触碰你

十分钟：你和你和你的名字二十分钟：移动wifi四十分钟：以为联的是互联网，原来是局域网一小时：净网行动最后半小时：就当我鼠了吧，塔塔开，日剧跑，为爱走钢索在坦率做人或保持边界之间，最后选择了或，即便主人公最后做了决定开始面对独自生活，这个转变也太剧烈了，且是因为高概念的解救“黄色大耗子”碰碰才发生的转变，而并非真正明白了友谊的边界在哪里，形式大于了内容。

其实前面有一个地方可以值得谈论的，是否朋友之间过于心意相通，会使得三人成长速度慢和社会化不足。

在他们三人强行给“小情侣”庆祝脱单已经能初见端倪，没有边界感，且缺少了与他人沟通的意愿。

这是非常有意思的，甚至可以指向某种社会现实，就是过于依赖某种交流体系的二次元爱好者要与外界交流的时候的失语现象。

但是昙花一现，电影没有展开讲，又回到了高概念的碰碰超能力，缺乏了与现实链接的重量。

《未闻花名》导编新作，YOASOBI献唱片尾曲，横山克+TeddyLoid 操刀原声音乐。

从制作团队的阵容来说，《触碰你》（FURERU）无疑是一部期望值很高的电影，在日本上映后也的确取得了不俗的口碑。

但自4月在国内点映以来，它却收获了许多意料之外的评价：“作画配乐超神but剧情稀烂”、“概念先行但剧情失衡”、“戏剧冲突刻意”等，诸如此类，褒贬不一。

甚至有观众直言：“分明是讲友情的电影，却要用爱情线来制造人物矛盾。

五个绝望的异性恋相互拉扯，导演深得《燃冬》精髓。

”那么《触碰你》到底讲了个什么故事？

它的剧情是否真的“稀烂”到作画+配乐都救不回来？

曾写出过《未闻花名》的长井龙雪和冈田麿里难道真的宝刀已老？

大量的意识流画面究竟想表达什么？

重刷之后，浅谈一些观影体验+个人感悟。

全文5400字，阅读约30min。

以下内容涉及剧透，请未观影的朋友谨慎阅读。

第一次写影评，还请各位多多担待。

一、如果把剧情单拎出来看，《触碰你》难免落俗《触碰你》作为一个主讲情感的故事，世界观和人物设定很贴近生活。

尽管有奇幻色彩的加入，都市生活的日常也并不会让人有很浓烈的出戏感，能够很快地沉浸于影片环境中。

主角阿秋不善言辞，由于家庭原因，阿秋认为用语言表达情绪是一件很麻烦的事，远不如用拳头解决问题来得痛快，因而在幼儿园时期他就成了众人眼中的乖僻小孩，没人愿意和他做朋友。

但他的内心其实很渴望友情，便在海边“许了个愿”，希望能够不用语言也能与他人进行交流。

自此，本作的核心角色“碰碰”——一位只要触摸就可以听到他人心声的神明登场了。

“碰碰”，外形是一只刺猬，可以让人通过触摸就能听到彼此的心声一天，阿秋和另外两位男主谅、优太起了争执。

但在碰碰的“帮助”下，方才还大打出手的三个人瞬间和好，手拉着手走出了幼儿园。

从此三个人形影不离，一同长大，毕业后一同来到了东京。

擅长料理的阿秋成了调酒师，优太在服装学院就读，谅则从事房产中介工作。

虽然职业方向不同，但三个人还是同住一个屋檐下，没事儿就拉拉小手，依赖碰碰的能力进行高效沟通，日子也算安稳平和。

没事儿哥几个就摸一下但这种平静的日子被两位女主（奈南、树里）打破了。

女主们遭遇抢劫，男主们见义勇为，五个人由此结识，开始了三男两女的同居生活，还上演了一出“他爱她爱他爱她爱他”的五角恋狗血剧情。

这也是全片争议最大的部分：我理解电影需要制造矛盾和冲突，但剧方选择了用爱情线来激化三个男主之间的友情矛盾，且是用“多角恋”的爱情来推进剧情发展。

尽管这种方式出现在三男两女的阵营中寻常且合理，但还是给人一种剧方将爱情和友情置在了“对立面”上的感觉，实在不能算是一种高明的处理方式。

堪比燃冬PLUS的人物关系图，如果谅喜欢优太那么将是神作因着这种设定，剧情的走向变得有些俗套。

而在展现人物关系的过程中，剧方又将视角过于集中在阿秋x树里、优太x奈南四人之上，让谅和树里的恋情、奈南对阿秋的单恋显得奇怪又突兀。

不仅让观众看得一头雾水，连带着除了谅之外四个主角的人物形象塑造都一路崩坏：一向自闭的阿秋面对树里突然就能敞开心扉好好说话了、由于没得到树里的回应莫名其妙就辞职了；树里明明已经和谅在一起却还是主动和阿秋共同分享星空的美好；优太和奈南在一次酒后的课业合作中接吻，但奈南并不喜欢优太，只是因为害怕当场拒绝优太会令优太伤心……阿秋和谅把“我长了嘴但就是不说话”践行到了极致，奈南和树里也把“我不爱你但我不拒绝你只是怕伤害你”具像化。

尤其是奈南，真就猫和老鼠领先时代一百年，奈南全名叫图多盖洛·奈南是吧！

图多盖洛，老TOM的女神这一段奈南和优太无疑是剧本塑造的受害者。

如果说设计奈南不喜欢优太却还要和优太接吻的情节是为了凸显奈南“不懂拒绝、边界感模糊”的人物特点，进而让她被跟踪狂骚扰的剧情显得合理的话，那么优太就是剧方笔下一个纯粹的“倒霉蛋”：前期看着很温和可爱的一个团队调停者、在学校担任小组组长的领导者，摇身一变露出了“强制爱”、“偏执狂”的真面目，还固执地认为阿秋和谅是故意合伙来嘲弄他，一下就从人畜无害的小正太变成了爱钻牛角尖的被害妄想症……惨，简直太惨了，人设变得比mujica的saki酱还令人措手不及。

多可爱的小正太，可惜是个强制爱当然，也可能优太原本的人物设定就是如此，但由于缺少前期的细节刻画和铺垫，优太的形象转变就像这段的“五角恋”剧情转折一样，生硬而又没有逻辑。

尽管剧方用了大量的环境画面与配乐烘托，试图让我们感受到三位主角正处在为情所困且与朋友嫌隙渐生的境遇里，却还是让人有种被撒了一脸狗血的无助和出戏感，连忙打开手机和朋友分享“自己又赤到了一口热乎的石真的是太好了”。

观影受害者の实时吐槽吐槽归吐槽，我们还是要弄明白，剧方到底想通过这段蛋疼的剧情表达什么？

只有一点，那就是三个男主在“为情所困”的这段时间内无法再通过触碰听到彼此的心声——是的，绕了这么一大圈剧方只想告诉大家：“碰碰”的能力失效了。

为什么失效？

“碰碰”的真实能力到底是什么？

只是为了抛出这两个问题，进而让主角团去挖掘“碰碰”的真相，这才是剧方设计这段堪比燃冬的剧情的真正用意。

理解了这点之后，接受度高的人（比如我）就会觉得，看电影嘛，赤点石是正常的，五角恋只能说是下了微量的毒还不至于大剂量致死。

但接下来三位男主的和解过程更是让人大受震撼：大量的奇幻剧情跟开闸泄洪一样突然灌进影片里，让人直呼“这原来还是个惊悚片”。

三个男主被强制带到“碰碰”身体里，经历了“丝线捆绑play”、“消化液溶解play”以及“高空坠落play”，最后齐心协力，一同落在了小时候常来的海边。

据说每次有矛盾他们都会在选择在海边谈心，剧方也很明显是要让三个男主在这里和解，But……节奏是不是有点没掌握好？

一般来说，“风雨欲来的紧张氛围→激烈的冲突爆发→嘴炮之后大家痛哭流涕抱在一起说说心里话→和解”是一套完整的抒情流程，许多影片中的高潮段落基本都是这样的结构，但《触碰你》却在几个抒情结构的剧情分配方面失衡了。

三位男主因为碰碰“过滤恶意言论”的能力，从小到大都没有听到过彼此说自己的坏话。

按常理来说，他们共处了这么多年，没有发泄出来的负面情绪肯定堆积如山。

但由于前期细节铺垫的匮乏，影片行至此出竟无法选出一个力度足够的导火索来引爆三人之间的矛盾，进而导致三人之间的冲突不算激烈，甚至观众都还没看明白他们三个到底有什么“深仇大恨”和没说开的话，他们就……和解了。

大量的画面、对白音乐元素集中在了“和解”的阶段上，直接跳过了“人物冲突”的核心历程，最终造就了“剧情不够音乐作画来凑”、强行煽情的观感。

综合来看，这两段是全片最饱受诟病的两段。

剧情俗套、节奏混乱、强行煽情……几个debuff叠起来，让“碰碰”离家出走，用大量带有负面情绪的丝线给城市造成了骚乱，又让主角团去寻找、通过嘴遁拯救“碰碰”的剧情都显得正常了许多。

观众就像那种已经说了安全词但大脑并没有停止被攻击的可怜人：都看到这儿了，后头再怎么离谱也能接受。

既然都赤了这口剧情石，那就老老实实吃完好了。

二、抛开人物关系不谈，《触碰你》的意识流手法想表达什么？

吐槽剧情归吐槽剧情，如果不拘泥于主角团之间的人物关系，而把目光集中在“碰碰”身上，《触碰你》其实能展现出截然不同的深度。

甚至在细细思考过后，竟能品味出一丝《悉达多》的味道来。

仔细观察会发现，《触碰你》中有很多意象设计，其中最核心的无疑是被作为影片名称《FURERU》的“碰碰”。

在太多作品中见了太多以动物形象出现的神明（妖怪），刺猬还是第一次见。

在剧中，不止一次有主角团被碰碰刺伤的画面。

从浅层来说，被刺猬扎疼是很正常的。

但从深层来想，既然“碰碰”是化解人际矛盾的神，为什么反而以刺猬这种形象出现在大众视野里呢？

碰碰首先来捋一下“碰碰”施展能力的过程：它将人们的内心连接在一起，并且将不好的言论、想法、可能引起矛盾的导火索过滤，让人们只能感受到彼此心中善良美好的一面，而将恐惧、欺骗、愤怒、沮丧、嫉妒等负面情绪悉数吸收。

因而我们不难得出一个结论：“碰碰”，也许本身就是人类负面情绪的集合体，甚至是人性阴暗面的总和，主角碰到它当然会感到伤痛，所以它作为刺猬的形象出现便很好理解了。

伴随“碰碰”出现的还有一个重要意象：丝线。

丝线可以把主角团捆成一个个茧，也可以在主角团“逃生”的时候成为救命的绳索。

有一个设定引人深思，那就是阿秋在试图挣脱丝线的时候被丝线包裹得更紧，几近窒息，这完全可以被视作一种人们在对抗负面情绪却越陷越深的意识流表达：在当下的快节奏生活中，我们都会面临各种何样的负面情绪：学业事业的困顿挫败、领导同事的压力竞争、独在异乡的孤独不安、看不到未来在哪儿的迷茫无措……

阿秋在努力给“碰碰”顺毛无疑，每个人都曾被负面情绪裹挟过。

一定有某个清晨，你对上学/上班产生过生理性的恐惧和厌恶；一定有某个上午，你在座位/工位上承受着巨大的委屈和压力；一定有某个下午，你逃出过室内，贪婪地捕捉着短暂的自由；一定有某个傍晚，归家的你看着万家灯火、烟火尘世，萌生过被世界孤立的游离感；一定有某个无人的深夜，你的眼泪倾泻而出，像一场暴雨，浸透了枕头里所有的土壤……你一定有过的。

一定有某些时刻，负面情绪就像是“碰碰”的丝线，越想挣脱，就越无法挣脱。

但人总要从中挣脱出来。

因为只要还身处于这个社会中，人与人的交流就必不可少。

就像“碰碰”的丝线，无论是束缚自我的茧还是救命的绳索，它最核心的功能一定是将人和人链接在一起。

电影中有一个细节，在“碰碰”出逃的时候，被丝线碰到的人大多都展现出了强烈的负面情绪，唯独有一对在暧昧期的路人情侣读懂了对方心中所想：喜欢。

从这一点就可以看出，丝线在剧方的设定中绝不仅是负面情绪的意象，而是“所有情绪”的意象，是包含了积极向上的情绪在的。

阿秋要去解开被丝线缠成一团乱麻的“碰碰”，就像解铃还须系铃人，我们也要在日复一日的生活中与自己和解，从纷乱繁杂的情绪中抽丝剥茧：放下所有的不愉快，只千挑万选出那些快乐的、明亮的、美好的丝线。

然后用一根根这样的丝线，编织成一个不再刺伤别人和自己的，无害的麻球“碰碰”。

恼人的负面“丝线”化成点点荧光，点亮了整个东京的夜空所以现在倒回来看，阿秋一开始并未学会与人沟通。

他和谅、优太，都没有直面过人际中的负面问题，不过是沉溺在“碰碰”构造出的“虚假美好”中无法自拔。

而当他们真的被“碰碰”的丝线触痛、鼓起勇气去解救“碰碰”，他们才彻底理解了什么是“交流”：只有直白地说出心中所想、直面过人际关系中那些真实的痛苦与不堪，才能体会到坦诚、真心、勇敢、陪伴的弥足珍贵。

这也是为什么我说我看出了一丝《悉达多》的影子。

悉达多作为婆罗门之子，在未曾见过“我”时便执着于达到“无我”的境界。

他的一切探索都是飘忽的、悬浮不定的，如同阿秋被“碰碰”保护在一个没有伤痛的“虚假的完美世界”。

而当悉达多在尘世落脚，体会过曾经被他视作虚妄的“爱、恨、贪、欲”，他才终于识得“我”的真面目，才能终于探索何为“我”，何为“无我”。

就像阿秋、谅、优太，直面过彼此的“心眼”，才收获了有爱又恨、有血有肉的、真正的友情。

三、超神的作画与配乐，极致的感官体验分析与思考是观影必不可少的一部分，但如果你问我：要只是想放空自己、找个乐子，《触碰你》值不值得一张电影票钱？

我的答案是：值。

因为你不仅会体会到吐槽的快乐，还能收获一场极致的感官体验。

作画和配乐无疑是《触碰你》中最为出彩的两大板块。

先说作画。

作画的笔触温柔，无论是环境还是人物，投上大荧幕，色彩都不会过于刺眼或是过于黯淡。

分镜也很讲究，这里很值得回味的是关于阿秋的职业刻画。

剧方用了大量的面部特写、手部特写、身材特写来强调他“调酒师”的职业身份。

流畅的职业动作配上阿秋的好看的脸，主打一个养眼。

不得不说导演是懂的，性张力直接拉满。

话不多说，直接上图。

阿秋，给我尝尝

阿秋，捏捏我的（bushi

好帅好帅

确实吃香再来说配乐。

《触碰你》的主题曲《FURERU》由配乐大师横山克操刀，“21-21-21-23”的主旋律简单却又触人心弦。

期间横山克采用了他最拿手、最牛逼的方式——变奏，来贯穿影片全程。

在《触碰你》的原声集中，《Three Little Crabs》《Starry September》《Under the Hoodie》《Black Spam》《Love 404》均是《FURERU》的变奏曲。

通过不同的演奏乐器、节奏、编排，恰当地插入了每一个情节，完美地展现了主角的不同心境，几乎是在配乐响起的一瞬间就能将观众拉入情绪之中（剧情实在太生硬的部分除外）。

大部分时候这段旋律都是哀伤的，但又不是暴雨一般的倾盆而落，而更像是一种柔和的浸润。

像一只手在轻轻捏动你的心脏，只是挤出一些酸涩的汁水，却并不至于让你心痛如绞，连带着流下的泪也是温温柔柔的。

《触碰你》原声专辑封面如果说横山克的配乐是细雨，那么TeddyLoid的插曲则像是雨后初晴时含在嘴里的跳跳糖。

《Unknown Expectations》活泼的电子音符+醇厚的小提琴+大调铺就的和弦走向让人置身于毕业时奔向未来的希望之中；52s的《Vibrant Location》人声切片的运用炉火纯青，将男女同住一个屋檐下的欢快热闹、羞涩悸动展现得淋漓尽致。

虽说TeddyLoid只做了两首，但却是片中最令人感到“无忧无虑”的两条片段：生活的美好如此真实而绵长，像是辛波斯卡在《写作的喜悦》中写的那样——“任何的一瞬间，可以随我所愿尽情延续。

”

五位主角的美好日常，配合《Vibrant Location》食用极佳总而言之，养眼的作画搭配高质的配乐，《触碰你》无疑可以给你带来绝佳的感官体验，作为闲暇消遣来说，《触碰你》一定可以值回票价。

如果你实在觉得剧情太过离奇、意识流表达手法太过跳脱，那么不如以《再见绘梨》的思路去看待《触碰你》：“少了一点奇幻色彩？

”“没关系，大胆加上去就是了。

”就当这是苦涩现实中短暂的喘息时刻，在大爆炸中享受这短暂的奇妙幻想。

然后听完YOASOBI献唱的片尾曲后，勇敢地开始崭新的一天吧。

感谢各位老大的耐心阅读！

敬请批评指正，希望我的文字能为你带来片刻欢愉！

小孩看不见，大童贼闹心，哲人夜难寐。

剧本颇具野心，大手笔铺开，但作为院线产物，节奏与时长上都被捆得捉襟见拙，2+1足够玩味，3+2扑朔迷离，剧情只能浅尝辄止，细节全全倚靠脑补。

我看到了新海诚与今敏的幻影，新海诚的成功在于“作品高度设定在了普通人踮踮脚就能触碰到的位置”，舆论热点足，商业潜质大；今敏的成功在于“作品高密度意识流冲击，懂不懂不重要，观感上的刺激，血腥洗礼”，这样会培养揪捡出一批死忠狂热者。

但这部《触碰你》恰恰被夹在了中间，坑挖一半杵不动了，梦刚入戏又一水盆浇醒。

爱情线不再阐述，这块的剧本交给我重写吧；人性线再去套用心理学范式会显得特别无聊与教条，但如果从哲学思辨的角度去解读就饶有趣味。

目的与手段总是藏在你我的面具之下，从小到大。

彼此间如果缺少了恶意的攻防战，那看似情比金坚的海誓山盟里，隐藏的也只是命比纸薄的嚎啕幼崽，海面之下没有更大的冰山，慢慢融化而归于汪洋是洁白的宿命。

没有高度智力参与的“我懂你”，懂的也只是你“或有心或无意”的逢场作戏。

距离产生美，距离离间情，置身舞池，曲曲恰恰，进退之中，张弛之余，是正负极间最柔韧的扭力。

眼神迷人，举止文雅，但思想只要不能清楚地从唇齿间流露出来，那背后隐匿的一定是混沌。

（…）此片观影体验一定是不舒服的，要么觉得无聊乏味，要么感受瘆人闹心。

撕票吧，孩子！

痛苦吧，哲人！

唔嗯，怎么说呢，不是很推荐嗯，从头看来可以这么说，主题讲述的是主角三人组，因为触れる的特殊能力连接到一起成为好友，但是因为连接功能所形成的这个好友本身是有问题的，只将朋友好的一面展现出来，而将负面的地方舍去，才成为朋友，三人遇到了一些事情，认识到了这个缺陷，证实了他们之间内部的矛盾，解除误会，再次接受对方，成为“朋友”，触碰到彼此，不是通过怪力乱神的特殊能力，而是通过诚意，对对方的珍视，形成像青梅、发小那样的真挚的情感。

可是！

可是！

可是！

所以说大致能感受到内涵是关于朋友的定义与讨论，可是！

你凭什么要把情节设计的这么胃疼，内部矛盾的产生还可以通过，能力的缺陷和之前所埋的伏笔所解释。

可是主角三个人对情感的定义都有问题吧，对外是三人一体，无论三个人之间是怎样坚固的情感，但是对其中一个团体成员的爱情，这样的行为绝对是过界了吧。

根本就没有把外人当人看啊，而是把外人当成了好友的附庸，这样的道德水平我绝对无法苟同啊，我也明白故事的推进需要矛盾冲突，可是！

设计矛盾不应该以杀死角色为手段，角色也有其喜怒哀乐，所代表的是一个完整的人格，他可以坏的彻底，可以正的发邪，也可以好坏参半，但偏偏不可以，为了情节的设计而做出不符合自己心意的事情。

三个人也是各有各的缺陷，凉不挽回情感，卷毛不对情感抱有信任，问题最大的主角来了，他没有表述功能😰，虽然说我知道这就是这个角色设计的性格，也有碰碰的特异能力作祟，而且主角三人再次认识朋友的定义本身就是主线，可是，为什么非要以这种，难受，幽默，胃疼的五角恋作为剧情主线，除了爱情就没有其他情节了是吗？

要是真写五角恋也是一种说法，越是混乱的情感理清以后才能认识情感的真谛，我也可以接受。

可是！

我偏偏接受不了，这两个女主设计出来就是工具人，就是为了引发矛盾，不是作为一个具有完善人格的人而设计的，甚至说大一点，三人团里面只有主角一个是付出很多心思的，整篇故事讲述的是一个，不善言辞，不善表达，遇事不胆怯却不沟通的人，阴差阳错获得了两个足以相伴一生的好朋友，成年以后，因为发现这份关系的来源得之不正，三人之间的关系受到挑战，最终战胜这份困难，重新鼓起勇气，系统朋友建立亲密关系，面对未来的故事。

可是凭什么！

我的想法或许有问题，但我认为，这样的设计不公平，塑造本身可以有篇幅厚重，可以有先后，也可以设计出来就是为了成就他人，可偏偏我觉得不可以如此傲慢，太过傲慢了，不可以，如此地忽视每一个人的情感也好，人格也罢，不可以牺牲这一切所写出的故事就为了讲述如此可笑的一个事情，不能！

绝对不能！

《触碰你》这阵容上把遇见还是《未闻花名》，这含金量本就无需多言，节奏仍然是舒缓得当，艺术风格也是对“朋友交心”的批判和自我批判，但是正所谓“朋友交心”，朋友交心就应敞开心怀，坦诚相待，而非藏在心里，遮遮掩掩，或者是以某物某人为媒介以维持所谓之“友谊”，否则后果就会是走到尽头甚至于反目成仇，故“朋友交心，战友过命”言之有理。

故事里对上述内容也有所体现：秋因为作为海岛的外来人员，家庭状况的不好本身就遭人诟病，而他本身又是口吃还交流障碍，甚至不分三七二十一还会打人，谅和优太对他很是不满，但是在老师的教导下，三人还是努力地相处，直到神秘生物“碰碰”的出现让他们有了交流内心，消除矛盾的能力，可是靠着他人维持的友谊注定不会一帆风顺，直到后来，“碰碰”的能力失控，人们因为听见彼此的心声陷入愤怒，社会即将面临失控，三人最后也渐行渐远而又不得不为了挽回曾经的友谊开始处理问题并走向和解……维持友谊的办法不能靠其他人，也不是所谓的“秦晋之好”。

只能通过彼此冷静下来，彼此交流沟通才会长久，而单方面依靠外界来维持的友谊迟早会出现裂隙，最终决裂。

所以，故事告诉我们的是：要多和朋友交流并学会原谅朋友，尊重朋友的选择，才能让友情长久。

最后，看完电影总结了几点，就当作我的感悟了：1.人生一世，友情最重要2.出来混，靠的是朋友3.有时候也要提防朋友，谨防“破窗效应”4.不要轻易告白5.要学会果断拒绝并回应，及时止损6.朋友犯的错，如果不是原则性问题要学着原谅朋友7.和朋友保持距离未必是坏事8.真正的友谊需要的事彼此真心付出，而不是依赖某种媒介或者第三者9.和朋友交流，切记要推心置腹，切忌遮遮掩掩人生一世，友情最重要，真心付出才有收获。

故事讲的是三个从小玩到大的男生，住在一个有「碰碰」传说的岛上。

这「碰碰」是个能让人触碰就听心声的生物，他们从幼儿园开始就靠这能力当「透明好友」，工作了还合租在一起。

男主秋本以为日子就这么过下去，结果两个女生出现，打破了平静，也揭开了「碰碰」的秘密——它只会传递好的情绪，负面的全过滤了。

说白了，三人一直活在「完美友情」的幻象里，都觉得对方没脾气、特包容，直到发现彼此其实都有抱怨和隔阂，友谊直接裂开。

然后「碰碰」为了不让他们散伙，把三人吞进肚子里，强行让他们直面那些没被过滤的负面情绪。

一通争吵后，他们才意识到：就算没有读心术，他们也会是朋友，只是「碰碰」让这段关系走得更紧密了。

和好后，「碰碰」以为自己被抛弃了，一气之下用「心声丝线」搞乱了整个社会，只有男主能看见这些丝线。

最后男主找到「碰碰」，救了它。

后来三人虽然不能再彼此读心，合租生活也结束了，但友情依旧。

虽叙事稍显平淡套路，但关于“接纳真实”的内核值得细品：友情最好的模样，或许就是褪去读心滤镜后，仍愿与彼此的阴影并肩前行。

本想日本动漫经常性地有一个“灵物”或说是“神”，是一种沿袭性套路。

忽然意识到先前在哪里看到过日本有大大小小成百上千个神社，一花一木皆可供龛为神，倒和希腊人的万神论有些相似。

这样一想，“神”的元素倒有了合理性和民族特质。

本片与我近来经历产生极大共鸣，故而感触很深，又想所谓经典性不过是一代又一代读者和观众持续的共鸣。

说回本片。

心灵感应固然是一种可贵奇妙的能力，却不能代替人与人之间真正的表达。

若像神灵“碰碰”那样只共通好的情绪而隐瞒坏的情绪，终归不能真正解决矛盾，反倒成了欺骗之下制造而成的幻境。

我想表达真实想法对人们来说是一种恐惧，因全然的真实不免伤人，故而对于习惯畏缩的人来说沉默便成了首选，转而想以行动表达心意。

然而行动失去语言的阐释，便与走兽无异，使人难以分辨善恶。

但是，正因为全然的好让人陷入不真实的幻觉，完全裸露的坏又让人难以接受，所以好坏便形成一个太极漩涡，需要人们适当地两相表达。

这又并非是妥协和退步。

因善意和恶意同时存在于我们心中，正由于全善的虚伪与全恶的丑陋同样让人厌恶，同样不可传达人们真正的心意，才需要同时表达善与恶，使人感受真实的温情。

可惜的是，意识到这点很难，做到这点亦更不易；而最遗憾的是，常常在亲身经历之后我们才开始意识到它。

同时值得庆贺的是，意识到它是我们改善自己行为的第一步，是向着“做到它很难”发起挑战的第一步，也是最终达到真正做到它的第一步。

再者，“碰碰”作为工具本身，作者也将人性施加于它的神性之上。

“碰碰”千年来帮助人们消除隔阂，在人们最终意识到上述道理而不再需要它之后，它便只能黯然离开，等待着下一个矛盾产生，人类重又需要它。

千年轮转，它不断被需要而又被抛弃，最后终于暴走。

这不只是建构在虚拟神灵的基础上才有的理念，正是在人与人之间也无时无刻不发生这样的事情，才说作者在它身上也赋予了人性。

正如最后主角挽留“碰碰”的那番话所揭示的那样，我们不断在被需要与被离去之间挣扎，交替感受着满足与失落，一定不可避免地陷入虚无境地，可是终有一天，需要我们的人即便在看清我们的本质之后仍然选择需要我们。

正是这股追求终极意义的执着，使得人生在追求结果的过程中不囿于唯结果论，即便那一天长久没有到来，我们仍然相信希望就站在彼方，我们的每一步踏出黑暗的步伐都有可能彻底迈进光明。

在我看来，这正是对抗虚无的办法。

从便签复制过来的，不计入字数不让我发。

水一下吧。

在这里放一段书摘。

“他太热情，太高尚。

像狄德罗的拉摩，他推崇伪君子。

但他一点也没有拉摩那个角色的卓越智识和全局眼光，而这是司汤达的伟大创新。

于连被塑造为一个可怕的说真话的人，但他只是一个有灵性的，没受过良好教育的浪漫主义者，一个边远小地方来的人，他不够聪明不够成熟，头脑发热，胡思乱想着拿破仑的帝王将相……他骄傲地虚伪，但不是每次都足够虚伪，把他显眼的虚伪藏好——他永远让心里话脱口而出，在那些应该守口如瓶的时候。

”

先说这神仙阵容，妥妥的爷青回！

导演长井龙雪+编剧冈田麿里+人设田中将贺，这三位大佬一出手，我就知道纸巾肯定不够用！

当年《未闻花名》里那句“面码，找到你了”虐得人肝颤，这回直接给你整了个“触碰即读心”的奇幻设定。

神秘生物碰碰长得像刺猬和毛球的混血儿，萌得我想冲进银幕rua秃它！

关键是人家不只是卖萌，碰碰能让三个男主通过身体接触实现心灵互通——这设定简直是为社恐人士量身定制的友情外挂啊！

友情线刀刀见血，i人看得狂掐大腿！

三个从小岛来东京打拼的竹马，一个社恐调酒师、一个热血房产中介、一个敏感服装设计师，这组合光人设就够写十本小说了。

电影里那些“明明住一起却不敢说真心话”的拧巴细节，简直把我这个i人看得脚趾抠地！

特别是秋偷偷用碰碰能力偷听朋友心声那段，好家伙，这不就是我聚餐时假装玩手机实际竖着耳朵听的日常吗？

导演还嫌不够扎心，直接让三人因为碰碰的隐藏能力互相猜忌——原来能读心也不全是好事，有些秘密知道了反而更孤独。

画面治愈到想截屏当壁纸！

田中将贺的人设还是那么能打！

东京的霓虹夜景和小岛的碧海蓝天切换得行云流水，尤其是三人合租的老公寓，阳光从百叶窗漏进来的光影，恍惚间让我梦回《你的名字》。

最绝的是碰碰发动能力时的粒子特效，像是把星空揉碎了撒在空气里，IMAX厅里看得我直起鸡皮疙瘩！

音乐阵容豪华到离谱！

YOASOBI的主题曲《Monotone》一出来，整个影厅都在倒抽冷气——电子音搭配主唱空灵的嗓音，直接把友情里的酸甜苦辣唱进骨子里。

更别说还有横山克的配乐，从欢快的日常小调到催泪的钢琴独奏，这耳朵简直在坐过山车！

散场时听到有妹子哼着旋律打电话：“你快来看，这电影配乐值回票价！

” 后劲儿大到想二刷！

你以为就是个治愈小清新？

格局打开！

电影最后半小时的反转绝了——原来碰碰的能力不只是连接，更是考验。

当三人不得不面对“是否要继续共享思想”的灵魂拷问时，银幕前的我也在疯狂代入：要是真能和好友心灵相通，你敢吗？

看到他们最终选择保留隐私但依然拥抱彼此，我眼泪唰就下来了，这不就是成年人友谊最体面的模样吗？

rating: 7---# M｜触碰你碰碰的设定本身还可以，但是结局有点怪。

中期剧情发展不错，三个男人和两个女人的故事。

友情线笔墨多但很常规，感情线有点意思。

对人际关系、沟通等的主题的探索蛮好。

总之，虽然宣传是《未闻花名》的人马，但各方面差距还是挺大的。

电影截图：### 上映时间：- [ ] <1990- [ ] 1990s- [ ] 2000s- [ ] 2010s- [x] 2020s### 主题表达：- [ ] 差- [ ] 普通- [x] 不错- [ ] 晦涩- [ ] 好### 情节逻辑：- [ ] 差- [x] 一般- [ ] 基本严密但没亮点- [x] 适当牺牲逻辑性（合理降智等）- [ ] 基本严密而有亮点### 人物塑造：- [ ] 差- [x] 大部分合格- [x] 主要人物丰满- [ ] 难忘### 场景道具：- [ ] 差- [x] 能用，有出戏感- [x] 代入- [ ] 沉浸### 叙事结构：- [ ] 差- [x] 正常- [ ] 有创意但未必有必要- [ ] 有创意且有一定作用### 视觉画面：- [ ] 差- [ ] 能看- [x] 不错- [ ] 有惊艳之处- [ ] 享受### 声音感受：- [ ] 差- [ ] 能听- [x] 恰当- [ ] 有惊艳之处- [ ] 享受### 剪辑后期：- [ ] 差- [x] 无感- [ ] 精彩片段- [ ] 剪出艺术性### 观看体验：- [ ] 差- [ ] 还挺带动情绪- [x] 平静，不累- [x] 差强人意- [ ] 引人入胜- [ ] 不忍卒读### 个人评分：- [ ] 0～5.5（不用看）- [ ] 6～6.5（剧荒看）- [x] 7～7.5（有时间可以看）- [ ] 8～8.5（抽时间看）- [ ] 9～9.5（必看）>创立时间：2025-04-19 周六>修改时间：>个人网站：https://feng.red/

长颈龙三人组的风格还是那么的熟悉，主线回归了错综复杂的人物关系，但又碍于剧场版的篇幅没法展开，有种有劲没处使的感觉。

还有主角顶着一张《强风吹拂》的脸，还动不动拔腿就跑，真有点出戏... 以下有剧透——我进电影院之前，对这部片子的预期是三男两女之间的感情纠葛，越扭曲越乱越好。

影片的前半段是很好的回应了这种预期，问题一点点积累，矛盾慢慢地升级。

当所有准备妥当，剧情起爆之后，故事却往很诡异的方向发展了。

冈妈可能是觉得用剩下的半个多小时，很难从根本上让角色们和好如初，于是剧情就魔幻了起来。

刺猬球直接领域展开：“只有XXX才能出去的房间” 也不知道是谁的恶趣味，怎么这样的题材还能出现角色们一个个从天而降的镜头啊。

最后也是把主要矛盾转移到了挽回刺猬球、顺便拯救一下世界上。

经历了这么多才发现，很多事情原来缺少的只是一次诚恳地道歉。

读心术让人相互理解这种设定本身也挺反直觉的，不然碰碰的造型也不可能是只刺猬。

最后大家各自生活的时候，刺猬的刺反而没有那么明显了。

另外，有个情节让我印象深刻。

刚被领导臭骂一顿的谅对秋说：“领导让我把车停到后院，是在给我台阶下，也是在给咱俩交谈的机会。

”一句话，直接就让社会人的角色形象变得立体了。