在看这部电影的时候,我一直在试图归类这部电影的类型。
里面主要讲述了一个运毒的故事。
一个毒枭指使一个运货工运输毒品到台北。
这个毒枭选择了计程车来完成这次长途的运输。
里面也有关于犯罪的残忍镜头,但我却不乐意将其归类到犯罪片。
如果是犯罪片,连个警察都没有。
怎么可能营造得出戏剧冲突呢?
典型的犯罪片,除了邪恶的一方,必然有正义的一方。
双方构成戏剧的张力。
而在这部电影里面,正义的一方是缺位的,电影的立意,并不是表现犯罪。
那么这部电影算不算剧情片(故事片)呢?
就我观影的偏好,我觉得不算。
因为这部电影实在没有什么像样的剧情。
无非是这么几个场景。
第一个场景就是毒枭找同伙聊天,讨论拆不拆掉塑封的沙发。
第二个场景就是运货工和出租车司机一起去台北。
剧情单调的很。
我非常乐意举出一部我觉得比较好的剧情片《心迷宫》,里面的剧情非常繁复悬疑,整个故事的走向,反转多次。
观影的时候非常过瘾。
《心迷宫》的剧情也非常紧凑。
而《一路顺风》的剧情是散漫的。
《心迷宫》剧情中挖的坑都会填下来。
小说家契诃夫在谈论剧本创作的时候,提到过一种观念。
即:如果在第一幕里边出现一把枪的话,那么在第三幕枪一定要响。
而《一路顺风》的剧情是没有遵守这一基本假设的。
在我看来,这种基本假设是在满足人的一种偏好。
没有人愿意看一个没头没尾的故事,所有的细节和剧情都必须得到解释。
而《一路顺风》,或者现在更多的电影。
已经不再遵守这一基本假定。
即使冒着可能冒犯观众的风险,导演也乐意表现出真实世界的设定。
就是生活中很多事情是无法解释的,很多细节是得不到理由的。
但是这种额外的细节却并不同于早期香港电影中的桥段。
早期的香港电影中,会有一些与剧情不搭配的桥段(细节),这种桥段是为了融合优秀的电影细节。
两者本质上是有区别的。
在我看来,额外的细节和桥段虽然很相似,都不能很好的揉入到电影中去。
这两者的功能是不一样的,桥段是为了迎合观众。
当经典已经深刻地留在了观众的脑海里,再现经典可以讨好观众。
而这种额外的细节则是为了更好的表现人物真实。
剧情中的细节也可以表现人物,但有一个缺陷,受限于剧情。
传统的创作观念,强调在剧情中表现人物。
但是始终会受限。
因为剧情往往是非常态的,这样很难挖掘常态中的人物特点。
我们看美国的英雄大片,我们看不到生活的真实。
剧情始终是非常态的,主角在非常态的剧情中,表现出来的特征都是非常英雄主义的。
即使上演遭遇失败的剧情,也只是为了营造冲突。
就我个人而言,看这种遭遇失败的剧情,已经提不起任何兴趣,因为我总是认为,这种试图模仿常态下的人,有着明显伪造的痕迹。
这种传统的创作观念的电影,你始终明白他是电影。
而不是真实。
而摆脱了服务于情节目的的额外细节,有着更加广阔的施展空间。
它可以是一种借用。
我认为额外的细节既然摆脱了情节,对它的追求可以完全出自于美学和导演的个人趣味。
我们不得不承认,有些细节直觉上就是美的。
它是难以分析的,它激起了人类的一种共同的情感,但是却难以分析。
在《一路顺风》里面,最有趣的额外细节,有两个。
一个是两个毒枭讨论生活美学。
一个是运货工和出租车司机在葬礼上试图蹭饭吃。
第一个额外的细节是两个毒枭拌嘴,讨论沙发的事情。
一个毒枭认为新沙发就应该被使用,要把沙发塑封拆掉,另外一个对其批评自己的生活美学很不满,最后两人一起拆掉了塑封。
另一个额外的细节,就是运货工和出租车司机试图在葬礼上蹭饭吃。
这个细节在冯小刚的《非诚勿扰》上也使用过。
他们当时也是蹭了黑帮一个家族的葬礼。
关于《非诚勿扰》这部喜剧,后续还会讨论。
这个细节是非常有美学价值的。
我可以尝试解释解释,为什么会有美学价值。
一般的理论认为,伟大的美学作品往往引发的是情感的共鸣。
比如全球华人都会背的一句诗,“举头望明月,低头思故乡。
”引发的就是人类都有的思乡之情。
而这个细节之所以能够脱颖而出,被很多电影使用,给很多人留下深刻的印象。
就是我们也有共鸣。
人总是会参加许多葬礼,但是去吊丧的人试图表达悲伤,但实际却难以悲伤起来。
这种尴尬的情境是很多人都有的。
而这里的细节,试图去葬礼上蹭饭吃,更是强化了这种尴尬。
这里是选择了本片中我喜欢的两个细节,略微作了分析。
而电影就是电影,还是要亲自去看,才能感受到这些细节的趣味。
说到这里,我想谈谈本文的主题,那就是为什么这是另一种意义的喜剧呢?
一般意义上的喜剧又是什么呢?
在我看来,典型的喜剧分成两种,一种是嘲笑,一种是自嘲。
嘲笑的喜剧我们看了很多,比如赵本山的喜剧。
或者是郭德纲的相声。
这些喜剧都是典型的嘲笑。
所谓的嘲笑,是嘲笑他人。
观众在阅读这种嘲笑的时候,是感受他人的笨拙或者反差的。
这种嘲笑本质上是图一乐,即流行的一句话,“你有什么不开心的,说出来大家开心一下。
”另一种喜剧是自嘲。
观众在阅读这种自嘲的时候,是在感受自己。
这种喜剧一般很少见。
我最近看过的这种喜剧是《路易不容易》。
这种自嘲往往拿自己寻开心。
在我看来,这是一种减压的方式,帮助调整对自己的认识。
缓和自己做了愚蠢的事情之后的尴尬。
而《一路顺风》却不再是这种典型意义上的喜剧。
观看的时候,我不能判断这是嘲笑,还是自嘲。
如果是嘲笑,这种嘲笑却带有反思性。
他会让你反思自己。
但又算不上自嘲。
因为尴尬并没有消失。
尴尬处于了一种沉默状态,他并没有消解。
本片中有一个典型的情节。
出租车司机和运货工被关在了后备箱。
他们两个就聊天。
因为第二天就是出租车司机的生日了。
他回忆起了自己去年的生日。
他说起自己的生活,说到他带着全家人去吃小笼包,为了庆祝生日。
他把老婆孩子丈母娘先放了下来。
然后去找一个免费的停车位,为了省钱。
找到之后他就回去,发现老婆孩子丈母娘还在等,以为还没有排到队。
他就说,再等等就轮到我们了。
可是老婆等三人回答他说,她们早吃完了,在这里等你。
“哦”,他说,“那我回去把车开来吧。
”老婆等三人回答他说,“不用了我们去坐出租车。
”最后留下来他一个人在这里。
这种喜剧效果不再是以自嘲或者嘲笑来划分了,它讨论的范围是人珍视的情感。
鲁迅曾经说,悲剧是把美好的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。
而这里发生了一种混合。
有无价值有无美好不是绝对的了,是相对的了。
它既可能是有价值有美好的,也可能是无价值无美好的。
而毁灭给人看还是撕破给人看。
也不再是相对的了,它既可能是作为悲剧毁灭给人看,也可能是作为喜剧撕破给人看。
而且引发的效果也不再是绝对的了,有的人认为是喜剧有的人认为是悲剧。
这种种都变得不再确定了,它既可能是,又可能不是。
喜剧与悲剧的界限都变得难以明确,观影的人,可能既想哭,也想笑。
这里可以把《非诚勿扰》和《一路顺风》对比一下,《一路顺风》的融合做的非常好,而《非诚勿扰》的融合却没有那么好。
但是《非诚勿扰》的观影体验上却融合的非常好,而《一路顺风》在观影体验上会停滞。
在我看来,这两部电影非常类似。
略微的区别在于《一路顺风》情感上融合的比较好,《非诚勿扰》在观影体验上比较顺畅。
而且基调上也有不同,《非诚勿扰》有世俗的玩世不恭的意味,《一路顺风》有着文青的矫情和严肃。
写到这里,我已经讨论完了我感兴趣的地方,下面我再提一提,一些值得一提的地方。
第一是电影艺术本身,在我看来这个电影有些地方不符合电影本身的艺术规律。
有些地方会放一些静止的景象。
比如这部电影里面,有一个地方是出租车司机开到了一个没有路的地方,然后走下来忧郁的远眺。
在我看来,这种场景是不符合电影艺术的。
这种场景只适合摄影。
摄影才是静止的艺术,而电影是流动的艺术。
伴随时间轴的推进,观众必须感受到电影的流动节奏。
而不是停下来感受静止,这一点在我看来非常难以忍受。
电影流动的节奏可以慢,但不能停。
第二,这里面也表现了一种对生活的认识。
无论是两个毒枭这组,还是出租车司机和运货工这一种。
都体现了这种认识。
两个毒枭本身形成了鲜明的对比。
戴立忍扮演的毒枭是一个非常谨慎的人,而庹宗华则是一个大大咧咧的人。
两者都是那种试图掌握命运的人,但是对待事情的认真程度不同。
所以庹宗华被杀了,但是戴立忍却仅仅是受伤。
庹宗华被杀是因为小弟的出卖,而戴立忍受伤是因为小弟患病撞车。
他们两个的对比,展现了对奋斗的认识。
自己的态度很重要。
但其他的人靠不靠谱也很重要。
拿戴立忍来讲,如果他不是贩毒,不是和这些素质一般的人合作。
可能他会做的更好。
当然不管是谁,他总是要和素质不行的人合作,很多时候事情的失败也在这里,而不是领头的人不行。
不管奋斗者态度如何,对事情本身的影响还是有限的。
人类理性的一个筹划,失败的概率还是比较高的。
而出租车司机和运货工则是随波逐流的人,他们往往被生活推着走,跟着生命流。
他们难以掌握自己的命运,背负着受过伤害的感情生活着。
这两组人都是非常真实的反应了我们时代的人生活的处境的,反映了我们生活的真实状态。
时间是一条无声的河,它悄无声息地流,你全无知觉,但最后却让你措手不及。
十九大开幕了,颇为感触的是,又一个五年过去了。
五年前的十八大,是2012年,我在西藏那曲地区班戈县佳琼镇二村。
那时候在村子里,没有电,没有移动信号。
进了村里,我们仅能凭借卫星电视和一部信号有延迟的卫星电话,了解到外面的世界。
今天,我来到了当下中国的金融中心——浦东陆家嘴,一睹大都市的繁华,以及迷离。
站在金茂大厦的楼顶,看对面醒目的东方明珠,看黄浦江在脚下流过,看外滩一栋挨着一栋的西式大楼。
我仿佛看见了叱咤上海滩的杜月笙,看见了文坛流芳的张爱玲,看见了影史留名的阮玲玉,处处皆是时光留下的痕迹。
从外滩往回走,微信上一个叫“香港电影”的公众号推送了一篇文章,文章封面照片上的人,吸引了我点进去看。
照片上是香港的一代笑匠——许冠文,曾几何时许冠文、许冠杰、许冠英三兄弟的喜剧片曾称霸香港影坛,更创出了属于香港自己的喜剧片的特色。
他们的【半斤八两】,【鬼马双星】,【卖身契】【天才与白痴】等电影更是长时间占据香港电影票房榜冠军,他主要负责冷面和自作聪明,许冠杰负责真聪明和吃亏,许冠英负责倒霉。
我看见许冠文上一次作品,是与成龙、古天乐合作的【宝贝计划】。
这一次,他拍了一部台湾电影,叫做【一路顺风】。
片中还有从前一直在台湾综艺节目中露面的纳豆,台湾优秀的演员戴立忍,庹宗康的哥哥庹宗华、台湾的综艺节目主持人梁赫群等等。
至于为什么会熟悉这些人,则是因为大学时候喜欢看的台湾综艺节目。
电影讲了一个非常规贩毒的故事,导演也借演员的口,说出了“时间”这一个命题。
老许(许冠文饰)是一个出租车司机,香港人。
他说年轻的时候,自己总觉得世界这么大,自己应该要出来看看,也许就能拥有不一样的人生。
来到台湾的老许,就一直开出租车,不知不觉开了快二十年。
现在的他,已经不再想自己的以后会怎么样,只是觉得,活着一天就开一天的车。
庹哥(庹宗华饰)是一个毒贩,有点暴躁,时常对手下大吼大叫,最后被手下背叛,一命呜呼。
他说自己有一天,手机响了一声,拿出来一看,是日历里提醒自己生日的功能,突然发现自己已经五十几岁了。
于是,他开始滑手机,将日历滑到了公元三千多年,手机显示那时候他已经一千四百岁。
他笑骂,设计这个功能的人是脑子有毛病,怎么可能有人活到这么久。
虽然,他知道自己不会活那么久,但也决计想不到自己很快便会离开这个世界。
就像老许载纳豆去南部的时候,想不到自己差一点就会没命回来。
因为那一天,纳豆是替人送毒品给庹哥,而那一天,庹哥的手下(梁赫群饰)刚好杀掉了庹哥。
索性,纳豆和老许没有被杀掉,只是被庹哥的手下丢进了车后备箱。
后备箱里,老许开始絮叨,说明天是自己的生日,还在考虑自己明天要不要吃个小笼包庆祝。
原来老许去年的生日,带着岳母、老婆及孩子去吃小笼包,为了省钱,把车子停在了很远的地方。
等自己赶到餐馆时,家人已经吃完,当他要回去取车的时候,老婆说要先打车回去。
他苦笑,自己就是开出租车的,老婆居然要打出租车回家。
旁边的纳豆,身世不明,影片的开头,一直找不到工作,后来便做了运毒的伙计。
纳豆老板大宝(戴立忍饰)是一个斯文的毒贩,最终他找到了杀害庹哥的两个人,他将泰国毒贩用在自己身上的招数,用在了这两个人身上。
其中一个,叫做阿文,绰号“烟不断”,因为他可以抽完一根烟,而烟灰不断。
大宝放了一根烟到阿文嘴里,说如果这根烟不断,就饶你一命。
虽然最后烟灰断了,大宝还是放过了他,手下小吴不解,问到不怕阿文寻仇吗?
大宝答道:“做我们这一行,回来寻仇的,多他一个阿文,和少他一个阿文,没什么区别。
”电影的开头,大宝去泰国,小吴在机场说了一句,一路顺风。
平时,小吴都会问大宝,什么时候回来,几时去接他。
大宝心有不快,或者说有一丝隐隐的不安,大宝不知道,小吴已经患上了一种大脑的疾病,会影响他的心智。
在大宝和小吴料理完事情,回去的路上,病发,车毁,小吴死在了车身燃起的大火中。
而另一边,纳豆根据大宝的指示,拿货和钱。
开到半路的老许,说实在是开不动了,便在车上睡着了。
当老许醒来时,纳豆回来了,不仅付清了他的车费,还给他带了一笼小笼包。
纳豆打开笼盖,说了一声:“老许,生日快乐。
”电影结束就此结束,而时间继续在走。
老许回了台北,还是开晚班计程车,还是得忍受老婆的责骂,但那一刻他应该会觉得,时光异常美好。
而日复一日在生活中,向前行进的我们,会有太多的转折,以及意想不到的事情发生。
就像五年前坐在村委会火炉前的我,想不到如今会在上海重新开启学生生活。
既然生活无常不可期,何妨珍惜当下诸般事。
1、出租车司机老许登场,许冠文,港式普通话!
主动到车外递烟招揽乘客,可见生意之差。
贪钱的司机不甩客?
2、“开了20多年车了”“20多年前从香港就过来了,现在都不算香港人咯”香港移民潮?
20年前香港回归。
1990年代香港到台湾的第二波移民潮。
3、许英杰?
许氏四杰许冠文、许冠武和许冠英、许冠杰,而这里只用了许冠英+许冠杰,看来喜欢两个小弟弟。
4、河南七十多岁老大爷拿板凳出去,蹲在上面吃饭?
5、“小老板,你知道我一天赚多少钱吗?
扣了油费,1200块。
我每一天都要拿1200块钱回家,赚多了是我的,赚不够,还要我自己拿钱出来贴啊”6“你知道台北有一家很好吃的小笼包吗”“很多日本人去的那家”——鼎泰丰?
一定要找一个不用钱的车位,却离小笼包店很远啦“老婆和丈母娘那个老女人的脸啊,很难看的”“我们吃饱了要等你很久了”“两手空空的,没有帮我买外带,什么都没有”“喔你们多等一下我开车回来接你们”“我是开计程车的嘛,我老婆说要自己做叫计程车回去什么意思啊!
”7、险境中的抒情过后,立马恢复小市民的市侩与算计。
8、医生吴一德=“无医德”9、金士杰老师的相片,纳豆他爸?
“又高又帅”10、“莫名其妙地他妈的过了二十多年”“香港跟台湾距离很近的,我以前偶尔回去看看朋友看看亲人的,现在都没有了;但在台湾,我有了一个家一个老婆一个孩子为什么我觉得我拥有的东西就越来越少了”2017年3月13日
《一路顺风》是一部很孤独的电影,里面的每个人物都渺小又孤独。
虽然稍微有点装逼过度,但整体很有范儿,我挺喜欢。
中岛长雄的摄影很美。
许冠文跟纳豆的部分很好,故事好,人物好,对白也好。
庹宗华跟戴立忍的部分,台词写得不够好,两个人的表演也差点儿意思,尤其开场的一部分。
泰国那个演员挺喜欢,在《唯神能恕》里很有范儿。
本片其实野心不小,貌似想把昆汀式的黑色幽默跟重口和王家卫式的故事跟文艺范儿混合在一起。
甚至借鉴了冯小刚的《非诚勿扰》,那首谷村新司的《昴》以及误入葬礼的桥段都很像(当然,也许当年冯小刚是听了陈国富的建议)。
纳豆洗澡的那一段拍得非常有喜感,看得我哈哈大笑。
许冠文的很多桥段和对白也安排的非常好。
钟孟宏是近些年我很喜欢的一个台湾导演,从《停车》到《第四张画》到《失魂》再到这部《一路顺风》,每部都不错,每部都不够完美,但都有很迷人的段落。
7.5/10
许冠文或许是我最喜欢的艺人,但此片中的老许无疑是最触动我的角色。
在今年看过的电影中,给予我最多欢乐和触动的是这部《一路顺风》。
沙发塑胶套那个桥段,让我笑得好开心,笑得完全忘我了。
我并不是觉得它好笑,只是我完全代入了庹哥的角色。
我家沙发上的每一寸都盖着布,从小就是那个样子的。
原因很简单,好清理。
有几位亲友曾用和戴立忍一样的问法质疑过老爹,甚至还开玩笑地说是因为他们自己的裤子脏。
小时候的我是觉得有一丝难堪的。
但后来也慢慢习惯了这种方式。
片中的这一段完全带出了我的回忆。
我不是在笑庹哥或戴立忍,而完全是在嘲笑自己。
好有趣啊,我就是这样的人啊。
看到与自己相似的形象被演出来的感觉好有趣。
我总会想着未来有一天要拆掉塑胶套,但那一天总不会到来。
就像我手机的屏幕贴膜一样。
另外,最触动我内心的是老许的两段独白。
一个是关于小笼包的,一个是关于出租车的。
原对白附在文末了。
小笼包这段在心里震颤了很久很久,我也难以清晰地理解它。
就是有一种失掉了一切的感觉,他作为家庭中的父亲、作为有正当工作的社会人的最后一丝遮羞的尊严在那一瞬间消失了。
小笼包、肉夹馍、驴肉火烧…我在吃素前也很喜欢吃。
那时我深知家里不富裕,所以如果可能便不在外面吃东西。
我只在初高中偶尔周五下午提前放学后吃,因为那时心情好。
后来家边的肉夹馍、驴肉火烧相继关门了,可能是卖太便宜经营不下去了。
不久后我连小笼包也不吃了,因为我看新闻说有的小笼包里放纸壳碎渣。
吃素后,我对吃更是没有了什么追求。
高兴时可能会吃个脏摊儿,但那是极偶尔的事。
如果是过生日想去吃点什么,可能就是以前爱吃的一家川味麻辣烫店吧,点一份完全不辣的、多加麻酱,一个人也就吃不到20块。
我会坐两个小时的公交过去。
家里有辆车,家人都极少开。
车主要是为了回老家而存在的,它让我们不需要搭其他人的车或拥挤在公交车上。
停在不收费的区域也是我家人之前的追求。
出门前会提前找好不需要交费的地方,然后走路去目的地。
手机里没有几个软件,但很长时间有个零元停车的软件。
后来被贴过几次条,缴了可能比一辈子省下的停车费都多的钱。
之后便不再想着逃停车费了。
关于用水和食物浪费,从小到大我没见过比我更在意这些事的人。
水一定会反复用,食物浪费会在心里纠结、难过很久。
家里厨房的洗池便总会有一个大桶,浴室、洗衣机边会有几个大盆。
洗澡站在盆里,洗衣、洗菜的水在被反复利用过后最终都会被汇在马桶边的大盆里,用来冲厕所。
在食物浪费方面,我尽量不多买菜、储粮,因此也不想用大冰箱。
我在别人家吃饭常会吃到最后直到光盘,会吃得很撑,因为怕他们会将食物扔掉。
不在外面吃饭也是因为不喜欢看到浪费。
在食物浪费方面,我与极其节俭的父母们有些不同。
我宁可多花钱,也不愿食物被浪费。
这些活法的选择也让我与很多人难以“共存”,我想是相看两相厌的状态。
我知道自己的生活方式不会在省钱、环保方面产生多大影响。
我随便在环保志愿者方面多投入一些时间、多做些贡献,便会比我几辈子省下来的资源都多。
但我确实已经形成了这些习惯。
胃知道,肌肉知道,心也知道。
我很喜欢老许这个角色。
可能在他人眼中,我和老许一样被人瞧不起,一样没有尊严。
到了30岁这个年纪,我觉得无所谓了。
老许与小笼包
老许与出租车
被日语天天折磨的够呛,室友都在下边抢在熄灯前忙发表,我糊弄过后躺在床上敲影评。
看完以后心理一直有着最后两人大树下吃着小笼包的场景,想起来心里就暖暖的,是呀生活中恶心的事太多了,不用咬牙坚持就是顺其自然的一直走啊,走着走着可能就风景变好了也不一定奥。
生活不止眼前的苟且还有诗和远方和田野,突然脑海出现这句话,现在跌跌撞撞踉跄前行,如大宝般爬也爬着走吧。
纳豆(这个名字太搞笑,日本纳豆臭臭的,营养价值却挺高类似于榴莲)矮胖的样子萌萌的走路就像小朋友一样还假装眼神中倔强的凶狠,被他浴池里的文身男骚扰的场景和男票笑翻了。
搞笑的场景有很多,摆保龄球男在满嘴喷粪宁死不屈的快节奏下突然被爆头,这黑色幽默不符合正常逻辑呀,你以为你骂我我就不杀你,只是不想听你念叨了 纳豆和老许都是骨子里的好人,但又不想不愿承认自己的善良,仿佛承认了就是脱光于世,其实不然生活会给你穿上衣服的。
不甘平凡的敢于冒险贩毒的纳豆,呆萌的外表同样映射内心,爆粗口和凶恶只是怕被这不羁的世俗欺负的铠甲。
影片后期才将铠甲脱去,是那个受伤了去宠物医院还想用医保卡的孩子,那个想爸爸的孩子,那个最终认清内心的善不忘还钱还捎带一笼小笼包的孩纸啊。
电影很多场景看似离我们很远,黑帮,贩毒,枪杀,黑吃黑,这只是披的豹纹外衣,看完才恍然大悟原来是小清新小可爱啊。
小时候算不出的数学题确一直有执念和怨气,家长带去看病用想着哪家医院能用医保卡,和老朋友说话会口无遮拦爆粗口,边看边感叹,原来台湾黑帮也会和我们一样的偶,温情和暖意便倾泻而出了。
许冠文成了我看完电影的新晋男神,本来冲着戴立忍去的(台不台独不造只看个人魅力)碎碎念的样子不仅不反感还想多读懂他一些,完全没有表演痕迹,生活的不如意不想表现出来却又不经意之间被你发现。
被老婆和家人在生日的时候伤心还故作坚强说去取车结果又被扎心。
仿佛感觉只有这台车陪着我……明天生日能活着的话想吃小笼包……细节描写到每一个毛孔,仿佛就是你和我被生活折磨却又不放弃爬着走的样子 一直走下去就会一路顺风
年近不惑,却充满了困惑,如何青春无敌的少年,满怀了理想和热血,如何活成了这个样子。
老许大概也是这样想的吧,年轻时候的到处走,偶然到了台湾,偶然留了下来,偶然开上了计程车,我想,连他的老婆林美秀也是偶然结识的吧,不知不觉二十年、三十年过去了,奋力打拼,还有到处找免费的停车位,没有吃上小笼包,老婆也不给带外卖。
事情都不是应该要有的样子梦想呢,努力呢,感情呢,剩下的是什么,勉强维持的人生和也许所剩不多并永远无法翻盘的日子可以理解这种深深的无奈吗如果你是十几岁的二十出头年轻人你可以给这部片子打一星,可以分析他的故事情节,分析他的画面和讲述方式,没关系,你们有大把的可以浪费的青春,有无限的看似光明的未来,只希望你永远不要有老许的无奈,然而绝大多数的人却始终无法摆脱这种宿命对于一个四十以上的中年人来说,许冠文那张疲惫邋遢卑微的老脸已经可以直击心灵了,何况如果了解香港电影,如何了解许冠文对于香港喜剧电影的意义,那么这种反差并足以惊心动魄了,而且以台湾电影足够平静深情琐细柔软的方式,正如台湾国语日子活成了一地鸡毛,却不能变坏,仍然心怀善良,这岂不是万千屁民的真是写照是驴得水的孙校长,无论遭受如何大的挫折只要一息尚存仍然奋力前行不是老炮,不是快意恩仇,不是红颜知己,不是峰回路转,没有、没有、没有如果幸运的话,会有一笼小笼包大宝不是如此吗够狠的黑社会,在泰国被剪刀剪脖子,被迫选石头,好朋友被仇家害死,要复仇吗?
不是,要生意,也是要活着,生活竟然这么简单,就是活着庹哥呢,满嘴脏话满脸凶相的黑社会,住在废弃的游乐场,坐十年的沙发包着塑胶膜,五十多岁被两枪干掉。
好心提醒小吴,大宝的误会,还要东拉西扯。
全片没有一个快意恩仇人生,所以你不喜欢,对的,但是必须接受吧,或许在片尾另外一个老男人谷村新司悠扬深沉的昂中,回忆过去的好时光,讲和现实的平淡日子。
在豆瓣17年的高分喜剧榜单看到的这部台湾电影。
演员有我在剑雨里见过一次还挺喜欢的戴立忍,又是黑帮和黑色幽默的tag,就很想看。
这是18年看的第一部电影,很棒。
摄影、取景、色调、故事、人物、配乐……没有哪一样特别出彩惊艳,但都感觉舒服极了。
明明讲着贩毒黑帮的故事,拍出来却都是平凡的人生,朴素而真实。
喜欢贯穿电影淡淡的情感,不煽情不做作。
即使结尾高潮处《昴》的BGM响起点燃了过去一个多小时铺垫的所有感情,也只是让人沉浸在谷村新司的磁性男声中若有所思。
没有泪眼朦胧,没有歇斯底里。
戴立忍是个贩毒的大哥,穿着最普通的白衬衫,架着副眼镜,在路边摊吃面,看起来就是个最普通不过的上班族。
偶尔和同样是黑帮老大的庹宗华喝茶吹牛,两人坐在庹哥用了15年还套着塑料膜的绿色沙发上,就要不要摘塑料膜的问题你来我往了十分钟。
庹哥作为一个穿着白背心,带着金链子,纹着大花臂,一口一个“他妈的”,毫无斯文的大老粗,却要死死捍卫自己根本不存在的“美学风格”。
好不容易同意摘掉塑料膜后发现沙发跟全新的一样,坐起来特别享受,又开心得跟个孩子似的。
庹哥也没有膨胀的欲望和野心,在他看来什么活到一千四百岁,所谓的长生不老是可怕而有病的事情,是个现实而知足的大老粗。
他会因为保龄球没打好痛骂手下没摆好,也会因为朋友怀疑自己忠心的小弟而亲自给人家小弟打电话提醒他向戴立忍好好解释。
粗硬的外壳之下也有柔软的感情。
不同于港片里那些动不动就生死与共,誓死报仇的黑帮兄弟情。
这二人的友情就和你我生活中每一对的老朋友一样,平淡、普通,却又那么真切,让人从心里生出淡淡的暖意。
庹哥被手下背叛杀害,戴立忍伤心悲痛,但在问出背后主使之后也放走了剩下一人。
“就算我多杀一个人,我心里的难过也不会减少。
我会和红目仔(背后主使)谈,谈得拢就继续做生意,谈不拢我们就再看看怎么办咯……”他没有因为好友的死大杀四方,也没有对背后主使大打出手,他想的还是好好把生意做下去——毕竟好友不可能再复生,他的悲伤会随着时间慢慢平复,只有继续做生意,才能维持生活。
我不知道这是不是真实的黑帮,但我知道这是真实的人生。
不会一直顺风顺水,总要学会接受。
少年的勇往直前和赤子之心,大概总有被现实的无奈打败的一天,然后藏入层层保护的硬壳之中,对极少数的人或事偶尔流露。
我们赞许被生活摧残之后依然闪光的锐利灵魂,正是因为大多数的我们都成了普通而现实的中年人。
人总是羡慕自己没有的,但自己过的才是真正的生活。
出租车司机老许是一个让人感情复杂的角色。
所谓可恨之人必有可怜之处。
刚开始讨厌他的贪小便宜,没担当,甚至有些猥琐。
但他和纳豆关在后备箱的一席话又让我深深的同情他——背井离乡的他乡之客,二十几年来日复一日地早出晚归勤苦开车供养全家,却连家人最基本的尊重、关心和爱都得不到。
除了每天按时交回去的家用,在这个家里毫无存在感。
最心酸的莫过于去年生日好不容易全家一起去吃一顿他平时舍不得吃地小笼包,都因为停车太久没有吃上,甚至没有人给他多点一份,也不在乎他没吃饭。
最后还被嫌弃开车来太远,老婆坐了别的计程车回家。
计程车开了二十几年,国语没学好,钱也挣不到,唯一属于他的车也日渐老去被乘客嫌弃,他只能靠夜晚开车和超长的工作时间来弥补。
如今,最大的心愿是第二天生日能去吃一顿去年没吃到的小笼包。
幸好,他遇见了纳豆。
虽然载纳豆的这一程充满意外和惊险,让他担惊受怕、身无分文,又精疲力竭。
但纳豆特意等早餐店开门为他买来的那屉热腾腾的小笼包会让他这一个生日分外愉快吧。
精明市侩,饱尝人间冷暖的老许,最后那复杂的眼神和微微颤抖的面部肌肉,大约是他所能表现出的最强烈的感情了。
纳豆非常适合这个小偷小摸但又话不多、老实木讷的善良角色。
全程生无可恋的表情,看着就能笑出声。
即使半路就发现了老许坑骗他,他也还是安安心心坐老许的车走完这一路;在经历生死之难后真情流露,就算被老许嘲讽拿着“别人的照片当自己爸爸”也只会默默抹眼泪,丝毫不恼怒。
拿到钱之后多给了老许许多,还送了他一份最暖心的生日礼物。
从政治正确的角度来说,纳豆这样以前小偷小摸,后来又参与毒品交易的社会败类必须处之而后快。
但从电影小小的私心看来,纳豆也只是一个挣扎在社会底层的普通青年。
平庸而迷茫,没有一技之长,找不到正当工作,只能做些违法的勾当养活自己。
他和我们每个人一样内心都有些善良,甚至比很多人更善良些。
他经手价值连城的毒品却丝毫没有贪念想要黑吃黑,老实本分地完成自己搬运工的工作。
他老板想来也是因此格外地信任他。
小笼包在故事里是个重要的道具。
它是老许没有出路的平庸生活为数不多的寄托和动力。
老许年少时初来台湾的梦,被风吹雨打,和老许一起看尽世事无常,沧桑变化,化作老许口中“很多日本人去吃的”也许有些贵的小笼包。
它是纳豆窥见的老许艰辛人生的缩影,也是纳豆尝试化开老许坚硬内心的一个火种。
他和老许在啼笑皆非的巧合安排中踏上了“一路向南的靠北旅途”,共历了生死时刻,交换了人生经历,共享了内心伤痛。
最后,一屉小笼包,熨帖了两个逆行在人生道路上旅人的灵魂。
戴立忍饰演的毒枭精于算计,手下有枪有人,但去泰国谈生意因为对方的疑心差点被剪断脖子,好容易谈成了买卖回到台湾,结果生意伙伴又在交易的时候被干掉,钱货两失。
最后开车的马仔又突发疾病导致高速翻车,重伤的他只能孤独的倒在空旷的路上。
谁没有过“人不如狗”的时候呢?
芸芸众生,都是一样平凡的生物,而世俗高低贵贱之分却让我们变得越来越刻薄,也越来越没有尊严。
但是,生命还是得继续,最多像老许说的那样:“过去活得怎样没有关系,还有未来啊,你可以做个好人。
”
#电影 《一路顺风》台湾的片子 感觉更加靠近生活 上一部台湾片是《一一》 这部片给了我相同的感觉对了 导演还都会亲自为电影出讲解 这个感觉在大陆很少见没有什么很大的反转,相比其他很多电影,这里面的反派不够可恨,主角也没那么讨喜 善恶 是模糊的但是这才是现实的样子这部电影不像是讲一个多完整的叙事更像是 把生活的一个片段,截取出来给你看电影结束的时候 其实大伙的问题都还没有解决老许 回去依然面对压抑的家庭纳豆 依然干着危险的行当 大宝 失去了15年老友又出了车祸 失去小吴就像预告片里说的“车子一路向南 人生却一直靠北”电影到这里就结束了,没有给出一个真正的答案电影的人物塑造 我觉得很立体 而且真实纳豆是没干过正经活 “干” 不离口穿着显矮的九分裤 知道是毒品照样送但是最后拿了钱 可以走掉但是他排队买小笼包然后给老许去庆祝生日老许一开始就给人很不靠谱的感觉中年大叔 满嘴忽悠 开车打瞌睡 话还很多忽悠纳豆去蹭葬礼的饭 导致两个人被宰所以我没想到老许说去拿钱 然后开车走了的时候他还会回去这个时候 人物形象就开始复杂起来了然后是在 奔驰车的后备箱老许开始讲他 小笼包的故事 愈发的丰富说起来 小笼包那一段 不像是电影 几乎就是很多人的现实还有庹哥 说话含妈量很高 但是他收留了阿文 和维持大宝15年的友谊说话做事奇奇怪怪 是个贩毒的 不是什么好人 但是反而带有一种魅力两个毒贩子聊天 讲的什么呢?
讲的是沙发的塑胶模和庹哥的“劳斯乔登”配大背心“cnm的 不要批评我的美学风格 你这是人身攻击”生活很大多时候不是路顺风,但即使遍体鳞伤,还是继续前进。
桥本环奈这么胖……
这不比博人传燃一百倍?
全程打鸡血?
比《破风》好看
主角的内心os有点多了,热血还是很热血的,比赛动不动就来一场,看着还是很过瘾的。
{5分钟}为了和朋友在一起什么都做的出来
5分。看完想给《破风》道个歉,真没那么差。剧情有点搞笑,基本上只有三场戏。一开始男主展现不一般的骑车天赋,然后在新人比赛中脱颖而出,最后帮助队伍夺得冠军。也没什么刻苦训练啥的,男主看起来弱鸡,但骑自行车就是厉害,只要心中充满信念就能超越所有人。对了,还得把台词通过内心独白的方式喊出来,才够燃。成为倒数第一的时候,也不用紧张,有充足的时间与其他人聊天,反正男主一定会完成任务。漫改电影本质上还是电影,体育类漫改电影在保留漫画风格的同时,应该尽量用竞技类体育电影的标准来要求自己。
日本的青春热血片拍的真好
一般般,励志向电影。
对没看过漫画的人儿们不太友好。永濑的这个演技也是醉醉的...
很好 真的很好😢
🤧就,看到三分之二了真的一直在骑车啊。姫 姫 姫 姫还是可爱的
合格的漫改,原作太强感觉还是动画更饱满一点
制作厉害,这本子能拍出这种效果我可太服导演了,八百个机位拍自行车而一个镜头都不给加柔光可能真的是经费的正确使用方法,何况casting还是天才。看完感觉对青春映画和少年漫改充满希望(坂东的关西话说的太好了……
明明知道结局肯定是他们会赢,还是会看到心脏狂跳,可见电影拍得非常成功。这样的片子要拍好真的是很困难的。不简单。
导演的画面很漂亮,就是一个纯新的新人一上来在缺乏技巧的情况下就这么厉害真的科学吗
热血青春,看着有点不太适应,后面挺好看的,前面过于梦幻。。。
“所谓的全力,就是流干最后一滴汗水和血液。”
热血漫真的有拍真人电影的必要吗?!不如拍比赛实况记录
总之日本高中生有非常高水平的课外小组,而且有校际、省级乃至全国大赛,大家为了荣誉而战,这种热血在电影中,在动漫中,永不止息。