还珠格格第三部

这剧比起一二部简直雷的我三观尽碎。

小燕子一个原配天天苦的跟个苦瓜似的，小三装白莲花绿茶婊居然成功上位，而且大家还觉得理所当然。

紫薇和尔康没有那么多复杂的关系。

开始偏偏跑出来一个慕沙公主，紫薇跳崖居然被蝴蝶救了？？？

尔康还能魂穿？？

一只🦅给他们引路找尔康？？？

小朋友？

你是否有很多的问号❓❓❓❓❓没有最离谱只有更离谱，小燕子永琪离开紫禁城，永琪居然觉得对不起知画，知画跟紫薇居然成了闺蜜，我的脑子不够用了

白日登山望烽火，黃昏飲馬傍交河。

行人刁斗風沙暗，公主琵琶幽怨多。

野雲萬里無城郭，雨雪紛紛連大漠。

胡雁哀鳴夜夜飛，胡兒眼淚雙雙落。

聞道玉門猶被遮，應將性命逐輕車。

年年戰骨埋荒外，空見蒲桃入漢家。

男金庸、女瓊瑤、不男不女看三毛，《還珠格格》是唯一破圈的一部，老少咸宜。

去年四、五月間，用一個半月重溫了一遍，收穫頗豐。

發現了不少有趣的、小時候沒看懂的情節。

首先，令妃娘娘不簡單，小燕子被錯認作格格，是她一首促成。

當小燕子幾次想告訴大家自己不是格格時，她都從中阻撓，還拿砍頭嚇唬她。

他們出循時遇到的那個彩蓮，惡霸說她歉他錢，彩蓮有句詞很有意思：“.我沒有拿過他一毛錢。

”西藏没有土司，只有達賴和般禪。

劇裏出現的土司，原形可能是大小金川的莎羅奔，名字很像，劇中叫巴羅奔。

最初，瓊瑤只是因爲北京地名“公主墳”得到一些靈感，弄出一個真假格格的傳奇故事。

沒想到，播出後大火。

於是，很快推出了第二部。

這部劇的本子很明顯是赶出來的，前面二十多集完全是用各種尷尬的笑料和第一部的矛盾來拖集數。

但高手還是不一樣的，對於細節的處理，是現在那些三流編劇所不能比。

香妃刺傷皇帝，他們不得不施行計化，暴風雨就要來臨。

這里突然弄出一隻鸚鵡活躍氣氛。

這段劇情笑點異常密集，作者的用意好像是：先讓你們笑夠了，再讓你們哭。

有個問題很不明白：瓊瑤的腦袋裏哪來那麼多尷尬笑料的？

看她的劇千萬不能帶入主角心理，真的恨不得有個地縫鑽進去。

後半節的劇情還是挺有創意的，整個一古装公路片。

他們從北京一路走到河南，在南陽被皇帝找回。

這里有一個臺詞錯誤：河南地名“浚縣”，爾康念成了“軍”。

劇集從十三集起片尾改成《你是風兒我是沙》，三十九集起，改爲《夢裏》或許是因爲太難聽了，電視臺放的時候，還是《你是風兒我是沙》。

這部的重要人物無疑是老佛爺，小時候感覺她的可怕成度僅次於容嬤嬤。

長大再看，發現這老太太頭腦簡單、感情豐富且易怒，所以，一直在被人當槍使。

還有晴格格，這應該是本劇中最光彩的人物了。

出淤泥而不染，濯清漣而不妖，秀外慧中，清麗脫俗，到了地三部，甚至比兩位女主角還要出彩。

順遍說一下：老佛爺是慈禧的專用，其她都叫太后。

她們頭上戴的那個叫“大拉翅”，也是慈禧發明的。

第三部的劇名叫《天上人間》，顯然靈感來原於白居易的《長恨歌》。

劇中有首歌就叫《天上人間會相見》，裏面有幾句詞直接引用這首長詩。

瓊瑤很喜歡化用詩詞作歌詞。

另一首《山一程水一程》至少化用了六首詩詞。

但這首歌還是不錯的，特别是那句“舊日遊蹤半是荒草半是苔，”無限淒涼。

可能原自李白的《長干行》，“門前遲行跡，一一生綠苔。

”劇中出現過這首詩，一首痴情女子望夫歸的詩，讓小燕子念得磕磕絆絆。

和第二部一樣，這部的主要演員也作了一個合唱：《只要有你》。

這個比《你是風兒我是沙》好，很明顯是認真排練過的。

關鍵是有專業歌首古巨基鎮場子，前兩部蘇有朋的這個長處没發揮出來。

黃奕唱歌也還行，跟趙薇比孰優孰劣不好區分，畢竟只有兩句，趙薇低音下不去。

周傑有進步，勉強沒有跑調，他和林心如的那首《夢裏》聽得我尷尬症、強迫症一齊發作。

馬伊琍唱歌像那英，網上也有說像田震的，適合唱搖滚。

不管像誰，單從唱功上說，可以給林心如當音樂老師了。

黃曉明唱歌和他說話一樣，带口音。

最後一個爲什麼是劉濤呢？

難道晴格格五音不全嗎？

之所以會有那麼多差評，我認爲原因有三：一是演員大換血，主要演員除晴格格、太后、爾康及其父母以外都換了，這無疑對劇輯的口碑造成重大損害。

二是劇本，第三部的戲劇張力是前兩部不能比的。

瓊瑤不知道是哪根筋耷錯了，開始認真講故事，拍得有些像正劇，觀眾接受不了。

要知道看戲說偶像劇的和看正劇的觀眾群，重合度並不高，像我這樣的影視劇發燒友是很少見的。

第三，最重要的一點，那些年，像這樣水準的劇，一抓一大把。

還有，那個蝴蝶特效實在太爛了。

但以現在的標準看，此劇絕對是良心之作。

首先，畫風比前兩部好看，佈景比前兩部豪華。

我就喜歡這種色調的劇，紅色就是紅色、黃色就是黃色、綠色就是綠色、白色就是白色，很真實。

那些又是濾鏡又是摩皮的古装劇，實在欣賞不來。

至於演員嘛：黄奕的小燕子是差了一些，但馬伊俐的紫薇比林心如的好。

把前兩部的配音去掉。

還有童年女神劉濤、王艷、蔣勤勤。

黃曉明的簫劍，確實沒有亮點。

古巨基演的永琪，大家都說是愛新覺羅·書桓。

不作大哥很久了的豪哥狄龍演皇阿瑪。

其實中國歷朝歷代的政權都是黑社會，朝庭是最大的社團，皇帝是最有錢、勢力最大、小弟最多的大老，東亞板塊的話事人。

問題是狄龍不會說北京化，用的是配音，整個人的氣質跟前兩不也不能比，有點儿拿不住。

或許是意識到這一點，皇帝的戲份比前兩部少了很多。

開始出循的段絡很大氣，到夏盈盈送皇上，迎來劇中第一個高潮。

這皇帝也夠倒楣的：喜歡個香妃，讓他們拐出去，跟野男人跑了，最終不知去向。

好容易認識個夏盈盈，想在青春逝去之前燃燒一把，也讓他們給攪黃了。

爲什麼你們可以轟轟烈烈瀟瀟灑灑，可以你是風兒我是沙，朕怎麼就不行？

因爲您是皇上。

沒有比這更合理，也沒有比這更無奈了。

這里皇后和容嬤嬤的戲如果不換演員，會更感人。

後面回到皇宮，多了個海寧陳家的知畫，小燕子的生事敗露，第三者硬核插入。

前面鋪得太開，宮鬥的劇情顯然格局太小，有點接不住。

所以，安排了一場戰征戲，讓大家認爲爾康犧牲，把《長恨歌》的故事挪過來，性別對調，符合天上人間的主題。

單淳的小燕子是鬥不過知畫的，還好有晴格格。

最後她決定甩掉五阿哥，自己退出。

這其實是一種很聰明的選擇，把自己從低維内耗中解脫出來。

永琪愛小燕子，所以和她一起走。

知畫輸了，她們不在同一維度，作者讓她的對手擁有遠超出那個時代的智慧。

面對這種降维打擊，她根本鸁不了，說出真相，只是無效攻擊。

最終唯一可作的，就只剩下道德綁架了。

秦嵐的演技是真好！

瓊瑤評價：秦嵐一滴淚，天上一顆星。

小燕子的形象從第二部開始就崩了，智商全失。

第一部的小燕子，俠肝義膽，能隨機應變，關鍵是不笨。

在梁大人家，東西是没偷到，但新娘子救出來了，且全身而退。

“行人刁斗風沙暗，公主琵琶幽怨多。

”是背不下來，但“皇上刁難風沙暗，公主背詩幽怨多”，没一點天賦是想不出來的。

從開始的作畫傳書道寫兩首能分清五言七言，且壓韻的打由詩，把“天下爲公”、“不獨親其親，不獨子其子”記在腦子裏，一年都不到。

但這種天賦，被作者給費棄了：二、三部的小燕子，漸漸地變成了一個笨蛋、一塊木頭。

在宮裏六年，掃盲都沒有完成，“嘗”和“當”筆畫太多分不清也就算了，“未”和“木”也分不青。

我有點明白，趙薇爲什麼不喜歡這個角色了。

但有一個細節不知是有意還是無意，小燕子接觸到的是傳統文化中最乾浄的部分—詩詞和成語。

有一種說法：瓊瑤對自立自強，外鋼内柔的女性有偏見。

再說紫薇：她因該是第一女主角，但她的性格卻很難概括。

表面上看，溫婉柔弱，聰明善良，内裏頗爲鋼強。

再面對酷刑和死亡時，從未屈服。

瓊瑤很喜歡讓她筆下的女性角色遭受虐待，這不知道是什麼心理。

在出循時遇到一群飯桶作詩送老鐵，她也作了一首打油詩：你也作詩送老鐵，他也作詩送老鐵。

江南江北柳花紅，都是詩人眼中血。

結合前面被針扎時嘲諷容嬤嬤的話，好像又有些刻薄。

對於才女這種人設，瓊瑤顯然駕馭不來。

曹雪芹筆下的才女，真的會作詩填詞，這位紫薇格格，展現出來的才華，全是旁門左道：改前人詩句，在白紙上念出字來，廚藝也不比江湖女子柳紅更好。

最離譜的是跟馬說話，那馬就像是喫了春藥一樣，把陷在淤泥裏的車子垃了出來。

彈琴和唱歌就不用說了，國產劇有兩個讓人最不能接受的地方：一個是玩樂器，另一個是下圍棋，至於唱歌，全是配唱，根本無法入戲。

在被皇后考問時，她拿出十二阿哥，試圖擋一下，但沒有用。

知畫誣陷小燕子推她，被責難時，她在太后面前那一下假摔驚天動地。

這似乎又是一個很有心機的人，她和知畫擁有同樣的知識結構，知畫會的，她也會。

後來她倆也成了閨蜜。

不同的是，她很少使用這些，甚至沒有用來保護自己。

第三部紫薇的劇情線還是挺正能量的，先有抗疫，後有戒毒。

周傑無疑是一個優秀的演員，他在劇中貢獻了很高的演技。

現在的流量明星會爲了角色這樣糟蹋自己嗎？

被作成表情包不也是因爲演得好嗎？

作爲觀眾，判斷演員好壞有一個很直觀的參照，就是是否使用配音：一等演員同期收音，這些人一般具備演舞臺劇的素質，周傑後來就去演話劇了。

二等演員自己配音，如李連傑、陳建兵等。

三等演員需要配音，至於那些摳圖、用替身、念數字的，都是垃圾，不在討論之列。

他演的爾康挺有意思：好像足智多謀，制定的每一個計化，表面上都很縝密，但總有不可彌補的漏洞，最終都造成了嚴重的後果。

送紫薇進宮，忽略了皇后這個變量，導致紫薇被針扎；送香妃出宮，沒有把薩滿巫師的那身行頭處理掉，險些掉了腦袋：讓晴兒和簫劍約會，非要弄一堆蠟燭搞氣氛，引來官兵，鬧了齣火燒小船。

又好像很能打：被邪教組織刺殺，除紫薇外，只有他被砍了一刀：逃亡途中被皇后的人追殺，也是他傷得最重，差點被砍死：出去打個仗，别人都跟玩儿似的，毫髮無傷的回來，只有他，被亂劍攢身，半死不活，最後還染上毒癮。

另外，那個缅甸舞曲很魔性。

反觀簫劍就很厲害了，能打不說，每一次計化都天衣無縫。

唯一的克星是皇帝，兩次跑路都被猜重了。

本來看完就想寫些什麼，因爲各種原因，一直拖延到現在。

瓊瑤似乎知道有很多孩子會看這部劇，裏面融了不少詩詞。

我就學了十餘首，包括“前不見古人，後不見來者”。

知畫剛進宮，爲了勾引永琪，寫出來的那兩句：“得成比目何辭死，願作鴛鴦不羨仙。

”出自盧照鄰的《長安古意》。

一首很棒的長詩，讀來朗朗上口，分享給大家：長安大道連狹斜，青牛白馬七香車。

玉輦縱橫過主第，金鞭絡繹向侯家。

龍啣寶蓋承朝日，鳯吐流蘇帶晚霞。

百尺游絲爭繞樹，一群嬌鳥共啼花。

游蜂戲蝶千門側，碧樹銀臺萬種色。

復道交窗作合歡，雙闕連甍垂鳯翼。

梁家畫閣中天起，漢帝金莖雲外直。

樓前相望不相知，陌上相逢詎相識。

藉問吹簫向紫煙，曾經學舞度芳年。

得成比目何辭死，願作鴛鴦不羨仙。

比目鴛鴦真可羨，雙去雙來君不見。

生憎帳額繡孤鸞，好取門簾帖雙燕。

雙燕雙飛繞畫梁，羅帷翠被郁金香。

片片行雲著蟬鬢，纖纖初月上鴉黃。

鴉黃粉白車中出，含嬌含態情非一。

妖童寶馬鐵連錢，娼婦盤龍金屈膝。

御史府中烏夜啼，廷尉門前雀欲棲。

隱隱朱城臨玉道，遙遙翠幰沒金堤。

挾彈飛鷹杜陵北，探丸借客渭橋西。

俱邀俠客芙蓉劍，共宿娼家桃李蹊。

娼家日暮紫羅裙，清歌一囀口氛氳。

北堂夜夜人如月，南陌朝朝騎似雲。

南陌北堂連北里，五劇三條控三市。

弱柳青槐拂地垂，佳氣紅塵暗天起。

漢代金吾千騎來，翡翠屠蘇鸚鵡杯。

羅襦寶帶爲君解，燕歌趙舞爲君開。

别有豪華稱將相，轉日回天不相讓。

意氣由來排灌夫，專權判不容蕭相。

專權意氣本豪雄，青虯紫燕坐春風。

自言歌舞長千載，自謂驕奢凌五公。

節物風光不相待，桑田碧海須臾改。

昔時金階白玉堂，即今惟見青松在。

寂寂寥寥揚子居，年年歲歲一床書。

獨有南山桂花發，飛來飛去襲人裾。

三部一口气看下来，我认为琼瑶反帝反封建，追求自由的作品内核是没变的。

但1.2和3之间巨大的割裂感是客观存在的，原因在于斗争的对象发生了变化。

还珠1.2里皇后是制度的受害者，也是制度的拥趸。

她作为一个真实存在的角色，是制度的象征，也是小燕子斗争的主要对象。

但在一次次戕害他人的过程中，皇上这个制度最大的得益者居然居高临下地指责她，心灰意冷的皇后开始怀疑她从小内化的、充满压迫的封建礼教和宫廷制度。

在还珠3里她已经是没有“凡心”的皇后了。

她不再是斗争的对象，反而成了个人主义的另一个庇护所。

那么恶毒的皇后消失了，压迫就不存在了吗？

并没有，琼瑶给出了她的答案。

还珠3里小燕子斗争的对象除了老佛爷(和2一样)还有皇上，和新加入的知画。

看剧的时候，评论区很多人说，这个第三部的皇帝和第一二部的完全两个人，一点也不爱小燕子，一点也不和蔼。

当然不一样，第三部是还珠宇宙向现实主义的坍塌，“皇上”作为封建思想的集大成者，琼瑶还原了他最本真的面貌。

除了让皇上回到他的本位，琼瑶还引入了另一个制度的受害者，知画。

琼瑶让作恶了一辈子的皇后觉醒了，又引入了一个被制度毒害的知画。

这太写实，太现实了。

还珠3虽然和1.2之间有巨大的割裂感，但它本质不是个坏作品，琼瑶对于女性困境的呈现是非常灵活、真实的。

看看皇后、令妃、含香、甚至是第三部的小燕子，后宫生活真的是女性血泪史。

琼瑶的作品在当时肯定是先锋的，放在现在也不过时。

我们现在的电视剧呼唤女性视角的回归，但这些电视剧只是拿女性视角做噱头，机械地呈现女性困境。

说职场不公平，就机械地呈现职场性骚扰，孕期被辞退等具体并易于复制的情景。

这些情景可以发生在任何女性甚至是男性身上，但是主体的面目和他们的感受却是模糊的、不鲜明的。

批评琼瑶的人觉得她写的爱情太纠葛，看得闹心。

因为琼瑶的情感叙事确实突出，并且强烈，强烈到让人无法忽视，从而忽略了她对于女性困境的思考和呈现。

还珠1.2里的小燕子非常神气活现，赵薇长得太美了，灵动又大气。

她那张极具个性和自我的脸才能驾驭琼瑶笔下非常有破坏性，颇有不疯魔不成活之感的女主角。

但还珠2里的箫剑和3里的箫剑简直判若两人。

在还珠2这个充满了矛盾和冲突的宇宙里，箫剑和晴儿是最坚实可靠，云淡风轻的人。

还珠3里晴儿还是那个晴儿，依然是个既能“出世”又能“入世”的妙人。

箫剑却不是那个侠骨柔情“一箫一剑走江湖”的箫剑了。

不知道究竟是剧本的问题还是黄晓明就是不如朱宏嘉，这很难评。

五阿哥也是，想看看还珠3这个颇具何书桓特性的五阿哥苏有朋演出来会是什么样，看看到底是谁的问题。

看论文的几天一直在放《还珠格格》《情深深雨濛濛》，最后想说，如果写毕业论文有写影评这么顺畅就好了。

小时候没看一二部，直接看的第三部，所以不存在先入为主视角。

先以我20年前的印象来回忆吧。

小燕子就是个怨妇，整天一哭二闹三上吊，日常闯祸。

永琪整天大道理PUA小燕子这个没脑子的，小燕子竟然到最后才想着分手逃离。

我现在看第一第二部，虽然是永琪追求的小燕子，可是明明主动权在小燕子身上啊，如果小燕子要离开，永琪就会跟着走了。

难怪我小时候看着这么不得劲呢。

而且双方的矛盾，第一部、第二部、第三部完全都是在重复啊，你们都结婚了，这个矛盾不应该早就互相达成和解了吗？

这还是一二部的糖点呢，现在把它变成第三部的虐点，就显得小燕子怎么这么没长进，永琪变成说的话没有一句兑现的渣男，果然是爱新觉罗书桓了。

再补充一句，情深深雨蒙蒙也是20年前看的剧，我从小到大都觉得为了日记和依萍分手，甚至和茹萍订婚的书桓就是个渣男。

一本破日记比不上一个活生生的人呗。

打死想不通，为什么我们勇敢美丽的依萍，最后竟然会原谅他和他HE。

从小到大心里的无数结局就是依萍跳桥后，走入新生。

看完还珠二我要鼓起勇气再看人生第二次情深深雨蒙蒙，太虐了，再也没看过第二遍。

紫薇整天被虐，不是整天为丈夫就是为儿子要死要活的。

我小时候愣是没看出来小燕子紫薇姐妹情深，我就以为她们是那种普通的朋友。

谁家姐妹劝人丈夫和小三圆房啊，大无语，尤其在现在我看一二部，紫薇和尔康讨论三角关系的时候。

就想问，打脸不打脸，虚伪不虚伪。

紫薇和小燕子没有告别也没有再见，尔康和小燕子再见面了，我以前看也没觉得多突兀。

毕竟我没看第一部第二部，没觉得她俩关系有多好。

现在看，阿哈，最后紫薇和知画成了好朋友，没来看小燕子，我，呵呵萧剑很蛮不讲理，不明白为什么晴儿非要和他在一起，不过和小燕子组成了蛮不讲理自私兄妹也还挺配。

你应该介入的是小燕子不健康的夫妻关系，进行支持和调和，而不是掀起什么报仇风波好不好（我看到第二部萧剑时候眼泪掉下来，人家明明是个好哥哥来着，妹妹快乐高于复仇）。

知画不就是还是升级版紫薇+香妃嘛，也不知道她运气好还是不好，碰上的是永琪不是尔康，估计碰上尔康就成功不了。

不过尔康还劝人圆房呢，估计也能成功吧，我对这类女配没啥感觉。

皇帝更渣了，关键也看不出他很爱很在乎儿女们。

皇后上大分，剪头发那幕，20年了我还难忘，真的又高贵又美丽，日常觉得皇帝又渣又没眼光。

现在想想，皇后娘娘，皇帝不配啊，请向嬛嬛学习茶艺啊，不行向知画学也行。

夏盈盈好美，但气质我还是站皇后第一，不过夏盈盈和皇帝爱来爱去，我接受无能。

总体来说，第三部对初中的我来讲，就是个普通电视剧，有些爱来爱去的情节还挺雷的，比它好看的电视剧有很多，连带着也不觉得还珠格格1、2会很好看。

回头看赵薇真的是演技超绝，创造了多么经典的荧幕CP，和她搭戏的男演员我都觉得演技变好了。

苏有朋五阿哥演技高超，古巨基何书桓演技高超，当然他们演的其他剧我就觉得男主一般般了，例如倚天，例如还珠3。

给你两星，第三部真是失望透顶了，演员除了周杰全部换掉了😔我跟你说我最讨厌这种系然后换演员的剧了，本来以前的演员都入戏了有感情了，结果你换了演员就好像在看新的一部戏一样，就好像看同人剧。

而且你换就换吧！

还换得这么没品味。

一个个丑死了，先说小燕子，换的这个黄奕毫无古灵精怪的可爱，演技假的要死，声音也不喜欢。

紫薇感觉比林心如演的紫薇成熟了很多，不过你要说她结婚了成熟点无所谓，也确实说得过去，所以紫薇还可以。

五阿哥这个演员是古巨基，他在情深深雨蒙蒙里演得还可以，但在这里就感觉很假了。

如果第三部没换人的话应该会不错

重温了几集还珠3，意外发现并没有记忆里那么难看，相反竟然看得入迷，所以想说点什么给它翻个案。

这里必须提一句，三的音乐都很良心，两个片头四个片尾，都值得用心品味。

其实还珠说起来就是起点太高，一二部太经典造就了第三部的狗尾续貂；或者说观众先入为主的习惯性思维，为什么这么多观众拒绝接受第三部？

首先是换了演员阵容，但我认为更大一部分原因是大家不愿意接受这样的剧情，永燕遭小三插足心生猜忌，康薇面临生离死别痛苦折磨，箫晴为爱终日凄凄惨惨戚戚，皇阿玛摇身一变猥琐老色鬼。

人设崩塌，剧情狗血，前两部的童话般美好世界突然转向于此，巨大的心理落差，谁都很难接受吧。

但是啊，仔细一想，这不正是我们现实世界中面对的不可避免的种种问题吗？

这才是现实。

所以也有人说，前两部是天上，第三部才是人间。

说到这里，因此很感激第三部换了演员，让我们记忆中的美好就停在那里，毕竟我实在无法接受朋薇的永燕受到任何破坏，苏有朋的蛙哥不容侵犯，薄幸的渣男形象还是交给我们的渣男专业户爱新觉罗·书桓同学吧。

我一直耿耿于怀第三部把我最爱的箫剑和晴儿变得面目全非，在我的印象里，箫剑是仗剑走天涯的豪气侠客，晴儿是知书达理又不失热情可爱的灵动格格，但到了第三部里，两人似乎豪气灵气全无，变成了整天只会为所谓爱情横眉冷对哭哭啼啼的凡胎俗子，可长大后了才知道，人确实就是会被感情束缚的动物，一旦动了情，就有了软肋，再也不酷了。

（但我还是对教主饰演的箫剑持保留意见，我心里的箫剑只认朱宏嘉版，把四海为家的江湖英雄气，面对皇上的仇恨和之后为爱饶恕的宽容，演得淋漓尽致。

相比之下，教主实在狭隘多了。

）以前看到过一个理论，是说一个人讨厌什么人或者什么东西是因为在他们身上投射着自己的某种状态或特质，潜意识里讨厌着这样的自己却无力改变所以转化成了对他物的厌恶。

所以过去对第三部的态度大概也受到了那些年被感情羁绊着的自己的影响吧。

人大了，感动的点也不一样了。

今天看哭的地方居然是老佛爷被晴儿的真情打动，握着晴儿的手说“我不成全你还能怎么办呢”，服输了的时候。

那种心疼，无奈，真的无力又心酸。

亲情的令人动容，从来都不弱于爱情。

而且长大之后，更加能站在他人角度想事情看问题了，真正地学会感同身受。

老佛爷有什么错呢？

一手拉扯大的当成亲生孙女疼惜的宝贝，早已为她策划好了未来，期待让她有安稳幸福的生活，突然被告知要随一个四处漂泊居无定所的男人流浪，而且这个人来历不明，背景不晓，还坚决不接受功名岂不更加惹人怀疑，试问谁能放心得了？

谁又能舍得得了？

可怜天下父母心啊。

啊不对，是奶奶心。

小时候十分反感晴儿沉重的道德观枷锁，婆婆妈妈的不肯决定。

大了才知道那并不是小家子气，是一个人最真挚的心，充满了感恩、敬仰、热爱、不舍等太多复杂情感的真心。

假如真的能不管不顾地就离开了，那她不是圣人，而是失了心的人，我小兵张嘎第一个看不起她。

这个世界上除了爱情，还有太多太多，“抛下一切”这四个字，太难做到了。

最后再多说一句，秦岚的知画和蒋勤勤的夏盈盈简直美得不可方物啊我的妈，惊艳的美貌在我心中珍藏。

其实啊，这个剧放到现在，无论是演员阵容、演技，还是剧情，造型，音乐等各方面（虽然不免智障桥段和人设）都是很能打的。

还珠格格三可以说是一部被严重低估的古装片了。

所以如果你现在有时间重温的话，请再给它一次机会，我敢保证它和你从前看它的感觉一定不同。

黄奕的小燕子有点吵又有点可怜。

那时候好讨厌永琪，吃着碗里的看着锅里的，虽然不是他自愿的，可是还是不喜欢，而且他竟然让知画坏了他的孩子。

虽然知画也挺可怜。

只能说都身不由己吧。

马伊琍的紫薇还是可以的，尤其是和东儿的相处。

尔康简直是演技爆表，哈哈。

如今表情包走遍大江南北。

那时候好喜欢黄晓明的萧剑，太帅了！

虽然这么多年过去了！

希望他们都好！

跳跃性太大不说，人物性格上也转变的太过了。

勉强的快进的看了一些，实在是看不下去。

不出彩的紫薇，随时让人出戏的五阿哥，皇上看的也是别别扭扭，小燕子就像是个不可爱的大儿童故意卖可爱拍摄上也不舒服，感觉一点也不华丽丽，好廉价的质感。

林心如和赵薇身上那种自带闪光板的效果出不来就显得这部剧好无趣，没有色彩，整部戏就好像在看90年代港剧，宫廷戏好别扭。

相比前两部，第三部画风简直巨变！

小燕子疯疯癫癫不再可爱，以前赵薇版的小燕子也很疯癫，但人家浓眉大眼的很讨喜。

永琪嘴巴好出戏，太瘦了，被迫娶了知画后简直对他神烦。

马伊琍版的紫薇颜值够了，演技也在线，可是就败在她偶尔空洞的眼神上，在后来去缅甸找尔康时，紫薇的私服和头饰都很美，总算一饱眼福了。

黄晓明至今那么多角色也只有萧剑让人眼前一亮。

晴儿也找到她的唯一了，然而我更喜欢第二部聪明感性伶俐乖巧的她。

乾隆皇帝演的什么鬼？

原来神态对一个角色的饰演真的很重要！

就算在最后他割爱放了永琪，查了方家冤案，我依然在他的脸上看不到丝毫对这群子女的一丁点宠爱！

做作的知画被观众骂得狗血淋头，就是最后抱着绵亿在路上追赶我也只有一个想法——可怜之人必有可恨之处。

同样都是插足两人的感情，慕莎却深得观众的喜爱，这就是差距——至少慕莎敢爱敢做，至少她放手成全了尔康的爱，此举令人钦佩。

尔康真是桃花体质啊，送走了赛亚公主，解决了金锁，好不容易尔康紫薇成婚生了小宝宝，依然逃不过缅甸公主慕莎的青睐，历经嗑药戒药的痛苦变回从前的尔康，说到这里不得不赞赏尔康的演技，真是绝了，一度认为他是同组年轻演员里演技比较成熟的那位。

亲情有了隔阂，爱情不再纯粹，离别是必然的。

皇阿玛身边再没有令他开怀大笑的小燕子。

紫薇小燕子这对姐妹也不得不分离。

尔康永琪两基友也相隔甚远。

盼不到众人相聚一堂的画面，终究是遗憾。

抱着前两部图乐呵的心态，看第三部肯定憋屈。

按理说，谎言散去，真相大白，理解万岁，有情人终成眷属，皇后容嬷嬷也改邪归正，事情都在变好。

但大家的日子反而变得更加艰难心酸了。

纳妾 生子 身世 病痛 分离…新的困难一波接一波，但这些都不算最可怕。

最可怕的是，当你试图追溯因果，将愤怒的矛头对准问题的罪魁祸首时，才发现越理越乱，此题无解。

老佛爷 知画 缅甸公主 都不是绝对刻板的大反派。

剧里的每个人，走出的每一步，都是出自自己的善意和真心，但却不可避免地酿成一幕幕悲剧，满满的都是哭戏。

虽然副标题为“天上人间”，但真实感受是“人间炼狱”。

你会怀念当年的皇后和容嬷嬷，她们是十足的反派，是宣泄一切不如意的靶子。

当年，阴谋 斗争 排挤 歧视 这些丑恶的事物被毁灭，我们看到喜剧。

如今，健康 单纯 团聚 亲情 这些美好的事物也要面临破坏，呈现的是悲剧，更现实的悲剧。

想想看，王子和公主的童话故事的续集，可能都会是这样的现实主义悲剧。