伯尼

本来想说可怜之人必有可恨之处，可恨之人必有可怜之处。

但对于本片来说，其实只是一个人刹那间的决定改变了他一生的轨迹而已。

对于法制社会，不应因为他平时的行为而维护掩盖他的罪行。

可惜，在本片的角度，无论是DA的出发点和他的行为，都更有投机的味道。

所以在我看来，导演其实是更倾向于同情伯尼。

我个人也更倾向于缓刑或者是减刑，至少对于一个能把做善事几十年如一日坚持下去的人来说，再虚伪也远胜那些连这些虚伪都不屑一顾的真恶人。

Jack Black演技很不错，各种小动作很娘的说。

片尾看演员和真人还真是有些像，cast director找人很准。

四星

纪录片采访形式造成了某种错觉，也为影片的整体黑色喜剧增加了效果。

整个故事讲述、人物塑造通过的是单方面偏见，这使得情感道德法律多层次的冲突显现。

对于理查德·林克莱特 Richard Linklater算是一种比较新鲜的尝试，对于杰克·布莱克 Jack Black能算他最好的表演之一。

首先要说，拍摄的手法挺新颖，没什么花俏的技术，很平实。

你会很想看下去，跟着主人公的心情，也思考着他的心情。

可以明确一点，他从来没想过有一天会杀死她。

就好像那把枪是魔鬼拿起来的，而不是他自己。

可是他也没有去自首。

他甚至没有想过万一被人发现了怎么办，因为接下去除了偶尔幻想女主人出现在餐厅和戏剧场，他还是平常度日，开开心心做着使人也使自己开心的事。

他很单纯，没想到后果的感觉。

不过谁知到呢，他花她的钱做善事是否是为了抚慰自己的内心？

影片也没有说到夜深人静的时候他是否孤单哭泣。

不过是否还有一种结果，是他最终受不了内心的控告，自己走向法庭？

可惜别人比他的良心早了一步，他的良心没有机会。

他和盘托出，没有丝毫隐瞒。

本来也应该，何况他是个“很好的基督徒”，我想他时常在上帝面前认罪吧。

他自己其实也没有想到，原来自己竟然可以这样，满口谎言，各种谎言。

最高潮的一段是，整个小镇大半的人都为他辩护，认为他应该无罪释放。

那也是，因为他杀的是个大家都深恶痛绝的尖端刻薄的女人，他们相信迟早有一天她是会死的，甚至被谋杀，只是没有想到杀手是这个讨全镇喜欢的胖伯尼，他对人那么友善慷慨。

然后就是法庭那一段了。

问题：如果你是陪审团一员，并且你了解了这位好人的为人，也知道他确实杀了人，面对大家释放的呼声，还有你自己内心的声音，你会怎么投票？

我也在问我自己这个问题。

如果他确实待我如同好友，也给过我很多馈赠，我会怎么办？

这时候我会从脑袋里面想出很多基督徒见证：使徒保罗未信主前迫害过很多耶稣门徒，后来他回转，还为主作了很多事。

马致远牧师未信主之前偷窃无数，后来悔改到警察局自首，做好了坐牢的准备，几个回合之后，当局认为他无罪，现在他成了非常有恩膏的青年牧师，带领无数人信主。

也听说过某些牧师传道犯了十诫里面的罪（不至于坐牢），几度良心不安之后，在众人面前认罪作见证，彻底悔改，最终也大大荣耀了主的名。

咦……等等等等，我要把伯尼和这些人等同了吗？

不一样也，真的不一样。

他是基督徒，他知道他犯罪，可是他没有自首没有悔改，还隐瞒了很久。

没错，最后他掉下眼泪，供认不讳，也没有毁尸灭迹，可是，如果没有被发现，他要把这个事实隐藏多久？

然后我开始要批判他了，他跟保罗不一样！

跟马致远不一样！

跟某些牧师传道也不一样啊！

看看吧，这就是我前后的纠结。

认为他可以无罪释放，但从属灵上讲，他犯罪了，并不悔改。

法律上讲，更是刑事犯罪啊。

如果认为他有罪吧，坐牢了，貌似我也不开心。

但是呢，如果他真的释放了，我还会像以前那样去对他吗？

会不会对他有所提防？

我的孩子呢，如果我有孩子，我敢不敢让他们接近他，与他亲密？

看吧，人心的提防也出来了。

那么，我作为陪审团一成员，究竟是为了什么去投票：得到过的恩惠而产生的怜悯希望他无罪，还是怕他双重人格再度害人而难受地叛他入狱？

但是如果他不坐牢，还是像以前那么好，久而久之，大家就会忘记他做过什么，忘记他的历史。

那也很好啊。

除了当事人，再过20年，谁记得这事？

于是这个问题会把人也搞出个双重人格来。

最终我们发现，真正的伯尼现在在监狱里安然度日，也传福音，开一赞美诗班。

竟然有点像保罗在狱中一样喜乐。

虽然入狱的原因不一样，后者是受迫害。

那么，我们人还需要去评判什么吗？

其实只要是人就会纠结，有罪、无罪。。。。

评论，比对。。。。

原谅，不原谅。。。。

反驳，被反驳。。。。

在上帝那里好像就不一样，看看吧，在监狱里，上帝还是使用他，他的歌声，在那里依旧可以响彻。

虽是无期徒刑，在上帝那里，说不定就是件好事。

主早就原谅他。

他也因此得到喜乐。

或许他深深懊悔，但是他最终得到了平安喜乐。

主仍与他同在。

而人的辩论，又有什么影响呢？

纠结的人类啊，原来你受造本不是为了论断人。

而是看造物主，不一样的做法。

迦太基，不是非洲北海岸的那个古老帝国，而是美国南部的一个小镇，坐落于德州东部的迦太基阳光充足，植被环绕，居民生活轻松惬意，怡然自得，有“德州最棒小镇”之称。

上世纪4、50年代，小镇地下埋藏的天然气田令不少人发家致富。

到90年代，镇上人口老龄化问题的影响逐渐显著，直观的体现就是小镇的殡仪馆人手不足，于是男主前来应聘：Bernie，男，单身，接近不惑，胖乎乎肉墩墩，声线温柔，待人友善，办事周道，殡葬业大大小小林林总总分内分外的各种杂七杂八都处理的得心应手细致入微体贴周到无可挑剔。

没过多久，人见人爱花见花开的Bernie就成了小镇居民尤其是中老年妇女，心中至善至美的存在。

随后女主登场：Marjorie，女，丧偶，年逾古稀，身形走样，皮肤松弛，表情严肃，待人刻薄，小镇居民都对她言有微词心生芥蒂，甚至自己的亲生儿孙也已不相往来，空有万贯家财，形单影只寡欢独居。

老伴的葬礼让Bernie和Marjorie结识，Bernie的好心肠一如既往，肉心毕竟非铁石，一来二去，两人渐渐如胶似漆，一起赏歌，结伴旅行，甚至家庭事务，Bernie也代Marjorie一并打理，是亲情友情还是爱情，导演未可知，也不愿去探究。

时间一天一天过，毕竟秀才遇见兵，Marjorie的刻薄自私和控制占有欲终于唤起了Bernie内心的小困兽，啪啪啪啪，连开四枪，Bernie匿尸于冷库，如常生活，Marjorie失道寡助，行踪无人问津，即使有人提及，Bernie也是各种搪塞遮掩，尸体一藏就是九个月，其间Bernie慷慨散财，大到当地教堂，小到普通人家，无不受其恩惠。

东窗终于事发，小镇居民无不惊异，Bernie那么好，老太太那么坏？！

唯独一人除外，检察官Danny，坚持异地审判Bernie，因为“他（Bernie）好像对小镇施了魔法”，迦太基没有一个陪审团会严惩Bernie。

审判迁地进行，一大番的唇枪舌剑，各方辩护律师无不巧舌如簧。

最终裁定，五十年，不得假释。

《伯尼》是自2003年的《摇滚学园》之后，导演理查德•林克莱特与“熊猫”杰克•布莱克的再度聚首，1998年理查德在《德克萨斯月刊》上读到了相关事件的报道，自身就是德州人的理查德•林克莱特马上就被这一不寻常的事件吸引，他甚至去旁观了Bernie的庭审，并且开始着手编写剧本。

而平时疯疯癫癫的胖子杰克布莱克之所以能得到温柔的Bernie这一角色，除了胖嘟嘟的身形外，明亮的歌喉也是一大关键因素，这一点也在电影里得到了充分的利用,只是看着杰克布莱克在那里一本正经的扮温柔，你也很难不莞尔一笑。

马修麦康纳饰演Danny，一个充满争议的人物，不近人情却坚持法理，有点臭屁还有些许痞气，马修驾驭这种角色简直手到擒来，看看他同年的表演：《杀手乔》里的“吮指原味鸡”和《魔力麦克》里的脱衣舞男队长。

理查德林克莱特自《半梦半醒的人生》之后又带了一种崭新的电影呈现方式，一个半纪录式的黑色喜剧，电影中几个关键角色由演员完成，更多的访谈交给了与真实Bernie结识的迦太基小镇的原住居民，全片明亮的色调和轻快的剪辑以及演员们自然又略荒诞的表演又把“演绎”和“记录”的界限模糊化，演员和群众的模糊化，电影台词与真实采访的模糊化。

法理与人情是事件中一个重要的冲突点，实际上电影里理查德在极力的模糊这一冲突，做法就是把拍摄采访的重点放在人情之上，放大Bernie的人性优点，而Marjorie和Danny则显得不通情理，刻薄自大甚至有些滑稽。

就像最后法庭戏中各自的辩护律师，滔滔不绝言之凿凿，其实都在避重就轻，理查德林克莱特就是Bernie的辩护手，在indiewire的访谈中，他也丝毫不回避自己对于Bernie的偏爱，“他关心身边的所有人，他多愁善感，他不是这种大坏蛋，真的。

”《伯尼》的观感就像影片结尾字幕时那个老头弹唱的民谣，用轻松的语调调侃的讲述了一个荒诞却真实的故事，效果就是尽管片头用大字告诉你“这是个真实的故事”，到了片尾，你看到真实的画面还是会大吃一惊：“尼玛那些访谈竟然是真的！

”。

而事实上，这只是一个被理查德林克莱特模糊掉的故事。

偏执骄纵的Marjorie终于让“好人”Bernie受不了。

Bernie是个神奇的存在他让几乎迦太基的所有人都为他着迷，就像一群“疯子”，他是个矛盾体，他们之间的关系远不上爱，或许他们在一起只是因为一个寂寞另一个太软弱老好人，于是由开心欢乐变成了悲剧。

影片没有过多反映过Marjorie的骄纵蛮横，有一场她不顾Bernie在排练勒令他回来，因为开出了一个工人而和Bernie大吵一架，像个孩子似的急得又跳又跺脚，眼里含泪嘴里愤愤地“永远不会让你离开的”。

Marjorie，有句话说得好，可恨之人必有可怜之处，她是个可怜的不知道如何与人相处缺乏安全感多疑的孩子气的老太太，可惜即使是Bernie那个脾气好得不了的人，也无法忍受她，毕竟不是亲人，毕竟没有骨血之缘，连亲人都没有耐心与她交流，何况他。

话又说回来，Marjorie有钱，Bernie陪着她的同时也能享受到那些舒适的待遇，不然他完全可以劝诫她开导她而不是一味地随她由她，这个悲剧也是他自己造成的，不管多好的人总会有弱点，人性使然，他的弱点便是软弱和贪图享受，虽然没有这个词所体现的那么严重，但是这也是他后来在法庭上被丹尼以他贪图享受钱财的证据反驳地无言以对，他或许脑子里从来没有这个概念，但是他的行为多多少少还是体现了这一点他是有罪的也是无奈的影片最后Bernie迈着他一如既往优雅的特别的走路步子穿过一道道栅栏，他的余生都将此度过为了他造的业，结尾还放出了真实的Bernie和Marjorie的照片，照片中的老太太看上去并没有那么难接近，是个可爱的老太太万事皆有因有果

昨晚刚看完这个电影，因为听说Jack Black挑战惊艳的角色。

看电影以前，我猜他会演出一个Gay dancer。

结果还真的gay和dancer都有，毛发颜色也重了很多，只是仍然没有惊艳。

故事的开始确实很吸引人，因为普通人对于入殓的环节了解很少。

但是Jack Black的演技没有什么突破：一贯的能歌善舞，一贯的笑容可掬。

惟一惊喜的就是他走火入魔杀死老太太的部份，但是眼泪还看起来有那么一点点假。

看完电影，我赶快wiki了Bernie本人。

发现有两点是有争议的：1 Bernie杀老太太前，据说是被发现偷老太太的钱；2 Bernie是同性恋，据说有录影带展示同性恋活动细节。

我不明白为什么导演可以这么轻描淡写地把Bernie刻画成甚至有点可爱的形象。

也不明白为什么Bernie杀人就不算真的杀人。

希望Jack Black有个真的突破，类似Capote那种。

这片子的前半段很好，尤其是开头阶段很抓人。

对入殓工作的细致描写，让我想起日本电影《入殓师》的开头，很有喜剧效果。

但这种喜剧效果好像随着影片的持续进行就慢慢消失了，但又不像《入殓师》那样转入了感人肺腑的心灵洗涤。

当然，这是两部题材不同的片子，不应这样比较。

但仅就《伯尼》这部片子而言，它是从中段开始就停在了一个不悲不喜的地方，然后仅仅是一点点地把故事吐出来而已。

如果说这是个人物片，那么围绕这个人物的描写则好像在中段就停止了。

剩余的部分，讲的只是检察官和小镇人民对于罪行的反应，不论他们是不是在讨论伯尼其人，从影片的角度来说，关于伯尼的人物形象叙述已经结束了。

如果是剧情片，那么这种讲故事的方法就很奇特了。

不是说不好，只是古怪，也难怪会有人用quirky (adj. 诡诈的, 离奇的)这个词来形容这部片子。

如果导演把罪行从影片正中间挪到结尾，在伯尼认罪时以闪回形式播放的话，这就会是个正儿八经的犯罪剧情片了。

所以总结看来，这真的是一部怪怪的电影，跳出了我们对于类型片印象里的条条框框。

（以下有关键情节透露）是不是也有人会觉得这部片子有点分析人性的意思呢，甚至还尝试了一点对于美国司法体制的讨论？

可我觉得从这两个角度看本片，只会得出四字结论——浅尝辄止。

IMDB上亦有评论说，片子好像没有挖深。

我个人从这个故事里得出的最鲜明的结论是，要学会说不。

善良不能没有底线。

一个人所受的欺压，只会反应在他自己身上，欺压别人的人永远也不会反省自己。

你看马乔丽那么大年纪还跳着脚说“我就知道你讨厌我，要离开我，跟所有人”的那个样子，她才不会反省的，她觉得全世界都对不起她。

我觉得她歪着嘴把大门关上，堵住离去的伯尼那一刻，杰克布莱克的表演特别好，真心让人感受到他的无奈和疲惫。

所以，杯具经常是会有那么一个转折点，而伯尼的转折点，就在这了。

如果他决心要走，弃了车子，爬也爬出那个破门了。

伯尼不是圣人，他是个凡人，他有他不能忍受的事情（马乔丽用力咀嚼的动作）。

一个凡人，是做不到极善的，因为这世上没有最坏，只有更坏，所以有“圣人不死，大盗不止”的话。

当然这些，也都是我个人的牵强附会，电影是没有把这些话直白告诉你，只除了殡仪馆经理的一句评论：“善良与邪恶原本是水火不容的，你就知道总有一天会发生什么，这种组合会断裂。

大概就是她邪恶的程度胜于他善良的程度吧，他就爆发了。

”要说到阵容我可是突然醒觉，饰演马乔丽的雪莉·麦克莱恩原来就是50年代经典黑白片《桃色公寓》里的女主角啊！

真是宝刀不老啊！

你看她单薄的眼皮和纠结的薄唇，和那股神经质得有点讨厌的劲儿，都没变的。

杰克·布莱克演得很活，尽管我觉得他的眉眼咋看咋邪恶，可是整部片子看下来，我真的觉得他就是那个善良而懦弱的伯尼。

马修·麦康纳修演南方律师轻车熟路了，不做评论。

至于导演林克莱特嘛，他就是整部片子古怪的根源了，我个人觉得，他还是有点话痨。

生活在德克萨斯州迦太基地区偏僻小镇的单身男人伯尼，平日里以殡葬师为职业，业余时间参加各种社区活动助人为乐。

天生一副憨态可掬的形象本已招人喜爱，面面俱到的接人待物更是让人无可阻挡。

这一天，小镇大亨死去，留有一位被全镇人厌恶的怪癖寡妇。

由于家产纠纷让这名寡妇日渐臭名昭著，不仅与亲戚家人官司不断，还对身边所有人挑三拣四，亦然一副孤家寡人的身份。

葬礼上，当大善人伯尼与寡妇相遇，再次激发伯尼的行善理念，经过多次登门拜访聊天，竟然很快与这名老妇打的火热，甚至于发展到形影不离的地步，整日出双入对大肆挥霍。

遭来闲言碎语还算其次，万万没有想到的是，某日老妇突然消失，伯尼成为全权代言人。

几个月的猜忌之后，警方终于做出行动，终于在老妇车库的冰箱中发现老人冰冻的尸体。

这并不是影片的全部，尽管伯尼立刻全盘托出前因后果，接下来对其的法庭辩护却成为影片最大看点。

就算伯尼杀了人，但这是一个“十恶不赦”的人，被全镇拥护的伯尼得到所有人的求情声援，使得法庭做出有史以来的第一次决定，把伯尼转入陌生地区的法庭进行审判。

法庭上的精彩辩论就成为罕见的一次煽情大辩论。

最后，伯尼不出所料的被判刑50年，给观众们留下诸多匪夷所思的思考。

一个为所有人做过好事的人，杀了一个令所有人厌恶的人之后，是否该被定罪？

影片由真人真事改编，《日落之前》的导演理查德·林克莱特执导，胖男杰克·布莱克领衔，老戏骨雪莉·麦克雷恩饰演老妇。

拍摄手法混杂伪纪录形式，加入大量采访回忆，以风趣幽默的桥段把伯尼这个人物全方位的介绍描述一番之后，开始真正剧情的展开，进而留下思考问题。

以我之见，对伯尼判刑是对的，尽管他是个无出其右的好人，但杀人总是不对的，更何况，他杀的那个人对于他来讲，并非是个坏人，还是得到他悉心关照的人。

至此一点，足以对他的罪名成立。

但对于曾经得到过他大量好处的人家来讲，这确实是一次损失。

如果对法庭局情有独钟，此片不容错过！

杰克布莱克演绎伯尼真是合适。

外形符合，不是高大帅气，但忠厚老实。

性格合适，善于助人并以此为乐。

气质合适，有点娘炮又不惹人厌烦的尺度把握得刚刚好。

事件本身真的很让人无语。

一个被人交口称赞的大好人，做了一件非主观意愿的谋财害命的事，到底是有罪还是无罪？

值得称道的是，电影选择了十分可观的角度用黑色幽默的方式来表现这个故事，观众知道的只是小镇里的人们对事件两个主人公的评价，你知道大家都认为伯尼特别好，可是你自己并不会觉得他多无辜多可爱至极，当然你也不会觉得他是个有阴谋的坏人；你知道所有人都不喜欢死去的老太太，你也不喜欢她那难以相处的样子，但是你并不觉得她罪该至死，无论如何她死得还是很冤枉；你也不喜欢为了自己事业名声想尽办法将伯尼送进监狱的律师，但你不得不承认他说的在法律上站得住脚。

最后观众只能是很纠结，很郁闷。

演员的话，杰克布莱尔的演技不用说了，唱得真的很棒啊，在舞台剧里的表现真的很专业很赞！

马修麦康纳无论怎样都还是马修麦康纳的那个样子！

Two Richard Linklater's films based on author/journalist Slip Hollandsworth's nonfiction articles about real-life stories that are infinitely stranger than fiction. BERNIE is based on the 1996 murder of 81-year-old millionaire Marjorie Nugent (MacLaine) at the hands of her 39-year-old companion Bernie Tiede (Black) in Carthage, Texas. Posing as a faux-documentary, the film convenes the actual townsfolk to sound off the notorious case and the consensus is somehow unnerving. Everyone agrees that Marjorie is a noisome harpy while Bernie is the salt of the earth who is impeccably charming (that is a big red flag!). They even manage to sanctimoniously tolerate the presumption of his queer orientation. There is oceanic incredibility for them to accept the fact that Bernie could be a killer. Since the film is titled “Bernie”, and the real Bernie even procured a temporary release from prison from 2014 to 2016, staying at Linklater’s garage apartment, before resentenced to 99 years to life, it is self-evident that objectivity isn’t Linklater’s holy grail here. As Bernie is the one who gets to tell his side of the story, and for want of a strong voice from Marjorie’s perspective, we must take the “truth” with a pinch of salt.Curiously, Bernie is a fascinating character, an assistant funeral director (his vocation might partially account for his amorality towards taking another person’s life and his bizarre corpse preservation) who appears devout, gregarious, even altruistic (doling out Marjorie’s money to those who are needy). His abrupt offing of his meal ticket is shown as a worm-will-turn, impulsive act out of the spite towards Marjorie’s high-handed possessiveness. What really piques a viewer’s interest is in the aftermath. Bernie seems to have no intention to dispose the body and simply plays along with no overt concerns about its grave consequences. What was he thinking then? This is the key question Linklater’s film fails to answer. He had the real Bernie at his disposal yet he pulls punches. Be that as it may, Black is a real hoot and a half, projecting a faint exasperation out of Bernie’s goody-goody innocuousness, singing and playacting with his usual chops. MacLaine strains to squeeze some nuances to Marjorie’s grumpy crust, but the script doesn’t care to make her even remotely sympathetic. As for McConaughey, playing Danny, the local district attorney, is well in his wheelhouse to balance the optics of the crime.

12 years later, HIT MAN is inspired by the fact that a college professor who worked for the Houston police as a fake hired gun to operate on murder-for-hire entrapments in the late 1980s and 1990s. The film is relocated to New Orleans. Gary Johnson (Powell, who also contributes to the script), delights in his new-found appeal and confidence as a fake hit man in the local police’s undercover sting operations, which is the antithesis of his usual donnish bearings as a college professor. Perfecting and ringing the changes of his disguises in both appearances and comportments, Gary is on a winning streak to lure suspects into lawful apprehension. Yet, one time, facing a gorgeous thing like Madison (Arjona), a young woman trapped with her abusive husband, Gary chooses to let her off the hook and the two become an item, naturally. Only, to Madison, Gary is the charismatic hit man Ron. Their swooning romance hits a stumbling block when Madison’s husband Ray (Holtzman) is found shot dead and Madison is the prime suspect. Swamped in falsehood, double-cross and blackmail, the pair must take their future in their own hands, and Linklater imagineers an ingenious way to leave them out of harm’s way, and the human cruelty is embodied by no more than a plastic bag. In the mass, whoppers actually can be forgiven and a new life can be reconstructed to perfection. Linklater always sees our world through a rose-colored glass, even in the treacherous water. However it is also plain to see the story between Gary and Madison is purely fabricated with tired tropes: a violent husband who happens to be a druggie and leaves a sizable insurance benefiting his soon-to-be ex-wife; the brazen bad cop (Amelio, a cracking foil you don’t want to be pally with) is too inane to put his own safety into consideration, we are talking about blackmail a murderer for christ’s sake! Better acknowledged as a rom-com with a cloak-and-dagger streak than a noir-tinged confidence game that debates morality, HIT MAN is low on adrenaline rush (which cravenly precludes it to be released as a mainstream player in the cinema, it is acquired by Netflix) but high on comedy of situations (it is an echt crowd-pleaser). It is also characteristic of Linklater’s wordy pensées, aperçus or quips on life at large. For example, the elucidation of id, ego and superego is a boon to understand the duality between Gary and his alter ego. And Powell is excellently laidback amid the fracas, a cool guy with more than enough charisma to spare (the next Hollywood leading man that fits the more masculine bracket). Arjona, as his partner in crime, is also wonderful as the default female fatale but with a twist, her deception is secondary to her spontaneous rapport with Powell, and the scene where they outfox the eavesdropping police is an ebulliently orchestrated pas de Deux, among the best among Linklater’s career. That is no small feat. Never a fatalist, both BERNIE and HIT MAN consolidate Linklater’s sunny-side-up beneficence that has become rarer as our world is on the maddening trajectory to self-destruction. It is so precious to find life-affirming positiveness in horrific murders, and to his credit, Linklater has been able to crack such a tough nut with a tip-top light touch. referential entries: Linklater's BOYHOOD (2014, 8.1/10); EVERYBODY WANT SOME!! (2016, 6.2/10); BEFORE MIDNIGHT (2013, 8.6/10).