拍的过气导演陈志扬,一直以来将自己的代表作《黑白彩虹》当作至上珍宝,但他却为了帮助困境中的Shell以及大家,他毅然出卖自己的代表作版权,用剩下的钱支撑大家的梦想。
这不只是一个剧团,更是一个大家庭,人世间的美好和温暖正在于此。
与此同时,这样的处理也能体现本剧的自反,巧妙地讽刺了香港影视行业的现状。
久未放弃梦想的这群电影人,充满想象力,聚在一起有着无限可能。
《黄金梦》能否实现,已经不再重要,重要的是他们再次拾起梦想,见到自己的价值。
黄金梦或未成真,为梦而战才最珍贵。
希望所有看完这部剧的观众都能感受到荒诞世间的温暖,认清自己的价值,鼓足勇气追逐梦想。
同时也献给每一位仍在奋斗的电影人,愿他们好运。
从一个影视爱好者、从业影视行业或在读相关专业的观众去看会很有共鸣。
无可置疑是一部强烈感觉到幕前幕后的新鲜感、充满活力的团队,这个对于所有戏剧而说是踏入成功的一步,“欺诈”团队做到了,而且给更多人认识影视制作人员的工作,一部作品的成果除了幕前的演员背后是劳苦功高的幕后精英们。
整个故事扎实,根基牢固,没一点是散漏,角色层次丰富饱满。
但一切都掩盖不了剧情的无聊,全部只是用“欺诈”这种方法去包装整个情节,沿用回《原来爱上贼》的剧情。
重点主题“欺诈”这部分做得实在难堪,“欺诈”方面弱势,反而讲电影人的热爱这方面更注重和着墨,是比较好看的一面,既然是“欺诈剧团”为什么不放多一点去“欺诈”,剧集不是讲电影人追梦。
总的来说,这部剧对于普通的观众会觉得单调无聊泛味,没太大的惊喜,换汤不换药的老套路,但对于热爱电影、热爱影视,怀着一颗艺术梦想热血的心的人,这部剧会有得着,令他们更有冲劲,更有热诚,更有火继续前行,就像《欺诈剧团》一群年轻活力满满的团队一样,至少对我是的。
【欺诈剧团】挺好看的,一共8集,最近的电视剧都没有国语版的,我看的可慢了。
一位曾经拿过奖的好导演敖嘉年,一位曾经的大监制郑丹瑞,一位有才华但总被欺负的编剧蒋家旻,一位梦想能成为好演员的张秀文,一位有原则有技术的龙虎师傅林伟,一位才华出众的美术指导林秀怡,一位因为看了敖嘉年的电影而梦想成为导演的现在当副导演的乐仔,几个人为了筹拍他们心目中的最棒的电影《黄金梦》组成了欺诈剧团,他们几个人希望以“骗”筹钱,每一场“骗局”都是一场戏,都有剧本、演员,外加一位编外的守证物房的冷板凳警察张达伦,开启了荒诞之旅。
《黄金梦》正如其名,应该只是寄托了一代或者几代电影人梦想的电影的代称,香港电影曾经辉煌过,不止是电影,香港的电视剧,香港的音乐,香港的综艺,都曾经辉煌过。
剧本很有趣,看样子也会拍续集,这种题材内地是不会拍的,因为有各种各样的限制,其实生活中能调侃的事情越来越少了,能带给你快乐的事情也越来越少了,如果能有什么事情或者什么爱好,让你肯花精力和时间去做,那么,请一定要珍惜,这简直是生活的恩赐。
#我的第181个剧评
主角是电影圈的7个loser,涵盖了监制、导演、编剧、演员、美术指导、武术指导、副导演7个影视圈岗位。
这群穷得叮当乱响的失败者,阴差阳错凑到一起,没死心,还想拍电影。
在一次饭局之后,他们为了筹集资金走上了诈骗道路。
这可能是近期最被忽视的高口碑华语剧—《荒诞剧团》。
那顿饭请的是有黑社会背景的老板,数十年没拉到过投资的监制郑国昌,终于在黑道上找到了钱,落魄编剧李莎莎的剧本《黄金梦》,终于有希望被拍成电影。
酒楼选了全香港最豪华的那家,饭菜是价值数十万的鲍鱼宴,可菜刚上好,那边黑道老板就被火箭残片给砸死了。
别说电影投资了,连面前的天价菜单都没人买。
危急关头,编剧李莎莎心生一计,让监制郑国昌和演员楼嘉玲假扮美食点评家,大家齐心协力演出戏,假装酒楼失职导致郑国昌食物过敏差点死掉。
最后这群穷鬼成功吃了一顿昂贵的霸王餐,尝到甜头的他们发现:原来电影人才是最好的骗子!
为把《黄金梦》拍成电影,失意七人决意组成“荒诞剧团”,以职定角、布局骗案、筹措资金。
这条诈骗之路,充斥着影视圈的荒诞、肮脏,也有他们永不熄灭的热爱。
真爱电影的人,才敢这么干《误杀》里面有句经典台词,陈冲饰演的警察怀疑嫌疑人用电影套路杀人,大喝一声:给我查他一年的观影记录!
《荒诞剧团》里各个都是阅片达人,诈骗路上的一切困境都能用电影剧情来解决。
他们行骗的首个对象是方舟大师,一个骗人钱财的神棍,传道slogan“愿玄力与你同在”,改编自《星球大战》的著名台词,“愿原力与你同在”。
剧团对方舟大师的行骗,则致敬了《盗梦空间》的植梦。
这群人找准了方舟大师想要孩子的痛点,用一种轻度致幻的药水,对其进行催眠:不放弃神棍这个职业,永远都得不到孩子。
方舟大师对这点深信不疑,从此改邪归正,主角们也敲了好大一笔竹杠。
剧团还接了一个给“影二代”拍片的活儿。
这个二代名叫苏子允,从日本留学归来,张口艺术审美,闭嘴社会意义,热衷的却是“打真军”的色情电影。
主角们为其量身定做了一部《民初的呻吟》,女演员李莎莎假扮成日本女优波多野莎莎。
为阻止苏子允对李莎莎“打真军”,连喊56个“卡”的导演陈志扬突然想起佩德罗·阿莫多瓦的《对她说》。
《对她说》里,阿莫多瓦把性爱活动拟人化,有效地把NC-17级降成了R级。
于是导演让苏子允扮成精子的外形,在片场大跳“精子海草舞”。
二代一听,阿莫多瓦是大艺术家啊,那来吧!
黄金时代的香港电影,常爱这么玩,在全世界流行文化中借梗,然后本土化。
《荒诞剧团》中还有一个让人会心一笑的梗,成员开会的聚集点叫“老地方茶餐厅”。
对于香港电影来说,这个老地方可以是卧底们最爱碰头的“天台”,可以是阿sir们吃宵夜的“中国冰室”,可以是出镜过无数次的“油麻地警署”。
老地方是一种回忆。
这个餐厅的老板娘,也就是编剧李莎莎的妈妈,40年来只看一部片。
为什么,她说:“新片不好看啊!
”
这是七组人拍《黄金梦》的另一重隐喻,7个电影人的穷困潦倒,映射香港电影的没落。
香港电影最辉煌的时候,以弹丸之地贡献出年电影产量破400的数据,港片在东南亚是最硬的招牌,远销好莱坞也影响了包括昆汀在内的一批电影人。
但进入新世纪,香港电影工业持续萎缩,2003年产量低至50余部。
不要说其地位在世界影坛的下跌,仅在华语世界,港片的影响力也在不可挽回地下降。
尤其这几年,导演陈木胜去世,演员吴孟达、廖启智去世,不但那个时代远去,那个时代的人也在一个个远去。
《黄金梦》里有黄金,但只是一个梦。
《荒诞剧团》诈骗喜剧之下,也包含着悲伤的追忆。
肮脏影视圈,请对号入座刨除大环境,新港片不好看,要么是创作者不行,要么是行的创作者没上,要么就是这行根本不适合创作。
《荒诞剧团》在这进入了大型含沙射影环节。
导演陈志扬早年成名,却因为追求拍摄效果的真实性而得罪了业界大佬,导致以他为核心的剧组成员被封杀。
监制郑国昌、编剧李莎莎和美术指导邵贝怡,都是最直接的受害人。
这些人十年里都没工可开,只能混迹在不同剧组打散工,受尽白眼。
编剧李莎莎,她的《六月飞霜》被反派导演叶立德买走后乱改一通,拿下最佳原创剧本;而她倾注更大心血的剧本《黄金梦》,却死活找不到投资人。
虽然被告知剧本是“一剧之本”,实则编剧处在行业最底层,不仅拿不到署名权,还要被吝啬的投资人压榨。
本剧的两位年轻新编剧傅玉成、陆谷,借演员之口说:在香港做编剧,最重要的既不是天分也不是努力,而是勇气——追讨薪水和谈条件的勇气,否则随时都会饿死。
龙虎武师文师傅,是打遍香港无敌手的老行尊,却在武术指导上没有话语权。
当年苏华雄为赶进度,阻挠文师傅检查吊威亚的钢索是否安全,执意让武替从高墙跳下,直接导致文师傅的武替爱徒摔成残废。
文师傅也自此患上“恐高症”,逐渐淡出武师行当。
在金钱和高效面前,他那以人为本的信念,被视为与当下格格不入的老旧思想,与他一起被遗落在餐厅的洗碗间里,日渐消沉。
还有女演员楼嘉玲。
因为不会对投资人搔首弄姿,只会讲究体验派表演方式。
有天分的她,连入镜的配角都拿不到。
似乎很多行业都是这样,不靠能力吃饭,靠与资本挂钩的人脉活着。
但对于岌岌可危的香港电影来说,已经无法承受这样的“常态”。
钱比人大,创作者和作品都不受尊重。
第一集里,电影公司老板请方舟大师去自己的电影公司看风水。
公司有一部后期已经完工、很快就要公映的新电影《马王》,方舟大师说了一句:“马今年不旺你,不如改成鹿,鹿旺你。
”老板立刻下令,找电脑特效公司,把马改成鹿。
来了一出“指鹿为马”。
第二集里,陈志扬所在的电影公司,为了赚钱,逼他让出《黑白彩虹》的版权,卖给台湾的电视剧公司,把原本的黑白文艺片,重拍成彩色偶像剧。
这就解释了,为什么市面上没完没了地涌现出旧片的重拍和翻拍,为什么烂剧比烂片更火热。
就像周小姐说的:拍电影不如电视剧赚钱,新的创意试错风险又太高,远不如旧版重拍的圈钱方式来得稳妥、快捷。
不知道影视从业者看这部剧,会不会哭出声。
作为一个观众,心有戚戚。
在这个荒诞、残酷的行业里,还有一群人执着地爱电影,跟掌控话语权大佬们相比,这是他们唯一拥有的东西。
承受屈辱、放低尊严,可贵又悲凉。
盼望他们能拍出《黄金梦》,重新创造一个黄金时代。
文/清晏
《荒诞剧团》在拥有一定香港影视文化的题材之下,描绘的是一群“电影人”决定通过“诈骗剧团”继续坚持并追求梦想。
具备极其不近情理的荒诞喜剧,除了快乐与温馨,我觉得更多的是对电影人的探讨。
这样一个充满文化底蕴荒诞喜剧,这样就显得它比纯喜剧,比黑色幽默更有高级感。
《荒诞剧团》作为TVB大尺度另类的短剧,毫无疑问是一次大的创新,让我惊喜的是它还是融合了TVB向来辉煌的港匪片形式,具有的观感甚是让我赞叹不已。
首先,从选人,不管是导演、监制、编剧,还是美术指导等,这些都很符合我对电影行业各人员的认知。
这些都是电影本身的根基,所以在我看来,《荒诞剧团》整个团队还是完美的。
所以,在这些基础下,我充满期待着。
而剧集本身开始,从辉煌变到无,又把不可能变成希望,短短两集更是把整个剧情的曲折与荒诞表现得淋漓尽致。
而其中有叙写不少对经典港片的致敬,这是此片大胆创新很好的一个过渡。
让我最深刻的台词是“原来电影人才是最好的老千”,电影本身就是靠电影人来演,而好的电影需要电影人与现实的完美融合,让人相信,这是真的,它没有表演的痕迹。
这本身看似不可能的事情,却依然有存在的一定合理性,也是我理解的荒诞,所以不是荒谬。
其中有关于“为什么想做导演”,“为什么想做英雄”的两个问题也有许多感触,它们有一个不谋而合的见解,就是让人快乐。
快乐的本身即放下,所以剧中有一个回应“有些东西要放下才可以继续前进”,也有行动……。
还是诠释得挺好。
记得看过一句话,大概意思是:“电影本身就应该含有一点“性”与“欲”,才能把电影的艺术,表达更极致”。
看到里面的一小“颜色小段”,还是处理得很好,没有把话说满,却把表达推满。
映后交流得知,后面还有感情戏,这我就放心了。
大体上还是能说明,这次TVB做这个大尺度大创新的荒诞喜剧,也是有一个全方位的构思。
最后,看了两集,还是很有吸引力的,对后面的故事也是充满期待,特别是影剧中一直提及到的《黄金梦》,从一开始就不断地出现,那到底是一个怎样的剧本呢,我还是充满好奇心,出于好奇喜欢推测,我甚至怀疑《黄金梦》这个剧本就是《荒诞剧团》这个剧,因为荒诞,那就让观众更加的出其不意。
很荣幸能够参加此次活动,现场一切工作秩序还是非常不错。
因为疫情防控,每个人都有按照规定一直带上口罩,而且害怕因为观影时间过长,给我们安排每人分发一杯柠檬茶。
还有制定的帆布包,某种意义上来说,非常拥有纪念意义和收藏价值。
更让人激动和庆幸的是,还能跟主创敖嘉年老师连线,无比幸运的我,还能向主创提了个小问题。
尽管场地没有那么宏大,但现场的氛围非常的愉悦,还是会不断听到观众的笑声,想必这个影剧口碑不错。
最后,希望《荒诞剧团》,口碑炸裂。
该剧以电影行业常见职业为主要人物,落魄监制、失志导演、失意编剧、失业武术指导、失落美术指导、不受欢迎的女艺人、无知副导演7名电影人为了筹集电影资金,走上了成为老千的欺诈之路,以黑色幽默的表现形式,反映了电影界的很多真实现状,充满了对电影界怪象的讽刺和隐喻,其中有很多大规模的桥梁。
TVB剧一直在80,90后的心中享有“高光时刻”,对内地剧相对贫乏的年代来说,大家都是追着TVB剧长大的。
TVB推出的时装剧,口碑都十分过硬,豆瓣评分都很亮眼。
这次最新推出的时装荒诞黑色轻喜剧《荒诞剧团》能否再次掀起港剧热潮,拭目以待!
全剧共八集,将于4月16日0点在埋堆堆独家首播。
本剧最先吸引我的是身居幕后久违电视剧屏幕七年之久的郑丹瑞,全能艺人多栖各个领域发展的他曾出演很多耳熟能详的角色,此次回归在剧中扮演郁郁不得志的电影监制郑国昌,一举手一投足都充满喜感,你说不上他哪儿好笑,但就是一看到他就想笑。
剧中为了电影拉投资找赞助,求爷爷告奶奶后又竹篮打水一场空的搞笑场景。
最后不得不与落魄导演陈志扬共组诈骗剧团后的系列荒诞故事。
做为配角为我们熟知的敖嘉年扮演男一落魄导演陈志扬,短暂离巢tvb此番惊喜归来,相信是作品足以打动到他。
剧中饰演的角色陈志扬出道即是巅峰,斩获最佳新导演奖,始终无法超越而不得志,怀揣着象征心中梦想的剧本黄金梦,和志同道合的几位伙伴以诈骗剧团的形式,追逐每个人心中的黄金梦。
《荒诞剧团》虽然是一个群戏,但每个人都有自己的故事。
你看的时候不会因为是群戏而忘记每个角色都有血有肉性格鲜明、非常立体的人设,不是工具人,也不是主角的陪衬。
很多人说港剧的黄金时代已经停留在观众的回忆里,而我始终是“意难平”,坚信那些年曾经陪伴我长大的港剧能再创辉煌,期待港剧能够再次崛起。
去年最中意的一部剧,是来自TVB的《香港爱情故事》。
说是“爱情”,剧集讲述更多的是港人买房背后的血泪。
与以往的港剧相比,它提供了非常独特的气质:现实、戳心,同时又描画出一种凄冷而温存的浪漫感。
这也许是TVB的“破立之道”。
主创希望打破既有模式,寻找新意,触摸到更能让人产生共情的现实议题。
而眼下的这部《荒诞剧团》,也印证了这样的变化脉络。
《荒诞剧团》聚焦于一帮失意的影人。
故事开始时,鸡血注满。
监制Herman找到老板投钱,于是召集导演陈志扬、编剧莎莎、武术指导文师傅、美术指导Shell、女明星家龄以及副导阿乐来吃一顿饭,喜迎金主。
意外的是,这位老板离奇去世,面前的天价菜单没人可以负担。
鸡血撒了,徒留一地鸡毛。
千钧一发之际,编剧莎莎开了急智,她写了一出戏,让Herman和家龄假扮美食家品评菜式,然后假装中毒,从而大吃一顿霸王餐。
在这场骗局中,原本颓丧无力的导演陈志扬突然焕发了神采,众人也跟着卖力配合演出,最终逃出生天。
七个落魄的电影人汇聚起来完成一项任务,在此过程中,现实(人)和戏剧(角色)打通。
如此的人物结构和剧情推进,颇有些《七武士》+《喜剧之王》的意思。
此后,他们有意组成一支“荒诞剧团”,布局骗案,筹措资金,从而把好剧本《黄金梦》拍成电影。
荒诞,却热血。
这正是新锐剧《荒诞剧团》的底色。
此外,它还有自黑的娱乐态度和反思精神。
剧中,有一家很大的影视公司,管理层的大佬不注重品质、不相信团队,却将精力花在了请神婆上。
神婆随意指点,办公室的风水要变、员工要裁,甚至剧情、片名都要改。
这种桥段无疑是爆笑的,同时它也揭露了影视行业的乱象。
被鬼神之说哄骗的还有一帮愚蠢的中产人士,神婆利用玉饰内的窃听器获取私密信息,以打造自己的“活神仙”人设,于是,钱多,人傻,速来。
如今回想起神婆对着教众说出“愿原力与你同在”仍然禁不住爆笑。
类似这样天马行空的情节,剖开了现实的荒诞一面。
与他们相反,这帮电影业的“七武士”面对的是最最基础的生存困境。
过气导演陈志扬,好多年接不到戏,唯一出路是消费自己曾经的经典作品;编剧莎莎,在资本面前只是工具人,任人差遣,无限卑微;美术指导Shell遭行业嫌弃,只能打些零工,无力照看女儿……他们一无所有,只有梦想。
但他们还想赢一次,人生本不该一败涂地。
而“荒诞剧团”正是要以骗治骗,从而对抗生活的窘迫,注入奋进的能量。
他们的戏,被搬演进了人生里;他们的人生,也成了戏。
领略到这一点,我们就知道,剧本《黄金梦》就是个麦格芬,它能否拍成并不重要。
《荒诞剧团》最可贵之处是,它让我们看到了这帮穷困却赤诚的追梦人;看到了有人即便身居泥沼之中,仍要挣脱、仍要飞翔的动人模样。
今天有幸观看了港剧《荒诞剧团》前两集。
剧集既荒诞又可笑,又笑中有泪。
剧集中的演员表演都很认真很入戏,比如说有剧中的兼制饰演者旦哥,也就是郑丹瑞。
郑丹瑞表演功底自不必说,而且他的表演自带的一种喜感。
可以说为这部剧锦上添花。
郑丹瑞年近古稀,近年深居幕后,这次能够出山,也可想而知这部剧集的魅力之大。
该剧值得一提的是港剧金牌绿叶敖嘉年在剧中饰演男主角导演。
可以说,他第一次在 TVB新剧中饰演男主角,他的表演也是可圈可点的。
《荒诞剧团》演绎荒诞事这部剧集情节荒诞可笑,情景就出现在当下的香港,充满了城市生活气息,很现实化,很接地气。
能够让人很快速自然地深入到剧情中。
如何荒诞呢,比如剧中导演曾拍摄了一部电影叫《黑色彩红》。
既然是黑色又如何能够彩虹呢。
完全是矛盾的。
再比如剧中的摄制组正在吃天价菜,突然接到金主被火箭意外砸死的消息,不但拍不了戏,饭钱都无处报销。
这显得既尴尬又可笑。
这种无厘头式的喜剧笑料可以说充斥全剧。
而剧组为了拍戏,只好组成“欺诈剧团”,通过诈骗的手段筹得拍摄经费。
除此之外,该剧的配乐独具特色,总是充满诙谐感。
人物的表演也有港人独特的幽默色彩。
“电影人才是最好的老千”而最令人印象深刻的是,片中说出了一句金句:电影人才是最好的老千。
艺术本身就是虚假的。
诚然,电影也是假的,但是摄制组能够通过服、化、道、表演等各种手段,营造出一种氛围,用故事情节,用矛盾冲突去掩盖自身的虚假。
让人在九十分钟的时间里面乐在其中,没人会在意它是假的。
《荒诞剧团》主角们正是发挥了和利用了自身的特长。
在第一场戏中,摄制组成员们使出浑身解数,吃了一场霸王餐。
运用了电影人的自身优势,让餐厅老板对他们营造的假象信以为真,也许这正是影视艺术神奇的地方。
丰满立体的人物塑造《荒诞剧团》虽然情节大多荒诞,但也有现实和温情的一面。
比如剧中的美术指导shell,她有着高学历能找到一份不错的稳定工作,却在做自己喜欢的工作,即做电影美术。
但是她的电影美术工作并不顺利。
此外,剧集还展现了shell生活的一面,她的生活也不尽人意,但她也在顽强地生活着。
也许她能映射出很多人的影子。
他们都在为了梦想在拼搏,生活也许不如意,但都在坚持。
除了本剧的正面人物, 值得注意的是,编剧在处理反面人物这部分时,也并非脸谱化,也刻画了剧中骗子头目方舟大师的另一面。
可以说她也是个可悲的人物。
她骗人钱财,自己的家庭却是残缺的,导演在处理的时候充满怜悯之心,让这个可怜又可憎的反面人物的形象也丰满了起来。
做一场《黄金梦》剧集中的摄制组打算拍的电影叫《黄金梦》。
是的,从片名就能看出这是一场梦。
然而每个剧中人物都有自己的梦想。
黄金是美好的,人人都想得到的。
比如敖嘉年在剧中的饰演的导演就有一个梦想。
他从小痴迷拍电影,他说:“我想这个世界变更好”。
导演曾有自己的高光时刻,但是他因故落魄,甚至烧掉了自己的奖状。
但是丹哥饰演的电影监制召集他,其便投身《黄金梦》剧组。
他的梦没了金主,便利用自身优势筹钱。
《荒诞剧团》中还有很多这类的情节。
都很值得人们去思考。
这部剧表面上是很多荒诞可笑的桥段,深层次却是很多很现实很残酷很值得人们思考的东西。
这部剧既能让人笑得前仰后合,也能让人感动,甚至有时感到心酸。
而这部剧必将成功就在于它能调合大众的口味,每个人都能从《荒诞剧团》中找到可看的东西。
这是一部精致的短剧,自从去年的《香港爱情故事》拿奖以后,TVB的短剧似乎备受关注。
这次的新作品,更是一部精致的“电影式”短剧,以一群潦倒的电影人作为主角,描写了他们因生活困苦和事业不顺,而走入歧途,却又在过程中,自我救赎的故事。
这群热爱电影的电影人,本来希望找到投资,拍出一部精彩的电影,可是天意弄人,投资者在和他们见面前,就遭遇不测,被火箭发射的碎片给砸中他的汽车而死了。
这个设计,虽然荒诞,却正好具有“黑色幽默”的效果。
而他们本来是约好投资者吃饭的,还点了一桌价值十万元的菜,没钱买单之下,他们只好即兴发挥,设计出一个吃“霸王餐”的计划,而且还让他们得逞了。
这次的成功,让他们的召集人郑国昌突发奇想,认为电影人本身就是最好的骗子,既然如此,何不将错就错,组成一个“欺诈剧团”,去进行诈骗,赚取他们需要拍摄电影的资金。
在粤语地区里,那些行诈骗手法的人,称作“老千”。
但要一群电影人去当“老千”,大家还是有些抵触的,但郑国昌跟他们解释,他们不是去骗街坊邻里,而是去骗那些坏人,并且还找了第一个目标,这个目标是一名骗人的“风水大师”。
本剧虽然没有大牌明星,但也是实力派的演员,加上优秀的剧本,让每位演员都有发挥自己的空间,而且还有许多TVB里面熟悉的脸孔来客串。
作为男主角的敖嘉年,在第一集那个烧稿告别自己辉煌时代的镜头里,让我感觉到《义海豪情》演排骨时,最后年老点着香烟,沧桑地回顾过往的镜头。
敖嘉年是可塑性很强的一位好演员,这回饰演一名曾经辉煌的过气导演,很有感觉。
还有蒋家旻,去年拿下最佳女配角后,这次终于担正成为女主角,她同样能够演绎不同类形的角色,只是欠些机会,这次饰演的女编剧,书卷气十足。
第二集开始,这个“欺诈剧团”开始出手。
但是他们要对付的那个假大师,其实也有自己的无奈之处,所谓可恨之人必有可怜之处。
而剧团的成员,也不断在事件发展中成长着,从矛盾重重,到彼此谅解,配合默契。
“方舟大师”的故事,其实颇有玩味,首先她是因为被骗子骗光了钱,而决定自己去当骗子,拿回失去的一切。
但最后却是另一帮骗子来替她解脱,其实被欺诈剧团骗倒,对于她来说,并非坏事,反而因此走出了歧途。
所以同一件事,是有两面性的,是好是坏,无法一概而论。
荒诞无厘头讲述香港电影的落魄史,全程高能,本来可以打⭐⭐⭐⭐⭐,结果一如既往地域黑(云南人顿顿吃虫他们自己知道吗🤨🤨)
一群loser的追梦之旅,用电影这种造梦机器制造一个个圆梦之梦,每个主要角色一个职能,其职位的功能性又直接影响剧情,有梦想还是值得去坚持的,不过越是荒诞,却越显悲凉。整体概念不错,可惜制作上有点低廉。7.5
TVB近年来少有的水准,3.5星,鼓励半颗星,潘嘉德真的很少让我们失望!演员都很给力,排骨的张力越来越好了,收放自如。总体来说,很轻松欢快的短剧~
21-5-20 还以为是行骗天下那样一集打一个副本,到后面越疲惫
作为从业人员,觉得太假了。不过有点意思,拍电影嘛,本来就是骗人的
感觉剧情一般,几个失意的人重聚做老千的故事、也很少有人请他们但是每一次都会得到钱,但是短还是可以看看的
除了完梦那一part,其他都拍得很好
很好看啊 是我想放下手机认真看的程度
啊……原来港片已经这么土了吗?
感觉更像香港版行骗天下.但是更有点说明香港现在的社会性,他们想拍的电影是黄金梦.但是香港电影的黄金已经过去了
港式黑色幽默。。。。
开头以为抄大欺诈师,越看越离谱回到28岁?神经女士杀妻男?看结局居然还有第二季,摇头晃脑。算了,蛋哥是票房毒药传统。
高开低走,题材设置很有意思,但内容还是香港旧习,神棍,色情片,黑帮,富婆,没新意。
不好看,弃
电影是一场90分钟的骗局。
很有爱的电影情书。
水准算不错了
永远不要小看电影人对电影的热爱。
电影人的电影魂,一部电视剧在演,电影电视的未来究竟是什么样子呢
题材不错,最后的故事JW演得很好