路易十四的死亡纪事

作为委托创作塞满了内容，但完全无暇展开讨论。许恩怡几乎以一己之力拖垮了全片每一个情感高潮，边看边感叹“怎么可以演这么差”的程度……

可能对于宗教的、仪式的、符号的东西就算不懂也接受良好，我观感还不错，虽然追究起情节连贯性来好像不是那么连贯，没对上导演的电波。注意到拍了两次花车神游路过center前，第一次是从center外向内看，仙女的表演很正常；抓了神棍后从center内向外又拍了一次，仙女跟着DJ版音乐跳女团舞，是想说什么呢，宗教人士道貌岸然？也好想问center房顶的人影有什么寓意的。最后一个镜头戛然而止的很喜欢。Ivana唱的片尾曲很惊喜。#HKIFF49

弃婴舱为切入口，讲述被穆斯林父权制吞噬的马来社会。张吉安还是擅长用符号隐喻来渲染故事的底色——古兰经里的蜗牛，衔走脐带的戴胜鸟，仁慈之眼的菩提树。最后一幕三位不同种族处于不同文化序列的三位母亲相互对视，我是第四堵墙外的另一双眼。高赞评论之一所说的“猎奇风俗表演”指的是森美兰州歌颂母亲的碟子舞还是印度婚礼之舞？导演映后谈“这些不是符号，是马来人民拥有共识的日常”。当他真诚地在影片中展现着文化的内部视角，讨论在马来西亚独特情境下性别与生育的谜题，试图向观众打开一扇理解他者之门，却被解读为讨好的“猎奇”…我们在怎样高傲地俯视着南方世界。

TIFF 37th 11.1 Q&A

Pavane for an infant借用拉威尔的*for a dead princess熟悉的张吉安语法符号,华人女性在异质文化中的主观经验，落点在非自愿生育上给女性带来的伤痛，正邪对立被摆在两性之间，显得有点过于简单粗暴。但是张吉安对于那个不一样吉隆坡的描绘，仍然令人深陷其中，大都市景观几乎完全被隐去在背景中，取而代之的是朴素的看不出时代背景的生活场景，无时不刻被大自然的神秘气氛所侵入，观影体验上有一种跟着女主的那句台词深呼吸的放松感，母系氏族的奇观性舞蹈，好像在告诉女孩们可以有逃离的出口，然而结尾印度婚礼的孔雀舞又好像在宣告一种背叛。每部必出现的拿督公，这一次被狠狠黑了一把，也算是一种自反的趣味，还有拿文艺男青年开涮，引起全场哄笑。比五月雪观影体感友好一些，但是没有了五月雪最后的震撼

过于冗长了 无聊大于惊喜 这片子让我本就无聊的香港之行更加无聊了

温情叙事细腻，角色鲜活，平凡故事戳中泪腺。

节奏把控的不是很好/带着非常喜欢民俗和对导演高期待的前置条件，耐心去等故事节点，但看到的都是把议题放进作文中淡淡的疯狂，但是很喜欢结尾，这种把故事落点铺陈进形式性的展现，非常张吉安

有人觉得反派选角失败，但我认为这种用力过猛的表演反而符合角色设定

宗教隐喻比较重#HKIFF49

马来的民族结构非常复杂，然而女性共享着相似的命运。但本片既想呈现这种议题，又非常迷恋于拍摄巫术等民俗的东西。看完不知道导演到底想拍什么。

#TIFF37# 第五部，议题很好，演技也可，作为女性观众很动容，但叙事还是略减分，穿插的马来少数民族风情展示似乎更加剧了剧情上的割裂感（也许是有意为之？），另外想表达的很多导致主旨似乎不是很明确？另外映后有被主创圈粉

是之前几乎完全没了解过的题材，马来西亚弃婴舱。比较震撼的一点是可以和covid-19联系起来，昨晚导演映后也提到影片里一处源自真实数据的细节：疫情让弃婴增多了（因为各种性质的性行为都发生得更轻易）。还蛮喜欢里面对丽心和小曼间关系的刻画，以及米南加保女人、印度女人和华人女性三者在结尾的交汇。

看第二次发现了更多第一次没有留意的细节，但是还是没有改变不喜欢这部的感觉( )比上一部五月雪更易懂更明了一点的剧情，但是在这之下又塞了很多民俗、宗教之类的元素，以及听了映后感觉导演加入的这些元素及混搭组合让这部的表达非常个人化。看完总觉得哪里怪怪的，可能是对于性侵犯的处理过于正能量和理想化了吧。

演员演技都不错

感觉马来是个没有安全套的国家

很好的题材，很好的想法，但叙事上略显单薄，也不难看到男性视角下对这类议题思考的局限。不过这是一部了解完一些背景之后能够更好地去回味的电影。

🙃

历经宗教、种族与男性三重压迫与剥削之下的马华女性，神灵受渎、祖先失语，唯有苏莱曼的戴胜从土中衔出脐带，为夜不能寐的鬼魅指路。张吉安带着blow up和卡帕的使命，近距离撕裂走向极端化之大马社会的猩红色伤口，girls help girls的微弱勇气也按不住充满愤懑与沉痛的控诉，真是刺刀见红的社会问题剧。片尾三位马族以外女性的无出路结局，就像片中廖子妤淹没在餐馆一群面目模糊的男性中之冰冷，不由得裹紧衣领。

他悬置了这样的价值判断，而让角色真实的困境与抉择浮现出来，影片没有站在保守的宗教或事现代进步价值的任何一方