教场

这部剧的特色是以警察学校为背景（就是考上警察后，去培训半年拿警察证），一群学员和教官发生的事情。

很少有警察学校为背景的破案剧，所以挺有新意的。

但是，成也新意，败也新意，短短半年封闭式管理的时间内，一群成年人要发生案件，但又不能真·杀人，就挺难编的，所以都是小故事。

最大的败笔大概就是，你们这些成年人的恩怨情仇，在外面的时候不解决，非得这半年内带进警察学校里解决，这不是太牵强了吗？

所以，正常一点的事件都是自己和自己的心灵和解，顺带升华一下警察的信念。

主演是木村拓哉，他老了也还蛮帅的（当然，肯定不及他年轻时的神颜），他身材管理得很好。

木村拓哉演一个严厉的独眼教官，名叫风间公亲。

疾风劲草，一群学员就被他如疾风一样严厉地训练着。

我觉得他的人设有点像《女王的教室》里的阿老师，两个人都是刚见面就记住了所有学生的信息（名字、长相、家庭背景），两个人都喜欢在学生里发展间谍，通过间谍洞悉所有学生的情况，然后实行对学生的管理😂。

还有，两个人都长得好看。

这部剧挺短的，就两集。

最大的收获是了解了一些日本警察学校的知识，和一些基础的警察知识。

该剧改编自长冈弘树的同名小说，以培养警察的警校为舞台，描述学生们挑战极限、获得成长的故事，工藤阿须加、川口春奈、林遣都、葵若菜、井之胁海、富田望生、味方良介、村井良大等饰演警校的学生，将接受严苛教官风间公亲(木村拓哉 饰)的指导。

剧集由君塚良一(《跳跃大搜查线》)编剧，中江功(《冰上恋人》)导演，将于2020年1月4日、5日连续两夜播出。

该剧改编自长冈弘树的同名小说，以培养警察的警校为舞台，描述学生们挑战极限、获得成长的故事，工藤阿须加、川口春奈、林遣都、葵若菜、井之胁海、富田望生、味方良介、村井良大等饰演警校的学生，将接受严苛教官风间公亲(木村拓哉 饰)的指导。

剧集由君塚良一(《跳跃大搜查线》)编剧，中江功(《冰上恋人》)导演，将于2020年1月4日、5日连续两夜播出。

风

神

影

隐久违的日剧，在Long Long Vacation之后，《教场》突然就像开场时的扑面而来的漫天风雪，以清新的BGM击中了我。

男神和以往的形象不同，有些沧桑了，风格也截然不同，但更MAN了，而且身姿挺拔，气场随时压垮心中藏着秘密的学员，动作和眼神刻划很细腻。

冷酷敏锐版的 Sherlock，几乎每个举动和每句话，都在观察试探你，并随时出击的猎豹的外表下，却是对学生的关心和保护。

以他的各种高超能力，根本不应该来教普通的警察学员才是。

一共只有两集，时间并不是太长。

小说原著没看过，就论剧而言，情节设计和场景很用心。

风间公亲的锋芒和漂亮的花花莫名地和谐。

喜欢结尾的毕业礼环节，学生逐个与老师握手道别的场景。

主要的几位年青演员也演得不错，各有自己的风格，不会产生流于表面的帅哥美女MTV。

相对来说，韩流就比较少吹到我身上，可能我的审美也还是倾向于自然风格吧。

期待续集。

日本影视剧里对于巡查的题材不在少数，之前看的比较印象深刻的几部，《忒弥斯的求刑》、米泽穗信的短篇小说改编的《夜警》、小泉孝太郎和上川隆也的《真犯人》，这次的教场也是不错的角度，通过描写警察学校的各种事件来给世人展现一些日常不会接触的东西。

剧里信息量比较大，这次各条线都有很好的阐述。

留下来的疑问，也因在结尾暗示会出续篇，所以有点让人期待。

人性的懦弱无能，人性的贪婪等等暗面历历在目。

同时为了不让看客对这样的社会暗面绝望，安插了有点浮夸的正面，比如结尾都筑的哭诉、最后顿悟了要站在被害者的立场来考虑整个案件，虽然演员们用全力诠释了角色的心情，但是有点过了感觉。

比如两个女学员由于误解产生新的事件，最后又和好了还约定会彼此再联络，编剧是想表现一些正面的东西，但是设想一下，现实中是不可能的。

即使是彼此误解造成一方迫害了另一方，彼此都会心生间隙，被迫害的那方怎么还会继续和加害方继续交往呢，想想也会后怕。

毕竟在无人的车场里碾压一个手无寸铁的人不是闹着玩的。

放在对待外人极度严谨对待的日本这简直是不可能的。

日本的影视片中有个通病，主角光环太过光芒四射，导致周围的人（对手戏演员）即使有一定或者不输主角的演技都会被剧本的设定限制了发挥，让看客看到的感觉就是一人神奇，其他皆平淡。

主角一人揽了所有的好，剧情设置上这样考虑有点烂。

片尾为了拔高主角人设的高度思想觉悟，设置了最后教室的一场戏，缺少的那一项是什么吊足了看客的胃口，却被告知少了站在被害者立场去查案这一项，这点已经让此剧在看客心里分数大跌了，再画蛇添足地加上后面那些包袱更加没有必要。

1月8日，朋友圈里有人分享了一首歌，并配字：“终于等到你”。

刷过去，再刷回来一看...哦，大神发歌了。

出道28年的国民偶像木村拓哉，终于首度迎来个人solo。

但E君看到这条消息时却心情微妙。

木村拓哉首张个人数字专辑《Go with the Flow》封面大神为什么叫“大神”？

和同期比，没拿第一就叫输。

也许是接戏太着急，一不小心，混入了些奇怪的内容。

比如。

这部期待半载的富士台60周年台庆特典。

表面是警察学校热血残酷的职业故事，实际却是学员勾心斗角大乱斗——《教场》

开播前，本剧有个传闻。

“哪个演员突然剪了短发就是要进组了。

”确实，作为畅销小说改编，剧中严格遵守了原作内警校的各项设定。

管你是大岛优子，三浦翔平，林遣都和川口春奈等模特或小生，照剪不误。

而到了木村拓哉...造型重回颜值巅峰。

他饰演的教官风间公亲，被原作者长冈弘树描述为“眼神迷离的冷酷白发男人”。

气场神秘，自带压迫。

角色本来需要全头漂灰，安上假右眼，属于“扮丑”。

木村束上制服，墨镜手套一戴，俨然威风凛凛魔王本王。

来，彩虹屁准备。

霸道教官X幼崽学员？

可。

背景设定在神奈川某警校，还有4个月就正式毕业的三班，却面临旧教官住院，新教官风间上任的紧急情况。

噩梦的号角就此奏响。

学员们发现，和这位教官相处，每分每秒都要保持高度警惕。

对话、眼神、小动作...陷阱随时藏在细节处。

风间美曰其名——竞争力考核，而不合格者，马上退学滚蛋。

他提过两个问题。

第一，警校是个什么样的地方？

学员耿直回应：锻炼自我，培养能力，为警队选拔优秀人才！

对...个鬼。

风间采用了淘汰制。

谁不适合做警察，就要从这里提前被剔除。

第二，你当警察的初衷是什么？

学员的答案更是五花八门。

保守派系心怀职业憧憬，大胆派系扬言“因为讨厌现在的警察”。

但。

真的吗？

有人说实话，有人说假话。

有人说了自以为实话的假话，有人说了自以为假话的实话。

考核关键正在于此。

不仅风间要看透学员，学员自己也要认清本心。

9月时，送到犯罪现场的必须是一支兼具能力与信念的警察队伍。

挑战，分为行动，心理和个性三大块。

坦白讲，这部分确实科普了不少警校干货知识。

像最近春节回家常见的随身检查，我们印象中顶多开包过仪器，安检人员再扫扫身体即可通行。

实际上，短短一分钟，你不曾留意的细微尽收他们眼底。

手插口袋，或许是藏凶器。

打哈欠，或许是借机吞掉毒品。

傻站着开包，更要注意。

谁知道犯人会不会趁机行凶？

若说作家是天然敏感体，警察简直是条件反射体。

想防患于未然，身体要在大脑反应前抢先出动，快对手一步。

在审讯室，则相反。

警察要“想东做西”，凭心理战术击溃犯人，引其说出真相。

方法一：悄悄话。

影视剧里有种桥段，审问到了瓶颈期，犯人死不改口，警察B会突然进门打断，向警察A耳语。

做给谁看？

心虚的犯人和好奇的你（观众）。

方法二：一个唱红脸，一个唱白脸。

好坏警察轮番上阵，对惴惴不安的初犯者极管用。

方法三：干脆式切入提问。

顺带来考考大家。

犯人是一名酒后肇事逃逸者，他昨天开着蓝色的车在县厅门口撞了人。

审问途中，此犯称自己从不饮酒，再三模糊关键证物。

请问，你会如何寻找突破口？

根本不用找。

带着答案提问，就是最好的暗示。

登台示范的警员跳过了行程审讯，直接以犯人“经过了县厅门口”为前提，具体发问。

值得一提的是，我们日常生活需要的出行防范和社交察人，基本能在这些方法中找到参照与启发。

轮到个性考核关卡。

它比较特殊。

没有灵活多变，只有统一标准。

未来社区巡逻时，学员会遇到各种挑衅滋事。

人被缠住，制服被抓起，粗言秽语喷不断...该怎么处置？

一名学员义正凛然表示“公事公办”，赢得身后多数同学的附和。

对...个鬼。

风间教官的做法是，放之不顾。

当你以妨碍公务罪名逮捕此人后，他将面临三年以下有期徒刑或50日元以下的罚款，正因不算小罪，所以要填的书面文件包括押送书、受害申报和受害人供词等至少15份内容。

填材料时，得耗费多久？

与其把时间放在这上面，不如多巡逻一分钟，不错过每个角落的求助与危机，才是真正为社会做贡献。

对警察而言，“忍”即为理。

考核过程，有个玩味的地方。

风间教官示范“忍”环节时，他叫一名学员上台对自己做推搡动作。

学员哆哆嗦嗦手一推，啪嗒。

教官制服纽扣掉了。

学员大惊失色，匆忙捡起道歉。

一位男同学却看出了不对——

教官故意调送纽扣，就为了制造慌乱，形成潜在压迫感。

他想「控制」学员。

整个考核，也悄悄布满了线索。

教官是变态？

接下来剧情走向犹如开火车，时不时就突然“震”（雷）你一下。

你以为的学员，才是大半都有心理问题的奇葩，而教官则负责一一治好或赶走他们。

注意。

前方大型怪味鸡汤准备。

上文说到的“蓝车酒后逃逸”案中，登台做示范的学员楠本忍和纱织，是一对闺中密友。

准确来看，是楠本守护纱织，纱织信任楠本。

有次绘画课，某男学员偷描纱织身体，楠本当场发作。

课堂上，纱织答不出教官问题时，楠本立刻起身回答，甚至为她和教官顶嘴。

而两人平时对话就有“千万不要背叛我”，“以后也别抛弃我”等姬言姬语...亲昵打闹时，更有一人坐在另一人身上“摇摆”的奇怪操作...嗯，很正常。

我绝对没有想歪。

不巧，最近纱织接连收到恐吓信。

信上暗示，她试图逃避以前犯过的大罪。

纱织情绪受到严重影响，第六次收信时，楠本劝说一起找到寄信人。

哪想，纱织反常地推开楠本转身离去。

导演显然懒得留悬念。

下个镜头，就是楠本在房内用左手掩盖字迹，歪歪扭扭的写下触目惊心的话语。

两年前，楠本的男友逛街时，惨死于一辆红车下。

楠本辞去设计师工作，顺着蛛丝马迹查到了警察学校，伺机复仇。

她凭啥断定纱织是凶手？

仅凭纱织某次意外分享的照片里，她开的车和肇事车辆一样是铁锈红色。

导演怕我们觉得离谱，就在楠本分析“蓝车案”时，提前给出道理——“你眼里的红和我眼里的红不一样！

”

先别吐槽草率。

更绝的来了。

纱织拒绝楠本“找寄信人”的假意邀约，是她闻出来楠本身上有和信件一样的薄荷精油味道。

请问楠本：记得戴手套防留指纹，却忘了使用精油时沾染气味？

女孩被友人的背叛冲昏了大脑。

按常理，告发，当面拆穿或暗地里还击都能理解。

她却奔着弄死对方而去。

地点还选在警校停车场，趁楠本洗公车时，启动升降装置压住她的半身。

请问纱织：你在警校这段时间学了点啥？

身为预备警察，既没有高于普通人的敬法守法意识，也没有强于一般犯人的作案手段。

经历完这一波，纱织也不过是退学处理。

最后两人在校外见面，竟然还和好如初谈笑风生。

既弱化人性，又蔑视生命。

E君只有被耍的感觉。

其他学员引发的几起案件也同样离谱——A.受不了同学怜悯式的帮助，决定要和他同归于尽。

B.私藏枪支被同学发现，先威胁其生命再拿走其毕业必需的警察手账。

C.联合毒贩前辈，在警校开展非法供货生意，募集贩毒资金。

请问导演：这是拍犯罪集团，还是警校？

以为是“教你做人”的修罗场，实际却是全员皆病态的案发现场。

可惜了。

木村帅出新高度，也救不了这波奇葩。

该剧改编自长冈弘树的同名小说，以培养警察的警校为舞台，描述学生们挑战极限、获得成长的故事，工藤阿须加、川口春奈、林遣都、葵若菜、井之胁海、富田望生、味方良介、村井良大等饰演警校的学生，将接受严苛教官风间公亲(木村拓哉 饰)的指导。

剧集由君塚良一(《跳跃大搜查线》)编剧，中江功(《冰上恋人》)导演，将于2020年1月4日、5日连续两夜播出该剧改编自长冈弘树的同名小说，以培养警察的警校为舞台，描述学生们挑战极限、获得成长的故事，工藤阿须加、川口春奈、林遣都、葵若菜、井之胁海、富田望生、味方良介、村井良大等饰演警校的学生，将接受严苛教官风间公亲(木村拓哉 饰)的指导。

剧集由君塚良一(《跳跃大搜查线》)编剧，中江功(《冰上恋人》)导演，将于2020年1月4日、5日连续两夜播出。

(本文通过剧本，拍摄，表演三个方面浅析《教场》)首先这剧的牛逼之处就是用了很多编剧上的写作技巧。

每段小故事发展之前的预告和铺垫设计的非常巧妙，(例如法医课上所讲的伤口类型与后文南原的手上枪伤相呼应。

剧中很多这种情节，在此不一一列举)

法医课内容

人物的每句台词都经过精心设计，例如为什么风间一开始就要问宫坂，认为警校是一个什么样的地方？

因为宫坂的回答即呼出主题:警校是一个淘汰筛选的地方。

而之后的故事也围绕淘汰筛选而展开。

一问一答，锁定剧情走向。

角色设计上也能找到起正面，反面，导师，衬托等作用的人物。

(正面:学生主角，反面:被劝退的学生，导师:风间，衬托:枝元)每个主角(正面人物)到最后都有角色的成长，即最终或克服性格上的缺陷，或达成内心愿望。

剧情节奏上每集按照若干个片段独立去看更为适合，每个小片段中就有一主要角色的阶段性成长，基本是一个片段一个独立的故事，为什么有观众觉得剧情零散很难入戏，原因就在于此，这也是该剧作为sp来叙事的一个很大弊端。

再来看看拍摄。

印象深刻的两处镜头语言突出刻画主角人物，首先是风间出场。

开篇对于风间的描绘一是脚步特写，二是远景，由特写到远景的景别变化首先勾勒出风间的人物框架(这种氛围非常像天海佑希《女王的教室》，风间教官的人设与阿久津老师有很多相似之处)

特写

远景

远景

《女王的教室》

《女王的教室》而后为增加人物悬念，随即安排风间窗外偷看的中景(此处像极了学生时代经常在后门偷看的班主任)

拍摄到这里，主角人物的神秘性已经不言而喻，进入教室后，风间上台自我介绍前，虚焦+背后全景推镜头再次增强人物的悬疑，直到风间的面部特写说出:"我叫风间公亲。

"至此，全剧灵魂人物的出场介绍架构完成。

第二处印象深刻的镜头语言依旧是关于风间。

第一集结尾由报纸上风间的面部特写到剑道馆风间的面部特写，此处是一个简单的蒙太奇转场(相似物转场)，这种衔接自然过渡到下一个小故事，而后深蓝色调的剪影拍摄不仅突出了风间当下坚韧孤注的人物形象，同时也增加了剧情悬疑的因素，铺垫了之后情节的氛围。

蒙太奇转场

蒙太奇转场

剪影刻画人物

剪影刻画人物以上两处拍摄看似普通，甚至观剧的过程中会一带而过，但好的镜头语言会塑造人物，有好的人物才会有好的故事。

(剧中还有一些镜头语言的运用在此不做细致分析)再说表演。

对于司机进行职务询问的那场戏，木村拓哉的一个表演细节非常专业，可以说是完美。

风间的目光投向菱沼的手回顾一下这场戏的内容:菱沼假扮的司机在车内藏毒，都筑进行询问盘查，最后都筑没有在车内搜到毒品，因为被菱沼藏在了手里。

风间的这个细微举动已经暗示他发现了菱沼藏毒之处，但是这种表演细节却最容易被观众忽略。

有人可能会觉得，即便是观众忽略了对于剧情有影响吗？

当然没有，但对于风间的人物形象塑造必然有影响。

一部剧的人物是否真实可信，是否能让观众喜欢，很大程度上取决于细节的刻画。

还有一处细节非常用心，请看下图，随便截两张，风间教官的左口袋都是有厚度的。

图1

图2第二集开篇的情节中，宫坂的警察证丢失被风间发现，风间说:左胸的口袋没有厚度是从昨天早上开始的。

而仔细翻看剧中风间教官的画面就能发现，他的左胸口袋一直都是有厚度的。

在上方图1的截图中，旁边教官口袋就没有。

因此，这种细节的设置也可以看出演员对于人物塑造的细致入微与用心良苦。

当然剧中还有很多可圈可点的情节设置及人物塑造值得学习，比如结尾都筑那段递进式的张力设置，结业式上对于学员精炼的短评与祝福等。

可以说这就是一部教科书式的类型佳片。

因为该剧基本的写作技巧一目了然，也适合针对剧本拉片学习。

为什么从专业角度来看没有剧本(剧本包括人物，情节等设置)及拍摄上的大问题但很多观众的口碑却一般？

首先是对于影片类型的定位。

尽管这是一部警校题材的短剧，但并不能将其归为传统意义上的警匪片题材。

以往此类题材在人物设置上正反人物鲜明，即便剧中的学警或者新兵是刺头，但总体上都是正面人物，反面人物则是社会上的不法分子，重点表现主人公成长。

而该剧不同之处在于正反人物皆为学警，而学警在传统类型里不会出现反面人物，比如藏毒陷害这类人就不会以学警身份出现，这难免就会导致一些观众去质疑情节的合理性。

但这样设置就真的不合理吗？

非也。

因为该剧重点表现的并不是主角的成长，而是想表现人性。

其他类型剧可以通过不同背景的人作为依托来塑造故事，但该剧所有人物身份都是警察，没有其他身份的人物作为衬托，因此只能在警察角色上设置不同的情节矛盾来刻画人性主题，所以这种设置从剧本创作的角度是合理的。

还有一些疑问是针对角色，比如为什么一些学员只是收到退学处理而没有被逮捕？

只能说这是创作上的技巧，不涉及逻辑及真实性的问题。

首先影视中反面人物及其他人物设定均是为了烘托主要角色，无论是被退学还是被逮捕，要看这一角色对于主角的作用是否完成，如果反面角色帮助了主角人物成长，丰富了主角人物的角色塑造，那么这个人物的作用便完成。

剧中唯一出现逮捕结局的就是南原，而其他角色没有出现这种画面是否就代表着没有被追究责任？

并不是。

影视创作中一个重要的原则就是避免场景重复出现，只要有重复的场景一定要起作用，要么强调背景主题，要么为了塑造角色。

该剧有两个场景是重复出现的，一是风间每次发退校届的时候，画面台词景别重复且一致，这里就是为了塑造风间的人物形象，还有一处是每次淘汰学员之后，都有老师来收走名牌，这个场景重复是为了突出主题"淘汰及筛选"。

其实每个问题学员遭到退学处理已经紧扣主题，且已完成了对主角的衬托，观众已经从给定的画面推测出事件及人物的后果，因此最后没必要非得出现逮捕或是审判这种既定重复的画面，所以也无关人物结局是否合理的疑问。

对于一部主打悬疑推理要素的剧来说，2集的定量确实仓促。

尽管每个人物的故事已最大化精炼，但因为主角人物过多，整体效果还是有些零散。

从创作的角度来讲(剧本及拍摄手法)，这部剧更接近电影的模式。

但如果按照电影的标准去评判，在情节节奏上又稍显薄弱。

即便如此，总体上《教场》还是一部非常优秀的良心佳作，基础4★，评分应在8.2-8.7之间。

作为一部在年末音番和1月开播的冬季日剧（我一直不明白这个时间点为什么叫“冬季”……）之间日本正月串场子的特别篇，可以说表现十分优秀了。

因为SP嘛，都是这种电影不满电视剧嫌短的时长，好几个故事串起来的确节奏很奇怪，而且故事和故事的水平也有差别，但总体上还是过得去的。

我最喜欢小林子和三浦翔平这两个，女学员的故事都有点莫名其妙。

演员阵容很强，小林子又惨兮兮的；大岛优子短发好看，演技也很好，很到位地表现出来了这个角色适合警察工作的特质；三浦翔平好像壮了很多，虽然还是娃娃脸但是比以前显得成熟了（毕竟已婚男士）；西畑弟弟的出场蛮给我惊喜的，演个斯文小混蛋还挺带感的，期待未来有更大发挥呀少年；胖妹好像瘦了点，但是还是讨喜，尤其做旅馆老板娘的时候穿和服好温柔；小日向叔还是一脸深不可测的老好人，最后穿正装制服帅一脸……以及其他角色，不逐一说了，整体上选角是到位、和角色贴合的。

下面重点来了：木村拓哉的造型也太帅了吧！！！！！

这什么冷峻警校教员的神仙禁欲系！！！！

银发不显老，在他头上整齐地端着，背过人站着的时候可以看到一些黑色。

我觉得比《东京大饭店》的造型好看，精干的造型明显掩盖了中年人本身的松弛。

大神腰身也太好了，穿制服简直了。

J家步走得销魂，女演员在他身后小步跟着也很可爱而且演得也好，从一出场就是不怒自威的气场。

台词说得稳重而有味道，爆发场面张弛到位不浮夸，基本是就是高声呵斥一声就能彻底击破对方，之后很快收回到冷峻模式。

是理智的严厉，而不是情绪崩掉的愤怒。

最后和每个学员的那个场景超打动我。

教员其实什么都知道，虽然平时教学时一直黑脸，但他给每个人最后送出的都是鼓励和支持。

总之，这种神仙男人可以变无数花样来吹，做演员营业到位，是杰尼斯的天花板之一了。

　看到豆瓣条目里友邻贡献的介绍，才知道是根据小说改编，剧集分成前篇后篇，大逃杀式地，对单个角色一一击破，以此构成若干个独立小篇幅的故事，虽是独立成章，聚合在一起又是人生百态。

　　不知道原著的推理作家算不算社会派推理，2篇看完感觉讲推理的部分被刻意弱化，剖析人性及社会构架和公众利益的部分更为明显。

　　风间教官在为警校学员剔除自身道德污点的时候，其实也在提前为社会“过滤”不合格的公职人员，就像宫坂面对风间质问时，宫坂他始终如一的回答。

　　越是能够轻易影响和改变一个人的命运和社会关系的职业，越需要严格的考核，剧集将警校学员的成长过程穿插了无数个道德素描，试图引发观众对公德的思索。

而我们的木村大帅哥在这里犹如一个严厉严肃却兼并仁慈的人间判官，在该与不该之间，守护着这份职业的底线。

　　就影片制作而言，大概有些类似TVB的台庆剧，大制作，大卡司（木村大神来主演就算了，还请到光石研和秋刀鱼桑来跑龙套！！！！

）。

FUJITV开播60周年搞了个超豪华新春过年大剧，召集一众实力演员献上这部新春SP，但明星太多以至于后篇的后半程考核部分有些《明星大侦探》既视感。

　　但话又说回来，毕竟大过年的，看个开心养眼最重要，视觉上有小林子，木村大神和大前辈的熟面孔，音乐和色调与剧情配合默契，时不时这个白发教官还给镜头无数个眼神杀，试问这谁能不沦陷啊！

信息密集、剧情紧凑是这部剧的优点，也是它的缺点。

整部剧陷入一个工整的套路结构。

冷面教官+问题学生的组合。

学生的一轮轮淘汰成了固定模式，2集将近4个小时就在这个工整的结构里循环。

密集接收信息...看到第二集三分之一的时候，我就很累了...每个角色都有爆发点，但像爆竹一样，爆了就爆了，不像投进水里的石头，泛起一层层涟漪。

很难让人往深处去想。

看到最后，从木村嘴里说出的“一个好警察，时时刻刻都要去关心受难者的痛苦”，是这部剧的魂儿，但有点太跳跃了。

像一道数学应用题，写了几个已知条件后，你直接给出答案...但这到底是怎么推导的呢？

论证不充分啊…