Here’s the thing: No sequel could ever match the ingenuity and infectious energy of “The LEGO Movie.” The 2014 animated extravaganza exceeded all of its aesthetic and narrative ambitions. It was full of big ideas and minute details. It made you laugh and cry. It was, in a word, awesome.Five years later—with a couple of spin-offs in between—we have “The LEGO Movie 2: The Second Part.” And while it’s a lot of fun, it isn’t as consistently clever or thrilling as its predecessor. All the components are certainly there: Phil Lord and Christopher Miller, the masterminds behind the original movie, are back this time as screenwriters, while Mike Mitchell (“Shrek Ever After,” “Trolls”) has taken over directing duties. There are more wildly entertaining and insanely catchy songs than ever, including the aptly titled “Catchy Song,” which will indeed get stuck inside your head. And most of the lively voice cast from first film has returned—led by Chris Pratt, Elizabeth Banks, Will Arnett and Alison Brie – alongside some welcome new additions, most notably the scene-grabbing Tiffany Haddish.But something’s just missing here—a crucial piece, if you will, that keeps the whole set from snapping together. Maybe it’s a lack of novelty, pure and simple. But more fundamentally, the revelation at the end of the first “LEGO Movie”—that the entire story was the manifestation of a little boy’s imagination in his basement—is a given here from the beginning. That culminating twist was downright profound back then. This time, we know from the start that certain LEGO creations are the work of that slightly older boy, Finn (played once again by Jadon Sand), and others are the creations of his pesky little sister (“The Florida Project” star Brooklynn Prince). The conflict between them is rendered in animated form, but live-action reality creeps in from time to time.It’s still amusing. It’s just not dazzling.Still, “The LEGO Movie 2” quickly grabs you with its startling depiction of what’s happened in the five years since we last visited Bricksburg, the sunny, colorful place that industrious everyman Emmet (Pratt), rebellious Lucy/Wyldstyle (Banks), high-strung Unikitty (Brie) and the rest of the characters called home. It literally has devolved into a dystopian wasteland, now known as Apocalypseburg, with a healthy wink and nod to the bleak look and feel of “Mad Max: Fury Road.” (As in the first “LEGO Movie,” much of the fun here comes from catching all the fast and furious pop culture references. Arnett’s LEGO Batman is at the center of an entire hilarious song that analyzes the many cinematic incarnations of the Caped Crusader, for example. Once again, you could not possibly catch all the meta gags in one sitting, but you also probably won’t mind repeated viewings.)Emmet, however, remains his perky, optimistic self. Efforts to be edgy and moody to impress the badass Lucy are adorably futile. But he finds a real opportunity to prove his worth when Apocalypseburg becomes the target of an invasion by seemingly benign but secretly evil LEGO Duplo creatures from outer space. (We caught a glimpse of these shiny, squeaky characters at the very end of the first “LEGO Movie.”) It’s clear what these larger, simpler blocks represent in the real world; the challenge is finding novel ways to reflect that sibling rivalry in inspired, animated fashion as the action shifts to a glittery, rainbow-hued locale known as the Systar System.Bits of dialogue are mostly zippy, but Mitchell’s overall pacing drags at times and there’s a repetitious nature to the adventures. And some of the bits just do not land, such as the one involving a LEGO banana that keeps tripping over its own peel. It’s not all that funny the first time, much less several times. Meanwhile, other self-aware jokes are good for big, consistent laughs; besides Arnett’s Batman song, the movie features an extended riff on Pratt’s various other blockbuster performances in the form of a swaggering character named Rex Dangervest. (Rex’s army of velociraptors, who communicate through subtitles, are giddy fun.)And the film’s feminist streak is certainly welcome, especially given the propensity for big-studio franchises like this to focus on the heroism of their male characters. “The LEGO Movie 2” features a biting exchange in which Lucy acknowledges that she did all the real work in the first film, while Emmet got to bask in all the glory as “The Special.” And Haddish’s character, the shapeshifting Duplo Queen Watevra Wa’Nabi, exists to upend expectations of what villains typically look like and seek.While these pleasures and insights may not be as overwhelming as they were the first time around, the songs remain a total treat. “The LEGO Movie 2” is actually more of a musical than the original – knowingly so, of course—and it saves the best for last. Once again, you’re going to want to stay through the closing credits to experience a joyous and playful tune about … the greatness of the closing credits. “Super Cool,” featuring Beck, Robyn and the Lonely Island guys, is a genuine expression of appreciation for the hard work that goes into putting all the pieces into place. And it is awesomely catchy.译文及更多精彩内容请点击:火星译客
总体来说是一个极其符合时代的续集,无论是台词还是玩笑都十分反应当下热点话题。
如果第一集偏向搞笑好玩,这次会有更多教育意义,而且因为加入了更多女性角色、女权话题,及更多萌萌的新角色,应该会更受到女性观众欢迎。
上集讲的是父子玩乐高方式不同,鼓励创新和打破常规。
这次续集可以说是这个主题的延续,只是小男孩多了个妹妹,兄妹二人玩乐高的方式自然也不同,矛盾再度产生,也给乐高世界带来了很大冲击。
“外星人”的出现让乐高们深感不安,只有单纯的艾米特依然保持乐观心态,每天以“Everything is awesome"鼓励自己和周围的人。
这次的故事探讨了如何学会长大,学会分享及给予,但成长不代表抛弃善良与爱心。
无论是现实中玩乐高的小男孩,还是乐高世界里的男主角艾米特,都面临了来自外界新事物带来的冲击,也遭遇了冷落与孤独,最终明白了爱是相互的,要知道给予才能获得。
非常明显可以看出这是一个诞生于女权崛起时代的作品,连乐高女主角露西都被问到:“既然你出力最多,为什么艾米特被当作英雄?
” 鼓励女性获得平等重视和尊重。
新角色中也有两个女性角色占有很重戏份,女权代表人物RBG都出现在片中。
当然,本片最大的优点还是:真的太好笑了!
我周围的人都是从头笑到尾,对成人观众来说,笑点真的太多,几乎每句台词都有,也因此真的需要二刷。
其中依然不乏对自家DC超级英雄电影、角色的自嘲,当然也是顺便打广告。
比如调侃了DC电影集结类型不成功,以后角色单飞发展。
给人印象最深的角色依然是蝙蝠侠。
他延续了自己独立乐高电影中那种傲慢与自恋,常常与超人攀比,也不合群,始终脱离在正联之外。
还自豪地说:“DC英雄里我的电影最多,目前就依然有两部还在发展中。。。
” 如果你喜欢第一部,这部显然不会失望。
只是埋在片中的时空穿越戏份很容易让一些观众觉得俗套和混乱。
作为已经看过电影的观众,可以严肃的讲:家长可以放心地关了手机无视信息邮件地带孩子去看,无论儿童、大人也会看得津津有味,甚至在儿童教育方面也会有收获。
剧透高能预警!!!
哔哔哔哔……作为不是严肃的乐高粉,仅仅对于电影进行分析。
《乐高2》延续了第一部的创意点、故事模式和联系现实生活,这次的主要冲突是关于哥哥和妹妹的。
关于这一点,我想在第一部的结尾处,当Duplo星人出现时大家就可以猜到了。
一样的从孩子的视角表达乐高世界,冲突点既是真实家庭中的矛盾,而解决问题的根本也是真实世界中的家庭成员之间的和解,只是用乐高世界中的角色来表达出来。
所以对于国内从11年就开放了二胎政策的情况,更加适合有两个孩子的家长带孩子们去看。
电影的精彩之处就在于通过想象力,展现出了从孩子的视角看世界是什么样子。
比如:Emmet抵抗破坏力极强的Duplo星人,和大孩子讨厌小孩子总是搞破坏、自己的玩具被小孩子抢过去以他们的方式玩一样。
就像Rex,家里又有个小恶魔来剥夺了父母的爱,父母的关注点不像往常,似乎自己变成了那个多余的人;边界屡屡被侵入,自己的“世界”被摧毁了。
大孩子往往在这时会以“大人”的方式对待更小的儿童,比如扮酷、装作讨厌所有关于儿童的东西,而忘记了自己也是个孩子,也会对善良、美好、可爱的东西吸引;而家庭恰恰是通过爱来建立的强连接关系。
以上这些全部通过乐高世界来展现。
影片的核心也是想表达Emmet没有必要假装being tough,尽管接纳乐观有爱的自己,而在影片最初Emmet用乐高拼出的“爱”才是安全通过“末日”的根本。
真正的成长——是接纳真实的自己,才可以变得更加包容,也可以理解爱和家庭的意义。
看过第一部的观众可能会觉得没有新意,不过作为家庭向电影,无论创意、想象力、亲情、感动点还是儿童教育都足够到位了。
而且故事结构简单,便于儿童理解。
作为系列电影,《乐高2》在《乐高1》的基础上做到了延续性和角色的成长性;笑点和乐高梗加入得也不生硬。
从广告性的角度,看过两部之后准备下单一套乐高了。
https://www.zhihu.com/question/311602814/answer/626304681编辑于 2019-03-19・著作权归作者所有
《乐高大电影2》,有你熟悉的乐高,没你想到的剧情。
第二部感觉比第一部好多了,剧情不算简单,也是难为了小朋友们了。
重点是有很多好听的音乐,给他们点赞!
导演Mike Mitchell 在这部电影的组织很好,感觉比他以前拍的《海绵宝宝》及《疯狂外星人》等好多了,有很大的进步。
电影除了蝙蝠侠、超人、神奇女侠、绿灯侠等,还加入了新的角色,对电影知识比较全面的影迷肯定会看得很爽。
乐高大电影2 (2019)6.62019 / 美国 澳大利亚 挪威 丹麦 / 喜剧 动画 歌舞 冒险 / 迈克·米切尔 / 克里斯·帕拉特 伊丽莎白·班克斯
第二部情节很混乱,而且没有第一部那样构思达到很精彩的程度,所以说整体感觉肯定是不如第一部,我感觉这个续集根本没有认真的描绘好,这个反派老是添加一些外来因素来迷惑其他观众,我觉得这个系列可以到此终结了,没必要继续拍下去了,可以创造一些新的乐高大电影,这个可能拍不了续集了。
在第一部《乐高大电影》正式打开了乐高电影宇宙的大门之后,历经充满风格与欢乐的《乐高蝙蝠侠》和不那么精彩的《乐高忍者》,我们开始怀疑,是否乐高积木带给我们的新鲜与惊喜正在逐渐褪去。
前半程,我一直在考虑这个问题,更加色彩斑斓逼真的技术,同样有趣的角色和发展,然而没有第一部开山般的眼前一亮,你确乎会感到有些许失落。
然而第三幕,全然改变了我的想法。
如此感人,又如此精彩,以小见大,脱离出简单的笑话,乐高积木所映射的人生,正如我们初见时那般令人深思。
我前几天看了据说影响了美国一代人的《早餐俱乐部》,和这部电影有着相似的感受,同样让人低估的前半程,和后面惊喜而深刻的第三幕。
我最后的十几分钟一直眼里含着泪水,这部《乐高大电影2》真的踏踏实实讲了一个好故事,电影到了片曲,却无人离去,所有人听完了一首接一首的片尾曲,直至终结。
这一次,我不再做关于全片各个部分的分析,我只说,为什么《乐高大电影2》依旧能打动我。
剧透预警!!!
第一部《乐高大电影》,除了充满创意的动画之外,最令人深刻的就是乐高世界中的人物关系,投射出了实际生活中父子的形象,而最终艾米特和商业君主的和解,也闭合了父子相互信任的剧情线。
这一部里,同样是真实与虚幻间的交相辉映,妹妹和哥哥因为玩具所产生的嫌隙使得乐高世界一度陷入永无止境的黑暗,然而艾米特的被救赎使得未来的时间线被更改,哥哥打开了心扉,和妹妹共享自己的乐高世界,于是哥哥的乐高和妹妹的玩具世界终矣厘清误解,合乐相处。
当你看到结尾再重新回过头来审视本片所有乐高世界中的事件时,你才知道真实世界里发生了什么。
妹妹带着自己的玩具侵入哥哥的乐高世界并不带有恶意,只不过是小孩子的童心,她还不懂爱的真谛,于是当哥哥用艾米特的手制作出爱心之后,妹妹只是单纯地破坏掉了。
于是哥哥开始抗拒妹妹的入侵,而妹妹则时不时造访乐高世界用自己的方式玩耍(我们可以看到在蝙蝠侠用蝙蝠镖扔中了妹妹的玩具之后,妹妹的玩具说没有打中,其实这就是孩子的一点小骄傲),哥哥不堪其扰,于是舍弃了原来的乐高城市建立了乐高的废土世界,并继续着哥哥脑中的故事。
妹妹逐渐长大,知道了哥哥当年那颗心的意义,并且在妹妹自己的星星世界里,那颗曾经破碎的心成为了星星世界的女王,不过哥哥大概无意和解,于是妹妹一厢情愿地以为只要自己把哥哥乐高世界中最重要的角色拿过来,满足那些角色的一切愿望,甚至让女王与乐高世界里最重要的人物(乐高老爷:那就是我了)联姻,也许哥哥便能回心转意。
当然哥哥并不理解,他让艾米特出征,决定抢回自己乐高世界中最重要的角色(途中看到了穿越时空而来的Rex的战舰,于是让艾米特鸟枪换炮),看到妹妹竟然在拿自己的角色玩过家家一样的结婚典礼,于是用艾米特毁掉了妹妹盛大的典礼仪式。
妹妹和哥哥的矛盾被妈妈发现,因为玩具是导火索,所以不论是哥哥的乐高世界还是妹妹的星星宇宙都被收了起来。
一方面也许是哥哥看到了自己的乐高小人和妹妹的玩具放在一起(看到了那颗心)有了醒悟,另一方面也是艾米特没有选择黑化于是Rex不存在因而艾米特也就无法破坏妹妹的建筑这一个时间悖论的出现,哥哥知道了妹妹的想法,于是两人重归于好,两个世界间架起了桥梁。
这是一个关于成长的故事,关于你终究会变成怎样的人的故事。
剧本非常精妙地将真实世界里的情况与乐高世界融合,在现实世界中,哥哥因为妹妹的“骚扰”开始选择了回避,最终决定用暴力手段抢回自己的乐高小人;而乐高世界中,一个独自出征失败的艾米特在洗衣机下无人救助因而领略了世界的残酷,于是穿越时空来教导曾经的自己毁灭掉妹妹的星星宇宙。
可是,Rex固然是未来的艾米特,可我是否应当变成你的模样呢?
穿上你的衣服,留起你的头发,甚至在自己的脸上画上你这样的胡子,Rex和艾米特是一个人的两面,被救赎与未被救赎的结局,未来和过去的自己。
而哥哥,在不知不觉中,也成为了第一部里面,自己爸爸的角色,那个醉心于自己世界之中分外专注而自私,不允许他人触碰的那个冷面君王。
哥哥竟然也成为了爸爸的模样。
然而那是否是他应该长成的模样呢?
这究竟是时间线上的必然,还是我们对这个世界的误解。
哥哥以为,错的是妹妹,妹妹一次一次破坏自己的乐高城市,甚至带走了自己的乐高角色,可是他自己当初何曾不是这样,在爸爸的乐高中随意搭建飞行器,搞得一团乱麻。
哥哥成长了,于是他以为固守自封才是维持现状的最好办法,于是他关上了自己心灵的大门。
Rex同理,他被闲置在洗衣机下很长时间,被所有人遗忘,于是他也闭上了自己的心灵,用破坏和残忍去填补自己内心的空洞。
曾经的Rex是艾米特,那个建造大师,现在他变成了毁灭的大师。
然而曾经的艾米特,是那个善良乐观,愿意给一个可怜的星星敞开大门的角色,关上门很容易,打开却分外困难。
世界是不完美的,everything is not awesome,哥哥和Rex因为这一点不完美而闭合了新房,于是他们不再会被别人侵扰,却也失去了看到世界美丽的窗口,或许建一堵高墙保护起自己并不困难,而常开房门理解,悦纳,并爱一个人,让她进入你的内心世界才更为困难。
所有人都有着幼稚而不成熟的过去,成长并不意味着你将这些完全舍弃,而是在你自己有了这些经验的同时,知道怎样更好地过自己的人生,又如何更好地体谅他人。
就像是Rex,他知道寂寞的痛苦,所以当他发现艾米特被人所牵挂之时,他才应该更欣慰这个艾米特不会成为这个残酷的自己。
就像是哥哥,他知道自己一路从幼稚走来,所以他才应该体谅妹妹和她一块玩耍,让她体验到构建一个世界,一个宇宙的快乐。
我很喜欢那个mayhem的新角色,尤其是当你知道那个代表了妹妹之后。
那是一个酷酷的角色,她有着高科技,坚不可摧的外表,她用自己手段试图去解决问题,也许这就是妹妹希望成为的模样,然而她的内心还是一个小女孩,她也需要被理解,她也疑惑为什么一切都不如她所愿。
自然,当你知道那个女王就是曾经哥哥送给妹妹的爱心之时,便更会感慨,妹妹当意识到哥哥当年送给她的心之后,她会以怎样的心情让那颗心成为了她星星宇宙里最重要的存在,又是怎样的决意,让她抢夺过哥哥的乐高角色,天真的满足他们一切的愿望。
自然不能忘却的是露西的头发,她也曾经年轻过啊,然而成长在她以为就是变得深沉,变得酷炫,于是原来的一切成为了黑历史被掩藏了起来。
可是呢,成长的经历何尝不是宝贵的回忆,多少年前作为歌手的露西,竟然唱出了everything is awesome这样的歌曲,果真会让人大跌眼镜呢。
成长,不一定是个坏事。
年龄小一点的孩子看这部《乐高大电影2》,或许就是一个带着反转与欢乐的正义终究打败邪恶的故事;而我们来看,又有了不同的况味,这部电影关于一个人的成长,一个人的自我认同,关乎成长中你所失去与获得,释然与疑惑的很多问题。
你会记得曾经你幼稚而尴尬的时刻,而重要的也许不是该如何忘却,而是思考那些经历对你的未来有何裨益。
你会想着有一天你会不会变成你那个成熟稳重,帅气高大的父亲,你也要思考那究竟是不是一个你想要的未来。
最后,怀念可爱的unikitty,已经变成暴躁老猫了。
其实我是一个乐高控,从12042到10252再到10248的新手小胖友。。
嗯,因为感觉其他的都比较复杂,只沉迷于汽车系列无法自拔。
(ps:这个系列也没有小人儿),所以没有去做过多的研究。
不知道自己这几年经历了什么,今天看这部电影,有种特别的亲切感。
预告里看到了蝙蝠侠、超人、海王、神奇女侠、绿灯侠等超人气超级英雄齐聚乐高世界。
正义联盟的粉丝即将抵达。
偶遇到了一群小盆友 乐高这个话题,真的是适合全部年龄段,对我们来说这不仅仅是玩具,还有更多的是情怀。
毕竟我在家拼的时候,82岁的爷爷还帮着我看图纸找零件。
它的乐趣是拼装。
艾米特最后的结局并不是我想的,但是我想它一定会出3的。
与前作相似,本片同样是充斥着美国快餐文化包装的,以博取成人情怀的动画商业电影(绝非兜售积木的低龄化电影)。
而如果看官通晓美漫、电影等相关二次元文化,对于此世界中的各种梗亦不会陌生。
但本作主旨虽与前作相同,都是力图打破第四面墙,在哲学意味上阐述“乐高精神”的“洗脑”电影;但相对于前作,本片的立意与假设过于低龄化,难以激起成年玩家的共鸣。
在第一部中,影片围绕着“构架的乐趣”与“还原庞大世界”之间的矛盾展开。
这是每个乐高玩家在年龄的增长,以及“对乐高的坚持”共同作用下,一定会产生的心理变化。
威尔▪法瑞尔所饰演的父亲在片中虽然最后为儿子所说服,找回了“积木积木玩具”的初心,但用模型胶水粘合拼成品以固定创造物的行为,亦深深为玩家观众所能理解。
这便是第一作,立意水平深刻之所在。
反观续作以“合作、分享”与“多元”两个主题为核心的肤浅设置,唯一令人在意的是地下室已被清空的基座。
既然父亲宇宙的主角出现在了儿子的宇宙中,难道父亲的乐高都市已经被拆毁了吗?
光是这种设定,就让我等成年玩家反胃不已。
“情怀”还是“遗憾”,资源就这么多摆在那里,就看你如何来讲述怎样的故事。
总体而言,本作是一张未令人满意的答卷。
昨天看完乐高大电影2后,很喜欢里面的音乐,所以在这里对歌名和演唱者做个汇总。
搜歌曲可以搜Youtube上的WaterTower Music频道。
1. Everything Is Awesome (Tween Dream Remix) - Garfunkel & Oates w/ Eban Schletter2. Catchy Song (This song is gonna get stuck inside your head) Performed by Dillon Francis feat. T-Pain and That Girl Lay Lay 3. Super Cool - Beck feat. Robyn & The Lonely Island 4. Not Evil - Tiffany Haddish5. Gotham City Guys - Tiffany Haddish & Will Arnett6. Everything’s Not Awesome - Performed by: Stephanie Beatriz, Ben Schwartz, Alison Brie, Noel Fielding, Charlie Day, Nick Offerman, Will Arnett, Elizabeth Banks, Chris Pratt & Richard Ayoade 7. Come Together Now - Matt and Kim
远和·MOC玩家之夜,[微笑][微笑]详情请点击:https://show.maoyan.com/qqw/detail?id=112655远和·MOC玩家之夜,[微笑][微笑]详情请点击:https://show.maoyan.com/qqw/detail?id=112655远和·MOC玩家之夜,[微笑][微笑]详情请点击:https://show.maoyan.com/qqw/detail?id=112655
8.0
乐高有无限可能。
(6.5/10)一个平庸的故事有几个彩蛋还是一个平庸的故事,可是要有遍布全片的彩蛋,事情的性质可能就起变化了。这系列也是应该进教材的片子。普林斯小姐长得挺快,RBG老太太去年多次出镜,林肯是坐在铁王座上吗?蝙蝠侠电影有哪三部正在拍?不都凉了嘛。
我只想知道还有一只没名字的迅猛龙是什么梗
段子梗应不暇接,感触最大的是一堆玩具积木被玩活了,其实他们全是一堆冰冷的塑料。想到我小时候的那些小塑料,被扔在那里不见踪迹。
可能对我而言需要一个循序渐进到过程,现在我是彻底领略乐高电影的乐趣了,反而比第一部更能get到点儿上。尽管这一部唱起了everything is not awesome,但还有this song’s gonna stuck inside yo’head! 可以玩乐高的童年太美好,真人与动画连接感觉是新时代的“玩具总动员”。希望早日有空间可以把我的霍格沃茨城堡拼出来再买更多乐高😂
废土、反转、时空穿梭,几个元素融合的非常好
全片几乎都是各种各样的梗,静待你去发掘。最惊喜的是007演员们不知道乔治·拉赞贝是谁和布鲁斯·威利斯在爬通风口哈哈,太搞了。
延续乐高电影一贯的无厘头混搭恶搞和招小孩喜欢的废话连篇意义不明的台词和洗脑歌词,本质上还是为了卖产品,尤其是小孩看完那个装满整个地下室的乐高世界之后,都会觉得自己那几箱子完全不够搭的。
跟第一部比真的差好多,故事无趣,与真实世界的互动没什么说服力,反转的过于突兀,除了梗多实际也没啥别的了。
2.5。故事屬於有點意思但也不至於驚嘆,而講故事的方式則是據第一部五年以來的腐朽合集。各種流行文化和美國電影百玩不膩的《回到未來》梗當然好,但是近幾年各式電影不厭其煩地玩弄第四堵牆觀眾早就習慣了,這樣細枝末節地拋梗不過是搔癢。當然有梗總比沒有強,不然大概三分之一處就讓我失去堅持看下去的動力了。在第一部中一以貫之的awesome的爽感,也在這個續作中顯得有些支離破碎。近幾年的樂高電影,已很難再給予觀眾看完電影那種足夠的滿足感。ps:大戶人家玩樂高就是不一樣,一大箱子的樂高堆在一起實在考驗創造力,各種系列混雜成一坨有些場景真的蠻難復原。
2.5 很好地解释了“当戏谑变得无趣”。近一个月不想再听到awesome这个词。😑
大家对广告片的期待是放松消遣,不是脑白金一样的烦躁。
末日堡的镜头也太少了吧!!!看了后很想把里面的乐高都买下来😂
只有靠蝙蝠侠苦苦自黑,支撑场面。不管怎样老爷耍贱卖萌我还是买单的,毕竟华纳有九部独立电影的一哥不惜以结婚为代价卖力挽尊,必须无条件支持。何况“像本.阿弗莱克一样性感”这样的台词怎么听怎么受用,电影其他缺点我可以装瞎。
没看过上一部,这部还不错~乐高爱好者一定会喜欢。蝙蝠侠抢戏,埋的各种彩蛋都是亮点。不说了不说了,我要去买乐高了_(:з」∠)_
打斗瞬间飘过的一句台词点了题:"This isn't really happening. It's all just the expression of the death of imagination in the subconscious of an adolescent." 在婚礼开始前,整部电影trippy as fuck. 青春期的挣扎总是那么复杂,但是你还是应该爱你的小妹妹。
居然还挺好看的,虽然核心概念都在1展示过,肯定没有那么多新鲜感,但也基本维持了与1相当的水准。Better time travel movie than Tenet.
差强人意。梗依然应接不暇。动画和真实世界的连接太垃圾了,显得像玩笑表面一般不够重要,导致一直不能共情。
倒掉的乐拼女神像种草