秋寒江南

请原谅我复制，我只想说这是一场成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，成人礼，

人就是江湖，离开的方法只有一个。

那就是死。。。

七杀山庄的少庄主苏少友，让我想起了金老先生笔下的东方不败。

这并不是对古龙先生的不敬。

虽然我从来没看过古龙先生的任何一部小说。

但相信江湖里从来就不分你我，有分精彩与不精彩。。

苏少有的剑一出必要见血，七杀山庄的由来或许是七步之内必要杀死一个，如果不行就杀了自己。

当然这只是我一个市井之徒肤浅得想法。

能取这名的必当是武功盖世天下无双。

这不由让我想起了《三少爷的剑》里的剑神。

我觉得苏少有和他以及那另一个江湖的东方不败都有着一个共同点。

剑可断天下之物，却断不了自己的情丝。

东方不败是由男人变成了女人，为练《葵花宝典》不惜自宫。

而我更愿意相信苏少有本是女娇娥，又不是男儿身。

只不过生在了必须要以男人的身份过日子的地方而已。

命运总是弄人，却始终改变不了冥冥中的相遇。

苏少有和时非我在桥头豪饮时，时非我用男人的眼光看着一叶湾舟上的盲女。

而苏少有则像女人一样看着时非我。

江湖最残忍的地方不是杀戮，而是无奈。

苏少有再见时非我时已是要杀他，不杀背叛与江湖，杀背叛与自己。

人就是江湖，背叛江湖和自己都是最难的。

苏少有最后选择逃离江湖。

当苏少有最后依偎在时非我的肩头上的时候也许那个才是正真的她。

苏少有的剑刺向别人的时候是江湖，而刺向自己的时候则是爱。

苏少有是我在这部片子里觉得最接近于江湖的人物。

能够让我看到东方不败都的影子还要说什么了？

江湖就该像苏少有这样的，既能相浓以沫与江湖，也能相忘于江湖。

感觉扶桑二刀流很出名，即使时非我刻意隐瞒，好多人仍旧认得出来，那个七杀公子女扮男装看起来很别扭，虽说影视剧里女扮男装是烂大街的打扮，可是本狼看这个角色总觉得很别扭，前半部是妥妥的武侠片，到后半截又莫名其妙变成魔幻剧，编剧比较轻松，台词抄了很多句子，叔叔跟嫂子眉来眼去的好狗血，弄了半天也没看出来娶老婆和继承家业有什么冲突的，用得着分开么。

片尾说致敬古龙，特意查了一下，不是古龙作品改编的，这么硬蹭人家太不要脸了。

总评二星2分，动不动就倒叙插叙，人物又多，各条线程都没交代清楚，龙九和七杀莫名其妙的就跟大叔有纠葛了，没头没尾乱七八糟，漫画场景不是说要求你禁止使用，问题是你能不能在正确的场合使用。

女猪脚很漂亮，很温柔。

男猪脚并没有把角色该有的气质表现出来，台词念出来完全不是那么一回事。

这部电影打着致敬古龙的旗号并非虚言，无论是功夫、台词、感情处处透着古龙小说的韵味，可见创作团队是花了心思的。

本来这么好的一个剧本设定加上不错的演员们，八分以上不算过分，但是剪辑有点混乱。

懒人觉得它在模仿楚留香最后一部午夜兰花那样，众人你一言我一语就把故事的来龙去脉给交代清楚，为此不惜加入动漫的方式来快进剧情，可惜插叙得不够流畅。

特别是主角生活经历太过丰富，改名了好几次，需要一定的理解力。

如果把天罚剑和神龙门的大背景前置交代清楚，效果会更好，即便如此，懒人还是愿意分享推荐这部电影。

神龙令当年的出现是为了阻止天罚剑蛊惑众生，两百年前一个少年龙一为了阻止这场武林浩劫横空出世，他约天下群雄在峨眉金顶了结一切。

龙一最后拿出神龙令，见此令神龙门有求必应，专管江湖不平之事。

天罚剑有剑灵名冰姬，择主白衣少年余惊澜，少年执剑入魔血洗了铸剑峰。

武林各派追杀，武当道人约余惊澜比剑，却提前被人下了化功散，这笔账也算到了余的头上。

另外，海外萧谈笑自称七海贼王，他把所有财富搜刮起来，官府连同神龙大侠龙八对其清缴，但宝藏的秘密却被时非我带走。

朝廷惦记这批宝藏，但萧谈笑早已分发给百姓，时非我既是萧谈笑也是余惊澜也是花家二少爷。

三个月前，四平镖局走镖被黑道四皓所拦，一个下等镖师出手力挽狂澜，这样的故事出于说书人之口，而真正的江湖也由此开始。

主角也就是这个下等镖师叫时非我，和说书人的孙女盲女浅浅结识。

四平镖局局主司空平举办开锅大会，意在能者吃肉，时非我一手子母剑技压众人成为镖头。

时非我押镖离开杭州时，司空平带人找上了盲女浅浅。

原来时非我为了找鬼医杜仲为浅浅治疗眼疾，作为押送神龙令去川西的条件，时非我答应了。

但是时非我离开后，司空平以他可能是扶桑人为由，有意抓浅浅为人质。

时非我前往川西途中遭嘉州镖局秦烈等人围攻，但秦烈却被废掉一根手指，所以也来找浅浅的麻烦，刚好同司空平遇到。

六扇门铁锁薛神捕、七杀山庄百里无赦都来此寻时非我，几人你一言我一语，要共擒此人各取所需。

花家花大公子也是狠人，为了花家为了时非我，真的是命都豁出去了。

时非我一路押镖惊险万分，没想到一切都是一个局，直到冰姬受伤，他决定再次拿起天罚走火入魔大开杀戒。

若非神龙门红衣女龙九出现，怕他也无法自控了，想不到花家二少爷与龙九也有一段情。

江湖无眠夜，时非我回到酒馆救回浅浅，其他人结果可知。

开放式的结局很古龙，懒人甚至更期待这是第二部的彩蛋，因为他配得上拥有续作，最好是有一套系列电影。

偶然看到片名和简介，很久没看过新鲜的武侠，结果谁知道一尝鲜就踩了雷。

一开始的气氛还是营造的不错的，但看的时候我妈在旁边吐槽：太夸张了吧，女主角是个盲人，听到呼噜声就知道这是谁了？

的确，非常夸张非常强行，他俩反正就是要有交集，逻辑已经不重要了。

当影片里出现第一句日语的时候，我还能哈哈大笑，不错，有点新东西。

但是越来越多日本元素出现，七海贼王，忍者，分身术，有几场打斗出现的字体也很有日本书法的风味。

加入这样的元素到底有无必要？

除了让我想到火影海贼，觉得不伦不类之外，好像没有起到什么特别大的作用。

看完之后的我问号满满，云里雾里。

首先从男主人公的性格来说，个人感觉似乎在极力塑造一个洒脱的形象，但实际上时非我太多时候不是被他人被环境束缚，而是被自己的欲望和情感牵绊。

剧情上讲，各路人马聚集在客栈，一层一层揭开了时非我的真实身份和过往人生经历，但是很多都没有细讲只是一笔带过，比如他为什么要去拔天罚剑，和龙九有什么关系，与七杀公子如何成为知己的，天天仅是喝酒想必不至于成为这样舍命之交。

留白这么多，也有可能这些我疑惑的都不是重点。

那么什么才是重点？

这部影片到底想要传达什么，看完了，我也没有找到答案。

尽管如此，整片看完也没有非常非常非常非常糟糕。

我有感觉到是想把这个故事讲好，并且在镜头和画面的处理上有亮点。

我希望下一次，能够看到更有逻辑和重点的故事。

桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。

有酒的地方就有浪子，有浪子的地方就有红颜，有红颜的地方就有争端，有争端的地方就有杀戮，有杀戮的地方就有尔虞我诈，尔虞我诈更显兄弟情深。

一句话，有人的地方就有江湖。

《秋寒江南》跳出了传统爆米花电影模式，影片整体叙事风格采用倒叙，插叙，顺序三种叙述模式，通过旁白，引述，自述等丰富方式展现情节，整个观影过程中牵引观众随影片情节同步思考，是一种致敬《东邪西毒》式的电影风格尝试。

影片是一部唯美的山水片，影片开头江南烟雨，小桥流水，吴侬软语，如泼墨般的山水画，让观众情不自禁会想起古龙小说的《剑花烟雨江南》；而中间护镖情节中的大漠黄沙，又使观众不禁感受到”大漠沙如雪，燕山月似钩”的苍茫凄凉。

画面整体色彩偏暖，偶尔穿插昏黄，斑驳之影，此外幽暗的镖局，阴森的古庙，老破的船头，恰到好处为情节增添诡谲之气的渲染。

这是一部快意恩仇的武侠片，带着古龙浓浓的风格色彩，刀不出鞘，出鞘必杀人。

男主角不像古龙小说中的香帅，西门吹雪，更像中原一点红，外表高冷，心底温暖，浪子情怀。

可以和一见如故的对手对酒当歌，歌罢来一场胡一刀和苗人凤之间的君子比试；也可以和出卖自己的同伴割袍断义，船头喋血。

最终厌倦的江湖浪子归隐田园协红颜坐看秋月春风。

这是一部儿女情长的爱情片，我看不见你，却读懂了你的心。

人海之中，有的人天天相见仍陌生如初，有的人纵然一面便是今生永远。

情人之间，不需甜言蜜语，只需一句话，然后或携手，或独行，感情不拖泥带水，为了情人更美好，放弃自己的原则，放弃归隐，重新再走江湖路。

这是一部悬念丛生的悬疑片。

护镖路上，一路刀光剑影，阴谋诡计，各路人马，五花八门，或明抢，或按夺，以武力，以智谋。

烘托出一个复杂人性的江湖。

这是第一部二次元电影。

漫画和实景巧妙结合，于无声处也有惊雷。

也这是一张灵动的音乐cd，古筝，琵琶，长笛，一曲柔情蜜意，一曲豪气云天。

电影美中不足之处是短短100分钟，却要塞下千种江湖。

各路人马都平均分享时长，导致重点不突出，情节有突兀。

不如精简场景，减少人物，细化剧本，减少漏洞，这样才能更好的诠释出制片方，导演等工作人员对本片的创作意图和主题。

当然如果改成电视剧也不失为一部好的电视剧。

今朝酒醒苦短，来日未必方长。

神仙眷侣江湖游，归隐李下瓜田。

根据庹政同名原著小说改编。

《秋寒江南》讲述了默默无闻的镖师时非我(孙健淇饰)一剑挑四皓，从此名声大噪并成为了四平镖局的总镖头，并被委以重任护送江湖宝物——神龙令后发生的系列故事。

护镖途中险象环生，各路杀手为了截获宝物接连登场，时非我生死未卜。

彼时，一间小客栈，镖师女友浅浅(刁秋语饰)和说书人爷爷 也被另外一群江湖高手围困，意欲威逼浅浅，引出时非我和他背后的宝物神龙令、天罚剑以及更多神秘的宝藏。

这部电影的名字秋寒江南听着非常有古风。

让人想去看这部电影。

但是看电影的时候，嗯，看了简介之后就会觉得这是一部很简单的电影，很有趣是值得一看的，但是在看的过程中呢，电影的有些地方表现得非常的繁琐复杂，让人摸不清楚路线。

总之这部电影还是值得看看的。

电影中的动作非常的吸引吸引人。

然后再看的时候忍不住去模仿。

这可能就已经达到了看电影的中等境界吧，融。

桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。

有酒的地方就有浪子，有浪子的地方就有红颜，有红颜的地方就有争端，有争端的地方就有杀戮，有杀戮的地方就有尔虞我诈，尔虞我诈更显兄弟情深。

一句话，有人的地方就有江湖。

《秋寒江南》跳出了传统爆米花电影模式，影片整体叙事风格采用倒叙，插叙，顺序三种叙述模式，通过旁白，引述，自述等丰富方式展现情节，整个观影过程中牵引观众随影片情节同步思考，是一种致敬《东邪西毒》式的电影风格尝试。

影片是一部唯美的山水片，影片开头江南烟雨，小桥流水，吴侬软语，如泼墨般的山水画，让观众情不自禁会想起古龙小说的《剑花烟雨江南》；而中间护镖情节中的大漠黄沙，又使观众不禁感受到”大漠沙如雪，燕山月似钩”的苍茫凄凉。

画面整体色彩偏暖，偶尔穿插昏黄，斑驳之影，此外幽暗的镖局，阴森的古庙，老破的船头，恰到好处为情节增添诡谲之气的渲染。

这是一部快意恩仇的武侠片，带着古龙浓浓的风格色彩，刀不出鞘，出鞘必杀人。

男主角不像古龙小说中的香帅，西门吹雪，更像中原一点红，外表高冷，心底温暖，浪子情怀。

可以和一见如故的对手对酒当歌，歌罢来一场胡一刀和苗人凤之间的君子比试；也可以和出卖自己的同伴割袍断义，船头喋血。

最终厌倦的江湖浪子归隐田园协红颜坐看秋月春风。

这是一部儿女情长的爱情片，我看不见你，却读懂了你的心。

人海之中，有的人天天相见仍陌生如初，有的人纵然一面便是今生永远。

情人之间，不需甜言蜜语，只需一句话，然后或携手，或独行，感情不拖泥带水，为了情人更美好，放弃自己的原则，放弃归隐，重新再走江湖路。

这是一部悬念丛生的悬疑片。

护镖路上，一路刀光剑影，阴谋诡计，各路人马，五花八门，或明抢，或按夺，以武力，以智谋。

烘托出一个复杂人性的江湖。

这是第一部二次元电影。

漫画和实景巧妙结合，于无声处也有惊雷。

也这是一张灵动的音乐cd，古筝，琵琶，长笛，一曲柔情蜜意，一曲豪气云天。

电影美中不足之处是短短100分钟，却要塞下千种江湖。

各路人马都平均分享时长，导致重点不突出，情节有突兀。

不如精简场景，减少人物，细化剧本，减少漏洞，这样才能更好的诠释出制片方，导演等工作人员对本片的创作意图和主题。

当然如果改成电视剧也不失为一部好的电视剧。

今朝酒醒苦短，来日未必方长。

神仙眷侣江湖游，归隐李下瓜田。

微凉夜里聚集于湖畔居的各路豪杰、众说纷纭中迟迟不现身的主人公、扑朔迷离的“罗生门”式真相，很久没有在华语电影中看到这样俗套但标准的武侠类型要素，乍看下来，既感熟悉复觉温暖。

与观看同质性严重的好莱坞类型制作不同，华语武侠片在近十年来的渐续低落，于《秋寒江南》这部新人新作中得到了某种程度上回光返照式的反映。

影片最后直接打出了“致敬古龙”的字样，更令人不禁想到似乎还不太遥远的耽读武侠小说、追看金庸剧、楚原电影的岁月，这样一种借过往经验将如今的自己放置在精神安全区的体会，经由一部小成本制作且在网络发行的电影得到落实，才是最令人出乎意料的，这当然并不意味着《秋寒江南》是一部完美的武侠电影，但在某种程度上证明了这部作品召唤类型片魔力的成功。

出现在影片中的人物，除了主角——神秘的镖师时非我——之外，几乎都是在过往汗牛充栋的武侠作品中所在多见的标准塑形：心怀鬼胎的镖局主、阴阳怪气的老前辈、飘逸出尘的说书爷爷与纯净似水的盲孙女（这实在太像《风云第一刀》的孙小红爷孙搭配），各色人等在杭州湖畔居这一规定了具体情境的半封闭空间中展开对话，渐次拼凑出一个人言言殊的时非我。

在这个过程中，导演动用了许多种跨类型与体裁的叙事与视听营构手段，令每一个被闪回出的桥段都变得耳目一新。

影片开场便是在说书人讲述商山四皓被击败的场景中开始，是以三维空间的静止漫画方式展现，说到悬念堆叠之处，转为现实内景，画风与桥段之间的剪辑质感变得立体丰富，在其后的叙事进展中，不同人物因着各自的心态与目的成为阶段性的叙事主体，讲述出来的视觉场景包括江南意象气息浓厚的水乡情遇、颇有上世纪末港式武侠剧集邪典风味的高度风格化的红蓝色调内景、极具日本摇滚味道的狂放对战场面等等，足使观众眼花缭乱。

作为主线的湖畔居对话则相当有古龙小说中“不动制动”的味道，各方势力在一种恐怖平衡中相互试探，一点一点逼近真相，尽管距离楚原式高度还原小说兴味的对白设计相去甚远（事实上也不需要这样还原），却非常高效地借用深夜时间、密闭空间与在场所有人物的各异心态，营建了一个一触即发的静默战场。

事实证明最终这场漫长的对话走到了“一触即发”的真实境地，在少女纯真的情愫同浪子一再躲避的回头路上，扑朔迷离的真相与合理的超尘力量想象，纠合着创作者显然经历过相当丰富电影美学滋养的个人表达，有效地将容易落入庸常的叙事原旨改造成对电影本身文本风格的多元尝试，某种意义上是创作者借由武侠主题对自身的文本控制力与电影语汇呈现欲望的一次“安天会”式实验，影片中的各类灵光闪现的段落，是作者试图以释迦摩尼姿态有效聚拢与把控的悟空分身，最终统合到在今日意义上显得相当古典的古龙式武侠叙事中，可见到求新求变的尝试及向一代宗师（实际上或可以理解为对创作者走过的路）致意的高度统一。

《秋寒江南》明面上是献给古龙的迷情之作，何尝不是创作者写给自己爱过或正在爱的艺术灵魂的情书？

这也可以部分解释为何剧作中会出现一些按照现代常理判断不甚合理的情节，比如盲女爷孙为何突然打赏素未谋面的醉汉？

盲女浅浅爱上她看不见的时非我究竟是一种怎样的心态？

冷静审视一下，情况可能是这样的：也许绝大多数的观看者忘了，在“侠客吃饭不打工”的所谓“成人童话”世界里飘然流走的青春，承载着生命本身无数次对这些梦幻的祛魅，进而完成了每一个个体的自身成长与完善。

《秋寒江南》正是以纯粹的梦幻唤起久被遗忘的电影“梦”之论说。

观看本身是施受双方的试探与接受，更是共情过程。

尽管这套说法多少有点过时，但内在机制并未更变，活在一个每分每秒光速前进的年代，有时候古法比新潮更能平复本心。