院线看完了2023《长安三万里》追光动画出品的“十年之作/十周年”电影。
『观影时间·点映』:2023年7月2日 周日『正式时间·上映』:2023年7月8日 周六
———————↓【故事概括】↓安史之乱爆发后数年,吐蕃大军攻打西南。
大唐节度使『高适』交战不利,长安岌岌可危。
困守孤城的『高适』向监军太监回忆起自己与『李白』的往事,从相识到暮年...借由两位的来往历程穿针引线的勾勒出大唐的巅峰与衰败的历史变迁.... (后人将会从高适的视角感受到他眼中的李白和当时的唐朝时政+个人命运+由盛转衰的中华文脉诗篇)·电影项目等级很高,是国家级1号重点项目(通俗讲是“主旋律”项目)·时长破了国内动画电影记录:共168分钟/3小时。
中国影视作品中少有将【中华文学名人/诗人】作为主人公切入视角讲述历史传记的案例,整3小时平铺叙事娓娓道来,也有一种编年记录的味道。
以2条时间线交叉叙事:1是高适李白的友谊历程,2是老年高适驻守边塞将欲迎战吐蕃叛军。
说点俗套的评价:“至少在整体来看这确实是个优秀的弘扬中华传统文化的作品”【出现的历史人物】:李白、高适、杜甫、王昌龄、玉真公主、哥舒翰、安禄山、郭子仪、吴指南、孟浩然、贺知章、李适之、汝阳王李琎、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂、岑参、李邕、丹丘生、李龟年(等等。
记录有缺失定有错误请见谅)一部需要一定历史知识基础门槛的片,正好应了这些话:【懂的越多看的越爽】+【文科生狂喜】+【语文老师钱包会掏空】相反,我这个学渣纯以影迷视角感受此片的魅力了,再加上我本人对“东方意境/诗境”的美学对我有着强烈的吸引力,此片必然戳我。
当然!
我也要声明:【我的影评不专业!
纯瞎评别以我所言为参考,我的文学修养也只有10分。
这次影评也十分不满意!
因为可评的点很多很多,但我的认知量和能力非常不足。
】同时也引用一位UP主(@脑袋扣扣的汪)对其的一句话来表达我对此片的认知感↓『中国文化确实是世界的瑰宝,但其实你我都一知半解罢了』
·一些影院开播此片前的贴片预告竟是《白蛇3:浮生》!
没错,追光你没忘记你家经典IP的续作。
小白的猛/萌的一回眸美坏我了!
·大唐由盛转衰的转折点既然是安史之乱,其中又涉及大唐如此之多的_诗人,所以我的谐音癌症又发作了!
诗=尸。
诗人=死人。
大唐已死,但诗在,大唐就在,长安就在,我们的诗人都在,在中华后人的心中...「中国人的壮美宇宙其实都蕴藏在诗歌中……」——————↓【视听】↓·日本动漫番剧中,时不时爱将一些精致插画穿插在剧情中,那追光这次就爱将天朝『山水画』穿插在其中,本片的此操作很多,观赏性极佳!
这要换在真人版演绎中插入山水画就尴尬了,所以动画形式反而更契合古画。
·黑色汉字变化成黑色蝌蚪浮游 + 汉字转变水墨幻化成壮美的山水画 这2个视觉镜头张力唯美特别戳我。
·冷兵器切磋+战争战斗相关的这些动作设计虽不算太多,但每一场看的都畅快淋漓铿锵有力!
打斗音效也戳耳!
·全片时不时的都会脱口而出“千古名句/诗句”,这种引用做法贯穿全程的感觉如同“迪士尼”的片子以歌曲贯穿全篇一样来的震撼!
一样的观赏感极佳!
但只独属中国的意境感。
并且在本片能看到一些耳熟能详的诗歌的诞生过程,从中会对这些诗的具象化情感感触更有信服感(艺术创作就是这样,我们后人不可能真正知道古人事迹的真相,但我们能通过艺术形式窥探真相的轮廓就足够了)
·《将进酒》是全片最封神的一段名场面——“君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回....呼儿将出换美酒,与尔同销....万古愁”李白同诗友们嗑酒致幻踏水驾鹤升天吟着诗绝美奇观扑面而来,那是什么,那是中国仙境的层层涟漪。
虽是昙花一现的梦幻诗仙段落,但短短的神游瞬间将国人脑海中沉睡已久的“浪漫基因”抽出来一丝丝彩色水波,便再放了回去。
有个镜头构图和《深海》好像(见图 ),不愧都是“梦游仙境”的同款奇观哇,共有相通感。
——————↓【个人喜爱的一些话】↓·李白对高适说:“你心中的一团锦绣终有脱口而出的一日!
”——“你心中的锦绣终于开口了。
”这句话也可以是李白对我们普通人说的,因为这个“锦绣”可代表“美好的灵感”·“今日不见,天上见”·“人生憾事多吗?
”·高适一直以来都有口吃习惯,后来不口吃了,但...咳嗽了(老了)当然还有很多话和诗词都很爱,但我不是AI总会失忆的。
·片尾运用了卷轴画+念诗的表现手法为这部电影画上了浓墨重彩的句号。
那一个个汉字绵延不绝的组成了大唐之诗、长安之诗。
·“我们的人生能有几个知己...”——————↓【点对点】↓·不愧“主旋律”该出血的地方一点点血都没,有个别镜头能很明显的看出。
·高适李白的友谊“相扑”的运动爱好不知有没有历史依据?
但这哲学♂基情感是有了,铜仁钕嗑不嗑说不好。
当然啦!
戏剧性设计上,相扑的主题是“骗过敌手”对应了——高适应用在军事战术如何骗过吐蕃打赢战役。
·小杜甫很可爱!
声音还是女生CV配音的噢(刘校妤)·玉真公主的建模在正片中观感很美啊!
很多人看海报都误以为她是杨玉环,别搞错了。
·最惊艳的女角色是一位与李白有小交识的【歌姬】李白称她为“国色天香”还真国色天香!
她的镜头虽短但每一秒都惊艳迷人,肤浅的我等资源出了会剪辑她的个人向()
·在扬州的瘦西湖桥那段,有位新面孔出镜:扬州奇女子,和李白是好友,女扮男装、叫“裴十二”似乎没有历史原型?
裴家剑法了得!
在桥上和高家枪法切磋拼刀,赢了高适。
然后还念了一首诗(我没记下来后悔死)正因她念诗这举动狠狠的满足了我观影的小小隐藏目的,那就是我特别想听听女性念诗,所以她算是女诗人吗?
说回来,留名千古的诗人都是男性,所以我才隐性的渴望听到女诗人的声音,总之这次渴望得到了满足。
而且更妙的是给裴十二配音的CV名字叫『李诗萌』自带“诗”字还带“萌萌”属性,这么多戳我的元素组合在一起能把我搞死。
·本片也有唐代山水田园诗人『孟浩然』故居的短暂展示,不愧对得起人间仙境!
·好像有段镜头是在黄鹤楼中,布局和场面特别既视感《妖猫传 2017》的酒池名场面,李白同妖猫传版的自己一样醉酒洒脱,这次是在空中长板摇曳身躯弹琵琶,我看着看着生怕突然冒出杨贵妃的那句名台词:“李白,大唐有你才真的了不起!
”
每个人心中都有不同的李白想象,追光塑造的李白在外形上肯定不会让所有人满意,但在精神刻画上,我相信这位李白还原出了原型李白的大部分人格魅力。
·要按【MBTI人格】来鉴定的话,莫非李白是E人高适是I人?
那位“诗佛王维”呢,绝对就是社恐诗人了,是的在片中他的镜头要不是文雅的弹琴要不就是在社交场合中尴尬离场,沉默寡言的一枚小哥哥...既然说他是“诗佛”那他的脸模确实非常佛像的设计,整个人也高挑清秀,有点格格不入其他诗人的画风...——————↓【我的诗货】↓虽然我读完了九年义务教育,但我很负责任的说,文科理科我都学渣,语文上我除了作文,其他方面都拿不了高分,但这也不能说明我语文有什么造诣;只不过单纯不讨厌语文罢了。
所以关于【诗】这个文学体裁,我也没啥兴趣,就像我最不擅长的【文言文】一样不太感冒;我真正对【诗歌】感兴趣是在2023年初,当时因为 ██喜爱诗,我也被传染了;正巧感兴趣的那会也渡过了3月21日的【世界诗歌日】,但真正让我对诗有不可抗拒的“麦高芬”是4月1日上映的《宇宙探索编辑部》国产民间科幻片,虽然套着科幻的皮,其骨肉却是沉载着现代诗的载体——“宇宙之诗”。
是一部特别戳我的影视作品,其中“孙一通”的现代诗太有感觉!
顺便孙一通家乡就在四川,很多古代诗人也来自四川...“古今的诗都来自天上”甚至片中的“那日苏”就是个酒鬼,喝睡之前说过这句名台词:“喝酒是最好的交通工具,想去哪就去哪!
咻咻咻!
”是啊【唐代醉八仙】就是以酒作诗的经典代表。
醉酒、写诗、做梦,这三者冥冥之中都是同一根绳上的蚂蚱。
紧接着...4月11日我所在的杭州,中国美院的美术馆办了一个山水画展:「宋韵今辉」此展汇聚了很多宋画真迹。
我从中的观赏体验为我增添了更多的“诗画感觉”。
虽我不懂诗画内在和背后的东西,但在意境上已经牢牢的抓住了我、感染了我。
关于诗和我的关系,我不想多说,其实也有点说不清道不明的含义;我的目的没有虚荣心,只有欣赏心。
引用《宇宙探索编辑部》中的一句台词:“诗歌是人类情感沟通的工具。
”在我的理解中,我认为『诗歌是用来抚慰我们灵魂』的存在,而李白的诗歌则是抚慰了逝去的大唐灵魂....
(新发现):1:【748年07月08日】——历史上的今日,唐玄宗赐安禄山铁卷·《长安三万里》于今天上映还挺巧妙的2:【756年07月09日】——历史上的今日,灵宝西原之战。
哥舒翰大败被俘。
3:【649年07月10日】——历史上的今日,唐太宗逝世。
4:【756年07月15日】——历史上的今日,马嵬驿之变。
唐玄宗杀杨国忠,杨贵妃自缢于佛堂
个人心目中,近几年最优秀的动画电影预定。
去电影院看《长安三万里》,片长不短,前排一个小朋友睡着了。
散场的时候,小朋友和妈妈抱怨,「这个动画片我看不懂。
」妈妈安抚孩子,下次找一个看得懂的动画片来看。
想起电影片尾,小书童对高适说,「有的诗我读不懂。
」高适哈哈一笑,「以后会懂的。
」是啊,以后会懂的。
君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。
君不见,葡萄美酒夜光杯,长安回望绣成堆。
君不见,扶摇直上天外天,安得广厦千万间?
君不见,旧时王谢堂前燕,泡影如露亦如电。
千年弹指一挥,神州大梦醉一场。
然往事越千年,改天换日谱新篇。
君可见,尔曹身与名俱灭,神舟已过山万重。
君可见,九州仓廪粟千钟,江月今已照天宫。
君会懂,天生我才必有用,少年白头莫等闲。
君会懂,此去长安三万里,梦萦华夏五千年。
「你我生当如此盛世,当为大鹏!
」「你我生当如此盛世,当为大鹏!
」
看完《长安三万里》的一点吐槽我觉得自己有点逆反,本来我看完电影最后还是觉得可以的,还算满意。
但打开豆瓣觉得整部电影完全不值得那么高的分啊。
用看似珍贵的食材实则粗制滥造,吃完了让人不消化的一盘假珍馐,大部分看得是让人憋闷的。
我明明感到有些厚重的情感,大约是诗篇历史的壮阔,但总感到不上不下的,好像有很多东西它想要表达,但又实在不得其门而入。
好像有一个老师在画面外面不断跟我说诗篇多么华美,诗人们的人生多么壮阔,历史多么雄伟之类的,像上课一样,但你GET不到,这个电影它就是没法感染你。
脑袋好痛!
就很难受。
一个晚上都有种积食的感觉,实在是想不通。
看了别人的影评才明白过来,让我感动的是诗,和诗人们本身的际遇,是历史本身,而不是电影。
壮美的是诗,不是电影啊。
如果说我有什么感动,那也是诗本身带给我的,配音还是很给力的,配合着画面听着诗感觉好雄壮好动人,但这是电影不是诗朗诵啊?
就这么起起落落的,忽好忽坏,大概就是这种割裂感让人觉得难受。
你觉得自己看了什么,但你真的不享受。
里面好像有点可取之处,美妙的地方,但不是电影本身……唯一的优点是它打破了我的李白滤镜,让我可以开始把李白看作一个真实的人,而不是单纯的诗仙,一个抽象的符号。
他也有自己的抱负,起起落落的人生际遇,也会犯错。
而且高适也很可爱,老老实实,勤勤恳恳,脚踏实地的。
祂们的人生际遇真的都很给人启发。
那就是你真的不知道会发生什么,但你可以耐下心来享受这一切。
人生得意须尽欢,失意亦可尽兴。
得意之时如大鹏展翅,失意之时便如黄牛在泥泞之中耕耘。
风云变幻,人生如梦,昔日开怀畅饮,掷酒千金,而今安在哉?
胡姬酒肆醉生梦死,亦不过付之一炬。
扬州夜船鼓夜舞,两相何寂寥!
诗真是太美了。
讨赏钱的舞姬,女扮男装的崔十二,这些女性角色真的好有魅力。
飘飘谪仙的王维,意气风发的常建,才华横溢的崔颢,而今安在哉?
安在哉?
以及我觉得建模就是很怪,短腿壮汉,赤膊摔跤?
太怪了太怪了,难受。
不是说这是追光十年之作?
感觉只有影片长度让人感到了漫长……画面也不精致啊,跑马的时候画面比例是不是很怪?
人物这个建模骑在马上怎么看怎么怪啊。
我有在想是不是想要还原胡服的那种感觉,问题是人家只是那么穿衣服,不是腿真的那么短啊?
真的好怪啊。
以及国漫是不是不做点夸张表情就不会做人物了?
为什么老是要用那么跳脱的表情来交流啊?
一点也不有趣,很油腻,很莫名其妙,也烦人,也有点恶心呐……外加我后面的小孩全程坐不住,一直在问父母可不可以走,然后在楼梯上跑上跑下的,要不就扒拉椅背。
虽然我很厌烦这种行为,但可能也不能全怪孩子吧,我从影片开篇就开始挠头了。
我想说电影的剧情真的太重要了,不是靠情怀和氛围就可以硬烘的,光靠画面也不行,剧情就是骨架,你没有剧情,再美的皮,整个片子就是软趴趴的站不起来,太让人难受了。
23/7/13修正一下应该不是国漫或者夸张表情的问题,而是突兀。
比如杜甫出场的那里,或许是为了表现孩子的活泼?
所以做了很多跳脱的表情,感觉和剧情是脱离的,不必要的,所以显得突兀让人不舒服吧,感觉不合时宜,不连贯。
7/15补充一下,我终于知道为什么李白的脸我总觉得很熟悉了!
好像崔始源啊!!!!
特别是那个笑起来嘴角弧度还有酒窝!
怪不得我觉得怪!
7/19补充: 我悟了,我终于悟了!
这部电影根本就是在拍一本《唐诗三百首》嘛!
就是选了几首著名的诗,然后把诗句背后的注释和作者背景拍了拍联系在了一起。
所以才那么碎裂,容量也没有一本诗集高,也没有什么更多的东西。
有人说,没有这部电影很多人就不会去读唐诗,我觉得有点道理,但也实在本末倒置。
到底是这部电影在用自己宣扬唐诗,还是在用唐诗来宣扬自己呢?
至少我是完全为了诗和电影票优惠去看的,自始至终体验的也是诗歌魅力。
否则,这个建模的预告片都已经把我劝退了。
其次,它确实帮助我重温了诗歌,但我本身就一直在重读《唐诗三百首》,偶尔的,虽然慢,但的确在读。
看完电影我加快了点速度,还做了不少笔记。
但无论有没有电影都不影响诗歌啊?
也不能因为诗歌就说这电影好啊。
如果说电影好,诗歌电影相得益彰当然是两全其美,皆大欢喜啦。
但问题不就在于它不好嘛。
所以我觉得还不如拍系列动画短片,还更吸引人,不至于让人在电影院里直挠头了。
从始至终我都只是想说,要把诗歌和这个电影分开,两个概念不应当混淆。
甚至,诗歌也应当在这个电影之前,毕竟电影是取材自诗和历史,也算是同人了嘛。
论诗歌,我给《唐诗三百首》五星。
至于电影,要我来评,分数不应该高过《青蛇》《白蛇》,因为它无论剧情还是画面都不如前两者。
既然都是追光的,这不算拉踩了吧?
(狗头一下)另外还有人说什么对抗型人格,理中客的。
没必要,真的没必要。
只能扣帽子的就代表无话可说嘛。
我有啥不对的大家说出来具体讨论和分析嘛,就比如有人给我讲迪士尼动画比国漫表情夸张多了,我觉得有道理,就反思而且修正了。
还有人说建模是参考唐陶俑,我也觉得稍微可以接受一些了,虽然依旧不影响它怪。
我一开始写这个还挺害怕被骂的,但我现在觉得和大家的讨论挺有意思的,感觉自己的思考也得到了成长,很多一开始看完电影只是觉得不舒服看不清的地方现在也逐渐明白了。
谢谢大家。
没想到有这么多回应,我本来只是想随意吐槽一下的。
真是太对得起我的名字了,怪道我种花养不活呢,真只有插柳了。
7/20: 决定扣一颗星,只给两星了。
主要是我之前都是当成一般的动画剧情片看个乐子而已,所以全没当真,以至于居然没注意到它标榜自己是个历史片?
我就不得不再去了解点史实来重新看待这部电影了:首先,高适和李白相识是在中年,那时候李白已经很出名了。
根本不存在什么相识于微末,一起投报无门的情节。
第二,我本来觉得李白靠裁缝铺里拿错的衣服识破安禄山的谋反之心就已经有点离谱了,但原来李白救郭子仪,郭子仪后来救李白,这件事儿从始至终没高适啊。
第三,高适最后也没有救李白,虽然李白向他求救过,但他出于自己的原因反正没有回应吧。
第四,最后的那场仗高适根本就没有赢!
他丢了云山城还亡了松、维二州……以及哥舒翰最后投了降啊,陆公公是奸宦啊等等。
当然嘛,历史衍生也是历史嘛,但请你把纯属虚构几个字打大点!
虽然我理解二创肯定有改编,但这改编的方向我很不理解啊。
我理解的改编是在已有的史实的空白出进行一些合理想象和艺术加工。
这部电影的改编是颠倒黑白,张冠李戴,歪曲事实,踩高捧低?
展现李白不堪的一面,把高适塑造成完美的伟光正?
我本还觉得高适的人物塑造成功了,完全就是不堪面给李白承担了咯?
此时就想祭出六小龄童老师的金句了:戏说不是胡说,改编不是乱编啊喂!
都吐槽了这么多了,就再吐一点:高适参军后有一场和敌人遭遇的场景,对方骑兵冲过来,高适居然让己方骑兵下马结阵?
看得我满头问号。
如果你本身就是步兵也就罢了,但你不是有马吗?
步兵对骑兵不是送吗?
我觉得可能只有这个场景体现出了高适真实的军事才能,怪不得最后就他扶着个伤兵回了营……(当然如果是我不懂军事就是我的错。
但前几十年都在田园种地读书,上手就能运筹帷幄,还设置各种计谋?
我不吐槽这个,韩信会打我脸。
)李白哭吴指南的坟那里,“呜呼”一出来我还以为他笑场了呢。
毕竟我觉得以李白的个性,在朋友的坟前仰天大笑也是可能的,毕竟我把你埋在了黄鹤名楼旁边,看这风景,这气度,我达成了愿望不算愧对你了之类的也完全合理嘛。
但他居然真在哭?
不由得让我出戏了。
感觉全片都这个感觉,就硬烘嘛,情感表达生硬地像要顶我的肺。
还有李白高适几次赤膊摔跤的场景真的不是导演和编剧在刻意“搞基情”?
摔跤就摔跤吧,但人物的肢体接触和眼神真的看得我很不舒服,太油了。
谢谢,吃不下,真的吃不消。
幸好只有三次?
我真害怕再来几次就真得yue了。
我觉得自己发现了这部电影的定位,就是那种家长和老师觉得孩子应该喜欢的电影,又有历史,又有唐诗,还是动画片!
必须喜欢!
最后诗人的头像出现在天边的时候真的给我一种复习考点的感觉,影片结尾就是诗歌背诵的紧迫感。
而孩子可能根本不喜欢。
整部电影从内到外好像都在说”夸,还不赶紧夸”,有一种高高在上又很敷衍的感觉。
就像有一个强行的意志要让你来喜欢它,说你应该喜欢它!
但你就是不喜欢啊!!!!
如果说一开始我还只是一些不舒服的话,现在我是感觉有点生气了。
如果你不要标榜自己是十年制作,历史大片之类的我觉得还能忍,但现在我也想骂一句!
烂片!!!!!
在看《长安三万里》之前,我特意让自己放空,没有看任何剧情简介和评论,只知道这是一部追光制作的关于“长安”的电影,这种感觉很棒,因为没有先入为主的概念困扰我,当大幕徐徐拉开,等待我的都是惊喜。
原来,这是一部讲述我国大诗人李白的动画片,片中还有各种我童年时候耳熟能详的名字,杜甫、王维、王昌龄、孟浩然、崔颢,还有那个虽然读得不多,但却和李白很要好的高适。
电影浪漫、豪情壮志、气势滂沱,整整168分钟的大唐盛世,而唐代由盛转衰的过程,是从一场安史之乱开始的。
通过李白和高适的旷世友谊,牵扯出那个时代的风云诡秘,当一切化为尘烟,能留下来的,只有文字,只有诗。
很喜欢这一款海报“写诗”,是那个时代人人都会的事。
大家以诗会友,以诗代信,在那个没有电话、没有网络的年代,人们的联络唯有文字。
所以在片中,李白和高适动不动就许下一个十年之约,在这十年中,可能完全没有联络,等到需要彼此相见的时候,就徒步、骑马前往,其中的岁月,见字如面,读诗如见人。
在古代,等级阶级还是非常严苛的,比如官宦子女会有更多的机会、资源,而商人之子就属于下民,连投考功名的资格都没有,但是唐代还是属于比较开放的年代,当权者并没有剥夺大家写诗的权利,如果你有才华,诗写得好,广为流传,马上就可以出名,而这样的名气也可以带来有权之人的赏识。
李白,正是这样一个例子。
李白,字太白,号青莲居士,别名李十二,号称“诗仙”。
那首“床前明月光、疑是地上霜,举头望明月,低头思故乡”的《静夜思》就算过多少年都不会忘的,一是因为他简单易懂,二是因为李白只用短短的五言绝句就描写出了一个旅居在外的孤独的人思念家乡的情感。
我想,真正的大师就是这样,他可以做到雅俗共赏,每个人都能从中找到对应的情感共鸣,而李白正是这样一个大师。
青年时期的李白电影用李白和高适的关系作为引子,描写了初唐、大唐和中唐三个时期的文人墨客以及政治风云。
私认为,编剧创造的这个结构很妙,因为任何一个时代的文人都不可能脱离那个时代而存在,任何一点风波都可能引起不小的动荡。
李白和高适年龄相仿,相识于青年时期,两人都空有一身本领却毫无施展的地方,正可谓是报国无门,无人赏识。
究其原因,都是因为两人的家世都不算显贵。
李白虽然挺有钱,但无奈只是商人之后,高适,虽然祖上有点名望,却因为家道中落,早就不受人待见。
李白是个大才子,希望通过行卷来取得功名,而高适,从小都不喜欢读书,好在习得一身好枪法,一心只想从军。
两个空有豪情壮志的青年一见如故,就这样成为了最好的朋友。
李白和高适对于李白,我们都是很熟知的,但是高适,知道的人确实不多,小时候读他的诗也少,因为他多为武将,写诗也比较晚,他和岑参、王昌龄、王之涣合称“边塞四诗人”。
他的前半生穷困潦倒,五十岁以后才取得功名,因安史之乱崭露头角,成为一方大将。
其实,高适本质上和李白还是不同的,虽然他家道中落,但说到底,也是个官三代,政治头脑要比李白好得多,而李白,在政治上,基本就是个“小白”,非常天真,而且他桀骜不驯的性格得罪了不少人。
他们俩能进朝廷效力,都是因为举荐,之前说了,因为阶级差异,他们通过科举为国效力的机会几乎为零,所以,只有他们足够优秀,才能被举荐。
而他们的命运,却朝着反方向而去,高适被举荐有道科后,从此仕途荣耀,一路披荆斩棘冉冉升起。
而李白被举荐并被唐玄宗任命为待诏翰林后,却是人生仕途最辉煌的时期,之后就开始走下坡路,甚至被赶了出来。
这一部分在电影中也有体现,李白最辉煌的时候就是在长安,和胡姬跳舞,众人饮酒作诗那段,这段历史上应该真实存在过,所以很多影视剧都会拿来表现“大唐盛景”。
在这段全剧的高潮段落,李白和众诗人在“比诗”,在一根平衡木上当场作诗,作不出的就要掉到下面的酒池中,以示惩罚。
当时高适还是一个没怎么见过世面的乡巴佬,大把时间都在乡下的梁园度过,来到长安找李白,哪见过这等场面,当场就被吓傻了。
在场的诗人都是现在叫起来响当当的人物,什么杜甫、王维、王昌龄、孟浩然、崔颢,都是李白的座上宾,可见那时候李白有多么风光得意。
可惜,官场如战场,李白在长安呆了短短两年,就被唐玄宗赐金放还了。
青年时期的高适自此,李白对功名利禄好像彻底死心了,一心问道。
其实,比起他在长安的那些日子,我更怀念的是他在扬州,在梁园,和高适一起玩相扑、喝酒作乐的日子,李白是一个放荡不羁的人,他特别爱笑,也爱喝酒,他爱游山玩水,是一个十足的“浪子”,他哪里适合长安那个官场呢?
电影很好的体现了李白的性格特征,从他青年时期到他的中年,甚至老年,李白的天真无邪、浪漫主义一直没有变过。
全剧的高潮是那一段超现实的描写,在看的过程中,我也一直在想,要如何体现李白的那首《将进酒》,因为这是我最喜欢李白的一首诗,这首诗气势滂沱,空有满腹才情却郁郁不得志的心情跃然纸上,李白借酒消愁,悲愤与抗争,失望与自信交织在一起,情感如江水般倾泻而出,读来激昂万丈又潸然泪下。
看了下主创的采访,说这一段的创作就花了整整两年时间,用众诗人坐在白鹤上飞进幻彩斑斓的天空中象征了思想的升华,这时候,唯有酒,唯有诗让他们超越世俗的功名。
我想说,值得,值得这么好的段落,是整部电影的华彩,升华了整个主题。
李白和一群诗友坐在一堆篝火旁,此刻,没有胡姬跳舞,没有金碧辉煌,因为他们早已不是权贵高官的座上宾,而是一堆落魄的文人骚客。
从某种意义上说,文人纵使再有才华,也不过是政治家的一颗棋子,随着时代的变迁沉浮,这是可悲的,但是从另一个角度来说,文人又不仅仅是权贵的玩物,因为他们的作品可以流传千年。
在这里,我要高声朗诵这首《将进酒》——“君不见,黄河之水天上来,奔流到海不复回。
君不见,高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。
天生我材必有用,千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。
岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。
与君歌一曲,请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱,径须沽取对君酌。
五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销万古愁。
”是的,天生我才必有用,千金散尽还复来,李白,正是有这样的自信,才能在这浮浮沉沉的人世间活着,他不拘小节,不拘礼仪,他可以为了功名利禄入赘当个上门女婿,也可以为了求仙问道在酷暑下围着祭坛走了一圈又一圈,他有自己的人生目标。
而高适,在性格上和李白有着很大的不同,他更沉稳更传统,比如他完全不能接受李白入赘,觉得这是非常丢人的,这是他和李白的第一次冲突,高适也不喜欢夜夜笙歌、喝酒买醉,他更喜欢过健康的生活,钓钓鱼读读书。
这也为后面他们不同的选择埋下了因果。
曾经的李白和高适,在田间练武安史之乱是一切的起点,因为安史之乱,他们走向了不同的道路,高适投奔了老皇帝玄宗,杜甫投奔了新皇帝肃宗,李白则投奔了永王李璘。
所以说李白这个人天真嘛,就因为永王三进庐山邀请他出山,他就以为遇到了明君,还意气风发地写了《永王东巡歌十一首》歌以咏志。
永王是谁啊?
永王对于正牌君来说就是个逆臣贼子,叛乱没有持续多久,就被高适平叛了。
这一下,高适和李白彻底站在了对立面,无论之前是多么好的朋友,在政治面前,只能妥协。
幸好,电影给了我们一个美好的结局,无论历史怎么样,高适和李白还是最好的朋友,高适还是在暗中帮助了李白,让他免于牢狱之灾、性命之忧。
自此,电影为我们讲述了一个几乎完美的故事,用一场战争穿针引线,在老年高适的讲述中,回忆李白这个人,以及大唐时期的这些大诗人、大豪杰。
最喜欢剧中“诗板”的创意,无论在绝美的黄鹤楼,还是在战场的休息站,都有“诗板”的存在,大家只要想抒发情感,就可以上去写两句。
正是因为这样,唐代才是一个人人都会写诗的年代啊!
在黄鹤楼上,李白想要写出古今中外最好的诗句,但是当他看到崔颢的那首“昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼,黄鹤一去不复返,白云千载空悠悠”的诗句诗,他沉默了,原来才子也有惜才的时候,崔颢的这首《黄鹤楼》确实写得太好,几乎无人能比,而李白,也在心中默默立下誓言,总有一天,他也要写出这么好的诗,题在这诗板上!
黄鹤楼的建模还是蛮美的我爱李白,我爱长安,更爱唐代,这个可以让人人都写诗的伟大时代。
电影的最后,当那些描写“长安”的诗句出现的时候,我又禁不住流泪了。
唐诗多美啊!
我们古代的瑰宝,我想再一次读出那些诗句,背诵那些诗句。
“长安一片月,万户捣衣声。
秋风吹不尽,总是玉关情。
何日平胡虏,良人罢远征。
一为迁客去长沙,西望长安不见家。
黄鹤楼中吹玉笛,江城五月落梅花。
长安回望绣成堆,山顶千门次第开。
一骑红尘妃子笑,无人知是荔枝来。
今夜鄜州月,闺中只独看。
遥怜小儿女,未解忆长安。
五原春色旧来迟,二月垂杨未挂丝。
即今河畔冰开日,正是长安花落时。
“
老年李白更得我心呐
《长安三万里》令人惊喜。
他人尽可以用三两句恶搞调侃来轻易消解这部作品非常严肃的尝试,但我确实被打动了,这本就是仁者见仁的事。
和朋友玩笑说没想到这部动画片竟有些“知识分子气”,这自然是不伦不类的戏言,我想表达的意思是:看多了那些志在胡闹搞笑、志在煽情媚俗、志在照顾所谓目标群体的国产动画后,终于看到了一部颇有风骨的动画。
相较于从全民神话故事中摘取一些情节加点现代意识来改编,只求“脸儿熟大家认”的故事,忽然看到这样一部不再借助古董题材的、原创性极强的作品,自然兴奋。
说原创性强,并不是说故事全然虚构架空,而是说取材新,视角新,表达新,尤其是最后一点:表达新。
通观全片,比较用力设计来向观众“讨笑”的时刻,似乎只有李龟年出场那短暂的片段(对话被大象捣乱),尚不至于“媚”,其余几乎看不到什么“讨”的姿态。
这部动画难得就难得在这里,它不是“讨”和“媚”的姿态——国产动画不说全部,有多少是在绞尽脑汁花尽心思“谄媚孺童”?
想必大家心知肚明。
我直观的感受是,这部片子是在努力往外“给”,观众要不要,似乎它并不在乎,至少没那么在乎——回想将近三个小时的电影(时长本身就很能说明目标受众问题),有太多片段都是偏严肃、偏抒情、偏深沉、偏私人的,炫目刺激的打斗?
当然有,但不是那种可怕的特效堆叠,打斗(尤其是相扑)只是为了表现人物的状态与情性,不是为了刻意刺激观众。
李白在山东受道箓那段最是典型,试问有什么幽默可言?
有什么刺激可言?
对大多数人来讲并不知道那在干什么,这种桥段的设计安插根本不是低幼向的。
李白受道箓乃历史真实,是他生命中极为重要的一个时刻,肯花工夫去虚构重现这一场景,全然是为了人物心灵的发展与变化,这种超出算计的创作态度令人印象深刻——算计当然有,什么创作没有算计?
但如果算计心太重,每一帧每一秒都在使劲“讨”、都在犹豫“观众爱不爱看”,片子将万劫不复。
这部片子有股恣肆飞扬之气,充沛而健康,在简单有效的当下与回忆双线交错叙事中,兀自铺展开盛唐诗坛的璀璨切面。
而令人颇感惊讶的是,片中所涉及的诗人生平行状、作品时代包括许多道具场景设计,应该都经过了学术考据——不敢说所有诗人的行状与编年都严密无误,但大体比较准确,编剧下的功夫一目了然,对一部动画片来说,这着实比较少见。
简单说几个细节。
开头部分,高适在军营中的桌案上,一开始并不是后来反复出现的《河岳英灵集》,而是《巴县志》(一个模糊虚镜,但能辨认出字眼),正是高适当时所镇地方,这本书也在暗示,高适对所任地方极为关切并有很深的了解。
《旧唐书》卷一百一十一列传第六十一有高适本传,“累为藩牧,政存宽简,吏民便之”。
本传中也提及他曾谏奏来蜀避难的玄宗应对川民多加体恤。
本传还载,唐代宗即位后:吐蕃陷陇右,渐逼京畿。
适练兵于蜀,临吐蕃南境以牵制之,师出无功,而松、维等州寻为蕃兵所陷。
代宗以黄门侍郎严武代还,用为刑部侍郎,转散骑常侍,加银青光禄大夫,进封渤海县侯,食邑七百户。
这条记载,便是本片的时空设定根据。
高适此时正处于“师出无功”的尴尬境地,故而持节宦官忽至,高适颇为惊慌,只是没想到宦官是来调查李白之事,主体故事就此徐徐展开。
在高适入哥舒翰幕府的情节,潼关失守是安史之乱的重要转折点,潼关一陷,长安不保。
玄宗催逼哥舒翰出关作战是一大昏招,千载以下还在被历史学家狠狠批评,而哥舒翰所谓“降逆”一节也多少算是史上冤案。
本传有记,高适后来见到玄宗,为哥舒翰极力诉冤辩解,足见他对这位名将的钦敬。
片中详细铺演了这段故事,高适从军中逃出,也在《旧唐书》本传中有根据:禄山之乱,征翰讨贼,拜适左拾遗,转监察御史,仍佐翰守潼关。
及翰兵败,适自骆谷西驰,奔赴行在。
《新唐书》高适本传所记差别不大。
其实高适与李白、杜甫等诗人的密切交往,都有史料可为凭据,学界早已考出几位大诗人的年谱(杜甫的年谱在宋代就有人编制),甚至已做出了完善了唐诗地图,生平轨迹与交游都可以勾勒出基本线索,也为编剧提供了不少便利。
片中马匹显然是从昭陵六骏这类的文物与韩幹画卷中摹下来的,体肥腿细,追求神韵风流。
道具设计方面,片中所露出的书籍装帧形式也花了心思,没有出现“线装书”这种低级错误,而皆为“经折装”——其实在玄宗时期,大部分书籍装帧依然是传统卷轴装,但也有经折装(多是佛经),诗集这类用经折装也并非不可能,当时雕版印刷早已出现并逐渐普及,在印刷史研究领域都有资料可证。
至于片中提到的“行卷”风气,凡对唐代科举与文学的关系有涉猎的,也当会心一笑。
此外,像李白登黄鹤楼见崔颢诗而搁笔的典故,在片中加以浓墨重彩地复现,这也是后人津津乐道的著名文坛公案(学者商伟有《题写名胜》一书专门讨论这桩公案),还有王维与玉真公主被后人无限猜测的暧昧关系(玉真公主丫鬟给王维更衣一段)、殷璠《河岳英灵集》未收杜甫诗等文学史谈资,在片中都有涉及。
片中多次出现的《河岳英灵集》,是玄宗年间的诗歌选集,里面所收录者或许对今人读者来说并非都是最顶尖的那批大诗人,比如李白在当时是有名气,但诗名并非最盛,崔颢、王维乃至孟浩然应该都在他之上(王维在很长时间内都被认为是当朝第一),至于杜甫,在当时并未有太多人注意,李杜的地位是后来慢慢扬起的。
所以片中提及崔颢,那真是天下英才,诗名如雷贯耳。
自负如李白见了黄鹤楼诗,自然锐气大挫,之后便有在金陵作《登金陵凤凰台》来和崔颢争胜。
《河岳英灵集》是如何评价高适的呢?
简单准确:“诗多胸臆语,兼有气骨”。
特别要提及的是,片中多次出现“弹铗长歌”的动作,铗亦指剑,所谓弹铗长歌便是敲打着剑而歌唱吟诵,这是古人悲愤落寞时常有的一种抒情动作,与“山林长啸”一样古早。
至于片中前后两次出现的李白召唤群鸟之术,也并非幻想虚构,史料也零星有载,作家张大春在《大唐李白·少年游》中还详细铺写了这种浪漫法术,乃赵蕤传授,名“朝阳诀”:李白站在他身边,不时从布囊之中捉一把谷食,率意向四处抛洒,为数不止盈千的各种山禽便在此周旋上下;有些鸟儿凌空掠取,有些则就地捡啄。
李白随着形形色色的禽鸟俯仰观玩,不意间发现,在顶空极高之处,居然还有数十只巨大的雕鹰,平展六翮,盘桓云表,状若无心而须臾不离。
……众鸟在诀咒的引导之下,也能各随行伍,栖翔有节,容止不乱。
本片编剧或许看过张大春的小说。
——所举这些,并非是借此炫耀什么,术业有专攻,碰巧遇到所热爱的领域,自然会瞩目并留意这些地方,也可见到这部动画的制作态度。
其实看不出这些考究也没什么,一部作品如果只想靠这些细节来征服观众,那也挺失败的,重点还是在情志。
本片弥漫着一股“白头宫女在,闲坐说玄宗”追忆繁华往昔的悲凉感,追忆怀念的感慨,是情;专注于精神风貌的展现,颂扬友谊也好追慕天才也好,这是志。
本片多少可谓是“盛唐诗坛图鉴”,那些璀璨如星辰的诗人们交替出现,流传千古的诗歌不经意间诵出,都能令深爱文学者心中荡漾。
有观众尽可以吐槽说这是背诗大会,但诗歌本身恒美。
我也并不觉得这部片子在用诗歌来作为什么煽情或讨好的工具,煽情或讨好的手段太多了,为何要卖力不讨好地去掉书袋呢?
至少我看到了情志,看到了创作者的爱与激情,这是掩藏不住的,是打动我的。
说到底,创作不过是自说自话暗期知音而已,嘲笑与讽刺很正常,只是不要将自己的嘲讽惯压于别人,同样也不必将自己的赞美去强加给别人——平心而论,末尾的“长安”主题诗歌大朗诵着实有些没收住,但我认为正片并无这个问题。
动画毕竟是动画,虚构一定有虚构,不然岂不是成了动画版的文史纪录片?
考据再费力又有什么意思。
高适的性格塑造便多有虚构,片中高适在忠直淳朴之外,多愤郁愁怨气,愤郁愁怨中又带些憨楞气,与李白等潇洒浪漫派形成鲜明的对照,这种处理是典型的编剧手法,也不必较真是否和所谓史实相符。
本传说高适:“喜言王霸大略,务功名,尚节义”。
务功名尚节义,当时文人多如此,也不算特别,高适喜言王霸大略,我们在片中倒看不出来。
全片以高适的视角为叙事主线,一切皆是他眼中所见、亲身所历,是他所看到的繁华与危机。
高适和李白是两种人,他显然是入世的、包袱沉重的,李白么,贺知章所评定的“谪仙人”,是飞天的、时时欲出世的,当然,李白性格中有非常矛盾的一面,片中展现得也很充分。
开元天宝年间的诗人几乎个个功名心极重,他们常常蔑视王侯却又向往王侯,李白就是典型。
但是如李白,他真正的理想人物乃是鲁仲连这样的古人,立下千秋功业,然后潇洒身退,深藏功与名。
“退”,才是这份功名心最终的归宿。
这种游戏式的完美梦想注定要在现实前撞个粉碎。
所以李白天真,李白可爱。
这几年不乏以大唐为背景的影视剧,但多是借了一个盛世绚烂背景的壳,很少看到完满的情志,看到的只是驱使人物的种种刺激情节串联而已,大唐工具化了,大唐奇景化了。
《长安三万里》所渲染出的大唐盛世,重在气韵,是一种奋发进取、风流恣肆、海纳百川的英豪之气,开天盛世那种无比的自信与包容精神,在中国历史上独此一份。
这份大唐气韵,灵魂在于那一群上至庙堂下至江湖的天才俊杰,并不是什么外在的“公私仓廪俱丰实”的富贵风华以及“武皇开边意未已”的卓越武功——痴痴后人所迷恋的大唐,常局限于此,无非是皮肉相而已,所以显得小家子气,所以大唐无限趋于华丽的空洞。
《长安三万里》精准地抓住了灵魂、骨骼所在,人,永远都是人,才构成时代真正的脉搏,所谓太白绣口一吐就是半个盛唐云云,并不是虚言。
套改一句俗语,大唐在骨不在皮。
在开、天的黄金时代,大唐不仅仅是风流与狂欢,其中有愁闷有隐忧有黑暗有痛苦——片中的高适,总是愁眉紧锁,总是心事重重,总是与李白一流格格不入,他便代表了盛唐的这一面。
细想,全片从头到尾,都没有出现玄宗杨妃以及皇宫场景,我想这是有意为之,因为重点不是那些骄奢淫逸的权贵,而是这些英姿飒爽的文士奇才,是他们的快乐畅意与痛苦压抑。
在李白受道箓后,众友在河边痛饮狂欢,是全片中最炫技最华丽的场景铺展,出现了天宫神人——到底不是皇帝妃子,皇帝妃子在这部容量巨大的动画里最不重要,这种处理没有落入俗套。
颇为讽刺的是,片中的高适最不风流倜傥,天资似也低下,宦途也长久黯淡无光,与作为某种审美意象的“长安”始终若即若离,但他最终却成为所有唐朝诗人中唯一做到封侯的。
《旧唐书》本传说:“而有唐已来,诗人之达者,唯适而已。
”再回想少年时,“少濩落,不事生产,家贫,客于梁、宋,以求丐取给”,对一个诗人而言,哪能没有梦幻之感。
把视角放在一众诗人身上,本就有些不合时宜,也是一种莫大的勇气。
我相信,在国产动画中,这部动画注定将是非常特别的存在。
看「长安三万里」之前没注意这片子有将近三个小时,进场就猛灌了一瓶水……看到最后已经达到我生理心理极限了……我几乎可以肯定我周围的人也快到心理极限了。
左边一对情侣看到两个小时就走了,前面一位女士看到一个小时就开始边看边查资料……美术能过关,故事很中空。
演了俩小时我都还不知道这主线是想表达点啥。
看完发现好像主要就是想刷个情怀。
手段就是“随时随地慷慨激昂诗朗诵”+“遛一众知名诗人蹭热度”这两招。
其实我是能领会导演的意图的,大概就是想整个唐朝诗人版的「一代宗师(导演剪辑版)」,但是成品有点叫人挠头。
一来是导演本身能力限制,实在不足以讲好一个“从盛唐到安史之乱,描绘文人和军人,江湖和庙堂”的故事。
这时间跨度之长,融合社会情况之复杂,写专著都能写出个几百万字来。
放到一个动画片里,就显得宏大又肤浅,激昂且冗长。
这可能是投入产出比最低的创作思路了。
偏偏主创们又野心太大,连历史切片都讲不清楚,就想搞历史史诗。
时间堆到三个小时都挤不下,最后就只好略过所有外在环境的“因”,只呈现了人物状态或者事件结论作为“果”。
比如电影里只留下了李白在长安的烂醉,但是略过了之前他在长安的境遇,略过了他如何以诗文攀附皇室,略过了他如何以为自己将被重用,略过了他如何逐渐被谗言所扰,直达他的“始纵酒以自昏秽”。
这么多重要的“外在环境”,“角色的内在动机”,以及“心路历程转变”都被一笔勾掉了,于是李白只剩下了一个“狂傲”的标签,一些忽高忽低的情绪爆发,以及一堆刻意安插的诗歌朗诵表演(说是“刻意安插”,因为显而易见里面一大堆诗歌的创作场景都被是被杜撰搬迁的)……于是你们觉不觉得这片子里的李白非常bi-polar……二来是唐诗这个主题吧,其实是很不好做深度艺术创作的。
(所以市面上最火的唐诗文化产品是综艺节目啊)唐诗宋词的一部份魅力,来自于它们吞吐着这片土地的政治、文化、历史和生活。
偏偏上述宾语是在目前创作环境里都不大能深入探讨的话题。
这些都不能好好聊,那你聊什么高适?
又怎么可能聊得好李白?
说难听点,咱们的文官制度几乎是个驯化文人的妓馆。
无论是高适,李白,还是官居太子少傅的白居易,抑或是求不得一官半职跑去隐居的孟浩然,在影响他们当时人生的决定性因素中,“政治境遇”绝对是高于“诗歌文学”的。
再说直白点,你聊不透他们作为文官的处境,你就聊不透他们作为诗人的作品。
然而这片子给他们安排的第一身份还就偏偏是“诗人”。
片子重度着墨于个人生活和诗作朗诵,却一笔带过他们的仕途野心和庙堂境遇。
这哪怕不算撒谎,也绝对算胡扯了。
近三个小时的作品,跨度几十年的故事,什么历史现象跟文化反思都没完成,什么人物角色的深层次解读也没有。
一整个流水账,没说出重点、也没提出观点……就囫囵整了几首唐诗朗诵,让一众唐朝诗人出来过了个场,嚷嚷了一些“浪漫”跟“情怀”,就愣说“长安就在”。
就这种小学语文历史课本级别的“情怀”,也是刷得太粗糙太不求甚解了(当然如果就是小学文化水平的观众,去混个“课本角色脸熟”,那是可以满足诉求的)……反正这个片子留给我的收获,就是一个问题:在“宣扬传统文化”这个理论上的安全创作区里,到底怎样才能找到介于“浮于形式显得虚伪”跟“过于深刻显得危险”的区间呢?
或者可能讲故事这个模式就是比较危险的,还是搞敦煌跟故宫联名最安全。
———————————————————BTW:我在评论里看到太多人对这个片子的情怀感动不已,大部分人都不值得我回应。
唯独有一句话,我觉得应该提一嘴,就是,其实“诗在长安在”是一句很可怕的话。
应该说这个句式本身就是很可怕的。
它几乎适用于所有的战争,所有的文明覆灭,所有的大规模牺牲。
它可以被用来抹去任何宏观叙事下的被牺牲掉的个体。
在这个故事里可以是李白,可以是战火下的黎民百姓。
在其他历史阶段里,也可以是其他几百上千万的受害者。
无论是中国还是世界史中都不乏这样的例子。
但是当然了,我的这篇影评原本是不涉及史观和世界观的,因为这类观点的不同在目前文化创作领域其实没有讨论空间,我介意的只是“它没有把自己的史观展现好”。
所以多说的这一嘴,仅供那些“看完了觉得不大对劲,但是也说不大明白哪里不大对劲”的朋友们参考。
引言《长安三万里》,是我的一生之敌追光动画的最新作品。
我从2016年开始写过不少关于追光作品或追光公司的文章,绝大部分是持批判态度,也算是追光的一枚小小的黑粉了。
【影评】《小门神》:制作很出彩,创作很尴尬【影评】《白蛇:缘起》:追光动画的自我救赎【杂评】从《哪吒之魔童降世》大爆,看国产动画产业市场化三十年但我并不是真的讨厌追光,我认为追光所追求的“中国文化特色和国际一流水准”(国际一流水准可以理解为包括技术水准和故事水准)的结合,是中国动画的正确探索方向之一。
所以我恰恰是爱之深、责之切,不想它浪费资源、智力在错误的方向上。
这个“错误的方向”是什么,后面再说,先来说《长安三万里》本身。
去年,它的预告片贴片同为追光作品的《新神榜:杨戬》播出,还是引起了一番震动的。
毕竟,历史动画(注意不是古装动画),这基本上是许多年来中国动画堪称绝迹的领域。
事实上,历史题材就是当下中国影视作品在题材方面最大的短板,没有之一。
区区一部动画片,行吗?
一、与国际接轨的技术彰显中国文化先说优点,追光作品擅长用与国际接轨的技术来彰显中国文化特色,这主要体现在画面上。
这里有“烟花三月下扬州”——
这里有“一片孤城万仞山”——
一边高升吟诵《将进酒》,一边驾鹤腾空,华章与美景交相辉映,何其快哉!
可以说无论是细节还是意境,都做得十分完美。
这些向来是追光的强项,无可否认,也夸腻了。
追光的表面功夫已经做得很足很好,接下来要看里子怎么样。
二、史无前例168分钟憋尿局一个人很难能从电影院里走出来后,讲明白《长安三万里》讲述了一个什么故事,或者它的主题是什么。
我尝试着梳理了一下情节结构。
这部分相当于剧透了全片,但我觉得都是历史或历史改编,没什么可剧透的。
电影以诗人高适的视角展开,分为两条线,一条线是“现在”,也就是唐广德元年(763年),60岁的高适任剑南西川节度使,率军抵御吐蕃的进攻,败退;另一条线是“过去”,即高适在新任监军程公公的讯问下,讲述自己与李白的历史。
高适的讲述完全按照时间顺序排列,在真实历史的基础上有所改编,分为五个部分:第一部分是高适的童年,习武颇有所成,但读书不行(似乎有阅读障碍);第二部分是高适约20-30岁,父亲去世后,赴长安路上遇到潇洒的李白引为知己,孤身在繁华长安碰壁,赴扬州拜访李白领悟到自己学艺不精,居商丘梁园苦读。
第三部分是高适约30-40岁,蓟北从军愤恨军官腐败,归家途中与郭子仪解救被安禄山军追杀的李白,再回商丘梁园隐居。
第四部分是高适约40-50岁,受翰林李白邀请再访长安,见到诸多知名诗人,但深感李白过于飘逸,三回商丘梁园。
后又受在朝中受排挤的李白邀请陪同他去济南受道箓,一众诗人纵酒吟诗后告别。
第五部分是高适约50-60岁,人生剧烈动荡。
他先入陇右节度使哥舒翰幕府,参与平定安史之乱并经历了潼关大败和长安陷落;后任淮南节度使平定永王之乱,逮捕了投靠永王的李白,李白经郭子仪求情得以免死流放夜郎。
最后再回到“现在”,监军程公公表明来意:吐蕃正围攻长安,朝廷认为高适牵制吐蕃不力,是因为与镇守长安的郭子仪在李白的处理问题上不和(这个脑回路也颇为清奇)。
高适也不多加解释,而是表明他的败退正是诱敌之计,这是当年李白教他摔跤时教会他的。
接下来严武援军赶到,高适和程公公击破吐蕃。
程公公告知高适李白已遇赦,并猜到当年郭子仪为李白求情,正是高适暗中请求的。
得知李白无碍,高适再无牵挂,释然地回到了心心念念的长安。
三、与国际脱轨的故事我写影评很少把整个电影故事概括出来,因为很多时候截取其中一小部分,就足以证明我的观点。
但这次我不得不把所有的情节都讲出来,以证明这真的是一部长达168分钟的流水账。
《长安三万里》本质上是高适的传记,并通过他的视角来塑造李白,进而反映唐朝由盛转衰的历史变迁。
如果处理得当,这可以成为一部动画版的《飘》《最后的武士》或者《大明劫》。
但可惜的是,它连最基础的“高适传”的部分都没做好。
电影在“高适传”部分最大的问题就是流水账。
上文所述五个部分在全片均匀分布,似乎处处都是知识点,但也仅仅是知识点而已,而且还不划重点。
不同的部分刚开始是以高适的旁白衔接,尚可接受;到后来介绍永王之乱的背景时干脆黑屏甩出大段字幕,几乎成了课本。
不过花了这么一大番力气,电影对高适人物的塑造倒也还说得过去(毕竟他是传主),细腻地刻画了他的几次心路转变,人物弧光比较完备。
如果对传主高适的塑造尚且如此磕磕绊绊,那么对李白的塑造就更脱相了。
因为镜头一直跟着高适,所以一旦二人分开,电影其实无法交代李白经历的一些人生重大事件,于是只能待二人重逢后以台词弥补,而靠台词交代就颇为无趣,导致李白的形象十分单薄:在青年时期要么是脑子缺根筋的富二代,要么是情绪不稳定的二傻子;而到了老年时期,李白变得郁郁寡欢,观众都知道这是因为在朝中被排挤了,但这些内容其实与电影表达无关。
对二人友谊的塑造有一些高光时刻,比如因意气相投而相知,因性格不合而相离;李白教会了高适许多终身受用的本领,而高适考虑到政治形势只能暗中相助……细细回味,还是颇为唏嘘的。
电影毫无疑问也想让格局再大一些,想反映唐朝由盛转衰的历史变迁,所以才把视角给到了高适这位当过官、打过仗、讽过时弊的边塞诗人。
那句“战士军前半死生,美人帐下犹歌舞”,已成传世名句(顺便说一句,电影把这句诗的讽刺对象安在了幽州节度使张守珪头上,其实不太公平,他虽然晚节不保,那会儿还是很能打的)。
但电影对于唐朝的一些社会问题——门阀政治、奢靡文化、武备废弛,其实也就是蜻蜓点水地展示一下,无力再做探究。
结语《长安三万里》无疑是有让人振奋之处,但我不希望它只停留在这个阶段。
我不希望这是一部48首唐诗彩蛋合集,诗人们恰到好处地出现,声音浑厚地念出自己的代表作,然后退场。
追光作品一贯是形式大于内容——这句话不完全是批评。
早先连形式都没有的时候,追光带来了形式,这是很让人敬佩的;但是若始终不在内容上有所突破,那也是很遗憾的。
追光作品的编剧一直是依靠团队,所以编剧名字也常变,因为只是一个代表集体的代号。
除了《白蛇:缘起》之外,追光的编剧团队经常处于错误的轨道上:表达欲旺盛,表达得很多但很浅。
有传言称这与领导有关系,但我没有证据。
总之,要真的想拍历史题材,真的是要做研究的。
不仅仅是要做艺术、技术方面的研究,更要做历史方面的研究;不仅仅是要做历史事件方面的研究,更要做历史规律方面的研究。
最后,祝追光越来越好,早日拍出更好的历史动画。
观影前有一点要注意,电影是高适视角,直观呈现了高适的经历和困境,但没有李白的,直观呈现的李白是高适眼中的李白,非常的偏颇偏激李白不被高适理解的另一面,是通过其他配角侧面展现的,发现不了这一些,那么这部动画里的李白,在你眼中就会是高适眼中的李白李白是有颗玲珑心的人,清醒而又痛苦的挣扎活着。
他交友,不看身份、不看性别、不看贵贱,能平等地欣赏所有人的才华,与高适初次相识就能看懂高适心中的那团锦绣。
但相对的,高适因为身份地位的不同,不懂李白的一些行为,也没仔细探究过李白那么做的原因。
这个电影,很多前后对照的情节,有些人因此评价电影无聊,老是重复放一些相似的情节,表面上看确实是重复,但这些情景相似却又不同,如果理解了这些不同,就能看到高适所不知的李白的另一面。
高适的两次赴约,和李白的两次遗忘高适第一次赴约,于高适,是跟欣赏的朋友之间不可辜负的约定,但于广交朋友的李白,一年之约只是他随口说出的客套话,他没想过高适会来,但看到高适他很高兴,带着高适一起去做他觉得对的事,冲进"龙潭虎穴"把舞女带到她想去的地方。
一片混乱之后,两人之间的第一次分歧成了这段友情的转折点,高适认为李白是在胡闹,是在虚度光阴,有此才华不应该如此,对此直言相谏。
李白只是怔愣了一瞬,没有反驳高适,也没有对高适的不理解产生怨怼,反而觉得高适这个能规劝他的人能处,并从此把高知当成最好的朋友这一段里,裴十二是点睛之笔,她用武力击败了高适引以为傲的高家枪,替李白反驳了高适的话。
她自己也好,李白也好,那个舞女也好,都在各自的领域熠熠生辉,但受身份限制,他们永远没办法做自己想做的事,去自己想去的地方。
大晚上跑到别人晚宴抢舞女,对世人来说是疯狂且无法理解的事,但对裴十二和李白来讲,只是做了他们认为对的事,帮了想帮的人。
就如动画开始,看起来肆意张扬无忧无虑的李白,实际上是带着好友吴指南的尸骨到处云游,马匹被抢之后,他担心的不是钱财,拼性命想抢回来的也只有好友的尸骨。
李白在这部动画里面,前期一直是个矛盾甚至是有些割裂的人,他所有的悲伤痛苦都掩藏在嚣张肆意的表象之下。
这一部分更妙的地方在于,裴十二离开之后,李白依然没有直面高适对他的指责,而是用欣赏肯定的语气,骄傲地笑着重新对高适介绍他的优秀的女性朋友裴十二。
(此时此刻,我认定的最好的朋友不理解我没关系,但我那位优秀的女性朋友你不能不知道)高适第二次赴约,是李白写信邀请的,从配音老师的证据和那封信的措辞,可以看出来李白写信的时候整个人是非常亢奋的,他觉得自己前途有望,得到了贵人赏识,想邀请高适这个最好的朋友去长安,在仕途上捞一把高适。
从高适收到信,到高适抵达长安,动画一个分镜就交代过去了,但实际上从梁园到长安有很长一段时间,中间李白遭遇了什么,高适不知道,他后来也没有了解,他看到的只是一个流连酒肆,发着酒疯,忘记了他们约定的李白。
这一次,李白的身边没有裴十二帮忙说话,所以高适转身走了,他理解不了,为什么得到贵人赏识的李白要像在扬州的时候一样摆烂虚度光阴,还根本不把他们的约定当一回事。
但站在李白的角度来说,在白衣变朱衣,经历过最初的狂喜之后,他认识到了一个更残酷的事实,他在当权者眼里只是个召之即来挥之即去的消遣,他实现不了心中的抱负,更无法帮自己的朋友,所以他只能借酒消愁。
这一次不是他随口说的约定,也不是不把约定当一回事,而是高适到的时候,他真的醉了忘了。
李白两次找高适和三次说高适是最好的朋友李白两次寻找高适,都是他人生非常重要的时刻,不是单单受挫了就去找高适谈心消愁的。
第一次是家里突逢世变,最爱他的父亲去世,等他赶回去,家产被兄长们瓜分,他被赶出了家门,从此无依无靠偏又仕途无门。
这个时候入赘,好像是他活下去和改换门庭走仕途的唯一途径。
他也有纠结,不愿意向现实低头,但他也知道自己的软弱,所以想到了两个人。
一个是亦师亦友的好友孟浩然,或许李白早已知道孟浩然的答案,所以他是修书给孟浩然的,而他本人却是在身无分文的情况下,去找了那个唯一劝诫他的好友高适。
高适的“否”是他继续在逆行走的勇气,然后在高适的陪同下,他也迫切地希望从孟浩然那里看到同样的答案,可是在追着行船,看到白布上写的“当”字,他眼里的光没了,整个人都消沉了。
唯一支撑着他的高适,也在当晚留下“否”字的帕子后离开了。
李白知道高适不懂他,所以在这次会面的时候,他第一次对高知说“你是我最好的朋友”。
李白第二次寻高适,是被杜甫带过去的(一声叹息,前面高适第二次找李白也是杜甫带的路,这该死的前后对比实在是太伤了,这两个人明明都看重这段友情,但终归是渐行渐远)。
此时,李白终于放弃追逐人世间的名利,打算潜心修道,他找到高适,对高适说“修道路途艰辛,你是我最好的朋友,有你陪着我应该能够坚持下去”。
但李白真的是怕修道路途艰辛吗?
还是想跟自己最好的朋友道别呢?
黄河边的将进酒,是李白此生最后一次见高适,他看着高适离开的背影,喊道“此生可能再无相见之日,不管你信不信,我的那首诗是照着你写的”。
他知道高适不懂,不信,但他始终想让高适知道,那句“你是我最好的朋友”从来不是假的。
但高适没有回头,只是停顿了一下,然后依然走向了人生的下一个战场。
倘若高适的人生是一步一个脚印,最终宝剑锋从磨砺出走向人生巅峰的励志剧,那李白的一生就是彻头彻尾的悲剧。
高适不管遭遇什么,他始终能回到自己的心灵家园“梁园”,继续沉淀、磨砺自我,他始终有得选,只是看他愿不愿意,比方说与他祖父有旧的哥舒翰抛出的橄榄枝。
但李白孑然一身,一无所有,出身又堵死了他的仕途,他没有备选项。
电影里穿白衣的人很多,但李白是唯一一个被路人指着嘲笑“一身白衣,能有什么本事”的人,电影开场那句“捷径岂是为寒门而开”已明示了李白的结局。
身份的不对等,注定了身处上位的人没办法完全理解下位人的处境,也注定了这段友情只会是单向的,李白视为最好朋友的人始终不理解他,理解他的人也帮不了他。
当生命即将走向终结,过去纷纷扰扰大家皆已释然,最好的结局就是李白能坦然地吟出“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山”,高适在小童说出最喜欢李白的诗时,能淡然回复“无妨”但令人emo的是,动画的结局已经是相对好的了。
动画因为是主旋律,整体还是向上的。
但实际上,李白到死也没放弃过追寻他的梦。
他被大赦后,放弃了走仕途,但听说李光弼大军要去讨伐史思明,他非常激动,穿上战甲前去追随,可在途中就生了重病,直至次年去世。
李白,一辈子都在追他的梦,但他始终没追上。
高适啊,晚年从仕途来说确实是向上的,但在潼关陷落不久后,高适的家乡睢阳也发生了惨烈的睢阳之战,动画里的梁园就在这个地方。
高适数次写信请求附近援军支援睢阳,但都被无视,他只能看着自已的家乡孤立无援然后被攻破(为什么说睢阳这战惨烈,可以搜一下,简直惨不忍睹,但又不知道到底该指责谁)上面的所有观点,是看过点映之后回味了好几天,根据记忆站在李白的角度写的,有些地方可能不一定准确。
下面是这几天在网上看到的另外一个说法,我觉得也很有道理。
李白在电影里面形象偏颇,不一定是因为高适不懂,而是他故意的,毕竟他讲的故事,本身也是用来布局的一环。
贴图给大家参考一下,反正不管怎么样,我都觉得长安三万里本身的故事足够精彩了。
下午第一时间带老婆去看了《长安三万里》IMAX,看完只觉得王老板……不,王编剧这部作品和以往天(装)马(腔)行(作)空(势)的古装朋克系列相比的确大有进步(有一说一,追光能摆脱这个画风诡谲的系列我也是松了一口气,哪怕只是暂时)。
唯一的问题,可能就是用力过猛、有点名不符实吧片子当然有好的地方,出色的运镜自不必说,大气磅礴的音乐、切换自如的色调也很好地凸显了唐朝由盛转衰的时代浮光。
而适时切入的水墨动画、《将近酒》的魔幻呈现,更是将如梦似幻的视觉奇观烘托到了极致但优点大都集中在硬件,软件方面就有点乏善可陈了整个故事总共分“回忆”和“当下”两条叙事线。
“当下线”的战争场面调度还算可以,也体现了一定程度的战场谋略;而占比巨大的“回忆线”就有点一言难尽了——作为史上最长的动画电影(对,没有之一),时间线拉得长没问题,问题在于过程中并没有什么实质性的情节冲突与张力,只是一味专注于“怀才不遇”的个人表达与自我陶醉。
一众史上知名的诗人大都是打酱油般一晃而过,对诗歌典故的描写也只是走马观花流于表面,什么都想说,但什么都只是浅尝辄止,整体叙事既干涩又松散、既冗长又矫情。
假如去掉各种华丽诗词名人名句的滤镜加持,回忆线还剩什么?
似乎就只剩“高适见到李白了→高适闹情绪了→高适回老家了→李白来找高适了→高适开心了→二人别过了→高适又见到李白了→高适又闹情绪了→高适又回老家了”这种左右横跳循环反复了。
再加上两个男人动辄脱衣肉搏,气氛反复焦灼……只能说王老板真不愧是王老板,真就蜜汁自信,真就宁愿自己上手编个中庸的剧本也不肯下血本请个好编剧,真就耽美百合一条道、各种擦边球淌到黑呗叙事层面已经是半身不遂了,人物塑造方面有做好做实吗?
似乎也没有扬州这场戏,其实对于情节推动并没有什么太实质性的意义,要真说有什么作用的话,无非就是展示了舞女小姐姐的舞技与裴十二小姐姐的剑技,炫技的同时也顺道为编剧浮于表面的“女性叙事”背背书。
但其他历史留名的大诗人好歹还会随机cue一下后期的结局,两位小姐姐后期则是完完全全地人间蒸发了,这种“为了女权而女权”的八面玲珑的叙事机巧着实让人无法恭维……这时候有些人会解释说“其他人只是主角身边的过客和陪衬”,但问题是主角本身的刻画也很单薄和符号化啊——就拿被很多人诟病的“贬李捧高”来说吧,如果说放大李白的性格缺陷还只是为了让谪仙人李白接点地气,那把李白投永王又被捕下狱作为影片的重头戏就很难不说是编剧的刻意偏颇了(这里插一句,以当时乱世列王纷争的局面,李白投永王说死了也不过是站错了队伍,或者说缺少政治眼光,打成“反贼”是真的过分了)。
更有甚者,编剧还安排了高适身边的一个小书童来对李白“当头棒喝”,把写出“田家秋作苦,邻女夜舂寒”的诗仙李白塑造成了一个居功自傲且不懂人间疾苦的酒蒙子,让人啼笑皆非的同时也让人对这部打着“还原大唐历史”旗号的大作一脸懵逼;而高适,却被编剧塑造成了除早年木讷口吃外毫无缺点的完人:平庸的军事才能被改写成目光高远运筹帷幄的神机妙算,对李夫人上门求救的闭门不见被改写成推心置腹促膝长谈,更不用说历史上他还烧毁与李白交往的所有书信、对杜甫晚年的颠沛流离也是不闻不问(直到杜甫在诗里指名道姓cue他了他才勉为其难地出了手,不是为友谊,而是为了自己的面子),这种种真实的人性缺陷都被编剧人为忽略了。
然后高适本人完美还不够,身边人也要逐个洗白:上司哥舒翰哪有投降安禄山?
明明誓死不降!
来监军的程元振程公公哪有祸乱朝纲?
明明是壮志报国……假如王编剧对历史还有点起码的敬畏心,能适时表现一点高适晚年人在朝堂的身不由己,那冲着这人性矛盾人文关怀我还能给他的艺术加工点个赞。
但他如今的这种不管不顾的刻意抹黑+洗白,只不过是在给并不完美的主人公擦脂抹粉,以便让高适在与李白的历史对标中能占据更有利的地形罢了。
表面自信却更显心虚,表面普通却更显平庸其实吧,只会拍历史名人之间的极限拉扯也不是不可以,根据自身的理解捧谁贬谁也是创作者的自由。
只是作为一个喜爱大唐历史的观众,希望王编剧下次不要再起《长安三万里》这么高大上的名号,把人胃口吊高高了,叫《唐诗三百首》、《阿高正传》或《高适与李白不得不说的故事》足矣。
毕竟历史证明了,雄伟恢宏的长安城想要纵横万里屹立不倒,光靠几个王侯贵族文人墨客是远远不够的。
在聊长安情怀的时候,你首先得让观众明白为什么要怀念长安,为什么要感念那个年代——我们不仅怀念幅员辽阔山河壮丽,也感念万国来朝的开放包容;不仅怀念百花齐放万家争鸣,也感念黎民百姓的兢兢业业——但纵观全片,文化开放的只有胡女和大象,也没有多少关于长安百姓生活的具体描摹,大家都是不配拥有姓名的NPC,唐盛,大家笑;唐衰,大家逃,纯纯的人肉背景板(我猜这座千年古都在王编剧心中最大的作用,除去展示皇家宴会街道酒楼,可能就剩“见证李高二人的绝美爱情”了吧)……熬完了漫长的三个小时,长安城依然是只存在于古代诗歌里的、宏大且模糊的存在,并没有因为影像化而亲近我们半分。
唐朝的开国名臣魏征说过“民贵君轻”,“民”本该是唐代缔造开元盛世的基石、伟大诗人们灵感的源泉,却在这部以“长安”为名的大电影中成了最语焉不详的一环。
没有足够鲜活的人民,这座富丽堂皇的国都就不会让人产生足够的亲近感与代入感;没有足够接地气的故事,震耳欲聋的名号也只会像李白的官袍那样华而不实转瞬即逝。
很多人跟我说看完这部片子他们如何如何感动如何如何有共鸣,但对我来说,合理可信的叙事和人物是一个故事在我心里得以成立的根基,基础不牢固,再多的文人情怀与宏大叙事与我而言都只能是空中楼阁、海市蜃楼,如水中月、如镜中花写到这里,相信粉丝们还是不服气的。
但我无意与各位一争高下,本篇文章也只是记录我观影后的个人感受,纯属自娱自乐。
在此,我只推荐诗歌历史爱好者和喜欢《建X大业》的朋友们第一时间买票前往:前者可以通过脑补自行为流水账式的故事主干添枝加叶,后者则可以再体验一把“数星星”的快乐。
至于剩下的朋友们,想看也没问题,毕竟本片光是声画光影所营造的视听盛宴就已经能够值回票价。
只是各位在选场次的时候,一定要尽可能地避开有熊孩子的早场(毕竟整个电影主题表达就非常成人向,能看进去的小屁孩压根就没几个)。
我和我老婆看的那一场,后排的熊孩子们非常敬业地从头吵到尾,应该算是有史以来观影体验最差的一场IMAX了。
本来想打两星的,考虑到动画主创敢于顶住压力使用五短身材的古风人设,加一星吧——毕竟这是个眼睛设计得不够好看都会被全民网暴的年代呢😂末了再call back一下吧:在此祝愿王老板……不,王编剧的下一部“电影处女作”更上一层楼~————————————————时间的分割线————————————————本来打三星的,涉及抄袭问题,降一星
大家看到了吗?
第一次修图被发现,官博道个歉作者就选择了原谅。
结果王老板一看哎呀不痛也不痒,第二次索性修都不修了,直接抠图+翻转,抄得更加明目张胆……“又一次”被抓包怎么办?
当然就只能心不甘情不愿地买版权咯,毕竟电影还没下映,周边也还要卖——只能说有钱真的是可以为所欲为的,如今电影豪取18亿票房,豆瓣评分也高达8.3,“抄安三万次”名利双收志得意满,让人不得不夸一句好会赚钱的王老板,当之无愧的“国动之光”~卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭
高适,字达夫(一字仲武),是唐朝时著名的边塞诗人。
自古学而优则仕,高适也是唐代诗人中做官做得最大的人之一,曾做到剑南节度使、淮南节度使这样的封疆大吏。
《旧唐书》里说他“有唐以来,诗人之达者,唯适而已。
”在《别董大》里那句“莫愁前路无知己,天下谁人不知君”更是百代流传、脍炙人口。
而除此之外,他在盛唐的文坛亦有不少朋友,他曾和王之涣、王昌龄在洛阳交游,留下“旗亭画壁”的美谈;又曾与李白、杜甫游于梁宋之间,见证过宗夫人与李白“千金买壁”的爱情故事。
在天宝十一年时,高适与杜甫、岑参、薛据、储光羲同登慈恩寺塔(即大雁塔),至今塔内仍有诗文纪念此文坛盛事。
只是到了晚年,他写给杜甫的诗里说:“……一卧东山三十春,岂知书剑老风尘。
龙钟还忝二千石,愧尔东西南北人。
”萧索之意,溢于言表,为何他会如此感慨呢?
(一) 家道中落与不得志的前半生盛唐时的诗人多出身文官家族或世家大族,比如王维出身太原王氏、杜甫是京兆杜氏、岑参祖上是唐初重臣岑文本、孟浩然则是孟子后代等。
但高适有点不同,他是武将家庭。
高适的祖父叫高侃(一作高偘),渤海高氏出身,是唐朝初年的大将,参与过唐高宗时期灭高句丽一役,也曾在北讨突厥时擒获突厥车鼻可汗。
历任卫将军、北庭安抚使、安东都护、左监门卫大将军等职务,死后追赠为左武卫大将军、陪葬于乾陵。
虽然祖上有着这样的家世,但在高适父辈时,已经迅速衰落,高适本人性格拓落,家族衰落后在梁宋之间(约今河南)客居,习文学武,但也没有什么特别的谋生手段。
在二十岁时也就是开元十一年(723年)时曾去过长安求官无果,约二十八岁前,在宋州定居。
宋州,在那时还有个名字叫睢阳。
二十八岁,也就是开元十九年(731年),高适起身前往东北,投身幽州节度使张守珪幕府,其时后突厥复国,奚、契丹依附后突厥,在东北与大唐为敌,而此时正值开元盛世,唐玄宗也有意开疆拓土。
于是边疆战火不熄。
高适出身武将世家,在心中也是极为倾慕祖父当年驰骋沙场、纵横疆场的风采。
在东北这段时间,他见证了边疆的风土,看到了将士们的热血。
作出了《塞上》《蓟门五首》这样的边塞诗。
但在这里,他仍然不被赏识。
到开元二十三年(735年),朝廷下令举办制举,制举是非常规性考试,所考科目与时间均不固定,高适的好友王昌龄就在前一年的博学宏词科中及第。
这年所开科目是王霸科与自谋将帅科,已经三十二岁的高适得知急往长安应试,落榜。
此后十多年间,高适一直在梁宋之间漫游。
漫游的日子也并非全然虚度,在开元二十六年时,有故人从幽燕回来,带回了一首《燕歌行》。
唤醒了高适那颗渴望建功立业的心,他眼前又浮现出那段金戈铁马的岁月,于是他也和了一首《燕歌行》:汉家烟尘在东北,汉将辞家破残贼。
男儿本自重横行,天子非常赐颜色。
摐金伐鼓下榆关,旌旆逶迤碣石间。
校尉羽书飞瀚海,单于猎火照狼山。
山川萧条极边土,胡骑凭陵杂风雨。
战士军前半死生,美人帐下犹歌舞!
大漠穷秋塞草腓,孤城落日斗兵稀。
身当恩遇常轻敌,力尽关山未解围。
铁衣远戍辛勤久,玉箸应啼别离后。
少妇城南欲断肠,征人蓟北空回首。
边庭飘飖那可度,绝域苍茫更何有!
杀气三时作阵云,寒声一夜传刁斗。
相看白刃血纷纷,死节从来岂顾勋?
君不见沙场征战苦,至今犹忆李将军!
清人赵熙认为这是高适的第一大篇,这首诗写边防之重、军令之急、军士之苦、战士之苦而将帅无知无耻,思妇之悲,最后化为终四句的悲悯赞叹,实在是边塞诗中的标杆之作,千古之下,读之仍觉气血翻涌。
在漫游的这段岁月或更早,高适与王昌龄、王之涣相交,留下了“旗亭画壁”的美谈。
开元年间,王之涣、王昌龄、高适三人在东都洛阳游学;一日下雪,三人在市场的旗亭相聚小酌,推杯换盏间,有梨园乐伎十余人也来会宴。
三人见状,避席让开。
不久又来了四位艳丽生光的女郎,王昌龄就提议:“我们三人均有诗名在外,难分高下。
不如就听听这些歌伎唱歌,谁的作品被唱得最多,就算谁赢可好?
”其他二人均表赞同。
第一位女郎唱道:“寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。
”这是王昌龄的绝句《芙蓉楼送辛渐》。
他在壁上划了一道。
随后另一女郎唱道:“开箧泪沾臆,见君前日书。
夜台何寂寞,犹是子云居。
”这是高适的《哭单父梁九少府》。
于是高适也划了一道。
又一女郎出场:“奉帚平明金殿开,强将团扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色,犹带昭阳日影来。
”这是王昌龄所做的《长信秋词》的其中一首。
王昌龄面有得色,再划一道。
王之涣一首都没有,顿觉面上无光,于是用手指着几位女郎中最漂亮的一个说:“她唱的如果不是我的诗,我此生就再不与你们争高下了;但若唱了我的诗,你二位就拜倒座前,尊我为师好了。
”拜师云云,当然是酒桌戏言,不可当真,只是诗人的好胜心却是做不得假。
不过这时也到了那位女郎了,只听他一开口:“黄河远上白云间,一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
”这正是王之涣的《凉州词》,他得意至极,就开始调笑王昌龄和高适说:“乡巴佬!
我说的没错吧!
”三位诗人哄堂大笑。
笑声惊动了梨园众人,这时才纷纷明白面前之人是谁,于是请他们赴宴,大家喝了一天的酒,唱了一天的歌。
后来到了天宝三载(744年),这年李白遇见了杜甫,他们相携同游梁宋,又遇见了同样有诗名、同样不得意的高适,这时李白四十四岁,高适四十一岁,杜甫三十三岁,三人遍访前朝遗迹、古今名胜,采药炼丹、饮酒作诗,好不快活。
一日来到梁园,三人在此宴乐,席间李白兴起,在梁园白墙上题诗一首。
其后有一位宗小姐看到了这首诗,花了千金将这面墙壁买下来;这位宗小姐大有来头,她的祖父叫宗楚客,是武则天时的宰相。
再不久,这位宗小姐变成了宗夫人,也就是李白的第二位夫人。
这就是“千金买璧”的故事,这个故事中,高适和杜甫都是见证人。
(二) 逐渐起色的仕途与国家危难时间来到天宝八载(749年),这年高适四十六岁了。
仕途终于有了起色。
这年又开了制举,是有道科,顾名思义,即是推荐有道德有才能的人去做官。
宋州刺史张九皋推荐他去应试,这次高适终于及第。
但是。
这时在朝廷中掌权的人是权相李林甫,李林甫有个极为憎恨的政敌叫张九龄,而张九龄正是张九皋的哥哥。
于是李林甫大手一挥,打发高适回到河南,去封丘做封丘尉,这是个品级极低的小官,平常负责的也就是些地方治安、缉盗锄奸的小事。
高适十分失望,过了不久,留下一首《封丘作》,飘然而去。
我本渔樵孟诸野,一生自是悠悠者。
乍可狂歌草泽中,宁堪作吏风尘下?
只言小邑无所为,公门百事皆有期。
拜迎长官心欲碎,鞭挞黎庶令人悲。
归来向家问妻子,举家尽笑今如此。
生事应须南亩田,世情尽付东流水。
梦想旧山安在哉,为衔君命且迟回。
乃知梅福徒为尔,转忆陶潜归去来。
据唐史大家黄永年先生的观点,盛唐时的唐朝边军可分为东北和西北两大集团,两边分别以安禄山和哥舒翰为代表人物,高适年轻时曾去东北投奔安禄山的义父张守珪。
这一次,他一路向西,受到河西节度使哥舒翰赏识,在他府中任掌书记。
哥舒翰也上表朝廷,为高适搞了个左骁卫兵曹的官职。
虽然这个官职不高,但也属于哥舒翰的亲信了。
据《旧唐书》所言,哥舒翰任河西节度使约是在天宝十二载(753年),也就是说,高适在五十岁这年,仕途终于有了一点曙光。
但是。
天宝十四载(755年)的冬天,安史之乱爆发,安禄山从范阳起兵南下,直取长安。
西北军名将高仙芝、封常清守洛阳,可临时招募的军队不敌边疆的百战之师。
洛阳失守,玄宗听信宦官边令诚之言,冤杀高、封二人。
安禄山则在攻破洛阳后登基称帝。
这时已到了次年(756年),安禄山离长安只剩一座潼关。
这时哥舒翰其实已经中风一年,一直在京休养,但玄宗手中无人可用,于是诏令哥舒翰为帅,前往潼关退敌。
高适则被拜为左拾遗,转监察御史;仍然跟着哥舒翰,辅佐他守潼关。
哥舒翰眼见叛军势大,唐军又多是新兵,遂依托山河之险,扼守潼关,一面练兵,一面徐徐图之。
只是这时朝廷中掌权的是杨国忠,他既敌视安禄山,对哥舒翰也是厌恶居多;在他看来哥舒翰这样按兵不动,终会有一天调转枪头来对付他,于是又多次向玄宗进言要哥舒翰出战。
玄宗皇帝早已六神无主,遂逼迫哥舒翰出战;不出意外,唐军在灵宝大败,哥舒翰被俘投降。
长安危急,杨国忠召集群臣商讨对策,群臣唯唯诺诺,只有高适主张紧急动员,动用宫廷钱财招募敢死之士、官宦人家的家丁子弟,死战到底。
然而玄宗早已吓破了胆,不两日,抛下群臣,慌忙出逃长安,奔向蜀中。
高适跟着动身。
在河池郡赶上玄宗,玄宗其实对潼关战事原因仍然不甚了了,向他问询时高适直言不讳、慷慨陈词。
玄宗赏识高适的忠勇敢言,擢升他为谏议大夫。
在这一年的七月十五,唐玄宗行至汉中,不顾高适苦劝,发下诏令:封太子李亨为天下兵马大元帅,领朔方、河北、河东、平卢节度使;永王李璘为山南东道、岭南黔中江西西道节度使;以及还有盛王李琦、丰王李珙的任命(不过他二人并未赴任,在此不细表)。
玄宗的用意是自己居中协调,将诸子分别派出去平乱。
但他不知道的是,在三天前,也就是七月十二日,太子李亨已经在灵武即位,史称唐肃宗,改元至德,遥尊他为太上皇。
一个月后的八月十二,肃宗的使者才来到成都,玄宗才得知自己“被太上皇”。
八月十六,他发出诏书同意当太上皇,并表示国事只用告知他即可,待到收复长安,他就不问政事。
大约也是在这段时间前后,高适离开成都,去往肃宗行在。
在这年的十二月,被肃宗任命为淮南节度使。
这时高适已经五十三岁,终于做到了封疆大吏的位置。
只是高适的人生中,最不缺的就是“但是”。
前文中提到的了高适的几位好友,在这里提一下他们这时的去向吧。
王之涣在天宝元年已经去世。
肃宗即位后大赦天下,此前被贬龙标的王昌龄得以还乡,大约是在这一年年底到次年来到亳州。
李白在庐山隐居,被永王看中,裹挟进入阵营。
杜甫还在乱离中,他会在次年四月前往凤翔,投奔肃宗。
还有高适二十岁之后的居所宋州(睢阳),在次年会变成人间地狱。
(三) 知交飘零,自古忠义两难全在至德元载(756年)的九月,永王李璘到达江陵,应玄宗令,就任他的四道节度使。
一到江陵就招募了数万军队。
并让谋士韦子春三次登门,使李白入幕。
按玄宗的设想中,李亨在北方平乱,永王则掌握富庶的江淮,为李唐王室提供钱粮。
相互配合,共度时艰。
可永王的左右不这么想,他们觉得这个时局应该参照四百多年前,永嘉年间的晋室南渡。
当时西晋八王之乱后,五胡乱华,北方生灵涂炭。
琅琊王司马睿本来只是宗室旁支,但因早入江东,取得士族支持,在怀愍二帝遇害后正式即位,占据半壁江山,即是东晋开国皇帝晋元帝。
如今也是胡人(安禄山)乱华,北方生灵涂炭,就应该趁此机会先据江东,然后图谋大位。
也许在永王看来,那我奉父皇之命,就是有父皇撑腰。
不必在意皇兄这个自行继位,名不正、言不顺的皇帝。
但永王之事终究还是传到肃宗这里。
十二月,肃宗任高适为淮南节度使、来瑱为淮南西道节度使,两人与江东节度使韦陟呼应,围堵永王。
永王毫无退意,也是在十二月,他率水军“东巡”,而李白也在此期间写下《永王东巡歌十一首》,以壮声势。
这里引用两首:三川北虏乱如麻,四海南奔似永嘉。
但用东山谢安石,为君谈笑静胡沙。
-《永王东巡歌十一首》之二 谢安石即东晋名相谢安,李白以他自比倒也不算啥。
但他将时局比作永嘉年间,就难免政治不正确,令人诟病了。
祖龙浮海不成桥,汉武寻阳空射蛟。
我王楼舰轻秦汉,却似文皇欲渡辽。
《永王东巡歌十一首》之九文皇一词,在唐代特指太宗文皇帝李世民;祖龙即秦始皇。
李白拿秦皇汉武及唐宗三人来比永王。
至少很难再说他对永王的野心是一无所知了。
高适与另外两位节度使会于安陆(这也是李白第一次婚姻时的安家地)。
战前,高适写下《未过淮先与将校书》,攻心为上,让永王军队早日归顺“使绝永王,各求自白”。
其后永王军军心大散,再无大动作。
到了至德二载(757年)的二月,唐军进驻瓜步,与永王军交战。
永王军一战即溃,永王被俘,随即被江西采访使皇甫侁所杀。
李白则在浔阳被俘,身陷囹圄;他面临的罪名极可能是叛乱造反,封建时代,就是死罪起步,上至夷族。
李白下狱后,得知高适正是唐军主将,托人来了一首诗给高适(《送张秀才拜谒高中丞》),希望他能出手相救。
高适未作回应。
宗夫人不愧是宰相后代,她亲身前往拜访高适,希望他能营救李白。
高适闭门不见。
很难评价高适的行为。
一方面,他一生仕途艰难,如今好不容易有了这个位置,求稳自是上上策;而此事是李唐皇室兄弟阋墙,自玄武门起,皇位上那个人最提防的,往往也是自家骨血。
但另外一方面,他这么做,也无异于断绝和李白的交情。
最后李白终于获救,死罪免去,流放夜郎;蒙赦原因各有说法,但都与高适无关。
此后也并未再见到有高李二人来往的记载。
这时叛军也在攻打睢阳,高适无法分身,写下《与贺兰进明书》、《与许叔冀书》,欲请河南节度使贺兰进明、河南都知兵马使许叔冀援助睢阳。
或许高适并不知晓,睢阳守将张巡也派南霁云向贺兰进明与许叔冀求救,只是他们均选择按兵不动。
张巡困守孤城,与叛军激战大半年,弹尽粮绝后“人相食”,到这年十月城破,城内人口由数万人变为数百人。
也不知道这些死去的人中,有多少曾是高适的相识,有没有高适的亲人。
高适的好友王昌龄在这年来到亳州,被亳州刺史闾丘晓所杀。
亳州也在睢阳附近,这年中新的河南节度使张镐上任后曾勒令闾丘晓援助睢阳,但闾丘晓未有行动。
事后,张镐欲以贻误军情杖杀此前畏敌不进的闾丘晓,闾丘晓以家中有亲待养求情,张镐冷笑着不允:“王昌龄的亲人,又该由谁来养呢?
(“王昌龄之亲,孰与养之?
”),遂杖杀之。
在至德二年这一年,高适坐上了节度使的高位。
但也是在这一年,故交反目、朋友遇害、家乡涂炭。
前文中提到的故人,还剩一个杜甫。
跟上面那些人比,杜甫可以说是幸运多了,他在这年四月投奔肃宗,任左拾遗。
但因营救房琯触怒肃宗,终被贬华州;随后自行去官,漂泊蜀中。
高适的仕途也谈不上顺利,他因敢言被赏识,也因敢言被宦官李辅国排挤。
先是改任太子詹事,在乾元二年(759年)为彭州刺史。
同年底杜甫来到成都,高适得知后寄诗问讯,赠送粮食。
到上元元年(760年),高适改任蜀州刺史(今四川崇州),杜甫得知后,赶去看望他。
到上元二年(761年)的正月初七,也就是人日这一天,五十八岁的高适写了一首诗(《人日寄杜二拾遗》),寄往杜甫所在的成都草堂。
人日题诗寄草堂,遥怜故人思故乡。
柳条弄色不忍见,梅花满枝空断肠。
身在远藩无所预,心怀百忧复千虑。
今年人日空相忆,明年人日知何处。
一卧东山三十春,岂知书剑老风尘。
龙钟还忝二千石,愧尔东西南北人。
不知为何,杜甫并未在当时读到这首诗,在九年后的大历五年(770年)正月才在整理书卷中看到,“泪洒行间,读终篇末。
”这时高适已经去世五年了。
作者开了个公众号:“月球上的咏叹调”,主要写历史小故事,欢迎大家关注。
创作者的自嗨挺可笑的,更可笑的是正好赶上了一个民族的自嗨,这事儿成了!
不好看啊,我是说各个维度
《唐诗三百首》是片大海,诗人一辈子只是几页纸翻过去,五言七言,四句八句,这部电影告诉你,他们是怎么折腾的,不断地挣扎,想出头,想成名,时代由盛转衰,和我们一样身不由己。
“我感觉我最大的收获就是得到了冷知识: 李白是赘婿 。还两次。” by豆友师奇 哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
按理说168分钟也不算短的,但是对主要人物——高适李白的个性书写自两人相识起便停滞不前,无非是加深了些,通篇看下来两人既不讨喜也不复杂,和我在课本上理解到的没什么两样。所谓诗以明志,做过阅读题的都知道每句诗背后都藏着一段故事,只是让片中人物将名诗名句草草说出是没有意义的,足以证明编剧对诗歌之于诗人的意义的认识是粗浅的,诗歌也没能真正融入电影的叙事当中,这点年初的《满江红》就做的好得多。其实主创真正应该做的是用一种画风老老实实地讲好一首诗句背后的故事,跟《如果国宝会说话》一样,不比这么浮光掠影、浅尝辄止的强?
…拜托不要动不动就120分钟往上,这个电影真是又臭又长。刻画的李白,简直是个烂人。这个题材,怎么做到的这么无聊??唉
篡改历史、欺世盗名
若凡人大多有一个文人梦,那文人皆有一个大唐梦,大唐梦须得发生在长安。谁不想琴棋书画诗酒花,意气风发疾仰头策马。终于有一部动画电影,带你我回去这一段独属国人的惊艳而厚重的风流印记。它将浪漫主义渲染达了极致,将人生寄望抒发到了巅峰,将笑泪哀愁诠释进了心肠,也将抱负情怀展现出了深邃。快意少年终换白头,多少知己生老死别,那些熠熠发光的名字:高适、李白以及杜甫、王维们,永恒留于皎皎星河之中,便是值得。今人望见古时月,古意幽幽照今人。电影有一种乐观豁达的况味,那便是即使人生如朝露转瞬即逝,即使人生艰难坎坷憾事处处,即使回忆一生无法做到落棋无悔,却仍落拓笑看凡躯老去,一路追寻心中信念且理想不灭。这大概是它想传递给今时你我的一种活法力量。
建模离谱,全员小短腿,歪嘴战神。全片看下来了最后结尾有点多余停留在月亮就很好,李白人设完全阿Q+显眼包一个,高适宛如那个和你最好不离不弃你好时想不起来你落寞他一定在你身边的(x,最后,轻舟已过万重山。
这,这个电影居然还有人唱衰啊,什么妖魔鬼怪啊?想不到《流浪地球2》后这么短的时间又有国产电影出来爆杀好莱坞了。2023真的是中国电影的超级大年。
恭喜追光玩脱了!!
2.5/5 天山2厅,和影院斗智斗勇了45分钟终于放对了2.35:1画幅,然后被送了一瓶水…我想给自己打5星😂。影片乏善可陈,如我所想就是国产机的策略,物料堆满让你感觉钱没白花,但整体是一片貌合神离的背景板,以文人拍历史,无法两全只有俱废,因为碰不得真正裹挟他们的系统,只能用CG装饰本就质美的辞章,和那些从心所欲不逾矩的“新句”比,国风壁纸般写实的银河蓝鲸简直就是焚琴煮鹤,唯一的张力在于呈现了文人的处境:他们的积极自由有多虚无、低回,他们的消极自由就有多真实、高蹈,沧桑句工是悲剧性的,可嗜酒中毕竟还有天真,而本时代最精英的创造力只能将汉语景观化,这里面已无悲剧,只有余哀。
唐诗全明星大乱炖,好像听一个名不副实的中学特级教师上了一节冗长无比的语文公开课。捧高适、贬李白的意味太明显,潇洒不羁不是插科打诨,也不是声色犬马,过于夸张外化的处理是对人物的伤害。时代巨变与身世飘零都一笔带过,剧作的时间跨度却执意要覆盖一生,立意模糊不清,以至于近三小时沦为流水账,没有了情感上的感召,诗歌的力度和厚度都被浪费了。
非常像是小县城里面一桌油腻男喝多了大谈我的奋斗,纯纯神经病
看的点映,空镜画面和水墨画是美的,人物建模丑丑的。叙事节奏有问题,后半段的高光挽回不了前半段的颓势。如果追光想要做弘扬中国传统文化之美的“史诗”类作品,那还是建议创作要依据历史事实。毕竟整部电影看下来实在是有一种“王安石邀请苏轼洗澡”的荒谬感。杜子美天宝元年就能成为李太白的座上宾酒友真的看得人一阵恍惚(毕竟李杜这两位大诗人初次相遇于李白被赐金放还的天宝三年)。本来哥舒翰那段还是看得我挺感动的,结果看到了有科普说哥舒翰是降敌了的(正确与否可以自查),我顿时就😅。只能说,要开发“新文化”系列,就请编剧不要再这样自以为是,请一位文学顾问和历史顾问也不是什么难事。最后,我对国漫能崛起也是报有乐观态度的,但所谓的“崛起”如若要放弃真正的优秀传统文化而极力展现历史虚无主义的话,那还是算了比较好。
豆瓣评分太水了,顶多7分,骗我感情而且绝对有黑李白吧,就给描写成纨绔酒肉之徒了,就不能浪漫一点诗意一点么?李白可是上下五千年最浪漫的诗人啊。电影里的诗就不能选择中小学课本以外的诗么?明明看李白诗集很多很多诗的,非要背床前明月光,绝了。还有,这是在捧高适踩李白吧,唯世俗成功者论,这部剧的核心就是赤裸裸的重视六便士,根本不理解也不在乎月亮,在他眼里月亮是发癫。
讲高适,讲李白,讲壮志难酬,讲家国情怀,更讲大唐陨落。(i人和e人数十年的友谊真的很好磕)
如果一部电影全程都在讲述一个主题,结尾却突然拐向另一个主题,那这部电影就不好电影,因为导演不明白他自己想要什么。——安德烈·塔可夫斯基PS1.这片适合画成绘本,不适合拍电影。PS2.我非常不喜欢对本片对李白的名褒实贬,把李白的潇洒超脱拍成巨婴。
坐了两个小时的牢,听李白顶着歪脸笑了两个小时,笑得我想让他闭嘴🤐。
2.0差到无法想象,难以忍受!观影过程中真的如坐针毡。人物塑造极其失败,简直是场念诗大会…人物如同复读机般一句句的念出经典唐诗,却丝毫不见其背后的真实情感。不禁要问当李白念出“轻舟已过万重山”时,他真的内心感觉如此吗?至少在电影中显然不是如此;将进酒那段且不说做诗背景的乱改,那一段酒后梦幻场景又有何用?只是力图炫技,奇观大赏而已…