爱神

为了张震来看的，却被Equilibrium吸引，结尾处梦境被一层层击穿的感觉好棒！

纸飞机的镜头也很有意思，每当你以为它会揭开谜底时，导演又击破你的幻想，一次次让它重新出发，喜欢这一点不确定感。

王家卫则讲的是乱世里求而不得的爱情，华小姐以姿色为筹码在男人堆里博荣华，小裁缝则一见佳人误终身。

《愛神》三位大師列隊叫陣，當然乖乖買飛入場。

頭炮是王家衛的「手」。

以手作為情欲的中介，如張震把對鞏利激烈感情，都發洩到那隻造衣服的手去，而鞏利則單手把張震引進成人世界／職業操守中，都是有趣的念頭：是欲望本身有吸引力，還是引力便是一個最神秘的迷？

狗吠狗聲，情欲的中介可能比情欲更引人入性。

……然後是史提芬蘇德保的「夢」。

……故事主人公疑幻似真的發了一個很困擾綺夢，處理不了便找精神分析師，只給他一節時間便需分析師提供解決方法。

分析期間，分析師根本心不在焉，不停以望遠鏡偷窺偷窺再偷窺（但導演卻把他偷窺的對象懸置，拒絕向觀眾透露）。

最後還摺了隻飛機飛到街上，趁主人公睡著了，走出分析房。

這樣的分析師，說他空洞已是非常客氣。

……到了安東尼奧尼的欲。

小弟不才，這簡直是一條不可解的片。

就像讀過的一篇影評說，充斥著大量符號：瀑布下的裸女、沙灘上的白馬、海邊餐廳在地上滾動的紅酒杯，簡直漁火閃閃數之不盡。

勉強要說的話，大概可以說故事有幾部份：一對伴侶的性生活有問題，男的不斷需索，女的性感但不斷拒絕。

男的出走遇上一位女子，兩人狂歡過後，男的名字也沒留下便說再見。

最後是一拒一迎的兩女子，在一個景觀無敵的海灘上，分別脫精光翩翩起健然後相偶。

這是甚麼意思？

安東尼奧尼既然端出這極端抗拒解釋的作品，故亂蓋章說意思是甚麼便有點一廂情願了。

http://yeahayeah.blogspot.com/2005/06/blog-post.html

安东尼奥尼早已无力承担任何一部电影的录制，甚至连说话都困难，可依旧向东、西两方著名导演下请贴共烹一部《爱神》，可见这次是有了相当大的创作冲动。

我读过他的笔记和一些微型小说，发觉他其实是一种类似于费里尼的人，他们的创作称得上是纯粹的冲动，甚至只是脑中的某些不稳定的意象。

或许这些骚动不安的活跃思绪和与之相配的表现力是上帝给他们的礼物，别人是体会不来的。

但是如果因为健康原因而不得不将它们郁结在心里，那就是再痛苦不过的事了。

九七年那部《云上的日子》就是一个无奈的选择，那时他的身体状况只允许他依靠妻子来传达信息，自己根本无法到达片场，所以那部所谓的封镜之作只能由五个非常唯美的短片构成，试图收集起他在工作之余想到的小片段、小创意。

很明显，这些东西在经过雕琢之后都能够独立地成为一部主旨独到的电影，只是他实在是没有时间和精力了。

如今他突然打破了自己“金盆洗手”的誓言而拍了《爱神》，让我在惊异之余又有了些许敬畏。

这样一位导演的脑子是停不下来的了，他拍的第一段——《沉》可以说是从前在《云上的日子》没能讲完的东西，同时也是所有他曾经试图解释的东西。

爱神伊洛斯诞生于希腊神话，是美丽女神阿佛洛狄忒之子，据赫西俄德的《神谱》记载，爱神伊洛斯是最早人格化的神，他是不朽诸神中最美丽的一位，在所有神和所有人的怀抱中舒展肢体，降低他们的理性和智谋，使宇宙充满生殖繁衍的力量.但爱神也最可怕,在他设置的无数迷途里失踪着各色各样的人们，他们不再拥有自我，不再拥有理智，看着眼前的火海刀山义无返顾.性麻木不仁似乎永远不应该出现在性爱的字典里，可悲的是现实让我们相信性的美妙在青春期终了信号发出之后便变得那样边缘。

中产阶级的恬适生活带来的只是物质上的丰裕，在精神上的赤贫却是难以抗拒。

所以，他们需要激情；所以他们需要新奇；所以，他们需要毁灭。

男人在厌倦千篇一律的生活，于是他找到了居住在塔里的年轻女孩，一场不可避免的肉体碰撞在旋梯顶端的小木床上吱呀做响。

“我叫琳达。

”“你好”“你好”。

也许不需要太多的话语，导演设定了沉郁的基调，那个女孩更是像上帝派来的使者，拯救只能一次。

危险关系。

影片在开头便是两人的争吵，开出别墅的跑车也突然的掉头选择了另外的路线。

或许这还说明不了什么，但是之后，先是在一个迷人的山谷里看见天使般的赤裸女郎在嬉戏，在歌唱。

继而又是在海滩上的饭馆里出现大帮男女老少快乐的享受阳光和午餐。

两个人好像都不能自已。

他们在揣度，我似乎应该做点什么，做点不一样的什么。

所以，女人将玻璃杯放在底上翻滚，而男人则选择了不忠。

最后的片断里女孩赤裸着身体在沙滩上跳着莫名的舞蹈，但却难以掩饰她内心的欢乐，她的无拘无束，她的青春自由。

当阳光洒落在她古铜色的肌肤上时，场景犹如爱神来袭。

而女人则心事重重地打着电话，电话的另一端是谁？

或许是男人，或许是另一个男人。

阳光戛然而止。

女孩睁开眼睛看眼前站立的女人。

突然，灿烂笑容在脸上绽放。

似曾相识还是莫衷一是。

导演留下了巨大的问号。

但实际上，这个问题依然揭开。

安东尼奥尼惯常的哲学性表达在这一刻发挥的空前完美。

思考，放弃还是保留，获得还是失去，永远还是刹那。

想起了哈姆雷特里的经典，生存还是死亡，这是个问题。

梦那是一个蓝色的梦，荒诞却真实。

罗伯特·唐尼神经质的表演出彩而完美的诠释了这个都市生活里压力巨大的颓丧男子。

其实一切的存在都只是一个梦。

第一个梦里，蓝色的忧郁笼罩在他的周围，看不清面孔的美丽女郎挑逗似的洗澡，可见却不可触摸。

电话铃声的不断响起正好象征着生活的紧迫与烦琐，倚们而立的姑娘脸上挂着暧昧的笑容，他也笑，只是尴尬的讪笑。

第二个梦是黑白色的，像极古旧的电影桥段。

更离奇的是这个梦里又套着上一个梦，秃头的心理医生有着激剧疯狂的窥视欲，恶心的舌头在嘴角处不停撕磨，他人格分裂的很畸形，并不惊慌的做着两样毫不相干的事情：解梦和偷窥。

梦终究是要做完的，而解梦终需做梦人。

美丽女郎不过就是自己妻子的化身，而心理医生也只是男人的客户。

巨大的工作压力让他混乱的神经崩溃得一塌糊涂，梦也成了现实。

可喜，爱神在关键时刻出现，美丽女郎和妻子巧妙重叠让生活变得正常。

轻轻一吻，烟消云散。

我们都生活在那个梦的阴影里。

秃头男子带上假发说道。

漫天飞舞的纸飞机漂泊在空气中，没有目的，没有去向，但它仍然有着自己的落脚处。

这，终究只是一个梦。

手小裁缝好看的双眼皮扭曲地变形。

眉间有着屈辱的皱褶，紧咬着嘴唇的牙透着一丝慌张，又略带一点期冀。

她却是从容的，有着上海女人传统的优雅，即使她正把手放在一个处男的双腿见游走。

如果计较的话，那应该算做小裁缝的第一次，而事实上生理的满足却远远低于尊严的辱没。

他确信这是耻辱，因为处子之身被一个老女人夺走，或者更残酷的说，被一个老女人的手夺走。

这确实没有炫耀的资本，所以他恨，他也爱。

交际花是吃青春饭的行当，人老珠黄变只有被人唾弃，遗忘。

冰雪聪明的她又何尝不知，于是心急的找着可以托付的男人。

可那些风月场上混迹的薄情男又个个人比猴精，腻味之后便是抛弃。

小白脸自是靠不住的，她发了脾气，对着小裁缝，小裁缝依然很沉默，静静拾掇地上的旗袍，简单一句，我回去再改改。

人去楼空，她也只能委身在破旧的小旅馆。

她确是堕落了，开始在地下室里干着羞辱的活计，这算作是唯一的求生途径，可心依然高傲，骨子里透着一种清雅，尽管身上总有那些黄包车夫的油汗味或者小地痞的精液味。

不知道那个老相好的事实是否存在，也不管人们的偏见像毒蛇一般，冲着旅馆老板疑问的眼神，他沉默，微笑，不发一言。

“我只有这双手。

”那是销魂的一句。

他心里的震颤难以抗拒，似是获得救赎一般，任由她的手再次在腿间伸缩。

他想吻她，她不允。

在那个时候，得了这种病便只有死路一条。

她是有良知的，换句话说，她是有心的。

如果她还爱过的话，怕就只有小裁缝。

影片的大胆和前卫是超然的，尽管场景依旧是我们熟知的旧上海。

在王家卫的电影里，没有那种华丽的颓靡是不可想像的，就像他一直以来流露的恋母情结。

所以，在影片里充斥着小裁缝对华小姐爱恨交织的情愫，也饱含了华小姐若有若无的欢喜，她欢喜还有一个男人真心对她好，尽管她明了他们是不同世界的人。

穿过骨头抚摸你，小裁缝在店铺里对着旗袍开始幻想，修长的手缓缓伸进旗袍的里端，他似在享受，脑海里尽是华小姐的身影，吹弹可破的肌肤，娇媚的脸庞，完美的身段，还有一双勾魂的手。

　　仅仅是三个大师的名号已经很让我有些神往了，而且是三个短片的集锦，应该不会有王家卫一贯的拖沓和冗长，于是乎找来电影排遣无聊的潮湿假期。

　　可惜前两位大师的片子看了一会提不起兴趣，于是直接快进到王家卫的《手》，如果没看简介，我想我也能在看见影像的第一时间猜出这是老王的作品，《花样年华》、《２０４６》《手》，几乎一样的元素一样的背景：２０年代的香港，潮湿的生活，逼仄的客栈，斑驳的楼梯和墙壁，华贵的旗袍，以及巩俐或者张曼玉头上夸张的发型。

　　至于情节，倒是和《花样年华》和《２０４６》没有什么交集，这个２０多分钟的短片，情节让我想起《西西里的美丽传说》中那个父亲的话： 雷纳托的父亲对雷纳托的母亲吼道：“你的儿子不是病了，是长大了。

他要女人！

”随后他带着雷纳托去了当地的一家妓院。

小张（张震饰）在雷纳托那个年龄，被师傅派去给华小姐（巩俐饰）送裁好的衣服，就在那里，在华小姐的手的抚摸下，小裁缝完成了长大的过程，虽然中国东方式的叙述和表达方式远比意大利雷纳托父亲那种直白的话语来的婉转隐晦，但是人性与人生的过程确是四海一家的。

　　雷纳托的眼睛一辈子都没有离开Malena，看她美丽看她凄楚，看她卑贱看她高贵，看她抗争看她屈从，正如小张，他的手也一辈子没有离开华小姐，为了华小姐的手，他放弃了转行的想法，用自己的手不断游走在华小姐身边，量她胖量她瘦，裁她的风光裁她的落魄，她的喜怒哀乐他都一一用手捋过，直到她用手与他告别，直到送她走。

　　与其说这是一部情色电影，不如说这是一个成长的宿命的故事，正如果子成熟是为了繁衍，人的成熟永远跟性脱不开干系。

此短片的英文名Eros，是希腊神话中爱神的名字，在英语中也是“爱欲”、“情欲”的意思。

我觉得，爱神更含蓄，而“情欲”要来的更贴切一些。

中文名“爱神之手”虽是系列中之一，也只是引题，而其中含有的“情欲”意义，却是点睛之笔。

因为随着开篇那场露骨的御姐调教正太的大戏，一场旷世持久的情欲拉锯战，就此拉开帷幕。

巩俐，一直是最为明显的那个情欲符号。

一个操着北方口音的交际花，不会说上海话也不会说粤语，在香港的交际圈想必不是好混的。

张爱玲也曾多次描写过那时那地对北方人穿衣打扮等的多种不屑。

巩俐饰演的华小姐在年轻时，必然受过多于同行的白眼和冷遇。

她利用女人的天然武器，嬉笑怒骂，机关算尽，终于依傍着一个个的男人们熬到了出头之日。

同时，她也是用婀娜柔软的身躯，给心灵练就了一副骄傲坚硬的盔甲。

但是转眼，她再娇媚有术，时间却总是先她一招。

用男人们的离去，给她当头一棒。

巩俐真的是特别会演清高女人在落魄时的狼狈不堪。

那种为了生计的世故狡黠，无望中还保持的高傲，还有离别时的毅然决绝，丝丝入骨。

这里，开始说张震。

他甘当绿叶，如果说巩俐是张扬灼热的，那么张震就是隐忍绵长的。

他与华小姐两次的情欲境地，从最初的“被调教”，到最后的“手指温存”，从来没有一次是他主动索取的。

第一次是诚惶诚恐不知所措，第二次是历尽多年百感交集。

而剩下的时候，他总是在裁缝店稳稳地做着衣服，或是在华小姐家门口安静地等待。

就连用手给华小姐量身材的爱抚，也充满了自制。

其中，唯有一次的爆发，但却贡献出全片最为震撼和香艳的情欲表现。

没有一点裸露，只让想象力，成为最好的春药。

他空对着放在桌子上她的华美旗袍，嫉妒心伤。

手，伸入丝滑的旗袍，缓慢摸索游走，让身体追随想象。

最后，他攥着旗袍，贴面而泣。

简直性感至极。

旗袍，其实是最初对情欲的引入点，也是不可忽略的另一个符号。

它和女人的身体形影相连，既有包住脖颈的低调，也有贴紧身体的性感，是那个时代的标志，也代表了具有控制的情欲。

一切由旗袍的制作而起，又由旗袍的归还为终。

曲终人散，连短暂停留过的爱神也不留一点痕迹。

只剩下伤心人若现的眼泪，为稍纵即逝的情欲作结。

电影从一开始就用巴西诗人歌手Caetano Veloso的凸显了王家卫的电影音乐美学 中间部分又插进了很多解放前上海时期吴莺音 逸敏等的风情老歌音乐在这部电影中扮演着很重要的角色<爱神>是由王家卫 史蒂芬．索德柏和安东尼奥尼三大导演执导的三段式电影 主题为情色和欲望 每位导演以其独特手法探讨着同样的主题 <手> 突出了压抑的欲望 裁缝从电影的开始与女主顾见面 到后来在旅馆徒手为她丈量三围 都保持着极大的克制 裁缝的事业蒸蒸日上 而交际花却日渐没落 她交待裁缝为她订制的衣物再也无人欣赏裁缝从一开始听到房间内爱欲交欢的手足无措 到后来的从容淡定 呈现出了他的成长 他以他自己的方式表露对交际花的爱意 只能透过帮她做衣服释放炙热情感并不断地透过手来传达激情和欲望而交际花从一开始就带着十足的骄傲 即使在后来她因无钱包养男伴被甩再到后来迫于生计接客 都一直保持着她的高傲电影到了尾声 裁缝也终于占有了她 但镜头也只是一晃而过 这就是典型的中国特色 国文化最有魅力的东西就是留白 越多的空白才有越多的想像空间 东方观点是倾向这样的思考方式的 在最后裁缝回到店里 依然尽力在师傅面前维持着交际花的形象 但疲惫的神情却透露得淋漓尽致

三个片子完全是三个横切面。

安东尼奥尼是画面，索德伯格是对白，王家卫是故事。

独立成片的话都不错，三个片子摆在一起，却就像三个和尚进了一个庙一样不伦不类，本身的精妙之处互相抵消了不少。

Eros最早源于希腊神话中，被称为小爱神，也被视作是一切情欲与爱欲的象征，这一词直译过来又可译为“性本能”。

王家卫执导的《手》第一个镜头就是一个大写的eros黑幕，影片的内容则不言而喻。

画面一开始是一男一女的漫画，每转一个镜头换一个姿势，亲密无比，配以悠长而充满年代感的背景音乐，如此强烈的风格瞬间就将我们带入王家卫特有的电影风格中。

片子以一个交际花和一个小裁缝为主线，涉世未深从未碰过女人的他碰上了擅长与一切男人调情的她，本来从不会有任何关系的两个人就这样相遇了。

小裁缝第一次去给量尺寸就听到了屋内女人的呻吟声，令他坐立难安尴尬不已，而华小姐则淡定不已，让他脱掉裤子并用自己的手给了小裁缝第一次，整个过程只有华小姐的手伸向其两腿间时的镜头，紧接着都是小裁缝的面部特写，紧拧的眉头、额头爆出的青筋以及隐忍的呻吟声，王家卫用这样独到的方式处理本该情欲十足的镜头，堪称是美学的巅峰。

王家卫的影片画面总有着其独特的处理方式，如华小姐多次与他人打电话时镜头给的并不是面部特写，而都是下半身的近景，镜头中尽是华小姐婀娜的身材，镜头一左移，华小姐姣好的脸映在镜中。

在小裁缝用针线给华小姐整理衣服时镜头只给的是华小姐背面的半个头到其肩部，还有一男子与华小姐暧昧纠缠时，镜头始终都是二人下半身特写。

以及华小姐搬走后小裁缝向人问及时的对话是作为画外音，镜头却是转了几个房间内景的空镜头……这种支离破碎的画面能够很好的将人物内心意识传递出来，表面来看镜头是支离破碎的，但实际上情感表达是连贯的，加强了王家卫所要呈现出的震撼力。

影片最初，昏暗的下着雨的街道，逼仄简陋的公寓楼道，配以王家卫惯有的昏黄色调，整体意向早已奠定了全片低沉的感情基调。

华小姐，一个始终都高傲无比的交际花，总是穿着最美的裙子，无论和谁说话都昂着头，在顾客对其破口大骂，摔碎她的东西甩门离去后是她平淡的脸，一绺头发吊在额前，她高傲的捋起头发并不紧不慢的整理。

就是这样一个高傲的女子最终却沦为了妓女，狼狈不堪一无所有，还染上了病。

小张，一个涉世未深单纯无比的小裁缝，却因华小姐的那次挑逗而由情欲转变为了对她浓烈的爱，数年如一日。

但从二人产生交集后，除了第一次的挑逗，华小姐再未对小张有过任何暧昧行为，小张也恪守本分，却会在华小姐落魄时守着她，给她帮助。

一切都好像什么都没发生过一样，直到听到华小姐再度和他人发生关系后，小张黯然离开，回去后反复抚摸着华小姐的旗袍，那一刻，对华小姐的情欲浓烈的喷发出。

原来多年来他竟是一直都深爱着她，从未搁浅。

影片最后二人对话与开头首尾呼应，不同的是开头本该是正反打，却从未露过华小姐的脸，只有小张的脸及华小姐虚弱的声音，而结尾处同样的场景，这次华小姐却入镜了，面容憔悴，高傲不复。

此时已染病的她已一无所有，只剩那双依旧美的双手，她为报答小张，再次用手去触碰小张下体，就像初次见面一样。

这部分是全片的高潮部分，小张对华小姐多年的情欲喷发而出，华小姐却因自己染病而拒绝与小张进一步的亲热，二人的隐忍纠缠令人也为之动容。

最终，贯穿全片二人也没有真正发生关系，这其实，是观众一大遗憾，但却是导演有意而为之的处理方法，这种美学处理更加加强了戏剧冲突，也深化了观众内心的撞击……华小姐走了，她究竟是因染病去世了，还是去了美国，我们不得而知。

总之从小张给师傅的回话中，华小姐走的很风光，他给全了她最后一份尊严。

镜头最终定格在小张苦涩无比的面容上，他终于还是送走了自己爱了多年的女子，爱她高傲时，到她落魄时……无论心有不甘还是心存遗憾，这份注定没有结果的感情也该告一段落了。

因为或许在爱情中，欲而不得，才是最美好的！

这片刚出的时候，学校大巴经过的一个路口立着一副巨大的广告牌，上面就是这部Eros的海报。

后来过了没多久就找来看了，结果就看了个张震的帅，其余的剧情以及《平衡》和《危险临界点》一段都没看懂。

特别是看《危险临界点》的时候，还是放在第一个播出的，勉勉强强地硬撑着看到一半，说了句什么玩意儿，就快进了。

《手》所表现的内在人格情愫也一点没看明白。

时隔多年再看安东尼奥尼，对这位大师敬佩得泪如雨下(并没有）。

《危险临界点》里所描绘的女性心理，正是前些年认识过的一些女性们之间一种普遍存在的心理，这是从因为各种机缘巧合而结识一些忘年交那儿观察到的，她们大多乐于讲述自己的经历。

我发现她们中有些人到了一定的年龄就将自己全然交付给了精神界，丈夫则趁机出轨，另觅新欢，她们仿佛也并不怎么关心。

记得之前有个关于贝卢斯科尼的电影，里面老贝的老婆也是跟他关系很僵，去了一趟不知是印度还是缅甸，回家就用石头水泥在花园里建了一个修行用的小庙宇。

还有几个已婚西方女性，确切地来讲是意大利女性，如刚才所提到的，某个年龄段忽然开始全心全意地去投入相信某种学说，譬如佛学。

亲眼见过一位非常可亲的威尼斯女人就是如此，是真的全身心投入的那种，将教义带进日常生活中，不杀生，蚊子都放走，坚持吃素，尽量买ethical commerce的产品，参加灵修舞蹈课，家中常年放着西藏音乐，每年跟瑜伽团去尼泊尔山里打坐修行。

老公无法跟上其精神境界与灵性的觉醒，很早便开始心猿意马。

她告诉我她都知道，假装不知道很多年，只是为了自己的修行生活不被俗世打扰。

她们中的一些人还得处理老公惹出来的烂摊子，有的倒是选择了离婚。

也有和情敌互相写信的，指责对方的词都是极尽优雅之所能。

我读过这样一封信，在来焦艾米利亚城的一栋别墅里，那是用电脑打印出来的，来自于情敌(我甚至在他们两家尚友好往来的时候见过那个穿着红色连衣裤的高个儿女人出现在他们的家中，她的个子很大，肩很宽，有着一头浓密卷曲的深棕色头发，整个人看起来性感又壮硕，与那位主妇机敏、灵活、外向、干练，一头金色短发的风格截然不同)。

这封信被那位可敬的主妇用吸铁石贴在了冰箱上。

她说她要每天都让自己看见它，作为对自己人生的一种全新的鼓舞。

角度是不是有点清奇？

而离婚之后猜她开始干嘛？

研究芳香治疗、开始阅读Krishnamurti、进了一家灵修用品专卖店工作，并用蜡烛进行冥想。

我就是从她那儿认识了克里希纳穆提和露易丝·海的。

加上当时学校课程也有教，于是从十几岁就开始了冥想的历程。

总之各种情况都有。

现在再看安东尼奥尼，发现他就是挖掘出了这条特色的脉络，仿佛就是一部分人逃不过去的一种人生现象，而且正是发生在他自己国家里的社会常态。

但这种社会常态离开了这个社会再看就显得奇特，仿佛是个特例而非普遍存在的现象。

最后女主角Chloe和丈夫出轨的女人Linda在海滩上赤裸相见，她对她露出了一个微笑，影片结束。

就真的很奇怪，在这种文化氛围中思考这件事情，居然也不会觉得有必要义愤填膺地去指责任何人，可能因为他们谈论这种事情的时候显得轻描淡写的，也不存在任何隐藏的意图，不存在欺骗，老老实实的就说出了前因后果，好像只是去超市买了包咖啡豆这么简单而已。

皇帝不急，太监自然无从急起。

被出轨方看得较为坦然，出轨就出轨了呗，谁还不会出个轨呢，这种心态。

也没几个被出轨方会哭泣抱怨把事情搞大的，即便是难过也是以一种克制的愤怒以及保持某种美感的姿态优雅离开。

换了是在论坛这样的环境，估计是要把出轨方的底儿都骂掉让他彻底社死永世不得超生的设定。

另一个例子是，有一位极出名的男性歌手(意大利人应该没有人不知道他)，妻子出轨了，但是他最终原谅并再度接纳了她。

这个故事在稍微了解他生活的粉丝中广泛流传，甚至为他涨了粉。

从来没有人去质疑那是不是在为了提高知名度做戏，没有。

因为在那个国度，爱情是公认的比任何其它事物都具有价值的存在(信上帝的人最喜欢将“爱”挂在嘴边)。

如果一个人为了任何其它世俗的原因去轻薄爱情，那么这个人就是个公认的，双料的傻瓜。

一种很奇怪的衡量方式上的双标。

而这种事件中的男方往往一股子他们应该有的低声下气的姿态。

虽然这并不代表他们做得对，可是你愤怒的程度肯定因此减少了一丢丢。

就，在不存在任何高道德标准的国度，如果持有过高的道德标尺，反而显得你是个异类，会被人群孤立。

生活在这样的环境里，心情倒也挺轻松的。

因为你很清楚地知道，即便你做了任何傻事，也没人会随便说你什么。

至于你的人生信仰是什么，决心踏上怎样的旅程，那更是你自己的自由，后果自负。

传说中的guilt-based society.然后是台词。

头次看完全不知道在说些啥，但底下是有着一股子流动着的情绪的，顺着就说出了一些碎片般的话，好像在刻意制造什么幻觉，而对方也愿意进入到这个幻觉，陪你将其扩大。

这种倾向是天主教国家的特色，所以出了这么多充满创意和想象力的艺术家、设计师。

因为当一个幻象出现在脑子里的时候，他们不会急于试着将其拂去，仿佛那只是一个可笑的，微不足道的念头。

相反，这个看似愚蠢的想法会得到认可，会被想方设法地壮大，任何一个旁人也热衷于参与到这阵营里来，给出一臂之力，仿佛是一种习惯，因此，也并不会刻意强调自己曾付出了什么。

所以这是一个很神奇的国家。

很多产生于梦幻的看似空洞的事物，竟都照进了现实，并被人们持续性地奉若神明，为国家财库带去实质的利益。

这是一种信仰的力量的体现。

这样的社会现象和宗教在本质上有着千丝万缕的深层联系。

看见有人评论，Chloe将自己的身体裸露，可是却并不见得给人带来多少性欲方面的联想，并不是因为她不够美，她极美，身材也非常好看，而是因为她将自己的身体与自然融为了一体。

这个解释实在是非常贴切，我就说不出来这样的话，只能感受那种融洽，美得令我失语。

就像意大利人们对待人性和情欲一样的态度，将它们全都自然化了，并不用是否合乎伦理，或者是否合乎逻辑去评判它。

一旦不存在评判，便不存在判决，事物只是以那种方式那样地存在，仅此而已、并没有人因此而吃亏，因为所谓的吃亏这件事也是一种衡量之后所诞生的结果。

如果衡量本身不存在了，那么也就不存在亏或赚。

毕竟他们不是商人，他们热爱自然主义，以及艺术。

同时却也具备着某种地中海人的狡猾。

那些自然而然地流露的情绪，或者看起来莫名其妙的，过于突然迸发的情绪，也都没有人去评论任何。

它们就在那个刹那间存在了，且被隐藏，或被表达了，仅此而已，有什么可评论的呢？

你也是人，谁不是人？

作为一个大自然神奇的存在，你对自己的种类有啥好评判的？

那只会显示你的低级与无知罢了。

正如这时候坐在这儿写着所谓的影评的我。

就仿若整个评价体系本身就由于作为人类社会特有的一种建立得过于繁琐复杂的制度而遭到了摈弃。

如果非要使其运行的话，他们只从中选择了赞美……时隔多年我也看懂了《手》所要表达的复杂感情，不仅仅是张震的帅了。

不过当然，他还是帅的，我可能对惨遭凌辱可怜兮兮的男人有着某种特殊的好感，这是一种危险的心理…………吗？

最后张震呆呆地站在走廊里的那一幕是整部电影的注脚，也是点睛之笔。

这个突然之间被拖进情欲幻觉的男人，将自己的渴望压抑成了一种爱恋的男人，在那一刻仿佛跌落云端，跌回了现实世界的时间维度。

真真令人唏嘘。

巩俐演的那位小姐真厉害，可她的厉害也只能完全地用在这样一个单纯的，无条件迎合她的男孩身上，在自己所真正想要勾搭的男人那里却完全使不出力。

那些男人只是为了她的钱，她的身体。

而只有他，这个她所看不起的也毫不起眼的小裁缝，真正买了她的单。

说不定，如果她和小裁缝在一起反而是最快乐的，会吗？

只是她依然看不上他，或许是因为难以磨灭的先入为主的印象，他本来就是她用来给自己做美丽衣裳的工具人而已。

可到了后来，在她落魄时，发现他竟也是个活生生的有感情的人，并且对自己藏着极为深厚的情感，早已超越了为她专心制衣的范畴之外。

她对他只剩下某种耽误了对方的愧疚，或许也只敢有这种愧疚，因为她知道自己受不起他的那份关于爱的渴望了，她认为自己根本无力承担那个巨大的幻象。

她怕跌落云端，因此选择了不上去。

反正也上不去。

所以最后，当她用手再一次触碰他的身体时，她拒绝了他的亲吻，她放不低自己，可是又明白了自己早已没有什么值得矜持的身份。

她很想爱他，可是爱不了了。

她的心在长时间建立的不可一世的人设与现实生活的惨淡之间不断挣扎。

那幕戏挺叫人触动的，仿佛拨动了某根藏得很深的心弦。

还是没看懂《Equilibrium》，哪怕读过佛洛依德的《梦的解析》也和人们讨论过关于他的学说，梦与情欲之间的联系的理论。

可是没有明白为什么那个心理医生手足舞蹈地往窗外扔纸飞机。

这是三个故事中最“政治正确”的一个，因为男主梦境中的性幻想对象就是他的妻子本人。

逻辑也很简单，通过梦中的裸体女人来引发观众的无限猜想，最终揭秘她的身份。

像是转着弯地讴歌现实中的婚姻也能具备浪漫的性幻想空间这件事。

可是心理医师到底在干嘛？

我读了其它的影评也没理解进去。

可能是因为对心理学真的不是很感兴趣吧。

但是还是想夸一下导演，他是当年拍了《性·谎言·录像带》的导演，那部电影我还是挺喜欢的。

也许心理医师之所以那种举措，只是不想听小罗伯特唐尼讲述一堆关于某个陌生女人的充满情欲意味的梦境后，知道了那原来是他的妻子，这个以病人身份出现的虚伪的家伙根本就是在对人炫耀自己的婚姻生活，而不是什么所谓的心理咨询。

那位医生可能只是在避免某种尴尬，或者早就看出来这人屁事没有，不值得他花费大量精力去引导和医治。

好玩的是，这整个场景竟也发生在小罗伯特唐尼的梦里。

我不太喜欢研究心理学，这可能是令我对这个故事感到抗拒的原因。

我怀疑自己无法看懂这个故事这件事本身就是一个Freudian slip。

但无论如何，我觉得太太在梦中的那身蓝色套装，帽子和身后沙发家具手袋还有墙的颜色搭配在一起，非常好看。

这差不多是这次重看Eros的大致感想了。

看完和写评之间隔了一次在朋友家的聚餐，因此有些细节记不大请了。

人到了年龄记忆力也容易消退，说错勿怪，欢迎指正。