底特律

明尼阿波利斯在五月最后的几天里，谁都不曾想到，刷屏各大平台的会是美国明尼苏达州百年难遇的暴乱。

络绎不绝的游行群众，油画般被焚烧的警局大楼，驾车冲击超市的疯狂示威者，挥舞着的“我无法呼吸”的标语牌。

怒不可遏的群众将不满诉诸暴力，目前明尼苏达州国民警卫队再次增兵一千平息动乱。

恶搞《毁灭战士：永恒》的地狱之境：明尼阿波利斯而这场动乱的根源，在美国历史上已经不是什么少见多怪的事情——警察暴力执法与种族歧视。

五月二十五日晚，美国明尼苏达州最大城市明尼阿波利斯的发生案件——一家杂货店收到假钞。

接报的警员们很快赶到现场，一膝盖把明尼苏达乃至全美推入了火海。

根据之前被曝光的十分钟视频来看，视频里一位美国白人警察用膝盖死死的压住一位黑人男子的脖子。

期间警察反复要求黑人起来上车，不要反抗否则有他颜色好看，同时毫不放松自己的膝盖。

黑人男子苦苦哀求，“求求你，求求你，我不能呼吸”，他无助的呼喊着“妈妈，妈妈”，直至失去意识。

周围的群众纷纷指责警察执法不当，换来的却是其威胁，并被要求离开现场。

当男子昏迷后，人们请求检查他的脉搏，警察仍然无动于衷。

当救护车姗姗来迟时，压在脖子上的膝盖才总算抬起。

可一切为时已晚，最终，年仅46岁的乔治·弗洛伊德经抢救无效，因窒息而亡。

警方之后称黑人乔治·弗洛伊德死于“与警方互动过程中的医疗意外”。

乔治·弗洛伊德该视频于当晚在脸书发布，立刻引起轩然大波。

视频中白人警察自相矛盾式的暴力执法，让每个看了完整视频的人都倍感不适。

这已经是超出暴力执法接近故意谋杀的行为了，而且是光天化日之下对生命的践踏。

这同时也践踏了每一位公民的尊严，27日，暴乱一触即发。

有网友把暴乱场景的录像和电影《小丑》最后的桥段无缝连接。

有人cosplay蝙蝠侠参与示威活动。

《绿皮书》艺术海报中的小绿车被P成反向行驶的警车，暗示加剧了种族矛盾。

各大影视公司也纷纷声援，表示站在黑人权益这边。

底特律回顾美国历史上发生的大大小小关于种族歧视的暴乱，巴尔的摩、洛杉矶、辛辛那提等等地方都有留名。

而由唯一一位荣获奥斯卡最佳导演奖的女性——凯瑟琳·毕格罗拍摄的，是1967年7月23日的底特律大暴乱。

七月，底特律平静的夜晚被警察浩浩荡荡的抓捕行动打破。

他们扫荡了一间黑人区的酒吧，将派对上的男女老少一一押上警车。

气势凌人的警方当即引发了群众的不满，荷枪实弹的警察前脚离开，后脚就开始了打砸抢烧的暴乱活动。

最终暴乱持续五天，导致7200人被捕，43人死亡，2000座建筑被破坏。

导演凯瑟琳·毕格罗没有把视角放到这五天混乱的全局上，而是将冲突交到了三位暴力执法的警察，几位无辜的黑人少年身上。

第一个死于警察克劳斯枪下的冤魂，是在暴乱中浑水摸鱼抢劫便利店的黑人。

面对毫无还手之力，慌不择路的犯人，克劳斯选择手起枪落。

在之后的质问中，克劳斯百般狡辩自己开枪的正当性，而对于枪杀一个活生生的人仅仅表示“对不起”，并保证下次会更冷静些。

而他的冷静促成了更多无辜者的死亡。

在国民警卫队进入底特律时，暴乱已经形成了部分武装力量。

躲在窗户后的狙击手让士兵和警察倍感紧张，秉着错杀一万不放一百的标准，他们错杀了不少民众。

电影开头因好奇望向窗外的小女孩被警卫队射杀。

在惨案发生的阿尔及尔旅馆，年轻黑人卡尔不满白人警察的狂妄自大，拿着自己的发令枪向远处的警卫队射击，原本只想恶作剧式吓唬对方的卡尔被当作了狙击手。

巡逻的克劳斯和警卫队火速来到了阿尔及尔旅馆，一阵乱枪扫射。

当克劳斯冲进旅馆时，卡尔正在惊慌失措的逃窜，崩！

这次克劳斯冷静的布置了现场，在血泊中放下了弹簧刀，作为卡尔袭警的证据。

寻找那把根本不存在的狙击枪无果，克劳斯开始折磨旅馆中剩下的五位黑人（拉里、弗雷德、奥布里、李和格林尼）和两位白人女孩（凯伦、朱莉）。

殴打谩骂不如他们的黑人，即便是为国家做出贡献的老兵格林尼也被打的半死不活。

那两位女孩则被视为与黑人厮混的妓女、婊子，克劳斯、弗林仿佛圣人老师一样教导着自己的种族歧视思想。

克劳斯最后玩起了盘问游戏，他先把李拖进屋子，开空枪。

然后对剩下的人说李被杀了，借此击溃其他人的心理防线，让他们招供。

本应相安无事的审讯，克劳斯却在没有告知的情况下把“生杀大权”交给了新手狄曼斯。

根本不知道是开空枪的狄曼斯，毫不怠慢的枪杀了奥布里。

慌了神的克劳斯决定收拾现场匆匆离开，格林尼等人都在威胁下保证不透露三人的暴行。

坚持真相的弗雷德被克劳斯杀人灭口。

纸终究包不住火，而种族歧视是“野火烧不尽”。

影片最后三十分钟，看上去平缓的起诉情节，其实比前面血淋淋的暴力执法更让人窒息。

在旅馆，没有法官没有群众，在这黑暗的角落，种族歧视者可以为所欲为。

而骇人罪行被公之于众时，幸存者们发现凶手竟然还是得不到司法的任何惩罚。

这也是为什么弗洛伊德之死令人愤慨，它让群众对整个社会的正义感到失望和绝望。

不再执行任务的克劳斯三人无一人为自己的暴行付出代价，只有一位死者获得了五千美元的赔偿。

本拥有大好前程的拉里选择永远不给白人唱歌，一辈子在教堂唱诗班工作。

影片极力构建了一个不是非黑即白的历史瞬间。

克劳斯第一个枪杀的黑人确实是抢劫犯，被污蔑夺枪的卡尔也是自己惹火烧身。

现实中的弗洛伊德在被警察杀害前，也涉及到假钞问题，但他故意犯罪的可能性微乎其微。

影片被杀害的黑人与弗洛伊德，警察可能有调查逮捕几人的必要，但绝无杀死他们的权力。

警察残忍的杀害了他们，用自己极端的种族仇恨宣判了罪不致死者的死刑。

克劳斯，弗林，狄曼斯三个白人警察无疑是片中行走的人形种族歧视，前两人的极端、冷酷完美对应了被控三级谋杀和过失杀人罪的德里克·沙文。

作为新人的狄曼斯更多反映了近朱者赤近墨者黑的道理，被两个种族歧视者包围的他最终铸成大错，连自首的想法都被“好老师”克劳斯亲自否决。

而选择多一事不如少一事的，纵容三人暴力执法的州警，帮助凶手脱罪的司法体系是他们无言的帮凶。

但白也不约等于恶，站在黑人一方的律师，为幸存者作证的警卫用自己的方法帮助着黑人。

《底特律》用真实的暴行记录和不可思议的判决，重现了五十三年前就深植美国的种族歧视。

而五十三年过去了，一切似乎都呈现愈演愈烈之势。

仇恨与不平等回到这起席卷全美的暴力事件，其事关种族歧视、滥用职权的社会问题。

它们看似离我们很遥远，是美国几十年的老病灶，不过细化出的警民冲突、种族矛盾、私人恩怨（弗洛伊德与德里克曾共事与一家酒吧，是否有私仇还未有定论）。

以及之后变本加厉，即便弗洛伊德家人出面呼吁停止暴行，也走向失控的暴乱之夜。

本质上其实都是通用于世界每个阴暗角落的“仇恨”与“不平等”。

记得有豆瓣网友说，美国现在是黑人对抗白人，中国则是男女之争。

也许你和身边的人与种族歧视、性别歧视都相去甚远。

可放眼现如今的网络，有不少人直言不讳的将种族歧视，将对异性对他人的仇恨看作骄傲。

混迹于柯洁微博评论下的斗鱼6324余孽，推特上刷爆NMSL，以抽象、孙笑川、祖安脏话之名为荣的人，他们在网上散播的仇恨不比种族歧视差到哪去。

图源网络几个月前外国人永久居留管理条例出现时，他们说，嫁给外国人的女人是肮脏的坏女人，变着法的支持着“着汉服，坠高楼”的中二言论。

人们还应砸烂现存的整个西方世界，建立自己的新秩序。

图源网络他们当然也不会承认自己是带有仇恨色彩的种族歧视、极端主义或男子主义，因为“只要外国人不来中国就是好外国人，女人不嫁给外国人就是好女人”。

他们审判女性的样子，就像《底特律》中警察弗林震怒于白人女孩和黑人在一起，粗鲁的殴打、谩骂她们是妓女一样。

幻想着自己“保卫种族”言论的高尚，自己保护中国女人的高傲姿态，却从不在乎自己的言论多么卑劣和侮辱女性。

你怎么能和黑人在一起？

我当然不想借题发挥批判网民素质，更无意跑题到男女问题上。

我想说的，只是种族歧视与和它相同的各种仇恨，在你我共同生活的2020年是相当广泛的存在，并不遥远。

男女、种族、贫富亦或单纯的恶意，它是个相互的、无尽的闭环。

你眼露仇恨，背后就会其他仇恨的目光，无人幸免。

暴乱中被焚毁的店铺，被伤害的无辜群众做错了什么呢？

他们只是成为了仇恨宣泄的对象。

这甚至没有谁先谁后、孰是孰非之分，它就像病毒般传播，而且难以治愈。

你以为大家都是人，可能语言不通。

你以为语言通了，可心却不同。

当年有影评说《底特律》有勇气上映，是美国自信的自嘲，我们需要学习这种精神。

而三年后的今天，美国需要再次狠狠的自嘲，比如拍一部《明尼阿波利斯》？

当下反观谩骂、举报成风，进一步恶化的网络生态环境中，我们也需反思，反思这些年信息爆炸、刻板传统带来的仇恨该如何化解，至少不要再期待用冷静期来解决婚姻、男女问题了。

失落感多少还是有，因为前半部实在太刺激、太精彩了，精彩到足以煽动起一场种族战争，看得我心怦怦乱跳，后半部（有一个小时）戏剧张力其实是缓慢递减的，它在慢慢舒缓着观众已经被激怒并点燃的情绪。

这很他妈奇怪对不对？

对对票房有野心的电影人来说这是釜底抽薪啊。

在我看来，《底特律》是电影的“非虚构写作”，如果不尊重真实事件和真实人物，它完全可以提供给观众一个更震撼、更圆滑的结尾，可以很容易就让你“从头爽到尾”，无论它指向更黑暗或更正义的方向，但那会违背“非虚构写作”的基本叙事伦理，将使这部以还原真相为目的的电影，变成一段被淹没的历史的伪证，那就不是冷静看现实的社会派作者凯瑟琳·毕格罗了。

结尾那一笔很了不起，它用一个个体最软弱、最消极的反抗事实上表明了最鲜明的态度：知道真相的人，永不忘记。

电影以真实事件改编，讲述了1967年美国底特律由于一次警察对黑人的执法行动引起种族骚乱，之后底特律出现了大规模的打砸抢烧事件，在一次警察对持枪动乱者的寻找中，几位有种族歧视的警察故意恐吓并枪杀了几名黑人嫌疑人，在经历了两年的诉讼后几名警察被无罪释放的故事。

电影中，有一段表述令人印象深刻——只要是黑人生来就得经历很多担惊受怕的时刻，而这仅仅是因为他/她们是黑人。

种族歧视在世界上依然是一个非常严重的问题。

除此之外，如影片中所描写的，如果警察具有种族歧视观念，那将会导致可怕的后果，而这些后果无疑会加剧种族矛盾与警民矛盾。

电影里，受到伤害的黑人将警察当成了可怕的存在，更是说明了这一点。

如何消除种族歧视是一件需要长时间去努力解决的难题，而不管用什么方法，都需要从观念上去改变。

影片开头，由Jacob Lawrence的蛋彩作品构成的动画交代了向北部移民时期，美国黑人面临的社会不公：居住隔离，就业以及司法系统歧视。

导火索：1967年7月23号凌晨，警察搜查了一家在黑人区非法经营的酒吧。

当晚酒吧在为两个越战老兵举行派对。

警察决定带走所有在场的82人。

在这个过程中，导演加入了一个不知道是否完全真实的片段：一名黑人警察带着一名顾客进入了一个单独的房间，关上了门。

警察用椅子摔打墙壁，同时顾客默契的假装被打发出惨叫，外面的顾客听到之后显然受到了惊吓。

这个片段，也就是所谓的“game”，为之后影片叙述的核心事件作出了铺垫。

就在这82人依次上警车的时候，街上出现了很多围观的人，他们叫喊着抗议不公。

一个人向警方扔了玻璃瓶，骚乱拉开序幕，以12街为初始地点的打砸抢烧开始了。

随后故事以三个看似无关的视角分别进行：警察：随后我们转换到了一个白人警察 Krauss（威尔·保尔特饰）的视角。

街上一片狼藉，Krauss从背后射杀了一个疑似趁乱在商店抢劫偷窃的黑人。

因次被警方约谈。

这时候，本片第一“反派”为他的罪行狡辩道：只是偷窃不会逃跑，不开枪他们（黑人。

“他们，我们”是本片多次出现的对黑人，白人的代称）不会害怕。。。

警探听完这一堆种族歧视发言，只给了一个关爱智障的眼神：少来这套。

本片第一个较大的意外点出现了，至少在我的印象中，过去，甚至现在，警方对于警察针对黑人的暴力执法都是偏袒包庇的态度。

然而本片从一开始就远离了这种极端的角度。

歌手：本片最主要的视角，larry 和 fred。

两人因为骚乱而无法登台演出也无法回家，来到了Algiers Motel。

黑人住客们在这里喝酒作乐，放佛外面什么也没发生。

两名主角和两个来自ohio的白人女孩，在她们的朋友房间里调情。

其中一人用玩具枪假装射杀另一人取乐。

此时观众也不知道是玩具枪，感受到了悬念的刺激，也是为之后类似的悬念预热。

也是这把玩具枪，给一屋子的人带来了之后的噩梦。

保安：在超市看店，从警察手里搭救了一个黑人小伙，但是被对方称做“uncle tom” －黑人电影里经常出现的一类符号人群：被其他黑人看作是讨好白人，想要和白人合作的黑人。

通常是有侮辱性的戏称。

冷静，和警方／军方合作就是这个人物最大的特点：给national guards倒咖啡以防被枪击。

一个恶作剧，玩具枪朝警方的方向响起，三组人的独立叙事汇合到了一起。

影片的核心以及高潮即是反复的，无休无止的恐吓，暴力，虐待镜头。

马拉松式的虐待对观众的精神也是一种考验。

然而我的一个很大的疑问是，没有人想到警察听到的是玩具枪吗？

为什么没有人解释玩具枪的事情？

虽然这种解释或许于事无补，毕竟最开始的冲突就是玩具枪主人的死亡，随后的虐待主要是以找到一把枪来为第一起枪杀脱罪而产生的。

但是在影片紧张的节奏里，以及历史片确定结局的前提下，我依然心存侥幸。

途中有路过的state police，national guards。

有人对这种暴力感到不满，却没有出手阻止。

也有人放走了larry，送他去医院。

电影对Krauss暴行的解释似乎缺少制度，历史的原因，毕竟电影中我们可以看到很多军，警系统中的好人。

Krauss这个角色似乎本来就有暴力，极端的种族歧视倾向，很多表演甚至让人觉得在看一个变态冷血杀人犯的惊悚片。

（连威尔·保尔特抢戏的眉毛都透露着变态气息。。。

）甚至他的同事，一开始拒绝了枪击“game”，在真的杀了人后，松了一口气说，it feels okay。

在没有前史的前提下，邪恶的反派显然是观众无法理解的。

之后的庭审阶段一笔带过，导演也承认并不想拍司法题材。

但是我心里本片的演技时刻正是在这个章节：警探审讯保安，质问是否是他犯下了Algiers Motel的枪杀。

那一刻，保安甚至没有愤怒的反驳，而是双手颤抖，眼神失焦，留下冷汗。

这里的表演甚为精彩，在那一刻，我也感到了深深的绝望。

一个一直维护理性，种族交流的黑人，如果在努力安抚警察，试图拯救同胞之后，还要被当作枪杀同胞的替罪羊，或许他真的绝望到无法发出一丝反抗的声音。

然而，最后他依旧坐在了被告席上。

诚然，本片对于大的历史背景的刻画停留在开篇精短的小动画里。

甚至片名detroit就是一种误导，Algiers Motel显然更合适。

关于这次骚乱的很多知识，譬如经济背景，之后的黑人运动等都只能在其他资料而不是电影里了解到。

和 拆弹部队 猎杀本拉登一样，本片依旧是集中发挥了导演对于暴力冲突，动作，紧张心理的刻画能力。

《底特律》最大的意义不在于历史教育，而是带观众在两个小时里，尽量真实投入的感受那一晚Algiers Motel受害者们走过的地狱，或许为一种跨越时间，种族，地域的共情增加了一点可能性。

你不能带着正邪对立、邪不压正这种二元对立的商业片思维去看这部片子，如果你这样看，会发现这个片子很没劲，因为里面没有一个角色的所作所为是对的，也没有一个角色是错的，最后也没决出个胜负来。

他们就跟我们一样是普通人，会随着自己的性格做出符合或者不符合情理的事情，而在1967年的底特律，所谓的『情理』非常严峻，因为整个城市充斥着种族对峙的戾气，稍微做点出格的事情，都会激起对方的强烈反应，然后像疾风劲草一样，迅速演变成大骚乱。

影片聚焦于一支黑人阿卡贝拉乐团在骚乱之夜的离奇遭遇。

当时这五个节奏感一级棒的黑小孩正在一个剧院参加筛选比赛，在看了前面几组人员的精彩表演后，黑小孩们自信满满，表示自己肯定会签下合约，比周杰伦还红，但可惜的是正当轮到他们上台表演的时候，剧院经理过来喊停，因为外面已经打得比过年还热闹了。

黑小孩们愤愤不平，其中的主唱满腔的悲愤无处宣泄，就上去对着人去楼空的台下唱了几句《东风破》，声如天籁，优雅美妙之中充满爱意，但现在梦想只能止步于此了，至少今晚看来如此。

他垂首，被小伙伴们拉下了舞台。

后续令他和他的小伙伴意想不到的是，这也是最后一次他踏上这个他从未有机会踏上的舞台，最后一次为他有可能献唱的观众歌唱。

这个夜晚接下来的时间，他们的歌声将变成痛苦的哀嚎和呜咽，他们用来打拍子的双手将占满自己和小伙伴们的鲜血。

影片对施暴者的刻画也比较客观，没有拍得那么十恶不赦，在我看来，他们都是在为自己的行为找到了一定的依据之后才动手的，只不过具体执行的过程中，团队之间缺少沟通，导致行为出现了点偏差，然而在某银河系大国看来，这点偏差微不足道，完全可以忽略不计。

该国的施暴者都还活得挺好。

人家那一个城市的骚乱才死了几十人，该国一个广场就要乘以100了，一个城市要乘千乘万了。

人家还组织了好几轮庭审呢，还尽可能详细的向全世界公开事件始末、参与者姓名，还公布了照片。

人家在骚乱50周年的时候上映了一部根据真实事件改编的电影来纪念亡者警醒当下的美国人，该国呢，还多少个民族多少朵花多少个兄弟姐妹是一家呢。

所以当这个银河系大国说自己要复兴，要崛起，要成为世界一流的大国，对人类未来的发展尽到自己的责任和义务的时候，我的第一反应是你千万别，你先好好反省自己犯下的错再去做对的事吧，否则我永远对你保持怀疑。

向敢于揭开自己伤疤并向全世界展示的美帝致敬。

Detroit, the Motor City, one of the biggest city in the U.S. Back to 1960s, the black communities start throwing rocks at police cars and they would later set fire to various buildings. This was considered the start of the Detroit City riots and loots. Everything is in chaos. National Guard and the Army came. I was swearing in my head when this movie ended. Can't believe this is happening in the U.S. Fuck that stupid negro play with the toy gun. Fuck those police, they shouldn't torture and gunshot the innocent people. Poor black kids. Like in the movie, the black brother in the court said:"There's no justice here, and go fuck yourself, man."I respect brother Larry, he is so talented, great R&B singer with angel voice, a shame that he couldn't sing in the stage no more. Damn, he can really sing!Not sure what Detroit is gonna be like and survive in the future.

1967.7.23狂乱的暴力下，人性的光芒暗淡失色。

底特律，这个位于铁锈带的“海峡之河”在六十年代的衰退中矛盾重重，由于黑人的涌入，白人的撤出，这座城市种族矛盾十分的尖锐。

就在这样的关头，警察逮捕了一个酒馆里的黑人，导致了一场暴动。

很难相信，政府会动用陆军，国民警卫队，警察来联合镇压暴乱，还是在美国的城市。

难怪电影中的人物会说，还以为这里是越南。

国家的暴力机关风声鹤唳，到处提防着平民“狙击手”，仿佛这些人是敌国的军人。

就在这时，在“阿尔及尔”小旅馆，一个黑人青年，仅仅因为使用一把玩具手枪，发出了枪响，就遭到了军队，警察的合力进攻。

同时，警察中的一些种族主义分子，也借着这个时候迫害黑人。

当然，在此压力下，没人可以理性。

可是这并不能成为种族主义分子的托词，如果是那些黑人是白人，他们的结局肯定不是这样子，黑人总是被先入为主的认为是罪犯，再加上根深蒂固的种族歧视，他们一开始就处在一个极度被动的地位。

正如那个黑人青年所说，白人警察不会管你做了什么，他们只是因为你是黑人就会对你大打出手甚至射击。

而对于三名种族主义警察的审判也是非常有趣，被告律师竟然会问证人，之前犯过什么罪，就因为他是黑人，所以就要陈述一些和自己毫无关系的罪行？

当然，审判结果肯定是白人无罪，全部是白人的陪审团当然也无法公正裁决。

想起来上个学期学的一篇文章Pony（小马），主人公因为遭遇各种困难，看到了各种各样的幻觉，最后只好拿起圣经。

而电影的最后，其中一名主角，因为害怕白人，害怕警察，只好在唱诗班工作。

他最后唱起圣歌，难道只有宗教才能安慰他们吗？

或许，基督耶稣所承诺的王国，是需要自己去争取的，一代又一代的民权运动人，用他们自己的汗水或鲜血为同胞争取合法权益。

我想，这一点也是值得我们学习的，合法的权利是要敢于去维护和争取，虽然道阻且长，不过依然可以看到希望。

真人真事改编。

今年是“底特律骚乱”五十周年，一场美国历史上最多人死亡的种族暴动之一。

当中造成43人死亡，467人受伤，逾7200被捕，是仅次于1992年的洛杉矶骚乱。

这个事件直接导致了原本被美誉为“汽车之都”的底特律城商业停摆，学校停课，银行关门，城市陷入一片死寂。

更为严重的是，大量的白人因此逃离底特律，城市居民结构由此发生根本性的转变。

如今八成以上都是黑人，严重的种族对垒和结构不平衡，让底特律从此一蹶不振。

管理城市的政客们同样大多来自黑人，底特律已经连续多年在全美治安最恶劣城市中榜上有名，它最终于2013年宣告破产，成为美国史上首座申请破产的最大城市。

电影的格局不大，选择了暴乱里的一起旅店里警察枪杀平民事件着手。

戒严期间，大军临下草木皆兵，黑人青年为了泄恨，竟然向驻军部队开玩具发令枪，这种刻意挑衅行为惹来了杀身之祸。

事出有因，黑白种族积怨已久，一方作大作死，一方趁势凌辱，最终失控酿成悲剧。

从军警冲入旅店搜查狙击枪手开始，随后近一小时里对众人的逼供审讯，让人憋屈至极又毛骨悚然，是最大的看点。

尤其是饰演白人警察的威尔·保尔特(Will Poulter)，他盛气凌人百般羞辱的模样真是恨得让人咬牙切齿，演技大赞。

白人军人警察将一群黑人视为玩偶般肆意玩弄欺诈，假公济私，将个人情感凌驾于法律之上，淫威尽显。

威逼恐吓不果，恼羞成怒的警察还枪杀了一名不愿意说谎的黑人青年。

由于陪审团全是白人，律师的巧舌如簧，两具尸体的惨案并没有让白人警察受到应有法律的制裁，举众哗然。

社会舆论迅速发酵，而黑白矛盾日益尖锐，城市开始由盛转衰。

近两个半小时的电影节奏流畅，各种铺垫前后对应一气呵成，看起来并不觉得漫长。

如今黑人问题已是政治正确的主旋律，反而成了老虎屁股摸不得。

这种题材容易拍成一味的讨伐白人，难得的是导演凯瑟琳·毕格罗没有一面倒的倾向黑人无辜。

罗曼罗兰说过，“善与恶，是同一块钱币的正反面”。

善恶之花都存在于每个角色的心里，有因必有果，这是一个值得深思的社会之病。

一部电影，前因背景，内战之后大量黑人劳工进入底特律，引发的种族矛盾逐渐激化。

事发经过，在底特律全城动荡时期的一次汽车旅馆搜捕事件，让人窒息难捱的一夜。

遗憾的结果，涉案警察全部没有被追究刑事责任。

但在一曲圣经诗歌结尾中，仿佛听到了释放，怜悯，甚至宽恕。

历史已经成为历史，敢于直面曾经的过错，并且如此深刻，我想反而对现在的种族仇恨是一种弥合，这是一个诚恳负责的态度。

【微影评】很多年前看《拆弹部队》时就很震惊：一位女导演居然能拍出这么爷们劲儿的东西！

后来凯瑟琳·毕格罗又拍出了《贩毒之地》和《猎杀本拉登》，依然令人血脉怦张。

现在是《底特律》。

毕格罗的视角离开杀戮战场，来到1967年发生种族暴动的底特律，还原一个警察虐杀无辜黑人的真实事件。

此类“基于真实事件”的电影很多。

但很少能像毕格罗这样营造那种紧张的气氛和令人屏息的“临场感”。

特别是电影前半部交代暴乱背景，铺垫故事走向，多线叙事和宏观视野处理的十分大气；过程中你会不由赞叹这位女导演的现场调度能力。

她的过往作品突出的往往只是主角个人，而《底特律》没有绝对的第一主角，警察和黑人两个对立阵营里的多个人物都十分生动到位。

令人印象最深的，反而是施虐的白人警察（图一），要我说他要能得个男配提名也不为过。

还要赞音乐的使用。

与前段批评的斯派克·李的《黑人党徒》相比，毕格罗运用的黑人灵歌和福音，可以说深深嵌入到了故事和人物的精神世界里，相得益彰。

说回毕格罗这样一个大女人，也难怪没法和詹姆斯·卡麦隆共度余生，相比之下，卡麦隆反而太浪漫和阴柔了。