太有感触了,自己跟前妻也有十年感情,昨天开车路过曾经租住的小区,那时虽然穷,但过的很快乐,对未来充满希望,仿佛看到两人一边买水果一边讨论未来的规划,心里想着这些眼泪就掉下来,回不去了。
晚上回家就看了这部电影,眼泪真的再也控制不住,一个人固然要向前看,但转过身来,还有一个曾经的自己在那里。
今年李玩18岁,5年前她出演了一部电影《狗13》,上映前却被无限期搁置了。
这几年父亲的生意不错,开着爸爸送的新越野车,李玩行驶在去大学的路上。
打开车载音响,扑面而来的电音节奏早已替代了摇滚的聒噪,她戴上名牌墨镜回想起了5年前的那部电影,今天刚好上映。
“夏天忘了冬天的冷,冬天想不起夏天的热”,妈妈的脸日渐模糊,爸爸曾经的“训教”也早已淡去,但李玩还是顽强的记忆着那些十三岁与成人为敌的日子。
日记①那天,在老师的办公室,父亲强迫我报了英语班,而我想报物理班,为此父亲在老师面前推了我。
他有点后悔,给我钱,我没要,有点恨他。
后来,他还是求我原谅,送给我一只狗。
开始我不喜欢,但小狗很可爱,我叫它爱因斯坦。
日记②我姐带我认识了高放,他们带我去滑旱冰,高放牵了我的手。
日记③爷爷把爱因斯坦弄丢了,我很伤心。
爸爸,后妈,姐姐……都是一伙的。
找狗的路上,我气不过把爷爷推伤了。
(对不起爷爷)日记④我始终惦念着爱因斯坦,但就是找不到。
后妈出了一个馊主意,弄了只假狗来骗我,被我识破。
他们全是一伙的。
日记⑤我背着姐姐找了高放,假装离家出走,还去酒吧喝了酒。
回家时,爸爸气疯了,因为奶奶为了找我出去了很久。
爸爸强拽着我,上车去找奶奶。
奶奶一个人独自在菜市场等我(对不起奶奶)。
回到家,爸爸打了我,我被打蒙了,伴着酒劲儿,我委屈,我哭了……后来爸爸跟我道歉了,说了很多生活不容易的话,不知道为什么我原谅了他。
日记⑥我决定把假爱因斯坦扔了,但没成功。
日记⑦一不小心,英语考了全校第一名,告诉爸爸,他很高兴要带我去看《宇宙的奥秘》展览,可惜时间记错了,下次再去。
嘻嘻。
日记⑧我原来有了弟弟。
今天是他的生日宴会,但我感觉全世界只有我一个人爱我。
他虽然很小却剥夺了我很多东西。
不是恨他,却也高兴不起来。
日记⑨今天没看成《宇宙的奥秘》,爸爸为了虚伪的赚钱,陪张伯伯吃饭,把时间错过了,还让我敬他酒,我讨厌他们大人。
说话不算数,为了点臭钱一个个都虚伪奉承的很。
日记⑩弟弟误打了奶奶,没有道歉,爸爸还护着他。
爱因斯坦咬了弟弟,让爸爸送进了狗肉馆,我失去了第二只狗。
我恨所有人。
日记①①英语演讲比赛演砸了,很失落。
拒绝了高放。
物理比赛却意外得了第一名,爸爸答应我的要求,去找爱因斯坦,结果它死了。
大家都很伤心。
日记①②爸爸为我摆了庆功宴,还是让我敬了那些讨厌的大人酒。
而且还让我吃狗肉,所有人都没有出来阻止,我知道让我吃肉的人是出于好意,为了爸爸我吃了。
从此我不会再养狗。
日记①③回家的路上,爸爸接了妈妈的电话,他哭了。
这是我第一次看他哭。
我也哭了,虽然我不知道爸爸为什么哭,但我想我长大了。
至于李堂,我抢了她的男朋友,她始终叫我爸老叔,叫我妹。
至于高放,他从此没有再联系。
至于后妈,弟弟越来越长大,和我越来越亲。
至于爸爸,感觉他越来越爱我。
至于爷爷奶奶,对不起,我爱你们。
至于爱因斯坦,只是条狗。
我是李玩,我爱我的家人,我爱我的跑车,我还可以养一条名贵的狗,我给它取名,西凤狗。
对不起李玩从不觉得自己对不起谁,直到因为太过执着于找回丢掉的爱因斯坦,被父亲拳打脚踢,大声责骂“不懂事”,才痛哭着说出了“爷爷奶奶对不起”。
当她哭肿眼睛,身上脸上满是伤痕,捂着被玻璃划伤的手,乖巧地坐在父亲腿上,听他解释、道歉时,一句对不起换来的另一句对不起,真有用吗?
爱因斯坦最终成了人家的狗。
李玩远远站着,嗫嚅:对不起。
等到独自一人,眼泪才流下来。
成长,就是从放声大哭到捂紧嘴巴吞咽泪水,从自以为天下人负我,到我负天下人,将全部的自我无限压缩,压缩到变成另外的人,发出另外的声音。
谢谢得到继母的第一双旱冰鞋,李玩说:谢谢。
冒牌顶替的爱因斯坦被父亲送到收养所,寻而不得,她说:谢谢。
饭局上,失去狗狗的她面对一盘狗肉,咽了口吐沫,说:谢谢。
她吃了。
以她被要求、被教育、被“驯化”的结局,她必然要吞下。
就像她的弟弟,明明不喝牛奶,还是因为教练的凝视、周围人都喝的压力,吞下一口,然后吐出来。
结尾小男孩一次次跌倒,又一次次被怂恿站起来。
他说:我不行。
教练说:加油。
他说:我摔倒了。
教练说:你站起来。
他说:你带我滑。
教练说:你可以的。
不是所有鼓励都能给人能量,不是所有压迫都会有反抗。
就像一旦一个孩子,纵然千万般不愿意,还是礼貌地说出了谢谢;哪怕摔得遍体鳞伤,还是笑着站起来。
在成人的逻辑中,他们终于懂事了。
而他们,却为了迎合,把自己连同欲望缩减到几乎不可见,直到他们也彻底变成说假话的成年人。
酒孩子到底能不能喝酒,是由大人说了算。
在密不透风的青春期,清醒是痛苦的,酒精或许是李玩唯一的释放,哪怕这释放无比短暂——它终止于父亲拦在门口,一拳砸碎酒瓶,她的手指间鲜血淋漓;终止于父亲在酒吧拦下她,呵斥:小孩不能喝酒。
而在成年人社交的酒局上,她却成了被要求举起酒杯的那个,尽管她不想。
不让你喝酒,为的是让你不惹事,做个乖孩子。
让你喝酒,为的是让你在别人面前做个乖孩子。
你看,从古至今,哪个孩子能逃脱这般劫难:来,给大家表演个节目。
鼓掌平白无故多了个弟弟。
她接受了。
弟弟生日那天,“家”人们争相抱弟弟,李玩在人群中被推搡着。
她拍着手,在人群后面唱生日歌。
直到发现没人注意她,才停下来,落寞地坐在一旁。
从世界以我为中心,变成站在人群后面为别人鼓掌,不抱期待,只默默受活。
只需要一个被压抑的青春期就够了。
她原本没有期待,父亲许诺了,她于是期待。
当展馆的灯一盏盏熄灭,她奔跑,以为能挽回什么,终于还是落空了。
她从此不为任何人鼓掌,不抱任何期待。
眼耳她不听人说话,只管自己被情绪左右。
她喜欢戴耳机。
吃面时戴着,和姐姐聊天的空档戴着,伤心大哭时,她摘下耳机,音乐震耳欲聋,想以此掩埋一切。
夜里,她能听见楼上传来的鸟鸣。
她的眼神怯懦,顺从,空洞,却能看见所有。
她看见一只飞进教室的蝙蝠被老师用书本击落,然后丢出窗外。
她看见那只被买来的狗不是她的爱因斯坦。
最终她发现,那不是鸟鸣,而是楼上邻居发病时的叫喊声。
她的爱因斯坦没有死,只是成了别人的狗。
她又假装看不到,听不到。
可她无法隔离开周遭,只能看着,听着,假装看着,假装听着。
她问父亲“和妈妈怎么认识”时,父亲嚎啕大哭。
他举起手,想捂住她的眼睛,一次,两次。
她抓回手,放在胸口,一次,两次。
她看得见的,她听得到的,只是有人不想让她看见,不想让她听到。
他们从未视她为一个整全的人。
爱男孩和她表白了。
她笑笑,走远,说:这样的事情,以后多得是。
第一次看见姐姐和男孩头顶衣服拥吻,她惊得摔在地上。
毕竟,她的世界里没有爱,哪怕是爱的一点影子,多的是以爱之名的伤害——我是为你好,爸爸打你是因为爱你,你别冷着,别饿着,晚上别出去,别早恋,别喝酒。
说是关心你的人,不过是以爱之名,关心自己。
这世间,少有人爱别人胜过爱自己。
她拒绝了男孩的吻,这不是她想要的。
她终于说出了口。
玩她的名字就像玩笑。
爷爷说,这回有了男娃,可要好好起个名字了。
好好学习、考好成绩,就能得到爸爸的亲吻、奖励,看到他笑,才能得到电话那头妈妈的一句“不错”。
其余的,劈头盖脸都是负面词——不懂事、不听话、不乖、不体量大人、不……那是不是爱因斯坦。
大人演着演着,就是了。
要不要再把狗送走,她再哭再闹,也送走了。
她用一纸竞赛证书,换回一次找狗的机会,狗却死了。
她转过头,说:谢谢。
她在用一切行动和眼神说:请听见我,请看见我,我在这里。
拜托了。
却始终像一个玩物、一句玩笑,糊弄糊弄就过去了。
人人都是这么长大的,“等你长大就懂了”。
问问那些最终懂了的人,他们果真幸福吗?
宇宙她渴望了解宇宙。
她爱读《时间简史》,想去看天文展,演讲题目也和宇宙相关。
结果是,成年人告诉她,读这些干嘛,不如了解经典;看展的计划在父亲的唯唯诺诺之下失败了;演讲也无疾而终。
每个孩子心中的世界,都曾是宇宙,是星辰浩瀚,是银河璀璨,是高远,是无垠,是无尽可能的叠加。
每个成年人的世界,却是无数琐碎的人和事,是近在眼前的寿命,是可以预期的前途,是能被衡量的事物和刻度。
从宇宙跌落凡尘,没什么难,只需要耳濡目染。
混在人群中,再笨的孩子,都能学会。
从《狗十三》,我看见了整个被压抑的青春。
它唐突,不讲道理,不等开始,仓皇结束。
它暴虐,撕裂,全世界都在下沉,而人却如此渺小,无力狂欢。
或许,所有顺服的成年人,背后都有一个金光闪闪的“一个人”的童年。
而所有身处童年的孩子,都将有一天成为“所有人”。
一个人,和所有人。
蜜罐泡大的孩子,永远不会知道,每天都在走钢丝的滋味。
导演是有野心的,带着执导《追凶者也》和《李米的猜想》的盛誉而来,加上青春电影在这几年异军突起,再加点被禁五年的噱头,分分钟有可能成为下一个姜文。
然而带着期望过去的我,看完后真的很失望。
第一,电影的题材并不过时,过时的是导演的眼光。
成长的烦恼,教育的阵痛,望子成龙与孩子兴趣之间的拉锯战,祖孙三代的教育和思想代沟,哪怕过去一百年,它也是一个绕不过去,也没有通用解决办法的社会难题。
然而,导演的理解和解决的方案太落后了。
家暴的原因是我太爱你?
爸爸工作很辛苦所以你要理解?
父母离异后跟了爸爸,所以妈妈全程缺席是合理的?
全家重男轻女,所以才瞒了两年弟弟的存在?
都8102了好么!
情节的设置与感情的互动,居然还停留在上世纪60年代,简直匪夷所思!
第二,bug太多。
不要拿剧本不可能完美来作借口,基本常识都错,只能证明你不够用心。
李玩一开始戴牙套,然而镜头一转,牙套摘了但下排牙齿还是歪斜不平。
半夜鬼哭狼嚎地找狗,几条大楼都荒无人烟半且路上无人围观兼投诉。
乳糖不耐受的症状是拉肚子不是呕吐。
刚出去溜狗,转眼就上学堂了。
然后老师打死蝙蝠后马上就可以出去把狗牵回来。
诸如此类的bug多到无法自圆其说。
第三,人物符号化太严重,属性多有冲突,违和感非常强。
首先是爸爸。
标签是严父,二婚,商人。
然而这位爸爸却一面说着爱你疼你,一方面却逼着女儿改兴趣班,家暴,丝毫不在乎曾作出的承诺。
如果导演是持批判态度的,那么这个人设是说得通的。
因为社会上太多这种人了。
然而!!!
你在车上哭个毛线啊!
不就离个婚!
你都二婚有孩了!
孩子归你养了好吗!!
如果你是因为爱前妻而哭,你俩的女儿,为什么不能好好养!!
同是麻烦到奶奶,一个是往死里打!
一个是儿子乖,爸爸疼?!
能不要这么割裂吗!
好好当个重男轻女的爸爸不就得了!
哭了屁啊!
然后是爷爷。
看着孙女被打时那一脸的冷漠。
真是冰凉刺骨。
说实话,如果你们不知道不清楚被忽视的那个,日常活得是有多累,真的不建议你们随便拿出来拍。
犹如隔靴搔痒还浅薄无知。
当然,如果你的本意是提出争议,顺便刷一把话题,不在乎结果,那么你确实成功了。
正如李玩最后选择妥协而吃狗肉,偏偏导演还打出字幕强调自己鄙视吃狗肉的人一样。
既不尊重爱狗的人,也不尊敬吃狗肉的风俗。
但确实可以让两帮人吵得不可开交。
然后就好像爷爷那样,冷眼看着他们闹。
打你,是因为爱你。
我工作都这么忙了,你就不能懂点事儿,别让我操心了?
都多大了?
小孩懂什么啊?
哄哄就行了。
在成长过程中,我们肯定或多或少都听过类似的话语。
而在《狗十三》中,这些话都有或多或少的呈现。
作为一部2013年就拍完的电影,也不知道因为什么原因消失了5年,今年12月7日才能正式上映。
但这丝毫我影响我认为本片是华语最佳青春片这个看法。
因为除了没有狗血剧情外,本片在青春之外对于“中国式教育”“中国传统家庭”等方面都有触及和探讨。
而本片编剧焦华静应该是在剧作中加入很多自己的亲身经历,故而更显真实。
由于编剧想表达的内容太多,远不止青春这么简单,所以下面我会根据剧情谈谈自己的感受。
—————————————————————剧透分割线———————————————————本片英文片名叫做“Einstein and Einstein”爱因斯坦是主角家狗的名字,本片故事也正是以主角的两次失去狗和两次寻狗为线索展开。
第一次失去狗后李玩大吵大闹在继母给他又买了条一模一样的狗后仍不消停,直到父亲大打出手李玩才罢休。
而第二次失去狗后李玩只是在哭,在央求,态度明显缓和了很多,因为她知道自己在怎么闹也于事无补,在这个家庭中他作为晚辈只能顺从,必须听长辈的话。
这些都是李玩在成长中认识到的,甚至最后结尾她又遇到了第一只爱因斯坦,她的第一反应甚至是害怕“狗认出她扑上来”而造成这一切的,都是李玩父亲的“中国式教育”所致。
在第一次失狗后,虽然是爷爷的失误导致丢狗,但爷爷是长辈,岁数大了,丢狗情有可原。
不过李玩作为小孩子要学会体谅大人,不能闹,要懂事,不要让大人费心。
这就是李玩父亲一直给李玩在灌输的。
起初李玩还在反抗,但在李玩父亲打了李玩后宣告着此次灌输以暴力的方式成功灌输,李玩也被迫认为自己错了,给爷爷奶奶道了歉。
这其中倒也不能说谁错谁对,作为千百年中国流传下来的孝顺传统,也导致了相同的事情发生在大多数家庭中,也都会以同样的方式处理吧。
在一次李玩与父亲的冲突中,旁边一直默不作声爷爷突然一呵,李玩父亲立马安静。
在这里李玩父亲作为晚辈则成了顺从方,而爷爷则成了发令方。
而从这一点,也体现了孝顺传统的传承性与普遍性。
当然本片还不止于此,饭局上父亲让女儿给领导敬酒、随意承诺敷衍孩子来哄孩子等等符号化的展现,使“中国式教育”得到全方位的展现。
与此同时,我们可以看到,片中所有女性角色都是没有地位的。
奶奶一直是一个和事佬角色,李玩自不必说,李堂则是为了在长辈眼中作为一个乖乖女而处处显示着片中所说的“hypocritical”,继母也是全靠撒娇和为李家生了男孩也才有了些地位。
所以说本片应该也是编剧在控诉着这个父权社会的不公。
片中符号的运用也是十分丰富,楼上学鸟叫的大叔、李玩先后养的两条狗、课上的飞来的蝙蝠……而这些,每个人解读也都不会相同,这里我也不赘述了。
作为一部青春片,本片也有感情戏。
而那一段也是李玩唯一一次处于平等的地位上进行对话。
男生欲去亲吻李玩,李玩说“我没有这个意思”,他们在商量了几句后男生也就此作罢。
也仅仅这为一次,李玩的意见得到了尊重。
同时,本片也存在对于升学压力、青春期的懵懂等方面的描写。
本片的剧本真的太好了,表意丰富性和可解读性远远不是一篇文章就能说清楚的。
结尾李玩看着弟弟学溜冰时一次一次地摔倒,我想她一定在想“人是不是要在一次次摔倒中变得连自己也不认识了,这才算长大?
”也许这也是结尾重逢时爱因斯坦没有认出李玩的原因吧。
但愿在另一个平行宇宙中,李玩和爱因斯坦从未分开。
最后,以李安曾说过的一段话结尾吧。
年度烂片没有之一。
简单来说就是一个女中学生为了找狗把爷爷推在地上受伤,晚上离家出走找对自己特好的堂姐的男朋友喝酒,奶奶去找她差点迷路,结果被她爹情绪失控扇了两巴掌就好像全世界都欠她似的。。
然鹅她爹还跟她道歉,堂姐男朋友还爱她,堂姐还真挚关心她,爷爷奶奶都爱她。。
而她的心里只有狗。。
反正个人认为女主虚伪冷漠自私到极点。。
不知道豆瓣那么高的分哪儿来的。。
我没看影评之前我甚至以为这是一部导演用来讽刺病态爱狗的人的片子。。
可能这片子里最严重的事情就是狗咬了她弟弟,爸爸一气之下假装要把狗卖给狗肉店,后来其实是送到了一个犬舍收容中心。。
反正大家都没有真的虐狗。。
最奇怪的是这个电影为了营造阴郁的青春期惆怅,配乐神似《东方110》《案件聚焦》等各大刑侦普法节目甚至《走近科学》的诡异配乐。。
但是情节上根本什么都没发生。。
转场也给人感觉剪辑非常粗劣,还故意放进一些什么平行宇宙的内容装文艺。。
网友都说这部片子反应什么家庭的冷漠,还说她爹家暴怎么的,要是有人把我爹妈推倒在地弄受伤了或者害他们失联回不了家,别说是我孩子了,路人我也揍啊🙃,她爹为了安慰她给她买狗,给她塞零花钱,陪她看天文展览,生了小儿子也悄悄藏着掖着不告诉她,打了她还给她道歉。。
爷爷奶奶自己受伤迷路还安慰她,堂姐被她绿了还自动退出,我看到的全是家庭温暖。。。
最生气的是豆瓣上还好多人端着文艺腔说:"没看懂的人也许是太幸福了吧",我只想说,觉得自己看懂还哭的一塌糊涂的人才是真的太幸福,说明这些人成长过程中根本没经历过什么大的挫折和家庭问题,被这部电影扩大和激发出来了就开始瞎叽歪,真正经历比这严重的多的家庭问题和挫折的人,反而会觉得这电影是没事瞎叽歪。
我个人甚至很羡慕女主,觉得好多人都爱她,她的家人对她真的很好,然而她却弃如敝履不珍惜。。
不赞同可以,憋着,来我这表达相反意见的消耗木琴一个哦首先真的不明白这部电影究竟在讲什么,从微博看到这是一个关于中国式家长教育下的黑暗,说实话我根本看不到黑暗,就从周围的很多人经历来看,这个家庭真的挺不错的了,李玩在丢狗方面才是真的不懂事,虽然家长处理方式也很有问题,但完全感受不到委屈感的共鸣,微博评论都比电影感触深。
爷爷这个角色反差极大,腿刚坏的时候是一个特别宠孙女的形象,之后直接180度大变脸;然后奶奶那波找狗/找人操作我也没脾气,不知道是不是想刻意刻画一个只会火上浇油的老人形象,自己儿子打孙女的时候拦得很无力,真要是愿意几年不出门特意为了孙女出门,我不信会拉不住儿子;完全不明白李玩洗澡那个裸后背镜头有什么意义;一个家教这样程度的家庭我也不相信会在酒桌上劝自己初中女儿喝酒,酒桌也没有一个人真的去拦;而且有一个国产烂片的特性,各种路人甲的脑子都有问题,说白了就是刻画“社会的冷漠”刻画得很假;我真的不信最后升学宴有人点狗肉还没人拦着,故事虽然想表达父母有时为了自己面子会委屈儿女,但真的太假了啊;也不明白李玩为什么最后看到之前的狗不认领就是成长了,本身家里丢狗也不是故意的啊…男孩子的初中社会形象也太假了,演员问题,而且真的是莫名其妙喜欢上李玩,姐妹也没有因此吵过架…初中生形象真的也全靠姐妹俩演技和服装设计撑着了,其它部分毫无共鸣。
电影院里看得我不断挠头,槽点就记住这些了,虽然知道这个影评发出来必被喷,但是正好看看网络暴力现象有多严重。
嗯现在看出来了,来了一帮生活中没健康发泄的疯狗,估计家庭暴力就是这些傻逼人会干出来。
“在这个宇宙之外,一定还有无数个同样的宇宙,包含我们所有可能性的集合。
我们没有完成的事就会在某个宇宙里被完成,错误的选择也会被更正。
这样想,心里就会好受一些了……”《狗十三》是曹保平的第三部电影,尘封五年后,终于将于2018年12月7日在院线公映。
在他一堆涉及犯罪、凶杀的作品中,描绘青春期的《狗十三》似乎显得有些“小清新”,但它其实从片名就透出一股狠劲。
《狗十三》,狗13,狗B,狗逼。
这个初看让人一头雾水的片名,实则体现了创作者斩钉截铁的态度。
当青春遭到践踏,剩下的就只有一句脏话。
看完《狗十三》,我突然想起贾樟柯点评《风柜来的人》的一句话:“电影拍的是一群台湾青年,但总觉得是在讲我山西老家的那群朋友。
”他谈的是个体生命经验的共通性,一部远方的电影竟能召唤起记忆中的生活细节。
我想每代人都有他专属的青春片,《牯岭街少年杀人事件》和《阳光灿烂的日子》不可不谓耀眼,但《狗十三》才是我的《风柜来的人》。
《狗十三》从第一个镜头起就击中了我,素颜的张雪迎顶着满额头的粉刺注视着摄影机。
这是青春的证明,也预告生活中的许多事情就像粉刺一样要浮出水面了。
这扎眼的粉刺提醒观众这部电影的立场:不回避、不矫饰。
《狗十三》首先让我熟悉的是片中的成长环境。
我所处的小镇的旱冰场和小酒吧和电影里的一样,似乎还维持着上世纪的装潢。
尽管不是单亲家庭,但我也是从小跟着爷爷奶奶长大。
参加演讲比赛紧张到说不出话,跟家长兴奋地汇报月考的优异成绩,凡此种种我都有过切肤体会。
甚至是楼上住户的奇怪鸟叫声,也让我想起自己在青春期遇到的怪事。
白岩松说过:“没有一代人的青春是容易的。
”我们没有经历过饥荒和文革,但我们失去了儿时田间地头的快乐。
我们成长在钢筋水泥的城市森林里,我们的天空经常是灰色的。
家庭的物质生活日渐优渥,提供的精神关怀却严重缺失。
“《时间简史》,那是娃们家看的书”:你见过真正的大人吗电影的英文名则是《Einstein and Einstein(爱因斯坦和爱因斯坦)》,对应着片中两只狗的名字。
电影的主线剧情也正是几次丢狗、寻狗的过程,从中反映中国式家庭的教育方式和李玩心态的变化。
围绕着两只真假“爱因斯坦”的去留,电影带出了一批大人的群像。
除了家庭里的亲人,有两个角色给我深刻的印象——第一个角色是由本片的摄影师罗攀(代表作《我不是潘金莲》《芳华》)客串的英语老师,这个形象浓缩了中国广大男性教师的特质。
最有代表性的一幕,莫过于教室里打蝙蝠。
在学生的起哄声中,老师大吼:“越是在这样的时候,越能看出一个人的定力!
我们现在来看看谁,是出了一点状况就控制不了自己的人!
”这话简直跟我记忆中一模一样。
《芳华》里有句台词:“一个始终不被善待的人最能识得善良,也最能珍惜善良。
”此时此刻,看见被老师打死的蝙蝠,李玩的心里升起了一丝怜悯。
这也就有了放学后她从柱子上抱回狗,和后来在厕所抚慰狗的情节——她在心里正式接受了假“爱因斯坦”。
被粗暴对待的动物成为影片中的另一条线索,李玩在动物身上看到了自己的影子。
第二个角色就是在饭桌上满口大道理的张伯,他贡献了全片中观众唯一会发笑的段落。
他是这部现实主义电影中最具漫画感的一个人物,创作者借此讽刺了社会上追捧国学、附庸风雅的企业家。
从片头强行把李玩的兴趣小组改成英语,到找奶奶时弄伤她的手、抽她的耳光,再到强行让没写完作文的她去陪弟弟逛公园,父亲在电影中扮演了第一施暴者的角色。
与父权的对抗是贯穿全片的主题,而酒宴失信是让我最为感同身受的一个段落。
父亲把子女带去酒宴,却不遵守承诺,只知与领导把酒言欢,伤透了后辈的心。
第二遍看发现了一个小细节,昭昭刚好把《三字经》背到“养不教,父之过”的时候,镜头切到李玩奔向了博物馆。
李玩没有追上时间,博物馆的灯随着她的奔跑而熄灭。
“速度快一些,时间就会缩短。
时间缩短,人就能长大得快一点。
”她从《时间简史》里领悟的道理,是否会让她变成自己厌恶的大人?
“这样的事,以后还多着呢”:早熟的爱情与失败的婚姻高放和李堂这对早恋情侣在片中的第一次亮相,是高放把“堂”纹到自己身上,一旁的李堂既心疼又幸福。
而高放在全片中的最后一个镜头,则定格在他后颈的“玩”字上。
纹身是一种故作深情的姿态,是少年表达爱的激进方式。
但是对于爱,他们并没有足够清晰的认识。
李堂说,爱是一个老气的词,我喜欢他的优秀和帅气,我们班的女生都喜欢他,我总得喜欢谁吧。
但是看到高放包里的那个画上世界地图的橘子,当她意识到爱情的失去,爱情的内涵似乎才凸显出来。
她对他说出了“我爱你”,但是得到的回应只是“我知道”。
分手前她对他说了四句话:“你觉得李玩怎么样?
”“你喜欢她吗?
”“那你爱不爱我?
”“咱们分开吧。
”没有撕破脸皮,她用超越年龄的成熟和稳重为这段感情画上了句号。
我欣赏她的处理方式。
高放为什么会喜欢上李玩?
我想是因为神秘。
在高放眼里,这个嘴里念着“平行宇宙”的女孩,这个找他寻求安慰的女孩,对他可能更有吸引力。
而后来面对高放的表白,李玩只微微一笑。
她一边走一边喃喃自语道:“这样的事,以后还多着呢。
”我突然想到《蓝色大门》的台词:“如果你17岁,你想的只是能不能上大学,不再是处男,尿尿可以是直线的话,你该是多么幸福的小朋友啊。
”对《那些年,我们一起追的女孩》有一句切中要害的评语:“青春的阵痛就是,女孩永远比同龄男生成熟。
”用这句话来回望自己的和电影里的青春,很多事情都得到了清楚的解释。
而对父母离婚的原因,电影未作解释。
只在最后,让父亲在女儿的追问下,在《再回首》的旋律里泪如雨下。
这一幕突然让我想起《春光乍泄》的梁朝伟,拿着录音机失声痛哭的情景。
此处叙事留白是多么正确的选择,这一个镜头的情感力量抵得上万语千言。
“Hypocritical, 伪善”:被戕害(忽略)的李堂在这个陕西家庭里,起初李玩是绝对的中心。
因为父母离异,父亲再娶,李玩便跟爷爷奶奶生活在一起。
在不完整家庭里成长起来的孩子都早熟,全家上下也都非常在意她的感受。
所以在第一遍看片时,我一直把注意力放在李玩身上,忽视了影片中另一个关键人物:堂姐李堂。
李堂是一个亭亭玉立的大姑娘,在外表上比李玩成熟不少,但她其实只比李玩大了一两岁(她俩同校,都是初中生)。
在小叔家,李堂一直是一个边缘人物,是围绕着家庭中心“易爆物”李玩的一员。
与叛逆的李玩相比,她懂事得不像话(除了早恋)。
她是李玩的安慰者,但有时也不得不充当同谋者的角色。
昭昭生日宴会的一场戏最能体现这种身份位置的尴尬。
起初是李堂的特写,她茫然地望向四周——酒店包厢里,宾客们正忐忑不安地等待李玩、其父和昭昭的到来。
接过婶儿送的礼物,她第一反应是高兴,然后又礼貌性地回绝,还主动提出换生日蛋糕的蜡烛(实际上为了缓解尴尬)。
朱自清在《荷塘月色》里写:“热闹是他们的,我什么也没有。
”十几岁的少女很容易被这种情绪包围。
待众人帮昭昭庆生唱歌时,看见李玩落寞地坐在人群后面,她又主动地上前安慰。
这实际是两人身份平等的一个转折点,因为从这以后,李玩也不再是家庭的中心,渐渐变成了一个局外人。
年幼的弟弟对她说:“姐姐你真棒!
你到我家来,我家有好多玩具,我让我爸也给你买好多玩具。
”在孩子的眼里,爸爸是我的,不是你的,姐姐是他家的客人。
在寻狗事件中,李堂立场的不坚定使两姊妹第一次心生芥蒂。
而随后高放的变心,对女生间的友谊本应是毁灭性的打击,但我们发现,没有,她依然出现在庆祝李玩直升高中的宴会上。
在影片接近结尾指认“爱因斯坦”的戏,她更是作为初心的保有者,成为李玩的反衬,同时也被李玩的转变所震惊。
或许这是个洒脱的女孩,但她的遭遇是对影片主题的拓展:情感暴力的传递性。
李玩是被伤害的少女,但她同样有可能对他人造成伤害,无论自知与否。
“我刚才好怕它认出我扑过来,幸好没有”:结尾的选取按照好莱坞剧作法,电影结尾处应该有一个足以震撼观众心灵的情节点III。
我以为,李玩认出“爱因斯坦”而冷淡地离开,而后看见寻狗启事掩面而泣的情节已经满足这个要求。
但导演没有止步于此,他紧接着拍摄了昭昭学习滑冰的场景。
观众看到昭昭也不爱喝牛奶,看到他在冰上不断跌倒却被要求独立站起。
我明白这个情节没有任何的指向与批判,但我愿意把它解读成一种被伤害的隐喻,一种悲剧的循环。
我想起鲁迅的《风筝》,被伤害的弟弟全然遗忘自己曾被伤害的事实。
又想起《小王子》说,长大的本质是遗忘。
那么这部电影想要告诉我们的就是,不要忘记。
不要忘记曾被粗暴对待的青春,不要让那种憎恨和疼痛继续流传下去。
虽然没被世界温柔以待,但也请不要把粗暴习以为常。
电影《狗十三》,被誉为十年来国产电影里最好的青春片,先后斩获柏林电影节新生代单元国际评委会特别推荐奖、第21届北京大学生电影节最佳影片奖。
尘封5年后,今年12月终于在大银幕上与观众见面。
电影讲述了一个13岁女孩的成长故事,她得狗、丢狗、找狗并且又获得了一条狗,整个过程她都处于无力的被动地位,大人们掌控、规划了她的生活,想要顺利长大,唯有安静服从。
观影后许多人都产生了强烈的情感共鸣,人们在片中看到了自己的青春真实的影子。
一条请来了导演曹保平和编剧焦华静,听他们讲《狗十三》创作背后的故事。
自述 焦华静 编辑 石鸣 徐聪
电影《狗十三》,2013年拍摄完毕,之后音讯全无。
直到今年12月7日,121分钟无删减版终于在影院与观众见面。
5年来,影片关注度一直不减,上映前豆瓣已有6000多条评论,评分8.4分。
片名为《狗十三》,讲述的是一条狗和一个13岁女孩的故事。
女主角李玩(张雪迎饰)是一个单亲家庭的小孩。
父母离婚,她和爷爷奶奶一起生活。
爸爸(果靖霖饰)和后妈又生了一个儿子,不知道怎么告诉女儿这个消息,决定先隐瞒。
为了安抚李玩的情绪,爸爸给李玩买了一条狗。
李玩一开始并不愿意接受这条狗。
可是当她发现小狗和她一样可怜、“没人要”的时候,她接受了小狗,并且和小狗建立起了感情。
就在这时,小狗不小心被爷爷给弄丢了。
大人觉得是平常事,哄哄就过去了,李玩却伤心欲绝。
家人觉得不能理解,为了解决这个麻烦,就又买了一条狗,并且集体哄骗李玩说,这条新狗就是她丢了的那条。
李玩拒不接受,与家人的冲突越来越激烈,最后招致爸爸的一顿暴打。
暴力之后,李玩终于屈从于成人世界的秩序,开始扭曲自己的个性,学着去接受成人社会的谎言和规则,变成一个“懂事”的好孩子。
英文片名叫做《Einstein and Einstein》(爱因斯坦和爱因斯坦),“爱因斯坦”是片中李玩给小狗取的名字,因为她爱好天文和物理学。
这个片名可以说更直接地揭示了李玩和她的小狗的命运相似性。
影片没有以往青春题材电影中惯用的堕胎、叛逆、离家出走的狗血剧情,讲述的都是日常生活中的琐碎片段。
却极其真实地拍出了一个13岁小女孩在成长过程中的挣扎,向观众展现了一个自由的灵魂如何被强迫、被规训的惨痛过程。
片中令人印象最深的,是爸爸打女儿的那一场戏。
这场戏血淋淋地展示了家庭暴力,在拍摄中曾经差点被拿掉。
许多人在看过电影后,都产生了强烈的共鸣。
《狗十三》被称为国产电影十年来最好的青春片。
有人说,这是中国版《成长教育》,是中国人自己的“青春残酷物语”。
曹保平导演导演曹保平,华语犯罪类型电影的领军人物,以风格冷硬著称,代表作有《光荣的愤怒》、《李米的猜想》、《烈日灼心》等。
2010年,他在北京电影学院的毕业答辩上看到了《狗十三》的剧本,受到了很深的触动,决定把它拍出来。
他把《狗十三》定位为“另类青春片”,“其实我拍摄时并没有拿它和其它青春片对标。
它不是在讲青春的那点儿事,它是讲通过青春折射出来背后,这样的社会或是一个文化传统下面,我们经常会忽略的那些东西。
”
《狗十三》放映会提及为何五年之后才上映,曹保平回答说:“我在等这一批80、90后的观众成长,成长成一批能够看懂这个电影,或者喜欢这个电影的观众的时候,我再把它拿出来,我觉得现在是时候了。
”在很多放映会上,他问年轻人,会不会带自己的父母来看这部电影?
他们会喜欢这部电影吗?
许多观众的回答是:“不喜欢,因为他们看到了自己的嘴脸”。
“在中国社会的家庭结构里面,随着年龄的增长,子女和父母之间曾经的阴影会慢慢弥合、遗忘,甚至会慢慢地原谅。
但我们不是通过沟通的方式,我们是通过自己成长的过程中把它咽下去。
这种和解,导致问题并没有完全解决。
你可能只是因为你自己也为人父母,于是可以体谅一部分东西,但是曾经留下的伤痕并没有完全消失,其实它还在。
”在视频采访曹保平导演之外,我们还请来了《狗十三》的年轻编剧焦华静。
她根据自己的成长经历,写成了这部自传性质的剧本。
以下是她的自述:
《狗十三》编剧焦华静解剖一颗情感的肿瘤《狗十三》是我的本科毕业作品。
可以说,我用这个剧本分享了我成长中印象最深的故事。
所有故事的生发都来自我自己小时候养的一条狗。
它无征兆地来,无征兆地丢,无征兆地又出现一只长得不一样的狗,大人们非让我说就是它,找到了……我不承认就是让大家下不来台。
这个过程中,每个成年人有各自的推波助澜,背后都藏着自己的立场,但没有一次有人问过我的态度,更不要说感受。
那时候很多疑问和复杂的感受交织在一起,囫囵吞枣咽下去了。
等到了大学时代,生活平静下来,这些东西开始反刍。
剧本的准备期比较长,在大三上课时候想到什么会在笔记本背面写下来,或者写别的剧本过程中也会突然想到什么。
但正式的大纲只写了一晚上,写完整个剧本也就十来天。
那是我体力最好的时候,专注时间非常长,激情写作效果显著。
创作时萦绕我的,就是当时复杂的疑问和感受交织在一起的氛围。
没有理性地想要取材或什么的,只是想把当时那种强烈的感受复刻下来,做成标本。
因为我觉得这个感受背后的很多成人角力是有问题的,在我当时就知道。
就像很多肿瘤会被作为医学标本留下来供人学习,情感的肿瘤也是一样吧。
《狗十三》的诞生我和曹保平导演的合作,其实先是《狗十三》,然后才是《烈日灼心》。
剧本原名叫《爱因斯坦和爱因斯坦》,是两条狗的名字。
后来这个名字不被允许通过,导演取了《狗十三》。
我个人对这个片名没有感觉,觉得导演高兴就好。
拍摄时,整个剧本没有被修改,只有少部分的删减。
一些是因为长度,原剧本的确过长;一些是表演没有达到导演的要求,被剪掉了。
还有一场戏是李玩李堂游泳,李堂抑制不住荷尔蒙,脱了泳衣裸泳,演李堂的小演员不愿意拍,就也没有了。
遗失的部分都是一些针脚细密的细节,在叙事层面不伤及骨干。
片中那场家庭暴力的戏,当时果靖霖老师很抵触,他说他不打女人,更别说是小女孩。
我觉得道理很简单,你不打,有别人打。
你在演一个打女人且打小女人的人,就该打。
其实重要性很明确,一打一道歉,一动一静两下压住李玩,让她彻底认输,接受第二只狗就是爱因斯坦。
电影里有很多我的东西和导演的东西在拉扯,例如方言的问题。
剧本里写的是,父亲和女儿说话是普通话。
普通话是父亲和女儿之间一条私人的桥梁,一切伤害和爱只有站在这座桥上才能到达彼此两端。
但是探班现场我看到父亲对女儿说陕西话。
后面我提出能否重新配台词,被否决了,这是一个遗憾。
但是总体而言,《狗十三》是一个对剧本一字未动,但看到成片,仿佛看到另一个好故事的好例子。
就好像一个女孩子被剪了头发、穿上男装。
这故事里都是小孩,没有大人我很同情影片中的大人。
原剧本里其实还有更多的同情,每个人都在自己的小枝杈里被别人错误地爱着。
错位一定是相互的,不会只有一方。
因为各种原因,也有导演的意志,故事最后聚焦在李玩一个人身上。
但我同情里面的每个人。
每个被错位对待的人都是一个结果,顺着结果可以想得到原因。
这故事里都是小孩,没有大人。
右一:李堂人和人之间,没有比较级堂姐李堂比李玩更迅速地识破并接受了大人的谎言,她们俩的区别其实不是成不成熟,而是较不较真。
人和人侧重点非常不一样,一群朋友聊天之中也会有人就是喜欢辩论,有人要拼命圆场,这里面没有比较级。
片中隐约也透露了重男轻女的社会现实。
传统社会认为,男孩比女孩更重要、更有价值。
我经历过一些重男轻女的对待,很困扰。
然而,一胎政策让我同代的每个家庭之间相互隔离。
一些受到良好对待的女性朋友,完全无法想象其他家庭会因为性别问题区别对待孩子,我觉得这才是有趣之处。
为人父母,说到底是个能力问题早几年我对父母比较严格,认为为人父母,你就要负责。
现在比较松弛了,觉得家长怎么面对小孩,说到底是个能力问题。
和做饭不好吃一样,有人就是做不好家长,也懒得学,后面肯定要偷懒。
我现在如果重做小孩,会对这样的大人忍让一点。
毕竟每个年龄段都有差生,人的能力参差不齐。
如果你的父母不怎么会当父母,做小孩的就多担待一点。
父母自己知恩图报就好了,反之亦然。
现实例子里最强烈的感受,是在受到父母尊重的环境里长大的人,成年后情绪最稳定,普遍对人对事更柔和,工作更有责任心,对伴侣更专一。
他们在长久找不到另一半时,常常保持单身,甚至到三十岁还是母胎单身,我猜原因主要出在儿时关爱饱和,成年后对情感没有太多渴求。
成长就是你停止发问的那一刻我从很小就是不提问的人。
我很理性地打理了我的青春期,过得很丰富,交到了这辈子最好的几个朋友,找到了后面喜欢的工作,干了些很疯狂又很傻的事,且没耽误学习。
基本上没落下什么,感谢我自己。
我想“成长”就是你停止发问的那一刻。
原来你以为成年人都知道答案,但不告诉你。
有一天你发现他们根本就不知道答案,甚至听不懂问题。
突然会很心疼他们,然后自己去想办法获得。
片中女主人公李玩的成长过程反映了绝大多数中国青少年的成长,讽刺了中国传统教育。
小时候养过一只狗,狗是亲戚送的,母亲收下了,一见到狗就非常喜欢,突然有一天狗不见了,妈妈说狗走丢人了,堂哥却说我妈怕狗咬人,给扔了。
何其相似,为了迁就别人,伤害孩子。
这就是父母眼中的成熟。
父母常常教育我要听话要懂事,要让着弟弟,多多干活,明明心里不情愿还是要做,就是为了得到那句“真懂事”的夸奖。
后来听麻木了,开始反思,觉得那是讽刺。
学会懂事,放弃自己喜欢的去迁就他人;学会懂事,放弃做真实的自己;学会懂事,任何不好的情绪都不能外露……这就是大人教我的懂事,做一个虚伪的人。
这该死的懂事,这令人作呕的懂事。
我怕再不记下来,提醒自己,我就变成了大人。
矫情至如此,编剧是玻璃心,人物脸谱化,演技差劲。
真的会去看这本电影的观众,其实都没有去看的必要,所有的剧情他们都知道,所有的后来他们都正在写下,他们是观众是演员是这本电影和生活的预言家。但是需要看这本电影的那些人,可能永远不会看到这本电影。
立意是好的,故事矫情过头了,压根立不起来,看起来完全是熊孩子的为赋新词强说愁
像极了我们tm狗r的初高中时代,只不过我们更惨。时代在进步,观念却沉沉不变,几千年了还在教孔孟之道三字经,好希望一切迂腐皆能瓦解。
只能说国内类似的较合格的剧情片太少了才会导致大家把这部我认为很一般的片子夸得天花乱坠。有太多故弄玄虚的地方让我觉得拍的牵强又做作,立意是好的但无论是剧情还是人物表达都显得稍欠火候,我并不觉得导演只是在抨击中国家庭教育,张雪迎的人物一点也不立体,可能跟她演技还嫩有关系。悬疑的配乐运用实在听的难受。但西安真是我爱的一个城市。
刚开始有点看不下去,到后边好了很多,毕竟是同一个时代过来的有挺多共鸣,能有这样题材的作品很棒了,只是一些刻意的安排不太喜欢,一对比再次感叹文淇真是天才演员
每一场叛逆背后都是委屈,没有哭不代表伤口不痛,养不教自生自灭更好:献给曾经孤僻的、忧郁的、不合群的我们。成长就是被驯服的过程...
李玩十三岁,父母离异,和爷爷奶奶住一起,父亲找了个年轻漂亮的后妈,生了个弟弟。父亲是不合格的,女儿的兴趣是物理,但他听了老师的话强行把兴趣班改成了英语,女儿没有完成英语演讲,却获得全省物理第一。答应女儿要去看天文展览,却因为要在酒桌上和一帮商人吹大牛而无视自己的承诺。对女儿实施暴力殴打,还美其名曰为她好,打是亲骂是爱,儿子动手打了奶奶,却故意纵容,实际上就是重男轻女。强迫未成年的女儿在酒桌上喝酒,明知道自己女儿非常喜欢狗,但在家宴上其他亲戚让女儿吃狗肉时不仅不加阻止,反而乐见其成。在儿子动手殴打狗的情况下,强行把狗送进收容站导致狗死亡,毫无同情之心。这样的父亲在现实中也大量存在,引以为戒。
十年来最好的华语片之一
参差不齐到极致的作品,有些地方的剧本写得实在难看,但有些段落也非常真实地反映了一个孩子在夹缝中的苦痛,有些感情的宣泄克制但又不失力量,但又有些时候莫名其妙地出现又消失,审查肯定是原因之一,但片子本身问题还是挺明显的。
-“叔叔,我不会滑”-“你不是会了吗?”前半程演得很尴尬,后半程工整地完成了这个修辞。
一般 都知道是讲男女平等和孩子教育 然而就像《烈日灼心》 曹保平在表现感情冲突的时候还是过于冷静克制了 然而和同性恋不一样的是 家庭教育冷暴力的问题是需要严肃正视需要哐哐哐拿上台面来讲清楚。另外 弟弟拿着衣叉去叉假爱因斯坦然后爱因斯坦吠他 家里人不分青红皂白就骂狗说要送走它 我觉得这也涉及了一个家里人过度纵容熊孩子导致身边很多无辜受众受累的问题 这个是我深有体会所以极度痛恨的。再者 曹保平用如此文艺的手法去拍实在起不到太大作用 就像短评里那个叫姨妈的鸭的同志说得非常好 这种片子最大的弊端在于 那些剧中被讽刺的人儿 他们根本就不会看这样的电影 只剩我们会心疼的这群人在这里愈发的无能地义愤填膺 啊 那些人在装睡 装得太像了就会像死了一样 再不叫醒他们 可能就真的死了。
非常遗憾上映时我没赶上。其实这么多溶镜很让我出戏,有些承载隐喻的闲笔跟故事联系太牵强。但李玩原本善良本真的个性,被父权伪善自我的中国式家教压制,全面服从后本我仍在内心深处没有消逝,这个人物很令我同情。李堂和李玩的对比很值得体味,最先服从的是她,最后想要找狗的也是她:那些轻易服从的人往往只是逢场做戏;那些曾经坚持的人,一旦认真服从了,可能就是彻底的转变。
唤醒密集童年阴影,她并非不能理解成人社会,是不愿接受。过程太疼痛,又太使自己庸俗。一直希望李玩的角色更激烈顽固,可即使两条狗都可以叫爱因斯坦,它们仍属于中国这个饭桌。就该吞咽所有不合时宜的话,放弃那些大人不理解的行为。“怕爱因斯坦认出我扑过来”,结尾眼睛酸到睁不开。(锵锵声音一出,感慨万千
封建家长+重男轻女+人情世故=狗13社会。我觉得《狗13》不止是青春片,把狗换成男朋友,这就是一出典型的封建包办婚姻悲剧。话说这片儿五年后能放出来,可能跟国家放开二胎有关系......
李玩的名字是胡乱取的,弟弟的名字是认真取的,因为“男孩的名字不能太随便了”。继母随便找只狗来敷衍李玩,爸爸还强迫她承认这就是爱因斯坦。是继母买来了新狗,也是继母要把新狗卖了。狗只是畜生,利用完了就可以扔了。李玩推倒了爷爷,遭到了爸爸的暴打;弟弟打了奶奶,爸爸却反过来哄弟弟。弟弟挑衅新狗在先,爸爸却去打新狗。李玩永远是错的,弟弟永远是对的。于是,李玩变得“成熟懂事”了,她会不让爸爸难堪,忍痛吃狗肉;她会为了不让爱因斯坦跟她受苦,忍痛离开。但我还是想念最真实的她,希望她能做回自己。我们人人都是李玩,被生活磨平了棱角,失去了个性,扔掉了脾气,忘记了初心,还美其名曰“这就是成长”。我们“提高了”情商,“学会了”做违心的事,说违心的话,再也不遵循自己的内心。狗永远是狗,人有时却不是人。
把细枝末节再去掉一些,节奏再快一些,就值得四星了。
千言万语、含蓄用力、直白或有寓意,其实就一句粗口:XX。有些地方挺狠的,女性观众很容易会看哭吧。当动物不再凶猛,温良而顺从,这个国度那套深入到骨髓的,父权威严不可抗的教育方式,已经被吸收消化了。
细腻却缺乏大气,有力又稍显做作,节奏流畅叙事平滑,像是熟练运用模板压制出来的平凡之作,没有格外的缺陷或是长处,将拿捏得稍有韵味旋即戛然而止的平凡剧本平凡地演绎了出来,这也是我们青春片的一致硬伤,重于情怀而疏于昭切。有人推荐给我讲这是一部残酷青春,我只对他这粉红色的残酷一笑而过。
胡辣汤?