下妻物语

所有电影的故事说来其实也都不算什么，除了卖弄逆转结尾的惊悚类型片之外，还不都是这样或者那样的事情。

作品多了，类似题材也多，很多故事其实说来也都是重复的，再怎么新颖的题材观众都可以找到别的作品的影子。

所以看电影其实看的不是故事本身，而是看导演如何讲故事，看演员如何演故事。

能将一个俗套故事说的有声有色的，昆丁算一个，用他的恶趣味和闪动的sense，马丁西克塞斯，则用大量的旁白和强烈的风格化（自从好家伙开始我就对善用旁白的电影不可抗拒）。

当然还有科恩兄弟，他们的幽默和恶搞无人比拟。

还有克里斯托夫诺兰，他讲故事的方式，由实验性的风格化剪辑（Following,MEMENTO，Insomnia），如今渐渐成为了不可替代的好莱坞第一大片制作者(Dark Knight)。

此外还有盖里奇，斯皮尔伯格，大卫芬奇，费尔南多，杜琪峰，姜文，朴赞郁等等，数不胜数。

那些讲故事的高手将俗套的故事讲得不俗，有时候庄严，有时候凌厉，有时候令人捧腹大笑，有时候充满智慧。

不像烂俗的导演们就算启用演技精湛的大明星也拍不好一个电影，会讲故事的导演们用非专业演员都能拍出一个经典。

看一部好电影是一种享受，看一部好漫画也是一种享受。

日本是漫画大国，漫画产业世界顶尖，每个漫画的受众都很明确，题材的多样化和作品之多，不是那些几个英雄来支撑的美国漫画可比拟的。

可当美国漫画通过好莱坞的资金和操作改编成电影以后，这个MAN那个MAN席卷全世界之时，日本漫画的好故事却很难改编成好电影。

比如说GTO, 军鸡，漩涡，死亡笔记，大逃杀，魁！

天兵高校，城市猎人，甲贺忍法贴，还有即将上映的龙珠（虽然这是好莱坞的，但好像这才是问题。

预告片足以载入史册）之流……一部部很棒的漫画改编成电影后却总是让人失望至极。

漫画的题材及内容的新鲜感和冲击性备受电影界垂青，可重要的角色性往往被舍去（因为太为夸张的理由），而漫画的表现手法或是被完全抛弃而没有意思，或是被完全沿用（魁！

天兵高校）而失败。

漫画改编电影的作品性失败的这种窘迫情景一直持续下去，而下妻物语却终于给人万分惊喜。

下妻物语之后，漫画改编电影不再只是“改编”，而是上升到了漫画式电影的高度。

本片极其鲜艳的视听感受标榜了漫画式电影的身份，而充满sense和才华的剪辑和表现手法却是从漫画和电影各取所长，当开头由动画转为写实，女主角的旁白响起，画面转到洛可可时代时已经吸引了注意力，广告形式的佳世客段子也令人喷饭，纪录片编年史形式的父母段子和成长经历也充满趣味，而除了夸张的主角们之外，卖蔬菜的，店长，暴走族，暴走女们等及其鲜明的漫画式角色也是可贵之处。

随心所欲，自由自在的剪辑和叙述方式是重中之重，带有夸张和恶搞却不恶俗，非现实的角色却充满魅力，单纯的故事却富有张力。

最终要的是这个尺度把握得非常精准。

虽然我都没看过原著小说/漫画（疑似少女漫画，本人也对此类题材丝毫不感兴趣），也不清楚到底是漫画在前还是电影在前，但观影体验却远比感兴趣的漫画题材来的有意思。

漫画改编电影不再需要火爆的大场面和动作场景来实现漫画的影像化来作为卖点，可爱，饱满，点到为止的影像语言，取漫画之长，用镜头讲好一个漫画，不需要高成本却可以做到高成本都望而却步的境界。

观众需要的是这样的电影，让漫画改编电影的庸俗弱智化都烟消云散吧。

往后还会有很多的日本漫画要改编成电影，而下妻物语，则给后来者展现了一个漫画式电影的标准。

1，当巨大的幸福来临的时候，人们往往会变得很胆怯。

所以 抓住幸福 比 面对困难 要需要更多的勇气——————————————我想，这样算来的话 对于人来说 勇气比空气还要重要2，人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去。

　　说什么一个人就无法生存之类的， 　　如果这样的话那我不做人也行，我做条狗也可以。

　　至少比不得不依附于别人的人要自立得多的多——————————————我想，那是因为，只有坚强到执拗的相信世界上自己就像蒲公英一样，飘来飘去的，才会不被无故而来的巨大的寂寞吞噬，不会因为孤独而可怜自己吧。

所以才会练就一副看见野生动物的尸体被啄走也无动于衷的冷漠。

3，可以借出去的东西正是对自己不是很重要的东西，如果很重要的东西是绝对不会借给别人，所以我借东西给别人的时候，都是抱着不会要回来的态度的。

——————————————我想，和巫女一样想，真是个自私的想法呀。

可是，偏偏又是对很多喜欢的事物都会产生爱情的感觉，爱，就是自私的，不是吗。

4，喜欢的人就要抢过来，就算背叛又有什么关系，人就是用来背叛的，背叛这种词，就是用来形容人的。

——————————————我想，她一定是爱她爱到失去理智了。

5，我没有运动的天赋和力量，不过这样也很好，柔弱是女人的价值，越是柔弱，越是有价值。

——————————————我想，伪装表面的坚强一定很累。

《下妻物語》在港被誤以為是祟日「潮人」或是「Lolita」迷之選，非這兩類族羣的人大有機會對浮誇造作、特立特行的包裝卻步。

而事實是，影片隨了展現著部份年輕人感興趣的日式少年文化和「Lolita」文化外，奇趣獨特的漫畫喜感、不按常規的玩味拍攝風格和隱藏在上述各種甜美原素底下，歸真返璞的年青人摸索生命意義之旅才是本片最吸引人的地方。

筆者試從個人的觀影喜惡準則評評本片的傻劣。

電影的創意深度與闊度本片以廣告式的扭計比喻、誇張惹笑的漫畫感兩者共同營造了一種年少輕狂的氣氛和故事；在連串不依常規的敘事和拍攝中給人耳目一新的感覺，同時重新提醒了觀眾記住電影創作的多元可能。

其滿溢的創意迸發出一種感染力，對於致力於攪創作的同好著實不得不到影院觀摩觀摩不可。

電影的氣氛營造此片沒刻意用尋常途徑如音效和剪接等製造具有衝突張力的氣氛，卻以演員、服裝、道具和構圖等建構了一個完整統一有如漫晝般令人開懷的狂想氛圍。

此舉使觀眾輕鬆抽離現實並愉快地投入到電影中莫會令人有兒嬉胡鬧的感覺。

電影的劇情編排電影從深田飾演的桃子在駕駛電單車時被貨車撞到半空一刻開始。

面臨死亡間，桃子回憶起往事。

桃子的身世、「洛可可」人生觀、「Lolita」裝束的迷戀等等輕快流暢地交待到觀眾心內。

電影成功地讓觀眾迅速對桃子產生極大興趣後才慢慢敘述起桃子與阿莓的相識經過一直到最後桃子因何會被貨車撞倒的一剎為止。

把桃子被車撞飛後是死是活的猜想懸置了大半套電影，在凝聚了足夠的感情投入後，以意料之外的結果締造了桃子車禍後的大逆轉和接下來的高潮終幕。

由此可知，這電影在浮誇造作的表象底下，具有細緻扎實的的編劇，僅就這點已讓人有意外驚喜了吧。

電影的主題內涵到了這裡，相信已沒人認為此片是一套攪噱頭的胡鬧喜劇了吧。

那筆者就來分享一下主觀的內涵思想。

本片的包裝明顯地針對著年輕人的市場，而理所當然地，本片所著力探討的就正是我們這一代年輕人。

不要以為本片以「Lolita」迷為指涉對象，這只是年輕人的自我、享樂主義和逃避面對現實世界的一種極致化借代。

這點可從電影把「Lolita」裝束與「洛可可」及時行樂主義接上軌中得到印證。

電影就是從這種年輕人的風氣出發，作出戲劇化的誇張從而形象化地展現出年輕人摸索自己生命意義的歷程。

年輕人在踏進一個新的人生階段前總會面臨一段寂寞的時光，這是讓人自處反思以作進一步成長的必要空間，情形就像是桃子接納阿莓以前的狀況。

而在這段心裡異常矛盾，追逐著未知生命方向的路途上，我們或許都會如桃子一樣碰上了阿莓這樣的同路人互相影響、互相激發以達至如本片最後兩人都分別得道的結局一樣。

此外，拍廣告出身的導演中島哲也在影片中加入了對廣告這商業行徑嘲諷的副題。

比如是，「人人也去吉之島」或是「假貨也可成潮流」等都不期然讓人嗅到導演對商業廣告形成潮流的諷刺氣息。

最後總結全片，《下妻物語》可是一套包裝精美同時又具有不俗內涵探討的爆棚創意喜劇。

全片的氣氛、主題和創造性都是高水準演出，唯一美中不足的可能是影片中後段描述桃子和阿莓的感情是略為拖長了一點，損害了本來該是無懈可擊的爽快流暢感吧。

是冲着中岛哲也来的。

看完松子被嫌弃的一生，感触得稀里糊涂，千头万绪，无从下笔。

中岛哲也，到底是个怎么样的讲故事的人呢？

于是再看下妻。

画面，一如既往的像CG图般精美。

音乐，同样充斥着优雅的古典乐，和浮乱的摇滚，矛盾得异常和谐。

细节，一样的荒诞不经。

习惯性从电视间插片段，习惯性踩着金色云彩跳跃，习惯性与不可思议的人对话。

主人翁桃子，在荒诞的世界里，疯狂的爱着洛可可风格的衣物，全部的乐趣就是将自己打扮成一个洋娃娃。

她不需要朋友，不需要坚强。

信仰么？

洛可可——洛可可的衣物——浮华，无力。

洛可可的美学——女孩子越柔弱越有价值。

洛可可的人生观——人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去。

洛可可的喜恶观——-觉得自己更适合保护别人的女强人之类，最恶心。

　　 饱尝酸甜苦辣积累人生经验之类，最差劲。

洛可可的同情心——自私，无穷的自私， 即使看到小动物死去她也无动于衷。

借用片中的话，洛可可就是过于娇媚，安逸，艳妆，下流，腐朽，。

但是，人生就如同潜水，沉浸在梦幻般的水中，沉溺。

这就是洛可可的灵魂。

桃子就是这样一个洛可可女孩。

先不说这样的洛可可是否映射着日本社会的现况，周遭是否如此沉沦。

桃子的洛可可观我们是否认同。

对于她心中笃定的观念，对生活，对人生，我就看到了她的可爱可贵。

有多少外表看起来坚强忙碌，一副生活胜利者姿态的人们，心底里头其实蕴藏着一股无尽的迷茫。

不知道自己为何而生，为何而活。

按照世人价值观一步一步走下去。

这个洛可可的桃子，不切实际，活在自己的幻想之中，却又不顾世俗，特立独行。

然而世界是什么，世界从来不喜欢稳定和持久。

它只喜欢打破你的信念，以及改变你。

桃子终是会变的。

就像我们童年一样。

总有些不着实际的遐想和理念，那些大条道理，陈词滥调，曾经被我们不屑一顾，就像桃子所说，最厌恶保护别人的女强人，以及所谓的饱经酸甜苦辣积累人生经验的想法。

没错，这些话，如果是从一个未经世事的孩子嘴上说来，恐怕更多只是一种对大人的模拟和重复而已。

没有多少个孩子，有这样的胆识，跟世界主流对抗，虽然他们不一定是正确的。

而这些积极向上的主流观点，却不是来的空泛无理的。

因为世界在。

它总会给各样经历给那些倔强的孩子们，然后让他们屈服。

桃子遇见了友谊。

这样子的友谊，让她意想不到的成为自己曾经摒弃的人保护别人的人，不孤独，不自私的人。

巫女是一个街头飙车女，典型的外表凶悍内心羞涩的外强内柔女。

同样是个孤独的女孩。

这段友谊最终美好的让路人欣羡。

桃子在baby house激动得跌倒的时候，巫女立马冲过来不分青红皂白指责设计师。

桃子一个电话，巫女冒着承受家法的危险，撇下飙车党过来相伴。

巫女在雨中说：“把特工服给了你，就等于把命给了你。

”那个坚信人生就是独来独往的桃子，就这么改变了。

她为巫女没日没夜，忘却时间，亲手做了特工服的刺绣。

原因，她说她自己也不知道，只知道看到巫女兴奋的表情，她突然间想哭。

那个奉行柔弱的娇滴无力的桃子，就这么强大起来了。

她在女子团伙里头拿起铁棒，疯狂的打架和大发诳语的时候，实在是帅呆了。

洋娃娃变成了女强人。

因为友谊。

“人，在面临巨大的幸福时，会突然变得十分胆怯。

抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。

”友谊就是这样一种幸福。

实现梦想也是。

在完成最爱品牌baby house的最新设计，和朋友之间，选择了朋友。

在那个桃子惴惴不安的电话里头，设计师这般说：跟工作相比，朋友什么的毫无价值。

本以为设计师要阻挠桃子。

却听到了他的赞成。

这是个有意思的地方。

这个设计师曾经认为，做洋服是他的一切，因此朋友不重要，跟朋友的约定也不重要。

而因此，能够敞开心扉的朋友，他一个也没有。

他最终支持了桃子选择朋友。

其实世界，也改变了这个曾经冷漠的设计师。

我们从未经世事的毛孩，最终走向成人。

那些躲在自己心中的孩子，总有一天会走进外面的世界。

无论我们曾经怎样的怀疑过世界，总是有一天，我们会自己说出一些，做出一些从前不屑的大条道理来。

因为遇见了一些人，因为经历了一些事。

没有人能够一辈子的逃避。

总是会长大的。

总是会改变的。

下妻，是一部喜剧，因此我们看见友谊和梦想的两丰收。

而你的故事，无论形式是什么，你都要相信，世界想尽一切的方法，让你慢慢地走向勇敢成长之路。

下妻是个怎样的故事？

它是我们每个人成长故事的一个缩影，添上浮华绚烂的洛可可风，再用哈哈镜反射出来。

怎么可能呢？

娇媚，安逸，艳妆，下流，腐朽。

这是少女龙崎桃子的人生哲学，洛洛可式的信仰。

只穿超级名牌baby，the star shining bright的洋装，只吃甜食，柔弱无力，穿着一身轻飘飘的衣服慢悠悠的走很远的路去追寻她那粉红色瑰美无伦的梦境，当她抬头仰望天空，简洁明澈的理想似乎能淡化她所在的世界和她的身体，由带着各种精致的洛可可元素组成的她，仿若一个红色的气球，能以偌大的蓝色天空为背景，盘旋，上升，飘回十八世纪的凡尔赛，或是潜入梦幻如水洛可可的灵魂深处，又或者只要足够轻，哪里都无所谓。

而黑眼圈，黑指甲，黑嘴唇，有超级拉风的铺而威帝刘牌子的机车和特攻服，粉红色的超大墨镜，疯了一样的头发，粗口，频频吐痰……这是白百合巫女，茨城县下妻地区一个女流氓。

把臆想中的传奇发展为理想并信以为真，跟流氓组织一起飙车，暴力狂，大喊大叫。

这样的两个人，怎么可能会聚在一起呢？

不是说，人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去。

大概一辈子一直单身。

大概在80岁时的某一天，在便宜的公寓里，一个人，悄然死去，最后被机器人管理员发现。

就是这样的一生啊。

而所有的其他人，对自己来说，都毫无意义，如果不得不依附于其他人活下去，还不如去做条狗。

桃子说这些话的时候眼神明亮，异常的冷静和坚定。

不被那些温暖的感情包围着成长起来，也许可怜吧，但也只有这样，才能做真正的自己。

悠然自得的从洋服里摸索出自己独特的人生观，与世界上任何一个人，都是不同的。

这才是真真实实的存在。

桃子的性格跟她洋娃娃一般的外表是完全不同的，她独立，自我，又极少表达真正的见解，甚至总说些南辕北辙的话来迷惑别人。

她说：人是外观动物。

而巫女却没那么好糊弄，桃子拥有的是她梦寐以求的气质，是她不惜一切从原来讨厌的世界里逃出来所追寻的，她只是没看透，却被绝对的吸引。

所以后来总是有表面正常实质颠倒的场景出现。

巫女吐痰，桃子一声大喝：不许吐痰！

巫女就彻底默了。

桃子说不许抽烟，谢谢。

巫女耍帅的熟练动作就终止于此。

桃子说其实你原来的名字是草莓吧，哈哈草莓草莓小草莓巫女强悍的气场被彻底拆穿，却无计可施，只好狠狠的撞桃子一头了事。

桃子倒了是倒了，晕了也晕了，却绝没有妥协，从来都没有过。

我总是想，如果一个人从开始的时候就抱定一个信念，冷定又淡漠的俯瞰这个世界，这样子成长起来，是不是就不会那么痛。

那样就不会明明在哭还努力露出卑怯的笑颜；不会有一段幽深晦暗的艰涩时光；不会在长久的静默之后终于明了砸琴痛哭，一个人在夜深的无人街道骑单车唱着伤心的歌；不会遇见改变你一生的人和字句，相信所谓流多少泪就有多坚强；不会有那么多的爱恨情仇自找的烦恼；不会虚妄而天真的把理想寄托在一个飘渺的传说。

因为洛可可的人生观早告诉了我们：觉得自己更适合保护别人的女强人之类，最恶心。

饱尝酸甜苦辣积累人生经验之类，最差劲。

这一切本来可以避免，我们只是需要在最初的开始，在心里种下一个神。

桃子本来就是这样一个没有烦恼的人。

她可以在还是小学生的时候就冷静的劝慰她的妈妈：人，在面临巨大的幸福时，会突然变得十分胆怯。

抓住幸福其实比忍耐痛苦更需要勇气。

”只是，后来，她也面临了同样的问题。

她遇见了自己的神。

原来有些话，换自己时，真的没有说起来那么容易。

在这样一个动荡的时期，她的内心没有平静与安稳，她的手要么出汗要么发抖。

于是，她被巫女趁虚而入，拉下了水。

欢迎你，洛可可的小仙女，来到人类有血有泪有痛苦有欢笑的世界。

桃子不是没做过努力，她不想安稳的生活被打破，她买给巫女一颗白菜，并说：从今以后，这个，就是你的朋友。

说完笑着志得意满的离开。

但终究还是眷恋的吧，不然，为什么走到一半换成了跑着离开，仿佛怕自己突然后悔。

对待不坦诚的人，恐怕流氓的方法总是最为有用。

刻意的冷淡和疏离被轻易无视，桃子，你知道你不可能抗拒么，这样一份轰轰烈烈印着青春鲜艳刻痕的友情，谁会不想要。

此后，有人和你一起去弹子房，见识漫画里走出来一样的大叔，给你讲关于自由和成长的传说，胡说八道游戏混闹，有人愿意把同生命一样重要的东西随手塞给你，你可以用一句我想见你把她叫到你所在的不知道是什么地方的地方哪怕这个行为会给她带来灾难一样的后果。

你因此学会去爱人，不在停留在自己狭小的世界，虽然那里开阔宁静美丽万方梦幻无伦，但是你从一个连吐痰都见不得的洋娃娃蜕变为一个能为朋友顶着一身血污拿着木棒言辞犀利咄咄逼人的小太妹。

哦，如果生命里没有这样一份感情，该是多么寂寞无光，真的，就会一个人孤零零的死在八十岁的廉价公寓，心中亦没有须臾温暖的情绪可供温习。

要说有缺点的话，巫女对自己编造的传说深信不疑这点偶十万万分之疑惑。

但是许多精致的细节不得不提。

鲜亮的色彩，恰到好处的配乐（发掘出个乐队，Q;indivi，及川绫的声音很赞，歌还欠点儿），华美的服饰，洛可可概念的引入，桃子的只借不还主义，出人意料又迅疾的情节发展等等等等都很值得再三体味。

电影是随性而荒诞的，画面可以突然切到电视里，场景可以突然换成记忆过去风景甚至动画片，路人可以对主角的内心进行暗示，情节的导线之一钢珠在桃子被车撞了的时候可以变成凄美的点缀……哦桃子与草莓，有点甜腻腻帅兮兮华丽得一塌糊涂乱七八糟轰轰烈烈铁马冰河。

我写了两千字，却觉得什么都没有说。

有的时候一些简单的计划要很长时间才会去实行。

比如在本子上记得密密麻麻的经典电影都还没有被标上"到此一游"的记号。

比如想过很多次要重温蜂蜜与四叶草，结果却一直搁浅。

比如从初中就一直叨念着的歌剧猫在我的十九岁进行到一半，大二上学期都要结束的时候才得以膜拜。

比如高中很认真地记录下的下妻物语在昨天才一睹全貌。

不过总算是又了却一桩心愿。

最开始的印象是，果然是只有日本这样的民族才会有这样莫名跳跃又华丽丽的梦幻着的故事。

轻飘飘的洛丽塔奇着小摩托在田野闲的小路上飞驰而过，然后被冲撞、起飞。

然后退回到华丽丽的洛可可时代。

不过都是铺垫而已。

不管她的身世多么奇特，她还是注定会与另一个人相遇。

那个一步一步接近自己，生命就不是生硬空洞的，而是被填得饱满圆润，可以理直气壮地说一声再也没有遗憾的那个人。

不是爱情。

那是两个女孩子之间的故事。

关于我是怎么把你拉出泥沼，让你知道虽然一个人是很好的方式，但那却是不完满的方式的故事。

很奇妙的相遇。

没有预期的，为了洋装和盗版名牌而相遇。

看起来坏坏的古惑女从此貌似踏上了纠缠轻飘飘洛丽塔的路途。

铺尔威帝刘，飚车，弹子房，错别字，刺绣屋，妃魅姑。

一个人的生活从此被拉进了完全不同的世界。

然后你喜欢上了头发很奇特帮我们解了围的小流氓，我喜欢上了头发油腻腻的画出我最爱的洋装的设计师。

你失去了大姐顺便失掉了初恋，我得不到爱情却找到了未来的路。

我本来想要让包菜当你的朋友因为我觉得一个人就很好，可是为什么最后我学会了飚车学会了挥棒球棒学会了撤了长篇的谎邋邋遢遢不再像18世纪的小贵族。

存在感。

你告诉我存在感。

为了你白色裙子上沾上血渍沾上泥水是不是存在感的一种。

我玩弹子房赢得钱可以你一半我一半，我可以用绣漂亮花纹的手艺为你在的特工服上绣上俗烂"谢谢"，我可以在与小卡相撞之后扶起小摩托继续向你的方向进发。

从前从前，朋友对我来说，就只是头衔而已呐。

什么时候什么时候开始，你已经成了最重要的了。

曾经曾经，面对死去的小动物都可以无动于衷呢。

为什么为什么，看着你开心的脸反而想哭呢。

原来原来，我的谎是你的故事，我的刺绣是你的故意。

可是可是，不论如何，终于不会再被别人说，这个孩子真可怜。

因为因为，从此有了你。

故事结束。

你也可以为了我穿上洋装。

好美好美。

女主角深田恭子和土屋安娜。

谢谢你们，又一个美好的故事。

貌似现在这样的描述比惊天动地的爱情要让人喜爱的多。

可爱的小花伞蕾丝花边裙，拉风的紧身背心长长的特工服，是同样让人无法去讨厌的极端。

并且，被一个温暖的故事牵扯起来，楚楚动人。

桃子遇上草莓的结果是……一道美味的甜品？

一幅绚丽的图画？

一场势均力敌的碰撞？

答案是：以上都是。

因为桃子和草莓是两个女生。

穿洋娃娃装超爱洛可可风的桃子和穿特攻服骑机车酷酷的暴走族草莓。

一看到“下妻物语”的海报和介绍，就已经很迷。

看过之后更是无法自拔。

在日记本上用两大页纸记下每一处细节。

但因为叙事功力实在欠佳，这里剧情就概括为桃子和草莓的友情之路，呵呵。

人一生遇到的人，数不胜数。

世界上并没有非如此不可的事情。

我却认为总有某个人，可以完全改变自己的人生。

那个人，是无可替代。

如果没有那个人，人生当然可以继续。

但缺了一大块。

娜娜和奈奈是彼此的那个人。

花和爱丽丝是彼此的那个人。

桃子和草莓也是彼此的那个人！

相遇前的桃子是一个人，没有朋友，也不感到寂寞。

她在小学的时候对离婚离开自己的母亲说，太幸福的话会让人变懦弱。

需要更大的勇气才能抓的住幸福。

她不骑单车，宁愿走路转很多次新干线去昂贵的"baby.the stars shine bright"里买衣服。

她从不参加运动，不喜欢酸的东西，每天带粉红心形的饭盒。

她说人都是孤单的来去，父母对于她来说和科长、主任这些头衔没有区别。

她第一次见到草莓时反驳说：外表就是一切！

相遇前的草莓是一个戴眼睛、弹钢琴的乖乖女。

她不断的被同学欺负。

她一个人推着单车在街上哭时认识了大姐亚美树。

她被告诉，女人可以喊，但要在没有人的地方。

被同情的女人是可怜的，喊过以后要变强……她在车行里兼职，每天都要飞车。

相遇之后呢？

草莓经常在桃子家里自说自话，告诉她自己的过去。

桃子被拉着一起去弹珠店，赢了九万块和草莓一人一半。

草莓陪桃子去代官山买衣服，看见她激动的晕倒立即冲过去把店长打了一拳。

桃子和草莓一起寻找传说中的刺绣店。

虽然也曾互相伤害，虽然一开始并不明显。

可改变已经翻天复地。

因为草莓那一句“衣服在你手里，命就在你手里”，桃子冒雨跑回去，连学也没上的绣了三天。

因为桃子一个电话，草莓就赶到她身边。

在约定交出帮"baby"绣的衣服的那天，桃子还是选择了和草莓站在一起。

桃子骑着奶奶的机车，不顾发带飘走，不顾撞车。

看草莓因为要退出帮会而被围攻，看她满身伤痕。

看桃子纯白的洋装被沾上鲜血，看她被丢进泥水。

看草莓支持桃子生活态度的表情。

看桃子为了草莓拿起棒球棍打人的样子。

当桃子遇上草莓。

洛丽塔装下冷漠的心变的热情。

特攻服里软弱的心找到了真正的勇气。

一个三观正萌萌哒的，讲述lo娘萌妹和飙车不良少女爱与成长的电影。

情节套路，不过看着舒服。

桃性格冷漠聪敏，独身主义，却对唯一的朋友巫女热心。

巫女放荡不羁很帅气，内心却有少女一面，人设是我喜欢的反差萌。

Baby这波广告打的不错，我想说我欢迎这种可爱的广告，而不是尬广。

从《下妻物语》到《被嫌弃的松子的一生》中岛哲也只拍过两部长片，但是这两部电影却先后入选《电影旬报》2004年和2006年十大电影。

导演的造梦能力非同一般，中岛式的奇幻爆笑成为其必杀绝计技，看得人直呼过瘾！

虽然是童话式的作品，但是我们却能从中对人生领略一二。

或者我们应该从《下妻物语》开始。

【独立的桃子】桃子一直是一个非常独立的女孩子，她所向往的是法国十八世纪洛可可式的生活，为此她总是保持一身洋娃娃的打扮。

正如她自己所言，“洋服是我的老师，它告诉了我生存之道”，所以也如巫女所言，“桃子她一直都是靠她自己一个人，相信自己所制定的规则”。

然而，这样的生活形式必然远离了我们的现实，为了保持这种生活形式，桃子必须面对诸多的困难。

但是这对于桃子来说，并没有太大的困难。

一是她生活在比较自由的二十一世纪，社会不再对个人生活形式采取过度强硬的极端态度（对比一下中世纪那些异端们的下场），二是她采取了自我封闭的面世方式。

从小时候起，她就是一个“保持异常冷静，近似冷酷无情的小孩”，因此对很多事情，她看得比大人还透彻，她母亲跟她说离婚的事情，她很冷静的请母亲要及时抓住幸福，“千万不能松手”，同时她也知道自己需要什么，她选择跟父亲一起过，原因异常的简单——“可能仅仅因为那边乱糟糟的日子更加有趣而已”。

但是，如此清晰的想法与她与他人生活的隔离是分不开的，当局者迷，对她来说却不是问题，从精神上来说，她并不怎么入局。

“人是独居动物，一个人诞生，一个人思考，一个人死去”，朋友、恋人、父母，总的来说，“就跟社长、课长、股长、负责人、管理员这些头衔是一样的除此以外毫无意义”，人与人之间的交往，则更多像是一种“借东西不还主义”，连“你来我往”都不是，因此也就可是减少更多人际关系上的瓜葛，但她却并不因此而感到寂寞。

而“这样的我，大概一辈子一直单身，80岁时的某一天，在便宜的公寓里，一个人穿着BABY屋的衣服死去，最后被机器人管理员发现”，这是何等的决绝！

于是我们可以看到，桃子这个女孩子，最核心的特征并不是洛可可，而是她对待生活的态度，洛可可只是外在的表现而已。

【巫女的闯入】对于这样一个高度独立的自我来说，巫女明显是一种强行的闯入。

巫女与桃子，其实是另外一个极端。

如果说桃子的自我是高度独立型，那么巫女的自我则是典型的依附型。

加入暴走族之前，她被人欺负得不行，却还要硬迫自己挤出一个笑脸来（想想这跟松子何其相似！

）。

只有在加入了暴走族之后，她才找到了足以支撑自我的东西。

可以想像，加入组织，对她来说获益匪浅，除了一个相对安全的空间之外，个人也获得了成长，尤其是她很深刻的意识到人与人之间的交往对一个人的重要性！

所以当年引导她加入组织的大姐美树亚也对她说“当年在路边哭的中学生终于长大成人了”。

所以，巫女与桃子的第一次接触，桃子对价格完全没放在心上，而巫女却认为这是义气的表现。

对于巫女来说，义气是很重要的，所以她会把桃子当作朋友（当然桃子并不认同这一套）。

于是接下来的几次交往，可以说都是巫女讲义气的一种表达，是她觉得这个人值得交往，所以主动去搭建双方的关系。

当然在方式上，不免显得非常的强硬，当然她不会反省这点，因为对于她来说，心意才是最重要的。

桃子觉得她很烦，巫女对于她来说，其实并没有什么关系——连买家都不算！

但是巫女每次都是强行闯入，她也很无奈。

桃子最强烈的一次反抗是巫女硬要拉她去弹珠房，她气不过，在路旁买了一棵包菜，递给巫女，说“今天开始这就是你的朋友，你的朋友就是这个人”。

何等奇特的表达方式！

但是巫女还是把她拖到了弹珠房。

这里有个问题值得思考，桃子在这里是否显得软弱呢？

在身体上她“既没有握力又没有臂力，脚步移动又慢，实在玩不来”，所以她很明智的采取了洛可可的美学——“女孩子越柔弱越有价值”但是现实中，这并非处处行得通，因为“越柔弱越有价值”的价值，是体现在他人的怜爱上面的，当她决意特立独行的时候，就意味着拒绝他人的怜爱，所以这种“柔弱美学”，对她来说，只是一个虚幻的假设。

而在巫女这里，更是切切实实遭受了冲击——只是她自己没有直接意识到而已。

实际上，只要她继续行使“柔弱美学”，她就无法摆脱巫女的闯入——因为她不愿意任何人的闯入，结果，就是个体自身的受损。

但是，对这种“柔弱美学”的坚持，很明显需要非常坚强的意志和足够的智慧，不然这个小女孩老早老早就被打趴下了。

所以在这里软弱的只是“柔弱美学”，而非桃子的意志。

【疑惑】两人关系的进一步发展是在弹珠房桃子大赢，出了店门，桃子主动提出把钱分一半给巫女。

这说明，桃子这时对这段友谊已经有所接纳。

（这里有个比较悬浮的细节，就是桃子居然打过电话给巫女。

因为之前一直都是巫女主动，而桃子对这个闯入者一直爱理不理的。

所以这里虽然引出了巫女其实是叫“草莓”，但是就打电话这个举动，未免有点突兀。

）然后就是代官山之行。

代官山之行在片中也是重要的一段，其一是因为它展开了另一条线索，即对桃子刺绣能力的认可，其二是它展现了影片的主题，就是在她们寻找MR刺绣店的时候的那段MV中：Life、Freedom、Love和Friend；其三，当然是主线，就是两人友谊的发展。

从BABY屋出来，桃子决意去找MR刺绣屋，但是她的理由是“我现在特别想做点蠢事”。

这就是说，对于桃子来说，对外有所松动，但是这个松动并非名正言顺，而是一件蠢事！

而寻找刺绣屋不得，两人却起了争执，因为巫女在寻找的时候表现得若无其事，而桃子不住质疑妃魅姑和刺绣屋，争执的结果是两人分道扬镳。

这里，桃子显得很委屈和颓丧。

但是这委屈和颓丧却并非小事，因为之前她从未为其他人而委屈颓丧，因为别人对于她来说，从来都是无关紧要的。

回到车站，却见巫女一早在等候，她把弹珠房分得的钱还给桃子（当然，她知道代官山之行本来就不会有所收获的）。

之后是最关键的转折，桃子决心为巫女亲手刺绣。

而巫女把特工服脱下来交给桃子，并说道“把特攻服给你了就等于把命都给了你，全部，不管什么，都交给你了”，于是她们之间的友谊关系就最终定下来了。

当然桃子依然很疑惑，因为从独行到并行毕竟是两个不同的世界。

尤其是她看到巫女拿到绣好的特工服之后万分惊喜的神情，桃子想哭，但是她依然没有理解自己想哭的原因。

也难怪，对于桃子来说，由于一直都是独立特行，没有朋友也没有想过需要朋友，所以对于朋友之间的关系，她一直不甚了了。

正如前面所说的“人与人其实是相连的，这件事对我而言，实在是一团迷雾”。

【打开心扉】接下来，你来我往式的交往方式开始生效。

先是巫女找桃子谈心。

这里有两个进展，其一是，巫女是打电话找的桃子，这与之前直闯，硬拉、绑架等方式不同，这次不需要在场，就可以把桃子找来，说明，她们之间的关系有所进展。

其二，谈心这种交往方式，为桃子进入友谊关系提供了一个先例，因为之前既然没有朋友，她也不可能想怎样与朋友交往的问题，更不会想到会有谈心这种方式，所以对于她来说，她并无法知晓怎样进行深一步的交往，现在巫女给出了一个范例，而且更微妙的是，实际上她基本没有为巫女解决任何实质性的问题，因为这个矛盾是无法解决的，桃子提出了“背叛理论”，然后又自我否决掉。

而从更深一层看，这里巫女与美树亚之间的友谊，也为桃子提供了一个范例。

于是，之后，桃子遇到了选择的问题，她也打电话找巫女以求解决。

当然，同预计的一样，问题并没有因此而解决——这个问题实际上在最后桃子都一直在自问。

倒是让她知晓了巫女将会承受家法消息。

这段过程，与之前的交往完全不同，因为之前一直是巫女找桃子，桃子只是被动的听众，对巫女说的事情一概觉得无聊。

【重生】而当桃子从父亲口中得知所谓的家法是如此残酷，她明白自己将要明白自己面临一个抉择，因为家法的时间刚好是交货的时间，她向社长请求改时间。

这里社长的所说的话并非没有深意，实际上，社长采取的生活态度跟桃子很像，他也是把自己的生活托付给一件事情上，只不过他选择的是做洋服，所以他也没有朋友。

但是他明白桃子的意愿，他很支持桃子前去搭救朋友。

从另一个角度看，恰好表明了他自己也明白没有朋友所带来的后果，这也是封闭式的生活方式的一个弊端。

桃子下定决心，骑车出去救人。

于是出现了片前的一幕，桃子撞到了车上。

但是导演这里采用了童话式的手法，他让桃子见证母亲生育她的过程。

这里其实一个隐喻，表明桃子全力以赴去搭救朋友，正像是一个重生的过程！

进一步的脱胎换骨是在桃子目睹巫女为自己的理想拼杀，她终于忍不住，大喊一声，结果即刻被人扔下水坑。

这时候，桃子决定（暂时）放弃自己的洛可可原则。

“如果可以的话，我...想出生在洛可可时代的法国”，但是，她现在只能为朋友拼杀！

同时，运用自己的智慧！

她成功了……到这里，桃子已经完全从一人独行，到达了友谊的最高境界——为朋友牺牲。

巫女那句“这次可是算我赢！

”，并不是单向那帮暴走飞女说的，同时也是宣告了友谊法则的胜利。

【非你不可】刚才提及代官山之行展开了另一条线索，这里提及一下。

社长认可了桃子的才能，其后，他由于赶活的原因，请求桃子帮忙在样品上缝上图案。

这里社长对她说“只能靠你了，到底还是非你不可”，这里“非你不可”一方面是一种对能力的高度认可，另一方面，意味着这件任务必须由你完成，因为已经没有其他人可以代替了。

后一方面的逻辑，桃子并不完全认可，对于她来说，“穿洋服？

还是为谁做洋服？

”是一个事关幸福的问题，穿洋服，意味着只为自己开心，而为谁做洋服，则意味着要对别人承担责任。

对于以前高度独立的桃子来说，这的确是一个重要的问题。

之后她约巫女出来谈心，巫女直接把这层意思说清楚了：首先，“所以我拿到你的刺绣时才会那么开心啊！

难道说这对你而言是毫无价值的事情吗？

”，这里要求桃子从以个人为核心的价值取向转向以利他为核心的价值取向；然后，“你有才能，而且有人认同你的才能”，这更是具有社会高度的价值取向。

接下来交货与搭救朋友的选择问题，也就是工作与友谊之间的选择问题，当然这里的工作当然不是为人打工的意思，对于桃子来说，更多还是为自己打工的意味，所工作与友谊的选择，这里其实是指个人与朋友的选择，当然如我们所见到的，桃子选择了后者，从而如导演所要表达的，她获得了重生。

而在后继部分，桃子还在犹豫着“做BABY屋的服装设计，还是为最爱的BABY洋服提供好的设计方案”，因为她“觉得那样不会太过挑剔而且超容易实现”，这一方面说明桃子对自己所爱之物极端的负责，另一方面说明“也就是说，我还是个孩子”。

所以整部片子的定位，其实还是桃子如何从高度独立的自我，到进入一份友谊，这一段成长的过程，人生的路，真正的成长，还很漫长……【巫女的成长】前面已经说过，巫女是典型的依赖型人格。

她在组织中获得了一次成长，而现在我们要讨论的是，她在桃子那里获得了什么。

导演对巫女的着墨比桃子要少，而且她的表现比较模式化，有什么动不动的就以模式化的粗暴行为表现，以至在心理刻画上，有所欠缺，所以在影片里，我们并无法获知巫女详细的变化过程。

当然，巫女的变化并没有桃子那么大。

但是，在最后家法一场戏，我们可以直接感受到巫女心里的想法。

她看出了所谓组织的软弱性——这只不过是一群弱小动物依偎在一起的保护伞，对外张牙舞爪，实际内心却非常软弱。

而“桃子她一直都是靠她自己一个人，相信自己所制定的规则，跟不是群体就无法飚车的你们，觉悟是完全不同的，笨蛋们！

”更可笑的是，组织居然要用妃魅姑来为其命令提供合理性，要知道，妃魅姑只不过是巫女自己虚构出来的一个人物而已！

看着这帮可怜的小混混，不由得她不感到可笑和愤怒！

所以她直接叫神子跟她单挑，可以对方毕竟人数众多，又习惯了以多欺少，所以形势实在不容乐观。

不过出乎意料的是，桃子的出现，不但给以了她勇气，而且，这个小女子，居然脱胎换骨一般，使起蛮劲，更运用其智慧，撒了一个弥天大谎，使两人全身而退。

（这里意味深长的是，她俩使用的是一种类似意识形态的东西）从此巫女脱离了组织，实现了另一次成长，那就是形成了真正的自我，摆脱了对组织的依赖性。

其实，加入了组织，并没有完全解决她的自我问题，想想当年，她受人欺负还要挤出一个笑脸，其实也不是一种向人讨好试图建立关系的方式吗？

只有在认识了桃子之后，她才真正意识到自我的缺失才是关键所在，所以她勇敢的脱离了组织。

缺乏自我而与他人沟通，只会导致过分的依赖对方，而如果对方并不以对等的方式操作，那么，自我就会遭受巨大的损失——这也是松子的不幸的一生的源头。

【松子的不幸的一生】其实我是先看了《被嫌弃的松子的一生》，然后才看《下妻物语》的。

《被嫌弃的松子的一生》拍得及其绚丽灿烂，梦幻斑斓，同时却是一个悲切到了骨子里的故事。

如果说这个片子成功，就成功在导演把那种梦幻的色彩发挥到了极端，调动观众不断的投入到松子的梦幻生活中去，然后一次又一次把那个梦活活湮灭，不得不让人唏嘘不已。

如果要说《被嫌弃的松子的一生》的主题，无疑就是梦想。

松子的侄子整日醉生梦死，无所事事，以至完全处于毫无方向感的状态，人生也因此失却了意义。

所以，松子的故事才对他醍醐灌顶。

松子最有特色的表现有三：一是她的噘嘴；二是她的造梦能力；第三是她追梦时所展现的那种惊人的爆发力和忍耐力。

噘嘴是小时候父亲带她去公园玩的时候跟小丑学会的，父亲其时由于女儿久美病情加重而心情沉重不已，所以即使带松子去了公园，却一点都笑不起来，松子就学小丑的噘嘴讨父亲欢心，结果一招见效。

从此，松子每每以此换取父亲的笑脸，以及，关爱。

这个习惯甚至变成了一个怪癖，甚至在自己处于被宰割的情况下，她也照使不误。

这里暴露了松子的内心深处一个根深蒂固的想法：只要付出，总会有所回报。

但是，在实际生活中，付出回报这种关系却并非总是平衡，就像因果报应一样，只是内心一种美好的想法，真正实现起来，必须有一个前提，就是双方的关系足够牢靠。

而对于不牢靠的关系，付出总会有风险。

但是松子却似乎总不能领悟到这点，所以在人际关系上面，她倾向于一味的退让，以至于频频处于险境。

但是处于险境却并不能使松子失却生存的欲望，她具有另一种强大的精神武器，那就是自我造梦能力。

每次跌倒，她总能很快的使起这个武器，然后进入一种追梦状态，而追梦状态中，松子最令人惊叹不已的爆发力和忍耐力就展现出来。

松子那个一边下蹲一边扩胸的锻炼动作，在电影中不断的出现，让我们看着这个女子在生命的旅程中奋勇直前，在一旁自惭形秽。

可以说，梦想是松子的一切，我们所见到松子唯一的快乐是只有在她在做梦和追梦的时候，而当她苦等8年却换来龙一的抛弃之后，她放弃了所有的梦想，从此“什么都不干，就是吃东西，喝酒”，“也不化妆，也不打扮，也不打扫卫生”，以至于到变成了一个又肥又臭的瘸老太婆。

同时，“也不信任何人，再也不爱任何人，再也不爱任何人，再也不让别人介入我的人生”，成为了了最令人厌恶的邻居。

或许这里可以同桃子作一比较，独立的桃子也放弃了与他人的关系，但是她的状态与此时的松子却天差地别，一个在梦想中品尝幸福的滋味，另一个则堕入黑暗虚无的活死人状态。

这里的差别显而易见，可见，没有了梦，松子就失去了一切。

但是有了梦想，松子依然无法逃脱命运对她的嫌弃，问题依然出在她的梦想上。

如果要问松子所追求其实是什么梦想，或者松子自己也说不清楚，但是我们可以看到，她的梦想都是与他人建立一种关系，尤其是爱情关系。

这是典型的依赖性人格！

然而她却没有巫女那么幸运，她在人际关系上永远是不分青红皂白的付出，而这种让渡却并不能使对方理解，因为一般人都明白一定深度的关系上，只能承受相应的付出，但是松子却在这点上却没有掌握好分寸，以至对方无法处理好这个关系，往坏处说，正是她的这种处理人际关系的方式导致了她悲剧的发生。

这对于龙一来说尤其是如此，直到后来他信仰了神，领悟到存在一种无私的付出之后，才明晓松子的待人方式。

但是，悲剧已经无可避免的发生。

所以，后来松子的弟弟所说的那些无私的付出之类，实属废话，因为看不出来他自己有这个领悟的能力，如果早能领悟到这点，他就不至于连姐弟情缘都不顾！！

可怜的松子！

可悲的人们！

【结语】正如我所想到的，写完松子这段，依然无法逃离无限的悲怅，人生无法割断人际关系，桃子的成长正在于她终于走出自己想像空间，而巫女的成长则在于于找到了独立的自我，而松子呢？

松子似乎未能真正体会到自我的价值，就被抛入了苦难的生活之中，只能靠做自己的白日梦去获取点滴虚幻的快乐，她的付出却在死后才为人知晓，为人尊重，怎能不叫人唏嘘不已。

或者，这正是《被嫌弃的松子的一生》的冲击力所在吧。

（全文完）2007年3月10日凌晨康乐园寒舍

近期让我看了很想推荐的，是来自日本导演中岛哲也的《下妻物语》。

看《下妻物语》的海报，是一个身穿洋装的少女，可能会以为这是关于“下嫁的妻子”的电影，这完全是汉语习惯的误导，其实下妻是地名，发生在下妻的故事。

故事的梗概就是这位穿着洋装的17岁少女桃子，一辈子就喜欢这个叫BABY牌的洋装，不顾他人的眼光坚持穿洋装，做一个优雅且矜持的女孩，源于她内心喜爱18世纪法国的洛可可文化。

然后遇见了崇尚机车风格，加入不良少女团体的市子。

一个清新可爱，另一个大声说话不爽就用头砸人，两个人却逐渐成为好朋友。

但该片的个性主题是压过了友谊主题的。

桃子故事线的高潮，是她见到BABY洋装的老板，因为其刺绣才能，被老板央求帮助装饰一条裙子时。

到底是将自己的喜爱深埋心底独自前行，还是面向世人公之于众呢？

桃子曾说：“我是不会把最重要的东西借出去的，所以借出去的就不需要归还。

”虽然敢于穿着夸张的洋装走在大街上，桃子的内心只想淡淡独行。

而市子的高潮，则是认为不良少女团体已经归于庸俗，而决心退出。

“我曾经喜欢七个人一起骑行，但我今后想一个骑行。

”市子说。

独行，是她最终的选择。

即使是桃子和市子这样的朋友之间，也只是在危难之际互伸援手，而不是变成对方，甚至极少介入对方的生活。

《下妻物语》，就是这样一部极度宣扬人性独立的电影。

桃子和市子作为十七八女的少女，坚守的是自己内心最初的声音，并且激发出自己的才干与坚忍，照亮他们一生前进的光明，她们的生命价值将因为与众不同而熠熠生辉。

这也是这部影片最让我喜欢的地方。

之前还看过日本电影《娜娜》，也是这种一动一静的少女档搭配；还有英格玛·伯格曼的《不良少女莫妮卡》，那段令人神往的海岛生活。

在这些电影里，少女们对个性的追求，就是人生的终极意义，正如《下妻物语》里所言：“人类在面对幸福的时候会突然变得很胆怯，想要抓住幸福其实比忍受痛苦更需要勇气。

”独行，是需要很大勇气的。