海雾

从鱼舱里的偷渡者全体死亡，整部剧就开始变得沉重和脆弱了——血腥的砍伐和暴力的争斗开始没有停过，唯一存活的红梅随时面临和同胞们一样被肢解丢进大海的危险。

有人认为红梅也是富于心机的，因为片尾出现了红梅的背影和带着的两个小孩，觉得是她利用了东植。

可是我觉得红梅躲在后面看同胞们被丢进大海的悲痛和无力是深刻的，我更偏向于认为红梅再也不想回忆起那些惨绝的场景，才离开了东植。

因为在看后半部分时就一直在想，他们脱离险境后该如何面对面生活，两人怕常常要一起做噩梦，一起抱头痛哭吧。

结尾处海滩上一个镜头就只剩下了东植，原来红梅替他包扎好了手臂就走了。

当时觉得，这才是电影艺术中缺憾美，更加显现出电影的张力，留下遐想。

最后背影的处理也不错，不给正面就让你猜，你觉得是这样那就是这样，你觉得是那样那就是那样，各持自己的观点，各走自己的人生。

东植、红梅，还有虎叔，只有他们还保持着一些赤忱之心。

船长虽然有他的无可奈何，但是过分冷漠，报残守终，没有意思。

《海雾》密闭空间下的人性拷问 我们当中的大部分人都过着循规蹈矩的生活 以为别人即使不像自己一样对世界安之若素 也不会离经叛道到哪里去 并在庸常的时日里养成一种根深蒂固的见解：平平常常是人生的常态。

善 平平无奇 恶 也大半属于所谓“平庸的恶”。

这种观点固然不算错 但需要一点小小的修正——摘自对鲁荣渔2682号事件的一篇报道。

有人说 若把天朝的真实事件拍成电影 绝逼一部部都是最佳编剧 最佳故事 然并卵 广电大大们一个个都高风亮节 纯白如莲 莫说要把鲁荣渔2682这桩大案搬上荧屏 就是把早年小月月事件改进电影 也仅仅是寥寥几笔 大事化了 看《神探亨特张》 就可窥见一斑 尽管也是根据真人真事改编 说到底 不够深刻不够激烈 影响不了观众 何况观众也不爱看 扯远了 中国电影界的诟病由来已久 不想提了《海雾》被称为韩国版的鲁荣渔事件 电影豆瓣评分不高 朴有天主演 有感情线 事实上 这种极度孤寒的环境里扯出一条感情线倒显得多余 当然 有金允石大叔坐镇 片子还是可圈可点的 在空旷无人的大海上 一艘捕鱼船缓缓行驶 苦闷的生活逼着他们接收一批偷渡客回韩国 很不幸 回去途中 几十个偷渡客由于冷冻机故障意外被毒气闷死 金大叔带领着大幅 水手 把这些人分尸喂鱼 这是无奈之举 前面全凭运气 后面倒撕扯出人性来 海雾越发浓厚 渔船也变成了修罗场 极端情绪在密闭空间里相互传染 船员互相吵闹 伤害 杀戮 最终 船长与船员祭祀般 与船一同沉入大海 与我国发生的鲁荣渔2682事件有相似之处 相同的是环境与杀戮 不同的是最终鲁荣渔2682带着11名罪犯回到了陆地 船上满载着血腥与暴力 我们很难猜测在出海的8个月里每个人的心性变化 唯一可以考证的是 出海的33人回来只余11人 22人被残忍杀害 在一片看似自由的海域里 出现了独裁者 臣服者 施暴者 被虐者 也许当你看到第一次施暴的船员用刺刀把另一个违逆者捅死之后 把鲜血涂到自己脸上 高声大喊 我终于杀人啦 会感到震惊不真实 但是没错 这就是人性 极致环境下的扭曲人性 最原始的兽性 这不是电影 只是当你在家玩游戏写作业睡大觉的时候 在一片海域发生的一件隐秘事件而已其实 我一直在深思 在密闭空间下 亦或是在一个特殊环境下 人的心理会发生多大的变化 人性的张力到底能被拉扯到何种程度 顶在哪 底在哪 前人有过研究 无非还是 本能与环境之争 是人性本恶 还是环境所逼 若是环境所逼 为何一样的环境 又会培养出截然不同的性格 又回到心理学命题上去了 无药可解 我们大多数人都活在正常的世界里 人心纯良 鸟语花香 生活充满爱 处处是希望 这样很好 所以我们不了解边缘群体 不理解中东热战 不晓得在他们的环境里 在窥不见阳光的黑暗里 是否在滋生极致的爱极致的狠极致的欲望极致的绝望 只是深处其中的人们 突破不了黑暗的时候 别忘了 试着接触一点点清风 思考一下 为什么活着 之前读弗洛姆的《人类的破坏性剖析》书中谈到 人类的一切热情 不管是好的还是坏的 都是因为他想使生命有意义 要想使他产生变化 就必须让他能够找到一条新的道路 让他能够激发促进生命的热情 让他比以前更感觉到生命的活力与人格的完整 这是唯一的道路 否则 你固然可以把他驯服 却永远不能把他治愈 对哦 找到一条新的道路 而不是固步自封 深入地剖析过人类的破坏性 才会明白唯有生命和爱才能战胜对死亡的迷恋 如同罗曼罗兰所说 看清这个世界 然后爱它

多伦多电影节的最后一天，没有红毯没有女主角和导演，海雾仅仅就像普通的电影一样上演。

影院依然座无虚席，多村人民对电影的热爱可见一斑。

韩国电影大致分为两类。

一类轻松阳光，虽然有失望有泪水结局不一定完美但总算温馨。

比如 阳光姐妹淘，比如奇怪的她。

还有一类，写实黑暗，看完以后整个人都不好很久。

比如杀人回忆，比如熔炉。

而海雾，明显属于后者。

作为一部19禁的电影，大家都做好了色情暴力血腥镜头的准备。

可当船长的斧头砍向偷渡者尸体的时候，我们还是忍不住把头微侧避开这种无法直视的血腥。

拥有一艘破船的中年船长，妻子肆无忌惮的出轨，家庭危机重重的财务，让他选择把运鱼的船用来运偷渡者以换取在金融危机的时代里生存下来的资本。

面对一切变故都冷静果断，甚至在举起斧头砍向尸体的时候都没眨一下眼睛。

当船最终快沉没的时候，船长的眼神从冷酷沉静变得绝望哀伤，他人生赖以生存的这艘船，他不惜举起屠刀砸向同伴只为能够保住的这艘船，最后也只能在海雾中慢慢沉没。

女主角名字叫Hong Mae,跟片名Haemoo 神相似，应该也是一种象征。

东植一开始对红梅关心，应该参杂着很多感情。

一来因为这个突然闯进来的年轻女孩给水手们孤独的海上生活带来很多新鲜和希望，二来她是东植拼命从海上救回来的，他难免有种老子拼了命保护下来的东西更要好好珍惜的态度。

关于目睹了船长杀人后的那场激情戏，我觉得一是这对年轻人想要用这种方式去发泄情绪和舒缓恐惧，也是证明自己仍然存在于这个世界。

同时，对于hong mae来说，身后的东植是她活下去的唯一希望，她只有献身来牢牢抓住这个年轻人的心。

而事实证明她的确是这场船员们自相残杀船毁人亡的导火索。

当Hong Mae 和 Haemoo 一起到了船上，所有人内心的心魔和兽性都被激发，在海雾的掩盖下发起对红梅的进攻。

影片的最后，东植在小饭店又听到了红梅的声音，同时带着的还有两个孩子。

女孩的眼睛一直看着他，带着亲切和笑意。

有人说这是东植和红梅那场激情过后的果实，也有人说红梅根本就是偷渡来跟她Oppa结婚，她对东植说是看她的亲oppa根本就是假的。

红梅点餐的时候特别嘱咐老板要辣酱，在船上，东植对她说过，我们韩国的方便面，要放辣酱才会香。。。。

金允石的船长是神演技，一个眼神一个动作都精准无比。

我从来没看过朴有天的电视剧，只听说他是很多人的男神，但是电影里面只看到一个演员。

韩国戏剧善于塑造完美的男神女神，每个人都精致的不得了，而电影则写实到不行，总是把神们拉下神坛，还原成那个最初的演员。

看电影的时候我一直没搞懂女主角为啥出门偷渡要穿裙子，为了证明你是个女的跟别人不一样？

这片子里面的偷渡者都是来自国内的朝鲜族，所以估计不会在国内上映。

大家保重吧。

晚安

《生存啊生存---韩片二部》《卑劣的街头》+《海雾-怒海沉沦》大概可以呈现一些韩国电影的特色，也充满了韩国电影发展印痕。

这个分裂为南北的国度，太多的国民性不得不设防、警惕，由此，社会产生一些暗影，完全正常，也可说需要吧。

《卑劣的街头》，其实卑劣的，何止是街头呢？

每个混混都有当老大的欲望，不也是常态化社会的某类写照？

而行为“出界”，不止是片中导演之行为，也是其社会整体行为，产生“出界”，或者可能“出界”的描述吧。

《海雾-怒海沉沦》，以2000年为背景，描述经济不景气下，韩某些渔民为了生存或者想改善生存，将另一群为了生存或者想改善生存的偷渡者引往理想之地。

可惜，海上不仅有海雾，还有渔舱气体泄漏，面对重大事故，领导者（船长）不是纠错，而是灭绝、毁尸。

非正常化处理的结果，带来的就是更大悲剧---怒海沉沦，仅余二人登岸。

总之，生存是主题，求生存是本质，获得生存，其实也是影片制作者的需求。

生存，最应该记住的应当是电影中的那句话“我需要的人是谁和他需要什么”。

生存啊生存！

1、红梅是东植的一切，为了她，东植甚至可以抱着去死的决心，而东植在红梅的心里也许只是一个过客。

二人在机械舱的激情，来的也有点莫名奇妙，在目睹那么多死人后，竟然还有闲情雅致！

2、船是船长的一切，可以没有女人，可以没有金钱，可以没有朋友，但是要与船共“生死”。

只不过这样的狠人，在看见媳妇的奸情，竟然视若无睹，只能说女人在他心中一点位置都没有！

3、性是昌旭的一切，哪怕在生死关头，也不会忘记这件事！

印象中，整部《海雾》只出现了9名女性形象(1)，戏份算比较多的有东植的奶奶，船长的妻子，偷渡大姐，还有红梅。

红梅无疑是唯一的女主角，让人不得不被其吸引。

从分析红梅的角度看《海雾》也颇具意思。

这里我试着设论，电影《海雾》想表达的一个信息是，女主角红梅是勇敢追求新生活的女性，也因为这样，她才能成为从海雾中走出来的唯一的人。

红梅，中国朝鲜族女生，年龄少于26岁(2)，自说要寻找了无音讯的亲哥哥而踏上了偷渡之路。

为了寻找亲哥哥而偷渡？

我认为这只是原因的一部分，而不是她偷渡真正的动机。

以下我自己假设了红梅的心理活动经历：哥哥去韩国6年了，至今音信全无，这有三个可能——哥哥死了；哥哥生活不好，避免家人担心，没有联系家人；哥哥生活还不错，不想联系贫穷的家人。

“我”更相信是最后一种情况。

虽然时值韩国金融危机，但作为亚洲四小龙的韩国，能赚到的钱也是故乡的三倍，所以才有那么多的人，不顾危险，前赴后继地坐上了去韩国的船。

“我”要去韩国。

退一万步，就算不能依靠哥哥，“我”也能更好地活下去。

红梅偷渡的真正动机是——展开更好的新生活！

这么描述过来，好像就把外表纯情的女主角看得心机重重了。

没有看到要上接头的船的时候，红梅还慌慌张张地掉到了海里，多亏东植救了他么？

嗯，刚开始偷渡之旅的红梅是慌张，有些笨拙，但她一直都很清醒，甚至是表面糊涂，内里精明的女孩。

虽然年轻，她对世俗道理还是明白的。

她一开始不肯单独进入机械房，是她觉得离开偷渡者群体，单独一个人更危险。

她看见东植对她好，给他送吃的，铺被子，她也是有戒心的，当面质问东植是否想占他便宜。

她能听懂偷渡大姐对她的调侃，还机智地避开了话题。

当红梅看到船员肢解偷渡者尸体的时候，她能控制住自己，不被人发现。

当她意识到自己生命受到威胁的时候，她懂得拿上工具防身，最大限度保护自己。

红梅跟男主角东植的关系，是电影中唯一的感情线。

英雄救美，经典的罗曼史开始，当我们都期待《铁达尼号》式至死不渝的爱情结局的时候，导演留给我们的是红梅的一句“谢谢”和她走向远方的明确的脚印。

我觉得从一定程度来说，红梅和东植的关系，与其说看成爱情，不如说更像是一种投资。

东植给女主的印象应该是，年轻帅气，热心肠（救了自己），对自己有好感（送吃喝，问寒暖），直率单纯（问他是否企图不轨的时候，能坦白回答）。

“东植就是船上唯一能够拉好关系的人!”只有奶奶在家的渔民东植，对家会有特别的期待吧。

看着别的船员颇为混乱的生活，东植要保护好自己的女人，建立幸福家庭的愿望是十分强烈的。

于是当红梅说要招待自己去首尔的“家”时，东植一个人就陷入了“爱情的陷阱”。

红梅与东植关系的深化，是以看到船长杀死机房长为契机的，两个人因为悲伤而恐惧而搂抱在一起。

这时候说两人情投意合，私定终身是华丽浪漫的观点。

而我觉得这更像是红梅想活下去的投资，说来与偷渡大姐为了留在机器房而献身有类似。

果然，红梅的“投资”见效了，过后东植更产生了不要性命，也要保护红梅的想法。

雄性对私有化资源的都有着天生的执着。

红梅也知道自己的投入已经取得成效，“东植就是我的救命稻草，大海里的浮生圈！

”所以她才会在被船员发现后，执着地叫喊着东植的名字，而不是求权威在手的船长不要杀她。

“东植啊，是你履行承诺的时候了，东植啊！

”之后能够摆脱甲板长不杀自己，呼唤着东植“一起回家吧”，不能不说红梅有抓住人心，扭转局势的才能。

最后怀着对生的强烈欲望，怀着对新生活的热炽期待，意志坚强的红梅比东植早早地清醒过来了，她对东植是感恩的，只不过对参与并能引起自己对船上恐怖经历有联想的东植之间，红梅毫不犹豫地选择了新生活，从海雾中逃脱出来！

东植只能是红梅人生的配角。

之后六年间，东植应该一直在红梅说要前往的首尔九老区寻找着爱人，他不再是漂泊的渔民，可也只能是在建筑工地干着3D的底层工作。

东植人生似乎定格在了海雾当中，他没有能力像红梅一样走向新的生活。

影片最后好像隐约展示着东植与红梅的重逢。

看着有儿有女的红梅，自己幻想的与红梅组成家庭幸福，有另外的男人代为实现了，东植是否能惊觉自己追寻的那朵红梅只是海雾中的幻影呢？

而真正的红梅已经冲破了海雾，迎阳而生！

注解：(1). 9名女性有：红梅，偷渡大姐，船长妻子，东植奶奶，船员女朋友，蛇头徐社长办公室女，船只公社女话事人，再会时的饭店大妈，饭桌小女孩；(2). 东植26岁。

东植跟红梅说了年龄之后，红梅让他继续说平语，自己说尊敬语。

女主角: 红梅 Hongmei -- 韩艺璃饰演男主角（可能是配角）：东植 Dongsik – 朴有天饰演*评三星的理由：对于“偷渡”这个沉重的话题，只渲染血腥暴力，底层劳动者的暴躁和性饥渴，觉得这部电影还是还是没有有力展开主题复杂性，准确击中“人性”核心，给人留下深刻的印象。

首先我们来分析一下船员和船长的性格特征1.爆炸头，容易精虫上脑而且爱占便宜2.水手长，船上的二把手，性格死板3.虎叔，比较有情有义，神经比较脆弱4.二愣子，从名字就能看出来5.东植 ，一个毛头小子还有船长，个人表示最喜欢船长。

影评区里很多人都说本来一部诠释人性黑暗面的电影最后拍成了为了个女人自相残杀的结局，对着点本人不置可否。

最喜欢的场景只有两处，东植抱着女人从船舱上去的时候那道光暗喻着希望，这也是电影里为数不多让人放松的画面第二处就是船长用身体扛起船锚，这艘船早就是他身体的一部分，是他的一切，不管她之前做了什么，做的对与错，那一刻的他，是对得起自己船长这个身份的，致敬。

韩国电影在关注人文道德上一直都比较出色。

这部电影也不例外。

船长一步一步的人性沦丧，轨迹清晰可见。

而船员这一职业对于男人对于性压抑的成分也表现得原始而粗暴，所以单纯感情经验空白的男主角在遇到一个女孩之后肯为其牺牲自己的力量也是顺理成章不觉突兀的。

尤其在看完后刚好看到电视上报道一个类似的新闻，震撼的内心便显得更加剧烈。

《海雾》有着《黄海》一样的时代背景，且有着后者相似的人性对立。

但《海雾》却不如《黄海》一样有着稳态的故事线及人物表演的强大张力，这与《海雾》整体略小的故事格局有着很大的关系。

韩国电影的强大在于稳健掌控好故事整体调度的同时巧妙的揭示人性点。

《海雾》只做的略有成色，却难当典范。

一张金融危机的大网成为了故事的背景。

影片开头是闲暇的渔夫在破旧的甲板上日常作息，错位的出海季节让生活在社会底层的几位渔夫凄惨落魄，好不容易发现鱼，正准备撒下那卷鲜红色的渔网，却因为新手渔夫的失误导致网破鱼跑，应景了故事窘迫的大背景。

整条故事主线基本都发生在这条破旧的“前进号”上。

这条旧船，从片头落日余晖下荡漾着到片尾海雾中沉入大海，最终没能带领落魄的人群冲出海雾。

而人性的发展线几乎紧扣在故事的主线上，没丝毫跑偏，这是《海雾》最为成功的一点。

金允石扮演的船长有着失败的家庭背景，“前进号”是其全部的精神支柱，但惨淡的收成让其徘徊在失去“前进号”的边缘。

为了带领大家保住“前进号”，最终铤而走险选择了一条如身在雾中的迷途。

当船出海时的那一次挥手后，故事环境将转为狭窄的船体，虽有大海的巨大外框，却有一条看不到边的隔离线。

海雾出现，人性从最初平凡的善为慢慢变质成麻木的恶行。

阴暗、贪念、麻木、残忍，种种的人性毒气都随着浓雾散发开来，每个船夫都代表着不同的人性元素。

《海雾》又让人再次见到撩起大斧头的金允石，依旧是毫无表情的麻木不仁，剁人肉像垛猪肉。

从船长的一声令下，引出几名下手的无知、贪婪、不满。

一段一见钟情的火花迸发导致人性的对立得到升华，人性的主线从之前的一路被切成了两路的时候，结局在一瞬间有了答案——那一束微弱的人性光芒吹散了笼罩在这个压抑阴暗世界上空的海雾，吹响了为爱前进的号角，最终驳岸。

而身为另外一条迷途上的无知客都随船沉入大海。

故事主线的节奏把握的恰好，急缓有度。

后半段高潮戏有些许漏洞。

全片人物过于渲染人性色彩，内心戏却显得很单调，金允石一角便有失很多人物本身的特点。

男女主角上情感戏显得牵强，且人物入戏不足。

相比于《黄海》一黑到底的人性触点，《海雾》则更守规矩的加入了一条善良的分支，却也失色了不少，整片制作手法是前者的套路且中规中矩。

在《海雾》中，没有一个最为原始的黑暗点，黑暗的是那张由时代背景编织成的大网，底层的群体就像被网住的鱼，断了方向，断了希望，垂死挣扎也逃不出网住的命运。

而人性的残酷不见边际，当冲破海雾，那一丝微弱的人性光芒流向真实却也残酷的世界，是永不磨灭的番号，也是一种心灵的希望。

文/牧嘎

片头那醒目的18岁以上观看让我想歪歪了，事实上我还真是想肤浅了。

就镜头本身来说，情色可以忽略不计，暴力也没那么触目惊心，电影的概念略黑暗啊，略是客气的，看观众走不走心了。

封闭空间内发生的极端事件，虽然最开始的意外不是刻意而为，后面跟上的各种从心底爬上来的丑恶就让人不寒而栗了，其实不用那么极端的事情也可以暴露某些人的丑恶和虚伪，但是当丑恶是为了自己作为生命的生存权的时候，电影想说的是不是只是人之初性本恶呢。

电影涉及的大背景，经济问题，偷渡，还有朝鲜啊中国啊我就不讨论了，我也不太明白。