只是一次偶然的旅行

当我迷失我的心回（到真相）来当我回来我在（真相）这里当我在（真相）这里我不再迷失只是一次偶然的旅行是一部探索如何从心灵迷失中找回真我的电影。

如今，被物质主义的黑暗迷雾笼罩的时代，可口可乐电影深受市场和投资人欢迎，真诚严肃地探索心灵问题的电影极其罕见。

由于对心灵题材感兴趣的观众寥寥，制作人不仅需要有对心灵世界奥秘的个人体验，还要有与世界分享的温情和热忱，以及不在乎名利两失的勇气。

影片内容深刻，估计很多观众没看懂。

以前我从未有过写影评的冲动，经过几次旅行，由于感动和感激，萌发了跟有缘人交流的想法。

如海报所言，对这部影片的理解肯定会见仁见智，我的理解不一定跟制作人相同，讲得不对不好之处，请多多包涵。

我喜欢看电影，也喜欢做梦，也许是因为电影和梦能够轻松地带给我们一些日常生活中没有的生动体验吧。

看第一遍的时候，这部电影将现实、幻觉和梦境揉合在一起的叙事风格，就把我带入了一种如梦如幻的恍惚中，尤其在导演和王志文唱起是梦是真的那一段。

一、主角影片主角是个有严重精神问题的女歌手。

从英文片名看，主角患有躁动抑郁症。

女主角演奏摇滚乐，摇滚乐表达了现代人的焦躁，心无法安定；男主角则代表她心中抑郁的一面，虽然“什么都不缺”，但“活得这么沮丧”，总是无法快乐。

近年来，包括中国在内，全球抑郁症患者越来越多。

我们大多数人虽然不至于像主角一样严重到找割脉、跳海等种种方式自杀，但心灵迷失问题已经非常普遍，在某种程度上或者某些时候，我们都面对过焦躁和抑郁的心态，所以主角没有名字，她和他代表了我，也代表了你。

经济条件方面，大部分人不在主角的阶层，那为什么要用一个非常富有的歌手代表芸芸大众呢？

因为“大部分人都不知道自己想要什么，但他们假装知道”。

芸芸大众由于经济方面压力比较大，容易误以为生活的痛苦是因为没有钱，所以盲目地随着大流以赚钱作为生活的目的，盲目地相信只要以后有钱了，自然就会获得幸福快乐。

朝圣也要住总统套间的这位花钱如流水的女主角，已经经济自由了，但她也跟没有钱的人一样，没有办法得到心灵的平静和快乐。

主角自己的心（男主角）一直在问她一个问题“然后呢？

”，这个问题实际上是在追寻生命的终极意义。

除了“配合治疗、把工作完成、做喜欢做的事、好好过日子”这些暂时的生活过程以外，我们的人生有终极的意义和价值吗？

如果无法避免的死亡是每个人最后的归宿，而死后一了百了的话，做这些暂时的事情的意义何在？

主角没有答案，而且“我不知道我该去哪儿了”，所以她放弃了工作，去拉萨朝圣，希望能够在圣地找到生命的意义，解决心中的抑郁。

二、神虾由于心里繁杂无尽的念头如同大海的浪花般起伏，她睡在总统套房的床上仍然无法入眠，后来在路上警察的问话证实她有严重的失眠问题，现代人由于心灵问题导致失眠越来越普遍了。

失眠的她只好起床，受歌声吸引，来到酒店餐厅，遇到了五彩神虾，据说只有明岛灯塔附近的海域才有这种五彩神虾，看到它的人能忘记痛苦，快乐地生活。

这时，一个奇怪的大叔大声嚷嚷非要吃酒店的吉祥物五彩神虾。

大叔主动跟她搭讪，告诉她不要跟着导游给她制定的行程单走，因为最有价值的地方导游不会带你去（会有高反），让她能够离开行程计划开启一次偶然的旅行，并引导她看到了神虾被困在缸里的处境是“求生不得，求死不能”。

她由于抑郁症的痛苦而对此感同身受，并对神虾生起了同情心，决心送虾去明岛灯塔。

神虾代表了同情心、慈悲心。

对虾的一念慈悲，让被困缸中的虾得以重返大海，解脱了“求生不得，求死不能”的痛苦，最终也带领她见到了心中的明岛灯塔之光。

三、明岛灯塔顾名思义，明岛意指光明，灯塔能够照明，灯塔之光能够遣除黑暗，为海中的航船引路。

明岛灯塔代表我们心灵的智慧，依靠智慧之光能够照破物质主义的黑暗迷雾，避免心灵迷失，带领人们找到生命的意义。

这个灯塔存在于你我每一个人的内心深处，不是以肉眼能看到的物质形式存在的，所以后面会有渔民说这里没有灯塔。

有一位行为怪异似济公的老爷爷据说是唯一见过明岛灯塔的人，他有能够保持心宁静的能力，非常平静地面对了儿子的死亡，后来把火把递给女主角，让她点火烧掉尸体，表示烧掉了对身体和自我的执着。

女主角和男主角也见到了心中的明岛灯塔，表示女主角终于见到了心中的智慧，解决了心灵迷失的问题，实现了心灵和谐，找到了生命的意义。

酒店介绍明岛灯塔能照射到的地方才有五彩神虾，表示有智慧的人，他们会有我们一般人没有的非常庄严奇妙的慈悲心。

后面神虾褪色了，原来只是一只普通龙虾，说明我们普通人只要学习培育慈悲心，依靠慈悲心最终也能获得真正的智慧，见到心中的明岛灯塔。

四、老师们旅途中，女主角得到各式各样的人物教导、指点：1、酒店的怪大叔：“求生不得，求死不能”，让女主角看到了龙虾的困境跟自己很像，引导她开启放虾之旅。

龙虾入海获得解脱后，他骑着白马出现在海边的山顶上，最后还跟女主角在没有龙虾的空缸前跳舞庆祝这趟心灵解脱之旅圆满成功。

怪大叔的原型是一位二十世纪的心灵老师，向他致敬！

2、假发店老板：“大部分人都不知道自己想要什么，但他们假装知道”、“我是个秃子，不需要自欺欺人”，引导女主角思考自己到底需要什么，不要像迷失的世人一样自欺欺人，要勇于面对和接受自我的问题，断除烦恼（剪掉多余的头发）。

她对他很有信心，在改善心灵的道路上，对老师的信心特别重要！

向老师们致敬！

3、律师：讲述了合伙人跳湖自杀的事情，让她明白人生无常。

“不能想太多”，我们大多数人就像鸵鸟一样，回避死亡这个最终谁都无法逃避的问题。

4、旅店老板：原本是位优秀的歌手，为了开旅店赚钱放弃了自己喜欢的音乐，象征世间人为了追求物质享受迷失了自心。

他告诉女主角一个治疗抑郁的办法：看老虎眼睛。

女主角帮助他实现了自己的梦：释放了他父亲的动物园里面的动物，表示帮助众生获得了解脱。

5、淘金男人：把奔驰车称为玩具，要她以游戏的态度看待人生和面对问题，不要太紧张、太执着。

熔化表带上的黄金给神像贴金，表示为提升心灵舍弃对物质奢华的执着。

6、小僧人：告诉她家就像旅馆，引导她舍弃对家庭的执着。

通过说明奶奶过世后去了其他地方，让她明白生命有轮回。

7、念诗的小孩：以佛的一首诗教导如何体验活在当下，也可以理解为后来龙虾复活的一个伏笔、预言。

等你成为诗人才会明白这首诗的意思，表示佛的境界很难用凡夫的语言描述，只能靠自己去体悟。

8、送围巾的女人：女主角中途放弃去明岛灯塔的时候，这个女人把她放在圣湖边上的龙虾还给她，还送了围巾给她鼓舞，使她的心灵之旅不至于因为遇到困难而半途而废，让她坚持到底。

9、厂长：“哪里的黄土不埋人”，表示应当舍弃对故乡的执着。

告诉她龙虾在被煮的时候会惨叫，让她明白动物也会痛苦。

10、骑士：“学生准备好了，老师就会出现”，让她对能够找到心灵道路上的老师有信心。

通过军训喊口号的方式，说出了遇到烦恼、抑郁等各种心灵迷失问题的时候，如何调整自己的心，消除妄想、分别、执着的方法。

11、女巫：讲了如何观察自己的心，看念头，如果念头跑了，就让心回来，继续看它。

“你生下来不是为了跟随父母”，表示应当舍弃对父母亲友的执着。

讲述自己以前生一场大病时，由于恐惧而把医生说她只剩下的最后七天时间全部浪费在妄想上，却什么事情都没有做，告诉女主角应当放下对死亡的恐惧，活在当下，好好珍惜现在的生命。

12、怀孕的女孩：“这些人都不知道自己在干啥”，表示不愿跟随世人迷失方向。

女孩拒绝按父母的要求打胎，坚持要把孩子生下来，“总不能杀人吧”，表示要尊重生命，不能杀害生命。

13、海边船上的女人：“没看到就没有吗”，表示肉眼看不到的东西不一定不存在。

14、老爷爷：（把龙虾）“放到海里就行了”，表示对龙虾而言大海就是灯塔，告诉她不要执着有没有灯塔、灯塔在哪里，只要放下了妄想执着，自己的心就是光明，黑暗和迷失就消失了。

这是一次从心灵迷失开始，到找到真相，问题消失的奇妙旅行。

谨以此文，向以制片团队为主，共同圆满了观影因缘的所有人致敬！

虾人格，心理，意识，自我。。。。。

内在，非物质的那个我，也是男主角（长的很像王菲）的化身，困在狭小生活空间，拥有了财富，珠宝，可是精神不快乐，彩色指自我形形色色的念头情绪（瞎？

）头发欲望，不同发型指不同的欲望形态，想要变成的某种形象，想要过的那种人生，活法明岛灯塔心结尾的舞蹈自我已经回到明岛，肉身的我不再执着于水缸里的虾，生活没有变化只是虾不住在里面了，于是可以自在微笑舞蹈

文艺暗喻风情片。

女主到西藏的朝圣之旅结果却因为要送一只“神虾”回家，走上了一条为龙虾寻乡之路。

一路苦旅，却见证了一路风土人情，也遇到了很多人，见识了很多事，当她真正到了自己要去的地方，才发现自己的执念其实不过是一次心路的释放，一次内心的洗礼，一次精神的升华。

女主到了西藏朝圣，看到了一只被当地人奉为神明的龙虾，说是从某地的一处灯塔捞来的，于是女主拿了这只龙虾，准备把它带回它被捞起的地方，把它放回去。

可是一路的旅程并不平坦，先是迷失在隔壁荒野，寂寞无聊。

接着车又坏了，没地方修。

幸亏仗义的藏族同胞将车借给了女主，女主才得以又一次上路。

接着又在一个雪夜，车子打不着了。

本来想丢弃这只龙虾的，可是龙虾又被人送了回来。

最后来到了云南，遇到了一个客居他乡的内地客，救助龙虾却把龙虾弄死了。

但是很神奇的事，过了一段时间，龙虾死而复生。

到了它被抓的地方，才发现根本不存在那个灯塔，只是大家传说的而已。

这时女主放下了一切，在水中游向了远方……其实，女主就是“自我”，女主的男友就是“爱情”，龙虾应该是“命运”，女主不愿生活在狭窄的空间，渴望自由，无拘无束，但是爱情却时时折磨着她，让她难以离弃，但是如果不放下爱情，就只能做生活的俘虏，永远生活在“缸”里。

但是与爱情割接，却只能收下苦果，情人的逝去，爱情的湮灭，几乎窒息的生存，永远打不通的电话，孤单、寂寥、无依、落寞……终于我鼓足勇气，逃离生活，却遇到了同病相怜的“神虾”，我要带着它寻找自由，但是寻找自由的过程是艰辛的，要遭遇很多的困难和险阻，就算你意志坚定，目标不变，但是又是你的努力改变不了任何的命运，甚至是死亡袭来，让你措手不及，但是你依然乐观，执着前行，就算最终的结局并不是你的预期，但是既然做了，就不要在乎结局。

旅程就是梦想，带着宿命的色彩，却改变不了你前行的步伐。

灯塔也许就是目标，有时你历尽千帆，走出半生，发现目标并不存在，但是奋斗努力的本身就是一种锻炼和修行，人生又何尝不是一次苦痛而记忆深刻的锻炼和修行呢！

生下来，不是为了追随父母的。

我们都是以为自己有家。

哪里的黄土不埋人。

快乐只是另一种悲伤学生准备好了老师才会出现在这之前就像做梦没有终点当我失去我的心回来当我回来我在此刻当我在此刻我无处不在

得承认，看这种片子需要点耐受性，感到混乱、无趣、跳跃，想想你做梦的叙述，以及若去留意到每天无时无刻在你脑海中横冲直撞的庞杂念头，或许能看点别的味道出来。

——别信，我乱讲的其实我就冲着看窦靖童和宗萨钦哲仁波切去看看的。

走出影院的午后太阳有点刺眼，由于排片量太少，我不得不跑去十几公里外的地方看片。

一般人问我是否推荐，我想我不会推荐你看这样沉闷的片子。

讲不好的故事，散乱没有剧情跌宕的张力（不过文艺片大多如此），好像五颜六色的一团拼接物，让你力不从心还是妄想拼凑一个圆满的完整立意，徒劳地留下一些闪亮的碎片回荡脑海。

可是看完，却让我愈发回味这个片名——只是一次偶然的旅行。

英文名bipolar，联想到：躁郁，一念天堂一念地狱，信任怀疑，真假，贫富，生死，二元，极端。

迷失的心灵归所 · 家如果把此生就看做一次偶然的旅行，家在哪？

哪里是归处？

大叔问：小姑娘，你家在哪？

回家去吧。

窦问：你指的的家是什么，是出生的地方，我居住的房子，父母在的地方，还是什么？

每一个心灵渴求一个庇护，一个在世的归所，抵御着存在本质孤独这样的事实。

佛在《无量寿经》中说：人在世间。

爱欲之中。

独生独死。

独去独来。

当行至趣。

苦乐之地。

身自当之。

无有代者。

独生独死，死亡和孤独从未躲藏自己，却是我们无法直视的真相。

死亡终会告诉你，散时，我们都是天涯里孤独的旅居者啊。

作为心理工作者，时常深刻感到，再近似的外部境况，却可能穿梭在完全迥然不同的内心世界，冰火两重天也可以发生在某人一天外人看似“没什么”的境遇之中。

这或许就是人与人之间之所以难以彼此理解的原因，那些即使朝夕相处在同在一个屋檐也可能隔着最遥远的距离。

而即便是，有些足够的幸运儿，在高度契合的关系中享受过最动人的融合，也无法避免分离和死亡的必然。

我们这些平凡的众生，沉沉浮浮，劳劳碌碌，在渴望和怀疑中，期望又失望着，努力打发以填补这一生的虚空。

你要什么？

——然后呢“我不明白，你为什么活得那么沮丧”窦靖童问假发店的老板（宗萨饰）为什么你自己不戴假发。

他说：我知道自己就是个秃子，我没必要骗自己。

宗萨问：告诉我你想要什么。

窦靖童：我就是不知道我想要什么。

宗萨：其实很多人都不知道自己要什么，他们只是假装自己知道。

五颜六色造型各异的假发，像不像我们对“秃顶”这一形象竭力粉饰的努力，甚至这一举措在人类社会中升华成了更加绚烂精致的伟业：修饰身形的时尚、整容、美妆，再到如何包装一个人形象的权威、名誉、各种头衔标签，可以任由所需，让自我得以充分陶醉其中。

于是，“幸运的人们”从镜子里得到了一个富足，满意的，令人羡慕的形象，但在那个挺好的“我”的身体里，却也迷失了另一个渴望天然呈现的真实之我。

就像电影抑郁的底色里所追问的，什么都不缺，但不知道为什么不快乐。

所有的存在方式都开始被质疑：工作，然后呢？

成功，然后呢？

活着，然后呢？

有的人彻底离弃了自我，他们盲目而自洽，变成了一个彻底麻木盲视的游魂。

有的人迷失了，他们以生病的状态被迫进入了混乱的原始森林，开启另一种内在旅程。

荣格在《未发现的自我》里写道：只要我们不是瞎子，只要我们还能有知觉，魔鬼、罪恶、极度的良心不安和难解的忧虑不安便会呈现在我们眼前。

迷失的我去哪？

你只能自己上路抑郁的少年，迷失的朝圣之旅。

从酒店的玻璃展缸中全力解救“五彩神虾”，她一定要送它去明岛灯塔，好像一种自我救赎仪式，它的意义是那样的迫切，在他人眼里则是“荒诞而任性”的现代小孩。

坎坷的旅途，发现这个独一无二般有神明祝福般的神虾不过是个被人为着色的普通虾时，愤怒和失落后，一层伪装的躯壳卸下了。

“救赎行动”的龙虾经历身份真相风波和”死而复生”的劫难，明岛灯塔成为一个更坚定的向往和指引。

然而，在抵达那个平平无奇的海岛港口后，人们说并不存在灯塔，只有一个疯子曾说自己见过。

少年执着地找到这个老头。

最后在一具点燃的尸体篝火中，作为音乐人的少年拿起了吉他，“神虾”从桶里自己解脱了出去。

影片结束。

灯塔真的有吗？

岸边的渔民们说根本没有。

我想，是有的，只是它不是一个实体的外在建筑。

疯子老爷爷究竟看到过的灯塔是什么，影片里只隐含了老人对儿子死亡的态度。

也许死亡这个人类的命运尽头，就是每场偶然旅行的归处，清醒这一点，内心的灯塔让你活着，即使旁人眼里像个疯子，又怎样。

End

又及：以前很喜欢读宗萨钦哲仁波切的著作，这次在电影里看到他惊世骇俗异装style的假发店老板形象内心还是有点震惊的Σ(っ °Д °;)っ。

like this ⬇

假发店老板的形象，想到他曾这样说过为自觉故，愿有勇气摘下所有面具；为利他故，愿不畏惧戴上所有面具。

真如是者。

（个人公众号：迷路之旅）

音乐、摄影其实都审美高级的，sorry，找不到其他恰如其分的词了。

更不用谈所有的宗教隐喻。

最初，因为对宗萨的好奇，找了来看的，竟然陪我走过了一段旅程。

太阳升起，乌鸦鸣叫，我还活着呢！

当我失去我的心，回来，当我回来，我在此刻，当我在此刻，我无处不在。

评分只有4.9，想看郝岩冰怎么评价这个片子。

昨晚离开北京出差前，我抽空去看了部电影——《只是一次偶然的旅行》。

半醒的朦胧中，我怎么也想不起来自己在哪，而后又回到梦里，再醒来，再一次次坠回梦里。

我拼命的想抓住现实的证据，直到终于醒来，我才发现自己已躺在上海的酒店房间里。

透过窗帘缝隙看出去，天色尚未有亮起来的预兆。

我努力回想自己是怎么来的这里，却发现从昨天那部电影结束到此刻，这之间好像一片空白。

十五岁那年夏天，所有北京中学生都因非典停课在家。

某个阳光刺眼的下午，我把自己遮在昏暗的卧室里。

翻出DVD，看了一部叫《8部半》的电影，记得电影快结束时，客厅里的家人在喊我吃晚饭。

我拉开窗帘，外面大街已是夜幕前的满眼青蓝，窗户上反射着依旧滚动的片尾。

我心里忽然生起了一股强烈的感受：电影这东西可真美啊！

那天，我爱上了电影。

后来大学我学了法律。

那四年，我在宿舍里看了一千多部电影。

也因为电影，我收获了爱情与友情。

毕业之后，我进了一家律所工作，电影仍我唯一的热爱，是我生活的“抓手”。

工作了几年后，我不再像之前那样每天看电影了，不是因为忙，而是有一种“无力感”开始悄悄的在我心里流动，我突然开始质疑自己为什么爱电影，我发现自己好像从来没认真想过这件事。

那之后，我也并没有找到那个属于我的答案，并逐渐地失去了追问下去的勇气。

我开始任由那“无力感”肆意川流，从那时起，生活中的“抓手”脱落了，我发现自己不再爱电影了，昨天，这部《只是一次偶然的旅行》片尾曲那句“OK”响起时，恍若隔世，十五岁那个傍晚的感受在我心里分毫不差的重现了，那股“无力感”仿佛忽然找到了安放之所。

场灯打开，影厅里只剩下了一个工作人员和满眼热泪的我，我不舍得起身离开，我好像一直在等待着这部电影，等着它让我重新爱上电影，抹去心里那些关于电影的徘徊。

这部电影让我第一次坚定了一个认知：好电影应该是超越时代的，无论什么故事，根本上都应是探寻人的心灵的。

而现在越来越多的电影，要么用电影把生活歪曲成浅薄的浪漫；要么强词夺理地标榜廉价的道德观；要么用残酷的人生境遇来故作思想深刻。

它们过度地放大外部环境和人的关系，却漠视那些真正应该探讨问题，那些关于人们内在的问题。

但这部电影没有依附在那些格式里，作者只想对人的心灵进行一次坦诚的探讨——尚未觉醒的生命，只是一场在庞杂无尽念头里的旅行，没有终点。

影片用公路片作为外壳，内里其实是一场关于“心”的旅行，一场充满主人公意识投射的旅行。

电影中大量的回忆、梦境、幻觉，与所谓的现实交织在一起，然而它们并非是各自分明的，作者通过各种手段让你难以界定出这些“真”与“幻”的界限，让全片一直贯穿在非虚非实的状态里。

每当我刚确信自己看到某个段落是现实或梦时，影像或声音便会在不经意间扭转，把我引向另一个方向，令我怀疑自己刚刚的判断。

女孩这一路经过的很多地方，但没有一个地方能让我确信她真的来过。

电影中这些空间或气氛的转换都是毫无铺垫的。

从酒店餐厅忽然进入那段龙虾自传；女孩从旅馆房间忽然进入电视广告中的假发店；从云南旧工厂歌声中忽然被白马骑士领走……整个观影过程中，观影经验和认知习惯也不断在被打破，不安全感不断被挑动，让我无法长时间的停留于某种固化认知里。

但这也正是作者的用意：不引领观众去明确的判别，而是引导观众自己去感知这些“真”和“假”的相对性、主观性。

作者希望我们以一颗开放的心，去面对这个世界所有看似的真实和看似的不真实。

这让我想起了阿彼察邦的那部《能召回前世的布米叔叔》。

这样的电影是需要创作者有极大的勇气和信心的，尤其是这样一部中国电影，对于这个国家的大多观众也许是难以接受的。

长久以来，我们一边受到西方证据学电影的洗脑，让一切追根溯源。

另一边又埋头在已被扭曲“现实主义”里。

这让我们面对电影时失去了包容性，感受也变得僵硬。

关于电影中那个女孩，她没有完整的社会属性，甚至没有名字，如果按照常规标准评判，这个人物的个性也是不够强烈的。

但在这里，却是作者恰如其分的处理，因为对于这部电影来说，最重要的是通过意境的营造，来表现“心”的特质。

过于突出人物个性，反而会让观众误认为是女孩私人化的故事。

电影中，这个女孩与她遇到的人，景色、声音，交融为一体，形成了一种独特的意境，把我深深拖入了某种梦一般的感受中。

也正是因为这种强烈的感受，让我明白，所谓故事、所谓人物，在这部电影中其实并不那么重要，这些也并不能作为电影艺术的标准。

电影的魅力应该是将所有元素融合出的某种意境，用意境去感染观众，才让电影发挥了其独有的艺术价值。

虽是这样一部表达心灵困境的电影，作者并没使用严肃而沉重的形式。

影像，音乐，节奏都是明快、时尚的，时尚得甚至不像一部中国电影。

之所以这样说，因为要多电影总是一聊沉重的话题就感觉失去了对美的选择权，仿佛不把自己埋进土里就没资格呐喊。

而在这部影片中，似梦似真的黑白影调；恍然迸发的炫目彩色；不拘于风格的声音和音乐；断碎迷乱的剪接……都让我们在观影过程中免于负重前行。

深刻的主题并不非要苦大仇深的形式，深刻的东西反而可以优雅而轻盈地说出来。

从剧作层面再去看，作者也用了一个看上去非常“轻浮”的情境作为基础。

一个衣食无忧的北京女孩，租了辆奔驰自驾放生龙虾，如果按照常规概念，这么一个故事仿佛与痛苦、心灵困境一点边都沾不着。

但这也正是作者希望让观众接收到的一层含义：痛苦无关贫富、无关年龄，无关境遇，任何人的痛苦都是内心感受，都应是被尊重的。

有趣的是，作者还有预见性地在片中安插了一句台词：“这些富二代，就是太闲。

”以此来解构一些观众将对这个作品产生的误解。

整个旅行过程中，人物内心的痛苦浮现的同时，总会被某种幽默感所消解。

例如，女孩下定决心抛下龙虾离开，却被一个尼姑叫住，硬把龙虾塞回给了她；女孩一番挣扎后扔掉扼腕的刀片，却被一个满口诗词小男孩教育了；龙虾的死令女孩感伤之时，却被一个电影剧组轰走。

作者有意避开渲染情绪来刺激观众的眼泪，相反，电影总在我即将被感动时，忽然拐向某种幽默，那种感动也随之生出了讽刺的意味。

直到看到后半部分我才明白，这些设计并非只是叙事技巧，而是出自创作者要表达的另一个层面：我们每个人都在经历痛苦，都认为自己的痛苦是最大的。

因此重要的是去认清痛苦的本质，以某种幽默感去面对这些由“心”制造出的痛苦。

很多深刻的电影，只是一味把观众封锁在某种“悲感”里，让观众去接受和默许那些生命中的“无力”，却并没有任何能真正启发我们心灵的东西。

最终，创作者和观众无非是一同陷在这种“悲感美学”里。

而这部电影给我最大的启发，是它让我认识到：电影艺术就像一个造梦机，当我们把造梦机作为载体，去真正启发人们的心灵，制造一个让人们从自我禁锢和虚无中觉醒的梦，电影才真正有了它最大的价值。

这部《只是一次偶然的旅行》让我重新爱上了电影，但更重要的是，它好像在我心里划开了一道裂缝，让我顺着这道裂缝，去寻找那关于“心”的答案。

写到现在，我仿佛才慢慢有种“落回地面”的感觉，回到与这个“现实世界”熟悉的关系里，窗外的青蓝此时已渐渐溢到了床脚，我走下床拉紧了窗帘，准备再睡会。

愿我再次朦胧醒来时，不再慌张判别：自己在哪，哪个是梦，哪个是现实。

王菲说童童是来报恩的。

窦靖童说她从小就学着放手。

因为超级喜欢她的父母，在纷纷扰扰里看着她谦逊的在餐厅打工，看着她为妹妹纹在下颚的细线，看着她跟迅哥做朋友，看着她出专辑拍MV，看着她被宗萨蒋杨仁波切落发……她的礼貌与个性的装扮形成了强烈的反差，她眼神里的纯净与与娱乐圈的和谐圆融形成了强烈的反差，于是有了英文名为Bipolar（两极）的这部影片，我揣摩正在经历第二个本命年的她用《只是一次偶然的旅行》，为这段人生节点。

电影是一个富二代对一只被奉为五彩神虾的救赎之旅。

模糊的电话亭和不被接听的电话铃声是女孩躁郁情绪的初始，烦恼无由而来又无处告解，但它就在那里，越想被治愈就越强烈；愤然出离，向外寻求解脱，开启西藏之旅。

水中的映像却如影随形，一次次以世俗观点自我诘责，一次次渴望一跃而出的升腾，都不能摆脱情绪的牢笼。

窦靖童参加幻乐之城的作品《幻月》，也以打电话为首尾，充分体现了人在迷茫时首先想到的是向外求助，而其实，谁也不可能真正的理解别人或真正被读懂。

《旅行》中这种被“卡住”似乎被突破——解释不清自己是不是离家出走后，她把手机埋了。

在11月窦靖童发行第三张录音室专辑《GSG MIXTAPE》的采访中：“在这个世界上，你有A组问题，我有B组，我们可能没有办法做到完全的相互理解，如果你不接受你自己，就很难接受世界。

”这是她的世界观，自己与世界不是二，而是一。

梦境与现实也不必明确切割，“梦中明明有六趣，觉后空空无大千，”谁能说此生不是一场大梦，此梦不是另一场人生呢？

在西藏的酒店用餐，遇见五彩神虾，卡在珠珠光宝气的水缸中被奉若神明，一同用餐的客人想吃了神虾。

她似乎感到了同命相怜，决定带神虾出逃，踏上寻找明岛灯塔的回家之路。

何以为家？

明眸清澈的沙弥说，老师说每个人都以为自己有个家，其实，不过是一个旅馆。

都是暂住居所——龙虾褪色的五彩躯壳也是，那些假发是，这副皮囊是——场景一换，所谓的身份顷刻消失——但凡有为法，如梦幻泡影，如露亦如电——不丹活佛回答自己不戴假发的原因：我不想欺骗自己。

那个破旧工厂的厂长劝她尽早回家，自己却随遇而安：哪里的黄土不埋人。

上海腔调的厂长30年前误入桃花源，两人对话时，背景人物如如不动，仿佛过去之心不可得，龙虾已无药可救，现在心不可得，那么，未来心也不必可得了。

哪里的黄土不埋人呢？

是法平等，无有高下。

不丹活佛问：你相信我吗？

她不假思索的回答：相信。

活佛问：你确定么？

她想了想回答：我想是的。

“我想是的”与“是的”有本质不同：你想了，那就是怀疑的。

比如你感受到风，就是感受到风，你想你感受到风，那就出离了那个风，那就是不是你感受到风，你对风加了自己的知见——所有不经过怀疑的信任都是耍流氓。

“怀疑之后才会有信心，信心之后再升起怀疑，而后者的力量经常强过前者，终究，我们会将两者抛弃。

”法尚应舍，何况非法。

你想看到真相么，苦苦追寻之后，真相或许是万箭锥心，你真的准备好了么？

于是奔驰换成了破吉普，龙虾褪色、生病，与片头想吃龙虾的俗汉遥相印证——对卡住的龙虾来说，被吃掉或许就是解脱。

吉美林巴大师对圣者进行定义：“你可能会遇见不为世间八法所动的人，这种人绝对是在成为圣者的道路上迈进，你也可能遇见完全牵扯于世间八法的人；这种人绝对就是圣者”。

学生准备好，老师就会出现；学生没有准备好，老师在了，你能认出么？

这个25岁的少年，有股无所住的气质，淡淡的柔和和倔强，“一面笑得无邪，一面看破一切，”似乎随时准备接受一切，也随时捣毁一切。

旅行最是无常，所以不必追求逻辑，刹那里八万四千念头，理不清缘起，意难平却一桩桩倾盖，走过大半行程，龙虾命将不久，目睹人生八苦，又遇大雪封尘，歇斯底里不知道比卡在电话亭哪个更糟糕。

波西格在《禅与摩托车维修艺术》中提到，“让我们从另外一个角度衡量被卡住的情形。

其实它可能不是最糟糕的而是最好的状况……不论你被卡得多严重，这种现象终将消失。

你的心灵终究会很自然地找到解决的办法，除非你非常容易被卡住。

其实怕被卡住是不必要的，因为被卡住得愈久，你就愈看得清楚让你脱困的良质。

所以不应该逃避被卡住的情形，它是达到真正了解之前的心灵状态。

要想了解良质，不论是在技术工作上或是其他方面，无私地接纳这种被卡住的现象是个关键。

”套用南怀瑾先生的话说，要想虾不死，必要死只虾。

修车、修龙虾、修心是一样的；龙虾本无色；明岛灯塔本无塔；人相我相众生相寿者相都是虚妄；她与老虎去对视，如同《少年派的奇幻漂流》里少年与虎同行，心有猛虎，闲看落花，在bipolar里一步步挣脱心魔的镣铐；放开的是大象，那一刻又何尝不是放了自己；她也带着龙虾去看天葬，死去如果是自由的归宿，那些为了挽留的哭哭啼啼，又是安抚了谁的贪著呢？

窦仙唱“常要说的是乐生于苦 可乐极生悲道理又自古 别让我不安 是非难辨 沧桑千年 不再有遗憾”；童童唱“人人迷路快乐园 制造幻象的乐园 忘了快乐只是另一种悲伤”，那轻盈劲儿像极了王菲。

《旅行》里央吉说孩子不是为了追随父母的，可因果业力，相似相吸，人又如何能挣脱这次偶然的人生呢？

When you lose your heart Come backWhen you backYou are hereWhen you are hereYou out there 明岛胡须上沾满牡蛎的沧桑老汉，火把递给她，终于回家的龙虾视角里，悠悠的吟唱和与老师相认的喜极而泣，无所从来也无所去，是可以好好说再见的圆满。

然后呢，然后呢，然后呢，面对媒体的追问，导演李孟桥回答：我真的不知道，因为我不知道我是怎么开始拍电影的，也不知道我是否会再拍一部电影。

然后就是太阳升起，乌鸦鸣叫，农夫耕田，我还活着；然后是山羊牦牛乌泱泱围着你的车，它才不管你是不是要救赎龙虾还是见天见地见众生；然后是云在青天水在瓶。

图片均来源网络

好像很多公路片去一次青海，西藏就会得到心灵的升华，其实更多的主人公是对现实的逃避。

《只是一次偶然的旅行》整部电影的画面黑白交错，刚开始我很不适应，特别是西藏那段旅途，藏地那么好的风光，那么多漂亮的色彩，就完全被盖住了。

后来发现这样的色调里窦靖童的眼睛真的很好看。

很多关于她眼神的特写，迷茫，轻透，充满灵气，感觉窦靖童的一个眼神撑起整部电影。

一场偶然的旅行，也是一场回忆和梦境。

导演qu多个转场镜头叠在一起增强了画面的不真实感。

好多个场景让我感觉深入了童的内心世界，就像是为她量身定做的电影。

电影里为了让别人更了解她。

她的腼腆，愤怒，惋惜；迷茫，恍惚，厌倦一幕幕出现……

在贺开朗的纪录片《心识的梦》里，童童也说这部电影里的很多场景都让她觉得很熟悉。

纪录片也推荐大家去看一下，很真实，特别是贺开朗穿上红色僧袍的时候，觉得他十分神圣。

影片后期会发现贺开朗饰演的男生，其实就是女生本人的“分裂”。

影片里窦靖童遇到很多形形色色的人，可以看出他们的对话都是精心编排过的，每个人说话都带有一定的哲理，但是会让人觉得脱离了现实。

整体配乐非常棒了，特别喜欢窦靖童和项偞婧在破旧的吉普车上一起唱歌的那段，非常窦靖童。

哈哈哈，自己的影评也写的乱七八糟的，最后用影片里的一句话结尾：生活瞬息万变，你的心很容易迷失，记得让它回来。

窦靖童：“从大家听到推广曲，这部电影就已经开始了。

”它偶然闯入我们生命之中，顺理成章成为奇妙的部分。

本来想二刷后再写感触，但这边的电影院封停了影片的英文名是“Bipolar”，双级的，躁郁症（双相情感障碍）。

BD简单来说是一面天使一面地狱，情绪波动幅度极大，上一秒你还开心的要死，下一秒莫名其妙难受的要死。

（but 仔细来说狂躁时也并不好受）说是心灵的旅程嘛，看完之后感觉躁的方面不明显 郁倒是挺郁，更多展现的是处于这种心灵困境下的状态，就像有人说的 这部电影是次心理测试，投射不同人的心灵困境。

细节，修车时相互撕扯的马，暗示两个极端 她说她不喝酒 但她一直在喝酒 当她出现在瀑布 一群拍电影的人驱赶她 不停喊“快消失 快消失 快消失” 死亡般盘旋的魔咒 这般回荡在心头 她拿起小刀伤害自己时 自杀与大海时 也有个声音在她脑中喊着一遍又一遍的“快消失”吧 “上天叫我看见，叫我听见，叫我置身其中，又叫我超然事外。

”这句台词可以说是很bipolar了，很阐释心境，BD带来了敏感、观察力、各种各样的灵感与能量，带来了一个无比色彩斑斓的美好世界，也带来了那个毫无意义、痛苦着整日向死的自己。

也无法自我掌控她使劲敲打的任何一下，都像重重敲打在玻璃，用尽全力却无力，她就是那只虾，在敲打困住它的缸。

观众也是虾，那样多的主观视角，让荧幕外的我也分不清自我。

送虾回灯塔的途中（也是旅行中）虾死了却又复生，BD人群也是这般生了死死了生。

“你可不能死” 她一直自我安慰 就像那个不存在的男朋友 一幕幕再次浮现时 剩下的只有她自己 “当你失去你的心 回来 当你回来 你在此刻 当你在此刻 你无处不在 ”在卖假发的光头那时，光头被问为什么不戴一顶，光头说自己本来就是个光头，没必要戴。

就像那只五彩神虾，它除去颜料也只是一只普普通通的虾。

（荒诞的吊头卖假发场景啊～后来她剪了短发）“当学生准备好 老师就会出现”这句话也很奇妙 还有各种扎气球 对家的描述 佛写的诗 恐惧死亡最后七天什么也没做的女人 飞蛾扑水等等等等 其实还有蛮多笑点！

窦靖童超可爱，对着虾装模作样念经太可爱了抽帧的鹿 很多叠化 斜角（一个倾斜的角度代表一个倾斜的灵魂！

）一些中心构图 以级画面横幅宽度的切换 有正方形的镜头 平蒙 插叙 “旅行就像做梦 谁也不知道下一秒会发生什么” 视听都很棒 画面超级美 ！

炫酷的租车场景 涂鸦线条 拿表炼出金 95%的黑白 更体现情绪 那一点彩格外令人珍惜（龙虾第一视角也可nice）喜欢的一段采访：摄影指导柯昱名在首映礼现场分享了影片视觉呈现的种种设计：“用黑白影调去展现影片，本身就是一种挑战。

除了严谨的拍摄，影片的镜头更注重一种即兴的感受，是跟窦靖童一同把内心打开的过程。

在贺开朗出现的段落，他更像是一种能量，摄影机与之相应的运动就更为疯狂。

而当如田壮壮老师一般的智者出现，电影的镜头就松弛下来。

”又是骗人去拉萨 西藏系列 竟然还有尼泊尔取景 对了对了配乐！

童童首部主演还是音乐总监子

那冒出的一段又一段迷幻的音乐我太爱了 最近都在听《乐园》“人人向往快乐园 人人迷路快乐园” 却忘了 快乐也是一种悲伤窦靖童太有才辣！

看完就喜欢上她了，上一次被她惊到是《第十一回》。

她酷死了！

电影市场可以容纳多元，才是我们应该看见的，还是有许多人喜欢这种风格的，各取所爱便好！

感兴趣的就去看看吧！

我当时一个人独占巨幕开心死了哈哈哈哈

疫情之后没进过电影院。

去看只是因为宗萨钦哲，他能参演绝对会有些东西，即使表述得未必让大众接受。

结果也如我所想，他那一小段我认为最精彩。

对窦靖童本不抱希望，网评说她除了唱歌，其它时候都演得很尬。

我觉得虽无惊喜，但也算本色得到位。

全片把旅行、回忆、梦境融合在一起，观之如入幻境，这种风格以及这种对人生的迷茫探寻并不少见，可这个命题太大，容易显得无处着力。

起承转合间如果不是穿插着一些仁波切的开示和古老的格言，恐怕真会显得有些单薄。

很多人可能会觉得这片子适合无病呻吟的文青看，其实凡人如你我即使被世事磨砺多年，如果愿意放下心中成见，也有可能把自己带入这场幻境体验一番。

如果有所悟自然不错，如果看不懂那就看不懂吧，就如宗萨钦哲在剧中说的，“你不知道自己想要什么？

很好。

很多人都不知道，可他们假装知道。

”