本片是为富士电视台建台五十周年而拍摄,富士台可算是日本众多民营电视台中最牛的一个,且不说连续剧经常占据收率第一,甚至在电影界也是首屈一指的大腕。
日本最卖座的真人本土电影《跳跃大搜查线2 封锁彩虹桥》就是掏宝网富士台的大作,它所缔造的173亿5千万日元票房神话至今高悬难及,能达到这一成绩的一半就已经算是顶级卖座片了。
除此之外,从上世纪八十年代的《南极物语》、《小猫的故事》,到近年的《海猿2:爱之界限》、《律政英雄》这些排在历年票房榜前列的大热之作都是富士台的作品。
在此片中,富士旗下大腕们自然是倾巢而出,织田裕二,中井贵一,大塚宁宁,伊藤淳史,户田惠梨香,天海祐希,佐藤浩市,福山雅治,值得一提的是,“月光女神”莎拉·布莱曼也会在片中露面,她将在卡塞尔塔皇宫演唱影片主题歌《Time To Say Goodbye》。
可惜片中明星虽多,故事的取材也不错,直接指向了日本政府黑暗的一面,拿钱换取国际地位,而后又草菅人命,掩盖事实,音乐和画面都算一流水准,只不过在最重要的导演环节此次弱了一点,出任本片导演的也是富士台的自家人——西谷弘,他在电影上的代表作是《县厅之星》和《嫌疑犯X的献身》,虽然上述两片在票房上取得了成功,但是他在本片中表现出对于大规模的影片,他的操控能力还是差那么一些,直接影响就是本片节奏比较拖沓,悬念设计好像都有些太过故意的成分,演员在表演中不能得到很自然的发挥机会和铺垫,台词和一举一动都显的比较做作,这有很大原因并非演员的问题,而在于导演,气氛没有到位,怎么可能让观众有代入感来,在这部大片中,西谷弘是最短的那块木板。。。
看到织田裕二,总能想到那部经典的《东京爱情故事》,大塚宁宁的眼袋,确实恐怖,伊藤淳史怎么看都还是电车男那副表情,这么些年还是跳不出那个境界,户田惠梨香此次的装可爱有些过火了,让人不觉得可爱,放而觉得有些腻,天海祐希的五官长得还真像个男的,佐藤浩市依旧演技精湛,将一个人物所表现出的两面性格演绎的自然形象,只是台词多少有些过于煽情了,尤其是和天海祐希的几段对话。。。
字幕修正版下载地址http://www.dygod.net/html/gndy/dyzz/20100110/23916.html
剧照,一年前就看到了。
当时盛传,是拍连续剧。
去欧洲3、4个月,拍11集的连续剧,花掉上亿日圆。
我忍你……没想到!
你竟然拍的是电影!?(你们纯粹是公费旅行吧?!
)剧照里,织田和福山笑吟吟地走在罗马街头。
当年的宣传,说的是《跳跃大搜查》的青岛vs《神探伽利略》的汤川学。
虽然有卖腐的嫌疑,但我忍你……但是!
事实上!
你们碰头的时间有多少!?
你们自己说!
不过话说回来,织田……这个角色真适合你……《不是开玩笑》的你,实在很不对观众的胃口。
即使搭戏的是当年大红的“野田废”。
天海女王……即使你站在织田身后,我也觉得你们气势相当……别示弱了……佐藤浩市。
你一出场,我直觉就知道你是大BOSS。
即使你扮演的是个路人,也是一个心怀非常多秘密的路人……(知道吧?
你已经被定型了)户田MM。
告诉我,你和大冢宁宁、电车男吃饭的那家店,叫什么?
好多好多蛋糕和松饼啊好好吃的样子我是被《Time To Say Goodbye》吸引进去的……但是我受不了莎拉·布莱曼。
她的浓妆一直让我消化不良……请原谅我……PS:关于《Time To Say Goodbye》,男女合唱的那个版本更好。
个人感觉
虽然在细节编造上有些让人无语,不过大义挺敢的,而且演得都挺好,讨厌的果然就让我十分讨厌。
每个民族都有个人英雄主义情节,为了衬托织田大叔,硬生生把意大利帅哥全部压住,连戏份最多的意警都只找了个平凡大叔^^小场景中,阳台上的哭得好,抱得更不错;最后窃以为,毛毛躁躁啰啰嗦嗦的安田配冷静闷骚的织田大叔,还是挺绝的,别看这手套发呆了,打个电话吧如果有号码哈哈
可以说第一次接触日系电影的创新取景手法,明显在景色捕捉上有种令人全面观赏的感觉。
在阿玛尔菲小镇时的风景,看了也想去一次。
再说演员,在演技上跟日剧没太大突出,算稳定啦,还好没出现狗血表现,因为每个角色都恰到好处的演出,演绎整个故事没觉得有纰漏,没那种不自然感出现。
故事是叫可看的,不是这样也不会看两遍。
有日系的悬疑色彩推动我的思考性。
织田裕二为任务的完成,挽救国人生命的行为,天海祐希那种傍徨,迷茫演示了身为人母的爱,佐藤浩市的复仇者身份带着绝望感,户田惠梨香的角色是整个压抑故事带给我的其中一个稀释剂,当然还有那个意大利大叔。
欣赏影片两小时的过程不会感到闷场,有紧张的紧凑,中间的及时缓冲,比起较多电影好了,有时看电影是为了娱乐自己,求的是带给自己思考、放松、欢乐的感觉,能照顾观众感受的作品就是好电影。
电影《女神的报酬》,女人与男人猝然相逢,除了一见倾心,还有另外一种征服的预演——英雄图腾、雄性崇拜。
这可能是造物主赐予男女之间最幸福的事。
男人所展现出来的成熟魅力,足够崔摧毁女人固若金汤的城池。
在她的世界里,有些事做不来,有些情等待重来。
这个男人是她渴望的,也是我们憧憬的梦想。
在Sarah悠扬的歌声当中,结束了这个发生在意大利的故事。
看似是一场普通拐带儿童的案件,但是却隐藏着恐怖袭击的真相。
人生地不熟的矢上太太,充满责任感的黑田外交官的相遇。
在寻找被绑架的女儿的同时,正在逐步接近真相。
然而却是为了国际地位和国际关系的稳定,不惜牺牲自己公民的性命。
就像JOKER里面一直在争论的,国家与社会的稳定重要,还是人命更重要。
然而在发展的进程当中,无一不选择了后者。
而隐瞒了那些死去人们的真相。
一开始是因为福山出现在这部电影里面才有兴趣,之后发现是织田和天海两位实力派,还有可爱的TODA妹妹,才决定在今天补上这部:女神的报酬。
意大利南部好美,Amalfi。
表面看似很精良的一部异域悬疑推理剧,前半段的绑架与后半段的复仇分开来看都拍得还算不错,只是连接起来的关键情节显然太过于自圆其说。
女主人公被带入监视中心这一关键性剧情,被设置成罪犯绑架其女儿的意图;而最终实现她被利用所经历的中间过程却是男主人公侦破能力的使然,而之前男主人公又是被设置成了一个意外出现的局外人,他并非罪犯整个布局的棋子,却巧合为罪犯在那个特定时间点的复仇行动提供了条件,让人对其因果关系摸不清头脑。
也就是说,如果没有男主人公那句:“我是女孩的父亲”,他就不会卷入这场绑架案,如果没有他,单靠意大利警察的效率,即便是找到监控录像的纰漏,也不一定会在首脑会议当天将女主人东带到监控中心。
只能说罪犯们真的是奇人,他们靠的是男主人公这个对他们来说不可掌握的外力才按时实现了目的。
这种毫无说服力的“无巧不成书”,使得整部影片水准下降。
电驴上的影片简介写的有点夸张。
导致我在看片之前对朋友扯出了“这是一部意大利取景,涉及黑手党绑票和国际纠纷的悬疑电影,还有莎拉布莱曼”。
对方立刻提问“日本电影有这么下血本的么”想想这剧情,再想想它的超强cast,心想果然就是富士台卯足劲砸下的烧钱大作啊。
于是观影之前就怀着二十分的憧憬。
看完之后第一感觉,“嘛,虽然全部在意大利拍摄但果然还是...好日本啊。
”我忍不住想同样的本子如果交给好莱坞会怎样。
一定会有枪林弹雨大乱斗,会有炮灰横尸街头,追踪部分有飞车,恐怖分子会飞檐走壁,最重要的是单亲妈妈和英雄外交官堕入爱河上演激情戏码。
相比之下,此片之清淡一下子就凸显出来了。
没有惊心动魄的武戏,也没有精彩绝伦的推理。
而且男女主角在结尾时刻连抱都没抱一下,只好怪导演太不考虑庸俗观众的心理 = =反过来说,这种清淡倒是很适合意大利的风光,尤其是amalfi,再加上莎拉布莱曼的歌声,出来一种全然独立的美感。
还有实力派是本片一大看点。
织田裕二不用说(就算想说也说不出什么,他的片子没看过多少);户田惠梨香演技逐步上升中;福山雅治很养眼(就是角色不算太起眼)。
我有点不太习惯天海佑希出演“平凡的单亲妈妈”这种角色。
当然女王的演技无可指摘,硬要形容的话——是被角色给框住了——就是这种感觉。
印象深刻的片段共计三处,其一就是结末时的粲然一笑,其二是阳台上的哭戏,其三就是赶走小流氓后对黑田点头示意,仿佛一瞬间安德烈附体,英俊非常。
是爲了戶田惠梨香才看的這電影,真希望她能做一把主角……從伍佑衛門到這個……都是不重的角色莎拉布萊曼出鏡有點意外,儘管從片子開始就是她的歌聲織田裕二總覺得在哪看過……看了mtime的評分,8.6有點意外這片子以G8為背景,綁架為明線,復仇為暗線看完沒有一點不明白,交代的很清楚如果說出色,就是劇情緊湊且某些鏡頭比較美麗(阿馬爾菲真是個好地方,想起丹吉爾給我的驚豔感覺了)有點個人英雄主義,不是壞事前期鋪墊的不錯,後面幾個歹徒的聚合便引出暗線真正的原因沒有什麽更多的了看到有人說“看得捨不得離開椅子”,有點詫異另外,這片子是富士電視臺50年台慶拍的,陣容很強大喜歡日劇的大概更有感覺了
昨天在网上搜到一部2009年的电影《阿马尔菲:女神的报酬》,由日本演员天海祐希和织田裕二主演。
利用上下班在地铁的时候和今天早上的一个小时,看完了这部电影。
因为之前有看过这部电影的拍摄花絮,了解了一些拍摄的背景,所以,在看这部电影的时候,并没有感到一丝紧张的气氛,反倒是比较轻松。
这也许和我分开几段时间看电影有关,最近发现,电影如果不是在同一个时间和空间欣赏,即使是同一部影片,也会有截然不同的感受。
之前的《棒球伙伴》和这部《女神的报酬》都因为是利用挤出来的时间看完,因此,感受就没有做下来慢慢欣赏电影来的深刻。
说回这部电影,电影的题材不算新颖,但是,好在情节中有一些翻转,有别于美国的《不可能完成的任务》系列和英国的《007》系列,这部电影在处理手法上,由一件小人物的事情连锁引发出具有重大影响的事情,编剧的高明之处呈现出来了。
东方电影不同于西方电影的直白,往往含蓄内敛表达人物情感的方式,在这部电影里有可见一斑。
看到织田裕二和天海祐希有一场阳台相拥的镜头,本以为接下来会来一场感情戏,没想到戛然而止了。
如果换成是西方的电影,我想镜头直接就可以转换到卧室了。
谈谈对于这部电影中演员的印象。
织田裕二是早年在1990年《东京爱情故事》里认识的有尾完治,时隔30年再见,风采依然不减当年。
意外的看到来客串的福山雅治的几个镜头,也算是这部电影的福利了。
天海祐希在这部电影里没有女王的气势了,一点也没有看到,反倒是最后举枪的那场戏,让人根本无法想象那是曾经出演过女刑警的人,这部电影天海祐希完全没有女王的一点点痕迹,把一个为了救女儿无助的执着的母亲演出的入木三分,几场哭戏也是感情非常充沛到位。
这部电影还有一点引发了我的思考就是主题。
这是一个关于复仇的故事,为什么题目用的是这样两个字“报酬”而不是“报仇”,我很不解。
另外,关于掩盖历史真相的事情,悍然发动战争的事情更加应该引起关注,期待和平是每一个人心中向往的事情。
这个主题在一般的电影里面不多见,虽然,电影中没有过多渲染这个主题,但是,让我现在回味这部电影的时候,还是感受到了幕后主创的良苦用心。
2025.05.22 8:45,Cineum,戛纳首部,大爱。车站打开装满信封箱子的那一刻,音乐起,潸然泪下😭如果是在荷兰,风肯定让她浪漫不起来一点😂预测一波,Fuori 绝对有可能摘今年的桂冠!
自由可得嗎?什麼樣的自由才是自由?片末有G的一段採訪彩蛋。多個一🌟,很義大利的電影。女性至極。並不是les片,不用意淫。PS:女主年轻时在意大利拍戏,和Goliarda相处过一段时间。
画面很美 服装很美 镜头也很有质感 可能我对她的期待在监狱内更多 拍的大多是出狱的现在生活反而让我有点失望 女儿太像卢允我了 好漂亮 但是情节有些摸不着头脑 穿搭值得参考 美术很用心
#Cannes78
#Cannes25-27 梦回去年看《马塞洛》的糟糕感受。一年一部意大利保送片。有一些美好的女性胴体欣赏。
如此散漫和意识流
好艺术。人物的刻画都挺好的。
多好的题材啊!但没讲明白内内外外的微妙之处,女性之间的情谊拍成绝望的bi爱上侄女微辣。
和其文风极相似的非线形跳跃叙事,像是Goliarda写下《雷比比亚大学》时碎片化的回忆。在很多瞬间里都能找到对原型的致敬;女子监狱暴乱、婚内开放式关系、和Angelo Pellegrino跳舞的家庭录像带、以及片尾rolling credits旁边的访谈原片:“监狱即是‘外面’的世界”。片头和片尾的生平简述略显潦草,可以想象对于不了解Goliarda Sapienza的观众来说,Fuori算不上是一部合格的传记或剧情片,但私以为关于Goliarda的影像作品少之又少,能让她的故事以真且诚的形式被讲述,已属难得。
平等地讨厌一切风景宣传片一样的意大利电影。男导演拍女性情谊真是看不下去,所有东西都集中在“看”上… 真是睡了一大觉
一个很好的题材几乎拍成了女同片?讲的出狱后的故事但是真的节奏很一般
导演建构了一个未必符合现实的女子监狱,生成友情的温床,并试图以文学手法剪辑,连风格也显得更女性化,但必须承认这很空洞,徒有其表,也并无太多表达,女同的暧昧性设置有点儿戏。马蒂尔达·德·安杰利斯实在是太美了,她每次说话我都会记不住她说了什么,只顾欣赏她的美貌和姿态。
多么真挚细腻的一部啊,看完两个小时坐在这里不停回味
这部片在这个下沉的世界,挖掘着人类最真实的情感与力量。虽然是群女系,但是并不刻意,可以理解为,能进入这这个故事的,只有真实且真诚的人类,无论男女。所有装腔作势之流都不被邀请,同样无论男女。另外叙事极其流畅,镜头语言、音乐都非常的意式美学。在女主们开着车,带着可有可无的男伴,冲向海边的瞬间,两行清泪不自觉的流下来。本片我不认为涉及女同,能把这当女同片看,也是很绝了。
我承认我英语不好 听意大利语 看英文字幕 还是比较吃力 呜呜
漂亮的女人跑过来,漂亮的女人跑过去。漂亮的女人带所有漂亮女人的装备,烟酒,妆发和高跟,讲着最空洞无味的故事。女性电影最大的敌人。
?这是在干嘛?我是不是看不懂意大利电影???我不知道这是不是通感。但是我觉得民族好像是有性取向的。无论意大利多么tough,喜欢拍女的,我也还觉得意大利本质是在外刚硬在家洗脚的直女。
想不到今天看到最喜欢的片是这一部…印象最深的是非常有空间感的浴室戏的设计、夜晚的车窗、还有(相比阿尔法)有品且合适的音乐,调度相当优雅。影片后半程脱掉了前半程带有的少许说教的意味,回归到经典的意式对话,让我稍微联想起合法副本。lil brat美的不像话
#78Cannes 大早晨来lumière宫看男导演拍女性友谊,昨天晚上看男导演拍母女关系,有点头疼
#Cannes2025 女性主义电影迷思在戛纳也是个问题啊,或许未尝不是更甚…